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保护环境 节约用纸 地球，是一个有很多资源的世界。随着我们人类科技的进步，我们用去了许多的资源，但是，我们人类不懂节约资源的话，会使地球的资源减少……“天育物有时，地生财有限，而人之欲无极”唐代诗人白居易对生态资源与人类生存关系的这种清醒认识，至今仍然具有积极意义。我们生活的时代，正面临资源缺乏、环境污染等严重问题。为了我们的生存环境、为了经济社会的可持续发展，节约、环保已迫在眉睫。我们每个人手里都紧握着珍贵的“资源”，掌握着中华民族发展的“命脉”。纸的发明是对人类文明的伟大贡献，目前我国生产的纸约有500种。现在，我们生活中有必需文具——纸。纸，处处可见：课本、作业本、草稿本等等，很多很多。可是，很多同学浪费纸张，乱丢纸张的行动在校园可随处可见。让我们大家一起行动，节约用纸。 节约用纸也就是植树造林 从学习中到生活中，我们都离不开纸，而造纸的原材料主要是树皮等植物的纤维，但由于人们盲目的砍伐。现在树木也越来越少了，所以我们要节约用纸，人人有责，要从我们身边的小事做起。 “节约用纸”这个概念对我们来说，比起节约水电来似乎遥远了一点。很少有人清楚节约用纸和保护生态环境有什么直接关系。我们每个人每天都在用纸，用各种各样的不同类型的纸。你统计过吗？你每天要用多少张纸？你一星期要用多少纸？你一个月乃至一年要用多少张纸？结果是惊人的。一张纸从何而来？纸是由树“变”来的。一棵树往往需要长几十年才能被人类利用。人类是无情的，电锯声中，几十年长成的大树轰然倒地。那些木材，运往造纸厂，变成了一张张纸。纸给人类带来了方便，但同时给森林造成了极大的影响。 树木不仅可以用来造纸，还可以提供木材。大面积的森林可以涵养水源，防止水士流失，净化空气。如果没有树木，就没有氧气，那人类也就无处安身。森林的消失危害巨大：黄土高原上原本覆盖着成片的森林，郁郁葱葱，一望无际的林海，泛着绿色的波涛。但是，由于人们的破坏，现在黄土高原已真正成为只有黄土的高原，大地脱去了外衣，裸露出了黄色的皮肤，是那样令人痛心。而且，由于没有树木，大量的泥土流失，导致黄河含沙量极高。如此大的危害，人类怎能无动于衷？植树造林迫在眉睫。 森林是制造氧气的"工厂"，森林能够吸收有害物质，森林能够保持水土，森林能够涵养水源，树冠像一把张开的伞，可以截留10~20%雨量。5万亩森林贮水量相当于100万立方米的小型水库。 每年的3月12日是“植树节”。这一天，许多人都拎着工具去植树。我国现在的森林覆盖率已上升。这是人类改过自省的结果，是令人欣慰的。但是，虽然森林覆盖率上升，但仍然很低。所以，植树造林是一项艰巨的任务，也是人类永远的任务。现在已步入夏季，虽然已经过了植树的最好时节，但我们可以在心中播散“节约用纸”的种子，种植“植树造林”的树木，等到来年春天，这些树木已发了芽，长高了。我们可以拿着工具到户外去，将树木的种子播散到土地上，精心呵护它们，让祖国大地充满绿色！ 节约从每一张纸做起 多用一张纸能花多少钱？难免有人会这样嘀咕。其实，节约就等于创造财富。我曾经在《新民晚报》上看到过这样一则消息：目前，我国每生产一吨纸就要耗费7棵大树、100立方米的水。如果每人每天浪费一张纸，全国就要浪费跃2700吨纸、27万吨水。只要多数企业能接受双面复印和集约福音，A4的纸化肥最起码节约一半。这是多么惊人的消息呀！你节约用纸吗？你知道如何节约用纸吗？很多人用纸只用一面，用完后就扔掉了。他们认为只要有钱，就可以买到数不尽的纸，也不在乎这一两页的空白纸。但是，这是多大的浪费啊！如果每个人都这样浪费，那这个世界还会有森林吗？所以，为了保护森林，保护绿色植物，我们要努力做一个节约的人。用纸要尽量最大限底地利用它，而且还要想方设法地回收利用。 从相关资料了解到：每节约5000张A4的纸就等于节约1立方米木材，如果全国每人每天节约1张纸，一年就节约4745亿张纸,一棵二十岁的树可造3000张A4纸，如果这样算来就可少砍伐1581666棵树，“1581666”这个天文数字多么振奋人心啊！从这一点可以看出节约用纸也就是植树造林。 节约用纸，是保护地球资源的一个好办法，但是，我们应该怎样节约资源呢？我这里有几个节约用纸的小窍门，大家不妨试一试： 1、 白纸、作业本正反两面都可以写字、画图、计算等，用过的纸可以用来折纸，比较节约。 2、 折纸折得不好，可以重新拆掉，重新折，不要随便丢掉。 3、 在家里擦手可用毛巾，少用餐巾纸。 4、 在外面吃饭用餐巾纸擦嘴时，尽量将纸充分展开，减少用纸得张数。 5、 喝水用茶杯，不用一次性纸杯。 6、 废报纸、废书可以回收，不要随便扔掉。 7、 硬卡纸碎片不要丢掉，可以用来装饰别的东西。 以上就是我平时节约用纸的方法，只要你留心，还可以找到很多节约用纸的小窍门。 一页纸就是一页金，举手投足间珍惜一张纸，就等于造林一片。你是否远离了一次性纸杯、一次性木筷？你是否用纸的背面写过字？你是否用旧挂历纸包过书皮？你是否把废纸与垃圾分开处理？我们只有一个地球，让我们从自身做起，从节约每一张纸做起，珍惜和保护我们的生态环境。节约一张纸，挽救的可能是一棵大树，甚至整个森林......节约不仅是美德，更是责任。 “俭以养德”，自古以来，中华民族一直以节俭为值得彰扬的美德。生活中杜绝浪费之事人人可为，可以节约之处到处都是。如果我们与13亿同胞一起行动起来，真正做到保护环境，节约资源，它所汇集的力量将不仅是我们国家走向未来的支撑，也是我们民族对于地球和人类的馈赠。来吧，为了明天的明天，让我们从今天开始节约！最后，我想说一句话，大家都应该记着的，就是：节约用纸，是大家共同的责任，让我们携起手来创造节约型社会。
蔡伦发明了纸！纸是我们可敬的蔡伦发明的,真可谓“纸的父亲”。据考证，我国西汉时已开始了纸的制作，魏晋南北朝时期纸广泛流传。普遍为人们所使用，造纸术进一步提高。造纸原料也多样化，纸的名目繁多如竹帘纸、藤纸、鱼卵纸……蔡伦造纸的原料广泛，以烂鱼网造的纸叫网纸，破布造的纸叫布纸我国古代四大发明之一。用以书写、印刷、绘画或包装等的片状纤维制品。早在西汉，我国已发明用麻类植物纤维造纸。宋苏易简《纸谱》：“蜀人以麻，闽人以嫩竹，北人以桑皮，剡溪以藤，海人以苔，浙人以麦面稻秆，吴人以茧，楚人以楮为纸。”造纸，旧用人工制造，先取植物类纤维质之柔韧者，煮沸捣烂，和成粘液，匀制漉筐，使结薄膜，稍干，用重物压之即成。今日所用之纸，多为机制。造纸术对促进世界文明发展有重大作用。关于蔡伦与造纸术的关系，当今有两种不同意见。第一种意见认为他是造纸术发明者，第二种意见认为西汉初已用纸代简，蔡伦只是造纸术革新者。现在看来第二种意见是正确的，因早在蔡伦200年前的西汉初即已有用于书写的麻纸。蔡伦的贡献是组织并推广了高级麻纸的生产和精工细作，促进了造纸术发展，但“造意用树肤以为纸”者，倒有可能是蔡伦或其尚方下属。皮纸用树皮纤维制成，其技术难度比麻纸更大。蔡伦的贡献就在于使皮纸生产在东汉发展起来。麻纸及皮纸是汉代以来1200年间中国纸的两大支柱，中国文化有赖这两大纸种的供应而得以迅速发展。至晋代(4世纪)时，纸已最终取代帛简成为主要书写材料。蔡伦在促进麻纸及皮纸生产方面起了很大作用，他虽不是造纸术发明者，但作为技术革新者和组织推广者的历史地位应予肯定。在上古时代，祖先主要依靠结绳纪事，以后渐渐发明了文字，开始用甲骨作为书写材料。后来又发现和利用竹片和木片以及缣帛作为书写材料。但由于缣帛太昂贵，竹片太笨重，于是便导致了纸的发明。据考证，我国西汉时已开始了纸的制作，魏晋南北朝时期纸广泛流传。普遍为人们所使用，造纸术进一步提高。造纸原料也多样化，纸的名目繁多如竹帘纸、藤纸、鱼卵纸……蔡伦造纸的原料广泛，以烂渔网造的纸叫网纸，破布造的纸叫布纸。隋唐时期，著名的宣纸诞生。（在宣纸的主要产地安徽宣州有这么一个传说：蔡伦的徒弟孔丹，在皖南以造纸为业，他一直想制造一种特别理想的白纸，用来替师傅来画像修谱。但经过许多次的试验都不能如愿以偿。一次，他在山里偶然看到有些檀树倒在山涧旁边，因年深日久，被水浸蚀得腐烂发白。后来他用这种树皮造纸，终于获得成功。由此可以断定：利用树皮制造宣纸，在唐朝时候就比较盛行了。）唐代在前代染黄纸的基础上，又在纸上均匀涂蜡，使纸具有光泽莹润，艳美的优点，人称硬黄纸。五代造纸业仍继续发展，歙州制造的澄心堂纸，直到北宋，一直被公认为是最好的纸。到了明清，造纸业又兴旺和创新。各种笺纸再次盛行起来，在质地上推崇白纸地和淡雅的色纸地，色以鲜明静穆为主，如康熙、乾隆时期的粉蜡纸，印花图绘染色花纸等，纸的制作，到了清代，已到了完美绝伦的地步。 造纸的过程）一般印刷纸的生产分为纸浆和造纸两个基本过程。制浆就是用机械的方法、化学的方法或者两者相结合的方法把植物纤维原料离解变成本色纸浆或漂白纸浆。造纸则是把悬浮在水中的纸浆纤维，经过各种加工结合成合乎各种要求的纸页。造纸厂一般需贮存足够用4～6个月的原料，使原料在贮存中经过自然发酵，以利于制浆，同时保证纸厂的连续生产。经备料工段把芦苇、麦草和木材等原料切削成料片（供生产化学浆）或木断（供生产磨木浆），再把小片原料放到蒸煮器内加化学药液，用蒸汽进行蒸煮，把原料煮成纸浆，或把木断送到磨木机上磨成纸浆，也可经过一定程度的蒸煮再磨成纸浆。然后用大量清水对纸浆进行洗涤，并通过筛选和净化把浆中的粗片、节子、石块及沙子等除去。再根据纸种的要求，用漂白剂把纸浆漂到所要求的白度，接着利用打浆设备进行打浆。然后在纸浆中加入改善纸张性能的填料、胶料、施胶剂等各种辅料，并再次进行净化和筛选，最后送上造纸机经过网部滤水、压榨脱水、烘缸干燥、压光卷取，并进行分切复卷或裁切生产出卷筒纸和平板纸。如果生产要生产涂布印刷纸，则需要干燥中部或生产成卷筒纸后经涂布加工而实现。
