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论文题目又称文题、标题或篇名,对论文起画龙点睛的作用。以下是我为大家整理的语言学论文题目的内容，一起来看看吧!
1)论鲁迅的《呐喊》和《彷徨》
2)论“五四”时期的问题小说
3)论郭沫若的历史剧(或《屈原》)
4)论早期的象征派诗歌
5)论周作人早期的散文
6)论丁西林的话剧
7)茅盾小说的独特贡献
8)老舍的小说与“京味”
9)论巴金的《寒夜》
10)论沈从文的〈边城〉
11)论“京派小说
12)论张恨水的社会言情小说(或啼笑因缘〈金粉世家〉
13)论曹禺对中国现代戏剧的贡献
14)论李健吾的剧作
15)论胡风的文艺思想
16)论路翎的《财主的儿女们》
17)论徐讦的小说
18)论穆旦的诗
19)论陈白尘的剧作
20)中国当代部分文学
21)论贺敬之的诗歌创作
22)论秦牧的散文
23)论刘心武的小说创作
24)论张洁的小说
25)论谌容的小说
26)论王蒙的反思小说
27)论张贤亮的小说
28)论王安忆的小说
29)论“寻根文学”
30)论佘华的小说创作
31)论“新写实”小说 ‘
32)论余秋雨的“文化散文”
33)论陈祖芬的报告文学
34)论“第三代诗人”
35)论沙叶新的戏剧创作
36)论“京派”对老舍风格的继承
37)论陈忠实的《白鹿原》
38)论巴金的散文创作
39)论90年代的“新现实主义”小说
40)论90年代的“女性小说”
1)李白诗中的仙、侠精神。
2)论辛词的英雄情节
3)论杜诗沉郁顿挫的风格特色
4)论辛弃疾的“以文为词”
5)论韩愈的“以文为诗”。
6)“清空骚雅”、“幽韵冷香”的白石词。
7)关于白居易〈新乐府的评价
8)关汉卿杂剧中的女性形象
9)韩愈散文的艺术风格
10)元散曲的艺术风格
11)柳宗元的寓言创作
12)三国演义的艺术成就
13)唐传奇中的女性形象
14)水浒传的艺术成就
15)论杜牧的七言绝句
16)论归有光的散文
17)论李商隐的无题诗
18)牡丹亭的艺术成就
19)西蜀词与南唐词之比较
20)西游记的奇幼美与诙谐性
21)欧阳修词的艺术风格
22)金瓶梅人物论
23)欧阳修散文的情韵美
24)“三言”“二拍中经商题材的时代特色
25)王安石后期的诗歌
26)论纳兰性德词
27)苏轼词的主导风格
28)桃花扇人物论
29)秦观词的婉约风格
30)聊斋志异的艺术特色
31)红楼梦的悲剧精神
32)论易安体
33)论陆游诗歌的爱国主题
34)儒林外史的讽刺艺术
中国古代文学类—— 1）李白诗中的仙、侠精神。 2）论辛词的英雄情节 3）论杜诗沉郁顿挫的风格特色 4）论辛弃疾的“以文为词” 5）论韩愈的“以文为诗”。 6）“清空骚雅”、“幽韵冷香”的白石词。 7）关于白居易〈新乐府的评价 8）关汉卿杂剧中的女性形象 9）韩愈散文的艺术风格 10）元散曲的艺术风格 11）柳宗元的寓言创作 12）三国演义的艺术成就 13）唐传奇中的女性形象 14）水浒传的艺术成就 15）论杜牧的七言绝句 16）论归有光的散文 17）论李商隐的无题诗 18）牡丹亭的艺术成就 19）西蜀词与南唐词之比较 20）西游记的奇幼美与诙谐性 21）欧阳修词的艺术风格 22）金瓶梅人物论 23）欧阳修散文的情韵美 24）“三言”“二拍中经商题材的时代特色 25）王安石后期的诗歌 26）论纳兰性德词 27）苏轼词的主导风格 28）桃花扇人物论 29）秦观词的婉约风格 30）聊斋志异的艺术特色 31）红楼梦的悲剧精神 32）论易安体 33）论陆游诗歌的爱国主题 34）儒林外史的讽刺艺术 中国现代文学部分—— 1）论鲁迅的《呐喊》和《彷徨》 2）论“五四”时期的问题小说 3）论郭沫若的历史剧（或《屈原》） 4）论早期的象征派诗歌 5）论周作人早期的散文 6）论丁西林的话剧 7）茅盾小说的独特贡献 8）老舍的小说与“京味” 9）论巴金的《寒夜》 10）论沈从文的〈边城〉 11）论“京派小说 12）论张恨水的社会言情小说（或啼笑因缘〈金粉世家〉 13）论曹禺对中国现代戏剧的贡献 14）论李健吾的剧作 15）论胡风的文艺思想 16）论路翎的《财主的儿女们》 17）论徐讦的小说 18）论穆旦的诗 19）论陈白尘的剧作 20）中国当代部分文学 21）论贺敬之的诗歌创作 22）论秦牧的散文 23）论刘心武的小说创作 24）论张洁的小说 25）论谌容的小说 26）论王蒙的反思小说 27）论张贤亮的小说 28）论王安忆的小说 29）论“寻根文学” 30）论佘华的小说创作 31）论“新写实”小说 ‘ 32）论余秋雨的“文化散文” 33）论陈祖芬的报告文学 34）论“第三代诗人” 35）论沙叶新的戏剧创作 36）论“京派”对老舍风格的继承 37）论陈忠实的《白鹿原》 38）论巴金的散文创作 39）论90年代的“新现实主义”小说 40）论90年代的“女性小说” 文论与写作类—— 1 试谈散文笔法 2 “意在笔先”与“主题先行” 3 论散文的诗意 4 古代文论与当代写作 5 论“对比” 6 论“渲染” 7 论“铺垫” 8 论“蓄势” 9 论“线索” 10 论写作角度 11 短篇小说人称论 12 中篇小说结构论 13 文学因素与非文学因素 14 试论小说与散文的艺术分野 15 论文学鉴赏 16 论文学语言 17 论文学作品文体的演变 18 论文学作品中的议论 19 论“含蓄” 20 议论文中的逻辑力量 21 论“白描” 22 写实与写意 23 论“梦境” 24 论“意识流” 25 论散文的审美特征 26 论小说的审美特征 27 论诗歌的审美特征 28 市场经济与当代写作 29 论作文教学中的想象能力的培养 30 论作文教学中的情感教育 31 试论情感教学在作文教学中的运用 32 论作文教学中观察与思维能力的训练 33 发散思维与聚合思维在作文教学中的应用 34 在作文教学中培养学生的创造性思维 35 试论作文教学中审美感受能力的培养 36 体验式作文教学初探 37 论散文的语言美 38 论写作聚材的途径 39 写作人格论 40 论知识视野与创造思维在写作中的重要性 41 论生活功底与审美发现在写作中的地位 42 论写作者的语感素质及其培养 43 写作语言论 44 写作感知论 45 写作思维论 46 论写作积累的心理机制 47 论散文的“散与不散” 48 论散文的意境创造 49 论散文的诗意 50 论散文的思想与文采 51 论思维与写作 52 论抽象思想与写作 53 论灵感思维与写作 54 论构思的创新 55 论情感与写作 56 论形象思维与写作
