美好家园杂志李楠

周末大舞台，作为一种文化现象，于1999年勃然兴起,成为城市群众文化的一道亮丽的风景线。下面就是我给大家整理的周末大舞台主持词，仅供参考。 周末大舞台主持人主持词一 男：尊敬的各位领导、各位来宾 女：黑河的父老乡亲们，大家 合：晚上好! 女：我是黑河学院宣传统战的赵宇 男：我是音乐学院的青年教师孙博 女：迎著六月的阳光，我们感受时光长河的流淌。 男：倾听六月的足音，我们缅怀那段沉重的历史。 女：在这国泰民安、风调雨顺的和谐盛世, 我们共同迎来世界反法西斯战争胜利70周年。 男：风风雨雨七十载，从任人宰割到屹立世界东方，从改革开放到构建和谐社会，几经沉浮，世纪的钟声已经敲响。 女：今天的繁荣富强为祖国的昨日交上了一幅美丽的画卷，锐意进取的浪潮为祖国的明天奏响了进军的乐章。 男：今晚，黑河学院隆重举办“铭记历史 携手未来——纪念世界反法西斯战争胜利70周年”广场文艺演出，颂扬伟大的中国 *** ，歌唱亲爱祖国的蓬勃发展。 女：今晚我们将用歌舞来答谢黑河各界朋友多年来对黑河学院发展建设的关心、支援和厚爱。 男：今晚,我们有幸邀请到了在百忙之中莅临晚会现场的各位领导和嘉宾...... 女：让我们对各位领导的到来表示衷心的感谢和热烈的欢迎。 男：黑河学院始建于1958年，是中俄4300多公里边境线上我国境内唯一一所普通本科院校。沧桑更迭，黑河学院按照“立足北疆、服务地方、面向大众、突出应用”的办学定位，发挥地缘优势，彰显办学特色，办学规模不断扩大，办学质量显著提高，实现了跨越式发展，走出了一条独具边疆特色的高校发展之路。 女：学校全力打造对俄办学特色，拓宽国际化办学视野，探索联合办学人才培养模式，与俄罗斯二十余所合作院校开展互派学生、互聘教师、学术交往、文体交流、联办学刊、联合培养本硕学生等教育合作交流，凸显了办学特色，形成了办学品牌。俄语、绘画是国家特色专业建设点，与音乐学一起被评为省级重点专业。 男：下面，请欣赏由中国合唱协会会员，黑龙江省指挥协会理事苏超老师指挥，我校音乐学院合唱团为大家带来的大合唱《保卫黄河》《在太行山上》： 2、舞蹈《战旗》 表演：音乐学院舞蹈团 指导教师：杨帅 男;在美好的今天，我们抬头望去，天空蔚蓝，希望之光在舒展。但我们不会忘记，今天的美好生活源自哪里，脑海中仍能回想起革命先烈在那炮火纷飞的年代，挡在法西斯恶徒面前的坚实身躯! 女：我们不会忘记，在正义与真理面前的那一面面旗帜，那是中华民族不屈的象征，是永远不倒的战旗!请欣赏由我校荣获全国校园舞蹈汇演，大学专业组金奖的杨帅老师指导的舞蹈《战旗》。 3、男声四重唱《共青团之歌》演唱：苏超 王瑞 孙博 李浩 女： 在艰苦卓绝的苏联卫国战争中，一首《共青团之歌》道出了反法西斯人民憎恨侵略战争，保卫家园、热爱和平的心声。在纪念世界反法西斯战争胜利70周年之际，我们应继续坚持发扬自立自强的抗战精神，牢记历史、不忘过去、珍爱和平、开创未来。接下来，请欣赏由音乐学院四位青年教师为我们带来的歌曲《共青团之歌》。 4、古筝重奏《天山》 表演：汪天欣等 女：古筝被称为乐中仙子，是我国传统的民俗乐器，有一首古诗里这样描写古筝：楚匠铙巧思，秦筝多好音。如能惠一面，何啻值千金。接下来请欣赏古筝重奏《天山之歌》，表演者：汪天欣等。 5、男女声二重唱《我像雪花天上来》 演唱：王瑞 姜姗姗 女：新时期，学校党委解放思想、抢抓机遇、开创了科学发展的新局面，作为黑河学院的青年教师，虽然，加入学校这个大家庭的时间并不是很长，但能成为黑河学院人，我们感到无比的自豪。 男：是啊，黑河学院从青瓦小屋到楼宇错落，从临时筹备处到如今的本科高校，虽然历经坎坷，但黑河学院人始终秉承著“艰苦创业、自强不息、创新发展、育人戍疆”的黑河学院精神，自强不息、勇于探索、同心协力、勇承过载，为学校的发展建设贡献自己的力量。 女：下面，让我们掌声有请王瑞、姜姗姗二位老师为我们带来的歌曲《我像雪花天上来》。 6、钢琴独奏:《 山丹丹开花红艳艳 》演奏：康斯坦丁 男：学校自起，依托地缘优势，不断拓展对俄交流合作空间，加深交流合作层次，提升交流合作内涵，取得了可喜的成绩：学校建有国家级“中俄大学生”交流基地、“俄语中心”和“赴俄留学培训基地”，被教育部确定为“中俄联合培养本科生专案”单位，建有国内第一个中俄TRIZ研究推广基地，与俄罗斯布拉戈维申斯克国立师范大学共建阿穆尔州第一所“孔子学院”，被国家汉办评为全球“先进孔子学院”。 女：同时，学校注重优化师资结构，积极从国内外引进高学历、高水平的专家学者，选聘优秀教师承担教学任务，学校现有高水平外籍教师39人，其中俄罗斯艺术科学院荣誉院士1人，博士5人，功勋画家5人，副教授10人。接下来，让我们掌声有请师从于世界著名钢琴教育家梅丽列冰尊的外籍教师康斯坦丁为大家带来的钢琴演奏《山丹丹开花红艳艳》。 7、舞蹈《扎西德勒》 表演：音乐学院舞蹈团 指导教师：杨帅 男：扎西德勒是最美的话语，扎西德勒是最美的问候。当我们初次相识的时候、当我们分别相送的时候，当我们欢聚一堂的时候，对你说一声扎西德勒，祝福您幸福和平安常伴左右。接下来，请欣赏由音乐学院舞蹈团带来的舞蹈《扎西德勒》。 8、独唱《勇敢、勇敢》 演唱：魏鹏飞 男：因为勇敢，我们可以在天空自由飞翔。 女：因为勇敢，我们可以在地平线纵情奔跑。 男：我们相信梦想、相信奇迹，相信自己、相信未来。 女：在祖国繁荣发展的新时期，让我们勇敢的面对机遇、面对挑战，怀揣著对祖国美好的祝愿，共同走向幸福的明天。 男：下面，请欣赏魏鹏飞为我们带来歌曲《勇敢 勇敢》。 