说起白纸条，大家很可能想到上课传白纸条被人发现，告诉老师或者家长后果不堪设想。
白纸条也有很多好处，比如，人们可以在上面写字，画画，让人们对自己国家的文化有更深一步的了解。
生命本是一张白纸，经过人生的阅历后，生命便有了不同的颜色，让人生有了不同阶段，给予我们动力，让我们生命的航船在海洋中不断前进。
在这漫长的旅途中，我从一身洁白，变得五彩缤纷，在海洋中，我的色彩不断增加。
刚开始航行，我身上变得翠绿，那是对生命的热爱，对生活的兴趣，好奇又十分热情。我在绿色的鼓励下，加速前进。心中充满希望！
走过了不少地方，颜色也再次变化，我色岁数随之增加。我穿过一条条的大流域。每当我面对大暴风雨，我都会勇敢去和它战斗，把它赶走，可是每当我战斗完都伤痕累累，在我心中充满快乐的看着两岸美丽的风光，我身上红色不断。
每当我路过一个地方，遇到一些不平凡的事，我总是挺身而出。与邪恶抗争，为正义而战。因为，我看过一本书，叫《哈弗家训》，上面写着，有的人并不缺善良，而是缺少正义！我的身上蓝光直现。
当然，我也有别的色彩，伤感的紫色，每当我不开心或者孤独，身上的紫色不断，但是，我会让他很快消失。因为，我是开朗的人。
也有时候有灰色不断，不过最后还是被我对生活的热爱，支持着我。这时，我已不好奇，因为我现在已是个久经风霜的人，最后，还是绿色驱赶走了灰色。
我站起来，继续前行，以后的路还很漫长。我的生命是五彩的，由我自己支配，我的身上已不会再一片空白，像一张纸条。
我相信，我会画出最美的色彩！
希望帮到你！采纳一下吧！
纸是人类进步的重要工具，纸使得人们更加方便的传达知识，下面是我对纸的一些调查。
首先，纸的由来是怎样的？
今天，我们使用的纸的发明至今不过2000年，而人类的文明史却更长得多。我们之所以能知道那段遥远的历史，还真得感谢在真正的纸发明之前，人类所发明的其他形形 *** 的“纸”，感谢我们的先人为之作出的努力。
在美国纽约的大都会博物馆，珍藏着一件从秘鲁出土的古代文物“基普”。如果你有幸看到这件稀世之珍的话，可能会大失所望，因为它只是一些打上好些绳结的烂绳子。原来，基普是古代印第安人用来记事的。
在世界各民族发展过程中，几乎都有过这种结绳记事方法。我国古籍《易·系辞》中写道：“上古结绳而治，后世圣人之以书契。”意思是上古的人是靠在绳子上打结来处理问题的，后来的圣人才用在纸上书写来代替它。
据考证，大约在5000多年前，埃及人就利用纸莎草来造“纸”了，他们把纸莎草的茎破成细丝晒干，交叉着叠两层，然后再用胶粘合，这样做成的纸莎草纸质量相当不错，成了埃及的主要出口产品，希腊的大多数古典文学作品都是写在纸莎草纸上的。
大约在春秋时期，中国人已开始用丝织成的“帛”来写字了。用墨水写字在帛上，要比简牍方便得多，而且帛又轻又软，还可以卷起来。现在有时称一部书为一卷书，即来源于此。
可惜的是，这样的“帛纸”虽然很好用，但价格昂贵。在汉代，一匹帛相当于720斤米的代价，一般人是用不起的。因此，直到汉代，“帛纸”和简牍还同时被人们应用着。
东汉元兴元年（公元105年）蔡伦将他的造纸方法上奏皇帝，正患病卧床的汉和帝非常赏识并下令在全国推广使用。后来，汉安帝因蔡伦发明纸有功，还封他为龙亭侯。
我国的造纸术后来传入朝鲜、日本、印度和阿拉伯，又经非洲北部传到欧洲。造纸术的发明，是中华民族对世界文明的最杰出的贡献之一。蔡伦的名字也被留在了世界科技史中。
从蔡伦发明纸起，人们用的造纸原料，不管是破布、破鱼网、树皮、麦草、稻草、芦苇、毛子、木头，都是纤维类材料，石头纸是第一种非纤维类原料制成的纸。以后还会有什么样的新纸问世呢？我们无法预知，但可以肯定的是，人类的追求是无止境的，纸的发明也是无穷尽的。
纸是如何被造出来的呢？
蔡伦认真总结了前人的经验，他认为扩大造纸原料的来源，改进造纸技术，提高纸张质量，就可以使纸张为大家接受。蔡伦首先使用树皮造纸，树皮是比麻类丰富得多的原料，这可以使纸的产量大幅度的提高。树皮中所含的木素、果胶、蛋白质远比麻类高，因此树皮的脱胶、制浆要比麻类难度大。这就促使蔡伦改进造纸的技术。西汉时利用石灰水制浆，东汉时改用草木灰水制浆，草木灰水有较大的碱性，有利于提高纸浆的质量。元兴元年（公元105年）蔡伦把他在尚方制造出来的一批优质纸张献给汉和帝刘肇，汉和帝很称赞他的才能，马上通令天下采用。这样，蔡伦的造纸方法很快传遍各地。
蔡伦造出了纸，随着历史的的发展和演变，值得用途、种类、特征越来越多了。我来介绍几种。
有人统计过，现在世界上大约有12000多种不同用途的纸，它们满足了人类各方面的需要。这些纸，有的是有意识发明的，有的是在无意中诞生的；有的发明申请了专利，留下了发明的名字，有的却不知道发明者是谁，只留下了他的发明。
好的话顶下，看在我辛辛苦苦打的份上顶下吧
我之所以情钟于剪纸，是缘于儿时乡间的生活。
在乡间，只要逢年过节，迎亲嫁娶，家家都要贴窗花的。 乡下人是粗朴中藏着灵秀，稚拙中蕴着聪颖，一把剪刀，一张彩纸，便会翻飞出万千天地。
你剪一对猫，她剪一只虎，……二者相互交换，既满足了自家的需求，也联络了乡人的感情，把乡下人纯朴、热情表现得淋漓尽致。我是在这样的环境中，被老祖母一天天牵引大了的。
老祖母可算得剪纸的行家，她虽然老眼昏花，可剪起纸来的那份儿专注，让人怎么也想象不出。无论天上飞的，地上跑的，竟那般轻盈地灵动于她的剪纸中。
她的剪纸，幅幅朴实稚重，如道士画符，于随意中见匠心、洒脱。出于耳濡目染的缘故，对剪纸，我便产生了浓厚的兴趣。
我这个人有些怪，一旦认准了死理，就一条胡同走到黑。我当初学剪纸，老祖母是极力反对的。
出于纯朴的认识，说是男娃干这活儿没出息，而我却着了魔，总是缠了祖母。祖母拿她这宝贝孙儿没法，只好匀出一些彩纸来。
起始当然是需纸样的，这相当于绘画中的临摹、书法中的描红。渐渐地便撇开了纸样，任由了自个儿的性情，这样的兴趣一直延续到我考上县中，因忙于学业，只好忍痛割爱，此后十多年，几乎未曾动过剪。
即使动过，也纯属偶然。 工作后，更是没时间。
有次参加同事的婚礼，接新娘的轿车将行时，才发现少了大红“喜”字，一时急煞了一屋子的人。我毛遂自荐，才算解了围。
自此，关于我的剪纸在单位便传扬开了。于是，逢同事办喜事，多找我帮忙。
有的拿来彩纸，有的干脆只带了一张嘴，我都乐于从命，这自然与我的好恶有关。因而，我每每都精心设计，在剪法、字体以及周围的搭配上力求变化：有的龙凤呈祥，有的蜂蝶双飞，有的喜鹊闹梅，有的连理相随……均取材于传统中关于姻缘美满、吉祥如意的内涵。
当我欣赏着我的劳作时，那种无从有过的舒心惬意便油然而生，如立于旷远的田垄，呼吸泥土的清香。 我一向为人古板，这当然是性格所致，但也有与人玩笑之时。
我有一友，性格较活跃，素喜捉弄于人，我没有少吃过他的亏。他婚娶之时，自然向我索要喜字。
我于其中夹了对猫、狗相拥相吻的剪纸。二物憨态可掬，十分逗人。
本来只是玩笑，也不知张贴之人有心还是无意，竟将此剪纸贴于洞房的床头柜上。直至闹毕洞房，新郎新娘红晕上飞之时，才始发现，二人实在哭笑不得。
此后，每每谈及于此，免不了一番笑骂。 二、剪纸 现在的小女孩，还有多少是喜欢剪纸的，有一次上课时教我的学生们剪纸，他们欢呼雀跃，在自己面前的玻璃上贴满了自己的作品，当时看着这变的非常民间的教室，竟然是感动的。
？？真的，喜欢的人已经不多了，象过去的女孩子那样，一张红纸，一把剪刀，托寄闲情的实在是不多了。抓髻娃娃可以避祸，如果在正月初一到初七，每天剪一种动物贴上，就是一年的风调雨顺，大鬼小鬼不能入门。
？？非常古老而生趣的传说，伴着白底窗纸上红亮亮的窗花，古中国是纯雅而迷人的。就是被岁月一再冲刷，魂消魄散，一发不可收拾。
