论《边城》中三美论文答辩

一是环境的优美，二是人物的淳美，三是爱情故事的凄美。下面就分别从这三方面来具体分析《边城》这部作品所表现出来的美。首先，环境的优美。在这部作品中，作者给我们着力描写了湘西边地特有的风景美和风俗美。这种古朴雅洁而又有些原始野性的风情，这种田园牧歌般的情调，刻意淡化了当时的社会矛盾、阶级冲突，正所谓“浓浓的地方色彩，淡淡的时代投影”，而这些也构成了文中人物赖以生存和生活的环境。并且，作者在描述这种环境的优美时，主要从自然风光和社会风俗两个角度来进行详细具体地描述的。自然风光方面，作者在小说一开头，就给我们描绘了碧岨溪那迷人的风光，“溪流如弓背，山路如弓弦，故远近有了小小差异。小溪宽约二十丈，河床是大片石头作成。静静的河水即或深入一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去都可计数。”此外，在作品中，作者对酉水岸边的吊脚楼、茶峒的码头、小溪流上的绳渡、翠绿的竹篁、清澈的溪水、幽碧的远山、溪边的白塔等都作了细致描绘，精心勾画了一幅湘西风景画。社会风俗方面，作者在故事发展中，穿插了对歌、提亲、陪嫁、丧葬、赛龙舟等苗族风俗的描写，构成了一道鲜亮的风景线，从而也使《边城》这部作品具有独特的乡土文学色彩。特别是关于端午节风俗的描写，几乎占了作品的三分之一的篇幅。难怪有些文学批评家评论《边城》这部小说说其不像是小说，而更像是散文。不管是自然风光方面，还是社会风俗方面，都是作者在着力为我们描述小说人物活动的环境。这种环境描写的特色，总体可以概括为优美。这是作者在《边城》这部小说中首先给我们读者展示出来的一种美。 其次，人物的淳美。所谓“淳美”，既是一种纯朴厚道的美。你看，不管是主要人物老船夫、翠翠，船总及其两个儿子天宝、傩送，还是其他的次要的人物，如杨马兵、坐渡船的人等，无不是纯朴厚道的。在作品中，老船夫是“善”的化身，他的职业是在碧岨溪为来往过客摆渡，五十年如一日，任劳任怨，鞠躬尽瘁。他从不计较个人得失，靠公家发给的三斗米、七百钱维持祖孙二人的生活。他不仅拒收过客的钱财，而且善待乡亲，有时在渡口遇到熟人，常请到家里喝酒，有时在城里别人想尝他的酒，他就把葫芦递上让人喝个够，是多么的慷慨大方、质朴憨厚呀！再看翠翠，她是作家倾注“美”的理想的艺术形象。刚出场的翠翠，是一个刚刚脱离儿童期的船家少女，一举一动还带着点童稚气，体现着童贞美。面对爱情，她不是表现为强烈的追求，而是表现为少女的朦胧向往，表现出山村少女的害羞矜持。当爷爷死去，傩送出走的双重悲剧发生后，她仍不改初衷地在渡船上生活下去，并且谢绝船总接她到自家住的好意，表现出对爱情的忠贞。总而言之，她用美好的心灵，抒写了一手湘西边地少女纯朴、坚贞、情爱美的诗篇，这正是翠翠的典型性所在。船总顺顺，为人既明事理，正直和平，又不爱财，慷慨而又能济人之急；他能够常常体恤穷苦人，送给老船夫鸭和粽子等；老船夫死后，他资助并组织安排以料理丧事。他的大儿子天保，代表了茶峒人粗卤爽直的一面，在见过翠翠后就爱上了她，于是走车路向老船夫提亲。车路不成，虽然有些许的气恼和愤慨，但是当得知弟弟傩送也同时爱上翠翠时，便毅然让弟弟走马路在碧岨溪对溪高崖上为翠翠唱歌求亲，而自己“绝不会捡马粪塞其嘴巴的”，表现出何等的宽容大度。老二傩送，本来相貌就美丽得很，当地茶峒船家人取其一个诨名叫“岳云”，而他不光外表美，心灵也非常之美。