9、韵律操《跟我一起做做看》 表演：大学生艺术团 男： 黑河学院以培育德才兼备的高素质人才为己任，在提高教学质量的同时，注重学生个性和兴趣的培养，成立了近百个学生社团，营造了开放、宽松、多元、和谐的校园文化氛围，下面让我们用热烈的掌声欢迎大学生艺术团的同学们为我们带来精彩的健身操表演《跟我一起做做看》。 10、笛子重奏《扬鞭催马运粮忙》 表演：李浩等 女：大学依城而建，大学因城而兴，黑河学院人牢记黑河市民对黑河学院的支援和关爱，始终秉持服务地方、回馈社会的宗旨，不断完善服务社会的功能， 男：学校现建有“黑龙江省TRIZ理论研究所、中俄边疆历史文化与社会发展研究中心、比较教育研究所、环艺研究所等多个研究机构，与张地营子乡开展文化大院合作共建，以人才培养、精品创作、文化交流为着力点，有针对性地开展各类培训和辅导，为地方机关、企业培养俄语、计算机等专业人才，充分发挥了黑河学院在区域人才培养、科技创新、社会服务和文化引领方面的优势和作用。 女：同时，学校积极发挥学科专业、人才优势，为地方经济社会发展和黑河市“旅贸牵动“战略发挥了重要作用。下面请欣赏竹笛独奏《扬鞭催马运粮忙》，表演者李浩等。 11、歌曲《点亮未来》 表演：大学生艺术团 女：在精彩的演出背后，浸透著师生们的辛勤汗水，我们本场晚会的现场，进行了多机位加摇臂现场直播，这也是一次有益的教学实践，在我的左手边是负责音响调配和现场导播的的老师和学生们。请跟我们现场的观众朋友们挥挥手好吗。 男：这也是一种来自我校师生们的最亲切的问候。在学校创新实践的广阔空间里，他们不断提升自身实践应用能力，用理论知识武装头脑，用实践能力点亮未来。接下来请欣赏由大学生艺术团的同学们带来的歌曲《点亮未来》。 12、歌舞《共筑中国梦》 演唱：程一民 樊秋月 伴舞：音乐学院舞蹈团 男：70年前中国人民经过八年艰苦卓绝的抗战，取得了抗日战争的伟大胜利，为世界反法西斯战争的胜利做出了巨大贡献。 女：70年后的今天，党的，为中国描绘了一个伟大巨集伟的中国梦。 男：你的梦、我的梦、他的梦，共同构筑一个国家富强、民族复兴、人民幸福的中国梦。 女：接下来有请曾在福建东南台银河之星大擂台勇闯18关的、黑河市第四届拔尖人才、全国评剧票友大赛金奖获得者程一民老师，和师从于著名声乐教育家邹文琴教授、曾在北京、哈尔滨成功举办个人独唱音乐会的樊秋月老师为我们带来的歌舞表演《共筑中国梦》。 《黑河学院院歌》 男：又是一年的夏季，我们陶醉在夏夜里，追随盛夏唱响中俄合作办 学、提高办学水平、增进国际友谊的欢快节奏，我们用希望、用奋斗、用坚持共筑黑河学院的奋发之梦。接下来，请全体演员上场共同唱响《黑河学院院歌》。 结束语： 男：尊敬的各位领导、亲爱的朋友、黑河的父老乡亲们，在这欢乐的乐曲声中，今晚黑河学院“铭记历史 携手未来——纪念世界反法西斯战争胜利70周年”文艺演出即将结束。 女：衷心的祝福黑河学院在学校党委的正确领导下，在全校师生的共同努力下，在黑河市委 *** 的大力支援下，在黑河父老乡亲的关心、爱护下取得更大的成绩。 男：祝福边陲黑河明天更加美好，祝福黑河的父老乡亲们安居乐业，健康富足，祝福神州永珍更新，祝福我们伟大的祖国繁荣昌盛、风调雨顺。 女：再次感谢各位领导、来宾的光临，有请各位领导、来宾上台与全体师生共同唱响《黑河学院院歌》。请各位领导、来宾上台与演职人员合影留念。 周末大舞台主持人主持词二 男：欢迎大家走进周末大舞台的现场，让我们喊起“周末大舞台“的口号“周末大舞台，周周都精彩” 男：尊敬的各位领导 女：各位来宾 男：亲爱的老师同学们 女：老年公寓的爷爷奶奶们 合：大家晚上好 男：20xx年5月18日，我们怀着同一个梦想，走进了11进厂班。 女：我们定会 *** 洋溢，在这里拼搏努力。 男：7月11日，我们将离开最亲爱的老师。 女：我们将要去体验部队的军旅生活! 男：今天，我们相约在这里，享受夏日的热情，享受周末的欢乐! 女：今天，我们相聚在这里，用心感受真情，释放我们的 *** ! 男：七月的夜晚是炽热的，我们踏着晚霞而来，微风带给我们丝丝清凉。 女：在这个艳阳高照，热情似火的七月里，我们相约在“周末大舞台”。 合：让我们一起在周末大舞台上成长;在歌声中飞扬;在快乐中翱翔。 男：明天我们又将送走58名我们亲爱的同学，他们将驰骋沙场，展现他们的英姿。 女：现在就请大家与我们一起走进《周末大舞台》——我是一个兵，11进厂班专场晚会现场。 合：愿我们有一个开心愉快的夜晚。 男：风霜雨雪搏春秋，朴实无华写人生，因为我们是共和国的血脉，有铁的军纪，钢的斗志。下面请欣赏大合唱。 女：第一支歌：《中华人民 *** 军歌》 男：第二支歌：《军中绿花》 女：在这个 *** 飞扬的夜晚，09高职的学姐们走到了我们11进厂班，和我们一起为大家带来了 *** 澎湃的拉丁舞表演。请欣赏拉丁舞《 》。 男：20xx年5月18日，我们11级进厂班成立了，由于人数众多，我们分成了两个班级，但是我们只有一个名字，那就是11级进厂班，我们今天是同学，进厂是工友，但无时无刻我们都是兄弟，下面有请我们两个班级的班长，共同为大家演唱《兄弟》 女：我们奏著青春的强音， 即将走进新的时代 回想过去，代代伟人的功绩 ，铭记在心 他，为了谁 ，——为了新中国的诞生 他，为了谁 ， ——为了祖国的昌盛 他，为了谁 ，——为了我们民族的振兴 经济要振兴，教育要发展， 我们的园丁又为了谁 ，为了昨天的悲剧不再重演 ，为了祖国更加美好的明天!下面请欣赏歌曲〈为了谁〉，表演者：孙曙光老师，李楠老师。 男：以心为弦呵护生命，携手相伴走在旅途。