张恨水可称得上是中国现代通俗小说史上的集大成者。他长于“言情”，但并不属于“鸳鸯蝴蝶派”或“礼拜六派”。他自己曾说“众所周知，我一贯主张写小说，向通俗路上走，决不写人家看不懂的文字。”因此，易懂而易接受，但其作品广泛流传的原因，还在于它迎合了广大中国人的审美需求。首先，《啼》与当时流行的通俗小说不同，它不属于单纯的某一通俗小说的样式，而是“社会——言情—武侠”。此故事的核心还是张恨水擅长的“言情”。全剧围绕樊家树与凤喜、秀姑、何丽娜三人的感情而写。同时，通过主要人物的遭遇、生活，反映出当时的社会现实——贫富悬殊。伯和夫妇每天都是醉生梦死，陶醉于舞场，享受着丰厚的物质生活。但是关氏父女为生活所迫以卖艺为生。而遭富人伯和等人的歧视，不得不离开家树。当然伯和担心家树不是没有道理的，像凤喜刚认识家树便借钱。其实凤喜一家也是一再努力想攀上家树的。作品也正是通过凤喜的悲剧“另攀高枝-——变疯——死”揭示了军阀的强横霸道，穷奢极欲的丑恶面目。第二，他依然接受了言情小说的常有模式“爱情败于金钱之下”。文中第十三回中“无情最是黄金物，废尽天下儿女心”正揭示了凤喜悲剧的原因。同时也暗示了当时社会所泛滥的“拜金主义”。但是，作者设置此内容并不仅仅写凤喜的悲剧，更在于写凤喜与何丽娜，秀姑进行对比，从而显示出“性格悲剧”。秀姑爽朗、机警、谨慎，是忠肝义胆的侠女。她做事一“正”字为先，不受金钱权贵所束。丽娜虽是一朵“交际花”，但是心中自有其爱的标准和选择，是一个典型的新时代女性，敢爱敢恨。而凤喜有其少女的矜持和痴情，也有风尘女子为金钱所利诱的潜意识。正像家树所说：“早知道如此，不如让你在先农坛唱一辈子大鼓啊！”家树一味的栽培她，却不想害了她。送她去上学，而她却学会了攀比，不是眼镜就是戒指。是的，如果不是环境刺激，她不会这样。但就如爱玛一样，她骨子里就已有这种“金钱意识”，初次见到家树，便已盯上了他，并一步步的接近他。她的死是社会悲剧，时代悲剧，更是他的性格悲剧。第三，作品中漫溢着浓郁的东北气。这在当时的南方文化圈中出现，自会引起人们的阅读兴趣，关氏父女是典型的东北人，性情豪爽，乐于锄强扶弱，讲义气，这使人们体味出浓郁的北方人情味。第四，长期以来的苦难现实，使中国人不断地在精神界中寻找“救世主”，于是，“狭义小说”出现，人们渴望有一群狭义之士救他们脱离苦难，而作品中关氏父女正迎合了人们的这种心理需求。第五，圆形结构。中国人经历了 重重磨难，所以人们在心中都期盼着好日子，好生活。因此，自古以来，中国的作品中皆以“大团圆”的方式结尾，满足人们的团圆、喜庆的需求。而《啼》亦是如此。尽管凤喜的死让人悲伤，尽管关氏父女及义勇军的死让人痛心，但最后，仍可让人们有些心理安慰的就是家树和丽娜的结合。“一般来说，通俗小说家的艺术生命都是短暂的，纵然红极一时，往往不待死后。”而张恨水的作品却一直为广大人们所喜爱，正是迎合了中国人的审美需求、阅读兴趣。但是其中也有缺点，就是虽然如实地描写了现实，也批判了一些不良现象，却并为深入现实，挖掘现实的深刻含义。然而，可能正式因为“浅”，才有了广大的群众基础。
《啼笑因缘》成就一代文人张恨水与一代名角胡蝶结缘 《啼笑因缘》是近代“通俗小说”大家张恨水最受好评的一部作品。据张老的儿子介绍：“由于这部书，父亲成了家传户诵、妇孺皆知的人物。当时，文坛上竟出现了‘啼笑因缘迷’的提法，很多读者居然到北平去找书中沈凤喜住的水车胡同。有两位外籍华裔读者第一次回到大陆来，她们都要我陪着去看天桥，想知道沈凤喜生活过的地方。”该小说集言情、武侠、传奇成分于一身，仅在香港就曾三次被改编成电影，电影《啼笑因缘》由当时的明星影片公司制作完成，一代影后胡蝶扮演沈凤喜，并兼饰何丽娜。可见，《啼笑因缘》确实被影视界视为最具有搬上荧屏价值的作品。 集言情、武侠、传奇于一身的剧情 在军阀混战烽烟未熄，列强侵华野心日显的年代，生于秀丽江南，富商名门的青年学子樊家树（胡兵饰）来到北京求学深造，他在天桥结识了关东义侠关寿峰（六小灵童饰）和他的女儿关秀姑（马娅舒饰），又怀着不平和怜爱之心，救助天桥卖唱的大鼓女沈凤喜（袁立饰），送其入学读书；而其表嫂（傅艺伟饰）又极力撮合他与名门闺秀何丽娜（袁立饰）相交，何女偏又酷似沈女，误会频生。 这三个少女都对樊家树藏有爱恋之情，而樊家树对关氏父女只敬仰其侠义精神；对何丽娜只为掩其表嫂耳目而亲近；只对沈凤喜由深深同情生出深深恋情。其中，又有何丽娜之父的得意门生，青年将领沈国英（丁海峰饰），钟情于何丽娜，从而演出了曲折多变的悲喜恋情……就在恋情处于扑朔迷离之际，家树忽因母病而急返江南；沈凤喜却落入了军阀刘德柱（傅彪饰）之手。家树和关氏父女多方设法营救，继而演出了善恶交锋里的旷世传奇，有情人历经磨难，催人泪下…… 胡兵 扛鼎央视黄金时段当家大戏 青春偶像剧《真情告白》、言情搞笑剧《粉红女郎》，不一样的是角色，一样的是帅气胡兵的真情演绎。在《啼笑因缘》中出演男一号樊家树，而袁立、夏雨、傅艺伟、傅彪等一大批演技明星却只能做配角，胡兵感觉压力的同时又充满信心，“和这么多演技派艺人合作对我来说当然是一次考验，但央视能找我演男一号，也说明他们对我的演技有了足够的认识和信心。”从中国第一男模到偶像派演员的转型，又演而优则再转型，胡兵带给观众太多的惊喜。在《真情告白2》中他不仅担任了男主角，还任制片人和监制的角色。胡兵由偶像向实力的转型已显端倪。在《啼笑因缘》中胡兵扮演的樊家树是个心地善良、渴求进步的上个世纪二三十年代的大学生。对于饰演这个人物，胡兵说：“为了能找到这个人物的感觉，我刻意让自己发胖、改变脸型，看上去有些憨，每场戏我都绝对尽力。”看过胡兵表演的人给胡兵的演绎下了如下定义：不但神似而且形似！ 袁立 挑战“影后”蝴蝶一人分饰两角 《永不瞑目》中的黑帮大小姐欧阳兰兰、《铁齿铜牙纪晓岚Ⅱ》中颇有男孩气概的杜小月，袁立可谓深入民心。本次出演《啼笑因缘》，袁立要和影后蝴蝶较量一番了。和影后“蝴蝶”当年出演《啼笑因缘》一样，袁立也是一人分饰剧中两个重要角色，既要表现唱大鼓的民间艺人沈凤喜的朴实倔强，又要演出富家留洋大小姐的优越感，因此在片场袁立一会儿身着朴实的花褂，一条粗黑长辫搭在肩上，一会儿又是格外光鲜华丽。袁立说：“我可能比较擅长演生活优越的女孩儿，所以这两个人物中，沈凤喜对我的挑战更大，她的人物命运贯穿始终，我要把她的倔强表现出来的同时，还要表现出对命运安排的无奈感。出演沈凤喜是为了给观众一个意外。”为了将“打鼓”技巧表演得更精湛，袁立特意闭门练习了一个月，成功地塑造了鼓书女艺人沈凤喜柔弱多情的动人形象。 最养眼的阵容成就最有魅力的剧情 黄蜀芹导演本次筹划重拍《啼笑因缘》，着实顶着有许多“前辈版”珠玉在先的压力，同时对于一部被影视界视为“最具有搬上荧屏价值的作品”，黄导也必须慎重再慎重。