哥哥走马路提亲失败，虽然自己也爱上翠翠，但却让哥哥走马路提亲，和自己进行公平竞争；哥哥不善于唱歌，自己就愿意替哥哥唱歌，同自己进行公平比赛。面对爱情，兄弟俩虽说不愿意将情人奉让，却也没有庸俗的嫉妒心和以野蛮的习俗来以死相争。作者特别强调傩送不为团总女儿丰厚的陪嫁——碾坊所动心，在爱情和金钱的选择中，他不爱碾坊爱渡船。在他们兄弟表现出来的既对爱情专一忠诚又富于自我牺牲的精神，同样寄托了作者的美学理想。这是作品主要人物所表现出来的美。次要人物呢，其中也不乏此类的例子，如杨马兵，这位年轻时向翠翠母亲唱歌求爱而未能如愿以偿的人，在老船夫过世后却成为翠翠的唯一靠山，唯一信托人。试想，如果没有宽阔的胸襟，淳朴的性情，他能做到这些吗? 再有，坐船过渡的人中也不乏其例。本来渡头属公家所有，过渡人本不必出钱，但其中就有人心中不安，抓了一把钱掷到船板上，表示对老船夫的酬谢。团总的老婆和女儿两人过渡，上岸后硬是塞给翠翠一把铜子；当翠翠到河街上顺顺家的吊脚楼上看赛龙舟时，母女二人热情地相邀到她们身边去坐，因为这里看河中的一切朗然在望，属于最佳位置了，而全然不计较翠翠实际上是婚姻问题上的竞争对象，说得严重点，就是“情敌”。卖肉的屠户等商人对老船夫也是非常地友善，老船夫想买肉，屠户总是不愿接钱，若是收了钱，那么称肉时总选取最好的一处，并且把分量故意加多，而其他买肉的人见此情景，却从不责怪屠户偏心不公。民风如此淳朴，人们如此憨厚，实属难得，实属罕见，就连那些被一般人嗤之一鼻的妓女们也永远那么浑厚。她们即重义轻利，又能守信自约，常常较之讲道德知羞耻的城中绅士还更可信任。 由上面的例子，我们不难看出，表现人物的纯美是作家在《边城》这部小说中表现自己审美追求的非常重要的一个方面。第三种美，是爱情故事的凄美。怎么说呢？这部作品，不是以大团圆为结局，“这个人也许永远不回来了，也许明天回来。”这样的结尾，给我们读者昭示着这部作品表现的是一个凄美的爱情故事。而在作品中，翠翠父母的为爱情而双双献身，大老天宝的溺水而亡，老船夫的猝死，以及白塔在暴风雨夜的坍塌，同样给我们读者说明这部小说是一出悲剧。那么这个悲剧是怎么形成的呢？沈从文先生有意回避或冲淡了人为的对立和冲突，他在小说中涉及了许多误会。当地恋爱的方式有两种：车路和马路。车路是汉族人的风俗，即要听从父母之命和媒妁之言；而马路则是文中描写的苗族的求爱方式，要在远处为心上人唱三年零六个月的情歌来赢得女子的芳心。在作品中，大老天宝选择了车路，于是托杨马兵做媒人来说合。在杨马兵看来，老船夫是完全可以主宰翠翠的婚姻大权的，因此天宝大老的婚姻成否完全捏在老船夫的手里。可是老船夫出于对于翠翠的尊重和爱，不愿意主宰这场婚姻，所以有人来说媒，他就去征求翠翠的意见。翠翠年龄较小，比较天真，不好意思说出内心的真实想法，这使得老船夫误认为翠翠喜欢走马路，所以大老两次托人提亲老船夫都不置可否。而当大老打算走马路时，才知道弟弟二老傩送也同时爱上了翠翠，他们于是准备公平竞赛。可是二老一张口，大老自知不是人家的对手，因此抽身退出，远走他乡，结果酿成大老在烦恼、悲哀、愤慨之中水鸭子反被淹死的悲剧。深爱着翠翠同时又爱哥哥的二老对老船夫吞吞吐吐的行为很是反感，认为是他间接害死了大老，这种情绪明显影响到其父亲顺顺。