李清照花意象毕业论文

李清照是中国历史上的不可多得的旷世才女，琴棋书画、诗词曲赋无所不通。在宋代男性词人并立的局面中，李清照巾帼不让须眉。她的出世，打破了词坛沉寂已久的宁静。她以婉约的气质填出的词篇成了婉约词的正宗，以致清人沈谦说：“南中李后主，女中李易安，极是当行本色。” 古时奉行的是“女子无才便是德”的道理，所以就有不少封建的卫道士公然说李清照失去了良家妇人的蕴藉。说李清照的词是“闾巷荒淫之语，肆意落笔，自古缙绅之家能文妇女，未见如此无顾藉也。”这些只是一些顽固守旧之徒的片面之词，多少有些因容不下李清照的才气而生妒意。 李清照生在一个世代书香之家。父亲李格非以文章著名，受到苏轼的赏识，是苏门后四学士之一。李格非著作极多，但是多已散佚。家学之深对李清照的影响无疑是巨大的，且李格非并非一个穷据经理的人，家风比较开放，李清照得以在年幼时就可以接触到大量的古卷典籍，为日后的成名打下了良好的基础。 少年时李清照就存有诗名，她早期的老师是大名鼎鼎的晁补之，与秦观、黄庭坚、张耒合为苏门四学士。十六七岁的时候，李清照作了《浯溪中兴讼诗和张文潜》两首古风，受到当时一干名士的叹赏。后来又写一首《如梦令》：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”此词一经写成，父亲李格非便觉得出语不凡，后来传至朝中，朝中文人莫不夸格非小女好才情。 当时朝廷宰相是赵挺之，赵挺之有一个很有才华的儿子赵明城。一日，赵明诚午睡梦见一本古书，醒来时只记得里面有这么几句：“言与司合，安上已脱，芝芙草拔”。赵挺之听到儿子与他说此便大笑说，我儿将要娶一才女为妻。他解说道，“言与司合”是一词字，“安上已脱”当然是女了，还有“芝芙草拔”合起来是“之夫”二字，合起来不就是“词女之夫”了么。后来这离奇古怪的梦，竟然不期而遇地成为了现实。过了不久，十八岁的李清照与二十一岁的赵明诚结为连理。婚后。两人感情笃厚，赵明诚喜欢收集金石，李清照极力辅佐，两人夫唱妇随，沉浸在燕尔新婚的甜蜜中。无奈好久不长，婚后第二年发生了元佑党祸，李清照的父亲被划为元佑党人，被逐出了京师。按照规定，元佑党人的子女不能居住在京城，所以李清照跟随父亲回到乡下。赵挺之平时与苏门中人有罅隙，对亲家李格非的迫害无动于衷，这使得李清照非常气愤，后来在赵挺之贺寿上赠上一联：“炙手可热心可寒，何况人间父子情”，终究是得罪了权倾天下的公公。 因为赵挺之与蔡京争权落势，由是被贬官落职，并祸及到他的三个儿子，赵明诚受到迫害而落职，于是和李清照两人搬到山东青州老家居住。在这里他们度过十年的美好时光。娴静的日子，他们一同看书整理金石书画。虽然日子非常素淡，但是远离宦海的他们，过得也是舒心。李清照在金石录后序里记录过这段生活，她和明诚经常玩赌书泼茶的游戏，尽显出文人雅趣，也足见她们两人的淳朴心性。序中说：“余性偶强记，每饭罢，坐归来堂烹茶，指堆积书史，言某事在某书某卷第几叶第几行，以中否角胜负，为饮茶先后。中即举杯大笑，至茶倾覆怀中，反不得饮而起。甘心老是乡矣！故虽处忧患困穷，而志不屈。” 其实女人期待的是一份平静如水的日子，愿得一人心，白首不分离。只要两人情深，纵使生活在山野之处又有何怅恨。金庸的《神雕侠侣》是他众多作品中最让我推崇的一部。杨过闯荡江湖受尽千般磨难，十六年与妻之约青丝尽成白发，在谷底与龙儿的相见让多少人看得潸然泪下。名与誉，他都可以不顾，惟愿与龙儿在古墓里执手度过一生，简单地让人羡慕。李清照与赵明诚在青州的这十年时光也是羡煞世人的。 虽然李清照为一柔婉女子，但在骨子里却有着许多刚烈。她写过一篇《词论》，这也是她的高明之处，不仅名词家，又是词论家，能稍与她媲美的只有张炎了。她在《词论》中对各大词家都批驳了一番。 首先挨刀的便是柳永，不过李清照采取的是迂回的战术。她说柳永变旧声为旧声，出《乐章集》大得声称于世，但这不是李清照要说的重点，关键的是在后面八字“虽协音律，词语尘下”。这种方法现在很多领导非常擅长，如果是直奔主题，那么就显得有伤大雅。李清照乃一玉洁冰清女子，当然容不下柳永笔下的那些秾词艳曲。虽然她也是渴望爱情，但决不是柳永所要的那般旖旎露骨。 其次挨刀的是张先、宋祁宋庠兄弟，以及沈唐、元绛、晁端礼几人。李清照说他们虽然时时有妙语，但是在营造意境上多破碎，不足为名家。李清照对他们的评论都是一针见血，破碎成了他们跻身于一流词家的最大障碍。