harpersbazaar杂志

基本资料中文全名：艾薇儿·瑞摩娜·拉维妮英文全名：Avril Ramona Lavigne/Avril R. Lavigne中文译名：艾薇儿·拉维尼英文发音: lah-VEEN出生地: 加拿大安大略省，纳帕尼镇生日: 1984年9月27日父母: Judy Lavigne; Dad: John Lavigne兄弟姊妹: 哥哥Matt，小妹Michelle身高: 5'1" ( cm)血型：B型（专辑里的个人简介有，绝对真实）星座: 天秤座绰号: laven头发颜色: 褐色眼睛颜色: 蓝色国籍: 加拿大爱好: 滑板、唱歌、写歌、冰球 吉他宠物: 一只名叫“Sam”的迷拟小笨狗纹身的地方: 胳膊、腹部和耳朵婚姻状况: 已婚喜欢的工作: 警察最喜爱的食物: Pizza最喜爱的电影: "Miss Congeniality"、"8 Mile"喜爱的演员: Sandra Bullock、Tobey Maguire最喜爱的歌手 :Alanis Morissette最喜爱的品牌:Dickies, Osiris最喜爱购物的地方: Tillys, Pacsun, Hot Topic, or any skateshops最爱的颜色: 红色和黑色最爱的运动: 冰球、滑板音乐制作人: Sum 41, Beach Boys, Alanis Morissette, Goo Goo Dolls, Matchbox 20, System of a Down最喜欢的旅行的地方: New Zealand, Sardinia, Amsterdam个人信息艾薇儿·瑞摩娜·拉维妮(Avril Ramona Lavigne) 是一位加拿大流行摇滚歌手、歌曲创作者及演员并以“滑板朋克”出名，喜欢穿NIKE，匡威帆布鞋！艾薇儿的歌迷们认为她是——标志性的:Avril对匡威帆布鞋非常喜爱， 一直引领潮流，渲起帆布鞋热潮，是音乐爱好者模仿的典范Avril对音乐、时尚、个性以及性感的定义被年青人所普遍接受和模仿，而她则是领头人。可信的:Avril是难得一见的集演唱、创作、表演于一身的艺人，她富于激情活力而又充满深度。世界性的:Avril的吸引力是跨越年龄、性别、地域和文化界线的。处事态度:积极向上，充满乐观精神，但没人是完美的，所以有时也会情绪低落。成长道路第一张专辑Avril一直都希望自己有一天可以站在舞台上唱歌，然而她做到了。当唱片公司听到她的歌声后立即与她签了约，而有些人要花10年时间才能谈到合同，所以连她自己都认为非常的幸运！在搬到纽约后，艾微儿马上开始了唱片的创作，当2002年她拿到自己的首张专辑CD时，便踏上了完全不同的人生道路。只出了第一张专辑就立刻迅速地走红、成了万人迷的偶像歌手。而她还不满18岁。大概连她自己想都没有想到自己会这么成功。 这张名为《展翅高飞（Let Go）》的专辑全球销售高达960万张，无俚头式的穿著迅速获得大批乐迷的支持，滚石杂志(Rolling Stone)选出艾薇儿是2002年的年度风云人物(People of the Year)， 而新闻周刊(Newsweek)更提早预告艾薇儿是2003年的最佳年度艺人(Artist of the Year) 。《Let Go》专辑中，她炫耀似的唱腔活力四射，嗓音一如水晶般清澈，歌词更是流露出纯粹的女性风格。“Anything But Ordinary”是一首赞扬个体独特性的颂歌；吉他奔驰的首支单曲“Complicated”，是首正中爱情要害的简洁歌曲；沾染了弦乐色彩的“I’m With You”反映了Avril较为温和的一面： “Losing Grip”和“Unwanted”这些歌曲，勇敢地面对了拒绝与背叛这些主题所需要的沈重与悲哀；而接下来的“My World”与具有暗喻意味的“Mobile”，则是完美的舒展了Avril的生活经验。“我有了这个让人肃然起敬的机会去实现我的梦想。我跑遍了各个地方，飞到这儿、飞到那儿，每天遭遇不同的事物。”她解释道。“这就是我的生活方式，但是我不愿意去过正常的生活，不然我会觉得很无聊”。总之这是一张“绝对不一般”的专辑，我们同样也期待艾微儿的下一张专辑，希望她会做的更好！第二张专辑艾薇儿于2002年发行的首张专辑“展翅高飞”，在全球乐迷心目中，建立了一个不随波逐流、特立独行的清晰印象，一举将艾薇儿推举为新生代最具代表性的女性新声音以及新样貌。在创下全球近一千五百万张惊人的专辑销售佳绩，并且荣获八项格莱美奖提名之后，这一个加拿大籍的摇滚女孩，即将再以其全新力作“Under My Skin”席卷全球。如果你期待这一回的艾薇儿，将会带给世人与上一张专辑相同风格的歌曲，那你就大错特错了。因为就正因为艾薇儿是艾薇儿，她绝对不是一个会在闪耀的得奖光环以及无数的摇滚桂冠之下歇息止步的艺人。“Under My Skin”这张专辑以非常戏剧性的歌曲"Take Me Away" 以及"Together"这两首歌曲作为开场，这样的用意是为了第一波的主打歌曲"Don'tTell Me" 做极佳的情绪铺陈。”Don`t Tell Me"这首单曲，充满了重节奏的吉他伴奏，绝对是一首深受电台欢迎的畅销单曲；同时，这一首充满女力以及伸张女性主权意识的歌曲，更延伸了专辑“展翅高飞”之中的单曲”超复杂Complicated”的意境以及延续其深层意义。此外，全球乐迷若听见"He Wasn`t"这首单曲，也一定会对其中的吉他主奏大喊过瘾。另外"Who Knows"这一首歌曲，更叫人忍不住的跟着摇头，融入节奏之中。而"Freak Out"这一首单曲，更是带领着听众天旋地转，猛暴性的摇滚动力保证让大家大呼过瘾。而一些较为慢板，表达情感、略带忧虑的单曲，像是"Forgotten" 以及"Nobody`s Home"，也将艾薇儿内心深层黑暗的那一面，用音符以及其寓意，赤裸裸的呈现在大家面前。艾薇儿表示：“我在这两年当中，成长了许多。我经历了许多事，也体验了许多生命中的酸甜苦辣。我的歌曲都是我对周遭事物的体会以及表达，每一首歌曲对我来说，都是非常私密的个人经验以及最真切的生活体验。”这一次共同参予艾薇儿全新专辑的制作人，包括了：巴奇沃克(Butch Walker，the Marvelous 3的制作人)、 瑞梅达(Raine Maida ，Our Lady Peace的制作人)、 唐吉尔莫(Don Gilmore ，联合公园Linkin Park以及珍珠果酱 Pearl Jam的制作人)。