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无论是在学校还是在社会中，大家最不陌生的就是作文了吧，写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。那要怎么写好作文呢？以下是我精心整理的苏东坡优秀作文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
一个老饕，可能是对东坡的最好注解吧，他曾自嘲道平生只为口忙，这足以见得东坡对自己吃货属性的认可。问汝平生功业，黄州惠州儋州是他对自己一生的总结。从黄州东坡肉，到惠州的荔枝和羊蝎子，再到海南的生蚝，他都用美食来点缀人生，温暖生活中的苦难。
黄州东坡肉
宋朝时上至皇亲下到百姓，都把羊肉作为食用的主要肉食，猪肉则处于富者不肯吃，贫者不解煮的尴尬境地。由于当时生活窘迫，东坡就只买得起只值两文钱的猪肉。于是，有着天然吃货属性的东坡就创制了东坡肉。他用清水煮猪肉，发现这样做出来的猪肉鲜香味美，十分可口。于是，正版东坡肉就这样诞生了。
没错，可能很多人并不知道，事实上苏轼在《猪肉颂》中记载的东坡肉就是清水煮白肉。而现今经过精挑细选，肥瘦相间，加入酱油和醋，口味偏重的东坡肉的做法始于明朝。
东坡创造性地做出了美味的东坡肉，让猪肉走进了千家万户，成为了如今人们普遍爱吃的肉食。
惠州荔枝、羊蝎子
再遭贬谪，东坡在瘴气弥漫的岭南日啖荔枝三百颗，发出了不辞长作岭南人的感慨。不久他的爱妾朝云去世，原本就烦闷不平的心绪愈加寂寞孤苦。穷、病、惧这三座大山更是压得他喘不过气来，幸运的是，吃货东坡仍旧能够在自创的美食羊蝎子中找到乐趣。
他向关系好的屠户要来几条羊脊骨，切成大小均匀相互牵连的小块，焯水、腌渍、烤制，每一步都做得极其认真，可能也只有在这种心无旁骛的时候才能让他暂时忘却痛苦，享受美食给他带来的`快乐吧。
东坡常常坐在桌前，默默啃食羊脊骨一整天，品尝美味，思念故人。旁边还总会放着一小碟白糖，毕竟出身蜀中的东坡总是要更偏爱甜食一些。虽然用烤制的羊脊骨蘸白糖这种吃法，究竟好不好吃，我的心中是存疑的，但又有什么关系呢，对吃货东坡来说，不过是此处心安是吾乡而已。
儋州生蚝
在惠州三年后，东坡又被贬谪到蛮荒之地儋州，在这极度荒凉的地方呆了一年又一年，没有出路，没有希望，几乎等同于死刑。但我们的吃货东坡也不会轻易放过这里鲜美的生蚝，他惊叹食之甚美，未始有之，甚至还一本正经地修书给儿子。希望他不要告诉朝中士大夫，这里的生蚝鲜美无比的秘密，生怕他们知道了会过来跟他抢。护食这件事更是将东坡的吃货属性暴露无遗。
生活以痛吻我，我却报之以歌，这个被林语堂先生评价为十足的乐天派的东坡，成为了著名吃货，用精心制作的美食慰藉心灵，点缀人生，温暖苦难。
苏东坡，这个家喻户晓的大文豪让无数后人崇敬和偏爱。就连我这样不热衷于文人诗作的也都对他情有独钟。
然而不同于常人，一开始吸引我的并不是苏东坡的诗作，而是他的人格魅力。苏东坡一生坎坷，他因才华出众而一生受小人陷害，坐牢于京城，遭贬于黄州，浪迹于天涯，最后还落了个“元党人碑”，累及子女。观其一生，其实并没有多少太平宁静的日子。而他却没有因此而整日蓬头垢面、哀哀切切，而是依旧热爱着生活，乐观于人生，用豁达的心去面对人生的风雨，看淡得失进退，这种超脱让我为之倾倒。
方方也有一篇《喜欢苏东坡》，文章中有这么一句话：中国的文化史倘若将苏东坡连根带须拔起，那么整个中国的文化史都会因此而失重。
于是带着好奇和虔诚，我开始重新品味苏东坡的诗作，读完之后对苏东坡更生几分敬意。为他“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑风雨任平生”的洒脱折服；为他“料得年年断肠处，明月夜，短松冈”的深情折服；为他“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”的追求折服……历史上最具有文化意义的山是庐山，而将庐山写的最有韵味的是苏东坡——不识庐山真面目，只缘身在此山中；最具有文化意义的湖是西湖——欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜；最具有文化意义的节是中秋节，将中秋节写的最有影响的是苏东坡——明月几时有，把酒问青天……
苏东坡在政治上没有实现价值，但他在文学上却留下一座高峰。他的诗作是文学史上的珠穆朗玛峰，他的精神是文学史上的万里长河。他留给我们的遗产更是宝贵：他一戏墨，就有了中国文人画；他一写字，就有了惊世的书法流芳千古；他一好吃，就有了东坡肉、东坡饼各类佳肴；他一穿戴，就有了东坡帽、东坡屐在民间流传……如此等等，似乎苏东坡只要一动弹，就在历史上留下一抹色彩。时光在飞逝，却带不走他的诗作和精神，他的诗作和精神激励着一代又一代后人，绵延千古而不衰，历经百代而不败……
喜欢苏东坡，但是同为女子，我却没有方方“来生便嫁苏东坡”的豪情。到是期许在某一天的梦里，我坐在湖边洗衣，一抬眼便看到一袭青衫的他，在湖边的亭中与众人吟诗饮酒。酒席一散，我们依旧只是彼此的过客。足矣。
苏东坡，即苏轼，为北宋文学家，书画家。他是唐宋八大家之一，与父苏洵，弟苏辙和称“三苏”，苏东坡在政治上恪守传统礼法，而又有改4革弊政的抱负，故在仕途上多经坎坷。他性格豪迈，诗词汪洋恣肆，清新豪健，开创豪放一派。他心胸坦荡，在书法上虽取法古人，却又能自创新意，充满了天真烂漫的趣味。同时，他善绘画，喜作枯木怪石。苏东坡自称平生有三不如人的事隋，即喝酒，下棋及唱曲子，但他的诗文、书、画却名垂后世。 一，书香世家 苏轼，字子瞻，又宇和仲，自号东坡居士。眉州眉山(今四川眉山县)人，生于北宋中期，即仁宗景佑三年十二月十九日。母程氏是大里氏木(相当于最高法院院长)程文应的女儿，书香门第出身，因从小耳闻目染，故品德、学识都相当好，苏轼很幸运有这样的母亲，因此他能够受到良好的家教。祖父苏洵等人对他的出世都感到欣喜不已。三年后其弟苏辙也诞生了。如果依照苏洵编纂的"苏氏族谱"记载，苏家的祖先最远可以追溯到唐朝的著名文人苏味道，然而真相难以确定，但可证实苏轼的祖先可追溯到五代前的苏斩。 苏轼的父亲苏洵志在科举，然而他开始做学问的时间太晚了，大约是在苏轼出生后的时期，他己经年过而立，结果是屡试不中，只能感叹自己怀才不遇，因此他对苏轼、苏辙两兄弟的期望很大。苏轼出生后不久，苏洵便到京都去游学，所以苏轼一直到八岁都没有受到过父亲的言传身教。他最早由母亲启蒙，后来因程氏深信道教，便命他拜天庆观道士张易简为老师，与镇上的百余名幼童一起学习。苏轼和其后成为当地小吏的陈太初经常受到私垫先生的褒奖。当时中国官宦人家的子弟通常是聘请家庭教师在家传授学业，苏轼与镇上的孩童并坐读书的道观私垫则是非常平凡的庶民教育场所。在私垫里就读的孩童都是商人和农民子弟，苏拭在私垫里度过了童年，这培养了他的庶民性格，对他日后的为官做人有很大的益处。 苏轼在天庆观的私垫里读了三年，十岁时母亲教他念《后汉书》，读到《范傍传》时，他感慨很深。不自觉地就叹息起来，并对母亲说:"做儿子的如果也像范谤，母亲高兴不高兴?"程氏说:"你如果真能像范谤一样，我难道不能像范谤的母亲一样感到光荣吗？由于苏轼从小天资聪颖，因此他在母亲的教导下进步的非常快。 二、名震京城 苏轼在二十岁前一直在故乡眉山专心学习。仁宗嘉枯元年(公元1056年)，他同其弟苏辙在父亲的陪伴下初次离开眉山，并赶赴京城参加科举考试。这一年顺利地考上预备考试的两兄弟，又一起参加第二年春季的科举，苏轼一举进士及第。此次科举考试的知贡举(监考官)是当时著名的文坛领袖欧阳修及梅尧臣，欧阳修一心提倡古文，以挽救当时文坛浮华不实的流弊，当他读到苏轼的《刑赏忠厚之至论》的文章时，十分惊讶，以为是自己的学生曾巩的作品，本来想取第一名的，考虑很久，为了避偏袒之嫌，终于取了第二名(后来原先应是第二的曾巩，反倒成了第一。)，苏轼的春秋对义则考了第一。殿试(皇帝亲自口试)时，他献上二十五篇进策，很得仁宗皇帝的欣赏，于是将苏轼评为翰林学士。欧阳修当时对人说:"吾当避此人，出一头地。"意即 "我要避开他，好让他出人头地"，可见欧阳修当时拨摺后进的爱心。后来，苏轼及苏辙均拜欧阳修为师。 东坡在赴京考试以前，已经在家乡结了婚。苏轼母亲程氏，在嘉佑二年四月生病去世，苏家嘉佑四年，丧期已满，父子三人再度塔船循泯江、长江水路赴京都。嘉佑六年，苏轼、苏辙二人在恩师欧阳修推荐下参加制科考试，这一年举行的是贤良方正能直言极谦科的考试。苏轼以三等、苏辙以四等的成绩分别考中人选。制科的成绩分为五等考核，在宋朝尚无以一、二等的成绩考中之例，通常都以三等为最高分。相传当时仁宗曾满心喜悦地向皇后曹氏说道:"肤为子孙得两宰相。"仁宗所说的两人就是指苏轼和苏辙。苏家两兄弟一心所期待的就是有朝一日能登上宰相之位，他们的亲苏洵也为此欣喜不已。 嘉佑六年十一月十九日，苏轼出任签书凤翔府判官事，也就是知府的助理官，相当于副知府。去上任时，苏辙一路送到京都外城通往西边的郑新门才依依不舍地与兄长分手道别。后来苏轼把当时所作的一首 《留别诗》收集在自编《东坡集》四十卷的卷首，表示这首诗是自己的处女作。 他在凤翔府判官任内的第二年春，由于很长时间不下雨，严重的旱灾使百姓们生活困难。后来奉上级的命令到太白山上求雨。后来果然下雨了，于是就在扶风官舍的北边筑了一个亭子，名?quot;喜雨亭"，他也有感而发的为这件事作了"喜雨亭记"，并以轻快的笔调抒发了久旱得雨的喜悦心情。 三、反对变法 英宗继位以后，韩琦做了山陵使，他表面上爱护苏轼，其实有点妒忌他的才华，所以苏轼办事格外小心。为了应付山陵的需要，他编了不少木筏、竹筏，想顺渭水东下，可是水太浅，木筏便停滞住了，他非常着急，花了五个月的时间才设法运出。后来又碰上西夏人侵，边境上的老百姓非常恐慌，他日夜奔波，供应军粮民食，十分的辛苦。 除了疲于工作，苏轼还得应付官场上的种种关系。由于之前所学的圣贤教诲与政治现实差距甚远，作为一位初任官职的热血青年，他感到无比的忧虑。英宗治平二年(公元1065年)冬，凤翔的任期届满后，苏轼迫不及待地奔回了父亲及弟弟居住的都城开封。不料翌年他深爱的妻子死了(妻子王弗，是本乡贡进士的女儿，知书识礼，能诗能文，十六岁嫁给东坡，后来生下儿子苏迈，可惜红颜薄命，二十七岁就死了)，不到一年，父亲也跟着去世，带着沉重的心情，苏轼乘船运送父亲及妻子的灵枢回到了故乡眉山。 