1、良好的个人素质,比如说你的文化底蕴。我觉得作为一个设计师,应该了解至少是中国的历史,从室内设计发展史的角度来看,任何设计的发展都是和历史的发展密不可分的,尤其是和那些达官贵族的荣辱兴衰有着直接的关系,这样的事实随处可举,这里不赘述。只有了解了历史,才能真正的了解设计发展的真谛。另外,多了解一些姊妹艺术的知识,装修设计是一门综合的设计学问,它是多方面艺术的综合,所以对其他姊妹艺术的知识了解的越多,越有助于启发你的灵感,才有更多的创作激情。
2、良好的表达和沟通能力。设计的最终目的是让别人(客户或甲方)了解并同意你的设计,表达设计的方法一方面是各类的效果图(草图、手绘图以及电脑效果图等)和你的口述表达。前者需要你掌握各种表现技法,而后者则需要你具有良好的沟通和说服能力,这种能力除了天生的个人性格决定外,还需要你了解一些客户心理学方面的知识,比如说你不能跟一个农民去讲意大利文艺复兴的艺术。
3、优秀的设计水平。优秀的设计水平来自于以下几方面:
(1)扎实的美术基础知识
(2)对理论知识的良好把握
(3)合理的工作流程和工作习惯
(4)经典设计合理的借鉴
(5)实际工作经验的积累。
我认为具备了以上几方面的能力是成为一个优秀设计师的基础。作为一个刚刚参加工作的人,在实际工作当中如何去做才能成为一个好的设计师呢?
1、放下架子,学会做人,为以后工作打下一个良好的工作基础。无论你是什么样的学校毕业的,你在学校的水平有多高,要清楚一点,刚走向工作的人就是一个无知的人,不要以为你是什么学校毕业的就比人高一筹,我告诉你:在企业里一个老工人师傅画一条线就能为企业节省好多钱!合理的控制自己的情绪(EQ)是一个人成功的必要条件。
2、经常下工地。在我经过的好多公司里是计人员的一个不良的习惯就是懒得跑工地,以为自己是设计师,是应该坐办公室的人。我告诉你,这种想法要不得。了解施工流程和各种工艺做法是一个设计人员必须走过的路程,要到工地虚心的向工人师傅学习,任何书本上写的工艺都不如亲眼看见工人师傅直接作业。要做到今天我想你学,明天你就应该向我学习。不懂工艺的设计师绝对不是好的设计师。另外在工地你会接触到和装修设计相关的其它专业的知识,这对你的设计都百利而无一害。
3、熟悉装修流程,从新认识一个设计人员在整个工作环节中的地位和作用,简单的说你应该知道你在公司中究竟应该作什么。结合所在公司的情况尽快掌握设计的习惯和流程,这个流程和习惯由于公司的不同可能稍有差异。根据我的工作经验一般的设计师的工作流程如下(以家装和小型工装为例,因为大的公司分工会更细致,你可能做专业性更强的工作):
(1)根据公司的分配和客户第一次接触在这个过程中我们因该谈些什么,首先一定要把自己的公司介绍清楚,同时展示你的人格魅力(包括你的为人和你的专业水准);第二你应该向客户索取第一手的资料,包括房间的功能要求、设计风格的倾向、使用材料的要求、相关专业的配套改进情况(水、电、消防和空调等专业)、主要功能房间的特殊要求、装修的资金情况和预算要求、决策人的个人情况(已备日后贿赂)、索取施工平面图等;与此同时尽量的要求到现场勘察一番;注意在第一次接触时对客户最关心的问题一定要向客户提出一些好的建议,不要求多,但一定要提出来。
(2)在公司准备初步的设计方案根据你所掌握的第一手资料作工程的初步设计资料,这些方案包括总平面图和天花布置图、装修概算、和主要房间的效果图(不要多)以及设计说明书,然后装订成册准备和客户进行第二次的沟通。在这期间应该经常的和客户进行电话沟通,一是为了更准确的把握设计的方向,二是加强你在客户心目中的印象。
(3)和客户的进一步沟通这一次沟通相当关键,设计师在这一次沟通时要做到:向客户讲清楚你的平面布置图,除非客户专门指定房间的用途,否则平面图的好与坏是成功的关键因素;向客户讲清楚你的设计思路和你的设计风格;对客户第一次提出的问题应该一一作出清晰的解释和答复;结合预算的情况向客户讲清楚你的方案的优点所在,成本的合理性以及施工时的保障。在初步设计的基础上客户往往会提出根系的要求,并会不经意间表达出他的最后倾向,所以这个时候设计师一定学会察言观色,把握实质所在。
(4)修正设计,做出投标方案有了客户更详细的信息,设计人员现在该作的是对初步方案进行修正,修正之后做出标书(小标书),标书的内容应该包括:公司的简介及做过的相关工程情况/平面图、天花图及主要界面的立面图/简单的电器平面图/各主要房间的效果图/施工所用的材质小样/施工预算/稍大点的工程还要做施工组织设计,准备日好这些资料后做成标书,装订成册.
