提要民俗文化是一种重要的文化旅
游资源,开发民俗文化旅游是顺应当今世界旅
游的发展趋势。广西有着丰富多彩的民俗文化
旅游资源,只有因地制宜,统一规划,合理布
局,用可持续发展的战略眼光来开发民俗文化
旅游,才能从根本上保证民俗文化与旅游业两
者更好地融合,取得良好的社会经济效益,拉
动广西各民族的发展,实现共同富裕。
一、民俗文化、民俗旅游的概念、特征
(一)民俗文化与民俗旅游的概念。民俗是
人民群众在长期的社会历程中创造的民间文
化，包括民间习俗、信仰及广泛流传在民间的
一切技术与文艺。民俗文化，则是世间广泛流
传的各种风俗习尚的总称，包括存在于民间的
物质文化、社会组织、意识形态和口头语言等
各种社会习惯、风尚事物。民俗文化内容丰富
多彩，有民俗风情、生活习惯、生产方式、居住
样式、节庆典礼、宗教信仰、传统服饰、民间艺
术、烹调技艺、工艺特产、音乐歌舞等，它以丰
富的文化内涵及特有的民族风情吸引着广大
的海内外游客。
民俗旅游是一种新型的、高层次的文化旅
游类型，它是以一个国家或地区的历史文化为
背景，以各种民俗文化事项和民俗活动为资
源，并通过挖掘整理和再现或艺术加工的手
段，为国内外游客提供服务的一种具有鲜明的
民族性和地方特色的社会经济现象。它将成为
现代旅游的主流之一。各民族地区多姿多彩的
风土人情、风韵别致的文物古迹、情趣怏然的
民间文娱活动，吸引着一批又一批国内外游
客。
(二)民俗旅游的特征“。民俗旅游”有着自
身的特征，突出的有以下四点：
1、质朴的民间性。民俗源于民间生活，体
现民间生活，包含着物质的、精神的、社会的与
语言的因素，在现实生活中总显示出浅显不定
的功能作用，成为人们参与社会生活所不可或
缺的基本手段。民俗是伴随着生活的需要而自
然形成，历久传承的文化形态，而非朝廷的、官
府的、寺庙的等上层文化或宗教文化的简单代
表。因此，民俗旅游应取材于民间风俗，才会显
示出其固有的特色。
2、鲜明的民族性和地域性。民俗体现民族
的生活，并因各民族生存空间不同而各有差
异。所“谓百里不同风，十里不同俗”，正反映出
民俗具有鲜明的地域性特征。民俗旅游的开发
应以本地资源为依托，不应胡乱建设、猎奇，这
样才使旅游产品具有当地特色和民族气息。
广西民俗文化旅游开发
3、情趣的乐观性。民间生活追求向上的、
乐观的，应与悲观绝缘，民俗旅游的开发要以
娱乐、审美、认识、教化等功能的习俗为体裁，
让游客在旅行当中感受到生活与劳动的乐趣
与美感，杜绝以迷信、不健康的内容作为民俗
旅游产品去开发。
4、主体的对外性。民俗源于本地民间生
活，是经过世代相传而存留下来的。因此，民族
地区对自己的民族本身或当地群众没有太大
的吸引力。在文化渊源上讲，与民俗旅游创办
主体的血缘关系越远越是具有吸引力，所以国
外或省外游客就成为民族地区最大的客源。
二、广西民俗文化旅游开发现状
(一)民俗文化村、园。目前，广西建有许多
的民俗文化村（风情园），这是广西最主要的民
俗文化旅游产品。20世纪九十年代以来，广西
各地先后建成了融水贝江苗寨、贺州瑶族风情
园、龙脊壮寨、三江侗寨、金秀瑶寨，还有正在
凌云县兴建的凌云土司民俗文化村等旅游项
目，使广西的民俗文化旅游更加丰富，更具吸
引力。游客通过实地的旅游活动，能亲身体会
到广西各族人民的生活环境和生活方式，同时
可以间接传播该地的民俗文化，对扩大该地的
旅游知名度，树立品牌形象有一定的积极作
用。
(二)民俗博物馆。民俗博物馆（含民族博
物馆）主要是对民族建筑或民俗实物的展示与
介绍。这类产品以广西民族文物苑为代表，该
苑位于南宁市广西博物馆陈列大楼后面，1988
年建成开放，总投资280万元，占地2.4万平方
米，是以广西民族建筑为主题，苑内有铜鼓巨
雕、镇边大炮，建有壮族“干栏”、瑶家竹楼、苗
家吊脚楼、侗族鼓楼、侗乡风雨桥、毛南族民居
等，还建有榨油、碾米、造纸、制陶、榨糖等民间
手工作坊，均极富有民族乡土气息。另外，靖西
县壮族博物馆、融水苗族自治县苗族博物馆和
金秀瑶族自治县瑶族博物馆，分别展出以介绍
壮族、苗族、瑶族历史和民俗风情为主的实物
和图片，特别的壮锦、苗锦和瑶族蜡染工艺品
更是这些民族民俗文化的精华。值得一提的
是，我国首座白裤瑶生态博物馆已于2004年
11月26日在广西南丹县正式对外开放。
(三)民俗旅游节庆活动。广西有11个少
数民族，几乎每个民族都有自己独特的民族节
日，且场面盛大，别具民族风情。如壮族的蚂拐