似诗为花装饰清梦，似树为根守住自己。因为人生路上有了你，永远的兄弟，再苦再累一起走过，那些一起走过的岁月我们都将铭记于心。 有请佳木斯军训归来的九位同学，真情演绎《永远的兄弟》，表演者：吴奇、崔鹤城等。 女：他们想成为军人，一名英姿飒爽的军人，进入东亚技职校后，心中已深深地打下了一个铬印：“我是一个兵，服从命令是天职;我是一个兵，保卫祖国是使命”。如今，他们即将奔赴军人的天堂，依旧胸前红花映彩霞，愉快歌声满天飞。请欣赏诗朗诵，《我是一个兵》，表演者：王雨欣，李佳明等。 男：听过了一首 *** 飞扬的朗诵后，我们被这份热情所打动，下面省略。{双簧表演｝ 女：锣鼓声声捷报传，市级重点专业进校园。我校汽车运用与维修专业、计算机平面设计通过市教育局的评估，荣获重点专业称号。下面请欣赏舞蹈《谁不说俺家乡好》，表演者：王雨欣。 男：没有 *** ，就没有新中国，没有伟大领袖毛主席的领导，就没有我们今天幸福的生活。老年公寓孙爷爷的风采我们已经很熟悉了，让我们用热烈的掌声有请孙爷爷，为我们带来《毛主席诗词》 女：美好的生活在东亚开始 男：美丽的梦想在东亚起航 女：请大家欣赏由我们自编，自导，自演的舞台剧《我的青春，我的东亚》。 男：编剧：曹先雨，表演者：史伟，刘成喜等，友情客串：孙曙光老师、吴彦海老师。 男;舞台剧很精彩，我校学生真是才华横溢，让我们展开梦想的翅膀，穿越时空的阻隔， 追寻那遥远的天籁。请听由老年学校 为我们带来的歌曲《自由飞翔》。 女：崭新的国家充满了向上的力量，自由的工人编织著美好的希望。 让爱国的情怀随着滚滚的石油一起流淌。 让建设的自豪伴着机器的轰鸣一起歌唱。 让自由翱翔的飞机、卫星和火箭插上腾飞的翅膀， 让奋进的脚步踏上刚刚竣工的铁道、公路和桥梁。 新中国崛起的脚步不可阻挡!咱们工人 拥有改天换地的巨大力量!请欣赏舞蹈《咱们工人有力量》，表演者：楚天亮、张鹏等。 男：我们都是炎黄子孙，龙的传人，我们都有黄面板、黑眼睛。请听歌曲《黄种人》，演唱者：黄晓龙、徐琦。 女： 作为一所职业学校，我们除了要倡导良好的学风之外，我们还需要活力和朝气。在这里你可以自由地徜徉在书本的海洋里，独自享受着其中的快乐，也可以用火热的 *** 来表达对生活的热爱。下面就请欣赏由***舞团带来的街舞表演，表演者：陈琰等。 男：让我们放飞所有的梦想，拥抱清晨每一缕曙光，共同耕耘在这希望的田野上，一起收获美好的明天，下面让我们欣赏秦晓龙老师、吴彦海老师为我们带来的歌曲《明天会更好》。 结束语 男：歌声响起，音乐悠扬，忘不了你们的青春风采，忘不了你们的热情洋溢。 女：欢乐的时光总是短暂的。今天这里的一切，一定会深深的铭刻在我们的记忆里。 男：岁月的流逝挥不去执著的梦， 女：时光的飞逝也带不走永恒的心。 男：成绩属于过去， 女：梦想还需努力。 男：告别今天，我们又将站在新的起点。 女：展望明天，我们将用奋斗塑造更加壮美的七彩画卷。 男：让我们用热忱与坚韧， 女：用真诚与执著， 男：用勤奋与质朴， 女：用真情与汗水， 合：书写11进厂班辉煌的篇章! 男：感谢各位领导的大力支援，感谢各位老师的细心指导 女：特别感谢：09高职班、11试学班的同学们的大力支援 男：同时也感谢老年学校的爷爷奶奶们的热情参与。 女：20xx年第三期《周末大舞台》11进厂班专场联欢晚会到此结束。 合：祝愿我们参加军训的同学们取得优异成绩，祝愿老师和老年学校的爷爷奶奶身体健康，工作顺利，天天开心。 周末大舞台主持人主持词三 男：尊敬的各位领导，各位来宾! 女：现场的父老乡亲们， 合：大家—下 午 好! 男：今天，我们相约在这里，享受周末的美好时光 女：今天，我们相聚在这里，释放我们的快乐心情 男：在这金秋送爽的十月，我们相约在“周末大舞台” 女：让我们一起在周末大舞台上成长，在歌声中飞扬，在快乐中翱翔 男：本次演出由 *** 潼南区委宣传部，潼南区文化委员会指导，由潼南区文化馆实施。 女：同时还得到了“重庆驰华亿立地产发展有限公司”旗下“潼南外滩国际城”的鼎力支援，在此由衷的感谢你们 !谢谢! 男：现在就请大家和我们一起走进“周末大舞台” 女：“周末大舞台，有才你就来”演出正式开始，请欣赏联韵文艺队带来的开场舞《又见浏阳河》 1·一抹夕阳映照窗棂 ，姑娘的心难以平静。她要冲开封建家庭的牢笼，去寻求自由的爱情，下面请欣赏由联韵文艺队带来的女声独唱《伤逝》 2·社群是整个社会的基础，是联络党、 *** 和群众的纽带。社群工作的开展，对整个社会的发展有着直接重大的影响。作为社群工作者，面对的是众多的居民，接触的是居民大大小小最琐碎的事。请欣赏由井田社群文艺队带来的快板《情满社群》。 3·观众朋友们!这里是“周末大舞台，有才你就来”的演出现场。在每个周六的奋进广场和周日的滨江公园三色广场下午3点至4点之间我们都会为大家送上精彩纷呈的表演，这是我们文化惠民的大事、喜事。那么，想表演、想展示、有才艺的观众朋友们都可以加入我们这个大家庭，无需报名费、不限年龄、不限才艺，报名方式：演出现场报名、区文化馆报名也可拨打电话报名:，只要通过我们的稽核你就能参与我们的演出活动。接下来，请欣赏福缘歌舞队带来的器乐合奏《天路》 4·健身球是一项新兴，有趣，特殊的体育健身运动。越来越多的群。 众加入到其中，本着：“我运动·我快乐·我运动·我健康”的理念，我区的桂林街道井田社群健身球舞蹈队，曾多次代表我区参加重庆市区健身球舞蹈大赛，并取得了优异成绩，在前不久的重庆市健身球操舞大赛中获得第一名，接下来让我们一起去目睹她们的风采，请欣赏井田社群文艺队带来的健身球操舞《赶场双江走》。 