对于他们的词，能给我们留下深刻映象的着实只是那么几句。 再就是词坛上最负盛名的那几人：晏殊、欧阳修、苏轼。对他们李清照也是毫不留情。且看她如何说：“至晏元献、欧阳永叔、苏子瞻，学际天人，作为小歌词，直如酌蠡水于大海，然皆句读之不葺诗尔，又往往不协音律。”李清照是非常讲究音律的，所以她会批评他们几个写词的随意。虽然李清照对于他们几个来说是晚辈，并且她的父亲李格非还是苏轼的学生。但她还是能够直言不讳地将出来，足以见出她巾帼不让须眉的毫情。对王安石、曾巩两人，李清照将他们批驳地体无完肤。她说“王介甫、曾子固，文章似西汉，若作小歌词，则人必倾倒，不可读也”。想来李清照说的这话是否是过分了些，他们的词也并非如她所说的一无是处。王安石的《桂枝香•金陵怀古》在咏史词中独树一职，《古今词话》里说：“诸公寄调《桂枝香》三十余家，只有王安石词为绝唱。”想来也不是浪得虚名。 最后评价的是晏几道、贺铸，秦观与黄庭坚，她对这几人的评价公允多了。她说词自晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出，始能知之。只是晏几道苦无铺叙，贺方回苦少典重，秦少游专主情致，但是缺少故实，就如同生在贫家的美女，虽然极是妍丽丰逸，终缺乏富贵态。黄鲁直呢，即使注重故实，但是又多瑕疵，如同良玉有瑕，价自减半了。李清照对他们分析地条条是道，王国维的《人间词话》在很大程度上借鉴了李清照的看法。不过让我不明的是，为何周邦彦当时名气如日中天，而《词论》却无一字涉及，这恐怕要成为千古谜案。 李清照的词情已经容不下任何人置疑的眼光，千百年来，她就是词坛中的佳人代表，清幽婉丽是她的特色。且看一首《点绛唇》： 蹴罢千秋，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。 见有人来，袜划金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。 像林间的鸟儿，她在秋千上轻盈地荡来荡去。罗衣轻飏，风吹乱了她的发。从秋千上，她缓缓地走下来，揉着微微麻木的玉指，嘴角边露出轻轻的笑。秋千旁纤细的花朵染上了晶莹的露水，薄汗透湿了她的轻纱。回眸中，见到一位少年往这边前来，正是她想见却又是怕见的那个男子。慌乱之中，她连鞋子都没有穿好，就匆匆地向闺房里躲避，金钗在途中不知坠向了何处。羞涩的她，顺手折下一颗青梅，倚在门旁，望着那袭青衫磊落的背影，投向了深情的一瞥。 少年的李清照过得无忧无虑，这得以他爹爹李格非的开明。李格非思想受到苏门学派的影响，置身于通脱的学术环境中，当然不像《牡丹亭》中愚昧顽固的杜宝，终日将女儿丽娘关在屋内跟着老师念书，过分得连自家的花园都不得游玩。李清照秉承了她爹爹的个性，行事上非常有风格，她可以游玩到“沉醉不知归路”的疯狂，可以道出“一面风情深有韵”胆大活泼的话语。这些，都让那些处在深闺中的女子充满无限的羡慕。 虽然李清照情思婉约，但骨子里萦绕着英雄情结，偶尔作豪放言语。她写下的《夏日绝句》诗“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”让多少男儿读了之后也是热血沸腾。在她词中，也有这方面的作品，看一首《渔家傲》： 天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。仿佛梦魂归帝所。闻天语，殷勤问我归何处？ 我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。九万里风鹏正举。风休住，蓬舟吹取三山去！ 建炎三年，金兵很快占领了南京。宋高宗带领群臣仓惶南逃，为了躲避金兵的洗掠，李清照也沿着高宗逃亡的路线南下，后来又乘着一艘大船渡海。这些天的逃亡生活，让李清照看清了世态是如何的炎凉。朝廷只是顾着自己避险逃逸，不管黎民百姓的祸福生死。在一次梦后，李清照愤意难平，写下了此词。 天空中，如波涛似的白云迭起，幻出了万般景象。薄薄的晓雾流转不定，银河中有千帆荡移。仿佛在梦魂中飘入了神奇的帝都。身畔，还响彻着天帝的话语。天帝在好奇地问她：“你这样匆匆到底是要归往何处呢？”她答说着：“人生的路途漫漫，刚要起程却是日墓降临之时。”苦学作诗，常常吟出惊世骇俗的句子，她想要的正是那样的毫情。愿乘着鲲鹏在九万里长风中扶摇而上。