？？ ？？其实那实在是一个享受的过程，铺一张红纸，画喜欢的花样，用剪子铰，剪子尖挑挖，细细的，一花一叶，一眉一眼，沉溺情境，不知日月长。那些细密的动作，手也是有愉悦的，非常原始而清澈的快乐。
？？而剪成的东西，哪怕是有些细节破损了，非常不堪了，全部剪完看起来，一点也不会显，怎样都是好看的，它本身就是稚拙的，美在形式，莹莹一片喜气，非常的包容。 ？？而刺绣也是一样，我上大学的时候，我对面上铺的一个女孩子，人长的很美，有一次靠在床上，就着窗外的阳光慵懒的绣一支银色的芦苇，那一幕我记了很久。
？？我一直觉得那是女孩子失落的童话。？？ ？？现在这童话大家都已经不爱做了，而老公作为我的忠实观众也热爱起来，他心血来潮的时候陪我一起做，埋头苦挖，手居然比我还巧。
每次都能剪出翻新的花样，闲情偶寄，非常的自得。直到有一天，他在街上看到了人家卖剪纸的，非常复杂而漂亮的花样，一个才可以卖10块钱。
他的童话感立时受到了打击，垂头丧气，替中国古老的手工艺术鸣了一路的不平。 ？？其实有什么不平，我们谁也没有本事去维持一个古老民间的传统，我们为自己做的，也不过是打发日月的游戏，再假装深刻一点，也不过是寻找一些现实生活之外的宁静和心情。
？？但我有时候真的会想，如果再过几代人，我们再想见到这些手工制作，古朴美丽的剪纸，会不会要去博物馆。 ？？那该多么可惜。
三、庭院深深梦剪纸 从云的婚礼上回来，更多的是回想她新房里的剪纸和窗玻璃上贴着的各色窗花，那是我们同行到平遥时收获的最好礼物。 一个夏日的黄昏，沐浴着夕阳的余辉，我们相约到了平遥古城。
古城真的有些老了，斑驳的城墙上透着沧桑，写着苍凉，甚至断砖残墙内还弥漫着战争的气息。但我却喜欢空气中弥散着的淡淡醋香，尘土味，还有剪纸艺术里浓浓的人情味。
入住“熙仁泰客栈”后，我在迷宫般的深深庭院里寻找自己的房间，穿越几曲回廊，路经“花好月圆”、“别有洞天”、“天光云影”、“宁静致远”等小屋，在挂着红灯笼、贴着窗花的卷帘门前。
放风筝上个星期，老师通知我们要做风筝，材料有：桃花纸、竹签等.做好了，下节课我们可以用自己的风筝放，没做好，可以去买一只.一听到放风筝，“噢！”同学们欢呼雀跃.大家纷纷行动了起来.我把桃花纸拉平，轻快的拿起尺子，仔仔细细地在上面画了一条大约40厘米的直线，左边画了一条，右边画了一条，下面也画了一条.一个精美的图形出现在我眼前，我心里充满了兴奋与期待.我把这个图形沿着边剪下来，又把竹签有青色的地方，用力的削好，用线灵巧地把竹签绑在桃花纸上，左边绕一圈，右边绕一圈……再用线绕住风筝，打一个结.“啊！风筝做好了！”我愉快地叫道.星期一、星期二、星期三、星期四，终于可以放风筝了.我怀着激动的心情，和老师同学来到了风雨操场.一路上我们有说有笑，小鸟在歌唱，小树在招手，花儿在点头，小草在鞠躬，万物都充满了勃勃生机.“噢！风雨操场到了！”大家如同一把离弦的剑，飞快的冲了出去.我走了过去，那儿已经是人山人海.天上的风筝多得像卢沟桥的狮子——数也数不清.风筝各式各样的，我看得眼花缭乱、应接不暇，有活泼机灵的小黄鹂，有凶猛残暴的苍鹰，有威风凛凛的大老虎，还有聪明可爱的叮铛猫……反正就是好多好多.我拿起我威风凛凛的大老虎风筝，一个同学帮我举着.“跑”“放”我大声地喊道.可是，我的风筝就像一个不听话的淘气包，总是往下落.我急得团团转，心想：同学们的风筝都飞得好高好高，就我在这里左拉右扯的.这次，我一定要让风筝飞起来！我紧紧地抓住绳子，一边跑，一边放线.果然，风筝飞得大约有三层楼高了.我开心得跳了起来.隐隐约约，对面有一个老师在喊：“集合集合.”我恋恋不舍地拿起风筝，朝教室跑去.。
人生没有草稿纸
如果说人生象一场戏，那么这场戏将没有任何形式的彩排，自编自导自演，直接登台，展示给观众。
如果说人生是一条河，那么人生的时光犹如东逝之水，汩汩滔滔，永远没有倒流之时。
如果说人生如一盘棋，那么在纵横冲杀中关键的几步永远没有悔棋之机，一步一着，关及全局胜负。
这些形象的人生之喻，都在说明一个道理：人――从生到死的是一次性的，只能演绎一遍。我们常说人生没有草稿纸，这幅画卷是美是丑，一旦绘就，便无法更改。
人生没有草稿纸，只因为如此，古往今来，没有谁能给后世留下一张完美无缺的答卷，总是有或多或少不足。生活中不是常常听到这样的感叹：假如能够回到从前，我一定会好好的珍惜每一天；假如时光能够倒流，我将会一步一步比别人走得更精彩。然而逝者如斯，时光永是向前。世间一切都可得，唯独难买后悔药；任凭你怎样追悔，不能改变的是自然法则，我们的每一天每一步都已镌刻在历史时空上，无法涂改。
当我们还沉浸在“早知今日，何必当初”的追悔之时，切勿忘了眼前脚下的时光也在一点一点的塌陷。浪费过去固然可惜，眼前的拥有弥足珍贵。走出昨日的阴影，走好眼前每一步，让今后少走弯路不走歧路，让人生少留污点，这才是负责的态度，也才是珍视人生的最好方法。明智者会把过往每一点滴，无论其正误，都积淀于心，把它作为下一步的参照，为今后人生导航。
人生没有草稿纸，面对这场极度奢华的消费，有人害怕了，胆怯了。唯恐一着不慎会带来满盘皆输的结局，而整日徘徊犹豫，不敢探出脚来。这类人注定只会是碌碌无为一生。须知谨小慎微者在人生画卷上没有留下污点的同时，也不可能绘出精彩辉煌。我们在倡三思而行，戒盲目冒进的同时，也须从容落笔，大胆着色。这样才能绘出自身的独特和风格。
人生没有草稿纸，这就意味着一切完美都只是追求和愿望，在探索途中，摸、爬、滚、打，总会有这样那样、或大或小的失误甚至是失足。既然已迈出双脚，就不能收缩回去，这就要有敢于担当风险的勇气。
人生――成败同行，悲乐交织，画卷虽不完美，但很丰富。有此境界，吾生足矣！
英国作家布莱克曾说：“一粒沙里看出一个世界，一朵野花里现出一个天堂。把无限放在你的掌心，永恒在一刹那收藏。”佛说：“一花一世界，一物一太极。”哲学家说：“一滴水可以折射太阳的光芒。”那么，一张纸呢？
假如给你一张足够大的纸让你折叠51次，你觉得它所达到的厚度是多少呢？也许，你会猜一个冰箱那么厚或者二层楼那么厚，但答案很不可思议——这个厚度接近于地球到太阳之间的距离。但你不得不信服，就像棋盘上摆谷粒一样，简简单单而又看似毫无分别的重复，却好像一个奇迹。为此，不要小看折纸的艺术，每一次的折叠，每一次的繁复，使其超越了和的累加，从而演变为乘法的关系。不要小看生活中那些在你看来力所能及却又不屑去做的事情，我们所需要做的是一丝不苟、踏实地做好自己的事，尤其不可偷懒。因为每一次的偷懒会降低你对自己的要求，正如《圣经》里说：“殷勤不可懒惰。”然而，“踏实”地做事并非原地踏步，停滞不前，它需要的是有韧性而不失目标地前进。哪怕是不为人所瞩目的进步，就是这些前进是微小而又不间断的“踏实”，让你离成功更进一步。
关于纸的科技论文在学习和生活中，我们都离不开纸，而造纸的原材料主要是树皮等植物的纤维，但由于人们盲目的砍伐，现在树木也越来越少了，所以我们要节约用纸，人人有责，要从我们身边的小事做起。 “节约用纸”对我们来说，比起节约水电来似乎遥远了一点。很少清楚节约用纸和保护生态环境有什么直接关系。我们每个人每天都在用纸，用各种各样的不同类型的纸。那么你统计过吗？你每天要用多少张纸？你一星期要用多少纸？你一个月至一年要用多少张纸？结果是惊人的。一张纸从何而来？纸是由树“变”来的。一棵树往往需要长几十年才能被人类利用。人类是无情的，电锯声中，几十年长成的大树轰然倒地。那些木材，运往造纸厂，变成了一张张纸。纸给人类带来了方便，但同时给森林造成了极大的影响。树木不仅可以用来造纸，还可以提供木材。大面积的森林可以涵养水源，防止水土流失，净化空气。如果没有树木，就没有氧气，那我们也就无处安身。森林的消失危害巨大：黄土高原上原本覆盖着成片的森林，郁郁葱葱，一望无际的林海，泛着绿色的波涛。但是，由于人们的破坏，现在黄土高原已真正成为只有黄土的高原，大地脱去了外衣，裸露出了黄色的皮肤，是那样令人痛心。 每年的3月12日是“植树节”。这一天，我们都拎着工具去植树。我国现在的森林覆盖率已上升。这是人类改过自省的结果，是令人欣慰的。 但是，虽然森林覆盖率上升，但仍然很低。所以，植树造林是一项艰巨的任务，也是人类永远的任务。现在已步入冬季，虽然已经过了植树的最好时节，但我们可以在心中播散“节约用纸”的种子，种植“植树造林”的树木，等到来年春天，这些树木已发了芽，长高了。我们可以拿着工具到户外去，将树木的种子播散到土地上，精心呵护它们，让祖国大地充满绿色！为我们遮风挡雨。节约纸张，从我做起。
你问的也太笼统了吧!而且定义不准确.复写纸主要用于各种票据的记录,现在主要使用无碳复写纸,有碳的现在已经比较少使用(就是以前那种蓝色的复写纸).硬皮纸,不知道什么意思.不过所有定量较大的纸(如:牛皮纸,白卡纸)主要用途都是包装.特点主要就是定量大.印刷纸,主要就是打印.