熙宁元年，神宗即位，服满了丧期的苏轼离开故乡。翌年，出任监官浩院(掌管官吏辞令书的官)。此时，政治上己有了新的局面，神宗为挽救面临困境的国家财政，任用王安石为相，并推行其所提倡的新法。苏轼的政治思想较为保守，他虽不满当时的社会现状，但也不完全支持王安石的改革思想，他认为问题的关键不在于法制，而在于吏治，他希望能以较缓和的方式改革，若要变法，也应逐步进行，而非如王安石的变法般地急于求利。所以他不断上书神宗，呈奏《议学校与贡举札子》、《谏买浙灯状》，后又上《上皇帝书》及《万言书》，但都未被神宗接受。苏轼因而成为当时反对王安石等新法派中的旧法派的一员，在政治上受到了排挤。甚至还有人诬告苏轼贩卖私盐。 熙宁四年(公元1071年)，年方三十六岁的苏轼见变法大局已定，反对也没有用，并且他也不愿意陷人宗派斗争的旋涡中，便请调杭州（今浙江省杭州市)，但心中不免有些难过和挫败感。 杭州是个风景秀丽之地，苏轼在办完公务后，便四处游玩，以解烦忧。他在此地不但结识了许多知交，也作了不少的诗歌，如著名的《饮湖上初晴后雨》、《六月二十七日于望湖楼醉书》等。政治上的挫败反而促使东坡以诗人的身份，体验了更丰富的人生，从此开拓了一片更宽广的文学领域。 熙宁七年(公元1074年)，苏轼自愿调任密州(今山东省诸城县)，那儿离苏辙任职的济南很近。他在密州也作了许多烩炙人口的文学名作，如 《超然台记》、《水调歌头 ·中秋怀子由》、《江城子·密州出猎》等。 四，漂泊流离 苏轼后来被调任到徐州(今江苏省铜山县)、湖州(今浙江省吴兴县)。神宗元丰二年(公元1079年)，在他移任湖州的第三个月，有一天，突然闯进一位朝廷钦差，不容分说便把他捉拿进京，原来是一群和苏轼有嫌隙的御史，为了讨好王安石，便指称他在诗文中歪曲事实，诽谤朝廷，并请皇上下令司法官员判他的罪。不久，苏轼就被送人狱中，这就是著名的 "乌台诗案"。 苏轼在杭州作通判时的确作了不少诗讽刺新法，譬如《山村五绝》的第四首:"杖黎裹饭去匆匆，过眼青钱转手空。赢得儿童语音好，一年强半在城中。"这首诗就是讽刺青苗法的执行不力，官吏强迫农民借钱，然后又在当地开设赌场、妓院，把钱捞回来的丑恶行径。但这毕竟是诗，本不应构成罪状，但是围绕新法所进行的严肃的政治斗争己演变成争权夺利的宗派斗争，苏轼的诗得罪了那些青云直上的新贵，就难免获罪。 对苏轼的审问进行了一百多天，苏轼的政敌李定等人，千方百计罗织罪名，妄图把苏轼置于死地，他们的卑鄙行为引起了很多人的不满。 除湖州、杭州等地的百姓请和尚念经为苏轼祈福外，前太子少师(太子的老师)张方平、前吏部侍郎范镇 替他上疏求情，于是情势缓和下来。再加上神宗原本就喜爱他的文学，又有生病的曹太后(神宗祖母)为他说情，最后只定了苏轼 "讥讽政事"之罪。是年十二月二十八日，神宗皇帝判他流放黄州(今湖北省黄冈县)，苏轼终于免于一死。 元丰三年(公元1080年)，苏轼被贬为黄州团练副使，刚到黄州，生活困难、没有薪傣，连住的地方都成问题。后来，只好暂居定惠院里，天天和僧人一起吃饭，一家大小靠仅剩的钱节俭过活。老友马正卿实在看不过去，替他请得可城东营防废地数十亩，让他耕种、造屋。他汗流陕背地在东坡上辛勤耕作，妻子王氏则在一旁打下手，夫妻二人同甘共苦。 由于苏轼亲自在东坡开荒种地，所以便对这个曾经长满荒草的地方产生了深厚的感情，他赞扬这东坡如同山石般坎坷坚硬的道路，要自己也必须不避艰险、乐观地在人生坎坷的道路上前行。他把东坡看做是自己个性的象征。辛苦一年后，苏轼在东坡旁筑了一间书斋，命其名为 "东坡雪堂"，从此自号 "东坡居士"。 苏轼在经过了此次的文字狱冲击后，胸中郁积着无数要说的话，他虽然一直压抑自己的激情，不想再写诗惹祸，但创作的激情岂是能压抑住的?他一面在诗中倾诉自己的冤屈与不平，一面又在张罗日常茶饭的生活中寻找淡泊自得的喜悦，以保持心理平衡。一有空，他就到处寻幽访胜，悠闲度日。这段期间对苏轼而言，是他文学创作的一个高峰。 原因有二:一、在这些年中，他刻苦读书，因而在知识方面有了新的拓展。二、由于 "乌台诗案"给他打击很大，从而他深深体会到自己在做人方面有些欠缺，因而写了不少与修养有关的文章，如 《前赤壁赋》，即在探讨人生的变与不变的道理。除上述《前赤壁赋》外，他还作了如 《念奴娇·赤壁怀古》、《后赤壁赋》等作品，来阐发自己旷达的人生态度。此时的苏轼，不仅在文学艺术的造诣上达到了顶峰，而且在做人的原则上也达到了极高的境界。苏轼的文章汪洋恣肆，明白畅达，其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。词开豪放一派，对后代很有影响。擅长行书、楷书，取法李邑、徐浩、颜真卿、杨凝式而能自创新意，有天真烂漫之趣。 元丰七年，神宗下令苏轼离开黄州，改授汝州(今河南省汝南县)团练副使。路过金陵(今南京市)时，遇到当年政敌王安石，两人谈得很投机，这时的东坡对王安石仍不客气，亲切地责备王安石不该连年在西方用兵，又在东南造成大刑狱，而违背了祖宗仁厚的作风。这个时候的王安石已经历尽沧桑，胸襟也开阔多了，不但不见怪，反而对别人说:"真不晓得再过儿百年，才能出现像东坡这样的人物!" 五、政事艰难 元丰七年，苏轼四十九岁时，宋神宗为他恢复名誉，任为登州(今山东省蓬莱县)知事，仅十余日，又受朝廷之召出任礼部郎中。这年腊月调回京都开封，任起居舍人。元丰八年(公元1085年)三月，大力推行新法的神宗在位十九年后崩逝，年仅十岁的哲宗即位，高太后垂帘，大力提拨旧派人物，东坡奉召还朝，太后命坐赐茶，又撒御前金莲烛台送他回院。由于太后废除新法，政局的情势开始逆转，原为政权中枢的新法派群臣被排斥。司马光等昔日的重臣们又得以重新执政。后世史家称之为 "元枯更化"，旧法派继续当权执政。 第二年，苏轼晋升为中书舍人、翰林学士、知制语，同时兼任侍读。苏轼迸京后不到一年的时间，就升了三次官，但此时的苏轼已对做官没有兴趣了。人京以后，苏轼发现实施了十几年的新政，有一部分己经有相当的成果，司马光上台后，却不分青红皂白地完全废止，他有点不以为然。东坡本来也是反对新政的健将之一，但是他的言行和主张，是对事不对人的，现在他和王安石又有了进一步的交情，对新政也有了一定的了解，他的态度自然有所改变。他认为新政中的 "免役法"尤其出色，功在当代，利在千秋，力劝司马光采用，司马光坚决不肯。这样一来，保守派的人便说他是王安石的新法派了。可是新法派的也并不把他当作自己人，所以东坡便成为夹缝里的人物，两面都不讨好。 这年九月，旧法派的领袖司马光去世，使得旧法派四分五裂，陷人了丑陋的派阀之争。集宋朝理学之大成的程颐领导的洛党相苏轼等人的蜀党势不两立，朔党夹杂其间，也纠缠不清，派阀之争愈演愈烈，甚至涉及到对私事的诽谤。 元枯四年，苏轼想离开这个是非之地，便请调转任杭州叶知事，上任时，杭州人焚香列队欢迎，不料苏轼刚到任就遇到严重的天灾和病害。后来，他在此地修建了我国第一所公立医院。苏轼在知事任内修筑了与白居易的白堤齐名的西湖苏堤。元佑六年又奉召出任翰林学士承旨，并兼任侍读，但是遭到作风激进的朔党的排斥，不到几个月又被调任颖洲(今安徽省阜阳市)知事而离开朝廷，次年转任扬州(江苏省扬州市)知事。元佑七年(公元1092年)九月，苏轼又被召回朝廷，出任兵部尚书，十一月晋升为礼部尚书，这是苏轼从政以来的最高职位。 六、诗人之死 苏轼的职位越升越高，而对立的党派对他的攻击也愈演愈烈，甚至有人对其以前的文字狱(即乌台诗案)大作文章。郁郁寡欢的苏拭请奏调任江南之地，但末获批准。元枯八年九月，苏轼出任定州(今河北省定县)知事。同月，高太后崩逝，"元佑更化"也随之宣告结束了。 元佑八年九月，十八岁的哲宗开始亲政，重新推行其父神宗所主张的新法。政权又转移到吕惠卿等新法派人士的手里，于是又对旧法派展开了严酷的弹劾。绍圣元年(公元1094)四月，五十九岁的苏轼被指称诽谤朝廷，贬为岭外英州(广东省英德县)知事，六月，在转任英州的途中义受命流放惠州(今广东省惠州市)。在惠州的两年中，苏轼生活困窘，有时连酿酒的米也没有，吃菜也得靠自己种。可是苏轼这一辈子对磨难早就习惯了，他对这一切安之若素。他有两句诗写道:"为报先生春睡足，道人轻打五更钟。"即使身处遭人唾弃的岭外之地，也不因此而丧志，仍旧悠然地过着清贫的生活。 不料京城朝廷的奸人仍不肯罢休，再度以莫须有的罪名加害于他。这次苏轼竟被放逐到有天涯海角之称的儋州。儋州在海南岛，是一个人迹罕至，瘴疬丛生之地。而苏辙当时则被贬在雷州，两地间隔着海峡，两人要分手时，苏轼还打趣说:"莫嫌琼雷隔云海，圣恩尚许遥相望。" 到了儋州，苏轼一贫如洗，为了糊□，他连酒器都卖掉了。可是他没忘了读书，这一段时间他最爱读柳宗元和陶渊明的诗。他还常常带上个大酒瓢，在田野里边唱边走，作诗自娱。他还结交了不少平民朋友，闲了就去串门，跟野老饮酒聊天，还常常给乡邻看病开方。苏轼晚年流放海外的岁月很艰苦，但他仍然超然洒脱，并自得其乐。 元符三年(公元1100年)正月，哲宗崩逝，徽宗即位，大赦天下，皇太后向氏摄政，试图促成新旧两派的和解。五月，苏轼被赦免了流放海外之罪，并被提举为成都玉局观。在自惠州后七年的流放生活中，苏轼一家死了九口人，虽然生活对他如此残酷，垂暮之年的他依然乐观开朗、富有朝气。苏轼六月渡过琼州海峡返北，月在悍江边时，他吟诵道:"我心本如此，月满江不湍。" 百姓并没有忘记这位大诗人。苏轼北还，经过润州、前往常州时，运河两岸拥满了成千上万的百姓，他们随船前行，争着要看看这位久经磨难的大诗人的风采。然而，此时的苏轼因旅途劳顿早已染病在身。建中靖国元年(公元1101年)六月，苏轼卧病常州，七月二十八日，苏轼逝世，一代才子就此陨落，死时六十六岁。
苏轼说：“江山如画，一时多少豪杰。”其实他就是豪杰。下面我为大家收集整理了“关于苏东坡的作文”，欢迎阅读与借鉴!
关于苏东坡的作文1
在唐宋八大家之一，我最敬佩的人就是你苏轼，琴棋书画，样样精通。而我读到却是不一样的你。
苏轼，你是多情的，要不你就不会“大醉，作此篇兼怀子由。”你是思念你的弟弟的，而你又不能回去看弟弟和父亲。你这就和王维一样，“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲”。心里想着父亲和弟弟而又不能看他们，你现在的处境，还能思念着父亲和弟弟。难道，这不能说明你是多情的吗?