节、牛魂节，苗族的苗年、芦笙节、
补充：
节，瑶族的盘王节、达努节，侗族的侗年、花炮
节、冬节，仡佬族的吃虫节、拜树节、春耕节，京
族的哈节，仫佬族的依饭节、牛马节，彝族的跳
公节，毛南族的分龙节等少数民族传统文化节
日，内容丰富，形式多样，蕴涵着浓厚的文化内
涵。现已开发的南宁国际民歌节、桂林山水历
史文化节、柳州三月三歌节、阳朔的渔火节和
啤酒节、北海的珍珠节、凭祥的边关节等现代
节日活动，映托出浓厚的现代文化氛围，同时
也给人们增添了不少的生活乐趣。
(四)服饰、饮食、建筑文化。民族服饰是民
俗中最直观的东西，能够突出一个民族特有的
习俗，给身临其境的游客深刻强烈的印象。广
西各民族人民着衣多姿多彩，给人耳目一新的
补充：
感觉。例如，侗族妇女喜欢穿金戴银，其服饰多
为短衣长裙，衣服的各个部位都配上花边和飘
带，白褶裙层层叠，穿戴起来，显得绮丽多姿。
“吃”是旅游活动的六要素之一，也常常被人们
赋予审美、艺术、礼仪、禁忌等文化内涵。广西
物产丰饶，一年四季瓜果飘香，茶酒饭菜风味
独特。壮、侗、苗、瑶居民多为干栏式建筑，一般
以木为原料，穿榫凿卯，很少用钉，却很牢固耐
用，苗族、彝族“的吊脚楼”就颇具特色，侗族的
三江程阳风雨桥和马胖鼓楼就是这种木结构
建筑体系的杰出代表，也是侗族传统文化的重
要标志。
(五)民间歌舞、游艺与民族手工艺品。广
西素“有歌海”之美誉，刘三姐就是壮族民歌的
杰出代表。每年三月三举行的歌圩，场面盛大，
一片歌的海洋。壮族的山歌、扁担舞，瑶族的长
补充：
鼓舞、瓦鼓舞，侗族大歌、情歌，彝族的阿细跳
月，京族的哈歌、花棍舞、毛南的罗海歌，苗族
的板凳舞，仡佬族的牛筋舞等，都千姿百态，风
情各异。每年的南宁国际民歌节令广西的山歌
走向了国际舞台，被越来越多的人们所接受和
传唱，从某种程度上推广了广西的民俗文化。
丰富多彩的民间游艺和戏剧给各族人民增添
了不少生活乐趣，侗家斗牛、苗族斗马，紧张激
烈，扣人心弦。广西各民族人民心灵手巧，擅长
织染、刺绣、编织、雕刻。苗族的刺绣、瑶族的挑
绣，手工精巧，图案优美生动。毛南族的编织和
雕刻，独具民族风格，此外，石雕、玉雕、木雕、
贝雕、竹编、藤编、珍珠、绣球等民间工艺品久
负盛名，深受游人喜爱。
三、调整思路,实施民俗文化旅游的整体
开发策略
提要民俗文化是一种重要的文化旅
游资源,开发民俗文化旅游是顺应当今世界旅
游的发展趋势。
广西有着丰富多彩的民俗文化
旅游资源,只有因地制宜,统一规划,合理布
局,用可持续发展的战略眼光来开发民俗文化
旅游,才能从根本上保证民俗文化与旅游业两
者更好地融合,取得良好的社会经济效益,拉
动广西各民族的发展,实现共同富裕。
一、民俗文化、民俗旅游的概念、特征
(一)民俗文化与民俗旅游的概念。
民俗是
人民群众在长期的社会历程中创造的民间文
化，包括民间习俗、信仰及广泛流传在民间的
一切技术与文艺。
民俗文化，则是世间广泛流
传的各种风俗习尚的总称，包括存在于民间的
物质文化、社会组织、意识形态和口头语言等
各种社会习惯、风尚事物。
民俗文化内容丰富
多彩，有民俗风情、生活习惯、生产方式、居住
样式、节庆典礼、宗教信仰、传统服饰、民间艺
术、烹调技艺、工艺特产、音乐歌舞等，它以丰
富的文化内涵及特有的民族风情吸引着广大
的海内外游客。
民俗旅游是一种新型的、高层次的文化旅
游类型，它是以一个国家或地区的历史文化为
背景，以各种民俗文化事项和民俗活动为资
源，并通过挖掘整理和再现或艺术加工的手
段，为国内外游客提供服务的一种具有鲜明的
民族性和地方特色的社会经济现象。
它将成为
现代旅游的主流之一。
各民族地区多姿多彩的
风土人情、风韵别致的文物古迹、情趣怏然的
民间文娱活动，吸引着一批又一批国内外游
客。
(二)民俗旅游的特征“。
民俗旅游”有着自
身的特征，突出的有以下四点：
1、质朴的民间性。
民俗源于民间生活，体
现民间生活，包含着物质的、精神的、社会的与
语言的因素，在现实生活中总显示出浅显不定
的功能作用，成为人们参与社会生活所不可或
缺的基本手段。
民俗是伴随着生活的需要而自
然形成，历久传承的文化形态，而非朝廷的、官
府的、寺庙的等上层文化或宗教文化的简单代
表。
因此，民俗旅游应取材于民间风俗，才会显
示出其固有的特色。
2、鲜明的民族性和地域性。
民俗体现民族
的生活，并因各民族生存空间不同而各有差
异。
所“谓百里不同风，十里不同俗”，正反映出
民俗具有鲜明的地域性特征。
民俗旅游的开发
