美学论文论自然美

什么是美学中的自然美？就自然美的存在领域而言，它存在于自然中，凭借自然而存在，是自然形态。它具有自然的属性。这个自然是与社会对称的自然。花、草、山、水、鱼等。什么是美？什么是丑？这个领域中的美有何特点？这个领域的美是完全因为对象本身，还是因其与人构成特殊关系才美，观点完全不同。 其一，认为美完全是自然的，自然美美在自然本身。月亮美，是因为有独特的光；杏花美是其独特的色彩形状。在人类之外，与人无关的东西可以是美的。 其二，美是因与人构成了某种关系，即美在自然的人化，这是常见的一种观点。认为人把自身的东西加于自然，自然才成为美的，美不是自然本身原本就有的，是和人构成对象化关系时才有的，是人化的美。 那么，人能否使一切自然对象均成为美的关系呢？自然美的对象条件是不可忽视的。自有人类始，无人不认为月亮是美的，太阳有时被认为是不美的。如后羿射日、夸父逐日均不把太阳作为美的对象。而月亮在各民族神话中没有认为它不美的。如的嫦娥奔月，人在那里得到一个宁静、温馨的处所。只苏轼“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”，除猜度那里可能温度略低外，还没有太多的贬词。“嫦娥应悔偷灵药”，是出于寂寞难耐，也只是与人间的欢乐、无烦恼相比较而言。如果在人间已是烦恼不堪，那月亮就是绝好的超脱之所。月亮其光不强不弱，是非常可人的空间，而且它特别能与人亲近，可进入人的心灵的空间。因它总是出现在夜间，是人放下白天的琐事，清心、闲暇、孤寂之时，从而成为人的一个可以倾诉、渴望的对象。从这个意义上讲，对象虽有自身美的条件，但与人没有分开，它是人的对象，人在其身上发现许多人的东西，或说人将自己的东西加于其上，才能使自然对象的自身的条件显现为美的条件。既不能脱离自然条件，也不能完全归于自然条件。因而将自然美定义为：它是自然对象所具有的底蕴和人对这个自然对象的人化的统一。完全归结为人化那就和“移情论”没有区别了，以为可以完全无视自然对象，只要将情移入，就产生了美。 所以考察自然美，不能脱离对象自身。它是自然美的底蕴，但只有成为人的对象，对人才产生美与不美的问题。没有人，就无所谓美与不美。如牛、羊在草原上，对草原上盛开的花并不欣赏。牛、羊不存在对花审美的问题。说人类社会产生之前就产生了美，美就存在在那里了，这美对谁而言呢？只是人类产生后，在自然界中寻找到美的条件。不同、不同民族面对同一对象，其美丑关系也不同。如在西方，将猫头鹰作为审美的对象；在中国，它则是凶讯的象征，不是审美对象。 这里所说的人化，还包括人对自然的改造、加工。自然进入人类生活，人对其进行加工、改造后的自然与原本的自然是不同的；与艺术中原本的自然未经实际加工改造、尚未发生性质变化的自然人化不同。对自然进行实际的高度人化的东西，不论过程以至结果，人们除了注重其实用价值外，也都按照美的要求进行加工。不论人是否意识到是在创造，其结果都是通向美的。因而在人化过程中，虽不都是艺术创造，但都是美的创造。如博览会，展品都是取自自然的材料做成，琳琅满目，美不胜收。虽然美附于用上，但追求用的同时，也追求着美，使自然空间无不留下美的创造的痕迹。 在艺术创造中，自然成为艺术的审美表现材料，和人的审美情感结合，而创造出审美作品，也是自然人化。自然人化后，在自然美上所体现的是自然美与艺术美的结合，即非单纯的自然美，也非单纯的艺术美。这就是艺术的自然人化。这在美学中，既是理论问题，又是复杂的艺术实践问题，形成了独有的领域。如风景诗、山水画，这在中国尤其突出。如魏晋南北朝时，山水诗、画突出表现出来，同时产生了该领域的美学理论——风景诗、山水画理论。发展到明清时代，理论上达到极致的一个表现，就是石涛所讲的山、水等自然对象中都有它的精神。“山之神”、“水之韵”在哪里？怎么发现？如从物的本质特点说，黄山、华山势态不同，更重要的是人对其势态的把握不同，画山而运势，相当大的程度在于人对势的挖掘和发挥，人将自身 的东西加入其中，这就是自然的人化。这正是自然美创造的核心问题。 在网上找的，希望对你有点帮助，呵呵！

1、客观派

认为自然美就在于自然事物本身它是自然事物的形式和属性，如线条、色彩、形体等的符合比例、对称等。代表：毕达哥拉斯学派

2、主观派

认为自然美的实质在于人的心灵和主观意识。代表：黑格尔“美是理念的感性显现”。

3、主客观统一派

认为自然事物的美是人的主观作用和客观事物本身的某些属性相结合的结果。代表：车尔尼雪夫斯基。

4、肯定派

20世纪英美学界指出，肯定自然事物的美，反对对自然事进行评价。他们认为：自然界中所有的事物都有肯定的价值，自然事物所具有的全面的、肯定的审美价值是不可比较和不可分级的。

