王尔德论文文献综述

戏剧作为一种动作艺术的表达,其特点集中体现在人物交流沟通的语言措辞上.王尔德出生在19世纪末期,英国当时正处于工人运动频繁,资本主义腐朽丑陋的时期.王尔德的戏剧独树一帜,其独到的写作风格和广受人们喜爱的戏剧作品,在历史长河中久经不衰,其中《认真的重要性》一书最能代表他的戏剧语言才能和艺术风格.从王尔德的戏剧《认真的重要性》选取了具有代表性的三段主要人物对话为语料,研究由语气,情态和评价系统对构筑戏剧人际意义的贡献.本研究主要采用了定性和定量研究法,从功能语言学的人际意义角度,探讨了戏剧对话中语气,情态和评价传递了什么样的人际意义;主人公的性格,心理和态度是如何通过人际意义揭示的;人物之间的人际关系是如何通过语言体现的以及该剧反应了作者对剧中人物的何种态度. 研究的主要发现如下: 第一,通过阐释语气中的语气成分和语气系统选择这两种形式的人语用学的角度出发,以合作原则与间接礼貌策略作为理论支撑,对奥斯卡王尔德的戏剧《认真的重要性》中的对话进行分析,以探索用语用学的相关理论分析文学作品的新方法. 《认真的重要性》,合作原则和间接礼貌策略的相关评论和研究进行了回顾,尤其是回顾或总结了将语用学理论与文学作品分析相结合的研究.研究发现,鲜有学者将语用学理论应用于分析戏剧,因此本篇论文用语用学理论分析《认真的重要性》就很有必要,因为戏剧是由大量的对话组成.其次就是对理论框架的详细介绍.合作原则及其次准则解释了会话含义如何产生和理解;15种间接礼貌策略是说话者为了避免对听者造成直接的面子威胁而采取的表达方法. 日常交流中,人们为了避免直接冲突,保持和谐关系,会巧妙地采取不同的语言策略.同样,戏剧《认真的重要性》中的人物在社会交际中,为了避免直接的面子威胁行为,通常也采用各种各样的语言策略间接地来表达心中所想,通常采取的策略包括夸张法,模糊法,提供联想线索法等.

奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854年10月16日－1900年11月30日），爱尔兰作家、诗人、剧作家，英国唯美主义艺术运动的倡导者。王尔德生于爱尔兰都柏林一个家世卓越的家庭，是家中的次子，全名为：奥斯卡·芬葛·欧佛雷泰·威尔斯·怀尔德（Oscar Fingal O'Flahertie Wills Wilde）。父亲威廉·王尔德（英语：William Wilde）爵士为外科医生，母亲珍·怀尔德是一位诗人与作家。王尔德自都柏林三一学院毕业后，获得奖学金，于1874年进入牛津大学莫德林学院学习。在牛津，王尔德受到沃尔特·佩特及约翰·拉斯金的审美观念影响，并接触新黑格尔派哲学、达尔文进化论和拉斐尔前派的作品，这为他之后成为唯美主义先锋作家确立了方向。在出版首本《诗集》后，在文坛崭露头角，并移居伦敦，王尔德没有获得一个文学奖项，但服装惹眼、谈吐机智、特立独行的他在伦敦社交界已经小有名气，有杂志甚至刊登着讽刺他的文章。1882年，王尔德在美国作了一个精彩的巡回讲座，两年后他与康斯坦斯·劳埃德（Constance Lloyd）成婚，两个儿子西里尔（Cyril）与维维恩（Vyvyan）分别在1885年与1886年出生小说《道林·格雷的画像》（The Picture of Dorian Gray，1891年）《教我如何爱你》（Teleny，1893年。又译《欲海有情天》）童话集[编辑]《快乐王子与其他故事》（The Happy Prince and Other Tales，1888年）《石榴屋》（A House of Pomegranates，1891年）诗作《诗集》（Poems，1881年）《斯芬克斯》（Sphinx，1894年）《瑞丁监狱之歌》（The Ballad of Reading Gaol，1898年）剧本《薇拉》（Vera，1880年）《温夫人的扇子》（Lady Windermere's Fan，1892年。又译《温德密尔夫人的扇子》、《少奶奶的扇子》）《帕都瓦公爵夫人》（The Duchess of Padua，1893年）《莎乐美》（Salomé，1893年）（原著用法语写成）《无足轻重的女人》（A Woman of No Importance，1892年）（1893年Theatre Royal Haymarket首演）《不可儿戏》（The Importance of Being Earnest，1895年。又译《真诚最要紧》）《理想的丈夫》（An Ideal Husband，1895年。又译《好丈夫》）其他著作散文集：《社会主义下人的灵魂》（The Soul of Man Under Socialism，1891年。）书信集：《深渊书简》（De Profundis，1897年。又译《自深深处》、《王尔德狱中记》原本是作者写给道格拉斯的书信集，1905年作者死后出版

