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方锦龙 他的琵琶版协奏曲《临安遗恨》很好听，感染力很强
方锦龙十大古曲是《琵琶行》、《静夜思》、《临安遗恨》、《十面埋伏》、《雨打芭蕉》、《旱天雷》、《忆江南》、《鸟投林》、《渔舟唱晚》、《春江花月夜》。
著名国乐艺术家、当代五弦琵琶代表人物方锦龙，可谓民族音乐领域的顶流音乐人。他演奏的《琵琶行》、《静夜思》、《临安遗恨》、《十面埋伏》、《忆江南》等曲目流行度极高。方锦龙从艺四十多年，会演奏全世界过百种民族乐器，访问过五十多个国家和地区，被誉为“传统文化守望者”。
方锦龙才艺技巧：
在琵琶演奏技巧上，方锦龙有“很多创新”。其演奏别具一格，激情与韵味并重，擅长体现不同的特点和风格，被同行评价为“以无法为有法，唯独秀于诸家”。
他根据史料制作了失传已久的五弦琵琶并注册了专利。先后出版个人CD专辑数十张，如《琵琶行》、《静夜思》、《临安遗恨》、《十面埋伏》等。《五弦琵琶演奏法》、《方氏阮咸指拨法》等论文。
方锦龙同时能弹奏近百种乐器，但琵琶是他的最爱，方锦龙的琵琶演奏别具一格，借鉴了许多种乐器的手法。如他在演奏渔舟唱晚时，用五指弹奏六连音，就是模仿古筝的花指而来，达到所谓“似筝非筝的境界”。
他还用古琴的泛音意念在琵琶上演奏连续人工泛音，并且借鉴刘德海老师的三指划弦技法，用轮、拂、扫、挑等手法“改变传统重音习惯连接”。
呵呵，方锦龙先生。
琴·棋·书·画
可以让人风凌傲骨、超凡脱俗的处世心态，因其是清、和、淡、雅的音乐，而在音乐、棋术、书法、绘画中居于首位。
高雅韵味
提高品味的意境，和雅”、“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣古琴，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，“，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在。陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上音”与白居易“入耳淡无味，惬心潜有情。自弄还自罢，亦不要人听”所讲述的正是这个道理。
修身养性
提高自身的修养素质，自古，中国历代文人皆讲求“达则兼济天下，穷则独善其身”，每当文人抑郁不得志之时，通常选择由儒入道，将关注点从纷攘的外界拉回到丰富的内心，逍遥隐逸，寄情山水，亲近广阔的大自然。抚琴作为修身养性的方式之一，令历代文人雅士为之沉醉而解脱释怀。这正如嵇康在《琴赋》当中所言：“物有盛衰，而此（古琴）无变；滋味有猒，而此不勌，可以导养神气，宣和情志，处穷独而不闷者，莫近于音声也。是故复之而不足，则吟咏以肆志，吟咏之不足，则寄言以广意”。
“虞城枕山麓，七水流如弦。
”古城常熟，与古琴有着特殊的因缘，城内七条溪流横向排列，汇入南北向的主河道，如同一架古琴。
生长在这样的环境中，我不知不觉喜欢上了古琴，被它的神秘和庄严迷住了。
在二年级升三年级的暑假里，妈妈给我请了一个老师，我的学琴生涯开始了。
刚入门的时候，尹老师只教了我“勾、挑”两个指法，让我每天各练二百遍。
第一、二天的时候，我还认认真真地弹，可到了第三天，我便觉得学古琴太枯燥了，嚷嚷着“不学了”，妈妈听了，立刻皱起了眉，严厉地说：“徐添翼，你算算你一共学了几天琴？才学两天你就要放弃？你学琴以前不是发誓以后会好好学琴吗？做随便什么事都要坚持，包括弹琴！如果你这点事情都坚持不了，你就别学了。
”听了妈妈的话，我默默走进书房，认真地弹起琴来，并下定决心要坚持下去。
过了几节课，尹老师决定教我按弦，按弦是用大姆指右侧的一块肉紧紧按在琴弦上，然后拖动。
我按要求轻轻拖动了一下，呀，可真痛啊！要知道，琴弦就等于是钢丝，用肉划钢丝能不痛吗？仿佛有一把锋利的小刀狠狠地切着我的手指，十指连心，我的心也在痛。
我停下来，想歇一会儿，可尹老师却说：“继续，弹琴要有恒心，要坚持，磨出老茧就不痛了。
”我只好继续练琴，我忍着痛，眼泪在眼眶中打转。
“嘶！”我忍不住叫出声来，低头一看，手指已经出血了！见我的手指出血，尹老师才叫我停下来，不过还是让我每天都要多练。
第二天早上，我一醒来就发现，我的手上竟然已经长出一个老茧了！如今，我已经学琴三年了。
在学习古琴的过程中，我感受到了古琴文化的深厚。
在《酒狂》中，我认识了醉酒佯狂、悲愤踉跄的才子阮籍；在《凤求凰》中，我第一次听说了两千多年前司马相如用琴音找到知音卓文君的千古佳话。
我知道，《关山月》中的月光照在守卫边关的战士身上，是苍凉的；《良宵引》中的月光是淡淡的，如水般倾泻在人们身上，给人们带来了一个美好的夜晚；《秋风词》里的月光是伤感的，因为喜欢的人在远方……一首首琴曲，我都会经历一次和古人的心灵沟通。
...
仅供参考。
虞城枕山麓，七水流如弦。
”古城常熟，与古琴有着特殊的因缘，城内七条溪流横向排列，汇入南北向的主河道，如同一架古琴。
生长在这样的环境中，我不知不觉喜欢上了古琴，被它的神秘和庄严迷住了。
在二年级升三年级的暑假里，妈妈给我请了一个老师，我的学琴生涯开始了。
刚入门的时候，尹老师只教了我“勾、挑”两个指法，让我每天各练二百遍。
第一、二天的时候，我还认认真真地弹，可到了第三天，我便觉得学古琴太枯燥了，嚷嚷着“不学了”，妈妈听了，立刻皱起了眉，严厉地说：“徐添翼，你算算你一共学了几天琴？才学两天你就要放弃？你学琴以前不是发誓以后会好好学琴吗？做随便什么事都要坚持，包括弹琴！如果你这点事情都坚持不了，你就别学了。
”听了妈妈的话，我默默走进书房，认真地弹起琴来，并下定决心要坚持下去。
过了几节课，尹老师决定教我按弦，按弦是用大姆指右侧的一块肉紧紧按在琴弦上，然后拖动。
我按要求轻轻拖动了一下，呀，可真痛啊！要知道，琴弦就等于是钢丝，用肉划钢丝能不痛吗？仿佛有一把锋利的小刀狠狠地切着我的手指，十指连心，我的心也在痛。
我停下来，想歇一会儿，可尹老师却说：“继续，弹琴要有恒心，要坚持，磨出老茧就不痛了。
”我只好继续练琴，我忍着痛，眼泪在眼眶中打转。
“嘶！”我忍不住叫出声来，低头一看，手指已经出血了！见我的手指出血，尹老师才叫我停下来，不过还是让我每天都要多练。
第二天早上，我一醒来就发现，我的手上竟然已经长出一个老茧了！如今，我已经学琴三年了。
在学习古琴的过程中，我感受到了古琴文化的深厚。
在《酒狂》中，我认识了醉酒佯狂、悲愤踉跄的才子阮籍；在《凤求凰》中，我第一次听说了两千多年前司马相如用琴音找到知音卓文君的千古佳话。
我知道，《关山月》中的月光照在守卫边关的战士身上，是苍凉的；《良宵引》中的月光是淡淡的，如水般倾泻在人们身上，给人们带来了一个美好的夜晚；《秋风词》里的月光是伤感的，因为喜欢的人在远方……一首首琴曲，我都会经历一次和古人的心灵沟通。
仔细回想，在学琴的三年中，有泪水，有欢笑，有喜悦，有紧张……我不仅得到了艺术上的熏陶，磨练了意志，而且感受到了中国传统文化的无穷魅力和深厚内涵。
我是怎么爱上弹古琴的呢？那还要从二OO九年春节说起。
在这年的春节晚会上，我看见节目中有种像古琴一样的东西，摆在舞台中央，这样的东西有四五个，这一下可引起了我的好奇心，这东西能干什么，它的原料是什么东西，爸爸说：“这是一种乐器，名叫古筝，共有二十四根弦，这也是中国的传统乐器。
”演奏开始了，我听的津津有味，一曲完终，我连周围发生了什么事情都不知道。
我非常羡慕，希望自己也能用古琴弹出许多动人的曲子。
于是，我天天缠着妈妈给我买一架古琴，后来妈妈终于被我磨的不行了，给我买了一架古琴，我啊，那个兴奋劲，就别提了。
从此，白天我看书学习，晚上，在家中练习。
有时连续练四五个小时，整条手臂酸的都抬不起来了，但古筝对我产生的浓厚的兴趣让我忘记了酥麻，忘记了疲乏。
经过八个假期的刻苦练习，我已经能弹许多悦耳的曲子了。
其中，我是喜欢的就是数它了——《战台风》，它是著名的作曲家——王昌力的著名佳作，它气势磅礴，快速、调高，弹着这首曲子，我仿佛看到了一个忙碌的画面：码头上，工人们正在搬运物资，突然海面上波涛汹涌，刮起了大风，而且是台风，工人与台风展开了激烈的搏斗，奋力的保卫国国财产的安全，台风过后，货物一件不少，工人们终于松了一口气，个个都欣慰的笑了。
古筝，它是我智慧的结晶，它是我劳动的硕果，它是我理想的种子，它是我人生的伙伴。
它诉像故事，泄成瀑布，滋润情怀，激励斗志。
我今天为古琴而感到自豪，明天古筝为我而感到骄傲。
我爱弹古琴！
琴棋书画，是古代文人的四大爱好，状琴咏琴，自然也成了古代诗苑的一朵奇葩。
一般地说，诗人咏琴，较多地从听觉的角度，感受美妙琴音所创造的艺术氛围，像唐代李白的《听蜀僧浚弹琴》、刘长卿的《听弹琴》、韩愈的《听颖师弹琴》等，往往如此。
当然，也有不少诗人的视角是不同一般的，他们往往不直接状写所咏之物，而是藉此言彼，通过咏物，表达特定的思想，寓于独特的寄托，苏轼咏琴，正是这样 苏轼的《琴诗》，内容和形式都很特殊。
关于琴是什么样的，琴声又如何，作者是只字未提，而是分别以两句诗组成一联，每联先设一个假定的前提，然后再提出疑问，而这种疑问又是以问句的形式进行否定，否定中又暗含了肯定的意思：如果说，悠扬的琴声来自于琴本身，那琴放在琴盒子里，为什么发不出声音，言下之意，光有琴，婉转的琴声是不会自然发出来的；如果说，优美的琴声是来自于弹琴的手指，那人们为什么不从手指上欣赏美妙的音乐，也就是说，再高明的琴师，没有琴，灵巧的手指是奏不出乐章的。
细细读来，两联诗上下也有关联，上联肯定了琴声不只因有了琴才有，下联又以此为前提，肯定了琴声也不只是靠纤细灵便的手指发出。
诗意很明显，琴和手指，即序中所说的琴和十二琴之说，两者相互依存，缺一不可，缺了其一，都无“天籁之音”。