艾薇儿并且共同参予写作了“Under My Skin”专辑中的12首歌曲，而这些歌曲都是关于曾经发生在艾薇儿周遭的真实故事。第三张专辑《The Best Damn Thing》以眩目的、即兴发挥的吉他伴奏形式出现，伴随即刻可以让人记住的旋律、副歌部分以及不变的叛逆摇滚态度。这标志着她摆脱了黑暗，音调仿佛是对《Under My Skin》的反省。同时Avril也乐于为她的歌词营造一些情节，如她所说的，这并不是直接出自她的日记。现今我们听到她的一系列作品，展示了她如何慢慢发展为一个曲作者和歌手，从那首时髦的初出茅庐的“I Can Do Better”（Avril的个人最爱之一）到这首难以抗拒的专辑第一主打单曲“Grilfriend”（此歌出乎预料地在朋克摇滚的旋律里融入了嘻哈节奏，强劲的和音、掌声以及饶舌式的女生组合和声）；到为20世纪福克斯公司的传奇电影《Eragon（龙骑士）》录制的动人情歌“Keep Holding On”。作为一个对流行乐有着敏锐感觉并且训练有素的艺人，Avril将自己的热情投入到了《The Best Damn Thing》专辑制作的方方面面：从独立创作她自己的歌（她强调：‘在这张唱片制作过程中没有公司A&R人员的参与，我非常明确地知道我想要怎样的作品’）到选择制作人和音乐上的合作伙伴。在录音室里她近乎苛刻地来回调整吉他的音调及鼓点，以期能做出迄今为止她个人的最好专辑。所有的努力最后化作一道冲击波，“我根本没有想到制作一张唱片会那么有趣”她说道。也有一些制作大师为这张专辑贡献了他们的制作技术，其中包括Dr. Luke（Pink, Lady Sovereign），Butch Walker（Avril的老朋友，曾参与“Under My Skin”的制作），Rob Cavallo（Green Day, My Chemical Romance, Goo Goo Dolls），以及艾薇儿的丈夫Deryck Whibley（Sum 41成员）。关于和已经为她之前专辑共同创作过好几首出色作品的Dr. Luke的再次合作，她说：“Luke和我之间有很好的沟通和化学反应。”他们在录音室的制作过程中充满了轻松的气氛：你可以在“I Can Do Better”中听到Avril的笑声，而在“Girlfriend”的最后几个和声中她说甚至可以听到吹奏啤酒瓶的声音。《The Best Damn Thing》这张专辑中有四首歌是Avril和她以前乐队的成员Evan Taubenfeld一起写的，分别是“Innocence”，“Hot”，“One of Those Girls”和“Contagious”，“Evan是我在这个世界上最好的朋友之一”，她非常亲切地说道，“他从第一天起就一直陪伴在我身边”。当然，所有这些轻快而充满能量的歌曲，将在计划中于今年晚些时候举行的现场演出中得到生命，Avril不仅为此组织了一支新的乐队还特地招募了两个伴舞（‘我甚至第一次被安排跳舞，’她笑着说，‘这绝对将是一个劲爆点’）。[编辑本段]人物生平早期生活(1984-2000)拥有法国血统的加拿大天主教徒约翰·拉维尼（父）与朱迪·拉维尼（母）在安大略省（Ontario）Belleville生下了艾薇儿。艾薇儿五岁时跟随家人迁居到安大略省的Napanee, 在那儿的一个唱诗班唱歌并于十二岁时自学了吉它。当她在安大略省Kingston的一家Chapters连锁书店唱乡村歌曲时，艾薇儿的演唱和表演才能被她的第一位经纪人Cliff Fabri所发现。在一次Lennox社区剧院的演出中, Avril被当地乡村歌手Steve Medd所看中，Steve Medd邀请她去唱他的歌Touch The Sky（收录在他1999年的专辑Quinte Spirit中），之后Avril还为他后面的专辑My Window To You（2000年发行）唱了Temple Of Life和Two Rivers。明星之路：Let Go(2001-2003)在16岁时，爱丽斯塔唱片（Arista Records）的"艺术家与曲目"(A&R)代表Ken Krongard与她签约。Ken Krongard把艾薇儿带到纽约市的一个录音室录音，并邀请了他的老板，爱丽斯塔高层之一Antonio "." Reid，去听她的演唱。Antonio "." Reid肯定了艾薇儿的音乐才能，并让她完成了她的第一张专辑。《Let Go》 (2002)曾被报道为：“早期为她写歌但她没有满意，最后Lavigne 搬到了California（加利福尼亚州）Los Angeles（洛杉矶）与Clif Magness 和歌曲创作团队The Matrix共同创作专辑，与她一起工作的还有Sheena Easton与克莉丝汀。”她说她的第一张专辑《Let Go》是一张包含“数首摇滚歌曲”的流行音乐（POP）专辑，并表达希望创作更多摇滚歌曲的愿望。 Arista 在美国2002年6月4日发布了这张专辑，在那儿的排行榜达到第2位并在澳大利亚、加拿大和英国的排行榜上得到第一(使得Lavigne这位年轻的女艺术家拥有了英国第一专辑)。 这张专辑在不到六个月的时间里获得了RIAA（唱片工业协会）的四次白金认证，到2004年十二月时已在全球销售了一千五百万张。四张单曲发布时都取得了很好的结果。Complicated在澳大利亚取得排名第一的同时，在美国的“热门单曲100（. Hot 100）”上取得了第二的位置，也是加拿大2002年销售量最好的单曲。Sk8er Boi 在美国进了前十，在澳大利亚和加拿大都是第一，I'm with You在美国进了前五，同时Losing Grip在加拿大和台湾分别取得了第一和前十，在智利也进了前二十。媒体总是拿艾薇儿 与艾拉妮丝·莫莉塞特比较，她也是加拿大人，同时也是一个像Vanessa Carlton 和Michelle Branch的创作型歌手，她与艾薇儿在相同的时期出现并流行，也是面向青年音乐市场推出的创作型歌手。艾薇儿在2002 MTV 音乐录像带大奖（Video Music Awards）上获得了“最佳新人（Best New Artist）”称号，在2003年的Juno Awards 上获得了六个提名中的四个奖项，也获得了在世界音乐大奖（World Music Award ）上“世界唱片销量最高的加拿大艺术家（World's Best-Selling Canadian Artist）”的称号，同时也获得了八项格林美奖（Grammy Awards）的提名。