文/花生 电影《暴裂无声》是导演忻钰坤继《心迷宫》后的第二部作品,《暴裂无声》依然是一部寓意深刻的悬疑犯罪电影,收获了豆瓣的好评。 和《心迷宫》较为复杂的叙事结构不同的是,《暴裂无声》的故事主线很简单,讲述了哑巴张保民的儿子磊子放羊时失踪,张保民找寻儿子时误打误撞卷入了土豪老板昌万年非法采矿的事件,拯救了律师徐文杰被绑架的女儿。然而张保民至始至终不知道的真相却是,杀死他儿子的正是昌万年和徐文杰。 一桩故事线简单的案件,却至始至终保持着悬疑和紧张的节奏感,并且电影中运用了大量的隐喻来展现事件的荒诞和对社会阶层的批判。那么电影是如何做到将简单的故事构建得如此有节奏呢? 导演忻钰坤是镜头语言的高手,影片中大量运用了“蒙太奇”的手法,将一个个画面不断重组、拼接,不断制造悬疑、紧张的氛围,最终又在画面的拼贴下还原了真相。在这其中,“蒙太奇”起到了非常重要的作用,不仅推动了影片的氛围和情绪,同时还升华了影片的内涵,最终让观众留下了深刻的反思。 今天我就来和你一起分析一下,“蒙太奇”的表现手法在电影《暴裂无声》中的运用以及影片的现实意义。 01 什么是蒙太奇? 蒙太奇是法语Montage的音译,原指法国建筑学中有构成、装配之意的术语,后被用于电影艺术中,指电影导演将拍在胶片上的镜头及声音等组成影片的方法和技巧,如同建筑中把零散的建筑材料有计划地拼贴组合在一起,构成一个完整的建筑物。 蒙太奇的魅力在于,当两个镜头组接在一起,给观众带来视觉和心理上的冲击和联想,会有1+1>2的效果。因此,电影导演往往会通过蒙太奇的手法,制造冲突、刻画人物形象、传达影片主旨、控制剧情节奏等等。 蒙太奇的分类也有很多,包含叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇,不同的表现方式,能够给观众带来不同的观感体验,也能给影片带来不一样的效果。 02 “蒙太奇”手法在电影《暴裂无声》中的运用 电影《暴裂无声》中,导演利用了平行蒙太奇和交叉蒙太奇的手法,制造了犯罪电影的节奏感和神秘感,同时也通过对比蒙太奇和隐喻蒙太奇,暗示了剧情和人物阶层关系。整部影片充分利用了蒙太奇的手法,构建了一出悬疑且荒诞的戏剧。 1、隐喻蒙太奇 隐喻蒙太奇是一种独特的电影比喻,它要求所连接的镜头、场面,存在某种微妙的类比联系,通过富有涵义的象征点,来突出事物之间的关联,从而含蓄地表达出某些寓意,使观众领会其更深层次的意义。 《暴裂无声》中,导演通过隐喻蒙太奇,将各种意象符号运用到镜头与画面中,给了观众诸多更深层的思考和联想。 昌万年在小学做慈善时,因为番茄弄脏了自己的衣服,换上了校长的西装合影,其实是在隐喻着他习惯性地借用他人的手帮自己脱罪,也暗示着后来让律师成为沉默的帮凶,导致张保民永远无法知道儿子的下落。 昌万年一直戴着假发,暗示着他的伪装,在最后一场会见徐文杰的戏中,他摘下了假发,隐喻着他脱下了伪装露出真面目;徐文杰每次出现都戴着眼镜,警察审讯时摘下眼镜的他说出了伪造证据的真相,但回忆起杀死磊子的画面后,徐文杰又戴上眼镜隐瞒了真相。 昌万年的假发、徐文杰的眼镜,都隐喻着伪装,他们表面做着慈善、做着为人维护公平正义的事,其实脱下虚伪的表象,他们都是罪恶的凶手。 影片中三位主要角色的名字,有着非常深层次的隐喻: 【张保民】:保民作为底层百姓,希望得到社会的保护,然而他的孩子都不能保住,在这个底层人民失语的社会中,如保民一样的民众依然活得苦不堪言, 【徐文杰】:作为中产知识分子,文杰做到了文质彬彬,但却选择了成为罪恶的帮凶,失去了“杰”。 【昌万年】:昌万年有再多的权和钱,却依然无法万年昌盛。 因此我们可以看到,三个人名字的背后,都有着具有很深的讽刺意义。每个人都用名字寄寓了美好的意愿,而每个人都无法达成自己的意愿,世间的荒诞莫过于此。 影片中多个画面都出现了奥特曼这个元素:磊子放养时喝水的水杯上印着奥特曼,张保民回家时拿着给儿子新买的奥特曼书包、打印店里的小孩看的电视机里正放着奥特曼动画,羊肉馆老板儿子汉生每次出现都戴着奥特曼面具。 奥特曼象征着公平正义,在动画片里,奥特曼的出现都能打败坏人,在本片中奥特曼正是象征着正义,汉生看到张保民张贴寻人启事时,摘下奥特曼面具递给保民,其实就是想让他成为英雄打败恶势力,还事情以真相。然而残酷的是,在影片中那个吃人的社会里,没有人能成为英雄,戴上面具的汉生也成了失语者和旁观者。影片通过奥特曼这个英雄角色的构建,来反讽社会公平正义的缺失和底层人的无力。 电影还有一条暗线,就是昌万年采矿带来的环境污染。导演巧妙地运用了隐喻蒙太奇,来表现出社会的荒诞与底层的失语:知道环境污染真相的律师到张保民家里不喝水,村长喝的是车里的矿泉水;与此同时,被欺瞒的老实村民们却饱受着环境污染带来的伤害:张保民妻子和邻居的母亲生一样的怪病,村民喝水时抱怨“井水的味越来越大”,以及烟囱里的浓烟和死在水里的鸟都在隐喻着环境污染造成的危害…… 这就是隐喻蒙太奇的魅力所在,电影没有直接说出采矿带来的危害,却通过一组组镜头来给到观众答案,同时展现出残酷的现实:一边是知道真相却不发声的村长和律师,一边是对真相一无所知的民众,两者在对比之下,荒诞展露无遗。 影片开头磊子用石头搭的金字塔、以及金字塔形状的山、昌万年办公桌上精致的金字塔模型,都隐喻着金字塔式的社会阶层结构:底层的张保民、中层的徐文杰、顶端的昌万年。 与此同时,三个人的车牌也有着强烈的隐喻:电影的取景地是内蒙古,片中的车牌是“豢”,代替了“蒙”,三人的车牌分别为豢A、豢B、豢C,不言而喻象征着三个社会阶层。此外,“豢”和“蒙”不仅是字形上的巧合,“豢”的本意是喂养,引申涵义为“以利益为饵来引诱人为其服务,任其宰割”,昌万年贿赂徐文杰做假证,最终张保民这样的底层人物任人宰割,其寓意可想而知。 羊在本片中被赋予了重要的隐喻。圣经中,羊代表赎罪。温顺的羔羊更是一种弱势群体的代表,他们善良、沉默、任人宰割。 影片中,羊以多种形态出现:放牧的羊群、磊子圈养的小羊羔、挂在钩子上的生羊肉、屠夫刀下的羊、羊肉店里的羊骨头火锅、昌万年吃的羊肉卷……深挖其内涵,我们可以看到羊对于不同角色的不同隐喻: 猎食者昌万年:每次独享者一盆盆羊肉卷的昌万年,无疑是站在食物链顶端的猎食者。 猎食者的帮凶徐文杰:徐文杰从羊肉馆仓皇逃出时撞见了扛着羊肉的屠夫,这是徐文杰唯一一次和“羊”有过的直接接触,生羊肉其实隐喻着徐文杰也是猎食者昌万年眼中的食物,只不过是被利用的一枚棋子而已。而原本正义的律师,有着选择成为好人的权利,却最终成了猎食者的帮凶。 抗争无效的张保民:比起沉默的大多数,张保民其实是个会做出抗争的人,他反对出让土地权却被集体围攻;独自一人不畏艰险寻找儿子,却依然敌不过猎食者的阴险与自私。张保民的每次抗争,都以失败告终,如同等待被煮熟的生肉一样,注定会被强者吞噬。 待宰割的村民:放羊的磊子、病卧在家的保民妻子、吃骨头的村民,这些人对真相一无所知,当村长要求出让土地协议时他们毫不抗拒地签字,他们和张保民相比,才是最最弱势的那群人。哑巴张保民还能学会抗争,而他们即便能说话也选择失语,任人宰割。 导演通过“羊”这一符号以及隐喻蒙太奇镜头,构建了一个弱肉强食的社会,在弱者失语强者猎食的环境中,即便有人试图反抗,也抵不过人性的黑暗与罪恶。 2、交叉蒙太奇:暗示事件真相 交叉蒙太奇又称“交替蒙太奇”,它的特点是将同一时间不同地点发生的多条线交替剪辑在一起,这些镜头之间有着非常密切的因果关系,并且频繁地交替出现,一条线索的发展往往影响着另一条线。 交叉蒙太奇的手法能够给剧情带来强烈的节奏感,造成紧张、冲突的氛围,能够非常有力地调动观众的情绪。 《暴裂无声》作为犯罪悬疑片,充分利用了交叉蒙太奇的手法来制造剧情的悬念和紧张感,给观众带来了非常强的节奏感和观看体验。 影片伊始,张保民得知儿子失踪后坐上回家的大巴、扛着行李去村里的羊肉馆找儿子,镜头与挂在勾上的羊肉、屠夫宰羊、切肉等画面交替出现,这一组交叉蒙太奇非常具有节奏感,制造了悬疑,引导观众将儿童失踪与羊肉馆联系。 与此同时,这组蒙太奇也是一种隐喻,暗指张保民的回家寻子之路是一条不归路,注定成为待宰的羔羊。 徐文杰去山洞里找女儿时,交替出现了张保民儿子和徐文杰女儿手牵手爬上山顶的超现实主义的画面,而当徐文杰抱起看似死去的女儿大声呼喊其名字时,山顶的女儿回头,手中的女儿苏醒。 这段交叉蒙太奇其实暗示着面对即将离世的孩子,律师的呼唤可以将女儿唤醒,而“哑巴”张保民却因为无法说话,也就无法唤醒自己的孩子。这段蒙太奇的运用,充分刻画出了底层失语者的悲哀,以及有苦难言。 影片结尾是一段非常经典的交叉蒙太奇,三个画面频繁的交替:徐文杰和昌万年因为非法采矿案被警察问询;同时徐文杰回忆起昌万年拿起弓准备打猎时与磊子的场景;与此同时无助的张保民拿着寻人启事张贴,其妻子抱着羊羔痛哭…… 这段交叉蒙太奇剪辑地非常具有节奏感,吊足了观众胃口,同时也暗示了磊子失踪的真相。而当警察问询还有什么要交代时,徐文杰戴上眼镜回应“没了”后,镜头切换到张保民落泪、山体崩塌,这段超现实主义的镜头,将底层人民的失语与无力展现地淋漓尽致,暗示着真相永远被埋葬。 通过这三段交叉蒙太奇,将儿童失踪案和非法采矿案串联在了一起,在真相一步步揭晓时,将最终的答案给到了观众猜测,与此同时,更加生动地刻画了事件中富人作恶、中产共同背锅、穷人顶灾的残酷现实。 影片结尾的交叉蒙太奇 3、对比蒙太奇 对比蒙太奇类似文学作品中的对比描写,通过镜头内容或者形式上的对比,产生画面之间的相互冲突,以此来表达某种寓意,同时更进一步升华影片的主旨。 《暴裂无声》中,导演多次运用了对比蒙太奇,放大了片中人物贫与富的对比,从而进一步展现社会的荒谬与穷人的无力感。 比如关于食物的对比:富人昌万年吃的是高级机器自动切的羊肉卷;中产阶级徐文杰家里吃的是虾;张保民寻子时到矿厂被施舍吃的是白馒头;底层人民在羊肉馆吃的是骨头锅,在村民威胁张保民签字的那场镜头中,桌上是吃剩的羊骨头…… 通过这组对比蒙太奇,我们可以看到影片表达的更深层次的内涵:有钱人吃的是肉,穷人只能吃骨头,甚至只能吃馒头。正如昌万年那句”羊也是吃素的”,底层的人如同吃素的羔羊一样,等待着食物链顶端的人宰割。 此外,还有一组强烈的对比:村长喝着矿泉水,村民只能喝有怪味的井水并且并不知道为什么水的味道这么怪,这组对比蒙太奇非常具有讽刺意义,比村民更高一级的村长,知道着真相也无法发声,且自己也深陷其危害之中,却又要扮演着恶人来逼迫村民签土地征用协议。到底谁是受害者谁又是施害者呢? 忻钰坤正是通过蒙太奇手法,重新拼贴出了一幅壮观又震撼的图景,给了观众更多的启发和思考空间。 03 在”蒙太奇“手法背后,是更深层次的现实思考 《暴裂无声》通过蒙太奇的手法给我们带来了极其有力量的视听体验与节奏层次,也让我们更加深层次地感受到了这个故事的现实意义:主线的寻子故事背后,其实更多的是引发我们对于人性的思考与自我反思。 1、黑色暴力下的反思:比凶手更可怕的,是选择成为帮凶 在本片黑色暴力的基调下,我们一直在跟着导演的节奏寻找着杀害磊子的真凶,然而到了影片结束,我们才发现:此时谁是凶手并不重要了,重要的是,谁选择成为了帮凶。 开篇以暴力形象出现的屠夫,不计前嫌地帮助张保民躲过一截;而代表着法律与正义的律师徐文杰,却为了利益逐渐丧失人性,不但不感恩于张保民救了他女儿,更是选择成为杀害张保民儿子的帮凶,把秘密永远埋藏在心底。 