看来，苏轼的这首诗既不写景，又不抒情，也非咏物，而是借琴阐发一种哲理，这哲理就是：琴、手指是弹奏出动听音乐的客、主观条件，两者相互依存，对立统一。
联系开去，世上万事万物，无不靠对立统一而成名成就：有千里马而不遇伯乐，千里马难以脱颖而出，有贤才而无圣主，贤才同样要夭折……读苏东坡的《琴诗》，我们有耳目一新之感，这无论是在内容还是在形式上。
在内容上，该诗借物言理，言近意远；在形式上，该诗采用只问不答、只驳不辩、答辩自在其中的手法，给人新鲜之味。
诗到宋代，大有变革之味，苏轼正是力主“变革”的开拓型人物。
《琴诗》所表现出来的这种创新，无疑是宋代诗坛的一股春风。
如果说琴可以自己发声，那么为什么把它放在盒子里就没了乐声？如果说声音是由手指头发出的，那么为什么不能凑过耳朵靠近指头直接听到乐声呢？ 苏轼在这首诗中思考是：琴是如何发出声音的？根据科学依据可知，其实，琴之所以能演奏出优美的音乐，这不光需要靠琴，还要靠人的指头弹动、敲击钢丝 ，人的手指和琴同时存在是发出琴音的物质基础，只有两者相辅相成，才能奏出优美的音乐。
由于钢丝的粗细不同，所以按不同的键，木槌就会敲击相应的钢， 发出不同的声音。
该诗哲理性很强，富有禅机。
佛教视有为无，视生为灭，追求无声无形不生不减，音乐的真实即虚无，所以音乐无所谓真实与否，要以“谐无声之乐，以自得为和”、“反闻闻自性，性成无上道”，通过内心的感受而自得、反悟禅道。
《题沈君琴》否定了琴、指两者和音乐之声的关系，其思想和《楞言经》“声无既无灭，声有亦非生，生灭两圆离，是则常真实”相通。
值得注意的是，《题沈君琴》一诗中所说的琴与声的关系，也是琴乐中象和意的问题，隐含有“得意忘言”的意思，和陶渊明的“但识琴中趣，何劳弦上声”有异曲同工之义。
“意”是传统古琴美学中最为强调的美学范畴之一。
琴乐中“意”的提出初见于《韩诗外传》卷五： 孔子学鼓琴于师襄子而不进，师襄子曰：“夫子可以进矣。
” 孔子曰：“丘已得其曲矣，未得其数也。
” 有间，曰：“夫子可以进矣。
” 曰：“丘已得其数矣，未得其意也。
” 有间，复曰：“夫子可以进矣。
” 曰：“丘已得其意矣，未得其人也。
” 有间，复曰：“夫子可以进矣。
” 曰：“丘已得其人矣，未得其类也。
” 有间，曰：“邈然远望，洋洋乎，翼翼乎，必作此乐也！黯然而黑，几然而长，以王天下，以朝诸侯者，其惟文王乎！” 师襄子避席再拜，曰：“善！师以为文王之操也。
”故孔子持文王之声知文王之为人。
文中记载了孔子学习《文王操》的过程，从得其曲（曲调）到得其数（结构），再得其意（意蕴）、得其人（为人），最终达到得其类（体貌）。
此处最早将 “意”的美学范畴用于古琴音乐，并把获得音乐的内在意蕴作为审美的一个重要的阶段。
之后，“意”作为美学范畴始终贯穿于以后的琴论中，对传统古琴美学产生了重大影响。
宋成玉磵《琴论》中有精彩的论述，提出了“弹人不可苦意思”美学命题，认为“操琴之法大都以得意为主，虽寝食不忘，故操弄不过一、二曲，则其奥穷。
” 宋沈括赞琴僧义海琴艺高超，也有“海之艺不在于声，其意韵萧然，得于声外，此众人所不及也”（《梦溪笔谈·补笔谈》）之言。
陶渊明“但识琴中趣，何劳弦上声”之命题也同样认为音乐的真意不在声音本身，而在于声音之外，表示了他对弦外之意的追求，对“无弦”之美的肯定。
古琴美学由此重视象、意之间的关系，并逐渐在古琴审美上形成了重意轻象的定式，以追求弦外之意为古琴演奏的最高境界。
我也是七级哦！我的爱好很多，但是我最喜欢的还是弹古筝了。
每当我看见电视上古筝弹奏者那潇洒的身姿，弹出那悦耳动听的曲子时，我也希望自己成为一名优秀的古筝弹奏者呀！ 爸爸妈妈终于同意我去古筝训练班报名时，我高兴的手舞足蹈，几乎控制不住那高兴的心情。
然而，谁却能想到，要学 会弹古筝，谈何容易！学古筝正式开始后，我才体会到万般艰难。
首先要把手放出正确的姿势。
我开始弹时，手不是放太低，就是放太高了。
再说弹拔时，古筝的琴弦比较多，而且每根琴弦都是白色的，只有把准了，才有悦耳，动听的音乐，如果一不小心没戴指甲的话，手指上常常会压出一道道红痕，似乎血都要渗出来了。
如果想偷懒的话，还会受到老师的批评，家长的指责。
有一次，我差点想放弃。
但是，老师教过我们：一分耕耘，一分收获。
父母也鼓励我坚持就是胜利。
在老师.家长的帮助下，我一步步艰难地走过了。
古琴，低沉深奥；二胡，催人泪下；萧，凄凄凉凉。
而古筝，是柔和的，是优美的；有时，又是雄伟的，是有力的。
它既可以表现《高山流水》、《寒鸦戏水》或《平湖秋月》的小桥流水般的优美活泼，也可以表现《战台风》、《霸王卸甲》或《临安遗恨》的雷电交加般的大气雄壮；它既可以在《汨罗江》中模仿欢快的鼓点，也可以在《春江花月夜·红楼钟鼓》中模仿余音绕梁的钟声。
弹古筝，使我进入了一个丰富多彩的世界。
《战台风》，让我懂得了什么叫“团结起来力量大”，码头工人与台风顽强搏斗的精神深深震撼着我；《林冲夜奔》，让我感受到了林冲“逼上梁山”式的无奈；《泼水》，让我感到我已经来到了欢乐的人群中，在泼水节这个特殊的节日里用特殊的方式与人们互道祝福。
我决定朝这条路走下去，绝不半途而废。
古琴的声音是让人迷恋的，泛音的轻灵清越，散音的沉着浑厚，按音的或舒缓或激越或凝重。
我特别是喜爱注、猱、揉、吟的指法，让人真正体验到余韵袅袅、象外之致的味道，就好象一炷香慢慢地在空中舞蹈，且实且虚，缭绕而去，仿佛中国画中的那种水墨烟云，如郭熙《早春图》中卷云皴的山岚萌动，又如黄公望的《富春山居图》，那样的绵绵不断，遥远至时间深处。
每一次弹《忆故人》，起始的泛音过后，那一段反复的猱吟，让我感觉到七弦琴在手指下似乎呜咽起来，像是一缕似断似续的烟，想要连在一起，但其实已不能，它们无望地上升，企望在上升中再续前缘。
故人慢慢地走进琴声，那是我的故人，还是古人的故人？琴弦吟哦着，颤动着，感觉心就一点一点怅惘起来，然而终究是空落落的。
也许这是因为今天的人和人之间没有了山阻水隔，无须了鸿雁传书，看淡了心心相印，羞惭于思念深情，我们不需要在月明星稀的夜晚思念故人，也不必款款情深地怀念故人，也许我们也没什么故人了，故人如空气散向四方，再见面都是新人了；而今人很快地又成了故人，消失在城市的皱折里。
我们的回忆不再是一条河，只有一些碎片，偶尔泛起在日子与日子的空隙。
古琴是中国传统音乐历史文化中最为古老的代表性乐器，古琴艺术在中国音乐史、美学史、社会文化史、思想史以及乐器制作史等方面具有广泛影响，是中国古代精神文化在音乐方面的重要代表之一，在中国传统音乐文化中具有重要地位。
正因为如此，2003年，古琴入选联合国教科文组织“人类口述和非物质遗产”，成为继昆曲后被列入的第二个中国文化门类。
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不知你是从哪听来的这么个说法，还没听说数学跟古琴有这么个关系，倒是多读一些古典文学、优秀的文学作品对你学习古琴、更好的理解乐曲会有很大帮助，数学学得好固然好，但学习音乐的人大多数形象思维好，逻辑思维偏差些，也就是普遍文科好，理科差，数学也学得不好，（高考时也是考文科），但这并没有妨碍他们很好的演奏乐曲、理解乐曲，完美的表达乐曲，进而登上艺术之巅。
琴德精神与大学生的“为学” 古琴是我国传统音乐文化中的瑰宝，从先秦时代起，他便在文人士大夫的精神生活中占有重要的一席之地，康盛赞：“众器之中，琴德最优”，古琴在文人阶层世代相传的结果，使得其具有了超越纯粹乐器的地位而获得了丰富的精神内涵。
也正因为如此，我们在面对古琴时，常常面对这样的困惑，即：古琴本是一样乐器，其研究应当属于音乐史的范畴，但古琴的发展、成型、流传、研究又对人们的精神生活有莫大的影响。
只要我们面对古琴，就无法割断其与文化母体之间的脐带而奢谈其音乐史上的存在价值，亦不能将之作为纯粹的文化现象而剥离其具体音乐环境。
在此基础上，古琴的音乐精神是一个综合体，只有从跨学科的角度进行多维观照，才能更加准确地把握这一文化瑰宝在今天的存在价值。
宋代是我国封建社会的一个文化高峰，也是古琴音乐文化发展的重要时期。
孔子云：“安上治民莫善于礼，移风易俗莫善于乐。
”在宋代，文人阶层将古琴纳入他们政治理想的一部分，把古琴音乐看作“三代之治”的理想社会的影子。
在积极实践的基础上，他们进一步探讨与总结了古琴音乐的信念。
古琴流传至今，不失其本身蕴含的精神，对当代大学生而言，虽然面临着许多教学有损的情况，我们也可以从琴德精神中得到感悟，从琴德精神可以学到古代人文高尚情操，对大学生“为学”有不可磨灭的意义。
一、琴德精神与“为学”的关系 天下事有难易乎？为之，则难者亦易矣；不为，则易者亦难矣。
人之为学有难易乎？学之，则难者亦易矣；不学，则易者亦难矣。
为学的精神显而易见，人们无论从事何种事业，其原因不外乎：一是自己的爱好，能使自己获得身心享受；二是能从中获得物质回报。
作为非职业化的业余爱好者，他们绝大多数是为了第一个目的去学习古琴艺术的，在从事自己热爱的事业中，他们大多不会去想借此要获得特质上的利益，相反还要自己花钱学琴。
“为学”是古琴爱好者学习古琴艺术的动力，也是当代古琴艺术赖以生存普及的基础。
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莫名的，感到有一丝惬意，从心中而来。
品一缕幽幽茶香，突然发现，自己竟然既不是懂茶之人，也不是那种会品茶之人。
只是单纯得觉得，茶水之中，有一种源远流长的清香，袅袅，却没有那种特别的浓郁。
因为茶已凉尽，但是香气中略带的那一份苦，却并没又消失，依然保留在其中。
突然就是由此，心中有了一份没有由来的惬意之感。
就是因为一杯茶，仅此而已，再没有其它的原因。
由此而来产生的惬意，竟然不明白，由何而来，似乎是因为茶的滋味，抑或别的原因。
