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如果你自己不查重，到时候被学校查出来，是会对毕业有影响的。
不太可能去查重了。本科的毕业论文一般来说只需要在答辩的时候需要查重，一旦过了之后呢那就会不会再有人去查重了。毕竟每年有那么多的大学生毕业，根本查不过来。不过也不排除会有人抽查。所以最好还是查重率不要高于学校的规定。
其实写论文进行重查一般是会影响毕业的，因为你的论文重新查核的话，会影会影响分数。
论文查重是为了防止更多的学术不端行为的出现，通过论文查重也可以提供论文的质量，促进学术风气健康发展。在论文查重之前，很多大学生拼凑毕业论文。抄袭、篡改、抄袭别人的研究成果，学术不端行为非常严重，导致毕业论文质量参差不齐。但是现在国家越来越重视学术界尤其是论文的查重问题，高校和杂志社也积极响应国家政策，严格规范查重资格标准。所以毕业生写的毕业论文都需要参加查重。只有论文重复率过关后才能参加毕业论文答辩，才能顺利毕业。论文现在被国家认定为个人知识产权，所以论文查重也是有效保护原作者知识产权。防止他人抄袭侵权的手段。论文查重可以检测出抄袭的部分以及格式的错误，在报告中都会标注出来，更方便我们进行修改。论文查重是防止论文造假的必要手段，学校毕业论文查重的主要目的是塑造学生实事求是的态度，培养学生独立思考和综合运用专业知识解决实际问题的能力。为自己的大学学习生涯做一个满意的总结。
毕业论文是肯定会经历查重这一步骤的，毕竟来说，对于本科生也好，研究生也好在进行毕业论文的答辩之前都会对所提交的论文在网上进行查重，以免毕业生的论文是抄袭的
查重的，学校会统一对毕业论文进行查重，当学生将论文提交至学校工作人员处后，学校会使用统一的查重系统对毕业生论文进行检测，由于数量庞大，会在一周左右的查重时间后得出结果，并且学校工作人员会记录每个毕业生论文的重复率，若学生论文重复率在学校标准范围内，即可通过毕业论文查重环节，迎接下一阶段的答辩环节。
肯定会查到的，知网检测的对比库范围如下： 中国学术期刊网络出版总库中国博士学位论文全文数据库/中国优秀硕士学位论文全文数据库中国重要会议论文全文数据库中国重要报纸全文数据库中国专利全文数据库互联网资源英文数据库(涵盖期刊、博硕、会议的英文数据以及德国Springer、英国Taylor&Francis 期刊数据库等)港澳台学术文献库优先出版文献库互联网文档资源图书资源个人比对库 时间范围： 1900-01-01至 检测当天所以，这种抄的肯定重复率爆高。建议提前到文天下论文检测网检测一下。
一般的本科毕业论文找老师那他一般都会进行一个查重的，这样的既然你有写到这个论文了，最好是写一些自己的内容，为别人的论文那可作为一些参考。你最好是写一些四级的东西在里面这样的书他不管查重的时候最起码有自己的一些东西，不是说是照搬过来的。
我们写好毕业论文之后，还需要进行论文查重，但是一次就通过的是极少数，基本都需要经过反复修改以及查重。我们只有不断修改，才能把论文达到最好的效果，很多同学对于论文查重存在一些疑问，例如开题报告是否需要进行论文查重？今天就以这个问题，小编给大家详细讲讲。 实际上，大学生毕业论文的开题报告是否查重，这个要看个人学校的要求，有的学校是要求查重的，有的学校不要求查重。不过大家可以放心，毕业论文的开题报告一般只作为指导，开题报告对毕业论文的主要内容以及中心思想有着很重要的指导作用。当然，它也起到了丰富空间的作用，所以如果开题报告不需要查重，我们还是要认真对待。 当然，本科毕业论文报告不被检测的前提，就是我们需要进行正确的标注，并且论文目录、引用文献等一般都不涉及到查重的。有的论文查重系统如果无法准确识别到的话，那么就会被当成正文参与查重，所以我们要按照学校的要求进行论文查重。如果学校没有要求开题报告进行论文查重，那么我们可以去除开题报告后，再提交系统进行查重，在查重后添加开题报告即可。如果我们想提前了解论文的重复情况，我们可以选择papertime论文查重系统，之后下载检测报告，因为检测报告会将重复的部分有一个详细的标注。