苏轼，你是孤独的，要不你就不“明月几时有，把酒问青天。”你是需要有人陪伴的，你被贬官时，身在异乡，在八月十五的时候也要独自一人在自己喝酒，喝得大醉。没有人陪伴你，你只能自己和自己喝酒。
苏轼，你是无奈的，要不你就不会“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇”你是清白正直的，你不想在这个污浊的人间，而是想到洁白的月亮上去，可是你又怕自己承受不了，月宫上的孤独和寒冷。无可奈何只好在人间。
苏轼，你是开朗的，要不你就不会不应有，何事常向别时圆，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”。你是开朗的，你知道“此事古难全”，所以，你在异乡思念着父亲和弟弟。自己却开朗的心态来面临着孤独寂寞。最后，你“转朱阁，低崎户”，而自己又“照无眠”在诗的尾端写上了一句能表达你开拓的胸怀。“但愿人长久，千里共婵娟”。
苏轼，你的的确确是才华横溢，但是，我读到是不一样的你。苏轼，我读懂了你。
关于苏东坡的作文2
最近在看苏轼的词，在看了很多他的作品之后，有了一种想穿越回北宋的冲动。很想见一见这位一生漂泊，一生潦倒;一生乐观，一生豁达的苏东坡。
苏轼(字子瞻，号东坡居士)是北宋著名的词人。他是文学的化身，他的词、他的诗，他的文章都是千古传诵的佳作。有人说，宋代文坛如果没有苏东坡，就如同唐代诗坛没有李、杜。这话虽有些夸张，却也是较为客观的。苏东坡是北宋文坛的领袖，是豪放派词的创始人之一。
苏轼的作品给人的感觉多是乐观的、豁达的、豪放的，即使有悲伤也不像李煜那样"举杯消愁愁更愁"。但谁又能看到他那乐观、坚强背后的苦楚与艰涩呢?可以说苏轼的一生是落魄的一生，是多艰的一生，也是矛盾的一生。他在新党与旧党之间不知所措，他在出仕与入仕之间犹豫徘徊。他空有满腔的爱国热情，却被一次次冷酷地否定。他是有才，可他不知道，正是他的才害了他，“乌台诗案”差一点儿令他命丧囹圄，他只能面对着千古赤壁感慨“大江东去浪淘尽......”。但是他并没有沉沦下去，在出猎时还是吟道“西北望，射天狼”。他激情洒脱，傲立于世;他忠贞于情，缠绵悱恻。当晚年的他想起已故的亡妻，他悲痛地写下“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”。
苏东坡不是神，是一个饱受世间苦痛的词人，是一位不得志的仕人。他“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”;他“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”;他“仕宦沉浮几十载，只落得个郁郁而终”，他的一生可谓“悲其哀哉”!但是，“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨”，既然宋词选择了他，历史选定了他，那他的一生就注定不能与众人相同，道路也必然不会平坦顺当。如若不然，那苏东坡就不能被称为“苏东坡”了吧?!
关于苏东坡的作文3
从小就读苏轼的诗篇，但自以为了解还是甚少。
在查阅了很多资料之后，还是觉得很不了解，人无完人，但所有材料都一致指明，他是一个非常优秀的人，优秀得让人产生敬意，直至有些畏惧。我固然可以用很多很多华而不实的词来装扮他，使人更不理解他，但这是很没有意义的，在搜索了许久后，我决定读一读别人眼中的东坡，来帮助自己更好地了解苏轼——一个人。
其实“苏轼”这个名字我就很喜欢。总是有一种大家风范的味道。
他是一位诗人，终其一生，他写的最多的也是诗。他的诗随着年龄的增大有变化，从豪放到婉约，再从婉约到豪放。但他终究，从他的本心来看，是一个率兴而为的人，比如我还不识几个字时就会背的《念奴娇赤壁怀古》是一个非常好的例子，那种波澜壮阔的豪情，显现出了苏轼的一种奇才，这并不代表他不努力，小时侯由于父亲苏洵的刻苦努力，使苏轼耳濡目染，只有二十一岁的他便考取了进士第二名，他本是应考得第一的。他的诗词与同一朝代的李清照形成鲜明的对比，何尝不可以说此二人性格也是如此，苏轼牢记着忧郁不可以当饭吃，抑郁多了，会把自己逼疯的警句，成为宋朝，特别是后期，少有的乐天派。
在读了林语堂先生的《苏东坡传》后，不禁感叹北宋神宗年间朝廷的混乱，黑暗。其实主要是王安石不停在变法惹的乱。看着这些尔虞我诈就足以让人头痛了，苏轼竟还写了一些反对新党的诗，结果很自然地就被找个借口捉进监狱了。后来又被不停地谪迁，来到了杭州。从此我对王安石感觉极坏。
不过人家毕竟是苏轼，被贬到哪就玩到哪。在杭州为官的时候，不但疏浚西湖，把挖出的土建造了“苏堤”，还经常泛舟西湖，享尽欣赏美景之乐。常与黄庭坚，佛印和尚开玩笑，先不断其真假。其中实有一例另人捧腹，摘录如下：
一次，苏轼雅兴大发，亲自下厨做鱼，刚刚烧好，隔着窗户看见黄庭坚进来了。知道又是来蹭饭揩油，于是慌忙把鱼藏到了碗橱顶部。黄庭坚进门就道：“今天向子瞻兄请教，敢问苏轼的苏怎么写?”苏轼拉长着脸回应：“苏者，上草下左鱼右禾。”黄庭坚又道：“那这个鱼放到右边行吗?”苏轼道：“也可。”黄庭坚接着道：“那这个鱼放上边行吗?”苏轼道：“哪有鱼放上面的道理?”黄庭坚指着碗橱顶，笑道：“既然子瞻兄也知晓这个道理，那为何还把鱼放在上面?”
苏轼有时候开玩笑也会开得过头，也会刺到某些人的痛处，但大部分人还是真心钦佩他的，以至于他被谪迁到哪，哪里的官员百姓会尽可能地帮助他。
值得一提的是，不管李定等人如何对待苏轼，苏东坡从未恨过一个人，最多只是不喜爱而已。在他看来，恨一个人代表自己的无能与懦弱。在他的这种观点下，一些“坏人”试着改变自己“坏”的身份。当然这也使他自己少受一些苦。可谓是利人利己了。
很有意思的是苏轼与高俅的关系。高俅是《水浒》里最大的反面角色，差不多有点“恶贯满盈”的意味了。而实际上是苏轼向当时还是太子的宋徽宗推荐的高俅，使得高俅平步青云，官升的非常快。且不说这对梁山起义有什么后果。后来苏轼去世后，高俅对苏轼的子孙可算是报恩了，这一点高俅做的还是不错的。苏轼是爱才如命，但他接触，推举的人中，很少有人会不去害他，更不要提回报了，可苏轼依然过他安安稳稳的日子，后被贬到海南，仍旧是陶潜一般的田园生活。有言道“苏子瞻泛爱天下士，无贤不肖，欢如也。尝言：‘上可陪玉皇大帝，下可以陪卑田院乞儿。’子由晦默少许可，尝戒子瞻择友，子瞻曰：‘眼前见天下无一个不好人，此乃一病。’”尽管如此，他仍宽以待人，让人实在佩服。
匆匆几行。似不可述尽我心中东坡形象，他既才华横溢，又很幽默，很豪放。更多的是他一种处世不惊的宽阔心胸。不管他被贬到哪里，他还会用他微笑风趣的心看着一切。
关于苏东坡的作文4
对酒当歌，人生几何。苏东坡，在人生的每一个时刻，总有一些诗词文会带给人豪情豁达的感受。哪怕经历了那么多事，越过了几百年后，他真实的烟火气和困苦中的乐观仍然在闪着光芒，那么闪耀，是不会磨灭的少年气。
那是人到中年的苏轼，仍有着“老夫聊发少年狂”的兴致，他左牵猎犬，右立苍鹰，拉满弓，向天望，身后是簇拥而来的人民，一阵欢呼。脸上是细碎皱纹掩盖不住的兴奋和傲气，那是“西北望，射天狼”的豪迈，是少年人一般的活力和神采奕奕。那是少年气。
风云变幻，宦海沉浮，尔虞我诈惊飞了一枝乌鹊。苏东坡经历了人生中最大的一次变故，被贬黄州。踉踉跄跄一人来到黄州，他寂寞，如“缥缈孤鸿影”般凄凉;他无助而困惑，经历了每个少年都会经历的磨难。在这场劫难中，有人一蹶不振，放任自流，有人磨去一身朝气，变得颓唐而世故，可苏东坡不然。
那是初到黄州没多久的他。面对着春景，那一派劫后余生的欣喜景色，长江绕郭志鱼美，好竹连山觉笋香。那是芒鞋素衣的他在风雨中张开怀抱“谁怕，一蓑烟雨任平生。”他也曾迷惘过，孤立无援过，痛苦过，可当一切安定下来。他还是那个苏东坡，他没有闭门不出，伤春悲秋;没有满腹戾气，指天骂地。他努力在贫苦的生活中找零星的乐趣，在贫瘠的土地上发掘鲜美的野味。或许，这是真正的“人间有味是清欢。”并非是好了伤疤忘了疼的没心没肺，而是在大难后难能可贵的自我调整和乐观，那是疲惫中扔=闪烁着光芒的乐观，那是少年气。
那是逐渐适应这种生活的苏轼。他自己种地，一片起名为东坡的小田地。一块温润可爱的田地，让苏轼付出了无数汗水，也收获了无数乐趣的，可以牵着牛在上面慢慢走的小天地。他还是会半夜爬出城墙，偷走妻子酿好的酒，和朋友们在月明星稀的晚上喝酒吃肉，他还是那个任性肆意随心所欲的人，吟诵着“诗酒趁年华”，挫折使他变得平和了许多，但幸好没有沉寂，幸好，他还有一片“谁道人生无再少”的心，还有“尽放我鞋子疏狂”的豪情不老。那是不服老年轻心态的小倔强，那是少年气。
他写着、实践着“也无风雨也无晴”，在不算好的生活里把酒临风，在土地中和农民一样挥汗如雨，在水波不兴的江面和朋友饮酒踏歌，在赤壁上和周郎相比相惜。他还是他，仿佛从未改变的，是对人生一如既往地热爱，和看遍世事而仍不世故的豁达和乐观，哪怕岁月侵蚀，也从未消逝。这事少年气。
那少年气，是苏轼对“上可陪玉皇大帝，下可陪卑田院妻小儿”的自由肆意，也许是不太聪明的莽撞，可在我看来，苏轼的少年气大概就是诗酒趁年华的那时我年轻气盛，连失意都闪着光。
关于苏东坡的作文5
从古至今，诞生了许多诗词大家，于我而言，我最欣赏的，是唐宋八大家之一的苏东坡和千古第一才女李易安。而苏轼的开朗豁达，胜满腹惆怅的易安一筹。
“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”
第一次读东坡，其实是因为东坡肉，肥瘦参半，鲜红润泽。咬一口，肥肉却不腻，瘦肉亦不柴，肉香与料香完美的融合于一处，油脂与汁水瞬间迸满整个口腔，咀嚼、吞咽、轻吸一口气，齿颊留香，回味无穷。“苏东坡，你究竟是怎样一个人?”我心中充满好奇。原来，东坡是走到哪里都可以面对当地的风景和美食即兴写首诗词的人。“秦烹惟羊羹，陇馔有熊腊”，这是羊肉汤;“无竹令人俗，无肉使人瘦”，这是竹笋焖猪肉;“纤手搓来玉色匀，碧油煎出嫩黄深”，这是环饼……
我第一次知道的东坡，就是一个会吃会玩会享受的人。
“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”
再读东坡，是学到《水调歌头·丙辰中秋》的时候，念到“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”一幅画面浮现：在中秋节这样团圆的日子里，身遭贬谪，有家不能回。独坐院中，手举酒杯，却不知与谁共饮。只好看着天上圆圆的月亮，寄托满怀思念。换做他人坐在那里，似乎难免忧伤凄凉，甚者更会独自垂泪。但东坡却想起人间的美好，犹胜天宫。更劝弟弟不能团聚也不要伤心，反正我们看的是同一个月亮，共赏月明寄相思，足矣。
我第二次知道的东坡，是才华横溢、满怀深情厚意的人。
“一蓑烟雨任平生，也无风雨也无晴”
三读东坡，是一首《定风波》。纵观东坡的大半个人生，都是被一贬再贬，仿佛不是在贬谪的地方就是在贬谪的路上，而他遭贬的原因竟是他因才高遭妒，被小人排挤。命运似乎跟东坡开了一个又一个玩笑。但苏东坡却从未妥协。在这一时期创作了不少诗词。其中绝大部分，不是美景就是美食，抑或写给家人朋友的，怨天尤人的却没多少。也许正因为这个乐观的个性，才让他活到了花甲之年，留下了那么多传世名篇。“一蓑烟雨任平生，也无风雨也无晴。”自然界的晴雨既属寻常，人生中的浮沉变换、荣辱得失又何足挂齿?我自岿然，何叹沉伦?
我第三次知道的东坡，是豁达乐观、坚韧不屈的人。
这便是东坡了，纵使人生路途多舛，君子固以自强不息。我愿以东坡为榜样，于逆境中奋勇前行，于困难中豁达笑对，于迷茫中坚守本心。
苏轼的诗词豪放如旭日喷薄，婉约如微风拂柳。品读他的作品，你会仿佛跨越历史的长河与诗人成为知己，进行了一场酣畅淋漓的精神交流，阵阵激情在胸中回荡，长久不消。下面我为大家收集整理了“关于苏东坡的作文”，欢迎阅读与借鉴!
