摘 要：义务教育阶段音乐课的任务不是培养专门的音乐人才，而是面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发，并使他们从中受益。舞蹈活动是艺术教育，是审美教育的重要组成。少儿舞蹈艺术教育，从内容到形式都极为丰富、生动、活泼，既有形象又有情趣，备受学生喜爱，易于学生接受，很符合他们爱唱、爱跳的心理和生理特点。因而就少儿舞蹈教学审美教学来讲，不是为单纯的发现艺术苗子，而是要从整个美育出发，培养他们的节奏感、韵律感和表现力，增强健康的体魄，美感修养，富有想象力和创造力，由此说来，少儿舞蹈教学的审美教育，是为了形成儿童正确的审美感，培养儿童感受美、鉴赏美和创造美的能力。
关键词：小学音乐、少儿舞蹈、音乐课堂、音乐要素
记得一次新课程培训活动中，做讲座的老师意味深长的说了这么一段感触，我的儿子现在读高中了，在他这么多年的求学过程中，唯一一次上幼儿园回来兴致勃勃地要跳一段新学的新疆舞给我看，虽然动作很稚拙，但他很满足，而后读小学六年中从来没有过读幼儿园时对舞蹈的热情了。
我们暂且不说男孩喜欢舞蹈被人们所不屑一顾，从这位专家的讲述中透露出这样一条信息，音乐活动中仅仅只有歌唱的成分吗？就我从教的四年中，我感触低年级的阶段在音乐活动中肢体语言的丰富与否，左右着学生生理和心理的发展。
如何将形体活动与音乐活动很好的联合起来，调动学生的学习积极性，从而有效地提高课堂效率，浅谈一些我的经验吧！
一、音乐课堂中融入舞蹈元素的原因
低年级学段的学生知识经验储备方面比较少，进行认识活动具有明显的具体形象性，主要通过感知，依靠表象来认识事物的，具体形象的表象左右着他们的认识过程，调节和控制自己的心理活动和行为的能力不强，表现出较大的无意性。默斯堪宁认为，舞蹈的基础是动作，也就是在时空中运动看的人体，通过这种具体的形象刺激着学生的感官，从而能极高地调动学生的学习积极性，在有限的时间里提高学习效率，正如皮亚杰认为的那样知识来源于动作，而非来源于物体。
当然，有人会说小学生要学舞蹈干吗，只需要找几个孩子参加兴趣班便于参加今后比赛完了，我们得否定掉这种想法，为什么小学要在音乐课堂中融入舞蹈元素？
1、融入舞蹈教学，促进身体协调性发展
舞蹈，也称之为形体语言，我们不难发现在大型群众活动中，有些人做起简单的动作总是让人看了觉得别扭，自己也会觉得难为情，这就是他的身体协调性差的缘故，在音乐课堂中融入舞蹈进行教学，能促进孩子们身体协调性的发展，他们的身体尚处在生长发育过程中，有极大的可望性，如让他们练习金鸡独立能促进小脑平衡能力的发展，在全身性的活动能有效地促进肌肉、关节、骨骼的发展，提高各部分的协调性和灵活性。
2、融入舞蹈教学，美化形体，培养自信心
在课堂中，因为音乐教室没有桌子，孩子的坐法是千姿百态，佝着腰、佝着背、驼着背、跷着腿久而久之这些不良习惯成自然状态了，这样对脊柱、骨骼的发育是极为不利的，整个人的精神面貌也不佳，通过简单的舞蹈教学，培养他们正确的坐姿、站姿；知道抬头、挺胸、提臀、收腹不仅有助于骨骼的发育，使之精神面貌也大为改善，美化自身的气质形象。
3、融入舞蹈教学，激发表现欲望，丰富想象
舞蹈是通过肢体语言去展现人物内心，表现人物情感的艺术，大量的情绪情感都需要运用到已有经验，调动身体各部分器官协同完成。在低年级的音乐活动中，学生的语词积累不够丰富，如《可爱的太阳》单元中，要求学生通过讲述来展示太阳的表情，学生就会因无法实现而游离于活动中外，如果请他们用肢体语言表现，学生们则会生龙活虎的运用身体动作来完成，积极性极高，而且在不断的探索中会有创新的表现，如睁一只眼闭一只眼的太阳公公，跷着二啷腿抽烟的太阳公公，等等等等，想象极为丰富。
4、融入舞蹈教学，唤起学生注意力
在开始一项新活动时，学生的神经系统活动没有唤醒，还处在低迷的状态，如果在音乐课堂教学进行前，进行简单的舞蹈活动，如模仿动物或以前学过的舞蹈，就像运动员上场前后准备运动：暖场，让神经都能唤醒，兴奋起来，课堂气氛活跃起来便于开展后面的活动。
5、融入舞蹈教学，帮助语词记忆
在音乐课堂教学中，由于低年级的学生语词发展水平低，积累少，放在课堂中要完成有难度的歌词教学光通过急噪的讲述，往往是事倍功半，但融入舞蹈教学帮助记忆语词则会轻松得多，例如一年级歌曲《月儿》月儿弯弯，像只小船，摇啊摇啊，越摇越圆。月儿圆圆，像个圆盘，转啊转啊，越转越弯。通过肢体动作来演小船时的月儿，像圆盘时月儿，把月儿不同的形态帮学生分清楚，因为调动了多种感言去学习，学生就能简单地掌握了歌词。
