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七夕节又称为“乞巧节”，是中国传统节日中最具浪漫色彩的节日。相传，每年农历七月初七的夜晚，是天上“织女”与“牛郎”相会之时。“织女”是一个美丽聪明、心灵手巧的仙女，凡间的妇女便在这一天晚上向她乞求智慧和巧艺，也少不了向她求赐美满姻缘。 【庆祝方式】 这个节日已越来越少人庆祝。在50年代和60年代，每逢这一天，牛车水一带到处张灯结彩，布置得如同仙境一般，来自不同地区的“七姐会”聚集在这里摆下各式各样鲜艳的香案，遥祭牛郎织女，“香案”都是纸糊的，案上摆满鲜花、水果、胭脂粉、纸制小型花衣裳、鞋子、日用品和刺绣等，琳琅满目。不同地区的“七姐会”便在香案上下工夫，比高下，看谁的制作精巧。今天，这类活动已为人遗忘，只有极少数的宗乡会馆还在这个节日设香案，拜祭牛郎织女。香案一般在七月初七就备妥，傍晚时分开始向织女乞巧。 由于节日的来源富有浪漫色彩，乞巧节应发展成为华人的“情人节”，让这一天充满爱情的温馨与甜美，也让人们向所爱的人表示赏识与关怀。 鹊桥仙 秦观 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？ 就夜晚而言，除月夕外，七夕也是同样美丽动人的……【由来】 七夕别称“星期”的背后，有一个优美动人的故事。民间传说牛郎、织女二星在七月七日这天会合，故称。王勃的《七夕赋》把星期与月夕相提并论，点出了一年四季中与亲情、与爱情相关的最美好，也最凄楚动人的两个夜晚。大约正因如此吧，后人便把男女成婚的吉日良辰叫作星期。 相传牛郎父母早逝，又常受到哥嫂的虐待，只有一头老牛相伴。有一天老牛给他出了计谋，要娶织女做妻子。到了那一天，美丽的仙女们果然到银河沐浴，并在水中嬉戏。这时藏在芦苇中的牛郎突然跑出来拿走了织女的衣裳。惊惶失措的仙女们急忙上岸穿好衣裳飞走了，唯独剩下织女。在牛郎的恳求下，织女答应做他的妻子。婚后，牛郎织女男耕女织，相亲相爱，生活得十分幸福美满。织女还给牛郎生了一儿一女。后来，老牛要死去的时候，叮嘱牛郎要把它的皮留下来，到急难时披上以求帮助。老牛死后，夫妻俩忍痛剥下牛皮，把牛埋在山坡上。 织女和牛郎成亲的事被天庭的玉帝和王母娘娘知道后，他们勃然大怒，并命令天神下界抓回织女。天神趁牛郎不在家的时候，抓走了织女。牛郎回家不见织女，急忙披上牛皮，担了两个小孩追去。眼看就要追上，王母娘娘心中一急，拔下头上的金簪向银河一划，昔日清浅的银河一霎间变得浊浪滔天，牛郎再也过不去了。从此，牛郎织女只能泪眼盈盈，隔河相望，天长地久，玉皇大帝和王母娘娘也拗不过他们之间的真挚情感，准许他们每年七月七日相会一次，相传，每逢七月初七，人间的喜鹊就要飞上天去，在银河为牛郎织女搭鹊桥相会。此外，七夕夜深人静之时，人们还能在葡萄架或其他的瓜果架下听到牛郎织女在天上的脉脉情话。 【七夕乞巧】 七夕七月七，是传说中牛郎织女从鹊桥渡天河相会的日子。人们心中的织女是个勤劳善良、心灵手巧的天仙，所以七月七这天晚上，年轻的姑娘和少妇都要出来行拜祭的礼仪，并向织女乞巧，希望自己也能象织女一样有双灵巧的手，有颗聪慧的心，会过上幸福美满的生活。 因为七夕节与女事关系密切，所以又叫“女儿节”，是中国传统节日中的妇女节。 七夕节有吃巧食的风俗。巧食的内容有瓜果和各式各样的面点，各地风俗不一。各种巧食做成后，都要陈列到庭院中的几案上，好象要请天上的织女来品评。然后大家一面观赏着遥远的夜空，一面吃着各种巧食，认为这样会使人变得灵巧。 汉代时，民间便开始向织女乞巧了。不但祈求心灵手巧，还祈求得到财富、早日有美满甜蜜的婚姻和得子。
七夕节的由来 很久以前，有一个跟着哥嫂过活的孤儿，既聪明又勤快，可嫂嫂仍嫌弃他，天不亮就赶他上山放牛，大家都叫他牛郎。几年后，哥嫂和牛郎分了家，狼心的嫂嫂只给他一间破茅房、一头老牛。从此，牛郎白天放牛、砍柴，晚上就和老牛同睡在那间破茅房内。一天，牛郎赶牛走进了一片陌生的树林，这里山青水秀、鸟语花香。牛郎见到九个仙女驾着祥云落在河的草地上，然后脱去五彩霓裳，跳进清澈见底的河水里，牛郎盯着一个最年轻是美丽的仙女看入了神，这时老牛突然说话了：“她是天上的织女，只要拿走五彩霓裳，她就会做你的妻子。”牛郎悄悄地沿着树从，悄悄拿走了织女的五彩霓裳。天近午时，其他仙女纷纷穿起五彩霓裳，驾着祥云而去。唯独找不到五彩霓裳的织女留下了。这时，牛郎从树后走出，请求织女做他的妻子。织女见牛郎忠厚老实，勤劳健壮，便脉脉含羞地点了点头。 牛郎织女喜结良缘后，男耕女织，互敬互爱。两年后，织女生下一男一女。然而天帝闻知织女下嫁人间，勃然大怒。七月初七，王母奉旨带着天兵天将捉了织女。悲痛欲绝的牛郎在老牛的帮助下，用萝筐挑着儿女追上天去。眼看追上了，王母拔下金簪一划，牛郎脚下立刻出现一条波涛汹涌的天河。 肝肠寸断的织女和肩挑儿女的牛郎，一个在河东一个在河西，遥望对泣。哭声感动了喜鹊，霎时无数的喜鹊飞向天河，搭起一座鹊桥，牛郎织女终于可以在鹊桥上相会了。王母无奈，只好允许牛郎织女每年的七月初七在桥上相会一次。 当然，这只是个传说。乞巧的仪式源自古代织女桑神的原始信仰。这种信仰结合了牛郎织女每年七月七日相会的说法，成了我们今时今日的七夕七巧民间信仰 。 在我国，农历七月初七，人们俗称“七夕节”，也有人称之为“乞巧节”或“女儿节”，这是中国传统节日中最具浪漫色彩的一个节日，也是过去姑娘们最为重视的日子。其实不仅仅是汉族，壮族、满族、朝鲜族等也有过“七夕节”的习俗。不过，随着西方“情人节”流入中土，“七夕节”逐渐又被人称为中国的“情人节”。然而她在年轻人中的影响力，却远不及每年阳历2月14日的西方“情人节”。不光如此，象这样历史悠久且文化内涵深厚、有如此美丽传说的节日，竟越来越不受社会重视，越来越受冷落，是世界变化得太快？还是节日不够现代跟不上时代？牛郎织女难道真的会被中国人遗弃吗？“七夕节”受冷落迫使我们的目光又聚焦到中国传统节日的兴衰上。农历七月初七——七夕节。
"七夕节"的由来 在我国，农历七月初七，人们俗称“七夕节”，也有人称之为“乞巧节”或“女儿节”，这是中国传统节日中最具浪漫色彩的一个节日，也是过去姑娘们最为重视的日子。其实不仅仅是汉族，壮族、满族、朝鲜族等也有过“七夕节”的习俗。不过，随着西方“情人节”流入中土，“七夕节”逐渐又被人称为中国的“情人节”。然而她在年轻人中的影响力，却远不及每年阳历2月14日的西方“情人节”。不光如此，象这样历史悠久且文化内涵深厚、有如此美丽传说的节日，竟越来越不受社会重视，越来越受冷落，是世界变化得太快？还是节日不够现代跟不上时代？牛郎织女难道真的会被中国人遗弃吗？“七夕节”受冷落迫使我们的目光又聚焦到中国传统节日的兴衰上。农历七月初七——七夕节 “七夕节”，源于我国四大民间爱情传说之一的牛郎织女的故事。