工程师用他来画图纸，医生用他来开药方，而你可以y用她来包13香
宣纸可以用来写书法
纸的性能和用途如下：
纸面光泽度比一般铜版纸更高、平滑度更佳，纸面洁白细致，印刷色彩表现鲜艳、层次与对比优良，适合高级彩色印刷品。
纸的用途：可以写字、可以擦嘴、可以打印、可以画画、可以折飞机、可以折盒子、可以发泄的时候揉成一团乱丢、可以包东西、可以垫桌底和椅子底、可以当书签、可以塞门缝、可以当火引子。
纸的分类
澄心堂纸：为南唐李后主所使用之名纸，与廷圭墨齐名。特性平滑紧密，有“滑如春冰密如玺”之称，为弱吸墨纸之上品，差一点的称玉水纸，次差的称冷金牋。“轻脆”，即其特性。
蜀牋：据说西蜀传蔡伦造纸古法，所产蜀牋（jiān），自唐以来颇富盛名，如薛涛牋、谢公牋等。据说其地水质精纯，故其纸特优。“谢公牋”以师厚创牋样得名，因有十色，又称十色牋。“薛涛牋”则因涛得名，但此种彩色牋纸，虽系遵古法制成，染色易败，不能传久，为应酬把玩罢了。
藏经纸：藏经纸乃佛寺用以书写或印制佛经者，又名金粟牋，有黄白两种。明清人常用之泥金牋、蜡牋，今天已很少见，冷光牋虽为表光之最下者，也很少见了。今天一般都用日本制的鸟子纸，但价格昂贵，又不能持久，实在也并不实用。
窗花剪纸 窗花剪纸是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。这种传统的装饰艺术源远流长，早在汉代，民间农夫女子就使用金银箔和彩帛剪成一种“方胜花鸟”，贴在鬓角以作美丽的装饰风尚，后来逐步发展，到隋唐时代，在节日、庆典用彩纸剪成各种花草、动植物、人物故事，贴在窗格上的称“窗花””，贴在门楣上的称“门签”、“门画”，婚嫁时床头、墙炕上的称“贴花”、“喜花”、“顶蓬花”等；宋代就有了系统的各种剪纸讲究，使“喜花”、“礼花”、“门花”在婚嫁上应用到丧礼和日常生活中，特别是丧葬，有长筒形的各种“葬仪花”；明清时期，女子出嫁，十分讲求“上炕剪子”(即会剪各种窗花、衣样等刀剪工艺活路)，所谓“上炕剪子下炕镰”。还有好多老人被评为世界非文化老人，她们以自己的世间与生活剪纸自己的艺术，为民间艺术做出了贡献。民间的年画、剪纸等工艺品大多借物咏人，谐音呈祥。一条鲤鱼簇拥着盛开的莲花，叫“连（莲）年有余（鱼）”；五只蝙蝠从天上飞下，叫“福从天降”；蝙蝠前画一眼铜钱，叫“福（蝠）在眼前”；柿子和如意组成“事事（柿）如意”；画喜鹊立于眉梢为“喜上眉梢”；家中安放“葫芦瓶”，以图“福禄（葫芦）平（瓶）安”；雄鸡立于石上的饰物，谐取“室（石）上大吉”；儿童骑象手持如意为“吉祥（骑象）如意
艺术设计是一种通过物质表达精神的创作手段,是一个能衍生和追溯到多方面的专业集群,也是一种现代化的技术行业。下面是我为大家整理的艺术设计博士论文，供大家参考。
【摘要】
剪纸艺术是中国传统民间艺术的突出代表，具有象征性、平面化、装饰性、符号化等特征。在现代艺术设计中有效融进传统剪纸艺术，既可以保持艺术设计的历史特性，传承中华优秀 传统 文化 ，又使得艺术设计在表现形式与构成手法上避免了简单、肤浅和粗糙，实现了功能需求满足和精神价值的有效统一，使现代艺术设计更具有欣赏价值。本文，笔者综合分析剪纸艺术对现代艺术设计的影响，并为如何在现代艺术设计中融进剪纸艺术提供若干参考建议。
【关键词】剪纸艺术 现代设计 艺术特征
中国剪纸集中反映了我国各族人民辛勤劳作的过程，是人们长期实践积累而成的艺术精粹。剪纸艺术活泼生动的表现形式背后包含着民族的情感气质、群体意识及习俗心理，突出反映了中华民族生存的智慧与纯粹的情感。
一、传统剪纸艺术在现代设计中的应用
首先，传统剪纸艺术被广泛应用于平面设计中，通过对传统图形或一些极具民族色彩的元素进行提炼、改造，使视觉语言得到不断的拓展和丰富。可以说，剪纸艺术在现代设计中的独特表现力不可复制。如，一些动画片造型、影视节目布景、 广告 招贴、插图漫画、印刷包装、书籍装帧等平面设计的领域中就活跃着剪纸艺术的影子。其次，一些雕塑设计之中也不难窥见传统的剪纸艺术元素，增加了雕塑的艺术感染力。由于剪纸艺术自身具备着地方历史文化、时代特色、民俗特色等层面内容，可以有效拓展现代艺术设计领域，并丰富了艺术设计者的艺术表现形式。再者，剪纸艺术丰富了服装设计的形式及内涵。现代人在进行服饰设计过程中。不忘加进一些传统元素，以保证设计既与传统一脉相承，又能做到与时俱进。如，剪纸艺术的传统气质就得到了设计师的青睐，因而市场上很多的衣服、鞋包、被单等图案、花色等满目琳琅，应有尽有，这些图案及花色上均不难窥见剪纸艺术的踪影。因此，剪纸艺术在服装领域得到了广泛的应用或借鉴。
二、现代设计对传统剪纸艺术的创新应用
1.有机结合剪纸功能与特征。
现代设计形式繁多、内容丰富，涉及了产品设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计等领域。随着社会的不断发展进步，现代人的审美标准越来越高，传统简单的、视觉的设计已经不能满足人们的审美需要，基于此，辅以现代设计历史内涵和精神灵魂意义重大。因此，现代人在进行设计时，应该传承剪纸艺术的特征，保证其功能性，在此基础上根据人们的个性化需求，针对性变换剪纸艺术的构成手法及表现形式，有机结合剪纸功能与特征。
2.实现“传统性”和“时代性”有效统一。
随着信息化、数字化进程的不断加快，如何在继承和发扬优秀传统的基础上实现开拓、创新是摆在现代设计师面前的一个重要课题。剪纸艺术传统的艺术表现形式如何为现代人欣赏与接纳，并有效渗透到现代人的生活之中，是值得思考的一道难题。纵观世界艺术发展史，我们不难看出，无论是毕加索，还是马蒂斯都曾经尝试着将中国的这种民间传统剪纸艺术渗透到艺术创作过程中。因此，剪纸艺术的魅力及价值是无可替代的。现代设计师要保全这一份艺术精髓，必须发挥丰富的 想象力 、培养创新精神、捕捉创作灵感，使得中国传统的剪纸艺术以一种更为恰当的姿态存在于现代艺术设计之中。
3.运用和发扬剪纸艺术语言。
无论在哪种设计中融进剪纸元素，都应该对剪纸艺术语言保持一种尊重的态度。通过刀工长短、大小、曲直、粗细、疏密、顿挫、刚柔及参差变化等，将剪纸的生态美、朴素美形象生动地表现出来。相反，粗细均匀、整齐划一的现代数字化有时则表现得不伦不类。此外，现代设计在融合剪纸艺术过程中，也可以通过运用变形、夸张等手法将剪纸艺术语言有趣地展现出来，保证文化内涵的象征性、符号化。在设计过程中，剪纸元素的文化意境只有通过语义学、符号学角度去表现才能称得上真正意义上的好设计。避免单纯运用形似元素，有效展现深厚文化底蕴值得深究。
4.创新与发展传统剪纸艺术。
现代设计在继承和发扬传统剪纸艺术的基础上，应该积极进行剪纸艺术的发展与创新，发展方式应该尽量多样化。设计师在选择材质和颜色的时候，应该选择色彩鲜明的彩色剪纸制作现代剪纸画，在设计过程中，避免受传统剪纸模式的局限，坚持选用质地坚硬、寿命较长、厚度较大的艺术纸。以现代科技为支撑，保证制作出来的剪纸画具有独特磁性，可进行重复粘贴，这样就跟现代人生活需求较为接近。剪纸是现代设计不可或缺的一种元素，可以辅助设计出多维、立体、灵活的作品。以艺术家夏阳品为例，夏阳进行长期的海外创作，而其本身偏爱中国文化传统，因而他巧妙借助西方媒介，将中国民间艺术和艺术精神生动、全面地演绎出来，两者的有效协调，不仅体现了深厚的文化底蕴，还富含现代感。他将剪纸元素穿插拼贴到文人的画作构图之中，绚丽多彩的形式之下却保持着质朴天真的本性。
三、结束语
剪纸艺术与现代设计应该相辅相成，剪纸技术的渗透可以保全现代设计艺术的文化底蕴和传统特色，而现代设计的发展和创新，又促使剪纸艺术的发扬与传承。因此，加强剪纸艺术在现代设计中的应用意义重大。
参考文献：
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[内容摘要]本文对目前高校艺术设计专业设计素描教学的现状进行分析，针对存在的问题提出了三个方面的改革 措施 。力求通过对传统的教学模式进行改革和创新，建立更能适应不同的设计专业发展需要的专业素描体系，为学生后期的专业学习与提高设计专业能力奠定良好的知识、技能和思维基础。
[关键词]艺术设计;设计素描;教学模式; 教学 方法 ;改革;创新
一、高校艺术设计专业的设计素描教学现状
1.师资队伍结构不合理
由于专业发展太快而导致师资队伍出现了严重的问题，致使大量既无学校教学 经验 又无企业实践经验的高校应届 毕业 的研究生一毕业就直接进入高校进行一线教学工作，他们以书本知识直接去面对新进入高校的专科学生或本科学生，结果就可想而知了。
2.教学模式单一，教学改革滞后
在相当长一个阶段，设计素描教学无一例外地选择了与平面构成和图形创意联系非常密切的构成性和创意性的设计素描形式，但这种单一的设计素描教学形式并不适合每一个设计类的设计基础教学。众所周知，早在20世纪80年代后期就已经对绘画艺术的素描形式进行了改革，创造了针对 国画 、油画、版画等不同绘画形式的不同素描方法，且取得了非常明显的教学效果。在设计类专业出现的初期，无一例外的沿用了绘画素描的方式来训练学生的设计基础，来解决设计中的基本造型、基本结构和空间等在设计中要运用的基本要领和元素，在很长的一段时间里这种教学模式无可厚非地对当时的设计教学起到了非常积极的作用。然而进入21世纪后，随着整个社会各方面的飞速发展，艺术设计类专业的日新月异，专业分工也越来越细，这么多的设计门类和设计专业还是采用以往的单一的设计素描教学形式显然是行不通的，这种忽视了设计学科不同专业的指向性的教学形式并不适合每一个设计专业。正如在 体育运动 中体能训练和力量训练只是所有的体育项目的通识基础，每个门类的运动还有自己这个项目的特色基础训练，如 篮球 需要练习运球投篮， 足球 需要练习颠球、射门等。由此笔者提出，当今每一个不同的设计门类必须要建立一套与之相适应的设计素描教学体系，在这里我们权且称之为专业素描，也就是逐步与每个专业密切相连的专业设计素描。例如我们已经建立起的影视动画卡通艺术的卡通素描等。
3.教学方法陈旧，学生的 创新思维 能力差
我国素描教学长期以来一直沿袭俄罗斯体系与欧洲传统学院派的传统的教学方法，使学生掌握技法，强化造型能力，却缺少创造环节，这种教学方式在一定程度上制约了设计类专业学生的想象力。设计素描较传统素描而言，其主要任务不再是再现客观对象，而是发现和表现对象。对于设计师来说，丰富的想象力与创造力远比娴熟的技艺更重要。目前国内一些设计类院校已做了一系列调整，提出设计素描的命题，但大多数设计素描的教学仍沿袭传统素描的教学模式，没有和设计类专业的专业特点相结合来开发学生设计思维。
二、设计素描教学改革的措施