大众认同：Under My Skin(2003-2005)Under My Skin (2004)是艾薇儿的第二张专辑。Under My Skin，在2004年5月25日的美国发行。在美国、英国、德国、日本、澳大利亚、加拿大、西班牙、爱尔兰、泰国、韩国和香港均取得了第一，在美国发行的第一周就售出了38万张。Lavigne 和加拿大创作型歌手Chantal Kreviazuk合作了大部分歌曲，其中几首是艾薇儿与Ben Moody (Evanescence乐队的前成员)和Marvelous 3乐队的Butch Walker合作的，剩下的是艾薇儿与她的前首席吉它手Evan Taubenfeld合作的。Kreviazuk的丈夫，Our Lady Peace的首席歌手Raine Maida与Butch Walker和Don Gilmore也参与了这张专辑的制作。主打歌Don't Tell Me在阿根廷取得第一，在加拿大和英国取得了前五，在巴西和澳大利亚取得了前十。My Happy Ending在美国取得前十，也是她第三次在美国取得前十，但是第三首单曲Nobody's Home虽然在加拿大取得了第一，但在美国没进前四十。最后一张单曲He Wasn't是她在放出Complicated这张单曲后第八次在加拿大取得第一，但这张单曲在英国没有成功地进入前二十，并且没有在美国发布。艾薇儿在2004年World Music Awards 上获得了世界最佳流行/摇滚艺术家（World's Best Pop/Rock Artist） 和世界唱片销量最高的加拿大艺术家（World's Best-Selling Canadian Artist）两项大奖。她在2005年获得了Juno Award 的五项提名，并获得了其中的三项，包括：歌迷选择奖（Fan Choice Award），年度艺术家（Artist of the Year）和年度最佳流行专辑（Pop Album of the Year）。 她也在第18届Annual Nickelodeon 青少年选择奖（Annual Nickelodeon Kids' Choice Awards）获得了最受欢迎的女星歌手（Favourite Female Singer ）的称号。艾薇儿参与创作，凯莉·克莱森(Kelly Clarkson)所演唱的Breakaway，公主日记2：皇家婚约（ The Princess Diaries 2: Royal Engagement (2004)）的主题歌，并在不久之后收录进了凯莉·克莱森的第二张专辑中。当 Breakaway被当作单曲单独发布时，获得了美国音乐排行榜的第六位，并确立了凯莉·克莱森在乐坛中的地位。最近的活动(2005-2006)艾薇儿在动画电影《Over the Hedge》中首次在大银幕亮相，这部电影是根据同名漫画改编的，参演的明星还有William Shatner、Bruce Willis 和Gary Shandling。她也参演了Richard Gere的电影《The Flock》，她参演的第三部电影《Fast Food Nation》是根据她最喜爱的书所改编的，和他共同参演这部电影的还有Patricia Arquette、Bobby Cannavale、Ethan Hawke和Greg Kinnear。在2006年1月，艾薇儿签约了福特模特儿公司（Ford Models）。她以全新形象出现在二月版的《Harpers Bazaar》时尚杂志（Harpers Bazaar Fashion Magazine）。她的第三张专辑将会在2007年头推出。应该会像她先前的专辑一样会收录与Kreviazuk和Maida的合作。艾薇儿在意大利都灵2006年冬季奥林匹克运动会闭幕式为加拿大温哥华2010年冬季奥林匹克运动会的八分钟上演唱了Who Knows。Lavigne 与流行朋克乐队SUM 41的Deryck Whibley在2005年夏季订婚，并于2006年7月15日于加州举行了婚礼。最近的活动(2007)第三张专辑《The Best Damn Thing》即将于四月推出，首支单曲Girlfriend已推出，唱片公司更特别录制了汉语版、日语版、意大利语版、法语版、德语版、葡萄牙语版和西班牙语版多语言版本的Girlfriend。Avril再次挑战中文 HOT中文版登场中国那么多V迷 Avril怎么会只看到日本呢？ 于是HOT 中文版 闪亮登场！即使中文再难，vv照样挑战！可见VV对大家的爱呀! 感动^^^^^^^呵呵，看你听得出VV在唱什么吗？PS也是只有副歌是中文 毕竟有难度！视听地址1:视听地址2:[编辑本段]个人生活2003年之前，艾薇儿旅行时总是带著一大包东西，内有三十条领带。其中一部分是她买的，剩下的则是她从父亲那里拿的或歌迷寄给她的。艾薇儿在2003年不再戴领带，因为她被媒体经常报道她利用这种妆扮来掩饰她的音乐和开始在她的歌迷间引导潮流的说法所震惊了。她在左手腕的内侧纹了一颗星星，与此同时作为朋友与音乐助理的Ben Moody也纹了一个一模一样的图案。2004年下半年，她的右手腕上出现了一个粉红色包含字母“D”的心形纹身图案——是被认为表未婚夫 Deryck Whibley。她与他在Beverly Hills买了一套房子。2004年3月,她开始卷入与赫拉蕊·达夫等等名人之间的不和，传闻赫拉蕊·达夫批评艾薇儿，在她公然的对她的支持者生气，因为她的穿著像艾薇儿。赫拉蕊·达夫批评她“心胸狭窄”，并说:“你应该因为支持你感到高兴。”于是在波士顿电台的访谈期间,艾薇儿说赫拉蕊·达夫是mommy's girl和自命清高的人.她并对赫拉蕊·达夫说（赫拉蕊·达夫并未出席该访谈节目）:“你可以去自己毁了自己!”据说,艾薇儿也说起赫拉蕊·达夫：“我确定她人真的很好很甜。我确定她满面笑容。”她在承认她在某一天晚上与人打架。“那一个晚上,我打了三次架。”艾薇儿说道：“那晚我在club里，一些女孩正在对我摆架子，她推了我一把，我把她扑倒在地上，警卫过来，但因为我是在上面，所以警卫把我丢出去。”在2002年，艾薇儿在一场三月的音乐录像带大奖(MMVA)表演上露臀沟。