屠夫和律师,两个反差角色做出的戏剧性行为,让我们不禁唏嘘,比真相更可怕的,是人性的黑暗,比凶手更可怕的,是选择成为帮凶。 当徐文杰在警察面前选择沉默,掩盖磊子之死真相时,我不禁反思:换做是我们,当我们在利益面前有选择发声的权利时,有多少人能够站起来说出真相,又有多少人会成为徐文杰一样伪善的恶人呢? 试想一下在生活中,有多少次我们自以为是的利己行为背后,伤害了无辜的人呢?多少次我们本可以做出改变的时候,选择了沉默呢? 每个人心中,都有不同的答案。 2、集体沉默下的反思:比失语更可悲的,是选择失语 很多人对本片的解读,认为最可怜的是以张保民为代表的底层人民的失语。但在我看来,比哑巴张保民更可悲的,是选择失语的村民:他们游离于真相之外,被权贵阶层利用了他们的朴实和贪婪,为了补偿款而转让土地,更是为了集体利益而要挟张保民做出妥协。 选择拒绝谎言的张保民做着最后的反抗,但这些反抗在沉默的大多数面前显得无力且徒劳,在这个集体失语的社会,张保民这类人是那么渺小和无助,他们用尽全身力气去做着最后一丝改变,却无奈地发现自己身边的人都在劝你“为了大家好,你就从了吧。” 如果说,徐文杰为了一己私利选择成为了恶人的帮凶,那村民的集体选择性失语,何尝不成为罪恶的帮凶呢?更可悲的是,他们深陷于因土地开发造成的环境危害中却不自知,无力地抱怨井水味太大而不作出质疑。一边是他们选择失语,一边是本身话语权的沦丧,想来是那么细思极恐。 爱德蒙·伯克说过,“邪恶获得胜利的唯一条件,就是善良的人们保持沉默。”试想一下在生活中,我们中有多少人,在一次次事件中,都同样选择了做沉默的大多数呢?愿善良的你我,都能做出那一点改变。 结语 《暴裂无声》这一出悲剧在“蒙太奇”手法的拼贴下,我们看到了更有内涵、更有张力的故事内核。影片留给了我们太多关于人性的思考,正如导演忻钰坤所说的:“人性是复杂的,我们要承认有阴暗面的存在。” 有位作家曾说过,”真话最不好听,真相最不好看。“在这个充斥着谎言和荒诞的世界,即便人人都不待见真相和真话,也愿你我都能保持那份真与善,不去做沉默的大多数。
蒙太奇手法,就是在电影中,把完整镜头打碎,通过镜头的剪辑,达成引导观众思考的目的。
最简单的例子:
镜头A:一个人在笑;镜头B:一个人在看照片;镜头C:一个人在哭。
正常顺序ABC:一个人看着照片,从笑边哭,说明这个人比较感性,通过照片想到了悲伤事。
蒙太奇手法,改成CBA:一个人看照片,从哭边笑,说明这个人很理性,刚开始很悲伤,但是后来放手释怀,笑了出来······
相同的镜头,顺序不同,拼接不同,表达的感情和个性都是不同的。
《花样年华》被称为一部怀旧经典。就影片所讲述的故事本身而言,古老而又普通,没有什么新意,无非就是一个讲述婚外恋的爱情故事;就影片的情节来说,既不曲折也不扣人心弦,可以说简单而又平淡。那么,为什么这样一部故事普通、情节简单的影片能被人们称之为经典?关键就在于导演王家卫在影片中所使用的巧妙而别致的表现手法,通过这些艺术手法为这个普通的故事赋予了一个内蕴深广、新颖脱俗的主题,使这部电影达到了形式与内容的完美结合。一、影片在主题表现上的含蓄美。艺术贵在含蓄,电影艺术也同样具有这个艺术法则。含蓄的表达使得艺术作品的内蕴更加丰富、使得整部作品的主题思想更具有韵味,令人回味无穷。《花样年华》中正是具有这样的艺术特色。导演王家卫用一种隐喻式和象征式的表现手法,为这部电影增加了内在韵味。犹如一首朦胧诗,每一个字包括每一个标点都有它代表的象征意义,也像是一幅写意画,每一个线条隐含喻意。颇具特色的隐喻和象征式的表现手法的运用,使得这部作品在主题思想的表达上显得既含蓄又有深度。影片不仅仅是反映了周慕云和苏丽珍因为各自的爱人出轨的不幸,也不仅仅是反映他们之间的真挚情感,而是映射了那个时代、那个社会,人们的普遍的感情生活和道德观念等内容。(一)隐喻式的表现手法对影片主题的含蓄表达。一部优秀的电影作品,它的主题并不是直接告诉观众的,而是隐含在每一个细节中,要靠观众去体会的。《花样年华》中王家卫用隐喻蒙太奇和重复蒙太奇技巧把影片的主题含蓄而又自然传达出来,在表现男女主人公的情感变化的同时也暗示了六十年代香港社会的真实现状,赋予影片时代色彩和社会意义,提升了影片的艺术价值。例如,影片通过苏丽珍替何老板给何太太(何老板的妻子)和给余小姐(何老板的情人)打电话、买礼物的情节,说明了老板也是在情人和妻子之间来回周旋。结合整个剧情,我们无形中就感受到了六十年代,在香港社会的小资们的真实生活和情感现状。不只是苏丽珍的丈夫和周慕云的妻子“出墙”,很多人和他们一样都在外面有情人,而且都是偷偷摸摸的。《花样年华》中,导演正是运用一些系列隐喻式的表现手法,把影片中的人物情感、时代特征和文化内涵等内容暗含在每一个细节中,在深化主题思想的同时,使其在表达上具有含蓄美。隐喻蒙太奇是表现蒙太奇中的一种艺术技巧。隐喻蒙太奇是“把表现不同形象的镜头画面加以连接,从而在镜头的组接中产生比拟、象征、暗示等作用的蒙太奇”[1]能给人一种既形象生动又耐人寻味的感觉。在《花样年华》中王家卫多次运用隐喻蒙太奇这一手法对影片的细节上的处理,极大地增强了影片的艺术感染力,增加了影片的含蓄美。如影片中 “昏暗的路灯”这一镜头的多次出现,这盏路灯似乎就是苏丽珍寂寞和孤独的内心。丈夫老是不在家,只有她独自一个人每天去小面摊吃饭。犹如街头道路等一样,孤苦伶仃。再如,影片中几次“挂钟”的空镜头的出现,很容易就使观众感受到了时间的流逝,岁月的无情,很具有隐喻意义。还有周慕云离开香港去新加坡时出现在影片中的一棵树的镜头,这个镜头导演用仰视的角度去拍摄,由一片蓝色的天空和一棵细高的小树组成的画面,交待了场景由香港到新加坡的转换和时间上是一九六二年到一九六三年的转换。但是更重要的是,它暗示着周慕云和苏丽珍之间的感情已经越来越远了,他们之间的爱情已经永远的不可能了。《花样年华》中这些隐喻蒙太奇技巧在细节处理上的应用,增加了影片主题的含蓄美,调动了观众的情感和思绪,使观众无形中感受到了六十年代在香港生活的两个已婚男女之间既相爱而不能爱的无奈、伤感的情绪。此外,《花样年华》中反复出现主人公周慕云和苏丽珍各自走过狭窄的楼梯,从家到小面摊和从小面摊到家的画面。这一画面反复出现,表面上是对主人公生活的表述。而实际上王家卫使用的是 “把表现同一内容的镜头画面在影片中反复出现,以突出、强调这一内容象征意义的蒙太奇技巧”[2],也就是重复蒙太奇技巧。导演之所以要这在故事的开始部分使用这一表现技巧,目的就是要,以他们不断地从楼梯上上上下下、进进出出画面来象征他们孤独、冷清的生活状况,为他的妻子和她的丈夫之间发生婚外情埋下了伏笔,同时也隐喻了他们两个人之间会有故事发生。在这部影片中,另一处巧妙使用重复蒙太奇的地方是,周慕云为了写小说在宾馆里租了一间房子,苏丽珍知道后去宾馆看他时,苏匆匆走上宾馆的楼梯,然后又匆匆地走下宾馆的楼梯的镜头反复出现。苏丽珍上去又下来、下来又上去,上下楼的画面重复很容易就让观众感受到了女主人公激烈的心理斗争。此处暗喻着一种矛盾,实质上对周慕云产生了感情,想去看他,但又因为自己身为人妻,受道德的束缚而避免“跟他们一样”。这里的重复效果,巧妙而贴切的展现了人物的矛盾心理,也折射出了当时社会的道德观念。导演在向观众传达这些思想内容时,不是直白的告诉观众,而是把这一切都隐藏在画面的不断重复中,增加了电影的韵味。(二)明暗和色彩对主题的暗示。影片的明暗和色彩虽然不是表现主题思想的主要元素,但是也有不可忽视的作用。明暗和色彩在《花样年华》中被赋予了特殊的意义,昏暗的色调和女主人公身上不断变化的服装色彩对影片的主题表达起到了一定的暗示作用。在《花样年华》中,王家卫把绝大部分画面都拍得很暗淡,影片中采用这样的色调,暗示了故事中的时代气氛、生活真实和情感主题,造成一种阴暗、低沉、压抑、伤感的氛围。暗调在《花样年华》中的使用给人造成一种怀旧、伤感的思绪。影片中把人物放在昏暗的楼梯、走廊、阴暗的房间和黑暗的街道中……灰暗的画面效果为影片蒙上了一层时代的影子,很容易使人感受到六十年代香港的社会状况和影片中两个主人公的感情遗憾。暗示着周慕云和苏丽珍不可能击破那块“积着灰尘的玻璃”,他们终究不可能越过内心中道德的束缚。而且整部影片基本上以灰暗的色调为背景,使主题显得厚重、深沉、压抑,把观众的思绪带入了一种“悲”的状态,使人预感到了影片“悲”的结果,让人感受到了一个发生在六十年代香港的爱情故事的真实。在这部影片中,最具色彩表现力的就是主人公苏丽珍身上的旗袍。苏丽珍身上的旗袍的不断变化间接的映射着故事情节的发展、人物心情的变化。导演把女主人公的心理变化用旗袍色彩的变化表现出来。就整个影片中女主人公所穿着的旗袍颜色,比如搬家时、在孙太太家里看丈夫打麻将时、和孙太太他们试电饭锅时、嘱咐丈夫给她老板带皮包时,或是去公司上班时,还是其他时候,一般都是以白色加黑色、白色加蓝色和淡黄色加白色搭配的旗袍。这几种颜色搭配的旗袍是苏丽珍贯穿的。这种几种素色的衣服于影片的灰暗色调、周围环境是相协调的。但是片中好几次出现苏丽珍提着饭盒去小面摊买饭时,她都是一身颜色很暗的旗袍,暗示了她的孤独和内心的寂寞;当他们确定自己的爱人发生婚外恋时苏丽珍去宾馆里见周慕云时,她一身红色的旗袍,这一反她穿衣的一贯风格,与她一向喜欢的衣服颜色形成鲜明反差。这里其实是隐喻了她们之间爱情的产生。苏丽珍趁着房东不在去周慕云家时,一袭黄色的旗袍,象征了他们在一起的愉快和温馨。而当苏丽珍决定要跟周慕云走时,她身上的衣服变成了绿色。绿色是富于生机、象征生命的。这就隐喻了苏丽珍下定决心要和周慕云开始新的生活。然而,当它赶到宾馆时,周慕云已经走了,代表希望的绿色在红色的窗帘、红色的床、暗红色的墙壁映衬下,让人感到的是莫大的失落。代表了“色彩是影视画面的抒情符号,能传递感情,表达艺术家所要表达的情绪”[3]。苏丽珍身上不断变化的旗袍色彩,不仅反映了人物心理的微妙变化,而且增强了影片在主题表现上的抒情意味。不断变化的旗袍颜色与暗淡的画面色调形成了鲜明的对比,在灰暗色调的映衬下旗袍的色彩变化更加具有了表现力,隐喻作用更加明显。通过色彩的变化,暗喻了人物心理的变化、情感的变化,间接的而不是直接的深化了主题。暗淡的画面色调,映衬了主题。使得影片的主题表现更加含蓄朦胧。(三)道具的象征意义。在这部电影中,似乎没有多余的东西,每一个镜头、画面,每一段对白、音乐,包括每一件道具在影片中都具有不可代替的象征意味。王家卫没有放过每一个细节对主题的表现作用。影片中的旗袍、绣花拖鞋等道具,既具有民族特色又具有象征意味。不但为影片增添了民族气息,也增加了主题的含蓄性。旗袍是《花样年华》中最具象征意义的道具。苏丽珍身上更换了27次的漂亮的旗袍暗含着多层的象征意义。《花样年华》中导演把旗袍作为一种隐喻道具,无形中向观众传达了故事的信息、人物的情绪变化,起到了塑造艺术形象的作用。“旗袍是中国的传统服装,象征着高贵、典雅”[4],影片中的女主人公的服装样式都是旗袍。导演王家卫把这样一件代表高贵、典雅的服饰作为女主人公的唯一服装,可谓用心巧妙。在影片中旗袍象征着苏丽珍高贵的个性特点,她一直对自己、对周慕云说“我们不会和他们一样的”,表现了她心中高贵的个性特点。而且旗袍是中国的传统服饰,在一定意义上,旗袍在影片中也是传统思想的象征。正是由于苏丽珍的“高贵”个性,以及受到传统道德思想的影响,使她无法克服自我、冲破道德的束缚去追求自己的真爱。这就是成就了他们“无言的爱情”的主要原因。《花样年华》中出现了四次的苏丽珍的一双绣花拖鞋,在影片中有着重要的象征意义。房东的突然回来,苏丽珍被控在周慕云家里,为了避嫌,她穿着周妻的皮鞋假装成刚下班回家,于是就把他的绣花拖鞋留在了周慕云的家里。周慕云一直把这双绣花拖鞋珍藏,就连离开香港去到新加坡,他也带着这双鞋。这就为赋予这双绣花鞋特殊的寓意。它象征着周慕云对苏丽珍纯洁而真挚的爱,是二人之间美好爱情的象征。后来,苏丽珍去了一次周慕云在新加坡住所,她并没有见周慕云,在周的房间里默默地停留了片刻就走了,临走时她悄悄的带走了那双绣花拖鞋……刻画出了她对自己和周之间没有结果的爱情的无奈心理。周慕云在屋内到处乱翻,却再也没有找到这双绣花拖鞋,它永远的消失了。绣花拖鞋的消失,是他们之间爱情永远不会有结果的象征。
