城市公共空间艺术概论摘要；由于社会的发展。人口的集聚，形成了城市化的格局。人需要交流，需要沟通，回顾公共艺术发展的文化脉络，透析城市公共艺术与公众、自然环境、文化背景的关系，已经受到社会的普遍关注。关键词；城市公共空间艺术与环境,城市公共空间艺术的人性化设计原则，公共空间的设计应该满足人们的心理、视觉、精神上的需求，城市公共空间的艺术性以及开放性。人们需要沟通。实用性和装饰性公共空间设施。一、城市公共空间的概念所谓城市公共空间是指城市或城市群中，在建筑实体之间存在着的开放空间体，城市居民进行公共交往活动的开放性场所。城市的开敞空间依据其权属性质可分为公共空间、半公共空间和私有空间。同时，它是人类与自然进行物质、能量和信息交流的重要场所，也是城市形象的重要表现之处。城市公共空间的创造是为了给人们的户外活动提供舞台，城市空间里的生活比城市空间本身更为有意义。人类需要交流、需要沟通，这就是公共空间形成的基础，由于人类的生活方式是既丰富多彩而又各具特色的，因此它必然要求作为载体的城市提供各类适宜的场所。对于城市而言，这些场所不是别的，就是城市公共空间。它具有开放、公开特性、由公众自由参与和认同的公共空间。正是由于公共空间艺术的开放性。才使得城市公共空间艺术的创作具有特定的语言要求，即艺术形式上的开放性、艺术变现形势上的通俗性、设计上的综合性。
二、城市公共空间艺术与环境城市公共空间仪式的环境可以分为自然环境和人文环境。自然环境是‘天成之笔’自古以来人类就与自然环境相容相生，中国古人利用自然环境应在理想意境。‘尊重自然、研究自然、模仿自然、寓于自然’成为现代设计的理念。因此今天的公共空间应该关注自然属性的特征。提倡人造环境和自然环境完美结合；一个地区的地理位置、自然环境、历史、文化、宗教、民俗习惯等的不同形成了不同地区的特质。这些因素就形成了城市公共空间艺术的文化环境。对公共空间艺术的创作与文化环境的互动关系的研究，这种互动性体现在文化环境的营造上，这样能强化场所特质，传递社会文化意义，引发环境使用者的共鸣与联想，使艺术品、公共与环境之间形成两性的互动，激发环境的生气与活力。文化环境因此得到营造。它的存在可以让生活于这个环境中的人去领略其精神，进而产生精神交流，将其纳入自己的生活，获得教益。它可以表现历史、人们的生活习惯、人文背景老表现。使其具有人性化的味道，让人们感到亲切。
三、城市公共空间的实用性和装饰性进行公共空间艺术设计，要分析特性、作用与功能。实用性公共空间是公共空间分类中并服务于公众的空间，体现对公众的关怀。实用性城市公共空间艺术与市民的生活息息相关，其便利性满足率人们的日常生活所需，因此对此类设施的功能性设计是首要的，对物材料、结构、视觉感受进行反复的调整试验，使其符合人的使用习惯、视觉心理习惯。不如说公共设施；人行道、天桥、地下通道、照明设施、护栏、指示牌、展示橱窗、候车亭、电话厅、报亭、邮筒、座椅等。而装饰性的公共空间艺术是为配合环境而进行的艺术创作。它是城市公共空间艺术的主要表现形势，要注重自身的艺术价值，本质是环境设计的人性化的体现，在都市中存在很大的价值。每件公共空间艺术作品的放置并不是孤立的装饰，要考虑与其它环境的关系，不仅是广场、街道、公园等都有不同的个性。其装饰效果要满足人类的心理需要。