船总顺顺与老船夫一向非常友好，但是船总因为大老的死而非常伤心，以至于不愿意让间接害死大儿子的女孩再做二儿子的媳妇，使得父子争吵，二老傩送一气之下离家出走，远下桃源。而这些最终导致老船夫的努力失败，并在忧心如焚中猝然而死。就这样，一个原本可以皆大欢喜的爱情，最终变成了一出凄惨的悲剧，这也正是作家在作品中为我们展示出来的另一类美，即爱情故事的凄美。综上所述，环境的优美，人物的淳美，爱情故事的凄美是作家沈从文在《边城》这部作品中为我们读者展示出来的三种不同类型的美。这三种美，各自具有不同于其他两方面的特点，相对独立，而同时又与其他两方面的美相互联系，不可割裂。这么说怎么理解呢？环境是人物生存的环境，它是人们生活、活动，发生一切动人故事的一个场所，当然也是组成故事不可或缺的重要一部分；离开了环境，人物的活动就失去了依托，从而就使故事成了无源之水，无根之木。沈从文先生深刻地认识到这一点，所以不惜笔墨、大费周章地描述湘西边地环境的优美。把环境描述得优美了，那么处于其中的人物自然也会和环境相互协调，相得益彰，变得淳美起来。因为在这里，环境本身就有自然风光和社会风俗两个方面。自然风光的优美，说明人物生活的是一个山美水也美的地方。一方水土养育一方人，自然得山美水美人也美了。社会风俗，本身就是由群体的人约定俗成，经过长期的演变流传下来的，本身就离不开人。社会风俗，实际上对人们的活动和行为起到一定的约束和规范作用。社会风俗的美，当然使得人们的行为合乎礼仪，从而变得纯朴憨厚起来。这就是环境对人物的影响作用。另一方面，环境是优美的，人物是淳美的，这两者浑然一体，相互映衬。读《边城》这一部作品，我们会有这样一种感觉，不知是因为山水美了才显得人物美了，还是人物美了才显得山水美了。也就是说，在这里，山水的优美和人物的淳美已经不分主次，相互交融在一起了。这也正是作家在《边城》这部作品中要达到的一个审美境界，也可以说是作家的一个审美追求。他把湘西边地的环境描述得如此的优美，人物描述得如此的淳美，正是表达了作者自己对祖国和故乡以及这里的人们的一种热爱。作为每一个有良知的中国人，不管在什么时候，无论祖国富强与否，他都会热爱培养自己成才的祖国，就像孩子会爱自己的母亲一样。正基于此，沈从文先生深爱着虽然当时还处于危难之中的中国。爱祖国，最突出的表现，当然就是爱故乡和这里的人们。《边城》所描述的湘西边地，正是作家出生地的文学再现，也正是反映作家爱祖国、爱故乡以及爱这里的人们的思想的聚焦点。怀着对祖国和故乡及其人们的热爱来描述生于斯长于斯的地方，当然会把这里的山光水色描绘得美丽如画，也理所当然地会把这里的人们描述得淳朴、善良、爽直、憨厚------这样，就产生了《边城》这部作品中的环境的优美和人物的淳美这两种类型的美来。有些人可能会产生一个疑问，既然如此，那么作家为什么要把《边城》这部作品写成一个悲剧呢？即为什么会出现爱情故事的凄美这一种与前两种美性质截然相反的美呢？我们说，任何一部作品在写作时，都是有一定的历史背景的。《边城》这部产生与现代文学时期的优秀作品当然也不例外。作家写这部小说时是二十世纪三十年代，当时中国正处于一种危难时期，国内形势战争不断，动荡不已，国际形势日本帝国主义正对中国虎视眈眈，图谋吞并。因此一个有着五千年文明的中国，说历史悠久，文化灿烂，山河秀丽，人民勤劳、善良等等这些时还是有一定的民族自豪感的，而致命的缺点就是经济的不发达，因此才有了上述的内忧外患。