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1. 关于自然美才是美的诗句 关于自然美才是美的诗句 1. 关于自然美才是真的美的名言 1、在活生生的现实里有很多美的事物，或者，更确切地说，一切美的事物只能包括在活生生的现实里。——〔俄〕别林斯基，引自《西方美学家论美和美感》第220页 2、清水出芙蓉，天然去雕饰。——唐李白 白话文：像那刚出清水的芙蓉花，质朴明媚，毫无雕琢装饰。 3、自然美只是为其他对象而美，这就是说，为我们，为审美的意识而美。——〔德〕黑格尔 4、真正的最高的美正是人在现实世界中所遇到的美，而不是艺术所创造的美。——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第11页 5、自然美还由于感发心情和契合心情而得到一种特性。——〔德〕黑格尔 6、艺术创作低于现实中的美的事物，不只因为现实所引起的印象比艺术创作所引起的印象更生动，从美学观点来看，艺术创作也低于现实中的美的事物，正如低于现实中的崇高、悲剧和滑稽的事物一样。——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第109页 7、一项自然美就是一种美的事物，艺术美却是对于一个事物所作的美的形象显现或描绘。——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页 8、美的艺术显示出它的优越性的地方，在于它把在自然中本是丑的或不愉快的事物描写得美。——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页 9、真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。——〔德〕席勒《论素朴的诗与感伤的诗》，引自《古典文艺理论译丛》第二期第23页 10、艺术美高于自然。因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少。——〔德〕黑格尔 2. 关于自然美才是真的美的名言 1、在活生生的现实里有很多美的事物，或者，更确切地说，一切美的事物只能包括在活生生的现实里。 ——〔俄〕别林斯基，引自《西方美学家论美和美感》第220页 2、清水出芙蓉，天然去雕饰。——唐李白 白话文：像那刚出清水的芙蓉花，质朴明媚，毫无雕琢装饰。 3、自然美只是为其他对象而美，这就是说，为我们，为审美的意识而美。——〔德〕黑格尔 4、真正的最高的美正是人在现实世界中所遇到的美，而不是艺术所创造的美。 ——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第11页 5、自然美还由于感发心情和契合心情而得到一种特性。——〔德〕黑格尔 6、艺术创作低于现实中的美的事物，不只因为现实所引起的印象比艺术创作所引起的印象更生动，从美学观点来看，艺术创作也低于现实中的美的事物，正如低于现实中的崇高、悲剧和滑稽的事物一样。 ——〔俄〕车尔尼雪夫斯基《生活与美学》第109页 7、一项自然美就是一种美的事物，艺术美却是对于一个事物所作的美的形象显现或描绘。——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页 8、美的艺术显示出它的优越性的地方，在于它把在自然中本是丑的或不愉快的事物描写得美。 ——〔德〕康德《判断力批判》第48节，引自《西方美学史》第389页 9、真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。——〔德〕席勒《论素朴的诗与感伤的诗》，引自《古典文艺理论译丛》第二期第23页 10、艺术美高于自然。 因为艺术美是由心灵产生和再生的美，心灵和它的产品比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少。——〔德〕黑格尔。 3. 我要关于自然美、人物美、社会美、艺术美的古诗词,各要五个 自然美 观沧海 曹操 （东汉） 东临碣石，以观沧海。 水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。 秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中； 星汉灿烂，若出其里。 幸甚至哉，歌以咏志。 登池上楼 潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。 薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。 进德智所拙，退耕力不任。 徇禄反穷海，卧疴对空林。 衾枕昧节候，褰开暂窥临。 倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。 初景革绪风，新阳改故阴。 池塘生春草，园柳变鸣禽。 祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。 索居易永久，离群难处心。 持操岂独古，无闷征在今。 [1] 度荆门望楚 遥遥去巫峡，望望下章台。 巴国山川尽，荆门烟雾开。 城分苍野外，树断白云隈。 今日狂歌客，谁知入楚来。 [1] 九月九日登龙山 郡庭常窘束，凉野求昭旷。楚客凛秋时，桓公旧台上。 清明风日好，历落江山望。极远何萧条，中留坐惆怅。 东弥夏首阔，西拒荆门壮。夷险虽异时，古今岂殊状。 先贤杳不接，故老犹可访。投吊伤昔人，挥斤感前匠。 自为本疏散，未始忘幽尚。际会非有欲，往来是无妄。 为邦复多幸，去国殊迁放。且泛篱下菊，还聆郢中唱。 灌园亦何为，於陵乃逃相。 秋登宣城谢朓北楼 江城如画里，山晚望晴空。 两水夹明镜，双桥落彩虹。 人烟寒橘柚，秋色老梧桐。 谁念北楼上，临风怀谢公。[ 人物美 西方有佳人 西方有佳人，皎若白日光。 被服纤罗衣，左右佩双璜。 修容耀姿美，顺风振微芳。 登高眺所思，举袂当朝阳。 寄颜云霄间，挥袖凌虚翔。 飘飖恍惚中，流盼顾我傍。 悦怿未交接，晤言用感伤。 [1] 娇女诗 吾家有娇女，皎皎颇白皙。 小字为纨素，口齿自清历。 鬓发覆广额，双耳似连璧。 明朝弄梳台，黛眉类扫迹。 浓朱衍丹唇，黄吻烂漫赤。 娇语若连琐，忿速乃明集。 握笔利彤管，篆刻未期益。 执书爱绨素，诵习矜所获。 其姊字惠芳，面目粲如画。 轻妆喜楼边，临镜忘纺绩。 举觯拟京兆，立的成复易。 玩弄眉颊间，剧兼机杼役。 从容好赵舞，延袖象飞翮。 上下弦柱际，文史辄卷襞。 顾眄屏风书，如见已指摘。 丹青日尘暗，明义为隐赜。 驰骛翔园林，果下皆生摘。 红葩缀紫蒂，萍实骤柢掷。 贪华风雨中，眒忽数百适。 务蹑霜雪戏，重綦常累积。 并心注肴馔，端坐理盘鬲。 翰墨戢闲案，相与数离逖。 动为垆钲屈，屐履任之适。 止为荼荈据，吹嘘对鼎立。 脂腻漫白袖，烟熏染阿锡。 衣被皆重地，难与沉水碧。 任其孺子意，羞受长者责。 瞥闻当与杖，掩泪俱向壁。 陌上桑 日出东南隅，照我秦氏楼。秦氏有好女，自名为罗敷。 罗敷善蚕桑，采桑城南隅；青丝为笼系，桂枝为笼钩。 头上倭堕髻，耳中明月珠；缃绮为下裙，紫绮为上襦。 行者见罗敷，下担捋髭须；少年见罗敷，脱帽著帩头。 耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。 使君从南来，五马立踟蹰。使君遣吏往，问是谁家姝？ “秦氏有好女，自名为罗敷。” “罗敷年几何？”“二十尚不足，十五颇有余。” 使君谢罗敷：“宁可共载不？” 罗敷前致辞：“使君一何愚！使君自有妇，罗敷自有夫。 东方千余骑，夫婿居上头。何用识夫婿？ 白马从骊驹； 青丝系马尾，黄金络马头；腰中鹿卢剑，可值千万余。 十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。 为人洁白皙，鬑鬑颇有须；盈盈公府步，冉冉府中趋。 坐中数千人，皆言夫婿殊。” 名都篇 名都多妖女⑴，京洛出少年⑵。 宝剑直千金⑶，被服丽且鲜⑷。 斗鸡东郊道⑸，走马长楸间⑹。 驰骋未能半，双兔过我前。 揽弓捷鸣镝⑺，长驱上南山⑻。 左挽因右发⑼，一纵两禽连⑽。 余巧未及展，仰手接飞鸢⑾。 观者咸称善，众工归我妍⑿。 归来宴平乐⒀，美酒斗十千⒁。 脍鲤臇胎鰕⒂，寒鳖炙熊蹯⒃。 鸣俦啸匹侣，列坐竟长筵⒄。 连翩击踘壤，巧捷惟万端⒅。 白日西南驰，光景不可攀⒆。 云散还城邑⒇，清晨复来还。[1] 丽人行 三月三日天气新，长安水边多丽人。 态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。 绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。 头上何所有？翠微榼叶垂鬓唇。 背后何所见？珠压腰衱稳称身。 就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。 紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞。 犀筋厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。 黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。 箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂遝实要津。 后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。 杨花雪落覆白苹，青鸟飞去衔红巾。 炙手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔！[1] 社会美 渭川田家 斜阳照墟落，穷巷牛羊归。 野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。 田夫荷锄至，相见语依依。 即此羡闲逸， 怅然吟《式微》。 野老歌 老农家贫在山住， 耕种山田三四亩。 苗疏税多不得食， 输入官仓化为土。 岁暮锄犁傍空室， 呼儿登山收橡实。 西江贾客珠百斛， 船中养犬长食肉。 煮海歌 煮海之民何所营，妇无蚕织夫无耕。 衣食之源太寥落，牢盆煮就汝轮征。 年年春夏潮盈浦，潮退刮泥成岛屿。 风干日曝咸味加，始灌潮波塯成卤。 卤浓碱淡未得闲，采樵深入无穷山。 豹踪虎迹不敢避，朝阳山去夕阳还。 船载肩擎未遑歇，投入巨灶炎炎热。 晨烧暮烁堆积高，才得波涛变成雪。 自从潴卤至飞霜，无非假贷充餱粮。 秤入官中得微直，一缗往往十缗偿。 周而复始无。 4. 古诗文中表现自然美的诗句 作者：李白 天上白玉京，十二楼五城.仙人抚我顶，结发受长生. 误逐世间乐，颇穷理乱情.九十六圣君，浮云挂空名. 天地赌一掷，未能忘战争.试涉霸王略，将期轩冕荣. 时命乃大谬，弃之海上行.学剑翻自哂，为文竟何成. 剑非万人敌，文窃四海声.儿戏不足道，《五噫》出西京. 临当欲去时，慷慨泪沾缨.叹君倜傥才，标举冠群英. 开筵引祖帐，慰此远徂征.鞍马若浮云，送余骠骑亭. 歌钟不尽意，白日落昆明.十月到幽州，戈鋋若罗星. 君王弃北海，扫地借长鲸.呼吸走百川，燕然可摧倾. 心知不得意（一作语），却欲栖蓬瀛.弯弧惧天狼，挟矢不敢张. 揽涕黄金台，呼天哭昭王.无人贵骏骨，騄耳空腾骧. 乐毅倘再生，于今亦奔亡.蹉跎（一作苍茫）不得意，驱马还贵乡. 逢君听弦歌，肃穆坐华堂.百里独太古，陶然卧羲皇. 征乐昌乐馆，开筵列壶觞.贤豪间青娥，对烛俨成行. 醉舞纷绮席，清歌绕飞梁.欢娱未终朝，秩满（一作解印）归咸阳. 祖道拥万人，供帐遥相望.一别隔千里，荣枯异炎凉. 炎凉几度改，九土中横溃.汉甲连胡兵，沙尘暗云海. 草木摇杀气，星辰无光彩.白骨成丘山，苍生竟何罪. 函关壮帝居，国命悬哥舒.长戟三十万，开门纳凶渠. 公卿如犬羊，忠谠醢与菹.二圣出游豫，两京遂丘墟. 帝子许专征，秉旄控强楚.节制非桓文，军师拥熊虎. 人心失去就，贼势腾风雨.惟君固房陵，诚节冠终古. 仆卧香炉顶，餐霞漱瑶泉.门开九江转，枕下五湖连. 半夜水军来，浔阳满旌旃.空名适自误，迫胁上楼船. 徒赐五百金，弃之若浮烟.辞官不受赏，翻谪夜郎天. 夜郎万里道，西上令人老.扫荡六合清，仍为负霜草. 日月无偏照，何由诉苍昊.良牧称神明，深仁恤交道. 一忝青云客，三登黄鹤楼.顾惭祢处士，虚对鹦鹉洲. 樊山霸气尽，寥落天地秋.江带峨眉雪，川横三峡流. 万舸此中来，连帆过扬州.送此万里目，旷然散我愁（一作烦）. 纱窗倚天开，水树绿如发.窥日（一作光）畏衔山，促酒喜得月. 吴娃与越艳，窈窕夸铅红.呼来上云梯，含笑出帘栊. 对客《小垂手》，罗衣舞春风.宾跪请休息，主人情未极. 览君荆山作，江鲍堪动色.清水出芙蓉，天然去雕饰. 逸兴横素襟，无时不招寻.朱门拥虎士，列戟何森森. 剪凿竹石开，萦流涨清深.登楼（一作台）坐（一作入）水阁，吐论多英（一作奇）音. 片辞贵白璧，一诺轻黄金.谓我不愧君，青鸟（一作鸾）明丹心. 五色云间鹊，飞鸣天上来.传闻赦书至，却放夜郎回. 暖气变寒谷，炎烟生死灰.君登凤池去，忽弃贾生才. 桀犬尚吠尧，匈奴笑千秋.中夜四五叹，常为大国忧. 旌旆夹两山，黄河当中流.连鸡不得进，饮马空夷犹. 安得羿善射，一箭落旄头.。 5. 描写大自然之美的诗句 1.春风又绿江南岸 2.霜叶红于二月花 3.天街小雨润如酥 4.千树万树梨花开 5.好雨知时节，当春乃发生 6.随风潜入夜，润物细无声 7.采菊东篱下，悠然南山下 8.山气日夕往，飞鸟相与还 9.一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红 10.可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓 11.不识庐山真面目，只缘身在此山中 12.孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流 13.庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光，金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁，香炉瀑布遥相望，崖沓嶂凌苍苍。 14.山红涧碧纷烂漫 15.漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂 16.风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回 17.疏松影落空坛静，细草香闲小洞幽 18.独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣 19.朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜 20.银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤 21.造化钟神秀，阴阳割昏晓 22.漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇 6. 急求关于自然美、生活中的美的词、句、段 那一片叶子 寂寞的风迷失了方向，孤独的小路失去了行人，连绵的山峦遮住了地平线，扑天盖地的绿色为田野平添了希望。那一片叶子的平淡再也不遥远，风中的叶子哗啦啦的响，似乎在诉说这心中的哀怨… 清晨，晶莹的露珠为叶子洗掉了一天的烦恼，希望的钟声响起，在清新的空气中荡漾，总有一中莫名的哀愁在回荡，模糊而深远。风无声，天空的悠闲变成了大地的陪衬，早起的人们在露珠的晶剃滑润中忙碌，露珠渗透肌肤的清凉打破了早晨的平静。有是树叶的哗啦声，一切都那么平淡，又那么风起云涌，似乎暗藏这更大的风浪…… 万物皆为空，没有星星的夜空，叶子便失去了指引的方向，浩瀚飘渺的宇宙不在彭显一个人的喜努哀乐，更多的是一叶飘零……黑夜总让人无言，黑夜总让人神秘，那一片叶子又怎能体会黑夜的韵味！ 环绕的空间带来了…也带走了…复杂而简单的画卷，向望一种简单的美好，总得不到欣慰的答复，太多的沉默不知如何去躲藏，暴露的太阳温暖而刺骨，风无言水无声…简单而沉闷… 那一片叶子，超脱凡世的苦恼，超越梦想的艰难，跃然平凡之外，洒脱思念之声。真实的感觉是触不到的希望，扫不尽的愁苦，躲不尽的阻力。 7. 名言名句 关于追求自然美内心美 而不是外在美的 俗语也可以 越多越好 一个真正美的心灵总是有所作为而且是一个实实在在的人. ——黑格尔 美的形象是丰富多彩的，而美也是到处出现的„„人类本性中就有普遍的爱美的要求.——黑格尔 真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致.-----席勒 凡是真的、善的和美的事物，不管它们外表如何，都是简单的，并且还是相似的.——歌德 美德好比宝石，它在朴素背景的衬托下反而更显华丽.同样，一个打扮并不华贵，却端庄、严肃而有美德的人是令人肃然起敬的.——培根 自然的美是一个美的事物，艺术的美是一个事物的美的表现.——康德 自然看起来像艺术时，是美的；而艺术，也只有当我们明知其是艺术，但看起来却又像自然时，才是美的.——康德 8. 古代文雅之士追求居室自然美,环境之美的句子 唐代大诗人白居易的《消暑》诗云：“何以消烦暑，端坐一院中。眼前无长物，窗下有清风。散热由心静，凉生为室空。此时身自保，难更与人同。”诗人独坐庭院，淡泊自然，神静心宁，静则生凉。读著宋代诗人陆游的“携杖来追柳外凉，画桥南畔倚胡床；月明船笛参差起，风定莲池自在香”的诗句，仿佛漫步在婆娑多姿的绿柳林中，徜徉於碧波荡漾的荷塘小径，清风徐徐，荷香沁人心脾，笛声悠扬悦耳，暑热顿消於无形之中。 夏天的早晨或午后，撑竿垂钓於白杨遮盖、绿柳垂波的河湖岸畔，呼吸著水边的新鲜空气，欣赏著水中的百态游鱼，既消除了炎热暑气，又增添了生活乐趣；既宁神静气，又健脑强身，其兴颇浓，其益无穷。唐朝储光羲诗曰：“垂钓绿弯春，春深古花乱；云清疑水浅，荷动知鱼散。”正是：风平，水清，心宁，垂钓之乐不在鱼，在於清凉世界也。
在我们平凡的日常里，大家一定都接触过作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。为了让您在写作文时更加简单方便，以下是我收集整理的语文高考满分作文9篇，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
泱泱华夏，5000年的文化历史，中华文字，博大精深。
语文，是从我们呀呀学语时的吐字不清，到课堂齐声朗读，翻译晦涩难懂的文言古文，在到我们步入社会，与人交流、沟通的一种必备的语言!又是古代文人墨客，抒发自己情感节操，记录历史事件的文字!对于我们炎黄子孙来说，语文是我们从小就接触的一种语言，是我们中华民族的母语。
从我们踏入课堂，开始我们从课本上所学到的是中外古人，名人的一些经典诗词，文章，以及重要历史事件，在课堂之外通过读一些小说，文献，报纸之类的可以达到充实自己词汇库，这些都是能在课本上，书上能学到的东西。
当我们踏入社会，我们跟人沟通交流，如果你自认为看的书多，按书上的语言来跟人打交道，往往你会发现死效果并不是跟说上所说的不一样，所以在外也要多听听别人是怎么说的，怎么与人交流沟通的，这是一门学问。课堂上的学习，课外的积累，现实社会的运用，都是我们学习这些文字，文学不可或缺的一部分，中华文字，博大精深。
在人短短一生中是不可能完全都能给掌握通透的，学无止境，更何况是我们的母语呢，前人给我们留下了无数的文学巨作，来彰显他们的各种精神，我们也应该努力学习，不断进步，让这些文化一代接一代的传承下去!这就是我眼中的语文。
语文是什么?语言和文字?我却不这么认为，因为它是祖国的灵魂。
生活处处有语文，它在我们心里，在我们的脑里，甚至在我们的甜蜜的睡梦里。学好语文是我们做好一名中国人的基础，我爱我的国家，我更爱语文。
没有哪一个人说他真的懂语文，直到去世的那一刻也未必能懂语文的真谛。语文是一个国家的灵魂，而所谓的灵魂应该是空灵而且动人的，假若这个灵魂死气沉沉，那么这个国家也会衰败。国家的综合实力中不能缺少语文，个人的自身素质里不能缺少语文。语文是国家的基础，是人民的信念。我们不能死学语文，语文是比数学还难的一门学科，它在于日积月累，所以在上课时，我们必须听讲，因为稍不留神，就与下文无法串联，课堂应该是学生的，学生要自主挖掘书中真谛，参考书，资料书，能不要就不要
，因为它们只会干扰我们的思维，我们要跳出大脑里的束缚，敢于提出自己的疑问，语文博大精深，不同的人理解就有不同的认知，所以课堂就应该学生互相交流，互相质疑。
生活中处处都是语文，我们要善于发现。你会瞧见:水滴石穿是语文，时间流逝是语文，团结拼搏是语文，到处都不缺乏语文。少壮不努力，老大徒伤悲。我们要努力的学习，认真刻苦，这样才有美好的未来。而这一切都建立在语文之上，学不懂语文，你读题肯定读不懂，学不好学问，你做题肯定不理解，每门学科都离不开语文，语文永远都是佼佼者。
我希望有一天，别人问我，你是哪里的人，我会骄傲的说:中国人!别人问我，你的祖国有什么让你骄傲的，我坚定地说:语文!