这件事造成了些小小的争议，最终艾薇儿在数本音乐杂志上说明她的臀沟是她最大的个人标志。[编辑本段]乐队成员后台乐队Devin Bronson - 主吉他手 (2004-至今)Craig Wood - 旋律吉他 (2003-至今)Charlie Moniz - 贝司吉他 (2002-至今)Matt Brann - 鼓与 percussion (2002至今)前成员Evan Taubenfeld - 主吉他手 (2002-2004)Mark Spicoluk - 贝司吉他 (2002)Jesse Colburn - 旋律吉他 (2002-2003)[编辑本段]音乐成就封面专辑名称榜单排名销量与认证：(表格中的数据依次是）美国、英国、加拿大、澳大利亚、爱尔兰、德国和法国Let Go 发行日期：2002年6月4日2 1 1 1 1 2 13 全球销量: 1千8百万美国销量: 6百50万美国认证: 白金*6Under My Skin 发行日期：2004年5月25日1 1 1 1 1 1 4 全世界销量: 1千4百万美国销量: 3百万美国认证: 白金*3The Best Damn Thing 预计发行日期：2007年4月17日Worldwide Sales: TBA单曲唱片发行的单曲唱片与榜单排名:年份封面单曲名称所属专辑榜单排名：美国、英国、加拿大、加拿大 Airplay、澳大利亚、新西兰、德国、日本Airplay、瑞典、西班牙和世界2002 "Complicated" Let Go 2 3 22 1 1 1 3 2 2 1 12002 "Sk8er Boi" Let Go 10 8 29 13 3 2 18 6 12 1 72002 "I'm with You" Let Go 4 7 18 1 - 5 13 4 11 29 12003 "Losing Grip" Let Go 64 22 - - 20 - - 12 - - 232003 "Mobile" Let Go - - - - - 26 - - - - -2004 "Don't Tell Me" Under My Skin 22 5 5 - 10 15 3 1 30 6 22004 "My Happy Ending" Under My Skin 9 5 11 76 6 - 17 8 11 9 22004 "Nobody's Home" Under My Skin 41 24 - 4 24 - 29 70 - 28 112005 "He Wasn't" Under My Skin - 23 - - 25 38 29 45 - - 282005 "Fall to Pieces" Under My Skin 106 - - - - - - - - - -2006 "Keep Holding On"1 The Best Damn Thing /Eragon 17 - 46 2 - - 20 28 - - 182007 "Girlfriend"1 The Best Damn Thing 5 73 33 12 - - - 28 1 33* 122007 "When You're Gone"2 The Best Damn Thing - - - - - - - - - - -[编辑本段]荣誉列表专辑"Let Go"连续22周美国专辑榜Top 10销售专辑"Let Go"连续17周超过10万张周销售专辑"Let Go"全美5白金专辑(500万张)专辑"Let Go"海外销售高达450万张专辑"Let Go"8个国家认证为多白金专辑专辑"Let Go"全球销售量超过1000万张专辑"Let Go"2003年英国,澳洲专辑榜冠军专辑"Let Go"2002年全年度全美唱片销售第三名专辑"Let Go"加拿大4白金销量专辑"Let Go"荣获2003年加拿大朱诺奖颁奖典礼「最佳流行专辑奖」单曲"Complicated"连续5周高距单曲榜首单曲"Complicated"2002年度全美电台播歌率第7单曲"Complicated"22个国家播歌冠军单曲"Complicated"荣获英国第48届Ivor Novello音乐奖年度国际最佳歌曲单曲"Complicated"荣获2003年迪士尼无线音乐奖「最佳原创歌曲」单曲"Complicated"令Avril荣获2002年MTV音乐奖「最佳新人」单曲"Complicated"打入2003年MTV Asia Hitlist单曲"Sk8er Boi"2003年新加坡播放榜冠军单曲"Sk8er boi","I'm With You"荣获2003年Much Music音乐录影带典礼2项大奖「最佳音乐录影带」单曲"Sk8er Boi"荣获2003年Much Music音乐录影带典礼「国际最佳音乐录影带(加拿大)」单曲"Losing Grip"荣获2003年Much Music音乐录影带典礼特别增设的奖项2003年VH1全球最佳影音女明星提名第54届美国格林美Grammy颁奖典礼5项大奖提名2003年MTV音乐录影带典礼3项提名滚石杂志Rolling Stone选为2002年度风云人物2002年MTV拉丁音乐奖「最佳国际新人」2003年加拿大朱诺Junno颁奖典礼「最佳新人」「最佳流行专辑奖:Let Go」2003年加拿大RMA音乐典礼多项大奖包括「最佳女歌手」「最佳新人女歌手」「最佳创作女歌手」2003年MTV亚洲音乐奖「国际最受欢迎女歌手」「国际最具突破女歌手」「时尚风格大奖」2003年Much Music音乐录影带典礼「最受欢迎加拿大艺人奖」2003年迪士尼无线音乐奖「最佳原创歌曲:Complicated」「最佳女歌手」「最佳艺人奖」「最佳专辑」 2002年多次高距香港HMV销量榜top 5,至今仍未下榜top 20)2003年香港电台主办第14届国际流行音乐大奖「全年国际至尊金曲」「最受欢迎国际金曲」「最佳销量英文大碟」「最受欢迎女歌手」「最受欢迎女新人」等大奖第一届英国Kids' Choice连夺“最佳女歌手”和“最佳MV”两奖。2007 MTV欧洲音乐颁奖典礼——“年度最喜爱歌曲”和“2007年最佳独唱歌手”2007世界音乐奖颁奖礼(2007 World Music Awards)艾薇儿(Avril Lavigne )获最佳销量加拿大艺人奖(Best Selling Canadian artist )，“最高销量流行摇滚女歌手”。