四、城市公共空间的人性化设计原则 1、在物质日益丰富的今天，人们常常将忽视精神需求和精神生活的质量，城市公共空间应有的步行、购物、休闲、交谈、观景等都被忽略。城市空间呈现出 “重物轻人”的倾向：让人感到没有属于自己的空间，公共空间离开了人的使用，就变得毫无意义，人们无法从中得到身心愉悦的享受。人是城市的主体，城市空间的设计只有以人为本，适应人的尺度、速度和舒适度，空间的活力才能充分展现出来。城市公共空间实质上是都市生活的焦点，缓解了人们的精神压力，满足了人们对自然的渴望。 2、纵观人类的发展史，城市的公共空间必须以“人的尺度”为空间的基本标尺，才能为人的活动交流创造条件。另外，供行人使用的环境设施如坐椅、雕塑、游乐设施等的形式和布局应符合使用者的多样性要求，尽量创造亲和感和温馨感，以满足人们的心理需求，鼓励人们积极利用和参与，并体现对儿童、老年人、残疾人等特殊群体的关怀。那些贴近居民、小而精致的公共空间，往往更能赋予人们安全感、舒适感、亲切感和人情味，成为群众喜闻乐见的活动场所。而且构成了都市的人文风貌。 3、每个城市都是“生长”在一定的自然环境之中，城市公共艺术与市民的生活，城市的历史形成和发展、环境的视觉性有密切的关系。与地域文化、民族分布、风土人情有着千丝万缕的联系。因此城市具有不同的性格、品格和风格。同一城市中不同的空间场所，由于规模、功能的差异以及人们活动类型的不同，也具有不同的场所精神。城市设计不应“千城一面”，而应，将城市特有的自然、经济、人文、历史、地形和本土文化作为创作源泉，顺应地区的自然地形和气候条件，充分挖掘和利用城市的人文历史资源，通过统一与变化、尺度与比例、协调与对比、均衡与突出等构图法则的运用，将城市的各种物质、文化特色融入到空间的构成元素，形成鲜明而富有特色的主题这样的空间融知识性、艺术性、趣味性和社会性于一体，丰富了城市的文化内涵，使身处其中的人们产生强烈的认同感和归属感，并成为人们的记忆符号，是充满活力和人性化的空间。人类活动大部分内容分是在公共空间进行的，因此为了满足人们在公共空间的各种行为的需要，而进行公共空间艺术的设置。 4、设计时满足广大市民的需求和爱好，人与环境之间存在双向互动的关系。研究城市公共场所中人的行为或活动规律是做好城市设计的重要条件。因此，人们在公共开敞空间中的活动也趋于多样化。以素有“城市客厅”之称的广场为例，广场可容纳的活动非常丰富，包括集会、纪念、表演、锻炼、休闲、观赏、散步、浏览、娱乐、交谈、购物等。这些活动在广场上发生的时间和参与的人不尽相同，不同的城市居民对不同的活动各有偏爱，因此在不同的地区形成各具特色的“广场文化”。例如欧洲一些城市广场设有露天咖啡座，我国一些城市广场成为儿童放风筝的场所等。这些设施不仅有满足人们基本的生活需要的功能，而且有满足人们经审核情感需求的装饰性和意向性特征。
五、市公共环境的艺术性城市公共空间艺术是人类文明生活的一种反应，城市公共空间艺术是未来配合环境而进行的艺术创作，他是公共空间艺术主要变现形式。此类作品的创作注重自身的艺术价值，但又收到环境的影响与制约。艺术精神主体必须超越物质主体需要的满足，人人为生存和致富忙碌，生活的表面化、工作的程式化、文化的碎片化，人与自然、人与人、人与自己的精神处于疏离状态。城市的公共空间艺术性在都市的存在的价值非常大。可以进行对人的认识、教育、审美和心理调适功能，来达到符合人与自然关系的精神生态优化，而且可以创造了人性的精神空间。它对人们的感觉经验也在起着改造作用，而这些公共空间艺术力求最大限度地发挥艺术的创造精神和社会审美教育功能，来引导大众走向高艺术性境界，承担改善整体视觉关系的美化功能，因为城市公共空间的艺术性和公共性是统一的。城市公共空间应与城市的整个环境、历史、文脉对话，给市民提供一个彰显公共意志、维系都市情感、营造和谐精神空间。人不仅是依靠视觉来感知世界，而是通过各种感观来接收外界的刺激。显然，现代城市公共空间环境设计存在对视觉的偏好，导致了对其他感知需求的漠视。