作为一名中国人让我骄傲，因为国家，因为语文，让我自豪。
我喜欢语文，喜欢它的古色古香。
《周易》云：“天行健，君子以自强不息。”文化亦然。充满变数的时代中，如何护佑传统文化之根？自强不息、与时俱进、重拾自信，方能使悠悠文墨，贯穿古今。
变数之中，见微波而知暗涌，闻弦歌而知雅意，处晦而观明，处静而观动，方为智者之所为，更是优秀文化得以传承的必然选择。具有优秀基因的文化，当在变化之中有所坚守，更有面向环境的创新求解。
自强不息，创新求解传承传统。
诗词歌赋似一脉清流，滋润现代人的心灵。近来《中国诗词大会》、《中国成语大会》的热播，还人们苍白的生活以斑斓的色彩。然而，有人或化身怀疑论患者，认为所谓“文化热”不过是刺激感官、吸引眼球；或成为无厘头病人，以看秀方式做台下的“吃瓜群众”。人们或怀疑或戏谑，却忘了正是热播节目的创新求解，让诗意悄然重新进驻人们的生活，让悠悠文墨在热议中得以传承。
与时俱进，重新定义传统文化。
有人痛批当下的“汉字危机”是对母语情感的淡化，是信息化时代的产物。然而我们不可能限制一个民族尽情享受科技进步的成果，这是不近人情的因噎废食。魏源云：“受光于庭户见一堂，受光于天下照四方。”传统文化与现代科技文明有机结合，才能使悠悠文墨“受光于天下”，从而传播四方。《中国诗词大会》的水舞台、大屏幕意境展示，以现代科技还原古典意境；“摇一摇”、新媒体互动，搭建传播平台供文化驱驰。以现代科技之土壤护佑传统文化之根，方能养其端倪，植其苗芽。
重拾自信，秉持一流文化之信念。
价值观的多元、外来文化的入侵，难免使国人迷惘于光怪陆离之中，忘了去拥抱传统文化。然而正如李清照所言：“何须浅碧深红色，自是花中第一流。”秉持“民族文化乃一流”的信念，才能以不卑不亢的姿态与其他文化握手言和。林风眠在水墨的清雅韵致中得到滋养，方能调和中西，打破画种界限而真正融会贯通；潘天寿挥毫落笔强悍霸道，以最大力量表现传统文化的优秀状态，与各族文化平等交流。秉持一流文化之信念，让悠悠文墨，贯穿古今。
自强不息、与时俱进、重拾自信，让传统文化被拖拽的踉跄脚步恢复稳重，让现代中国人不仅会敲击键盘，也会挥毫泼墨；不仅有科学精神，也有人文理念。这是传统文化的创新求解，更是民族的未雨绸缪。
用心感受，自然近在咫尺
看天光云彩，能测阴晴雨雪；漫步林间，能观草长莺飞，枝叶枯荣，可无法细说万物之性。打开电视，轻点鼠标，可知万物原理，可无法身临其境。自然似乎很“近”，又似乎很“远”。在我看来，身临其境，用心感受，即便不知万物原理，自然也并不遥远。
看来山峻岭，清流激漓，即便你不懂山的形成，你却能用心感受山的巍峨，水的灵动；看万花红遍，绿荫环绕，即便你不懂花的种美，树的生长，你却能用心感受花的甜美，树的奉献；看繁星闪烁银月悬空，即便你不懂星星的距离，你却能感受黑夜的神秘与趣味。由此可见，如若心有自然，心系自然，虽不知万物进化理论，却能感受自然的魅力，自然的灵魂。自然，近在咫尺。
身临其境，用心感受自然，使人获得身心愉悦。古人有云“读万卷书，不如行万里路。”当你贴近自然，你会收获不少意外的惊喜。当你与家人朋友出外旅游时，因为有清泉叮咚，你会收获趣味；因为有雄伟瀑布，你会叹为观止；因为有虫鱼鸟兽，你会惊喜不断。当你在自然给予你的一切中享受，当你被自然亲切纳入怀抱之时，你是否有发现，即便你不懂鸟性不
懂花语，你却已经与自然如此贴近？你是否有发现，是自然带给你的喜悦与惊奇，让你觉得自然其实并不遥远？
身临其境，用心感受，自然使人得到精神上的升华。苏轼被贬黄洲时发出“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”的感慨，是自然的雄洋壮立，使他认识到人生短暂，何必难为自己？才会有他积极乐观豁达的生活态度；嵇康喜爱竹林，喜爱竹林中悠闲的雅士生活，是自然的清高秀丽，使他拥有竹子般正直的性格，不愿与世同流合污。我认为，我们从自然中感受到的力量，吸收到的精华，能使我们的涵养进一步提升，使我们的信念更加坚定，使我们的生命更加圆满。而这一切，难道懂得万物表面的原理能比得上吗？
诚然，有人认为懂得物性更重要。不可否认，通过现代的信息技术，我们可现清楚了解一草一木，一山一石。然而，这一切却只停留在表面，你未曾用心去感受自然，你亦未曾得知自然的真谛，所以这样，自然只会“越来越远”。
嗅一嗅花草的清香，感受清风的灵动，融摸水的温润，你便会窕尔一笑，用心感受自然，你会发现，自然，就在身边。
宏通科学之道，微感自然之美
古谚有云：“朝霞不出门，晚霞行千里”。这是世代积累传承的观天经验，但看云卷云舒，从微末中推测天气变化，是种享受与乐趣。而回头开启电视，世界范围的天气预报映入眼帘。两种感知自然的途径不同，却无外乎为观得天气，殊途同归。自然并无需划分出“近”与“远”。
对于自然，人理应借助科学发明和经验去了解，通达宏观层面，同时用细腻的心仔细体会和感受身边的微观自然之美，方可达成“宏通科学之通，微感自然之美”的境界，实现人、科学与自然最终的“和谐”。
科学与自然不曾分离，从古代各种水利工具的发明应用到如今发达的天气监测预报系统发展，人类生产力的提高和科学进步一直相辅相成。人之于自然，甚为渺少，人类没有能力一一亲自探寻自然的所有奥秘，因此自然似乎离人很远。而科学应用，正是解决人想在宏观上更好了解自然的需求的有力工具。通过电视，人类可以“足不出户而知天下事”地获取天气信息、地理资讯，增长了自然知识、弥补了人自身能力和视野的局限。同时，科学知识对人形成科学思想也大有裨益。达尔文曾说，他对自然的兴趣正是从前人的科学著作中萌生的，其中的科学理论如生物的纲目属种，都对他形成严谨的科学思维产生巨大作用。可见，利用科学感知自然，既便捷全面又有利于培养自然科学思维，正是“仰观宇宙之大”的好方法。
而“俯察品类之盛”则能实现人与自然的和谐统一，人生于自然，也归于自然。汉字“性”中由一人和一生构成，可见人性之真必然离不开生态自然。中国古代有“生”的哲学，生生不息，物我一体是古代给人们不竭的追求。孟浩然、王维醉心于自然山水，感受天光云影之变，细观云过水动之美，创作出“空山新雨后，天气晚来秋”这样反映人与自然浑然一体的传世佳句。人的生命，融于自然生态，同呼吸、共命运。因而多留心身边微观的一草一木、一花一树，方可融入自然，“微感自然之美”。
中国儒家学说中重要的“和谐”思想，要求各方面达成统一与协调，在当下，人既不能肆意丢弃传统感受自然的方法，也无法抵抗科学发展的潮流。因此，务必达成人、科学和自然的和谐统一，就像时兴的观星活动，利用高科学望远镜观测遥远星体的人们，也同时在夜晚的山上感受凉风与蝉鸣，“信可乐也”！
宏通科学之道，微感自然之美。人既与自然亲近、融入自然，又可以更高的视角认识自然。心有宏观看待自然的“猛虎”，亦可微观细嗅身边的“蔷薇”。
走近香山之命
北京的香山就是一个小小的自然圈，秋天的'它是那么的美，如同一处火的海洋。走近其中，就如走近自然。
走上香山的林间小道，踩着落叶吱吱作响，微风吹动一片片绿的、黄的、红的树叶轻飘飘的散落，带着自然的清新的味道蔓延在人们的嗅觉之中。香山的土地是那么的柔软，踩上去如
同踩一块海绵上，时不时浸出一点水来，便鞋子上沾满土气息。落叶铺在地上，形成一道红火的小径，待秋天一过，它们化为养料，化作春泥，使香山的树长得更加茂盛，也让这里的景更加美丽。
茂盛的树上有鸟类鸣叫，婉转的歌声犹如天籁之音，引得我幻想这些鸟类的模样，它们的样子肯定是极可爱的吧！一只不知名的鸟儿从一处枝头扑棱扑棱地飞向空中，带着自己的希望向天边飞去时，也让我知道了这个自然的神奇，鸟儿带我更加走近香山的自然。秋天的香山，美的是这里的树，红中夹带着黄与绿，错落有致，树的根须向地下室直蔓延，突出它们的年龄以及经历过的沧桑。这里的树我大多叫不上名字，但又何必去了解它们的名字呢？我们是来亲近自然，而不是辨别自然的，自然这么美，为什么不多去体验呢？你看这火红的树叶飘散是否会让你想起“霜叶红于二月花”？这里美丽的景象是否地让你“停车坐爱枫林晚”？自然啊，你为何这么美？让我站在香山里为你驻足。
天气不似预期，天空中风起云涌，树叶沙沙作响，散落的叶片层层高。雨，毫无预兆地下了起来，香山中的花果清香，丛林气息霎时间融入雨水中，人们似乎在雨中就能走近自然，感受它的爱。当你也随我撑起雨伞走上半山腰，再俯视山下的树林，雨模糊了他们却给他们带来一场美丽的交响乐，也给她们绘制出一幅美丽的油画，这等美景是电视与电脑体验不来的，因为这里还有自然的气息与自然的声音。
雨渐小，自然的气息依旧弥漫在空中。可惜时间给予我领略自然的太小了，匆匆忙忙踩着混和树叶与雨水的之地，带着这里的自然味道跟随旅行团离去。自然的清香留在我心，又有身临其境才能真正地走近自然。
挈竹榼以逸致兮，披鹤氅而登台，语文，心中的一泓清泉。揽清风以盈袖兮，乐语文而开怀。
乐语文也，胜景每览，好怀常开。
若夫春也，初雷数声，残冰几块；近郊紫红，远山青黛；飞絮竞逐，游丝相赛；粉蝶恋花，黄蛱绕菜；帘外燕舞堪怜，柳底莺穿可爱；鸟鸣春眠不觉，花落未扫犹在。
夏也，朝雨迷蒙，暮云叆叇；叶浮飘萍，波翻细麦；浅涧水灵，深林天籁；东海涛惊，北泽浪骇；芰荷覆水景致，牛鹭留人风采；西园草盛径迷，南岭藤多路窄。
秋也，落日榴赤，流云梨白；薄雾可织，明霞堪裁；山前秋草，庭下凉槐；静菊独傲，过雁相排；丹枫烂漫之极，白鹤野闲之太；碧落爽朗无云，银河澄莹如带。
冬也，巷陌流光，亭榭溢彩；苏幕密遮，红樱轻摆；寒烛影煌，暖日杳霭；丝竹冬丁，舟桡欸乃；翠竹环绕地阁，腊梅暗发山脉；凉风遍地骤驰，瑞雪漫天扑盖。
语文者，信有醉人之姿，更有养人之态。
语文者，如桑前之所，泉后之宅；高朋座满，雅客常来；美韵众和，佳酿频酾；歌阑箸落，宴罢冠歪。
语文者，如同窗旧交，忘机少艾；垂虹胸襟，捉月气概；可与登楚岫，渡秦淮，游阆苑，醉蓬莱，攀绝壁之青松，抚穷乡之古柏；指杏酒以约沽，临陂路而议买。
语文者，如绮阁绿眉，雕楼青睐，雾寰杏眼，云鬓桃腮；可与之泛舟江南，系马河外；尽历三湘，遍游九派；高歌土家，低吟苗寨，品笛中原，吹笳边塞。
无语文也，则竞夜无眠，终宵多hài（这个字打不出，竖心旁加“亥”，《现代汉语词典》收录此字，释为：〈书〉形痛苦；愁苦。）。
苔痕侵壁隐忧，蛛网挂檐叵耐，尽怀低落之情，更无高驰之态，若抑郁于前失，如唏嘘于新败，顾瘦影以自怜，遣愁怀而无赖。
以至伤途穷而路末，怨时蹇而命乖，向墙隅以流涕，闻画角而生哀。
嗟乎！草木一秋，人生几载？每登高临远，观云望海，必曰：“不登象ya牙之塔，何爱鸡肋之才？不付此生语文，何惜数尺病骸？”
故出师访友，夜坐书斋；遗策常求，古书每猜；阅文沉醉，读诗尽呆；眼涩流血，骨瘦如柴；朝兢夕惕未休，口诵心惟不怠。
语文者，洵为一泓清泉也，可逸致，可遣怀，语文者，洵为一泓清泉也，可逸致，可开怀。
在风云变换的国际舞台上，国与国之间的竞争不再局限于昔日经济、政治等“硬实力”，而今大国“软实力”的分量似乎更重。软实力主要包括民族文化的影响力、国民精神风貌、思想素质，而民族文化影响力尤为重要。
作为民族文化的载体——母语是民族的生存发展之根。如果一个民族不重视他的母语文化，势必会走下坡路，至少经济社会发展潜伏着危机。在行其道的今天，我们疯狂地学英语，却淡漠甚至抛弃了自己的母语：汉语。如今毛笔大概成“稀有之物”了，拿过毛笔的人很少，会写毛笔字的更是寥寥无几。而日本人却规定每周一次毛笔字课，我们不反省一下，就这样看着汉文化衰落，对得起“炎黄子孙”这个称呼吗？
为什么在全球掀起一场汉语热，各国大办汉语学校的今天，我们却不再重视汉语？我们没有看到语言文化的长远意义，至少没有看到眼前所蕴藏的危机。英国、美国每年输出英语所获利润占到了国民GDP的1%多。再看看国内的学生，花这么大力气学外语，若是学好了还可以，可是大学生甚至博士生研究生的英语水平也不过如此。外语没学好，母语也差，有些人的汉语水平甚至不及外国的汉语学习者，前不久上海的一次双语互译活动竞赛中，不少人把“富贵不能淫”这句古训成“Be rich, but not sexy”(富贵，但是不能性感)。中国学生的语言功底，由此可见一斑。
听说前不久申报文化遗产时，端午节被韩国抢先注册。我们在愤慨之余，为什么不冷静地想想：别人为什么轻易就能抢走？汉文化源远流长，先辈珍视，而子孙视之不甚惜，如弃草芥。一些重大的经贸甚至学术交流会全部用英语却不能用翻译，这可是在自己的国土上。为什么不能像法国人一样珍视母语。民族文化要博采众长，兼容并蓄。法国的保守未免偏激，而我们的漠然则更令人担忧。
“云山苍苍，江水泱泱；先生之风，山高水长。”佳句流传几千后依然鲜活生动，在于其独特的音形相结合。我耳边始终回响着那位韩国网友的疑问：“你们的汉语我认为是世上最优美的语言，为什么亚洲其他国家和欧美重视，你们自己却不重视呢？”
你从远古走来，博大是你的风采；你向未来奔去，磅礴是你的气概。悬崖边缘的汉语文化，炎黄子孙到了拯救你的时候了……
语文这个名词翻译一下就是语言的文化，语文一般都是老师站在讲台上，学生坐在下面听课，但课并不一定要这么上。生活处处有语文，在自己的探索学习的过程中，也上了一节语文课。
有一次，老师让我们交换语言的魅力，老师并没有带我们上课，但是我们已经上了一节语文课。那节课，我们讨论的内容如下：
在人类科技快速发展中，我们的语文知识的总量，也在迅速发展。在电视上，我们经常能看到许多有意思的广告语，那一条又一条的广告语，就是我们人类智慧的结晶，有的广告商为了自己的产品销量更高，绞尽脑汁的想让广告语更有吸引力;比如：蚊香广告——默默无“蚊”，淋浴头广告——随心所“浴”，电动车广告——“骑”乐无穷……这些广告语是通过把成语中的字换成那个字的谐音字形成的，有的人认为认为这是一种错误的做法，这玷污了祖国的文化，还会误导孩子;但有的人认为这样做没关系，还能做反面教材。其实无论是哪一种，都没有关系，因为这都体现了语言的魅力所在。
每一个城市都有它的地方方言，那些方言，体现了那个地域的文化色彩，我的家乡在宣城，这里的方言十分有趣，例如：昨个儿——昨天，更照——今天，明个儿——明天，不犯足——不可能……有的人反对我们有的时候用方言，其实我们是说着玩;有的人甚至写出这样的广告词：外语是可贵，方言价更高;学了普通话，两者皆可抛。其实他们不必这样做，每个地域的方言体现了每个地域的文化色彩，而这些美妙的色彩为语文这张图画添加了精彩的一笔。
生活中处处有语文，只是在于我们是否善于发现它们。
我本楚狂人，凤歌笑孔丘。
手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。
五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。
庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，
影落明湖青黛光。
金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。
香炉瀑布遥相望，迥崖沓嶂凌苍苍。
翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。
登高壮观天地间，大江茫茫去不还。
黄云万里动风色，白波九道流雪山。
好为庐山谣，兴因庐山发。
闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。
早服还丹无世情，琴心三叠道初成。
遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。
先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。
◎ 文 wén 〈名〉 （1） （象形。
甲骨文此字象纹理纵横交错形。“文”是汉字的一个部首。
本义：花纹；纹理） （2） 同本义 [figure;veins] 文，错画也。象交文。
今字作纹。——《说文》 五章以奉五色。
——《左传·昭公二十五年》。注：“青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之黼，黑与青谓之黼。”
美于黼黼文章。——《荀子·非相》 茵席雕文。
——《韩非子·十过》 织文鸟章，白旆央央。——《诗·小雅·六月》 斑文小鱼。
——明· 刘基《诚意伯刘文成公文集》 （3） 又如：文驾（彩车）；文斑（杂色的斑纹）；文旆（有文彩的旗帜）；文绣（绣有彩色花纹的丝织品；刺花图案）；文织（有彩色花纹的丝织品）；文鳞（鱼鳞形花纹） （4） 字，文字（“文”，在先秦时期就有文字的意思，“字”，到了秦朝才有此意。分别讲，“文”指独体字；“字”指合体字。
笼统地说，都泛指文字） [character] 饰以篆文。——《后汉书·张衡传》 分文析字。
——《汉书·刘歆传》 夫文，止戈为武。——《左传·宣公十二年》 距洞数百步，有碑仆道，其文漫灭。
——王安石《游褒禅山记》 文曰“天启壬戌秋日”。——明· 魏学洢《核舟记》 文曰“初平山尺”。
（5） 又如：甲骨文；金文；汉文；英文；文迹（文字所记载的事迹）；文书爻（有关文字、文凭之类的卦象）；文异（文字相异）；文轨（文字和车轨）；文狱（文字狱）；文钱（钱。因钱有文字，故称）；文状（字据，军令状）；文引（通行证；路凭）；文定（定婚） （6） 文章（遣造的词句叫做“文”，结构段落叫做 “章”） [literary position] 故说诗者不以文害辞。