当我们完成毕业论文的时候，肯定是需要进行论文查重的，并且还可能需要进行多次修改。这与论文查重和重复率不同，因为现在的论文的整体框架已经勾勒出来，即将进行修改。然后，我们在降低论文重复率时，要尽量保持原有的句型以及论文结构。
当我们在论文在系统中进行查重时，如何标准化论文格式？一般情况下，论文查重系统自动识别论文目录，然后根据章节内容逐章进行查重，这样才能保证每章节的重复率和引用内容不参与查重。如果论文格式不准确的话，那么系统会自动检测整篇文章，最后重复率可能会增加。
直接抄袭目前还是很常见的，也受到学术不端的严重打击。论文查重系统对于论文查重已经达到很高的水平。现在还可以测试公式以及表格这些，并且检测结果也会很详细的形式呈现出来，对于图片方面仍在检测和优化。论文查重的流程是什么？
PaperFree论文查重检测技术是使用的语义层。系统将自动识别引用并检测上下文内容，以确认论文中是否有重复内容。判断依据是整句中是否有连续重复的13个单词，自动识别可以快速找出重复内容的来源。
有的学校都会给毕业生免费提供论文查重机会，一般是1-3次之间，具体次数还是要按照自己学校的要求而定，如果通过免费次数，我们可以节省许多检测费用，对于学生来说，查重费用是一笔不小的开支。
对于首次接触毕业论文查重的同学来说，论文是如何查重的还是挺迷茫的，也不知道该如何下手。所以就会有很多毕业生都会问道到底毕业论文的查重是如何查重的？下面papertime论文查重小编就给大家介绍一下：
一般来说毕业论文查重就是将你的毕业论文提交到学校要求的查重检测系统里，然后系统就会将你的论文与系统本身所收录的数据进行比对，检测完会有一份检测报告，有和系统数据库内相似或重复的部分就会被标记出来，红色表示严重重复，橙色表示相似部分，绿色表示没有检测到重复是合格的。每个学校对于论文的重复率要求都有所不同，一般的要求本科论文重复率不超过30％就能合格，但有的学校也许要求会更严格，比如不超过20％才行。有的学校对论文中的章节段落也会有要求，这个学校都会有相应的公告需要同学们多多留意下。目前大多数的高校使用的都是知网查重系统，那么知网检测系统是对毕业论文是如何查重的呢？
1、知网检测完的检测报告中会有3种颜色的字体来标注你的论文。一种是黄色，表示这部分是相似的。一种是红色，表示这部分是抄袭的。还有一种就是绿色，表示没有检测到抄袭或相似的地方是合格的。
2、一般知网在检测时是只检测文字部分的，对于图片、word域代码等会自动忽略不参与检测。
3、知网对于论文里的表格是会检测的。如果你的毕业论文中有大量的数据表，并且这些部分是你抄袭的，那么最好是以图片的形式插入。
4、参考文献的引用也是会算在重复率中的，知网给检测系统设置有5％的阀值，不超过就行，最好在引用时可以用自己的话术变换下。
5、知网检测是以连续相似的13个字符作为抄袭判断的依据。
6、知网有着其独有的大学生论文联合比对库，往届学长的论文都会被收录。并且拥有互联网资源，所以网络上大部分内容你想偷懒抄袭，是没有机会的。
相对来说知网对于外文文献的收录较少，我们在撰写时可以查找一些然后进行翻译。还有就是我们在查重一次修改后，不要以为就能合格了。由于检测系统里增添有互联网资源，由于互联网比对数据是在不断地变化，所以很有可能第一次检测时没有被标记的地方，第二次再检测时可能就会被标记出来。所以我们在修改时最好是修改完隔断时间多检测几次，直到修改的重复率达到学校要求为止。
