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山水画，是一种表现山川之妙并能为人类寻求某种精神寄托的画种。中国的山水画起源甚早，据史书记载，秦汉时期已有了山水画，但实物未见流传。而今天我们所能见到的最早的山水画，当是东晋名画家顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》中的背景山水。前面我们在人物画一节中已谈到，顾恺之的这两幅画是以表现人物为主体的，山水只是人物背景的衬托。 但是，作为人物背景组成部分的山、兽、林、鸟却结合得很完整，表现得也很真实。山石开始依靠线的变化来表现不同的面，依靠层次来表现不同的山峦变化，利用俯视的角度来表现纵横的山川。这些都是后来山水画的基本表现技法，尽管这种表现还停留在比较幼稚的阶段，但却为以后中国山水画的发展奠定了坚实的基础。所以，顾恺之的名字，不但与中国人物画的历史发展联系在一起，而且也为中国山水画的发展作出了贡献。 在顾恺之之后的南北朝时期，山水画勃然兴起，出现了一批能画山水画的画家和第一批专论山水画的论文。但是迄今为止，我们还没有发现一幅当时的山水画作品流传下来，我们只能根据当时的有关山水画的文献，来认识那一时代中国山水画的发展水平。不过从此之后，山水画艺术以较完备的表现技法和系统的理论登上了中国画坛。 中国山水画到了隋唐时代，有了一个大的发展。隋代以展子虔为代表的画家们的作品为我们研究这一时期的山水画状况提供了重要材料。展子虔，是今山东一带的人，他曾历任北齐、北周、隋三朝的大夫，是一个绘画的多面手，据说对于人物、山水、界画和车马无不精湛。被世人称为“唐画之祖”。但是，他的最为杰出的贡献还是在于山水画方面，而现今留传下来的他的惟一作品，就是现保存于故宫博物院的《游春图》。 《游春图》是一幅描绘自然景色为主的青绿山水画卷，表现人们春天出游的情景。画家在不大的绢幅上以妥善的经营、细劲的笔法和绚丽的色彩，画出了青山叠翠，花木葱茏，波光粼粼的春光佳境，图中山青水秀，水天弥漫，在波光潋滟的湖面上，一艘华丽的高篷游艇随波荡漾。船中三位女子纵目四望，陶醉于明丽的湖光山色，流连忘返。湖边数人或骑马或漫步于山间小道，或袖手仁立岸边，兴致盎然。画家通过时各种自然景色和人物活动的生动描绘，成功地体现了《游春》这一主题，展于虔的《游春图》为唐代青绿山水画派的形成开了绪端。 到了唐化，李思训和其子李道昭直接继承了展于虔一系的山水画画风。李思训为唐王朝宗室，曾任“武卫大将军”。他继承井发展了展子虔的画法，用笔工致严整，着鱼浓烈沉稳，画面格局宏伟，堂皇华丽，装饰性很强。他的几了李昭道又继承了他的画风，时称为“变父之势，妙又过之”，并首创海景山水。 这样，从隋代的展子虔，到唐代的李思训父子，一脉相承，形成了我国山水画中具有特色的青绿山水画派。在唐朝，还形成了另一山水画派的源头，那就是水墨山水画。 水墨山水画的开山始祖是王维，据说他诗、书、画、音乐都很擅长，而且还官至尚书右丞。王维的画喜用雪景、剑阁、栈道、晓行、捕鱼等题材，其画以笔墨精湛、渲染见长，具有“重”、“深”的特点。王维的山水画还有一个重要的特色，就是诗和画的有机结合。前面我们已谈到，绘画史一般把他看着是诗画结合的创始者。王维之后的中晚唐时期，山水画的发展出现了一场“水墨运动”，这样，中国山水画发展到唐代，已经进入了一个自由的新天地。 