5、实践派

依据马克思实践的观点和自然的人化思想产生。认为自然美的根源在于人类实践。自然界在人类产生之前无所谓美丑，只有人类出现以后，人具有了审美意识，在改造自然界的过程中，通过人的劳动实践而被“人化”，这就是自然的人化的过程。美也正是在这一过程中产生。

自然美的形态

1、经过人类生产直接加工改造的自然事物的美。比如麦田、梯田导。

2、经过人类艺术直接加工改造的自然事物的美。比如泰山石刻、园林、麦田怪圈等。

3、未经过人类直接加工改造的自然事物的美。比如原始森林、名山大水等等。

你若喜欢怪人，其实俄很美

对自然美的认识在我看来，自然美属于人与自然的契合，是自然物感发心情和契合心情而引发的美感。唐代诗人柳宗元说过：“美不自美，因人而彰”，而所谓“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”等等都说明了自然物（自然风景）所以能使人感兴，“有情有味，历久弥新”，就在于人与自然的契合。也许有人会问：难道在人类出现之前没有自然美吗？我会回答说：人类出现之前所有的自然事物和自然现象等都是自然界的自在之物，各种自然物本身的物质属性虽然已存在，但它们无所谓美丑，因为自然的美丑只有对于人才有意义，这是由两方面因素决定的——一方面，没有人的存在便没有把自然作为关注对象的主体存在；另一方面，因为自然现象本身没有任何预期的目的，不能自觉为美。而有了身为主体的人类的参与、欣赏，自然物才成为了审美意象，具有了审美价值。比如，本来心情轻松愉快的人们在看到绿树成荫，百草丰茂，听到鸟雀悦耳的欢呼，知了连绵不绝的鸣叫可能会愈发地沉醉其中，但倘若是心有烦恼，愁苦的人反而会更加烦躁，甚至憎恶；又或者悠闲自在时忽然看到遭到污染的河流、溪水，万物凋零等破坏败落之象，心情转瞬即下——总之，自然的“美”在于作为主体的人关注与发现。美无处不在,时间的力量很强大,它残酷地掠夺了我们的青春,可它却抵制不了美丽的存在.美学理论上把自然美分成两大类别，一类是未经人类加工改造的自然之美，称自然景观，如彩虹、瀑布、沙漠等；另一类是经过人类加工改造的自然之美，称人文景观，如长城、颐和园等。湛蓝是天空的美；墨绿是森林的美,明媚是阳光的美；凄凉是黄昏的美,这是属于自然界的美.其实,美一直在我们的身旁,只是我们大家都缺少了发现美的眼睛.自然美,一切近在咫尺。也许世界美一点,再美一点,这才是美.也许自然美一点，再美一点，这才是自然美！很多的时候我总是喜欢思考,可就像郭敬明写的：“这个忙碌的尘世却要求我少想多做。”就算得出许多的结论,终会有一天会被时间刷得褪去颜色,留下模糊的痕迹和感伤的回忆。只有自然美依旧不变，你可以一生追求，大自然不会抛弃你。之前提过，我认为自然美属于人与自然的契合，是自然物感发心情和契合心情而引发的美感的结论是建立在自己的经历体会上的——每个人都会有悲伤,有人选择找人倾诉；悲伤的时候,我喜欢安静地从在树下,讲我的悲伤给树听,因为树永远不会拒绝它只会选择接受。悲伤嵌入树的年轮中,随树慢慢成长.于是,我爱上大自然,爱上那份属于它的宁静，我曾经一个人在一大片树林中呆上几个小时,那是我第一次这样近距离感受自然，那样感觉我无法使用任何语言去描写,也许语言的力量在那刹地间变得很微弱,无法诠释.早晨,林间很安静,显得有些清凉,深呼吸一次,释放压力,忘却属于城市的悲伤.等到太阳慢慢升起,林间开始显得有些热闹,小鸟欢快的忙碌,明晃晃的阳光透过缝隙在地面上留下斑纹的树影.可是,就像朱自清说过的：“热闹是他们的,我什么也没有。”夕阳西下,此时的林间又归于平静,枯黄的树叶孤单的飘零,我没有感伤,因为它们还可以等待明年的重生。最后，需要说明的是自然美的意蕴是在人类的审美活动中作为审美意象而产生的，因而必然受审美主体的审美意识的影响，必然受社会文化环境各方面因素的影响。即使是同一种自然物，它在不同时代、不同民族、不同文化圈、不同生活氛围中成为审美对象时，意蕴也不相同。