在现实的学习、工作中，说到论文，大家肯定都不陌生吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。一篇什么样的论文才能称为优秀论文呢？以下是我为大家收集的环境改变人生议论文，希望能够帮助到大家。
我并不是什么天才，我只是站在巨人的肩膀上。——牛顿
山顶的小草虽是卑微弱小的，可是他有了山的衬托，而比山谷的青松、峭壁的翠柏达到一个更接近蓝天的高度。没有了山，它也许只是一株被肆意践踏的小草，人人俯而视之；而有了山，人人仰而望之：可见，山这种环境对草来说是多么重要啊！那人是不是也需要一座山呢？诸葛孔明早年躬耕山野，若无刘备的“三顾茅庐”，他怎能成为“舌战群儒”的“千古人龙”呢？曹雪芹写下至今仍被人不断赞叹的鸿篇巨作《红楼梦》，与他早年良好的家庭环境与文学熏陶是分不开的，不然他怎么能够描绘出大观园的奇美瑰丽呢？孟母三迁，而成就了孟子“亚圣”的千古美名。“苏门四学士”之一的秦观也是有了苏家良好的文学环境才能成为婉约派的一任宗师。可见，环境对这些伟人的成就起了不可替代的作用。
勤奋的甘露可孕育苍天大树，但也不可忽视大树底下那片沃土。优越的环境固然重要，但也不可忽视逆境的作用，因为环境往往具有两面性。
罗曼·罗兰说过，生活这把犁，一方面掘开了你的心，一方面又挖出新的源泉。史铁生在他最富朝气的时候失去了双脚，人生被固定在了那把轮椅上面。面对逆境，他放弃过，可最终他还是战胜了生理上的缺陷，在精神上屹立起一座永不倒的雕塑。在以他的作品《命老断弦》而改变的电影《边走边唱》中，盲人乐师说，被弹断的第1000根琴弦便能带来光明，于是有了“千弦断，天眼开”。他做到了，在他的心中开了一只天眼，看清世间妍媸。不要为自己的卑微渺小而放弃人生，虽说人是一支芦苇，但绝不是人世间最脆弱的东西。
面对顺境，学会把握；面对逆境，学会坚强。即使脆弱，也就做到中空外直，亭亭立于大千世界，出类拔萃。
把握环境吧，改变你的人生。讲两个环境改变人生的故事：众所周知，秦朝丞相李斯，辅佐秦始皇统一并管理国家，立下汗马功劳。可少有人知，李斯年轻时只是一名小小的粮仓管理员，他的立志发奋，竞然是因一次上厕所的经历。那时，李斯26岁，是楚国上蔡郡府里的一个看守粮仓的小文书。他的工作是负责仓内存粮进出的登记，将一笔笔斗进升出的粮食进出情况，认真记录清楚。李斯进了厕所，尚未解手，却惊动了厕内的一群老鼠。这群在厕所内安身的老鼠，个个瘦小干枯毛色灰暗，身上又脏又臭，让人恶心之极。李斯看见这些老鼠，却忽然想起了自己管理的粮仓中的老鼠。那些家伙，一个个吃得脑满肠肥，皮毛油亮，整日在粮仓中逍遥自在快乐无比。与眼前厕所中这些老鼠相比，真是天上地下啊！人生如鼠，不在仓就在厕，位置不同，命运也就不同。自己在这个小小的上蔡城里这个小小的仓库中作了8年的小文书，从未出去看过外面的世界，不就如同这些厕所中的小老鼠一样吗？整日在这里苦苦挣扎，却全然这不知有粮仓这样的`天堂。李斯决定换一种活法，第二天他就离开了这个小城，去投奔一代儒学大师荀况，开始了寻找“粮仓”之路。二十多年后，他把家安在了秦都咸阳的丞相府中。李斯逃避了这个恶劣的环境，寻找到了能够改变人生的环境。但是很多时候，我们是没有办法选择自己生存环境的。但用心去“改变自己”，却是可以马上做到的。
