都市怀乡病论文

20世纪30年代的知识分子身处理想失落的现代社会,普遍染上"都市怀乡病"。远离时代浪潮的他们不得不转向抒写自己的内心。现代派诗人卞之琳一首小诗《寂寞》吟唱出众生的集体无意识的寂寞——迷失的乡愁。本文旨在从主题思想的多义性、审美趋向的现代性以及语言结构的独特性三个方面对此诗进行解读。

卞之琳在听了曾哥唱的歌之后，写下了寂寞哥写的不是诗，写的是寂寞

戴望舒与现代诗派

一、现代诗派的定义及基本特征

30年代初，出现了对新诗艺术产生过深远影响的现代诗派。

现代诗派：30年代初出现的诗流派，因《现代》杂志而得名。代表诗人.有戴望舒、卞之琳、施蛰存、何其芳等人。他们继承和发展了象征派的诗主张，提倡写作"纯然的现代的诗"，作品大多不讲究诗形的整齐和韵脚，而以口语和自由的形式表现情绪的节奏，追求诗的散文美，以意象繁复、内涵丰富、组合奇特著称，形成朦胧而晦涩的诗风。诗作多表现诗人. 瞬间的情绪和遐想，被称为"意象抒情诗"。

30年代的现代派是由后期新月派和20年代末的象征诗派演变而成的。戴望舒被称为现代诗派的"诗坛的首领"，他1927年所写的《雨巷》已经显示了由新月派向现代派过渡的趋势，1929年创作的《我的记忆》这首诗，就成为了现代诗派的起点。1932年，施蛰存主持的《现代》杂志创刊(1935年5月终刊)，成了刊载现代派诗并使之独立和成熟的重要园地，现代派诗也因其而得名，1934年，卞之琳在北平编辑《水星》，1935年、1936年，戴望舒等主编的《现代诗风》和《新诗》月刊先后出版，把这股现代派的诗潮推向了高峰，伴随着这一高峰的，是1936 年到1937年大量新诗杂志的问世，以至于作为现代派诗人.一员的路易士认为"这两年是中国新诗自五四以来一个不再的黄金时代"，达到了其创作的极盛期。抗战爆发后，现代诗人.群急剧分化，现代派诗潮也就越过了黄金时代而走向了衰退，其艺术风格和表现手法被40年代的"九叶诗人."所继承和发展。

现代诗派的基本特征：《现代》主编施蛰存发表的《又关于本刊中的诗》，几乎可以看作是现代派诗的一个宣言：《现代》中的诗是诗，而且是纯然的现代诗。它们是现代人在现代生活中所感受的现代的情绪，用现代的词藻排列成的现代的诗形。这里连用，七个"现代"来概括现代诗派的内容和艺术特色，归结起来，现代诗派的基本特征可以表现在以下几个方面：

1、追求"纯诗"的艺术观。

即施蛰存说的"《现代》中的诗是诗，而且是纯然的现代诗"。这是一种典型的诗的"贵族化"立场，和早期的象征诗派一脉相承。如果早期白话诗追求的是诗的散文化和明白易懂，实现诗的平民化，那么现代诗派重视的是"现代诗是诗"，仍然追求诗的朦胧美，走的还是"诗的贵族化"那一路。至于诗和时代、人民、生活等外在的、非诗本身所拥有的东西，就更不在他们的考虑和主张之内了。其理论以戴望舒的《论诗零札》为代表。

2、病态的心灵，浊世的哀音。即现代人所感受的现代情绪。

所谓现代人，实际上指的就是远离现代斗争的漩涡，而又对生活怀有迷茫幻灭感的小资产阶级知识分子。

所谓现代情绪，就是这群人所特有的精神状态，最典型的就是都市怀乡病。这些30年代的中国现代派诗人.，大都是游离在政党和政治派别之外的边缘人，同时，他们之中有很大一部分人来自农村在都市中感受到了传统和现代双重文明的挤压，成了都市中的飘泊者和流浪汉，生存在传统和现代、都市和乡村之间。他们感受到了从农业文明向工业文明转型的痛苦，也体验到了西方唯美派、象征派诗人.笔下对都市的沉沦的深刻绝望，以及颓废的世纪末情绪，五四的退潮和大革命的失败更是摧毁了他们的纯真信念，所以理想和现实的矛盾使他们转向了微茫的乡愁(对自己出生的田园、传统文化、精神家园的皈依)，"辽远的国土"就成为了他们诗中出现率很高的意象，象征着现代派诗人.灵魂的归宿地和梦中的理想世界，这是一群寻梦者，但是他们梦幻中的乌托邦在地球上并不存在，所以，诗人.们的潜在的危机，是不可避免地经受乐园梦的破灭，从而形成了一种"感伤"的情调和诗绪。