——《孟子·万章上》 好古文。——唐· 韩愈《师说》 属予作文以记之。
——宋· 范仲淹《岳阳楼记》 能述以文。——宋· 欧阳修《醉翁亭记》 摘其诗文。
——清· 纪昀《阅微草堂笔记》 （7） 又如：文价（文章的声誉）；文魔（书呆子）；文会（旧时读书人为了准备应试，在一起写文章、互相观摩的集会）；文移（旧时官府文书的代称）；文雄（擅长写文章的大作家）；文意（文章的旨趣）；文义（文章的义理）；文情（文章的词句和情思）；本文（所指的这篇文章）；作文（写文章；学习练习所写的文章）；文魁（文章魁首）；文价（文章的声价）；文什（文章与诗篇） （8） 美德；文德 [virtue] 圣云继之神，神乃用文治。——杜牧《感怀诗一首》 （9） 又如：文丈（对才高德韶的老者的敬称）；文母（文德之母）；文武（文德与武功）；文命（文德教命）；文惠（文德恩惠）；文德（写文章的道德）；文薄（谓文德浅薄）；文昭（文德昭著） （10） 文才；才华。
亦谓有文才，有才华 [literary talent] 而文采不表于后世也。——汉· 司马迁《报任安书》 （11） 又如：文业（才学）；文英（文才出众的人）；文采风流（横溢的才华与潇洒的风度）；文郎（有才华的青少年）；文彦（有文才德行的人）；文通残锦（比喻剩下不多的才华） （12） 文献，经典；韵文 [document;classics;verse] 儒以文乱法。
——《韩非子·五蠹》 言必遵修旧文而 *** 凿。——《说文解字·叙》 （13） 辞词句。
亦指文字记载 [writings;record]。如：文几（旧时书信中开头常用的套语。
意为将书信呈献于几前）；文倒（文句颠倒）；文过其实（文辞浮夸，不切实际）；文义（文辞）；文辞（言词动听的辞令）；文绣（辞藻华丽） （14） 自然界的某些现象 [natural phenomenon] 经纬天地曰文。——《左传·昭公二十八年》 （15） 又如：天文；地文；水文；文象（日月星辰变化的迹象）；文曜（指日月星辰；文星）；文昌（星座名） （16） 文治；文事；文职。
与“武”相对 [achievements in culture and education;civilian post] 文能取胜。——《史记·平原君虞卿列传》 文不能取胜。
文武并用。——唐· 魏征《谏太宗十思疏》 （17） 又如：文臣，文吏（文职官吏）；文席（教书先生的几席）；文品（文官的品阶）；文帅（文职官员出任或兼领统帅）；文烈（文治显赫）；文员（文职吏员）；文阶（文职官阶）；文道（文治之道）；文业（文事）；文僚（文职官吏） （18） 法令条文 [articles of decree] 而刀笔吏专深文巧诋，陷人于罪。
——《史记·汲黯列传》 （19） 又如：文劾（根据律令弹劾）；文法吏（通晓法令、执法严峻的官吏）；文丈（规矩；制度）；文移（官府文书）；文牓（布告；文告）；文宪（礼法；法制） （20） 文言。古代散文文体之一；别于白话的古汉语书面语 [literary language]。
如：半文半白；文语；文白（文言文和白话文） （21） 文教；礼节仪式 [rites] 则修文德。——《论语·季氏》 （22） 又如：文丈（崇尚礼文仪节）；文俗（拘守礼法而安于习俗）；文致（指礼乐）；文貌（礼文仪节）；文绪（文教礼乐之事）；文仪（礼节仪式） （23） 指表现形式；外表 [form;appearance]。
如：文服（表面服从）；文榜（告示、布告之类）；文诰（诰令） （24） 指鼓乐，泛指曲调 [music;tune]。如：文曲（指乐曲）；文始（舞乐名） （25） 谥号，谥法：勤学好问叫文 [study deligently] 何以谓之文。
——《论语》 是以谓之文。 （26） 姓 词性。
◎ 文 wén 〈名〉（1） （象形。
甲骨文此字象纹理纵横交错形。“文”是汉字的一个部首。
本义：花纹；纹理）（2） 同本义 [figure;veins]文，错画也。象交文。
今字作纹。——《说文》五章以奉五色。
——《左传·昭公二十五年》。注：“青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之黼，黑与青谓之黼。”
美于黼黼文章。——《荀子·非相》茵席雕文。
——《韩非子·十过》织文鸟章，白旆央央。——《诗·小雅·六月》斑文小鱼。
——明· 刘基《诚意伯刘文成公文集》（3） 又如：文驾（彩车）；文斑（杂色的斑纹）；文旆（有文彩的旗帜）；文绣（绣有彩色花纹的丝织品；刺花图案）；文织（有彩色花纹的丝织品）；文鳞（鱼鳞形花纹）（4） 字，文字（“文”，在先秦时期就有文字的意思，“字”，到了秦朝才有此意。分别讲，“文”指独体字；“字”指合体字。
笼统地说，都泛指文字） [character]饰以篆文。——《后汉书·张衡传》分文析字。
——《汉书·刘歆传》夫文，止戈为武。——《左传·宣公十二年》距洞数百步，有碑仆道，其文漫灭。
——王安石《游褒禅山记》文曰“天启壬戌秋日”。——明· 魏学洢《核舟记》文曰“初平山尺”。
（5） 又如：甲骨文；金文；汉文；英文；文迹（文字所记载的事迹）；文书爻（有关文字、文凭之类的卦象）；文异（文字相异）；文轨（文字和车轨）；文狱（文字狱）；文钱（钱。因钱有文字，故称）；文状（字据，军令状）；文引（通行证；路凭）；文定（定婚）（6） 文章（遣造的词句叫做“文”，结构段落叫做 “章”） [literary position]故说诗者不以文害辞。
——《孟子·万章上》好古文。——唐· 韩愈《师说》属予作文以记之。
——宋· 范仲淹《岳阳楼记》能述以文。——宋· 欧阳修《醉翁亭记》摘其诗文。
——清· 纪昀《阅微草堂笔记》（7） 又如：文价（文章的声誉）；文魔（书呆子）；文会（旧时读书人为了准备应试，在一起写文章、互相观摩的集会）；文移（旧时官府文书的代称）；文雄（擅长写文章的大作家）；文意（文章的旨趣）；文义（文章的义理）；文情（文章的词句和情思）；本文（所指的这篇文章）；作文（写文章；学习练习所写的文章）；文魁（文章魁首）；文价（文章的声价）；文什（文章与诗篇）（8） 美德；文德 [virtue]圣云继之神，神乃用文治。——杜牧《感怀诗一首》（9） 又如：文丈（对才高德韶的老者的敬称）；文母（文德之母）；文武（文德与武功）；文命（文德教命）；文惠（文德恩惠）；文德（写文章的道德）；文薄（谓文德浅薄）；文昭（文德昭著）（10） 文才；才华。
亦谓有文才，有才华 [literary talent]而文采不表于后世也。——汉· 司马迁《报任安书》（11） 又如：文业（才学）；文英（文才出众的人）；文采风流（横溢的才华与潇洒的风度）；文郎（有才华的青少年）；文彦（有文才德行的人）；文通残锦（比喻剩下不多的才华）（12） 文献，经典；韵文 [document;classics;verse]儒以文乱法。
——《韩非子·五蠹》言必遵修旧文而 *** 凿。——《说文解字·叙》（13） 辞词句。
亦指文字记载 [writings;record]。如：文几（旧时书信中开头常用的套语。
意为将书信呈献于几前）；文倒（文句颠倒）；文过其实（文辞浮夸，不切实际）；文义（文辞）；文辞（言词动听的辞令）；文绣（辞藻华丽）（14） 自然界的某些现象 [natural phenomenon]经纬天地曰文。——《左传·昭公二十八年》（15） 又如：天文；地文；水文；文象（日月星辰变化的迹象）；文曜（指日月星辰；文星）；文昌（星座名）（16） 文治；文事；文职。
与“武”相对 [achievements in culture and education;civilian post]文能取胜。——《史记·平原君虞卿列传》文不能取胜。
文武并用。——唐· 魏征《谏太宗十思疏》（17） 又如：文臣，文吏（文职官吏）；文席（教书先生的几席）；文品（文官的品阶）；文帅（文职官员出任或兼领统帅）；文烈（文治显赫）；文员（文职吏员）；文阶（文职官阶）；文道（文治之道）；文业（文事）；文僚（文职官吏）（18） 法令条文 [articles of decree]而刀笔吏专深文巧诋，陷人于罪。
——《史记·汲黯列传》（19） 又如：文劾（根据律令弹劾）；文法吏（通晓法令、执法严峻的官吏）；文丈（规矩；制度）；文移（官府文书）；文牓（布告；文告）；文宪（礼法；法制）（20） 文言。古代散文文体之一；别于白话的古汉语书面语 [literary language]。
如：半文半白；文语；文白（文言文和白话文）（21） 文教；礼节仪式 [rites]则修文德。——《论语·季氏》（22） 又如：文丈（崇尚礼文仪节）；文俗（拘守礼法而安于习俗）；文致（指礼乐）；文貌（礼文仪节）；文绪（文教礼乐之事）；文仪（礼节仪式）（23） 指表现形式；外表 [form;appearance]。
如：文服（表面服从）；文榜（告示、布告之类）；文诰（诰令）（24） 指鼓乐，泛指曲调 [music;tune]。如：文曲（指乐曲）；文始（舞乐名）（25） 谥号，谥法：勤学好问叫文 [study deligently]何以谓之文。
——《论语》是以谓之文。（26） 姓词性变化 ◎ 文 wén 〈动〉（1） 在肌肤上。
文不对题wén bù duì tí 出处： 意思：文章里的意思跟题目对不上。
指人说话或写文章不能针对主题。 文不加点wén bù jiā diǎn 出处：汉·祢衡《鹦鹉赋序》：“衡因为赋，笔不停辍，文不加点。”
意思：点：涂上一点，表示删去。文章一气呵成，无须修改。
形容文思敏捷，写作技巧纯熟。 文从字顺wén cóng zì shùn 出处：唐·韩愈《南阳樊绍述墓志铭》：“文从字顺各识职，有欲求之此其躅。”
意思：从：服从，顺从；顺：通顺。指文章通顺。
文房四宝wén fáng sì bǎo 出处：宋·梅尧臣《再和潘歙州纸砚》诗：“文房四宝出二郡，迩来赏玩君与予。” 意思：俗指笔、墨、纸、砚。
文风不动wén fēng bù dòng 出处：清·曹雪芹《红楼梦》第二十九回：“偏生那玉坚硬非常，摔了一下，竟文风不动。” 意思：一点儿也不动。
形容没有丝毫损坏或改变。 文过饰非wén guò shì fēi 出处：《论语·子张》：“小人之过也必文。”
《庄子·盗跖》：“辩足以饰非。”唐·刘知几《史通·惑经》：“岂与夫庸儒末学，文过饰非，使夫问者缄辞社口，怀疑不展，若斯而已哉？” 意思：文、饰：掩饰；过、非：错误。
用漂亮的言词掩饰自己的过失和错误。 文君新寡wén jūn xīn guǎ 出处：《史记·司马相如列传》：“是时卓王孙有女文君，新寡，好音，故相如缪与令相重，而以琴心挑之。
……既罢，相如乃使人重赐文君侍者通殷勤。文君夜亡奔相如，相如乃与驰归成都。”
意思：指妇女死去丈夫不久。 文君新醮wén jūn xīn jiào 出处：《史记·司马相如列传》：“是时卓王孙有女文君，新寡，好音，故相如缪与令相重，而以琴心挑之。
……既罢，相如乃使人重赐文君侍者通殷勤。文君夜亡奔相如，相如乃与驰归成都。”
意思：醮：旧指女子出嫁，这里指再嫁。原指汉代卓文君嫁司马相如事。
后指寡妇再嫁。 文理不通wén lǐ bù tōng 出处：《旧五代史·选举志》：“况此等多不究义，唯攻帖书，文理既不甚通，名第岂可妄与？” 意思：指文章在词句和内容方面都行不通。
文人无行wén rén wú xíng 出处： 意思：喜欢玩弄文字的人，品行常常不端正。 文人相轻wén rén xiāng qīng 出处：三国魏·曹丕《典论·论文》：“文人相轻，自古而然。”
意思：指文人之间互相看不起。 文如其人wén rú qí rén 出处：宋·苏轼《答张文潜书》：“子由之文实胜仆，而世俗不知，乃以为不如；其为人深不愿人知之，其文如其为人。”
意思：指文章的风格同作者的性格特点相似。 文韬武略wén tāo wǔ lüè 出处： 意思：韬：指《六韬》，古代兵书，内容分文、武、龙、虎、豹、犬六韬；略：指《三略》，古代兵书，凡三卷。
比喻用兵的谋略。 文恬武嬉wén tián wǔ xī 出处：唐·韩愈《平淮西碑》：“相臣将臣，文恬武嬉，习熟见闻，以为当然。”
意思：恬：安闲；嬉：玩乐。文官安闲自得，武官游荡玩乐。
指官吏只知贪图安逸享受，吃喝玩乐，不关心国事。 文武双全wén wǔ shuāng quán 出处：《旧唐书·李光弼传》：“蕴孙、吴之略、有文武之才。”
意思：文：文才；武：武艺。能文能武，文才和武艺都很出众。
文武之道，一张一弛wén wǔ zhī dào,yī zhāng yī chí 出处：《礼记·杂记下》：“张而不弛，文武弗能也；弛而不张，文武弗为也。一张一弛，文武之道也。”
意思：文、武：指周文王和周武王。意思是宽严相结合，是文王武王治理国家的方法。
现用来比喻生活的松紧和工作的劳逸要合理安排。 文行出处wén xíng chū chǔ 出处：《周易·系辞上》：“君子之道，或出或处。”
《论语·述而》：“子以四教，文、行、忠、信。” 意思：文：学问；行：品行；出：作官；处：隐居。
旧指文人的学问、品行和对待出仕隐退的态度。 文以载道wén yǐ zài dào 出处：宋·周敦颐《通书·文辞》：“文所以载道也。
轮辕饰而人弗庸，徒饰也，况虚车乎。” 意思：载：装载，引伸为阐明；道：道理，泛指思想。
指文章是为了说明道理的。 文章憎命wén zhāng zèng mìng 出处：唐·杜甫《天末怀李白》诗：“文章憎命达，魑魅喜人过。”
意思：憎：厌恶。文章厌恶命运好的人。
形容有才能的人遭遇不好。 文治武功Wén zhì wǔ gōng 出处：《礼记·祭法》：“文王以文治，武王以武治，去民之灾，比皆有功烈于民者也。”
意思：比喻政治与军事。 文质彬彬wén zhì bīn bīn 出处：《论语·雍也》：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”
意思：文：文采；质：实质；彬彬：形容配合适当。原形容人既文雅又朴实，后形容人文雅有礼貌。
高兴为您 【2个古文风开头】 1.余囊平平，业亦未精；故假而未敢忘师、嬉无多时，累日以修课为重；时以复校为盼；今业入校，甚喜、尝故友恩师皆予会；佳人亦会；夜邀伊人于宅、褪其衫欲云雨、复不予；乃急、怒曰：“佳人爱我否？”伊人涕而从之……翌数月，有女巡于校，望其大腹疑有孕，师助寻夫，盖几日耳……余藏于乡里、未感入校…… 2.紧张、惴惴不安，然而当你开口以后，发现老外是那么和善，认真，你就觉得原来的担心都是多余的.中国人的传统教育是我们过于腼腆、含蓄.其实没有必要. 怎么说呢，那就是一层窗户纸，捅破了，一马平川！ 【其实你想写好古文很简单，掌握一定的技巧】 古文，没你想的那么难写读一些唐诗宋词其实就可以了古文，很多时候，就是白话文的精炼.把白话文中一些没重要意义的字省略掉，或是多用一个字的来代一个词，或是一句话的意思.比如富丽堂皇，有时只需要用一个‘皇’便可表达.当然，有时，这是要看文章前后内容，与整体氛围而定的.还有一些原本就生僻的词句，就不要简化了，因为简化后往往就让人不易明了其中的意义.古文还有一种技法，就是把 原本的词语颠倒语序，比如富丽堂皇可以变为 堂皇富丽.这在现代文中也很常用，主要能结合前后文句.让文章变得更通顺，读起来更上口.另外，古文主要是一种意境，有点欲言而止，欲说还休的感觉.不要一上来就把很多东西脱出口，要心静的，缓缓的叙出来.在文章转折的地方，也多可以用‘然’‘却’‘纵’一字过渡，而在许多场景描写上，语言用词也多要注意一种：古韵.比如 写下雨声时，有时就不能用‘哗哗啦啦’等一些，读来刺耳的词汇，而可以用，比方说——‘叮呤’‘叮呤’，雨露飘零。
顺带也可以与后文有了压韵的效果.嘛，以上只是找的，。
初，权谓吕蒙曰：“卿今当涂掌事，不可不学！”蒙辞以军中多务。权曰：“孤岂欲卿治经为博士邪？但当涉猎，见往事耳。卿言多务，孰若孤？孤常读书，自以为大有所益。”蒙乃始就学。
及鲁肃过寻阳，与蒙论议，大惊曰：“卿今者才略，非复吴下阿蒙！”蒙曰：“士别三日，即更刮目相待，大兄何见事之晚乎！”肃遂拜蒙母，结友而别。
【翻译】
当初，吴王孙权对吕蒙说：“你现在当权管政事了，不可以不学习！”吕蒙用军中事务繁多来推托。孙权说：“我难道是想要你研究儒家经典当博士吗？！ 只是应当粗略地阅读，了解历史罢了。你说你事务繁多，怎能比得上我事务繁多呢？我常常读书，自己认为大有益处。”吕蒙于是就开始读书学习。
鲁肃来到寻阳的时候，与吕蒙讨论议事，鲁肃听到吕蒙的见解后，非常惊奇地说：“以你现在的谋略才干来看，已不再是当年的那个吴县阿蒙了！”吕蒙说：“读书人离别多日，就要用新的眼光来看待了，长兄为什么认清事物这么晚呢！”于是鲁肃叩拜吕蒙的母亲，与吕蒙结为朋友后就告别了。
弱不禁风，敏感，浅殇式微笑2010回答