《大长今》第七集讲述长今为帮助朋友，私自出宫犯了戒律，被发配到“多栽轩”种药草。凡被赶出宫的人，肯定再也没有机会回到宫中了，长今几乎绝望。更让人绝望的是，“多栽轩”从长官到普通职员，整天庸庸碌碌，除了喝酒，就是睡觉，他们对生活已失去了最起码的希望。这是一个可怕的环境，足以消磨任何人的斗志和信念，所有来这里的人都变得麻木和无所作为。但长今一生的信念是学好厨艺，目标是当上宫中的“最高尚宫娘娘”。现在她被赶出宫，理想应当破灭了。可当长官告诉她有一种珍贵的药材，还从来没有人种植成功过，长今惊喜万分，马上明白了自己在“多栽轩”的使命。从此她的生活有了希望和目标――立刻静下心来，在“多栽轩”安心地学习，并种植出珍贵的药材，结果她成功地种出了在朝鲜从来没有人种出过的药材。 “多栽轩”轰动了，所有的人都来帮助长今种植这种稀有的药材。周围一群只知道喝酒睡觉的人，都成了勤劳的能工巧匠，对一切都已经麻木的长官，在关健的时候却成了拯救长今的贵人。
在学习、工作生活中，大家都不可避免地会接触到论文吧，论文对于所有教育工作者，对于人类整体认识的提高有着重要的意义。那要怎么写好论文呢？下面是我收集整理的环境改变人生的议论文范文，仅供参考，大家一起来看看吧。
逆境是指困难多，不顺利，甚至很恶劣不幸的境遇。它可能使人忧虑，痛苦不堪，但也能磨炼人的意志、品质，催人奋进。
“逆境造就人才，而顺境却埋没人才。”这句话正说明了这个深刻道理。晋朝的孙康，小时候很爱读书，家境贫穷买不起灯油，于是在冬天的晚上，冒着严寒，借积雪反光来读书；晋朝的车胤，夏天用白绢做的口袋装萤火虫，靠萤火虫的光读书。不幸的人总比幸福的人经得起磨炼，所以，贫苦的人比富有的人更珍惜时间。
困难、挫折对有志者来说是一笔财富，《周易》是周文芦在坐牢时写成的；《春秋》是孔子在仕途上失意后作的；屈原被流放时创作了《离骚》；左丘明失明后著有《国语》；孙膑被削了膝骨愤而作《兵书》；司马迁遭宫刑后写了《史记》。由此可见磨难是最宝贵的财富。贝多芬说：什么都比不上厄运更能磨炼人的德性。失败，对弱者是一种打击，对强者却是一种激励。
世界著名作曲家舒伯特，出生于奥地利的清贫教师家庭，由于父亲收入微薄，吃不上饭是经常的事。一天晚上，他路过一家酒店，下意识走了进去，期望能碰上熟人借钱买点吃的，等了半天也没有。这时他发现地上有张旧报纸，拾起来一看，有几首新歌，于是突发奇想，谱下了《摇篮曲》，老板出于怜悯和赞赏，端上了土豆烧牛肉。谁能想到这首困境中诞生的《摇篮曲》在舒伯特去世后竟成了家喻户晓的世界名曲。
不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。多少人才在逆境中成才，这些名人的例子无一不说明这一点，穷人的孩子早当家，在逆境中成长、学习，就有可能成为有用的人。逆境是块磨刀石，它能磨砺出奋发向上的意志和百折不挠的精神，逆境是所学校，人能在这里学到丰富的人生知识。
古人云：“人之初，性本善。性相近，习相远。”古人的话说得一点也没错，人的`本性是不定向的，只是在成长的过程中经历的环境不一样，所以才有了好坏之分。今天我才切身体会到“不听老人，吃亏在眼前“说得多么的对了。