她求说着，长风呀千万不要停住，请将我的一叶扁舟，吹到无人可及的仙山去。 李清照给人极大震撼的还是那些别后相思之作，她将离情诉说地哀怨动人。作为女子，她能够吟诗赋词，当在时是非常幸运的，但作为女子，独守空闺，惆怅地饮着那份寂寞，又是极大的不幸。交织在爱与痛的情网里，李清照注定要挣扎地遍体鳞伤。看她的一首《醉花阴》： 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 重阳佳节的时候，李清照思念起了远在他乡的丈夫赵明诚，怅叹之余，寄《醉花阴》词函给他。赵明诚吟赏词后，自叹不如。但又不甘，有意与妻子比试一番，于是闭门谢客，把自己关在屋子里构思妙句，三天后，作出五十阙。他自认为非常不错，便在自己的词中夹杂着易安词寄给友人陆德夫，让他鉴赏，看他有怎样的想法。陆德夫把玩再三，说仅有三句最佳。赵明诚追问，陆德夫答说，即“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。赵明诚一脸落寞，由此对李清照愈加敬重。 薄雾萦回，浓云聚起，让人如何度过漫长的白昼。她那颗幽幽的心，如同兽炉里的青烟袅袅。纱帐的玉枕上，斜卧着一位如花美人，她孤枕难寐。夜半时的寒气将锦衾冻得如冰，辗转在寒床，她思的是如烟的往事。朦胧的黄昏中，缓缓地踱至庭院的菊花从里，她将满斟的清酒一饮而尽。花香如蝶，袭入随风飘舞的衣袖中。不要说，相思不苦，眼前的一切就让人黯然销魂。调皮的风掀起珠帘，看着墙上映着的倩影，比枝头的黄花还要消瘦。 李清照与赵明诚伉俪情深，但是世事弄人。宣和七年，金兵灭辽后，挥师南下，大势侵宋。李清照不得不离开青州爱巢一路南迁。建炎三年时，赵明诚被调往湖州作知州。高宗当时由杭州到建康，诏赵明诚前来领旨奏事。他一个人赴建康，留下李清照与多年苦心搜集的金石。然而短短两个月时间，赵明诚途中暴病而亡一去而不复返了。国破夫亡，让李清照成了断肠之人，日日苦吟，她割不断那份如丝如缕的相思。愁情，深深地浸在她的双眸。且看她的的词《武陵春》： 风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。 闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。 南渡后的八年，李清照流落江南。绍兴五年，金兵前来进犯。她依附弟弟李伉，避难金华，当时已是五十多岁的高龄。红颜在岁月的沧桑中尽成了白发，不知在梦中她还是否会忆起那个身量为足、倚门回首、嗅着青梅的女子。那时的她，喜欢莺歌燕舞，罗衣轻飘，秋千上留下了她的倩影。只是一切过得太快，还未来得及细细品尝个中滋味，与她死生契阔的那个男子已经离去，剩下倾注过他心血的金石陪伴着她。岁月，掸下一袖的繁华过后，原来是这般的荒凉。纵是局外之人，也是看得心伤。 花已残，东风还在无力地吹着，将最后一抹的余香扫尽。又是日暮时分，她的心如茧丝，缠上了太多的结。倦得不想梳理头上的发丝。山河依旧，却人去楼空。想要倾诉，朱唇轻启，惹来一袖的泪水。她听说双溪的水，还残留着春光的明媚，她的心又动了，最爱的是驾上一叶兰舟，任流水脉脉。可是又担忧双溪上的蚱蜢小舟，难以载起她一腔的愁怨。 整日愁肠百结的李清照在哀风凄雨中孤独无依，此时发生了一件对她打击极大的事情，即“玉壶颁金”一案。有人在高宗面前弹劾赵明城生前将玉壶投献给金人，有私通之嫌。李清照得知消息后气愤不已，此事纯属小人搬弄是非，但又让她惶恐不安，毕竟叛国的罪名任何人都是吃不消的。她想得一方法，将家中所有的铜器等物献给朝廷，以换得一时之安。金兵南逼，高宗无暇顾及此事，只是一味带着他的宠臣逃跑。李清照也跟着他们的足迹踏上了逃亡之旅，金石书画等一些贵重之物在路途中多有流失。 逃亡本来就是让人胆战心惊，然而，等待李清照的还有更加悲惨的事情。就因为她手中的那些贵重文物，引来了一些奸险之徒的垂涎。绍兴二年，李清照拖着病躯从越州来到杭州，此时正处于困难之际，让张汝舟如此小人有了可乘之机。张汝舟假借朝中另外一位与自己同名且官人的名望，再加上他的巧嘴如簧，终于得了李清照的信任。后两人成婚。婚后，张汝舟穷形毕露，对李清照拳打脚踢，威逼她交出今石书画，李清照此时摸清了张汝舟的底细，只不过一市井之徒，靠谎报举数得官职。李清照一肚子的苦水无处可诉，只怪得自己遇人不淑。她在《投翰林学士綦崇礼启》中说：“忍以桑榆之晚景，配兹驵侩之下才”。