如此的现实，作为一个有正义感和责任感的作家来说，他必须正视这一点，而不能避而不谈，做一个精神上自我陶醉实则愚昧无知的阿Q。如果作家把《边城》这部作品写成一个皆大欢喜的大团圆式的爱情故事，那么他就是对历史极大的不负责任。试想，国难当头谁还有心情谈论和欣赏“风月”呢？鸳鸯蝴蝶派小说的遭众人非议正说明了这一点。所以，沈从文先生才把《边城》最后写成了一部悲剧，一部凄美的爱情悲剧，这一点，正如有些评论家说的“淡淡的时代投影”。也就是说，把《边城》写成一部爱情悲剧，是历史赋予作家的责任感。历史现实宥定了《边城》这部作品的悲剧性质。这样，我们就不难理解爱情故事的凄美和环境的优美，和人物的淳美性质截然相反的美同时并存于《边城》这部作品中了。总之，环境的优美、人物的淳美和爱情故事的凄美三者并存，共同构成了作家的审美理想和审美追求，也使《边城》这部“美”的作品不但倍受国内广大读者的青睐，而且为外国读者所传诵，从而能够留名于现代文学史

风景美：美丽的自然环境，俨然是如诗如画的世外桃源风俗美：船总的两个儿子天保、傩送同时爱上了老船夫的外孙女翠翠，傩送以“马路”求婚，是苗族的习俗。他相信唱山歌能使翠翠心领神会。人性美：老船夫忠于职守，对过河人分文不收，实在难却的则买了烟茶再招待乡亲。船总顺顺虽是富人，但常常体恤穷苦人，老船夫死后，他资助并组织安排料理丧事。商客、妓女等各式人均待人以诚，表现出仁厚、纯朴的土性乡风。希望您满意！

第一篇：浅析《边城》中的“三美”    55班段佳希 摘要：近似世外桃源的详细小城中，温厚善良的人们，坦荡真挚的情感，清幽古朴的景象，这些聚集美好的要素，共同组成了《边城》。本文从景、人、情三个角度，讨论《边城》中“美”与“爱”的美学理想。 关键词：美与爱，景色美，人性美，情感美 （ 一）诗画般的自然美 “小溪流下去，绕山咀流，约三里便汇入茶峒大河……小溪宽约廿丈，河床为大片石头作成。静静的河水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数……。”“细雨还依然落个不止，溪面一片烟。”“月光如银子，无处不可照及，山上篁竹在月光下皆成为黑色。身边草丛中虫声繁密如落雨。” 随手从书中摘取一些句子，只寥寥数笔，便勾勒出一幅明丽清新的图画，优美而不加浓涂艳沫。啼声婉转的黄莺、繁密的虫声、美丽的黄昏、如银的月色……这些如诗如画的美景，一一展现在读者面前，扑面而来的便是对这样纯净美好的湘西的无限神往。 不难发现，作品抓住了山水的灵性，是以水作为背景的。正如沈从文先生所言，“我的作品的一切背景，都少不了水。”他巧妙而不做作地让水的色泽浸润到文字中去，将故事置于一种翠色的基调之下，一切都变得清新且柔和起来。 修辞手法的巧妙运用让纸面上的景象也活灵活现生动形象。而其中所融化的部分唐诗的意境，则形成了一种独特的朦胧美。 沈从文先生怀着对故乡缠绵的挚爱，描绘出了如田园牧歌般的茶峒风光，这样的景色不仅仅只是自然环境，而且还是随着人物感情的波动而展开的，对烘托人物的心理活动起到了重要的作用。 （二）纯洁自然的人性美 《边城》中的人物都个性鲜明：纯真善良、温柔忠贞的女孩翠翠，细腻却又孤独的傩送，大度豪爽的天保，以及深爱孙女的爷爷，这些人物都守护住了传统文化中的美德，是人性之美较为集中的体现。 