至五代两宋，是山水画家辈出和山水画派叠现的时代，这些画家继承并发展了南北朝、隋、唐山水画家的优秀传统，把中国山水画推向了前所未有的高峰，形成了五代时期的北派山水和南派山水，北宋时期的中原画派与院体山水画，北宋晚期的“米点山水”与青绿山水，以及南宋四大家为代表的南宋院体山水画。 五代时期，北派山水的代表人物是荆浩和他的学生关仝。荆浩是北方人，曾隐居于太行山，所以他接触的多是北方及太行山的崇山峻岭雄壮的景色。所画山水“上突巍峰，下瞰穷谷”，多作巨壑，具章法布局为中心全景式的布局，而以主峰为中心，用云蚰烟霞的断白，衬托出中、前景的全局安排。场面浩大，气势雄伟，空间感很强。据传《匡庐图》就为他的名作。他的弟子关仝则为长安人，师荆浩，却有“青出于蓝”之誉，自成一体，喜作秋山寒林、村居野渡的关、陕一带的风光。其传世之作为《关山行旅图》，画上巨峰高耸，气韵深厚；所画林木，有枝无干，却给人“乱而整，简而有趣”的感觉。 与荆浩、关仝为代表的北方山水画派相对应，南方有以董源和他的弟子巨然为代表的表现江南山水的江南画派，也称为“南派山水”。董源和巨然都是10世纪下半叶活跃在南方的画家，他们生活在长江中下游的环境，不同于旷寂、雄厚、寒冷的北方，而是地势起伏平缓、阳光和煦、温暖湿润的地区。他们体察自然，并以独特的艺术语言加以描绘。在董源的作品里，很难看到险峻奇峭的山峰，所见是平缓连绵的山峦映带无穷、林麓小溪、山村渔舍，全是江南丘陵江湖的动人景色。董源的代表作是描绘潇湘地区风景的画卷《潇湘图》和描绘夏日江南风景的《夏山图》，董源的弟子巨然，成了他画风的最好继承者，其代表作品有《秋山问道图》。此画表现深谷丛林中，临溪的草舍里，三个隐士正在谈经论道，周围是一片高爽的秋季景色，这也可以反映出画家的身份和心意。 到了北宋，出现了中原画派与院体山水画。中原画派以李成、范宽为代表，李成因徒居山东营丘，便常以齐鲁原野的自然环境为描绘对象，范宽长期居住在终南山和大华山，他的画也就崇山雄厚、巨石突兀、林木繁茂、气势逼人。继李成、范宽之后，山水画家接踵而起，在李、范的影响下，当时曾出现了“齐鲁之士惟摹李成，关陕之土惟摹范宽”的倾向。 北宋政权统一后，江南的画家们相继北上，并受到北宋画院的礼遇，这就冲击了以中原画派为主流的北宋山水画，南北画派开始了融合，便形成了以郭熙为代表的院体山水画。 北宋的山水画我们还要提到的画派就是“米点山水”和青绿山水。“米点山水”的创始人是米芾，他是北宋四大书法家之一，祖籍山西太原，后来移居襄阳、镇江等地，长江沿岸常常能看到的雾雨潆潆的云山烟树景象启发了他，于是他在山水画技法上进行了新的创造，用水墨点染的办法来画山水，以充分发挥水墨的融台。墨色晕染所形成的效果，形成了含蓄、空潆的神韵之趣。 再就是青绿山水。前面我们已经谈到，从隋朝的展子虔，到唐代的李思训父子，这一画派就已形成。但五代宋初，此种形式却为士大夫画家所不尚，被看成是职业画家的匠俗之作，曾一度在北宋消沉。北宋中期，一些画家们力排众议，又重新致力于青绿山水，创造出适合宫廷欣赏趣味的典丽的青绿山水画。使青绿山水画进入了成熟时期，其著名的代表画家有王希孟、赵伯驹等。 北方民族入侵，宋室南迁，称为南宋，在新的都城临安建立了南宋画院。由于政治上的变迁和画家生活地区的由北南移，使南宋的绘画艺术从内容到风格都有了新的变化，出现以李唐、刘松年、马远、夏圭这“南宋四大家”为代表的南宋院体山水画。 南宋院体山水画与北宋院体山水画已有了明显的不同，他们弃置北宋以来以主峰为中心的高山激流式构图和细密繁复的笔墨，而创新为简笔化、单纯化的形式。