第六课 七夕 七月七日は七夕です｡七夕の行事は、8世纪ごろに中国から日本へ伝えられました。日本では、この日、子供たちが纸に愿いごとを书いて、竹につるします。 ところで、中国には、七夕にまつわるこんな古い话があります。 昔、ある所に、贫しい牛饲いの若者がおりました｡若者は、兄の家で暮らしていましたが、ある日、家から追い出されてしまいました。 若者は、牛といっしょに暮らし始めました｡そして、毎日とても丁宁に牛の世话をしてやりました。 ある时、牛がこう言いました。「明日、湖で天女たちが水浴びをします。天女の服が置いてあるから、赤い服を持って隠れていなさい｡その服の持ち主が、あなたのお嫁さんになる人です。」 次の日、若者が湖へ行ってみると、牛が言ったとおり、天女たちが水浴びをしていました｡若者は、言われたとおり、赤い服を持って隠れていました。 しばらくすると、天女たちが湖から上がってきました。一人の天女が、服がなくて困っていました。その时、「あなたの服なら、ここにあります。」と言って、若者が姿を现しました。 その天女の名前は、织姫と言いました。织姫は、天の神様の孙でした。 二人は、すぐに仲良くなりました。若者は织姫に、「人间の世界に残って、わたしと结婚してください。」と言いました。 二人は、结婚して幸せに暮らし始めました｡毎日が楽しくてなりませんでした。かわいい男の子と女の子も生まれました。 ある日、牛が若者に言いました。「わたしが死んだら、わたしの皮をとっておきなさい。そして、困ったことがあったら、その皮を体にかけなさい。」そう言い残して、牛は死んでしまいました。 そのころ、天の国では、神様が织姫を探していました｡织姫が人间の世界から帰って来ないので、神様はとても怒っていたのです。そして、二人がいっしょに暮らしているのを知って、连れ戻しに来ました。 神様は、织姫を连れて、天に升っていきました｡その时、若者は、牛が言ったことを思い出して、牛の皮を自分の肩にかけました｡皮を着たとたんに、若者の体は、天に舞い上がりました。 若者は、一生悬命追いかけました。そして、もう少しで追いつきそうになりました。けれども、神様が大きく腕を振ると、若者の目の前に、大きな天の川が现れました。若者と织姫は、天の川を挟んで、离れ离れになってしまったのです。 织姫は、悲しくて悲しくて、毎日泣いてばかりいました｡そして、毎日若者に会いたがっていました｡神様は、そんな织姫の姿を见ると、かわいそうでなりません｡そこで、年に一回、7月7日だけ、二人が会うことを许してやりました。 7月7日になると、たくさんのかささぎが天の川に桥をかけます。この桥の上で、若者と织姫は一年に一回だけ会うことができるのです。そのために、この日だけは、人间の世界からかささぎがいなくなるということです。
无论是身处学校还是步入社会，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。你所见过的作文是什么样的呢？以下是我为大家收集的七夕夜作文，仅供参考，大家一起来看看吧。
七夕，牛郎和织女相会的日子。那个布满星空的夜晚铭刻在我心中。神话的故事印在我的脑海里。太美了，七夕之夜。——铭文
六七岁那年，是我第一次去外婆家。我记得我年轻的时候。我对任何节日都不了解。中国情人节是唯一一个记忆最深的节日。
夕阳西下，星空迎来。玩着玩着，看见表姐在看星空，问她：“表姐，你在看什么？”她回答说：“平，你看，那两个走近的星星，牛郎和织女，相遇了。”抬头看，真的，有两颗星星在靠近。关闭，关闭，直到完全依赖。
但是小时候我不懂。问：“这有什么好的？”她微微一笑，拉着我回家了。他说：“你知道，今天是中国的情人节。”小时候不知道什么是中国情人节。我问：“中国情人节是为了什么？”表姐笑了笑，给我讲了牛郎织女的故事。我听后问：“为什么韦弗的奶奶要拆散他们？”至于表姐说什么，我记不太清楚了。但我知道那天，听完故事，我又看了一遍星空。但是表姐聊了很久，牛郎织女见面的时间已经过去了。
那天，我仰望星空。天空布满了小星星，七夕的星空布满了小星星。太美了。
七年后，又是七夕之夜，同样的七夕之夜，却看不到布满小星星的星空。只是偶尔有几颗隐现的星星，只剩下几颗星星，这只能给星空增添一点凄凉的风景。
很想再看到布满小星星的星空，但是现在污染严重。这么简单的要求简直就是幻想。
啊！布满小星星的星空！你太漂亮了，啊！七年前，七夕之夜！你真美。
希望能在梦中见到你，七夕之夜。
夜凉如水，没有织女的月却有牛郎的星。
我看到了遥远的星，却没看到眼前灯。我的四处因为有夏虫所以低吟浅唱，天上的街因为有星星所以灯火辉煌。阳光下，幽静的院因为有了颜色所以弥漫花香。夜幕中，寂静的院因为有了回忆所以凄凉。孤独的院中有一颗孤独的树，孤独的树旁有一个孤独的我仰望星空。望着闪动的星，望着飘动的云，直到脖子酸痛，直到眼中噙满泪水。眼中没有泪水也许不在朦胧，心中没有羁绊也许走的更远。一个人笑，一个人哭，一个人走路。天真没有界限，糊涂可以到底，爱情却会自固。就像围城中说的：爱情就像一座小小的围城，里面的人想出来，外面的人想进去。
人在哪里也逃不过宿命，就如同星在哪里也逃不出夜空。想要的我给不了，所以我只好逃，逃过了你的眼睛却逃不过我自己，于是，我知道怯弱永远逃不出勇敢的阴影。我画下一道线，你在那边，我在这边，你声色不动，我脚步难移，所以只剩下永隔和叹息。你的路我走不下去，我的路你难以选择，只好默默等待命运安排。
爱虽已荒芜，但情仍在，况且我的爱情没有长眠。这一站的离别是下一站美好的开始。其实，在我心中，你依然完美，只是我在你心中剩下的确实残缺。
我挥霍了青春，留下了痛苦的呻吟和昨日的呢喃，希望我的明天会灿烂，希望明年我的七夕有你作伴。
七夕节，是每年牛郎织女相聚的日子。那片充满星星的夜，就是两人之间的银河。若隐若现的星星就像是要去搭鹊桥的喜鹊，那样一个美妙浪漫的爱情故事，那样一个唯美动人的画面，深深地印在我的脑海中。真美，七夕夜。
——题记
六七岁那年，是我第一次到外祖母家中。记得那时还小。什么节日啊，一概不知。唯一记忆最深的就是七夕节。
夕阳西下，迎来了星光照耀的.晚空。玩耍着，看到正在望着星空的表姑，问她：“表姑，你看什么。”她回答：“萍，你看，那两颗正在靠近的星星，牛郎织女会合了。”抬头看，真的，有着两颗星星正在靠近。近了，近了，直到完全相依。