除此之外，文中提及的湘西人生命的形态和人生的方式，同样有力地表现了这样的美好。民风纯朴，不讲等级，不谈功利，真诚相待，相互友爱……这些表现人性之处汇集在一起，亦能表现出作者对这种价值观和明净心灵的讴歌。 联系《边城》的创作背景，1931年，中国有良知的文人处于对人性本质的思考之中，沈从文先生希望能够接此书给都市文明中迷茫的人性指一条明路，使人们相信人间尚有纯洁自然的爱。当然其中也不乏作者对现状的痛心。 （三）丰富多样的情感美 在作品中，涉及到的情感有许多种。翠翠与傩送之间的爱情，傩送与天保之间的手足情，爷爷与翠翠间的亲情，以及邻里之间的乡情……无一不是淳朴且挚美的。茶峒是一个湘西边的小村，远离了外界追名逐利的社会风气，自然身在其中的人们的情感也是不含有其他杂质的。 这样如同水晶般透明的美好情感是难得的，自然也是需要我们去珍惜的。 这样的情感主要通过对人物的描写体现。这样的描写既包括语言、心理、动作、神态，又包含幻想与梦境。其中，翠翠的幻想和梦境体现得尤为突出。离奇的胡思乱想，崖边摘虎耳草的梦，都是情窦初开的纯真少女对甜美爱情的神往。这样的爱情是不被世俗沾染的，与金钱名利毫无关联。当然，亲情乡情亦是如此。 参考文献：《边城》百度百科 第二篇：我为什么喜欢《边城》   55班 章清扬 初中第一次读这本书，在书店里，高大的书架，交错着的读书人的手肘和汗味。打仗一般抽出一本薄薄的书，反过来看书名，《边城》。书名的印象永远和那股暗暗涌动的汗味连在了一起，于是对它的喜爱也带着现实世界的真实感受。 首先是名字。边城，天边的城市，我已经可以看到那样一个世外桃源一般的小小城市，带着与生俱来的孤独，遥遥立在很远的地方。边城，又带着厚重，一座这样的城里的爱恨，一座这样的城里的炽烈和绝望，又与那些不是边城的城有什么不同？ 我喜欢《边城》的灵。文字不算多，不晦涩，带着的所谓哲理，意义也不难懂。初看完，只有唯一的感觉是命运无常，我们规划好的想象到的最后却走向了另一个方向，不该死的死了，不该走的走了，不该孤独的依旧孤独。这是沈从文先生在那个特殊的年代对自己命运的一种不安全感，但他又将这样的不安全感处理得这么巧妙，这是一种带着灵气的叙事，带着命运感的叙事。我们无法想象那样一个美丽的地方，最后生长出的爱情又如此苦涩。沈从文将他的灵气融进了边城里，从文字的灵动，他善用视觉和颜色，而且似乎较遵循山水画的写意，带一点忧郁一点跳跃，去叙事去写景；到刚刚所说其中展现的灵动的故事，最后是那样有灵气的人物，翠翠，沈从文内心里似乎一直有这样一个缪斯存在，微黑，爱笑，忠厚，身后是大山河流漫山遍野的翠竹。沈从文自己就是一个带着灵气的人，而随之而来的文字也有着灵气。命运的无常，若没有这一分灵气，就会悲怆而非恰到好处的忧伤，若这样的灵气多了，就有些一种不可言说的游戏人间的薄情感，沈从文拿捏得刚刚好，又是一种灵气。 我喜欢《边城》的细腻。沈从文真正是大家，他对于生活的观察是那么细腻，他像一个手里捏着画笔的忧郁的画家，垂者苍白的眼皮，带着一点冷漠的看着世间百态。你看《边城》中对于傩送和翠翠初恋时两个人的状态，几乎可以在生活中对号入座:翠翠看见傩送会脸红跑开，会在得知有情敌时闷闷不乐；傩送会为了一只酒葫芦跑到翠翠的家，会为了翠翠努力地去出彩，更会为了翠翠放弃碾坊。美国电影《怦然心动》中，那两个小孩的初恋，又与此有何不同？