论林黛玉的矜持及其文化意蕴 摘要：林黛玉在《红楼梦》描绘的众多女性形象中最具时代的典型意义，她作为封建末世的古典女性，虽有着一定的追求自由的叛逆意识，但同时也潜藏着封建礼教的阴影，这种阴影在“为爱而生，为爱而死”的林黛玉身上体现出来的是矜持。她的矜持具有一种丰富而深刻的文化艺术内涵，它是美学的、伦理道德的、历史的、心理的。关键词：《红楼梦》；林黛玉；矜持；文化艺术内涵 曹雪芹笔下的林黛玉是一个说不尽的人物形象，她生活在封建末世，是一个才貌兼备的古典美女，她为恋爱而生，为恋爱而死，孤傲任性等等，这些都是历来评论家们对她的艺术概括。然而在这个具有时代典型意义的艺术形象身上，似乎还潜藏着一股暗流，那就是封建礼教逼迫而成的淑女风度，这种风度便是林黛玉的矜持。本文将从各种角度分析林黛玉在爱情等方面所表现出来的矜持，揭示其丰富而又深刻的具有时代性的文化艺术内涵。 一林黛玉是西方灵河岸上三生石畔一棵绛珠草的化身，她具有天然的灵性，而赤霞宫神瑛侍者用甘露对她的灌溉，使她的一生饱含爱的诗情。她为爱而生，却又生在一个黑暗的时代，在无法选择的社会和家庭环境里，她经历了一场爱情劫难之后，带着她未了的爱而魂归离恨天。正如蒋和森先生所说：“生命对于她，不是一首充满诗情的恋歌，就是一场充满眼泪的磨难。在这之间，没有其他任何转身的空隙。”[1]爱情，是林黛玉生活中唯一可望见的光芒，甚至成了她生命的全部意义。她与贾宝玉同气相求，互为知己。青梅竹马的贾宝玉对林黛玉一片真情，他把林黛玉的喜怒哀乐、忧愁病痛放在心上，对她在意下心，呵护唯谨。他也是真正关心和了解林黛玉的人，他不仅知疼知热，护短争长，还深知黛玉的心思，懂得她诗中、话中甚至形体语言中包含的深义，他是黛玉的知心、知己和知音。所谓“万两黄金容易得，知心一个也难求。”但黛玉却并未因此而真正幸福，她不得不在自由的恋爱中诚惶诚恐，坚守着一条心理防线，直到她生命结束。因此，在恋爱中，不管是初恋阶段还是热恋阶段，她总是不由自主地流露出她的矜持。文本有关于宝黛爱情的情节中就有许多例子，每个例子都蕴含着作者别有用心的深意，是人物在各个生活场面展现出矜持的实证。第一，宝黛共读《西厢记》。文中描写，宝玉笑道：“我就是个‘多愁多病’的身，你就是那‘倾国倾城’的貌。”林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了一双似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道：“你这该死的胡说！好好儿的把这淫词艳曲弄了来，说这些混话欺负我。我告诉舅舅舅母去。”这里，曹雪芹的才子之笔用了极精当的词语把一个贵族少女那种娇羞嗔怒的神态语言刻画得入木三分，这些笔墨并不是白费的，曹雪芹的妙笔是要展示林黛玉矜持而动人的一面。第二，凤姐打趣，宝玉失态。在二十五回有这样的描写，凤姐对黛玉笑道：“你既吃了我们家的茶，怎么还不给我们家作媳妇儿？”众人都大笑起来。黛玉涨红了脸，回过头去,一声儿不言语。这是一处。另一处是，“这里宝玉拉住黛玉的手，只是嘻嘻的笑，又不说话。黛玉不觉又红了脸，挣着要走。”这种描写看似细微却不难看出曹雪芹的苦心，林黛玉的形象也正是在这种点点滴滴的描写中丰满起来的，这是作者苦心经营的痕迹，因为女孩子的矜持是一种很细腻的感情流露，她的表现极其细微含蓄，不细心的人是很难描写出这种心理变化的。在此我们不得不佩服曹雪芹的细腻之笔。第三，探黛玉，比鸳鸯。二十六回，宝玉去探黛玉，黛玉在午休中说了一句“每日家情思睡昏昏”，恰好被宝玉听到了，“林黛玉自觉忘情，不觉红了脸，拿袖子遮了脸，翻身向里装睡着了。”接下来便是宝玉的言语造次了。他笑道：“好丫头，‘若共你多情小姐同鸳帐，怎舍得叠被铺床？”林黛玉登时撂下脸来，说道：“你说什么？”宝玉笑道：“我何尝说什么？”黛玉便哭道：“如今新兴的，外头听了村话来，也说给我听；看了混帐书，也来拿我取笑儿。我成了替爷们解闷的了。”一面哭着，一面下床来往外就走。在这个例子中，也许很多人都会替宝玉感到无辜，可以讲，他的言辞是一种进入“忘我”境界的自然流露，他那么爱黛玉，疼都来不及，怎么会有取笑之心呢？这只不过是黛玉自尊而害羞心理在作怪，使她一次次为维护其淑女的形象，而表现出来的矜持。宝玉的意思，黛玉是愿意接受的；她不能接受的是宝玉的表达方式。一个大家闺秀，不能随便让一个异性开玩笑，尤其不能让一个异性用轻佻的口吻称之为配偶。传统强调明媒正娶，所谓明媒正娶，即旨在以仪式的庄重性提高女性的身份和婚姻的严肃性。可以看出黛玉对身份是很看重的。第四，吵架过后有关宝黛的各个场面。在宝黛最大的一次吵架之后，宝玉去潇湘馆找黛玉，两个人在那里流泪时，因宝玉忘了带手帕，黛玉摔了手帕给他，宝玉见她摔了帕子来，忙接住拭了泪，又挨近前些，伸手拉了黛玉一只手，笑道：“我的五脏都揉碎了，你还只是哭。走罢，我同你往老太太那里去罢。”黛玉将手一摔道：“谁同你拉拉扯扯的。一天大似一天了，还是这么涎皮赖脸的，连个道理也不知道。”这一个例子最能证明黛玉的矜持，本来两个人和好了，黛玉摔手帕给他，这本是一个很有深意的情人之间的爱的表示，而宝玉拉她的手之后，接下来应该是更进一步的亲昵，但黛玉却来个一百八十度的转弯，骂宝玉涎皮赖脸的不懂道理，其实她这里的“道理”就是封建礼教的伦理道德。可以说，这是黛玉第一次采取了自觉意识的语言和行为来维护自己矜持的淑女形象。她的矜持随着她年龄的增长也有个成长过程，长大了就没有小时那种亲密，这是女孩自觉意识中集体无意识的内化。同时他们的爱情也渐趋成熟，黛玉的矜持也表明她越来越矛盾和痛苦。正像王昆仑所讲：“越当爱情需要发展的时候，才会意识到封建礼教束缚的严紧，因此使这姑娘表现出爱悦的反面。……宝黛之间开始了内心与行迹两方相矛盾的痛苦了。”[2]第三十二回，黛玉听到宝玉在人前说：“林妹妹不说这样混帐话，若说这话，我也和他生分了。”黛玉听了这话，不觉又喜又惊，又悲又叹。这时她所惊者乃宝玉在人前称扬于她，其亲热厚密，竟不避嫌疑。再有就是宝玉一面说，一面禁不住抬起手来替她拭泪。黛玉忙向后退了几步，说道：“你又要死了，这么动手动脚的！”但她后来又因自己的话而后悔，看到宝玉急得一脸汗，也近前伸手替他拭面上的汗。这是何等的矛盾！第三十四回，宝玉被打，黛玉去看他时，知道凤姐来了，连忙立起身就要走，她怕被看到她因为哭泣而肿得像桃儿一样的眼睛，怕别人取笑她。第四十五回，黛玉因为自己说了“戴上那个，成了画儿上画的和戏上扮的渔婆儿了”这句话的未忖度而后悔，羞的脸飞红。等等这些例子，无一不在说明黛玉内心深处的那一方不可侵犯的领土，那是封建社会里一般女子都有的道德意念，林黛玉也有，在这一方土地上她用自己的尊严搭建起一座城堡，里面就住着她的矜持。综上所有的例子，可以看到黛玉在自觉或不自觉中流露出来的矜持，不是脸红就是生气，不是着急跺脚就是流泪。然而这些无意识的动作表情只能说明林黛玉的纯真直率。她叛逆，但她也受到封建礼教的约束，她也是个大家闺秀，在她的骨子里这种烙印是去不掉的，只是她比其他女子表现得较为自然而耐人寻味而已。这是曹雪芹的高明之处。他塑造了一个更完美的古典美女，让她更真实地体现时代的内容。用红学家的话来概括为：“这一艺术形象为什么这样深入人心，也许，我们最先想到的是爱情，悲剧的爱情。”“林黛玉所以能打动人们，因为她是一个黑暗世界里的叛逆者，她体现着那一时代妇女们的某些希望和痛苦。”[3]林黛玉在爱情中所表现出来的矜持，对于活在那个时代的她来说是必要的，而且是女性美的体现，但林黛玉的这种美却是在矛盾中体现的，她敢于冲破一些禁忌和宝玉自由恋爱，又不由自主地流露出她的矜持，确实令人心动而怜爱。她的这种矜持给她增添了许多女性阴柔美的韵味。小说中的其他女性也有其矜持，例如宝钗，但她的矜持是对封建礼教的绝对遵从，是与封建势力水乳交融的一个淑女形象，她总体上端庄稳重，却没有少女纯真的性情，像封建社会铸造出来的木偶一样，很骄矜，造作。林黛玉总体上却是天然去雕琢的纯真美，在她可爱的叛逆中时而无意识地表露出她的矜持，这种矜持是在矛盾中产生的，那些例子证明，她在渴望宝玉的表白与害怕中挣扎，种种矜持是她沉重的精神枷锁的无意识体现。尽管说她的矜持是必要的，但也使她在爱情中失去了一些机会，也是一种悲剧。这也是王昆仑先生所说的宝黛恋爱的深刻和特殊之处，“一方面爱的火焰非常炽烈，一方面爱的情绪又无法交流。”“在特殊环境的规定之下，他们的爱情只能是严石重压下的激流，浓云包围中的暗月；具体说，他们只能有无声的渴望，过敏的猜疑和浪费的争吵，而不能有现代人的明朗通畅。”[4]这就是那个时代必要的矜持。在爱情中，林黛玉是矜持到底的，她最后毅然地绝粒，以求速死来对那个阴冷而潮湿的社会作最高形式的抗议，从另一种意义上讲，这也是她最矜持的一种抗议。当然，作为一个复杂的人物形象，黛玉在与宝玉的接触中也有很多不避嫌的地方，像第十九回中就写到有一天黛玉自在床上歇午觉，宝玉将黛玉唤醒，和黛玉歪着说话儿，乃至宝玉将两手呵了两口，便伸手向黛玉膈肢窝内两肋下乱挠。在这个例子中，他们的关系还只是处于朦胧中的初恋阶段，他们这种亲密是一种自由活泼的接触。他们自小就被贾母安排住在一起，青梅竹马的感情自然而然地使他们自小与别人不同，像第二十七回宝钗的想法所暗示的那样：“宝玉和黛玉是从小儿一处长大的，他兄妹间多有不避嫌疑之处，嘲笑无忌，喜怒无常。”在长辈们的眼里，那时的他们只不过是两小无猜的兄妹，他们并没有拿着男女授受不亲的眼光来看待他们的亲密行为，基于此，宝黛之间自然就有较多的自由恋爱空间，也就有了较多的不避嫌之处。然而，如上文所述，黛玉的矜持是有个成长过程的，当她越接近当时一般女子的结婚年龄时，她的矜持就日益凸现了，上述例子已证明。但如第五十四回中写到的这种例子，即贾母命宝玉为姐妹们斟酒并要求他们都要饮干，而宝玉至黛玉前，“偏他不饮，拿起杯来，放在宝玉唇上边，宝玉一气饮干。”黛玉这一不避嫌的举措应是她性格中任性反抗的一面，这一面我们并未否认，但也并不能因此而否认她骨子里尚存的矜持。若深入体味，这应是她与宝玉之间一个默契的地方，是一种情不自禁的真情流露，只能说明他们的情意之深。二从传统文化的审美艺术角度来看，以矜持端庄、温文尔雅为特征的女性美观念是明末清初小说戏曲家塑造理想女性形象时的自觉意识。到曹雪芹的笔下，尽管有所突破，但还不彻底，因此林黛玉的矜持是曹雪芹在塑造时抹不去的传统女性美观念意识驱动下的一个投影。从美学上来分析，这个投影是优美而可贵的，不仅是一种神韵美，也是一种情态美。但不管是文化层面还是美学层面，这两个层面都是相联系的，因为明清小说戏曲中的女性形象展示的多方面的美学内蕴与中国传统女性文化对女性德、容、言、功的要求密不可分。作为小说家，其创作心理必然带有时代性，曹雪芹生活在清代，清代许多积淀下来的文化氛围难免会影响他的思想，进而影响他所创作的人物。就他对女性美观念这一思想意识而言，发展到清代，在中国传统女性文化的影响下，必然带有其时代的审美准则。综观中国传统女性文化，历史上开始对女性行为规范，可以追溯到周代。周代有关女性行为规范的规定，所贯穿的思想：一是男女有别，一是男尊女卑。在先秦诸子的著述中，就包含着许多有关女性行为规范的内容。像孟子对“不待父母之命，媒妁之言，钻穴隙相窥，逾墙相从”的行为提出了尖锐的批评。他赞同男女有别，认为“男女授受不亲”，而对某些不得不“相授”的行为，则提出了“礼”与“权”的行为准则。像这类例子的著述还有很多，总之他们对待女性的态度基本上是轻视的、贬低的。秦汉时代，国家开始以法令的形式推行礼教。就对女性行为的规范而言，强化了女性的“贞”的意识。汉代开始就出现了专门的女教书，这就是班昭的《女诫》和刘向的《列女传》。在这些传统的集体意识的熏染下，随着社会对女性“德行”的关注，特别是女教书的流播，明清时代逐渐形成了女性美的另一传统，即注重品德修养，强调内在气质与外在举止相统一，以端庄、文雅、谦和、含蓄为外在特征，以深切地体现出封建社会的道德伦理规范为内在特征的女性美传统。这种女性美的标准渐渐地就演绎为一种固定的模式，以致对中国人的审美意识、女性观念都产生了深刻影响。曹雪芹毫无例外地也以这一模式去构造他的人物形象，像宝钗、李纨，她们都是端庄谦和的典型，而黛玉，则是作者力图突破固有的审美模式但有所保留的叛逆女性，事实已证明黛玉也是那一时代的一个淑女，是一个独特的古典淑女，前面大量的例子已经证明林黛玉她矜持含蓄的一面。曹雪芹保留了这一面必要而能体现女性优美的旗帜。黛玉的美正如一评论所言：“她全然是浸透着中国优秀古典文学和精神传统的优美形象，是被中华民族的历史杰出诗人所熏陶出来的有着浓郁诗人气质的少女，是一个相当诗化了的清气逼人的人物，有着一种说不出的神韵美，有着惊世骇俗的独特风采。”“这是一个接近完美的人物，显示了一种综合美，既不缺乏女子所特有的温柔，缠绵，更有着一般女子所难具有的某些似乎只属于男子的可贵品质。”[5] 另外，林黛玉在爱情中的娇嗔矜持，实际上也是对宝玉爱极了的表现，是“情重愈斟情”，是“求全之毁”。她的平等观念使她决不容许宝玉不专情于她，而作为一个贵族小姐，她又不敢正面表白爱情，所以只得以或哭或恼的方式去进行试探，同时发泄自己的不满。这正好表现了女子所特有的情态美，正是《脂砚斋重评石头记》中第八回回前所评点：“幻情浓处故多嗔，岂独颦儿爱妒人”。西方美学重视空间感，中国美学则重视生命感，表现在东方艺术非常着重“灵”而排斥“肉”的诱惑，中国艺术不管其内容所反映是什么，都有一个“灵”在跳跃，中国人对人的评价，向来注重的是气质、风度、人格、教养等。林黛玉的矜持正体现着一种教养和人格美，车尔尼雪夫斯基曾说：“人格美是我们的感觉能领悟的世界中的最高的美。”[6]林黛玉在人格上的尊严使她一心想着宝玉，却又不明说，也不许宝玉挑明，在那里一味相思，埋怨伤心，生病。这即是其内在气质与外在特征的糅合体现。可以说，人品的外表神态和内在素质的一致，是曹雪芹在《红楼梦》中塑造黛玉形象的美学准则。三《红楼梦》写了宝黛爱情，但不仅仅是为了歌颂他们的爱情，为的是写使他们爱情一波三折的背后东西，曹雪芹刻画林黛玉的矜持，不仅仅是为了表现其古典含蓄美，为的也是写使她矜持背后的社会内容。曹雪芹结合清朝封建末世的时代特征来塑造贵族少女林黛玉的形象是反映现实的。林黛玉首先呈现在我们面前的，是一个具有人的复杂性的活生生的形象，她是一个富有社会内容的活人，反映着十八世纪中国封建社会的历史风貌，因此这个人物形象远大于思想，是一个典型性很高的典型环境中的典型人物，而不是缺乏真实性的单一的公式化概念化的人物。林黛玉之所以矜持，用蒋和森的话说：“这一方面是由于这个少女始终没有脱去金闺小姐的阶级本性，同时又是由于在她的身上堆积着太厚的历史层岩。”[7]那是怎样的一种“历史层岩”呢？正像宝玉的“多情”一样，黛玉的“矜持”具有极其丰富、极其深刻的社会内涵，是这两个伟大的艺术典型最动人之处和文本的精粹所在。《红楼梦》孕育和诞生的年代，正是清王朝号称极盛的康、雍、乾时期，是封建中国最后一度的回光返照。表面上歌舞升平，政局稳定，而骨子里却充溢着沉积已久的历史苦闷和难以界说的种种骚动。古老的封建中国在政治伦理中心和宗法小农经济的控制下，已绵延了两千年，时日既久，生机渐衰，为在封闭的旧壳内谋求稳定的局面，无数的士人怀着“补天”的理想走完了艰难的一生：程颢、程熙、朱熹、方孝孺、张居正、黄道周……历史发展的悲剧内涵令人沉思。而明代中叶带有异质倾向的局部商品经济和个性自由的呐喊，随着明末的动荡和清兵入关，亦已萎缩成心理的潜流。于是，伴随着“康乾盛世”的到来，探索者陷入迷茫之中，即使有个别敏锐的士子感悟到“天”已残破难补，但却无法从历史发展的理论高度解释盛世内衰的具体内涵，无法跳出或回归、或虚无、或放纵这古老中国晚期探求者的三界五常。文学上，经过明中叶感情的高扬，易代之际发生了变化，变得历史反省的意味很浓：深沉、冷静而又感伤苦涩。《桃花扇》、《长生殿》、纳兰词、《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》……风雨凄凉、人世沧桑的喟叹映现出一个阶级层共同的时代感受，那正是近于绝望的、飘零无根的先进知识分子的心灵悲音。①这是沉郁的历史大背景。林黛玉正是在这个大背景之下诞生的，在一定程度上，她寄托着文人士子的情怀，而就她的矜持这一点来讲，不难想象这是一个人在追求个性自由中不定时的窒息。难以摆脱的大背景是造成这种窒息的闷气。在文化系统中，伦理道德是对社会生活秩序和个体生命秩序的深层设计。于是林黛玉在追求自己的爱情时内心总存在着一股阻力，使她做出一些并不希望出现而又不自觉要出现的矜持，这就是伦理道德对个性生命序的深层设计。爱情，在那个时代，就意味着对整个社会秩序的严重叛乱。封建统治者所“恶”的并不是淫乱，而是正当的爱情。因为如果容许爱情自由，势必打破男尊女卑、一夫多妻、宗法制度等一系列封建秩序，而且为封建专制者最禁忌的人权也将势必通过爱情自由、婚姻自主而得到苏醒。伦理道德往往是和历史相结合的，历史是一个发展的过程，它包含社会生活方方面面的问题，所有出现的深刻问题都会形成一种历史气质，历史心理。封建社会的伦理道德在历史的演变下形成的气质同样会强加于每个人，进而内化为人们的自觉意识。例如封建社会强加于人，进而内化为当时女性自觉意识的“淑女”气质。所谓“封建淑女”，是一个较为宽泛的概念，很难有严格的界定，即使从《诗经?关雎》“窈窕淑女，君子好逑”算起，在中国几千年历史长河中，它的内涵也经历了复杂的变化。在封建道德的辞典里，满足“三从四德”的要求，符合“德言工容”的标准，在“才”与“德”的关系中，又遵循“女子无才便是德”的原则，这样的女子，是大体可以称作“封建淑女”的。虽然明清时代的一些有识之士，如李贽、颜元、汪中、袁枚等都曾就妇女的“节”、“礼”、“学”、“见”等问题提出过自己的见解，但整个社会的总体看法并未能因之改变。②黛玉身上也无疑保留了“封建淑女”的部分气质特点，但又基于个人修养和所处环境的不同，表现出鲜明的个人特点和时代风尚，她是一个“淑女的理想化”人物形象。黛玉渴望和追求心中“美好”的真谛、纯真的爱情，却受到封建传统的无形压抑，以及封建家族的重重阻挠，在无限凄苦中魂归离恨天。如果说《红楼梦》产生的年代是导致黛玉矜持一面的大背景，那么说贾府环境则是不可忽略的具体背景。大背景笼罩着整个社会，具体的环境则是大背景的现实体现。贾府是“钟鸣鼎食之家，翰墨诗书之族”，实质上是封建社会的缩影。因此，贾府自有一定之规，即“凭他有什么刁钻古怪的毛病，见了外人，还是要行出正经礼教来的”，“若一味地只管没里没外，不与大人争光，凭他生得怎样，也是该打死的”。在讲究“横竖礼体不错”的贾府，面对这条绝不含糊的硬指标，孙辈的外来客林黛玉更无特殊化的任何理由。她来到贾府之后，且不说集体无意识的驱动和特定环境的暗示，单就客观条件看，贾府也并未对她放任自流。抵达当晚，贾府就配齐了整套侍从班子，其中包括“凡饮食、言语、行步、礼节皆教之”的四位教引嬷嬷。此外，长辈平辈甚至丫环也不时指点。而大观园看似众姐妹自由的天地，但它始终是在贾府的围墙之内的，置身其中的女儿们也是脱不开封建礼教的桎梏的，它未尝不可以被看作是拘役女儿们、使她们行动不得自由活动的牢笼，就如同龄官对提着笼中雀的贾蔷说的：“你们家把好好的人弄了来，关在这牢坑里学这个牢什子还不算，你这会子又弄个雀儿来，也偏生干这个！”在大观园中，林黛玉无疑是最具自我意识、最具独立个性的女性形象。但她在面对现实的时候，所表现出来的孤傲、反抗和叛逆，其实也是颇为有限的，即使她借以嘲笑、挖苦他人的思想前提仍是深深依赖于传统的价值标准的。她一方面痛恨自己所处的混乱污秽的社会环境，以实际行动向之宣战；一方面为了生存，她又不得不在一定程度上向现实低头。生活对于她来说是无边无际的矛盾和痛苦。总之，不管是从历史的角度，还是封建伦理道德的角度来看，林黛玉的矜持表现是必然的。她的..................... 参考文献： 1、[1][3][7][8][9]蒋和森，红楼梦论稿?林黛玉论[M]，北京人民文学出版社，1981。 2、[2][4]王昆仑文集?林黛玉的恋爱悲剧[M]，北京团结出版社，1988。 3、[5]蒋晓兰，论林黛玉的真与美[J]，安顺师范高等专科学校学报，2003。 4、[6]辛未艾译，车尔尼雪夫斯基论文学?中卷[M]，上海译文出版社，1979。注释： ①本处论点参阅了李汉秋，胡益民：《清代小说》，安徽教育出版社1989年版，第196—197页。 ②参阅唐富龄：《明清文学史?清代卷》，武汉大学出版社1991版。