我在小学的时候有个很好的朋友，在小学时期我们一直很要好，也很有缘分，从三年级开始老师有什么事情都是叫我们俩一起去，就算是上了六年级分在两个班，我们是好朋友的事实还是没有改变。有一年过圣诞节或元旦什么节日的时候，我记得她曾送过我一张贺卡，里面写有一句话让我现在都还记在脑子里，她说“你永远是我最好的朋友！”可是那天她说的一句话却又让我有像堕落深渊的感觉。“我跟你没有共同的话题！”又一次的感叹号，让我不敢相信自己的耳朵。
她变了，变得太离谱了，让我还来不及适应现在这个样子的她。的确，上了中学后，有很多从小学毕业升上来的同学都变了，变得很离谱。因为中学很乱，乱得很糟糕，我想她也是因为泄世未深，对旁边环境的影响和判断都没有经验，所以才会这么容易陷进去的吧。我听说她还有一次逃过课，然后我因为感叹告诉了一个同学，而她不知是怎么知道我告诉了别人，今天跟她一个班的一个以前小学同学来告诉我让我不要再对外人说她逃课的一个字去，她现在有一群人随时都有可能来找我麻烦！
惊讶！呆滞！都不足以让表达我当时的心理情绪，人真的可以因为环境能改变本性么？可是为什么偏偏是她呢，她也要变吗，就是这个以往我最要好的朋友也要变成坏学生吗，她的成绩变差了，整天跟那些不上进的人在一起，离我越来越远去，让我们变成了两个截然不同的世界里的人。
现在的我找不到以往的她，她是我最好的朋友，也是一个人可以因环境而改变性格的一个活生生的例子。
我并不是什么天才，我只是站在巨人的肩膀上。——牛顿
山顶的小草虽是卑微弱小的，可是他有了山的衬托，而比山谷的青松、峭壁的翠柏达到一个更接近蓝天的高度。没有了山，它也许只是一株被肆意践踏的小草，人人俯而视之；而有了山，人人仰而望之：可见，山这种环境对草来说是多么重要啊！那人是不是也需要一座山呢？
诸葛孔明早年躬耕山野，若无刘备的“三顾茅庐”，他怎能成为“舌战群儒”的“千古人龙”呢？曹雪芹写下至今仍被人不断赞叹的鸿篇巨作《红楼梦》，与他早年良好的家庭环境与文学熏陶是分不开的，不然他怎么能够描绘出大观园的奇美瑰丽呢？孟母三迁，而成就了孟子“亚圣”的千古美名。“苏门四学士”之一的秦观也是有了苏家良好的文学环境才能成为婉约派的一任宗师。可见，环境对这些伟人的成就起了不可替代的作用。勤奋的甘露可孕育苍天大树，但也不可忽视大树底下那片沃土。
优越的环境固然重要，但也不可忽视逆境的作用，因为环境往往具有两面性。罗曼·罗兰说过，生活这把犁，一方面掘开了你的心，一方面又挖出新的源泉。
史铁生在他最富朝气的时候失去了双脚，人生被固定在了那把轮椅上面。面对逆境，他放弃过，可最终他还是战胜了生理上的缺陷，在精神上屹立起一座永不倒的雕塑。在以他的作品《命老断弦》而改变的电影《边走边唱》中，盲人乐师说，被弹断的第1000根琴弦便能带来光明，于是有了“千弦断，天眼开”。他做到了，在他的心中开了一只天眼，看清世间妍媸。
不要为自己的卑微渺小而放弃人生，虽说人是一支芦苇，但绝不是人世间最脆弱的东西。面对顺境，学会把握；面对逆境，学会坚强。即使脆弱，也就做到中空外直，亭亭立于大千世界，出类拔萃。把握环境吧，改变你的人生。
环境艺术设计是一门新兴的建立在现代环境科学研究基础上的边缘学科，也是一门尚在发展中的学科。下文是我为大家整理的关于环境艺术设计专业的毕业论文的范文，欢迎大家阅读参考!