常用两对角远近对照方法，来形成对角线构图，使画面的重心偏离正中，坐落在半边一角。被称为“一角半边”式的艺术境界。 五代和两宋时代，是画家辈出和画派林立的时代，但我们还得谈到另一种薪的绘画风格——文人画。文人画兴起于北宋初期，苏轼最早提到“文人画”这一概念，文人画的意思是指区别于民间画工和宫廷画师风格的文人、士大夫的绘画，其主要特点是主张以抒发作者的主观情趣为目的；取材花鸟竹石、水波烟云、借物寓意、回避现实；在创作方法上不受程式束缚，在艺术形式上强调诗、书、画、印的结合等。文人画的兴起，促进了中国山水画和花鸟画的发展。在山水画的领域，这种画风在宋之后通过“元四家”的艺术追求和实践，成为画坛的主导。 “元四家”是指元代最负盛名的四大山水画家黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。四家均善诗书，诗书画印结合就成为他们共同采取的艺术形式，都强调抒发个性，强调绘画的娱乐性，强调笔墨趣味。但四家经历不同，艺术偏好、审美理想也不一样，各有其鲜明的个性。黄公望的画只用两种规格，浅绛和水墨。笔法多变而平稳，用笔轻淡而浑厚，减少刺激，追求平静与和谐。 而王蒙的画则面貌丰富，有的以笔见长，有的以墨取胜，有的用色争雄。面又最为明显的区别是，三家都简，只王蒙繁。倪瓒呢？他的山水画的突出特点是简、干、淡，即是构图、笔墨、形象简，用干笔，用墨轻谈。再就是吴镇，最突出的是其他三家皆重笔，而吴镇却重墨，而且喜用湿笔。画面效果沉郁湿润，却保留着更多的来人遗风。 最后我们来看看明清的山水画。 明清山水画，除少数画家外，大多以摹古为能事，突出笔情墨趣，如明代早期的画坛就以崇尚南宋画院的院体、浙派为主。但之后的绘画，仍有所突破。他们多强调主观的审美感受。 融各家之长，手法灵活多变，构图不再遵循从揖让的传统格式，自由安排，强调生活情趣。明代中期的吴门四家——沈周、文征明、唐寅、仇英的山水画成就较高。为什么称为吴门呢？因为他们四人同为苏州府入，苏州别名“吴门”，故得名。 沈周融合了前代大师们如董源、巨然、米芾、吴镇、王蒙等诸家之长，创作出了多种风格的山水画，有的细密，有的粗简，有的壮阔，有的秀雅。有全景式的高山大川，小也有田园小景。手法简率，很富生活意味。他的山水画的传世作品有《芦山高图》、《沧州趣图卷》等。文征明是沈周的学生，当然也为同乡。他师法沈周，诗书画均能。他的山水画有工笔、写意两种规格，写意水墨山水，自由挥洒，水墨淋漓。工笔山水细致入微，但又不刻板，有着典型的书卷气和“文人”趣味。唐寅的绘画取法李成、范宽和南宋四家，兼采元人之法，集众家之长而自成一体。作品场面宏大，手法严谨，既沉郁又清逸，既奇峭又秀润，既浓厚又饶于气韵特色。仇英出身画工，不是“文人”，但他在艺术上受到了文人画家和民间画师的双重影响，所以他的绘画把这两方面加以融合，也得到文人高士的欣赏，具有一种雅俗共赏的艺术趣味。 在吴门四家之后，明代山水画坛也开始派别林立，像两宋画坛一样热闹了一番。比较大的派别有华亭派，苏松派和云间派，其中以华亭派影响为最大。而这三派由于同属一地区（松江），且美学思想和绘画风格又基本一致，人们又将三者合称为“松江派”。 明末派别林立的山水画坛，到了清代，也很具特色。出现了所谓的“正统派”和“创新派”，并一直左右整个清代画坛的风气。 清代是中国美术史上的一个重要时期，文人化体系内部在艺术思想、创作态度、艺术风格上出现了新的变化，这也与当时的政治思想文化的变化相随。