关于苏东坡的作文1
苏轼，在我没有走近他时，他只是一个文学家、书画家;但当真正走入他的世界，才发为他找到一个合适的标签是如此困难。还在冥思苦想时，笔已经在纸上轻轻勾勒出了我眼中的那个苏轼——哲学家。
苏轼后半生一直在探索人生奥秘，而这种思考，已经将他铸造成了哲学家，清冷秋季，雾气笼着茫茫大江，水天一色，不由使人感叹世界的宏大与自己的渺小，苏轼却坐在船头饮酒，缓缓吟出：”盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬;自其不变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何羡乎!“这却与柏拉图的学说有着异曲同工之妙。苏轼，在这一刻已不是单纯的乐观，而是彻底蜕变为了理性的哲学家：常人看到的，是片面上的万物流动，生生灭灭，那只不过是感官世界罢了;苏轼深邃的目光，却望透了那重重迷雾，用不朽的灵魂，追随到了永恒不变的理型世界。于是，他淡然了，成熟了，厚重了，心也如冰般透彻且不易被外界事物打扰了，如同他诗中的梨花，将人生看得几清明。”
苏轼深刻的思考，使他成为哲学家。常人看到的只是“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，但他，却调转笔锋“但愿人长久，千里共婵娟”;在庐山美景中，他能写出“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”我坚信，这一切决不是苏轼有意而为，而是在电光石火间很自然的将这一切联系起来，即使时再普通的的事物，他都能输灌以深刻的思想，反倒让人们看到的是他的乐观与豁达，忽视了他的理性与深刻。而他这种深刻，不是有生俱来的，而是经过了坎坷的磨练后沉淀下来的，如厚茧老皮。
苏轼还拥有一个哲学家应有的智慧。他信仰儒佛道三教，用自己超人的智慧将其巧妙地融为一体。当他胸怀天下却屡屡碰壁时，能在道教的“我命在我，不属天地”中找到精神慰藉;他一生像一个虔诚的佛教徒一般四处行善，却不失旷达与洒脱。他用自己的智慧将这三教中的精华集于一身，这无疑加速形成了他独特的人生观与世界观，成为哲学家。
就这样，在柏拉图一千四百多年后，中国有一位叫苏轼的文人追随他脚步，像一个真正的哲学家那样，冲破了肉体的枷锁，释放了灵魂，踏上了回归理型世界的旅程。而我们代代相传的那些诗词，不过是这位中国历伟大哲学家灵魂的脚印，在那里呢喃着不知名的歌。
关于苏东坡的作文2
响彻铜琶，千古da iang dng qu ;吹残铁笛，一生孤鹤南飞。这是一个时代，一个强悍却如此贫瘠的时代，一个可以玩弄太多文人雅士于股掌之间的时代。他却敢于以瘦瘠的身躯去撞击黑暗社会，他以他的天才、渊博、超逸、多情留下了一段段传奇佳话。
我心中的苏轼是豪放的苏轼。
滚滚长江东逝水，浪花淘尽多少英雄豪杰。他站在曾经是三国人物竞风流的赤壁面前，像一个关西大汉，手持铁板，高声吟唱“da iang dng qu 浪淘尽，千古风流人物。”“惊涛拍岸，卷起千堆雪”“江山如画，一时多少豪杰” 他虽一生坎坷，历经风雨，漂泊不定，却英姿勃发，豪情满怀。即使到了暮年依然有“老夫聊发少年狂。”“会挽雕弓如满月，西北望射天狼”的凌云壮志。
我心中的苏轼是多情的苏轼。“十年生死两茫茫”然而他对自己过世十多年的妻子仍然深情无限，那小轩窗前的“相顾无语”里让世人陪他洒下千行心泪。一个懂得柔情的男人才是一个真正的男人。
我心中的苏轼是放达的苏轼。他因黄州诗案而落魄，流落四方，辗转难安。在赤壁的月夜，他看“江上之清风，山间之明月”，做他那个神鹤翩跹而舞的梦。面对如江水般深沉的失意，他看见风在山顶呼啸，盘旋，然后带着撕身裂骨的阵痛穿越过漆黑的荆棘林。刹那间，他心中郁结的块垒，缠绕的苦痛随风而散。唯有“人生如梦，一樽还酹江月”“谁怕，一蓑烟雨任平生”的坦然和“归去，也无风雨也无晴”的豁达。
我心中的苏轼是爱民的苏轼。
古人说：“上有天堂，下有苏杭。”美丽的西湖承载了多少中国文人的梦，他虽被贬至此，然而他没有悲怆，没有哭天地，没有愤愤不平。他懂得了“为官一任，造福一方”的简单道理。于是，一道苏堤便横卧西湖。他要让西湖储藏他的心灵，淹没他所有的痛苦，所有的忧伤。
什么“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”只属于李清照的小女子。
“杨柳岸，晓风残月”，“竟无语凝噎”只适合柳三变的多愁善感。
“恰似一江春水向东流”的忧虑只为李后主吟唱。
他只吟“da iang dng qu ”的豪迈，他只唱“千古风流人物”的激昂。
风雨的一生，豁达的一生;美丽的一生，多情的一生。
我心中的苏轼是千古一人，完美的苏轼。
关于苏东坡的作文3
”大江东去浪淘尽，千古风流人物“、”江山如画，一时多少豪杰“。读到这里，我仿佛看到了宋代大文豪苏轼站在曾经是三国人物竞风流的长江边，英姿勃发、豪情满怀、手执羽扇，诵出了这首传世的《念奴娇。赤壁怀古》。
在我眼里，苏轼永远是一个豪迈、骁勇的人，他一生坎坷，历经风雨却不忘初衷，直至暮年仍心怀壮志，在他的《江城子。密州出猎》中，他仍唱出”老夫聊发少年狂“，一手执着雕鹰，一手执着弓箭，读到此，仿佛看到一个庞大的身躯站在原野上，皓月当空，他拿着一支弓箭，将弓拉得如满月一般圆，直指天穹，发出”西北望，射天狼“的誓言。在他的《赤壁赋》中，他提出了万物变化和守恒的观念并坚信造物者之宝藏人人享有。可见苏轼为人是多么豪放，每每读到他的诗，我便不禁对之肃然起敬。
这么一位豪放、充满斗志的人，现实生活中却是饱经风霜、坎坷挫折的，在他而立之年，他最亲爱的妻子离世，他的一句”十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉“，可见他当时内心是多么痛苦，然而，正当他悲痛欲绝之时，一场毁灭性的打击向他袭来，乌台诗案，在保守派与改革派中保持中立的他，不仅触怒了改革派的王安石，而且还遭到了保守派的排挤和诽谤，他的诗词被诬告为”讥讽文字“”愚弄朝廷“，因此冒犯龙颜而一再被贬，最远的甚至是海角天涯的琼州，即便如此，苏轼仍用他钢劲有力的毛笔和豁达豪迈的情怀写下了一篇又一篇流传千古的着名诗篇。在被贬黄州的那段日子，他没有因政治失意而沉迷失落，而是恢复心态甘愿做一个像陶渊明一样的闲人雅士，夜游长江，闲话桑麻。面对朝廷的屡次贬黜，他既不埋怨朝廷，也不自暴自弃，而是以一副平常心态面对坎坷周折的人生，这是怎样一个豁达而积极向上的文人。
苏轼风雨一生、豁达一生、多情一生、美丽一生。他的名篇诗词扮演了一个古代诗文风格中与众不同的角色，他的诗词不像李白那样崇尚自由，也不像杜甫那样为民而悲，也不像李清照那样凄凉悲苦，更不像陆游那样悲愤痴狂。他的诗文充满豪放的风格，具有无限的英雄气概，因此，我心中的苏轼永远是一个千古一人的完美学者。
关于苏东坡的作文4
初品苏轼，心里装的是他“西北望，射天狼”地豪情壮志，又品苏轼，心头沉淀是他“十年生死两茫茫”的无限凄凉，再品苏轼，眼中印出的是他“敲门试问野人家”的闲清雅致，三次品读，三味不同的苏轼，让我清清地翻开封尘的历史与他“把酒问青天”――
密州出猎
“老夫聊发少年狂，左牵黄，右挚苍……”，读过《江城子》之后，我的心里装的是无尽的豪放与炽热，遥想着当年“千骑卷平冈”的场面，黄沙飞扬，马蹄声震如雷鸣，他，一个四十出头却有了白发的男人，容光焕发地飞奔在大队的前端，眼里射出的目光，是他的奔放洒脱，是他的豪情万丈，是他的壮志雄心，是他的胸怀天下!
可有谁知道，他，是一个被贬到密州的杭州通判。才华横溢的他怎甘如此的耻辱，但是他没有放弃，他有“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”的雄心壮志，所以，他要“老夫聊发少年狂”，他要给百姓一个答复，给朝廷一个答复，给自己一个答复，“我并未老!我有雄心壮志，我有真才实学，我有无限的精力去做好每一件事情!只有马蹄过后飘落的黄沙默默地诠释着一切。
初品苏轼，心中多了份豪迈……
乙卯正月二十日夜记梦
再品苏轼，才知道豪情万丈的苏轼，也有痴情者的那一般柔情与凄婉，读过《江城子》，无尽的心痛与酸楚之后，让我的泪是真真切切地流下来了……
他依在床头，默默地思念着自己故去的女人，十年辛酸苦雨漂泊了半生，昨夜仿佛还在眼前，但她，一个默默地守护等待着他的好，却被时间的流失无情地冲刷走了，留下的，只有那一张张时时浮现的笑脸，那一声声如在耳边的轻唤，他不由得老泪横纵了，对月大叹一声“我对不起你啊!”这是怎样地一种发自内心地深深自责呦!
柔和的月光照在他身上，“十年生死两茫茫”的等待，让他疲惫不堪，沉沉睡去了。梦中，他仿佛又回到了少年时代，身着锦衣，轻轻地走在她窗前，“小纤窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”这是怎样的一种思念呦。“千里孤坟，无处话凄凉”，官场的失利，处世的凄凉，命运的坎坷……但只千言万语，却化作了多少温热，划过脸颊，话到唇边唇又止，泪上心头悲难释，这是怎样地一种悲痛呦!