对躯体觉的忽视无疑限制了人的空间，环境的意象不是惟一感觉的体验，忽略多种感知体验的空间设计理念已经制约了设计水平的提高和思路的创新，人需要通过感觉来认知环境，渴望从身边的环境中获取美感。城市公共空间环境不仅赐给了大众视觉感知的权利，也给予了人们通过躯体感觉来认知环境、获得愉悦的机会。因此，人不仅需要环境成为视觉上的艺术，更希望它拥有可触知的美丽。对外界环境的求知与求美。因此城市公共空间艺术的设计应该注意与周边环境的融洽，应该注重观者在作品场中不同方位的艺术感悟。
总结；人的活动复杂性，决定了公共空间性质的多样性，而城市公共空间艺术的开放性，不但包括视觉上的多层次、多岗位的开放，还包括观赏者不同审美情趣的开放。因此城市公共空间艺术的创作是综合性的，要综合考虑功能性。人文题材、环境观、公共性、环保观念、材料选择，以及对公众的心理情感影响等等因素。这种综合性特点受到视觉心理学、建筑学、环境色彩学、光学、民俗学等。总之城市公共空间的创作是艺术家在环境与大众之间建立一座相互融洽的‘桥梁‘的活动。在我国当前的城市公共空间建设中，城市公共空间正日益受到重视，因此设计师应该顾及了人类本身的内在需求，在城市空间空间表现特征、公共空间的酝酿、策划、营造、设计、使用、维护和改造都应满足人类的需要，对空间美学意义等加以设计互动与经营，才能使城市公共空间达到人类需求。只有这样城市公共空间艺术才能在真正意义上的体现价值。
家具设计毕业论文`
前言
中国现代紧凑的空间、家庭和人口结构的变化以及通过设计追求独特的生活理念，要求设计师具有更严密的设计思维。在过去，或许某些设计给人们带来很大的方便和经济效益，而在今天却造成了严重危害。(如泡沫快餐盒给人们生活带来了很大的方便，却造成了今天严重的白色污染，现在还有很多的人在用。)设计存在误区,主要的原因是设计师的设计思维不够严密，消费者的环保意识不够强。随着现代生活节奏加快，各种问题困扰着人们，环保意识也有所提高，人们重视的主题是文化、环境、生态和个性。于是，人们重新冷静地去思考一种产品存在的意义，判断一种产品存在的意义，应该是生物学意义和语义学意义而不是工业学意义，设计师的责任就是使得人和环境之间的和谐发展，为人们设计更美好，更合理生活。因此，产品设计开发在考虑工业意义的同时，应该多一点从消费者的角度去思考，多一点从企业的长远利益去思考，这样也为产品争取更大的市场空间。这便是我客厅家具设计前做市场调查的目的。
一、2004年家具市场概况
人们越来越不习惯让屋子被家具塞得满满当当，也越来越不习惯，让家具的繁缛花饰来打扰心灵的安静。所以，客厅家具越来越简约清瘦，正成为流行的一种理由。
1、家具市场价格动态
今年客厅家具市场的价格走向，仍呈现出了不同层次，名牌产品因含金量高和浓郁的文化艺术品味，将保持其质优价优，物有所值的水平（如左图这套休闲椅，优美的、符合人体工程学的曲线及其工艺的精细，市场上可卖到1500元）对消费者来说，不仅是买一种使用功能，更是买一种文化，这也体现了生理学意义和语义学意义给家具所带来的附加值；中低档客厅家具的价格稳中略有下降；某些经营者价格水分过多，或者“漫天要价，就地还钱”的现象虽明显减少，但仍时有发生，这一现象将随着市场的逐步规范而销声匿迹。入关初始，进口客厅家具市场的反响并不强烈，价格浮动非常小，但随着关税的逐渐下调，进口客厅家具的价格有了一些动作，比如某些国际大品牌的进口客厅家具的价格下调了２０％～３０％，基于进口家具高昂的设计费和运费，它们的价格仍然是普通消费者望尘莫及的。不过，随着关税的进一步下调，进口家具的价格将有所降低。 一个物品的价格在某些情况下是由消费者对它的评价来决定的,而与它的成本关系不大。这个价格叫做消费者的需求价格。当需求者急需得到某种物品的时候,该物品对需求者而言效用就高,因而也就愿意花较高的价格来购买它;反之,需求者愿意出的价格就低。所以，面对国外高水平的设计，我们只能提高自己的设计品位，这才能开拓我们的市场。