5·舞出开心，舞出快乐，舞出青春，请欣赏福缘歌舞队带来的舞蹈《又唱浏阳河》 6·谢谢演员的精彩表演。朋友们，同时也要感谢“潼南外滩国际城”的大力支援。车灯是四川省的汉族戏曲剧种之一，流行于中国西南各省。车灯的前身为民间流行的车车灯，又叫车幺妹。演唱时，由一二人或数人，两手各执"四页板"自打拍节，亦舞亦唱。并将原有车车灯唱腔整理成适于叙述故事、朴素明快的车灯调;帮腔衬句的调子，可根据唱词内容而灵活运用。车灯唱词是以七字句为基础，可以加衬字嵌字，上下句都要押韵。请欣赏由井田社群文艺队奚志成老师创编的车灯《游新村》 7·人人都说太湖美，红旗绿波春风吹，水是丰收酒，湖是碧玉杯，装满深情盛满爱，捧给祖国报春晖。你说太湖美不美?接下来请欣赏联韵文艺队带来的秧歌舞蹈《太湖美》 8·二人转是东北土生土长的载歌载舞的民间艺术之一，它的幽默风趣一定给我们带来欢快的笑声，请欣赏福缘歌舞队带来的二人转《糊弄妈妈五更》 9· 看白云，才看清了我自己，看山川，才看见了美丽，经转摇出了你的神秘，雄鹰唱着说:你想念我。请欣赏井田社群文艺队带来的舞蹈《郎拉山歌》 10· 渠水清，渠水甜，人工天河绕山间;钢小伙，铁姑娘，战天斗地多豪迈。我们要学习红旗渠精神，发扬三块石精神，把家乡建设得更加美好。请欣赏由联韵舞蹈带来的二胡独奏《红渠渠水绕太行》 闭幕词： 家是社会的细胞，家是幸福的港湾。千百年来，老百姓就认这个理：家和万事兴，国安享太平接下来请欣赏联韵文艺队带来的舞蹈《家和万事兴》。 看过周末大舞台主持人主持词的人还：

“唯唯客家，系出中原”。客家人自豪地称自己为“河洛郎”，在漫长的历史发展进程中，客家人始终崇尚华夏正统文化，崇尚诗礼传家和社会正义，追求和谐共处、团结互助、建设美好家园的精神风貌。客家人还是华夏文明最古老的负载者。身为客家后裔的李楠痴迷中原文化，并渐变为一种浓烈的中原情结，青年时代的李楠踏上了这块他向往已久的中原大地——河南郑州。客家人精神本质是四海为家，开拓创业，团结奋进，坚韧不拔，敢为人先，崇文重教，敬祖睦宗，忠孝节义，讲求感恩，爱国爱乡。李楠身上体现着客家人所独特的精神品质，在生活和工作中，他总以一种谦恭的态度传播着客家人的挚爱真情。李楠身为河南省青联委员，热心社会公益事业。2007年5月6日，在政府和社会各界的大力支持下，李楠与河南几位同仁共同投资承办创立了中国郑开国际马拉松赛。这是我国中西部首个国际马拉松赛，是目前世界上唯一连接两座城市的国际马拉松赛事，是一项让马拉松复古，回到原生态的赛事、是世界上唯一由网络发起网友倡议（大河网）的马拉松赛事、也是世界上唯一全程近似直线，最艰难的马拉松赛事。河南省人民政府为本次马拉松赛发来贺词：“中国郑开国际马拉松赛是我省首次举办的大型国际田径赛事，对于繁荣发展体育事业、加快郑汴一体化进程、扩大河南在海内外的影响具有积极的推动作用”。新闻媒体和社会各界评价道：“郑开国际马拉松将同北京国际马拉松、厦门国际马拉松形成“北部、中部、南部”之势，成为河南又一张国际化名片、河南人民新骄傲。”人民日报赞誉：“郑汴马拉松是一个传奇，一个神话。”李楠在首届郑开国际马拉松赛公益形象大使新闻发布会上说：“河南的发展需要马拉松精神。洪战辉精神其实也是一种马拉松精神。”今天，在全球国际马拉松赛中，唯有中国郑开国际马拉松赛连接两座千年古都、穿行在中华文明发祥地的黄河流域。古希腊的奥林匹克精神、中华五千年的灿烂文明与现代竞技完美结合，从2007年的春天开始，每年在郑开大道上倾情演绎。中国郑开国际马拉松赛是中原大地上目前唯一的大型常设国际大赛，历经数载，赛事规模逐步扩大，参与人数日益增多，影响力响彻海内外，数十个国家的选手在美丽宽阔的郑开大道上竞显风采……郑开国际马拉松赛不单纯是一项国际竞技体育赛事，它是郑汴融城的先锋，它已经成为展示城市形象的窗口，成为郑州和开封两座城市的一张靓丽名片……2008年12月，共青团河南省委选派李楠为河南青年代表团“杰出青年代表”应邀访问台湾，在豫台青年之间架起了一座友谊的桥梁。由于做出了成绩，李楠受到了河南省委省政府主要领导的亲切接见。他情系河南，扎根河南，同时也牵挂着自己的家乡，积极支持筹建河南省江西商会，为推动两省社会经济发展搭建新的良好平台。

近年以来，海派文学和通俗文学的深入研究造成了我们对20世纪中国文学的新的认识 。这两种文学形态正好都是长期被有意无意地排斥、遮蔽，不见于文学史家的笔端的。 现在我们知道，非主流的文学并非没有生命力。经过“五四”新文学家们严正口诛笔伐 的鸳鸯蝴蝶派，到了20年代并未销声匿迹，反而增长，这有资料为凭。(注：据范伯群 主编的《中国近现代通俗文学史》第七编“通俗期刊编”(汤哲声执笔)有关统计，仅19 21年至1929年创刊的鸳鸯蝴蝶派刊物就有51种之多。其中有名的，如《半月》、《礼拜 六》(再复刊)、《红杂志》、《红玫瑰》、《小说世界》、《侦探世界》等。)海派到 了40年代上海的孤岛和沦陷环境，在左翼作家和他们的读者纷纷转入大后方的时候，反 而出现了鼎盛状态，并与现代性显著增强的鸳鸯蝴蝶派有了渐趋合拢之势。张爱玲就是 一个真真确确的代表。至于在今日中国文坛上，海派和通俗文学的“复活”是无疑的， 有目共睹的。 于是，学术界有人提出写纯文学和通俗文学双翼齐飞的“大文学史”的目标。这当然 是针对以往文学史严拒通俗作家，至多不过把历史梳理成通俗文学如何向纯文学、雅文 学“投降”这样一种状况而言的。(注：一般将张恨水这个通俗文学大家就作逐渐向新 文学“投降”来诠释。)“大文学史”的提法如在今后展开讨论，估计会引起有益的争 议。