浅谈环境艺术设计
摘要：环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。
关键词：环境艺术设计
一、概述
“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，大致是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺;尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果;强调设计与工业生产的联系。
二、环境艺术设计之室内设计
室内设计，包括居家环境和非居家环境，非居家环境设计又被分为商业环境、办公环境、零售、展览、饭店、酒店及文教卫生等，每一个方面又都包括人体工程学、特殊环境设计、设计处理过程(设计任务策划、设计构思、设计评估、空间组织、家具布置及选择、特殊用途设计、细节设计(色彩、材料、灯光、家具设备及纺织品)。从构成世界之三大要素的自然――人――社会这三个坐标体系出发，现代设计已从产品设计拓展到环境设计，由“生存意识”进展到“环境意识”，正如加拿大建筑师阿瑟・埃利克森所说的：“环境意识就是一种现代意识”。西方国家建筑师们认为：21世纪重要发展并不是这个主义或者那个运动，而是对环境设计和景观设计的普遍认同。
记者在采访我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人，清华大学美术学院张绮曼教授，请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可归纳为;环境艺术设计，它包括了城市规划建筑设计、园林设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人们的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学。
三、环境艺术的内涵
设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”。
大自然是天然环境，即第一环境;城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境;园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。
“环境艺术”中的“艺术”，是以美术为骨架的。造型、光色、尺度、比例、体重、质地等形式美，是环境艺术的基本语汇。功能、空气、声音、温度、气味等因素，也须综合考虑。因而所谓“艺术”既有视觉的，也有听觉的和嗅觉的，既是静态的，也是动态的，它是一项非合作不可的综合创造。
三、 建筑是环境艺术的主要载体和体现者。
对环境而言，建筑侧重处理自身 与第一环境的关系。(切不可理解为艺术只是建筑完成后的添加和补缀)这一特性决定了建筑师和艺术家各自的分工，也暴露了各自的才智缺憾。只有把建筑师侧重的功能和艺术家侧重的审美完整地、有机地统一起来，环境艺术才能成功。新一代的环境艺术人才，应具有综合才智，避免建筑师多注重单体，规划师不顾及细节，艺术家漠视实用与技术的通病。
环境艺术的精神是“景”与“情”的统一。“景”是指自然景观的选择和人文景观的营造，使环境融入风物，成为民族传统的缩影或现代文明的集锦。鉴于环境艺术的巨大体量，包涵的丰富信息，存在时限的相对长久性，它不啻为一个国家一个民族的最直观的表征。在环境艺术的设计与创造中，设计师们总会不失时机地输入情感，体现人情味，把造境上升至造意境，追求环境中的情调，烘托民族的风格，抑或也体现设计者的个性。
环境艺术的最高原则是人与自然的和谐融处。“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。另方面，一切建筑又都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“星月披肩”的。但凡人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术正是要在这种改善与破坏中，重建人与自然的和谐关系。“以人为主、物以人用”。建筑造址更益于人的身心健康。型、色、声、光、气的处理均为使人愉悦;道路、楼梯、门窗要方便人的出入。家具、商场、车库、垃圾站等配套设施，也得考虑人的行为习惯。