对于大学生来说，要了解的事情有很多。在不断提高自己专业素质的同时，也要提高自己的综合能力。专业性的一个重要体现在于毕业论文的质量。有的同学写毕业论文真的是煞费苦心，看起来就像奔着发表去的。那么，了解查重规则对论文查重的重要吗？一、提高论文的质量现在大学对学生的要求越来越高。以前写毕业论文没有太高的要求，写完就能通过，也没有听说过上大学之后被退学的人。但是近几年来，连清华、北大等名校的学生都有被开除的，可见国家越来越重视学生的学习情况。想要顺利毕业，毕业论文是其中重要的一环，而了解论文查重规则可以帮助学生提高论文质量。二、顺利通过毕业答辩在我国，本科及以上学历的学生要想顺利毕业，需要进行一次毕业答辩。在众多学术大咖面前，如果一个人的毕业论文写得不认真，很难顺利通过毕业答辩。如果学生连毕业论文查重的规则都不知道，而自己写的论文又借鉴了很多前辈的东西，相信他们在台上答辩的时候会很尴尬。但论文如果认真写，认真改，认真查，顺利通过答辩是没有问题的。三、有助于提高学生的水平不要小看毕业论文的查重规则。毕业论文可以说在学生毕业中占据了很大的比重，论文查重规则对论文水平的提高非常有帮助。因此，了解毕业论文的查重规则对每个学生都是很有必要的。
大学本科毕业论文要查重吗？大学毕业生论文是要进行查重的，而且是很有必要进行查重的。但许多大学本科生对毕业论文查重的必要性并不十分清楚，本科生即将毕业时，学校会要求他们写毕业论文，并会对毕业论文写的相关要求作出规定，本科学生要严格按照学校要求写毕业论文。由于很多大学本科生在写毕业论文的过程中，会把别人作品中的一些理论内容抄录到自己的论文中，所以他们会担心学校在审查自己的论文时会被发现，因此，对本科毕业论文是否查重的问题非常敏感，想知道本科论文是否查重，更好地规范自己的论文，适当修改抄录部分。大学本科毕业要论文查重吗？大多数学校使用权威论文查重系统，而且对论文查重率有明确的规定，所以说本科毕业论文要查重。当然了，关于论文查重的同学也不要紧张，我是非常乐意帮助大家顺利完成学业。为避免学术不端问题行为的发生，规范企业良好的学术风气，促进中国学术风气的健康教育发展，学校不仅要对本科毕业论文进行查重，还应加强学术道德教育。可以提高学生综合运用专业知识的能力，并能更好地掌握所学专业知识。
专科也属于高等教育。通常，论文需要参与查重。但是也有一些学校他不做强制要求，所以有些学校不需要论文查重。有些学校是要求查重的，但是会查重的要求会稍微宽松一点。不会像本科和研究生论文那么严格。毕竟也要考虑实际情况。如果重复率太严格，可能就达不到要求，不能顺利毕业。
而且他们查重用的系统和本科是一样的，查重的规范也是一个标准。只是他们要求的重复率没有那么严格。而且各个学校查重的标准不一样，而且有的学院是不需要向知网提交论文进行查重的。
毕业论文是必须要查重的。毕业论文是影响大学生毕业结业的最后一条困难。如果毕业论文不及格，结业问题就会受到阻拦。论文查重的不同阶段，对于毕业论文重复率的问题，各省各高等院校的老师对于论文有着非常严格的要求。一些高等院校将特定学生到有关的鉴定机构进行权威性的专业的论文查重。随后根据毕业论文的论文查重报告，检查指导学生对论文进行不断完善改动。大学本科与研究生论文，专业文献综述和能力文献综述比不了，但是检验也是严格要求的，但如果学校不特定大学生毕业提供哪个论文查重平台的检验结果，那么大学生毕业可以选择自己的论文查重系统平台，只要选定的平台享有专业权威性的数据统计和报告。
论文不合格会影响毕业，所以一定程度上论文不查重会影响毕业。
