关于芭蕾论文范文资料

浅谈芭蕾基础训练在形体教学中的作用

论文关键词：芭蕾训练形体教学论文摘要：芭蕾的基本功训练是形体舞蹈训练的基础，目的在于塑造学习者的优美体态和高雅气质，解决身体的柔韧性、协调性、灵活性。在给学生进行专业形体训练的过程中，运用其科学、合理、全面的教学方法，能够帮助芭蕾基础训练学习者达到塑造优美体态、优雅的气质以及树立良好的审美情趣，对于提高自身专业艺术修养和形体塑造具有重要的作用。芭蕾艺术从最初到如今已经有500多年的历史了，其随着历史长河的积淀具有深厚的文化底蕴。在其发展的过程中经过世界几代舞蹈艺术家和舞蹈教育工作者的不懈努力，现如今已发展成为了一门科学的、合理的、全面的芭蕾舞基础训练体系。芭蕾的基本功训练是形体舞蹈训练的基础，目的在于塑造学习者的优美体态和高雅气质，解决身体的柔韧性、协调性、灵活性。在给学生进行专业形体训练的过程中，运用其科学、合理、全面的教学方法，能够帮助芭蕾基础训练学习者达到塑造优美体态、优雅的气质以及树立良好的审美情趣，对于提高自身专业艺术修养和形体塑造具有重要的作用。一、有利于发展学习者身体的柔韧和力量素质学习芭蕾基训对于学生的柔韧、力量要求颇高。它对姿态、形体有着直接的影响。良好的柔韧和力量素质是完成芭蕾基训技术动作和提高动作质量的'基础。随着形体训练的难度的增加其跳跃、平衡、柔韧四大类动作中都需要柔韧、力量得以完成，对于专业形体训练其地位是最基础的也是极其重要的。（一）柔韧性在这里我们提到的柔韧性指的就是身体“软度”。在进行芭蕾基础训练的过程中对于学习者的身体柔韧度是有一定要求的，它关乎到舞姿是否优美与延伸。所以在进行形体训练的过程中首先最应该打好基础的就是学习者的身体柔韧练习。柔韧的好坏是由人体的各个关节在进行运动时拉开幅度大小所决定的。它有先天与后天之分，先天指的是骨结构。每个人都有自己不同的骨结构，这个是从遗传角度上来说，是具有定性的，在进行形体训练过程中这个是不易改变的。后天指的是关节周围关节囊的紧密程度和韧带数量的多少以及关节周围的肌肉和软组织的体积大与小。其中关节囊紧和多者柔韧性相对差些，肌肉和软组织体积大着柔韧度不好，而这些是可以通过芭蕾基础形体训练而改变的。芭蕾基础训练是靠肌肉内在的对抗力来完成的，芭蕾基训的基本训练内容为开、绷、直、立，其具有提高身体柔韧度与收缩肌肉纤维的功能，使身体各部位发展均衡。在通过把杆训练过程中，能够有效地发展学习者的腿部、躯干部位的柔韧性、力量和平衡能力，借助把杆进行慢动作和分解动作练习，能够使髋、膝、踝的柔韧性和屈伸能力得到改善。（二）力量什么是力量呢？在进行专业芭蕾形体训练时要求的力量是指的哪些方面？力量是指学习者的身体或身体某部位用力时反应出来的非自然肌肉形态，它具有迅速的使肌肉收缩、提拉或紧张。在进行芭蕾基础训练时，最基本要求就是开、绷、直、立。其中的绷、直与立是力量训练的基础核心，所以我们在形体训练教学过程中通过擦地、蹲、踢腿、半脚尖等练习起到增强腿部与膝关节的支撑力量及立腰的能力和腹部肌肉收缩的力量。从而达到学习者良好的身体形态保持，太高学生的力量、速度与控制力，对于较难动作易于掌握，稳定地完成动作。二、有利于形体塑造芭蕾基训对学习者塑造优美体形具有重要的作用，经过长时间正确而规范的把杆练习，能够经常刺激腿部肌肉与胸背部的肌肉从而使学习者的腿部、臀部肌肉上收、下肢拉长、重心升高，使腿部及臀部线条优美。以及增加胸背部的肌肉线条的拉长感，使学习者上身挺拔。芭蕾基础训练在进行各种把上把下小组合的训练过程中，从而达到协调全身肌肉、端正体态，对改善学习者身体形态有着重要的作用。其动作组合能把上手臂和腿部、腹部和背部、头部动作充分的有机结合，从而达到塑造形体的效果。例如：在芭蕾形体基训中的把一位蹲为例。首先要做到脚底外开一位站好，小腿、膝盖、大腿、臀部、腹部肌肉收紧上提，同时上半身保持直立。在进行下蹲制造动力时，以膝盖为动力带动胯部朝脚底一位的位置呈一字缓缓外开，注意肌肉的收紧，当下蹲达到极限的时候，再缓缓膝盖外开收回一位直立，全程肌肉都是一种紧张与收紧状态。此训练对学习者塑造优美腿形和增加腿部肌肉延伸的感觉和力度具有重要的作用。三、有利于培养学生动作的准确性芭蕾基础训练有利于培养学习者的反应判断能力、塑造优美体态、提高动作美、韵律美的表现能力。在进行形体训练的舞蹈动作时，从始至终都贯穿着动作的正确空间方位、韵律幅度、反应速度等要求。在完成规定的动作时，只有动作准确、节奏合理才能体现出美感来。各种优雅的静态姿势和各种敏捷协调的动态动作迅速做出反应并准确的贯穿在单个动作和成套动作之中，达到举手投足规范化。以（前阿提久）舞姿教学为例，老师首先示范，学生模仿学习。要求主力腿直立或半蹲，动力腿向前抬起呈90度，小腿与大腿间的距离夹角保持在大约135度，膝盖处的关节要略微弯曲。在这里需要让学生注意的是膝盖处的关节一定要高于胯的关节，脚尖至少与胯关节保持在一个水平线上，使学生迅速做出反应准确摆出舞姿。四、有利于形体动作要领的掌握芭蕾基础训练不仅能培养学习者规范化的身体姿态，而且能有效地发展腿部、躯干部位的柔韧性、力量和平衡反应能力，借助把杆进行慢动作和分解动作练习，能够培养肌肉的延伸感觉，有利于掌握技术细节，建立正确的动作概念。在进行芭蕾训练过程中，学生站立的某个舞姿，不论全脚掌还是半脚尖，老师都需要提醒学生做到脚趾平放，整个脚或半脚尖紧紧地吸附在地面上，用力往下踩。引导学生想象自己就好比就是一颗大树，而学生自己的的脚好比就是大树的根，寻找一种深深向下扎根的感觉，半脚尖直立时要把重心放在前脚掌。身体其他部位的肌肉要收紧向上提起，感觉头顶有一根绳子在把自己用力提起。使脊椎一节节向上拉开，感觉空气可以从中穿过。身体的中段的位置向上提，而两侧下沉，让学生自己感觉到有一种上提下拉的对抗力把自己拉长。