但童年的我，不懂。问：“这有什么好看?”她微微的一笑，牵着我，回到家中。说：“你知道么，今天是七夕节。”童年的我，不懂七夕节是什么。我问：“七夕节干什么用的。”表姑微微一笑，笑罢，跟我讲起了牛郎织女的故事。听完，又问：“织女的外祖母为什么要拆散他们?”至于表姑说了些什么，我记不清了。但我知道，那天，听完故事我又看了一次星空。但表姑讲了好长的一段时间，牛郎织女会面的时间已经过了。
那天，我仰望着星空，满天都是小星星的星空，充满的小星星的七夕夜的星空。好美。
又是七年后的七夕节，同样的七夕夜，可我却看不到满天都是小星星的七夕的星空了。只是偶尔有几颗若隐若现的星星，只剩这么几颗星星，不过是为星空多加了几分凄凉的景色罢了。
我好想再看一次满天都是小星星的星空，可是，现在污染严重了，这样一个简单的要求，简直就是天方夜谭。
啊!那片充满了小星星的星空啊!你好美，啊!七年前的七夕夜啊!你真美。
望梦中能见到你，七夕夜。
学园部落3000左右得读后感
保护地球，从我做起 古往今来，地球妈妈用甘甜的乳汁哺育了无数代子孙。原来的她被小辈们装饰得楚楚动人。可是，现在人类为了自身的利益，将她折磨得天昏地暗。人类只有一个地球；而地球正面临着严峻的环境危机。“救救地球”已成为世界各国人民最强烈的呼声。 我为周围环境的恶化而感到心痛，我想：作为未来接班人的青少年，如果不了解人类环境的构成和环境问题的严重性，无视有关环境保护的法律法规，不去增强环境保护意识，自觉履行保护环境的义务的话，我们的生命将毁在自己的手中，老天将对我们作出严厉的惩罚。为此我下定决心要从我做起爱护环境，保护我们这个赖以生存的家园，做一个保护环境的卫士。 在刚过去的一年中，我积极参加学校开展的植树活动，带领我们初一(6)中队的班干部创立了“绿色天使”植绿护绿小组，鼓励队员们在校园里认养了一棵小树苗，利用课余时间给它梳妆打扮，为它长成参天大树打下了基础。在学校组织的“让地球充满生机”的签字活动中，我郑重地在上面签下自己的名字，并写下了自己对环保的决心和期望，对美好未来的憧憬。我积极参加学校在世界环境日举行的有奖征稿，认真查阅、收集各类资料，进行社会调查，撰写有关环境治理设想方面的文章，我经常去参加学校组织的环保讲座，观看环保方面的录相带，积极参预环保知识问答调查活动，认真填写每一项提问。我参与了“红领巾植绿护绿队”的网站建设，在上面发布大量的环保图片和环保知识，以及关于环保的各方面的法律知识，我国在环保方面发展动向、世界各国的环境保护情况；每个月我都利用网络、报纸，查找一些最新的不同的专题和板块“环保资讯”来告诉大家；还定期制作一些宣传板来宣传环保知识和生活中的环保常识。提高了大家的环保意识；号召同学们从不同的方面来关爱自己的家园，从身边的小事做起，为周围的环境奉献自己的一份力量!我积极动员身边的人一起来依法保护和建设人类共有的同样也是仅有的家园，为促进经济和社会的可持续发展，为人类的文明做出贡献。我还和同学们共同发起“养一盆花，认养一棵树、爱惜每一片绿地，让我们周围充满绿色”和“小用塑料袋不使用泡沫饭盒和一次性筷子，让我们远离白色污染”的倡议。让我们放下方便袋，拿起菜篮子，让我们共同走向美好的绿色的明天，走向辉煌、灿烂的未来! 据我收集到的一份报告说：“环境问题是由于人类不合理地开发和利用自然源所造成的。触目惊心的环境问题主要有大气污染、水质污染、噪声污染、食品污染、不适当开发利用自然资源这五大类。”一个个铁一样的事实告诉我们，它们像恶魔般无情地吞噬着人类的生命。它威胁着生态平衡，危害着人体健康，制约着经济和社会的可持续发展，它让人类陷入了困境。为此我作出宣告：“只要我们——人类有时刻不忘保护环境的意识，有依法治理环境的意识，地球村将成为美好的乐园”。未来的天空一定是碧蓝的，水是清澈的，绿树成荫鲜花遍地，人类可以尽情享受大自然赋予我们的幸福。 “真正检验我们对环境的贡献不是言辞，而是行动。”虽然我现在做得只不过是一些微小的事，但是我坚信要是我们人人都有保护环境的责任心，从自己做起，从小事做起，携手保护我们的家园，自然会给人类应有的回报。在温暖的摇篮——草原上小憩；在慈祥的笑脸——天空下成长，在爱的源泉——河流中沐浴
中国传统图案融入现代标志的意义摘要：现代标志设计作为标识符号，反映着民族、国家、地域等不同的特征。我国传统图案艺术源远流长，如何运用我国宝贵的文化遗产为现代标志设计服务，使我国的现代标志与传统图案能更好的结合、继承。关键词：传统图案 现代标志设计 形 意 神正文：传统是文化的沉积，没有文化的长期积累和传承，就不可能有今天的文明。我国传统图案艺术源远流长，发展到今天已有几千年的历史。早在文字诞生之前，人们就开始使用图案符号来传达思想与沟通感情，如新石器时代的彩陶纹与刻绘在崖壁上的岩石刻等等，这一些不仅记载下了人类最初对自然界的理解与认识，同时也成为了人类最早的图案艺术。中国的图案艺术不仅起源早，而且不断得到发展，虽然时快时慢，但从未中断，如商代青铜器上的饕餮图案；春秋战国时期的蝌蚪文、梅花篆；汉代漆器上的凤形、唐代的宝相花纹以及后来出现的金文形态等。中国传统图案资源是极为丰富的，它们在自己的发展和演变中，既有一以贯之的脉络，又有多姿多彩的风貌，它们以其多样而又统一的格调，显示出独特、深厚并富有魅力的民族传统和民族精神。这些图案随着时间的推移、历史的发展而不断的沉淀、延伸、衍变，从而形成中国特有的传统艺术体系，这一体系凝聚了中华民族几千年的智慧精华，同时也体现出了华夏民族所特有的艺术精神。如何运用我国宝贵的文化遗产为现代标志设计服务是值得探讨的……现代标志设计是一种特殊文字或图像组成的大众传播符号，它的基本功能是以图案传达信息，表现其内在的质量、特点，而以之作为沟通的媒介。标志设计的过程是一个将创意视觉化、符号化的过程，思维根据设计意象对图案进行挑选、变换、组合，将图案进行有机的关联、编码，使之形成特定的符号系统。它借鉴和运用原始图案，并赋予原始图案以更高的艺术价值。现代标志设计是人类文明高容量的载体，是人类文化的缩影。纵观历史，从原始社会的记号到图腾，从商周的象形符号到秦汉的印章，再从唐宋的幌子到明清的洋化标志，标志的这些变化无不体现了当时整个社会的历史文化状况。我们在进行现代标志设计时可以借用那些具有象征意义的原始符号来体现某种意趣、情感和思想；或者将原始符号的某些元素进行变化、重组和出新，使其具有传统的形似和神韵，又有现代设计的意味；或是将传统图案渗透于现代标志设计的方法之中，进而体现出某个地区、某个民族的气质、精神和理念。现代标志设计就是在方寸之间尽显无尽的意趣和思想，在交流与交换中传达出很强的符号性和象征意义。在标志设计中，对传统图案的借鉴和运用不能理解为简单的修饰加工和复制拼凑。