再品苏轼，心里多了丝凄楚……
浣溪沙
又品苏轼，心中装的是他“敲门试问野人家”的闲情，那时他被贬到惠州、儋州，那里人烟稀少，瘟疫遍布，已经年近花甲的他，手持一酒瓢，边走边饮，“蔌蔌衣巾落枣花，村南村北响缫车”。他走在田埂上，风吹过了他的面颊，他挥一挥手抛开了一切无奈与烦恼，留下一袖清风，酒喝着喝着，头顶昏昏欲睡，让他“日高人渴漫思茶，敲门试问野人家”流放到离故乡如此遥远的地方，他并未抱怨，却只是东升西落地打发日子，一片酒瓢装下了他的整个天空。
再读苏轼，心里多了份清闲与坦然……
合上书，回味着那一段段泛黄的岁月，心里又多了些什么?很多很多……
关于苏东坡的作文5
他有大江东去浪淘尽的豪迈，他有但愿人长久千里共婵娟的乐观，他有“何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳”的惆怅，他是那么的不朽。
———题记
豪迈的他
大江东去，浪淘尽，千古风流人物”。一首气势宏伟的《赤壁怀古》奠定了苏轼的文学地位，使他成为豪放派的领军人物。 我欣赏他那豪情壮志，一字一句都是如此得有气势，似挺拔巍峨的高山，如奔流东去的江水，无时无刻都体现了一种男子汉大丈夫的英雄气概。
乐观的他
当怀才不遇，报国无门时，有的人选择自沉江底，有的人选择归隐山林，有的郁郁终生也不肯同流合污，这些做法固然令人钦佩，但是我更欣赏苏轼的人生态度。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”书写了他内心的乐观。
惆怅的他
何夜无月?何处无竹柏?但少闲人如吾两人者耳。”一篇《记承天寺夜游》使苏轼从无数被贬的人中脱颖而出。
遭遇贬谪的确令人郁闷，柳宗元遭贬后只知寄情山水，来冲淡内心的忧伤。而东坡却与众不同，他虽遭贬谪但仍保持乐观旷达的胸襟。一篇短小的文章，却将东坡赏月的欣喜、漫步的悠闲、人生的感慨包含其中，虽然也有些被贬的忧伤，但又算得了什么呢?痴情的苏轼。
当你失意彷徨的时候，当你忧愁烦闷的时候，请你走近苏轼，静静聆听这位先哲在坎坷动荡的一生中留下的文学精品，你会不禁被他天下为怀、无私无畏、随缘放旷、积极乐观的人生态度所感染，你会发现原来生活是如此美好，而眼前的困难和挫折又是如此微不足道，只要跨过去了，前面依然是灿烂的阳光。
苏东坡，即苏轼，字子瞻，号东坡居士。为北宋著名文学家、书法家、画家。他是唐宋八大家之一，与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”，苏东坡在政治上恪守传统礼法，而又有改革弊政的抱负，故在仕途上多经坎坷。他性格豪迈，诗词汪洋肆意，清新豪健，开创豪放一派。他心胸坦荡，在书法上虽取法古人，却又能自创新意，充满了天真烂漫的趣味。同时，他善绘画，喜作枯木怪石。苏东坡自称平生有三不如人的事，即喝酒，下棋，唱曲儿。但他的诗文、书、画却名垂后世。看了大文豪苏东坡的纪录片后，我感受颇多。尽管只是纪录片，但是这部片子不止是知识类讲解，还有很多有趣的小故事，引人入胜，让人忍不住想一口气看完并且不费力的铭记在心。比如流传至今的美食东坡肉，东坡饼，东坡烤羊骨的由来；比如西湖为什么又叫西子湖；比如著名景观苏堤春晓，三潭映月是在什么情况下产生的等等。自始至终，苏东坡都保持着一颗赤子之心，达则兼济天下，穷则独善其身，以超凡的智慧在出世与入世的钢丝上行走得游刃有余。他又是至情至性之人，对亲人、爱人、友人的厚重感情浩浩汤汤，充盈在胸，随意喷涌即是锦绣文章，一曲“十年生死两茫茫”更成千古绝唱。 “乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。”苏轼于赤鼻矶上游览眺望，虽历经乌台诗案的波折，内心依旧满怀着对人生功成名就的渴望。是的，时间的确太过残酷，让多少心怀壮志的男儿鬓染白霜。但苏轼终其一生都没有放弃他多年的信仰。唱着“大江东去”的苏轼，把一片豪情赠予世人。何其潇洒，何其旷达，吟颂之际，倍感舒适。 “老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍”。苏轼的《江城子-密州出猎》可谓脍炙人口。一句“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，就把那威风凛凛的将军描绘得淋漓尽致，那份飒爽英姿顿时浮现在眼前。想象着，那简直是一幅栩栩如生的将军出猎图。品味苏轼，不由自主地涌出一种敬佩之感。 苏轼是豪放的诗人，但更是多情的男子。 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”缠绵的情意，字字的血泪，那份对亡妻的深沉的思念与不舍的深情。 还有，无知的我以前只知道苏东坡是一位诗词文人，并不了解他还是那么出色的一位地方官！虽然在朝堂之上苏轼郁郁不得志，但一到地方为官便如鱼得水，抗洪，灭蝗，献出秘方帮老百姓治疟疾，治理的井井有条。这大概就是源于大文豪苏东坡单纯可爱的人间大爱吧。
苏词的风格刚柔兼具，多姿多彩，横竖烂漫。他的词同他的诗文一样，往往以意为主，任情流泻，故其风格也随着内容特点，情感基调的变化而变化。他的词具有诗的沉郁，诗的豪放，诗的淳朴。正如陈之说的：“读其词而入其境如见其人，江山气象，人物风流，高情逸怀耿介旷达，而绝异于传统小词的女儿情态；读其词可以感奋激昂以壮击揖中流渡江复国之雄气，也可以宁静澹泊东篱种菊洁身自好。”苏轼革新词风，并非单纯反对婉约，而是要改变婉约风格独主词坛的局面，使词的风格由一元化朝多元化发展，形成婉约，豪放，清丽，韶秀，旷远等风格同秀共荣的局面。他在《与鲜于子俊》中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味。亦自是一家……颇为壮观也。”此处的“自是一家”之说，是针对不同于柳永词的“风味”提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，抒情发自我的真实性情和独特的人生感受。同时可以看出，苏轼在婉约正宗之外开创豪放词风，是相当自觉的，也颇有自知之明。 在《水调歌头》（明月几时有）中，全词由中秋赏月而引起抒发，引起想象，问天，游仙，想宫阙，写玉宇，直到对月之“阴晴圆缺”的探索。体现出苏轼豪放词的特色，笔势超迈，格调雄键，而别有一种飘逸空灵，富有浪漫主义色彩，“使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外“（胡寅《酒边词序》）。词上片全为写景，因景抒情，因月及人。现实的黑暗使作者要离开现实，幻想游仙天上，但又不能忘却现实，并用“起舞弄清影”来安慰自己。下片由月及人，由人及情，作者热爱生活的思想、怀念亲人的深情，又为词带来深刻的现实主义精神。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，作者从自然现象中找到解答，他的沉郁心情因自然现象的启示而得到宽慰。词的结尾“但愿人长久，千里共婵娟”表达了乐观、豁达的胸襟。此外，语言自然流畅，特别是词中多处化用前人诗赋中的句子，达到了浑然无迹的程度。再如《念奴娇·赤壁怀古》，词的起句直写“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，以咏叹式的句法写景写情，境界阔大，感情深厚，写得概括而有气势。接着写乱石、惊涛，全为古战场设色，气势雄伟，气魄宏大，渲染了古战场的自然景色的雄奇，为古代风流人物的出现构成浓厚的环境气氛。下片以“遥想”由景物转入古代英雄，生动地描绘了赤壁大战的场面，而“小乔初嫁”，“羽扇纶巾”、“谈笑间”的具体细致描写，十分鲜明而突出地刻画了周郎“雄姿英发”的形象。全词意境开阔，气势磅礴，其风格可用“豪放”和“高旷”来形容，但结束在“人生如梦”低沉音调上，形成豪放而沉郁的风格。这是苏轼在遭受了“乌台诗案”打击之后的抒怀之作，借赤壁的雄奇景色和历史英雄的丰功伟绩抒发其功业无成的感慨。 苏轼开创了豪放词风，但不只是以豪放词著称。他写恋情，伤感的词，则委婉而细密，如悼念之作（《江城子》）十年生死两茫茫），这首词的情感内涵要比一般专写男女之情的词来得厚重，而文笔的萦绕回环、细腻绵密又近似之。再如《卜算子》：“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”全词塑造了一只孤独寂寞的鸿雁形象，寄托作者在遭受政治挫折之后孤独、迷惘的心境和孤高不屈的态度。写得幽深清绝，每个意象都凸现幽寒的气氛，全词笼罩了一层浓厚的孤独和感伤。再如《水龙吟》（似花还似非花），将春日思妇的形象与飘舞的杨花相互映衬，层层渲染一种哀怨的情绪，又写得特别轻柔、细巧。还有一些写日常琐事杂感或田园风情，生活习俗的小词，则清新、淳朴、风趣轻松，像《浣溪沙》第一首：“麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香？隔篱娇语络丝娘。垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麦软饥肠，问言豆叶几时黄？”上片三句，每句看出一初夏乡村的特征性事物，写作者一路行来的所见所闻的景象。首句以层层叠叠的茂叶，构成初夏世界的基本色调。热烈而又沉静，以作物的茂盛衬托出农村的生机，而二三句则写乡村的气息人情。下片则写作者以太守的身份寻访农家，垂询田叟，亲切如话家常。全词散发着浓郁的生活气息。而在组词二首中，写村女相拥观使君，“旋抹红妆看使君，三三五五棘篱门，相排踏破茜罗裙”，亦写尽农家女子的情态，尽现给我们一种淳朴天然之美，为历来词中绮罗脂粉的女性世界增添另一种色彩。 苏轼改革词体的创新精神，除了主要表现在上述三个方面以外，在用题序、用典故以及对待音律的态度方面，亦有所体现。 苏轼之前的词，大多是应歌而作的代言体，词有调名表明其唱法即可，所以绝大多数词并无题序。苏轼则把词变为缘事而发，因情而作的抒情言志之体，所以词作所抒写的是何种情志或因何事而发，必须有所交代和说明。然而词体长于抒情，不宜叙事。为解决这一矛盾，苏轼在词中大量采用标题和小序的形式，使词的题序和词本文构成有机的统一体。如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》等于词调之外另加标题；《水调歌头》（明月几时有）、《定风波》（莫听穿林打叶声）等则于词调之后加上小序。苏轼之后，多数词人即把题序作为填词的常规。 在词中大量使事用典，也始于苏轼。词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。这种方式在诗文中并不鲜见，而在词中经苏轼开先河，后继者不绝如缕，尤以辛弃疾为突出。如苏词《江城子·密州出猎》用孙权射虎、冯唐见召典，辛词《永遇乐·京口北固亭怀古》连用孙权、刘裕、刘义隆、廉颇典，都属善用典故的范例。 苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音律范围却往往不为音律所拘。正因为如此，苏轼作词时挥洒如意，即使偶尔不协音律也在所不顾。对此，后人褒贬不一。王灼《碧鸡漫志》说：“东坡先生非醉心于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”换言之，强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性，是苏轼为后代词人所指出的“向上一路”。陆游说，苏词“豪放，不喜剪裁以就声律”，显然对苏词的声律特色表示理解。而李清照却颇有微词，认为苏词“往往不协音律”。尽管各人所见不同，但都说出了苏词不以音律损害气韵的特点。这一特点，从诗歌发展的大趋势来看无疑是进步的，至少是无可厚非的。 综上所述，苏轼在词史上有着特殊的地位和重大的贡献。他扩大了词境，改变了词风，开创了词作的新阶段，特别是开创了有别于传统的婉约词而自成一家的豪放词，使宋词展现出全新的面貌，而影响了以后许多词人的创作。苏轼，堪称我国文学史上一位天才的文学巨匠，堪称我国词坛上一颗光照千秋的巨星。
大江东去-苏轼的豪放词