当有了最好的剧情之后，选择演绎它的演员就显得格外重要。对此，黄导表示：“新版《啼笑因缘》选择的演员和各自的角色相当贴近，他们的演绎能让原著更好地为现代观众接受。” 俏女马娅舒和鲍蕾 关秀姑的扮演者是刚和吴奇隆、朱茵合作完《萧十一郎》的马娅舒（饰凤四娘）。在中国戏曲学院学习花旦的经历，使她成为本戏中惟一一个有武戏的主角。娅舒说剧中的她是为了爱人的爱人而宁愿牺牲自己的性命的痴情女子，爱得很过瘾。她得意地说，这就是演戏的成就感，可以感受不同的心理矛盾，面对不同的感情和生活。爽朗的哈尔滨姑娘鲍蕾和陆毅是上海戏剧学院的同学，两人也是亲密的恋人。穿着上世纪30年代的学生服的鲍蕾扮演剧中女主角沈凤喜的同学双碧仁。她笑谈她的性格与剧中人的性格很接近，所以演起来比较轻松。谈到陆毅，她甜甜一笑，说，他挺好的，就一笔带过了。 “专盯俏女”的大军阀傅彪和“市井刁民”刘佩琦 傅彪扮演抢走沈凤喜的军阀，不仅有文戏，还有不少武戏，尽管身体有些发福，在倒地的一刹那显得有些笨拙，但凭着经验，闲不住的付彪还现场当起了武术指导。尽管这回，付彪出演的只是一个反面角色，一个飞扬跋扈的大军阀刘德柱，但他却推掉了不少贺岁剧，全身心投入到这部戏中。只要角色好，付彪总是不会错过。《离开雷锋的日子》、《无悔追踪》、《大宅门》刘佩琦塑造的人物，给观众留下了难以磨灭的印象。在《啼笑因缘》中，刘佩琦出演沈凤喜的叔叔沈三弦，把剧中人那种趋炎附势，唯利是图的灵魂，表演得淋漓尽致。虽然，此次刘佩琦扮演了一个不折不扣的小人，可是观众却能从中获得不少笑料，悟出许多人生哲理，也许，这也是沈三弦吸引刘佩琦参演的重要原因之所在吧。 “邻家男孩”夏雨和“孙悟空”六小灵童 《阳光灿烂的日子》、《西洋镜》使夏雨在影视界有了属于自己的定位。《啼笑因缘》中，夏雨扮演一个富家子弟，名叫陶玉如，是胡兵的表弟。在原著中这个角色本来是个小孩子，编剧将其重新塑造为一个热血青年。“孙悟空”六小灵童演惯了有情有义的毛猴，这回成了侠女关秀姑的父亲关寿峰。同样是有情有义，却更添稳重与侠骨仁心的大侠风范。 除了以上提到的演员之外，还有许多明星加盟了《啼笑因缘》的制作：情景喜剧明星英达、《情深深雨蒙蒙》中的“雪姨”王琳、著名歌星蔡国庆、藏京生、高蓓蓓、金莉莉
《啼笑因缘》描写的是主人公樊家树和沈凤喜、何丽娜、关秀姑三位女子的恋爱纠葛，在这样一个多角恋爱故事中，又穿插了封建军阀强占民女，武侠锄强扶弱的情节，故事曲折离奇，富有传奇色彩，体现了 “I土会”、“言情”与“武侠”三位一体的艺术大融合。张恨水曾说、，“到我写《啼笑因缘》时，我就有了写小说必须赶上时代的想法。“他的所谓“赶上时代”表现在创作时，注意联系当时的社会现实，也注意到了当时读者群文化意识的变化，试图挣脱旧派小说“才子佳人”缠绵爱情的陈旧模式，因此在《啼笑因缘》里，“才子佳人的角色被普通民众所取代，而反封建思想和平民稍神也得到了相当程度的张扬。主人公樊家树，代表着具有平民化”意识的新型知识分子。出身贫寒的鼓姬沈凤喜，见义勇为的侠女关秀姑，都埔于平民阶层“才子佳人向市民阶层的人物转化，使作品鲜明地表现了男女平等、婚炳由的民主思想，这与当时的时代精神无疑是合拍的。同时，张恨水已开始有了为文化较低的普通读者写作的朦胧意识，已经注意把笔力重心转移到描写平民阶层，细灭地表现社会生活中普通人之间的真情，而且作者将故事放在北洋军阀统治时期的时代背景下，真实地揭饵了封建军阀的罪行，使作品贯注了一股现实主义的批判精神。在《啼笑因缘》的几个主要人物中.沈凤喜形象塑造得最为成功，在沈凤喜的人生命运沉浮中，樊家树和刘将军扮演了极为重要的角色，对于沈凤喜的生活和命运产生了深刻的影响。沈凤喜的悲剧在于，樊家树和刘将军对她的爱与认同首先都建立在“姿色”的层面，平民化的少爷樊家树在初次遇到沈凤喜时，一下子就被她少女的青春魅力所吸引，“来了一个十六七岁的姑娘，面孔略尖，却是白里泛出红来，显得淸秀一虽然十分寒索，自是有一种淸媚态度，可以引动肴的人。”少年学子樊家树虽是“平民化的少爷”，但毕竟是上流社会中的一员.他和天桥鼓姬沈凤苒之间地位悬殊很大，沈凤喜之所以能轻而易举地俘获樊家树的心，并且使樊家树摒弃一切世俗利害关系而死心塌地爱上她，最主要的原因躭是因为沈凤喜的靑春和美貌。真正的爱情应该是建立在相互理解、相互沟通，双方的爱好、兴趣、文化层次、精神情感等都和谐一致的基础之上的。我们不能不说这份爱情具有致命的缺陷，即一见钟情式的爱情抽掉了相互理解基础上.使爱悄孕育产生的土壤，那种缺乏精神文化共振的爱必定是飘浮无根的空中楼阁，这是造成樊家树和沈凤喜爱情悲剧的一个重要原因。樊家树到北京来投考学校，随后在一所髙等学校接受现代教育，因此他接受了许多具有时代特色的新思想、新观念。而沈凤喜由于家境贫寒，没有进过学堂，只“稍微认识几个字”，因此她无法和樊家树在内在的精神层次上取得沟通。有论者曾根据美国心理学家马斯洛的需要理论（动机理论）来分析樊沈之间爱情的实质，认为：“导致樊家树沈凤喜之间爱情悲剧的原因，就在于他俩对爱情的需求不同……樊家树迷恋的是沈凤喜的朴实、清秀的自然美，而沈凤喜及其家人惊喜的是樊家树慷慨解囊的金钱……一个爱自然美，一个爱铜臭钱。“这个观点有一定道理，樊家树出钱供沈凤喜上学就是在潜意识里觉得沈凤喜的文化层次太低，这样她的那份美丽和淸纯就缺乏了相应的文化内涵，也就相应地满足不了男人潜意识里膨胀的虚荣心。中国男人传统理想中的女子应该是才貌双全，既要美貌绝伦，又要精通琴棋书画、诗词曲陚。这样，男人在才貌双全的女子身上既能满足占有可餐秀色的欲望，又了却了 红抽添香夜读书”的心愿，在这一点上，樊家树也未能免俗，他认为沈凤喜“这女子实在可人意，只可惜出在这唱大鼓书的人家，近朱者赤，近墨者黑，温柔之间总不免有点放荡的样子”“等她上学之后，再加上一点文明气象，就越发的好了”。因此，樊家树供沈凤喜上学，表面上看是为沈凤軎着想，实际上他的潜在动机是为了满足他作为男人潜意识里膨胀的虚荣心。总之，虽然不能排除樊家树身上具有急公好义、乐于助人、救危济难的高尚品格，但也要看到樊家树对沈凤喜的爱慕和追求，以及这种追求的心理动机主要是建立在他对沈凤喜“姿色的欣赏与占有基础上的。封建军阀刘将军对沈凤喜的着迷和霸占更是赤裸裸地建立在沈凤喜“姿色”的基础之上。他第一次见到沈凤喜时，“早是浑身的汗毛管向上一翮，酥麻了一阵，不料凭空走出这样一个美丽的女子来”.和樊家树一样，刘将军对沈凤喜几乎也是―见钟情，一见倾心，所不同的是，樊家树对沈凤喜“姿色的追慕套上了一层对少女清纯之美渴望的诗情画意，而刘将军对沈凤喜“姿色”的霸占则完全撕破了那种温情脉脉的诗意面纱，他利用手中的权势和金钱轻易地霸占了沈凤喜。