取其“形”自然不是简单的照抄照搬，而是对传统造型的再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使传统图案不断延伸、衍变，从而得到自己想要的图案；或者把传统造型的造型方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。中国的现代设计艺术要走出一条自己的路子，必然是建立在中国的传统基础之上的，香港的一些著名的设计师成功之路就充分地说明了这一点。然而，继承并不意味着拘泥，几千年的文明史固然给我们留下了一个多姿多彩的艺术宝库，但一味沉迷在传统的襁褓里，在我们的设计中单纯的奉行“拿来主义”，没有新鲜血液的注入，将会导致民族传统艺术发展的停滞，最终只能使我们的时代留下大批的古董拷贝，而无设计可言。对传统的继承是必然的，而我们该如何继承呢？这首先需要我们对中国传统造型艺术做一个深层次的考量，我们可以从“形”、“意”、“神”三个方面来进行分析和运用。形，即从中国传统图案中汲取他的造型方法。 标志设计不仅是实用物的设计，也是一种图案艺术设计。它与其它图案艺术表现手段既有相同之处，又有自己的艺术规律。为使标志在视觉上富有美感，要充分发挥标志特有的表现手段。如打散、切割、错位、变异、谐音、一形多义、正负形反转、负形的利用、追求图案的完整、运动感、多用曲线、散点透视等，以及使用借笔、借形的技巧，除了开发内涵之外，在形式感上形成良好视觉美感以及合理的空间、合理的比例、合理的虚实。在合理运用现代标志设计的审美观后再对传统图案中的元素加以改造、提炼、运用，使其富有时代特色。在标志设计过程中，我们应该对形加以重视和运用。正如陈汉民先生说所讲：“重视标志的作用和提高标志设计水平毕竟不是一回事。任何比喻和象征都不是比喻物本身，但是它形象化了，而且在一定程度上更深化了内涵。”所以说，在标志设计中，如果缺乏特色，形象平凡，只是图案和文字的拼凑，就谈不上形象化和深化内涵了，也就出不了好作品。中国传统图案是植根于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中的，他们与现代图案的造型方式有着许多不同的地方。
浅析文学阅读的教育作用论文
在日常学习和工作中，大家都写过论文吧，论文的类型很多，包括学年论文、毕业论文、学位论文、科技论文、成果论文等。那么，怎么去写论文呢？以下是我整理的浅析文学阅读的教育作用论文，欢迎大家分享。
关键词：文学阅读 情感 人格
论文摘要：《普通高中语文课程标准》指出：“通过阅读与鉴赏优秀作品，不断充实精神生活，完善自我人格，提升人生境界，逐步加深对个人与国家、个人与社会、个人与自然关系的思考和认识，同时规定学生“课外自读文学名著10部以上”。可见，阅读优秀的文学作品是新课标的要求，也是实现文学教育目的的重要途径之一。本文即谈谈文学阅读对青少年的教育作用。
文学教育是以文学的各种形态作为具体的媒介手段，通过阅读鉴赏文学作品丰富的价值内涵，直接作用于受教育者情感世界，从而潜移默化地塑造和优化人的心灵结构、塑造完美人性，鼓舞人们创新的一种有组织有目的的定向教育。
人除了追求物质价值的活动外，也有追求精神价值的活动，而阅读文学作品就是实现人的特殊精神价值的活动。《普通高中语文课程标准》指出：“通过阅读与鉴赏优秀作品，不断充实精神生活，完善自我人格，提升人生境界，逐步加深对个人与国家、个人与社会、个人与自然关系的思考和认识，同时规定学生“课外自读文学名著10部以上”。可见，阅读优秀的文学作品是新课标的要求，也是实现文学教育目的的重要途径之一。下面谈谈文学阅读对青少年的教育作用。
一.对情感的教育
读古今中外优秀的文学作品，最能丰富人的情感世界，提高人的道德修养。原因有二：一是作者从生活中发现美，并以此为基础再现美，创造美，以美来吸引人，感染人。无论是春华秋实、夏雨冬雪，还是晓风残月、惊雷狂飙；无论是飘风流莺、江南水乡，还是悬崖峭壁、边塞长城……凡是人类足迹所到之处，无不可以跃入文学的视野当中。正是将此为素材，作者以其特有的审美能力，为我们展开一个属于人的世界，并且这个世界也仅仅只是为人才存在，这里面有思想、有道德、有文化……二是文学作品所反映的社会生活，都是经过作者情感的浸润，过滤和提炼，它对读者特别是青少年读者有情感导向的作用，使他们爱所当爱，憎所当憎，逐步形成健康高尚的情操。
文学阅读的独特意蕴就在于它不是指向表面的文字，而是指向生命的深层情感，以文字为中介达到对生命的注解，达到情感的交流与沟通。阅读作品，其实就是通过作品来激发、唤醒和强化潜藏在我们内心深处深藏不露的情感。如读“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台”，会感受到“天寒暮岁，风凄木落”，伴随着人对生计艰难的感慨和辛苦挣扎的哀痛。读“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”，那枯藤老树昏鸦所交织的场景印刻着人的羁旅愁思。读“胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春”，在微风轻拂，春酣日照的光景里，让人感受到喜悦愉快的氛围……阅读文学作品，还能使读者心灵中平添一份信心与力量，使他“如入云烟中而为其所烘，如近朱墨处而为其所染”，且会留下持久而深刻的印象。如屈原的“上下而求索”、“虽九死犹未悔”的追求精神，就成为有志者的座右铭；文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，被人们当成节操自励的格言；《钢铁是怎样炼成的》的保尔·柯察金，人们以其为榜样，克服在学习工作中遇到的种种困难……通过纷繁的生活画面，读者懂得什么是真、善、美，什么是假、恶、丑，哪些是值得肯定与赞美的，哪些是必须反对与批判的……真正体现文学教育的目的是“为了在人与作品之间形成一种情感反应，使人在感知内容的同时也能感知内容情感意蕴，当人要表达情感时，也能使用恰当的表达方式”。
