一、加强对现代教育技能、教育理念的认识
我国的近代美术教育是从西方的美术教育借鉴，吸收而来的。20世纪初由于工业革命的要求导致了对艺术设计人才的广泛的需求，从而导致了视觉艺术教育在普通教育中取得了一席之地。近代，中国美术教育发展的直接的动力来自科学与实业的发展，是一种实用的、强调对技艺的学习的美术教育。新式学堂的兴起急需大批教育师资，这导致了我国师范教育的萌芽。但在当时由于发展实业的需要无论是美术教育，还是师范美术教育都是重视技能传授的美术教育，而且这种“重技”的思想延续至今。
在师范美术教育领域对美术知识与技能的掌握只是其中的一个方面，师范美术教育的师范性决定了教育技能与教育理念的学习在整个教学内容中的重要地位。在许多先进国家和地区，有关教育技能的相关课程是放在专业必修课的重要位置上的而不是像我国教育技能相关课程大多处于边缘地位，在这里我们不是要贬低美术专业课的学习，抬高教育技能相关课程的学习，而是要探讨如何在有限的教学时间内，使教育技能相关课程与美术专业技能的学习达到一种相对平衡的状态。纵观我国当前的师范美术教育状况适当提升教育技能相关课程的比重增强对教育理论的学习是非常必要的。对教育技能的学习是一种教育方法的学习，对美术专业知识与技能的学习则是一种能力的学习，只有具有一定的专业能力，又掌握向受教育者传授相关能力的方法，才能更好的实现素质教育背景下的基础美术教育中的审美艺术教育。
师范美术教育专业的学生必须学好与教育相关的理论课程，师范美术教育专业的教学必须用先进的教育理念指导教育实践加强对现代教育理念的学习，认识先进国家和地区教育理念的发展了解我国美术教育发展状况，尤其要增强对我国当前中小学艺术教育改革的认识，取长补短，为我所甩唯有这样才能把师范美术教育的师范性落到实处
二、在美术专业知识与技能的学习上，加强专业技术学习的多样性强化完整的美术史学习，加强对现当代艺术发展的认识
前面强调了对于师范美术教育专业学生学习教育相关理论课程的重要性这里要指出的是美术专业知识与技能的同等重要性。
1在专业技术学习上不仅强调“一专’，而且强调“多能”
当前我国的高等师范美术教育普遍实行前一至两年普修后两到三年分专业的教育模式，这种模式保障了专业技能学习的效果，实现了学生对某一画种的较深入掌握同时较好的调节了中国画与西画的矛盾，使中国画和西画各自发展互不干涉。但是这种美术教育模式的弊病也是显而易见的这种模式客观上强化了学生掌握单一专业技能的狭隘性违背了师范美术教育的师范性，强化了学生分专业后的单一专业的纵向发展，违背了师范美术教育的面向普通美术教育的审美教育要求，更倾向于专业美术教育的要求。加上社会上普遍存在的轻视中小学美术教师、推崇艺术家的思想倾向导致高师美术教育专业的学生自身就普遍存在轻视美术教育的心态。
基于高等师范美术教育的师范性针对上诉问题我们在专业学习模式设置上不仅要强调“一专’，而且要强调“多能”的专业技术学习要求，这是因为在中小学美术教育中，“多能”比“一专”更适用。虽然我国高等师范美术教育沿袭的“一三’或“二四”模式存在普遍性改革有一定的困难但如果事实能证明这样做的弊大于利我们就必须进行改革与调整。可以实行小范围的改革试点每种专业进行循环教学给学生一定的专业自由度，强调创意思维的培养强调各个专业之间的学科交叉，增强学生的学习能力及动手能力。
在绘画专业技能的学习中，无论是西画，还是中国画，我们的教学主要提倡写实主义的创作风格这里有历史原因，也有应试教育的影响，对其它艺术风格重视程度不足，使高师的学生对艺术的多样性、创造性缺乏认识和感受这种状况势必影响中小学美术素质教育的实现。强化对美术师范教育专业学生的多种艺术风格的认识，鼓励学生在多种表现手段、多种表现风格中进行新的艺术形式的尝试，是当代师范美术教育的客观要求。