他说：“有主儿要什么紧，漫说没出门、还是人家大闺女。就算出了门子，让咱们爷们爱上了，会弄不到手吗？”当刘将军在各种软硬手段兼施之后，沈凤喜欣然地接过了刘将军的家私账木，从肉体到精神都被俘虏了。虽然在樊家树和刘将军的眼里，沈凤喜是一个美明的大使，但他们都没有把沈凤喜当做独立的大写的“人”来看待，都没有尊重她作为女人应有的尊严和人格，这也是造成沈凤喜悲剧的原因。樊家树虽然是一个锦衣玉食的大少爷，却看不惯何丽娜奢侈、华贵、铺张的生活习气，而且认为她“美丽是美丽，放荡也就太放荡了”；他也不欣赏关秀姑的老实淳朴，而只沉醉于沈凤喜清纯、淡雅的女性“姿色”。刘将军对沈凤喜的爱慕显得更赤裸裸、更生物化一些，那就是纯粹的占有。沈凤喜无论在他们哪个人的眼里都不是一个有独立的尊严、人格、悄感与意志的人”，而是一个具有天使般容貌的“物”或“工具” ’这就注定了她无法逃避被男人占有、操纵和赏玩的命运。樊家树送沈凤喜上学，花钱帮沈家把旧屋打扮一新，每月供给沈家五十块钱的家用，给沈凤喜买手表、两截式髙跟鞋、白纺绸围巾、自来水笔、玳瑁边眼镜、金戒指等，樊家树所做的一切，确实有他对沈凤喜的感情，但是更深层的动机还是建立在他认为沈凤喜具有可以赏玩的价值上。因此，樊家树所有投资的真正目的是使沈凤喜这个具有天使般容貌的“物”更加赏心悦目，而且他自始至终都珍爱着这个“物”，直到沈凤喜被军阀刘将军簕占之后，他还对她念念不忘。在刘将军的眼中，沈凤喜更是被当做“物或“工具”来看的，由于羡沈凤喜的容貌之美，刘将军一开始还是比较怜惜沈凤喜这个让他中意的”物”的，他让沈凤喜锦衣玉食、由众多的仆役服侍，“洋楼，汽车，珠宝，如花似锦的陈设，成群结队的佣人”，其豪华、奢侈的程度是沈凤喜以前从来不敢也无法想象的。刘将军的这种炫富式的疼爱无非是为了让沈凤喜这个“物”最大限度地归顺自己，从而成为自己的私有财产和某种“工具”。因此，当沈凤喜与樊家树的一次秘密约会被刘将军发现之后，刘将军认为沈凤喜对樊家树旧情难断，尚有留恋之意，就把她虑待而至于疯狂，作品到此也就完成了对沈凤喜这个悲剧形象的艺术塑造。 《啼笑因缘》一时竟有“啼笑因缘迷”的口号，能使阅者如此迷恋，这在当时近人著作中，实在“创造小说界的新纪录”。究其原因有三：一是故亊情节的巧妙。樊家树巧识沈凤喜，关寿峰父女，更巧的是何丽娜面貌与沈凤喜酷似，通过一张相片，误会环生，纠缠不清，热闹非凡。情节曲折动人，饶有情趣。二是写作技法“新”。作家将缠绵悱恻的言情小说和惊险紧张的武侠小说熔于一炉，在章回小说的传统写法中糅进西洋小说的技巧。笔法新鲜，创新成功，自然扩大了读者面。三是消闲意味“浓”。《啼笑因缘》属于言情社会小说，作者着力渲染“情”与“义”。写“情”’男欢女悦的相意，使人惊喜不已；凄绝哀婉的离别，叫人万分痛心。写“义，类关相识，一股侠义豪情；除暴扶弱。顿觉人心大快。悲喜相交、张弛相适，阅者“高枕灯下”不知不觉地进入了张恨水构筑的小说世界。作品中的人物形象，大都有较鲜明的个性，他们在故事情节的波涛起伏中构成了种种复杂的纠葛，展现了一幅旧中国社会生活的生动图画。作品具有浓郁的地方色彩；在语言运用上，有真意，少做作，无论是叙述、描写或口语，都力避繁冗和堆砌，不以华丽粉饰取宠，而以朴素无华见长。这些特点，也是作品获得广大读者喜爱的原因之一。作品具有一定的反封建色彩，主要表现在对樊家树的描写但作品有明显的不足。首先，是流露在字里行间的感情意趣仍没有完全脱尽“鸳作蝴蝶”式的言情窠臼，尤其在表现男女主人公之间的调情挑逗时，某些细节的描写，流于粗俗，不能给人以美的感受；同时由于作品的注意力重点放在描写男女之间的爱情纠葛，渲染情致缠绵的情绪，使暴露社会黑暗的功能受到很大的冲淡；作品对贫富之间悬殊差别虽时有揭示，但对人与人之间在黑暗现实中的阶级关系，基本上是模糊的。“女侠”关秀姑虽不同于一般武侠小说中那种“飞檐走壁”、“口吐白光”式的侠客，不乏一个有血有肉的常人，但让她来除暴安良刺杀一个大军阀，现实生活中是根本不可能有的，作者所编造的这种“圆满”结局，除了为迎合一部分读者（特别是小市民）的艺术趣味外，谈不上有什么积极的社会意义。此外，过多的“误会” “巧合”，使整个作品的真实性受到了一定程度的削弱。尽管如此，它仍不失为一郁值得肯定的有一定社会意义的长篇小说。
同学，我今年写论文也是张恨水的，可不可以把你的发给我参考下
论张恨水对现代通俗小说艺术理论的贡献【内容提要】张恨水的现代通俗小说理论大体上是属于实践型也即经验型的，即在通俗小说创作的基础上，以经验的总结、提升而形成某些理论观点，而这些理论观点又能进一步深化他的小说创作。他对现代通俗小说理论的贡献主要是：在对“五四”新文学的反思中，建立现代通俗小说的文体观；在创作实践的演进中，建立现代通俗小说的艺术观；在追求时代精神中，发展现代通俗小说的功能观。他在“趣味性”与“时代性”的双重变奏中，实现了理论的发展和创作的突进，完成了由俗入雅地向新文学主流意识形态的靠近及转向。作为现代通俗小说艺术大师的张恨水，不仅为中国文坛留下了120多部中长篇小说，而且还留下了相当数量的小说理论着述。人们评价张恨水，大都关注他的文学创作，而对他的文学思想尤其是小说理论则很少涉足。其实，张恨水不仅是现代通俗小说家，而且还是现代通俗小说理论家。张恨水说他曾打算写一部《中国小说史大纲》，后来欲改为《中国小说新考》，这部系统的小说理论着作虽未面世，但在他为自己的作品所写的序、《写作生涯回忆》、《谈长篇小说》、《长篇与短篇》、《短篇之起法》、《我的小说过程》、《我写小说的道路》以及《总答谢》等理论文章中，已能够显示其通俗小说理论的系统性、深入性。他的现代通俗小说理论大体上是属于实践型也即经验型的，即在通俗小说创作的基础上，以经验的总结、提升而形成某些理论观点，而这些理论观点又能进一步深化他的小说创作，这就形成了张恨水小说创作与理论的互动共振关系，这种“关系”既发展了张恨水又影响了一代通俗小说理论及其创作。本文拟从通俗小说的文体观、艺术观、功能观三个方面，探讨张恨水对现代通俗小说理论的贡献。一张恨水走通俗小说创作道路，大都采用章回体，他对章回体小说情有独钟，因而在理论上对章回体的性质以及如何改造旧章回体，作了较深入探讨。联系现代文学发展史可以看到，张恨水是在反思“五四”新文学，雅俗、新旧对峙冲撞中坚持章回体小说创作，建立通俗小说文体观的。当“五四”新文学运动掀起巨大浪潮，以“反传统”面目冲击着旧文学时，张恨水却在旧文学圈子里打转转，固守传统的章回体，发表小说《真假宝玉》、《小说迷魂游地府记》，这便引起人们的不满，如他自己所说：“在‘五四’的时候，几个知己的朋友，曾以我写章回小说感到不快，劝我改写新体”①。