比如我本人认为在现代文学发生的历史上，文学观念的一次次更新，实验性、先锋 性创作的此起彼伏，形式的不断探索，总归是纯文学的事情。这不能不决定着文学史的 流向。而通俗文学并非就是鸳鸯蝴蝶派，它还应包括海派的一部分，解放区文学的一部 分，加上形形色色的大众文学。即便以鸳鸯蝴蝶派论，其主要功能和贡献，是将文学推 向市场，推向市民，积累了一些将传统文学逐步调整为(改良为)现代文学的经验。但毕 竟在文学发展的作用上，不能说是可以完全等量齐观的。 两种文学并置的文学史设想，虽然可以质疑，却能激发想象和思考。纯文学中的海派 由于从产生那一天起，便与所处的都市文化环境密切相关，又同通俗文学靠得最近(按 照鲁迅、沈从文的提法，鸳鸯蝴蝶派就是海派，或海派的张资平简直就是鸳鸯蝴蝶派的 余孽等(注：鲁迅论及海派和张资平的文字可见《上海文艺之一瞥》、《张资平氏的“ 小说学”》等，收入《二心集》。沈从文谈及海派和张资平的文章《论中国创作小说》 、《论“海派”》、《关于海派》等，分别收入《沈从文文集》第11卷、第12卷，花城 出版社，1984年7月版。))，那么，如果要写一本纯文学和通俗文学长期并存、互相渗 透的文学史的话，将现代通俗文学中的鸳鸯蝴蝶派和主要性质是纯文学的海派区别开来 是必要的，说清楚两者的关系也应是一个前沿的、不容忽视的题目。 一 鸳鸯蝴蝶派文学同海派文学，不是源与流的关系。就像民国旧文学不能自然过渡为新 文学，鸳鸯蝴蝶派也不能自然延伸出海派来。 这可以用小说为例。在民国旧派小说中，鸳鸯蝴蝶小说是最占据势力的。这派小说经 过近年来对其现代性萌芽的仔细寻觅，大致指认了以下几个方面：第一，已经具有一定 的揭发封建礼教罪恶的进步意识；第二，学到一些外国文学的技法，不是完全封闭；第 三，对文学语言有相当的改进，所使用的是业已松动的、能向白话过渡的近代文言。有 了这带现代因素的三项条件，鸳鸯蝴蝶派的小说却没有能够经过积累、自我调整为新文 学，很重要的一个原因是它的文化态度的保守性。鸳鸯蝴蝶派的小说不肯与明清小说作 彻底的决裂，它的观念如此，做了点改动后还是顺着旧轨道滑行。被称作鸳鸯蝴蝶派小 说“祖师”的骈体小说《玉梨魂》现在看来一点都不通俗，搭了古典诗文传统和林(纾) 译小说的两头，得到有旧记忆的文人读者的“最后”一次欢迎，然后就一直向保守市民 的通俗阅读倾向流去。而“五四”小说是彻底移植西洋小说的结果。虽然它一旦树立起 来之后，“传统”的内在机制就隐隐地显露，但它绝不向“后”看，径直培养自己的新 型读者和新兴市场，走入了现代小说的行列。有人在比较“民国通俗小说”和“新文艺 小说”时，就曾说过：“民国通俗小说的变化与西方小说没有必然的直接关系，它与西 方文化的关系是通过了一个中间环节的间接关系，这个中间环节即中国的社会风俗，西 方文化影响了民国社会风俗，民国通俗小说又随社会风俗之变而变。”“当然，这并不 排除某些民国作家的某些具体作品直接搬用了某些西方小说的做法，但从总体上说，是 间接接受影响还是直接搬用、模仿，正是民国通俗小说与新文艺小说的根本区别。”[1 ](P25)我们撇开这位作者明显抬高“传统”价值的倾向，也可证明不与西方小说“对接 ”是鸳鸯蝴蝶派小说和纯文学小说的一个严重分野。 正像商务印书馆1910年创办的鸳鸯蝴蝶派刊物《小说月报》的命运，到了1921年从12 卷1号起由茅盾接编，改弦易辙，成了当时创作现代小说的大本营。《小说月报》的鸳 鸯蝴蝶派旧人说服商务印书馆的老板另辟《小说世界》，于是各走各的道路。张资平原 为“创造社”四元老之一，是纯文学内部才会孕育出海派张资平的。张资平写的是茅盾 执编《小说月报》时期的小说，带头“下海”后写的是三角多角的西洋恋爱小说，从来 没有写过鸳鸯蝴蝶派控制《小说月报》时代的那种言情小说，是再明显不过的事。 实际上，鸳鸯蝴蝶派和海派虽都处身于商业文化的环境里，都是带有商业气息的文学 ，但它们是在现代都市转型的不同时期先后出现的，是在上海文化的多重错位中形成并 生存的。从晚清、民国到20世纪的20、30年代，上海形成的初步现代物质文明，落在了 中国大陆广袤的“农业文明”包围之中，这是一重的文化错位。此种错位也决定了第二 重错位，即上海新兴文化内部的不平衡性。就是，上海既有古老的华界，又有新起的租 界；在租界形成的历史过程中，既有贴近华界的华洋过渡型的文化社区，也有在租界“ 腹心地带”形成的全新的由国外引进的现代型文化社区。华界和华洋过渡地区，即清末 的上海县城(今南市区)和五马路、四马路地区，就是鸳鸯蝴蝶派文学赖以生存之地；租 界中心区以20、30年代的南京路(大马路)、霞飞路为代表的，即是海派的诞生地。重要 的是后者并不能完全取代前者，因为有第一重的大文化错位圈存在。这情景到了30年代 的中期，随着上海现代文化环境的移植成功，就显得格外显眼。有“移植性”，就有“ 本土性”，两者纠缠如怨鬼是以后的事情，在当初，鸳鸯蝴蝶派和海派在上海各自依托 的却是两种消费文化环境。此即鸳鸯蝴蝶派和海派来路不同的物质基础和社会基础。 如果考察鸳鸯蝴蝶派所写的妓院戏楼，及男女间的欢爱、戏弄、残害的故事，再看后 来的海派所表现的出入影院舞厅回力球场的摩登男女的现代生活姿态，把两者区分是很 容易的。在30年代中期，鸳鸯蝴蝶派的作品也会写到南京路的现代生活场景，这时你要 注意它们各自不同的文化眼光，其中的差异仍然不小。海派在功能上，会去分鸳鸯蝴蝶 派的文学市场份额，会去学鸳鸯蝴蝶派文学获取“大众”的手法，但在文学价值上，它 一心追求的是如何体认现代人的现代品格：注重和张扬个性，领会都市的声光影色，感 受物质进化带来的精神困惑与重压，进而提出人对自我的质疑等等。