《Numero》SEVENTEEN(US)GIRL'S LIFE(US)GIRLFRIEND(AUS)TEEN VOGUE(US)COSMO GIRL(US)ELLEVOGUE(服饰与美容)COSMOPOLITAN(时尚)HARPERS BAZAAR(时尚芭莎)WMARIE CLAIREIN STYLE(型时代)SELF(悦己)百度来的,其中我只看过ELLE、VOGUE、HARPERS BAZAAR

Dior即克里斯汀·迪奥，是法国著名时尚消费品牌。亦为全球高级时尚品牌控股公司：LVMH 酩悦轩尼诗路易威登集团的母公司（Moët Hennessy - Louis Vuitton, LVMH Group）路威酩轩集团，是一法国酒业与高价奢侈品制造集团。Dior 握有 LVMH Group 的普通股及 的表决权。

迪奥以服装开业，从开服装店开始不断地发展。多年来，迪奥迅速地从原先的服装（时装）发展到了美妆、箱包、眼镜、香水、手表等产品领域。后来，迪奥被路易威登集团（LVMH）收购，成为与LV、纪梵希同一公司的时尚品牌。

扩展资料：

继Dior晶钻橡胶表系列继2008年春季推出了最引人瞩目的猎艳红与经典的魅惑蓝之后，2009年全新Purple Rubber紫色晶钻计时表款也隆重登场。当橡胶表带被赋予紫色奢华的生命力时，那种超越自我的个性瞬间潜入心底。无论是在激情、热辣的运动中还是在极致奢华的晚会上，它都是众人艳羡的夺目焦点。

Dior”在法语中是“上帝”和“金子”的组合，金色后来也成了Dior品牌最常见的代表色。Dior的产品风格是彩色缤纷、体验艺术和具有高效的护肤工艺，在全球香水和化妆品市场占有重要的地位。迪奥的主题产品主要有女性香水、男性香水、彩妆和护肤保养，是为所有希望进行面部化装、嘴唇描绘、炫耀美态和美化指甲的人士，提供了一个持续更新的色彩天地。

