1.应具备较新的编辑艺术和技术
电视新闻编辑是一项既有艺术又有技术的工作,在进行新闻节目编辑时,编辑要在懂得技术要求的基础上,对画面语言和有声语言进行艺术化的处理,使客观公正的新闻报道更电视化地传达给观众。现在许多编辑对于电视新闻节目的编排还有许多不同的看法,但总的来讲,要想编排好电视新闻,就必须懂得与宣传心理学、宣传艺术学密切相关的一些规律性的东西,以及如何将规律行之有效地运用到实践中。由于电视特定的传播方式,电视新闻编辑在确立时段新闻“头条”时,至少要把握最引人注目的便是“最重要的”,所谓“最引人注目”,就是“最新的、来自事件现场的报道”。
2.电视新闻编辑应具备较强的综合素质
随着社会文化、信息交流的快速发展、变革,社会变动速度加快、新事物不断涌现,新观念层出不穷,社会信息量骤增。在各种复杂因素的作用下,有许多新的东西需要去学习掌握和研究。这就要求电视新闻编辑除了应具备新闻专业知识外,还要有较强的敏感性、较深的洞察力、较新颖的思路和较宽泛的知识面,对各方面的知识要做到略知一二。这样才能制作编辑出有深度、有层次、有思路的优质的新闻节目。
3.电视新闻编辑对新闻应有新的认识
过去,人们总是认为,电视新闻只是对最近发生的事的报道,而忽略了它的另一种作用,那就是它传递的信息的知识性和趣味性。传递知识性、趣味性的信息和新闻信息传播功能并不矛盾。这些功能都是21世纪电视新闻的主要功能。实现后一种功能,是电视新闻的本分。而传授新的知识,是在知识经济时代对电视新闻功能的一种拓展、一种延伸。
因此,电视新闻选题有时也必须着眼于知识性和趣味性,使电视新闻成为快速、可视的“大百科全书”。
一、遵循编排原则,把握节目定位
电视新闻的编排必须依据一定的原则,编排原则既是报道思想的具体体现,又是编排技巧的灵魂。新闻编辑要不断提高自身的政治敏锐性和新闻敏感性,要坚持正确的舆论导向、坚持立足全局取材原则、新闻真实性原则、声画协调原则、节目有序化和整体化原则,以宏观的意识洞察整体形势,通过具体编排来实现突出新闻重点的目标。
1、有针对性地选择新闻内容。既要遵守新闻工作的党性基本原则,又要讲求灵活机变。
2、确定好头条新闻。头条新闻是整档节目的橱窗,它关系到能否抓住观众注意力,直接影响着观众继续收看节目的兴趣。
3、合理安排,控制好节目节奏。在电视新闻编排中,要按有序化和整体化的要求,把不同类别的新闻合理地组合成一个个段落,赋予节目一定的节奏感。
4、把关堵错,确保安全播出。
二、灵活采用编排艺术
在电视新闻节目编辑工作中,若能把一档固定单位时间的节目编排得内容丰富多彩,张弛有度、排序鲜明醒目,节奏活泼和谐、衔接自然流畅,就会造成强烈的屏幕效果,增加受众的收视兴趣。因此,在遵循新闻编辑工作原则和手法的前提下,电视新闻的编辑一定要讲究艺术性。
电视广告创作流程电视广告的制作分工很细,一般来说,广告公司(agency)只负责构思,制作公司 (production house)负责拍摄,后期制作公司(post production house)则负责后期剪接、配乐、配音、计算机特技、动画等工作。电视广告制作的程序也很繁复,大致可以分列如下。 (一)构思(concept development) 这是广告公司创作人的主要工作。一般而言,在接获客户服务部的新工作简报(briefing)后,创作总监(creative director)会指派一对文案(copywriter)与美术指导(art director)共同负责构思,并给予适当的创作指引。通常只有五至十天的工作时限让创作人去构思点子。创作队构思完毕,便要在期限前预早与创作总监商讨(review)。创作总监会凭经验给予指导、修改,可行的点子就会与客户服务部进行内部商讨(internal review),若发现有任何问题,就会再修改或者重新构思。不过,见客户的时间通常都会保持不变,因此构思的时间往往变得只有一两天,甚至一晚。