最典型地表现了这种心态的，就是戴望舒的《乐园鸟》，这是现代派诗中最好的收获之一。此外，他的《寻梦者》《单恋者》《夜行者》，也都写出了中国现代诗人.身处理想失落的现代社会，努力挣扎的无奈和哀伤，这诗情是现代的， 也是中国的。现代派的诗在内容上存在着一种悲观虚无的思想，现代派的诗人.，有的是一颗青春的病态的心，所以，在这些诗人.的笔下，中心往往是一个"孤零零的我"，远离时代和斗争，咀嚼自己小小的悲欢，所以大都内容苍白、基调消沉。

3、诗艺的突破和创新。即拥有现代的词藻和现代的诗形。

现代派诗人.在艺术上主要受到了法国象征派诗、美国意象派诗运动、以及以艾略特为代表的现代主义诗潮的影响，拥有现代的词藻和诗形。

现代的词藻：在30年代的现代派诗创作中，"文言语词入诗"是一个相当引人注目的语言现象，对于这些字，他们没有"古"的或"文言"的概念，只要适宜于表达一个意义、一种情绪，那怕只是完成一个音节，他们就采用了这些字，所以说是现代的词藻。如"乃x慰于一壁灯光之温柔"(李广田《灯下》)这影响是相当深远的。

现代的诗形：现代诗派在30年代又重新举起了"诗的散文化的旗帜"，强调打破诗的格律，他们认为，诗的韵律不在字的抑扬顿挫上，而在诗的情绪的抑扬顿挫上，而整齐的格律会妨碍诗情，就象削自己的脚去穿别人的鞋一样。这似乎是对早期"作诗如作文"的白话诗的响应，实际却有不同的意义，因为他们仍然重视诗的思维和情绪，并在此基础上建立诗的韵律，追求诗的朦胧美，走的还是诗的贵族化的路子。正象废名所评价的那样，他说：现代新诗的内容是诗的，形式则是散文的。

但是，现代诗的现代诗形更体现在表层的形式上，而在审美趣味和文化心理取向上则显示出鲜明的古典主义特征。使现代诗趋于成熟境界的重要因素之一就是诗人.们对中国古典诗传统的自觉继承，他们找到了传统诗中和西方诗相亲和的部分，如"亲切"和"含蓄"，从而找到了把传统纳入现代的合法性依据，从而获得了源远流长的古典文化和诗学背景的支撑。但是他们的继承还是有选择的，主要继承和发展的还是晚唐五代时期李商隐和温庭筠一路"纯粹的诗"的传统，因为温庭筠、李商隐诗中的那种幻象的美感和朦胧的意境，和他们的美学倾向正相吻合，表现出了一种回味深长的品格。

迷失的乡愁——卞之琳《寂寞》再解读20世纪30年代的知识分子身处理想失落的现代社会,普遍染上"都市怀乡病"。远离时代浪潮的他们不得不转向抒写自己的内心。现代派诗人卞之琳一首小诗《寂寞》吟唱出众生的集体无意识的寂寞——迷失的乡愁。本文旨在从主题思想的多义性、审美趋向的现代性以及语言结构的独特性三个方面对此诗进行解读。【关键词】：卞之琳;寂寞;乡愁【正文快照】：乡下小孩子怕寂寞,枕头边养一只蝈蝈;长大了在城里操劳,他买了一个夜明表。小时候他常常羡艳墓草做蝈蝈的家园;如今他死了三小时,夜明表还不曾休止。——卞之琳《寂寞》寂寞情怀自古有之,无论是“众人皆醉我独醒”还是“自古圣贤皆寂寞”,都沾染着封建士大夫入世理想破灭之后的请采纳。