某公业大鞋的学生啊 真的伤不起了
1、基于环境行为学的特色书店设计研究 2、试论社交媒体带来的人际交往空间演变 3、高校大学生创业实验基地室内空间设计研究 4、休闲旅游背景下的乡村旧建筑改造研究 5、众创时代下的创新型孵化器建筑设计研究 6、广州地区高校学生活动中心建筑设计研究 7、城市商业中心娱乐休闲场所微区位研究 8、基于HMM和ANN混合模型的语音识别技术的研究 9、酒店“工资总额动态包干制”过程和效果研究 10、梦吧咖啡厅营销策略研究 11、高校校园边缘空间的优化方法研究 12、中国城市青年旅舍设计研究 13、功能复合化趋势下的博物馆空间组织研究 14、基于商业业态提升的古镇风貌整治 15、工业风在小空间威斯汀咖啡厅的应用 16、高校学生宿舍功能配置设计研究 17、四种类型公共场所室内PM 18、《树洞》心灵咖啡店商业计划书 19、长春市中心城区文化娱乐业空间格局演变研究 20、临颍县电影院室内设计 21、集约空间理念在室内设计中的应用 22、大学图书馆非正式学习空间设计研究 23、基于互联网+背景下的茶楼商业模式转型研究 24、旧工业建筑改造为博物馆案例解析 25、环境行为学理论下的大学整体式教学楼设计研究 26、基于心理账户弹性特征下消费者行为决策的研究 27、基于街区尺度的城市休闲空间研究 28、城市自助旅游者消费行为研究 29、五星级酒店部门着装及配比设计研究 30、日本不同形态咖啡店的社会作用研究 31、色彩搭配在咖啡厅空间设计中的应用研究 32、温情治愈系动画创作模式研究 33、清大智博公司东师咖啡厅营销策略研究 34、高层总部办公建筑交往空间研究 35、娱乐的力量 36、大数据与PSPL调研法相结合的美国城市主街区公共空间调查与研究 37、“佳缘”校园文化咖啡厅联盟商业计划书 38、高校学术交流中心设计研究 39、济南市区餐饮店名研究 40、咖啡厅管理系统的分析与设计 41、城市综合性公园餐饮服务设施的规划与设计 42、餐饮空间的情景式设计方法研究 43、企业自用办公楼公共空间设计研究 44、公共建筑中人性化的服务空间 45、当代医疗建筑公共空间人性化设计的相关研究 46、广州餐饮业店名的社会语言学考察 47、高校餐饮空间多元性设计初探 48、广州市大学校园居学社区的建构研究 49、基于话题分类的汉语教学影视片段资源库构建 50、基于用户体验的咖啡厅营销推广设计研究 51、妹岛和世建筑创作的时代适应性研究 52、蒙太奇在微电影《爱在等待》中的应用 53、中原咖啡的中国市场营销策略研究 54、治愈系主题酒店室内空间设计研究 55、手办模型主题咖啡店设计研究 56、高校图书馆复合型非正式学习空间的研究 57、成都市中心区餐饮业空间结构及影响因素研究 58、丹麦当代文化建筑场所精神的营造 59、南京夫子庙历史文化街区旅游商业化研究 60、当代博物馆的复合化设计策略研究 61、大连城市中青年游戏休闲行为研究 62、语域理论视角下的幽默研究 63、博物馆教育活动研究 64、创新和成长导向下的大学校园声环境及建设策略研究 65、后现代文化背景下的文化艺术区比较研究 66、文化娱乐设施集聚区建设研究 67、研究型大学的协同创新空间设计策略研究 68、我迷故我在 69、复合空间视野下当代学术型图书馆的'行为模式与空间定位 70、商务型会所的研究 71、体现饮食文化特色的厦门大学马来西亚分校餐饮空间构建策略及设计研究 72、厦门大学马来西亚分校“学生中心”设计研究 73、骑行行动咖啡品牌策略研究 74、北京地区星级酒店餐饮功能和空间设计研究 75、博物馆公共空间使用后评价 76、译者素养在翻实践中的体现 77、国内星级酒店餐饮空间策划与设计 78、温泉度假酒店空间设计研究 79、以行为需求为导向的广州地区大学生宿舍底层空间设计研究 80、公共建筑外部空间的公共性策略研究 81、关于茶馆休闲空间的社会功能分析 82、上海休闲娱乐区布局及设施配置研究 83、成都CF咖啡师培训学校创业计划书 84、研发型高科技园办公区的休闲空间研究 85、餐饮业员工情绪劳动、组织承诺对服务破坏的影响 86、餐饮空间室内光环境意境塑造研究 87、基于移动设备的O2O电子商务平台的设计与实现 88、高校青年教师工作压力的社会工作介入研究 89、论海口骑楼建筑文化在当代室内空间设计中的应用 90、平庸与日常的“观照”-《此处》的创作阐释 91、大学设计专业学习行为模式及交往场所研究 92、高校图书馆学习共享空间设计研究 93、城市中心区高层建筑近地空间与城市公共空间整合探研 94、现代综合医院餐饮服务空间建筑设计研究 95、城市遗产视角下的西安德福巷研究 96、高层办公建筑内部公共空间设计研究 97、岭南地区复合型文化建筑休闲空间设计研究 98、中关村科技园区公共交往空间研究 99、旅游广告中民族文化传播问题研究 100、大型博物馆主要公众服务空间设计 101、办公室设计对员工身心健康正向影响之可能性 102、基于“乐活”理念的城市滨水区游憩行为研究 103、如何提高谈话类节目的魅力-栏目《三百六十行》创作分析 104、巴黎博物馆“非展览类”公共空间功能复合化研究 105、原生装饰系统在咖啡休闲空间中的应用
《花样年华》被称为一部怀旧经典。就影片所讲述的故事本身而言,古老而又普通,没有什么新意,无非就是一个讲述婚外恋的爱情故事;就影片的情节来说,既不曲折也不扣人心弦,可以说简单而又平淡。那么,为什么这样一部故事普通、情节简单的影片能被人们称之为经典?关键就在于导演王家卫在影片中所使用的巧妙而别致的表现手法,通过这些艺术手法为这个普通的故事赋予了一个内蕴深广、新颖脱俗的主题,使这部电影达到了形式与内容的完美结合。一、影片在主题表现上的含蓄美。艺术贵在含蓄,电影艺术也同样具有这个艺术法则。含蓄的表达使得艺术作品的内蕴更加丰富、使得整部作品的主题思想更具有韵味,令人回味无穷。《花样年华》中正是具有这样的艺术特色。导演王家卫用一种隐喻式和象征式的表现手法,为这部电影增加了内在韵味。犹如一首朦胧诗,每一个字包括每一个标点都有它代表的象征意义,也像是一幅写意画,每一个线条隐含喻意。颇具特色的隐喻和象征式的表现手法的运用,使得这部作品在主题思想的表达上显得既含蓄又有深度。影片不仅仅是反映了周慕云和苏丽珍因为各自的爱人出轨的不幸,也不仅仅是反映他们之间的真挚情感,而是映射了那个时代、那个社会,人们的普遍的感情生活和道德观念等内容。(一)隐喻式的表现手法对影片主题的含蓄表达。一部优秀的电影作品,它的主题并不是直接告诉观众的,而是隐含在每一个细节中,要靠观众去体会的。《花样年华》中王家卫用隐喻蒙太奇和重复蒙太奇技巧把影片的主题含蓄而又自然传达出来,在表现男女主人公的情感变化的同时也暗示了六十年代香港社会的真实现状,赋予影片时代色彩和社会意义,提升了影片的艺术价值。例如,影片通过苏丽珍替何老板给何太太(何老板的妻子)和给余小姐(何老板的情人)打电话、买礼物的情节,说明了老板也是在情人和妻子之间来回周旋。结合整个剧情,我们无形中就感受到了六十年代,在香港社会的小资们的真实生活和情感现状。不只是苏丽珍的丈夫和周慕云的妻子“出墙”,很多人和他们一样都在外面有情人,而且都是偷偷摸摸的。《花样年华》中,导演正是运用一些系列隐喻式的表现手法,把影片中的人物情感、时代特征和文化内涵等内容暗含在每一个细节中,在深化主题思想的同时,使其在表达上具有含蓄美。隐喻蒙太奇是表现蒙太奇中的一种艺术技巧。隐喻蒙太奇是“把表现不同形象的镜头画面加以连接,从而在镜头的组接中产生比拟、象征、暗示等作用的蒙太奇”[1]能给人一种既形象生动又耐人寻味的感觉。在《花样年华》中王家卫多次运用隐喻蒙太奇这一手法对影片的细节上的处理,极大地增强了影片的艺术感染力,增加了影片的含蓄美。如影片中 “昏暗的路灯”这一镜头的多次出现,这盏路灯似乎就是苏丽珍寂寞和孤独的内心。丈夫老是不在家,只有她独自一个人每天去小面摊吃饭。犹如街头道路等一样,孤苦伶仃。再如,影片中几次“挂钟”的空镜头的出现,很容易就使观众感受到了时间的流逝,岁月的无情,很具有隐喻意义。还有周慕云离开香港去新加坡时出现在影片中的一棵树的镜头,这个镜头导演用仰视的角度去拍摄,由一片蓝色的天空和一棵细高的小树组成的画面,交待了场景由香港到新加坡的转换和时间上是一九六二年到一九六三年的转换。但是更重要的是,它暗示着周慕云和苏丽珍之间的感情已经越来越远了,他们之间的爱情已经永远的不可能了。《花样年华》中这些隐喻蒙太奇技巧在细节处理上的应用,增加了影片主题的含蓄美,调动了观众的情感和思绪,使观众无形中感受到了六十年代在香港生活的两个已婚男女之间既相爱而不能爱的无奈、伤感的情绪。此外,《花样年华》中反复出现主人公周慕云和苏丽珍各自走过狭窄的楼梯,从家到小面摊和从小面摊到家的画面。这一画面反复出现,表面上是对主人公生活的表述。而实际上王家卫使用的是 “把表现同一内容的镜头画面在影片中反复出现,以突出、强调这一内容象征意义的蒙太奇技巧”[2],也就是重复蒙太奇技巧。导演之所以要这在故事的开始部分使用这一表现技巧,目的就是要,以他们不断地从楼梯上上上下下、进进出出画面来象征他们孤独、冷清的生活状况,为他的妻子和她的丈夫之间发生婚外情埋下了伏笔,同时也隐喻了他们两个人之间会有故事发生。在这部影片中,另一处巧妙使用重复蒙太奇的地方是,周慕云为了写小说在宾馆里租了一间房子,苏丽珍知道后去宾馆看他时,苏匆匆走上宾馆的楼梯,然后又匆匆地走下宾馆的楼梯的镜头反复出现。苏丽珍上去又下来、下来又上去,上下楼的画面重复很容易就让观众感受到了女主人公激烈的心理斗争。此处暗喻着一种矛盾,实质上对周慕云产生了感情,想去看他,但又因为自己身为人妻,受道德的束缚而避免“跟他们一样”。这里的重复效果,巧妙而贴切的展现了人物的矛盾心理,也折射出了当时社会的道德观念。导演在向观众传达这些思想内容时,不是直白的告诉观众,而是把这一切都隐藏在画面的不断重复中,增加了电影的韵味。(二)明暗和色彩对主题的暗示。影片的明暗和色彩虽然不是表现主题思想的主要元素,但是也有不可忽视的作用。明暗和色彩在《花样年华》中被赋予了特殊的意义,昏暗的色调和女主人公身上不断变化的服装色彩对影片的主题表达起到了一定的暗示作用。