2、家具新消费
光顾家具市场的群体及其所期望的家具性能已经发生了很大的变化。据某高校对经常光顾家具市场的消费群体在年龄、学历、收入，住房面积四个方面进行调查后所得出的数据显示：
1.年轻一代是家具消费的主流，经常光顾家具市场的人群中20-30岁的消费者占42%，31-40岁占22%，41－50岁占16%，50－60岁占10%。
2.消费群体知识结构与生活态度在发生变化，经常光顾家具市场的人群中有78%的学历均在大专学历以上。这一群体已不仅仅满足家具的功能需求，而且在寻找一种新的生活方式，以期与他们的文化层次与个人品位相吻合。（如右图的组合柜，既有满足功能需求，又有购买灵活性和空间灵活性，还可以体现一种随意的个性。）而一般文化程度人群去光顾家具市场的则寥寥无几。
3.收入的高低直接反映了消费者购买家具的欲望和能力。家庭月收入在3000元以上的人群了光顾家具市场人群的74%，家庭月收入在1000-3000元的占26%。
4.经常光顾家具市场的人群中有38%的住房面积在100平方米以上，有30%的住房面积在100平方米以上，有30%的住房面积在60-80平方米，有20%的住房面积在80－100平方米。人们住房条件的改善为家具配套提供一个发展空间。
3、家具设计“国际化”
家具的设计一直是业内人士关注的热点问题，许多企业采用各种设计合作形式进行产品创新，有的引进设计“外援”，有的则与大专院校的设计专业挂钩，产品在设计含量上得到提升。“联邦椅”的出现，成为中国现代家具的优秀作品，近20年对中国当代客厅家具设计起了很好的典范作用（如左图）。但是家具设计目前仍存在的一个严重的误区就是“仿冒设计”，尽管设计越来越接近“国际化”，但与国外家具款式的惊人相似导致了设计含量的降低，这也许是家具生产发展到现阶段的一个“必然”，消费者仍然渴望看到我们自己的设计师设计出的经典家具。
4、未来客厅家具变化的流行热潮
一些客厅家具材质纸板化目前国外兴起了用纸板制作客厅家具的热潮。这种新产品的设计，巧妙地利用力学原理，使做成的家具有足够的强度，同时在家具表面涂上保护漆，经过特殊处理，解决了不堪重负和怕水忌潮的两大弱点，使纸制的家具具有一定的防潮、防水、防霉、防虫蛀等功能。更令顾客倾心的是它可以染成各种各样的颜色。（如有图，普通的纸板，主要结构好，就能达到很大的支撑力。）
5、消费者对客厅家具的要求
您好：
摘 要：在经济发展的今天，全球化大生产不再仅仅是挑战人类极限的象征，而转向发掘人类精神协作的无限潜能。如果今后想要在这个地球上拥有美好的未来，就需要彻底的重新确定我们要解决的重点问题，那就是绿色设计。绿色产品的兴起，是人类认识和解决环境问题的巨大进步，是商品生产的必然发展趋势，必将对人类未来的生存和发展产生深远影响。在这里我想阐明我个人对绿色设计的意义的理解。关键词：环保；循环；绿色设计；意义
概括起来，绿色设计是这样一种方法，即在产品整个生命周期内，优先考虑产品环境属性（可拆卸性、可回收性、可维护性、可重复利用性等），并将其作为设计目标，在满足环境目标要求的同时，保证产品应有的基本性能、使用寿命、质量等方面。