1. 关于苏轼诗句的作文题目 关于苏轼诗句的作文题目 1.关于苏轼作文的标题 <；一蓑烟雨任平生>> 是苏轼《定风波》里的 三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。 竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？ 一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 这句就是表现出旷达超逸的胸襟，充满清旷豪放之气，寄寓着独到的人生感悟。 我以前也用这个题目写过，个人觉得蛮不错的 希望楼主采纳！ 2.关于苏轼的作文（题目为苏轼我读懂了你800字） 悠悠百年，别来无恙。昨日，读前辈《记承天寺夜游》，让晚生体会到了您心中的无比郁闷，故写书与您，和您作一个隔着时空的对话，希望不会因此打扰您庭院漫步，月下沉思的清净和宁静吧。 晚生十分理解前辈此时的心情。您正当壮年，本应是大展宏图，为国家、为江山社稷 出力之时，却无奈官场黑暗，处处明枪暗箭、争权夺利才使您贬官黄州，无限豪情壮志被埋没于此，保家卫国的远大抱负也只能空留于心。您这种愤恨的情感不言而喻，令晚生在同情之余也忧愤无比。 看唐代文豪柳宗元、宋朝诗人陆游，哪一个不是和您相似，满腹才华，无处施展。官场上处处勾心斗角，防不胜防，与那“荷塘月色”比起来，才是无聊至极。虽然您被贬于此，但能与知己好友张怀民共赏明月，也不失为人生一大快事。如今您官低权微，事务清闲，但雅兴却丝毫不减，因此，在下以为您与怀民不如真正做个“闲人”，不要汲汲于名利，请放下心中的恩恩怨怨，与知己一起中秋赏月、清明踏青，共赏良辰美景，从容流恋光景，岂不快哉。 我不知道您当时的心情是忧伤，失落，或是更多情感的百感交集。但是我知道您在这些情感的左右下并没有失去自我和朋友。 ——有了自我，才能把握好周遭带来的一切，或喜，或悲，或喧哗，或宁静…… ——有了朋友，才能分享自己对周遭事物的感悟，或简单，或深奥，或通俗，或哲理…… 您可能不知道，晚辈现在所处的社会，人们的心态普遍浮躁，往往在压力下会失去自我，再加上竞争的激烈，更不会在乎身边的朋友。遇到挫折，就幻想一个桃源胜地去摆脱烦恼，还有人去网吧，登录虚拟世界，因而迷失了自我。看来，在如何从容面对名利、挫折等不利因素方面，您真的是我们学习的楷模呢。 东坡老前辈，今天我有幸拜读您的大作，心中有无数感慨，却只可意会，不可言传。 淡雅的月光把您带到了一个充满意境的世界，我也在你凝练的文笔中得到了思想的启迪和精神的升华。 对酒当歌，人生几何？ 此刻又是月色入户，您一定又欣然起行。看庭下如积水空明，水中藻荇交横。望您仍然能时刻保持一颗开朗的心。 何夜无月？何处无竹柏？有了自我的把握和与朋友的分享，月和竹柏才会是人生的精彩！ 出言放肆，尚请见谅。 篇苏轼写的古诗（有题目,有诗句） 卜算子 黄州定惠院寓居作缺月挂疏桐，漏断人初静。 时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。 拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。 浣溪沙 蔌蔌衣巾落枣花，村南村北响缫车。 牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。 敲门试问野人家。 昭君怨谁作桓伊三弄，惊破绿窗幽梦。 新月与愁烟，满江天。欲去又还不去，明日落花飞絮。 飞絮送行舟，水东流。 减字木兰花 春月春庭月午，摇荡香醪光欲舞。 步转回廊，半落梅花婉娩香。轻云薄雾，总是少年行乐处。 不似秋光，只与离人照断肠。 浣溪沙游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。 山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。萧萧暮雨子规啼。 谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。浣溪沙 照日深红暖见鱼，连溪绿暗晚藏乌。 黄童白叟聚睢盱。麋鹿逢人虽未惯，猿猱闻鼓不须呼。 归家说与采桑姑。 浣溪沙 旋抹红妆看使君，三三五五棘篱门。 相挨踏破茜罗裙。老幼扶携收麦社，乌鸢翔舞赛神村。 道逢醉叟卧黄昏。 浣溪沙 麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香。 隔篱娇语络丝娘。垂白杖藜抬醉眼，捋青捣〔麦少〕软饥肠。 问言豆叶几时黄。 念奴娇 赤壁怀古大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰。遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。 人间如梦，一尊还酹江月。 浣溪沙 软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。 何时收拾耦耕身。日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。 使君元是此中人。 浣溪沙山色横侵蘸晕霞，湘川风静吐寒花。 远林屋散尚啼鸦。梦到故园多少路，酒醒南望隔天涯。 月明千里照平沙。 浣溪沙 寓意炙手无人傍屋头，萧萧晚雨脱梧楸。 谁怜季子敝貂裘。顾我已无当世望，似君须向古人求。 岁寒松柏肯惊秋。 浣溪沙 即事画隼横江喜再游，老鱼跳槛识青讴。 流年未肯付东流。黄菊篱边无怅望，白云乡里有温柔。 挽回霜鬓莫教休。 西江月 重九点点楼头细雨，重重江外平湖。 当年戏马会东徐，今日凄凉南浦。莫恨黄花未吐，且教红粉相扶。 酒阑不必看茱萸，俯仰人间今古。 西江月顷在黄州，春夜行蕲水中。 过酒家饮酒，醉。乘月至一溪桥上，解鞍曲肱，醉卧少休。 及觉已晓。乱山攒拥，流水铿然，疑非人世也。 书此语桥柱上。照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。 障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。可惜一溪风月，莫教踏碎琼瑶。 解鞍欹枕绿杨桥，杜宇一声春晓。 定风波三月七日沙湖道中遇雨。 雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此词。 莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。 阮郎归 初夏绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下洗沉烟，棋声惊昼眠。 微雨过，小荷翻，榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。 鹧鸪天林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。 村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。 虞美人 有美堂赠述古湖山信是东南美，一望弥千里。使君能得几回来？便使尊前醉倒且徘徊。 沙河塘里灯初上，水调谁家唱。夜阑风静欲归时，惟有一江明月碧琉璃。 醉落魄 离京口作轻云微月，二更酒醒船初发。孤城回望苍烟合。 记得歌时，不记归时节。巾偏扇坠藤床滑，觉来幽梦无人说。 此生飘荡何时歇。家在西南，长作东南别。 南乡子 送述古回首乱山横，不见居人只见城。谁似临平山上塔，亭亭，迎客西来送客行。 归路晚风清，一枕初寒梦不成。今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。 南乡子 梅花词，和杨元素。寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。 忽见客来花下坐，惊飞，蹋散芳英落酒卮。痛饮又能诗，座客无毡醉不知。 花谢酒阑春到也，离离.一点微酸已著枝。 南乡子 自述凉簟碧纱厨，一枕清风昼睡馀。 睡听晚衙无一事，徐徐，读尽床头几卷书。搔首赋归欤，自觉功名懒更疏。 若问使君才与术，何如？占得人间一味愚。 南乡子 重九涵辉楼呈徐君猷霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。 酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。佳节若为酬，但把清尊断送秋。 万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。 少年游 润州作，代人寄远。 去年相送，馀杭门外，飞雪似杨花。今年春尽，杨花似雪，犹不见还家。 对酒卷帘邀明月，风露透窗纱。恰似姮娥怜双燕，分明照、画梁斜。 定风波 南海归赠王定国侍人寓娘常羡人间琢玉郎，天应乞与点酥娘。尽道清歌传皓齿，风起，雪飞炎海变清凉。 万里归来颜愈少，微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道：此心安处是吾乡。 蝶恋花花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。 枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。 笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。 蝶恋花 密州上元灯火钱塘三五夜。 明月如霜，照见人如画。帐底吹笙香吐麝，此般风味应无价。 寂寞山城人老也。击鼓吹箫，乍入农桑社。 火冷灯稀霜露下，昏昏雪意云垂野。 蝶恋花记得画屏初会遇。 好梦惊回。 4.以我心中的苏轼为题目的作文 苏轼是一个豁达的人，喜欢游山玩水.苏轼每到一个贬戍的地方，就放开胸怀，尽情走进深山，走下河滩，寻找一种解脱.与其说游山玩水不如说是为了一种解脱.在山水间，不仅仅看见的是美丽和寂然，而是寻找心中的寄托和独自的思.不断的思考人生的问题，着使得他能够忘记或暂存痛苦，寻求解脱.其中从孤傲到成熟就是在山水中得到实现. 接受佛教思想.佛教的创始人释迦牟尼自从出生到圆寂到成佛总是带有神秘的色彩.当然佛教的理念力量也一直影响着世人.佛教叫人向善，追求直着.不去介绍佛家思想了.苏轼在流放的路上寻访高僧，接受了佛家思想，逐渐佛理化了自己哀愁和痛楚.就是说佛家思想再人生最绝望的时候是最有效果，当然大文豪也是如此.苏轼也叫苏居士，所谓居士不是指文人而是指接受佛家思想的俗家弟子.苏轼作居士近半生，许多的诗词都是有丰富的哲理.正是这种接受的佛家思想他才寻找到了自己的解脱，作到所谓的乐观，豁达. 喜交朋友，不论出身，而且赤子之心.流放到哪里就会朋友遍地，从农民到文人到侠客官员.还有许多的朋友长途跋涉到海南寻找他.可见其赤子之心.交朋友在乎信任，他信任朋友不猜疑，深的朋友信任爱戴.因此再危难的时候总有许多人帮助他，他也能够快乐的度过艰苦的生活. 以上是苏轼的豁达之道.从某个角度分析，文人是矛盾的，苏轼也是.接受了佛家思想的人，对待名利淡泊但是心中会存有丝丝消极.这与佛家思想的趋向不无关系.所以表面淡然豁达，内心虔诚淡泊，消极.似乎矛盾但是实质上是相通相容的.接受佛家思想的人必然有佛性的趋势或遵循佛家的理念，所以必然产生淡泊名利，但是也就产生了消极的概念.总之苏轼的豁达是矛盾的综合体，豁达是外显出来的，消极淡泊在心中. 5.求作文,题目是 我与苏东坡 600字,谢谢 我最初对苏东坡的了解来源于课本上的诗、词、游记。几首诗词，几篇文章而已。约略知道他是唐宋八大家之一，父兄同列唐宋八大家。他是四川眉山人，有个儿子叫苏迈，要去当德兴县县尉，知道他横看成岭侧成峰，远近高低各不同的游庐山诗，知道他日啖荔枝三百颗，不妨长作岭南人的诗，知道他“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”的词。仅此而已，似乎再没有什么理解了。 很久以前，一个偶然的机会，忘记了从那本书上看到，林语堂先生写过一本《苏东坡传》，林语堂对苏东坡十分推崇，说他是千古第一才子，说他是个不可救药的乐天派。引起了我的兴趣，就想找一本看，现在回想起来，这个兴趣可能竟和鲁迅先生有关：鲁迅是我们了解比较多的人之一，鲁迅和林语堂打过文架，想来，有资格和鲁迅先生吵架的人应该也不一般，应该不一般的人如此推崇苏东坡，就想了解一下他。没想到文学艺术成就如东坡先生这样的人，竟然是通过这样的方式进入了我的头脑。 遗憾的是，找了很久也没有找到林语堂写的《苏东坡传》，感谢现在网络书店的技术，没想到大概是2005年左右，还真淘到了一本。后来又陆续看过一些关于苏东坡的数据和传记，如孔凡利的《苏轼年谱》、李一冰的《苏东坡传》等。看过之后，了解了苏东坡被誉为天下第一才子在诗、词、散文、绘画、书法、饮食、医药等领域的卓越成就，了解了苏东坡中进士的故事、入狱的故事、与王安石的故事、与司马光的故事，甚至与高俅的故事，了解了苏东坡在杭州、徐州、密州、颍州、扬州当过官，并且很有政绩，了解了苏东坡曾经两次被贬官等等。 不过印象最深的还是苏东坡一生到过的地方太多了，四川出生，出蜀后，到开封赶考，凤翔为官，回京述职，通判杭州，移知密州、徐州、湖州，回京入狱，贬谪黄州，移知汝州，游庐山，常州居住，回京任官，贬惠州，贬海南，回广州，回常州，足迹遍布大半个北宋。很想有一天能把他的足迹、他的事迹、他的文学成就在地图上展示出来，基于视角重新审视一下苏东坡的一生。 6.苏轼的诗有哪些 六月二十七日望湖楼醉书 苏轼 黑云翻墨未遮山， 白雨跳珠乱入船。 卷地风来忽吹散， 望湖楼下水如天。 饮湖上初晴后雨 苏轼 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 浓妆淡抹总相宜。 惠崇春江晓景 苏轼 竹外桃花三两枝， 春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短， 正是洒豚欲上时。 题西林壁 苏轼 横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。 不识庐山真面目， 只缘身在此山中。 赠刘景文 苏轼 荷尽已无擎雨盖， 菊残犹有傲霜枝。 一年好景君须记， 最是橙黄橘绿时。