但张恨水并没有“改写新体”，这就使他成了“异类”。因为“五四”文学革命明确提出“反对文言文，提倡白话文；反对旧文学，提倡新文学”，文学革命倡导者和新文学作家仅从1919-1921年间就发动过二次对旧派文学的批判，那时批判旧文学是为确立新文学的独尊地位。但在“反对旧文学”的“反对”、“批判”中，却形成了人们一种新旧对立的二元思维定式，非新即旧，一切以西方文化为参照系的创作、理念均是“新”的，革命的，而与之不同调的，靠近“传统”的，即都是“旧”的，作为旧形式的章回体，当然应该排除。其实，他们并没有认识到，旧瓶也能装新酒，旧形式加以改造完全可以为新时代所利用。张恨水对“五四”新文化运动的反帝、反封建的精神是肯定、赞同的，但是对“五四”新文学运动的“反传统”，尤其对旧文学批判批过了头，连章回体都加以扫荡，他是不满的。张恨水坚持用章回体写小说，而且在《春明外史》问世后，“略引起新兴文艺家的注意。《啼笑因缘》出，简直认为是个奇迹。大家有这样一个感想，丢进了茅厕的章回小说，还有这样问世的可能吗?这时，有些前辈，颇认为我对文化运动起反动作用。而前进的青年，简直要扫除这棵花圃中的臭草，但是，我依然未加深辩”②。30年代，张恨水的章回小说已达到了艺术的高峰，而新文学家们仍然坚持以“新”“旧”、“先进”“落后”的二元对立的思维模式，认定张恨水的小说创作是“旧派小说”，是文学花圃中的“臭草”，从而对他进行“围剿”，张恨水自己对于这一点也有清醒的认识，“除了‘礼拜六派’的遗留，文坛对我是围剿的”③。尽管张恨水遭到新文学派的“围剿”，但他并没有在自己坚守的通俗小说阵地上退役，他采取“未加深辩”的策略，坚持自己的创作个性，继续创作章回体通俗小说。同时，他还在理论上强调了章回体的艺术价值，在《总答谢》中，他说：“我觉得章回小说，不尽是可遗弃的东西，不然，红楼水浒，何以成为世界名着呢?自然，章回小说，有其缺点存在，但这个缺点，不是无可挽救的（挽救的当然不是我）；而新派小说，虽一切前进，而文法上的组织，非习惯读中国书，说中国话的普通民众所能接受。正如雅颂之诗，高则高矣，美则美矣，而匹夫匹妇对之莫明其妙。我们没有理由遗弃这一班人，也无法把西洋文法组织的文字，硬灌入这一班人的脑袋，窃不自量，我愿为这班人工作。”他看到了章回小说的优长，同时也看到了新小说取法西洋而带来的“欧化”毛病，这种“欧化”倾向使得一般的普通民众无法接受，所以他要缩短新文学与普通民众间的距离，愿为普通民众服务。这是他的通俗小说观所强调的“服务对象”问题。如何为普通民众服务，张恨水认为必须要改造章回体，而他的创作实践已经作了一系列的改造章回体的工作。他说：“有人说，中国旧章回小说，浩如烟海，尽够这班人享受的了。何劳你再去多事?但这有两个问题：那浩如烟海的东西，他不是现代的反映，那班人需要一点写现代事物的小说，他们从何觅取呢?大家若都鄙弃章回小说而不为，让这班人永远去看侠客口中吐白光，才子中状元，佳人后花园私订终身的故事，拿笔杆的人，似乎要负一点责任。我非大言不惭，能负这个责任……而旧章回小说，可以改良的办法，也不妨试一试。”这里就提出了用现代意识去改造旧章回体，要为他的服务对象提供“现代事物”，从而在“新派小说”和“旧章回小说”之间踏出一条改良的新路。如何改良旧章回小说，张恨水提出要采取渐进之法，“所有章回小说的老套，我是一向取逐渐淘汰手法”。在具体的改良手法上，他是“以社会为经，言情为纬者多。那是由于故事的构造，和文字组织便利的缘故”。这有其“恋旧”的一面。但他又认为：“关于改良方面，我自始就增加一部分风景的描写与心理的描写。有时，也特地写些小动作。实不相瞒，这是得自西洋小说”④。这“求新”的一面，正是他“改良”之所在。这些都在《啼笑因缘》等作品中运用过了。张恨水不仅从为“匹夫匹妇”服务的受众对象上肯定了章回小说的艺术价值，而且还从为“匹夫匹妇”服务的受众对象上去认识武侠小说、言情小说、历史小说的价值的。从他的《我写小说的道路》一文中可以看出，他是由武侠到言情发展到社会加言情再发展到历史与抗战小说，顺着这样一个发展的路子，我们首先探讨张恨水对武侠小说理论的认识。张恨水说他十三四岁时，就喜欢看武侠小说《七侠五义》、《七剑十三侠》等，还编了一段武侠故事，讲给他的弟妹们听，并拿出自己仿照《七侠五义》的套子绘成的“侠客图”给他们观赏，引起他们“哈哈大笑”⑤。由对武侠小说的偏爱作为深深的文化积淀，使他在创作章回小说时，总会在言情中加一点“武侠”的影像，或在社会加言情中渗进一些“武侠”的因子。之所以如此，这是因为他深深地认识到在中国下层社会，最感兴趣的“第一是武侠小说”。因此，他在40年代还写了一篇《武侠小说在下层社会》的论文，形成了他的武侠小说理论与创作连带关系。在这篇文章中，他分析了武侠小说的利弊和下层社会之所以对其感兴趣的原因，并提出了改造武侠小说的问题。张恨水认为：中国下层社会人物都有着崇尚“英雄主义”的色彩，“那完全是武侠故事所教训”的结果，武侠小说教会读者“反抗暴力，反抗贪污，并且告诉被压迫者联合一致，牺牲小我”，但是，它们教训有极大的缺憾：一是“封建思想太浓，往往让英雄变成奴才式的”，像黄天霸、白玉堂之流，“就变成了一条驯服的走狗”；二是“完全幻想，不切实际”；三是斗争方法也“有许多错误”。下层阶级喜爱武侠小说，是因为他们社会地位低下，受苦太深，“无冤可伸，无愤可平”，故将自己心中的愤懑，“托诸这幻想的武侠小说，来解除脑中的苦闷”⑥。张恨水这一理论的认识与他的小说创作是契合的。他在创作中，就是从适应市民社会需要的除恶惩暴的理想出发，去塑造充满“侠气”的人物形象的。他小说中的“侠”，多是贫民出身，多与邪恶势力对立，没有一个变成官府的“驯服的走狗”的。在他创作的武侠小说如《剑胆琴心》、《中原豪侠传》中，人物的武功，大都是现实生活中可能发生的事情，能够起到教育民众的作用。从张恨水塑造的“侠义”人物形象身上，我们仍然能够看到他受“传统”影响而又突破“传统”的特点。其次，我们考察张恨水言情小说的理论观。张恨水创作的言情小说较多，他在理论上同样提出了改造言情小说的问题。在《〈美人恩〉自序》中，他认为历来的言情小说内容不外乎三角与多角恋爱，而结局“非结婚，即生离死别而已”。但是要言情，并要完全摆脱三角与多角恋爱而又不脱离现代社会，这就比较难作了。小说的结构必须有一交错点，“言情而非多角”，又到哪里去找“交错点”呢。所以他思考、探索的结果，还是不能完全摆脱以往的“公例”，只有“于此公例中，于可闪避处力闪避之，或稍稍一新阅者耳目”⑦。