再一次满满的热水被斟上，心中那份惬意却由此消减了许多。
难道是因为那杯凉茶，是心头蒙上那一丝凉意，使心中的惬意增加了。
而热茶冲淡了心中的凉意，所以惬意自然减淡了许多。
一杯好茶是诱人的，而一杯好的凉茶，却可以由此透过看到背后的一切：精细而又磨腻的加工，以至于在那里面，似乎可以看到酿茶之外的历史，除了茶源，还有的就是各个朝代的风流人物，似乎他们有一种共性：那就是会品茶。
也不难怪，茶在古代是作为一种饮料而存在的它使人宁静，使人悠远。
音乐老师说，文人雅士基本上都会弹古琴的，那种刻意，为了成为文人雅士的那一种特有的刻意，远远及不上茶来的自然。
其实，只要是茶，不只是会品，连一个普通的平民，都可以从中，品出不同的味道。
饮茶的惬意，是由茶而来，也或是由心而来，这就不得知了。
有人常说，心如止水，真正做到这个的时候，我认为只有在品尝的时候，无论是一杯上等的好茶，如大红袍、碧螺春、铁观音等，抑或下等的也许连名字也没有的乡野小茶，品出的有同一种味道：简朴宁静。
只有在饮茶之时，才可以真正体会到“一丝惬意心中来”的感受，因为茶的淡然，让人望而止步，只有在那时候，在能真正体会到，在那时候是没有欲望的，有，也是那种对茶水的渴求。
茶，古时之茶是用山泉浸泡的，嫩绿的天然工序，原汁原味。
曾经幻想，在竹林之中，依山泉而卧，品一杯夏茗，因该是惬意的吧。
茶可以给人许多想象，那种关于美好，淡然的归隐，似乎是一种归宿，心灵归宿。
一丝惬意淡从心来，夏日品茗，也许是那种难以忘怀。
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音乐是个旅程，每个人也许曾经被一支流行曲深深地感动过。这支歌陪着他们成长，也陪着他们老去，然后，在人生某个不经意的时刻，同一支歌会唤回了所有的往事。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考! 篇1 试论古筝音乐美学的发展 古筝是我国所特有的一种传统民族乐器，随着时代的变迁流传至今，已有上千年的历史。古筝是一门以演奏为主的音乐艺术，在感觉主导的基础上拥有其自身的特点，古筝音乐美学源自于特定的历史文化环境，经过了长时间的历史发展程序，社会性较强。从古至今，古筝音乐美学始终是处于不断发展中的。 一、古筝音乐美学的起源 古筝兴起于“二女争瑟”，到战国时期，受当时特定的历史文化背景、经济等因素影响，古筝得以广泛流传，并在向不同区域渗透的过程中逐渐形成了自身独特的美学特征。 古筝音乐美学滋生于具体的历史文化背景中，并有一段漫长而有序的发展历程。最初古筝音乐美学是以中国封建社会为土壤开始滋生，在这样的环境下表现出来的美学特征带有浓厚的等级色彩，凡古筝使用者或受众皆属于特定的社会阶层，身上具有这一阶层独特的历史印记，然后这种印记又被植入古筝音乐美学发展的过程，成为其中一个重要的组成部分。发展到现代，虽然其中的阶级性已经大大减弱，但是每一个历史时期都有其自身独有的文化特征，古筝音乐美学受新时期的影响也进入了全新的发展时期。但不论怎样发展，古筝音乐始终都是以具体的音乐内容、演奏手法等为基本载体，通过曲谱和技法等共同构成古筝音乐的审美特征。 二、古筝音乐美学的发展历程 ***一***古筝音乐悲情美学发展 悲情美学是古筝音乐美学发展历程中的一个重要的阶段。在古筝艺术不断演变发展的过程中，其音乐母题也不断丰富而呈现出多样化，悲情艺术作为社会文化的一个重要宣泄出口，逐渐发展成为古筝音乐的主要分支，悲情美学也成为古筝音乐美学发展历程中独具特色的一个阶段。古筝音乐悲情美学所带给人的感受应该用热耳酸心来形容，一切体现悲凉、悲壮、悲伤、悲愤等悲剧美学元素的作品，在古筝曲中所占有的分量是不容小觑的。例如《苏武思乡》《姜女泪》《临安遗恨》等古筝作品，表达的皆是悲壮、悲伤、悲凉等美学情感，这些悲情美学元素融合于一体，不断发展，就构成了完整的古筝音乐悲情美学。 古筝音乐悲情美学经历了一个长时间的发展历程。悲情美学始于战国末期，到两晋南北朝和隋唐五代时期，悲情美学以一种浅淡和外化的方式在古筝音乐中加以表达，从宋朝开始，古筝音乐流行以悲为美，并且此后悲情美学一直处于相对稳定的发展状态中，通过长时间的缓慢发展，最终在古筝音乐美学中形成根深蒂固的影响。 古筝音乐悲情美学的特征包括悲壮、悲伤、悲凉等多种，其中慷慨激昂的悲壮是我国古筝音乐悲情美学的主导特征。以《临安遗恨》为例，此曲主要表达的是岳飞悲壮的一生，开头一句就奠定了整首曲子的悲壮基调，在开头的慷慨激昂以后，随之而来的是含蓄内敛的情感表达，但是于含蓄之中又更加将岳飞征战疆场，最终却落得“三十功名尘与土”的悲壮感表达得淋漓尽致。国仇家恨，千军万马，最终化为尘土飞扬，有心报国，到头来终是难圆己愿，令人无限惋惜。 古筝音乐悲情美学是历史发展的结果，从古代延伸至今，经历了不同的时期和阶段，最终美学情感与音乐情感完美融合，由此形成了古筝音乐独特的悲情美学特质。 ***二***古筝音乐气韵合观美学发展 所谓气韵伴随中国传统的天人合一思想而产生，在人与自然、自然万物之间不断滋生出无限的生机。气韵是中国传统美学特征的一个重要方面，对气韵的认识从古代即已开始，并不断发展延伸至今。中国的传统美学认识，气韵普遍存在于天地之间，万事万物的生长、呼吸、律动，都是气韵的一种生动的表现。至司空图时代，以意境、物境、情境为主体的三境说代表了气韵研究的进一步发展，至此，古筝音乐气韵合观美学开始拥有了自身独特的美学特质。 古筝音乐气韵合观美学源自于中国传统的艺术美学，并在具体的演奏技法以及古筝材质选择等方面得以体现。古筝音乐气韵合观美学十分注重演奏以及曲谱与自然之间的气韵流动和协调，纵观古往今来的诸多古筝名曲，无不体现了这一重要特征。 从古筝演奏技法来看，传统的演奏技法主要分为左、右手两大类，左手韵是演奏过程中十分重要的一个方面。平直音线经过左手在弦上持续的上下颤动后，单调的音线开始体现出优美的颤音，这样的审美享受是由古筝演奏技法所营造出来的，更是技法背后独有的气韵合观所赋予的。从单薄的直线转变成曲折的波浪曲线，通过气韵将原有的平淡冲破之后，波浪所表达出来的正是古筝音乐气韵合观美学特征所带来的审美感受。 气韵合观在整个古筝音乐美学发展历程中一直处于活跃清晰的状态，这种将个人情感与自然天地融合的方式所创造出来的美学特征在中国美学史上占据的地位是十分重要的。气韵合观作为中国传统的美学特征，始终处于不断发展的过程中，其对古筝音乐美学的发展与完善具有重要的促进作用。 三、结语 古筝音乐是我国传统艺术的重要组成部分，其既具有悲情美学的特质，又充分体现了气韵合观所带来的灵动。从战国时期起源并发展至今，古筝音乐的美学特质在不断的发展中逐渐完善，最后形成自己所独有的特点，既有时代的印记，又不缺乏自身的魅力，它所表现出来的是属于自己的，同时又与中国传统美学息息相关的审美特征。古筝音乐在这样的美学特质引导下，将不断发展壮大，最终完美传承中华民族的传统音乐。 篇2 浅谈初中音乐课堂的汇入设计 一、初中音乐课堂汇入设计的原则 在教学中引进汇入设计，目的就在于提高音乐教学的效率，实现教学效果的最大化，并通过汇入设计激发学生对于音乐的热情和兴趣，主动参与到教学中来，在体会到音乐教学趣味的同时放松身心，提升自我。对于汇入设计，要注意坚持实际性、高效性和趣味性这三个原则。 1.实际性。初中音乐课堂的汇入设计也必须坚持一切从实际出发，切不可将一种汇入设计方法千篇一律地用到所有班级和所以学生中，造成汇入设计效果的难以体现。在课堂教学开始前，教师必须做到对不同班级和学生情况的充分把握，继而根据学生性格和特质，结合教学内容，采取针对性的汇入设计方法，在灵活的运用之下实现对学生的各个击破，满足学生对于音乐课堂的需求与渴望，从而为音乐教学的顺利开展奠定良好基础。 2.高效性。将汇入设计引入初中音乐课堂，目的就是通过汇入设计前期铺垫作用的发挥，充分调动学生的音乐热情，为课堂教学和讲解奠定基础。常规的讲解以及师生交流仍是音乐课堂的主体，汇入设计只是课堂前期的一个部分。因而，要合理安排汇入设计的时间以及其所占用课堂教学的比例，在有限的时间内尽量提高汇入设计的效率，在课堂教学开始前就调动起学生的兴趣，使整堂课都充满活力。 3.兴趣性。兴趣是最好的老师，对于任何一门课程，学生只有对其建立了浓厚的兴趣，才能自觉投入到学习中，从而开启思维和想象，进入对知识的探究与渴求世界中。在初中音乐课堂中引入汇入设计的主要目的也就在于燃起学生的音乐兴趣，增强其对于音乐的求知，主动参与到音乐教学中，与老师进行良好的沟通和互动，强化音乐教学的效果。因而，音乐课堂上的汇入设计也要从学生的兴趣出发，坚持趣味性原则，旨在最大化地调动学生的音乐兴致，更好地开展音乐教学。 二、初中音乐课堂实施汇入设计的方法 要顺利实施汇入设计，并充分发挥其对于音乐教育的促进作用，除了坚持实际性、高效性和兴趣性这三个原则外，还需掌握一定的方法。 1.利用多媒体，构筑情境汇入。初中音乐课堂的汇入设计也可借助多媒体这一新兴的教学手段，在课堂开始时利用多媒体构建一个与教学内容相关的情境，让学生提前感受到即将讲解的内容，通过身临其境的感受将学生的兴趣吸引到课堂中，为保证高效、良好的课堂效果奠定基础。 以张千一作词作曲的《走进 *** 》为例，在课堂伊始，可通过多媒体将 *** 的代表――布达拉宫先行展现，继而播放一些西 *** 俗，使学生对于 *** 有一个直观的了解。同时，还可以结合举世瞩目的青藏铁路，让学生感受到 *** 的独特与壮美，以及近年来的迅速发展。通过多媒体所构筑的情境，学生对于 *** 有了初步的认识，也产生了较大的兴趣，此时再进行歌曲的教学将会事半功倍。 2.借助学生对于其他内容的了解，进行相似内容汇入。音乐作为情感的表达方式，其与很多艺术是一脉相承和互通的，舞蹈、喜剧、文学等，这些都和音乐有着密切的关联。