参考资料：百度百科-迪奥

◆ 迪奥 (Dior) 品牌故事： Dior 的全称是Christian Dior，中文译名为：克里斯汀·迪奥，或简称CD。Christian Dior 常常被喜爱的粉丝简称为Dior 或是CD。“Dior”在法语中是“上帝”和“金子”的组合，金色后来也成了Dior 品牌最常见的代表色。以Christian Dior 先生名字所创立的同名品牌自1947年创始以来，就一直是华贵与高雅的代名词。不论是时装、化妆品或是其他产品，Dior 在时尚殿堂一直雄踞顶端。 Dior 继承着法国高级女装的传统，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品位，象征着法国时装文化的最高精神。克里斯汀·迪奥 (Christian Dior) 除了高级时装外还经营香水、皮草、内衣、化妆品、珠宝、鞋靴及童装等。 让Dior 名声大涨的要数1947年Dior 推出第一个时装系列：急速收起的腰身凸显出与胸部曲线的对比，长及小腿的裙子采用黑色毛料点以细致的褶皱，再加上修饰精巧的肩线，颠覆了所有人的目光，被称为“New Look”，意指Dior 带给女性一种全新的面貌。 要解析New Look 所造成的震撼，我们必须先了解当时的社会状况。1946年第二次世界大战才刚结束，人们试著从惨痛的战争经验与生活，重新建立崭新面对未来的方式。尤其是女性为了因应战时男人的短缺，纷纷加入工厂或农产的劳力工作。所以当时的服装风格，毫无时尚感可言。宽松的直筒剪裁与裤装，为的是让工作时行动方便自如，盛行的粗厚牛仔布质，因为它们更能耐磨耐穿，而用垫肩所做出之夸张的肩部线条，其实只是希望自己能像男人一样强壮的自我安慰。所以当Dior 先生于 1947年2月12日推出强调女性优美线条的柔软肩线、束腰与大圆裙的时尚新装时，在场的所有与会人士为之惊艳。当时最具影响力的《Harpers Bazaar》杂志总编辑Carmel Snow 赞叹：It's a New Look! Dior 高级女装 Dior 女装的设计重点在于女性造型线条而非色彩，强调女性凸凹有致，形体柔美的曲线。在Dior 的设计中女性独特的魅力被淋漓尽致地体现，在这种当时完全不被欣赏的黑色系经Dior 的手也成为了一种流行的颜色，Dior 的设计一扫二战后女装保守呆板的线条，这种设计让法国及西方世界为之轰动，让女性为之动容。 Dior 的晚装最为奢华古典，大V领的卡马莱晚礼裙，多层次兼可自由搭配的皮草等，均出自于天才设计大师Dior 之手，其优雅的窄长裙，从来都能使穿着者步履自如，体现了优雅与实用的完美结合。 Dior 彩妆 1955年，Dior 第一支唇膏诞生，它是蓝金唇膏的前身，容纳于方尖玻璃樽内，仿若一款珠宝，一经推出便是经典！蓝金唇膏以其深浅蓝色相间的六角形造型，延续了近半个世纪的经典。 Dior 香水 克里斯汀·迪奥 (Christian Dior) 先生在1947年成立了时装店，同年Christian Dior 创立了Parfums Christian Dior，推出称为Miss Dior 的新式香水，这是一种植物性绿色西普香水，Miss Dior 被盛放在漂亮的双耳尖底瓮形状的巴卡莱特香瓶里面，后来香水在花香调中加入了一种清淡的绿叶香气，而香瓶则改为一种提壶属植物的形状。“沙丘”(Dune) 是获得1993年最佳女用香水奖的香水，因为加入了一种海洋的气息，而成为一时之尚。而获奖香水“甜蜜自述”(Dolce Vita) 的创意隐含在它复杂的类型描述中——花香调、清新辛香和淡雅木香型。而最畅销的香水“毒药”(Poison)是一款淡香水，也曾限量推出过浓香水，香型是琥珀木香和麝香型。 ◆ 迪奥 (Dior) 历任设计师： 1946年-1957年：Christian Dior 1957年-1960年：Yves Saint Laurent 1960年-1989年：Marc Bohan 1989年-1996年：Gianfranco Ferre 1996年以后：John Galliano ◆ 迪奥 (Dior) 主要设计师介绍： 创始人兼首任设计师克里斯汀·迪奥 (Christian Dior) 先生： 出生于1905年1月21日的Dior 先生，从小在法国北方诺曼第海边的美丽海滨度假城市Granville 长大。他的家庭在当时属于显赫的上流社会世家，父亲靠著化肥的生意成为一名成功富有的商人。Dior 先生在家里5个孩子中排行老二，虽然家境富裕，但其父母对孩子的严格管教却毫不懈怠。孩提时代的Dior先生对自然与花草有着非常特殊的喜好与兴趣。甚至当他成人之后，他最喜欢的休闲活动就是卷起衣袖，拿着锄铲在花园内种花除草。他母亲所一手照料的美丽私家花园在当时享誉远近，而至今他家的花园仍是Granville 城市里一个知名的观光景点。Dior 先生爱花的特性也在他的作品中不断出现，例如他于1947 年的第一回新装发表会就命名为” Flower Women” (花样仕女)，他的许多服饰细节与刺绣设计亦用花朵的外形或色泽来作为灵感的来源。在法国为了赞誉他对园艺的热爱，还有一种玫瑰花以他的名字为花名，这种名为Miss Dior 的玫瑰花，亦是他在1947年所推出的第一款，带著同样玫瑰花香的品牌香水名称。 Dior 毕生对艺术的热爱与追求亦是不遗余力。从小就喜好绘画的他，经常描绘一些市集景象，尤其是Granville 每年一度的嘉年华会游行队伍中的马车、花簇及精心装扮的游客。1910年Dior 先生跟着家人迁徙到巴黎，而他与母亲的关系日渐亲密，由于他俩同样钟爱美丽的事物，所以Dior 先生经常陪著母亲一同试穿选购新装。不过和多数人一样，Dior 先生的父母认为像他们如此显赫家庭出身的孩子，应该有一分体面正经的工作，而不是整日沈迷于艺术与花卉中。