结语
对室内设计发展前景的展望纵上所述，我们认识到，现代社会的发展使室内设计面临的课题越来越多因素化与复杂化，现代的室内设计给予未来的室内设计师是一种能力;一种创造精神;一种把握环境空间的观念和方法。
我们看到，对室内环境本质的研究就是室内环境如何体现人对环境的把握，如何创造人性化的空间。如何处理好人与环境的最佳关系。室内环境氛围的完善程度决定了人们生存空间的理想化程度。这也是21世纪赋予我们设计师的责任。为了创造人们心中理想的而又美好的室内环境，需要室内设计师与人们心灵的沟通;需要室内设计师的艰苦创造。设计以人为本，21世纪的环境设计、环境氛围必将更有诗意。
现代环境艺术设计概述
摘要：“环境艺术设计”是指通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。环境艺术不像其他的艺术形式,并不仅仅提供艺术欣赏,而且更是一种集生活、技术与艺术为一体的艺术形式。是一门创造人类生活环境的综合的艺术和科学。从系统论的角度来看,环境艺术设计是艺术设计这个大系统中的一个子系统。环境艺术设计的最终目的,就是为人类创造更加合理、更加符合人的物质文化生活需要的生活空间。
关键词：环境艺术 设计
引言：随着人类社会的发展,人们的社会需求越来越丰富,这也使得环境艺术设计不能仅仅停留在实用上,在使用的基础上,还用更加重视环境艺术的艺术性、科学性以及功能性,只有兼顾这方面的要求,才能为创造出满足人们需要的环境艺术设计提供可能。
一、 环境艺术设计的本质
环境艺术设计作为人在生活世界中构造出与自然和谐相处的美好生活方式的设计实践，它与人类其它的主动创造性行为一样，它不是单纯某个设计师个人行为，而是人类的共同体的行为。设计是规划未来，是规划未来的生活方式，规划人性的发展变化。环境艺术设计的本质就是要将科技与人文恰当的融合，设计规划人类与自然和谐相处的美好生活环境与方式。 环境艺术设计行业的发展应当吸收科技创新和技术进步的新成果，积极致力于将新技术、新成果运用于将低碳环保生活理念转入现实生活环境的方方面面，转变原有的发展方式和思维方式，构建集约永续的资源利用体系。以人和自然共赢为本，构建生态友好的宜居环境体系。如在景观设计中加强雨水的收集与综合利用，采用渗水路面技术，利用雨水涵养地表水源;结合建筑、绿化和沿河湿地建设雨水收集净化设施，作为绿化用水和景观补充用水。这些都结合了环境景观建设和节水的要求，选择本地适生植物类型，使得规划绿地系统建成后，除满足城市景观、休憩功能以及隔音降噪等功能外，可产生氧气，吸收二氧化碳、二氧化硫，形成滞尘带，调温当地小气候环境，并结合各项生态环保管理措施的实施，大幅度提高生态环境质量水平。
二、现代环境艺术设计的理念
现代社会及人类对客观环境设计行为的理性认识和感性思维意识的一种观念。同时也是对现代环境艺术设计活动的决策性引导和科学认识。在人类社会发展的历程中，观念和设计的认识具有着渐变性的升华。古代社会，设计活动主要为神而存在。在漫长的中世纪，设计则是以为宗教和帝王皇族们服务为其主要目的。到了近代以来，人类经历了工业革命和发展工业化大生产的历程实践。由现代文明所造成的对自然资源掠夺性索取，大量有害物质的排放，人口恶性增长，城市社区的极限扩张，生活垃圾污染等，给绿色的自然环境造成了巨大的破坏。为此只有树立科学的发展观和构建符合社会健康发展的现代环境艺术设计理念，才能不断改善现状提高生存质量，创造出物质和精神充实亦具有文化品味价值的社会生活环境。可以说这是现代科技信息化时代的今天，人类对环境艺术设计的理念和使命。后现代工业化电子信息时代的今天，人类对环境艺术设计的真正使命和作用寄托希望和期盼。环境艺术设计作为连接物质文明与精神文化的重要纽带，在改善和创造人类生活空间环境，科学处理可持续发展的难解问题，建设理想的生存环境将肩负历史的重托。因而，设计与需求、价值与观念、物质与文明、现代与未来等因素都与环境有着密不可分的关系，毋庸置疑，合理设计规划空间环境、再造设计文明，提升人类生存质量和品位，已经成为现代人类社会文化活动的重点。
三、色彩在现代环境艺术设计中的作用