文学阅读能否达到情感教育，要看作品对青少年读者情感（喜怒哀乐爱恶欲）是否调节到共鸣的状态，作者与读者能否心心相印。优秀的文学作品，读者在阅读活动中，为什么会全神贯注，达到物我两忘的境地，体会到一种前所未有的自由感和解放感？这是因为作品对情感起到调节的作用：一是激发与增强肯定性情感，从充满高尚情感的作品中获得情感上的满足，培养高尚情感。如李白的《蜀道难》、范仲淹的《岳阳楼记》、苏轼的《赤壁赋》、高尔基的《童年》、《在人间》、《我的大学》，等等。都能荡涤读者的心胸，在美的享受中，逐步提升自身的境界和品格；二是调节否定性情感。“ 在共鸣中使否定性情感得到宣泄，所谓的‘长歌当哭’，就是美的快感冲淡了否定性情感。”如《雷雨》中周朴园与鲁侍萍的对话，就能唤起人的情感态度；《窦娥冤》反面人物的言语“既然有了药且饶了你吧，正是得放手时须放手，得饶人处且饶人”，“人是贱虫，不打不招”等，这是剧本对丑恶的形象的评击的台词，“这样的台词可能间接地激起人们对美的向往，也可能使观众肯定着自己认识丑的审美能力，欣赏着自己发现丑的是非观”，此句解释了否定性情感的内涵；三是不同作品形态可以调节情感的强弱。优美的作品往往可以使心灵坦然、缓和、宁适，如嵇康的“目送归鸿，手挥五弦”的超然洒脱；陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山”的恬淡自如；曹操的“东临碣石，以观沧海”的壮阔胸怀……使人生的真谛尽在不言中。同是某一事物，因人们的主观认识各自不同，情感态度也有一定的差别，如有关“月”的诗句“故国不堪回首月明中”、“花月正春分”、“依旧竹声新月似当年”、“漏暗斜月迟迟”……除了人的视觉感受外，还有时间条件、环境条件、心理条件诸多因素的限制性，作品对人的情感变化（强弱）也起着一定的调节作用。
总之，优秀的文学作品通过对人的内在情感的直接感动，调动起人的各种心理能力并使之和谐运动，从而潜移默化地实现对人的塑造，以不断提升人的精神世界，因此具有陶冶人、塑造人的功能。对青少年而言，文学阅读对其情感的教育，是让他们的心灵穿越由种种文学技巧铺垫出的幽雅小径，找到情感的共鸣，最终达到对自身的了悟。
二.对人格精神的教育
文学教育与人格教育有着深厚的历史渊源，如古希腊的史诗教育和中国先秦的诗教，都可看作是一种以文学为手段的'人格教育。文学作品的人文精神，需要广大的青少年通过文学阅读，达到丰富人生阅历，陶冶性情，提高道德品质为目的，使学习生活等方面符合时代发展的要求，形成高尚的有积极意义的人格精神。
怎样使生活更富有情趣，人格更完善呢？
1.广泛阅读文学作品，提高生活质量。这里说的生活质量不仅仅指物质上需求满足，还指精神上获得愉悦、满足。一个人无论身处顺境与逆境，能够保持积极乐观的态度，说明他极具韧性，毫不脆弱；能够寻找到一条适合自己身心发展的生活道路，说明他善于调节自己，克服精神困惑，生活不会迷茫。文学作品许许多多的典型形象，需要读者广泛阅读，扩大视野，丰富自身的情感世界和精神世界，以达到文化品位和生活品位的提高。无数的青少年正是阅读了苏轼的《定风波·莫听穿林打叶声》之后，懂得刚毅的不颓丧的笑迎苦难的形象背后，是词人卓越的才能和渊博学识的真实写照，是智者的境界和超越，他鼓舞了读者去战胜生活中的消极情绪和畏惧情绪，使生活更富有情趣，质量更高，人的精神更有活力。
2.思考发掘作品丰富的内蕴，激发对理想追求的热情。“阅读文学作品时努力做到知人论世，通过查阅有关资料，了解与作品相关的作家经历、时代背景、创作动机以及作品的社会影响等，加深对作品的理解”，“注意作品内涵的多义性”。读者要积极地富有创意地解读文学作品，可以通过各种形式活动，如写读书报告、读书札记、评论鉴赏文章、朗诵表演、作品讨论会等，以便理解作品丰富的内蕴，发掘作品中深层的意义，使之在生活中，乃至人生道路产生巨大的影响，并找到属于自己的位置，激发起对理想追求的热情，坚定地朝着自己的目标前行，走向成功，这是一。二是文学阅读对理想的教育不是为了灌输某种理想，而是为了培养对理想的追求。阅读需要投入全部的情感，而情感活动对于人的精神具有强大的感染力量，它可以使人获得的信念变得空前得坚定，使其对于信念的追求变得无比热烈。正因如此，文学作品常会左右青少年的人生价值观，常会使生活道路发生变化。在以往的岁月里，无数的青少年正是阅读了《青春之歌》、《钢铁是怎样炼成的》等作品之后，才坚定了自己的人生信念，且催生无数的自强不息的接班人，他们自觉地积极地投身到社会主义事业的建设中，使人生绽放绚丽的光芒，文学作品起到了对人的理想的教育作用。
3.促进人格的完善需要作家和作品精神的熏陶。王国维在《人间词话》的《文学小言》一章说道：“三代以下之诗人，无过于屈子、渊明、子美、子瞻者。此四子苟无文学之天才，其人格亦自足千古。故无高尚伟大之人格，而有高尚伟大之文学者，始未之有也”。阅读文学作品，尤其是中华民族传统文化，可以受到作家和作品精神的感染和熏陶，培养浩然正气和爱国主义情操。如读《硕鼠》，可以感受到的是古代劳动人民对统治阶级强烈的不满与勇敢的斗争精神；读《兵车行》，可以感受到诗人忧心社稷、体恤百姓的高尚情操……且利于提高青少年坚强不屈、坚毅不拔、积极进取、勇于突破、认真执着……的品质，促进其人格的完善。作家正是通过自己的题材、形象，展现了他对生活的评价，对真理的追求，展现着他的爱与恨。一个作家的思想越高尚、感情越纯粹、境界越开阔，对生活的理解越是正确、深刻，读者从中获得的精神力量就更多，思想也会越高尚。可见，好的文学作品总能陶冶读者的性情，激励和鼓舞人们为创造更加美好的生活而奋斗，这就是文学的人格精神教育作用。
4.守护精神家园需要文学阅读。阅读活动根本上是基于人类要求完整而全面的表现自己内在本质力量的独特生命需要，以追求完满自足的人生为最高目的的一种自由的超越性活动。因而文学教育之所以不同于其他教育的独特意义就在于，它不仅为人构筑起一个意味隽永的精神家园，使人在现实中被压抑的各种愿望（或精神）得以自由抒发和表达，更重要的是它能使人由此而深刻体悟做人的价值、尊严和崇高的使命。其意义表现在三方面：一是读者的生命得到了陶冶和洗礼，提升和拓展，仿佛有一种新的生命在他的灵魂中诞生，他变得丰富和充实，比以往更热爱生命，更自觉、更强烈地要求创造自己生命的价值；二是读者仿佛被赋予了一双更加敏锐和深邃的目光，正是这种目光，不仅引导他穿过重重功利的网络，去重新诗意地理解世界和人生，而且引导他越过种种现实的屏障，去直接关照理想和未来；三是对个人的发展注入源动力，是读者的“精神食粮”，他如“灯火”，“催人向上”。同时对社会的精神文明建设也大有裨益。
王国维曾说过古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。三种境界之说强调文学境界和人格精神境界的统一。所以，在某种意义上说，阅读所带来的精神境界也是中华民族的最高境界。
综上所述，文学阅读在塑造人的感性生命，提升人的精神世界，培育人健全而完整的心灵和人格方面，有着其它任何一种教育方式都不能替代的独特作用。深入研究文学阅读，有着重要的理论和实践意义。
参考文献:
[1]《文学阅读》.河北张家口教育学院宣化分校中文系 武步海文.
[2]《普通高中语文课程标准》.人民教育出版社,2003年4月第一版.
[3]《美学概论》.王朝闻主编:人民出版社,1981年6月第一版.
[4]《审美谈》.王朝闻著:人民出版社,1984年11月第一版.