毕业论文（graduation study），按一门课程计，是普通中等专业学校、高等专科学校、本科院校、高等教育自学考试本科及研究生学历专业教育学业的最后一个环节，为对本专业学生集中进行科学研究训练而要求学生在毕业前总结性独立作业、撰写的论文。
从文体而言，它也是对某一专业领域的现实问题或理论问题进行 科学研究探索的具有一定意义的论文。一般安排在修业的最后一学年（学期）进行。学生须在教师指导下，选定课题进行研究，撰写并提交论文。
目的在于培养学生的科学研究能力；加强综合运用所学知识、理论和技能解决实际问题的训练；从总体上考查学生学习所达到的学业水平。
毕业论文是学术论文的一种形式，为了进一步探讨和掌握毕业论文的写作规律和特点，需要对毕业论文进行分类。由于毕业论文本身的内容和性质不同，研究领域、对象、方法、表现方式不同，因此，毕业论文就有不同的分类方法。
当代艺术其实就是要研究特定 文化 背景下的文化现象,而当代艺术本身就是一种需要深究的文化艺术现象。下面是我为大家整理的视觉艺术研究论文，供大家参考。
【摘要】符号学(semiotics)在其中主要涉及到将人们在视觉感官和心理体验上感知到的对象以点、线、面、体、光、色的方式进行拟造、组合加以运用,然后再在对象视觉中通过转换再生的思维过程。在广义上,我们可以将艺术作品中的象征图象,以及艺术作品本身都理解为符号。
【关键词】视觉艺术;符号;转换;再生
著名符号学家安伯托?艾柯(Umberto Eco)说:“人是符号(sign)的动物。”1人类籍由符号来表达内心世界,传递信息。将日常所思通过一定的语言形式,包括声音、视觉、肢体行为将一个整合的概念传达给对方。符号学(Semiotics)是一种关于符号和运用符号,包括观看符号的理论。符号学并不是一种历史性的学科,而是一种阐释性的学科,但它能够在历史的探索中被加以有效地整合。符号学集中关注构成和表征的问题,将“文本”看作是产生意义的符号的特定合成。这是一种不带霸权和强制要求的有限度的视角。2
艺术的起源不论从模仿说、巫术说、劳动说的角度出发我们都可以看作是人类符号化的开始。原始人用肢体捕捉动物的动作,用声音模仿动物的鸣叫,用矿物质将动物的形态描绘在崖壁上,手舞足蹈用简单的语言交流,于是就有了最初的舞蹈符号、音乐符号、美术符号、语言符号。随着社会分工的日益复杂化,人类社会不断进步与发展,符号内容也就变得越来越复杂化、微妙化,同时也在自然科学、人文科学和社会科学各个不同的领域得到了广泛深入的运用。
视觉艺术作为一门研究经由肉眼产生联想的人文科学,符号学(semiotics)在其中主要涉及到将人们在视觉感官和心理体验上感知到的对象以点、线、面、体、光、色的方式进行拟造、组合加以运用,然后再在对象视觉中通过转换再生的思维过程。在广义上,我们可以将艺术作品中的象征图象,以及艺术作品本身都理解为符号。作为一套工具,符号学提供一系列我发现可以深入细致分析艺术作品的有用思想和观念。当这些思想和观念可能由心理分析、叙述和修饰理论引发产生时,它们就产生与传统艺术史并不发生矛盾的洞察力。事实上,这些思想和观念常常能够使学生在运用主体间的可使用的 方法 上更为精确,并使阐释更具有系统性。3
一、视觉艺术符号的分类
在符号与其所指涉的对象(即其指向与涉及的事物和领域)的关联上,目前在符号理论研究领域普遍认为可以将符号区分出以下三种不同的类型,同时也是符号的三个层次:4
1、图象符号(ICON):图象符号是通过模拟图形与对象之间的相似而构成的,图象符号是一个直接感知的过程,在图象学中属于写实的范畴。如肖像画、照片等,当我们面对这样的作品的时候通常都能够得到比较直观的感受,比如说“画面上有什么内容。”