由于清代统治者实行闭关自守和文化专制政策，极力巩固小农经济，压抑商品生产，使明中期以来增长的资本主义因素和在艺术上冲破传统的解放思潮，失去了滋生发展的土壤，全面的复古主义和禁欲主义盛极一时。 在这样的背景下，绘画领域内也开始出现倒退和变异。这以“清初六大家”为其代表，他们在艺术上强调“日夕临摹”、“宛然古人”，脱离现实，醉心于前人笔墨技巧的路线。摹古成为他们山水画创作的一大倾向。这种艺术主张和艺术风格颇能迎合当时清王朝的思想束缚政策以及士大夫的审美口味，很得当权者的支持和欣赏，被奉为所谓的“正统派”。 清初六大家以王时敏为首，其余的有王鉴，王翚、王原祁、吴历和恽寿平五人，而这五人似乎都与玉时敏有关系，王翚、吴历和恽寿平都是王时敏的学生，而王鉴则是他的同乡兼亲属，王原祁又是他的孙子，也许是这种家族关系造成了他们在艺术道路和艺术风格上的紧密结合。同时，王时敏与王鉴、王翚、王原祁在画坛上也称为“四王”。他们都提倡摹古，多以临摹所得来进行创作，笔法超凡，功力极深，使山水画在技术功力上被推进了一大步。但后来恽寿平放弃山水，另辟蹊径，专攻花卉，也别开生面，名盛一时。 当以六大家为代表的“正统派”向着复古主义的道路走下去的时候，一批民族意识强烈和富有创造精神的汉族知识分子画家，开始承接明朗中叶以后兴起的突破传统的解放思潮，在艺术上敢破敢立，强调个性解放，提倡“借古开今”，反对泥古不化，利用和改造传统的绘画形式来表达自己真实的生活情感。在画史上一般把这些人称为“创新派”，这一派的代表就是有名的清初“四大名僧”和“金陵八家”。 “四大名僧”是指石涛（原济）、石溪（髡残）、弘仁和八大山人。他们四人的特点都是因痛恨满族的统治而削发为僧，以绘画避肚山林，抒愤解忧。他们都反对摹古，主张自然创造。流露真实情感。但他们的绘画，又各有特点：石涛之画，奇肆超逸；石溪之画，苍古淳雅；弘仁之画，高简幽疏；八大山人之画，则简略精练。他们的画风对后来精干花鸟画科的“扬州八怪”有较大影响。 “金陵八家”以龚贤为酋，还有樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡糙、谢荪等。因为他们都生长于南京而得名。他们的特点是不受摹古之风的影响，去从实际生活的经历和大自然中得到启示，作品的写实性较强。他们大多隐居不仕，往来于江淮之间，以卖画为生。同时也常常聚在一起，对酒当歌，以诗文书画相酬唱。“四大名僧”和“金陵八家”的画风，对后来中国山水画的发展，影响是非常深远的。
这个区别 表面的还是一个颜色的运用，但是实质我认为是一种思想的流露。就拿张大千为例，他以前是画青绿山水的，但到后期开始专心于写意水墨的研究与创作。封建社会时期，青绿山水一般作为官方的收藏，而写意山水一般多为文人雅士所推崇。个人观点，呵呵，希望能帮你打开点思路。
山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，少皴笔，着色浓重，装饰性强；后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。 清代张庚说：“画，绘事也，古来无不设色，且多青绿。”元代汤垕说：“李思训著色山水，用金碧辉映，自为一家法。”南宋有二赵（伯驹、伯骕），以擅作青绿山水著称。 中国的山水画，先有设色，后有水墨。设色画中先有重色，后来才有淡彩。 