苏词的风格刚柔兼具，多姿多彩，横竖烂漫。他的词同他的诗文一样，往往以意为主，任情流泻，故其风格也随着内容特点，情感基调的变化而变化。他的词具有诗的沉郁，诗的豪放，诗的淳朴。正如陈之说的：“读其词而入其境如见其人，江山气象，人物风流，高情逸怀耿介旷达，而绝异于传统小词的女儿情态；读其词可以感奋激昂以壮击揖中流渡江复国之雄气，也可以宁静澹泊东篱种菊洁身自好。”苏轼革新词风，并非单纯反对婉约，而是要改变婉约风格独主词坛的局面，使词的风格由一元化朝多元化发展，形成婉约，豪放，清丽，韶秀，旷远等风格同秀共荣的局面。他在《与鲜于子俊》中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味。亦自是一家……颇为壮观也。”此处的“自是一家”之说，是针对不同于柳永词的“风味”提出的，其内涵包括：追求壮美的风格和阔大的意境，抒情发自我的真实性情和独特的人生感受。同时可以看出，苏轼在婉约正宗之外开创豪放词风，是相当自觉的，也颇有自知之明。 在《水调歌头》（明月几时有）中，全词由中秋赏月而引起抒发，引起想象，问天，游仙，想宫阙，写玉宇，直到对月之“阴晴圆缺”的探索。体现出苏轼豪放词的特色，笔势超迈，格调雄键，而别有一种飘逸空灵，富有浪漫主义色彩，“使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超然乎尘垢之外“（胡寅《酒边词序》）。词上片全为写景，因景抒情，因月及人。现实的黑暗使作者要离开现实，幻想游仙天上，但又不能忘却现实，并用“起舞弄清影”来安慰自己。下片由月及人，由人及情，作者热爱生活的思想、怀念亲人的深情，又为词带来深刻的现实主义精神。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，作者从自然现象中找到解答，他的沉郁心情因自然现象的启示而得到宽慰。词的结尾“但愿人长久，千里共婵娟”表达了乐观、豁达的胸襟。此外，语言自然流畅，特别是词中多处化用前人诗赋中的句子，达到了浑然无迹的程度。再如《念奴娇·赤壁怀古》，词的起句直写“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，以咏叹式的句法写景写情，境界阔大，感情深厚，写得概括而有气势。接着写乱石、惊涛，全为古战场设色，气势雄伟，气魄宏大，渲染了古战场的自然景色的雄奇，为古代风流人物的出现构成浓厚的环境气氛。下片以“遥想”由景物转入古代英雄，生动地描绘了赤壁大战的场面，而“小乔初嫁”，“羽扇纶巾”、“谈笑间”的具体细致描写，十分鲜明而突出地刻画了周郎“雄姿英发”的形象。全词意境开阔，气势磅礴，其风格可用“豪放”和“高旷”来形容，但结束在“人生如梦”低沉音调上，形成豪放而沉郁的风格。这是苏轼在遭受了“乌台诗案”打击之后的抒怀之作，借赤壁的雄奇景色和历史英雄的丰功伟绩抒发其功业无成的感慨。 苏轼开创了豪放词风，但不只是以豪放词著称。他写恋情，伤感的词，则委婉而细密，如悼念之作（《江城子》）十年生死两茫茫），这首词的情感内涵要比一般专写男女之情的词来得厚重，而文笔的萦绕回环、细腻绵密又近似之。再如《卜算子》：“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。”全词塑造了一只孤独寂寞的鸿雁形象，寄托作者在遭受政治挫折之后孤独、迷惘的心境和孤高不屈的态度。写得幽深清绝，每个意象都凸现幽寒的气氛，全词笼罩了一层浓厚的孤独和感伤。再如《水龙吟》（似花还似非花），将春日思妇的形象与飘舞的杨花相互映衬，层层渲染一种哀怨的情绪，又写得特别轻柔、细巧。还有一些写日常琐事杂感或田园风情，生活习俗的小词，则清新、淳朴、风趣轻松，像《浣溪沙》第一首：“麻叶层层苘叶光，谁家煮茧一村香？隔篱娇语络丝娘。垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麦软饥肠，问言豆叶几时黄？”上片三句，每句看出一初夏乡村的特征性事物，写作者一路行来的所见所闻的景象。首句以层层叠叠的茂叶，构成初夏世界的基本色调。热烈而又沉静，以作物的茂盛衬托出农村的生机，而二三句则写乡村的气息人情。下片则写作者以太守的身份寻访农家，垂询田叟，亲切如话家常。全词散发着浓郁的生活气息。而在组词二首中，写村女相拥观使君，“旋抹红妆看使君，三三五五棘篱门，相排踏破茜罗裙”，亦写尽农家女子的情态，尽现给我们一种淳朴天然之美，为历来词中绮罗脂粉的女性世界增添另一种色彩。 苏轼改革词体的创新精神，除了主要表现在上述三个方面以外，在用题序、用典故以及对待音律的态度方面，亦有所体现。 苏轼之前的词，大多是应歌而作的代言体，词有调名表明其唱法即可，所以绝大多数词并无题序。苏轼则把词变为缘事而发，因情而作的抒情言志之体，所以词作所抒写的是何种情志或因何事而发，必须有所交代和说明。然而词体长于抒情，不宜叙事。为解决这一矛盾，苏轼在词中大量采用标题和小序的形式，使词的题序和词本文构成有机的统一体。如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》等于词调之外另加标题；《水调歌头》（明月几时有）、《定风波》（莫听穿林打叶声）等则于词调之后加上小序。苏轼之后，多数词人即把题序作为填词的常规。 在词中大量使事用典，也始于苏轼。词中使事用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。这种方式在诗文中并不鲜见，而在词中经苏轼开先河，后继者不绝如缕，尤以辛弃疾为突出。如苏词《江城子·密州出猎》用孙权射虎、冯唐见召典，辛词《永遇乐·京口北固亭怀古》连用孙权、刘裕、刘义隆、廉颇典，都属善用典故的范例。 苏轼写词，主要是供人阅读，而不求人演唱，故注重抒情言志的自由，虽也遵守词的音律范围却往往不为音律所拘。正因为如此，苏轼作词时挥洒如意，即使偶尔不协音律也在所不顾。对此，后人褒贬不一。王灼《碧鸡漫志》说：“东坡先生非醉心于音律者，偶尔作歌，指出向上一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”换言之，强化词的文学性，弱化词对音乐的依附性，是苏轼为后代词人所指出的“向上一路”。陆游说，苏词“豪放，不喜剪裁以就声律”，显然对苏词的声律特色表示理解。而李清照却颇有微词，认为苏词“往往不协音律”。尽管各人所见不同，但都说出了苏词不以音律损害气韵的特点。这一特点，从诗歌发展的大趋势来看无疑是进步的，至少是无可厚非的。 综上所述，苏轼在词史上有着特殊的地位和重大的贡献。他扩大了词境，改变了词风，开创了词作的新阶段，特别是开创了有别于传统的婉约词而自成一家的豪放词，使宋词展现出全新的面貌，而影响了以后许多词人的创作。苏轼，堪称我国文学史上一位天才的文学巨匠，堪称我国词坛上一颗光照千秋的巨星。
简析苏轼词的思想内容和艺术特色论文
在日复一日的学习、工作生活中，大家都不可避免地会接触到论文吧，论文是描述学术研究成果进行学术交流的一种工具。那要怎么写好论文呢？下面是我整理的简析苏轼词的思想内容和艺术特色论文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
苏轼的词创作是从他中年出任杭州通判时开始的，他最早的作品《浪淘沙·咋日出东城》和《南歌子·海上乘槎侣》，前者写春天之景，语言平易流畅，意境虽无过人之处，倒也清新可爱；后者写钱塘江潮，苏轼词的豪迈气概和诙谐风格微有端倪。统观全局，苏轼词中最引人注目的是政治、情爱、农村三类作品。
苏轼是满怀热情投入到政治生活中的，但是不幸的家庭经历、多蹇的仕途命运、严酷的权力争斗使他蒙受了一次次打击。在作品中，有对理想的热情，有落魄的郁愤，有逆境中的不甘沉沦，真实细致地反映了苏轼复杂而又丰富的内心世界。苏轼还是"性情中人"，无论是亲情还是友情，大都写得真切感人。陈廷焯《白雨斋词话》评论说："东坡之词，纯以情胜，情之至者词亦至，只是情得其正，不似耆卿之喁喁私情耳。"《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》：
① 彭乘：《墨客挥犀》。
② 见原词序。
③ 陆游：《老学庵笔记》。
不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
此词作于熙宁八年(1075年)密州任上，距苏轼元配夫人王弗去世正好十年。词的起片开门见山，直抒感慨，丝毫不用铺垫和渲染，将思念和盘托出，有不吐不快之势。生死殊途，南北相隔；仕途的失意，人生的苦闷，满腑凄凉无处倾诉。接下来退一步讲"纵使相逢应不识，"因为自己早已不是意气风发的年轻人了。下片写梦中相见，结句"料得年年肠断处，明月夜，短松冈。"将无法排解的思念之情溶入连绵不尽的未来，更衬出未亡人的情真意挚。以词来写悼亡之情，苏轼是第一位也是写得最好的一位。
苏轼与下层劳动人民接触的深入与广泛，超出了同时代的任何一位作家，因此，他对劳动人民的疾苦十分敏感。当看到"秋禾不满眼，宿麦种亦稀"时，他"永愧此邦人，芒刺在肤肌"，进而痛感"平生五千卷，一字不疗饥。"①苏轼词作品，对劳动人民的疾苦远不如诗描写得那样深刻。在全部30余首农村词中，最为成功的当属描写乡村风俗和勾画作者与乡野父老亲切融洽关系的作品。《浣溪沙·徐门石潭谢雨道上作》其二：旋抹红妆看使君，三三五五棘篱门，相排踏破茜罗裙。老幼扶携收麦社，乌鸢翔舞赛神村，道逢醉叟卧黄昏。
苏轼在徐州任太守时，春旱后得雨，因此，苏轼前往城东二十里"可以致雷雨"的石潭谢神，这首词是此次出行所写五首词中的第二首。词的上片写村里的姑娘们闻听太守将到，于是匆匆忙忙梳妆一番，三五成群地扎堆在篱笆门前迎候。为了能清楚地看一眼究竟，有的姑娘甚至挤破了红色的衣裙。词的下片写村社，首句写村社的隆重，次句写供品的丰盛，末句写村民的欢愉。全词犹若一幅淳厚质朴而又兴致盎然的农村风俗画。
苏轼词的艺术特色，历代评论家仁智互见，总括起来，不外四点，即豪放、韶秀、清迥和真率。
苏轼词的豪放已为人所共赏。俞文豹《吹剑续录》称："学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱《大江东去》。"《念奴娇·赤壁怀古》历来被推为豪放词的名作：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。
词的最后，"人间如梦"句，给全篇豪放阔大的基调涂上了一笔抑郁的宿命论的色彩，令人扼腕。《江城子·密州出猎》早《念奴娇·赤壁怀古》7年，是密州任上所作。
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎、看孙郎。酒酣胸胆尚开张。鬓微霜，又何妨!持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
关于此词的写作，苏轼在《与鲜于子骏书》中有所叙及："近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家，呵呵。数日前猎于郊外，所获颇多，作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。"词的
① 苏轼：《和孔郎中荆林马上见寄》诗。
上片首写声势浩大的出猎活动以及作者由此而激发生成的豪情，下片语意与上片一脉相承，紧扣豪情作文章，由出猎之豪情升发到报效国家之豪情。由杭州通判改任密州知州，苏轼的心情并不愉快，自称"老夫"正是这种灰暗心情的反映，但苏轼并不悲观，而是对未来充满了信心。冯唐故典，寓含天生我才明主不弃的希冀。词的结句"西北望，射天狼"，表达了一旦为朝廷重用，当不负圣望，有所作为的雄心。
苏轼词中的韶秀清迥之作当推《水调歌头·明月几时有》和《卜算子·缺月挂疏桐》。前人评价这些作品"格奇而语隽"，①"语意高妙，似非吃烟火食人语。非胸中有数万卷书，笔下无一点俗气，孰能至此!"②苏轼词的真率与其为人的真率一脉相承，这一特点在他的大多数作品中都有体现。
苏轼词除"谁道人生无再少，门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡!"③、"莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。"④、"登临不用怨斜晖，古往今来谁不老，多少。"⑤、"不用悲秋，今年身健还高宴。"⑥这些豪迈刚健乐观爽朗的作品外，尚有相当一部分思想消极之作，如，《醉落魄·述怀》：醉醒醒醉，凭君会取这滋味。浓斟琥珀香蚁，一到愁肠，更有阳春意。须将墓席为天地，歌前起舞花前睡。从他落魄陶陶里，犹胜醒醒，惹得闲憔悴。这些作品是苏轼复杂思想的反映，有人生失意后的故作激愤之言，也有随缘委命的真情流露。因此，不能一概而论，而须加以甄别分析。
① 黄蓼园：《蓼园词选》。
② 黄庭坚：《山谷题跋》。
③ 苏轼：《浣溪沙·游蕲水清泉寺》。
④ 苏轼：《定风波·三月七日沙湖道中遇雨》。
⑤ 苏轼：《定风波·重阳》。
⑥ 苏轼：《点绛唇·庚午重九再用前韵》。
文学史上素有“诗庄词媚”的传统，人们在填词时，总免不了要考虑什么样的生活、思想、感情才能够用词这一文学形式来表现。及至苏轼，采取“以诗为词”的手法，将别人以诗的形式来表现的`题材和主题，都写入词中，于是“东坡词颇似老杜诗，无意不可入，无事不可言”，放映了以前词人所没有放映过的广阔内容。而苏轼对词体革新的根本，正是诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。本文拟从苏轼的词学观，来探讨其词体革新中的几个问题。