应以本地资源为依托，不应胡乱建设、猎奇，这
样才使旅游产品具有当地特色和民族气息。
广西民俗文化旅游开发
3、情趣的乐观性。
民间生活追求向上的、
乐观的，应与悲观绝缘，民俗旅游的开发要以
娱乐、审美、认识、教化等功能的习俗为体裁，
让游客在旅行当中感受到生活与劳动的乐趣
与美感，杜绝以迷信、不健康的内容作为民俗
旅游产品去开发。
4、主体的对外性。
民俗源于本地民间生
活，是经过世代相传而存留下来的。
因此，民族
地区对自己的民族本身或当地群众没有太大
的吸引力。
在文化渊源上讲，与民俗旅游创办
主体的血缘关系越远越是具有吸引力，所以国
外或省外游客就成为民族地区最大的客源。
二、广西民俗文化旅游开发现状
(一)民俗文化村、园。
目前，广西建有许多
的民俗文化村（风情园），这是广西最主要的民
俗文化旅游产品。
20世纪九十年代以来，广西
各地先后建成了融水贝江苗寨、贺州瑶族风情
园、龙脊壮寨、三江侗寨、金秀瑶寨，还有正在
凌云县兴建的凌云土司民俗文化村等旅游项
目，使广西的民俗文化旅游更加丰富，更具吸
引力。
游客通过实地的旅游活动，能亲身体会
到广西各族人民的生活环境和生活方式，同时
可以间接传播该地的民俗文化，对扩大该地的
旅游知名度，树立品牌形象有一定的积极作
用。
(二)民俗博物馆。
民俗博物馆（含民族博
物馆）主要是对民族建筑或民俗实物的展示与
介绍。
这类产品以广西民族文物苑为代表，该
苑位于南宁市广西博物馆陈列大楼后面，1988
年建成开放，总投资280万元，占地2.4万平方
米，是以广西民族建筑为主题，苑内有铜鼓巨
雕、镇边大炮，建有壮族“干栏”、瑶家竹楼、苗
家吊脚楼、侗族鼓楼、侗乡风雨桥、毛南族民居
等，还建有榨油、碾米、造纸、制陶、榨糖等民间
手工作坊，均极富有民族乡土气息。
另外，靖西
县壮族博物馆、融水苗族自治县苗族博物馆和
金秀瑶族自治县瑶族博物馆，分别展出以介绍
壮族、苗族、瑶族历史和民俗风情为主的实物
和图片，特别的壮锦、苗锦和瑶族蜡染工艺品
更是这些民族民俗文化的精华。
值得一提的
是，我国首座白裤瑶生态博物馆已于2004年
11月26日在广西南丹县正式对外开放。
(三)民俗旅游节庆活动。
广西有11个少
数民族，几乎每个民族都有自己独特的民族节
日，且场面盛大，别具民族风情。
如壮族的蚂拐
节、牛魂节，苗族的苗年、芦笙节、
补充：
节，瑶族的盘王节、达努节，侗族的侗年、花炮
节、冬节，仡佬族的吃虫节、拜树节、春耕节，京
族的哈节，仫佬族的依饭节、牛马节，彝族的跳
公节，毛南族的分龙节等少数民族传统文化节
日，内容丰富，形式多样，蕴涵着浓厚的文化内
涵。
现已开发的南宁国际民歌节、桂林山水历
史文化节、柳州三月三歌节、阳朔的渔火节和
啤酒节、北海的珍珠节、凭祥的边关节等现代
节日活动，映托出浓厚的现代文化氛围，同时
也给人们增添了不少的生活乐趣。
(四)服饰、饮食、建筑文化。
民族服饰是民
俗中最直观的东西，能够突出一个民族特有的
习俗，给身临其境的游客深刻强烈的印象。
广
西各民族人民着衣多姿多彩，给人耳目一新的
补充：
感觉。
例如，侗族妇女喜欢穿金戴银，其服饰多
为短衣长裙，衣服的各个部位都配上花边和飘
带，白褶裙层层叠，穿戴起来，显得绮丽多姿。
“吃”是旅游活动的六要素之一，也常常被人们
赋予审美、艺术、礼仪、禁忌等文化内涵。
广西
物产丰饶，一年四季瓜果飘香，茶酒饭菜风味
独特。
壮、侗、苗、瑶居民多为干栏式建筑，一般
以木为原料，穿榫凿卯，很少用钉，却很牢固耐
用，苗族、彝族“的吊脚楼”就颇具特色，侗族的
三江程阳风雨桥和马胖鼓楼就是这种木结构
建筑体系的杰出代表，也是侗族传统文化的重
要标志。
(五)民间歌舞、游艺与民族手工艺品。
广
西素“有歌海”之美誉，刘三姐就是壮族民歌的
杰出代表。
每年三月三举行的歌圩，场面盛大，
一片歌的海洋。
壮族的山歌、扁担舞，瑶族的长
补充：
鼓舞、瓦鼓舞，侗族大歌、情歌，彝族的阿细跳
月，京族的哈歌、花棍舞、毛南的罗海歌，苗族
的板凳舞，仡佬族的牛筋舞等，都千姿百态，风
情各异。
每年的南宁国际民歌节令广西的山歌
走向了国际舞台，被越来越多的人们所接受和
传唱，从某种程度上推广了广西的民俗文化。
丰富多彩的民间游艺和戏剧给各族人民增添
了不少生活乐趣，侗家斗牛、苗族斗马，紧张激
烈，扣人心弦。
广西各民族人民心灵手巧，擅长
织染、刺绣、编织、雕刻。
苗族的刺绣、瑶族的挑
绣，手工精巧，图案优美生动。