芭蕾艺术是集舞蹈、音乐、文学、戏剧、美术等于一身的综合性艺术。下面我为您收集整理了芭蕾舞的鉴赏论文，喜欢的朋友们可以看看哦!

要学会欣赏芭蕾艺术，同样也要多少了解一些芭蕾基本知识，多看几场演出，或多听一些录音，多看一些录像，那样你也可能会成为芭蕾舞迷。那么芭蕾到底有哪些基本特征呢?这里我们可以把它们简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字可以说是每个芭蕾演员的基本功，是必须掌握的技巧，也是我们欣赏芭蕾外在和内涵美时必须明白和了解的要领。

开。是指腿的外开性，也就是要把腿从大腿根处向外转开到最大限度。这既是芭蕾的基本美学特征，也是人们从人体构造出发逐步研究出来的科学成果。人的腿向外转开后可以大大增加它的空间活动范围，能做出在正常情况下根本做不出来的许多动作。比如，在上身保持与地面垂直的情况下把腿向旁抬到

而在正常情况下腿只能抬到90°，芭蕾中有五个脚的基本位置，它们都是以上开为前提的

因此许多芭蕾演员“染上”了一种职业病，走路有点像卓别林，脚向外撇，呈大八字。

绷。是指要绷脚，最好使脚面能凸出来，以增加脚形的美和脚的表现力。同时绷脚的练习能增加脚腕关节的力量和灵活性。比如在跳跃动作中两只脚在离开地面时都要绷得非常直，非常尖，使整条腿的线条显得非常漂亮，非常流畅。这与体操和跳水运动员的脚的要求是一样的。

直。是指主立的腿(支撑腿)和伸出的腿(动力腿)的膝盖要伸直。换句话说是把两条腿的肌肉拉长到最大的限度。以芭蕾最常见的舞姿——第一阿拉贝斯克为例右腿支撑腿)要尽量向外转开，膝盖伸直，左腿抬到后面90°，也要尽量向外转开，膝盖伸直，伸直膝盖主要是为了使芭蕾中的许多舞姿达到舒展、长线条、完美的视觉造型。这里所说的伸直，还可参阅第二、三、四阿拉贝斯克舞姿的插图，

立。是指身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两条腿或一条腿的重心上。要求演员收腹、展胸，绝对不能撅臀部或驼背。演员身体形态或身体重心的不正确都会影响各种舞蹈动作和技巧的准确完成。

轻。是指跳舞要轻盈、自如。比如在做跳跃动作时，推地和落地最好不要听到什么声音。同时舞起来要轻松自如，即使演员很用力、很累，也尽量不要让观众看到和感觉到。

准。是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求。比如芭蕾中手臂的移动是有严格规定的路线的。即使在做高难度的技巧时也要求演员的手臂严格按规定的路线走动，绝不能乱了方寸，乱动胡挥。又如芭蕾男演员经常做的空中转两圈的技巧，它要求演员从准确的五位起跳，完成空中720°转体后又要准确地落到五位上。这也就是我们常说的做动作要干净、准确。

稳。是指动作要做得稳健扎卖。比如芭蕾中有许多旋转动作要求演员在旋转时保持好稳定性，结束旋转时也要稳稳地停在一个舞姿上。如果演员转动时东倒西歪，停的时候也没有停稳，那这个旋转动作不但不是美的，而且是失败的。又如女演员需要经常在单腿脚夹舞姿上停一会儿，那么如果她还没有停稳就掉下来，也会破坏观众美好的印象。

美。是指跳舞要美，一举一动，每个舞姿造型，每个动作的过程都要美。芭蕾是时间和空间的艺术。它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约，又像空间艺术——雕塑那样占有一定的空间。同时它又是一种视觉艺术，有很强的观赏性。因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术，也是人类迄今所创造的最美的艺术。要在最美的艺术中达到比较高的境界当然不是一件轻而易举的事。从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺术。人们一般都认为跳舞很开心，蹦蹦跳跳，轻松快活，实际却不然。由于芭蕾对演员的身体要求很高，所以选材非常严格。我国的芭蕾专门学校一般招收