在环境艺术设计中，一个成功的色彩设计，可以很好地体现建筑的功能，凸显设计的个性和特色，并能成功地被人们识别和记住。例如，世界著名的澳大利亚的悉尼歌剧院，独特而优美的建筑造型运用了洁白的色彩，在蓝天和碧水的映衬下，酷似乘风破浪的帆影矗立着，以一种强大的视觉冲击力让所有见过的人都过目不忘，充分体现了环境设计中的色彩之美。
色彩本身具有一定的象征作用，特别是环境艺术设计中的色彩。人们通常通过色彩来象征一个民族的社会制度、宗教信仰以及风俗习惯。在现代环境设计中，色彩通常用来装饰，通过色彩的变换和应用对空间起到调节的作用、表达审美感受，甚至达到改善建筑物功能的目的。
色彩能够表达一定的情感，这是众所周知的。人们在看到色彩的时候，除了能够直接受到色彩的视觉冲击外，也可能在思维方面产生对环境事物和生活经验的联想，从而影响人们的心理情绪，这就是色彩的心理感觉，而这种感觉就是色彩的情感性。在进行环境设计的时候，可以巧妙地运用色彩的情感性来改变环境空间的气氛
四、中国传统装饰艺术在现代环境艺术设计中的体现
现代环境艺术设计中，因地域的不同，会展示这一地域的文化特色，山东给予世人的是温文儒雅，鲁文化的发源地，那么在城市建设和规划的过程中，环境艺术设计给予对自身文化的展现，运用现代的技术，把对地域文化的展示注入了城市的每个角落，作为省会城市，济南依托泉水的自然条件，结合自身所处的盆地的地理位置，在环境设计中，添加一些具有代表性的传统艺术，趵突泉，大明湖，黑虎泉，在每个景观处都可以看到具有现代气息的发电设备和卫生设施，但是在从建筑和整体的风格上，不论是原来的建筑的修复上，还是现在植入的各种商店和名人画仿，都有着传统的气息，最为显著的是名人故居的修复和重现，形象生动的展现了名人的生活现状，在喧闹和快节奏的生活中找到一份安宁。将中国的传统元素融合贯通，同时运用现代的艺术设计思路，互相结合，使得中国馆呈献给世界的是中国人的品质是热情而不张扬，沉稳而不狂野，让世界真正的了解中国，接受一个正在强大的中国与世界的友好的理念，中国与世界共谋发展与和平。
五、水体景观在现代环境艺术设计中的体现
随着社会的发展和人民生活水平的提高,人们对灰色混凝土建筑感到疲倦,对现代景观越来越多的关注。现代景观设计的水景是一个重要的组成部分。水景的基本功能是人们观看,所以它必须能带来美丽,供人们美观,使所有旨在满足审美价值。景观水设计增加了人们的亲水性和休闲性。
在休闲的成人和儿童的喜悦是相同的享受。世界水溅水形式的人民公园的不同部分,是作为一个社会建设,人民充分享受冲厕,冲浪,滑水,游泳及所有水上运动。在城市中心的一条小溪,银像水柱,舞蹈和音乐喷泉,使城市人民幸福心理和精神的飞越自由。
六、自然在现代环境艺术设计中的体现
现在的环境设计越来越重视生态建设和环境保护，而自然中最原始最神秘的美学存在却需要我们去深究和利用。当我在众多书籍中寻找有关大自然创造的精髓时，我发现大自然最原始最纯粹的美是曲线。自然界呈现在我们眼前的曲线形式是自然规律作用下的结果，也是美的最原始形态。
自然中的曲线不仅仅是为视觉享受而存在的，它涉及到数学、植物学、动物学、天文学、建筑学、艺术诸多学科。从某种角度来说，曲线作为自然之美能用科学的方法来总结美的规律是遵循事物的客观性，而我们的设计也是客观的反应出人和社会，更多是整个生态环境的客观存在，其中的"美”必然有共同之处。
总结：现代环境艺术设计改变并重构着人类的活动方式以及思想模式。一般地理解，环境艺术设计是对人类的生活空间进行设计。其设计需要满足人们的生理空及心理方面的感受，需要综合地处理人与人、人与环境等多方面的关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。
参考文献
[1] 邬琦姝. 谈谈环境艺术设计专业的教学和发展. 宁波：浙江工商职业技术学院学报，2004，3(4) G4.
[2] 吴国盛.《让科学回归人文》. 南京：江苏人民出版社，2003，6(3)：278.
[3] 李乐山.《设计调查》. 中国建筑工业出版社，2009.8.