毛南族的编织和
雕刻，独具民族风格，此外，石雕、玉雕、木雕、
贝雕、竹编、藤编、珍珠、绣球等民间工艺品久
负盛名，深受游人喜爱。
三、调整思路,实施民俗文化旅游的整体
开发策略
设计艺术学1．本学科点的历史沿革与现状概述我校美术与艺术设计系，是由原湖南城建高等专科学校城市规划系美术教研组和原益阳师专美术系合并成立的。从1999年开始招收设计艺术学装饰装潢、工艺美术专科专业，2002年招收设计艺术学艺术设计本科专业，设环境艺术设计和装潢艺术设计两个专业方向，2006年通过学位评估获得授予文学学士学位权。2007年被评为湖南城市学院重点建设学科，2009年通过湖南城市学院重点建设学科中期检查。设计艺术学通过三年的学科建设，科研条件有了明显的改善，学术梯队与人员结构得到合理的调整，师资队伍的学历、职称层次有所提升，教师的业务能力、科研、教学水平等综合素质有了显著提高，学科建设日趋完善。2．本学科点的主要研究方向介绍（一） 环境艺术设计研究方向主要内容：以郭建国教授为学术带头人，以马强、刘盛开、曹友余等副教授为主要研究学术骨干，研究团队共计13人。研究内容包括了建筑室内外环境的设计、现代城市景观环境艺术的设计实践、商业街及城市公共艺术设施设计理论与实践等，具体内容如下：（1）中国传统环境艺术研究：关注传统的环境艺术在环境的功能性、和实用性研究，注重地域文化及传统建筑在现代建筑环境运用与实践，研究环境中人们在心理上的文化艺术审美需求，将一般意义的传统民间美术与纯绘画艺术融合在环境艺术之中，强调人类对环境问题关注和思考，赋予环境艺术的纯艺术性质和大众化性质，拓展环境艺术的自身艺术价值空间。（2）建筑与室内外环境研究：研究建筑与环境的关系,重点研究人居环境，用系统科学的方法,研究人类的聚居环境；实行可持续发展步骤，达到人与环境的巧妙结合。分析建筑的地域性、文化性和时代性三个方面，从土地、人性等方面加以分析批判，提出建筑应该与所处环境在互相融合基础上对环境起到提升作用，以促进人与环境的共同发展。（3）现代商业环境艺术研究：研究现代城市商业空间的艺术性、经济性、科技性，以多元文化为背景理论，在现代环境中带入历史语境和未来元素，以包容、开放的美学观点研究现代商业空间纷繁背后的设计理念。从商业环境与社会生活、消费文化、经营策划、设计风格等方面重点分析酒店宾馆、百货商场、购物中心、专卖店等商业环境的艺术设计手法。特色：环境艺术研究方向拥有一支年龄、学历、职称结构合理的专业学术梯队，在课程设置上具鲜明的地域文化特色，它不仅具备传统美术学的教学特点，更与建筑艺术、环境艺术、公共设计艺术等学科交叉渗透，将传统美术与设计理念相互结合，形成了本研究方向鲜明的专业特点。（二）装潢艺术设计研究方向主要研究内容：以龙湘平教授为学术带头人，以陈升起、刘克奇、袁志准为主要研究骨干的装潢艺术设计研究方向学术团队，成员共计十三名。主要研究内容如下：（1）中国传统装饰艺术及其在平面设计运用研究：湖湘民间艺术作品注重造型，强调人类与自然密切关系，大都带有浓郁的乡土气息，赋有淳厚、真实、乐观向上的感情色彩，是人类劳动生活中最质朴的艺术思想和艺术语言的体现。本研究方向长期以来一直从事湖湘传统美术文化内涵及湖湘传统美术在现代设计艺术中融合与运用研究，注重挖掘地域性传统美术文化内涵，对湖湘传统美术的制作技艺、生存现状、精神内涵、功能特征、审美取向进行了综合性、整合性比较研究，领悟地域传统美术深层精神内涵，正确认识湖湘传统美术在平面艺术设计创作及高等艺术设计教育中的重要功能价值，开发利用本土文化资源，将传统文化与现代设计艺术进行有机的结合研究，同时，在构建地方高校传统美术与现代设计艺术交融的特色教育办学模式方面也做出了深层次的探索。（2）现代平面设计符号与图形创意研究：符号与图形都是平面视觉设计的重要表现手法。设计与符号学关系密切，符号是设计的元素和基本手段，通过对这些元素的加工与整合，实现传情达意的目的。符号是负载和传递信息的中介，是认识事物的一种简化手段，表现为有意义的代码和代码系统。而创意的图形表现则是通过对创意中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。本学科方向研究，力求运用图形设计与符号学的运用，结合现代平面设计表现手法，设计出具有地域、民族风格，又具有深层文化内涵的现代艺术设计作品，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩，学科体系更加科学、完整，为特色教学与实践教学寻求理论支撑。