在初中音乐课堂中，为了使学生对于即将学习的内容提前做到熟知，并且对其有所认识和见解，就可借助相似的内容，将即将开始的教学与学生们熟知的内容相联络，从而唤起学生的共鸣和热情。 譬如在教授《踏雪寻梅》一歌前，为了将学生的积极性调动到课堂上，教师可以将众多与梅、雪相关诗文引入课堂，作为汇入设计，通过诗词的朗诵表现出梅的铮铮傲骨与雪的洁白无瑕，使学生提前对感受到“踏雪寻梅”的情景。继而表明接下来的教学内容即位《踏雪寻梅》，在汇入学生熟悉内容之下促使学生对音乐课堂充满兴趣与求知的欲望。 3.调动学生兴趣，进行游戏汇入较之于枯燥繁重的学业，游戏对于初中生的吸引力明显要大得多。在初中音乐课堂中，为了帮助学生在放松身心的同时燃起对音乐课堂的兴趣，可以适时进行游戏汇入，以做游戏的方式将学生的兴致集中到游戏中来，在无形的游戏过程中传递相关的课程内容，为音乐教学做好铺垫。在教学生《唱脸谱》时，为了使学生对于歌曲中的众多脸谱有一个大致的认识，并建立起浓厚的兴趣，教师可实现准备若干脸谱，以游戏抢答的形式让学生快速分辨脸谱，将整个课堂氛围调动至最佳状态。如此依赖，接下来的音乐教学将会更为顺利，学生的热情也会更高，汇入设计的功能可见一斑。 三、结语 汇入设计所具有的活跃课堂气氛，调动学生积极性，为课堂音乐教学做足铺垫等作用是很多教学形式无法企及的。鉴于汇入设计对中学音乐课堂的卓越功效，各中学应充分认识到汇入设计的重要性，将其大力引入音乐课堂中，使音乐教学真正成为学生放松身心，以及提升音乐素养和综合素质的有效途径。
临安遗恨表达了表现了南宋民族英雄岳飞被奸臣陷害，囚禁在临安(今杭州)狱中，在赴刑场的前夕，他对社稷面临危难的焦虑，对家人处境的挂念，对奸臣当道的愤恨，以及对自己精忠报国却无门可投的无奈而引发的感慨。
乐曲以传统乐曲《满江红》为旋律赢材发展、变化而成，并在全曲中贯穿。淳厚的曲调，既展现了英雄豪放的性格特征；揭示了主人公此时内心复杂的情感。
《临安遗恨》不仅是古筝音乐文献中的精品，同时也是中国钢琴作品中的宝贵文献，在音乐教学和实践中加强了两方音乐文化对话与合作，对民族音乐发展具有积极促进作用。
《临安遗恨》是中阮演奏家林吉良于1990年创作的一首阮独奏曲，诞生后不久经何占豪改编成为阮协奏曲。由于阮在演奏中缺乏应有的力度，在1992年又被何占豪先后改编为琵琶协奏曲和古筝协奏曲，其中以古筝曲最为出名。
乐曲取材于传统乐曲《满江红》，表现了南宋民族英雄岳飞被奸臣陷害，囚禁在临安(今杭州)狱中，在赴刑场的前夕，他对社稷面临危难的焦虑，对家人处境的挂念，对奸臣当道的愤恨，以及对自己精忠报国却无门可投的无奈而引发的感慨。
呵呵，方锦龙先生。
方锦龙十大古曲如下：
《琵琶行》、《静夜思》、《临安遗恨》、《十面埋伏》、《雨打芭蕉》、《旱天雷》、《忆江南》、《鸟投林》、《渔舟唱晚》、《春江花月夜》。
方锦龙才艺技巧：
在琵琶演奏技巧上，方锦龙有“很多创新”。其演奏别具一格，激情与韵味并重，擅长体现不同的特点和风格，被同行评价为“以无法为有法，唯独秀于诸家”。
他根据史料制作了失传已久的五弦琵琶并注册了专利。先后出版个人CD专辑数十张，如《琵琶行》、《静夜思》、《临安遗恨》、《十面埋伏》等。《五弦琵琶演奏法》、《方氏阮咸指拨法》等论文。
方锦龙同时能弹奏近百种乐器，但琵琶是他的最爱，方锦龙的琵琶演奏别具一格，借鉴了许多种乐器的手法。如他在演奏渔舟唱晚时，用五指弹奏六连音，就是模仿古筝的花指而来，达到所谓“似筝非筝的境界”。
他还用古琴的泛音意念在琵琶上演奏连续人工泛音，并且借鉴刘德海老师的三指划弦技法，用轮、拂、扫、挑等手法“改变传统重音习惯连接”。
以上内容参考：百度百科-方锦龙
国乐大师 方锦龙 现代5弦琵琶代表人。会100多种乐器
2009年的中国音乐界是一个“主旋律”凸显的年度。在这一年里,庆祝中华人民共和国成立60周年系列音乐创作、演出、学术研讨,成为年度的“最强音”。进入21世纪以来,“学院派”音乐群体呈现出往“主旋律”音乐观念靠拢的态势,具体体现就是“学院派”的音乐家大量承担各级政府机关的“主旋律”创作、演出委约任务,其音乐语言、创作观念开始逐渐往主流意识形态的要求上靠拢。另一方面,由于网络恶俗音乐的广泛影响,大众流行音乐被整体丑化,但随着政府意识形态主管机构的大力整治,该现象得到了普遍好转。由于大众流行音乐早就被推到市场经济的“风口浪尖”,市场化的流行音乐在本年度没有取得较为引人注目的成绩,只是按照既有惯性发展着。 本年度在相关刊物上陆续发表的“改革开放30年中国音乐发展回顾与反思”系列论文,可谓音乐学学科建设的一批重要成果。于润洋先生的《关于音乐学研究的若干问题思考》首先从自己的“音乐学”理论定义切入:“音乐学这门学科的基本内涵可以概括地表述为:从历史和理论这两个层而上对音乐这门艺术进行全方位、多侧面的、基础理论性的探究,其中最核心的问题总是离不开音乐有别于其他门类艺术的一系列独特的性质。”按照这个定义,文章分别从六个角度涉入问题。进入新世纪以来,于先生经常对音乐学学科建设进行高屋建瓴的阐释,该文是这种学术阐释的新成果。王安国先生的《历史的跨越――中国学校音乐教育三十年》从四个层面展开论述:1.美育地位的恢复和学校音乐教育体系构架的形成;2.具有鲜明时代特点和中国特色的音乐教育理论,在改革与发展过程及教学实践中逐步生成和完善;3.以课程为载体,课堂为中心的音乐教育教学水平的大幅度提升;4.跨越式发展后在新的历史起点上面临的新问题。王震亚先生的《八十年代的八三届》以一个亲历者的口吻,回忆了中央音乐学院新时期首届学生的招收过程,这届学生已经成为当代中国音乐领域的中坚力量,重读该文在重温历史的同时,还可以使读者产生饮水思源的心理感受。蔡良玉先生在《超越与深化――对西方音乐研究改革开放30年的回顾》中展开了自己学术回顾的心路历程,在从音乐史学的角度上对西方音乐研究的各个层面做出一番巡礼后,针对该领域当下存在问题给出了自己的解决方法。田玉斌先生在《改革开放三十年 合唱艺术谱新篇》中,对合唱艺术作出了自己的历史审视。认为改革开放政策为我国合唱艺术的发展提供了机遇;各级合唱组织在我国合唱的发展中发挥了重要作用;全社会的关心与支持使合唱艺术得到了广泛的普及;通过合唱比赛活动促进了合唱艺术水平的提高;通过培训活动使合唱指挥队伍的整体水平大大提高;优秀合唱作品的创作使合唱艺术水平得到了提升;中外文化交流使我国合唱界开阔了视野。付林先生在《中国流行音乐创作30年实录》中则对中国流行音乐30年的历史作出了自己的理论总结。他把新时期以来的中国流行音乐历史分为以下几个阶段:1978-1985第一波――抒情性带动潮流;1986-1990第二波――“西北风”引领风向;1991-1999第三波――新载体推动原创;2000-2008第四波――互联网跃飞歌潮。这种按照传播媒体的形式划分历史阶段的手法较为新颖独特。 围绕着音乐批评的理论和现实问题,音乐家们也从不同的角度展开探讨。作曲家高为杰先生对音乐批评家发出呼吁“音乐评论家要当好伯乐”,认为“交响音乐评论家之于中国交响音乐事业的发展,就如同伯乐之于马”。他从三个层面展开自己的阐述:1.音乐体裁;2.专业标准;3.音乐普及。最后他寄语道:“评论应当诚实、公正。评论离不开主观性,要有主观的看法,就必须诚实;评论又离不开客观性,要有客观的评价,因此就必须公正。”该文可谓2009年音乐批评家与社会关系问题讨论的代表作。琵琶演奏家章红艳结合自己的艺术实践体会在本年内提出了《发展中国音乐的5点意见》。在涉及中国音乐的“名称问题”时,作者说:“我主张,对外应称中国音乐,对内称‘国乐’为好。”之后还围绕着教育、品质、创作、形态等问题展开了自己的意见。她的这些想法从学理层面上看虽然有些零散、不得要领,但是提出的问题却是深刻的、急迫的,给出的解决办法也是适宜的。4月25至26日,中国音乐评论学会在杭州师范大学举办了“2009中国音乐评论高层论坛”。论坛以“建国60周年以来的音乐评论”为主题,20余名专家围绕着历史回顾、学科现状、学科建设、学科关系等问题展开讨论,呈现出学术争鸣、百花齐放的胜景。 为了迎接新中国成立60周年,北京乃至全国的音乐舞台掀起了一股“献礼热”。3月下旬内蒙古莫力达瓦达斡尔族自治旗为庆祝新中国成立60周年举办的大型文艺晚会“穿越千年――神奇的达斡尔”在保利剧院拉开了大幕,演出由莫力达瓦旗民族歌舞团保留的一批音乐舞蹈经典作品组成,热情的舞蹈、质朴的民歌,展现了达斡尔族的悠久历史与璀璨文化。来自江南丝竹之乡的“花月正春风――浙江民族乐团音乐会”3月6日在国家大剧院音乐厅举行,该团的演奏家们现场演奏了扬琴独奏《梦游天姥山》、笙独奏《天山的节日》、古筝独奏《临安遗恨》、笛子音诗《梅花引》等保留曲目。自国家大剧院落成并投入使用以来,除了世界著名的音乐团体之外,国内各地方音乐团体纷纷进入该院呈现上自己的“拿手好戏”。这些团体的争奇斗艳,为建国60周年大庆的首都舞台增添了一抹抹绚丽的色彩。作为主旋律创作的献礼作品,由河北交响乐团委约青年作曲家杜咏、谢鹏依据西柏坡革命历史题材创作的大型交响音乐会“柏坡交响・新中国从这里走来”于4月20日在石家庄首演,6月8日在国家大剧院献礼演出。作品由《柏坡印象》、《翻身的日子》、《幸福春光》、《运筹帷幄 决胜千里》、《西柏坡――我是你的读者》五个乐章组成。7月1日晚,指挥家彭家鹏与武汉音乐学院东方中乐团在该院编钟音乐厅为国庆呈现了一场“盛世庆典”大型民族管弦乐音乐会,音乐会由《庆典序曲》、《月儿高》、《西北组曲》、《瑶族舞曲》、《难忘的泼水节》、《沂蒙山畅想曲》、《秦・兵马俑》等曲目组成,被誉为百器之尊的“楚曾百钟”在音乐会上一展风采,以其华丽的音响、博大的气势,征服了在场的听众。