为了使词的美学品味真正能与诗并驾齐驱，苏轼提出了词须是“自成一家”的创作主张，破“柳七郎风味”则是其词体革新的一个重要方面。
苏轼的词扩大了词的表现范围，就必然给词带来意境和风格上的创新。在写出第一首豪放词——《江城子密州出猎》以后不久，苏轼就在第一篇关于词体革新的文章《与鲜于子骏书》中，明确提出了“破”的问题：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家。呵呵。数日前猎于郊外，所获颇多。作得一阕，令东州壮士抵掌顿足而歌之，吹笛击鼓以为节，颇壮观也。”(P1650)歌词本是要“绣幌佳人”，“举纤纤之玉指，拍按香檀”（欧阳炯《花间集序》）来歌唱的，而苏轼之词竟要东洲壮士“吹笛击鼓以为节”、“抵掌顿足而歌之”，并为其壮观而自鸣得意。显示了苏轼有意开阔新词境，以“破”风靡词坛的“柳七郎风味”，提倡一种具有阳刚之美词风的意愿。
在这里，苏轼对自己的词体革新提出了两个方面的内容：一是“立”，“自是一家”；二是“破”，“无柳七郎风味”。值得注意的是，苏轼把“柳七郎风味”看成是“自是一家”词作的对立面，可见他对破“柳七郎风味”的重视程度。对于苏轼的这段话，清代刘熙载《艺概词曲概》指出，苏轼“近却颇作小词”云云，“一似欲为耆卿之词而不能者。然坡尝讥秦少游《满庭芳》词学柳七句法，则意可知矣”](P108)。刘氏并未说明“意”之所指，不过，从以下三个方面，还是可以看出苏轼之“意”是什么。其一，从“柳七郎风味”提法本身看。宋人以行第相呼，多用于平辈或晚辈，一般不用于尊者和长者，否则视为不尊敬。柳永是苏轼的前辈。苏赞许柳词时，称之为耆卿，字而不名；贬斥柳词时，则呼之为“柳七”。因此，“柳七郎风味”并不像有些论者所说，只是对柳永词风的一般称呼，实际上是一种贬称。其二，众所周知，柳永词分雅词、俚词二类。苏轼曾经说:“人皆言柳耆卿词俗，然如‘霜风凄紧，关河冷落，残照当楼’，唐人佳处，不过如此。”(P35)《八声甘州》情景兼到，骨韵俱高，属于雅词。可见，苏轼对于柳永的雅词颇为推许，他所说的“柳七郎风味”只能是针对沿袭五代的淫蘼浮艳风气的俚词词风而言。在宋俞文豹《吹剑续录》有一段文字记载:“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问:我词何如耆卿?对曰:郎中词，只好十七八女子执红牙拍，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉绰铁板，唱‘大江东去’。为之绝倒。”(P49)曾端伯《高斋诗话》载:“少游自会稽入都见东坡。东坡曰:不意别后公却学柳七作词!少游曰:某虽无学，亦不如是。东坡曰:‘销魂当此际’，非柳七语乎?”(P497)说明了柳永词富阴柔之美，而苏轼词富阳刚之美，也体现了苏轼对传统词风的突破和创新。其三，柳永的俚词，在思想内容方面往往显得庸俗，在语言方面则比较俚俗。从苏轼本人的作品看，《东坡乐府》中如《满庭芳》(“蜗角虚名”)、《如梦令》(“水垢何曾相受”)等，语言都相当俚俗。而且，据《苕溪渔隐丛话前集秦少游》记载，秦观有“唤起一声人悄”词，其中“觉健倒，急投床，醉乡广大人间小”等语，也颇为浅俗，而苏轼“爱其句”。这种情况显示，苏轼并不一味反对俚俗；他不满于柳永俚词的，自然又在于它的思想内容的庸俗。要之，苏轼所说“柳七郎风味”，是指主要表现在俚词中的柳词的庸俗、卑弱和浮艳词风。他以“柳七郎风味”相概括，表示了他的不屑和否定态度；他说自己“颇壮观”的“自是一家”的词“无柳七郎风味”，表明他要在它之外建立一种新词风，开创一条新道路。这就是苏轼“意”之所在。如果说，《与鲜于子骏书》表明，苏轼在词体革新一开始，就把“柳七郎风味”当作他的革新的对立面，并把破“柳七郎风味”当作革新的组成部分，那么，《高斋诗话》所载则表明，他在革新的后期也仍然如此。
苏轼的词学观表明，他无论是破“柳七郎风味”，还是立“自是一家”的词风，都是比较自觉的。这两个方面构成了他的词体革新的基本内容。他所以把“柳七郎风味”当作对立面，除了它代表庸俗、浮艳、卑弱的词风，从当时词坛实际看，还当与柳词“掩众制而尽其妙”，在当时影响最大有关。柳词的出现，标志着宋词发展到一个重要阶段，但是，它未能突破“词为艳科”的藩篱，在一定意义上可以说，它滋长了浮艳词风。所以，与其说它代表宋词的现在，不如说它代表宋词的过去。在这种情况下，苏轼要进行词体革新，不可避免地就会与“柳七郎风味”发生冲突。从主观上讲，苏轼开始也许只是要破“柳七郎风味”本身，但由于柳词“掩众制而尽其妙”，所以在客观上，他对“柳七郎风味”的冲击，不可避免地冲击到宋初以来的浮艳纤弱词风，因而具有更为广阔深远的意义。虽然，随着革新的深入和认识的发展，苏轼逐渐又把革新范围从“柳七郎风味”扩展到“小词”，但他对“柳七郎风味”的反对，却是始终不移的。
词史意义在古今学人关于苏词的评说中，“以诗为词”无疑是最为流行的一个命题。苏轼词出现不久，有人便很快敏锐地感到这些作品和前代及当时的词人作品有较大的差异，于是就出现了许多评语，其中尤以陈师道在《后山诗话》中所说的“以诗为词”这四字最为精当。这个论点揭示了这样一个事实，即苏轼的词在向传统诗歌趋进，词与传统诗歌的界线在初步泯灭。而他所以能“以诗为词”，又在于他在词与诗的关系方面，与词“别是一家”的传统和流行的观点不同，他认为“微词宛转，盖诗之裔”(P1943)。他的识见高出于古人和同时代人，又坚持实践创新，从而为宋词开辟了新的天地。
以诗歌的标准要求词，以写诗的笔力写词，“以诗为词”是他进行词体革新的主要途径。苏轼的“以诗为词”，从词体革新角度看，这实际上是他革新的主要途径。“以诗为词”势必会引起传统的“小词”在内容、手法、语言、风格等方面的变化；对于词反映现实、表情达意的范围和能力，自然会有所开拓和增强，对于提高词的地位也具有重要意义。可以说，苏轼的词体革新之所以能取得重大成就，产生重大影响，重要原因之一，就在于他在如何革新方面找到了“以诗为词”这一正确途径。“苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念”（P77），他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”(P40－49)，在苏轼看来，词和诗一样，是可以用来表现社会的兴衰和历史的兴亡，抒写作家的胸襟怀抱和人生际遇，而不应一味沉溺于酒筳歌席、男欢女爱之中，并积极的付诸实践。如他的中秋词《水调歌头》通过望月怀人，表达了对手足同胞真情思念和热爱人生的执着态度，也反映了作者处于逆境之中而能达观自持的积极乐观精神。胡仔在《苕溪渔隐丛话》中评说：“中秋词，自东坡[水调歌头]一出，余词尽废。”显示了苏轼“以诗为词”进行题材改革的成功和社会对苏轼改革成就的认同。苏轼本人在说柳永《八声甘洲》中的名句：“此语于诗句不检唐人高处”(P77)，称道蔡景繁的“新词，此古人长短句诗也”（《与蔡景繁书》）。由于他在词体革新时从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，“这就为词向诗风靠拢、实现词与诗相互沟通渗透提供了理论依据”(P77)
东坡词扩大了词的表现范围，给词带来意境和风格上的创新，开拓词境，是苏轼词体革新的主要方向。在扩大词的内容与题材方面，苏轼的词可以记行事，可以述出游，可以写登临，可以叙凭吊，可以述节令，可以记梦，可以怀人，总之，凡个人日常所经所历所思所感，苏轼都可以以词写之。可以说，在苏轼笔下，词被运用得从容自如，无施不可。词作什么，怎样写，都可因作者的性情、才力和阅历的不同而可自由选择。在一个具体的创作个体那里，词应是没有功能及用途上的限制的。这样，词就被从较单纯的只为应歌和佐欢的狭窄路径中给引离了出来，词的适用范围增广了，词的门径增宽了，成了“横放杰出，自是曲子中缚不住”的一种文体。这就从实际操作上实现了诗词同体的理论，为后世诗与词的相容无间提供了现成参照。在开拓词境方面，他将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性化的豪情之词，将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像时一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格个性。如元丰五年写的[定风波]《沙湖道中遇雨》，充分表现了他豁达乐观的精神；在密州写的《江神子密州出猎》，则表现了他希望驰骋沙场、以身殉国的豪情壮志。“苏轼让充满进取精神、胸怀远大的理想、富有激情和生命力的仁人志士昂首走入词世界，改变了词作原有的柔软情调，开启了南宋辛派词人的先河”(P78)，从内容、题材的扩大到意境、风格上的创新，为苏轼词体革新的成功打下了厚实的基础，也为他日后的豪放词流芳百世提供了条件。
参考文献：
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苏东坡，即苏轼，字子瞻，号东坡居士。为北宋著名文学家、书法家、画家。他是唐宋八大家之一，与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”，苏东坡在政治上恪守传统礼法，而又有改革弊政的抱负，故在仕途上多经坎坷。他性格豪迈，诗词汪洋肆意，清新豪健，开创豪放一派。他心胸坦荡，在书法上虽取法古人，却又能自创新意，充满了天真烂漫的趣味。同时，他善绘画，喜作枯木怪石。苏东坡自称平生有三不如人的事，即喝酒，下棋，唱曲儿。但他的诗文、书、画却名垂后世。看了大文豪苏东坡的纪录片后，我感受颇多。尽管只是纪录片，但是这部片子不止是知识类讲解，还有很多有趣的小故事，引人入胜，让人忍不住想一口气看完并且不费力的铭记在心。比如流传至今的美食东坡肉，东坡饼，东坡烤羊骨的由来；比如西湖为什么又叫西子湖；比如著名景观苏堤春晓，三潭映月是在什么情况下产生的等等。自始至终，苏东坡都保持着一颗赤子之心，达则兼济天下，穷则独善其身，以超凡的智慧在出世与入世的钢丝上行走得游刃有余。他又是至情至性之人，对亲人、爱人、友人的厚重感情浩浩汤汤，充盈在胸，随意喷涌即是锦绣文章，一曲“十年生死两茫茫”更成千古绝唱。 “乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。”苏轼于赤鼻矶上游览眺望，虽历经乌台诗案的波折，内心依旧满怀着对人生功成名就的渴望。是的，时间的确太过残酷，让多少心怀壮志的男儿鬓染白霜。但苏轼终其一生都没有放弃他多年的信仰。唱着“大江东去”的苏轼，把一片豪情赠予世人。何其潇洒，何其旷达，吟颂之际，倍感舒适。 “老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍”。苏轼的《江城子-密州出猎》可谓脍炙人口。一句“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”，就把那威风凛凛的将军描绘得淋漓尽致，那份飒爽英姿顿时浮现在眼前。想象着，那简直是一幅栩栩如生的将军出猎图。品味苏轼，不由自主地涌出一种敬佩之感。 苏轼是豪放的诗人，但更是多情的男子。 “十年生死两茫茫，不思量，自难忘。”缠绵的情意，字字的血泪，那份对亡妻的深沉的思念与不舍的深情。 还有，无知的我以前只知道苏东坡是一位诗词文人，并不了解他还是那么出色的一位地方官！虽然在朝堂之上苏轼郁郁不得志，但一到地方为官便如鱼得水，抗洪，灭蝗，献出秘方帮老百姓治疟疾，治理的井井有条。这大概就是源于大文豪苏东坡单纯可爱的人间大爱吧。
将所有的痛苦失意抛之脑后，铭记着世间之美丽。旷达与豪迈……一、苏东坡乌台诗案后被贬黄州，物质匮乏，精神萧索，可苦难终使他振作、使他成熟。尖啸的山风于谷口处受住，化为温柔的何须；湍急的河流于河口处放缓，化为宽广的浩瀚；绚烂的人生于苦难处收束，化为成熟与淡泊。于是苏东坡从黄州突围，终成赤壁二赋，大江一词，名传千古，恩泽了后世无数书生骚客。二、人有意气，才能有豁达的胸襟。“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”，苏子有意气，虽遭官场与文场一齐泼来的污水，但他仍意气风发，“侣鱼虾而友麋鹿”，心胸豁达可见一斑。三、东坡披发仰天大呼“大江东去”，他面临的那些烦心琐事顷刻之间沉入滚滚波涛之中，消失得无影无踪。壮阔的滔滔江水让东坡选择忘记，忘记那些失意、悲伤，忘记那些仕途的不得意。四、是那个“拣尽寒枝不肯栖”的寒鸦么？是那个“一蓑烟雨任平生，何妨行啸且徐行”的行者么？是那个高唱“大江东去”的诗人么？苏轼，一个被宋神宗称赞为“才与李白同，识比李白厚”的千古大家，在遭受小人泼来的污水，遭受贬谪后，忘却了所有的失意。他在黄州种地酿酒，“夜饮东坡醒复醉”，在黄州“倚杖听江声”，在黄州写下“大江东去”。他总是那样的淡泊从容。他总是将所有的痛苦失意抛之脑后，铭记着世间之美丽。不然，何来“亲煮东坡肉”，何来“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”的旷达与豪迈？