特色：本研究方向的特色在于重视地域性民族民间美术的文化内涵研究，强调学生综合素质与整体能力的培养，注重多学科的交融，研究人文、艺术与平面设计的关系，探索平面设计的新价值，为创造传统文化与现代设计交融的区域品牌塑造新概念，将广泛意义的传播理论与艺术设计媒介有机融合，进一步拓展平面设计能力利于特色区域文化下企业和产品的市场有效营销观念，提升艺术设计品质。3．本学科点的国家需求分析和发展前景 自改革开放以来，环境艺术设计，经历了飞跃发展过程，特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升，据西方发达国家研究资料表明，人均GDP达到1000美元是装饰行业进入快速发展期的起点，而我国人均GDP刚刚达到这个临界点。随着全国人民居住条件的全面提高，房地产业迅速成长的进一步推动，中国的建筑装饰行业正在迎来行业发展的又一个春天，由此带来专业设计人才缺口突现，社会需求量每年突破近百万。无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才，环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解。装潢设计类IT人才的缺口，一直都在呈持续猛增的势头。随着广告、包装、印刷、家居装饰和服装业的迅速发展，直接加剧了各种掌握平面设计技术的电脑设计类IT人才缺口不断扩大。广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计将为企业和商家带来巨大的利润，同时能欣赏到构思新颖、创意独特的广告和美轮美奂的包装设计，面对加入WTO后的激烈市场竞争，外资企业的迅速进入，本土装饰企业面临机遇的同时也面临挑战，高素质平面设计人才需求更为短缺。二、学术团队1．本学科点主要学术带头人简介设计艺术学环境艺术设计研究方向学术带头人：郭建国郭建国，男，1957年生，湖南益阳人，湖南省美术家协会会员，湖南省美协油画艺委会委员，湖南省设计艺术家协会理事，湖南省当代油画院签约画家，益阳市美术家协会副主席，湖南省1997年度“高校青年骨干教师”。现任湖南城市学院美术与艺术设计学院教授、院长。长期从事美术创作，绘画作品《水乡》、《侗家女》、《洞庭渔夫》、《太阳》、《山野妇人》、《风尘》等作品入选国家、省级美术作品展并获奖。多幅作品应邀到加拿大、新加坡、香港等地展出并被收藏。多年来潜心研究民间艺术和传统建筑艺术，关注古建筑、民间文物的保护工作。在任益阳市政协委员期间，多次提交保护古民居建筑的提案，得到政府的重视。曾主持省级科研课题“湖湘传统建筑装饰艺术研究”，及参与其它省、厅级科研课题多项。在国家一级期刊、艺术类核心期刊《装饰》杂志上发表论文《湘楚民间木雕造像的艺术意蕴》，在国家一级期刊《文艺研究》及其他省级以上期刊、学报发表论文、作品十多篇。著有《传统建筑装修》、《商业建筑细部创意》等专著。在进行科研的同时，还主持多项环境艺术设计项目。其主要项目有湖南炎帝陵祭拜大厅艺术壁画的设计、制作项目，湖南五星级生态酒店—普瑞温泉酒店景观设计等项目。设计艺术学装潢艺术设计研究方向学术带头人：龙湘平龙湘平，男，苗族，教授，湖南城市学院美术与艺术设计系副主任，湖南省美术家协会会员，湖南省设计艺术家协会理事。从事美术与艺术设计教学研究及创作二十三年，有《正午》、《三月花》、《晚秋》、《山那边的传说》、《金秋》、《天地人》、《姊妹花》、《春到侗寨》、《做双军鞋送红军》、《织女》等四十余件美术与艺术设计作品在《装饰》、《中国油画》、《艺术教育》等艺术类学术期刊发表或参加省级、国家级展览，多幅作品获奖。1999年创作的艺术模型“武陵源风景名胜区张家界”获99云南昆明世博会优秀作品奖，受到湖南省人民政府嘉奖；2002年主持设计的张家界紫舞公园园林设计及大型壁画创作，受到市民广泛好评。长期以来，潜力于民间美术理论研究，主持湖南省社科基金项目2010年度重点项目《苗族服饰历史演变与现代转型对策研究》，主持湖南省2004年度社科基金项目《湘西民间美术及其产业化研究》、湖南省社科联2004年度基金项目《湖南少数民族工艺文化传承与产业化研究》以及吉首大学科研项目《西部大开发对湘西民间美术影响及其对应策略研究》、《乡土美术教育改革研究与实践》共五项，参与国家级、省级研究课题六项。