忍无可忍中，李清照顶着巨大的社会压力状告张汝舟弄虚作假得官之事。无耻小人终于得到惩罚，受到编管柳州的处分。但是依据宋朝法律来说，告发亲人者得服刑二至三年，这时多亏有赵明城的表兄綦崇礼从中帮忙，使得刑期仅为九天。 经历了这一系列的变故，李清照变得更加沉默起来。一次次的打击让她比黄花还瘦，往日的欢乐她再也害怕忆起，在凄苦中慢慢地咀嚼着余生。看她的一首《永遇乐》： 落日熔金，暮云合璧，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？元宵佳节，融合天气，次第岂无风雨？来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣。 中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿底下，听人笑语。 往事成殇，渡过劫难后的李清照心里仍是存有余悸。风鬟雪鬓，一颗心苦似黄莲。以前一起吟诗作赋的女友邀她去观灯，但她却是一点心情也没有。心如槁灰，哪还有心情出游。倒不如藏在帘儿底下，听人笑语。 从李清照的作品来看，似乎她在六十多岁后就搁笔了，这决不是什么江郎才尽，其中发生了什么变故不得而知。李清照是文坛上少有的长寿女词人，或许是学得苏轼“暂借好诗消永夜，每逢佳处辄参禅”的精神而放宽了心态，风景秀丽的杭州，成了她生命中的最后驿站。 无疑，这是一个伟大的女子。在泱泱中华五千年的历史中，李清照如同一棵奇葩，独独地盛开，眩人眼目。词坛少不了她那一袭的红袖馨香，在泛黄的书卷中，那个呼作易安的女子，摇曳着如黄花的身姿，姣姣软软，向我们款款徐来。 引用今人郭沫若的一联作结：大明湖畔,趵突泉边,故居在垂柳深处；漱玉词中，金石录里，文采有后主遗风.。确是如此。

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词 李清照对词的贡献是多方面的。在形式上，她提出“词别是一家”，主张词要典雅，强调词的音律性，并且善用白描手法，常“以寻常语"创新意，在两宋词坛独树一帜。在内容上，她以知识女性特有的艺术感受，来展示前人未曾展示过的种种人生境况和生活情趣，使两宋以来的婉约雅词的题材、意境更加深化、细腻，把婉约雅词的发展推向了新的高峰。同时，她又以一个词人的敏锐目光审视北国南度、国破家亡的惨痛现实，通过抒写个人遭际的苦难，反映出两宋之交整个国家、民族的历史悲剧。她的一首被传诵了八百多年的名篇《声声慢》她连用七对叠字，便把一种掺和着血泪的家国之痛，一种哀愁孤苦、度日如年的人生况味，表达得淋漓尽致。诗李清照对诗和词的分界看得很严格，所以她的诗的内容多以政治为主，有着明确的倾向性。她对时局的思考和分析远远地超过了当时一介妇人所能企图的深度，甚至高明不让许多以国家政治为己任的大臣。她的诗是爱国言志诗，她的词却是对自身的感怀，对于身世，对于家破国亡的痛苦无奈的最为切身的描述。易安的诗，空洞地架构在借史咏志上，有情绪，但没有实在的深刻的悲苍感。但是易安的词，却鲜明地表达着她作为自己，作为那个时代的一个女子，在少女时期的娇羞，青年时期的幸福和晚年时国破家亡的悲哀。

《醉花阴》： 人比黄花瘦《声声慢》：满地黄花堆积 这两首写的是菊花菊：隐逸 高洁 脱俗 菊花：菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质 如梦令 试问卷帘人，却道海棠依旧海棠花在盛唐时代还叫梨花，或海棠梨，而且一直到中唐的前期海棠花还没成为诗人关注的意象。海棠成为诗人关注的意象是在中晚唐以后梅定妒，菊应羞，画栏开处冠中秋梅花：傲雪 坚强，不屈不挠 暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。何须浅碧深红色，自是花中第一流这里的桂花“暗淡轻黄”、“情疏迹远”，但是，它有奇“香”留在人间，所以“自是花中第一流”。这正体现了李清照对内在美、人格美的崇尚。她把桂花视作“花中第一流”，自然也是把人的内在美、人格美视作最高的人生境界，具有这种人生境界的人，也才是“第一流”的人。 就知道这几个 希望满意