值得肯定的是,乐团在专业圈的演出获得欢迎以后,随后展开了湖北省内的巡回演出,这种做法对弘扬高雅音乐优秀传统、提高国民音乐鉴赏力,有着积极的促进作用。期待国内的各音乐团体都能够向该团一样走向社会、深入民间,为新世纪中国高雅音乐的大发展争取社会资源。为了对建国以来中国民族器乐的历史作出较为全面的回顾与展望,由中国民族管弦乐协会主办的“民乐60年”大型系列讲座于4月1日至22日在中国音乐学院民乐系开讲,系列讲座聘请李西安、陈其钢、谭盾等为中国民族音乐世界化做出卓越贡献的专家主讲。专家们的讲座对新中国民族器乐事业做出了全面的历史回顾和理论解析。这种由各个专业学会组织的系列回顾活动,对于深化回顾与展望的理论深度、扩大社会影响力深具裨益。 作为60周年大庆的献礼节目,由国家权威机构举办的大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》于十一前夕在人民大会堂上演。听觉层面的音乐演出,在这部史诗中具有不可替代的核心作用。其中除了一些历史曲目外,还有一些新创作品。不过,这些新作品未能给人以新鲜感,更未能成为使人过耳不忘的作品。对于这样一部大型史诗作品来说,也不能不说是一个遗憾。10月1日举行的大阅兵与群众游行活动,在现场视觉冲击感异常强烈的同时,人们在观赏中往往会忽视音乐演出在现场转播中与视觉形象的互补作用。数千名来自各专业、业余音乐团体的音乐演出,遴选出了一批中国近现代以来主旋律创作中的精华。这次演出体现了政治性、群众性、时代性、艺术性的高度统一,是音乐艺术较好地服务社会的成功实践。 在国庆期间,首都音乐界先后举办了涉及雅俗、中西、经典、先锋等不同音乐风格类型的“北京传统音乐节”、“北京国际音乐节”、“北京现代音乐节”。传统音乐节旨在弘扬北京的传统音乐文化,国际音乐节旨在传播西方现代经典音乐,现代音乐节旨在探讨创新性的新音乐。“传统音乐节”由北京市教委、中国非物质文化遗产保护中心主办,中国音乐学院承办,音乐节分别进行了10次展演、7场论坛、4个大师班。该活动具有学术性、观赏性、艺术性、教育性于一体的特点。“国际音乐节”经过11年的历程已经办得轻车熟路,音乐节组委会以市场化的运作模式、精英化的品牌战略、平民化的市场理念,将国际著名音乐团体荟萃于音乐节之内,成为首都金秋十月的一道亮丽的文化景观。“现代音乐节”由中央音乐学院主办,音乐节主办者立足于“学院派”的文化战略,试图将音乐节打造成探索新音乐未来发展道路的学术舞台。经过数届的历练,现代音乐节已经开始成熟,逐渐成为中国音乐界发布新音乐观念、展演新音乐作品的艺术平台,与以上两个音乐节形成了“三足鼎立”的文化格局。无独有偶,同年同月第11届上海国际音乐节也在国庆期间隆重举办,众多世界级的演奏家、指挥家登台亮相,与北京国际音乐节南北呼应。 音乐创作是音乐艺术繁荣与发展的基础条件,本年度在此领域取得了一定程度的推进。5月29、30日,来自全国各地的48部参加“帕拉天奴”杯作曲决赛的作品(艺术歌曲34部、合唱14部)在中央音乐学院音乐厅进行了决赛。最终评选出27部获奖作品、8名演唱奖。自2006年以来,帕拉天奴乐器公司就在国内音乐学院连续举办了钢琴、小提琴等室内型新音乐创作比赛活动,旨在发现创作人才和作品,繁荣专业音乐创作,这种企业行为值得肯定与赞许。第二届中国天津国际手风琴艺术节刚刚落下帷幕,全国首届“金杯”手风琴中国作品创作比赛于本年度的12月在天津音乐学院举行。众所周知,当代中国手风琴作品创作的发展与演奏水平的发展严重背离。我国选手参与国际手风琴比赛屡屡取得佳绩,但是作品的缺乏却一直困扰着手风琴艺术的发展。因为乐器文化是由演奏家、曲目两个核心元素构成的,两者缺一不可。这项活动的举办对于促进手风琴艺术的繁荣与发展具有重要意义。7月5至7日北京、上海、福建音乐创作暨福建省艺术音乐研讨会,在福建永安举行。来自以上三地的作曲家、音乐理论家数十人出席了研讨会。研讨会集中讨论了艺术音乐的创作现实与发展问题,研讨的形式是听作品、谈感受,与会音乐家针对会议上呈现的作品畅所欲言,为创作领域出现的新动向把脉、问诊。这种小型规模、问题集中的研讨会做法,对于确定对象、活跃思想、凝聚人心、深入问题,有着切合实际、有的放矢的好处。由中国音乐家协会主办,中国音乐文学学会、《歌曲》、《词刊》编辑部协办的“成才之路”全国音乐创作研习班于8月10至14日在京举办,一批词曲作家、歌唱家为学习班学员授课。中国音协举办是次研习班,旨在培养歌曲创作、演唱的人才,以健康的思想内容、较高艺术水平的歌曲创作与演唱走向大众音乐生活,使音乐创作较好地起到引领社会风尚健康发展的作用。 当代中国在经济繁荣的同时,开始加大文化硬件和软件建设的力度,2009年度在音乐领域的具体体现就是天津音乐厅重建,和杭州爱乐乐团新建首演。8月28日,具有80年历史的天津音乐厅在经过精心的重建以后,以陈其钢的大提琴与管弦乐队《逝去的时光》作为她面世首演曲目,呈现在世人面前。从此打破了天津这个在中国近现代、当代史上具有重要影响力城市缺乏高雅音乐商业演出场所和市场化运作的现状。7月20日新组建的杭州爱乐乐团在杭州大剧院拉开了自己艺术生命的大幕,80名新乐手以自己的“初啼”改写了历史文化名城杭州没有交响乐团的历史。天津与杭州都是中国重要的经济城市,在经济发展获得空前繁荣的同时,如何提升城市的文化品位就成为摆在城市管理者面前的重要难题。这两个城市的政府管理机构不辱使命,为城市文化建设的整体推进,作出了应有的贡献。 源于“黄钟大吕”、“振聋发聩”立意的“金钟奖”,自2000年设立以来,随着“理论评论奖”和“流行音乐奖”的设立,已经发展成为涵盖了音乐创作、表演、研究各个层面,在中国音乐界权威性最高、覆盖面最广的音乐大赛。在新中国成立60年大庆之际,“金钟奖”再度鸣响,为庆典的中国增加了亮丽的色彩。中央电视台举办的“CCTV民乐比赛”增加了乐器种类,既有流传广泛的二胡、琵琶、笛子、笙、唢呐、扬琴等乐器;也有受众面较窄的板胡、中阮、柳琴、三弦、古琴乃至少数民族的“非常规乐器”。这种扩大乐器种类的做法,对于深化主流乐器的社会影响力、增强特色乐器的社会认知度,有着积极的推动作用。作为主流媒体中的翘楚,中央电视台在承担普及中国音乐的社会责任方面作出了表率。 如果对2009年度中国大陆地区音乐事业作一个总体的评价,可以一首小诗来表达: 甲子庆典神州欢, 主流音乐成时尚; 精英艺术各行是, 学院音乐芳自赏; 流行音乐平常态, 网络恶俗兴风浪; 理论研讨多家言, 勤奋耕耘作文章。
大学生毕业论文的答辩技巧
每临毕业季，大学生即将迈出学校的大门，这时候一个头疼的问题也随即而来，就是毕业论文。下面是我分享的大学生毕业论文的答辩技巧，一起来看看吧！
一、熟悉内容
作为将要参加毕业论文答辩的同学，首先，必须对自己所著的论文内容有比较深刻的理解和比较全面的熟悉。所谓“深刻的理解”是对论文有横向的把握。这两方面是为回答答辩委员会成员就有关论文的深度及相关知识面而提出的问题所做的准备。
二、图表穿插
任何毕业论文，无论是文科还是理科都或多或少地涉及到用图表表达论文观点的可能，故我认为应该有此准备。图表不仅是一种直观的表达观点的方法，更是一种调节答辩会气氛的手段，特别是对私人答辩委员会成员来讲，长时间地听述，听觉难免会有排斥性，不再对你论述的内容接纳吸收，这样，必然对你的毕业论文答辩成绩有所影响。所以，应该在答辩过程中适当穿插图表或类似图表的其它媒介，以提高你的答辩成绩。
三、语速适中
进行毕业论文答辩的同学一般都是第一次。无数事实证明，他们在众人面前答辩时，说话速度往往越来越快，以致答辩委员会听不清楚，影响了答辩成绩。故答辩学生一定要注意在答辩过程中的语速，要有急有缓，有轻有重，不能像连珠炮似的轰向听众。
四、目光移动
毕业生在论文答辩时，一般可脱稿，也可半脱稿，也可完全不脱稿。但不管哪种开工，都应注意自己的目光，使目光时常地瞟向答辩委员会成员及会场上的同学们。这是你用目光与听众进行心灵的接触，使听众对你的论题产生兴趣的一种手段。在毕业论文答辩会上，由于听的时间过长，委员们难免会有分神现象，这时，你用目光的投射会很礼貌地将他们的神“拉”回来，使委员们的思路跟你的思路一起走。
五、体态语辅助
虽然毕业论文答辩同其它答辩一样以口语为主，但适当的体态语运用会辅助你的答辩，使答辩效果更好。特别是手势语言的恰当运用会显得自信、有力、不容辩驳。相反，如果你在答辩过程中始终如一地直挺挺地站着，或者始终如一地低头俯视，即使你的论文结构再合理，主题再新颖，结论再正确，答辩效果也会大受影响。所以在毕业论文答辩时，一定要注意使用体态语。
六、时间控制
一般在比较正规的答辩会上，都对辩手有时间要求，因此，毕业生在进行论文答辩时应重视时间的掌握。对时间的控制要有力度，到该截止的时间应立即结束，这样，显得有准备，对内容的.掌握和控制也轻车熟路，容易给答辩委员会成员一个良好的印象。故在答辩前应该对将要答辩的内容有时间上的估计。当然在答辩过程中灵活地减少或增加也是对时间控制的一种表现，应该重视。
七、紧扣主题
在校园中进行毕业论文答辩，往往辩手较多，因此，对于答辩委员会成员来说，他们不可能对每一位的论文内容都有全面的了解，有的甚至连题目也不一定熟悉。因此，在整个答辩过程中能否围绕主题进行，能否最后扣题就显得非常重要了。另外，委员们一般也容易就题目所涉及的问题进行提问，如果能自始至终地以论文题目为中心展开论述就会使评委思维明朗化，对你的论文加以首肯。
八、人称使用
在毕业论文答辩过程中必然涉及人称使用问题，小律建议尽量多地使用第一人称，如“我”“我们”，即使论文中的材料是引用他人的，用“我们引用”了出自哪里的数据或材料，特别是毕业论文是你自己写的，所以要更多使用，而且是果断地、大胆地使用第一人称“我”和“我们”。这样做会使答辩委员会成员有这样的印象：东西是你的，工作做了不少 !
