【摘要】音乐课重在以音乐审美为核心，丰富学生的审美情感体验，使学生具有一定的审美能力，让生活变得丰富多彩，让孩子变得文雅和富于爱心。
【关键词】听觉艺术 ； 审美教育 ； 意境 ；情感 ；兴趣 ； 体验音乐
音乐是听觉的艺术、情感的艺术，罗丹说过：“艺术就是感情”。音乐能更直接更有利地进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素。 审美教育从本质上讲是一种情感教育，音乐教育的特质就是情感审美。因此，在音乐教学中，应以“情”（即德育）和“美”（即美育）的视角契入，把着眼点放在对音乐教育的“情感化”和“审美化”的构建上。
精心设计富有情趣的音乐教学情境，让学生带着浓郁的兴趣参与音乐教学，让学生充分体验音乐的愉悦，从而真正达到以情感人，以美育人的教学目的，是我从事课改教学以来最大的教学体会也是实现课堂高效率的有效途径。以我教授过的舒伯特的《摇篮曲》这一课，谈谈我如何用音乐激发学生的情感的。
1 巧创意境，激发情感
小学生形象思维比较发达，对具体形象的事物印象深刻，常表现出积极的情绪，而对比较抽象的事物则表现为不热情，这是由儿童的生理、心理及认识能力所决定的。而音乐课如果只是跟老师唱唱、听听，教师不加以进一步的深入引导、渗透，就容易造成对音乐美的感受能力只停留在表面，不能体会音乐的真正内涵。在教这一课时，我利用多媒体画面，再配上优美的乐曲，亲切的朗诵，让学生在静静的欣赏中初步了解到这首歌表达的内容。当学生会唱理解后，再让他们闭上眼睛，静静的欣赏那舒缓悠扬的歌声，头脑中幻想着小宝宝睡着后宁静、安逸的画面。在这种意境中，孩子们的思维被优美的语言和音乐所调动起来，内心的情感也被激发了出来，使他们真正领略到了音乐的美。
2 感受旋律，愉悦情感
音乐是情感的艺术，它对感情的表达是其他艺术门类所无法比拟的。在教学时，教师应逐步引导学生领会作品所表现的情感内涵并真正融入到音乐所描绘的意境中。教师应不时点燃学生的情感火花，使学生在情绪勃发中进入审美的至高境界。教师不仅要用丰富的表情、范唱、表演来感染学生，更要引导学生进行有表情的演唱、表演，亲自体验音乐的旋律美。在教授《摇篮曲》这一课，我边深情的摇动学生扮的小宝宝，边范唱《摇篮曲》，这样一幅安谧深情的画面，足以诱发出他们的真实情感，再加上婉转优美的旋律，学生在不知不觉中就进入了角色，通过声情并茂的表演唱，达到了体验旋律美这一教学目的。
3 评价反馈，再塑情感
师生之间和谐的情感交流是音乐教学优化审美功效的首要标志。适当的评价反馈是激发学生的学习积极性的一种手段，也是作品情感再塑的重要手段。在本课中，当学生初步会唱歌曲后，我适时引导学生讨论——你认为这首歌应用什么样的声音来演唱最好。引起了学生的强烈反响，他们个个举手，有的说用轻柔的声音，有的说用优美的声音，我一一肯定了他们的回答。有一个小朋友说：“我想用爱的声音来唱。”我很惊讶，并让他说出了自己的想法。他说：“爸爸妈妈对自己的小宝宝是非常喜爱的，妈妈总是微笑着，用爱的语气轻轻地歌唱，我妈妈就是这样的。”我没想到他小小的年纪居然说的这么好，而且言语之间深深的透露着他对父母的爱，这不正是孩子美好情感的自然流露吗？随后，我让孩子们带着他们各自的情感体验再次演唱了这首歌，果然歌曲的感染力与表现力增色了不少。
音乐给人的美是难以言表的，让孩子在音乐中浅移默化的得到美的熏陶和启迪，是音乐教学中非常重要的一部分。这堂课以情感为纽带，通过激发情感，愉悦，再塑情感，使学生在心理上产生振动，情感上产生共鸣，性情上得到陶冶，在不知不觉中受到教育，从而培育了学生美好的情操和健全的人格。