网上搜来一篇：李清照优秀的家族遗传和良好的家庭教养使她才情卓绝；勤奋好强又使她欲与须眉一争高下。但她的天地终究只能在闺房。面对“卷帘人”的麻木不仁，她的灵魂在震颤发问 ：“知否？知否？应是绿肥红瘦 。”从花朵的细微变化中，敏感的清照，参悟到了自身的生命状况,时光与青春,将在“雨疏风骤”中消去么？伤感自然而然占据了词人心头。丈夫的出仕远游，带走了她生活中聊以自慰的“同志 ”乐趣。“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头 。”普天下聪慧而又多情的女子，谁没有过类似的情感体验呢？只是道不出罢了 。“新来瘦，非干病酒，不是悲秋凝眸处，从今又添，一段新愁 ”。在思念丈夫的离愁里，一定还有别的感伤。在她的前期词作中，常常浸满了闺中闲愁和思夫的离情别绪，深婉而又细腻，在“人比黄花瘦”的清瘦和憔悴中，自有一段蹙眉美人的清韵。她的“愁 ”，来自以下几方面的途径：在悠久的中华文化滋养下成长的李清照，不可避免地受到无处不在的“忧患意识”熏染；家庭内对她性格与天份的完好保护与社会对女性压抑的冲突，使她深刻地感受到女性的悲剧；敏感的女性心理，又使她极易感受到词感伤、忧郁的柔性品格，接受词言愁的审美准则；与丈夫的离别，不仅拨动了相思的心弦，也极有可能激起了她对外面世界的向往，向往而又注定与己无关，心中的愁绪便越加浓重。但这一切愁绪，在某种程度上被美满幸福的婚姻爱情生活轻轻化解了，与她后期词作中的“愁”比起来，前期的“愁”虽然深婉、缠绵，但在“闷损阑干愁不倚”的时候，相思的苦涩中也夹杂着爱情的些许甜意。宋室南渡以后，清照的生活发生了翻天覆地的变化，先是夫妇二人苦心收藏的十余屋金石书画被金人烧为灰烬，接着又在仓皇逃难中受尽惊吓。没几年，志趣相投，几十年相濡以沫的丈夫却染疾早逝。国破了，家也亡了。先前在乱离中还有丈夫一起分担忧愁和痛苦；现在丈夫撒手西去，无儿无女的清照必须独自一人承受这灭顶之灾。透骨的孤寂、刻心的哀痛挤压着飘零无依的清照,化为词作中那慑人魂魄的“愁”：再也不是闺中女子的莫名闲愁，也不再是苦涩中夹着甜蜜的思念，这是经历了大苦大难、大悲大痛之后从心底里流出的带血的泪滴。满目凄风苦雨，满地憔悴黄花，雁鸣依旧，但故园缈邈、亲人难觅。这是痛到极致的人生之愁，一种永无尽期、永难解脱的愁。痛定思痛，痛何如哉！经历了太多的苦痛，受尽了太多的磨难，想把这一切深深地埋在心里，不说也罢。但这一切早已化为血液，融入了词人的生命里：落日熔金，暮云合壁，人在何处？染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许！元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，拈金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟雾鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。欲哭已无泪。欲喜又太沉。昔日“中州盛日 ”，早成过眼烟云。而今“帘儿底下”那“风鬟雾鬓”的老妇，咀嚼过太多的苦难。故国之思、亡夫之痛、飘零之感，这一切，都化成了一种人生况味，典重、厚实，而又绵长，无处不在，无时不显，挥不走，抹不去，更忘不了。(一)独特的视角，使李词具有独到的表现力。她笔下的抒情主人公，也就是她自己，即使咏物，所咏之物也往往带上词人自己的痕迹。在词中，她多角度、多方位地展示了自己的心绪：青春期的淡淡怅惘，对自然节序变化的敏感与惆怅，对丈夫的思念与担忧，世态炎凉的折射，山河破碎、家破人亡的痛楚，历尽苦难的酸辛，对现实社会的失望，对理想境界追求而不得的苦闷这些心绪的抒写，为我们展示了封建社会中极具代表性的女性心理世界。(二)意蕴丰富的意象的使用，是李词艺术魅力的重要成因。意象是情感和形象的结合，是寄意于象，把情感化为可以感知的形象符号，为情感找到一个客观对应物，使情成“象 ”，便于观照玩味。李清照言愁往往不是直接说出，而是通过意象使愁变得具体可感又意蕴无穷、耐人寻味。“黄花”是李词中的经典意象 。“人比黄花瘦”中，黄花成了人的参照物,高洁、孤傲、清寒的黄花，经风吹霜打已有憔悴之态，而重阳独守的人儿，却比黄花更为消瘦。词人的满腹忧愁、万千心事，都附在了这一“黄花”身上。“满地黄花堆积，憔悴损”，黄花远不止于消瘦了，急风冷雨，早已使她凋零满地。词人的凄凉、悲伤、忧愁的情怀，也随着黄花飘洒而下，堆积满地了。根据情感表达的需要，作者还常常使用一些特殊的意象，使词具有独到的表现力。如“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”。“愁”竟然有了重量。舴艋舟载不动愁，既见愁之多，又有沉重压抑之感；出之以“只恐”的假设，则可想见词人一任愁绪堆积，无心泛舟寻春的孤寂况味。亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦，尽在其中矣。(三)超越具象的情感抒发，使李词具有了广博的涵盖力和强烈的穿透力。