6、融入舞蹈教学，促进社会性发展
由于核心家庭的出现，独生子女在社会性发展方面是欠缺的、自私、任性是他们的通病，在音乐课堂教学中，融入集体舞如圆圈舞学习或新疆二人配合摘葡萄的活动，让学生体会集体活动的快乐，学会与他人分享快乐，学会与他人协商、配合、促进合作能力的发展。
二、如何在音乐课堂中实施舞蹈教学
如何在音乐课堂教学中实施舞蹈教学呢？在低年级学段的音乐课堂教学中我尝试看舞蹈教学，本着从学生身体发展需要出发，从实际出发的原则，以兴趣为物入口，让学生爱学、乐于学、且学有所获，值得我庆幸的是，因为我在师范里学过一些民族舞蹈，所以在学校的艺术节上曾给学生跳过几回，学生欢呼雀跃，无心插柳柳成荫，有了我这个生动的例子，所以在音乐课堂教学中只要涉及到舞蹈学生都挺热衷的。
1、舞蹈动作形象化
舞蹈的学习是一个循序渐进的过程，在训练时，务必让学生知道正确的做法，但在反复训练时又不能让他们觉得枯燥，针对他们是低年级段的学生，形象思维占主体，因此，我给一些舞蹈动作起了形象的名称代号帮他们理解掌握。例如在训练身体的稳定性时，要来脚尖着地，后跟离地，身体站稳，我解释为：早晨，小鸟起床去找食物，左看看、右看看，左边飞一飞、右边飞一飞，停下歇歇脚等，学生在不知不觉中训练了自身的稳定性，还通过“捧鸡蛋来让学生掌握芭蕾手位的练习等，真正让学生感受到从玩中学的乐趣。
2、舞蹈动作经典化
由于我本人比较喜欢民族舞，所以遇到有民族舞蹈融入的音乐
教学活动中我自己也特别感兴趣，但我又发现中国文化的博大精深，在舞蹈教学中求全是不切实际的。我总结了将有代表性的民族舞蹈中经典的动作让学生掌握就不错了，例如在《娃哈哈》的教学中我自己示范了新疆舞《掀起了你的盖头来》重点让学生模仿提手腕、移颈、蹲踏步等有代表性的动作，让他们明白新疆的特点，抬头、挺胸、翘鼻子；在《小孔雀、告诉你》的傣族歌曲教学中，我重点融入了傣族孔雀舞的手势，以及傣族舞三道弯的典型特点，让学生们去感受；又如在欣赏《嗄达梅林》时，我介绍了蒙古舞经典的几个动作，硬肩、骑马、挤奶，让学生体会蒙古舞的粗犷，学生学起来是津津有味。通过各个有代表性的舞蹈动作的学习，让他们体会，了解各个舞蹈的特色，并且知道，能表演基本动作，拓宽了他们的知识面，这是我对低年级学生的基本要求。
3、舞蹈教学面向全体，注意个别差异
在音乐课堂教学中实施舞蹈教学，目的在于让每个孩子感受来自舞蹈的魅力，陶冶情操，充分享受舞蹈带来的快乐。在一年级开始音乐舞蹈活动中，几乎所有孩子都是热情参与的，但渐渐有孩子会积极性降低，兴趣减半，索性呆坐在座位上看看别人。原因在于当他学习过程中遇到困难时，害怕被其他同学嘲笑，自尊心受到伤害，于是乎索性停下来看别人做，长此以往，形成恶性循环，身体得不到训练，这时要老师细心观察每一个学生的变化，及时鼓励他们的同时，形成一个宽松的环境，让学生在这各自本身的水平上得到不同程度的提升，例如：我记得在学《娃哈哈》时，学生们随乐跳新疆舞时，有一个平时表现平平的孩子在活动中积极性较高，虽稚拙，但有进步，我大大地表扬了他，后来的教学活动中他也越发地积极主动，由此我发现了要尊重、相信每个孩子。
4、多多进行成品舞蹈的欣赏，培养欣赏能力
舞蹈被称作是看得见的音乐做为一种综合艺术，学生不仅得学习简单的舞蹈技能，获得一些知识储备，身体也得到锻炼，而且也要培养，一些欣赏成品舞蹈的能力，对舞蹈的鉴定审美能力，从而让他们知道不仅仅只去欣赏服饰、队列、热闹，而是感受舞蹈所表现的内容，体会舞蹈的真正内涵，增加他们的修养。
舞蹈是人们表达情感最古老的也是最直接的方式，在艺术教育中，音乐和舞蹈在艺术教育中有其不可替代的作用，两者在艺术教育中也是不可分离的，舞蹈是看得见的音乐，音乐是看得见舞蹈。音乐和舞蹈可以丰富人的情感，发展人的想像力，增强人的自信心，自豪感，培养人注意力集中，培养人的协调性及友好合作的品德，使孩子们在接受教育中得到健美挺拔的肢体，高尚的情操，高雅的气质，端庄的仪表、仪态。
音乐课堂中的舞蹈教学有着它独特的作用,它所产生的意义也许并不一定都是显性的,但在美化孩子的心灵,提升他们的情感发展水平会起着潜移默化的作用。
参考文献:
1、《文艺研究》 中国艺术研究院出版 欧建平 1986年
2、《发生认识论原理》 商务印书馆 皮亚杰 1997年
3、《中国古典舞神韵在教学训练中的价值》 锦州师范学院学报 赵丽敏 1999年
4、《舞蹈艺术教育》 人民出版社 杨仲华、温立伟 2003年