根据学术堂的了解,在进行艺术类论文答辩的时候一般都会问到这三类问题.一、老师一般会问的第一个问题:一般在答辩前老师会首先检验一下论文是不是学生自身的研究成果,是不是有抄袭和剽窃的现象.因此他们通常会提出这些问题,比如"你是怎么想到要选择这个题目的?"、"你在写这篇论文时是怎样搜集有关资料的?"、"你写这篇论文时参考了哪些书籍和有关资料?"、"论文中提到的数据的出处何在?"等等.二、老师一般会问的第二个问题:在答辩开始前,答辩老师一般都会让学生介绍一下论文的大概内容,也就是你这篇论文主要写的是什么内容.这个问题很简单,你只要叙述一下文章的整体框架就可以了,即这篇文章主要包括几个部分,每个部分各自写的是什么.一般学生根据文章的大标题来说就可以了.三、老师一般会提问的第三个问题针对论文中某些论点模糊不清或者不够准确和确切的地方,对论据不够充分的地方,对论证层次比较混乱、条理难辩的地方提出问题.论文中没有说周全、没有论述清楚或者限于篇幅结构没有详细展开细说的问题,答辩委员也可能提问.艺术类毕业答辩前的准备:一、一定要非常熟悉自己文章的内容作为将要参加论文答辩同学,首先而且必须对自己所著的开题报告内容有比较深刻理解和比较全面的熟悉.这是为回答开题报告答辩委员会成员就有关开题报告的深度及相关知识面,而可能提出的论文答辩问题所做的准备.二、答辩时一定要控制好自己的语速和仪态进行开题报告答辩的同学一般都是首次.无数事实证明,他们论文答辩时,说话速度往往越来越快,以致毕业答辩委员会成员听不清楚,影响了毕业答辩成绩.故毕业答辩学生一定要注意在论文答辩过程中的语流速度,要有急有缓,有轻有重,不能像连珠炮似地轰向听众.在答辩时,学生要注意仪态与风度.
艺术设计毕业论文答辩常见问题有些艺设计毕业论文答辩常见问题有哪些1、毕业设计选的日的和意义是什么?2、毕业设计有何创新之处?3、设计的思路,设计的步骤,以及目前处理方法有哪些?4、作为名艺术设计专业的学生,你是如何理解“环境艺术设计(视觉传达设计)这个概念?2.尺度是空间环境设计中众多要素中最要的一个方面,它是我们对空间环境及环境要系在大小的方面进行评价和控制的度量那么尺度在整个空间设计中起到怎样的作用?如何用尺度去规范空间设计3、谈谈平面设计中的视觉元素。、谈谈论室内设计中的人情味
艺术设计类专业答辩会，如果是职称申报类的答辩会，会问你发表的代表作品有点在那里。还会问在课程改革中的思考和探索情况。工作总结一定要写多一点。
遗赠协议答辩状应当写明被告的姓名、性别、年龄、民族、职业、工作单位、住所、联系方式，人民法院应当在收到答辩状之日起五日内将答辩状副本发送原告。【法律依据】《民事诉讼法》第一百二十五条人民法院应当在立案之日起五日内将起诉状副本发送被告，被告应当在收到之日起十五日内提出答辩状。答辩状应当记明被告的姓名、性别、年龄、民族、职业、工作单位、住所、联系方式；法人或者其他组织的名称、住所和法定代表人或者主要负责人的姓名、职务、联系方式。人民法院应当在收到答辩状之日起五日内将答辩状副本发送原告。被告不提出答辩状的，不影响人民法院审理。
论文答辩致谢词
论文答辩致谢词，毕业论文的最后一段是在于对老师这几年的辛苦表示感谢，也是对学业的一个总结。接下来就由我为大家介绍一下关于论文答辩致谢词的相关内容，希望能够对大家有所帮助吧！
光阴荏苒，大学生活即将结束，四年的学习生活使我受益匪浅。经历大半年时间的磨砺，毕业论文终于完稿，回首大半年来收集、整理、思索、停滞、修改直至最终完成的过程，我得到了许多的关怀和帮助，现在要向他们表达我最诚挚的谢意。
首先，我要深深感谢我的导师xxx老师。X老师为人谦和，平易近人。在论文的选题、搜集资料和写作阶段，X老师都倾注了极大的关怀和鼓励。在论文的写作过程中，每当我有所疑问，X老师总会放下繁忙的工作，不厌其烦地指点我;在我初稿完成之后，X老师又在百忙之中抽出空来对我的论文认真的批改，字字句句把关，提出许多中肯的指导意见，使我在研究和写作过程中不致迷失方向。他严谨的治学之风和对事业的孜孜追求将影响和激励我的一生，他对我的关心和教诲我更将永远铭记。借此机会，我谨向X老师致以深深地谢意。
其次，我还要感谢XX大学XX系XXX、XXX等老师，正是因为有了他们严格、无私、高质量的教导，我才能在这几年的学习过程中汲取专业知识和迅速提升能力;我还要感谢我的班主任XX老师这几年来对我的关心、帮助与支持;同时也感谢这三年来与我互勉互励的诸位同学，在各位同学的共同努力之下，我们始终拥有一个良好的生活环境和一个积极向上的学习氛围，能在这样一个团队中度过，是我极大的荣幸.
同时也感谢XX，他们以极大的热情，帮助我完成了第一手语料的收集，感谢他们对本文调查工作所提供的大力帮助与支持。我还要感谢我的家人，我的父母和我的爱人，他们给我极大的鼓励与朴素的帮助。
最后，我要感谢参与我论文评审和答辩的各位老师，他们给了我一个审视几年来学习成果的机会，让我能够明确今后的发展方向，他们对我的帮助是一笔无价的财富。我将在今后的工作、学习中加倍努力，以期能够取得更多成果回报他们、回报社会。再次感谢他们，祝他们一生幸福、安康!
这次毕业论文能够得以顺利完成，并非我一人之功劳，是所有指导过我的老师，帮助过我的同学和一直关心支持着我的家人对我的教诲、帮助和鼓励的结果。我要在这里对他们表示深深的谢意!
感谢我的指导老师——王香平老师，没有您的悉心指导就没有这篇论文的顺利完成。
感谢班主任牛永斌老师，四年的生活相处不久，却从您身上学到了太多，必将终身受益。感谢所有教授过我课程的暨南大学的老师们，是你们诲人不倦才有了现在的我。
感谢我的`父母，没有你们，就没有我的今天，你们的支持与鼓励，永远是支撑我前进的最大动力。
感谢陈小烦，安农礼堂里挥汗如雨，日月湖畔闲庭信步，绿荫场上把酒言欢……最难忘的记忆里都有你身影，感谢一起欢笑一起惆怅的日子，不论何时，请不要忘记最初的梦想。
感谢馨悦，最黑暗的日子我们一起走过，为了梦想，我们永不放弃，总有一天，我们会在梦想的天堂再次相遇。
感谢becky帮忙校对，论文的顺利完稿也有你的功劳;感谢总在家里的helen，每次回来都是在“革命”最需要的时候，感谢你的悉心照顾。四年生活在同一屋檐下，感谢我们一起经历的点点滴滴。
感谢身边所有的朋友与同学，谢谢你们四年来的关照与宽容，与你们一起走过的缤纷时代，将会是我一生最珍贵的回忆。
关于论文答辩的致谢词（精选12篇）
写论文关键的一步是在结尾附上致谢词，用于感谢论文写作过程中的所有合作者对自己的帮助和鼓励，让我们好好准备一份论文致谢吧。相信许多人会觉得论文致谢很难写吧，下面是我精心整理的论文答辩的致谢词，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
当我终于完成这篇论文的写作时，我不禁长长地嘘了一口气。这一次的结束，或许是我整个学生生涯的结束，又或许会成为另外一个开始。
感谢我的导师刘贤汉副教授，本论文是在刘贤汉副教授的悉心指导下完成的。刘老师渊博的专业知识，严谨的治学态度，精益求精的工作作风，平易近人的人格魅力对我影响颇多。
本论文从选题到完成，每一步都是在刘老师的指导下完成的，倾注了刘老师大量的心血。四年来，刘老师不仅在学业上给我以精心指导，同时还在思想上、生活上给我以无微不至的关怀，在此谨向刘老师致以我诚挚的谢意和崇高的敬意。
感谢我的室友们，从不同的地方来到这个共同的城市里，是你们和我共同维系着彼此之间兄弟般的感情，维系着寝室那份家的温暖和融洽。四年了，仿佛就在昨天。
感谢我的爸爸妈妈对我支持和鼓励，养育之恩，无以回报，你们永远健康快乐是我最大的心愿。
回首往事，历历在目。在即将离别之际，我的心情无法平静。一路走来，这里教会了我怎样学习，怎样生活，怎样怎思考，怎样爱与被爱，懂得了许多，也长大了许多。感谢所有老师和同学，谢谢你们一路对我的关系和支持，永远无法忘怀在树大学习和生活的四年，这里见证着我们永远无法散场的青春。
无以报答这么多善良的人对我的帮助和支持，只能深深说一句：“谢谢”，以此来表达我的感激之情。
由于水平有限，论文难免有许多不足，恳请老师同学们指正。
转眼间，两年半的研究生学习生活就要结束了，而入学仿佛还是昨天的事情，初来乍到时的场景犹历历在目。回忆起这两年半的点点滴滴，感慨不已，欣慰之余而又庆幸无比。值得欣慰的是，我这两年多的时间是在汗水和拼搏中度过的，学到了许多受益无穷的东西;庆幸的是我来到了一个很好的环境，遇到了很多的良师益友，给我了很多的指引和帮助，使我能够顺利地完成学业，再此谨向他们表示最衷心的感谢!