2、提高对美术史论学习的重视程度，完善美术史论学习，注重对现当代艺术发展的认识
对于高等师范美术教育专业的学生来说，在美术专业知识与技能的学习中，美术史论的学习和美术技能的学习同样重要。这主要还是因为对于师范美术教育专业的学生来说只有对美术发展史有较清晰的认识，才能具有更广阔的艺术视角和准确的审美判断，才能在未来的教育实践过程中实现审美普及教育，更好的传播美术文化。高等师范美术教育在普通美术教育过程中，通过美术教育培养学生普遍的美学修养比教会学生一种绘画技术更有意义，何况在现在的中小学美术课时有限的情况下，要教会学生掌握一种美术技能也是不太容易的事情。
美术史论的学习对于高等师范美术教育专业的学生如此重要，我们的美术史论教学的现实情况如何呢?现实情况恰恰相反在高师美术教育中，学生不重视美术史论知识的学习的现象广泛存在。美术史论课程虽然被归入专业必修课但学生在史论学习中往往压力不大应付考试的现象比比皆是没有养成自觉学习的阅读习惯只是为考试而背诵，考过即忘缺乏探宄精神。
而且我们对美术史的学习缺乏整体性，学生在学完美术史后，对美术发展缺乏宏观认识，大多只记得某些片段而对于未来的中小学美术教师来说，对艺术发展的脉络的宏观掌握更有利于美术教学实践，更有利于实现自我的再学习。
最后还有一个问题就是我们的美术史论课程主要是对美术史的学习，很少涉及美术评论，一方面囿于学生美术知识有限，另一方面应试教育又使他们缺少评论能力，而且事实上美术评论在我国美术界还很不成熟能很好的进行美术评论教学的教师极其缺乏。美术评论方面学习的缺乏使学生懒于思考，人云亦云，缺乏对艺术现象的独立的认知与思考能力。
提高对美术史论学习的重视程度，完善美术史论学习，强化对现当代艺术发展的认识唯有这样才能提高高等师范美术教育专业学生的专业文化素养。
三、强化现代化教学手段的运用
美术是一种视觉艺术现代科技的发展给人们的视觉习惯造成了巨大的冲击改变了视觉艺术发展的方向与进程。远程通信和信息技术的进步加速了视觉形象的传播，现在我们可以随时通过各种媒介，包括电视、网络、广告宣传等等，接收大量的形象信息不管你愿意与否，现代的都市人都生活在各种人造的视觉形象之中。艺术不再是少数人的特权现在，人们可以用传统的方法来表现和接受艺术作品也可以采用与以往不同的方式来创作、传播、体验多样的艺术信,息通过网络我们可以随时访问世界各地的顶级美术馆，各种美术作品都以数字化文件的形式存在于网络之中。科技的发展切实的加速了人类世界的发展速度。
信息科技的发展同时对教育产生了巨大的影响。远程教育成为学校中心教育之外的教育形式。教师由知识的传授者的角色转变为提高学生获取、处理知识的能力的引导者、促进者的角色。网络的普及同样给学生的学习带来了机遇和挑战，通过网络，学生的主动探宄能力得到极大的发展。
现代化教学手段对师范美术教育起到了巨大的促进作用。如当前在许多师范院校实行的微格教学，就是通过现代化教学手段使学生的教学实践过程得到重现，使教学活动的参与者能细致研宄教学活动的优点及不足，并加以改正及借鉴。再如美术欣赏课，通过现代化电教设施直观美术作品使学生的欣赏真正落到实处。教师还可以通过互联网引导学生自主学习。信息化社会促进了艺术创作方式的多样化，各种绘画、图像处理软件的普及与应用，使普通人也可以随时参与艺术创作而且互联网给个人作品的传播提供了良好的平台。