所以当他高中毕业后，提出希望进入艺术学院深造时，立刻遭到父母断然的拒绝。注重家庭观念的他，为了尊崇父母期盼他成为外交官的心愿，于1923年进入Ecole des Sciences Politiques (巴黎政治学院)就学。但同时也与家人取得妥协，在课余时间继续学习自己喜欢的艺术与音乐课程。 在求学过程中，他开始接触当时巴黎最时髦与最前卫的新鲜事物，如来自俄国的芭蕾和抽象派画家Jean Cocteau 等的作品。他还遇到一群与自己志同道合的朋友，而这些人以后在各自的领域，亦都成了知名的佼佼者，如达达主义艺术大师达利(Dali)、抽象派大师毕加索(Picasso)、音乐家Henri Sauguet 与作曲家Maurice Sachs 等。由于他将所有的时间与精力都花在音乐与艺术的兴趣上，使得巴黎政治学院不得不对他提出严重警告。1927年服完兵役后，Dior 先生的父亲实在抵不过他对艺术的热爱与付出，决定出资帮忙开了一家画廊，不过前提就是不准以家族的名字为画廊的名称，于是这家叫Galerie Jacques Bonjean 的画廊终于开幕，并且如Dior 先生所愿的展出Picasso、Matisse、Dali与Berard 等20世纪现代艺术大师的作品。 1931 年，Dior 先生的父亲经商失败，宣告破产，于是他的画廊也随之关闭。而他最敬爱与亲近的母亲也不幸去世。Dior 先生在如此沉重的打击下， 无忧无虑的富裕青年时代从此宣告结束。他开始了居无定所，食不果腹的艰苦凄惨生活。不过他并没有因而失去对生活的热忱与信心，他拿起画笔在一位作裁缝的朋友那里觅得一分画素描与纸样的职务，这虽是一分不起眼的工作，却成了他日后辉煌生涯的起点。他先后曾在巴黎服装设计师Robert Piquet 与Lucien Lelong 门下担任助理，学习如何制作高级定制服装的艰深技艺。二次世界大战期间，巴黎投降了。Dior 先生被迫帮德国纳粹军官们的夫人设计服装。不过很反讽的，当时巴黎缺乏水电粮食，甚至有些人还没有衣服穿，不过法国人引以为傲的高级定制服传统却因而被保存了下来，然后发扬光大成为现今代表法国文化的重要元素之一。 大战结束后，Dior 先生在偶然的机会下巧遇商业大亨Marcel Boussac，当时这位财富饱满的钜子正在物色一位设计师来共同合作进军时尚事业。两人一拍即合，于是 1946年，拥有85位员工与投入6千万珐郎资金的第一家Christian Dior店，于巴黎最优雅尊贵的蒙田大道(Avenue Montaigne)30号正式创立，全店装潢以Dior 先生最爱的灰白两色与法国路易十六风格为主。 1947年的纽约之行，让他了解到美国女人对时尚与欧洲女性的不同看法，并且让他体会到美国市场的无限潜力。于是在1948年另一家Christian Dior 店在美国纽约最热闹的第五大道与57街交界处设立。Dior 先生在同年还被授予美国的雷门马可斯奖(Neiman Marcus Award)，1950年，法国又颁发给他“荣誉勋位团”勋章(Remise de la Legion d'honneur)。 1949 年他成为世界首位签署授权合约之女装设计师，美国首张裤袜授权合约Christian Dior Hosiery 于本年签订。而Christian Dior 这个代表法国时尚的高级品牌，从此不再只是欧洲皇室名门淑媛或电影明星们的专利。 1957年，迪奥在意大利因心脏病突发离世。 1996年美宁玩具公司，特别制作“New Look”的芭比洋娃娃玩具，纪念这位设计大师。目前这只洋娃娃已经成为纪念品，市场标价超过100美元，可见Dior 先生其在人们心目中的地位。 Dior 现任掌门人John Galliano 先生： John Galliano 1960年出生于Gibraltar，6岁的时候全家来到了伦敦。1984年John Galliano 从著名的伦敦中央圣马丁艺术学院毕业，并凭借灵感源自法国大革命的系列作品以优等生的资格毕业。而该系列作品受到了国际媒体的广泛赞誉，并被伦敦最大的时尚商店Brown's全部购买。 1986年Galliano 被评选为"英国年度最佳设计师"，并在之后的十年中三次获得此殊荣。1990年他首次在巴黎展示了秋冬系列时装设计，受到了观众的热烈欢迎。 1993年他决定定居巴黎。1995年LVMH 将高档品牌纪梵希 (GIVENCHY) 的成衣和高级时装部分交由他设计，他杰出的才华吸引了世人的瞩目。一年后，他在集团内进一步发展，荣任Christian Dior 的设计师。 Galliano 为Dior 创作的首款时装为一条线条流畅、带波浪花边的绉纱直筒裙。这是专为威尔士王妃Diana 参加在纽约大都会博物馆举办的"Dior五十周年纪念"特别展览的开幕式所设计的，在这个轰动的开始之后，Galliano 从千变万化令人眼花缭乱的素材中得到灵感，设计了一系列的高级时装和成衣。他的灵感来源取材丰富，包括富有传奇色彩的Dior"New Look"、爱德华式的花花公子、马萨部落小姐、印第安或是印度公主，弹奏震耳欲聋音乐的RAP歌手、京剧名伶，甚至可以是街头流浪汉。 1999年11月，John Galliano 被任命为Dior 全球创意总监。负责包括高级时装、成衣、皮革制品、女鞋、内衣、泳衣以及广告和Dior 橱窗的设计。 Galliano 独特的混搭手法将街头时尚的随性、雍容华贵的气质和大胆前卫的作风相融合，向世人展现新世纪的Dior新女性形象。他如强盗一般掠夺了古典时尚的精华，并戏剧化地融入现代元素，调制成一道别样风情的边缘产物。在他的时装中，人们看到了伊丽莎白时代的高贵质感、西部牛仔的狂放情结、拳坛高手的硬汉形象以及摇滚歌手和皮条客身上的痞子精神，同时还有那么一股浓郁的拉丁风味。有人对他的时装、他的表演入醉入痴，当然也有人破口大骂他为“糊弄时尚的怪才”。