一个合格的设计师应该具备的素质
当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,既是建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。
一名合格的室内设计师应具备如下的技能:
1、良好的美术表达能力:包括了素描、色彩、速写、手绘效果图绘制、模型制作能力。
2、良好的电脑操作能力:包括了计算机操作基础、并熟练操作AUTOCAD、3DMAX、LIGHTSCAPE和PHOTOSHOP等软件的操作。这些软件乃是根据本文撰写时,行内公认的一些优中之选。
3、良好的室内设计基础:包括了平面构成、立体构成、色彩构成。
4、良好的室内设计理论:包括了中外建筑史、各种时期的设计风格、人体工程学、色彩心理学、空间规划等等。
5、良好的相关学科基础:包括了物理、化学、电工、音响基础、应用力学、心理学、哲学(包括逻辑)、预算学、公共关系学等边缘学科的基础知识。
6、良好的工程施工基础:包括了木工、泥水、给排水、电工、油漆的基础知识。同样也包括了简单的工程预算基础。
同样,作为设计师,依照业主方的要求,作出适合其满意的设计,是追求
的唯一。
鞋类设计师应具备的素质和技能 鞋类设计师以综合为手段,以创新为目标,必须是通晓多门知识,有全面素质和技能的多面手。例如,设计者在开发鞋类产品时,不单要注意鞋类产品的外观造型设计,还要顾及其内在功能结构,即考虑物质功能,还要考虑精神功能。因此,鞋类设计师与单纯的打板师、艺术家有所区别,打板师以技术为主,艺术家以美学为主,而鞋类设计师以消费者需求为主,以人为主,是将技术与美学结合起来,将科技、艺术和文化及经济结合起来的主体。 鞋类设计师不一定是非常优秀的打板师,但应懂得鞋类产品设计中各部件之间的关系,以便设计出产品后,能由打板师去完成;鞋类设计师也不一定是优秀的艺术家,但应懂得艺术,并能把艺术应用到设计中去。当然,关于有些设计,也可以由艺术家去完成(例如:鞋类的图案设计)。鞋类设计师不一定能亲手制作各种精致的鞋类产品,但应懂得制鞋的材料与工艺,能根据材料不同制订出可行的工艺流程,供车间的工人师傅去操作。鞋类设计师与建筑师相似,建筑形式与建筑图由设计师完成,而建筑本身则可由他人去营造,同样,鞋类设计师只完成产品构思和相关的图纸及效果图,鞋的制作本身由车间去完成。 鞋类设计师主要解决鞋类产品与人的关系,在此过程中,不仅要讲究美的形式,还要考虑鞋类产品的批量生产,讲究经济与适用的原则。因为,我们设计的最终目的就是为了人本身,为了满足不同人们的消费需求,所以,经济、适用及美的原则要兼而顾之。过于追求艺术美而舍弃产品本身的经济、适用和过于追求经济、适用而舍弃产品美观的原则的做法都是片面的。 世界级设计大师雷蒙德�6�1罗维说过:“设计是一个敏捷而可靠的动作,灵活性是设计师最有价值的财产”。鞋类设计师的素质和技能必须跟随时代的发展而发展。在没有电脑以前,要靠手去完成鞋类产品效果图以及样板的扩缩,有了电脑之后,就要学会电脑,应用电脑去进行样板的扩缩和效果图的绘制。所以说,鞋类设计师没有固定不变的功能,而是随着时代的发展、需求的变化而变化的。因此,鞋类设计师应具备以下素质与技能。 一. 素质 从目前我国制鞋业发展趋势来看,作为鞋类设计师应具备的基本素质为: 1.文化艺术意识:鞋类设计师应有良好的艺术素质,如审美判断力和艺术鉴赏力,通晓肌理、色彩和造型。除此之外,还应具备一定的文化素质,对绘画、文学、英语、舞蹈及服装表演等有欣赏能力和综合能力。