关于林黛玉的艺术形象的论文
【摘要】 曹雪芹在《红楼梦》中把林黛玉塑造成了一个独具灵性、异常聪颖而偏有多难命运的“可怜人”形象。作者倾注在这个形象身上的审美情趣,不仅在于同情她的不幸,更在于显示前卫的女权理想与封建伦理的对撞,让弱者的自我毁灭来激发读者思维的火花,呼唤女性的觉醒。林黛玉的悲剧是一个时代的悲剧。她的个性具有前卫性,具有号召力,具有启蒙性的社会意义。
【关键词】 林黛玉 ; “可怜人” ;前卫性时代悲剧
《红楼梦》是我国清朝带有浓重悲剧色彩的宏篇巨著,篇中的每一个角色都隐含着悲剧性特征,其中林黛玉是一个代表:曹雪芹将其塑造成一个独具灵性、异常聪颖而偏有多难命运的让人怜爱的少女形象。
1 林黛玉的 艺术 形象悲剧色彩非常浓重
凄凉的身世造成她自矜自重、警惕戒备、孤高自许的独特个性。她出身在一个走向衰弱的封建官宦家庭,却由于母亲去世的早,没能受到封建礼教、妇德等方面的熏陶和训练。她接受了封建文化的 教育 ,却因身体赢弱,功课上得不到严格的要求。至于封建礼教和世俗功利等社会知识对她的影响显然非常有限了。这也是她保持着纯真的个性的原因。但是这样的个性使她在寄居的声势显赫却又充满着仇恨、倾轧、争夺、势利的荣国府中“步步小心、时时在意,不肯轻易多说一句话,多行一步路。”林黛玉不得不小心提防自己的行为是否和别人合拍以及特别在意别人对自己的看法与做法了,这是黛玉“自尊、自爱”的表现。这让我们深切地体会到寄人篱下的生活是那样的的无奈和凄凉,更能让读者感到黛玉的可怜、可敬。
林黛玉纤弱多病让人怜爱。故事中对于她的病有多处描述。如其母亡故时黛玉旧症复发;如宝黛初次见面,宝玉送黛玉“颦颦”二字;而林听到宝玉将与宝钗成婚的消息时更是怨急攻心,在极度的悲哀中迷了心智,于是有了与宝玉相对傻笑的一段等等,让人们对她的纤纤弱质有清晰的印象。在《红楼梦》中,曹雪芹并未花费太多笔墨描写林黛玉的外在美,却给人留下了非常精致的美丽形象。小说写林黛玉的出世,用“仙草化身”让读者体会她的超凡脱俗,想像她的得天地精华的清秀非凡之美。在人们的审美观念中, 自然 即是美,草木俱有天然韵致,不用说,一株得到天地精华、甘露滋养的“仙草”是何等的美丽!在安排林黛玉出场时,曹雪芹没有直接正面来描绘她的秀美,而是运用侧面描写的方法,借助于凤姐夸赞和宝玉的感受来表现林黛玉的绝代美丽。凤姐心直口快,一见黛玉就惊叹到:“天下竟有这样标致的人儿!我今日才算看见了!”在贾宝玉的眼里,林黛玉是“两弯似蹙非蹙笼烟眉,一双似喜非喜含情目,态生两靥之愁,娇袭一身之病。泪光点点,娇喘微微。娴静似娇花照水,行动如弱柳扶风。心较比干多一窍,病如西子胜三分。”可以说这既是宝玉的视觉眼光和心理活动传达出来的,又是作者想要表现的美丽。“这个妹妹我曾见过的”,从贾宝玉的美学意识来看,这是他的美人标准,也就是说这是曹雪芹心中的美学意识。
作品在交代林黛玉初到贾府时,通过众人的关心来表现她的病态,老太太等人见她体弱,便询问她“常服何药,如何不急为疗治?”王熙凤第一次见黛玉时张口就问“近来吃些什么药……”等等,我们不难想像,林黛玉给人的第一感觉就是病态。而“袅袅婷婷的女儿”、“神仙似的妹妹”等赞语更是让一个活生生的“绝美”黛玉形象跃然纸上。作者在作品中并没有批判她的病态美,反而借助她的病态来暗示其不幸命运的内在原因。
2 林黛玉的才女形象
林黛玉的外在美不是要描绘的重点,作者更注重对她的丰富而优美的、多愁善感的内心世界的描绘,更注重的是对她的艺术才华的展示。例如,第一次结诗社时她们以“咏白海棠”为题,以“门、盆、魂、痕、昏”为韵,限一柱香的时间赋出,作不出者则受处罚。别人苦思冥想,林黛玉却静观秋色,独抚梧桐,中间又和丫环戏笑,等到众人纷纷交卷之时提笔一挥而就:“半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏。”表现出林黛玉敏捷的才思、丰富的才情,让人叹为观止! 在众多的才女之中,曹翁对于林黛玉的艺术天才是用墨最多的,就作品来看,有《秋窗风雨夕》、《唐多令》、《葬花吟》、《五美吟》、《桃花女儿行》、《题帕三绝》等,每一首都声情并茂,令人拍案,林黛玉简直就是一个集天下诗才于一身的天才!黛玉的诗,情景交融,融情于景,既有她对生活的感受,对理想的追求,同时又隐含了她生活中的境况。黛玉的《葬花吟》则可说是她自己身世的真实写照,也可以说是“一诗成谶”。在这首诗中她对自己的处境及心境作了最恰当的描述:“一年三百六十同,风刀霜剑严相逼!”道出了她对世态炎凉有深切的感悟;“愿奴胁下生双翼,随风飞到天尽头”则写尽了她对世界一切美好事物的追求与向往;“尔今死去侬收葬,未卜侬身何同丧”是触景生情的迷茫,更是面对困境的无助的呐喊;而“试看春残花渐落,便是红颜老死时,一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”则又是黛玉对自己的悲惨处境一个“红颜老去、花落人亡”的沉痛预言。我们在林黛玉诗中可以看到她的“孤标傲世,目下无尘”的高洁品格。
林黛玉的绝美形象,也许正是应了“没有缺陷的美本身就是一种缺陷”这样一句话,曹雪芹于是给林黛玉加上一段凄凉的身世和一副孱弱的病体,并将这绝美毁灭给人看。这也许就是悲剧的动人之处吧,被毁灭的愈美,给人的冲击就愈深刻,就愈能引起人们深层次的共鸣。
3 林黛玉形象的现实意义
细细品味林黛玉的品性,至今仍然具有一定的现实意义。人们常常只看到林黛玉喟叹自己身世不幸的那一面,而忽略了她其实十分重视实现自我价值的另一面,忽视了她洁身自好的可贵性。特别是她对“质本洁”的执着追求,希望两胁生翼,随花飞到天边去追寻这种宝贵的洁的净土,是一种极其美好的崇高的道德追求。这种自觉而强烈的洁身思想是有些 现代 女性所缺少的。
在对待爱情这个问题上,林黛玉追求的是能和自己心灵上息息相通的真相知,她把感情看得无比重要。她不关心自己所钟爱的人如何走上仕途或能否走上仕途。她只懂得要尊重感情,尊重自己所爱的人他自己的选择,这本身就是理性的选择,是一种重要的选择。但是,宝黛之恋注定是一个悲剧。因为它与封建主义产生了尖锐的矛盾,它违背了“父母之命、媒妁之言”这样的的封建婚姻制度常规,更重要的'是他们恋爱的叛逆思想内核与整个封建主义相冲突。林黛玉和贾宝玉不肯放弃自己的追求,他们代表着新兴的力量与封建家庭对立;而封建家庭又要维护自身的根本利益,就决不可能允许这样的恋爱存在并 发展 下去。尽管宝黛之恋以悲剧收场,但两人为爱情所做的努力却是那样的真切感人。我想,就是现代人也会这样认为,只有这样,爱情才能保鲜。就这一点来说,在当今这个婚姻不时面临动荡、家庭破裂常见的时代,颇有借鉴的价值。
黛玉自称是“草木之人”,她的前身是绛珠小草,好像柔弱才是她的真性情,但是林黛玉并不缺坚强。她爱哭,却并不软弱。她有十分执着的一面,也就是人的两面性。她的刚强表现在对纯真爱情和“净土”的不懈的追求。林黛玉是贾府所有少女中最杰出的代表,具有文人宁折不弯的气质和刚强的性格。
在林黛玉的身上,我们看到她的性格造成了自身的悲剧,她总是把宝玉看成是自己的一切,她的生活与命运就进入了怪圈。她本来身体就不好,又担心而多疑,结果导致病上加病,在贾府中,一个病女子能有多大的前途呢?这样,她越是在意宝玉,越是离自己本来想得到的越远。我们把这个问题扩展开去,把它放大,放大到整个女性群体当中,那么就可以看作出作者的意图来了。曹雪芹对女性、尤其是少女过于依赖男性进行了批评。在封建社会里,女子屈从于道德观念,像林黛玉这样的少女在婚姻上没有别的可供选择,她们只有听从“父母之命,媒妁之言”,当然只能把一生的一切都寄托于男人。所以说林黛玉的悲剧既是个别,也具有一定的必然性和代表性。而现代文明社会就不会是这样了,男女平等,女性具有和男性一样参与一切活动的权利,如果哪个女性再把自己看作仅仅是男人的一部分的话,把丈夫、男朋友看成是自己的一切的一切,缺乏独立的生命意识与人格意识,彻底丧失了自我,那可就真是太可悲了。就这一点对当今女性而言也是具有教育意义的。
4 林黛玉形象的美学内涵
林黛玉形象本身具有的悲剧美可以看出作者的 艺术 情趣和审美理想。林黛玉是名门淑女悲剧命运的代言人,是
曹雪芹在《红楼梦》中塑造黛玉形象的美学准则就是让人物的外在神态和内在素质高度一致。我们看到林黛玉的容貌与才情超越群芳,言行举止出类拔萃。在封建观念中,崇尚“女子无才便是德”的封建教条,作者没有按照封建伦理道德标准来规范她的言行,而是冲破界限,另辟奚径,塑造了一个诗词书法无所不精,五音杂曲无所不能的才女形象。她的才华并非是饱学之士的刻意经营,而是在扶梧桐、看秋色或是在与丫环、小姐们的谈笑中感悟而得的,就显出她的绝顶聪颖。她的才情如此,而内心坚贞刚强反映在性格上就是孤高自许、孤标傲世般的不同于流俗了。这既拜天性所赐,更是后天的教养所得,是其在深刻的文化熏陶之下的必然的结果。她出身于钟鼎之家、书香之族,自是不同于一般的贵族小姐。可由于父母双亡无依无靠,不得不寄居贾府。浮萍一般的身世和封建礼教对于她的爱情等方面的压制,形成了她的孤寂、易感伤逝和多愁善感的个性。她对理想有着美好的憧憬,对同是封建礼法的叛逆者贾宝玉有着深深的爱恋,她渴望能有独立自主的爱情。但是,在那样的时代,在那样的家庭之中,这样的美好理想注定是要遭到了压制和摧残,她的悲剧在于没有正视现实,或是不能正视现实,最终落得“落花人亡两不知”的悲惨结局。
作者很重视以环境来衬托她人物的性格。在设计林的生活场景的时候,潇湘馆是个精致的典型环境。潇湘馆最有特色的要数翠竹。竹也,劲节虚心。象征了林黛玉的风神灵秀的气度和坚贞不屈的内在素质,又隐喻了林黛玉的伤怀多泪。探春送给黛玉的雅号是“潇湘妃子”。“湘妃竹”又名“泪竹”,传说因舜的两个妃子落泪成斑而得名。而小说中写到林的前生是绛珠草,“此绛珠草始得天地精华,复得甘露滋养,脱了草木之胎,幻化成女体,终日游于离恨天外,饥餐秘情果,渴饮灌愁水”。所以今世的黛玉就注定要以眼泪来还债了。曹雪芹用心苦也,他通过“绛珠草”与“湘妃竹”两个神话传说,以不同方式完成了对林黛玉形象、性格的塑造。这两个神话都是借助痴情与眼泪来暗示无法团聚的结局。用竹来隐喻黛玉的内在气质,这是出于作者对黛玉的偏爱,也是赋予了她坚贞不屈的内在品格。使她既具有“绛珠草”的纤弱特性又充满着“竹”的文化品格。
翠竹在小说中还有更深刻的寓意。也有人说作者无意表现反封建的主题,但实际是作品本身具有了很强的反封建意识。翠竹象征着黛玉的反封建精神和高尚的节操。她不苟同于流俗,敢于对抗流俗。尽管她的一生是个悲剧,但她的思想、她的叛逆性格和反封建的意志是坚强的,她孤高自许,目无下尘,鄙视富贵功名,不愿与恶俗的世态同流合污。她的种种观点与当时的封建正统教条是根本对立的。这种抵制封建教条相对立的傲态和反抗性正可与“标劲节于严风”的翠竹相比。
林黛玉的悲剧是一个时代的悲剧。她属于贵族阶层,但有叛逆个性,是代表着进、步倾向的正面人物。她追求自主的爱情,但所作所为严重背离了封建家族的 政治 利益,与封建宗法制度有着尖锐的矛盾冲突。她在试图挣脱封建礼教藩篱的斗争中,不能抵挡封建正统势力的打击,感情上遭受挫折,最终爱情与生命都付与虚无。这种与封建观念格格不入的独特个性换做作品中的其他任何一人,恐怕都是不合适的。在这个基础上,曹雪芹采用“愁”、“泪”、“病”、“瘦”的神态特征来为塑造林黛玉形象服务,使之具有崇高的悲剧意义和美学价值,使她的个性具有前卫性,具有号召力,具有启蒙性质的社会意义。
弱不禁风，敏感，浅殇式微笑2010回答
关于林黛玉的艺术形象的论文
【摘要】 曹雪芹在《红楼梦》中把林黛玉塑造成了一个独具灵性、异常聪颖而偏有多难命运的“可怜人”形象。作者倾注在这个形象身上的审美情趣,不仅在于同情她的不幸,更在于显示前卫的女权理想与封建伦理的对撞,让弱者的自我毁灭来激发读者思维的火花,呼唤女性的觉醒。林黛玉的悲剧是一个时代的悲剧。她的个性具有前卫性,具有号召力,具有启蒙性的社会意义。
【关键词】 林黛玉 ; “可怜人” ;前卫性时代悲剧
《红楼梦》是我国清朝带有浓重悲剧色彩的宏篇巨著,篇中的每一个角色都隐含着悲剧性特征,其中林黛玉是一个代表:曹雪芹将其塑造成一个独具灵性、异常聪颖而偏有多难命运的让人怜爱的少女形象。
1 林黛玉的 艺术 形象悲剧色彩非常浓重
凄凉的身世造成她自矜自重、警惕戒备、孤高自许的独特个性。她出身在一个走向衰弱的封建官宦家庭,却由于母亲去世的早,没能受到封建礼教、妇德等方面的熏陶和训练。她接受了封建文化的 教育 ,却因身体赢弱,功课上得不到严格的要求。至于封建礼教和世俗功利等社会知识对她的影响显然非常有限了。这也是她保持着纯真的个性的原因。但是这样的个性使她在寄居的声势显赫却又充满着仇恨、倾轧、争夺、势利的荣国府中“步步小心、时时在意,不肯轻易多说一句话,多行一步路。”林黛玉不得不小心提防自己的行为是否和别人合拍以及特别在意别人对自己的看法与做法了,这是黛玉“自尊、自爱”的表现。这让我们深切地体会到寄人篱下的生活是那样的的无奈和凄凉,更能让读者感到黛玉的可怜、可敬。
林黛玉纤弱多病让人怜爱。故事中对于她的病有多处描述。如其母亡故时黛玉旧症复发;如宝黛初次见面,宝玉送黛玉“颦颦”二字;而林听到宝玉将与宝钗成婚的消息时更是怨急攻心,在极度的悲哀中迷了心智,于是有了与宝玉相对傻笑的一段等等,让人们对她的纤纤弱质有清晰的印象。在《红楼梦》中,曹雪芹并未花费太多笔墨描写林黛玉的外在美,却给人留下了非常精致的美丽形象。小说写林黛玉的出世,用“仙草化身”让读者体会她的超凡脱俗,想像她的得天地精华的清秀非凡之美。在人们的审美观念中, 自然 即是美,草木俱有天然韵致,不用说,一株得到天地精华、甘露滋养的“仙草”是何等的美丽!在安排林黛玉出场时,曹雪芹没有直接正面来描绘她的秀美,而是运用侧面描写的方法,借助于凤姐夸赞和宝玉的感受来表现林黛玉的绝代美丽。凤姐心直口快,一见黛玉就惊叹到:“天下竟有这样标致的人儿!我今日才算看见了!”在贾宝玉的眼里,林黛玉是“两弯似蹙非蹙笼烟眉,一双似喜非喜含情目,态生两靥之愁,娇袭一身之病。泪光点点,娇喘微微。娴静似娇花照水,行动如弱柳扶风。心较比干多一窍,病如西子胜三分。”可以说这既是宝玉的视觉眼光和心理活动传达出来的,又是作者想要表现的美丽。“这个妹妹我曾见过的”,从贾宝玉的美学意识来看,这是他的美人标准,也就是说这是曹雪芹心中的美学意识。
作品在交代林黛玉初到贾府时,通过众人的关心来表现她的病态,老太太等人见她体弱,便询问她“常服何药,如何不急为疗治?”王熙凤第一次见黛玉时张口就问“近来吃些什么药……”等等,我们不难想像,林黛玉给人的第一感觉就是病态。而“袅袅婷婷的女儿”、“神仙似的妹妹”等赞语更是让一个活生生的“绝美”黛玉形象跃然纸上。作者在作品中并没有批判她的病态美,反而借助她的病态来暗示其不幸命运的内在原因。
2 林黛玉的才女形象