高级女装品牌。

克里斯汀·迪奥（Christian Dior）在1947年成立了时装店，将传统服装和自创的H-Line、A-Line和Y-Line剪裁轮廓线条带入时装界，成为了著名的时装界设计师。

同年，克里斯汀·迪奥创立了Parfums Christian Dior，推出称为Miss Dior新式香水，是一种植物性绿色西普香水。

Dior成为第一个在微信平台卖手袋的奢侈品牌

2016年8月1日，Dior通过官方微信公众号宣布，Lady Dior Small手袋七夕限定款在线上限时精品店独家发售，这也意味着Dior成为继IWC万国、Cartier和Montblanc、Longchamp等品牌后，又一在华开通微信精品店的奢侈品大牌。

对比其他大牌试水电商时的谨慎不同，Dior直接在微信平台上开放了核心产品Lady Dior，而非彩妆、眼镜等入门级商品，经典手袋的出现显示迪奥对于电商测试更深了一步。迪奥称，这款包袋于8月1日至8月4日在线上销售，线上活动结束后会在门店继续销售，价格不变。

参考资料来源：百度百科-克里斯汀·迪奥

参考资料来源：人民网-Dior成为第一个在微信平台卖手袋的奢侈品牌

2011《QUA》withSulli（f(x)）【服饰品牌代言】2011六月刊《Oh！Boy》withAmber（f(x)）2012三月刊《WKOREA》with李泰民.金钟铉（SHINee）吴世勋.鹿晗.金钟仁（EXO）2012五月刊《Highcut》with李钟硕2012六月刊《VogueGirl》伦敦取景拍摄2012《1stLook》with郑允浩（东方神起）利特（SJ）徐贤（少女时代）【Iam主题】2012七月刊《marieclaire》withJessica（少女时代）2012九月刊《Oh！Boy》allaboutcats主题2012十月刊《marieclaire》with宋茜（f(x)）2012十二月刊《Cosmopolitan》withAmber（f(x)）边伯贤.度庆洙.金俊绵（EXO）2013一月刊《Highcut》withSulli（f(x)）崔珉豪（SHINee）2013三月刊《VogueKorea》200期特刊2013四月刊《VogueGirl》with安宰贤2013五月刊《VogueGirl》adidasallmygirls主题2013五月刊《1stLook》PorjectRunwayKorea节目中拍摄的画报和采访2013五月刊《HarpersBarzaar》美国取景拍摄2013《STONEHENGE》withJessica（少女时代）【首饰代言】2013十月刊《Bazaar》withJessica（少女时代）2013十二月刊《marieclaire》TOPGIRL,FASHIONABLEKRYSTAL主题2013十二月刊《VogueGirl》adidasallmygirls主题2014二月刊《thecelebrity》单人2014三月刊《Oh！Boy》美国取景拍摄2014四月刊《VogueGirl》单人2014五月刊《Ceci》blueconfidential主题2014六月刊《WKOREA》withJessica（少女时代）2014六月刊《NYLONMagazine》withJessica（少女时代）2014七月刊《Highcut》f(x)全体2014八月刊《ELLE》郑秀晶个人构思企划2014十月刊《Highcut》JILL_STUART代言

Christian Dior是克里斯汀·迪奥。

克里斯汀·迪奥一直是炫丽的高级女装的代名词。他选用高档的华丽、上乘的面料表现出耀眼、光彩夺目的华丽与高雅女装，倍受时装界关注。

他继承着法国高级女装的传统，始终保持高级华丽的设计路线，做工精细，迎合上流社会成熟女性的审美品味，象征着法国时装文化的最高精神 ，迪奥品牌在巴黎地位极高。

扩展资料：

克里斯汀·迪奥在1947年成立了时装店，将传统服装和自创的H-Line、A-Line和Y-Line剪裁轮廓线条带入时装界，成为了著名的时装界设计师。

同年，克里斯汀·迪奥创立了Parfums Christian Dior，推出称为Miss Dior新式香水，是一种植物性绿色西普香水。

迪奥的产品风格是彩色缤纷、体验艺术和具有高效的护肤工艺，在全球香水和化妆品市场占有重要的地位。

迪奥的主题产品主要有女性香水、男性香水、彩妆和护肤保养，是为所有希望进行面部化装、嘴唇描绘、炫耀美态和美化指甲的人士，提供了一个持续更新的色彩天地。

参考资料来源：百度百科—Christian Dior