《边城》中，恋爱中小女孩的敏感，多虑，孤独，没理由的忧郁都表现得那么细腻，那么完善，可以说很多女作家都无法这样潜下心神去聆听自己的感受。还有对湘西奇妙风俗，淳朴人情和世外桃源般环境的描绘，也让人叹为观止。《边城》开头两章沈从文用全方位的手法无比细致地描绘了茶峒的地理位置，自然环境，风土人情，节日等等，带来了一个真正为世外桃源一般的地方，为一段纯真爱情的展开铺展了一个伊甸园一般的氛围。更为重要的是，读者看到了一个不一样的世界，或者官方点来说“拓宽了视野”。从情感到环境描绘，所有的细腻都在丰满着人物本身和故事本身，当读完这个精致又忧郁的故事，茶峒活了，翠翠活了，傩送活了，甚至那个看不清面容的老马兵也活了。 我喜欢《边城》的孤独。不知道为什么，也许是那天闷热的书店和那本《边城》灰色的封面白色的字，我觉得这本书一定是孤独，像一只承载着作家所有敏感神经的不堪重负的鸟。暂且不论沈从文先生个人经历对其作品的影响，单说这本书若有若无的淡淡的孤独。茶峒不为人知，与世隔绝；翠翠和祖父黄狗生活，没有玩伴；就连一些最欢愉的情节都带着一种淡淡的不归属感，也就是孤独感，比如傩送为翠翠唱歌，是在夜晚，山崖上，树林里，对着残月，唱着可能不会被心上人听到的歌，一种忧郁感随着精巧的画面袭来。孤独是成就艺术作品的捷径，也是塑造美感的捷径。譬如黛玉之美，黛玉之孤独孤僻，创造了她不同旁人的美，美得执拗美得不近人情。沈从文无疑是爱这样的孤独的，他写孤独的翠翠写得那样深情，那样惹人喜爱。但无疑他也是矛盾的，他不知道这样的孤独究竟好不好，他似乎感受到了孤独，不归属不合群对他个人造成的影响，于是在《边城》里，创造出翠翠的美翠翠的灵的孤独最终也让翠翠继续孤独-----因为孤独，翠翠不会表达自己的爱情，她与傩送几乎没有认真的交流过。 孤独让这部作品带着一种忧郁，精巧，带着一种浑然天成的气质在那个年代的文字作品中独树一帜。 《边城》的灵气，《边城》的细腻，《边城》的孤独，让它在我心中就像一个人，一个老友一般亲切。这个老友不善言谈但内心丰盈，这个老友有着清澈的像小兽一样的眼睛，有敏感的单薄的眼皮，有不属于世界的不安全感，有不属于世界的文雅英俊。他长得似乎很像沈从文，又似乎不像。 [if !supportLists]3. [endif] 论人生经历对沈从文作品风格的影响     55侯思怡 在我国现代文学史上,沈从文是一个十分独特的作家。从他以休芸芸笔名发表文章开始 ,到40年代末搁笔 ,给我们留下了短篇小说二百余篇 ,中、长篇小说十余部 ,近 3 0 0万字。他的作品再现了我国 2 0～3 0年代形形色色的人生面影和生活方式 ,在创作方法、艺术风格及文体形式等诸方面 ,都具有独特的艺术个性 ,为开拓我国现代小说的创作领域作出了可贵贡献。沈从文独特的人生经历对他的写作有极为重要的影响。他出生于湖南省凤凰县的一个苗族家庭。年少时便浸润在湘西的淙淙流水，青山倒影，吊脚楼，细竹筏和悠远的回荡在好几个山头的歌声中。湘西生活成为了他日后写作的重要内容。以至于人们评论沈从文的文字是属水的。在水的颜色、光彩中,融入了作者的灵性与情感。抓住山水灵性 ,以水作背景 ,将故事置于一种翠绿的基色之下 ,使作品具有一种清新、柔和的格调。他笔下的人物一是充满自然灵性的。《边城》中的翠翠即是很好的例子。“为人天真活泼，处处俨然一只小兽物。