9～11岁的孩子入学，要求他们身体匀称、细长、头小、颈长，软度好，外开性好，脚面高，四肢长，腿形漂亮，臀部小，外貌可爱，漂亮等等。甚至要了解他们的父母身材高矮、胖瘦来作为预测学生今后成长的参考。即使每年在全国范围内的招生也很难找到20个理想的苗子。

芭蕾是技术性很强的艺术

任何艺术都有它自己的技术、技巧，然而芭蕾的技术、技巧被世人公认为难度最高，也是最难练的。比如芭蕾女主角经常要完成的原地

32个挥鞭转。她在单腿脚尖上要连续转32圈，另一条腿要连续做32次挥鞭似的动作。在转的过程中脚尖着地面积只比5分的硬币稍大一点，而且一点也不能移动地方，还要做得很规格，很美。这个技巧的难度之大可想而知了。

芭蕾的技术、技巧包括旋转技术、跳跃技术、脚尖技术、控制技术、双人舞托举技术等。一个出色的芭蕾舞蹈家要全面掌握这些技术，同时还须具备很高的艺术素质，如音乐感、舞蹈感、表演感，不能只顾技术而忘了艺术，也不能强调艺术而没有技术，在完成高难度技巧时还不能留有紧张的痕迹，这实在是很难很难的。我们在欣赏芭蕾舞时也可以注意到演员完成技术、技巧的熟练程度和水平，并依此来评价他们技术和艺术素质的高低。很显然，如果演员做动作失误多，那么他的技术水平不过硬，或者演员动作完成得很好，但跳得很木，又不会表演，那么他的艺术素质就比较差，缺乏艺术细胞。这些问题一般观众在欣赏中是比较容易发现并做出正确的判断的。

芭蕾是一门多媒体和综合性的艺术

芭蕾艺术是集舞蹈、音乐、文学、戏剧、美术等于一身的综合性艺术。这在很大程度上能帮助我们欣赏和理解它。许多芭蕾舞剧是根据文学名著或神话故事、传说改编的，而这些文学名著或故事大家也都比较熟悉。因此观众较容易看懂这些舞剧的戏剧情节。即使是自己不甚熟悉的舞剧，演出之前在剧场一般都可以买到节目单或说明书，我们只需花三五分钟看看说明书也就可以大致了解舞剧的内容。

另外，舞剧的布景和灯光也可以帮助我们了解剧情发生的环境和时间。比如，剧情是发生在茂密的森林中还是在美丽的花轩里，是在舒适的家中还是在硝烟弥漫的战场上，是在清晨还是在深夜，是现代还是古代等等。演员的服装和化妆也能提示我们人物形象是中国人还是外国人，是王子还是农民，是黛玉还是鸣凤等等。而舞剧音乐中各种人物的主题旋律和情绪变化，更是能为我们提供丰富的感性材料，启示我们更深刻地理解剧情的发展、人物的情绪起伏变化和他们之间的关系。《天鹅湖》中的王子有他自己的音乐主题旋律，白天鹅奥杰塔也有她自己的音乐主题旋律。当我们听到这些旋律时就会知道他们即将出场。而这些主题旋律时而温柔抒情，时而焦急不安，时而高亢悲壮。通过这些变化我们就能捕捉住主人翁内心情绪的变化，把握住戏剧情节的脉络。又如《天鹅湖》第四幕中有一场叫《风暴》。作曲家通过急速起伏的音乐创造出风暴的氛围，舞台上的布景和灯光更增添了这种危急的气氛，有如我们置身于天鹅湖畔的暴风雨之中与王子和奥杰塔一起经受一场严峻的考验。这样通过视觉和听觉的各种感受，我们便能更加深刻地理解和体会这一悲剧性的场面。

正因为芭蕾是一门多媒体的、综合性的艺术，所以，从某种程度来说它与音乐、美术相比就更容易理解和欣赏。因此，我们的青年朋友大可不必把芭蕾视为一种高深莫测、神秘飘渺的艺术望而却步。

芭蕾是长于抒情拙于叙事的艺术

任何事物，包括艺术都有它的长处和短处。芭蕾(包括其他舞蹈)是最能表现情感、善于抒情的，但它又是最不能直接表现某种思想或者直接叙述一个故事的艺术。比如我们无法用舞蹈直接说出“我热爱自己的祖国”这一极简单的思想，而只能通过舞蹈把对故乡土地的眷恋，对祖国山山水水、一草一木的深情间接地表达出来。这也许是人们在欣赏它时会感到有些吃力的原因。我们每个人在欣赏芭蕾时就如同听音乐、看戏剧、读文学作品那样，也都可以来参与它的创作过程。一个芭蕾作品首先要由编导进行创作，即经过一度创作。舞蹈演员要通过排练和演出在实现编导意图的基础上进行二度创作。而当编导和演员把作品展现在观众面前时我们便进入三度创作阶段，即在接受从舞台上传递的信息的同时借助于自己的生活经验感受和想像力尽情地自由发挥。重要的在于参与，重要的在于你得到了一次艺术享受、美的熏陶和精神上的满足。我们用不着强求自己成为一个无所不知的芭蕾舞迷，不过我们也相信只要你能多看几次芭蕾舞就一定会迷上它，因为芭蕾是最美、最崇高、最富有魅力、最能让你心旷神怡的艺术!