写作背景：
这首词作于南宋淳熙元年（1174年）或二年（1175年）。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江左，沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。
洞察形势的辛弃疾，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腹的激情、哀伤、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。
意思：
像东风吹散千树繁花一样，又吹得烟火纷纷，乱落如雨。豪华的马车满路芳香。悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜鱼龙灯飞舞笑语喧哗。
美人头上都戴着亮丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，身上香气飘洒。我在人群中寻找她千百回，猛然一回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。
出自：《青玉案·元夕》为宋代词人辛弃疾的作品。此词从极力渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托着作者政治失意后不愿与世俗同流合污的孤高品格。
原文：
青玉案·元夕
宋代：辛弃疾
东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
扩展资料：
赏析：
“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”：一簇簇的礼花飞向天空，然后像星雨一样散落下来。一开始就把人带进“火树银花”的节日狂欢之中。
“东风夜”化用岑参的忽如一夜春风来，千树万树梨花开。“宝马雕车香满路”：达官显贵也携带家眷出门观灯。跟下句的“鱼龙舞”构成万民同欢的景象。
“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”：“凤箫”是排箫一类的吹奏乐器，这里泛指音乐;“玉壶”指明月;“鱼龙”是灯笼的形状。
这句是说，在月华下，灯火辉煌，沉浸在节日里的人通宵达旦载歌载舞。下阕仍然在写“元夕”的欢乐，且一对意中人在大街巧遇的场景。
只不过上阕写的是整个场面，下阕写一个具体的人，通过他一波三折的感情起伏，把个人的欢乐自然地融进了节日的欢乐之中。
“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去”：这一句写的是元宵观灯的女人，她们穿着美丽的衣服，戴着漂亮的手饰，欢天喜地朝前奔去，所过之处，阵阵暗香随风飘来。“雪柳”是玉簪之类的头饰。
这首词先用大量笔墨渲染了元夕的热闹景象，最后突然把笔锋一转，以冷清作结，形成了鲜明强烈的对比。
这种对比，不仅造成了境界上的强烈反差，深化了全词的意境，而且很好地起到了加强突出人物形象的作用。
灯火写得愈热闹，则愈显“那人”的孤高，人写得愈忘情，愈见“那人”的不同流俗。 全词就是通过这种强烈的对比手法，反衬出了一个自甘寂寞、独立不移、性格孤介的女性形象。
作者写这样—个不肯随波逐流、自甘淡泊的女性形象，是有所寄托的。辛弃疾力主抗战，屡受排挤，但他矢志不移，宁可过寂寞的闲居生活。
也不肯与投降派同流合污，这首词是他这种思想的艺术反映。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，历来也为人传诵。
作者介绍：
辛弃疾（1140年5月28日－1207年10月3日），原字坦夫，后改字幼安，号稼轩，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人。
南宋豪放派词人、将领，有“词中之龙”之称。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。辛弃疾生于金国，少年抗金归宋，曾任江西安抚使、福建安抚使等职。
著有《美芹十论》、《九议》，条陈战守之策。由于与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐山居。开禧北伐前后，相继被起用为绍兴知府、镇江知府、枢密都承旨等职。
开禧三年（1207年），辛弃疾病逝，年六十八。后赠少师，谥号“忠敏”。辛弃疾一生以恢复为志，以功业自许，却命运多舛、壮志难酬。
但他始终没有动摇恢复中原的信念，而是把满腔激情和对国家兴亡、民族命运的关切、忧虑，全部寄寓于词作之中。其词题材广阔又善化用典故入词，抒写力图恢复国家统一的爱国热情。
倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。现存词六百多首，有词集《稼轩长短句》等传世。
写作背景：这首词作于南宋淳熙元年（1174年）或二年（1175年）。当时，强敌压境，国势日衰，而南宋统治阶级却不思恢复，偏安江左，沉湎于歌舞享乐，以粉饰太平。洞察形势的辛弃疾，欲补天穹，却恨无路请缨。他满腹的激情、哀伤、怨恨，交织成了这幅元夕求索图。意思：像东风吹散千树繁花一样，又吹得烟火纷纷，乱落如雨。豪华的马车满路芳香。悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜鱼龙灯飞舞笑语喧哗。美人头上都戴着亮丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，身上香气飘洒。我在人群中寻找她千百回，猛然一回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。出自：《青玉案·元夕》为宋代词人辛弃疾的作品。此词从极力渲染元宵节绚丽多彩的热闹场面入手，反衬出一个孤高淡泊、超群拔俗、不同于金翠脂粉的女性形象，寄托着作者政治失意后不愿与世俗同流合污的孤高品格。原文：青玉案·元夕宋代：辛弃疾东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。
【鉴赏】 古代词人写上元灯节的词，不计其数，辛弃疾的这一首，却没有人认为可有可无，因此也可以称作是豪杰了。然而究其实际，上阕除了渲染一片热闹的盛况外，并无什么独特之处。作者把火树写成与固定的灯彩，把“星雨”写成流动的烟火。若说好，就好在想象：东风还未催开百花，却先吹放了元宵节的火树银花。它不但吹开地上的灯花，而且还从天上吹落了如雨的彩星——燃放的烟火，先冲上云霄，而后自空中而落，好似陨星雨。然后写车马、鼓乐、灯月交辉的人间仙境——“玉壶”，写那民间艺人们载歌载舞、鱼龙漫衍的“社火”百戏，极为繁华热闹，令人目不暇接。其间的“宝”也，“雕”也“凤”也，“玉”也，种种丽字，只是为了给那灯宵的气氛来传神来写境，大概那境界本非笔墨所能传写，幸亏还有这些美好的字眼，聊为助意而已。 阕，专门写人。作者先从头上写起：这些游女们，一个个雾鬓云鬟，戴满了元宵特有的闹蛾儿、雪柳，这些盛装的游女们，行走过程中不停地说笑，在她们走后，只有衣香还在暗中飘散。这些丽者，都非作者意中关切之人，在百千群中只寻找一个——却总是踪影难觅，已经是没有什么希望了。……忽然，眼睛一亮，在那一角残灯旁边，分明看见了，是她！是她！没有错，她原来在这冷落的地方，还未归去，似有所待！发现那人的一瞬间，是人生精神的凝结和升华，是悲喜莫名的感激铭篆，词人竟有如此本领，竟把它变成了笔痕墨影，永志弗灭！