人又那么乖，和山头黄麂一样，从不想到残忍的事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇见陌生人对她有所注意时，便把光溜溜的眼睛瞅着那陌生人，做成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了面前的人无机心后，就又从容地在水边玩耍了。”沈从文6岁如私塾，小学毕业后边去参军。在部队，他看到了战争的残酷，大量死亡事件,朦胧地意识到人性堕落与衰微的可怕，进而在他的作品中转化为一种“人生可悯”的深沉慨叹和忧郁气息，另一方面又使他产生了远离家乡的想法。离开湘西来到北京，一切并不如他想象般美好。他生活困顿，都遭人轻视。北京的绅士看不起这个乡下人哩！他以“乡下人”的眼光观察都市生活,看上层社会生活样的腐朽堕落,对比湘西的美好，他从人性的角度来写作。《八竣图》是沈从文独特的讽刺风格的一个体现，他的讽刺不以锋利辛辣取胜，在讽刺中带着怜悯和同情，是一种温和的社会世态讽刺。他用教授甲乙丙丁等八人的例子，批判了都市男子的虚伪，面对欲望压抑约束，呈现出一种畸形的变态的表现。此时他创作的有关湘西生活的作品，就与凸显景美人美情美，把淡淡的忧郁、辽远的愁绪 ,夹裹在平静的叙述里。节制自己的感情 ,从不采取剧急表达情感的方式 ,他让感情的细流在平静的叙述里缓缓流动。他是在微笑里藏着哀痛 ,微凉里夹着忧郁 ,从而形成自己独有的抒情风格。平淡而辽远 ,不烈却撩人随后任教的经历使他愈发充实。但在40年代末，他却搁笔——他无法用新时代的笔调来写作，原来的方式也无法满桌时代的要求了。沈从文写给他的文学：“我们相爱一生，一生还是太短。” [if !supportLists]4. [endif] 观电影《边城》有感55班张可扬 “这个人也许永远不回来了， 世许明天回来。”这是沈从文《边城》中的最后一句话,而在电影中也是最后一个镜头----白雪落在翠翠身上，她仍旧坐在熟悉的船上，可不同的是没有了爷爷的陪件，只剩下淡淡的凄凉和哀愁。愿著中沈从文的文字质朴实清新，却又蕴藏着热情与悲痛。如诗歌一般的故事如何将其改编成电影呢?我怀着好奇、怀着忐忑，看了这部几十年前的老电影。故事发生在湘西茶峒,而电影的拍摄也在湘西，使电影的画面与气氛极其契合原著。翠得迫人眼目的竹林，清澈的河水，河底的五彩石，还有吊脚楼，过节时的龙船等等真切而自然。电影忠于原著，继承了文字中的秀美山水、甜美歌声、纯美山人、凄美爱情，这是电影中的闪光之处。但要在一个半小时中融入许多复杂含蕴和不易表达的情愫，又希望完全忠于原著，是很难办到的。这也就让影片不可避免地出现了一些问题，第一，不论是主线剪辑又或是人物叙事都很散，一部电影需要有紧凑的布局来带入观众的情绪。电影采用一步一景式的叙述方式，延用原著中插叙的手法，可又缺少像原著中大量文字铺成的背景介绍和清晰的时间脉胳作支撑，导致未读过原著的观众不知所然，再加上导演采用大量固定机位摄影和长镜头来凸现湘西风景的诗情画意，而非下功夫捕捉演员所表达的人物心理活动，使情节更散。再说演员，应该说影片的演员阵容除了翠翠的扮演者都是厉害的老戏骨。特别是饰演船夫的冯汉元，演技到位，将书中所表现的那位疼爱孙女，一心要将翠翠托付给最好的人的爷爷演得活灵活现，无论是与翠翠平日里的说笑，还是满腹心痛与苦闷之时，都表现得恰到好处。但其它角色却差强人意。