论文《苗族刺绣发展史探》、《论土家吊脚楼的文化价值取向》、《苗族服饰的民族精神》、《论民间美术研究对发展中国设计艺术的作用》等在《装饰》、《中南民族大学学报》、《艺术教育》、《山东工艺美术学院学报》、《吉首大学学报》等学术期刊发表34篇，其中10篇论文获湖南省普通高等学校教学管理专业委员会、湖南省美学学会、湖南省文艺理论研究会、湖南省教育研究所等机构颁发的各种优秀论文奖。撰写出版了30余万字的民间美术理论研究专著《湘西民族工艺文化》，产生了较大的社会反响；专著《湘西民族工艺文化》获益阳市第五届社会科学优秀成果一等奖；主持的湖南省社科基金项目《湘西民间美术及其产业化研究》获湖南省第十届社会科学优秀成果三等奖。2．本学科点学术梯队情况本学科点现有教师23人。其中，教授2人，占教师总人数的8.6%；副教授6人，占教师总人数的26%；讲师10人，占教师总人数的43.4%；助教5人,占教师总人数的21.7%；硕士（包括在职硕士）17人，占教师总人数的73.9%；成员毕业于湖南师范大学、华中师范大学、武汉大学、云南大学、中央美院、广州美术学院、天津美术学院、景德镇陶瓷学院等十多个不同类型的高等院校，研究内容包括中国传统环境艺术研究、建筑与室内外环境研究、现代商业环境艺术研究、中国传统装饰艺术及其在平面设计运用研究、现代平面设计符号与图形创意研究。环境艺术设计由郭建国教授为学术带头人，曹友余副教授、马强副教授、刘盛开副教授、熊圣、孙红权、刘玉寒、龚力、杨琼、王雨峰等13名教师组成研究学术群体；教授1人，副教授3人，讲师7人，助教2人，50岁以上教师1人，40-50岁教师2人，35-40岁教师3人，35岁以下教师10人。年龄、职称结构呈金字塔状，学术梯队结构合理。装潢艺术设计是由龙湘平教授、陈升起副教授、刘克奇副教授、袁志准副教授、王勇、李澍、钟正武、杨艾云、余德华、刘一颖、章博旺、郑学达、张怡琼等教师组成研究学术群体。教授1人，副教授3人，讲师7人，助教2人，50岁以上教师1人，40-50岁教师2人，35-40岁教师3人，35岁以下教师10人，龄、职称结构合理。三、科学研究1．本学科点科学研究情况本学科2006年以来，已完成科研项目12项，其中主持省部级项目3项，主持省教育厅项目3项，参加国家级项目一项。现在研项目13项，其中省重点项目一项，主持省部级项目3项，主持省教育厅项2项，教师在省级以上学术期刊发表论文和艺术作品163篇（件），出版著作4部，主编或参编教材4本，刘克奇副教授主编的《现代包装容器造型》获2009年湖南省优秀教材奖。龙湘平教授主持的省社科基金项目“湘西民间美术及其产业化研究”2009年获湖南省第十届社会科学优秀成果三等奖。教学研究方面。袁志准副教授2008年主持的湖南省“十一五”教育规划课题《多元文化背景下的艺术设计思想教育研究》，在承担省级教育研究课题方面有新的突破，至目前为止，我系教师共承担了科研教改项目25项，在研或已完成的大学生创新科研项目4项。2008年，刘克奇副教授还指导了一项省级大学生重点课题，这对我系教师提高指导学生科研能力、获取省级教学成果奖奠定了良好的基础。2．本学科点的科学贡献（或社会服务贡献）情况四、人才培养该学科自2002年招收本科生以来,共招收本科生1421人，已毕业学生546人，历届艺术设计专业的毕业生已经获得的实际知识、能力与素质结构符合培养目标的要求。英语三级考试通过率56%，还有8人通过了英语六级考试，计算机考试通过率100%。学生基本理论测试每期合格率达98%，基本技能（创意设计、基础绘画、艺术构成、设计基础、计算机辅助设计）成绩合格率达94%，毕业生就业率98%以上。以2009届毕业生为例，学生具备了较好的思想素质与较好的专业基本理论、基础知识和基本技能，有一定的实践动手能力，素质良好，能独立完成专业创作。该专业学生在省级以上参展竞赛中有7人获奖，获得省级以上奖学金20人次，校级奖学金120人次。获得校级奖励证书144人次，占学生人数的48%，其中“三好学生”38人，“优秀学生干部”33人，“十佳大学生”和“优秀学生干部标兵”各1人。另该专业学生加入中国共产党有38人，报考研究生有10人。2009届毕业生圆满完成了教学计划除毕业设计外的各项教学任务、教学效果良好，学生的基础理论扎实，动手能力强，各方面均达到了培养目标的要求。五、支撑条件1．本学科点教学科研条件基本情况 2008年下学期开始启用了新建成的美术教学楼，总面积达5000平方米。