在《花样年华》中,王家卫把绝大部分画面都拍得很暗淡,影片中采用这样的色调,暗示了故事中的时代气氛、生活真实和情感主题,造成一种阴暗、低沉、压抑、伤感的氛围。暗调在《花样年华》中的使用给人造成一种怀旧、伤感的思绪。影片中把人物放在昏暗的楼梯、走廊、阴暗的房间和黑暗的街道中……灰暗的画面效果为影片蒙上了一层时代的影子,很容易使人感受到六十年代香港的社会状况和影片中两个主人公的感情遗憾。暗示着周慕云和苏丽珍不可能击破那块“积着灰尘的玻璃”,他们终究不可能越过内心中道德的束缚。而且整部影片基本上以灰暗的色调为背景,使主题显得厚重、深沉、压抑,把观众的思绪带入了一种“悲”的状态,使人预感到了影片“悲”的结果,让人感受到了一个发生在六十年代香港的爱情故事的真实。在这部影片中,最具色彩表现力的就是主人公苏丽珍身上的旗袍。苏丽珍身上的旗袍的不断变化间接的映射着故事情节的发展、人物心情的变化。导演把女主人公的心理变化用旗袍色彩的变化表现出来。就整个影片中女主人公所穿着的旗袍颜色,比如搬家时、在孙太太家里看丈夫打麻将时、和孙太太他们试电饭锅时、嘱咐丈夫给她老板带皮包时,或是去公司上班时,还是其他时候,一般都是以白色加黑色、白色加蓝色和淡黄色加白色搭配的旗袍。这几种颜色搭配的旗袍是苏丽珍贯穿的。这种几种素色的衣服于影片的灰暗色调、周围环境是相协调的。但是片中好几次出现苏丽珍提着饭盒去小面摊买饭时,她都是一身颜色很暗的旗袍,暗示了她的孤独和内心的寂寞;当他们确定自己的爱人发生婚外恋时苏丽珍去宾馆里见周慕云时,她一身红色的旗袍,这一反她穿衣的一贯风格,与她一向喜欢的衣服颜色形成鲜明反差。这里其实是隐喻了她们之间爱情的产生。苏丽珍趁着房东不在去周慕云家时,一袭黄色的旗袍,象征了他们在一起的愉快和温馨。而当苏丽珍决定要跟周慕云走时,她身上的衣服变成了绿色。绿色是富于生机、象征生命的。这就隐喻了苏丽珍下定决心要和周慕云开始新的生活。然而,当它赶到宾馆时,周慕云已经走了,代表希望的绿色在红色的窗帘、红色的床、暗红色的墙壁映衬下,让人感到的是莫大的失落。代表了“色彩是影视画面的抒情符号,能传递感情,表达艺术家所要表达的情绪”[3]。苏丽珍身上不断变化的旗袍色彩,不仅反映了人物心理的微妙变化,而且增强了影片在主题表现上的抒情意味。不断变化的旗袍颜色与暗淡的画面色调形成了鲜明的对比,在灰暗色调的映衬下旗袍的色彩变化更加具有了表现力,隐喻作用更加明显。通过色彩的变化,暗喻了人物心理的变化、情感的变化,间接的而不是直接的深化了主题。暗淡的画面色调,映衬了主题。使得影片的主题表现更加含蓄朦胧。(三)道具的象征意义。在这部电影中,似乎没有多余的东西,每一个镜头、画面,每一段对白、音乐,包括每一件道具在影片中都具有不可代替的象征意味。王家卫没有放过每一个细节对主题的表现作用。影片中的旗袍、绣花拖鞋等道具,既具有民族特色又具有象征意味。不但为影片增添了民族气息,也增加了主题的含蓄性。旗袍是《花样年华》中最具象征意义的道具。苏丽珍身上更换了27次的漂亮的旗袍暗含着多层的象征意义。《花样年华》中导演把旗袍作为一种隐喻道具,无形中向观众传达了故事的信息、人物的情绪变化,起到了塑造艺术形象的作用。“旗袍是中国的传统服装,象征着高贵、典雅”[4],影片中的女主人公的服装样式都是旗袍。导演王家卫把这样一件代表高贵、典雅的服饰作为女主人公的唯一服装,可谓用心巧妙。在影片中旗袍象征着苏丽珍高贵的个性特点,她一直对自己、对周慕云说“我们不会和他们一样的”,表现了她心中高贵的个性特点。而且旗袍是中国的传统服饰,在一定意义上,旗袍在影片中也是传统思想的象征。正是由于苏丽珍的“高贵”个性,以及受到传统道德思想的影响,使她无法克服自我、冲破道德的束缚去追求自己的真爱。这就是成就了他们“无言的爱情”的主要原因。《花样年华》中出现了四次的苏丽珍的一双绣花拖鞋,在影片中有着重要的象征意义。房东的突然回来,苏丽珍被控在周慕云家里,为了避嫌,她穿着周妻的皮鞋假装成刚下班回家,于是就把他的绣花拖鞋留在了周慕云的家里。周慕云一直把这双绣花拖鞋珍藏,就连离开香港去到新加坡,他也带着这双鞋。这就为赋予这双绣花鞋特殊的寓意。它象征着周慕云对苏丽珍纯洁而真挚的爱,是二人之间美好爱情的象征。后来,苏丽珍去了一次周慕云在新加坡住所,她并没有见周慕云,在周的房间里默默地停留了片刻就走了,临走时她悄悄的带走了那双绣花拖鞋……刻画出了她对自己和周之间没有结果的爱情的无奈心理。周慕云在屋内到处乱翻,却再也没有找到这双绣花拖鞋,它永远的消失了。绣花拖鞋的消失,是他们之间爱情永远不会有结果的象征。
蒙太奇手法,就是把两个或者多个元素合成一个具有全新内容的方法。电影中蒙太奇指的是镜头的分切与组合,或者是剪辑。下面是一个典型的蒙太奇创作试验的著名例子,同样是三个镜头,采取不同的剪辑方法,就会产生不同的效果。如:1. 一个人在笑。2. 手枪直指。3. 惊恐的脸。从如此的顺序组接镜头,观众感受到的是人物的怯懦和惶恐。1. 惊恐的脸。2. 手枪直指。3. 一个人在笑。如此组合的镜头,则表现人物的勇敢。爱森斯坦对这个试验曾经加以概括,他说:“通过剪辑把两个不相干的问题并列起来,不是等于一个镜头加上另一个镜头——它导致了一种创造,而不是各个部分的合并。因为这种并列的结果和分开地看各个组成部分是有着质的不同。”
当我们在描述一个主题时,我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起,以产生暗喻的作用,这就是蒙太奇。例如:我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起,就会产生母亲“忙碌”的感觉。
运用蒙太奇的手法写作文,要创造几个或多个元素(画面),通过贯穿的技术组合成一个全新的内容(主题),使文章在形象设计上显得简洁而丰富,使文章的主题得以凸现。
绿叶的微笑
无尽的黄沙,借着肆起的北风,猖狂地吞噬着一切,似乎要湮没整个世界。
高坡上,一个个干枯、无奈的眼神中透着无比的悲伤和恐慌。然而人群后有一双清澈而坚定的眼怒视着正在吞噬他家园的狂沙。他心中有一个声音在呼喊:风再起时,我要让沙退下。
大学的阅览室里,有一个固定的人影在此默默地度过了四个春秋,消瘦而发白的脸上透着一丝丝的坚定和无悔。眼依旧那样清澈而坚定,又散发着无比的自信。
昨日的晨报上,印着惊人的消息:博士后拒绝高薪重权,踏上家乡贫瘠之地。
昔日的高坡上,简陋的草屋斜立着,凝视着无尽的黄沙……
一个单薄忙碌的身影在村中穿梭着。
一支由村民组成的队伍,在单薄身影的指挥下开始向黄沙反击。
一年后,黄沙再次吞没了新添的绿点……
孤独的深夜不停地在灯光和黄沙中穿梭……
沙肆起,绿尽没。无言的泪缓缓地滑落,坠入渐渐叠起的沙丘……
单薄身影后的队伍,渐渐被黄沙吞没变短;充满智慧的头上的发丝,渐渐被时光漂白变花。只有那眼仍旧清澈,坚毅的脸庞多了份成熟和不屈。
绿渐渐增多,发渐渐脱落,一丝丝发丝化成一排排新绿。爬满沟壑的脸再次透出了昔日的自信。
单薄的身影站在高坡上像伟大的不败之神拿破仑,一次次向黄沙出击,一次次从狂沙手中夺回遗失的土地。
枯干而充满力量的手,抚摩着刚发芽的新叶;苍老而深邃的目光,凝视着一个个新的生命,他看到了胜利的曙光,似乎听到了黄沙颤栗着求饶,两片新鲜的胡萝卜会心地向上翘了翘。
风再起,只看见片片绿叶在风中微笑……
蒙太奇,是电影的表现手法.借用到写作中就是用一个个与中心有关的画面或故事,有目的地按某种方式串连或组接起来,使之产生连贯、对比、衬托、悬念等作用为表达文章的主旨服务.
蒙太奇手法的运用有以下几种形式:
第一,并列式蒙太奇.它是将不同时间、不同地点发生的事件,按照一定的思路排列组合,从而凸显作者的立意.第二,主观式蒙太奇.根据人物的内心活动,将多个画面或场景组接起来.它主要用来表现人的所见所感,他看到的景象,他的回忆、幻觉、思考、想象等等.一篇题为《一切为了考试》的作文记述的是一个“奇怪的梦”,作者运用幻觉、错觉的错综交叉,传神地再现了一个中学毕业生临考前纷扰杂乱的心理状态,自然而真实.字里行间跃动着一股冲动的感情——一个中学生筋疲力尽的呼喊.请欣赏作文《有斯云,有斯梦》片段:
“上小学时,这个梦得到了发展.我莫名其妙地觉得,云上面有美丽的风景,奇伟的建筑,安详的村庄,辽阔的森林,但空无一人.”
“升初中后,随着阅历的增加,这个梦也有了一些具象的内容.厚厚的无垠的云海上面,漂浮着——块大陆.它东面临着浩瀚蔚蓝的大海,西面是云雾缭绕、奇幻峻峭的山峰,南面有纵横的河流和秀美的瀑布,向北则是绵延不绝的草原和森林.”
“每天清晨,第一缕阳光掠过浩淼的海洋,射入茂密的森林,在地上留下无数片金斑.阳光唤醒沉睡的鸟雀.凉爽的清风载着鸟雀的鸣唱飘过森林、草原,飘到大陆的中心.”
“如今,我的脑海里常常出现这杆一幅图景:炎炎烈日下,在高楼大厦旁,在尘土飞扬的公路上,在焦躁的车流,间,我汗流浃背、眉头紧锁,背着书包,蹬着自行车,艰难地穿行着.我的头顶上,灰蒙蒙的天空外,有——片厚厚的白云.白云,可望而不可及,它一次次从我的头上飘来,飘走,我却始终跳不上去.
“云上的梦”,多么神奇的境界.从儿时的梦幻,到初中时对奇异而瑰丽的云中世界的神游,再到高中现实情况中对云的渴望,我们分明读到了作者的心路历程.文中云朵之上的明丽、恬静与云朵之下淡淡的悲哀、无奈.谁又能说人生不该有美丽的希冀与追求呢?
第三,对比式蒙太奇.把两种截然不同或根本对立的事、人连接在一起,互相衬托,造成强烈的对比,表现出好坏、优劣等.请看作文《生命的思考》:
“它们把黑亮眼珠从眼窝中探小宋,窥视着四周.那两片门扇状的嘴里常常吐出两三根细须,在水中不住摇晃……
“四十只脚在锅中沙沙作响,惊惶地挣扎着,在高高的锅里,长腿搭住了锅边,又被筷子拨进去……二十几秒钟后,它们安静下来,微微吐着水沫,脚偶尔抽搐一下,恐惧而又木然地迎接着死亡,蓝色的火苗在锅下呼呼地燃烧着,狂啸着,打着口哨.灼人的热在升腾.突然“扑棱”一声,一只螃蟹翻过了肚皮,煞白煞白的,那是一张不能动的脸,痛苦地扭曲了.其他三只,静静地不动,就在那热水里卧着,僵住了.白气升上宋了,像无数细小的纸钱.那壳儿变白了,变黄了,橘黄、橙红、绯红……滚烫的沸腾的水,哗哗地向上涌着,涌着.”
作者以对比蒙太奇的形式记录下了螃蟹的命运,活泼泼的生命到痛苦的挣扎,自然引发我们对人类生命的思考,抒情味很浓,“不著一字,尽得风浪.”
第四,重复式蒙太奇.将具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻画人物、深化主题的目的.请看《父亲》一文片段:
“刚出校门他就注意到了父亲有点驼背但宽大的肩膀,还有孤单地蹲在一旁的拖拉机.那拖拉机老了,浑身锈迹斑斑的.”
“他看着父亲宽大的肩膀.夕阳的余光照着父亲,照着父亲微笑的嘴角.”
“夕阳又亮了些,他发现父亲的肩膀微微地抖了几下.”
文中多次重复出现“肩膀”的“镜头”:“驼背但宽大的”,“微微地抖了几下”.通过画面语言,塑造了饱经沧桑又坚强、乐观的父亲形象,讴歌了伟大的父爱.
当然,特别需要指出的是,蒙太奇运用得好不好,关键看一个作者有没有深刻的思想和高尚的艺术趣味.不要把精力全部集中在花样的翻新上,追求“荒诞”“离奇”.
我也是刚学习到的.