林黛玉的外在美不是要描绘的重点,作者更注重对她的丰富而优美的、多愁善感的内心世界的描绘,更注重的是对她的艺术才华的展示。例如,第一次结诗社时她们以“咏白海棠”为题,以“门、盆、魂、痕、昏”为韵,限一柱香的时间赋出,作不出者则受处罚。别人苦思冥想,林黛玉却静观秋色,独抚梧桐,中间又和丫环戏笑,等到众人纷纷交卷之时提笔一挥而就:“半卷湘帘半掩门,碾冰为土玉为盆。偷来梨蕊三分白,借得梅花一缕魂。月窟仙人缝缟袂,秋闺怨女拭啼痕。娇羞默默同谁诉,倦倚西风夜已昏。”表现出林黛玉敏捷的才思、丰富的才情,让人叹为观止! 在众多的才女之中,曹翁对于林黛玉的艺术天才是用墨最多的,就作品来看,有《秋窗风雨夕》、《唐多令》、《葬花吟》、《五美吟》、《桃花女儿行》、《题帕三绝》等,每一首都声情并茂,令人拍案,林黛玉简直就是一个集天下诗才于一身的天才!黛玉的诗,情景交融,融情于景,既有她对生活的感受,对理想的追求,同时又隐含了她生活中的境况。黛玉的《葬花吟》则可说是她自己身世的真实写照,也可以说是“一诗成谶”。在这首诗中她对自己的处境及心境作了最恰当的描述:“一年三百六十同,风刀霜剑严相逼!”道出了她对世态炎凉有深切的感悟;“愿奴胁下生双翼,随风飞到天尽头”则写尽了她对世界一切美好事物的追求与向往;“尔今死去侬收葬,未卜侬身何同丧”是触景生情的迷茫,更是面对困境的无助的呐喊;而“试看春残花渐落,便是红颜老死时,一朝春尽红颜老,花落人亡两不知”则又是黛玉对自己的悲惨处境一个“红颜老去、花落人亡”的沉痛预言。我们在林黛玉诗中可以看到她的“孤标傲世,目下无尘”的高洁品格。
林黛玉的绝美形象,也许正是应了“没有缺陷的美本身就是一种缺陷”这样一句话,曹雪芹于是给林黛玉加上一段凄凉的身世和一副孱弱的病体,并将这绝美毁灭给人看。这也许就是悲剧的动人之处吧,被毁灭的愈美,给人的冲击就愈深刻,就愈能引起人们深层次的共鸣。
3 林黛玉形象的现实意义
细细品味林黛玉的品性,至今仍然具有一定的现实意义。人们常常只看到林黛玉喟叹自己身世不幸的那一面,而忽略了她其实十分重视实现自我价值的另一面,忽视了她洁身自好的可贵性。特别是她对“质本洁”的执着追求,希望两胁生翼,随花飞到天边去追寻这种宝贵的洁的净土,是一种极其美好的崇高的道德追求。这种自觉而强烈的洁身思想是有些 现代 女性所缺少的。
在对待爱情这个问题上,林黛玉追求的是能和自己心灵上息息相通的真相知,她把感情看得无比重要。她不关心自己所钟爱的人如何走上仕途或能否走上仕途。她只懂得要尊重感情,尊重自己所爱的人他自己的选择,这本身就是理性的选择,是一种重要的选择。但是,宝黛之恋注定是一个悲剧。因为它与封建主义产生了尖锐的矛盾,它违背了“父母之命、媒妁之言”这样的的封建婚姻制度常规,更重要的'是他们恋爱的叛逆思想内核与整个封建主义相冲突。林黛玉和贾宝玉不肯放弃自己的追求,他们代表着新兴的力量与封建家庭对立;而封建家庭又要维护自身的根本利益,就决不可能允许这样的恋爱存在并 发展 下去。尽管宝黛之恋以悲剧收场,但两人为爱情所做的努力却是那样的真切感人。我想,就是现代人也会这样认为,只有这样,爱情才能保鲜。就这一点来说,在当今这个婚姻不时面临动荡、家庭破裂常见的时代,颇有借鉴的价值。
黛玉自称是“草木之人”,她的前身是绛珠小草,好像柔弱才是她的真性情,但是林黛玉并不缺坚强。她爱哭,却并不软弱。她有十分执着的一面,也就是人的两面性。她的刚强表现在对纯真爱情和“净土”的不懈的追求。林黛玉是贾府所有少女中最杰出的代表,具有文人宁折不弯的气质和刚强的性格。
在林黛玉的身上,我们看到她的性格造成了自身的悲剧,她总是把宝玉看成是自己的一切,她的生活与命运就进入了怪圈。她本来身体就不好,又担心而多疑,结果导致病上加病,在贾府中,一个病女子能有多大的前途呢?这样,她越是在意宝玉,越是离自己本来想得到的越远。我们把这个问题扩展开去,把它放大,放大到整个女性群体当中,那么就可以看作出作者的意图来了。曹雪芹对女性、尤其是少女过于依赖男性进行了批评。在封建社会里,女子屈从于道德观念,像林黛玉这样的少女在婚姻上没有别的可供选择,她们只有听从“父母之命,媒妁之言”,当然只能把一生的一切都寄托于男人。所以说林黛玉的悲剧既是个别,也具有一定的必然性和代表性。而现代文明社会就不会是这样了,男女平等,女性具有和男性一样参与一切活动的权利,如果哪个女性再把自己看作仅仅是男人的一部分的话,把丈夫、男朋友看成是自己的一切的一切,缺乏独立的生命意识与人格意识,彻底丧失了自我,那可就真是太可悲了。就这一点对当今女性而言也是具有教育意义的。
4 林黛玉形象的美学内涵
林黛玉形象本身具有的悲剧美可以看出作者的 艺术 情趣和审美理想。林黛玉是名门淑女悲剧命运的代言人,是
曹雪芹在《红楼梦》中塑造黛玉形象的美学准则就是让人物的外在神态和内在素质高度一致。我们看到林黛玉的容貌与才情超越群芳,言行举止出类拔萃。在封建观念中,崇尚“女子无才便是德”的封建教条,作者没有按照封建伦理道德标准来规范她的言行,而是冲破界限,另辟奚径,塑造了一个诗词书法无所不精,五音杂曲无所不能的才女形象。她的才华并非是饱学之士的刻意经营,而是在扶梧桐、看秋色或是在与丫环、小姐们的谈笑中感悟而得的,就显出她的绝顶聪颖。她的才情如此,而内心坚贞刚强反映在性格上就是孤高自许、孤标傲世般的不同于流俗了。这既拜天性所赐,更是后天的教养所得,是其在深刻的文化熏陶之下的必然的结果。她出身于钟鼎之家、书香之族,自是不同于一般的贵族小姐。可由于父母双亡无依无靠,不得不寄居贾府。浮萍一般的身世和封建礼教对于她的爱情等方面的压制,形成了她的孤寂、易感伤逝和多愁善感的个性。她对理想有着美好的憧憬,对同是封建礼法的叛逆者贾宝玉有着深深的爱恋,她渴望能有独立自主的爱情。但是,在那样的时代,在那样的家庭之中,这样的美好理想注定是要遭到了压制和摧残,她的悲剧在于没有正视现实,或是不能正视现实,最终落得“落花人亡两不知”的悲惨结局。
作者很重视以环境来衬托她人物的性格。在设计林的生活场景的时候,潇湘馆是个精致的典型环境。潇湘馆最有特色的要数翠竹。竹也,劲节虚心。象征了林黛玉的风神灵秀的气度和坚贞不屈的内在素质,又隐喻了林黛玉的伤怀多泪。探春送给黛玉的雅号是“潇湘妃子”。“湘妃竹”又名“泪竹”,传说因舜的两个妃子落泪成斑而得名。而小说中写到林的前生是绛珠草,“此绛珠草始得天地精华,复得甘露滋养,脱了草木之胎,幻化成女体,终日游于离恨天外,饥餐秘情果,渴饮灌愁水”。所以今世的黛玉就注定要以眼泪来还债了。曹雪芹用心苦也,他通过“绛珠草”与“湘妃竹”两个神话传说,以不同方式完成了对林黛玉形象、性格的塑造。这两个神话都是借助痴情与眼泪来暗示无法团聚的结局。用竹来隐喻黛玉的内在气质,这是出于作者对黛玉的偏爱,也是赋予了她坚贞不屈的内在品格。使她既具有“绛珠草”的纤弱特性又充满着“竹”的文化品格。
翠竹在小说中还有更深刻的寓意。也有人说作者无意表现反封建的主题,但实际是作品本身具有了很强的反封建意识。翠竹象征着黛玉的反封建精神和高尚的节操。她不苟同于流俗,敢于对抗流俗。尽管她的一生是个悲剧,但她的思想、她的叛逆性格和反封建的意志是坚强的,她孤高自许,目无下尘,鄙视富贵功名,不愿与恶俗的世态同流合污。她的种种观点与当时的封建正统教条是根本对立的。这种抵制封建教条相对立的傲态和反抗性正可与“标劲节于严风”的翠竹相比。
林黛玉的悲剧是一个时代的悲剧。她属于贵族阶层,但有叛逆个性,是代表着进、步倾向的正面人物。她追求自主的爱情,但所作所为严重背离了封建家族的 政治 利益,与封建宗法制度有着尖锐的矛盾冲突。她在试图挣脱封建礼教藩篱的斗争中,不能抵挡封建正统势力的打击,感情上遭受挫折,最终爱情与生命都付与虚无。这种与封建观念格格不入的独特个性换做作品中的其他任何一人,恐怕都是不合适的。在这个基础上,曹雪芹采用“愁”、“泪”、“病”、“瘦”的神态特征来为塑造林黛玉形象服务,使之具有崇高的悲剧意义和美学价值,使她的个性具有前卫性,具有号召力,具有启蒙性质的社会意义。
摘要：曹雪芹的《红楼梦》以委婉有致，从容细腻的笔调，塑造了一个个有血有肉有性格的人物形象，尤其对林黛玉人物形象的刻画，无不渗透着曹雪芹大量的心血。寄人篱下的林黛玉有着常人共有的自卑，她无法排解自己是外人的心理，处处谨小慎微，生怕惹出事端，但小女子强烈的自尊心又不能让她唯唯诺诺，她必竟也曾是名门闺秀。即使是寄人篱下也摆脱不了小姐脾气，她尖酸刻薄，心胸狭窄。敏感多疑是她复杂的心理体现，令人欣慰的是林黛玉的尖酸刻薄也有可爱之处，一方面是小女子任性霸道的天性，更重要的是恰恰反映出林黛玉的坦率、纯真、和不畏强权的个性。关键词：林黛玉；尖酸刻薄；坦率纯真；叛逆。《红楼梦》代表着中国古代小说艺术的最高成就。据史载曹雪芹写这部书用了二十年的时间，他先后按阅十载，增删五次，耗尽了毕生的精力。林黛玉是曹雪芹先生在《红楼梦》中精心塑造的典型人物形象之一，曹雪芹在塑造林黛玉这个人物形象时，花费了在量的笔墨，倾注了在碍的心血，寄托着自己独特的富有叛逆精神的人生观和爱情观。因此，林黛玉这个人物形象塑造得非常丰满而成功。读小说原著时，你时时会感到它独特的风格和气质呼之欲出，跃然纸上。一、尖酸刻薄、心胸狭窄，是林黛玉较突出的个性。翻开《红楼梦》一书，林黛玉的尖酸刻薄，心胸狭窄俯拾皆是。宝玉无心间说宝钗体丰怯热，黛玉便得意得不得了，幸灾乐祸笑嘻嘻地问宝钗刚才看了什么戏，结果被宝钗一顿抢白，碰了一鼻子灰。至于她和宝玉，更是常常无风无波，三天两头赌气，宝玉偶到宝钗处一玩，黛玉便冷言相讥，宝玉不过为自己辩解了一两句："只许同你顽，替你解闷儿，不过偶然到他那里一趟，就乱说话"。黛玉便立即以攻为守，赌气回房，不理宝玉，害得宝玉只得"打叠起千百样的款语软言来劝慰"。难怪宝玉被惹急了只能口口声声地说："哪一天我把心掏出来给你看看就明白了"。如果说以上这些是因为爱情是自私的，从而导致林黛玉在与宝玉相恋与宝钗相竞过程中的患得患失，猜忌排斥心态，尚属情有可原的话，那么，黛玉对贾府上上下下许多人刻薄尖酸实属不该，也许有人说，是孑然一身寄人篱下的身世导致了林黛玉的敏感多虑，处处设防。从进贾府不久，即像一只浑身长刺的刺猬出现在众人面前，对宝钗、宝玉含酸挑刺自不必说，就是如大大咧咧活泼的史湘云，常常在貌似打趣之言中寓讥讽之意，惹得史湘云也有一回只好回敬"我自然比不上你，但你也不用见一个打趣一个"黛玉在下人面前表现的小姐脾气自然也就更多了。周瑞家的送宫花给各位姑娘，迎春、探春等都忙停下手中活计，欠身道谢，而黛玉在看到周瑞家的送花来，也只瞟了一眼周瑞家的手中的花，话里有话地问了句："单送我一个人的，还是别的姑娘都有呢？"当听说这是送剩的最后两朵时，顿时翻了脸，冷笑道："我就知道，别人不挑剩下的不给我"。由于黛玉的聪慧，更由于她寄人篱下的处境，才使她变得非常的敏感。一天晚上，她叫怡红院的门，晴雯偏偏没听出是她的声音，并说"二爷吩咐的，一概不许放人进来呢！"把个黛玉气得怔在门外。正要发作，转念却想："虽说是舅母家，如同自己家一样，到底是客边。如今父母双亡，无依无靠，现在他家依栖，若是认真怄气，也觉没趣"。正在伤心垂泪之时，又听见宝玉宝钗的笑语声，越发动了气，越想越伤感，便也不顾苍台露冷，花径风寒，独立在墙角边的花泪之下，悲悲切切，呜咽起来。一日她卧病在床，听到园子里的老婆子骂人，实则是骂她的外孙女儿，黛玉却认为是在骂自己， 竟气得昏厥过去。林黛玉的尖刻，神经质，使小性儿大多出现在两种情况下：一是谈到金良缘等危及到她和宝玉的爱情时；二是在遇到谈论身世、贵贱、引起她悲叹自己的处境时，这时她才会敏感地触景生情，借题发挥。一次，当宝玉听宝钗说吃冷洒对身体有害而放下洒杯时，不巧雪雁送手炉来，黛玉便一语双关地说："谁叫你送来的？难为他费心。雪雁说是紫鹃叫送来的，她马上又说："也亏了你暗中摸索他的话！我平时和你说的，全当耳旁风，怎么他说了你就依，比圣旨还快呢！"（讽宝玉）只有聪敏的颦儿，才能把她的妒意表达得如此锋利而又含蓄，机带双调皮而又不漏痕迹。二、坦率、纯真、不畏强权的个性让她的尖酸多了几分可爱。林黛玉的尖刻只是表现在语言上的。这是曹雪芹用来塑造黛玉这个人物形象的率真、多才机敏等侧面时能运用一种手法。并不能说明林黛玉就是一个狭隘、自私、内心歹毒的妇人。首先黛玉挖苦、讥笑、讽刺的对象不是达官贵人，便是溜段拍马之流。当贾宝玉将北静王就赠的圣上所赐的一串名贵念珠送给她时，她却说："什么臭男人拿过的我不要这东西："周瑞家的送宫花，她首先注意的不是宫花的精巧，而在意是否是别人挑剩下的。她嘲讽宝玉听戏时"装疯"，打趣那些有权有势的人，蔑视世俗人情等敏感、尖刻和孤傲，不仅反映出她的洁身自持，不愿与世俗同流合污，而且也是对权势的一种反抗。其次，林黛玉常
《红楼梦》研究论文“开篇不读《红楼梦》，纵读诗书也枉然。”、“开口不谈《红楼梦》，此公缺典定糊涂。”，《红楼梦》是中国古典小说的巅峰之作，它涉及面广，被誉为“中国封建社会的百科全书”,意义深刻，其在民间的流传之广、影响力之大也是其它古典小说难以比拟的。从思想内容看，《红楼梦》是非常成功的。它以贾府的盛衰变迁为背景，以贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧为主线，对封建社会中种种矛盾的揭示，反应出那个时代社会的罪恶及其不可避免的分崩离析的命运。作品以栩栩如生的对人物的细致刻画及其尖锐的矛盾冲突鲜明的表现了被压迫阶级和统治阶级的尖锐斗争，揭露了腐朽害人的封建制度必将衰亡的事实，如贾府的最终衰落；赞颂了勇于反抗的新生力量，如晴雯、鸳鸯的的斗争，宝玉终不愿做克绍箕裘的孝子，终离家出走；揭发了封建主义的罪恶，如司棋、晴雯的牺牲，四儿、芳官被赶出贾府，宝黛的爱情悲剧，十二女统归薄命司；褒扬了自由、平等的新生思想，如宝玉民主主义思想的发展简直是对封建社会正统思想“男尊女卑”的颠覆，宝黛爱情早以不是停留在《西厢记》中张生、崔莺莺郎才女貌、一见钟情之类的陈词滥调之上，更多的是思想上的认同——对四书五经的排斥等。表明封建社会对人性的残害以成为一个尖锐的社会问题，说明曹公的创作早已走上了现实主义的道路。《红楼梦》中最吸引人的地方要算是对人物之间性格矛盾的细致刻画，曹公将这些冲突巧妙的连接起来，情节感人，扣人心弦，从而彻底的暴露出封建礼教制造的种种恶果，有力的鞭挞了旧社会的罪恶，将一个又一个悲剧赤裸裸地揭穿出来，进而完成《红楼梦》不可避免的悲剧结局。对于环境的描写更是为《红楼梦》这一伟大不朽作品的成功起到了推波助澜的作用。在贾宝玉心中，女儿是世界上最可爱、最可敬、最纯洁的人。无论在那个方面都远在男人之上，所以是“人上之人”，这一点尽人皆知不必废话。同时，宝玉更进一步的认为女儿是不能出嫁的，否则便变了质。由纯洁无暇的自由身、被压迫者转变为压迫者，固然可恨，也反映出那个时代的可悲，大观园自然而然的成为保护女儿们的庇护所，希望女儿们永远过着无忧无虑的日子，以免染上男子龌龊的气味（电视剧中女主角常说的“天底下男人没一个好东西”，由此一定程度上符合事实），男人自然是不能进入的（除宝玉和稚嫩的贾兰外，其他男性最多也只进入怡红院，而高鹗的伪作中，贾琏、王大夫竟大摇大摆迈进潇湘馆，荒唐！），园中的逍遥日子近乎完美，继而为查抄大观园的悲剧发生起到了对比和铺垫的作用，让人感伤极深，不禁潸然泪下。而第三十二回“诉肺腑心迷活宝玉”后，宝黛爱情的成熟则标志着僵持局面的基本形成：家长方面坚持薛宝钗，而贾宝玉不愿放弃林黛玉，贾府的决策者——贾母也陷入了犹豫当中。随后的人情世故的变化对宝黛爱情悲剧的发生起到了画龙点睛的作用：各种矛盾爆发，贾家渐渐以无法维持，贾宝玉走什么路子转而成为挽救贾家的最后一根救命稻草，只有稳重大体、家境富裕的薛宝钗才能扶持宝玉走上封建主义所谓的正路就顺理成章了。曹雪芹在《红楼梦》中塑造了不少典型人物。如平等待人的宝玉、成熟端庄的宝钗、多愁善感的黛玉、满腹心机的凤姐、逆来顺受的迎春、憨厚可爱的史湘云、情傲孤高的妙玉、善良朴实的刘姥姥等等，每个人物的性格、每桩人事和人情，都描绘的十分细腻、十分真实。宝玉是一个敢于反抗的典型。宝玉的性格是及其难得的，受周围出身低下的丫鬟们影响，作为一个封建社会的公子哥儿，却讨厌士大夫。统治者与被压迫者，本是对立的阶级，而贾宝玉却站在被压迫者一边，几乎有些恋母情结的他，很少有主子架子，以伺候丫鬟为乐。摆在封建地主阶级少爷贾宝玉面前的有两条路,一是去研究四书五经做官,否则便同丫鬟、“戏子”门在一起，走下坡路，他选择了其二，十分尊重和体贴女性。另一特点便是不遵守封建制度的一般规矩，不愿与官宦往来，只要将怡红院门一关，那便是一个世外桃源。对于反对四书五经与科举这样原则性的问题，即使是宝钗、湘云劝他注意仕途经济他也立刻回斥，虽然他的恋爱婚姻问题依然等待家长为他做主，但毕竟是历史的局限、阶级的局限，“一个人不可能抓着自己的头发里看地面”，作者也给予一定的肯定。林黛玉则是另一个精神反叛的典型。她幼时丧母、弃父进京，从不像薛宝钗那样以扼杀自己的个性为代价来讨好众人做一个所谓的封建淑女，也不像贾探春那样抛弃亲情以保证封建主子的威仪，更不像王熙凤那样灭绝人性来满足自己的权利欲。她至纯至善、崇尚真情却要独自面对这个充满虚伪、邪恶、贪婪、嫉妒、淫欲、阴险和野心的社会；她父母双亡、寄人篱下，而命运却没有给予她丝毫同情；她坦读《西厢记》，酒后任意挥洒自己的才华。面对这样的环境，她怎能不多愁善感？不是小气、心胸狭窄，只是为唯一的知己---宝玉献出了全部，怎能不患得患失?只是百年后，孰知葬花悲？而与以上两者不同的是，薛宝钗则是封建礼教思想下的一个正面悲剧。她十分推崇那些封建思想，把其当作日常生活的行为准则和追求的最高理想，完全沉浸在为自己编织的网中她遵守作为一个封建淑女所有规则，刻意求工的要求自己成为典范，甚至到了不惜一切的地步，不做一件封建礼教所不允许的事。她把自己全部的爱藏于心中，一切去等待家长的抉择乃至支持黛玉和宝玉的结合。然而，就是这样一个遵守封建礼教的少女，最终却并没有的属于自己的爱情，反倒给予她的是一个悲惨的宿命。进一步的证实封建礼教的虚伪性。王熙凤在<>中是一个迷恋金钱和权力、自尊心极强的女人。其实她是一个对平等和幸福的追求者，面对无耻的贾瑞，她选择了将他置之死地而后快，而她有不得不承认自己在贾琏在自己生日时出去偷情这件事上所做的是错误的。封建男权蹂躏了无数女子，要求女性遵守所谓的三纲五常，把原本的夫妻的转化成妻妾矛盾，逼得凤姐去迫害尤二姐等原本无辜的人，但在那个时期，这不是可悲、可怜反倒是可恶、可恨、该千刀万剐的。男权的衰落并没有给这位女强人带来空间与理解,贾府衰亡的一切责任竟都归咎于她，是“哭向金陵事更哀”的凄凉。《红楼梦》无论是在题材、体裁、形式、内容、思想等方面都是一部现实主义力作。曹公以优秀的文笔，将种种背景、各色人物、各种事件巧妙地贯穿起来，结构严谨，层层递进，紧凑而完整几乎牵一发而动全身，不愧为一部既可读、又耐读的经典名著。