开辟了专用画室、静物陈列保管室、图书资料室、装潢实习操作室、摄影实习室、多媒体电脑设计室和艺术作品展览室，配备了较齐全的设备、器材、画具、展板及附属设施我系现有基础美术实验室、装潢操作室、环艺操作实习工场、多媒体电脑设计实验室四个实验室。 2010年下半年已开工建设艺术研究中心，包括展厅、陶艺、环艺、版画、摄影、彩绘、雕塑等工作室，总面积达2700平方米，计划2011上学期搬入使用。学校图书管理分二级管理制，校、系图书添置每年作统一规划，统一采购，建立两级图书馆、室。经费投入由学校和系部共同承担。学校图书馆建立艺术类图书专橱，系部建立了集教参、画册、教材、艺术理论期刊、美术学等教学必需图书资料室。学校图书馆现已有美术类图书19864册。系部专业图书资料室1间，2007年至2010年学校图书馆购买了4.5万元美术类图书资料，系部专业图书资料室购买4万元专业图书资料，基本满足科研、教学需要。2．本学科点相关学科支撑情况简介美术学是设计艺术学支撑学科，湖南城市学院2000年开始招收美术教育专科生，美术学专业是经湖南省教育厅批准国家教育部备案的非教育类本科艺术专业，从2005年秋季开始面向全国招生本科，共招生380人。为了加强美术学专业的建设与发展，发挥教学、教研、教改等方面的协调作用，美术与艺术设计系设立了基础教研室、绘画教研室、环艺教研室、装潢教研室四个教研室。美术学专业主要由绘画教研室负责。为促进美术学专业的建设和发展，学院逐年加大了资金投入力度，四年累计投入322.1万元,分别用于教学条件改善、实践教学、教学教改。通过各项措施的有效实施，美术学专业建设取得初步成效。五年来，依据师资队伍建设规划，建立了一支充满生机、奋发向上的师资队伍，现有专任教师24人，职称、学位、年龄结构合理，有良好的发展趋势。师资水平具有较明显的办学优势，教授、副教授、讲师、硕士均来自全国各高等美术院校。高职称教师6人占25%，硕士7人占29.2%，讲师达到58.3%。在课程设置改革、教学手段更新、教学条件改善、科研与艺术创作等方面得到了突破性发展：四年省级以上学术期刊发表论文和艺术作品143篇（件），08年美术学专业教师参加省“艺术湖南—湖南美术精品展”34幅作品入选。近四年出版著作、教材9部，省级科研、教改立项8项。美术与艺术设计系人才培养目标的实现得到了必要的保障，为美术学专业毕业生走向社会和就业奠定了良好的基础。3．本学科点资金投入和使用情况 近年来，学校共投入资金57万元，其中，用于条件建设23 万元，占学科建设总经费的比例40.3%，用于学科梯队建设7.9万元，占学科建设总经费的比例13.8%，科学研究工作9.6万元，占学科建设总经费的比例16.8%，用于学术交流3.8万元，占学科建设总经费的比例6.6%，为校对学科点经费的投入，有力地保证了艺术学学科建设的稳步而健康的发展。
土家族是居住在中国内陆腹地的少数民族,主要聚居在湘、鄂、渝、黔等省市交界的武陵山区,自古以来,吊脚楼是土家族人的栖息场所。
吊脚楼是土家族在长期的历史文化积淀中,形成的土家族特色建筑艺术。由于历史原因,处在濒危阶段的吊脚楼建筑艺术的传承方式已经受到严峻的挑战,抢救与保护问题显得极为重要。本文立足于土家族吊脚楼建筑艺术与和谐生态环境的研究,探讨土家族吊脚楼建筑艺术的审美特点,为土家族的民俗学研究,提供实践和理论参考依据。
一、以质朴、实用居住为特点的建筑艺术
在建筑类型上,吊脚楼建筑嫡属于中国的杆栏式建筑。因而,实用居住是土家族吊脚楼建筑产生的主要原因之一。另外,它的形成还与土家族居住在武陵地区的环境有关,气候潮湿、雨量充沛、河流众多、大面积的湖泊和沼泽地,恶化的环境催生了杆栏式建筑的产生。
杆栏式吊脚楼建筑的产生,改善了居住环境,土家人不再为居住问题而四处迁徙,可以腾出大量的时间狩猎和从事农业以及其它活动,为满足人们对自然空间的需求提供了优越的条件。
首先,质朴实用是土家族吊脚楼建筑的特点。吊脚楼成撮箕口式的布局,正屋三间两边厢房,两边的厢房有三列两间,有一列与正屋地面平行;其余两列的柱头脚掉下地平线一层楼高,楼台悬空,飞檐上翘,独有绕着楼上的回廊的一排柱子悬于空中,这就是土家族的特色建筑——吊脚楼。
以居住实用为主的土家吊脚楼以木质结构材料,没有豪华和奢侈。“梁柱式建筑的构架式结构”,其中有三柱二骑大约4米宽度,也有五柱二骑,大约6.5米宽度,立柱和梁枋起承重的作用。顺着中柱分成两间小房间,中间大的一间为正屋,土家人习惯称为“堂屋”。它的使用面积比其它房间的面积要大得多,是家庭成员的公共集会及重要事件的处理场所和理想空间。客人很多的时候,可以用来就餐。