鸳鸯蝴蝶派的现代 感觉大大落伍，慢了不是一个两个节拍，它们是不能混同的。 海派一开始就认识到在上海的文化错位中自己占了有利的位置。它发生的时候所具有 的眼光是“白领”的眼光(对普通下层市民只抱同情)。它所认同的洋场社会生活方式， 沪西高级生活区的情调、专演派拉蒙和米高梅片的电影院、跑马厅、跑狗场、博览会的 气氛，开放的社交、娱乐、商业、教育活动，人和人在金钱关系中寻求新的调整方式， 逐渐成了“上海”的标志。就像过去的上海典型标志物是“城隍庙”，如今成了“先施 公司”的尖顶。上海成了“移植文化”为主导、而中国固有文化要在融入“移植文化” 之后才能立定脚跟的一个都市。有一件事可以证明在上海的发展史中，中国人的民族主 义情绪曾要改变这种现实。国民党上海市政府1929年曾有过一个在江湾一带建设“上海 市市中心区域”的计划，目的就是想把“外滩”的上海、租界的上海，改成以华界为中 心的上海。而且进行了一部分，盖了政府办公楼和体育场。中日淞沪战争可能是导致此 “爱国”计划流产的原因之一，而我认为根本的原因是这一行政命令违背了上海之所以 成为上海的城市特性。近代以来的上海如果离开了世界性的金融、贸易体系，是构不成 真正意义的现代都市的。而上海的金融贸易把握在殖民者手中，经济活动发生在租界的 大楼里。海派文学反映的正是以租界为主位、华界为边缘的这个城市的面貌。而鸳鸯蝴 蝶派长久地在“边缘地带”徘徊，一直到40年代的上海出现了一个历史机会，左翼转向 了后方，通俗文学得势，鸳鸯蝴蝶派对上海的文化环境有了认识，它找到了融入“移植 文化”的切入点，寻找与海派接近的可能性。我们只要仔细研究《万象》杂志的生长过 程，就能体会到这一点。《万象》自1941年创刊，本来由陈蝶衣主编，作者几乎都是鸳 鸯蝴蝶派的人，倾向已经趋“新”，但无奈作者群旧派势力过强，老市民的趣味脱不掉 ，影响了销售市场。两年后的1943年改由柯灵主编，走的是大众文化的路子，新文艺作 家成为作者队伍的主体，将鸳鸯蝴蝶派的作品也纳入“新市民”的轨道，特别提携新兴 的海派作家，张爱玲的名字就在《万象》出现了。现在，我的博士生(李楠)在研究上海 小报时发现，从上个世纪初到30年代的小报主要是控制在鸳鸯蝴蝶派的手中，那里的“ 社会新闻”将讽刺的矛头指向初起的海派作家，一点不比挖苦左翼作家差。一直要到40 年代才逐渐缓和下来。这也是一个明证。 可见，鸳鸯蝴蝶派和海派在很长时间里是两股文学流。海派自产生之日起，便是“现 代性”文学的一部分。鸳鸯蝴蝶派有一个较长的获得“现代性”的演变过程。而且只要 上海一地的新旧消费文化交叠错位，两派就都有存活的依据。 二 我们从海派和鸳鸯蝴蝶派相似的文学主题上，再来作些分辨。 先看都市物质主题。海派以展露现代文明条件下人的生存与物质关系为基本母题，那 么，取其两端，则屈服于物质的压力迷醉而不能自拔者有之，对机械文明造成的人的困 顿提出疑义者也有之。像刘呐鸥、穆时英这样的“都市之子”，从《都市风景线》、《 公墓》等集子里所传诉出来的城市生命感觉，对物质的揭露，是与对物质的企慕、沉溺 ，紧紧纠葛在一起，享用生活和厌倦生活是同时产生的。这是海派的生命体验，来自现 代都市不可克服的矛盾性。也是现代人从乡村蝉蜕出来之后面临的处境。海派是都市中 敏感的一群，他们对现代生存压力的反弹，锻炼成海派两个方面的感情形式：如果能保 持理想，较为理性地反诘社会、反诘自身，就具有一定的批判力，文学中也会包藏忧郁 ；否则，痛快地宣泄，放浪形骸，狂暴的、怪诞的、无顾忌的表现，就会走向“邪僻” 。但无论哪一类，他们对现代都市的发现都是双重的，于罪恶中发现美。刘呐鸥不断地 说，城市不是没有“诗意”，只是“诗的内容已经变换了”[2]。“电车太噪闹了，本 来是苍青色的天空，被工厂的炭烟布得黑蒙蒙了，云雀的声音也听不见了。缪赛们，拿 着断弦的琴，不知道飞到哪儿去了。那么现代的生活里没有美的吗?哪里，有的，不过 形式换了罢”。刘呐鸥在下文提出，那个美的内容和形式，即叫“thrill,carnalintoxication”(刘将此句译为“战栗和肉的沉醉”)[3]这真是海派的文学宣言!这里引 进的新的价值观念，对于现代上海不是简单的诅咒和反叛，而是加进了远为复杂的音调 ，在现代消费文化的笼罩下，充满了人对物质的惊喜和恐惧。对于海派，都市已无所谓 天堂和地狱的明显界限，同时，又存在着把都市描画成天堂或地狱的全部可能性。 这样的物质化都市的观念，海派怎能存希望从鸳鸯蝴蝶派那里继承呢?综观最优秀的鸳 蝴通俗社会小说，特别是专写上海的，如包天笑的《上海春秋》、朱瘦菊的《歇浦潮》 、平襟亚的《人海潮》、毕倚虹的《人间地狱》，它们对现代都市的态度只是揭发罪恶 和弊端，从农业中国的立场出发。这批小说好似对现代进程的大上海众生相给予一个详 尽的摄录，富有时事性、秘闻性，很可借此存下一部丰富多彩的上海风俗史，却缺乏独 特的眼光和生命的体验。所以，夏济安可以对《歇浦潮》、《上海春秋》保留下的老上 海风俗材料“佩服得五体投地”，却最终仍批评说：“这种书的缺点是：作者对道德没 有什么新的认识，只是暗中在摇头叹息‘人心不古’；对于经济、社会变迁，也没有什 么认识，只是觉得在‘变’，他们不知道，也不care to know为什么有这个‘变’。他 们自命揭穿‘黑幕’，其实注意的只是表面。”[4] 接着看两性主题。海派和鸳鸯蝴蝶派文学历来被认为是最擅长表现男女关系的文学， 前者写恋爱小说，后者写言情小说，就是这两种叫法，中间的区别已经够分明了。