小说中的翠翠是一位善良天真又热情活泼的女孩，对于爱情，她不是羞于表达，她只是正处于朦懂状态，一直被蒙在鼓里，让人心生怜爱;而电影中的翠翠更像是一个畏于表达心意，将一切埋在心里的抑郁少女，让人爱不得、又恨不得。至于天保傩送二兄弟，导演便直接略过他们一起长大的手足之情，对于爱情，他们本是公平竞争又互相有所成全，但影片的角色塑造却并未体现出面对隔裂时的兄弟情。还有顺顺的乐善好施，正直明理在影中却成了破坏儿子爱情的父亲。 电影中的各种细节也处埋得不够到位。或许是因为忠于原著，小说中的各种细节被导演过于直白得表达了出来，却让未读过原著的观众云里雾里。比如翠翠与傩送二老第一次相遇时，本应该充满着惊喜与欢乐，可影片中为了表现夜的深而一片暗黑，破坏了他们相遇时的趣味。再如灯楼中的妓女，爷爷刮砂放淤血的镜头，也让观众难以明白。 将著明文学作品拍成电影，早已不言而喻的成为电影界的一支重要血脉，放之四海皆已屡见不鲜。如何将家喻户晓的文字转换成影像，将蕴含于平面文字背后的沉重抽象意义变成更为更直观的视觉冲击，却是八仙过海，各显神通。电影未对原著加固与升华，也未降格，但不能否定，它无法同原著一样成为经典。 5. 凤凰古镇-清新雅俗     高一55班陈靖双 文艺气息带给我的总是向往，信仰和心灵的洗涤。民族风情小店总是与众不同,木的淡香,艳丽而不浮华的色调精美手工艺品。不算是文艺青年，但也看些比较文艺的文字，初到古镇，我便被这里的慢生活节奏吸引住了,车载CD店,清吧一条街，陶器店，江景客栈，各种纪念品....清吧里面的小哥哥小姐姐真是令人赏心悦目，时而酷，时而忧伤，到处都有文艺的气息，我在想这里的人们怎么会生活的如此优雅，走着走着，心里只剩下开心和悠闲了。 走到一家寄存明信片的店里，挂着的各种明信片吸引住了我，带着来来往往的旅客们的各种关于凤凰的记忆以及与此有关的小心愿，或是说会故地重游，或是带着另一半来找寻记忆....于是我也坐下写了一张，算是心有寄托吧。店老板是位帅气且文艺的小哥哥，走的时候给了他赞赏,很喜欢他的生活方式，还有会支持他和他兄弟的公众号，哈哈。其实自己也没有品尝很多美食啦，这里比较出名的有血粑鸭，个人感觉不太好吃啊,那个黏黏的东西也不知道是什么，整个火锅都是那个味道，鸭感觉也没什么其他的味道。 至于臭豆腐，是有比荆州的好吃那么一丢丢，还有桃酥饼好像也是当地特产吧，好多人买，熏肉，木锤酥，姜糖... ,还有各种丝巾啊，饮品啊，烧烤啊，苗族工艺品啊，可怜我是个穷学生，好多都没有品尝到。还有我听到的最多的都是阿妹，要不要编辫子啊，一路上听到了不下30遍，不了，谢谢，不了，谢谢.... 傍晚，徜徉在光可鉴人的凤凰古城石板街道上，摩肩接踵的游客没有惯常闹市中的喧嚣，而是全都悄言细语地感受这古朴民居的无限韵致，你会觉得古城有一种超然人寰的宁静，是另一一种美丽画卷。而夜色中的古城，却不折不扣是一一个美妙的梦境，或轻愁或薄喜，或挟一-怀平和。穿过影绰人群，随便寻一处临水而设的茶肆酒吧(首推流浪者酒吧、原始人酒吧、守望者酒吧、虹桥风雨楼)或钻进岸边吊脚楼苗家人餐馆，一人独饮或亲朋偕欢，古城就能为你圆一个心中常驻、世间鲜有的曼妙梦境了。 读沈从文的《边城》无法想象到那是-一个什么样的地方，去了之后，有一一种说不清的感觉，只是觉得心里很静很静，所有的烦恼都可以抛掷脑后。说再多，也不如大家亲自去一次， 体验体验，你会有意想不到的收获。