这样才使《美人恩》中言情，“初不写情敌角斗之事，而其结局，一方似结婚而非结婚，一方亦似离别而非离别”。与传统的言情小说结局“非结婚，即生离死别”则呈现出不同的形态。从创作与理论的结合上，我们可以看到他改造言情小说，是在内容上将言情加武侠（如《啼笑因缘》），或言情与“社会”结合（如《春明外史》、《斯人记》等）。而在叙事形态上多是“一男数女”或“一女数男”的多角恋情，而且爱情的结局大都是悲情。仅以一篇《〈啼笑因缘〉自序》即可看出他写悲情，在悲剧艺术及悲剧的结局方面，既继承了传统又突破传统。传统文学写男女恋情，多以大团圆结局。“五四”新文学打破了“大团圆”的模式，以“不团圆”形态出现，使悲剧艺术得到长足发展。但时日一长，逐渐形成了“不团圆主义”，这对悲剧发展又造成了不利。张恨水既认识到“大团圆”的通病，又不满于“五四”以后的“不团圆主义”的盛行。因此，他在反思传统与观照现实的双项思维活动中，去建构自己的悲剧艺术世界。张恨水说：“长篇小说之团圆结局，此为中国人通病。红楼梦一出打破此例，弥觉隽永，于是近来作长篇者，又多趋于不团圆主义，其实团圆如不落窠臼，又耐人寻味，则团圆固亦无碍也。”⑧《啼笑因缘》既不是“团圆主义”，也不是“不团圆主义”，以留有“余想”的方式，显现出“一新阅者耳目”的特点。
贯通古今融会雅俗———略谈张恨水小说的艺术特色 程毅中 2005-08-22 今年是张恨水先生诞生110周年，中央文史研究馆和安徽文史研究馆联合举办了一次纪念作品研讨会，是一件很有意义的事。我对张恨水先生的小说所知极少，前两年因为编辑中央文史研究馆馆员文选，读了他的《小说考微》和《水浒人物论赞》两篇文章，才知道他对古典小说有非常细致独到的研究，对我们研究中国小说史也很有启发。在小说史上，如何贯通古今，融会雅俗，是一个值得研究的大问题。张恨水先生的作品，给我们提供了很好的例证。他在创作中借鉴中国古典文学的地方很多，又有他独特的创新。这里只谈几点粗浅的理解。 首先，他的小说采用的是群众喜闻乐见的回章，回目由实用性的标题发展为装饰性的对仗，也是中国小说文体的特点之一。他叙事用了很流畅的白话，和传统的小说一脉相承，而回目则写的非常工整雅丽，超过了许多古代的章回小说。张恨水小说的回目注重情节的渲染，多用虚写，不是平实地标示人物姓名和情节要点，显的很富有诗意。古代早期的章回小说，回目由单句发展为对仗，一般人名地名标明要点，如《三国演义》里的“诸葛亮智算华容，关云长义放曹操”；《水浒传》的“林教头风雪山神庙，陆虞侯火烧草料场”。张恨水先生的小说则是用诗的语言来描写场景，如《春明外史》的“月底宵光残梨凉客梦，天涯寒食芳草怨归魂”；“归巷吊英灵不堪回首，寒林埋客魂何处招魂”；《啼笑因缘》的“豪语威风尘倾囊买醉，哀音动弦索满座悲秋”；《金粉世家》的“月夜访情俦重来永巷，绮宴抬腻友双款幽斋”；“消息索哀词人悲秋扇，生涯寄幻影梦老寿婆”。我们注意到，他习惯用九言句的对仗，而且多数用了上五下四的句式，就突破了旧体诗的三字尾的格局，与现代诗人提倡的九言诗相吻合。这是他章回小说的一种新革。 第二，他常在小说中穿插诗词，这是他的一个长处。张恨水先生的诗词写的很好，而他替书中人物拟作的诗又充分体现了人物的个性，各有不同。如《春明外史》中杨杏园与李冬青唱和之作，写的情意缠绵，文才斐然，而在《金粉世家》里为金燕西诗社所邀请的一队假文人所作的诗，却拙劣不通，就令人捧腹大笑了。中国古代小说一向有诗文结合的传统，如唐人传奇，前人归结为“文备众体”，“可以见史才、诗笔、议论”。这个传统也一直保留在清明的章回小说里，如《红楼梦》里林黛玉的《葬花词》和海棠社的诗课，林黛玉史湘云的联句，都作为小说人物吟咏性情的作品，对刻画人物的性格大有作用，而不是简单的“有诗为证”的俗套。这些诗词增加了小说的文学性，得到了一部分文人学者的赞赏，对一般读者也起了文艺熏陶的作用。 第三，叙事委婉详尽，情节曲折生动，总的说是继承并发扬了中国古典小说的艺术技巧。张恨水先生在《啼笑因缘》的后序中讲到小说的三种手法，一是渲染，二是穿插，三是剪裁。他举了《水浒传》里“武松打虎”、“月夜走刘唐”和“三打祝家庄”的故事为例，说明了渲染和穿插的艺术特征。关于剪裁，他举了《史记》的《项羽本纪》为例。足见他对中国古典文学有深刻的修养，因此他的小说引人入胜，风行一时，而且至今还脍炙人口，不是没有原因的。 正如茅盾先生所说的：“三十年来，运用章回体而善为扬弃，使章回体延续了新生命的应首推张恨水先生”。我们注意的是“延续了新生命”这六个字，章回体只是文体上的一个特征，延续与否并不十分重要，而张恨水先生的作品则赋予了新生命，这就和过去章回小说有所不同了。很重要的一点，是他写出了那个时代社会生活的某些真实内容，并表达了自己的爱憎。另一方面，他的小说也是在不断变化发展的。他参照了新体小说的表现方法，在旧文体的基础上逐步地改变自己的笔法。这是一种尊重传统的革新，也就是茅盾先生所说的“善为扬弃”。到后来写《八十一梦》就放弃了章回体的形式了。因此张恨水先生的小说在现代文学史上的地位和作用，是一个很值得深入探讨的问题。
张恨水是20世纪中国现代文学史上一位重要而独特的作家。其一生创作中、长篇小说一百一十多部，近三千万言，特别是《春明外史》、《金粉世家》、《啼笑因缘》、《夜深沉》、《八十一梦》等，至今拥有广泛读者，其小说的发行量，用今天的眼光看来更是大得惊人。 我在童年时代就读过《啼笑因缘》，并对沈凤喜和樊家树的故事不胜依依。我也完全体会得到上一辈人谈起张恨水来的兴奋心情。那时我看过旧版的电影《金粉世家》，看后虽不理解仍感怅怅。然而，在我少年时代一心革命以后，一想起张恨水的作品来，就本能地认定他那一套是“腐朽没落”的了。 新中国建立以后，一个是1957年提出双百方针的时候，一个是1960年后困难时期强调“调整、巩固、充实、提高”的时候，两次大量印行过张恨水的小说，至少算是解解闷吧。这也有趣，似乎他的小说的发行是政策调整相对宽松的一项标志。 以至于，1980年我第一次到美国去，听到同行、友人聂华苓的女儿王晓薇在写论述张恨水的博士论文的时候，我与同行的艾青老师都立即反应：写他作甚！王博士也明确表示了对我辈看法的不敢苟同。这是我第一次思考张恨水在我国文学史上的地位问题。 可能由于张恨水所坚持的“混饭”和“消遣”的小说创作理念，以及所采用的章回体小说形式，与20世纪主流作家形成明显的疏离，被排斥在现代文学的主流之外，被称为“鸳鸯蝴蝶派”、“礼拜六派”甚至“黄色作家”。更重要的是忘我投入于救亡、革命、斗争的高潮中的人们会觉得张先生实是言不及义。因而，长期以来，张恨水几乎完全处于研究者的视野之外。