—读到末幅煞拍，才恍然大悟：那上阕的灯、月、烟火、笙笛、社舞、交织成的元夕欢腾，那下阕的惹人眼花缭乱的一队队的丽人群女，原来都只是为了那一个意中之人而设，而且，倘若无此人，那一切又有什么意义与趣味呢！ 此词原不可讲，一讲便成画蛇，破坏了那万金无价的人生幸福而又辛酸一瞬的美好境界。然而画蛇既成，还须添足：学文者莫忘留意，上阕临末，已出“一夜”二字，这是何故？盖早已为寻他千百度说明了多少时光的苦心痴意，所以到了下阕而出“灯火阑珊”，方才前后呼应，笔墨之细，文心之苦，至矣尽矣。可叹世之评者动辄谓稼轩“豪放”，“豪放”，好像将他看作一个粗人壮士之流，岂不是贻误学人吗？ 【寓意】要善于把握机遇。仅仅志存高远、坚韧勤奋还是远远不够的，比如学书法，练书之人千千万，能成“大家”有几人？绝大部分人达到一定境界后，最后一层“窗户纸”就是捅不破，仅仅只能称之为“书匠”。从人生的角度讲，如果你不是在恰当的时间“蓦然回首”的话，你还会“众里寻他千百度”的。要知道人生是短暂的，“千百度”寻完了，你也不一定能够寻到“灯火阑珊处”的“他”。因此，要想成功达成目标，要有有对机遇的一种敏感性，能够抓住稍纵即逝的机会。特别是现代社会，效率提升了，运转加快了，机会虽然多了，但消失的也快了，大部分人不是没有远大志向，不是不坚韧勤奋，而是缺乏抓住机遇的能力，让大好机遇擦肩而过。当然，机遇总是青睐那些有准备之人，如果没有远大志向，没有岁岁年年的不懈努力，机遇来了你也抓不住。
青玉案·元夕宋代：辛弃疾东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 完善宋词三百首，元宵节，写人，抒怀，情怀译文及注释译文东风吹开了元宵夜的火树银花，花灯灿烂，就像千树花开。从天而降的礼花，犹如星雨。豪华的马车满路飘香。悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐转向西边，一夜舞动鱼灯、龙灯不停歇，笑语喧哗。美人头上都戴着华丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，只有衣香犹在暗中飘散。我在人群中寻找她千百回，猛然回头，不经意间却在灯火零落之处发现了她。注释青玉案：词牌名。元夕：夏历正月十五日为上元节，元宵节，此夜称元夕或元夜。花千树：花灯之多如千树开花。星如雨：指焰火纷纷，乱落如雨。星，指焰火。形容满天的烟花。宝马雕车：豪华的马车。“凤箫”句：指笙、箫等乐器演奏。凤箫：箫的美称。玉壶：比喻明月。亦可解释为指灯。鱼龙舞：指舞动鱼形、龙形的彩灯，如鱼龙闹海一样。蛾儿、雪柳、黄金缕：皆古代妇女元宵节时头上佩戴的各种装饰品。这里指盛装的妇女。盈盈：声音轻盈悦耳，亦指仪态娇美的样子。暗香：本指花香，此指女性们身上散发出来的香气。他：泛指第三人称，古时就包括“她”。千百度：千百遍。蓦然：突然，猛然。阑珊：暗淡；零落。
都是河南省实验中学滴，同苦，同哭啊！
河南省实验中学，初一寒假作业，me too too too too
倘若现在让我想想小时侯的事情，恐怕不论是有意义的，还是没意义的我都会忘得精光。 近来，我看了一本书——鲁迅的回忆散文集——《朝花夕拾》。讲到这里我不禁想起了曾经看过的一部电影——“风雨故园”。 这部电影讲述的正是鲁迅童年的事情。 鲁迅的爷爷——周福清是被皇帝点中的翰林，全家都以此为荣。但是不幸的事情发生了，后来他的爷爷犯了罪，被抓到了京城，判了个死刑。从此，周家败落了，鲁迅父亲的病也就因此越来越严重。鲁迅从此“家、三味书屋、当铺”来回跑。在这期中，鲁迅也曾想过从此不读书，因为他想到了他的爷爷、子凌公公（鲁迅的长辈，考了一辈子，结果连秀才都没考上，最后变疯了）、父亲、三味书屋的寿先生都读了一辈子的书，结果到头来什么也没有。但是，鲁迅的父亲就希望他们三兄弟能读好书，将来好给周家增光。结果真的给他盼到了，鲁迅成为了一个了不起的人物，一个伟大的文学家、思想家、革命家，成了中国新文化运动的主将。 了解了鲁迅的童年，我觉得看《朝花夕拾》也就比原来更易懂了，因为我已经初步了解了鲁迅——这位伟人的童年生活。 《朝花夕拾》有十篇文章，再加上一头一尾的小引和后记，一共有十二篇。刚开始看这本书是一页一页、一个故事一个故事地接着看，但后来我发现有几篇文章太深奥了，我根本看不懂，所以只好跳过去不看。可是有些文章，就好比《狗 猫 鼠》吧，我虽然可以从文中看出鲁迅对小动物的关心、爱护，但是我却看不到更深层的意思——《狗 猫 鼠》是针对“正人君子”的攻击引发的，嘲讽了他们的“流言”，表达了对猫“尽情折磨”弱者、“到处嗥叫”、时而“一幅媚态”等特性的憎恶。 还有，《无常》我根本看不懂，但是，我可以从导读中理解一点意思，主要还是为了讽刺那些打着“公理”、“正义”旗号的“正人君子”。 在“风雨故园”里，我真的看到了《父亲的病》中所说的那样“要原配的蟋蟀一对”,还有更离谱的呢，要什么了生三年霉的豆腐渣熬成灰，什么三年的陈仓米……唉，那些“名医”真是想得出什么说什么啊！揭示了这些人巫医不分、故弄玄虚、勒索钱财、草菅人命的实质，也反映了旧中国的科学、医术的落后和平民的愚昧无知。
《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品，幽默、诙谐、妙趣横生，那菜畦、石井栏、皂荚树、桑葚、黄蜂、叫天子以及人形的何首乌，还有长妈妈讲的有关赤练蛇、美女蛇的故事，都曾引起儿时最远最深的遐想，田园牧歌式的生活恰似那时的心境。文章天成，如同园中的草木，枝叶繁茂，尽皆奇花异草，随手摘取。这种以孩童的眼光来观察事物，使之形成一种张力，令人目不暇接。《故乡》里的闰土是经常盼望突然来临的远客，带着故乡的趣事，捕鸟、拾贝壳、守西瓜地，以及如歌吟般的“一轮金黄的圆月”所照亮的美丽的世界。还有《社戏》，那么一群天真烂漫的孩子，兀自划了船去看戏，“两岸的豆麦和河底的水草散发出来的清香”、淡黑的起伏的连山、依稀见望的山庄，和咿咿呀呀地旦角的哼唱，归来时偷煮豆的欢晌，都成为我们回忆中的美景。鲁迅以他特有的细腻的笔触为许多年后中国的孩子勾勒了一幅幅美轮美奂的童年图景，却以自我的孤独实践、审识了所谓的原乡情调，这种怀旧中隐藏的对现实的思考是更为深刻的历史使命感与生命剖析，这是我很久以后再读先生作品的体会，继而颠覆了置于一个时期和年龄的思想。《从百草园到三味书屋》选自鲁迅的散文集《朝花夕拾》，是之中少有的童话般的文字，也使之成为儿童教育中的经典读物。百草园中的草木鸟兽、三味书屋里的摇头晃脑，都以一种幽默的笔调来调节给人的目不暇接的紧张感，这些都在文末“这东西早已没有了罢”的感慨中结束，给人一种回忆的阶段性与模糊感，带着无法挽回的忧伤继续行走，在回望与现实中，反而更突显了生命存在悲哀，这种悲哀正是鲁迅思想中有关“中间物”的体现，他是一个“感得全人间世，而同时领会天国之极乐和地狱之大苦恼”的博大的诗人，不承认历史发展，社会形态，他拒绝了永恒，否定了历史社会生命的“凝固”与“不朽”，制造了空前的现实感与孤立姿态，这种“中间”的论调使对于百草园、三味书屋的回忆与现实产生一种巨大的隔膜，把人置于虚无的境界，推向绝望的极致。《呐喊》小说之一《故乡》将虚构作者与现实结合，令人不得不怀疑作者与小说人物的统一性，浓郁、强烈的抒情性，使这首“还乡诗”塑造了童话般的抒情世界。在所谓的“离去——归来——再离去”的建构模式中，田园牧歌的情感也在闰土的一声”老爷”中彻底破灭，“我”的再次离去与闰土的离去是相互见证与背离的。