非物质文化遗产川剧传承当中，在在近代传播中遇到了被遗忘和被忽视的困境。人类进入新媒体时代后，互联网、影视媒介、手机视听化等新媒体的出现和应用对传统媒体产生了巨大冲击。
多元文化冲击下，非物质文化遗产川剧被忽视
自改革开放的政策实施后，我国将“引进来”和“走出去”两手抓。欧美、日韩的文化逐渐流入国内，造成一定程度上的“文化霸权"，致一部分人产生崇洋媚外的心理，从而忽视了传统文化。葛兰西提出的“文化霸权”的概念更多是指与政治支配相对应的文化、道德霸权，也就是我们身处其中的、自认为可以自由独立选择所作所为的日常生活。
“霸权”的形成除了依靠暴力和强制性国家机器之外，还要行使对被统治阶级的文化和意识形态的领导权，电影、电视剧、戏剧、音乐、书籍等都是影响意识形态最好的方式。欧美流行脸书，国内就出现了微博；韩国有《Running Man》，中国有《奔跑吧兄弟》。过度地接受国外的文化成果，使得传统文化的生命力直线下降，国人的文化自信降低，传统文化再怎么振兴也少有人问津。
丰富娱乐媒介下，非物质文化遗产川剧被遗忘
过去，观看川剧演出几乎成为四川民众唯一的娱乐方式， 并且如有红白喜事，老百姓也都喜欢唱川剧。但随着大众娱乐方式逐渐丰富，尤其受四川人热衷的喝茶、聊天、打麻将等“泛娱乐化”生活方式影响，“全民看戏”的娱乐艺术研究形式一去不复返。电影、网剧、游戏、直播等成为现代娱乐生活的优先选择，普通大众走进剧院看川剧的反而少见。
川剧是非物质文化遗产，在近代传播中，可以说我们的川剧遇到了非常多的困难；经过我们相关部门的调查显示，其实制约我们川剧发展，最主要的困境是缺乏观众，因为观众才能够带动一个行业或者是一个文化的发展。很多时候没有观众是非常致命的事情，为什么现在我们川剧如此缺少观众呢？川剧作为我国的非物质文化遗产现在对于很多年轻人而言接触的是比较少的，导致了很多年轻人可能对于川剧本身了解就非常少，再加上随着自媒体网络的发展，像一些电影和电视剧，越来越受到大家的喜爱。首先它的市场竞争力也变得非常的弱小，这就造成了川剧在我们大家的视野中出现的越来越少。
其实要想改变我们川剧目前的困境，首先我们一定要加大对于我国非物质文化遗产的宣传，这样能够让更多的人接触到我们的传统文化。很多时候大家忽略了宣传工作，这是非常制约我们发展的一个主要因素，如果我们的宣传不到位，就没有更多的人接触到我们的川剧。所以也造成了我们川剧缺乏观众这个主要的原因。希望我们相关部门加大对于川剧的宣传力度，这样能够让川剧很好的去缓解缺乏观众的这个因素。同时也希望更多的年轻人愿意宣传我国的非物质文化遗产，因为这对于我们国家而言是非常重要的文化，也对于我们年轻人的成长会有一个很大的帮助。
非物质文化遗产对于我国而言是非常重要的文化，所以大家一定要积极的做好宣传工作，同时非物质文化遗产对于我们个人的发展也会起到很大的帮助作用。他能够开拓我们的视野，能够增加我们的阅历，这对于我们奔向更好的生活起到了很好的指引作用。
川剧是独立于民族艺术之林的，融合高腔、昆曲、胡琴、弹戏和四川民间灯戏等5种艺术。川剧在某种程度上堪称中国戏曲的缩影。并且在中国民族的发展历程中，川剧以特别的文化内涵和价值，在中国文化发展的历史长河中贡献着自己的力量。川剧是首批“国家级非物质文化遗产”，并且也是中华民族传统文化的重要组成部分。它既是巴蜀文化的一个重要组成部分又是宝贵的非物质文化遗产。
川剧是中国和巴蜀民俗风情的艺术生活写照，更是中国和巴蜀社会生活的历史画卷，它所诠释的剧目都真实地反映了社会生活，宗教祭祀、民俗事象与戏剧本身演出三位合一。因此，戏剧蕴含了人类戏剧最开始阶段的特点，其中首要特点就是舞台形式的综合性。它的确是一种集聚了诗歌、音乐、舞蹈、美术等多种艺术元素于一体的艺术门类。在戏曲的演变中，也将吸收了过程中遇到的其他艺术成分，比如表演形式中还更新了包括仪式、杂技、魔术、武术等新的表演形式。戏曲在发展中也不断融合新的形势，在时间的推移中，戏曲逐渐被定型为韵律节奏为主导的新特点，用多样化的艺术表演手段演释着人生故事的舞台样式。并且在现代中的戏曲行业里，从最开始的唱腔、念白、做工等基本要点逐渐过渡到现在的服装、化妆、布景等辅助成分，每个环节都是由精心设计，经验大多来自戏曲的历史演变过程中的积累。
所以我认为戏曲在中国文化发展的历史长河中，戏曲一直属于不断孕育、不断变化和不断茁长的。在现代社会里面来看，戏曲依旧是广大市民热爱的艺术表演。