其实，张恨水章回小说创作的成就，显示了传统文类（？）在新的历史条件下的变革和发展，对中国现代文学特别是五四新文学传统是一种参照、丰富、补充，而不仅仅是对立。明了这一点，已经是很靠后的事了。 现在又有幸读到温秦朝桥博士的《现代性视野中的张恨水小说》，觉得可读。本书在前人研究成果的基础上，以“现代性”为价值坐标，将张恨水通俗小说创作置于20世纪中国文学两种现代性相反相成的流程上，打破长期以来现代文学研究的“新”与“旧”、“革命”与“落后”、“现代”与“传统”等二元对立思维模式和定性研究，突破那些失去了阐释能力的条条框框的束缚，进行新的研究、定位与评价，颇有见地。本书还从“主题”与“文体”两个方面论述了张恨水通俗小说的现代性内涵，努力发掘张恨水现代章回小说的“过渡性”。张恨水并非仅仅是新文学家所认为的“旧”作家，而是一个已经有所不同的作家，他的现代章回小说，既承续了中国传统小说的优长，又重塑了章回小说的现代魅力。 本书还从现代性规范调整的角度，对张恨水“抗战小说”进行了研究，提出了20世纪中国文学的多种现代性规范的命题，论证了现代通俗文学是不同于“五四”新文学，也不同于古典传统文学的另一种现代性范式，具有新意。 天道有常，文理有定。我有机会在中国海洋大学与温奉桥博士结识，有感于他的勤奋、谦虚与好学，写这么点隔靴搔痒的文字，祝贺本书的出版，也为张恨水渐渐得到公道的评价而不无欣慰。
（一）文化
1、“一带一路”视阈下实施中原文化走出去路径研究
2、商丘市红色典籍整理与开发利用研究
3、“互联网+”行动计划与网络文化建设研究
4、“十三五”时期商丘文化产业发展政策研究
5、非物质文化遗产协同创新保护研究
6、传统美学精神的当代价值研究
7、传统文化与“文明商丘”建设研究
8、新丝绸之路经济带建设中商丘市的发展机遇研究
9、商丘融入国家“一带一路”战略研究
10、河南文脉传承与城市特色构建研究
11、商丘名人文化产业化与中原经济区建设
12、“丝绸之路”与华夏文明传播研究
13、“一带一路”战略下中原文化传播与交流
14、河南省红色典籍整理与开发利用研究
15、“十三五”时期河南文化产业发展政策研究
16、传统村落文化保护与美丽乡村建设研究
17、商丘文脉传承与城市特色构建研究
（二）文艺学
1、浅论审美与文化的关系
2、略论大众审美文化的历史与现状
3、论宗白华美学思想
4、论审美现代性
5、广告的审美特征论析
6、论诗歌语言
7、论马克思主义的悲剧观
8、论文艺的娱乐作用
9、论意境的美学特征
10、论文学语言的多义性
11、文学审美特征论
12、“话语蕴藉说”评说
13、浅析“典型论”
14、浅论“意象”
15、浅论“叙事学”
16、文学消费心理研究
17、关于文学话语“陌生化” 问题
18、浅论“结构”与“解构”
19、论艺术真实
20、论文艺欣赏中的心理距离
21、浅论文艺欣赏中的共鸣与沟通
22、论艺术直觉
23、论艺术虚构
24、浅论美育与社会的文明进步
25、浅论文学流派在艺术创作中的意义
26、简论文学作品形式的独立审美特征
27、浅论新时期文学发展与典型内涵的新变化
28、浅论新时期诗歌审美特点的新变化
29、论当代 中国 的大众文化
30、论艺术创作的通感与错位
31、论审美变形
32、论艺术想象在文学创作中的价值
33、论文艺作品可能产生的负面 影响
34、论本世纪中国文论的 现代 性主题
35、浅论儒家美学在中国古典美学发展史上的地位
36、浅论庄子美学思想对中国艺术精神的影响
37、论朴素美
38、蔡仪美学思想述评
39、浅论朱光潜在当代中国美学史上的地位和作用
40、评李泽厚美学思想
41、浅论中国意境理论的形成和发展
42、浅论禅宗对中国美学发展的影响
43、试论文学语言的审美特征
44、论艺术接受中的个体差异
45、浅论人类审美态度的演进历程
46、论悲剧审美的道德内涵
47、当代中国大学生审美情趣考察
48、论形式美的美育效应
49、浅论美育与社会人文精神的转化与重建
（三）古代文学
1、试论杨万里诗歌的俗与雅
2、唐传奇的文学价值
3、薛涛的文学创作
4、鱼玄机的创作
5、浙西词派及其词人简述
6、小红低唱我吹萧――姜夔的词与音乐略探
7、黄庭坚的文学思想
8、李清照词创作的社会蕴含与价值
9、宋代女性创作的“悲愁”本色
10、试论宋诗中杭州民俗的描写及其表现
11、论张先的慢词
12、“表面滑稽而骨子里沉痛”――苏轼“以游戏文字为诗”浅论
13、从潘金莲看《水浒传》的婚姻和爱情
14、论《镜花缘》中的唐小山形象
15、论弹词小说《再生缘》中四位女性形象之对比关系
16、浅论凌鞒酢抖拍》之盗贼观
17、浅论李渔的人生观在戏剧、小说中的体现
18、从《杜十娘怒沉百宝箱》和《卖油郎独占花魁》看拟话本的爱情婚姻观
19、试论张岱《西湖梦寻》、《陶庵梦忆》中的禅趣
20、浅析《牡丹亭》中知识分子的性格特征
21、《水浒传》中绰号问题浅析
22、论香菱形象的文化命义
23、“二尤”悲剧在《红楼梦》大悲剧中的原型意义
24、刘姥姥形象的文化意蕴
25、巧姐形象的文化意蕴
26、两对位势悬然却下场略等的母女一一赵姨娘探春及凤姐巧姐漫议
27、度人与救世一一疯僧与刘姥姥形象的不同意蕴
28、贾宝玉同性恋倾向诠释
29、《聊斋志异》中的悍妇心理构件
30、论《聊斋志异》的传奇艺术
31、《世说新语》的语言风格
32、《世说新语》的语言技巧
33、《世说新语》的写人技巧
34、《世说新语》与中国古代小说
35、王梵志诗歌的独特内涵
36、试论李商隐爱情诗的意象
37、论李贺诗的多种风格
38、论《金瓶梅》中的民俗描写
39、论《儒林外史》对八股制艺弊端的反思
40、论《红楼梦》中诗歌之功能
41、对生命的漠视――试论《水浒传》叙述的暴力化倾向
42、白居易《长恨歌》多重意蕴浅探
43、论《史记》中下层人物的描写
44、浅论《史记》的游侠精神
45、论苏轼的出世和入世
46、试探陆游的“梅”情结
47、论李白的咏侠诗
48、《三国演义》中的择主思想比较
49、《儒林外史》中的女性形象研究
50、浅论《儒林外史》对人性的扭曲
（四）现当代文学
1、论李健吾的短篇小说（或者：论李健吾小说的平民化）
2、论“后浪漫派”小说的艺术特质
3、《风萧萧》中的.意象
4、张爱玲小说的影视改编
5、《小团圆》中的母亲形象
6、《小团圆》中的女性形象
7、《小团圆》的叙事特色（或者：《小团圆》的复调叙事）
8、老舍小说的影视改编
9、老舍小说的爱情叙事（或：老舍的女性观）
10、老舍、邓友梅、王朔的“京味儿”小说
11、老舍、邓友梅笔下的旗人形象
12、茅盾的另类小说
13、论钱钟书的短篇小说