绿色设计不仅需要设计师的理性，更需要新兴科学和技术的融入，同时具有广泛的社会性和持久性，绿色设计的推广不应仅限于设计师本身，更应广泛深入公众和消费者，从设计、实施、完善为结构的良性循环将对文明社会的可持续发展有深远的意义。绿色产品开发，是从绿色产品的设计开始的，绿色设计是以节约资源和保护环境为宗派宗旨的设计理念和方法，它强调保护自然生态，充分利用资源，以人为本，善待环境，绿色设计不应是一个倡议和提议，它应成为现实文明和未来发展的方向。
一、从人类、社会发展的角度分析绿色设计：
人类面临的窘境是：我们非持续发展的生活方式，威胁到了我们未来生存的环境，人类的生存也由此绝不再是无忧无虑的。大自然的实验证明，这种非持续发展的生活方式不仅不适合人类的长久生存，对地球上的其他种群也将造成不可想象的灭顶之灾。也有人反驳说：人类从来都是这样，以非持续的方式发展着，但总是可以奢侈的选择享受“更绿的草原”这种简单的进化方式。然而，对二十一世纪的预测却告诉我们了一个简单的事实：我们已经无处可去了。我们已经到了人类进化发展的极限，也正因如此更逼近了给予我们生命的地球的极限。所以，非持续发展需要一种迅速而不可避免的变革，它也许会威胁人类乃至宇宙间所有生命的存在。在人类为此变革付出代价的过程中，绿色思维就是人类面临的首当其冲的最大挑战，这也是绿色设计的意义所在。
这个时代，民众对环境保护的观念被认为发生了变化；这个时代，我们对环境的忧虑已经不再那么重要。而在公共领域中，对环境的理解已经上升到一个至关重要的发展阶段。环境“觉醒”的时期似乎已经趋于结束。在这一“觉醒”期，可能存放了无数的主题和观点，现在应该是行动的时代，我们应该把所获得的认识付诸于行动，并创造无损于环境的生活方式。因此，为提倡“绿色”生活方式的人们提供指导性的、简便的建议是尤为重要的。
我个人认为任何一个案例都不可能为所有不可避免的问题提供相应的有效地解决方案，但都可以看作是向正确方向迈进的一步。之所以设计，是因为设计敢于变革并且对已有理念做出了重要的改进；敢于提出异议；敢于重新思考设计……生产销售之间的界限，对于结论会对目标不同的各个领域均有裨益。因此，每项设计都不是脱离其背景而孤立存在的，他们是调整或改进我们对环境产生影响的整体过程中的一部分。
二、从环境保护的角度看绿色设计：
我们所依赖的环境承担了我们未能和平共处所导致的压力。尽管环保意识很早就盛行了，但直到20世纪80年代晚期，随着全球经济的兴盛，公众才最终关注到了环境被普遍破坏的迹象，并开始对现行的消费生活方式发生质疑。森林减少、温室效应、臭氧层的破环等等，这种种生态恶化的现象，都被归咎于我们奢侈的生活方式。这些现象不容忽视，解决生态问题成为经济、政治以及社会意识形态领域所面临的首要问题。十年之间，一连串大规模的自然灾害使得世界环境问题尤为突出。
20世纪90年代早期，为了生产出新兴的、环保型的、满足消费者需求的产品，变革的步伐很快迈开了。公司开始生产用可回收材料制成的产品；基于这一环保意识，全新的生产线开始被采用；个人消费品或其用料，如果不符合新的环保方式就会受到责难。碳氟氯化合物（CFCs）被禁止用作喷雾产品包装的推进剂；PVC材料因释放化学物质而被弃用；氯化漂白得纸张被新的“可回收”纸张的光辉所掩盖；雨林木材用做家具或建材都被认为是和穿用毛皮服饰一样没有品位的表现；由于对漂网捕鱼的反对，金枪鱼产品包装上不得不贴上保护海豚的标志。消费者开始面对环境中种种复杂的问题和矛盾。我们开始认识到，我们既是问题的一部分，又有力量来解决这些问题。
三、从系统循环方面谈绿色设计：