笔者就艺术设计的设计基础 教育 中设计素描的教学内容早在2007年就提出来必须进行改革，经过多年的教学实践 总结 ，笔者今天再次提出：现在大多数高校设计素描教学内容只具有一种通识性，而缺乏与每个设计类专业相匹配的设计素描教学内容，因此必须建立适用于不同设计专业门类的专业设计素描教学体系。那么怎么通过专业特点来建立与之相适应的专业设计素描呢?这是我们从事设计基础教学的老师必须解决的问题。
1.建立一门通识性的基础素描课程支撑后续的专业设计素描
设计素描教学应从自然到素描，然后再进入设计的连续的整体，在实际的教学中应对自然与素描的型及设计因素做专门系统的研究，着重培养学生准确的造型能力与丰富的空间思维能力，使基础与专业接轨，环环相扣，由浅入深、由易到难、递进式地进行教学。
2.创建与专业教学相对应的多元化专业素描教学体系和教学环境
各个不同类型的艺术设计专业还必须建立一套与自己这个设计学科相适应的专业设计素描，着重训练学生与自己所修专业的基础性的内容。虽然这类专业素描的训练有可能与某些课程相交叉或重合，但是建立一套与各个门类艺术设计专业相适应的专业素描体系已刻不容缓。艺术的多元化发展需要教学多元化，更须注重艺术实践教学环节。例如产品造型设计的专业设计素描可以多采取以结构造型为主的素描训练形式;视觉传达和广告设计专业可用以创意素描为主题的训练形式;室内空间设计则应以大量的研究透视和装饰性的设计素描为教学方向;园林景观设计可以大量地进行自然风景和人文景观素描为设计素描教学主题。这类教学不一定非要在室内完成，可以把课堂搬到大自然中去，加强学生对自然环境和人文景观的描绘。家具设计专业除了研究传统的装饰素描外，还要让学生更多地研究物体的构成结构、结构的隼接等方面。
3.着力加强创新能力的培养与训练
设计素描教学应以“为设计服务，为人服务”为出发点，结合不同艺术设计专业所需的思维、观察能力与表现方法，运用循序渐进的教学方法有针对性地强化学生创造能力训练，采用多种方法、多种思维将设计意识与创新能力融入训练过程中。在教学中应让学生在全面了解形体、结构、空间、材料等基本特征的基础上，培养学生研究素描本体形式语言、审美表现，以及从视觉特征、效果、传达的感受认知中探寻自我个性的追求和探索的能力;同时通过创作实践活动开发学生设计思维，提高学生的想象能力和创造能力。
三、结语
总之，高校设计基础课教师在设计素描教学中要结合各专业的特点对传统的教学模式进行改革和创新，坚持以设计观念为指导，不断实践和总结经验，建立更能适应不同的设计专业发展需要的专业素描教学体系，着力培养学生的想象能力和创造能力，为学生后期的专业学习与提高设计专业能力奠定良好的知识、技能和思维基础。
参考文献:
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网上搜搜，一定有适合你的最好别原文照抄。呵呵
中国民间艺术剪纸剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，甚至更早。在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8张剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混和体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。剪纸作为一门民间艺术，在中国各地广为流传，其中又以蔚县剪纸最为著名。蔚县剪纸，有悠久的历史。蔚县剪纸的特点，主要集中在“三分刀工七分染”上。它的工艺流程别具一格，第一步是“熏样”，即把原纸样或设计的草图，帖在一张白纸上，然后点燃蜡烛进行烟熏，使其在白纸上留下一个清晰“黑样”。现在这道工艺人们已采用晒图的方法。第二步是“闷”，就是将刻窗花用的宣纸剪成将要刻制的画幅大小，因为剪纸层数一般是三十到五十为宜，所以要用水淋湿，用手压实，使之形成一个整体，以待刻制。第三步是刻制。蔚县由剪纸剪刀换成刻刀，其优点不仅在于生产的数量多，更主要的是，刻刀能更好的发挥艺人的艺术思想，刻起来随心所欲，花样翻新。在艺人的手上，刻刀灵活得象笔一样。刻刀有单刀、三角刀、圆口刀之分。刻制时以阴刻为主，兼有阳刻或阴阳结合的方法，使得作品玲珑剔透，层次分明。第四步是着色，艺人们的行话叫点染。点染所用的颜色要事先用酒调合，因为剪纸的原料是宣纸，用酒调色可以使色彩浸润而不渗透，色彩效果极佳。
浅析艺术传媒系的教学特性在信息大爆炸的当今时代，人们通过各种各样的媒介获取丰富的社会信息。传媒也在这个背景下得到了繁荣发展，传媒教学更是进入了一个崭新的时代。随着人们对文化追求品位的提高，传媒也在朝着艺术的方向不断的向前发展。各大高校的艺术传媒系也就应运而生。所谓艺术传媒，就是以艺术为传播对象，通过各种传播媒介，将其介绍给社会大众，并广泛被大众所接受。一、艺术传媒系的特点（1）教学对象的特点艺术传媒系的学生在入学之前都需要进行专业考试，因而，他们对所学专业有一定的基础和兴趣，对专业课程具有一定的认同感。这些学生凭借着对专业的喜爱，会积极寻求机会锻炼自己的能力，希望在专业方面做出一定的成就。但是，不可否认，这类学生对专业理论课的学习缺乏主动性，缺少脚踏实地的学习态度。同时，艺术类学生的思维比较活跃，对于文化传播的前沿问题比较关注。基于以上特点，艺术传媒系的教学要遵从学生的特点，选择能够激发学生学习兴趣的上课方式，营造轻松活跃的课堂氛围，调动学生上课的积极性。（2）培养目标的特点艺术传媒系对学生的综合素质有较高的要求，力求培养出德才兼备的传媒人才。不仅要求学生有扎实的基础理论知识，而且要求有一定的实际应用能力。也就是要求学生能够学以致用，着重培养应用型人才。因此，艺术传媒系的教学，在课程设置上是很丰富的。包括有理论课程，设计课程和相关的电脑实践课程。这些具有特色的课程在教学上也具有一定的特性。二、艺术传媒系的教学特性（1）艺术性1981年熊戈在《江西师范学院南昌分院学报》发表了《谈谈课堂教学》一文，提出“课堂教学是一门艺术”，而“课堂艺术，主要是老师的讲课艺术，教师艺术才能的发挥，在于教师的主导作用的发挥。”郭声健教授的《艺术教育论》中所论述的“艺术教育采用的必须是艺术性的教育教学方法。艺术教育若停留于枯燥无味的形式主义、灌输主义的水平上，是与艺术教育本身的宗旨背道而驰的。艺术教育的教育教学方法应该具有艺术的特征，否则，教育的内容与形式相脱节，目的与手段相背离，艺术教育自身采用非艺术性教育方法，这是自相矛盾、荒唐可笑的。”[1] 艺术的本质在于审美，艺术教育的作用，就是帮助学生获得关于艺术的审美感知。因此，在艺术传媒的教学中，要特别注意教学的艺术性。
浅谈流行音乐传播的技术性特点论文
摘 要 ： 本文通过对流行音乐传播的途径和特点经行了简要的分析和探究，并针对当今流行音乐的特点以及传播方式的多样化，提出了关于当代大学生如何创作自己的原创音乐的问题，并经行了简要的分析。
关键词 ：流行音乐； 传播特点； 乐感； 原创音乐
一、引言
在当今快节奏的生活中，每个人都会面对来自各方面的无形的压力，背负如此多的压力，就必须有减缓或者排解压力的方法，缓解的压力的方法有很多很多种，例如做运动，外出旅游等等……但大部分人还是愿意选择呆在家中，安安静静的听听流行音乐。
流行音乐，当然，相信我们大家并不陌生，顾名思义，流行音乐是普遍的，大家熟悉的，结构短小精干，内容流行，形式活泼，情感真挚，时尚的器乐曲和歌曲，并且广为流传后世。大众生活作为艺术灵感的溯源和载体，为艺术的生发创造了极其有力的条件。因此，又有“大众音乐”之称。
二、流行音乐的特点引言
流行音乐之所以流行，是因为其多方面的特点，下面具体说一下流行音乐究竟具有什么样的特点。
（一）流行音乐的大众性
目前中国经济快速发展，社会形态从农业社会向工业社会，信息社会迈进了一大步，精神文明建设也放在了非常重要的位置上，在经济迅猛发展的当今社会中，发生的面貌转型的不只是单纯社会形态由农向工的转变，与此同时，精神文明的高度发展也成为了和谐社会的有力保障。人们的休闲方式也有了多方面的选择和方式，在休闲娱乐、放松心情的时候更多的是选择KTV、咖啡厅、酒吧等等娱乐场所，在这些场所接触最多的还是流行音乐。流行音乐有许许多多不同的音乐风格，适合不同的休闲场所，每个人都可以从中选择自己喜欢的风格去欣赏、去体验。流行音乐通俗易懂，演唱起来朗朗上口，不用经过训练也可以轻松的一展歌喉，为广大音乐爱好者提供了展现自我的平台，是朋友们在一起时自娱自乐放松心情的最佳选择，也可以使积压已久的压力得以释放。因此，流行音乐是社会各个阶层的文化生活中，不可缺少的部分。
（二）流行音乐的娱乐性
流行音乐大多通俗易懂，比较容易演唱，而且大多流行音乐都根据日常生活为题材，更贴近人们的生活，更易渲染气氛，为人们的生活添加其需要的氛围，接受与消费的人群广泛，因此要强调流行音乐自身的娱乐性。广泛的群众队伍构成了流行音乐娱乐性的坚实基础，人们与音乐的共鸣不仅激发出人们积极参与其中的兴趣，而且也有效地调节着大众的娱乐生活情趣。
（三）流行音乐的时尚性
贴有时尚标签的流行音乐作为一种独立的美学存在，与时代的先锋节奏保持着紧密的结合。与此相比，乐器和编制的古典音乐规范性则使古典音乐在风华雍容的同时不乏单一孤调。但是流行音乐却不断的追逐时髦，不断用最新科技的音像效果和表演形式来装扮自己。例如：电声乐器（电吉他、电贝司等等），电声话筒、MV的录制以及现在的MIDI的制作设备等等。加入这些新的元素和形式，使流行音乐无论是创作、表演、后期制作等观念，都有了空前的提高。正因为流行音乐的“时尚性”，符合大众对时尚的追捧，尤其是广大的青年学生，使得流行音乐可以经久不衰的流行。这也为热爱音乐创作的人提供了便利的条件，根据当前时尚趋势，创作大众喜爱的作品。因此，流行音乐的时尚性，是流行音乐不可缺少的部分。
（四）流行音乐的参与性
流行音乐的创作及制作，大部分都是根据人们的日常生活为题材，加入音乐元素，更注重个人的心里情感，更容易引起人们的共鸣，是人们情不自禁的参与到音乐中来。并且流行音乐易于演唱，现在又有各式各样的歌唱比赛等等，可以让人们在闲暇之际，通过参加歌唱比赛，放松、陶冶自己的生活，给自己的生活增添丰富多彩的一笔。无论何种形式的演唱，都可以宣泄自己的情绪，在自我陶醉的过程中，可以得到极大的满足感，而这些满足感是在日常生活中无法得到的。所以，流行音乐的参与性亦是极其重要的。
（五）流行音乐的即兴性
所谓即兴性，即在流行音乐演唱或者表演过程中，根据现场不同的气氛，根据不同的灵感，即兴的加入些有创意的表演，无论是语言、动作、还是旋律中的变化，都是一次性无法复制和再现的经典。即兴性流行音乐中最富有创造力、最令人期待的东西。这也是流行音乐的魅力所在，但即兴性并不是与生俱来的，音乐天赋是一方面，但更重要的还是后天培养，不断学习音乐知识，不断积累演唱与舞台经验，才能有更好的即兴发挥。于是就不断有流行音乐的追随者，不断参加比赛，锻炼自己的歌唱功底，不断创作新的流行音乐，使我国流行音乐的发展速度不断加快，也使我国精神文明建设的进程不断提高。
