动画剥夺了我们想象的空间~~ 但漫画流于表面,不能把角色完美表现,动画配上音乐和声优演绎,可以让我们有视觉上的享受. 动画比漫画的受众更广.接受面更宽. 漫画更忠实于作者的表现意图.要了解一部作品,始终是原创的更有意境.我不是很想这么说,但还是不得不说,很明显,你根本不懂动画和漫画.因为你问的问题根本就~~算了,很无语的~~现在你说的不是动画分镜和漫画分镜的区别,那个是可以比较的.但动画和漫画的分镜怎么可能给出全面的比较,那个差的太远太远~~帮你上点入门课.不收学费,也就是说,不要你的分,你爱给谁给谁.漫画包括有单幅漫画,四格漫画,连环漫画,还有正研发的互动漫画.分镜也就是分格专用在连环漫画.它诠释漫画的制作色,把漫画里的事件的:1-『发生顺序』2-『观察角度』3-『事(物)件与事(物)件的关联』4-『节奏和情绪』5-『虚与实』表现出来,编辑成漫画。是在制作一种阅读规则.分镜观念清楚的作者能把无趣的故事也变得有趣.漫画的特性是利用图像,文字.图象描写情境.文字表达心理.他的分镜可分为四个项目:连续性;节奏性;情绪性;戏剧性.节奏的掌握比较难.每一格象征一个单位时间,一个事件用越多格子来表现表示这事件发生的时间越久.反之,若格子越少表示越快.情绪性. 将镜头拉进,能制作出压迫感,特写镜头较能表现出情绪张力,而远景较客观。这些都是最初级的~~你能看懂再说,我是照日本的一本漫画教程直译的.筛选了很多.下面说动画其实说穿了就是台本的设计问题.你要说每秒几帧的话,就很无趣.直接说他的准备.看目录就不错了.内容我不翻了.分镜的前期准备:导演阐述/文字分镜台本(即脚本)造型设计稿制作/背景设计稿制作/先期对白/先期音乐?分镜台本制作:场面空间的调度/分镜的语言:机位与轴线/视点与运动?视觉连续与镜头衔接?构图与透视/时间的掌握/分镜台本的格式等等~~而且.剧场,TV,艺术短片,广告片,分镜欣赏,预告又各有不同.所以说那么多有什么用呢,你根本连入门都没有,就跑来问一个那么大的问题.或许,你根本不知道自己想问什么,随便问问,看有没有一个回答正好是你想要了解的.比如说,连环漫画放到动画中是一秒几帧这种问题~~~只是根本不知道该怎么问.-----------其实日本连续漫画的画面,突破传统“动画”的格局与技法,几副画面重叠在一个框架内,画面中插入对话,平面构图中隐含动感和音响要素,具有立体视觉效果,离中国人发明的那个词--动漫,不过是一步之遥。这个搞不好就是你想要的最简单的答案.天晓得你看懂多少,被人这样说,估计你是非常之不爽,搞不好正在边看边骂.和我一样,边写边笑.现在的小孩子不懂装懂的太多~~~无语啊~~~