可否写成【柔情、豪情与逸兴——李清照的多面人生】：柔情万丈女儿心（写的很多了，择其精粹出之）爱国豪情及酒与博弈：丈夫队里的女才子时代与性格构成

论李清照咏花词中的女性意识【内容提要】李清照以《漱玉词》在中国男权文化为主的古代文学中大放异彩，其咏花词以梅、菊等为多，蕴涵鲜明女性意识。主要表现：情景交融凸显浓烈自我意识；女性视角彰显女性意识；女性创作主体突出女性意识。【关键词】 李清照；咏花词；女性意识；彰显李清照是中国古代文坛著名女性作家，其词号为“易安体”。词集名为《漱玉词》，存词约六十余首。清照词描绘了一个温婉娇媚，清秀多情的女性世界。生活闲适的前期，词作热情明朗天真；国破家亡、流浪生活后期，词风缠绵凄苦伤感。清照作了大量咏花词，用自己的笔描绘了一个独特的女性眼中的百花王国。花是她少女生活的重要内容，也是她少妇情肠，深情相思的寄托，花是她晚年孤苦，历尽创伤心灵的外化，花更是她女性意识和独立人格的真实写照。本文试以李清照的咏花词为线索，追寻“花”意象背后蕴涵的女性意识。一、清照咏花词举隅百花中被清照采集于笔的往往是格高韵远如红梅、黄菊、雨荷者，清新淡雅。例如：翻咏梅有“红酥肯放琼苞碎，探着南枝开遍未。”(《玉楼春》)“莫根香消玉减，须倍道，扫迹情留。难言处，良宵淡月，疏影尚风流。”(《满庭芳》)“此花不与群花比。”(《渔家傲》)“不知蕴藉几多香，但见包藏无限意。(《玉楼春》)“夜来沉醉缺妆迟。”(《诉衷情》)“看取晚来风势，故应难看。”《清平乐》咏菊有“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”(《醉花阴》)“秋已尽，日犹长，仲宣怀远更凄凉，不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。”(《鹧鸪天》)“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”(《醉花阴》)“，满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘!”(《声声慢》)“纵爱惜，不知从此，留得几多时。”(《多丽》)咏梨花有“秋千苍陌人静，皎月初斜，浸梨花。”(《怨王孙》)“欲谢恐难禁。”(《浣溪沙》)咏桂有：“暗淡清黄体性柔，情疏迹远只香留”(《鹧鸪天》)。咏荷有“兴尽晚回舟，深入藕花深处”(《如梦令》)，还有：“醉里插花花莫笑，可怜春似人将花。”(《蝶恋花》)“待得群花过后，一番风露晓妆新，妖饶艳态，妒风笑胃，长殒东君。”(《庆清朝慢》)“何须浅碧轻红色，自是花中第一流。”(《鹧鸪天》)上例可管窥清照咏花词之一斑。二、李清照咏花词中的女性意识女性意识，相对男性意识而言。文学作品中，主要表现为女性作家以自己独特审美视角对社会人生以及女性绚丽多彩的生活和内心世界的独特把握和感受，是女性作家自我意识的流露和表现。“几千年来订定了种种规矩，压抑束缚，蔽塞聪躜，使女子永无教育，永无能力，成为驯服的牛马和玩物。”相应地在文学上，女性“讴歌的天才和能力，不容许表现出来，简直可以说，她们的能力是受礼教的催残而葬送了。”嘲清照出现以前，文学几乎是男性的一统天下。清照以一部《漱玉词》跻身于群星璀璨的宋代词坛，成为中国文学史上一道靓丽的风景。把李清照置于整个中国古代文学史审视发现，她具有极强的女性意识，她以鲜明的女性视角观察记录自己周围的世界，应说正是这种独特的女性视角使李清照的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，赢得世人高度赞誉。(一)情景交融凸显浓烈的自我意识王国维说：“昔人论诗词，有景语情语之别，不知一切景语，皆情语也。能写真景物真感情者，谓之有境界。”