蒙太奇,是电影的表现手法.借用到写作中就是用一个个与中心有关的画面或故事,有目的地按某种方式串连或组接起来,使之产生连贯、对比、衬托、悬念等作用为表达文章的主旨服务.蒙太奇手法的运用有以下几种形式:第一,并列式蒙太奇.它是将不同时间、不同地点发生的事件,按照一定的思路排列组合,从而凸显作者的立意.第二,主观式蒙太奇.根据人物的内心活动,将多个画面或场景组接起来.它主要用来表现人的所见所感,他看到的景象,他的回忆、幻觉、思考、想象等等.一篇题为《一切为了考试》的作文记述的是一个“奇怪的梦”,作者运用幻觉、错觉的错综交叉,传神地再现了一个中学毕业生临考前纷扰杂乱的心理状态,自然而真实.字里行间跃动着一股冲动的感情——一个中学生筋疲力尽的呼喊.请欣赏作文《有斯云,有斯梦》片段:“上小学时,这个梦得到了发展.我莫名其妙地觉得,云上面有美丽的风景,奇伟的建筑,安详的村庄,辽阔的森林,但空无一人.” “升初中后,随着阅历的增加,这个梦也有了一些具象的内容.厚厚的无垠的云海上面,漂浮着——块大陆.它东面临着浩瀚蔚蓝的大海,西面是云雾缭绕、奇幻峻峭的山峰,南面有纵横的河流和秀美的瀑布,向北则是绵延不绝的草原和森林.” “每天清晨,第一缕阳光掠过浩淼的海洋,射入茂密的森林,在地上留下无数片金斑.阳光唤醒沉睡的鸟雀.凉爽的清风载着鸟雀的鸣唱飘过森林、草原,飘到大陆的中心.” “如今,我的脑海里常常出现这杆一幅图景:炎炎烈日下,在高楼大厦旁,在尘土飞扬的公路上,在焦躁的车流,间,我汗流浃背、眉头紧锁,背着书包,蹬着自行车,艰难地穿行着.我的头顶上,灰蒙蒙的天空外,有——片厚厚的白云.白云,可望而不可及,它一次次从我的头上飘来,飘走,我却始终跳不上去.“云上的梦”,多么神奇的境界.从儿时的梦幻,到初中时对奇异而瑰丽的云中世界的神游,再到高中现实情况中对云的渴望,我们分明读到了作者的心路历程.文中云朵之上的明丽、恬静与云朵之下淡淡的悲哀、无奈.谁又能说人生不该有美丽的希冀与追求呢?第三,对比式蒙太奇.把两种截然不同或根本对立的事、人连接在一起,互相衬托,造成强烈的对比,表现出好坏、优劣等.请看作文《生命的思考》:“它们把黑亮眼珠从眼窝中探小宋,窥视着四周.那两片门扇状的嘴里常常吐出两三根细须,在水中不住摇晃…… “四十只脚在锅中沙沙作响,惊惶地挣扎着,在高高的锅里,长腿搭住了锅边,又被筷子拨进去……二十几秒钟后,它们安静下来,微微吐着水沫,脚偶尔抽搐一下,恐惧而又木然地迎接着死亡,蓝色的火苗在锅下呼呼地燃烧着,狂啸着,打着口哨.灼人的热在升腾.突然“扑棱”一声,一只螃蟹翻过了肚皮,煞白煞白的,那是一张不能动的脸,痛苦地扭曲了.其他三只,静静地不动,就在那热水里卧着,僵住了.白气升上宋了,像无数细小的纸钱.那壳儿变白了,变黄了,橘黄、橙红、绯红……滚烫的沸腾的水,哗哗地向上涌着,涌着.” 作者以对比蒙太奇的形式记录下了螃蟹的命运,活泼泼的生命到痛苦的挣扎,自然引发我们对人类生命的思考,抒情味很浓,“不著一字,尽得风浪.” 第四,重复式蒙太奇.将具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻画人物、深化主题的目的.请看《父亲》一文片段:“刚出校门他就注意到了父亲有点驼背但宽大的肩膀,还有孤单地蹲在一旁的拖拉机.那拖拉机老了,浑身锈迹斑斑的.” “他看着父亲宽大的肩膀.夕阳的余光照着父亲,照着父亲微笑的嘴角.” “夕阳又亮了些,他发现父亲的肩膀微微地抖了几下.” 文中多次重复出现“肩膀”的“镜头”:“驼背但宽大的”,“微微地抖了几下”.通过画面语言,塑造了饱经沧桑又坚强、乐观的父亲形象,讴歌了伟大的父爱.当然,特别需要指出的是,蒙太奇运用得好不好,关键看一个作者有没有深刻的思想和高尚的艺术趣味.不要把精力全部集中在花样的翻新上,追求“荒诞”“离奇”.我也是刚学习到的.。
高考作文蒙太奇结构法(1) 视觉冲击力能产生视觉美感,吸引入并给人留下深刻印象。
考生给阅卷老师的第一个视觉冲击力是优美娟秀的钢笔字,尤其是将作文扫描到电脑批阅,能写出成体的书法肯定受到青睐,无形中给阅卷老师留下了良好印象(事实上:写了十几年字,连字都写不规范清晰的学生,写作水平大抵不如人意)。 怎样写出字的视觉冲击力呢?首先,要一笔一画横平竖直,不要潦草,撑着格子尽量把字写得大一点;第二,不要用极细极淡的笔,写出来的字轻描淡写,不会很“茁壮”,劳累读者的视力;第三,写好汉字的结构,框架好了,字就好看了。
一、题目要夺人眼目 好题目的标准是“精巧、准确、新颖”,在能够昭示立意的基础上,不妨拟出轻松活泼的题目,如写“诚信”,拟题为《让广告找回诚信》、《拍卖“诚信”》、《“诚信”喊冤》、《奸商手记》、《用诚信唤醒信心》、《诚信,做人的底线》、《诚信,请别走开》、《诚信,立身之本》、《代抛弃诚信者拟墓志铭》、《纯天然诚信口服液》、《吴诚信病历》、《“诚信灵”新产品介绍书》等。过分庄重的题目。
不能让人“一见钟情”——如以材料提供的现成的话题中心词为题(准确地讲,抄写话题不算自己拟题),或司空见惯的“**小议”、“谈**”、“**有感”等。如有小标题的也请动足脑筋,拟出个性独到的题目,几个小标题之间的字数最好相等,从题目能看出一定的内在逻辑关系为佳。
题目可以不拘一格,可以改写仿写经典诗词、歌词等。拟题的基本方法主要有:借助辞格法、算式法(《溺爱=害》)、提出问题法(《开卷一定有益吗?》)、翻新词句法(《君子动口也动手》)、自我矛盾法(《放弃也是一种获得》)、反意引申法(《丰子恺画画不要脸》)等。
二、用题记或后记交代立意 作文分数最容易出现低分的是那种让阅卷老师读来读去读不出中心的文章,很有可能是考生中心不突出,写来写去自己也不知所云。为了帮助阅卷老师一眼明晰中心,也是为了提醒自己通篇围绕中心选材和行文,写一个题记或后记可以双赢地解决这一问题。
如写《杂》,有一考生的题记是“杂取——创造的源头”、“杂而不乱的难能可贵”、“杂而无章真乱”等。 三、开篇能引人入胜 开篇要讲求“简洁、生动、优美”。
人们常说的“凤头”,就是说开头要写得有姿有彩,像凤凰的头那样。好的开头等于成功一半。
转轴拨弦三两声。未成曲调先有情——开篇要吸引入。
作文开头要具有较强的感染力,要让人能“一见钟情”,扣人心弦。常用的开篇方式有:反向切题法、引言切题法、复述切题法、设问切题法、类比切题法、悬念式开头、诗意式开头(整句式开头)等。
笔落惊风雨,头好一半文。好的开头大多是高瞻远瞩,言简意明,设置悬念,催人思索的,目的给人以清楚明白不同凡响的印象。
如《我说“减负”》一文开头:“书,一叠叠堆起来;书包,一天天重起来;眼镜,一圈圈厚起来。沉重,沉重,沉重。”
作文开头用了排比反复的修辞手法,先声夺人;结尾:看孩子们渴望的眼神吧,减负,迫在眉睫!” 四、中腹有精彩 *** 材料丰富也抢眼。材料丰富是检验文章优劣的重要依据,可以表现作者丰富的联想和想象力,表现丰厚的知识积累和文化积淀。
没有好的材料 是产生不出好文章的,最引人注目的是那些无人涉足的新奇材料。猎取帮奇,追求细小,是选材产生魅力的途径。
唯其新,才能引人入胜;唯其小,才能小中见大,巧中见新。一是靠平时注意报刊上的最新报道、最新成果?新奇事件;二是靠临场筛选,即把通过联想来的材料加以比较分析,找出最切题意、最合时代精神、最能反映事物本质规律,而且自己最熟悉别人可能想不到的材料。
一般地说,材料陈旧乏味不利于甚至会削弱主题的表达;而新颖妥帖的材料令人耳目一新,使主题不同凡响。大自然的壮美莫过于日出了,怎样使这个共同的太阳不至于千篇一律而又给读者以深刻的印象呢?巴金写海上的日出,徐迟写黄山日出,刘白羽则描写在飞机上看见的日出,海涅借云海衬托日出的美景,屠格涅夫用光与色表现日出的辉煌……作家总是寻找新的题材来表现“太阳每天都是新的”。
语言的亮点也抢眼。修辞是作文的魔水。
《一千个零比不上一个1》中有一段是这样写的:一千个0比不上一个1;一千次承诺比不上一次付出;一千句话比不上一次实践。0,看起来大腹便便,再加上“一千个”,更给人一种貌似强大的感觉,实则它依然代表着空无,代表着虚伪;1,看起来虽然骨瘦如柴,但它代表着真实,代表着存在。
俗话说:“君子动口不动手-‘‘,但在这些情况下,动动手却更有君子之风……这段文字虽是议论,但由于排比、比喻、拟人、对比、引用等手法的运用,取得了形象生动、气势磅礴的表达效果,很有感染力。
生动的重复
一位同事抱怨说:“咱们这工作可真是太单调了,三年送一届学生。一轮一轮地重复,教材都熟得倒背如流了。以后的日子,我就得三年三年地重复着过,想想都觉得没意思。”听完她的话,一位明年就要退休的老同事说:“我教了一辈子书,从来没有觉得单调。每一届学生都不一样,教学过程也丰富多变。即使是重复同样的教材,教学的整个过程却不一样,感受也不一样。这是一种生动的重复,在教学中因为熟悉才更有底气,还能在此基础上富有创造性地工作。”
“生动的重复。”说得真好。对于大部分人来说,工作、生活的内容都在重复。工作岗位多年固定,日子周而复始。但每一天又都有新的变化,是鲜活的一天,是“生动的重复”。
生活中,有太多有趣而生动的现象,日出日落、花开花谢,看似重复,其实种种细节已经变化了。所以,即使今天我们要重复昨天的工作,也要生动地重复,让看似平淡的日子过得色香味俱全。
不由想起前一段时间我的朋友们互相传阅的一份烹饪大全——《800个小炒,一天吃一个叫你吃3年》。在很多人看来,一日三餐,实在没啥新鲜的。长年累月,不过是简单重复罢了。可是,有心人就能生动地重复一日三餐,每天变个新花样,吃出个活色生香来!
歌手蔡琴说过,《恰似你的温柔》一歌她已经唱了八万多遍。八万多遍的重复,那还能唱出感情来吗?蔡琴说:“能!因为我喜欢这首歌,也很享受唱这首歌,我不是无可奈何地唱,是因为热爱而唱。”
因为热爱,可以让单调有声有色,可以让重复风生水起。生动的重复,是一种创造。多少伟大的发现,都是在日复一日的重复中,忽然间灵感乍现,抓住了翩飞的创新之蝶。因为热爱,即使重复同样的工作,也会全心投入,满怀 *** ,每一遍都有不一样的收获。
因为热爱,日月轮回,四季变迁,才会多了更为丰富的内涵,生活的底色也会多彩而厚重。平凡人的生活少有大起大落,也少有大悲大喜,更多的是重复平淡。然而,尽管生活的本质就是平淡,我们依然要努力为生活增添斑斓色彩,让人生过程变成生动的重复。
让我们用热爱去享受生活,生动地重复每天的日子吧
当卢米埃尔兄弟在19世纪末拍出历史上最早的影片时,他是不需要考虑到蒙太奇问题的。因为他总是把摄影机摆在一个固定的位置上,即全景的距离(或者说是剧场中中排观众与舞台的距离),把人的动作从头到尾一气拍完。后来,发现胶片可以剪开、再用药剂黏合,于是有人尝试把摄影机放在不同位置,从不同距离、角度拍摄。他们发现各种镜头用不同的连接方法能产生惊人的不同效果。这就是蒙太奇技巧的开始,也是电影摆脱舞台剧的叙述与表现手段的束缚,有了自己独立的手段的开始。一般电影史上都把分镜头拍摄的创始归功于美国的埃德温·鲍特,认为他在1903年放映的《火车大劫案》是现代意义上的“电影”的开端,因为他把不同背景,包括站台、司机室、电报室、火车厢、山谷等内景外景里发生的事连接起来叙述一个故事,这个故事里包括了几条动作线。但是,举世公认还是格里菲斯熟练地掌握了不同镜头组接的技巧,使电影终于从戏剧的表现方法中解脱出来。蒙太奇在无声片时期已经有了相当的发展。从1927年起,电影有了声音,这时电影从创作到理论都发生了一次极大的震动。画面有了声音,不再是单纯的视觉的解释,电影能够更逼真地反映生活,原来无声片合法的许多假定性的东西,以及作者直接表达自己见解的方法,不再适用了。这就是为什么当时有不少著名的电影艺术家如卓别林和雷内·克莱尔,都有一段时期对有声电影抱怀疑的态度,而理论家爱因汉姆更对有声电影始终予以否定。蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联,以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表,他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术,而他们的探索主要集中在对蒙太奇的实验与研究上,创立了电影蒙太奇的系统理论,并将理论的探索用于艺术实践,创作了《战舰波将金号》《母亲》《土地》等蒙太奇艺术的典范之作,构成了著名的蒙太奇学派。爱森斯坦是蒙太奇理论大师,1922年,他在《左翼艺术战线》杂志上发表了《杂耍蒙太奇》,这是第一篇关于蒙太奇理论的纲领性宣言。在爱森斯坦看来,蒙太奇不仅是电影的一种技术手段,更是一种思维方式和哲学理念。他指出:两个并列的蒙太奇镜头,不是“二数之和”,而是“二数之积”。《战舰波将金号》是爱森斯坦1925年拍摄的,是蒙太奇理论的艺术结晶,片中著名的“敖得萨阶梯”被认为是蒙太奇运用的经典范例。另一方面,又有人以为蒙太奇是无声电影的产物,在有声电影的土壤上已经没有生存的地位。事实说明,有声虽然限制了某些蒙太奇方法的运用,但是电影从单纯的视觉艺术变为视听艺术,银幕上的人物成为可见又可闻的完整形像,这就大大地扩大了蒙太奇的用武之地。画面加上了声音,从此蒙太奇不只是画面与画面的关系,而且又有了声音与声音,声音与画面的关系。而所谓声音,又包括人声、自然音响与音乐三者。人声里又包括台词、解说词、内心独白以及人群的杂声。因此,画面与声音的结合涉及画面与人声、与自然音响、与音乐的各种结合,声音与声音的结合涉及这种种声音之间的结合。由于这样的复杂性,使电影的声音构成和声画构成有了无限丰富的可能性,给视听艺术开阔了无限广阔的新天地(见电影声音)。电影从黑白片发展成彩色片,色彩成为电影的表现手段之一,给电影带来色彩的蒙太奇新课题,又一次丰富了电影蒙太奇的世界。
这两位现在都忙着写毕业论文呢,虽然节目爆火,作为主演的苏晓彤和王子奇也成功火出圈外,但他们作为北京电影学院的毕业生,还是必须得把毕业论文完成,才能顺利毕业,特别是王子奇本该去年毕业,已经延期一年,总不可能再延期了吧!所以大家没有看见两位合体做剧的宣传活动。今天小编就给大家唠一唠这部爆火网剧。
这部剧改编自网络同名小说,是一部古装探案悬疑剧。剧情就围绕主题“探案”,女主楚楚出身西南山区仵作世家,独自一人前往长安考取仵作资质,遇上了靖安王萧瑾瑜、景翊、冷月等人,四人组成了组合开始破解一个个案件,直到最后挖出了一个延续18年的惊天大案。
本剧中男女主角人设可以用“男女搭配,干活不累”来形容,作为一部探案悬疑剧,导演组并没有把大量的镜头给到男女主角谈情说爱,而是重点描述他们在查案过程中的默契配合,双方都有擅长的点,感情的递进也是顺理成章,水到渠成,特别自然不做作。
这部剧小编感觉最大的特点就是除了主角外,配角们的演技都十分在线,并没有很明显的差距,从观众们对赵尧珂的关注度就可以看得出来,大家对她饰演的女二号也是非常喜欢。特别让人觉得不错的就是剧中所有人物的双商都很在线,没有那种无脑弱智的脑残,拿出来侮辱观众的智商。
以上就是这部剧的基本情况,希望两位主演完成毕业答辩后,赶紧合体营业,期待他们的下一部作品!