浅析中国室内设计的发展方向 摘要： 浅析了中国室内设计的风格与流派，使设计在建筑室内设计中力求在其内部空间尽量合理、舒适、安全，使环境与人之间的关系更加协调、实用，分析了中国室内设计的发展方向。 关键词： 设计风格 流派 装修 发展方向 建筑设计与室内设计是人类本性的一种体现，是与人类生存联系最为密切的一种手段，从原始社会黄河流域的“仰韶文化”中半坡村的建筑群和长江流域的“河姆渡文化”建造的“筑土构木”的屋子就不难发现，即使最简单的建筑形式，也在力求其内容空间尽量合理、舒适、安全，使环境与人之间的关系更加协调、实用。 人在建筑与室内设计中是跳动的音符，它将自己的感觉和知觉融入到了设计构思之中，用活动的艺术思维和凝固的技术手段，把它表现出来，构成了一个充满生机活力的空间[4] . 中国的室内设计风格 中国传统的建筑和室内设计，一般来讲是以木结构为主，其特点是梁柱承重，墙体起到围护的作用，室内空间较大，运用格扇门罩以及博古架等物件对空间进行多种划分，采用天花藻井，雕梁当柱，斗拱加以美化，并以中国字画和陈设艺术品等作为点缀，创造出一种含蓄而高雅的氛围，特别是经历了千百年的发展完善，形成了中国建筑室内固有的传统风格样式，其造型特征被称为中国“民族传统形式”并一直延续至今[1] . 中国传统建筑室内设计，通常还表现为室内对称的空间形式，在多数的宫殿和厅堂中，梁架、斗拱等都是以其结构和装饰的双重作用成为室内设计表现的一种艺术形象。从大量的宫殿建筑中的室内天花藻井、家具、陈设、字画、装修等多方面因素中，均可以把它们作为一个组合得较为完美的一个整体空间设计。室内除了固定的隔断外，还有移动的屏风、半敞开的罩、博古架等与家具相结合，对于组织空间起到了增加层次和厚度的作用。一般民居则较简朴、自由。在色彩的处理上，中国北方宫殿建筑室内的梁、柱常用红色，天花藻井并绘有多种多样的彩画，用鲜明吉祥的色彩取得对比调和的效果。中国南方的建筑室内风格则常用冷色调，白墙、灰砖、黑瓦，色调对比强烈，形成了江南特有的秀丽[2] . 中国室内设计流派 （1）新古典主义 采用民族传统的装饰手法，在现代结构、装饰材料、施工工艺、高新技术的建筑内部空间进行处理和装饰，同时采用陈设艺术手法来进行分割空间，装饰空间的设计，使中国传统的室内样式具有明显的时代特征，例如：1959年中国的十大建筑，特别是人民大会堂的室内设计和民族文化宫的室内设计，充分体现了以典雅的中国传统文化风格为基调的空间形象，都是运用新形式和古典风格结合的新古典主义作品。 （2）新地方主义 当今的建筑室内设计师在充分了解建筑所处的地域、自然环境与人文环境的基础上，进行大胆的创新设计，使原有的地方色彩带有明显的时代特征，使设计师在创作中更加显示了自己的艺术风格和自然的韵味。1982年，华裔建筑大师贝聿铭设计的香山饭店，其外部环境和室内设计均具有中国江南园林以及民居的地域文化特征，使人充分感受到了中国南方建筑室内设计的高雅和浓厚的文化品味，是新地方主义现代宾馆的典型范例。 （3）新少数民族风格 在现代建筑的内部空间中，象征性地表现少数民族建筑的人文文化特色内部空间形式，并在结构构件上较为直接地采用适当简化了的少数民族装饰图案，或以其图案所做的立题性标志，保持其民族色彩、家具饰品等特征，并选用少数民族陈设的艺术品装饰室内环境气氛，具有明显的少数民族风格特色，同时又具有现代文明特征，这一类设计风格被称为新少数民族风格。 （4）中国现代主义 现代风格的设计起始于19世纪下半期，经过一百多年的发展，现在已成为现代家庭装饰的主流。现代风格主张“功能第一”。为了适应现代人快节奏的生活方式，现代客厅特别强调它的实用功能，一般只需要沙发、茶几和组合电器装置，不再有观赏性强的壁炉或布艺窗帘等过分装饰。现代风格也是一种简朴淡雅式风格，它是以简洁明快为其主要特色。重视室内空间的使用效能，强调室内布置应按功能区分的原则进行，家具布置与空间密切配合；主张废弃多余的、繁琐的附加装饰，使室内景观显得简洁、明快，完美地反映出“少就是多”这一设计概念。从目前我国建筑室内设计方案中，在很大程度上借鉴和汲取了西方现代主义设计中的简洁、明快、洗练的设计风格，同时采用了色彩、质感、光影与形体特征的多种手法，其中也包括了把现代高新科技的装饰材料用于室内装饰装修上，由于在设计时充考虑到了本国国情、民族文化、风土人情以及经济技术条件等，因而设计出来的风格又带有中国设计文化的底蕴和特色，故为中国现代主义。 （5）后现代风格 后现代派的设计者们主张兼容并蓄，凡能满足当今居住生活所需的都加以采用。这种风格的室内设计，空间组合十分复杂，突破完整的立方体、长方体的组合，且多呈界限不清的状态。利用设置隔墙、屏风或壁炉的手法来制造空间层次感，使居室在不规则、界限含混的空间利用细柱、隔墙，形成空间层次的不尽感和深远感。他们还常将墙壁处理成各种角度的波浪状，形成隐喻象征意义的居室装饰格调。