芭蕾的诞生与欧洲文化的关系的论文

文艺复兴前期，芭蕾处于萌芽状态，汲取了古希腊的舞蹈，古罗马的拟剧，中世纪杂耍者的技艺。为早期芭蕾艺术提供了戏剧结构、演出形式和哑剧成分。这些养料和早期的萌芽状态，为后来芭蕾登上历史舞台并成为历史中的一种承担者的角色，奠定了基础。

文艺复兴，是欧洲各国资产阶级掀起的一次反对封建统治的思想文化运动。“当时，新兴的资产阶级不只是复兴古代文化，而是要利用古代文化来创造与中世纪封建教会文化根本对立的文化。”①

文艺复兴以复兴古希腊罗马的文化为旗号，而此时的芭蕾同样作为一种古代文化，在这个历史时期作为复兴古代的文化的一个小分支，承载了一定的历史发展使命。萌芽时期的芭蕾艺术注重个人情感的`表现和创造，这一特点正好与“人文主义”的实质相符合，所以在一定程度上宣扬了“人文主义”所倡导的：尊重人志，尊重人的潜力，尊重人的自由创造力，对文艺复兴的发展起到了一定推动作用。与此同时，在文艺复兴的推动下，西欧各国的文学艺术都得到了不同程度的发展，芭蕾同样受到了很大的影响：意大利和法国在芭蕾的形成初期起到了奠基者的作用。芭蕾承载着文艺复兴所需要的文化资源，文艺复兴同样促进了芭蕾的进一步发展。

人们通常会把《王后的喜剧芭蕾》作为芭蕾的生日。在此之前，意大利还是一个城邦国家，各城邦君主为了炫耀自己的财富，常常办节庆演出，其中也包括舞蹈演出。芭蕾发祥于意大利，理所当然地成为了城邦君主炫耀财富的工具。正是在这种环境的熏陶下，出现了“席间芭蕾”。随着意大利与法兰西的联姻与文化交流，“席间芭蕾”传入了法国，成就了1581年最受推崇的《王后的喜剧芭蕾》。在此时的法国宫廷中，芭蕾所承担的历史使命是：喻护和护国。在这个时期，芭蕾从“城邦君主炫耀财富的手段”到“联姻的文化交流的工具”到“护国寓意的媒介”，在这一承载过程中，芭蕾自身也从“席间芭蕾”走向了“真正的芭蕾”。

在路易十四执政期间芭蕾承担了两种角色：路易十四为提高皇权和威望所用的手段，吕里和博尚在宫廷占有一定地位的根本原因。路易十四从小就热爱舞蹈，到后期他亲自批准了皇家舞蹈学院的章程和建院所需的经费，提供了充足的物质条件。由此而建立的芭蕾的基本技巧和训练体系历经了几个世纪发展至今仍是各个国家各个派系芭蕾的艺术的基础。路易十四之所以对舞蹈重视，是因为他深知艺术是可以用来提高他作为君王的威望。在路易十四统治时期的法国宫廷中，有两个对芭蕾作出突出贡献的人物：吕里和博尚。“吕里迎合了法国宫廷观众的口味，巧妙地运用了意大利职业喜剧的优秀成分，同时他又力图探索和创造新的形式，使芭蕾逐渐从“出场”锦集向独立的芭蕾舞剧发展变化。博尚的舞蹈反映了凡尔赛的风格和情感，他的‘出场’，使加沃特和小步舞在出色的曲线中一一展现。”②

正是靠了他，法兰西舞派在欧洲占据了优势。路易十四提高皇权的欲望和吕里、博尚对地位稳固的追求，对他们的承担者——芭蕾，起到了极大的推动作用。

芭蕾，在这段历史中始终潜伏在历史事件的背后，承担着不同的角色，完成了不同的历史使命。在这样一次次的磨炼与洗礼中，芭蕾得到了一步一步的发展。芭蕾所得到的远大于芭蕾所付出的。所以说，早期芭蕾所承担的历史使命，使芭蕾的形成和良好发展成为一种必然。

我要进一步说明的是，芭蕾的这种历史承担是不自觉的，它只是在有了一定文化积淀后，并在特殊的历史条件下被所使用的文化艺术手段之一奠定了，而正是这种不自觉地承担，使得芭蕾在欧洲历史的发展中汲取了更多的历史意义。也正是在这种不自觉地承担过程中，芭蕾得到了不断的完善与发展，为以后成为一门历史悠久、保存良好、发展奠定了稳定的优秀艺术基础。

参考文献

①②朱立人：《西方芭蕾史纲》，上海音乐出版社，2001年5月

关于天鹅湖芭蕾论文题目

那个哦...我不太明白哦,不过给你写芭蕾舞《天鹅湖》的资料,你可以参考参考: 剧情介绍：有一天，一位至高无上的王妃对儿子齐格弗里德王子说，她明天就得挑选一位少女做他的未婚妻，并邀请她参加他们的节日。王子不知所措，他不知道自己的心上人是谁？王子在梦中遇到他的心上人，可是她在哪儿呢？这时他被一群天鹅深深地吸引住了。他便跟随它们，这群天鹅把他带到一个偏僻已成废墟的城堡附近的湖岸。在湖岸，这群天鹅翩翩起舞，一只最美丽的白天鹅吸引了王子。这时天鹅突然间变成了一群少女，那位最美丽的姑娘向王子吐露了她们神秘而不幸的遭遇。原来，那位美丽的天鹅就是被魔法禁锢的公主。一个恶毒的魔鬼用魔术使她和她的侍女们变成了天鹅，只有夜间，在这湖岸才能恢复人的形象。要解除巫术只有一个办法，那就是一位年轻人忠贞不渝的爱情，才能使她和侍女们摆脱巫术。王子深深地爱上了天鹅公主枣奥杰塔，并向她表示了他的爱慕之情。可是他们的谈话被恶毒的魔鬼洛特巴尔特偷听到了。在节日舞会上，魔王洛特巴尔特带着他的女儿奥吉丽雅走进了大厅，奥吉丽雅是奥杰塔的复制品，其目的是迷惑王子，取他的爱情宣言。王子以为奥吉丽雅就是奥杰塔，因此宣布与她结婚。魔鬼洛特巴尔特狂笑着，带奥吉丽雅离去。这时王子才明白是个圈套，王子万分绝望地向天鹅湖奔去。知道真相的奥杰塔无限感伤，决心不再宽恕王子。当魔王狂喜地露出狰狞的凶相，王子不顾一切地向魔王冲去，在奥杰塔和群鹅们的帮助下，魔鬼被王子杀死。从此巫术消失了。奥杰塔和侍女们恢复了人形。于是，奥杰塔公主和齐格弗里德王子幸福地结合在一起……