一般来说，青绿山水有式笔青缘和意笔青缘之分。 前者以工致的笔法为特征。从六朝开始，逐步发展至唐代二李才确立了青绿山水的基本创作特色，两宋之交前后形成金碧山水、大青绿山水、小青绿山水三个门类，在元、明、清三朝各自发展并相互影响，而以小青绿山水为盛。金碧山水重在金碧辉煌，大青绿山水长于灿烂明艳，小青绿山水妙在温蕴俊秀。 后者在明末出现，以蓝瑛的没骨重彩山水为代表。后来在此基础上发展成为近现代张大千、刘海粟等创立的青绿泼彩山水。没骨重彩长于艳丽缤纷，青绿泼彩长于热烈酣畅。 当代画坛在工笔山水领域卓有成就的画家有郭关,林容生,许俊,尼玛泽仁,祁恩进等
关于中国山水画的论文。 毕业论文。 可提供一些题目，这样有点头绪，好写一点。谢谢。推荐内容关于中国山水画的论文。 毕业论文。 可提供一些题目，这样有点头绪，好写一点。谢谢。最佳答案浅谈对中国画的认识首先我想说对于我们建筑学来说，对国画的认识是更有裨益的。各类的中国画首先给人一种意境美和音乐美，在使人在了解画的同时，也得到审美能力的锻炼在着我就谈一下自己对中国画的认识，我觉得了解中国画首先应该了解中国画的产生，发展及其内在精神山水画萌芽于晋朝，顾凯之在《魏晋胜流画赞》中第一句就是“凡画，人最难，次山水，次狗马”山水画已成为一个主要表现题材，我觉得人对人自己认识太深才觉得每幅画人的言态表现得不尽人意，山水可夸大其气势表达出其意境即可，狗马只须表达出其形而已从顾凯之仅有的山水画《洛神赋图》中可以窥见当时山水画初期形态的端倪，基本上如唐代张彦远在《历代名画记》中的所记载的样子，传本〈洛神赋图〉中的山水部分，确实如其所言“群峰之势，若细饰犀拮”，或“水不容泛，人大于山”无论是山水还是树石，都表现为高度的概括化，比如树的表现，银杏树仅象征性地以三五片银杏叶概括，树枝的“列植之状”也是“若神臂布指，离现实生活中真实的印行树有很大距离，正如前边所论“凡画，人最难，次山水，次狗马”。山石仅以“高古游丝”线条勾勒，而没有皴法，但我认为，水法和云法的表现是极为纯熟的，水云的流态动势相当完美，由此可见，山水画的表现在当时已达到的艺术水准只是没有后来的布局合理罢了初期的山水画往往是人物活动的背景，配景，即使独立为一个专门画种也是需要一个发展过程的，山水画初期的这种形态是不足为奇的，虽然我们现在已不能得睹六朝时期的山水画作品而且见于史料的早期山水画家也不是很多，顾凯之，宗炳，王微等人关于山水画论的发展为当世山水画的发展和成熟作了理论上的准备历隋唐，五代诸朝，山水画渐盛。他们可谓山水画的先驱，六朝时期是中国山水画的真正起点，虽说是中国历史上政治最黑暗的时期，却导致了美学上的最灿烂，我认为这应该归功于当时不忍心目睹石灰的琴棋书画的隐士，且当时类似于陶哦渊明，谢灵运的隐逸思想普遍流行，此时人们对自然美有了更深的认识更促进中国山水画的发展，谢灵运《山居赋》中所记载的始宁山就是典型的例证，他的山水诗开拓了山水诗写实的审美之路，王维的“诗中有画，画中有诗”也正说明了中国山水画的发展也益于诗的发展和衍生。山水画在六朝时期兴起的另外一个重要原因是艺术家自身的发展。汗以前的艺术家往往以工匠身份出现他们都依靠绘画的手艺谋生，绘画是功利的，必须围绕服务对象的要求进行创作，但也不同程度促进山水画的发展说山水画的内在精神，中国山水画十分强调作者的主观因素，在山水画创作中，作者对自然界的认识理解，以及作者的情感流露是起着主导作用的，画家应当“以情入画”力求“情景交融”，正如在一幅山水画上题一首诗或多一个红戳更能增加山水画的内在精神和蕴涵，在对客体世界有一个多侧面深层次认识的基础上凭借心灵感受概括勾画出山水形象，者便是“迁想妙得”许多优秀的山水作品所显露出来的气质和高雅的格调，并不仅仅是因为作者具有深厚的笔墨功力，更重要的是作者具有饱满的创作激情和高深的文学修养。因此山水画家的学识越高，创作后劲也就越大。唐代山水家的学识越高，创作后劲也就越大，如“外师造化，中得心源”，“搜尽奇峰打草稿”均提倡到生活中去，到实践中去。