2、指示符号(INDEX):指示符号与所指涉的对象之间具有的因果或是时空上的关联。如“指示牌、路标”。从广泛的角度来说,设计艺术中的视觉流程法则也属于指示性符号的范畴,由于生理的特点,眼睛在浏览的时候会表现出一种时间性、方向性与选择性,也就是说视线会沿着画面重心,即最佳视域,向某一个方向有选择性的移动,体现出视觉的流动性特征。
3、象征符号(SYMBOL):象征符号与所指涉对象之间无必然的或是内在的联系,通常是指约定束成的结果,它所指涉的对象以及有关意义的获得,是由长时间多个人的感受所产生的联想集合而来。同时符号的象征性也是是符号学里最深层次的特性,是符号产生与对象思维过程中相关内涵的延伸以及联想。比如线条的曲折、色彩的冷暖、材质的软硬都会给人以相应的情感体验。
二、视觉艺术符号的理解
人类的意识过程,其实是一个将世界符号化的过程,思维无非是对符号的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说,人是用符号来思维的,符号是思维的主体。那么我们又如何从符号学的视角和运用符号学的工具去解读图像,符号如何能够使我们从我们已经认知的事物中疏离出来,以便理解某些新的事物?在这里,我想就当代油画家张小刚的作品《男青年》按照符号学的原理进行分析。
张晓刚《男青年》布面油画
1、生成图象意识
要对视觉符号进行阐释有时候是一个非常复杂的过程,需要结合上心理学的以及历史学的概念进行理解。
当我们在欣赏一件视觉艺术作品时,我们首先会在思维中形成一个表象,即作品中有什么内容,是具象符号还是抽象的符号。如,当我们在接触到当代油画家张小刚的作品《男青年》时,首先意识到的是一个男青年,带着眼镜,脸上一块红色的疤,灰蓝色的调子,一块红色的疤痕这些图象性的符号。 2、探询图象的象征性意义
得到以上信息后我们接下来会想知道隐藏在艺术家(即符号创作者)创作意图中的“更深层次的”,或派生出的意义。如果我们说一件作品具有一种更深层的意义,我们通常指的是作品传达了一种我们在最初观察中还无法确定的潜在的观念,以即是符号的象征意义。当然需要找到艺术家的意图我们必须对艺术家本人以及他所处的时代背景有一个基本了解。
我们现在就来试着探询阐释艺术家想要传达的观念信息。我们知道张小刚出生在上个世纪50年代末期,他经历了新中国成立后最动荡的历史时期,特别是“”在他们那个年代的人身上都产生了深远的影响。
那么现在我们回到画面(符号)本身,留着小平头的男青年,干净白皙的肌肤,一幅标准文弱书生的派头。我们知道眼镜是有知识、有文化的人的象征,中山装是那个年代的通用着装。灰兰色的背景衬托阴郁、孤独与冷漠的气氛。面颊上被生生揭开的一块,形状如肩章的伤疤显得尤其冷艳。结合上面的分析,我们也可以将它理解为那个热情火红时代的鲜红烙印。目光被吸引到左下角,略显呆滞,嘴唇微启似在观看一个什么令人震惊的场面,又面无表情,一种孤寂、压抑的情感得到充分的表现。所有的一切符号都在追忆一个时代的伤痕主题,这除了是一种回忆,同时也折射了现实社会人与人之间的冷漠。
视觉艺术符号的创作者在产生一个理念之后,综合自己对象征性符号的理解把握,选择合适恰当的视觉手段,将理念传达出来。然后接收对象即观众再通过自己对象征语言的掌握与理解,把接收到的视觉信息在思维中转换再生。(下转第99页)(上接第98页)当然,鉴于个体情感特质、生活 经验 、知识结构的差异,一件作品最终还原到观众思维中的形态是各有不同的,所以有了“一千个读者便有一千个哈姆雷特”之说。当一个人看见一幅绘画,表现的是关于一只果盘的荷兰静物画时,这个图像在其他的事物中)就是关于某种别的事物一个符号,或表征。观看者在她或他的脑海中形成有关该事物的一个意象,她或他就会把这个意象与该事物联系起来。心理的意象,而不是形成这个意象的个人,就是解释符。这个解释符指向一个客体。该客体对每一个观看者来说是不同的:对一个人来说它可以是真实的水果,而对另一个人来说也可以是别的静物画,对第三个人来说可以是一笔巨款,而对第四个人来说也可以是“17世纪的荷兰”,等等。而该绘画所表现的客体因此基本上是主观的和由接受者决定的。