无论是在学校还是在社会中，许多人都有过写作文的经历，对作文都不陌生吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。写起作文来就毫无头绪？以下是我为大家整理的芭蕾的作文700字_芭蕾作文700字【10篇】，希望能够帮助到大家。

芭蕾以优美的旋律和轻盈柔美的动作，在舞蹈界占有重要的地位。每一位芭蕾舞者都向往能站到林肯中心，可这不是谁都能上的，要靠自己的舞蹈实力和本事。

我爱好跳舞，看一场芭蕾是我久已的向往。

去年暑假，我去福州姑妈家玩，适逢一场大型的《天鹅湖》芭蕾舞会，机不可适，姑妈带我去看了这场舞会，让我享受了一场大型高雅的芭蕾盛宴。

哇，舞厅辉煌，观者好潮，都被舞蹈演员精美的舞姿、轻快的步伐，优美的旋律、和立定的旋转所迷醉。《天鹅湖》讲述的是一个王子与他心上人如童话般的爱情故事。故事感人，舞蹈优美。就在女主角“天鹅少女”要完成最后一个立定姿势时，突然，白天鹅摔倒了，观者们都在替她担心，我也忍不住看下去了。本来是一场精美的芭蕾舞怎么会被这女主角一摔而失色呢?就在我疑虑重重时，白天鹅豁然就站起来了，就那么一瞬间，她从容地摆了一个优美的动作，完成了她最后一个立定的旋律……

这时，我听见了掌声如潮。

白天鹅那从容与自信深深地印在我心里，那天，我不光看了一场芭蕾盛舞，而且我也明白了一个道理：在人生的旅途中，有时会摔倒，会遭遇意想不到的挫折，摔倒和挫折并不可怕，只要你能及时自己爬起来，再从容地向前走去，那就是一个灿烂的人生。

我在外婆家门口的池子边玩的时候，突然听见“哗啦啦”的水声，原来是外婆家的七只鸭子在嬉戏。

它们排成一排，好像一条直线；它们又排成一个五角星，好像天上的小星星。它们还排成三角形、正方形、长方形……

鸭子一会儿用洁白的翅膀拍打着水面，好像在开水上音乐会。一会儿钻进水里，两只脚在水上拍打着，还不停地转动着身体。一会儿又浮出水面，摇头晃脑。一只只鸭子，好像一个个舞蹈家，它们穿着洁白的衣服在跳芭蕾舞。

鸭子们的水上芭蕾舞真有趣！

18日的夜晚，是那样的宁静，微微暗下来的天空怀抱着杭州大剧院，从中透出几点金色的光，看起来有几分凄美，又有几分高贵。我来到了这个高贵的地方，不禁起了鸡皮疙瘩。这次有备而来，是准备用英语采访瑞士贝嘉洛桑舞团，顺便欣赏他们的芭蕾舞表演。

芭蕾，在我心中一直是神圣的。想想看，踮起脚尖，单腿独立，轻盈地转着圈，一圈又一圈，越转越轻松；一次又一次，越转越美丽……简直美得冒泡！不过说实话，对于芭蕾，我的了解实在不多，于是，对这次的前往又添了一份期待。

不过，第一次用英语采访，我还是很紧张，直到采访开始，我才微微缓过神来。一位舞者说道，他觉得杭州的酒店很豪华，最喜欢杭州的酒店了！这句话把我们都逗笑了，我也放松了不少，便上前提问：你觉得学芭蕾辛苦吗？他说，他觉得学芭蕾很快乐，虽然有时很辛苦，但是他对此有很高的兴趣。是啊，不管学什么快乐是最重要的呢！

很快到了欣赏表演的时间了，我微红的脸上透着兴奋。我随着大波大波的人入场，坐在座位上。表演开始了，一位位舞者专注的表演着。他们融入了自己全部身心，用心去演绎自己的角色。看，一位美丽的女舞者优雅的跳着，做了几个高难度的动作，像一条鱼一样舞动着，肢体十分柔软，让我十分羡慕……一位位舞者都是精英，他们全心全意的投入了这项艺术中。

芭蕾的确是神圣的，因为有那么多人是那样的热爱它；芭蕾的确是神圣的，因为有那么多人将它演绎到了完美绝伦的程度。这次的前往使我对芭蕾有了重新的看法，我想：当一个人是那么热爱一件事时，他不顾一切也会去把它做好！就像这些舞者一样。

1月26日下午，我还在二宫上完书法课后匆匆忙忙地赶赴广州青少年宫排练，由于夜里要参与广州青少年宫小区青少年儿童“花儿与少年”报告展现，大家即将表演的芭蕾舞剧“雪花圆舞曲”，它但是此次报告展现的特邀综艺节目哟！