最深的谢意献给我的导师胡智文教授。我知道，我所掌握的言语并不能确切地表达我对胡老师的感激之情。是胡老师给了我一片天空，使我有了可以试翅的空间。胡老师在学术上给了我方向，生活中给我了温暖，行动上给我了勇气，处世上给我了榜样。在我失败的时候，胡老师给我打气;在我咬牙坚持的时候，胡老师给我加油;在我成功的时候，胡老师给我提醒，让我继续前进。总之，胡老师无论在什么时候都给了我最大的信任，用他的言传身教，使我学到了许多书本上没有的东西，这也是我获得的最宝贵的财富。
感谢陈文兴教授和姚菊明教授在实验上给予的指导和帮助以及对论文提出宝贵的修改意见;感谢万军民师兄在本课题前期的工作中做出很大的贡献，并且在本实验的路线设计、产物合成表征以及论文后期的整理工作都给予了重大的指导和帮助;同时感谢他们在生活上给予的关心和帮助。
感谢分析测试中心的吴子樱老师、陈海相高工、胡玉群老师、邵 敏老师、张国庆老师、章世深老师等对实验测试提供的帮助，感谢材料与纺织学院的所有老师，感谢研究生处的所有老师，感谢他们的支持和帮助。
感谢本实验室的郑世睿师兄、王 秉师弟和郑海玲师妹，感谢和我一起做实验吴凯峰、吴琪慧、吴高明、王 建、贾小琪、边瑞琦、王清清、高国琴、林 雅等本科生，感谢他们对我工作的帮助，感谢他们创造的欢乐和谐环境，感谢他们带来阳光灿烂般的春天气息。
感谢我的父母，感谢我的兄弟姐妹，感谢深爱我的女朋友，我知道如果没有他们的支持就没有我的今天，我也知道我永远都无法完全回报他们的爱，所以我希望顺利地完成学业，争取更大的成功，给他们一点欣慰。
感谢所有帮助过我的老师、同学和朋友，感谢所有关心过和帮助过我的人，没有他们对我的关注，就没有我今天的任何成绩。感谢浙江理工大学，她给我的人生添上了浓烈的一笔，给我了一个更新更高的起点，让我更加从容自信地面对未来的挑战!
谨以此文献给所有关注过和关注着我的人，祝愿他们心想事成，万事如意!
四年的读书生活在这个季节即将划上一个句号，而于我的人生却只是一个逗号，我将面对又一次征程的开始。四年的求学生涯在师长、亲友的大力支持下，走得辛苦却也收获满囊，在论文即将付梓之际，思绪万千，心情久久不能平静。 伟人、名人为我所崇拜，可是我更急切地要把我的敬意和赞美献给一位平凡的人，我的导师。我不是您最出色的学生，而您却是我最尊敬的老师。您治学严谨，学识渊博，思想深邃，视野雄阔，为我营造了一种良好的精神氛围。授人以鱼不如授人以渔，置身其间，耳濡目染，潜移默化，使我不仅接受了全新的思想观念，树立了宏伟的学术目标，领会了基本的思考方式，从论文题目的选定到论文写作的指导,经由您悉心的点拨,再经思考后的领悟,常常让我有“山重水复疑无路,柳暗花明又一村”。
感谢我的爸爸妈妈，焉得谖草，言树之背，养育之恩，无以回报，你们永远健康快乐是我最大的心愿。在论文即将完成之际，我的心情无法平静，从开始进入课题到论文的顺利完成，有多少可敬的师长、同学、朋友给了我无言的帮助，在这里请接受我诚挚谢意!
同时也感谢学院为我提供良好的做毕业设计的环境。
最后再一次感谢所有在毕业设计中曾经帮助过我的良师益友和同学，以及在设计中被我引用或参考的论著的作者。
随着这篇本科毕业论文的最后落笔，我四年的大学生活也即将划上一个圆满的句号。回忆这四年生活的点点滴滴，从入学时对大学生活的无限憧憬到课堂上对各位老师学术学识的深沉沉湎，从奔波于教室图书馆的来去匆匆到业余生活的五彩缤纷，一切中的一切都是历历在目，让人倍感留恋，倍感珍惜。
四年湖南师范大学的学习生活注定将成为我人生中的一段重要旅程。四年来，我的师长、我的领导、我的同学给予我的关心和帮助，使我终身收益，我真心地感谢他们。
在本文的撰写过程中，XXX老师作为我的指导老师，她治学严谨，学识渊博，视野广阔，为我营造了一种良好的学术氛围。置身其间，耳濡目染，潜移默化，使我不仅接受了全新的思想观念，树立了明确的学术目标，领会了基本的思考方式，掌握了通用的研究方法，而且还明白了许多待人接物与为人处世的道理。其严以律己、宽以待人的'崇高风范，朴实无华、平易近人的人格魅力，与无微不至、感人至深的人文关怀，令人如沐春风，倍感温馨。正是由于她在百忙之中多次审阅全文，对细节进行修改，并为本文的撰写提供了许多中肯而且宝贵的意见，本文才得以成型。
在此特向XXX老师致以衷心的谢意!向她无可挑剔的敬业精神、严谨认真的治学态度、深厚的专业修养和平易近人的待人方式表示深深的敬意!同时感谢XXX老师、XXX老师、XXX老师等几年来对我的栽培和教育。
光阴似箭，岁月如歌，短暂的硕士求学生涯即将结束。回首两年的求学时光，我总会庆幸自己能有机会在重庆医科大学附属第一院这个完善的平台上接受教育、完成学业。在这期间，对那些启迪我、帮助我、激励我的人，我心中充满了感激，在此，对他们表示由衷的感谢。
我衷心的感谢尊敬的导师--罗小辑副教授。在导师的严格要求和悉心指导下，我在做人行事、临床技能、科研思维等方面均有较大进步，并顺利完成了临床实践工作和毕业论文撰写，以及感悟认知了临床与科研的差别和联系。为人师表，我的导师总是以优良的思想政治素养影响激励着我。在生活上，他要求我注重锻炼身体，作息饮食尽量规律;在学习上，他鼓励我勤奋刻苦、珍惜时光，要努力培养自己严谨的科学求实态度和勇于探索的科学创新精神;在临床工作上，他告诉我要以高度的责任心对待自己的病人，要学会观察临床工作的每一个细节，并总结与患者交流沟通的技巧。导师朴实的生活作风，严谨的学术修养，勤奋的工作态度及高尚的医德品质，为我树立了终身的榜样!
我衷心的感谢重医大附一院骨科权正学教授、欧教授、郝教授对我的鼓励与教诲。
特别感谢陈老师、唐老师、税师兄、黄师兄、刘师兄、张师兄、李师兄对我临床工作的指导和帮助。
感谢在轮转其他科室时，孔老师、葛老师、王老师、王老师、张老师、牟老师，郑师兄、王师姐、张师兄、贺师姐对我工作学习的启迪和指正。
感谢七年求学过程中所有教育我引导我的老师，尤其感谢华科大龚跃法教授、张天乐教授、罗婷老师以及重医曾照芳教授、彭斌副教授、浪涛副教授、李峰老师、张诣老师和学办陈力老师、程志惠老师对我的教育与辅导。
在此，我还要真诚的感谢和我一起学习生活了七年的我的同学们。尤其感谢我的室友宋俊龙、陈果、李胜华。感谢你们对我的关照与包容，谢谢你们陪我度过这段宝贵的青春年华!
最后，我还需特别感谢的是我的父母。父母的养育之恩无以为报，他们是我十多年求学路上的坚实后盾，在我面临人生选择的迷茫之际，总是默默支持我，鼓励我，为我排忧解难。他们对我无私的爱与关怀是我不断前进的动力!
谢谢你们!谢谢你们陪我走过!谢谢你们助我成长!
本文是笔者六个月来在老师悉心指导下综合运用四年来所学知识，辛勤劳作的结果。
此篇论文得以完成，首先要感谢**老师的悉心指导。**老师视野开阔，为我提供了极大的发挥空间，得以朝自己有兴趣的方向研究;做学问是严谨细致、一丝不苟的作风是我工作、学习中的榜样;开朗的个性和宽容的态度，令人倍感温馨。
感谢四年来所有任过课的教授、老师们，他们循循善诱的教导和不拘一格的思路给与我无尽的启迪，帮助我很快的融入法学这门博大的学问。大学四年的耳濡目染，潜移默化，使我接受了全新的思想观念，树立了宏伟的学术目标，领会了基本的思考方式，掌握了通用的研究方法，为本文的撰写打下了坚实的理论基础，具体应用时游刃有余。
感谢我的辅导员XX老师，四年来一直在生活上、组织上给与我教导、培养和无私的帮助，让我在法学院这个大舞台有锻炼能力、自我完善的平台。
感谢XX学院XX记得兄弟姐妹们，是你们和我维系着彼此之间兄弟般的感情，让我体会到了那份家的融洽。
感谢我的家人，养育之恩，无以回报，你们永远健康快乐是我最大的心愿。
本文成文过程中查阅了大量的资料和文献，感谢所涉及的默默无闻的作者们。
在论文即将完成之际，我的心情无法平静，从开始进入课题到论文的顺利完成，有多少可敬的师长、同学、朋友给了我默默的帮助，在这里请接受我最诚挚的谢意!由于时间仓促，更由于笔者水平有限，文章中错误疏漏之处在所难免，恳请各位老师斧正，你们宝贵的意见是我灵感和动力的源泉。
四年的本科生活在这个季节即将画上一个句号。此次的毕业论文写作到此已经结束，但是对于我接下来将从事的学术研究来说，仅仅是一个都好，论文撰写过程中发现了许多值得进一步探讨的课题，我将面对的是又一次具有挑战性征程的开始。
最后本人严正声明：所成交的论文是我个人在导师指导下进行研究所取得的成果，文责自负。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索!
各位老师好!我叫廖娟，来自***,我的论文题目是《山地城市综合公园活动场地设计研究--以重庆市主城区为例》。在这里，请允许我向刘骏老师的悉心指导表示深深的谢意，向各位老师不辞劳苦参加我的论文答辩表示衷心的感谢。下面我将从论文的目的及意义、研究内容、不足之处三个方面向各位老师作一大概介绍，恳请各位老师批评指导。
首先，在目的及意义上，长期以来，对公园的设计研究都以平原城市为背景的居多，针对山地城市特殊的地形地貌、气候环境等为背景的公园设计研究较少。本文结合山地城市公园相关的理论研究，山地园林，山地建筑学，山地城市规划、山地景观学等理论，对山地城市综合公园地形地貌、气候环境等特点进行深入分析，探索综合公园中活动内容、活动场地、山地特征三者之间的关系。以期在保护山地生态环境、保持山地景观特色、游人休闲游憩需求的基础上，提炼出山地城市综合公园中活动场地设计的策略，为山地城市综合公园中活动场地的设计提供借鉴和建议。
其次，在研究结构和内容上，本文主要研究山地城市中综合公园活动场地设计，通过现状实践总结发现和分析问题，最后提出规划设计的建议策略，论文可分为三个部分六章：
第一章讨论了研究的背景、研究的目的与意义、相关理论研究。
第二章简述了山地城市综合公园的概况，并根据笔者的观察归纳总结了目前山地城市综合公园活动场地设计中存在问题。
第三章分别分析了公园游人的活动特征和山地环境的特征，并在此基础之上总结了山地环境对公园游人活动的影响。
第四章对重庆主城区的部分综合公园进行的实地的调研和分析总结。
第五章通过前文对综合公园活动的分析、活动场地特征的分析并结合结合实际案例的分析总结山地城市综合公园活动场地设计的原则和策略。
第六章是结语，对全文的研究进行了总结，指出不足。
最后，在不足之处上，本文的研究只是一个粗略的开始。对这个研究内容的研究将会在笔者以后的学习工作中继续完善。受限于笔者学识与能力，本文的研究不论在深度、广度上都有待加强，期望各位老师与学友批评指正。
再一次谢谢各位老师。
时光如水，口月如梭，转眼间四年的本科求学生活即将接近尾声。回想起这四年的学习生活，有感恩、有收获、有辛酸、有无助、有不舍，而我又将面临一个新的人生转折。值此毕业来临之际，我的心中有着莫名的情绪，有太多的感激，有太多的感慨。
在本论文即将完成之际，谨此向我的导师xx教授致以衷心的感激和崇高的敬意!本论文的写作是在xx教师的悉心指导下完成的。教师以他敏锐的洞察力、渊博的知识、严谨的治学态度、精益求精的工作作风、对学术饱满的热情及其豁达的人格给我留下了刻骨铭心的印象，这些使我受益匪浅，但由于本人资质愚钝，在研究生的学习过程中一向让恩师费心，也因为多种琐事的烦扰，即使恩师多次耳提面命，我依然精力不济，虽己尽力完善论文但仍感有负恩师重望，恳请谅解。三年的研究生生活您带给了我一种新的生活态度，每每上您的课都让我感到了您对生活的热爱和对生命的热情，让我不再浮躁。这种治学的态度并将成为我今后学习和工作中的动力。
在攻读本科的这四年里，我有着一向关心着我的教师们。三年来xx教授、xx教授、xx教授、xx副教授、xx讲师的悉心指点，以及给予我的真诚指导和无私帮忙，非笔墨所能表达，只能铭记于心默默祝福。
同时，十分感激我的同学们，在学习期间他们给了我许多帮忙。四年的时光因为有了大家的陪伴而显得分外珍贵。那里要异常向xx级课程与教学论专业的18位同学表示感激，是他们使我愉快地度过四年本科生生活。
还要向一向以来支持我完成学业的亲爱的家人表示感激。不论是读研期间还是最终的论文撰写期间，家人的关爱与鼓励总能温暖我，使我无惧一切困难，全力以赴的向着我的梦想前行。
最终，向在百忙之中评阅本论文的各位专家们献上我最衷心的感激!