红楼之真——偶然中的必然labournk我的讨论从这样一个命题开始：“《红楼梦》是一部很真实的小说。”我不知道有多少红楼读者也说过类似的话，就我的个人体验，不论是阅读时感同身受，还是与朋友交流时大放厥词，“很真实”这一个在逻辑上有着内在矛盾的用法却非常贴切的描述了自己的主观印象。本来“小说”这个概念就声明着内容的虚构，为什么要强调其“真实”的特征呢？首先不妨来说说看，什么叫做“真”？按照柏拉图的理念论，则“真的事物”“分有”了“真的理念”的特性，即具有“真”性（如同“一只猫”具有“猫”这一抽象概念的一般属性）。我们用现代的语言来加以解释，可以理解成红楼的“文本世界”与我们的经验世界具有某种“相似性”。这种相似不是简单的similar face，因为照搬现象只会弄巧成拙，而存在一种宏观的相互包容和感性的内在交通，也就是我们惯常所说的“神似”。对“相似”这个概念的追问毫无疑问也是我们思维中的一个耳熟能详的命题，对于红楼梦来说，有一些传统的评论词语都是在从各个角度来描述并拓展“相似”的内涵。比如“故事情节生动细致、人物心理刻画入微、细节描写贴近生活”，这种教科书式的评价对于我们中国学生来说是再熟悉不过的。然而在接受了这种经典话语熏陶之后，我们也或多或少的把“真实”在故事、人物、细节三方面的表现等同于真实本身。问题在于：这是合理的么？也就是说，故事、人物和细节对生活面貌的反映是“真实感”的原因所在么？比如：红楼里的桌子从外形颜色到雕镂装饰都和真的桌子一模一样；林妹妹的性格像极了董小宛；宝玉为人行事宛然纳兰容若（姑妄言之）……因为这些人事物对应了生活中的客观存在，于是我们在审美过程中放心的欣喜于“似曾相识”，也因而获得了“真实”的阅读感受，是这样子的么？这个疑问我想不待反驳就会有读者嗤之以鼻了，其荒谬性显而易见。我们知道，大多数红迷都是在没有相关文化背景的情况下接触这部巨著的：桌子做得像不像，林黛玉与董小宛有无共通对于初读者几乎没有任何意义--甚至先生曲意插入的真实生活的段落，我们也绝不会有脂砚斋“作者犹记当日之事乎”“三十年前向余作此语之人在侧，观其形已皓首驼腰”（语见甲戌本第八回之侧批）这样历经沉浮回眸一笑的感动与震撼--然而，这却丝毫不影响红楼带给读者的无处不在的“真实性”的强大体验。由此可见，“事物之真”带来真实感的说法是站不住脚的，我们还需要在更高的层次上追寻。——笔者按：以事物之真为红楼之真，看似无稽，却影响着很多人的阅读心理。尝有人云“红楼不过一俗艳女子”，即指其专注雕饰而忽略精神内核，没有内在的感发力量。这种观点可谓舍本逐末，十分荒唐，但却鲜有人能给出有力的反驳。由此亦可见红楼研究中普遍缺乏严肃的哲学思考和认真的文艺批评，而这又何尝不是我们国家人文科学界的整体现状。如果抛开所有预设的观念直接回想初读红楼的感受，那么有一句话也许可以形容的比较恰当，就是：“她（他）做了该做的事。”展开来讲可以说成：人物行为遵循一贯以之的性格脉络；事件发生符合利益与情理的自然规律。这句话非常有趣，在某种意义上也是回答我的疑问的最关键的突破点。从句法上我们就可以看出，在这一个逻辑结构中，“她”和“事”并不是关注的对象，全部信息都隐藏在那一个“该”字之下。也就是说，孤立的“人”和”事”并不能抽象出红楼之真，把二者联结在一起的那一个“应当”（should）作为人与事的“关系”，才是这个角色真正的担当者。网友逍遥的游客把这种关系归纳为“最合适的事件里出现最合适的人”，我觉得是非常精当的。那么问题也就随之而生了：所谓的“应当”是如何定义的？什么样的人出现在什么样的场合才是“最合适”? 对这个问题的讨论不但需要将思维深入文字结构中，更应该经由文字而追问先生的创作理念，戚蓼生为石头记作序，称之为：“一声也而两歌，一手也而二牍”——这样高超的文字技法，如果没有一个形而上的“道”作为底蕴，是很难想象的。首先我们看到，汉语“应当”里面本身就包含着一种期待的意味：因为读者在时空中占有着人物事件的过去和现在，所以我们有理由对故事的未来做一个合乎逻辑与情理的预判，这就好像看连载小说或电视剧的时候经常会有人联系上下文分析故事的走向（有时候评论甚至可以影响作者的创作，其中的心理过程倒是一个很值得开掘的主题），通常我们把这种可期待性作为“真实”的一个重要判据。这种可期待性不但要求预料之中的事件会发生，还包括已发生的事件在与历史事件的对照中有明显的相关规律，使得期待成为可能。这有点像统计上对数值的真伪取舍：真值作为理想模型不具实际意义，通过实测值规定分布的最可几区间，然后依靠此区间范围去伪存真。在红楼梦中，这样的可期待性可以说表现在内容的方方面面。我们通常所说的人性与诗性的巧妙结合，即诗词之于人物如量体裁衣分毫不乱就是一个明白的例证：潇湘知灵秀，枕霞惟妙趣，蘅芜论浑厚--人物的言行印证、构成并延伸了其已经且正在形成的个性，宛如一幅拼图，每加上一块新的“事件”，都必须遵循原先的框架；而与此同时画面不断的得以补充完整，人与事的轮廓愈加清晰，其中的构连纵横也越来越容易把握，直到最后可以看清楚那一个“千红一哭，万艳同悲”的宏大形象。在这“期待”与“被期待”共同出场的过程中，预设的人物性格、利益关系和情感网罗是引导晶体生长的核心，也是期待之可以被期待，必然发生者会发生的根本原因。在这个前提之下，我们不但要关注由“事件之流”所规定的必然性，还必须注意在肯定中存在的或然。可以说，二者相辅相成才构成了完整的“命运无常”。在生活里面，随时随处可见到波澜上下乃至旦夕祸福，这也就决定了“文似看山不喜平”。石头记四十四回回目为“变生不测凤姐泼醋 喜出望外平儿理妆”，上下各四字的对仗正是这种偶然性事件的最佳注解。严格意义上说，红楼梦的事件本身并不具有偶然性，所有“突发状况”都可以在文中寻到前因后果，所谓“草蛇灰线”是也。比如贾琏偷情，大姐出痘一段读者早已亲见；平儿理妆，更是宝玉“情不情”“专在女孩子身上做功夫”的水到渠成。甚至“傻大姐误拾绣春囊”这样的天降奇事，云雾散去竟落在“鸳鸯女无意遇鸳鸯”的前缘之上。可以说，“变生不测”与“喜出望外”所包含着的因果缘法，属于更深层的可期待的必然结局，是对“命运”这个主题的推波助澜。而我们在玩味的过程中之所以会随波上下忐忑不安，很大程度上得益于先生的如椽笔挥：一时云生从龙，将满 结 嵘遮住不见，忽然间峰峦叠出，飞流直下，令人眩目；等到读者定下神来，他却又抚茶弄酒吟诗作画，岔到了别处；于是你歇下心来只管玩味闺中情趣，不料诗文曲赋，一语成谶，又让人悚然心惊。四十回前埋下的引子，千里伏线炸成焦雷--这般“精致的淘气”哪个读者能不愕然？细细想来，如此技法也正是红楼文字可以直撼人心的原由：“真”在这里不赖于现象的描摹，不依靠人事关系的勾勒，甚至无需理会偶然必然性的荒谬与否，而直接依附在“宏观结构”这个气象万千的殿堂之上。这种结构可以归纳为“因果必然的统治性分布与偶然突变的技巧性渲染”，它直接指向我们每个人的生活体验（这也是真实感的落脚之处），那就是：在有序的时空环境中感受到强烈的不稳定性和不可知性。通过前面的分析我们很容易明白“有序”和“不稳定”“未知”是如何在这种技法中被表达的，读者在穿越红楼梦这“几世几劫”的历程时，也像是在体悟自己的自然生命。宏观的祸福因缘让我们更加深刻的洞察到这宇宙里无处不在的相互作用（插一句：这是量子力学的重要假设）；局部的偶然变故则千回百转，不但与“不稳定”的生活感受合拍，更揭示着存在本身潜在的危机——一个从历史中走来，站在当下而面对着未来的无穷混沌的我，究竟应该何去何从？他们说人生自有前缘注定，那么要“人生”又究竟有何意义？若说没奇缘，今生偏又遇着他，若说有奇缘，如何心事终虚化？命运似已将那“注定”的真实送入我怀中，为什么倏忽间又化作梦幻泡影，逝去无踪？红楼一梦，无始无终，与这诸般摇曳多姿的心灵感受一同化作一个巨大的问号，深深的镌刻在“我”与“石头”所共同拥有共同存在的时空片断里。在某种意义上，石头记本身的真与美也是这心灵中的问号外化在文本上的表现。问号不但意味着对人生理想的疑惑与思索，更意味着面向自然的无边界的豁达和开放。这与传统的“句号结论”的理念迥然不同，甚至根本有别于文史经典的疑问格式。因为红楼梦不是在文章或者“文气”的末尾提出疑问，而是根本不用句号与括号来对人生体验妄下结论：问号无处不在，它自己就是一个宏大的疑问之场。在我看来，这种开放性特征是红楼梦“真”与“美”的根本来源。对这个问题求诸于价值理念，我们就应该抛开文字幻象的纠缠而直问心灵最深处的体验。在红楼的疑问之场中，那一种来自命运的磅礴之下，个人生命的局促与痛苦，毫无疑问是最让人心神摇荡的悲剧源泉。力量上一边倒的态势规定了时空变化的绝对规则，同时也暗示“个性”在“绽开着的必然事件”中的荒谬——而大观园儿女偏偏是臻于极至的“有性格”：宝黛钗湘凤自不必说，迎春对矛盾的完全规避、惜春一切虚无的寡情孤介、香菱的纯与痴、尤三姐的刚和烈，哪个不是水击滟滪一般与命运作硬碰硬的冲撞？我在前文对“真”的可期待性的论述中提及“有序”的人生体验，特指生活的均质单调和宿命的不可更改，而石头记的崔嵬，便是要在规范中特意失范，在连贯中破出裂痕，在必然中张显偶然！这种人在命运中的“对抗性破碎”爆发出的内在张力，鲜明的向时间宣读了个性精神的高傲不屈的存在。联系到雪芹先生所处的历史时代，我们有理由相信，这样的张力代表了作者对历史惯性的反思、对制度牢笼的挣扎和对文化传统的批判——核心是对“人”在历史事件中的地位的重新认识。我们也许可以不用这么西化的语言来描述先生的文化立场，但是我们无法规避红楼所传递的这种叛逆精神，尤其是“叛逆”本身包含着的继承与重建的方法论意义。从这个角度讲，石头记最大的“看点”是人在事件之流中“存在”或“沉沦”时的万千姿态：我们对“红楼之真”的全部体验，也不过是在观看这出皮影戏时的对号入座、手舞足蹈。我们的讨论从“红楼之真”开始，从“应当”这一意蕴深沉的词汇指向了红楼文本与我的个人体验接榫之处，即“命中注定“与“命运无常”的有机混合。然而正如红楼本身的开放模式一样，对这个问题的思辨最终落在一个无所定指的问号上。十九回《情切切良宵花解语 意绵绵静日玉生香》有庚辰双行夹批云：听其囫囵不解之言，察其幽微感触之心，审其痴妄委婉之意，皆今古未见之人，亦是今古未见之文字。说不得贤，说不得愚，说不得不肖，说不得善，说不得恶，说不得光明正大，说不得混账恶赖，说不得聪明才俊，说不得庸俗平□，说不得好色好淫，说不得情痴情种，恰恰只有一颦儿可对，令他人徒加评论，总未摸着他二人是何等脱胎、何等心臆、何等骨肉。余阅此书，亦爱其文字耳，实亦不能评出此二人终是何等人物。后观《情榜》评曰“宝玉情不情”，“黛玉情情”，此二评自在评痴之上，亦属囫囵不解，妙甚！面对石头记，这部我们注定要用毕生来阅读的伟大诗篇，也许“囫囵不解”最能得鱼忘筌。树立在灵魂视野中的巨大问号，在建立的同时也在自我消解。尽管我们无法停止对世界的终极思考，生命之句号的逐渐迫近却森严而清晰的提醒着“我思”的终结。灵魂向红楼的投入最终成为一个开放的等待戈多式的期待：什么是生，什么是死？什么是真，什么是假？什么是美，什么是爱？……答案无关紧要，问询本身就是全部目的和意义所在。
林黛玉和贾宝玉的爱情故事给我们的启示：
（1）贾宝玉自幼就和林黛玉耳鬓厮磨、心情相对，因而每每或喜或怒，都会变尽法子试探黛玉。稍明时事的林黛玉也受到那些“邪书僻传”的影响，也将真心真意隐瞒起来，结果“两假相逢，终有一真”，其间的琐琐碎碎，经常引发这些口角之争，最后闹到摔玉、剪穗子而不可收拾。
（2）贾宝玉摔玉是因为这“劳什子”引来“金玉”之说，他恨这“金玉”之说，恨这“劳什子”高低不择，也恨没有林黛玉的“好姻缘”，所以，经不起林黛玉的虚心试探而暴怒异常、心冷俱灰，顿时犯起了“痴病”。他摔玉只是纯粹的想表明，对于他，这个世界上没有什么比林黛玉更重要，即使这玉，也要砸了完了事了。贾宝玉内心想着：“我不管怎么样都好，只要你随意，我便立刻因你死了也情愿。你知也罢，不知也罢，只由我的心，可见你方和我近，不和我远。”。而林黛玉内心却是这样想的：“只管你，你好我自好，你何必为我需自失。殊不知你失我自失。可见是你不叫我近你，有意叫我远你了。”因此，两个人本来就是一个心，却多生了枝叶，反弄成两个心了。
（3）贾宝玉对林黛玉的爱是炽热的、痴狂的，他心里一时一刻都有着黛玉，不管他自己怎么样都好，只要黛玉随意，他就是立刻死了也是愿意。而林黛玉对贾宝玉的爱更是痴狂的，比起贾宝玉是有过而无所没有不及。正因为这样，她才时时刻刻隐埋自己的真心真意，试探宝玉，故意和宝玉怄气，故意不理不睬宝玉，故意冷落宝玉，因为只有让她看到，贾宝玉为她而着急，为她暴躁，为她生气，为她哭，为她流泪，她才真真切切感受到，贾宝玉内心里面有她的存在。
红楼梦宝黛爱情悲剧及社会意义贾宝玉、林黛玉和薛宝钗之间的爱情婚姻悲剧，是《红楼梦》女孩子们亲近，对她们总是怀着一种尊重和体贴之情。他不遵守尊全书的中心情节。这是一个具有深刻社会意义的激动人心的悲剧。卑有序、贵贱有别的封建等级制度，不高兴跟那些为官做宦的“俗《红楼梦》在一开始就透露出贾府这个声势显赫的贵族之家的败亡人”如贾雨村之流应酬来往，却愿意跟那些处于社会下层、甚至被趋势，然后一步一步揭露它的罪恶，一步一步写出它由盛转衰的发人所轻贱的人物如秦钟、柳湘莲、蒋玉函等人做朋友。他同情被压展，直至败落。曹雪芹的高明之处是他把贾宝玉、林黛玉和薛宝钗迫、被剥削的奴隶，有时跟她们简直没有主子和奴才的界限。特别的爱情婚姻悲剧跟贾府由盛转衰的命运结合起来描写。他写出了一是对那些纯洁美好然而命运悲苦的女孩子，他常忘掉自己应该被他部贵族之家的罪恶史、衰亡史，同时也就写出了这个悲剧的构成、们侍候的身份而去侍候她们。她们悲惨的遭遇使他产生深切的同必不可免的原因及其深刻的社会意义。情，以至于五内摧伤，痛彻肺腑，例如对金钏儿、对鸳鸯、对晴雯贾宝玉和林黛玉都是具有叛逆思想的新人形象。他们都出身贵都是如此。他甚至不以生长在这个显赫富有的贵族之家为荣，反而族阶级，又都不满于这个阶级，特别是不满于这个阶级所坚持的正引以为憾，为此发出深长的感叹。第七回里写他同出身于寒儒薄宦统思想以及由这种思想为他们规范出的人生道路。贾宝玉的叛逆思之家的秦钟初次见面，竟然使得他的灵魂都受到了震撼，心里这样想是在贾府内外错综复杂的矛盾中逐渐产生并发展起来的。他和林想：“可恨我为什么生在这侯门公府之家，若也生在寒门薄宦之家，黛玉的爱情，是在思想一致基础上的心灵的契合与共鸣，既不是简早得与他交结，也不枉生了一世。我虽如此比他尊贵，可知锦绣纱单的性爱，也不同于以往小说戏曲中才子佳人、郎才女貌的结合。罗，也不过裹了我这根死木头；美酒羊羔，也不过填了我这粪窟泥《红楼梦》不但深刻地描写了贾宝玉和林黛玉在叛逆思想基础上产沟。‘富贵’二字，不料遭我荼毒了！”这也表现的不单单是对富贵生的爱情，同时又极其真实生动地写出了他们爱情的被毁灭。荣华生活的厌恨，而且是对自己出身阶级的否定。总之，他在那个极为可贵的是，《红楼梦》不仅深刻地揭露了封建制度的黑暗不自由、不平等的黑暗王国里，从爱与恨中，逐渐地产生了一种对腐败和统治阶级的罪恶，而且还通过对封建贵族阶级的叛逆者和被自由平等生活的朦胧向往与追求。这就使贾宝玉和以贾政为代表的压迫阶级的反抗者的热情歌颂，反映并肯定了现实生活中已经萌生封建正统派之间产生了尖锐的对立和冲突。但是贾宝玉是一个孤独并在强大的封建势力的压迫下，曲折成长的初步的民主思想，描写的反抗者。他所喜爱和同情的女孩子们，虽能给他以生活的喜悦，了具有这种思想的人物以及他们在当时以可能有的独特的方式冲击但她们的不幸遭遇却使他感到难言的痛苦。他同情她们，却无力改着封建黑暗统治而闪耀着动人的理想光辉。也就是说，曹雪芹不仅变她们的命运。她们的反抗虽也能给他以鼓舞，但能获得的仅仅是看到生活中的黑暗和污浊的一面，而且还看到生活中光明和美好的有限的力量。在那个黑暗王国里，他终于找到了林黛玉作为知己。一面，并着意加以表现和歌颂。曹雪芹在书中怀着极大的热情描写林黛玉由于具有跟贾宝玉相同的思想志趣和爱憎感情，长期的亲密了一批觉醒者和反抗者的形象，这包括出身于贵族阶级的叛逆人物相处和耳鬓厮磨，终于成为贾宝玉在叛逆道路上的忠实伴侣。共同和被压迫的反抗者奴隶。