在都 市背景下表达人与人的关系，包括两性关系，海派的现代性可说直逼眼前。如果没有对 两性问题的思索，新兴的恋情方式同丑陋的色情勾引，如何分得清楚?海派内部这两种 城市两性的典型表现，显然色色具备。而将“性”与“爱”两相分离，使得“性”裸露 出某种“原始”的意味，是最易与那种为“性”而“性”的描写相混淆的。这样，在都 市，性爱的美与丑激烈碰撞，海派文学中的佼佼者，就有了叶灵凤的性忏悔、张爱玲的 对女性困境的逼真写照、徐讦的寻觅性爱和情爱真正出路的意识。海派的两性文学，从 生理搏动到包孕现代生命哲学，都市人的内在心理冲突均得到充分的展示。 而鸳鸯蝴蝶派的言情，长久地在“传统道德”的圈子里打转。它最早的境界，是同情 于妓院里的恋情，后来是揭发用金钱买“性”的可悲。到了张恨水的《啼笑因缘》、秦 瘦鸥的《秋海棠》、刘云若的《红杏出墙记》这三部言情代表作出现，鸳鸯蝴蝶派文学 的两性表达攀上了自己这派文学从来没有达到的高峰。其中，前两部意在暴露军阀恶势 力对伶人的肆意践踏，“真情”的被毁灭，世上美好事物的被毁灭，即是全书文学价值 的所在。《红杏出墙记》可能是此类小说中最出格的一种，两性中多爱的现实性，婚外 恋酿成人物的内心焦虑和痛苦，都得到了正面的表述，是很难得的。但这部小说，情节 设计花哨，悬念的设置尤其复杂，通俗小说的“本性”即注重故事的热闹往往掩盖了对 两性关系的深入探讨。如此看来，把海派的两性观念与鸳鸯蝴蝶派的相比较，现代性差 距之远也是十分明显，谈不上有什么直接前后接续关系的可能。 再来看新与旧的主题。表面上看，两派在这里似乎很不接近，鸳鸯蝴蝶派的文学是写 旧的，感情也倾向旧的，而海派就是要出新，要现代，要摩登。其实不是这样简单。鸳 鸯蝴蝶派的作家为了猎奇，观念是陈旧的、落后一步的，描写的事物反而是上海刚刚登 场的崭新崭新的东西。对于社会的新旧交替，它倒容易廉价地将新的终将取代旧的，直 线地告诉读者。海派的都市故事发生在十里洋场，穆时英的流线型的上海，“爵士乐， 狐步舞、混合酒，秋季的流行色，八汽缸的跑车，埃及烟”[5]，多么时髦，但有意味 的是这样的上海仿佛仍被乡土中国包围着。穆时英一方面是洋场文学的“圣手”，一方 面却用写舞厅、酒吧的笔，来写《父亲》、《旧宅》和集外的《竹林的惆怅》。(注： 穆时英的《父亲》、《旧宅》收《白金的女体塑像》，现代书局1934年7月版。《竹林 的惆怅》作为遗作发表于1954年10月澳门《小说月服》第8期。)这些小说是些十足的怀 旧感伤的故事，作者似乎是患了“怀乡病”。而海派的另一位作家施蛰存背靠松江、苏 州、杭州，写他的乡人在上海的遭遇如《春阳》、《鸥》，同他的《梅雨之夕》、《巴 黎大戏院》纯都市人的感觉适成对照，可见他身上充溢的“乡土情结”和“民间情怀” 。读海派的这类小说如置身于都市中的乡村，或者拉开更大的时空距离，似觉置身在宏 大乡村世界的一个边缘城市。新旧的掺杂更显错综。 海派描写旧事物怎样附着于大都会肌体之上，尤其深入的是一种新上海的旧家族文学 。张爱玲、东方@①@②便是最长于写旧的世家儿女在都市的遭际与不测命运的。作为李 鸿章的重外孙女，张爱玲写出的《倾城之恋》、《金锁记》、《花雕》，是由旧家族世 界的失落，转而向上海、香港的世俗市民生活去寻找个人的精神家园的。张爱玲尽管熟 悉出入电影院、服装店的洋派生活，但她发现在此类簇新的消费方式下面，所残留的都 市感情方式，有多少仍是那么古老：封建性的嫉恨几乎贯串了她作品人物男女之间、上 下辈之间的恩恩怨怨。张爱玲真正了解上海首先还是传统中国的一分子，然后才是添加 上去的“现代质”。她说过：“上海人是传统的中国人加上近代高压生活的磨练。新旧 文化种种畸形产物的交流，结果也许是不甚健康的，但是这里有一种奇异的智慧。”[6 ]这是对中国新与旧的透底的认识。东方@①@②的作品成集的有《绅士淑女图》，他的 小说里面活动着洋场上的旧家子弟，留下了从满清贵族到新型少爷(“小开”)的错杂脚 印。东方@①@②表现上海的新中有旧、新旧过渡，也是别开生面。 关于现代上海的新与旧，常与变(沈从文喜爱谈论湘西的新与旧、常与变)，如果没有 对现代中国相当深入的观察、认识，是无从融汇到文学写作中去的。鸳鸯蝴蝶派对都市 的看法远远落后。海派的都市意识具某种超前性质，这只有在提前体验了工业化都市而 反叛的世界现代派文学和美学的影响下，才会产生。已经有学者指出，中国海派的审美 根源来于唯美主义。(注：参见解志熙《美的偏至》，上海文艺出版社1997年8月版；李 今《海派小说与现代都市文化》，安徽教育出版社2000年12月版。)所以，将海派和鸳 鸯蝴蝶派的文学都市意识两相对比，它们的思想资源也是不同的。我们只能感叹于中国 现代文明的发展在一地之内的不平衡性，想到它们的错位，而主要不是想到他们有什么 相互继承关系。 三 说到雅和俗，在文学面向市民读者、面向消费，因而全部或部分地走向“通俗”这一 方面，海派和鸳鸯蝴蝶派倒是最有接近点的。 海派的雅俗善恶二元混杂，来源于上海这个商业都市的二重性。一方面是新生的、有 活力的现代都市；另一方面，因为有旧文化的多层包围，因为现代性质的文化消费并不 能排除消极面，现代文明也能媚俗，它就呈现出善恶兼备的形态。又由于读书市场的商 业趋利作为重要动因，海派如想无限地求新求奇，就要发展自己的先锋性；如从众、从 俗、从下，就会追求趣味，反对崇高，扩大自己的通俗特征。海派的雅俗，还同上海这 个都市的读者分流有关。