等全部同学们到齐后，黄老师使我们去蓓蕾剧场走台和排练，为了更好地不许大家摔倒，黄老师在地面上放了许多松脂，我几乎也没有见过，我尝试去踩了两下，果真不滑了。“太奇妙了”，我低声地说。

“好啦，提前准备走台”，黄老师说，＂这里是中心线，就是这个灰黑色的大十字。”大家排起排起，发觉在第一道幕围住一群人，我走以往一看，原来是一位同学们的膝关节被一个钢钉勾住了，流了许多血，我赶忙一起帮助把她扶进幕里，排练完毕后，大家返回歇息课室，逐渐用餐、画妆……

时间过得迅速，立刻就需要表演了，我喝过一口水，跟随教师去蓓蕾剧场的后台管理，我既焦虑不安又激动，我告诉自身一定要取出百分之一百的情况，到大家表演了，“雪花圆舞曲”的歌曲一响，我马上进入了表演情况，想像自身在雪天里快乐舞蹈、弹跳、转动，当我还在做弹跳时，我感觉自身如同一只小鸟在天上翱翔，我尽量地把每一个姿势搞好，当跳完一段后，我都迫不及待地想登台再次跳，只到观众们响出掌声雷动，。我了解表演告一段落。

在回家路上，我内心想：这一综艺节目大家从暑期就开始了排练，到现在早已大半年了，在排练全过程中，以前由于姿势不及时，被温老师指责，有2次确实想舍弃，温老师在这里大半年里不求回报地为大家加班加点排练，从一个个舞蹈到组成，到相互配合音乐节拍，到最终成一个详细的演出舞台综艺节目，老师和同学们都投入了许多。终于明白了教师常常对大家说的“台子上一分钟，观众席十年功”现在很多在加工厂有过经验的客户，想必都知道有关原料的的大道理。

我跳舞的历经就好似盲童王子安亲哥哥说的：“尽管造型艺术这条道路十分难走，但只需坚持不懈不懈的努力，就可以走下来！”我坚信只需我坚持不懈排练，认真跳舞，便会在民族舞蹈这条道路上走得更长远。

我愿意在洁白的纸上，画出五彩斑斓的世界；我愿意在跳动的琴键上，弹出优美动听的乐曲；但是我更愿意挥动双臂，在灯光闪烁的舞台上翩翩起舞。这就是我的拿手好戏——芭蕾舞。

小时候，当我在电视里看到那些大姐姐在万众瞩目的舞台上随着音乐而翩翩起舞时，一颗幻想跳舞的种子便在我的心中萌发。于是，我就让妈妈给我报了舞蹈班。开始学舞，还挺顺利，我拿到崭新的裙子和舞鞋，迫不及待地穿上了，然后学着电视里的姐姐们的样子跳了起来。可迎接我的却是同学们的冷眼和嘲笑。“就她? 不行的，瞧，跳得多难看！”这些话，让我的学舞梦想有些动摇。再加上第一节课就要撕腿，疼得我一个星期都没去上课。这些“荆棘”，步步逼近，而我却节节败退。但我不想就这么轻易放弃，我能行！于是，我开始跟着老师认真地学舞，不再去理会那些冷言冷语。终于，功夫不负有心人，一年一度的汇报演出上，我表演得十分出色。渐渐地，经过苦练，我已经舞艺精湛，带着这样的自信，我准备向领舞进行挑战。

我和竞争对手各自选了主题，最后要由老师来决定最终的获胜者。我挑战的是著名的芭蕾舞《天鹅湖》片段。比赛开始了。我站在舞台上，等待着音乐的开始。这对于我来说，不是等待，而是一种煎熬。我的汗水顺着脸颊留下来，生怕忘记动作，心情非常紧张。为了平静自己，我深吸了一口气，回顾了一下所有动作，酝酿了一下感情。音乐响起，我的心也放松了下来。此时，仿佛整个场地只有我一个人，伴着优美的音乐节奏，我一只脚尖点着节拍，双臂伴着音乐的旋律微微晃动，双手犹如抚摸着碧波那般轻柔地划动在胸前。舞台上，光柱中，我仿佛一只白天鹅，忧伤地低着头，徘徊在湖面周围……落幕了，我紧张地等着结果，获胜者是一一王子阅！终于，我赢了!

在舞蹈的道路上，“坚持”二字一直鼓励着我，让我在比赛中、考试中获得了第一名的好成绩。这就是我的拿手好戏——芭蕾舞。

我的爱好是跳芭蕾，每次我看见有人跳芭蕾，我连作业也不愿意写了，饭也不想吃。真是到了茶不思饭不想的地步，我每天辛苦的练习芭蕾，梦想有一天能够成为美丽的白天鹅。

一天晚上我进入了梦乡，梦到教练从众多选手中选到了我，让我参加全国芭蕾舞比赛。我精心地准备了好几天，最后终天登上了飞往上海的班机，到达了芭蕾舞比赛的场地。这里的每一个对手都那么强，我心里七上八下的没有谱，也非常的紧张，和我一样，其它的选手也和我一样紧张的不得了，这不有一个选手在比赛时出了差错，摔倒在地，我的心都提到了嗓子眼了。

终于到了我了，我穿上了金黄色的舞鞋，头上戴着美丽的水晶钻饰，一缕缕温暖的阳光照耀着我的脸庞。我很紧张，害怕自己也像那位选手一样再摔倒，但我定了定神，想到了教练对我的辛勤培育，想到了父母对我的殷切期望，我不能让他们失望，我勇敢的走上了台，我跳的是《天鹅湖》，随着音乐的缓缓而起，我踏着轻盈的节拍跳起了优美的舞蹈，观众看着我那优美的舞姿，都陶醉在《天鹅湖》的美丽动人的传说中……不好!我的脚趾出血了，但我不能退缩，我要用自己的行动证明给别人看，我是最棒的!，我坚持着，脸上带着自信的微笑，我的舞鞋都被汗水湿透了，可我仍在顽强的坚持着……我终天把《天鹅湖》跳完了，观众席上响起了雷鸣般的掌声，这掌声是对我最温馨的鼓励。