在世界上各种庞大而告参差的运转系统中，产品制造业只是微小的一个部分。它只是我们生活的世界中许多分支系统中的一个。它与其他行业也互相联系、互相依存，这就决定了他在执行自己的特定职能时，不会损害到其他系统。以产品为例，某种材料或是方法在某个孤立的层面上看是应该优先选择的，但如果考虑到原材料运输、生产过程、废物抛弃、废物污染等问题就可能变得不可用了。通过生命循环分析法分析某种产品，就可以了解并明确其循环过程中，这些共识实实在在地了解到投入和产出的那些阶段所生产的浪费或导致的污染，进而加以纠正许多地方生态系统已经遭到严重的破环，不需要在承受多少负担就会被完全摧毁，因此，能够尽早地纠正错误就显得日益重要。同样的问题威胁到整个地球，对维持生命的生态系统的影响也只是时间问题。海洋和生物体系已经受到了不可弥补的破坏，永恒的平衡已经被打破了，我们的社会和经济都为此付出了代价。
当然，“绿色”进化过程中的转化也不是一帆风顺的，转化会产生革命，因此也有了不确定性，不确定性使某些行业在一定时期产生混乱。事实上，在这些关键的动荡时期，人们更加期待有好的结果的实现。这种情况常常就是革新和创造诞生的土壤，这正是我们为解决手头的问题就会去寻求解决方案一样。
四、从绿色设计的作用上分析：
设计本身就是个有意思地要在混乱中建立秩序的过程，人类进化所做的也不过是这些。当我们寻求设计发展中那些永恒的原则时，首先应该重新审视一下人类可持续发展的目的。
设计师要为人类的利益而设计，这个利益是指长远的、全面的、而不是片面的、短暂的。或者是顾及到这一面却又忽视另一面，或者是当代人受益将来人遭难。目前市场上大量销售的一次性商品，从设计角度来看是可取的，因为它为人的生活带来了方便，同时也给企业带来利益。但是从“绿色设计”来看，从人类长远的利益考虑，从人类未来的生存环境考虑，一次性的消费品又是有害的。举个简单的例子来讲：在日本，许多储存了几十年甚至上百年的旧木酒桶，以往都被人丢弃或当柴烧，一家家具公司偶然发现并加以利用，使这废弃的木酒桶成为了制造家具的上好木材。具体作法是：先将木酒桶拆开，将弯曲的木板条进行热压处理，然后再将压直了的木板条拼成板材，进行抛光，上漆等工艺处理，制成了桌、茶几、长椅等家具的面板。利用旧木酒桶做的家具，不仅将成本低降了35%以上，而且因木酒桶长时间被酒精渗透、浸泡，制造出来的家具竟然从未发生蛀虫现象！此种事例还有很多，无不体现了绿色设计的意义所在。
五、结语
绿色设计就是实现产品绿色要求的设计，其目的是克服传统设计的不足，使所设计的产品具有绿色产品的各个特征。与传统设计不同的是，绿色设计包含产品从概念形成到生产制造、使用、乃至废弃后的产品回收、重用及处理处置的各个阶段，即涉及产品的整个生命周期，是从摇篮到再现的过程。也就是说，要从根本上防止污染，节约资源和能源，关键在于设计与制造，不能等产品产生了不良的环境后果再采取防治措施，要预先设法防止产品及工艺对环境产生负作用，然后在制造，这就是绿色设计的基本思想。
我个人认为绿色设计对人类发展、社会进步、经济繁荣、生产循环系统、人们生存环境等等相关因素有着必然的联系和深刻的意义。同时我对“绿色”设计的原则有了新的归纳——用最少的材料实现产品的功能；尽量减少材料的种类；要考虑材料的来源；尽可能的使用回收材料；要考虑如何使用产品，用后如何回收；要考虑产品用途而妥善设计，比如说可生物降解的手机壳等；考虑产品易于操作；要有助于产品的使用，重新使用以及丢弃等各方面的责任感；
始终坚持简单的地解决方案。
树立绿色设计的观念就是要让工业设计师认识到绿色设计产品是现代企业参与市场竞争的新式武器，因为个体的消费动机虽然来于他们的心理需求，但那需求的产生和发展却不能不受到社会消费时尚的强烈影响。从科学发展观和社会发展的可持续性来看，绿色设计将是设计发展的必然趋势，会给人们的生活带来新的理念和新的方式，同时也会给设计行业带来新的挑战和机会。