文学作品成功的重要因素是作者应有真实情感，真切感受与自然表现。作家反映生活时，应据其内心爱憎，将自身感情溶人客观事物，托物言志，求情景皆真的意境。李清照的咏花词就是通过情与景的交融达到心灵的抒发。咏花词中，词人通过色彩的渲染来达到意境的深邃幽远抒发人生理念，词中突出完全自我的意识。如《孤雁儿》：“藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思。沉香断继玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少在情意。 小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹萧人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”作者将梅推至伴我的位置，梅成为我的抒情附庸和寄情之物。梅即“我”，梅心惊破即我心惊破，词中借花自喻，抒发国破家亡后孤清、冷戚的心绪。《诉衷情·夜来沉醉卸妆迟》将“残枝梅萼”的凄凉与自己漂泊思归苦楚结合起来。“夜来沉醉卸妆迟，梅萼插残枝，酒醒熏破春睡，梦远不成归。人悄悄，月依依，翠帘垂。更残蕊，更捻余香，更的些时。”这是南渡后的作品，流亡者孤寂缠绕内心。词中“我”熔铸其中，重在表现自己的苦闷和惆怅，表达对人生理想的追求。如《玉楼春·酥肯放琼苞碎》：“红酥肯放琼苞碎，探着南技开遍未，不知酝籍几多香，但见包藏无限意。道人憔悴春窗底，闷损阑干愁不倚。要来小酌便来休，未必明朝风不起。”上阙重咏花，对梅花的色与态重点描绘，渲染一幅色泽鲜艳，情调热烈的梅花图。下阙重抒惰，与奔放的梅花形成鲜明对比，“词人面对生机盎然的梅花图时，心存感伤，如此娇艳欲滴的红梅，能娇艳、妩媚多久?明天风起，就要全部凋零了吗?词人触景生情，感花伤时的心态跃然纸上。”“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”清照运用此法，以美丽梅景来衬托自己孤单愁苦和憔悴的心态，增强艺术效果。以我入词，以我为主，宣泄自己丰富的内心世界，词中达到词我完美结合，词中抒情主人公“我”即词人本身。花的遭遇、形态及情感就是清照的感情世界，具有强烈的自我色彩。在《渔家傲·雪里已知春信至》强调“明月玲珑地”意境下梅花的独特个性，显现出与众不同的自我。“此花不与群花比”表达出词人的人格特征，不随波逐流，刚强自立。在《鹧鸪天·咏桂》词中，作者赞美桂花为“花中第一流”，来表现自己的卓越才华和高尚品质。词中抒写的那种傲视一切，不可一世的孤高性格和开阔胸怀，正是女词人自视不凡、气概豪迈的体现。“何虚浅碧深红色，自是花中第一流”，以桂花来抒发个人怀抱，淡黄桂花居处僻远，鲜为人知，独秀高山，自成桂林。桂自有持久淡雅之风和芳香之气。她以桂花为百花之冠显然是移情于桂。李清照通过咏物造成比喻象征性形象。《鹧鸪天·暗淡轻黄体性柔》、《摊破浣溪沙·揉破黄金万点轻》这两首词通过咏桂花来写作者本身；《多丽·小楼寒》写的正是词人自己的高格雅韵，突出自己独特的人格意识，菊花的芳洁高雅，倔强不屈是词人借以抒怀的对象。《漱玉词》中常以花的遭际来象征人的命运，特别是词人本身的遭遇。有海棠遭风吹雨打想到“绿肥红瘦”，有饮黄菊酒想到“人比黄花瘦”。“恨潇潇无情风雨，夜来揉琼肌。”(《多丽》)“朗月清风，浓烟暗雨，天教憔悴芳姿”。从早年的“奴面花面”，“教郎比并看”到晚年的“风住尘香花已尽”，这一系列象征性形象展示了李清照的命运和性格。 (二)女性视角彰显女性意识1、自我美好形象的自信和欣赏当女性从沉重的男权社会中觉醒，以自己的视角观察人生时，她发现的第一个美好的形象就是她自己。女性作家往往通过对自己优美形象的描绘显示对自我性别的认可和对自我形象的欣赏。李清照的词在某程度上就是她心路历程的记录，带自传性质，对自我形象的描写是其重要内容，如“绣面芙蓉一笑开”“素约小腰身”等。如《庆清朝慢》：“容华淡伫，绰约俱见天真。待得群花过后；一番风露晓妆新。娇娆艳态，妒风笑月，长歹带东君。”对菊花的颜色、形态和品质的赞美，表现词人对自我超群绝伦芳资艳质的欣赏。如《醉花阴》：“人比黄花瘦。”西风中，满含愁苦、无力摇摆的菊花，正是被思念煎熬得骨瘦肌削的女词人。她象菊花虽不能摆脱万千愁苦，却仍满含期冀在枝头凄楚地美丽着。