单纯的打板师一般缺乏文化艺术意识,对周围的视觉传达世界缺乏认知能力和应有的敏锐洞察力,所以,打板师要想成为一个优秀的鞋类设计师,关键在于提高文化艺术素质和意识。 2.科学技术意识:鞋类设计师对科学技术应有基本的知识,对制鞋的基本原理和结构应该明白,并能与打板师通力合作,开发出满足市场需求、人类需要的鞋类产品。 3.想像力与创造能力:鞋类产品设计的核心内容是创新,即提出新概念、推出新的设计思路、指出新的设计方法、塑造鞋类产品新形象。这些没有想像力是根本不可能办到的。鞋类设计师没有想像力就等于失去了灵感,就会造成我国鞋类产品设计仍停留在仿制阶段,而不能真正推动我国制鞋业的发展。 4.市场意识:在我国市场经济的浪潮中,鞋类设计师必须通晓市场经营知识,善于推广自己的设计,精于市场新产品的促销,精通市场调查和对市场的预测,既能综合市场的过去,分析市场的现在,还能预测市场的未来。鞋类设计师在这点上根本区别于单纯的打板师与艺术家,因此,鞋类设计师可以算是艺术家、打板师和企业家的三者混合体。 5.人类意识:鞋类设计的核心是以人为本,鞋类产品最终是为人所设计,人是鞋类产品消费的主体。因此,鞋类设计师必须了解人的消费心理和审美心理,精通人体工程学,掌握人的现在需求和预测人的潜在需求,千万不要离开人而闷头去搞设计。 二. 知识与技能 1.形象创造能力:在20世纪初,人们在自然形态的基础上,发展起来三大体系,即平面构成、色彩构成、立体构成。三大构成源于“包豪斯”的设计教育与实践活动,它是通过一系列与教学有关的几何形体,用各种不同的组合构成方法,来创造各种非自然的形态。这些形态和外形有的可以直接用于鞋类产品设计中,有的可以通过他们的启发产生其它的非自然的形体。因此,这类形体和构成的方法,是鞋类设计的形象基础,它不仅提供给设计师形象创造的手段和形态选择的机会,而且更重要的是培养和训练了他们在平面、立体和色彩方面的罗辑思维和形象能力,尤其是形象思维能力,对今后的鞋类产品造型设计意义深远。 2.形象表现能力:鞋类产品设计是形象思维与逻辑思维的共同产物,但是,不管形象思维还是罗辑思维,其结果最终都要用形象和想像来表达,需要具备表现能力。因此,鞋类设计师应具备下列表现技能。 a.绘制立体图、部件图和装配图的能力 b.样板制作能力; c.鞋类产品效果图绘制技法; d.鞋类产品摄影技术; e. 试制样品鞋的能力; f.电脑设计能力。 3.分析技能:鞋类设计师要想有效地综合各种因素进行成功设计,那么,他首先应具备的是对问题、事务和产品的分析能力。培养鞋类设计的分析能力主要有三种途径,即设计素描、速写和产品分析。 鞋类产品的设计素描主要通过对鞋类产品的绘制,来认识该产品形体的构造方法。其绘制的结果是次要的,而这种分析过程,只能通过产品外观的观察,来推断产品的内部结构,从而加深对形体结构的理解。 速写本身具有两大效用,一是形体记录功能,二是形体分析能力。用设计速写进行形体记录简单方便的特点,但它所缺的是细致。形体记录也可以利用其它方法,如用摄影取代。但在设计过程中,草图式的速写起着重要作用,它不仅记录着设计的每步进展,而且通过设计速写可以对现有的构思进行分析而产生新的构思,直到得到一个满意的概念乃至设计完成。设计速写作为分析方法具有形象、迅速、方便的特点,是工业设计时必不可少的重要技能。 鞋类产品的分析是对现有鞋类产品或已完成的设计进行全面分析。不仅从造型、色彩、工艺方面,而且从功能、结构、构造、材料、外观方面进行综合分析,以加强对鞋类产品的理解,同时找出其优点和缺点、合理和不合理部分,吸取精华、消除弊端,为今后鞋类产品造型设计打下坚实基础。 在我国制鞋行业中,鞋类设计师负有重要的使命,要担负起时代赋予设计师的责任,就必须使鞋类设计师的思想和专业技能都大大提高,打破技术与艺术的鸿沟,建立综合的设计知识构成体系,这样才能为我国制鞋业的腾飞做出贡献。