在本毕业设计论文即将完成之际，我想对所有曾经给过我帮助和支持的人们表示衷心的感谢。首先要感谢的是养育我的父母，他们给了我无私的爱，我深知他们为我求学和生活所付出的巨大的牺牲和努力，至今我一直无以为报，在这里仅表达我对他们的深深地思念和感恩。
感谢我的导师XX，他在学习和工作方面给了我大量的指导，让我学到了很多知识，掌握了XX，也获得了实践锻炼的机会。他对我的严格要求以及为人的诚恳都将使我终身受益。除此之外，还对我的生活给予关怀，使我可以顺利的完成在校外的毕业设计任务，在此祝愿他身体健康，全家幸福!
感谢在XX公司为我们提供良好的实习环境和生活环境，让我们在这个陌生的环境里感受到温暖。感谢一起来实习的同事们，他们在我第一次参加实际项目开发过程中给了我莫大的帮助和鼓励。特别要感谢我的部门主管XX，是他的关怀和教导给了我很多锻炼的机会。同时要特别感谢一起来实习的我的同学XX、XX，他们在工作和生活中也都给了我无私的帮助，让我学到很多。
感谢在学校的和同样在外面实习的同学一直以来对我的关心和帮助，他们是XX。他们是我学习、工作和生活上的伙伴，也是面对困难和挑战时的战友。
感谢西安电子科技大学的老师们，谢谢他们这四年来对我的教育，让我懂得了如何做事，更让我明白了如何做人。感谢XXXX班的我的同学们，感谢他们在大学期间在学习和生活上给予我的帮助。感谢我在网络上的那些个朋友，每当遇到自己无法解决的问题的时候，总是向他们求教，他们也总是不吝赐教。还有很多我无法一一列举姓名的师长和友人给了我指导和帮助，在此也一并表示衷心的感谢，他们的名字我一直铭记在心!
最后，衷心的感谢在百忙之中抽出时间审阅论文的专家教授老师。
天下没有不散的宴席，虽然大四的生活多半时间还是呆在学校里，但是论文致谢语写就的那一刻也真正标志着我与这所学校就此别离了，没有伤感，更多的是遗憾，但是总归不如意事十有九，过去的不能挽回，人应该大胆向前看，所以这段文字应该像它的标题一样充满感恩和致谢，感谢四年来在我的成长道路上扶持过我，指点过我的人。
这篇论文所涉及的议题是和我的指导老师交流后定下的，在前期的实习积累经验，到中期的修改和讨论，及最后的反复斟酌，我希望能尽自己最大的努力，写出一篇具有现实意义的论文。但是在具体实施的过程中，我还是遇到了相当多当初没有预料的困难，也曾经令我迷茫和彷徨，论文最终的定稿，也没有我当初设想的那么完美，但是总归是自己尽力完成的著作，和我的每一篇球评一样都是我心血的累积。
论文得以顺利完成，要感谢的人实在太多了。首先要衷心地感谢我的指导老师胡老师，您严谨的治学态度，开阔的思维，循循善诱的指导一直给我很大的帮助。当我对论文的思路感到迷茫时，您为我理清思路，指导我往一条比较清晰的思路上进行修改。在论文的不断修改中，我也努力做到及时积极地跟胡老师交流，因为我觉得这样可以使得我的论文更加完善。在这里还要深深的对您说上一句抱歉，因为我的懒散和懈怠，令您费尽苦心并且几近失望。论文的最终完成，也是一波三折。在不断完善和修改的过程中，也让我更加懂得"一分耕耘才有一分收获"的道理。再次对您表示感谢，师恩伟大，无以回报
虽然本人是一名以拥有强大内心小宇宙为特点的独立自主型女性，也以往充满自信的认为以自我的力量能够解决一切难题，但经过本论文的写作，我深深意识到自我犯了一个多么大的错误。本文的完成其实应归功于所有帮忙过我的人，实际上，如果把我应当感激的人在那里一一列举的话，论文恐怕还得增加至少一章，所以我想我还是言简意赅些吧。
首先，若不是我的导师朱健强副教授当初把我纳入麾下，肯定没有今日的论文。朱教师，我崇敬您的渊博的学识，深邃的思想，严谨的治学，更感激您脚踏实地、平易近人的人格魅力数年来对我的耳濡目染、潜移默化，正如春雨般“润物细无声”。多说无用，将我心中对朱教师的感激化作祝福，愿朱教师身体健康，阖家幸福!也将同样的祝福送给所有帮忙过我的教师。我的父母都是教育工作者，父亲忙于钻研专业知识，术业有专攻，编写的教材全国通用，母亲热爱学习，嗜书如命，长期从事英语及对外汉语教学实践与研究。父母一向都是我的榜样，我以有这样的父母而自豪。我由衷的感激我的父母对我的养育之恩，没有你们对我的悉心照顾和教育引导，就没有我今日的成绩，我将在今后的生活中努力报偿你们的恩情。
还有一些人和物是必须提及的，感激我的同学戴海涛，我会在多年后怀念我们一齐对着笔记本电脑冥思苦想熬论文的场景的，虽然此刻感觉这事不算特完美;感激我实习单位的老板胖哥，给我放了两个月带薪写作论文假，还经常打电话来无微不至的关心我的进展情景;感激我的好友伦叔、孙总，没有你们向我讲诉各种生活中的囧事给我带来的欢乐，恐怕我无法坚持到今日;感激我的同事木木、欣欣、王嘉、李千，帮忙我处理了许多的工作，解决了我的后顾之忧，与你们共事真的很开心;感激美丽时光咖啡馆解决我饥饿问题的四五种不一样口味的鸡排饭和给我带来灵感的各式美味咖啡，我已快能背诵那本菜单了;感激厦门大学图书馆的丰富藏书和学习环境，虽然每晚我总是还没来得及收拾完东西，就被管理员按下电灯开关，陷入一片黑暗中。做学问搞研究，真的不是一件容易的事情，但我们必须学会在苦中找乐，把它变成一件欢乐的事。从论文选题到今日顺利完成，我经历了人生的一次考验，学到的远远超过写论文本身，这样的经历也让我更加充满自信去应对未来的生活。在这个过程中，还有许多可敬的师长、同学、朋友给了我无言的帮忙，在那里无法一一提及，感激你们。
我历时4年即将完成学业，谈不上有多少兴奋;绞尽脑汁才完成论文写作，只能说是稍微感到了一丝的解脱……种种思绪在脑海中旋转交错，唯有一种心境最为强烈，那就是感激!
首先，谨以最诚挚的敬意感激我的导师xx教授。教师对我耐心教诲、悉心关怀，使我学会统筹兼顾、合理安排，他那深邃的思维、广阔的视野、严谨的作风和高尚的人格，让我受益终生。最令我感动的是，教师从来不单纯地批评学生存在的问题和不足，而总是在指出问题的同时，之后帮我分析问题的成因，并提出改善思路和对策提议，使我清楚“为什么那样不行”、“怎样做才能更好”.毕业论文几经修改，凝结了导师很多的心血和智慧。在那里，我衷心地说一声：教师，多谢您!
师恩似海，终生铭记!
衷心感激导师组的xx教授、xx教授和xx研究员。各位教师对论文的选题与研究方法、研究资料都提出了许多中肯的意见和提议。他们独到的理论见解和严谨的学术操守使我受益匪浅。
感激同窗好友，他们的真诚友爱使我的博士生活变得完美，让我重新享受到了同学大家庭的温暖。感动和他们在一齐求学的日子。
感激我的家人的支持。他们无私的关爱与默默的付出是我求学的坚强后盾。
论文写作告一段落了，但诸多问题仍需不断探究;求学生涯告一段落了，但仍需坚持终生学习。我将继续努力，不辜负所有关爱我的人。
谨以此论文献给所有关怀、帮忙、支持、鼓励我的亲人、师长、同学和朋友们!
论文定稿似乎是给三年的学业生活划上了完美的句号，内心有激动、有喜悦，但更多的是无比的感激之情。三年的学习生活里，有太多需要感激的人，是他们一路以来的支持和帮忙，使我的学业及个人成长都有了巨大提高。
首先，需要感激我的恩师xx副教授。三年前，教师怀着满腔热情地向我们五个同门描述了教育心理学的深厚理论根源及巨大应用价值，并根据我的个人爱好、知识基础确立了体验式学习这一研究课题。当时的情景历历在目，并且一向激励、引导着我在这一方向上努力探索。在论文开题、制定计划，到最终定稿的一年内，教师更是为了让我们五人都能呈现梦想成果而煞费苦心，他不厌其烦地为我们指点迷津，关注论文的每一步进展，细致严谨地审核不足之处，放弃了不计其数的个人时间。能够说，我们每个人的论文里都凝聚了教师的很多心血!不仅仅如此，教师还在为人处事上做出表率，教导我们如何做一个好学生、好师长、好子女、好长辈、好朋友。得以师从这样一位令人敬爱的学术导师及人生导师，我感到无比庆幸!
其次，需要感激一向以来都十分关心我的师长们。xx教授、xx教授、xx副教授、xx教授、以及xx博士、xx博士等，都对我的学业及今后工作提出了宝贵提议，并给予巨大帮忙。在此表示无比感激!
三年来，我的同门xx、xx、xx等，都在学习和生活上给予我极大的关怀和帮忙，在此也表示感激!
最终，我还需要异常感激我的爸爸、妈妈及其他家人、亲戚，他们一向以来都对我关怀备至、无条件的支持，让我拥有了健康的身体和幸福的生活!
我将铭记这份感激，并不断完善自我，以回报所有关心我的人!