视觉艺术本身就是关于符号的表达方式,创作者借由它向观者传达自身的思维过程与结论,达到叙述的目的;换言之,观者也正是通过创作者的作品,与自身经验加以印证,最终了解创作者所希望表达的思想感情。显而易见,作为中间媒体的视觉艺术作品,这时就充当着创作者思想感情符号,而这个符号所需表达的信息是否可以被观者准确的、快速的、有效的接受与认知,就成了创作作品成功与否的标志。这正是由创作者在创作的思维过程中对符号的挑选、组合、转换、再生把握的准确有效程度所决定的。
参考文献
[1]李幼燕著《理论符号学导论》,社会科学文献出版社,1999年6月版。
[2]米克·巴尔:《观看符号/解读绘画——运用符号学理解视觉艺术》载于《世界美术》2007年第1期。
[3]巴尔·布列逊:《符号学与艺术史》1991年。
[4]常宁生《艺术史的图象学方法及其运用》载于《世界美术》2004年第一期。
内容摘要：一部视觉艺术史的发展史也就是色彩的发展史。从上古的色彩崇拜到古典时期的色彩模仿，从浪漫主义时期对色彩的解放到印象主义对光和色的迷恋，在艺术史上，每一次对色彩的再认识和再阐释，总会引起视觉艺术的巨大变革，从而产生新的视觉艺术现象和理论话语。
关 键 词：色彩随类赋彩固有色民间色彩光印象
所谓色彩，在普遍意义上讲是人对色彩的感觉。对色彩的 爱好 和对色彩的选择，具有极大的主观性，所以不应把某种色彩标准绝对化，应承认多样的和发展着的色彩标准，从不断变动的色彩观中认识它们各自的特点，研究它们各自的异同之处，把握它们的内在联系，从而在色彩世界中达到“万物皆备于我”，而不是被束缚在一个狭隘的范围之内。偏爱是容许的，但偏执和偏见却无益于艺术的发展。
固有色——永恒美丽的理想色彩
太古之民把色彩作为一种手段，其目的在于将描画对象从背景中显现出来，即从空间背景中分离出物象，所以他们只认识红和黑，因为红色最引人注目，黑色与亮底色对比最大，因而在他们看来红是美的，黑也是美的，所以红黑搭配是美的。诉诸于艺术表现，他们将自然的一切色彩通归结为红与黑。河姆渡新石器时代的木器即以红、黑为装饰;世界各地的彩陶以红、黑为装饰;原始的洞窟壁画大都采用红黑二色……对黑红配置的喜好沿袭至今，这在一些民族的服饰中表现尤为典型，中国的藏族服装、彝族服装等都以红色为主色。
人在实践中丰富了感觉，增加了对外在事物的认识，并且在早期艺术活动中抓住物象永恒的、持久的固有色，寻求它们在空间的恰当联系。这样，人们发现了色彩的静态美，这样便有了对色彩永恒价值的追求，有了固有色的理念。
艺术离不开模仿，德谟克利特和亚里士多德都认为，艺术的力量就是模仿。达·芬奇甚至说：“……假如你在用自己的艺术模仿自然界所产生的形式的全部特质时不是一个万能大师，那么你就不能成为一个好画家。”固有色的色彩观正是产生于对自然的永恒和凝固的色彩美的模仿。
固有色观念曾长期主导美术创作，在西方，文艺复兴的作品最具代表性。在中国可以举出唐代人物、宋代花鸟和许多杰出的民间艺术作品。他们在固有色的表现和色块空间安排上都达到了极高的成就。运用固有色的经验可概括为以下几个方面：
一、色彩配伍。例如文艺复兴大师常采用的玫瑰红、天蓝、银灰，中国民间艺术常采用的朱红、群青、大红、石绿、金黄，这些色彩配伍具有对立统一的美。
二、色彩衔接。中国民间口诀有“工间绿，花簇簇;青问紫，不如死”等等。固有色的不同衔接方式会形成千变万化的色彩观感。