14、沈从文小说中的男性世界
15、张恨水小说中的女性世界
16、浅析现代人文主义思潮
17、论新写实文学中日常生活的诗性消解
18、沈从文作品中的人文情怀
19、早期乡土小说的民俗价值
20、乡土文学与乡土小说
（五）外国文学、比较文学
1.《美狄亚》的女权主义重读
2. 中国、希腊神话中的女神形象比较
3.《十日谈》的狂欢化民俗特征
4. 《堂吉诃德》的想象性虚构与写作策略
5. 《奥赛罗》的后殖民重构
6. 试论莫里哀性格喜剧的类型化特征
7. 从后殖民主义批评角度解读《鲁滨逊飘流记》
8. 《巴黎圣(原文来自：wWW.csPENgbo.com 蓬 勃范文 网: 汉语言文学专业毕业论文选 )母院》人物设置的圆形结构
9. 从原型批评角度看于连形象
10. 《荒原》的“死亡情结”
11.论《第二十二条军规》中的集体无意识
12. 鲁迅《药》中的基督受难形象分析
13. 《边城》和《伊豆的舞女》的比较研究（最好再加副标题，突出论点）
14. 《雪国》中 “雪”与“火”的意象研究
15. 泰戈尔的《沉船》与易卜生的《娜拉》中女性形象的比较
16. 论海明威小说创作中的“硬汉性格”。
17. 弗洛伊德主义和劳伦斯的小说《儿子与情人》
18.论流浪汉小说的艺术特征
19.中国武侠小说和其实文学的比较研究
20.《奥瑟罗》的悲剧冲突艺术
21.《呼啸山庄》与《金锁记》情感世界之比较
22.果戈理《死魂灵》的讽刺艺术
23.论《百年孤独》的孤独意识
24.村上春树《挪威的森林》主题探析
25.哥特式小说的原理和发展
26.《浮士德》的善恶冲突论
27.试论《巴黎圣母院》的美丑对照原则
28.茶花女与杜十娘比较
29.哈姆莱特形象的接受和误读
30.重评巴洛克风格
（六）美学
1、美在文心：刘勰文学观探微
2、宗白华意境理论的诗学意义
3、论钟嵘《诗品》对诗之本质及诗美境界的阐释
4、王国维与中国美学的现代转型
5、李安华语作品文化解读
6、沈从文的湘西小说与道家艺术精神
7、鸿雁在中国古典诗词中的审美意蕴
8、略论王国维的文艺思想体系及其现代意义
9、《人间词话》境界说与中国传统诗说之关系
10、论“悲秋”的母题及其文化意蕴
11、梁启超美学思想及其价值启思
12、“陌生化”理论在文学创作中的运用
13、网络时代的大众文化
14、王国维诗学的创化之道
15、论网络诗歌生产与消费的快餐化
16、亚里士多德的“陶冶”说与孔子的兴观群怨
17、柏拉图的音乐美学与中国先秦时代的乐论
18、浪漫主义诗论与中国的“人民性”的当代意义
19、以新历史主义批评的视点看莫言的“红高粱”小说系列
20、诗论喜剧语言的美学特征
21、试论“童心”与艺术创作的关系
22、论文学创作的审美理想
23、由宗白华《美学散步》看“人生艺术化”
24、庄子“无为”美学思想初探
25、《红楼梦》、《水浒传》、《西游记》、《三国演义》中国四大古典名著电视改编研究
26、成功的复合式改编：《罗生门》
27、从《霸王别姬》看导演陈凯歌的美学观念
28、论孔子的美学思想
29、论庄子的美学思想
30、论中国古代美学的特点
张恨水是鸳鸯蝴蝶派的，小说的内容大多是男女之爱。但内容还是不错的。
水利水电建筑工程写具体的项目才行，开始也不懂，还是寝室同学给的莫’文网，靠谱的说澜沧老厂铅矿软岩巷道变形机理分析小水电站无人值守自动化系统的研究与设计工程结构的FEM-MFREE耦合计算红土坝基水工特性劣化研究糯扎渡水电站大跨度高边墙地下厂房围岩稳定性拱坝边界温度研究及其瞬态应力计算分析模拟浇注程序下的拱坝体形优化引水隧洞及下覆采空区安全稳定性研究重力坝抗滑稳定极限状态设计分项系数海底隧道盾构对接地层稳定与施工过程管片力学特性基于虚拟仪器的液压元件综合性能测试系统移动式液压泵站的理论分析及实验研究小波分析方法和HHT法在友谊隧道爆破振动信号分析中的研究与应用大屯海截污排水隧洞围岩稳定性分析滇中红层区滑坡灾害多元线性回归模型构建大红山铜矿435中段54-58盘区稳定性研究云南省龙陵勐兴铅锌矿巷道围岩稳定性高强微膨胀预应力锚固技术在岩质边坡中应用的受力机理研究水轮机导水机构双列叶栅流动数值模拟及振动特性分析液压挖掘机工作装置结构特性分析与仿真钢筋混凝土结构破坏全过程的MFPA模拟基于有限元的响应面法在重力坝可靠性分析中的应用基于底流消能的跌坎型消能工水流结构特性分析弧形钢闸门主梁应力计算方法研究与主框架优化设计云南赛格水电站边坡稳定分析与加固分析土石坝溃决机理研究及溃口洪水的数值模拟斜坡地基上路基边坡稳定性分析及治理措施经纬仪坐标测量定向方法研究与系统实现
让你的导师给你题目吧！选题也是极其费功夫的事情，它需要对这个专业、很多的方向都要熟悉，知道还有哪些问题值得研究？哪些题目适合硕士研究生做？哪些题目适合博士做？哪些题目需要一个项目组去做？只要是别人没做过的，生产或管理中确实需要解决的问题，自然是容易通过的，有些还可申请专利。
水利水电工程的论文在 轻风论文网 很多的哦，之前我就找上面 的老师 帮忙指导的。相对于网上很多个人和小机构要好很多，我之前找的王老师咨询的，非常专业 的说这里还有些资料，你看看基于DEA的水利建设项目后评价本论文在学习和借鉴国内外有关项 目后评价理论的基础上，结合DEA基本理论，对水利建设项目后评价的理论和方法进行了初步 探讨。后评价在我国起步较晚，后评 价的理论、方法和有关规范还不完善，尤其是水利建设项目后评价工作目前尚处于探讨阶段，因此，对水利建设项目后评价的研究具有重要的现实意义和理论价值。 水利建设项目后 评价包括过程评价、 经济评价、影响评价、项目目标和可持续性评价。论文在对水利建设项目后评价各 部分单项效益和影响进行分析研究的基础上，提出了运用综合分析后评价方法来分析单项指标之 间的联系和对项目总目标的共同影响，以避免后评价结论的片面性。 针对水利建设项目后评 价中定性指标多的特点，提出了将DEA基本理论运用在水利建设项目的后评价中。在研究了DEA 的基本原理、数学模型、经济含义和应用步骤等的基础上，着重对D EA在水利建设项目后评价中的管理有效性测评、社会影响后评价、可持续性评价和科学 发展观下的水利建设项目综合评价方法进行了研究。最后将此方法应用在温孟滩移民 安置工程的后评价中，着重进行了社会 影响评价的移民安置DEA评价和移民经济的可持续性评价。通过评价，得出了DEA方法在水利 建设项目后评价中的先进性和可靠性。 论文对水利建设项目后评价进行的探索和研究，是后评价理论研究上 一种有益的尝试，旨在为水利建设项目后评价工作的开展 提供一些理论、方法 和实践上的参考。不懂的你上 轻风论文网自己看吧