摘 要：通过对中国民间舞蹈文化进行原生态民间舞蹈文化和“剧场”民间舞蹈文化两个维度的文化分析、风格阐述和事实举例，结合民间舞教师的基本专业素养和当前民间舞专业教育的现状提出中国民间舞蹈文化对民间舞教师的启发和帮助，并提出民间舞教师获取所述启发与帮助的实地采风、经典研究、理论学习等途径.
关键词：中国民间舞蹈文化；民间舞教师；启发与帮助；原生态；基本途径
中国民间舞蹈文化源远流长，其历史可以追溯至人类社会的初始阶段。它是人们表达情感、描摹生活、探讨人与自然关系地重要工具和自发行为之一。中国彝族、藏族等的民间舞蹈文化，往往还蕴涵着本民族的历史与传说，有着舞蹈艺术之外的，更加广阔的社会价值和重要意义。而把民间舞作为课程搬到课堂，是在新中国成立后，舞蹈艺术教育发展过程中才逐渐出现的。所以，丰富驳杂的中国民间舞蹈文化，既是民间舞教师最直接的教材，也是需要民间舞教师进行不断研究、揣摩的素材。其丰富性决定了民间舞教师在处理方法上的多样性、选择性和研究性。但首先可以断定，要成为一名优秀的民间舞教师，科学地了解和研究中国民间舞蹈文化是广大民间舞教师的必备环节之一.
一、中国民间舞蹈文化的内涵与外延(一)中国民间舞蹈文化的内涵中国民间舞蹈文化，是指中国各民族、各地域子文化系统中存在的独立的舞蹈亚文化系统的总和。WWW.lw881.com中国民间舞蹈文化的内涵，可以最简明地分为“原生态民间舞蹈文化”和“剧场民间舞蹈文化”.
1.原生态民间舞蹈文化所谓“原生态”舞蹈，是古代各民族先民们“歌之不足，手之舞之、足之蹈之”而产生的，是较少受到“现代化”侵入的具有“文化源头”意义的民间舞蹈。自然性，是其最本质的特征。原生态民间舞蹈文化，是剧场民间舞蹈文化的母体.
2.剧场民间舞蹈文化剧场民间舞蹈文化，是以当今舞台上表演的由各专业艺术团体创作和学院派训练体系下的剧场民间舞为核心的民间舞蹈文化内容。它蕴涵的是舞蹈工作者对原生态民族舞蹈文化的审美情趣、专业修改方法等等操作层面的文化元素。它是民间舞蹈教师研究中国民间舞蹈文化的最直接和最初始的素材和层面.
(二)中国民间舞蹈文化的表象与内核中国民间舞蹈文化，可以从表象到内核地分割为外在的民间舞蹈的动态呈现和民间舞艺术的民族文化内核.
1.民族民间舞的动态呈现民族民间舞的动态呈现是风格化的，在各民族、各地域群众在各自独特的生产生活方式，民族宗教信仰、民风民俗等文化实体中进行“舞蹈艺术的抽象”后逐渐形成，且较为稳定，并在民族文化和民族识别上都具有一定的标志性意义，包括各民族民间舞蹈中特有的表现形态和动作.
民间舞教师在动态呈现的民间舞中包括其基本动作以及道具运用的熟练程度与艺术造诣，一则决定了民间舞教师个人在民间舞艺术上的水平，再者也是考验民间舞教师是否能在不同民族的民间舞风格课上正确、有效、创新性地想学生传授民间舞风格，胜任民间舞专业教育的基础性指标之一.
2.民族民间文化内核民族民间舞蹈艺术的内核就是各民族独特的民族文化。民间舞蹈文化，是民族民间文化的一个子系统，是民族民间文化在舞蹈艺术领域内的一对一投射。舞蹈艺术将民族文化融于肢体动作、舞蹈组合套路之中，进行集中的艺术化的体现。那么，反过来从文化的高度考察民族民间舞这一子系统，对真正掌握民族民间舞风格，具有提高精确性和灵活性的效用，这也是民间舞教师必须具备的教学科研能力和基础.
二、中国民间舞蹈文化对民间舞教师的启示与帮助民间舞教师，首先应该是一个中国民间舞蹈文化的专家。除了对民间舞蹈文化有理论上的认识之外，还要具有将民间舞蹈文化有效运用于教学中的操作能力，以及因材(教材与人才)施教、在民间舞蹈文化上不断创新的科研能力。中国民间舞蹈文化对民间舞教师的启示与帮助，在上述能力的塑造中具有基础性作用.