有重要客人来访,必须打开大门迎接,客人必须先从大门进入堂屋,然后再到其它的房间。如果是“红、白喜事”,堂屋是举行庆典以及祭祀仪式的主要活动场所,即“主会场”。堂屋在整个建筑中扮演着非常重要的角色,具有承载家庭的喜怒哀乐的中心地位。
顺着中柱分成两间小房间,房间用木板分隔开,没有过多的装饰,十分的简洁和朴素,主要是居住的卧室。一般左边是父母居住,右边是儿子和媳妇居住,女孩居住在吊脚楼上。若人口较多的家庭,按照土家族的风俗习惯,老大居住在左边,老二居住在右边,父母居住在吊脚楼上。如果祖父母在世,父母居住在偏房,来了客人一般居住在吊脚楼。吊脚楼的回廊上,可以悬挂没有晒干的粮食以及衣物,吊脚楼下多是关养猪或者养牛,以及堆放杂物的地方,一举多用,体现出土家族以质朴和实用为主的审美观。
其次,土家族吊脚楼建筑具有冬暖夏凉的特点。土家人喜欢依山势而建吊脚楼,吊脚的部分悬空,比正屋要突出。房前屋后均开窗,采光面大,室内自然光照射条件好。同时,土家人喜欢在房前屋后栽种树木,夏天绿树成荫,遮挡炎炎烈日;冬天叶落稀疏,和煦的阳光透过窗户照射下来,通风和采光条件好。因此,人为的将建筑与自然环境融和在一起,自然环境成为一个随着季节变化的“调温器”,使吊脚楼具有冬暖夏凉的特点。
再次,土家族吊脚楼建筑具有防水防潮的特点。武陵地区均为亚热带气候,雨量充沛,空气的湿度大,导致地面潮湿,家具和衣物等容易发霉,甚至腐烂,失去了利用的价值。如果长期生活在潮湿的环境中容易生疾病。于是土家族人在与自然抗争的过程中,结合杆栏式的建筑特点,创造性地把吊脚楼的楼层与地面间隔一定的空间距离。在潮湿的时候,有楼板的隔离,自然起到了防水防潮的作用。这是在长期的生活实践中,土家人的一种发明和创造,对于减少疾病、增强体魄以及延年益寿,有着非常重要的作用。
此外,土家族吊脚楼建筑还具有抵御毒蛇猛兽的特点。没有受到较大的自然灾害的影响,也没有人为的破坏,森林保护和覆盖率高。良好的自然条件,造就了毒蛇猛兽的繁衍栖息之地。毒蛇猛兽经常出没,严重地影响了土家族的居住环境和生命安全。因此,土家族吊脚楼建筑与地面隔离的空间,正好发挥出它的作用,自然而然抵御毒蛇猛兽的袭击。
因而,“所有的建筑物,如果你认为它很好的话,都产生于‘需要’(Necessity),受‘实用’(Convenience)调养,被‘功效’(Use)润色,‘赏心悦目’(Pleasure)在最后考虑。”以居住为目的修建的土家族吊脚楼,产生于实际的居住需要,为满足在当时的环境中能够抗拒一般的自然灾害的影响,保护自己而不受到任何伤害和损失的功能,体现出一种质朴的审美价值和艺术特点。
二、就地取材、经济节俭的土家族建筑艺术
中国席居制度的形成,以“建筑是‘定居’的物化”为标志,人类能够定居,就意味着文明的开始。因为,只有在定居以后,人类才能更好地生活和赢得时间,从事狩猎和农业生产活动。因此,大量的原始森林,天然的物质条件,是形成本民族特点的建筑艺术——吊脚楼的基础。
首先,原始森林的覆盖,为土家人提供了建筑条件。依山傍水,森林密布,良好的自然环境为土家族的居住提供了天然的条件。正如建筑学家梁思成先生所说:“建筑之始,产生于实际需要,受制于自然物理,非着意创制形式,更无所谓派别。其结构之系统,及形式之派别,乃其材料环境所形成。”因此,建筑材料是形成建筑样式的前提条件之一,森林覆盖率高,有丰富的木材资源,就地取材减少经济上的开支,节省了一部分资金。提供天然的物质基础,以建造适应土家人需要的吊脚楼建筑应运而生。
其次,土家族居住地区经济贫困,土地贫瘠。山壑纵横,交通不便,当时唯一的交通工具就是骡马。要想请骡马驮运,也只是家庭条件好有钱的大富人家,用骡马驮生活必需物品,而大部分人家主要是肩挑背扛,生活十分不便。商品贸易交往稀少,自给自足的家庭经济模式成为主要的生产方式。加上土地贫瘠,农作物的收成不十分理想,节约家庭支出费用,是长期生活中养成的勤劳节俭的本色。因此,就地取材,修建吊脚楼成为土家人节约经费开支的重要方式。
此外,合理分配吊脚楼的建筑功用。吊脚楼的楼上住人,楼下圈养猪和耕牛,可以保护楼下的家禽和耕牛不被野兽和土匪强盗的袭击。世世代代沿袭的土家族人的居住习俗,随着社会的进步有所改变,土家人把楼下变成了家庭加工厂和堆放农具杂物的地方,更加合理地分配使用吊脚楼建筑空间,充分发挥建筑的功能特点。