我带着鲜花与祝福踏上了回家的旅程。在回家的飞机上，我正陶醉在胜利的喜悦之中，突然飞机发生了故障，马上要坠机了，我奋力的哭喊“救命啊!”刚一喊，我醒了，哦，原来是一场梦!我明白了，要想成为一个真正的舞者，首先就是对芭蕾舞的热爱，其次是不懈的努力和坚持，我要沿着自己的目标不断的奋斗，去迎接自己辉煌的未来!

我爱芭蕾！

“随着脚步起舞纷飞，跳一曲春天的芭蕾……”

绿油油的草地，蓝湛湛的天空，天悠地广间，是美丽的芭蕾。一群热情洋溢的小姑娘穿着雪白的裙子游离在天地之间，如同一群翩翩起舞的蝴蝶，自由自在；犹如一只寻梦的队伍，洋洋洒洒翩跹至远方。

不知为什么，在今天周测语文考试写作文的时候，我脑海里浮现的就是这样一幅画面。那篇作文的题目叫做《我最喜欢的季节》，我毫不犹豫的选择了春季。春天，就像一朵含苞待放的花，馨香温柔；又像一只翩翩起舞的蝴蝶，静谧美好。在春天出生的我钟爱春天，更是憧憬青春。可当我描绘青春的美好时忍不住想到了被禁锢在考场里的我们。春天，是激情洋溢的；青春，是朴实浪漫的。而半个月便要蹲坐一次考场的我们，究竟应不应该憧憬青春呢？

我不敢将这个问题写在考卷上。因为我相信，这个问题的答案就是一个血红的叉巴。

但脑海里还是不停地浮现出跳芭蕾的女孩儿。我是几乎不看芭蕾舞的，可《春天的芭蕾》这首曲子，却总是转换成跳芭蕾的女孩儿，舞蹈在眼前。那才是青春，美丽浪漫的青春！

女孩儿脚尖点地，仰面微笑。灿烂的笑容在阳光的照射下就像一朵花，一个天使。在女孩儿转身的刹那，她的小裙摆向四周展开，透出迷人的芬芳。地下嫩绿的小草随着舞步摇摆着，轻盈，飘渺。女孩儿边跳边走向远方，在那里，有她自己的梦想。不拘束，不苛求，只是把这梦想，一一实现。

“……天使般的容颜最美，尽情绽放，青春无悔……”

我爱青春，

爱她的自由，

爱她的放纵；

爱她的羞涩，

爱她的执着。

我爱青春，

如同春天，

汲取力量，

含苞待放。

看那远处舞动着的芭蕾，

瞧那群青春洋溢的孩子，

让青春，

舞起来；

让梦想，

飞向远方！

在寒风萧瑟的冬天里，时不时会瞧见一群步履轻盈，随风旋转的芭蕾舞者，有的一身洁白的绒衣，有的一星殷红。

芭蕾舞者。雪

深吸一口气，顿时感到一丝丝凉意。转眼间，在山头，在树枝，在地面，在瓦上，在叶尖儿……纷纷扬扬的芭蕾舞者从天而降，悄无声息。

伴着落叶在风中飘落，伴着呼呼的北风，用短暂的一生为冬天伴舞，为单调贫乏的冬天增添了生机。

清晨，舞者随着几丝淡淡的曙光，漫步在旷野之中。

正午，舞者渐渐地少了。推开窗，仿佛深谷中的幽兰香，似乎只能用心才能感受到，带着些许寒意。

夜晚，静得没有一丝声响，在稀碎的月光下，舞者仿佛披上了一层银纱。她们仿佛一起展现优雅的舞姿，时而旋转，时而站立如儒雅之士。她们的舞蹈好似朱自清笔下的荷花般“出淤泥而不染”，又好似钟楼飘来渺茫的钟声。歌声在消融，舞者的身姿却仍在风中飘扬。

芭蕾舞者。梅

深吸一口气，立时感到一阵淡雅的幽香。转眼间，在墙角，在院中，总会闪动着那一星又一星的殷红，总是荡漾在枝尖儿。随风摇曳，清丽脱俗，舞姿却是柔中带刚。

清晨，梅的舞姿是神采奕奕的。正午，太阳才懒洋洋地钻出来，梅的舞姿是坚韧的。夜晚，云雾缭绕着月牙儿，北风吹散的月光洒在舞者身上，冬天的影儿似乎不见了。

一星殷红不是火一般的热情，而似内心的纯朴。梅的舞步与雪稍有不同。雪的舞步纯洁柔美，而梅却带着些与生俱来的刚韧。

在冬天里，两个舞者的舞姿交织着，让冬天变成了富有艺术气息的艺术园地。

梅和雪的美各有千秋，她们都是冬天里的舞者。梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。她们都是出彩者，没有优劣之分。在人们心中留下她们轻盈的舞姿。