(二)卖桥(presentation) 从前创作人是三步不出闺门的,卖桥是客户服务部的工作。时至今日,创作人大 都逢会必到。因为,创作人演绎自己的作品,大都比较得心应手。加上客户对创 作人一般都较为尊重,所以成功机会会相对地高。卖桥是一样不易为的工作。首先,要作好铺排(preemption),把构思变得更有策略(strategy),更明白客户的 需要。每人的卖桥方式都不同,有的会像演戏般演绎,有的会用大量图画或视像 参考材料,甚至会把构思剪辑或拍摄成广告片,让客户更易明白。
(三)报价(quotation) 卖桥成功并不代表真的成功,还要视乎构思的点子会否超出预算。很多时由于预 算的制作费太过昂贵,会令广告胎死腹中。制作预算会包括三大部分:拍摄费、后期制作费及广告公司费用。拍摄费视乎广告复杂程度及导演级数而定,相差可 以由十多万元至几百万元不等。后期制作费则包括剪接、计算机效果、配乐、配音等。广告公司一般收取制作费的百分之十七点六五,作为报酬。总括而言,最小 型的制作约需三、四十万元,中型的制作约七、八十万元,过百万的已是大制作。sunday的制作费平均每支广告一百万,「独立日」约四百万,「达尔文」约九百万,可以说是百年难得一见的大制作。
(四)送检(censorship) 从前检查是电视广播管理局的工作,今天却交由电视台自行审查。若电视广告播放后,收到任何投诉,电视台将会被检控,甚至停牌。所以,电视台对审查广告 都很苛刻。近年电视广告常收到投诉,令审查变得更严格,甚至矫枉过正。
(五)制作会议(pre-production meeting) 广告制作前会有数次制作会议。先是创作人与导演交流意见,然后导演会就广告片的处理手法(shooting script)、选角(casting)、服饰(styling)、道具(props)、拍摄地点(location) 、灯光(lighting)、配乐(music)等与创作人倾谈。待与客户开过制作会议后,广告片才会正式开拍。
(六)拍摄(shooting) 拍摄可分为厂景(studio)及外景(location)。香港在石岗及清水湾都有电影厂房 ,除用作拍摄电影外,也拍广告。另外,在柴湾也有不少小型的厂房供拍摄广告用。外景拍摄较厂景难控制,除天气影响外,找场地及控制途人也很困难。一队 制作队伍,除导演(director)外,还包括摄影师(cameraman)、摄影助理(cameraman assistant)、灯光、道具、服装、发型、制作统筹(producer)、制作助理(production assistant)等。遇有海外拍摄(oversea shooting),由于经费所限,一般只有导演、摄影师、摄影助理出外,其余人手则在当地聘请制作公司协助。基于与海外制作公司的默契,香港往海外拍摄一般离不开法国、南非、纽西兰、洛杉机、台湾、新加坡、北京等地。
(七)后期制作(post production) 现在的广告很倚赖后期制作,所以这绝对是不可忽视的一环。广告片拍摄完毕先会送往冲片(film processing),然后送到后期制作公司进行初步校色(one nite)。剪片师(editor)会按导演的意思先剪出毛片(rough cut),待创作人满意后再加上音乐样本(music reference)及配音样本(guide track)给客户批阅(double head)。上述的制作程序又被称为off-line editing,完成后再进行on-line editing。首先把菲林进行真正校色(telecine, tc),确定广告片的整体色调,例如黑白、偏蓝、偏绿、偏黄等等。然后会进行计算机加工(video transfer, vt),例如把不需要的东西删除、加上字幕、计算机特技等。与此同时,配乐师(composer)会就导演的音乐样本创作配乐。创作人亦要选择合适的旁白员(voice over talent)录音及加上音响效果。最后再就配乐、旁白及音效进行混音(mixing)。经客户最后批阅后,一支广告片正式完工。不过,广告片仍须得到电视台的最后审批,才可真正在电视荧光幕与观众见面。 电视广告播放只是几十秒的事,但当中所涉及的程序却多得很,所以,一般广告 都要花上个多月,甚至接近一年的时间才可以正式播出。