简约---现代室内设计的风格倾向 以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求,这是当今国际社会流行的设计风格——简洁明快的简约主义。而现代人快节奏、高频率、满负荷,已让人到了无可复加的接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中,渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间,这是人们在互补意识支配下,所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 一、回顾历史 我国的装饰设计远远落后于形势,20世纪80年代初,随着改革开放,国内大量兴建星级酒店,装饰工程大部分被香港承包商独揽,他们带来了浓郁、豪华、累赘的商业风格,让刚接触到装饰的国人大开眼界,于是,国内的装饰市场、装饰理念、装饰风格被这“酒店”风格所垄断。无论是宾馆、酒店、写字楼或家居、商场,统统以此风格包贴着建筑本体。材料商更是抓住机会,将各地的材料市场填满他们的“星级”产品。让本来就被动毫无个性的室内设计被厂家主导着潮流,加之业主们的眼低手高、参照攀比,设计者们缺乏底气、生搬硬套,使堆砌、繁琐、庸俗的装饰工程大量花费着懵懂投资者的金钱。 一项项豪华浓重的装修,一个个“五星级”装饰的家,为满足“暴发户”式的虚荣心,浪费了多少国人钱财,造成了几多精神垃圾。因此,正确可取的室内装饰风格,应是引导进入了21世纪的人们,把握对与否并清楚认识的时候。让室内装饰朝着简洁的风格发展,把“轻装修重装饰”到“轻装饰重空间”这一逐渐感悟到的概念,作为我们同时代共发展的设计要素、成为我们的装饰理念。 二、简洁的设计特征 简洁并不是简单,简洁是优良品质经不断组合并筛选出来的精华,是将物体形态的通俗表象,提升凝练为一种高度浓缩、高度概括的抽象形式。简练出的新概念,摒弃传统的陈俗与浮华,它多半运用新材料、新技术、新手法,与人们的新思想、新观念相统一,达到天人合一,以人为本的境界。简洁,是一种自然规律,是文化提炼,是大家手笔。“既雕既琢,复归于朴。”(庄子语)“艺术创作宜简不宜繁,宜藏不宜露。”(齐白石语)这些都是对简洁最精辟的阐述。 三、简洁的设计手法 简洁并不是缺乏设计要素,它是一种更高层次的创作境界。在室内设计方面,不是要放弃原有建筑空间的规矩和朴实,去对建筑载体进行任意装饰。而是在设计上更加强调功能,强调结构和形式的完整,更追求材料、技术、空间的表现深度与精确。用简洁的手法进行室内创造,它更需要设计师具有较高的设计素养与实践经验。需要设计师深入生活、反复思考、仔细推敲、精心提炼,运用最少的设计语言,表达出最深的设计内含。删繁就简,去伪存真,以色彩的高度凝练和造型的极度简洁,在满足功能需要的前提下,将空间、人及物进行合理精致的组合,用最洗练的笔触,描绘出最丰富动人的空间效果,这是设计艺术的最高境界。 简洁就是线条简练、造型整洁,同时也是浪漫的怀旧气息与前卫风格的完美结合。试想,清雅、自然的设计作品通过几个块面的穿插组合,几个点线就与其概括了一切复杂的形式,一气呵成,生动简明。将实用而又时尚的简约风格与独立、自我的个性融合在一起,让洋溢着温馨的生动和流淌着美丽的质感借着装饰材料的衬托演绎着各自的风韵。