《减字木兰花》“泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕”。词下片“怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。”如果不是对自己的容貌足够自信和珍爱，谁敢“云鬓斜簪”，让郎“比并看”呢?词人烘云托月，足见对自己美貌的自矜和自赏。2、青春和爱情的热情歌咏“明媚鲜妍能几时，一朝飘泊无人识。”青春易逝、韶华易老的伤感在女性身上表现得更敏感、深刻。李清照亦然。这具代表性的属《如梦令·昨夜雨疏风骤》鲜活的海棠，美好的春光，总难禁风雨的无情摧残。女词人对花的怜惜，对青春的眷恋，从那无限凄婉的叹息：“知否?知否?应是绿肥红瘦”，春花的香消玉殒，零落成泥是怎样深切地触动了女词人心底的生命之弦!封建正统思想的束缚使古代女性心理和行为深受压抑，她们不敢展示自己的生命追求和青春激情。而李清照是一个特例，她不但与夫婿赵明诚情投意合，还率真大胆书写对爱情的热烈追求和情感生活的种种体验。她写少女对爱情的憧憬渴望：“和羞走，依门回首，却把青梅嗅。”(《点绛唇》)她写初恋的矜持羞涩：“绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮，眼波才动被人猜。”(《浣溪沙》)她写新婚的幸福甜蜜；“理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。笑语檀郎，今夜纱橱枕簟凉。”(《丑奴儿》)她写伉俪小别的相思离愁：“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”(《一剪梅》)她写爱侣早逝的悲凉凄绝：“小风疏雨萧萧地，又催下千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”(《孤雁儿》)满纸真情，一部《漱玉词》可以说就是词人的情感自传。从其情路历程可知她那蓬勃的生命状态使她的女性意识得以自由伸长并在词中自由展现。(三)女性创作主体突出女性意识李清照的作品是真性情的流露，真生活的写照。其情感、生活与作品合为一体，具有浓烈的女性创作主体色彩。某些闺怨诗，如王昌龄的“闺中少妇不知愁”等多客观镜头，缺乏作者主观真实的情感，所谓闺怨，是男性创作主体的越俎代庖，难免有隔靴搔痒之憾，“终隔一层”。与清照真情作品之别不可以道里计。清照所写情词，写离别，寂寞，伤感，相思，都是真实的情感，女性成了抒情主体。李清照向整个社会敞开了自己的心扉，倾吐自己身为女性的喜怒哀乐。其情感是心灵的展示，真情的喷涌，是女性审美情趣的流露，表现出女性对生命意识和价值的内省和感悟。她作品摆脱了女性作为世俗玩物和被观者的遭遇，摆脱了女性在男权社会中物化的倾向，女性成为有血有肉有自己内心情感世界的活生生的人。咏花词中自我女性意识鲜明，塑造了一个属于女性自己的灵魂。 转贴于 中国论文下载中心 转贴于 中国论文下载中心

1 说“雁”——李清照二词中“雁”之意象 张颖 福建教育学院学报 2006/07 2 邓恩诗歌意象研究——兼与李清照诗词意象比较 李正栓 外语与外语教学 2006/04 3 从李清照的风雨人生看其词的风雨意象 李素平 湖北民族学院学报(哲学社会科学版) 2005/06 4 “不知蕴藉几多香,但见包藏无限意”——李清照词中“花”意象的解读 李平 陕西师范大学继续教育学报 2005/S1 5 博雅玄远 自成玉璧——关于李清照词作花姿意象的卓异别趣 张炜 唐山学院学报 2005/03 6 花:李清照自我定位的意象分析 田恩铭 湖北师范学院学报(哲学社会科学版) 2005/02 7 论李清照词中“愁”的个性化表达——“梦”的意象 耿蕊 长沙理工大学学报(社会科学版) 2004/04 8 一种别样心情的意象化——李清照《声声慢》赏析 孙海新 河北自学考试 2004/08 9 酒意诗情谁与共——李清照词中的“酒”意象赏析 周忠元 语文学刊 2003/05 10 论李清照词花意象 张彩霞 惠州学院学报 2002/04 11 李清照词中的“花”意象 岳毅平 淮南师范学院学报 1999/02 12 李清照词意象浅见 王跃飞 淮北煤师院学报(哲学社会科学版) 1996/02 13 谁种芭蕉愁煞人——李清照《添字丑奴儿》中芭蕉意象浅谈 韩春雷 阅读与写作 1994/02