三、纯度对比。这种对比是调整色彩间相对关系的重要手段，其强弱得体，宾主分明，达到色彩在空间中的力度平衡。
四、明度对比。在二维平面上制造三维效果，所用手段就是明暗对比，精到独特的明暗对比不仅使图像具有立体感，还使画面具有了厚重感。
五、面积对比。面积对比更使色彩在体量上有轻重之变，在空间上有互补之美，从而产生鲜明的色彩节奏。
从远古起，艺术的移情说就伴随着模仿说，固有色为模仿自然来服务的同时，也还有浪漫主义的表现一路，他们不以模仿为补色目的，却以“画画无正经好看就中”为旨归。他们抽出固有色的单纯性、凝固性，以固有色的空间平衡为手段，驱便于工作色彩率意为之，以求理想的色彩效果，如苗族 刺绣 、民间剪纸、蔚县剪纸、绵竹门神就是以固有色观念而作浪漫派处理的色彩典范。
光印象——瞬息即逝的自然色彩
光学发现了色的物理本性，揭露了色与光的内在联系及色光的分解与混合现象;生理学发现了人类的色觉的本质，从而得以了解色衰与补色的关系，全色要求的基础。这些发现给艺术色彩学以伟大启发，由此而产生了印象派色彩观。于是画家用色追寻光，追寻光的颤动、光的流逝、光的迷离恍惚，从固有色的永恒和凝固中走出来，走向空间和时间的流动，得到的是瞬息即逝的光印象。
可以说，印象主义的色彩观和色彩技法，既是光学成就的产物，也是西方艺术传统的产物。只是这些传统到了印象派画家那里更系统化、理论化了，并且以此确立了它在艺术史中的地位。印象主义认为色即是光，因此：
一、凡视觉可感受的物象都是光照射的结果，凡有光必有色，物的色决定于光源色、环境色(反射色)和色彩间的对比。即色彩随光源和环境而变，并且在画面上是相对而存在的。
二、以日光光谱色代替古典的调色板。
三、追求光谱的金色效果，并往往引用光谱的色彩组合。
四、补色关系对于印象主义画家是不可或缺的手段。例如在大自然中日光与天穹光便是一对天然补色。
五、以光的混合代替颜料混合，因而采取色彩细碎分割和并置的手法，使色彩更加“响亮”。
六、在色彩并置时常施以明度相近的，非准确的冷暖并置。这就是同时对比的手法。此时相同的色各自将对方推向自己的补色，以增强双方的色价，同时各自失去稳定性，而获得光的颤动性，呈现一种有生气的活力，于是达到色的非物质化，成为颤动的光。歌德曾经说过：“同时对比决定了色彩美学的实用价值。”
印象主义使色从其所联结的物体中解放出来，排除物的固有色，由此绘画进入一个新的境界。印象派是光的崇拜者，光的虔诚宣教者，他们开启了一个灿烂的世界，但是他们追随光的同时却失去了艺术曾经具有的精神力量和阐明世界的象征内容而停留于事物的物质表层。
表现色——回到主观的现代色彩
实践表明，获得光的华丽外衣，是以牺牲质的内在精神为代价的，这个矛盾在技巧上直接表现为 素描 与色彩的矛盾，当表现特别需要素描的时候，色光的变幻不能不退居次要地位。古典主义，新古典主义，拉斐尔前派便是这样;当表现特别注重色光的时候，素描不得不退居次要地位，印象派便是如此。毕萨罗教导青 年画 家勒贝尔说：“多注意形体的色彩，而不要太看重于素描刻划，太准确的素描索然无味，而且不能给人以整体印象……”这正是印象主义者在素描和色彩之间的取舍。
雷诺阿在他的印象主义实验取得非凡成功的同时感到印象主义的危机，于是游意大利向前辈大师学习，他拜倒于拉斐尔画前，并高度赞赏安格尔油画的单纯宏伟。他研究了拉斐尔之后终于感到自己忽略了素描，从意大利归来后，他致力于牺牲色彩以使形体单纯化，加强素描，回到古典的作画方法，取消画面偶然的光，于是他开始了自己的“古典时期”。他的作品“伞”和他在那不勒斯所画的裸女就是开始回归古典和固有色观的记录。