随着中国经济近二十年来的飞速发展，对于设计的需求也日趋旺盛，同时中国企业对设计的认识也逐渐深刻，由过去对海外产品的简单模仿到如今意识到独特的设计对于企业在激烈的市场竞争中获胜所起的决定性作用。蓬勃的经济环境和企业的逐渐重视和支持给中国设计界的发展带来了前所未有的大好契机，日本国际设计交流协会（JDF）于2003年7月至2004年3月对上海及广州两地设计事务所的一次权威调查显示进入二十一世纪以来，中国设计界进入了一个“大爆炸”阶段，不仅在数量上急速攀升，在规模上也急剧扩大，几年前由两三个人发起成立，目前已发展至规模达50人～100人的事务所屡见不鲜。
在不断的学习探索、摸爬滚打中，中国的设计公司积累了自身实力，形成了自己的特长：如计算机操作能力强、人员充足、开发速度快等。然而在高速发展的背后，设计行业的发展也存在着不少问题，即：还仅仅停留在造型设计的层次上，缺乏站在管理者的角度系统思考的能力，调查、策略、流程，运营等能力较弱，同时由于经验和技巧不足，设计质量不高，设计流程中各阶段的工作比较粗糙。
可以看到，中国市场正在走向成熟和细分，成熟和细分不仅指消费者市场，也指行业和更广义的社会分工。随着社会的不断发展，设计逐渐在企业事务中形成特殊而举足轻重的地位，自然而然地渐渐脱离企业，形成了独立而专业的设计行业。因为企业在发展到一定的阶段往往会在自身内部建立很多的职能和部门，企业有自己庞大的设计部门，市场部门，公关部门，内部的广告公司和媒体部门，然而最终却导致了效率的低下、思路的狭隘、观念的落后和腐败的盛行。而将这些委托给专业的设计公司却可以更好地在利益分享的前提下配置和整合资源，保证更有创意、管理严谨有序且具有生产力的解决方案。
时代赋予了设计公司新的定义和内涵，对设计公司有了更高层次的要求，设计公司不能再像以前那样疲于比稿，为了竞标大打价格战，到处用各种方法和伎俩拉生意。事实证明，一味地降价、比稿只能导致设计公司为了生存问题疲于奔命，陷入埋头苦干的泥潭而无法发展，同时还助长有些公司骗稿、混稿的风气，使整个设计行业陷入恶性循环。其实不重视设计，最后承担风险的还是企业本身，深圳一家公司通过征稿的方式骗取了一些学生的设计方案，然而由于方案的不成熟和缺乏沟通使得设计在投产时遇到了各种工艺结构等问题，本来可在半年内完成的项目最终却花了一年多才勉强上市，公司也因此损失惨重，这样的例子在国内十分普遍。随着行业市场的不断规范，国际知名企业大量进入中国市场，我们的设计公司只有加强优势，增加服务价值，规范管理，与客户建立平等的，相互尊重的合作关系，才能改变现状，也只有这样定位的公司才能在市场若干年的大浪淘沙之后成为幸存者。
黄蔚女士将中国的设计业态发展概括为四个阶段：
﹡1980年至1990年是纯粹的模仿(copy)阶段。
﹡1990年至2000年是追随(following)阶段，在这个阶段国内的公司开始在模仿国外设计的基础上进行一些小变动。
﹡2000年至2010年可以视为本土设计崛起(localization)的阶段，也就是开始根据中国用户的喜好来对现有产品进行本土化调整和改良性设计。
﹡2010年至2020年则将是创新(innovation)阶段，我们中国设计将会有世界一流影响力的品牌，他们将为本土市场和国际市场带来完全独立的创新性设计。
面对广阔的前景，我们要如何在今后的市场上立足，如何形成规范的行业规范，如何迎接国外来的朋友？设计公司应将眼光放得更远些，依靠我们自身，在服务好本土企业和品牌的基础上建立战略联盟和不断加强核心的竞争能力。