鲁迅是真正透彻了解农民的心灵的作家，这种隐含在文字中的对农民个体生命意识的描写正是于悄无声息中洞穿，而这又是于平静中对现实的毁灭性的认识，在人们被乡村美丽深深打动的同时，不得不直视现实。《故乡》比起古典文学构筑的童话世界更富于现代性，它是描写无暇的童话世界中被毁灭的悲哀，他“描写现实世界与童年经历的分裂对立，表现在现实世界中童年的纯粹而美丽的童话般世界的崩坏与堕落，以及那个为‘一轮金黄的圆月’所照亮的想象世界的歌吟般的追寻”，实际上是引导人们的目光投入更深沉与痛苦的现实。乡村是没有陌生人的世界，与《祝福》、《社戏》中的“我”一样，鲁迅却正是从一个陌生人的视角来发现、观察“陌生化”的“故乡”的，它是对现实的一种永恒的拯救，关照现实对立的想象，以田园牧歌的笔调上位于这种自己身处其间却又终是孤独的陌生，极其高超的寄托了自己的现实主义精神。这种现实主义，不同于直接的白描，正是童话般的想象世界加深了现实的深重性。“幻景”与”现实”混沌一片，从“离乡”到“作怀乡梦”，“我现在的故事”始终在“心理的回乡”与“现实的回乡”所构成的张力中展开，而且必然是一个“幻景”与”现实”相互剥离的过程，剥离的痛苦与“金黄的圆月”相映成辉，是折射后更为苦痛的现实。中学语文课本里的《社戏》并非原文的全部，而这种删节或许正引导和规定了更多的人对小说原作的理解，它在我们的记忆中展现的只是一幅精妙绝伦的江南小镇风物图，秀美的景致、豆麦的清香、淳朴的民俗以及一大群天真质朴的孩子，足以让人产生某种幻觉。但一联系前文“我”两次看京戏的情景，就完全不是一种印象了。戏院里“咚咚惶惶之灾”，由板凳“联想到私刑拷打的工具”，带着这些小说前半部分留下的奇特而沉重的印象来重读我们早已读熟的文章，不得不有新的感觉感受，新的发现及新的眼光。再回忆鲁迅写在赵庄的看戏，竟至于如此的烦闷，其意并不在“戏”或“看戏”本身，而是来折射自己内心的世界，通过这些“看戏”过程中不同寻常的感觉感受，使人体会到一种精神的扩张、霸占，对个体生命的挤兑、迫压使人产生甚至于生命的威胁感，实在是与后面的清闲不可比拟的。然而这种同现，正是产生了无法超越、剥离的负罪感与现实体验，以儿童视角描绘的鲁镇的田园牧歌的生活，在此时已消失殆尽，留下的，只是心中无尽的伤痕与莫名的惋惜，鲁迅同样是以陌生化的视角来建构整篇小说的，前面删节的部分是于现实中的陌生，无法融入现实的体验，而后面则是一直以一种腼腆的姿态来回报当地不同人的相同热情，同样没能沉于“故乡”中，于是鲁迅思想的“中间物”的意象跃然纸上，这种回望与展现都不能完成的中间性，是作品中的“我”与作者的再度结合，从而在更深沉次上体现了现实主义。钱理群在剖析鲁迅的思想时曾指出鲁迅作为现实主义者，最根本的含义，在于他彻底地屏弃了一切关于绝对，关于至善至美，对于全面而无弊端，关于永恒的乌托邦的神话与幻觉世界，杜绝一切精神逃薮，只给人们留下唯一的选择——正视现实、人生的不完美、缺陷、速朽，并从这种正视中，杀出一条生路。对于故乡的回忆，无论是真实的散文的语言，抑或自叙式的小说笔调，鲁迅都带有原乡情调似的追述展示绝对澄澈的世界，这种童话般的生活作为永恒的乌托邦的幻觉于不真实中表现无法企及的现实的悲哀。陌生化的视角，不是简单的怀乡和描述，而是更突显了屹立于“故乡”中的外乡人形象，这种无家可归的绝望的苍凉，构成了鲁迅极其作品“荒凉感”的另一个侧面，那些田园牧歌实际上是现实的坟墓中葬送了现实，田园牧歌对于鲁迅自我只是回忆中爱的体验，却又背道而驰。鲁迅自己曾说“爱之转而畏惧于爱，最终逃避爱”，这些有关爱的回忆，造成一种距离感，可以使他摆脱爱的重压，更投入的反对现实。“爱是奢侈品，在这样的人间”，先生正是于这样的彷徨的无地中以最深刻忧患的灵魂建构起一座丰碑，在田园牧歌中践行现实主义。童年早已不甚遥远，但童年的琐事依旧不为岁月的尘土掩盖，心灵深处，依旧存在着那一份对童年的眷恋。印象中的鲁迅眉宇间透着一股超俗的刚毅，傲骨中散出“举世皆浊吾独清”的气度，阅罢《朝花夕拾》，方知走下“神坛”的鲁迅，就像你、我、他一样也是个普通人。他也曾是一个玩童。不错的，孩提时，谁能舍得跳出“玩”这个字眼呢？百草乐园贯穿了他的大半童年。也曾与那高大的皂荚树为伴，也曾幻想拔出人形的何首乌因此而弄坏了围墙，也曾摘了那紫色的桑葚攒成球。在夏夜里倾听油蛉的低吟，蟋蟀的弹奏；在冬日里搓着红红的小手，塑起雪罗汉。哪怕是伏在菜花上的一只肥胖的黄蜂，哪怕是一片碧绿的菜畦，哪怕是墙角那如珊瑚珠般的覆盆子，也能让他着迷。惊异于鲁迅的一双慧眼，惊异于他的文笔细腻，也惊异与他的童年探险般的经历，却仍不失他那略带稚嫩、幼小的心灵。也难怪，在惜别百草园时，会发出那一声声包含着无奈与留恋的“Ade”的叹息。然而，仅仅是对百草园的“探究”，是无法造就日后的大文豪的。于是，三味书屋中留下了他最初时稚嫩的童音。即便是那样威严的地方，在他的眼中，也同样能找到别样的情趣。“一个高而瘦的老人，须发都花白了，还戴着大眼镜，是本城中极方正，质朴，博学的人。”无法想象，就是这样一个古板的老人，却是鲁迅十分敬重的寿镜吾先生。那读到极好的文章，总是微笑起来，而且将头仰起，摇着，向后面拗过去，拗过去的动作却也十分有趣。不知道，在私塾整日里念着“仁远乎哉”的日子是怎样熬过去的，正午习字傍晚对课的生活又会是怎样的枯燥无味？最起码，还有去花坛折腊梅花的机会，最起码还有在地上寻蝉蜕的，捉苍蝇喂蚂蚁的可能。再不然，就是描绣像的意外收获。然而，这看似有趣的生活，看似广泛的兴趣果真是发自内心的吗？或许是对枯燥的私塾一种解脱吧，或许是潜意识里对封建腐朽的一种反抗吧，再或许，是对逝去童年的一种寄托与祭奠吧！令人惊奇的是他的“启蒙老师”竟有一位目不识丁的连姓名也未曾知晓的女佣。她常切切察察地向人低声絮说些什么，还会竖起第二个手指，点着对手或自己的鼻尖。这便是长妈妈了。在睡觉时摆成“大”字，许多繁琐的规矩，这与百草园中那个讲叙“美女蛇”的神秘故事的长妈妈实在是不相称了。“哥儿，有画儿的'三哼经'，我给你买来了！”看似普通的一句话，话语中却又饱含着多少复杂的辛酸。一位大字不识的普通百姓，竟能对我无意间说的“山海经”一词念念不忘。从走进书店到成功买书，这期间又受了多少白眼，遭受了多少辛酸。很难想象，诺大的书店里，长妈妈大着嗓门涨红着脸向店主“讨书”时的情形，一番嘲讽之后，终于丢出一本书。在众人鄙夷的目光中，缓缓拿起书走出书店的大门又得有怎样的勇气。难怪接书的那一刻，鲁迅会觉着仿佛遇着了一个霹雳，致使全身都震悚起来。也难怪，在他的心灵深处，会有“仁厚黑暗的地母呵，愿在你怀里永安她的魂灵！”这样的仰天长啸。他也曾彷徨过。留学日本，身处异国他乡的他眼望着中国留学生的堕落倍感寂寥。本想求得一个志同道合的伙伴，不想却见得一个个堕落着的“将头发高高耸起，形成一座富士山”的学生，仿佛惟有那样才能宣告自己是“清国留学生”。眼见着本国的爱国人士将要被日本人所枪毙，竟还拍掌欢呼高喊“万岁！”正当一个个不公正的待遇让他陷入迷茫与惆怅之时，一位日本教师走进了他的生活。“进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜。”这便是藤野先生了。这似乎是一位再平常不过的老师，但对鲁迅心灵却着实震撼了。他的严谨，他的一丝不苟的教风，对日后的鲁迅恐怕有了很大的影响吧。或许对于“我”，他并不是最优秀的教师，但他却是最使“我”感激，给“我”鼓励的一名教师。或许，也正因为受到了藤野先生忘乎国界般的感染，才使得鲁迅从“彷徨”走向“呐喊”吧！平实的语言，流水般的真情，鲁迅用亲历唤醒了多少人对童年生活的向往，《朝花夕拾》中又存有多少当代青年美好的梦哦！朝花已谢，只待残阳下拾捡，珍藏这份永久的情感，珍惜这份美好的记忆吧！