如果你有机会，船上芭蕾服，在冬天跳上一次芭蕾吧，这会让你明白人生的道理。

渐渐长大的我爱上了养植物。最后，不管我的窗边已是多么拥挤，我还是养了一盆仙人球。

仙人球整个都是绿色，它的叶子变成了一根根刺，至于花，更是不容易开。学习任务的愈加繁重是我无心再伏在窗边痴想，也无心再照料一下那一盆盆在窗边陪伴着我的“伙伴”。偶尔，我又想起他们，但只是想想，仅此而已......虽然市场会瞥见他们一眼，但是始终无心照料，终于，放假了，我不经意间又看见了丝毫未动的一盆盆花，当然还有那盆仙人球。这次，我惊呆了：那一盆盆平日里看上去生龙活虎的花，不知道什么时候枯萎了，花更是早已垂下了头。而那盆仙人球好像没有什么变化，我又浇了一些水，滋润那已口渴不堪的仙人球。过了一些时候，他竟开了花----那是一朵黄色的小花，开在仙人掌的顶部，好像是一个新生的婴孩。我激动不已，惊讶于仙人球生命力的顽强，同时也令我有所思。

仙人球的开放，经历了漫长的等待，而且，它的水分并不是十分充足。它不需要什么特殊的环境和条件，即使再恶劣的环境，也不会影响它的开放。只要它还没死，给它一点水分，它就会继续生长，顽强地活下去，开出美丽的花朵。是啊，仙人球不放弃生的希望，坚信着“我会开花”，于是就开除了美丽的花朵。人不是也一样吗，再恶劣的环境，一样也能开出属于自己的花朵，就像在寒冷的冬天，跳一曲最美的芭蕾，有所成就，取得生命的辉煌。

在冬天跳一场芭蕾吧，在刺骨的寒风中一样可以跳出优美的舞姿，正如仙人球一样，终究会开出美丽的花朵。

这几天，老天爷不知是怎么了，一刻不停地发脾气，天地间仿佛装了一个大冰箱，一下子把学校变成了一个大冰窟。尤其我们学校的池塘，更是结了厚厚的一层冰。

许多同学可耐不住池塘的诱惑，便开始蠢蠢欲动了，有的把冰块当成一面镜子，在那儿摆酷；有的用木棒这儿敲敲，那儿点点，猛地敲下一块冰来，放在嘴上当冰棒咬，即使嘴唇冻得发麻，也不以为意，依旧我行我素。

可这些人毕竟胆量有限，不敢去冰上玩，怕变成落汤鸡，虽有雄心壮志，却无实际行动，只能望冰兴叹了。只有钱程这个不怕死的，早就对那个滑冰场馋涎欲滴，恨不得在上面大显身手，一展雄风。

这天，他在抬饭桶的途中，发现机会在向他频频招手，便不管三七二十一，使劲一跳，跃到了冰上，想给大家表演一段“冰上芭蕾”，让大家一睹他的风采，可是，他毕竟没有天鹅般的优美身材，也没有舞蹈演员的天赋和基础，“表演”自然只能是一塌糊涂。

钱大侠一个站立不稳，“啪”地摔在了冰上，来了一个标准的狗啃泥姿势。他努力地爬了起来，腿还没来得及站稳，又倒上在了冰上，于是，只能欲哭无泪了，双手撑着冰面，两条腿胡乱地蹦达着，想站起来，最终只能是空想，像只蛤蟆一般趴在那儿。

这时，传达室的老大爷终于发现了这只漏网之鱼，他怒气冲冲地走地过来，揪着他的耳朵就把他像小鸡似的拎到了“地狱”——老师办公室，于是这位可怜的勇士，连谢幕都来不及，就被迫离开了他日思夜想的舞台。

在经过了一番努力之后，我们这位旷世英雄钱宝宝的梦想还是破灭了，被关进了禁闭室，只能望冰兴叹，再也成不了花样滑冰冠军了。

他的“小天鹅”之梦，也宣告破灭。

我从小就有一个梦想：戴着一顶银亮亮的皇冠，穿着雪白的天鹅舞裙，脚上穿着有丝带的足尖鞋，像一只快乐的小天鹅，在舞台上跳天鹅舞。每当在电视上看到这一幕，我便会两眼放光，情不自禁地羡慕起来，心里由衷地喜欢。妈妈见我这么喜欢，就给我报了一个芭蕾兴趣班。

在上芭蕾的第一堂课里，我见这些基本动作都这么简单，心中暗暗地想：哎！到底要到什么时候才能跳上一支天鹅舞呢？舞台表演好像离我太遥远了。妈妈对我说：“‘台上一分钟，台下十年功’。你要好好练习啊！”是啊，那些杰出的芭蕾舞演员哪个不是经历过这些风雨的？为了跳上天鹅舞，再苦再累我都不怕

经过两年的系统训练，终于有一天，我在实小的舞台上展现我自己的风采。那天，我穿上雪白的天鹅裙，戴上一顶银亮亮的皇冠，穿上了我梦寐以求的足尖鞋。当我挺立在舞台上时，暖暖的灯光洒在我的身上，我感到倍加自信。美妙的音乐已响起，一个个欢快活泼的小音符在我的耳边跳跃着，使我觉得自己仿佛就是一只洁白的小天鹅，在舞台上一会儿悠闲地喝水，一会儿优雅地散步，一会儿又翩翩起舞，观众们不由自主地鼓起掌来。听到这雷鸣般的掌声，我更是陶醉于其中。我像电视里的芭蕾舞演员一样，二位转转了三圈……演出结束了，我拎着小裙子轻轻地做了一个谢礼，雷鸣般的掌声又在我的耳边响起，炸得屋顶都要掀开了似的。我迈着轻盈的步子下了台，浓浓地感受到了成功的喜悦。

这次演出让我过足了芭蕾瘾，也让我知道了“心中只要有梦想，就会有奇迹”！