(一)原生态民间舞蹈文化的纯正风格原生态民间舞蹈文化的纯正性和鲜明的风格特性，是民间舞教师在教学内容上最丰富的源泉。民间舞教学，是以风格教学为最核心、最根本方式的舞蹈艺术教育。风格，是民间舞教学中画龙点睛的一笔。本民族艺术家之所以能担任该民族民间舞的风格教学，是因为他们对该民族的原生态舞蹈文化具有全面而深刻的认识与掌握。而想从一个单纯教授技法与现成剧目的民间舞教师，成长为能给予学生更丰富内容与风格塑造的大师，研究原生态民间舞蹈文化，是重要的一环.
(二)剧场民间舞蹈文化带来的艺术门径剧场民间舞蹈文化，是民间舞教师从学生阶段到教师阶段一直没有脱离，接触最为频繁的中国民间舞蹈文化样式。它带来的严整的舞蹈艺术套路、规范的舞蹈动作技法、更加典雅的审美情趣，都是民间舞教师不可缺少的专业素质.
(三)民族民间文化内核是民间舞教师的“提高”教材优秀的民间舞教师，应该是学者型的教育者。而只停留在民间舞艺术一隅和一个层面的民间舞教师，不可能成为一个具有创新性的开拓型教师。对民族民间文化，包括民族历史、民族风俗、民族文学、民族美术、民族哲学、民族生活状态等多方面的了解与学习，可以帮助民间舞教师对民间舞艺术形成多角度、高层面的考察心得与研究体系，进而指导民间舞教师的教学实际民族民间舞蹈文化。三、民间舞教师掌握中国民间舞蹈文化的基本途径(一)实地采风：到“原生态”中去实地采风，是直接获取中国民间舞蹈文化养分与艺术元素的最根本途径。民间舞教师应该经常进行民族、地域间的实地采风，并把原生态的范围从舞蹈艺术这一领域，扩充到民族文化这个更宽泛的领域中去。建立最本真的第一手资料库。夯实自己的教学基础，为形成自己的教学风格和内容体系提供可供提炼的大量民间舞蹈文化素材.
(二)经典研究：把经典内化为能力所谓经典研究，就是指对民间舞艺术走进剧场以来的经典剧目进行充分的、以舞蹈艺术学和艺术教育学相结合的角度的学习与剖析。民间舞教师对经典剧目的研究，应该在如下两个层面进行：1.熟悉经典剧目的外显艺术元素对剧目的动作编排、结构设计、组合和串联、角色设置等可以直观于舞蹈作品的艺术元素，进行完整扎实的掌握。这些剧目内容以及从中“扒”下来的组合、动作等舞蹈元素，可以直接用于民间舞课堂教学。以鲜活完整的剧目来代替孤立的、纯肢体训练上的动作组合，在帮助学生进行基础训练时，还能起到一定的潜移默化的提高学生悟性的作用，达到既重“技术”更重“艺术”的教学目的.
2.揣摩经典剧目的艺术内涵和民族、地域文化底蕴民间舞教学的核心是各民族、地域民间舞蹈的风格教学。而经典剧目又是精准把握了风格的典范。民间舞教师，在对经典进行熟悉时，还要站在更高的角度加以文化上、艺术上的理解与剖析，并把所获心得，在进行剧目、组合训练的同时，传授给学生。帮助学生更全面、更深入、更灵活有效的学习经典剧目，提高民间舞艺术造诣.
(三)理论学习：把知识运用成教材理论学习，针对民间舞教师来说，一是对中国民间舞蹈文化的专门论著的学习与研究，另外是对相关社会科学领域，如民族史学、民俗学、文化人类学、美学等方面的广泛的阅读与涉猎。把中国民间舞蹈文化理论教学纳入到民间舞教学课程中，形成理论实践相结合的科学体系.
四、结语总而言之，中国民族民间舞文化是一个丰富的、内部联系紧密并不断发展的舞蹈艺术体系。在原生态民间舞文化和剧场民间舞文化的二元结构下，中国民族民间舞文化对民间舞教师存在着风格教学、技术技法教学、民族文化理论与知识自修与教学等多方面、多层次的启示与帮助的作用。而具体到民族民间舞教师，也需要通过对二者之间的联系与区别进行仔细揣摩与钻研，通
过采风、剧目学习与分析、理论学习与修养等方法，不断提供自身在民族民间舞文化上的理论修养与实际教学能力.
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