因为他们两个人现在还没有毕业,所以需要完成论文,在播出期间他们两个人并没有合体营业。
虽说我不是学这个专业的,但是我想我可以帮你一把。灯光的调射,根据的应该是剧情。韩式灯光法则1:灯光的调射根据剧情的变化会随之变明变暗变深变浅,所以必须要掌握了剧情的发展,灯光才能调的显出现场的氛围。灯光艺术的特点在于,我感觉是在这个地方。韩式灯光法则2:灯光的艺术特点,最重要的是气氛氛围,如果灯光调的不好,那气氛自然会下降,至于演得好不好,那就另当别论了。灯光的光,你们有没有注意?韩式灯光法则3:光的明暗深浅色彩,必须要符合这部话剧的特点。光,那自然是光线。而灯和光不同,光线的调整远远比灯更重要的许多。光掌握的是方位,技巧和光的强弱。不同的话剧灯光会有不同的效果,悬疑话剧,灯光明显是要暗淡一些。韩式灯光法则4:调整灯光的人必须要注意力集中,才能把灯光调整好。灯光的强弱自然重要,因为不同的强弱效果会有不一样的氛围,注意,我说的没有跑题。灯光的艺术和调整灯光的人是有共同特点的。你可知灯光两个字是什么意思?灯光释义:灯的亮光。佛法的光辉。指舞台上或摄影棚内的照明。灯光设计的作用:室内灯光出了照明外,还要让房间舒适温暖,安全放松。当然灯光的装饰作用,也是显示居住者风格的好东西,这一点在后来参观的最后的样板间里太强烈的展示出来了。灯光设计中所要避免的明与暗或者暗与明之间过度的变化,产生眩光,让眼睛很舒服。灯光不足,给人的昏暗,恐怖,与阴凉的感觉。灯光过强,直射眼睛,让人产生眩光。与昏暗背景的变化。明与暗之间的突然变化,指的是从电视的强光到昏暗的背景,直射的工作灯首先达到满足灯的功能,达到明亮照明,保护我们可贵的眼睛,其次,气氛烘托,光影交错,美好变化。此段,我比较讲的是强光,稍微的你可以进行更改,毕竟是悬疑话剧,灯光淡一些就好了,它还不是惊悚片,不用太暗。亲,可以了吗?自己的想法,请勿喷!^_^小女子不才!满意的话,满意回答。
因为这两个人都在写论文,现在正在毕业的高峰期,这两个人正好在论文答辩的关键时候,所以正在赶论文。
惊悚?悬疑 绝对刺激、绝对耐人寻味最近在红袖添香中文网看的,很不错,介绍给你呀1、《我的女友是个鬼》文 / 叶育龙重阳节之夜我在马路边捡到了一名神秘女子,并跟她开始了别样的同居生活。但意外而来的艳遇却让我慢慢发现:这个女孩有点不像人....2、《夜半,别点灯》文 / 榭上风铃一个偏远的山村,发生着一系列离奇的事情,断头山上的招魂树,坟头村的幽灵巷,恐怖惊悚的婴儿墙……妇女剖腹自杀,男人曝尸荒野,……是什么让这一系列恐怖灵异的事情接二连三地发生呢……3、《白坟》文 / 南诏无月夜入葬窟,谁能破解“连臂舞人”崖画的古怪密码?坠落深崖,死者身上为何暗藏一枚反刍动物的“趾骨”?一家破旧的照相馆,为何有张无人认领的黑白照?一本古老的“蜡版书”,难道牵扯诡谲的“连环杀”?保险公司职员孟琳琳只身去云南调查保案,带回个绘着“虎首类人面像”的陶罐。不久,孟的举止日渐诡异,竟在与未婚夫周沐天拍婚纱照的空隙,突然从影楼失踪。两天后,孟尸惊曝草丛,手足均被砍掉无踪。孟已故前男友凌飞宇的案件此时又疑云丛生,而孟目前关系暧昧的同事李成似乎也与孟的死难逃干系,孟的情敌郭倩究竟又扮演着怎样的角色?爱恨纠缠,迷雾团团。受害者死前为何留下写满“白坟”的纸张?她们的手足为何在死后都被砍断遗失?反复出现的噩梦中,她为何数次提到“罗……罗……”?隐匿两千年的惊世谜团、预告失魂夜的报丧铜鼓、山野民族的原始图腾、瓠面巫师的诡异巫术……遥远历史和神秘民俗背后隐藏什么秘密?4、‘《我的名字叫末世》文 / 年年今夜我出生在一个边远又贫穷的山村,在我的记录开始的时候,父亲已经故去,姐姐也失踪多年,而妈妈……你知道,妈妈并不具有家族的血缘。在乡村和城市之间流浪的我总是遇到这样那样的事,它们渐渐让我知道,我竟然是史上最神秘家庭的末世传人。5、《盗墓家族》文 / 秋歌渔夫祖上曾经有过三代做清朝的密探,因而拥有皇宫不为人知的秘密,掌握了大量的王公陵墓信息。为了不被追杀,祖上隐居在了靠近徐州的安徽一带。但时过近百年,其后代却因为祖上是清朝十二大密探的缘故,一代一代逐渐卷入盗墓的行业中。又因为十二大密探的后人纷纷涉足盗墓,各地掀起了一场前所未有的盗墓风潮和各个盗墓派别的明争暗斗。
在日常学习、工作和生活中,大家都经常接触到作文吧,作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。写起作文来就毫无头绪?以下是我为大家整理的有一种爱叫做放手作文精选5篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
如果你不能给你爱的人幸福,你应该放弃她。放弃是因为你爱她,想看到她幸福。爱一个人不是勉强拥有。当你觉得养不起她时,请放开你的手,给她一片自由的天空。让她自由飞翔,找到自己的幸福。
知道放弃一个很爱的人不容易,但是你想看到你爱的人不开心的跟着你吗?刚开始的时候,你们不熟,那时候的我,天真的想着未来。当我想给对方幸福的时候,我发现你根本给不了对方幸福,那你呢?是时候选择让彼此自由了,那时候勉强在一起只会痛,不会再有爱!放弃有时候是一种爱,可以远远的看着自己爱的人的幸福。
这不是爱吗?爱情没有,但是爱不是绝对的放弃。现在真的很容易说我爱你。我爱你。你知道你说了之后我要面对什么吗?给她幸福是一种责任,所以我提醒所有男人不要轻易说我爱你。爱不是性,爱是给对方幸福,幸福而没有负担。
如果她和你在一起的时候有负担,那还算是爱吗?爱情里没有欺骗,也没有愧疚。没有人对不起任何人,但是你有没有想过你追她的时候说了什么?
我会好好爱你的,会让你开心的。少数人做到了。如果你不按你说的去做,那你就要履行你的承诺,让她有一个自由的天空。让它不带内疚和负担地飞走吧,
这就是爱,另一种爱。
很多年后,你们见面的时候,可以说:我做到了。我向你保证过。
有一种爱是无形的,它的割舍是因为一种希翼,希翼所爱的人,拥有比自己更幸福的人生,它的放手是由于一种不舍,因为爱的太深,所以选择放手。 ———题记
不知不觉的,我已经走过了13年的人生旅途,在这13年里,总有两个人,用他们的爱,为我撑起一把伞,一个是父亲,一个是母亲。
父爱就像是榴莲,闻起来是臭臭的,让人不愿接近,而当我剥开它,去细细品味它,才发现榴莲是那么的'甜美。看到的只不过是表面的光彩,唯有看不到的,才是最真实的。父爱就像是这样,只有当你去品味他,才会发现他的美好,他的爱或许是寡言的,他的付出或许是独断的,他的温柔或许是迷茫的,但给予的却是最真的。
母爱就像是蜜糖,问起来是香的,香的沁人心脾,让人情不自禁的去靠近它,亲近它,不管怎么去品味,它永远是那么的香甜,尝不到一点的苦涩。她的爱是甜蜜的,它的付出是不自主的,她的温柔是执着的,她的给予是全心的。
相对于父爱和母爱,我较为偏向于父爱,因为父爱懂得两个字—放手。现在在大街上,或许常常会看到这样一个景象:一个孩子的手总是被两只大手紧紧的牵着,如果孩子要过马路,这两只大手更是握得紧,差点就把孩子的手握断了,就像是只要稍稍一松手,孩子就会从他们的身边消失似的。可是他们却不知道,正因为他们的这两把伞,两只手,是怎样的将孩子束缚着,每次,我只要看到这样的景象,总是有一种想将他们的手扳开的冲动,可是我的理智还是战胜了我的冲动。他们这样做,都是对于孩子的一份爱,只不过这份爱太过于束缚了。我真的好希望,好希望,他们能像父爱一般。虽然“臭”,但至少,给孩子的是一个自由的空间。束缚的,只是身体,而心,却永远也束缚不了!不要再用蜜糖般的母爱为孩子撑起那把伞了,放手吧!让孩子自己去飞翔,或许会遇到许多的艰难与险阻,更或许他们会恨你,恨你给予他们的爱太少,但榴莲是需要品味的,给孩子一个时间,总有一天,孩子会知道明白这份榴莲般的爱意。
有一种爱叫做放手,这是爱的最高境界,这也是我对于爱的另一种诠释。是你的,永远是你的,谁也抢不走;而不是你的,永远也不会是你的,不管你再怎么努力,它都不会是你的。与其这样的努力,到头来还是一样会离开,还不如早些放手好。我有两把伞,一把是父亲给我的伞,他常常吧这把伞放开让我一个人去寻找,让我去经历磨难;还有一把是母亲给我的伞,她带给了我无限的甜蜜,然而我却常常将这把伞推开,我要的不是蜜糖,我要的而是像榴莲一般可以品味的伞,那样的伞充满了自由,我可以从中找到一个真实的自我,可以找到一个快乐的自我!
放手吧!让我一个人自己走,前方的路虽然艰险,但人生本身就是一部悬疑小说,每一个章节都是充满危险的,自己的路还得靠自己走的,你们不可能保护我一辈子。放手,也是一种爱,那是爱我最好的一种方式。甜蜜的爱,只会折断我那双尚未丰翼的羽毛,只有你们用榴莲的爱,才能保护我。放手吧!给我一个自由的空间,我将永远感激你们!
有一种爱叫做放手。
一种,是爱自己。
我们应该放手,放开拉着父母的手。
我们现在都是十五、六岁的青少年了,都可以说是一个“小大人”了。有些事情,我们也应该学着自己去做,不能总是什么事都依赖于父母。古人有云:“自己会做的事自己做,不会做的事学着做”。从现在开始,我们就要“独立”,不再依赖于父母。这样,我们才能拥有一片广阔的天地。
还有一种,就是爱别人。
我们应该放手,放开拉着别人的手。
有这么一个真实的故事:
美国有一个海岸搜救队,专门救在海中遇难的人。一天。海上狂风大作,海浪滔天,还下着暴雨。搜救队被派去救几个翻船后落水的人。搜救队很快就找到了他们,并救了上来。两个搜救队员搜救完毕后,顺着直升机的钢索上去,可到一半,绳子开始断裂。其中一个队员知道这绳子不能承受两个人的重量,就毅然解开了绑在自己身上的绳索,跳了下去……
这个搜救队员,把自己生还的希望留给了别人,这是多么伟大啊!这种选择,是常人难以做到的。从绳子开始断裂开始,他就知道,再这样下去,只会两个人都死,所以,他,做出了选择。他这种舍己为人的精神是值得我们学习的。牺牲自己,给别人一次机会,你也能做到。
人与人之间充满爱,世界会更美好!
风,肆无忌惮地吹着,天空中几朵白云也泛起灰色光芒,仿佛在对我映衬,再一次触动我的神经末梢,感受那剧烈的疼痛。
脑海里又浮现妈妈那冷淡眼神。
一直深爱书法的我,终于找到展示自己的机会。一路上,我都在想着怎样给妈妈一个惊喜。让她也为我骄傲一下,我不断在心里重复已经打好的腹稿,回到家一口气说给妈妈,让她惊喜的夸奖一番。
窃喜的叩开家门,我便手舞足蹈的对妈妈喊:“老妈,我们学校有个书法比赛呢,我报名啦,等着我捧大奖孝敬您吧……”话未说完就被妈妈冷冰冰的打断:“你整天参加这个参加那个,这么多空闲时间怎么不放在学习上?你看看你成绩都降到什么地方了……”
妈妈的严肃的表情,责备的话语实在出乎我的意料,一时间我的兴奋烟消云散,不错,最近学习是有点下滑,可那也是因为她管我太严,我根本没有一点儿消化的时间啊。
自从上了初中,学习就是我的一切,爸妈嘴中也总是“看看别人家的孩子”之类,我也知道自己不争气,不如“别人家的孩子”优秀,可是我的书法却是“别人家的孩子”所无法相比的。谁知仍然得不到理解,我感觉妈妈简直不可理喻。
我深深吸了一口怨气,攥紧拳头,愤怒的冲进自己的卧室。一个人坐在窗前,望着窗外自由翱翔的小鸟,我真的羡慕他们,有自己的蓝天可以飞翔,而我却一直走在被父母监督的路上,真的好无趣。不是每一双鞋都适合自己的脚,只有找到适合自己的那一双,才能勇敢,舒适地跨出走向成功的第一步,踏上属于自己的舞台。
我知道,这是父母对我爱的一种表达方式,但有时候,我宁愿选择不要这种爱,所以,我亲爱的爸爸妈妈,我想让你们明白:其实有一种爱叫做放手。
你写情书吗?