（六）流行音乐的传播性
流行音乐之所以会流行开来，是因为其传播途径广泛，无论是磁带、CD唱片、MTV等等，还是广播、电视、网络等等，都是信息量巨大的.媒介，通过这些媒介，可以很容易的宣传流行音乐，让人们从各个方面接触了解流行音乐。
下面我们就流行音乐的传播方式具体谈一下
1.磁带、CD、VCD、DVD
相信对于这些大家都不好陌生，这些科技产品的出现极大地满足了流行音乐的广泛“流行” ，从刚开始的磁带时代的风靡一时到后来比较发达的CD机、VCD机和DVD机等等。虽然这些传播方式没有广播、电视以及网络的信息量大，但却是我们开始接触流行音乐不可缺少的媒介。还记得小时候，一台录音机，一盘磁带，就可以轻松的度过一下午的光阴。再大一些，随着科技的发展，新生的媒介诞生，渐渐改变了我们接触流行音乐的方式，我们可以选择音质更好的CD，也可以选择有影像的VCD等等。科技的发达改变了我们的生活，也让我们对流行音乐产生更大的兴趣，从而通过各种方式了解流行音乐。
2.广播、电视、网络
在这个信息化发展迅速的时代，这些信息媒介人们每天都会接触，广播、电视以及网络已然成为人们生活中不可缺少的组成部分，人们每天打开电视，拿出手机，打开电脑就可以轻松接收到各种各样的信息、形形色色的流行音乐。正因如此，利用这些传播媒介可以更容易的让人们接触各色各样的流行音乐，总有一种流行音乐符合人们的欣赏品味，继而每个人都会更多的去关注这些媒介，或者刻意的去寻找关于某个人、某个作品，再加上不断更新，不断创新，不断变换花样的流行音乐的出现，就形成了一个庞大的循环体。这也给当代音乐人出了很大的难题，怎样才能创作出既符合时代潮流，又能被人们所接受所喜爱的音乐呢？值得考虑……
三、如何创作自己的流行音乐
对于怀揣音乐梦想的年轻人，面对如此广泛的传播媒介，谁不会动心？但是，有音乐梦想的人不在少数，那么，怎样才能实现自己期盼已久的梦想呢？这是个难题。
不同的风格可以表现音乐创作所勾勒的千姿百态的情感状态，不同地域的完美杂糅则能用音乐的张弛演绎出生命的强音。沉抑有节，张弛有度，既可不失深婉抒情，又不乏明丽轻快之作。乐感，可以说是流动在音乐人身体中的音符脉动，是先天与后天双重努力的高精度结合。广泛影响音准、旋律、节奏、音韵的乐感，是音乐人在进行音乐创作的有力支撑。所以，一个音乐人要想不断的强化自己的乐感，便需要在强化对音乐理解的同时，植根入生活，广泛的收集奇曲异风，深刻体会情感的细腻，提高个人的文化修养才能更好地投入到音乐的创作中。这样，才能驾驭不同风格不同类型的作品，更准确、更完善地表现歌曲所要表达的思想感情，从而更充分地展现流行音乐的魅力。
除了加强自身的音乐修养，还要从各个方面进行广泛的调查，深入生活的每个角落，对当今最受欢迎的流行音乐进行分类，总结，然后就这些流行音乐开始分析，研究当下最受欢迎的流行音乐是哪些风格。
根据调查结果创作适合大众口味的流行音乐，这也许是广大音乐爱好者最大的愿望。但这条路，任重而道远。随着生活水平的不断提高，人们的精神生活不断丰富，对流行音乐的欣赏品味也在不断的变化中。所以，在创作过程中，也要不断创新，不断学习新的文化元素，迎合时代的变化。跬步无以及千里，这需要我们日积月累的浩大工程。其中最大的问题，就是如何拿捏大众的欣赏品味，当今流行音乐中，抒发情感是最重要的部分，大部分流行音乐都是围绕男女之间的爱情而创作，无论是失落、含蓄，或是奔放、祝福，都有非常非常多的表现形式，曲风也是五花八门；还有围绕亲情的流行音乐也占一席之地，虽然不像描写爱情的那么广泛，但往往能引起人们心里最真挚的共鸣，所以也能得到广泛流传；不得不提的还有围绕友情而创作的流行音乐，无论是校园歌曲，还是踏入社会后的有感而发所创作的流行音乐，都可以唤醒沉睡在人们心底深处的那份纯真的友情，听到此类流行音乐，过去的学生时代仿佛历历在目。也是人们抒发友情的重要方式，所以这类流行音乐也可以得以传唱。
那么，我们应该如何创作能够适合大众欣赏品味的流行音乐？
（一）、音乐知识的储备
作为一个音乐人，就要有一个音乐人的样子，必须掌握大量的音乐知识。首先，你必须要识谱，视唱要准，歌谱的每个细节都必须非常清楚。然后还要练耳，包括分辨节奏和音程，各种复杂的节奏和音程都要练到产生条件反射，音乐入耳就能进行辨认。这个和练习英语比较相似，要练到就像运用母语那样熟练的程度。当然，越复杂的音就越难辨认，但是能够准确的分辨出复杂节奏和音程的人，一定也能够创作出具有复杂节奏音程的东西，所以想要把流行音乐创作好对耳朵的训练要持之以恒，不断提高，不断进步，而且没有尽头。对音乐敏感度的提升则需日经之功。通过反复的提高对音乐的熟悉度，从而实现当音乐进入脑海的时候，乐谱的生成也能同步完成。音乐人想创作经典的流行音乐作品，就必须把基础打牢，深厚的积累乐理知识，学习学习再学习，不断的武装自己。
（二）、大众喜爱什么样的音乐
有了深厚的音乐基础，接下来就要在大众欣赏水平上下工夫了。既然要流行，首要因素就是容易演唱、旋律优美且朗朗上口。流行音乐不像古典音乐那样，只是放在欣赏的位置，不会过多的去模仿学习，人们喜爱流行音乐，最主要的原因就是因为流行音乐容易演唱，音域适中，没有太多华丽的高音，也没有太多不易演唱的浑厚的低音；旋律既要优美动听，又要顺口易唱，而且不能太难；风格可以是多种多样的，只要大众喜欢，就可以根据不同的风格创作不同的流行音乐作品，但需要强调的是，不能一味跟风，别人怎么创作，就跟随其步伐，这样做，只是做了别人的缩影，要勇于创新，努力创作更具有特色、更具有音乐欣赏价值的流行音乐作品。
（三）、如何推广自己的流行音乐
当具备了以上两点，就要考虑如何把自己所创作的东西推广出去了。在当今社会，如此发达的科技，无论是广播、电视还是网络，都可以很容易的将一首好的作品推广出去。但是，想要运用这些传播媒介却不是一件容易的事情，都必须有一定的人力、物力、财力的支持。不同的传播媒体当然也有不同的要求，对于刚刚踏入社会的年轻毕业生来说，我们大部分没有雄厚的后盾来支持，所以就要选择适合的传播路径来走。
现在很多电视台都推出了各种各样形式的歌唱比赛，原创比赛等等，个人认为可以多参加这些比赛，无论成功与否，都可以最大限度的去锻炼自己，无论从演唱功底，舞台台风等都可以得到很大的提高，这样经常的参加各种比赛，可以渐渐的从各个方面武装自己，同样也可以认识更多的对音乐有着同样热爱的人，互相学习别人的优点，互相探讨对音乐的认识，使自己变的更强，甚至可以结为伙伴，共同追求音乐梦想，音乐的路走起来也许会有很多坎坷和艰辛，但是只要坚持下去，总会看到曙光的。近几年来，通过各个电视台的歌唱比赛中走出的音乐人不胜枚举，也许在电视上，他们都是光环围绕的明星，但我们肯定没有看到他们在台下的努力，每个人的背后都有值得我们学习、借鉴的东西，没有谁可以不付出辛劳就得到收获的。所以，如果我们想要成功，就要付出比别人更多的努力。
相信大家对《老鼠爱大米》这首歌曲一定不会陌生，随着科技的发展，网络的普及，使这首歌在当时红遍大江南北。这就是一个很好的例子，也是另外一种，对于怀揣音乐梦想的年轻大学生的有效途径。网络，已经成为人们生活中，必不可少的一个组成部分，网络是一个信息量巨大的平台，每天都会有大量的信息进入人们的生活，大家喜欢的东西，就会被人们广为流传；而不被大家认可的东西，就会随着时间的推移而被淘汰。流行音乐也是一样，网络是一个非常好的推广自己作品的平台，这也是当今网络歌曲盛行的原因。所以，对于刚刚走出校门的我们，就可以选择这个开发的平台，而且不会像前者那样消耗人力财力等，我们可以自己录制音乐、MV等等音乐作品，然后上传至网络，接受人们的检查。但是，这对音乐人就会有更高的要求，一定要创作出经典的作品，不能千篇一律，听到前一句就可以想到后一句可能会是什么样的旋律，也不能随大流，不能让听众在自己的作品中听到别的作品的味道，要有自己的风格。这样，才可以通过网络，被广大人民群众所接受，继而流行起来。
总的说来，对于流行音乐，对于热爱流行音乐的年轻人，对于怀揣音乐梦想的年轻人，在当今快速的生活节奏、发达的信息科技社会中，竞争非常非常的激烈，但也正因如此，才可以使我们有更大的动力去创作更多更好的流行音乐作品，从而使当今流行音乐得到更快的发展。
参考文献：
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古琴艺术的网络传播论文
一、我们应推动优秀古琴音乐文化的网络化发展
利用网络文化所提供的信息化手段，将古琴文化艺术作为内容，将数字化作为载体，充分利用多种网络传播方式和手段去推介古琴音乐，以增加人们对古琴文化的接触，从多方面深化人们对古琴的了解。
首先，笔者认为，可开展网络古琴博物馆的建设。网络博物馆以互联网为纽带，可收集和整合珍贵的图片、视频资源并将其数字化；同时，它突破传统纸质资料的储存空间限制，检索便捷，图文并重，成本低廉；而且，它强化了信息资源的共享性。若建立网络古琴博物馆，其中的电子图片、视频、文字，可让人们随时浏览，没有时间限制。网络博物馆除了传播文化、介绍展馆、没有现实展馆的人流压力之外，还为访问者提供了不少方便：省钱省时省力，而且资料固定可以反复浏览，同时还可以保持难得的心境——一边欣赏古琴音乐，一边学习古琴知识。如“古琴专题库”这个网站就类似于一个网络古琴博物馆，其中的内容丰富翔实，分为“琴史”、“琴人”、“琴曲”、“琴谱”、“琴论”、“琴派”、“琴工”、“琴品”、“琴文”、“琴传”等专题。类似地，还可进行古琴专题网站的开发和建设。古琴网站可被打造成有影响力和感召力的新媒体，其中应注意充分挖掘古琴的文化资源，如古琴优美的传说、古琴与名人的故事等，充分展示古琴的独特魅力。古琴生产厂家也可建立网站来展示和宣传产品。通过网络充分展示优秀的古琴艺术文化，合理开发和利用这一非物质文化遗产，可让古琴艺术更加鲜活和生动，推动古琴艺术的创新和古琴知识的普及。
目前，国内较有名的古琴专题网站有“中国古琴网”、“中华古琴网”、中国古琴学会网站等；一些综合性网站也设有古琴频道，如“拙风国乐频道”、“中国古曲网”的“古琴频道”等。然后，古琴音乐的在线传播还可与“土豆”、“优酷”、“酷6”、“爱奇艺”、“网易视频”、“搜狐视频”等热门的视频网站合作，通过视频与音频的传播，让听众近距离地感受古琴艺术的魅力，这可让古老的古琴艺术在大众中由神秘变得熟悉，传播的范围更广。同时，对于一些古琴初学者而言，通过视频的指法示范，还可更好地掌握古琴演奏指法。此外，个人化的“自媒体”（如博客、QQ群、网络空间、BBS论坛等）也是古琴音乐网络传播的一个不可忽视的途径，如个人在网上发布帖子、图像、视频，介绍古琴音乐状况，解答网友对古琴音乐的问题等。通过这类民间网络的'传播力量，古琴艺术可以更牢地扎根于网络。