雅是为了呼应这个城市的雅读者群，包括洋行、海关、银行、 公司的写字间读者，也包括铁路、邮政雇员的一部分及大中学校师生的一部分(即有的 是海派的读者，有的则构成激进的左翼读者群)。俗是为了迎合通俗读物的读者群体， 如低级职员阶层、广大的店员阶层和其他居住在石库门房子里的市民阶层。这样，海派 在上海的先锋文学市场和通俗文学市场两边都占据了位置：表现都市新的观念、新的生 活方式的海派文学，由先锋而高雅；俗的支流则表现艳情、恐怖、，收集城市奇闻 ，制造软性文字，由通俗而低俗而媚俗。在通俗文学市场之上，30年代的海派同生命力 顽强的鸳鸯蝴蝶派终于遭遇。 综观上海的小报、画报的历史，我们一时几乎难于辨认海派文人和鸳鸯蝴蝶派文人了 。小报从晚清诞生，一路下来比较有名的如《晶报》、《社会日报》、《立报》、《辛 报》、《力报》、《海报》、《吉报》、《铁报》、《亦报》等，在城市的覆盖面都颇 大。起《福尔摩斯》、《金刚钻》、《开心报》这样名字的，当然娱乐的意图自明。还 有“白相人”办的报，有“花报”，不一而足。可能有操守的鸳鸯蝴蝶派作家也只肯在 像样的小报上露名，但有的海派作家不避小报，比如张爱玲。她看小报，也在小报上发 小文章，发过议论说：“我对于小报向来并没有一般人的偏见，只有中国有小报；只有 小报有这种特殊的，得人心的机智风趣”[7]。 在上海40年代的市民读者群手执的文学读物里，我们也一时难辨海派的作品和鸳鸯蝴 蝶派的作品了。因为原来20年代末读鸳鸯蝴蝶小说的老市民(比如鲁迅的妈妈鲁瑞老太 太不读儿子的新文艺，而只读鸳蝴体小说)，和读新感觉派“穆时英风”文字的新市民( 如沈从文不屑地提到的“一面看《良友》上女校皇后一面谈论电影接吻方法那种大学生 ”[8]这些人)，两者是泾渭分明的。到了沦陷时期的上海，鸳鸯蝴蝶派明白新市民读者 是它们的唯一选择，因为20、30年代出生受新式教育的年轻一代已经开始看小说了。于 是，《杂志》、《小说月报》(顾冷观主编)、《大众》、《春秋》、《万象》这些40年 代的流行刊物，有的是鸳鸯蝴蝶派文人编的，有的是海派文学家编的，居然你中有我， 我中有你，各期的目录上，郑逸梅、张狠水、程小青、张爱玲、孙了红、施济美、周瘦 鹃、施蛰存、沈寂、包天笑、徐卓呆、予且、丁谛、周楞伽等的名字同时出现，打成一 片。(注：如将这五种杂志两类作家的名单抄下，委实太长。这里主要录于《万象》， 分开来，鸳鸯蝴蝶派作家有郑逸梅、张恨水、程小青、孙了红、周瘦鹃、包天笑、徐卓 呆，海派作家有张爱玲、施济美、施蛰存、沈寂、予且、丁谛、周楞伽。)30、40年代 成名的海派作家，许多人的作品模糊了纯文学和通俗文学的界别，有的成为纯文学和通 俗文学的两栖人。张爱玲的大部分小说如《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》、《金锁 记》，纯文学性和通俗文学性兼有，思想意识偏浅的像《多少恨》、《小艾》是通俗作 品，而《封锁》无论如何只能算纯文学作品。予且的情况要单纯得多，他的长短篇小说 《如意珠》、《凤》、《七女书》等，全部是分不出纯文学和通俗文学的。从当时一部 分畅销文学杂志的面貌上，能分明看出两派在通俗层面上杂糅的格局。 不过，杂糅的局面也仅止于杂糅而已。两派的小说这时可以都写家庭婚恋题材，叙述 方式和叙述语言可以很为接近，但思想意识仍不在一个层次上。试以周瘦鹃的《秋海棠 》和张爱玲的《金锁记》作比，《秋海棠》在社会上的影响要大得多，知名度也高，可 两者还是无法放在一个层次上阅读接受。我们还可拿几个鸳鸯蝴蝶派和海派前后接替办 下去的著名刊物来研究，同样能发现这个问题。像《良友》，一个1926年2月创刊的画 报(文字部分一直占相当的比例)，最初由伍联德、周瘦鹃先后编辑的时期，它是鸳鸯蝴 蝶派的刊物。1927年3月梁得所接编，编到1933年8月为止，大力推行改革，每期能发行 到四、五万份之多，不仅在国内，而且在东南亚发生广泛影响。他改革的方向是让《良 友》陡然成为海派画报，而不是让它由“鸳蝴”自然演变为海派。因梁得所需要学周瘦 鹃的地方不多，即便是最接近的封面女郎，也从妓女一变为职业妇女、电影明星了。其 它像大量增加世界美术摄影作品的介绍，增加现代科技知识的插页，登载现代派小说特 别是登载穆时英、施蛰存、叶灵凤新感觉派的作品，25期后说明文字用中英文对照等等 ，距离鸳鸯蝴蝶派的旧式气息该有多么大是一望而知的。《万象》也应作如是观。不能 仅看到两派的文章同时出现在一个杂志上，就以为是雅俗渗透的全面完成。《万象》越 两年改由柯灵主编之后，气象大变，成了新文艺海派杂志，衣食住行和严肃的东西兼得 。但我们读同时连载的长篇小说，张恨水的《胭脂泪》，张爱玲的《连环套》，师陀的 《荒野》，通俗就是通俗，纯文学就是纯文学，中介就是中介，彼此相去的有效距离， 仍是不允忽视的。 最有意味的，是《万象》上关于“通俗文学”的讨论。陈蝶衣提出“提倡通俗文学的 目的，是想把新旧双方森严的壁垒打通”[9]。但他的主张是在通俗文学的旗帜下统一 新旧文学。这怎么可能呢?这不能不说是通俗文学家的一厢情愿了。我们可以说，以往 经过了“工农兵方向”时期的中国文学，某种意义上已经是在“通俗”、“民间”、“ 普及”的大旗下轰轰烈烈地走了一回，但情况怎样?今日的通俗作品和先锋作品的距离 似乎仍没有缩小的迹象。所以说，人为地去规定纯文学和通俗文学的结合是不会奏效的 。假如认真地去研究海派文学与鸳鸯蝴蝶派文学的历史，看这之间新文学如何影响于旧 派通俗文学的现代化调整，旧派通俗文学又如何影响于新文学部分地向市场化、市民化 倾斜，倒许是个不无意义的课题

我也不知道~