多年以前的夏天,我和朋友打闹着不经意间撞到一个人身上,脾气不好的我回头就想骂,就在我瞬间回头看到了是一个可爱的女孩子,我没有骂出口。
一个月以后我走进了高中的大门,缘分让我们分在了一个班我说不出来多开心,很苯的我不懂说什么,写了第一封情书,虽然我们一句话也没有说过现在想想觉得好可笑,可想而知我被拒绝了,高中三年我一直在追求她,虽然是失败但我没有放弃。
高中毕业我们进入了不同的大学也没有了联系,也都有了彼此的感情生活
我放弃了也以为我忘记了。可就在去年的夏天因为某种原因我们又见面了,见到她我明白了我爱的是谁,可是我不能做什么因为我们都有自己的生活,每天我们都在一起真的好开心,最后我放弃了原本的感情我决定了这一次我绝对不放手,半年后我们在一起了,但是因为我们之前的性格吵架相互不理解,一个月后我们分开了我也失去了学业。
可是我想的不是学业而是她,可是她的平淡让我的心在滴血,我真的好爱她没有一分一秒停留过,也许我们并不应该开始,开始也许是种错误,但是我不后悔因为我们都爱过彼此,即使你放弃了我选择继续爱你用另一种方式爱你,有一种爱叫做放手如果还有来生我的选择是继续爱你做你永远的依靠。
在无数推理小说家中,不乏柯南道尔,爱伦坡,威尔基科林斯这样闪亮的明星,而阿加莎克里斯蒂,无疑也名列其中,她是为数不多的女推理小说家之一,最杰出的推理小说家之一,殿堂级的大师之一。在她的摇笔杆生涯中,功丰伟绩不必多说,如今其作品在推理小说中也是赫赫有名的。而最有名的不为《东方快车谋杀案》,其翻拍的电影也是获得了奥斯卡大奖。(终极推荐)在阿加莎克里斯蒂的作品中,她的写作功力丝毫不亚于她对于谋杀案的构思,她的作品文章构架很好,平衡力也强,也颇有戏剧性。阿加莎最善于描绘的东西莫过于两样,爱情和人性,她的作品涵盖小说的三大主题,生死爱,有时读这她的书仿佛读的不是侦探小说,没有血腥,只有爱情和人性。《无尽长夜》便是这样的作品,也是最具戏剧性的作品之一,但我不推荐入门就读这本,《无尽长夜》不能说是标准意义上的侦探小说,可能可以归为悬疑小说这一类中,或许更恰当的说法是关于爱情和人性,而并非关于谋杀的文艺小说。关于爱情,除了《无尽长夜》,《柏馆》,《尼罗河上的惨案》《高尔夫球场谋杀案》《悬崖山庄奇案》《零时》也写得颇为透彻,而《无尽长夜》是最痛人心扉的。描写人性,阿加莎克里斯蒂描写它们甚至胜过谋杀,而透过谋杀,其本质便是对人性的探讨,《人性记录》《无尽长夜》《零时》《怪屋》《破镜谋杀案》《哑证人》《阳光下的罪恶》等颇为经典,我认为最具代表性的便是《怪屋》和《零时》,《怪屋》也非常具有戏剧性,或者说是迷惑性,意外性,而《零时》,犯罪手法相当高超,(或者说,你不能想到通过这样的方法杀人),一个网球运动员的罗曼史与而其中的谋杀案有何关联?最后是极其高超的犯罪手法,和令人非常意外震惊的真相。我相信这是很多人概念中的推理小说的精华所在。《东方快车谋杀案》《悬崖山庄奇案》《罗杰疑案》(成名之作)《哑证人》等等等等,很多人喜欢读侦探小说是因为其中有很多难解之谜,而真相往往在最后揭晓,这便是阿加莎克里斯蒂所擅长于写作的东西,创造谜题,在最后解答他。说到推理小说,不得不说一说阿加莎笔下的侦探们,最有名的莫过于极其自负而睿智的矮个子波洛,他也是最受人欢迎的侦探之一,他是个非常自负的小个子,赫赫有名(书中书外皆是),他常常说,动动我们的灰色脑细胞,在《哑证人》中,他曾对他的朋友黑斯廷斯说,“不是我太聪明,是一切真相都摆在眼前了。”在《悬崖庄奇案》中,他也因为女主人公尼克不认识他而生气。他的自尊心受到了挫折!他并不是想福尔摩斯那样英俊潇洒但却和蔼可亲,非常睿智,受人尊敬。另一位便是一个住在乡下的可爱的老太太,马普尔小姐,她可以堪称是安乐椅侦探,她并非像波罗一样到处侦查,而是听别人讲述,她不会放过任何线索,虽然年纪大了,但是脑子却依然非常灵活,在《命案目睹记》《破镜谋杀案》《魔手》中,都有非常出色的表现。动画片《鸭子侦探》,就是以马普尔小姐为原型的。而马普尔小姐也有一个俱乐部,在星期二晚间举行,以马普尔小姐为中心,实际上是一个家庭俱乐部,每个人讲一个谜案,而马普尔小姐都能一一猜到谜底,这便收录在了《死亡草》中,遗憾的是《死亡草》是由贵州人民出版社出版,现在已经买不到了,只能再图书馆里看到。最后推荐几本入门的书:《ABC谋杀案》,开场就有谋杀,《无人生还》,巅峰之作,《第三个女郎》,我最喜欢的作品之一,《零时》《怪屋》,我非常喜欢,《东方快车谋杀案》,可以看电影,非常精彩,《命案目睹记》,《死亡草》《雪地上的女尸》,皆为短篇集,可惜的是已经没得买了,都是贵州人民出版社出品。最后,建议《帷幕》最后再看,是最后一本,落幕之作。
文献阅读的四个原则:
1、知识管理。
形成知识管理体系,不要怕被剧透。读文献不像读悬疑小说,不用担心作者给你剧透凶手是谁,也没有必要跟着作者的思路一步一步进行阅读,我们要做的是快速找到结果和结论,以及主要矛盾。
2、去伪存真。
敢于拒绝,随时喊停。阅读文献要时刻牢记自己的阅读所需,当自己需要学习的内容已经了解到,那么这篇文章的价值就已经发挥出来了。
3、目标导向。
敢于批判。读文献要自信,敢于对作者观点提出批判性建议,提出异议和问题。
4、尊重客观事实。
这是进行文献综述的首要原则,即不能捏造事实或者扭曲文献的含义。对于研究者而言,既要以严肃的态度对待学术、对待论文,同时又需要具有一定的理论水平。
文献阅读方法
一、结构式阅读
通过阅读文章的题目、摘要、关键词、结论以及创新点,了解文章的研究背景和解决的问题。阅读文献目录。通过阅读目录章节了解文章整体的研究脉络,进而筛选重点内容进行阅读。会占用研究者一部分时间(大约为整个文献学习时间的20%),但却非常重要,是不可或缺的两步。
浏览文中图表,以及前后讨论部分;阅读引言,了解研究背景,以及工作重点;根据重点,精读结果与讨论,逐字逐句进行分析;实验部分,学习实验方法。
二、批判式阅读
批判式阅读的核心是评价内容,以审稿人的视角阅读文献,逐渐培养研究者批判式的阅读习惯。例如:以审稿人的审稿书为依据,在阅读文献过程中,对阅读的内容进行评价打分,对整篇文章进行总结,最后提出处理意见。处理意见可以是:放弃阅读、泛读、重点章节详读、精读全文等。
三、扩展式阅读
扩展式阅读是帮助研究者快速开拓阅读范围和阅读思路的方法。一篇高质量的文章来之不易,研究者要对文章内容进行深度挖掘,获取可利用的信息。例如:期刊来源、作者发文、主题词相关内容、参考文献等。
中国现代文学研究的开展与深入,与现代文学文献的整理和挖掘息息相关。下面是我为大家整理的文学类 毕业 论文,供大家参考。
文学类毕业论文 范文 一:中国现代文学副文本价值影响
摘要:作品中正文本之旁的副文本,是用以辅助理解内容的相关文本。这类文本既是正文本的映衬文本,也是整个作品的组成部分。我国现代文学占据着不可替代的文学地位,本文对现代文学作品副文本当中蕴含的史料内容进行解析,继而探究副文本在现代文学中的重要作用与影响。
关键词:现代文学;副文本;价值;影响
一、现代文学副文本由来
在我国文学史上,纯文学作品历来备受瞩目,其也是文学研究的重点内容。但从史料内容看,文学史料的来源非常广泛,除纯文本以外还涉及到文学作品中的副文本,例如, 日记 文本、书信文字及年鉴或年谱等[1]。此外,现代文学有别于古典文学,二者史料内容也不相同。现代文学比古典文学多加入了新元素,包括扉页引言、文本封面、 广告 文本等,此类元素出现后,文学文本逐步被划分成正、副文本,其中,正文本表明作品的本质特征,而副文本用以表明辅助信息,带有历史特征。鉴于此,副文本能够用于探究多方面的历史性问题,其史料内蕴相当丰富。
二、现代文学副文本的内含史料
1.序跋
一般而言,正文本附近位置穿插或环绕着副文本,这类副文本的用途是向读者交代、阐明相关信息,因此,借助副文本能够获取当中的史料。不过,多数副文本并不具备信息凸显性,人们需要参照正文本及相关资料才可辨析出史料内容。副文本中的“序跋”囊括了大量的史料内容。现代文学的诸多作品中包含了序跋,其中通常阐述文学史、作品、作家等各方面的内容,可为后世提供有关的史料内容。例如,《<呐喊>自序》叙述了鲁迅本人所经历的转折事件,《无妻之累》序跋交代了当时沪杭凶杀案件的相关情况。此外,序跋是作品和序跋撰写者之间的联系纽带,例如,周作人为所教学生的作品撰写序跋;鲁迅常给左翼派作家书写序跋。从序跋中可看出作品构思、作家思想等内容,借助序跋表达这些内容,可以映射出创作背景、出版过程、传播情况等信息。
2.扉页、题辞、引语
现代文学出现了题辞、扉页及引语,这类文本短于广告,其短小精悍,蕴藏多种史料信息。扉页、引语多来自经典诗词、中外名著等的部分内容,写法接近于“用典”,把经典的中外文句引入现代文本中,既可幻化出新鲜的情境语言,也可体现中、外史料内容。例如,《采石矶》是郁达夫所著作品,当中引用诗句“ 文章 憎命达,魑魅喜人过”(《天末怀李白》杜甫)[2],用以表达作者自己对胡适的激愤之感。《走到出版界》的扉页卷语借用《庄子•秋水》中惠子和庄子交往 故事 ,用以暗喻鲁迅和作者(高长虹)的关系。这类文本本身兼有史料性质,促使其成为古今、中外史料的“融合剂”。作者自写题辞中可见更多的史料信息,例如,《绿页》为苏雪林作品,当中的扉页题辞写道“给建中--我们结婚的纪念”,由此看出,在结婚之初时,苏雪林的婚姻生活十分甜蜜。此外,引语、题辞仅出现在某个版本里,其余版本则被删去,这一般是为了辨别版本所作的标记,凭借版本标记也可得到作品的版本史料。
3.注释
少量文本中的注释是由作家本人所标,多数是后人按照文本内容添加的注解,因此,注释可视为后生、外生类副文本,这些内容需要放到正文本中才能获得合理解释。从用途看,注释可对文本的细节内容作进一步解释、说明,通过查看注释,读者可更好地把握作品的深层含义及内蕴意义。注释内容揭示出作家、作品的多方知识,让读者能够更为系统地研读作品。可以说,注释的广泛度超出序跋范围。文本注释有文内注、分题注两种,其中,分题注囊括了版本变化、发表出处、作品背景、标题变动等情况内容;文内注包含的信息量更广、更多。
4.图像
作品中的图像有插图、封面画、相关照片等。插图、封面画可传达正文本的相关内容,其作为直观内容具有很强的视觉性、功能性,用以图证文学的史料价值。例如,《插图本中国文学史》、《中国现代文学图志》等。部分现代期刊也有图文类作品。如,半月刊《戈壁》由叶灵凤主办,当中“鲁迅先生”系列漫画描绘出叶灵凤和鲁迅间的“ 文化 恩怨”故事。此外,正文本出版之初已经附有的封面画、图像等,同样富含各种史料。例如,《坟》一文扉页穿插着翅收于胸、一眼睁一眼闭的猫头鹰就是作者鲁迅的现状投影和真实写照,《生死场》封面图是由作者萧红所画,展现出东三省处于不断沦陷的真实境遇。
三、副文本在现代文学相关研究中的作用及影响
1.副文本为后世探索现代文学提供史料
文学作品当中的副文本可向人们展现多种类型的研究史料,这些史料主要是:①历史遗物,诸如文人故物、故居及手稿等,此类史料可作为刊登原版文物时所用。②历史文本,大致有年鉴、年谱、方志、著述、家谱等;③文学纯文本,包含小说、 散文 、诗歌、戏剧等;④部分文本介于文学、历史两种学科之间,此种文本亦称作“亚文本”或者“副文学”,主要有人物传记、信件、个人日记、游记、书话、回忆录等。此外,副文本的形式多样,一些类似宣传、传播的文本也可归到其中,好比作品序跋、出版词、刊登语、广告策案等[3]。往深处看,还有一些常被忽略不计的“碎片文本”,包括作品中的笔名、引语、扉页语段、题辞、图像文字、注释等。其实,这些容易被人们忽略的副文本中,蕴含着非常之多的史料,研究学者应当重视这些内容的信息研究。同时,作品文本和碎片文本间存有千丝万缕的联系,对其中一项内容进行探讨时,应当紧密联系另一文本内容,这样才可全面地看待文学作品,副文本的运用价值也才得以充分发挥。
2.副文本是现代文学史学中的构成部分
现代文学中出现的副文本,其形式、内容都有丰富的史学资源,研究副文本相似于探究历史本相,在副文本里可以探析出现代文学之原有面貌。例如,《地泉》中的会集序言、良友丛书的刊发广告等。除了史实价值外,副文本还是人们理解正文本的重要信息,通过了解副文本,读者能发现更多的情景语言及相关信息。作品叙述一个具体背景时,往往需要副文本加以深度刻画,将作者成长经历、阅历情况介绍给读者,让人们全方位认识文本的叙写内容。从大局看,副文本贯穿在现代文学的发展全程中,其参与到文学史论、思潮运动、社团运动、文类动态史的演变发展中。此外,还可编制关于现代文学广告、序跋的史志。
四、结束语
自现代文学中形成副文本及其相关文本后,文学作品得以深度细化。对副文本展开研究,应当注重其史料信息的多方挖掘,以严谨的治学态度看待副文本的价值探究,从文本注解、内容阐述、史料内涵等多个方面进行解读,鉴品副文本中蕴藏的人文价值。在解读文本时,研究者要秉持“从细节入手、立足于边缘”的原则,力求“复原”作品中的原有史貌,并以创新眼光审视文本的价值元素,开发其中的信息研究资源,运用辩证思维考虑文本史料的研究意义。副文本在现代文学中占有不容忽视的地位,人们对文学文本进行研读时,应当用联系、全局的视角看问题,不能将正、副文本进行孤立,而要整合副文本的诸多信息,综合探讨现代文学众多作品,以彰显文学的特殊魅力。
参考文献:
[1]王云霈,刘进才.现代文学研究的新拓展——评金宏宇《文本周边——中国现代文学副文本研究》[J].海南师范大学学报(社会科学版),2015,6(28):72-74.