例如，网络即时通信工具就是当下古琴文化传播最普遍也最为常见的传播渠道之一，许多学古琴的网民通过这些工具有意或无意地交流、分享、介绍了古琴音乐，有的人甚至在自己的网络个人空间里介绍了内容多样的古琴知识。另外，网络的“贴吧”里有与古琴音乐有关的各种帖子，可达到向更多的人宣传古琴文化的目的。还有，一些古琴演奏家也开设了自己的个人博客（如古琴演奏家赵家珍的博客），既宣传了自己演奏的古琴曲，还积极地传播了古琴文化。笔者相信，随着新媒体的进一步普及，民间的个人化网络传播古琴音乐的力量将会继续发展壮大，将有越来越多的人加入到这一行列中来。
二、互联网消融了文化传播的地域限制
古老的古琴文化通过网络技术，将焕发出新的生命与活力。我们可拭目以待一种与现代精神文明相结合、以网络文化为载体的现代古琴音乐文化的形成。
平面设计师想要创新，让作品更有卖相，更易于传播，设计师本人应该做的事情就是打破既有的知识体系和个人记忆所带来的的偏见，在设计逻辑和设计原理之上进行创意。逻辑越严密，原理越清晰，画面就越好看，也更贴近创新，给人的感受就越舒服，也就更容易记忆和传播。
当设计师拿到设计项目后，首先要做的肯定是对设计项目内容进行详细分析，再进行相关思考。而这种思考的边界正好就是自己的知识体系和经验积累。
毕竟，曾有设计界的前辈说过：“你几乎不可能做出超过你眼界的设计。”只有将设计内容与自己的知识体系进行融合，才更容易过滤出有效的设计元素。
设计艺术传播
设计艺术传播是指传递设计艺术信息的一个过程，它是一切设计艺术文化得以延续的根本保证，也是人们实现对设计艺术信息认知、传递、交流与共享的过程。对于设计艺术传播的定义，仁者见仁，智者见智，但是应当把设计艺术当作信息来看待，这是一个基点。
因为设计艺术传播研究的各种具体问题，都需要在这个基点来展开。设计艺术传播，是设计艺术得以实现其功能的一种社会行为，这种社会行为最简单的表现是一个人或一群人将设计艺术以一定的形式传递给另外一个人或一群人。
让学生有所感悟，让学生明白自己这些年的辛苦，让学生聪明，学生了解自己所做的事情，学生可以毕业。
据学术堂了解，研究生发表论文，或多或少存在以下几点好处：1、熟悉学术论文写作的基本规范，包括摘要、关键词、研究背景概括、国内外现状的评述、参考文献的规范。2、熟悉文档编辑工作，包括公式、图的绘制、表格规范等文档写作的规范性。3、提升科研总结能力，可以让学生从自身从事的科研工作中，凝练学术思想，成文发表。或在同行专家的多次评阅修改意见中，不断完善论文，启发科研思路。4、学术论文具有科学性、创新性和理论性。因此，写论文可以提升学生科学严谨的思维方法、创新工作的驱动、研究工作的深入以及基础理论的强化和钻研等。5、有了这样的硬性规定，学生为了达到毕业要求，至少会有一点点的压力，可以督促学生稍稍多花点时间用于科研和学术研究。
引言：在研究生阶段做科研好项目是非常重要的，这个时候免不了是要写论文的，那么研究生写论文的作用有哪些呢？
研究生写论文是必须要做的事情，因为自己已经是研究生了，研究的层次和学术水平就要比本科生高很多。而自己学术水平很大程度上都是由论文体现的，不管说自己是工科研究生，理科研究生还是文科研究生都是需要写论文的。通过论文就可以展示出一个人的学术成果，并且展示出自己的思想。这样的话，等自己的论文有一个比较好的评价时，其实自己的学术能力也受到了认可。通过论文一方面可以为自己赢得很多的荣誉，另一方面也可以让自己顺利毕业，所以说研究生写论文是能够帮助自己学术发展的一个重要途径。另外在写论文的过程中，其实也是在培养和训练一个人的学术研究能力，写论文也是可以通过不断训练的方式，从而让自己写的越来越流畅的。所以说研究生写论文就相当于是自己的本职工作一样，没有必要去抵触，而且有一些人甚至还会写英文原文论文。
其实上研究生之后很多人就会发现比考研还要难，主要是因为做的东西越来越多了。而且有一些时候会遇到一些困难，就算怎么努力都不一定能够解决。这个时候就多跟别人沟通，跟自己的导师沟通，跟师哥师姐沟通，这样的话就能避免自己一直苦闷从而影响了心情。从而在沟通的过程中就能够发现自己的问题，而且能够寻求到很多的帮助，也能让别人知道自己是在努力的，而不是什么都没有做，这样的话才能够更加有利于自己的发展。
***论文的定义 论文是学术论文的简称.学术论文是指用来进行科学研究和描述科学研究成果的文章. 国家标准GB7713-87对学术论文所作的定义:"学术论文是某一学术课题在实验性,理论性或观测性上具有新的科学研究成果或创新见解和知识的科学记录,或是某种已知原理应用于实际中取得新进展的科学总结,用以提供学术会议上宣读,交流或讨论;或在学术刊物上发表;或作其他用途的书面文件." ***论文的功用 1,可以记录新的科研成果,本身就是学术研究的有效手段. 2,促进学术交流,成果推广和科技发展. 3,促进科研的深化. 4,是考核作者知识,科研水平的重要载体之一. 国外高校对学术论文写作教学相当重视,一些发达国家如美,日等,无论文科还是理工科,关于学术论文写作要讲授二,三十课时. 日本长冈技术科技大学校长川上正光在《科学与创造》一书中说:"大学的最大使命是创造出学问,技术,要培养出具有创造力的人." 因此可以说,论文写作教学是培养大学生独立思考能力,创见能力的重要手段之一. ***论文的分类 按功能分:研究论文 考核论文 考核论文:课程论文 学年论文 毕业论文 学位论文 学位论文 :学士学位论文 硕士学位论文 博士学位论文 考核论文: ⑴ 学年论文:使学生初步学会使用专业知识进行科学研究的方法.一般从大三开始(有专业选修课程之后) ⑵ 毕业论文:毕业生总结性的独立作业.考验学生综合运用所学知识解决实际问题的能力,一般在导师指导下选定题目,进行研究和撰写.完成后要进行答辩再评定成绩. ⑶ 学位论文:申请学位提交的学术论文,一般分三级,一般同毕业论文合二为一. 学位论文 (1)学士学位论文 :要求有一定心得. (12000字左右) (2)硕士学位论文 :要求有新见解,反映出作者有独立从事科研的能力. (4-5万字) (3)博士学位论文 :要求在科学或专门技术上做出创造性成果,能从论文的写作中反映出作者有渊博的理论知识和相当熟练的科研能力. (10万字 ) 四,论文的特点 ⑴ 独创性:学术论文不同于教科书,甚至不同于某些学术专著(知识的传播和普及常规性的知识讲解). ⑵ 科学性:揭示事物发展的客观规律,从客观实际出发,具有现实意义,事实,事物,事件真实客观,不带个人偏见,不主观臆断,以最充分,确实有力的加论据作为立论依据,论证严谨而充分,富有逻辑效果,深层的专业理论知识. ⑶ 创新性: ① 对研究对象经过周密观察,调查,分析研究,从中发现别人过去没发现过或没分析过的问题 ② 在综合别人认识基础上进行创新,包括:选题新,方法新,资料新 ⑷学术性(理论性):即遵循客观规律,讲究科学真实性. ⑸ 可读性(文科论文),忌玩弄辞藻. 五,论文的选题 选题是论文成败的关键 爱因斯坦在评价伽利略提出测试光速的问题时说:"提出一个问题往往比解决一个问题更重要,因为解决一个问题也许仅仅是一个数字上的或实验上的技能而已,而提出新问题,新的可能性,从新的角度去看旧的问题,却需要有创造性和想象力,而且标志着科学的真正进步." 一 选题的意义 1,选题决定着论文的价值也关系着学术研究的成败,有人说,选对了题等于完成了一半,"选对了"包涵两层意义: ①选题与客观需要相符合; ②选题与主体状况的适应. 2,选题为科学研究活动确定了一个明确的目标. 3,选题是研究者才学知识的集中体现,科学方法论者贝法里奇说:"有真正研究才能的学生要选一个合适的题目是不困难的,假如他在学习的过程中不曾注意到知识的空白或不一致的地方,或者没有形成自己的想法,那么作为一个研究工作者,他的前途是不大的." 二 选题的途径 1,急待解决的课题,尤其在与现实领域有关国计民生的重大问题. ①关键问题; ②迫切问题 2,科学上的新发现,新创造 3,空白的填补 4,通说的纠正 5,前说的补充 三 选题的原则 1,选择客观上有意义的课题 ① 选择具有社会意义的课题,亟待解决的问题 ② 选择具有学术意义的课题 2,选择主观上有见解的课题 ① 要有浓厚的兴趣,当然兴趣是在实践中产生的,有兴趣的课题,往往是我们已经了解的或初步了解的课题. ② 能发挥业务专长 ③ 大小适中(量力而行),根据要求选题,要考虑限制的时间,计划的篇幅 ④ 要有占有资料的条件,资料缺乏,是很难写出有力量的论文的,时间条件. ⑤ 指导条件:导师,专家的一两个小时的指导,可以获得几年的东西,"名师出高徒" ⑥ 注重价值:理论价值,现实价值 四 选题的方法 1,做好课题的调查工作: ①专家; ②文献 2,作好课题的限定工作 3,巧选角度 资料的作用 以上三项中最重要的是查阅资料.选题的时候,查阅文献资料,目的是了解本学科领域的研究历史与现状,特别是相关研究方面的历史与现状,看看已有哪些成果,还有哪些问题. 资料的作用: 第一,有价值的学术观点只能从资料产生; 第二,有说服力的学术观点只能靠资料支撑. 六,课题研究 一 课题研究的意义 研究是论文写作的基础,初学写论文者必须要有一个明确的概念,科学研究是一种创造性的劳动,要有作者个人的见解和主张.论文写不写得出,关键在研究上. 二 制定研究计划 写作论文的基本程序与步骤,一般为: 选题,搜集资料,研究资料 阅读,摘记,明确论点 选择材料,拟订提纲,执笔写作,修改定稿,加注 其中,搜集资料,占有资料是计划中的重点 三 利用图书馆 资料是研究的基础,资料来源的基本途径有三: ①利用图书馆;②实地调查;③实践体验 而最基本的方面是利用图书馆. 利用图书馆就是找书,读书,找书 找书三要素: A,图书资料存放场所(指南) B,懂得分类号和索书号 C,会查图书馆目录 中国十大图书馆 北图 1910年建 万册 上图 1952年建 700万册 南图 1933年建 482万册 中科图 1951年建 440万册 北大图 1899年建 370万册 重图 1949年建 287万册 山图 1908年建 286万册 川图 1940年建 385万册 天图 1952年建 250万册 广中山图 1911年建 245万册 1,资料的检索 ①注意图书分类法,常用的是中图法和人大法: 一般正规图书馆必须有三卡:分类卡,著者卡,书名卡,三种卡互相弥补不足. (外文书名一般在卡片第二行,标有星号,冠词不加排,缩写查全称.阿拉伯数字书名,在卡片前或尾,或按数插入笔画.)