这样,我们才能在简明轻快的现代生活环境中彰显出时尚个性,才能品味出优雅的生活。 空间是室内的根本,是简约设计的主要构成元素。充分运用空间的层次光影,运用空间的交错组织,将空间与形式有机地结合,才能表现出空间的构想与魅力,才能创造出新意念。 四、简洁是大家手笔 中国几千年的文化,沉淀出多少恒世佳作,特别是中国明代家具更是集精华美妙之灵气,以“简单、厚实、精准、雅致”为原则,将东方特有的审美观念,独立浑厚的气质、凝练渺远的简约神韵,响绝于世。它至今还影响着国际家具的设计理念。 中国佛教“禅宗”学说,更是将空间净落极至,以“空就是色,色就是空”的世界观,一代代地超脱僧徒们的思想。 纵观世界建筑设计大师们无论是德国密斯·凡德罗、还是美国的理查德·迈耶、日本的安藤忠雄、美籍华人贝聿铭,他们都以“少就是多”的思想、以最纯净的形式,用相当普通的材料、使用最精简的手法,表现出非常深度的内涵和崇高的空间气质。他们一件件充满灵性的作品有着无穷的生命力,他们的设计思想震撼着当今时代。 五、简洁的认知 简洁构成的审美性,因人而异,人们的年龄、见识、素养、生活背景的不同,产生的品味要求也就不同。设计师有责任把人们引进一个简洁、含蓄充满个性的非常世界,有义务提升人们的审美意识,并让这一国际风格随着加入WTO的到来,缓和着审美观念的冲击,缩小着彼此审美层次的差距。 社会发展时代进步,新思维、新结构,新材料的出现必定会产生与此相适应的装饰新概念、新形式、新空间。简洁这一现代又唯美的形式已经深入影响到建筑产品、工业产品、生活产品等诸多领域,它已悄然让人们的生活方式和思想理念产生质的变化。它是我们这一时代的必然产物,是设计风格的必然倾向,是促进人类文明进步的组成部分。 百花齐放、雅俗共赏。现代设计的春天已经到来,竞争机制愈加成熟,开放的设计市场会更加规范,业主的素质及审美意识将随着入世后国际风格的到来而迅速提升,这些将给足设计师们更大的想象空间,简洁现代的设计风格必然会一枝独秀,引领着我国装饰行业的潮流,成为21世纪人们生活追求的时尚 补充: 现代设计,追求的是空间的实用性和灵活性。居室空间是根据相互间的功能关系组合而成的,而且功能空间相互渗透,空间的利用率达到最高。在选材上不再局限于石材、木材、面砖等天然材料,而是将选择范围扩大到金属、涂料、玻璃、塑料以及合成材料,并且夸张材料之间的结构关系,甚至将空调管道、结构构件都暴露出来,力求表现出一种完全区别于传统风格的高度技术的室内空间气氛。现代风格的色彩设计受现代绘画流派思潮影响很大。现代风格的居室重视个性和创造性的表现,即不主张追求高档豪华,而着力表现区别于其他住宅的东西。住宅小空间多功能是现代室内设计的重要特征。 现代家庭简约装修风格有以下含义:简约不等于简单,它是经过深思熟虑后经过创新得出的设计和思路的延展,不是简单的“堆砌”和平淡的“摆放”,不像有些设计师粗浅的理解的“直白”,比如床头背景设计有些简约到只有一个十字挂件,但是它凝结着设计师的独具匠心,既美观又实用。 现在家庭的简约不只是说装修,还反映在家居配饰上的简约,比如不大的屋子,就没有必要为了显得“阔绰”而购置体积较大的物品,相反应该就生活所必需的东西才买,而且以不占面积、折叠、多功能等为主。 装修的简约一定要从务实出发,切忌盲目跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”。即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。其实,有些装修的“风格”是完全没有必要的,而且要的越多,带来的“隐患”越多。