[2]张虹倩.二十世纪中国现当代文学史之叙事嬗变及修辞策略问题——基于副文本目录的考察[J].当代修辞学,2015,11(2):76-82.
[3]张元珂.论中国新文学文本改写的向度、难度和限度[J].东岳论丛,2014,35(9):131-139.
文学类毕业论文范文二:中国现代文学的现代性内涵
摘要:在现代文学现代性的大局环境下,众多文学家以各自独特的方式参与到现代文学现代性内涵的逐步完善当中。他们从不同角度阐述了现代文学的现代性内涵,希望通过文明的重塑来提升民族的精神境界,进而逐步丰富现代文学的现代性内涵。
关键词:现代文学;现代性内涵;民族精神;人性解放
中国近现代文学有着一定的优越性,它对我国文学事业产生着深远的影响,充分体现了现代政治、经济、文化等多层面的矛盾与冲突。中国文学现代性的精神核心是启蒙,是对封建制度和传统思想的重新审视,它呼吁人性解放、主张张扬个性,同时也主导了中国现代文学的主要发展潮流。我国著名的文学家周树人先生一生从事于国民思想和国民性的探索,他的《祝福》一文充分反映现代文学的启蒙潮流。该文以年关之夜匆匆由外地赶回家中的“我”为引线叙述了整个故事,作为一个“现代化”、拥有全新精神世界及语言体系的“外来者”,面对一个封建守旧的鲁镇,“我”所接受的思想 教育 完全不能融入其中,甚至会对鲁镇腐朽的思想观念感到无比沉痛和悲哀,而“我”也被长期遵循封建礼教和思想的鲁四老爷所排斥,见面就寒暄“大骂其新党”。从鲁四老爷的身上可以看到一个沉浸于 传统文化 不能自拔的老者形象,他们对新生事物充满敌对心理。
从勤快迂腐的祥林嫂身上“我”看到一个备受传统礼教和封建宗法所迫害的女性形象,祥林嫂认为“我”是一个“见多识广”的人,因此,神神秘秘的来问“我”人死后是否有魂灵,“我”诧异、吃惊、疑惑,为什么一个温饱都不能解决的人关心的不是自身问题,反而是自己死后的情况,可见封建礼教制度对其迫害的程度之深。“我”所看到的有悲哀、失望,对于一个善良朴实的人死后亦然被骂“谬种”时,所发出的各种感叹。从现代文明的视角来看,无论是鲁四老爷还是卫老婆子虽然初衷是好的,但其长期受封建礼教浸淫的本性表露无遗。
精神文化才是治疗疾病的良方,沈从文认为西方文化腐蚀着人们的德行,造成民众精神和人格上的病弱,让民族缺乏生机和活力,传统的民族德行和品质仅存在于不受现代文明浸染的人性之中,只有那里供奉着“人性”和“希望”,《丈夫》就是这样一首人性之歌。青年丈夫让自己的妻子卖身养家在湘西是一项极为寻常的风俗,而它却是现代文明所不能容忍的。通过讲述青年进城看望妻子的见闻,展现其麻木、愚昧,进而觉醒的过程。丈夫进城不仅受到老鸨的款待,就是见到妻子的嫖客水保后,也没有现代人眼中的对立和尴尬,两人相处较为平静,最后丈夫带妻子回到乡下。如果硬性将其归于阶级冲突,还不如将其作为风俗旧习上人性感召的转化。在妻子与别人交易时偷偷压抑喘息,他感到羞愧、懊悔,因水保嘱咐而心中不再平静,在经过一系列心理斗争和挣扎,最终下定决心带妻子返回乡下,这是人性的最终醒悟。在那艘船上他们没有自由、没有尊严,他甚至无法拥有与妻子的片刻温存,就是这样一个简单的梦的破碎让他幡然醒悟,在船上受到的不仅仅是人身体上的侮辱和侵犯,同时出卖的还有自己的人格和尊严,践踏的是基本的权利,这也是年轻夫妻最终鼓起勇气反抗命运和习俗的主要原因。
无论是水保、老七,还是丈夫中的任何一个人,他们活得都是那么自然、不做作,尽管这个社会存在着种种违背人道主义的陈规旧俗,但是人性会引导其从命运的捉弄和陋习中摆脱出来,会让人们最终步上正轨。正因如此,沈从文认定这样远离现代文明、符合人性的文化方式才是治愈中国民族的良药,这样人们才不会被现代文明中的各种不幸恶果所侵害。无论鲁迅或是沈从文他们自身所接受的文化熏陶极大影响着其文化取向,正因为鲁迅幼年时期在日本的求学经历,使鲁迅对西方国家价值体系产生了认同感,他认为只要是西方的,就是文明且理性的,是值得中国模仿的。而古老的中国封建文化给人们带来的是颓废腐朽,需要摒弃。我们不能否认封建思想、制度当中确实存在着不良因素,但是也不能完全否认其中仍有很多值得我们去发扬、去传承。
“中国的现代性起源于民族国家的救亡图存运动,中国人对社会现代化渴望,大于现代化境遇中人对存在本身的探寻,更缺乏对现代性本身的质疑和批判。”因此,周树人以在铁屋中进行呐喊的方式,意图唤醒正在沉睡中的中国人,冀图实现人的现代化发展,从而使我国免于流落到沦丧的地步。然而,沈从文却是背道而驰,他放弃了当时绝大多数读者希冀的视野,反而以超越性的眼光去触摸历史的暗流,并且运用敏锐的洞悉力,去理性的分解文明。所以,沈从文以构筑供奉“人性”的“希腊小庙”形式来 反思 和质疑现代文明,他孜孜以求的诊断“国民毛病”、修正“现实”的文学理想。也正因如此,我们也能从沈从文对现代性的自反特质之中了解到其对人性本体的态度。通过以上解析,现代性这个观念在世界史范畴内的品质、特性、作用等就比较容易把握了。
现代性观念在西方文化里生长出来,它起初是属于西方的,后来变成属于世界的。在各种文化中,西方文化发展出了此时此地的观念,并把这种观念在漫长的文化行程里发展成一种普遍的信仰。____文化与继起的人道主义文化之间存在着正题———反题这样的形式逻辑关系。在基督____,构成普遍理解活动之诠释基础的是“彼地彼时”这样一种观念。从文艺复兴开始的人道主义世界正好是此前历史的反题,西方的就都是好的,只有去其糟粕、取其精华,建设有中国特色的社会主义现代文明,才是我国文化发展的根本之道,才能够使我国文化源远流长。
参考文献:
[1]张丽,李季.试论《西厢记》几个主要人物形象的现代性特征[J].北方文学(下半月),2010,(02):41.
[2]贾晶晶.茅盾“为人生”文艺观溯源[J].淮北职业技术学院学报,2011,(04):16-18.
[3]刘勇刚.云间派文学研究[C]//辽宁省哲学社会科学获奖成果汇编2007-2008年度.2010.
文学类毕业论文相关文章:
1. 文学类毕业论文范文
2. 汉语言文学毕业论文范文
3. 汉语言文学本科毕业论文范文
4. 关于汉语言文学的毕业论文
5. 古典文学论文精选范文
你学什么专业的 ,是要现成的吗
在无数推理小说家中,不乏柯南道尔,爱伦坡,威尔基科林斯这样闪亮的明星,而阿加莎克里斯蒂,无疑也名列其中,她是为数不多的女推理小说家之一,最杰出的推理小说家之一,殿堂级的大师之一。在她的摇笔杆生涯中,功丰伟绩不必多说,如今其作品在推理小说中也是赫赫有名的。而最有名的不为《东方快车谋杀案》,其翻拍的电影也是获得了奥斯卡大奖。(终极推荐)在阿加莎克里斯蒂的作品中,她的写作功力丝毫不亚于她对于谋杀案的构思,她的作品文章构架很好,平衡力也强,也颇有戏剧性。阿加莎最善于描绘的东西莫过于两样,爱情和人性,她的作品涵盖小说的三大主题,生死爱,有时读这她的书仿佛读的不是侦探小说,没有血腥,只有爱情和人性。《无尽长夜》便是这样的作品,也是最具戏剧性的作品之一,但我不推荐入门就读这本,《无尽长夜》不能说是标准意义上的侦探小说,可能可以归为悬疑小说这一类中,或许更恰当的说法是关于爱情和人性,而并非关于谋杀的文艺小说。关于爱情,除了《无尽长夜》,《柏馆》,《尼罗河上的惨案》《高尔夫球场谋杀案》《悬崖山庄奇案》《零时》也写得颇为透彻,而《无尽长夜》是最痛人心扉的。描写人性,阿加莎克里斯蒂描写它们甚至胜过谋杀,而透过谋杀,其本质便是对人性的探讨,《人性记录》《无尽长夜》《零时》《怪屋》《破镜谋杀案》《哑证人》《阳光下的罪恶》等颇为经典,我认为最具代表性的便是《怪屋》和《零时》,《怪屋》也非常具有戏剧性,或者说是迷惑性,意外性,而《零时》,犯罪手法相当高超,(或者说,你不能想到通过这样的方法杀人),一个网球运动员的罗曼史与而其中的谋杀案有何关联?最后是极其高超的犯罪手法,和令人非常意外震惊的真相。我相信这是很多人概念中的推理小说的精华所在。《东方快车谋杀案》《悬崖山庄奇案》《罗杰疑案》(成名之作)《哑证人》等等等等,很多人喜欢读侦探小说是因为其中有很多难解之谜,而真相往往在最后揭晓,这便是阿加莎克里斯蒂所擅长于写作的东西,创造谜题,在最后解答他。说到推理小说,不得不说一说阿加莎笔下的侦探们,最有名的莫过于极其自负而睿智的矮个子波洛,他也是最受人欢迎的侦探之一,他是个非常自负的小个子,赫赫有名(书中书外皆是),他常常说,动动我们的灰色脑细胞,在《哑证人》中,他曾对他的朋友黑斯廷斯说,“不是我太聪明,是一切真相都摆在眼前了。”在《悬崖庄奇案》中,他也因为女主人公尼克不认识他而生气。他的自尊心受到了挫折!他并不是想福尔摩斯那样英俊潇洒但却和蔼可亲,非常睿智,受人尊敬。另一位便是一个住在乡下的可爱的老太太,马普尔小姐,她可以堪称是安乐椅侦探,她并非像波罗一样到处侦查,而是听别人讲述,她不会放过任何线索,虽然年纪大了,但是脑子却依然非常灵活,在《命案目睹记》《破镜谋杀案》《魔手》中,都有非常出色的表现。动画片《鸭子侦探》,就是以马普尔小姐为原型的。而马普尔小姐也有一个俱乐部,在星期二晚间举行,以马普尔小姐为中心,实际上是一个家庭俱乐部,每个人讲一个谜案,而马普尔小姐都能一一猜到谜底,这便收录在了《死亡草》中,遗憾的是《死亡草》是由贵州人民出版社出版,现在已经买不到了,只能再图书馆里看到。最后推荐几本入门的书:《ABC谋杀案》,开场就有谋杀,《无人生还》,巅峰之作,《第三个女郎》,我最喜欢的作品之一,《零时》《怪屋》,我非常喜欢,《东方快车谋杀案》,可以看电影,非常精彩,《命案目睹记》,《死亡草》《雪地上的女尸》,皆为短篇集,可惜的是已经没得买了,都是贵州人民出版社出品。最后,建议《帷幕》最后再看,是最后一本,落幕之作。
首先文献综述分为标题、前言、正文和总结四个部分。下面阐述写这几部分的方法。
1、标题。文献综述的标题一般多是在设计(论文)选题的标题后加“文献综述”字样。
2、提要或前言。此部分一般不用专设标题,而是直接作为整个文献综述的开篇部分。内容是简要介绍本课题研究的意义;将要解决的主要问题;如果本课题涉及到较前沿的理论,还应对该理论进行简要介绍;最后要介绍研究者搜集的资料范围及资料来源,其中要讲清查阅了哪些主要著作、在网络中查询了哪些资料库(如中国期刊网全文数据库、学位论文全文数据库等)、并以怎样的方式进行搜索(如通过输入“关键词”或“作者名”或“文章名”进行搜索,一般用精确匹配), 共搜索到的相关论文的篇目数量多少,对自己有直接参考价值的论文有多少等信息。
3、正文。这是文献综述的核心部分。应在归类整理的基础上,对自己搜集到的有用资料进行系统介绍。撰写此部分时还应注意以下两点:其-对已有成果要分类介绍,各类之间用小标题区分。以下是常见的分类线索:按时空分类;按本课题所涉及的不同子课题分类;按已有成果中的不同观点进行分类,等等。其二既要有概括的介绍,又要有重点介绍。根据自己的分类,对各类研究先做概括介绍,然后对此类研究中具有代表性的成果进行重点介绍。重点介绍时要求要点明作者名、文献名及其具体观点。无论是概括介绍还是重点介绍的文献资料均要求将文献来源在参考文献中反映出来,但不要求一一对应。
4、总结。对上述研究成果的主要特点、研究趋势及价值进行概括与评价。此部分应着重点明本课题已有的研究基础(已有成果为自己的研究奠定了怎样的基础或从中受到怎样的启发)与尚存的研究空间(本课题已有研究中存在的空白或薄弱环节)。
文献综述范文:农村中学学生自学方法研究1.国外的研究现状国外的自学方法很多。美国心理学家斯金纳提出程序学习法... ...,程序学习使学习变得相对容易,有利于学生自学。美国心理学家桑代克所创设的试误学习法... ...,它主要解决学习中的问题。还有超级学习法,查、问、读、记、复习法、暗示法等。2.国内的研究状况我国古代就非常重视自学方法的研究,有“温故而知新”,“学而时习之”... ...,我国现代教育家叶圣陶先生主张培养学生的自学能力... ...,中国科学院心理研究所卢仲衡同志首先提出“自学辅导教学法”... ...,这种方法的主要优点在于... ...,魏书生的语文教学主张通过提高学生学习的自觉性来提高学习效率... ...以上国内外的研究经验为我们的课题研究提供了宝贵的经验。写一篇文献综述确实不容易,但是只要你仔细阅读文献,善于总结,那么这也不是什么难事。