外国著者将姓提前,用",". ②利用书目,索引等工具书 书目:《全国总书目》①古籍书目;②综合性书目;③报刊目录;④专题性书目 索引:《全国报刊索引》《社会科学引文索引》 ①古籍索引;②报刊综合索引;③专题性索引(人大复印资料) 文摘:《新华文摘》《高等学校文科学报文摘》《现代外国哲学社会科学文摘》 词典:《新闻学大辞典》 百科全书:《中国大百科全书·新闻出版卷》 年鉴:《中国新闻年鉴》 ③向专家请教 2,资料的选取 ⑴ 考虑需求的数量,太多,白费力气,效率低;太少,难进行创造性思考 基本原则:最大限度地选择资料,但必须是必要的;最小限度地选择资料,但必须是充分的. 一般一天做摘记,做卡片两,三千字. ⑵ 掌握选取的标准: ① 必要的,再长也要选;无关的,再短也不选; ② 确实的:有根据有出处,第一手资料;第二手资料一定要核对; ③ 新颖的:有助于创造性思考的愈多愈能产生新的创见; ④ 充分的:充分不仅指数量,还指质量. ⑶ 讲求读书方法: ① 论文快读法:琢磨标题,读序论,读每段开头句,结尾句,读结尾段; ② 书籍快读法:读提要,读目录,读序言,后记,翻阅全书,读索引; ③ 精读,(研读)充分理解和阅读 研读分选读,通读,研读一般要客观,不存偏见. 3,资料的记录 ⑴ 卡片:《围城》讽刺"做卡片" ⑵ 活页:黑格尔多做活页 ⑶ 读书笔记:列宁做读书笔记,钱钟书分著《管锥编》做三麻袋笔记. ⑷ 眉批 记录资料是一件很麻烦,很细致的工作,但它是积累知识,从事学术研究的基础.所以做学问这碗饭不好吃,常常有人说"要坐板凳十年冷". 4,资料的整理 ⑴ 资料的分类 一种是为研究某个课题,写论文搜集资料的分类,这种分类一般在与构思相关. 卡片分类就是一种研究思考的基本过程.国外专门有种卡片分类法叫"K丁"法.就是像玩扑克牌一样把卡片摆在桌子上,然后分小卡片群,再合成中卡片群,再合成大卡片群,然后从大卡片群中抽出"中心观点卡片",然后编成提纲,最后按提纲顺序写成文章. ⑵ 资料的保管 ①保管的设备,方法方便;②容易搜索;③容易分类,整理. 七,论文的写作 一 论文基本结构 国家标准局1987年颁布《科学技术报告,学位论文和学术论文的编写格式》(GB7713-87)和《文后参考文献著录规则》(GB7714-87) 1,一般格式: ⑴ 题名.是以最恰当,最简明的语词反映论文中最重要的特定内容的逻辑组合,应避免使用的不常见的省略词,首字母缩写字,字符,代号和公式,字数一般不宜超过20个题名用语. ⑵ 作者姓名和单位,两人以上,一般按贡献大小排列名次. ① 文责自负;②记录成果;③便于检索 ⑶ 摘要:是论文的内容不加注释和评论的简短陈述,中文摘要一般不会超过300字,不阅读全文,即可从中获得重要信息.外文250实词. 包括:①本研究重要性;②主要研究内容,使用方法;③总研究成果,突出的新见解,阐明最终结论.重点是结果和结论. ⑷ 关键词.是从论文中选取出以表示全文主题内容信息款目的单词或术语,一般3-7个,有专用《主题词表》. ⑸ 引言.回来说明研究工作的目的,范围,相关领域的前,人工作和知识布局,理论基础和分析,研究设想,研究方法,预期结果和意义. ⑹ 正文 ⑺ 结论:是指全文最终的,总体的结论,而不是正文中各段小结的简单重复.要求准确,完整,明晰,精练. ⑻ 致谢:是对论文写作有过帮助的人表示谢意,要求态度诚恳,文字简洁. ⑼ 参考文献表(注释),文中直接引用过的各种参考文献,均应开列,格式包括作者,题目和出版事项(出版地,出版社,出版年,起始页码)连续出版物依次注明出版物名称,出版日期和期数,起止页码. ⑽ 附录:在论文中注明附后的文字图表等. 二 正文的基本构成 1,学术论文的基本构成 前置部分:题名 ,论文作者,摘要,关键词 主体部分:绪论(引言,导论,序论,引论)正文,结论,注释,参考文献,后记(致谢) 2,正文的基本构成:绪论,本论(直线推论) 结论 (并列分论) ⑵ 提纲项目: 题目 基本论点 内容纲要 一,大项目(上位论点,大段段旨) 一,中项目(下位论点,段旨) ① 小项目(段中心,一个材料) 标题写法:简洁,扼要,别人不易误解 句子写法:具体,明确 3,论文提纲编写 ⑴ 论文写作设计图:(三级标目) 一, 二, 一 三, 二 1. 三 2. 3. 4,执笔顺序与起草方法 ⑴ 顺序 自然顺序:结论—本论—结论 颠倒顺序:本论—结论—结论 ⑵ 方法(初稿)一气呵成;分部写成. 5,学术论文的构段 ⑴ 统一,完整的规范段(另兼义段,不完整段) ⑵ 段首和段尾主句显示段旨.(也有段中或兼置首尾) ⑶ 容量运当,一般长段较多 6,表达: ⑴ 明确的观点; ⑵ 结构讲究方法; ⑶ 明快地叙述. 7,修改:整体着眼,大处入手.先整体,后局部;先观点,后材料;先编章,后语句 8,引文和加注 ⑴ 引文:尽量少引,不可断章取义,考虑读者是不理解,引文与解说要界限分明,核对无误,未正式公布材料一般不得引用.网上发布的材料不宜引用. ⑵ 加注:段中注(夹注)脚注,章,节附注 ,尾注 引文要加注码,一般用①②③,如注释很少也可加"*"(星号). ⑶ 注释体例 注释的意义 注释的目的主要在于标明作者在文章中直接或间接引用他们语句或观点的具体出处,其目的: 1,是为了满足读者查证,检索的实际需要 2,是规范的学术研究所必须的"附件",它显示着一个学术成果的视野,质量,水准,趣味等诸多方面 3,对待注释的态度也反映出作者的治学态度,诸如引用他人观点或语句不作注释或在注释中不客观,翔实地注明真实出处,将第二手材料说成第一手材料等等,均有违学术道德. 因此,凡涉及论文论点的形成,对论点进行论证,阐说所运用的资料信息,都应该提供出处,给予注释. 2,注释的格式 尽管国内的刊物对注释格式的要求目前还不完全一致,但注释的格式通常不外是按作者姓名,书名,出版地点,出版者,出版年代,引文所在页码的顺序排列,只是在个别次序及标点符号的运用上略有出入. I.中文注释 A.引用专著 例:①歌德《少年维持的烦恼》,侯滩吉译,上海译文出版社,1982年,第9页. 说明:(1)作者姓名后不加冒号或逗事情,直接跟加书名号的书名; (2)引用著作为译著的必须注出译者的名字,一般情况下在书名后和出版地点前; (3)如作者不限一人,作者姓名间以顿号分开;如作者为二人以上,可写出第一个作者姓名,在后面加"等"字省略其他作者;这两点也适用于译者; 例: ②赫尔曼·海塞等著《陀思妥耶夫斯基的上帝》,斯人等译,北京:社会科学文献出版社,1999年,第62页. (4)如书名中有副标题,以破折号与标题隔开,如:《波佩的面纱——日内瓦学科派文论选》; (5)如所引著作系多卷本,卷数直接置于书号名之后,中间不再加逗号,也可以卷数加括号内的形式表示,如:《马克思恩格斯全集》第1卷,《西方哲学史》上卷;《马克思恩格斯全集》(一);《西方哲学史》(上); (6)如出版者名字中已包含了出版地,则不必另注明出版地,如上例注①中的"上海译文出版社",否则需注明出版地,如:北京:人民出版社;为准确起见,名字较长的出版社名字最好写出全名,如:北京(或上海):生活·读书·新知三联书店,北京:中国社会科学出版社,不要简化为"三联书店","社科出版社"等; B.引用编著 例:③张隆溪主编《比较文学译文集》,北京大学出版社,1982年,第6页. 说明:(1)在编者姓名之后必须根据原信息准确地注明"编","主编","编选"等. C.引用文集或刊物,报纸文章 例:④麦·布鲁特勃莱,詹·麦克法兰《现代主义的称谓和性质》,见袁可嘉等编选《现代主义文学研究》(上),北京:中国社会科学出版社,1989年,第212页. ⑤黄晋凯《巴尔扎克文学思想控折》,载《外国文学评论》2000年第4期,第16页. ⑥徐宏《"再见"误译还是误读 》载《文艺报》1999年11月23日. (7)出版年代后不加"版"字; (8)引文页码应力求准确,如引文跨越了两页,需注明,如第78-79页;如引文涉及多页,则应将页码按顺序一一标如,如:第7,8,9页;多个注释合为一处的,页码的数量必须同注释的数量对应,即使其中有些乃至全部注释的内容出自同一页,如:①②⑤⑧⑩……第20,22,22,22,28页;若其中有的注释涉及不止一个页码,应逐个对应注明,在总的页码中以顿号和逗号区分,即同一个注释的几个页码间以顿号隔开,而它们与其他注释的页码间以号隔开,如:①②⑤⑧⑩……第20,21,22,23-25,27,27,28,28,29页,(①的引文出自第20和21页,②为第22页,⑤为第23至25和27页,⑧为第27页,⑩第27,28和29页). II.外文注释 引用如系外文的论著,均应给出原著的版权信息,无须译为中文,以便读者查找原文. A.引用专著 例:⑦Arthur Ransome,Oscar Wilde:A Critical Study, London: Methuen, 1915, . 说明:(1)作者与书名间加逗号;(2)书名须用袋子斜体,不用书名号;(3)] 书名中的正副标题间以冒号或逗号隔开,不用破折号;(4)如所引著作为译著需注明译者. 例:⑧Leo Tolstoy, What is Art trans. T. Mande, New York : Oxford University Press ,1962 , . B.引用编著 例:⑨ Karl Beckson , ed., wilde: The Critical Heritage, London : Routledge and Kegan Paul, 1970,pp,178-179. C.引用文集或刊物文章 例:⑩ Roland Barthes ,"Style and it's Image,"in Seymour Chatman ed., Literrary Style: A Symposium , London:Oxford University Press, 1971,. ⑾ Mary McCarthy,"A Bolt from the Blue,"in New Pubilc ,CXLVE (June,4,1962), D.引用报纸文章 例:⑿ Richard Bernstein," Interview,"in New York Times, August 14,1989 说明:(1)文章篇名为正体,前后加引号,篇名后的间隔逗号在引号之内; (2)文集书名,刊物或报纸名字均为斜体; (3)外文刊物一般应注明卷数,期数及出版日期. 历年毕业论文存在问题 标题:出现浅论,浅谈,浅说,或者题目太大又没有副题限制 文题不切 语言口语化:我觉得,我觉得…… 没有自己的材料,没有自己的观点,只是一般性的别人说法的罗列 没有注释,不列参考资料 为了完成字数,东拼西凑.不知道在研究什么 写论文前后要问自己(导师 ) 论文提出了什么问题 论文提供了什么新鲜的材料 论文所提出的问题,在文中有没有完满解决 论文的意义何在 论文中的基本概念是否清楚,别人阅读时会产生误读吗 起码要防止评阅老师,答辩老师的误读 论文格式标准: