坦培拉论文题目

看看这里的解答。

首先请问你论文是想写二战时期中德关系的哪方面呢 因为一个论文的题目必须突出论文的中心思想与主题 首先我先说说我对二战时期中德关系的看法 从整体的德国来说：在凡尔赛条约严格限制下的德国，在受到西方列强的压迫下，德国陆军被限制在十万人，为了保持国力，德国国防军之父塞克特等人在隐蔽军事组织，派军人到海外任职同时（如古德里安到前苏联波罗的海国家任职，罗姆到美洲国家任顾问），塞克特更主张同苏联和中国建立军事合作关系，逐步在德国形成了亲华势力，1933年塞克特到中国任职，这是在希特勒上台的背景下发生的，希特勒的纳粹是强烈反苏，且与日本军国主义联合排华，都与塞克特亲苏亲华的政策相左。同时塞克特仇视波兰，而希特勒为了麻痹西方，一面大喊反苏，一面同波兰假意友好，在1934年1月同波签订互不侵犯条约，分化苏波关系。由于德国在中国的利益主要集中在长江以北，因为长江流域是英法美的势力范围，德日关系的发展受这种因素影响很大，在1932年日本建立伪满州国的时候，对东北大豆等原料有很大依赖的德国就开始向日本倾斜，1933年亲日的纳粹上台就反映了这个趋势。同时德国内部的亲华势力依然有巨大影响，同中国依然保持了密切关系，但是已经逐步受到削弱。1935年法肯豪森接替担任总顾问，他参加过八国联军侵华，担任过驻日武官，尽管也因一战日本攻击德国而反日，支持中国抗战，但是显然受德国内政策影响，采取了骑墙态度，比如在帮助中国制定防御政策时，冯•法肯豪森建议蒋介石与日本人打一场消耗战，他通过计算认为日本无望取得一场长期战争，他建议蒋介石应该守住黄河一线，但不应在战争的初期和中期向北出击，同时应该放弃一些北方省份，包括山东，但撤退应该是缓慢的，日本将会为他们的每一步付出代价。德国保护北方自身利益免受战火是首要目的，在中德贸易中，他对德国发来不能使用的武器，对武器价格高于国际市场价格，冯•法肯豪森对宋美龄表示，这两个问题的原因，前者有可能是德方发错了货，至于价格偏高，则是因为中方在验货时出了问题，也是站在德国立场上。德国在对华关系上显然日益受国内亲日势力影响，对中国日益疏远。事变后，德国顾问没有对华北抗战给予支持，列强及德国都不愿意调停中日战争，只有苏联支持中国，双方签订互不侵犯条约，为防止中苏联合，德国被迫参与调停中日战争，在淞沪抗战失利，南京陷落后，日本侵略战争野心膨胀，在德国陶德曼调停中提出中国无法接受的亡国条件，遭到拒绝。德国的调停失败后，1938年初，其国内的亲日的法西斯势力大增，控制了国防和外交，他们认为中国已经失败了，所以亲日的里宾特洛甫取了一系列措施，来解决德日关系中的几大障碍——承认满洲国问题、在华军事顾问问题和军火出口问题。1938年2月21日，德国承认满洲国为独立的国家。同年3月3日，德国决定在中日战争结束前不再接收中国军事学员，并遣散现有的中国在德军事学员。4月22日，令在华的德国军事顾问返回德国。可以说随着在东北、山东以及华北有德国利益的中国领土落入日本手中，以及江南富庶地区被攻占，德国法西斯政权认为同中国政治、经济上的往来都是没有价值了，而完全和日本侵略者勾结起来，中德两国关系逐步由合作转为敌对。其次因为领袖希特勒的原因：希特勒童年在维也纳的生活的非常贫穷，受到过一家旅居奥地利的中国家庭的无私帮助，姓张。无偿的一次提供给他500奥地利帝国先令作为他的学费和生活费用,还常常邀请他到家里吃饭留宿.当知道希特勒有很好的绘画天分时,这个善良的中国家庭还主动帮他联系了闻名的维也纳大学,希望能资助他进入大学学习."他们的帮助是无私的,.后来希特勒掌权后合并了奥地利,但那时无论他用什么方法都再也没有找到过这家善良的恩人们。希特勒喜欢孙子兵法和资治通鉴并经常放在床头。在轴心国结盟的初期,当时在美茵茨的军事基地里,他曾私下对自己的秘书长阿姆施太朗说过 "和这种国家结盟简直是耻辱,他们只会在海边打鱼!"在他和一些重要将领的信笺中,他也提出了自己的二分天下设想:以巴卡思坦(当时的波兰东部和苏联的交接处)为界限,西方(欧洲,中东,北非,大西洋西岸)为德意志第三帝国领土,东方(亚洲,小亚西亚,印度,太平洋西岸)为中华民国领土.因此,尽管迫于意大利的压力与日本结盟,但纳粹德国对中国政府的态度一直都相当暧昧不明.甚至在得知南京沦陷后,德国还曾秘密支援了国军一些包括I号坦克,在内的德制武器.最后的一个原因是种族吧，因为亚洲有纯正的雅利安人，对中国人是否有雅利安血统一直存疑。比如说，蒋公次子纬国，便是德军军官。德国对中国，远好於英美。另外，希特勒承担了1936年奥运会，中国代表团的全部费用，并称中国人是“特殊的不同一般有色人种，理应享受更多权利。” 中国在二战的时候得到德国的很多支持，使用的都是德式先进装备。而苏联当时只会用“赤化”的名义尽量分裂中国！ 在战斗期间德国和中国是友好关系！屡次的派遣专家和中国考虑战略。 而当时德国对收容犹太人的国家都给予打击，但是中国收容这种人是最多的，德国竟然没有提出条件.所以说二战时期中德关系是有很复杂多变的 如果以二战时期中德关系的变化入手 可以用《二战时期中德关系的利益交替》为题 突出“国家与国家之间没有永远的朋友只有永远的利益”的观点

《二战前中德军备贸易与合作》，祝好！

一幅优秀的油画作品除了具备对形、色、光的突出表现外，还必须具备肌理上的美感。油画高手大都是善于掌握控制肌理的人。肌理直接传达着艺术家的心理感受，影响着作品的感染力度，所以很多艺术家在油画的制作过程中都非常讲究材料和技法的运用，追求鲜明的画肌特征，给人以不同的美感愉悦。既然我们可以利用肌理更真实地表达事物的真实性，使之成为一种油画语言，我们就没有理由拒绝研究这种语言和使用这种语言，不断地研究各种物质可能产生的表现效果。油画肌理作为油画表现力的内容之一，随着各个时期艺术家对其美感的追求而呈现出来。在传统的古典油画中，由于普遍采用透明画法，也叫间接画法，这一时期艺术家在油画肌理的追求中，更多的是将肌理控制在细微的差异之中，从而使肌理统一在透明的油层和均匀的光泽里。随着油画技术的发展，威尼斯画派画家提香改进了以薄染为主的透明画法，他一改油画平滑肌理，而将亮部进行厚涂，在起稿上直接用油画颜料勾出大体轮廓，厚涂和刻画完成后再用透明画法罩染，以达到整体的光与色的协调统一，形成了亮厚暗薄的不均匀肌理，油彩的韵味与肌理的融合产生出一种浑厚独特的魅力。在西方美术史上，把油画色彩、笔触完美融会于肌理，使油画肌理得到最佳展现的是伦勃朗，他在坦培拉基础上使用透明罩染和不透明塑造相结合的油画技法，画面肌理、色层、笔触，在透明罩染的烘托下质感清晰强烈，画面光彩照人，使他的油画更具有迷人的魅力和艺术感染力。无论是写实还是抽象绘画的技法中都不乏肌理的运用，这种肌理的运用不仅广泛，而且有很大的可塑性。在直接画法的油画中，画家所追求的肌理效果又是另外一番景象。印象派画家所作的风景画，大多是在白色底子的粗纹画布上，采用厚涂的直接画法，富有节奏感的小笔触，斑斑点点，形成了一种与古典油画表面迥异的粗糙如墙面的画肌特点，开拓了油画肌理美的新领域。而到19 世纪末叶，西方油画发生了根本性变化。传统油画比较狭窄的艺术功能和一体化的写实手法已经达到自身体系的高度饱和，因而在哲学观念、艺术观念的变革中趋于解体。油画不再以模仿自然、再现自然为艺术创造原则，艺术家自由构造的油画艺术形象被视为新的真实，并将油画肌理作为表现自己精神与情感世界的媒介，以想象、幻想等方法构造作品。近百年来西方现代油画流派纷繁，相继更替，只要以油画工具材料为造型媒介，艺术家可以创造任意的油画面貌以及制作不同的肌理来表现其作品，这种别具神韵表现性语汇的呈现使画面增添了浓厚的艺术韵味。但是，画家不能哗众取宠地为肌理而肌理，而应把肌理这一造型元素，作为创造鲜明艺术形象和表达情感的手段。油画本体语言的探索是画家的责任，如何使用绘画语言是画家能力的体现，肌理作为一种自然语言，绘画者应学会驾驭它，强化它，使之成为个性语言。从绘画语言本体的角度来思考，艺术材料作为一个文化切入点，从19世纪开始并逐渐演变为材料艺术。而在此之前，艺术材料在绘画中是实现造型语言或色彩语言审美体系的物质及技术载体，艺术家自然把对材料语言规律的研究放在形而下的层面上。随着现代艺术的出现和发展，特别是现代科学技术的迅速发展，为新材料开拓了广阔的道路，为改革和应用这些新材料和新技术创造了良好的条件。当前众多的艺术家和教育家已经从注重材料的应用技术转到感知材料的物质存在的自身意义及人文价值的研究上，即从微观的把握转到宏观的把握上。使材料艺术强化并提升到艺术语言的主体地位上来，并使其成为人们直接思考对话的重要形式，实现了物质材料本身自然的审美价值和艺术家的观念价值。油画兴起于文艺复兴时期，当时的人们出于表达对自然的极大热情和人文主义精神，使用了坚固而富于变化的油画材料，以后逐渐形成了灿烂的成果，形成了作为油画表现力的最为主体的东西。可以说，在古典油画中，油画材料的运用仅仅是服务于再现目的的手段，自身的独立品格并未受到真正重视，题材、内容、主题比绘画的材料本身要重要得多。然而从油画发展史看，可以说新的材料的出现，也意味着油画的发展与进步。我们所知道的不少欧洲绘画大师的作品，历经几个世纪画面还是那样丰富多彩，耐人寻味，这都和画面的材料运用、技法处理分不开。马蒂斯曾说过“: 我首先所企图达到的是表现，但一个画家的观念不应和他的表现手段和材料的运用割裂开再来观察，因为这个观念，只有获得各种手段和材料的支持才有作用。而思想愈深，则手段愈需完备⋯⋯”这说明了油画材料与作品本身是有着互为作用而极为密切的关系。通常对于材料的真正体验要通过触摸才能实现，与视觉本无直接关系，然而经验告诉我们，一旦眼睛观看物质表层结构的外貌即可产生对于实际触觉的联想与感受。因为画面材料的感染力也是建立在人们视觉基础上的，绘画材料的选择和使用，能使作品产生不同的形式感和视觉美感，从而使作品具有某种可读性。在格林伯格理论影响下，抽象表现主义把材料的物质性发展到了极端，波洛克直接把颜料泼洒到画布上，罗斯科则是把颜料均匀地平涂，这就使油画材质本身的物质特性暴露得更加充分。另一些现代派画家，为了追求画面的视觉刺激，也有在颜料中放进砂、木屑、布片等，使画面的表层具有强烈的触感。由此可见画家运用某种绘画材料，采用某种绘画技法，在一定意义上来说也就促成了画家特有的作品风格，使作品具有完整意义上的审美价值。当今，油画作品在各种绘画学科互相渗透和影响下，材料在作品中的运用将更加广泛，那么重视油画材料与作品的关系，将个性化艺术语言的探索建立在对材料品质表现力的认识、理解及选择的综合运用能力基础上，并不断丰富发展自我的艺术语言是具有独特意义的。