印象派之后诸家正是看到了印象主义色彩观局限于表面的光色变化而忽略其不变的内部结构，所以他们走上了与印象主义相反的道路。首先是塞尚，这位现代艺术的开山者力排事物的闪动模糊的外表，致力于表达所谓不变的真实和内在的结构。就色彩而论，塞尚不同于印象主义的是使之色彩秩序化，经过组织，使色彩变得更规则，更简练，但更强烈，因此更具有安定感、明晰感，从而达成视觉形象的非同寻常的强度。他的艺术观和他的艺术实践深刻地影响了其后的画家，如马蒂斯由塞尚得到启发，抛弃印象派画家的“魅力、光亮和明快”，追求绘画的“稳固性”，认为在一切构成画面的色彩中必须建立一个平衡，因此表面的感觉必须加以提炼，正是提炼了的感觉构成画面。康定斯基说：“内在因素，即感情必须存在，否则艺术作品便是赝品。内在因素决定画面的形式。”毕加索概括说：“我不是模仿自然，而是面临自然——并且利用自然。”塞尚之后诸家竞相与印象主义的客观主义反其道而行之，强调主观意志的作用，因此着意于形式美、抽象美的追求，走向表现主观。在色彩上自然同时从客观色彩走向主观色彩了。
但是现代主义是接过印象主义的手中武器而走向其对立面的，印象主义发现了自然的色彩，现代主义将这些发现秩序化、凝固化、强力化。或者说印象主义捕捉感性的色彩，现代主义挖掘理性的色彩，现代艺术将色彩的主观性及其精神价值提到了前所未有的地位，并且完善于主观的个人感情与客观的色彩规律之结合。
参考文献：
[1]《意大利艺苑名人传》 ，(意大利)乔尔乔·瓦萨里著，刘耀春译 ， 湖北美术出版社 ，2003年版
[2]《现代美学体系》，叶朗 主编，北京大学出版社，1988年版
[3]《楚艺术史》，皮道坚 著 ， 湖北 教育 出版社，1995年版
[4]《境外谈美》，陈望衡 著， 花山文艺出版社， 2003年版
[5]《楚史》，张正明 著， 湖北教育出版社，1995年版
[6]《诗学》，亚里士多德 著，人民文学出版社，1982年版
[7]《古画品录》，谢赫 著，迪志文化出版有限公司，2001年版
[8]《意大利文艺复兴美术》， 徐庆平 著， 中国人民大学出版社，2004年版
[9]《印象主义》，马凤林 著，湖北美术出版社，2005年版
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夕颜花 夕颜花又被称为月光花，和牵牛花相互对应，因为在日本牵牛花被称为朝颜花，月光花很少人讲过它，据说它和牵牛花外形很相似，但只在夜晚开花，因此也被称为世界上最神秘的花之一。第一朵花叫“辽宁古果”开在亿年前1998年11月,美国《科学》杂志在封面发表了《追索最早的花——中国东北侏罗纪被子植物:辽宁古果》的论文,一时间，“世界最古老的花发现在中国”的标题见诸世界各大媒体。论文的第一作者就是孙革。由于“辽宁古果”是迄今唯一有确切证据的最早的花，所以目前它一直被称作地球上的“第一朵花”。第二朵花叫“中华古果”开在亿年前“中华古果”是孙革和时任中国地质博物馆馆长的季强共同命名的。 2002年，美国《科学》杂志的封面文章发表了“中华古果”的研究成果，又让全世界知道了地球上的第二朵花。古植物学界一直疑惑早期开花植物到底是草本植物还是木本植物，是陆生在先还是水生在先。 “中华古果”暗示了被子植物存在水生起源的可能性。第三朵花叫“十字里海果”开在亿年前“十字里海果”是孙革与美国科学院院士迪尔切等共同组合命名的，这是一个新发现的被子植物新类群，这项研究倾注了孙革近7年的心血。 2007年，研究论文在《美国科学院院报》发表。第四朵花叫“李氏果”开在亿年前“辽宁古果”、“中华古果”已经灭绝了，可是，“李氏果”还在。它是迄今发现的最早的真双子叶被子植物化石，也是目前发现的最早的现生花近亲。 2011年3月31日，国际权威学术刊物英国《自然》杂志的封面文章，向世界宣布了这项重大科研成果：在中国辽宁凌源首次发现迄今最早的真双子叶被子植物大化石——“李氏果”。