人物评价：王尔德富有过人的自信和天赋，虽然他的晚年极为潦倒，但他的艺术成就仍使他成为世界经典的艺术家。他的童话也赢得了广大读者的青睐，王尔德也因此被誉为“童话王子”。王尔德是英国唯美主义运动的倡导者，19世纪与萧伯纳齐名的英国才子，他一生中就写过九篇童话，但每一篇都是精华，他的童话作品可以与安徒生童话和格林童话相媲美。人物影响：他被誉为“才子和戏剧家”。最体现王尔德才华的，不是童话，也不是短篇小说，而是王尔德《道连·格雷的画像》等长篇小说，以及《温德米尔夫人的扇子》《莎乐美》等戏剧作品，其戏剧作品堪称一时之绝唱。建立起以享乐主义为基础的唯美主义思想，并成为英国唯美主义的代表人物。他在《道林·格雷的画像》的序言和论文集《意图》中系统阐述“为艺术而艺术”的美学观点，认为作品的价值在于艺术形式的完美，而与社会伦理道德无关。后接连发表风俗喜剧《理想的丈夫》（1898）等，演出后颇受欢迎。1895年《认真的重要》被认为是他的代表剧作。唯美主义哲学尖锐批判了当时的物质社会和庸人主义。倡导人应该在生活中发现美、鉴别美、享受美，充分地展现个性。王尔德作为唯美主义的倡导者和实践者，无论是他的主张还是他的个性或者作品都是充满魅力的。王尔德醉心于艺术形式美的追寻，其断言只有风格才能使艺术不朽。王尔德不仅在服饰、装饰、语言的表达以及行为举止等人生的各方面创造了绚烂多彩的审美形式，并成功折射到他的作品中去。王尔德对唯美主义的探求，拓展了美的领域和艺术表现的范围，提高了艺术表现的能力，为艺术发展提供了若干可资后人借鉴和研究的新经验，新因素，这也未尝不是艺术上的一种有益的探索和进步。

风俗喜剧基本内容西方喜剧的一种。17世纪后兴盛于欧洲各国戏剧舞台。描绘并讽刺上流社会的风俗习惯和道德准则,谴责贪婪、虚伪、纵欲、诽谤、陷害等社会罪恶。在幽默的语言和滑稽的情节中,探讨爱情、婚姻、教育及其他社会问题,包含着严肃的道德目的。代表剧作家有法国的莫里哀、英国的哥尔斯密和谢立丹、西班牙的维加等。英国著名作家奥斯卡·王尔德(1854—1900)以其深厚文学功力闻名于世,其四部风俗喜剧近百年来在戏剧舞台上一直经久不衰。王尔德以其幽默滑稽的语言,给观众留下了深刻的印象,其中所蕴含的道理更是引人深思。本论文将从预设理论的角度分析王尔德的四部风俗喜剧,揭示其幽默语言的运行机制。本论文具体分为五个部分:第一章简要介绍了王尔德生平和他的四部风俗喜剧、国内外研究动态、预设理论概述以及本论文实施的可行性和重要性。第二章主要从预设的触发语出发,从词汇、句法、音系三个层面分析了幽默的产生。第三章从幽默乖讹和四种预设机制入手,四种预设机制包括保存预设、撤销预设、矛盾预设和虚假预设,分析喜剧中幽默话语的运行过程。读者在理解喜剧幽默语言的过程中与自己预期的结果产生了差距;从而引发乖讹。通过乖讹的消解,可以更好地理解幽默话语的运行。第四章研究了幽默语言所带来的效果,王尔德通过幽默的语言塑造了人物形象,表现了维多利亚时代的主题思想,揭露了维多利亚时代引人深思的社会问题,阐述了他对维多利亚时代与众不同的见解。第五章为结论。王尔德的风俗喜剧,使得沉寂的英国戏剧舞台重新恢复了生气,在戏剧史上有着重要的地位。王尔德通过其幽默的语言反映了维多利亚时代人们生活上的空虚,精神上的困境。同时,王尔德也借助其幽默的语言阐述了其美学理念,他依托这种美学理念,冲破了维多利亚时代沉闷的道德风气。