通过他们的活动，作者表达了一种新的带的叛逆思想使他们产生了爱情，而爱情的发展和成熟，反过来又进有民主色彩的朦胧理想；通过他们被迫害、被摧残的遭遇和悲剧结一步促进了两人叛逆思想的发展。这当然是令封建统治者感到惊恐局，作者对封建制度的罪恶提出了沉痛有力的控诉。不安的。贾宝玉的叛逆思想，是在封建制度腐朽没落的过程中种种错综林黛玉虽然出身于仕宦之家，但父母早亡，孤苦伶丁，在贾府复杂的矛盾里孕育出来的，在他的周围，洁白和污浊两个世界的鲜过着寄人篱下的生活。她是贾母的外孙女，得到贾母的宠爱，这使明对比，养成了他独特的是非观念和爱憎感情。贾母的宠爱放纵，她能有机会跟贾宝玉朝夕相处，在长期相互了解的基础上产生爱使他有机会跟聪明纯洁却被压迫的女孩子们长期相处，又为他叛逆情。她的思想，她的精神品格，引起贾宝玉的共鸣和敬重。贾宝玉思想的滋长与发展，提供了具体的环境和有利条件。可以说，贾宝面对的是虽然已经没落，却还相当强大的封建势力。他在反抗的道玉是一个在新旧交替的时代，最早地感受到新的时代气息，从没落路上，不能不时时感到势孤力单。显然，他除了从那些被压迫的纯的贵族阶级中分化出来的浪子，是那个腐朽没落、不可救药的贵族洁的女孩子们身上得到一些生活的乐趣和精神寄托以外，还更需要之家合乎规律的产儿。他不愿走读书中举的道路，视为官做宦如粪同情和支持，需要一个与他有共同的思想、志趣，愿意走共同的人土，将那些“读书上进”的人称为“禄蠹”；将那些谋求功名富贵生道路的伴侣。封建统治阶级越是显露出凶狠的面目，越是向他施的人必读和必作的八股文，看做是“饵名钓禄之阶”；将“仕途经加压迫的时候。他就越需要这种同情与支持。试看第三十四回，宝济”一类的议论，斥为“混账话”。在贾宝玉的时代，在他那个家玉被打以后，黛玉去探伤，满心悲伤与爱怜，却说不出，只是抽抽庭环境里，这样的思想和人生态度，实在是非常大胆，足以惊世骇噎噎吐出无可奈何一句：“你从此可都改了罢！”宝玉的回答却是：俗的，不能不使正统派统治者们惊恐失色。不仅如此，贾宝玉对现“你放心，别说这样话。就便为这些人死了，也是情愿的！”在一顿存的封建制度和封建伦理道德，都感到强烈不满。他无视男尊女卑几乎丢掉了性命的毒打之后，这样表示绝不悔改的话，宝玉对袭人的传统观念，说什么“女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。我没有说，对先后来探伤也是异常关切与疼惜他的宝钗和凤姐也没有见了女儿，我便清爽；见了男子，便觉浊臭逼人”！因此，他总愿跟说，单单对黛玉说了，可见他是听懂了黛玉那句话的真实含义，可见他们在心灵深处是息息相通的。在那个令人窒息的黑暗王国里，这样的同情与支持，对宝玉来说，真是比什么都宝贵。他们的爱情就是在这样的基础上发展和成熟起来的。接下去小说便写袭人建议王夫人变法儿让宝玉搬出大观园，同时又写宝玉支走袭人，让晴雯去给黛玉送两张旧手帕。你看，一边日渐剑拔弩张，一边却因此而日渐亲近、契合。曹雪芹就是这样在有关家庭命运的尖锐的矛盾冲突中，来描写宝、黛爱情的产生及其发展的。林黛玉的思想确实不同于她同时代的贵族妇女，有她的独异之处，有她的出类拔萃之处。她无视“女子无才便是德”的封建道德规范，喜欢读书写诗，有出众的才华，而且处处都希望表现这才华。她跟宝玉一样．最爱读《西厢记》、《牡丹亭》一类封建统治阶级不许看的所谓“邪书”，从中呼吸到思想的新鲜空气，以致一些曲词烂熟于心，说话时竟不自觉地脱口而出。她爱贾宝玉，期待着能跟他结合，但却从不劝他去读书中举，立身扬名。在她的身上闻不到当时一般贵族妇女常有的那种夫贵妻荣的庸俗气味。思想上的一致，对于人生道路的共同认识和选择，是贾宝玉、林黛玉爱情产生和发展的坚实基础。他们摒弃了郎才女貌为条件，以夫贵妻荣为目标的庸俗陈腐思想，体现出一种新的进步的爱情婚姻观念。但贾宝玉身边还有别的女孩子，他本可以别有所择，尤其是还有一位同样十分亲近、又有“金玉之说”的姨表姐薛宝钗。但薛宝钗却是一个与林黛玉迥然不同的女子。她出身于一个皇商家庭，虽也幼年丧父，却受到比林黛正规完整的封建正统教育，她遵从一整套封建道德规范，常常向林黛玉宣扬“女子无才便是德”的陈腐说教，不断地劝说贾宝玉要听父亲的话，热心科举考试，走仕途经济之路。她端庄稳重，安分随和，显得很有修养。但在她身上却时时透出一种在林黛玉身上绝对没有的庸俗气息。她艳羡并露骨地追求荣华富贵，是为候选入宫才进京的，显然是以做一个遵从妇德的贵夫人为生活的目标。她又很有心汁，善于奉承和讨好人，特别是讨好在贾府里有大权的贾母和王夫人。她的性格相当冷酷，对被压迫、被摧残至死的人缺乏起码的同情心。薛宝钗在品貌上有她独具风流之处，对贾宝玉也并不是一点没有吸引力的。在最初，贾宝玉也并没有把全部的热情都倾注在林妹妹的身上，常常是“见了姐姐就把妹妹忘了”。只是到了后来，当他对林黛玉和薛宝钗的思想性格都有了比较深入的了解以后，他在内心深处感到跟林黛玉是心心相印，而跟薛宝钗则是格格不入。于是他便最后选定林黛玉，不仅深深地爱着她，而且对她十分“敬重”。贾宝玉在爱情上的抉择，实际上反映了对不同思想和不同人生道路的抉择。这种抉择本身就带着鲜明的反传统色彩。曹雪芹对贾宝玉林黛玉爱情关系的描写，在中国古典小说中达到了前所未有的思想高度。他是从封建贵族大家庭贾府的兴亡盛衰的历史命运着眼，来描写两个人的爱情关系的，他将这一爱情的发生、发展和悲剧的结局，同这个贵族之家的衰败没落过程紧密地结合在一起。叛逆思想是他们爱情产生的基础，叛逆思想的发展促成了他们爱情的成熟，爱情的成熟又使他们在叛逆的道路上愈走愈远；而他们的爱情和叛逆思想又跟这个贵族之家的盛衰荣辱密不可分。因此，在《红楼梦》中，贾宝玉和林黛玉的叛逆思想，他们在这种共同叛逆思想基础上产生的爱情，以及贾府这个封建贵族大家庭的逐步走向衰败，这三个方面，是不可分割地结合成一个有机整体的。贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧，以及贾宝玉和薛宝钗的婚姻悲剧，其结局都是不可避免的。为了维护家族的根本利益（用贾政的话说就是为了“光宗耀祖”），封建统治者十分害怕贾宝玉和林黛玉的结合，他们不顾给宝玉造成精神上的巨大折磨与痛苦，不惜置黛玉于死地，最终选择了薛宝钗做贾宝玉的妻子。这不仅因为薛家有钱，两家门第相当，联姻以后可以进一步加强他们“扶持遮饰，俱有照应”的关系；更重要的，是因为薛宝钗脑子里那一套封建正统思想，完全符合封建主义的道德规范和整个贵族家庭的利益。只有她才可能帮助贾宝玉这个“浪子”回头，重新走向正统派们一直希望他和要求他走的“正道”，以挽救这个贵族之家日益衰败的趋势。他们把本来已经失落了的家族“中兴”的希望，又投向这个举止端庄的封建淑女的身上。因此，对于贾府的统治者来说，在宝玉婚姻问题上对薛、林二人的选择，就不仅是一般意义上的择配，而是关系到整个家族盛衰兴亡命运的严峻抉择。而对于贾宝玉来说，同样不仅是一般意义上的择配，而是对人生道路的重大抉择。正因为如此，贾宝玉和林黛玉的思想性格虽然有其软弱的一面，但由于他们共同的叛逆思想，使他们在爱情婚姻问题上不可能跟封建家长妥协；而另一方面，封建统治者们为了维护整个家世的根本利益，也不可能顺从贾宝玉，同意他去选择具有叛逆思想而又无权无势的林黛玉。因此，我们绝不能把这个社会悲剧的成因归结到某些个人的动机和行为上。有的研究者曾经去考察和追究逼死黛玉的主凶到底是谁，这种离开了小说深刻的现实主义艺术描写的探讨，是没有什么意义的。逼死黛玉的凶手是那个巧施掉包计的风姐？还是主持其事的王夫人？是批准同意这么干的贾母、贾政？还是那个据有人考证可能在后台借助于至高无上的皇威行使杀伐之权的元妃？从他们每一个人来说，可以说是，却又不完全是。曹雪芹虽然没有最后写出黛玉之死，但是在他的笔下，造成贾宝玉和林黛玉爱情悲剧的原因，已经揭示得非常清楚了：不是某一个人的主观意志，而是一群人，一群身份不同、地位有别，却由共同的思想道德观念和共同的利益结合在一起的封建制度的维护者。在这里，个人罪责的大小主次，是极为次要也是很难分清的。曾经那样真心实意地疼爱过、而且到最后他们也仍然认为是在爱着宝玉的贾母和王夫人，在毁灭宝黛爱情时，竟是那样的冷酷无情。温情混杂着血污，娇宠在一定条件下转化为残忍。在曹雪芹笔下展现的生活，就是这样复杂矛盾而又合乎逻辑。正因为作者在这个爱情悲剧中写出了深刻的社会关系，所以薛宝钗的插入就完全不同于一般庸俗的三角恋爱关系，而是富有社会意义的深刻的矛盾冲突的表现。宝玉不可能接受薛宝钗，她在结婚以后的悲剧结局也是注定了的。这位封建淑女成了行将灭亡的封建家族和封建制度的殉葬品，她的遭遇也是令人悲叹的。同时，宝、黛、钗三人的爱情婚姻悲剧，也不仅仅是他们个人的悲剧，而是与封建贵族家庭的前途、命运紧密相关的，富有深刻历史内容的社会悲剧。黛玉饮恨而亡，宝玉悬崖撒手，这并不是贾府统治者们的胜利，而是标志着他们为挽救整个家族的衰败所作努力的失败。无论曹雪芹本人主观上自觉不自觉，愿意不愿意，从这个悲剧结局中人们看到的，是以家长制为标志的封建宗法制度的崩溃，是贾政、薛宝钗等人所虔诚信奉并极力维护的封建伦理道德，再也不能维系那摇摇欲坠的统治了。从以上分析可以看出，《红楼梦》所写的宝黛爱情，完全突破了传统小说戏曲中那种郎才女貌、一见钟情的老套子，其结局也不再是千篇一律的夫贵妻荣的大团圆，而是一个具有深刻思想意义的社会悲剧。《红楼梦》不是孤立地描写青年男女之间的爱情，不是单纯地肯定与封建礼教相对立的婚姻自主的要求，而是着重表现男女主人公在从生活道路到整个伦理道德观念上与封建正统派的尖锐对立，揭露了封建制度的黑暗、腐朽和没落。宝黛爱情是封建末世一对地主阶级叛逆者的爱情，它在衰败没落的贵族家庭的各种矛盾中产生，又在这些矛盾的发展和激化中被毁灭。而它的毁灭，又预示了这个贵族大家庭不可挽回的衰亡命运。
我们所崇拜的她，柔弱而忧郁；我们所喜欢的她，脆弱而尖锐；我们所热爱的她，憔悴而有才.这样的她，几乎美的令我睁不开眼。或许没有薛宝钗那么端庄贤淑，也未必拥有秦可卿那令人惊叹的美，有的甚至是孤傲的神情和刻薄的言语，可是她深深的悲伤中总有着让人为之动容.屏息的美。在我心里，她一定是以为单薄的女子，同时她瘦弱的身躯也承载着最最纯洁的忧伤.
红楼梦人物描写片段：林黛玉
“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”
宝玉第一次见到黛玉时，他眼中的黛玉便是这样。从总体上看，她具有一种柔弱美，病态美。眉间隐隐笼着丝丝轻愁，似皱而未皱，如有轻烟缭绕，可见她总是心事重重；目中依稀有缕缕渴望，似喜而非喜，常有深情凝驻，可见她总是细腻善感。这样的眉与目配合在一起，该是何等的清丽而凄美！黛玉原是绛珠仙子的化身，为“还泪”而来，所以她的眉目之间凝聚了灵河之畔的清风细雨，离恨天外的灵晖秀气。
“态生两靥之愁，娇袭一身之病。”更突出地体现了她多愁善感的个性。黛玉天生有一种诗人的气质，柔情似水，忧郁细腻。一身之病是由两靥之愁而起，两靥之愁又因一身之病而生。她深深陷入了与宝玉的恋情之中，用全部心血去爱宝玉，用整个生命去追求美好的生活，但身世孤苦，寄人篱下，她怎能不愁？“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”，她怎能不病？“泪光点点，娇喘微微”进一步写她的愁与病：无事时也有闪烁的泪光，无恙时也有细微的娇喘，可见愁与病已经深入到她的内心，不可医治了。黛玉的愁与病，除了身世原因外，实际上是在追求自由与美的过程中与世俗发生矛盾引起的。在贾府这样一个复杂的大家庭里，宝钗那样的“贤德淑女”受到人们的赞赏，而黛玉生性孤傲，过于敏感，又常常直率地讽刺他人，当然不会得到认可。她高洁的心志不为人所知，她梦想的爱情不被世所容。当她的理想与现实发生剧烈冲突时，她无力反抗，只能默默饮下苦涩，日久天长，郁结成病。
“闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”，这两个比喻用得很形象。秀丽柔弱的花儿，把纤纤瘦影投在清澈的水中，波光荡漾，花影相映，多么清朗典雅；纤弱的柳条在风中依依而舞，时而形成一道弯弯的波痕，时而形成一条优美的弧线，真是楚楚动人。用这样两种美丽的事物来形容林姑娘真是再妙不过了，把她的美写到了极致。小说中有许多与此呼应的句子，如：“黛玉已摇摇的走了进来。”“原来这林黛玉秉绝代姿容，具稀世俊美，不期这一哭，那附近柳枝花朵上的宿鸟栖鸦一闻此声，俱忒楞楞飞起避远，不忍再听。”“亭亭玉树临风立，冉冉香莲带露开。”等等。
“心较比干多一窍”写黛玉的聪慧多才。比干是商纣王的叔父，智慧过人，因进谏被剖心，心有七窍。后世以心有七窍来形容聪颖过人。黛玉的聪颖，在大观园众姐妹中是闻名的。无论是吟菊花，还是咏柳絮，她总表现得才华横溢，卓然不群。“林潇湘魁夺菊花诗”，“林黛玉重建桃花社”，“幽淑女悲题五美吟”等情节，无不展示了她过人的诗人天赋。在小说中，作者总是把最优美最动人的诗句归在林姑娘的笔下。试看这些句子：“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。质本洁来还洁去，不教污淖陷沟渠。”孤傲不群；“毫端蕴秀临窗写，口角噙香对月吟。”潇洒风流；“草木也知愁，韶华竟白头。”凄苦悲凉；“尸居余气杨公幕，岂得羁縻女丈夫？”见识过人。
“病如西子胜三分”，则是更进一步地写黛玉的病态美。传说春秋时的美女西施在心口疼痛时捧心皱眉，其姿态更美。而黛玉比之“胜三分”，可见黛玉之美，惊人绝代，真是“颦儿才貌世应稀”。
悲剧总是把美的事物毁灭给人看。黛玉是一个不可多得的女子，是寄托了作者理想的、高洁美好的形象。她美丽而才高，但不为世俗所容，与唯一的知音宝玉的爱情更不为人所容，故而走向最终的悲剧结局。
林黛玉，我想对你说林黛玉，我一直想问你，你为何如此悲愁，你总认为自己在贾府孤苦无依，而宝钗有母亲呵护、哥哥撑腰；湘云家万公候豪门，伯伯们，哥哥们权倾一方。
你总想“风到霜剑严想逼”“眼空蓄泪泪空垂”“明年闺中知有谁”。难怪会“抱得秋情不忍眠”而“已教泪洒窗纱湿。”
在“花谢花飞飞满天”的春日美景中，宝钗在花丛中扑蝶嬉戏，湘云在芍药下畅快地午睡，连“褴外人”妙玉都在贮雪烹茶中自享其乐。惟独你，肚倚花锄，独守花冢，泪水和着“红消香断有谁怜”而涌出，叹息伴着“他年葬侬知是谁”飘向远处……林黛玉，我要问你，你为何不快乐起来，你知不知道，正是因为悲愁让你终日以泪洗面，悲愁让你输掉了钗黛之挣，悲愁让你在凄凉中香消玉殒。
黛玉，你为什么不为你如花般美丽的面容而快乐？黛玉，你为什么不为你冠绝群芳的诗章而快乐？黛玉，你为什么不为你深爱的宝哥哥同样深深地爱着你而快乐？这一切都是因为你的思维，你总想着悲伤的事，所以心也悲伤起来。林黛玉，我要告诉你，请你改变你的思维，让它只记得快乐的事，记得自己的美貌，自己的才华，自己的宠爱，那么呈现在我们面前的你将会是多么地美丽。
林黛玉，我想对你说，真的有很多人爱你，你是大家眼前的一道风景，你的“娴静如娇花照水，行动如弱柳扶风”是一道风景，连你的名字也是一道靓丽的风景，黛玉，“黛”是一种颜色，墨绿，象征你对自由无比的向往和追求，你才是那个“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的真正美人啊。
泪说黛玉林黛玉，她有着与生俱来的美貌和后天得到的才学，透过飘垂的秀发，清澈干净的双眼是脱俗的单纯，但那胭脂香味中举手投足倾斜下的，却是淡淡的阴郁，秋风中她迎风而立，混杂着她凌乱的思绪和无奈。
见残花落泪，观落叶伤感。或许，这就是林黛玉的真实写照吧。
看见了花落而触景生情，自己，似花一般无依无靠，飘零不定。最终，泪水静落，那样地悄无声息。
凄美的语调中，传来一句葬花吟：花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜…… 可怜黛玉这朵“残花”，不喜欢封建，不喜欢循规蹈矩。但，她无依无靠，只有凭自己，这，也就铸造成了她那不同世俗的思想。
黛玉的花季已过却迟迟不开，她这样苦苦的盼等，换来的是什么？是不被世俗理解的无奈，是孤冷和寂寞…… 孤身病榻中的黛玉已经无泪可还，知音的琴弦已断，焚稿的诗魂已葬。就在自己情缘泯灭之时，一身傲骨的黛玉，孤零零的来，又孤零零的去。
就这样，林黛玉成为了封建社会最完美的祭品。伴随着泪的咸苦，在飘飞的花瓣中消失…… 残花，泪，上演了她的一生，一个凄美的人生，她的悲伤或许正如她说：“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜？”。
黛玉初进贾府，心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹：“天下竟有这样标致的人物，我今日才算见了！”
再看宝玉对黛玉的描写：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。娴静似娇花照水，行动如弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。”
笔至此处，一个活生生的“绝美”黛玉已跃然纸上。这便是林黛玉的“外在美”。然而她的“外在美”是“娇袭一身之病” “病如西子胜三分”的病态的美，就象是个“捧心西子”。
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