山水画，是一种表现山川之妙并能为人类寻求某种精神寄托的画种。中国的山水画起源甚早，据史书记载，秦汉时期已有了山水画，但实物未见流传。而今天我们所能见到的最早的山水画，当是东晋名画家顾恺之的《女史箴图》和《洛神赋图》中的背景山水。前面我们在人物画一节中已谈到，顾恺之的这两幅画是以表现人物为主体的，山水只是人物背景的衬托。 但是，作为人物背景组成部分的山、兽、林、鸟却结合得很完整，表现得也很真实。山石开始依靠线的变化来表现不同的面，依靠层次来表现不同的山峦变化，利用俯视的角度来表现纵横的山川。这些都是后来山水画的基本表现技法，尽管这种表现还停留在比较幼稚的阶段，但却为以后中国山水画的发展奠定了坚实的基础。所以，顾恺之的名字，不但与中国人物画的历史发展联系在一起，而且也为中国山水画的发展作出了贡献。 在顾恺之之后的南北朝时期，山水画勃然兴起，出现了一批能画山水画的画家和第一批专论山水画的论文。但是迄今为止，我们还没有发现一幅当时的山水画作品流传下来，我们只能根据当时的有关山水画的文献，来认识那一时代中国山水画的发展水平。不过从此之后，山水画艺术以较完备的表现技法和系统的理论登上了中国画坛。 中国山水画到了隋唐时代，有了一个大的发展。隋代以展子虔为代表的画家们的作品为我们研究这一时期的山水画状况提供了重要材料。展子虔，是今山东一带的人，他曾历任北齐、北周、隋三朝的大夫，是一个绘画的多面手，据说对于人物、山水、界画和车马无不精湛。被世人称为“唐画之祖”。但是，他的最为杰出的贡献还是在于山水画方面，而现今留传下来的他的惟一作品，就是现保存于故宫博物院的《游春图》。 《游春图》是一幅描绘自然景色为主的青绿山水画卷，表现人们春天出游的情景。画家在不大的绢幅上以妥善的经营、细劲的笔法和绚丽的色彩，画出了青山叠翠，花木葱茏，波光粼粼的春光佳境，图中山青水秀，水天弥漫，在波光潋滟的湖面上，一艘华丽的高篷游艇随波荡漾。船中三位女子纵目四望，陶醉于明丽的湖光山色，流连忘返。湖边数人或骑马或漫步于山间小道，或袖手仁立岸边，兴致盎然。画家通过时各种自然景色和人物活动的生动描绘，成功地体现了《游春》这一主题，展于虔的《游春图》为唐代青绿山水画派的形成开了绪端。 到了唐化，李思训和其子李道昭直接继承了展于虔一系的山水画画风。李思训为唐王朝宗室，曾任“武卫大将军”。他继承井发展了展子虔的画法，用笔工致严整，着鱼浓烈沉稳，画面格局宏伟，堂皇华丽，装饰性很强。他的几了李昭道又继承了他的画风，时称为“变父之势，妙又过之”，并首创海景山水。 这样，从隋代的展子虔，到唐代的李思训父子，一脉相承，形成了我国山水画中具有特色的青绿山水画派。在唐朝，还形成了另一山水画派的源头，那就是水墨山水画。 水墨山水画的开山始祖是王维，据说他诗、书、画、音乐都很擅长，而且还官至尚书右丞。王维的画喜用雪景、剑阁、栈道、晓行、捕鱼等题材，其画以笔墨精湛、渲染见长，具有“重”、“深”的特点。王维的山水画还有一个重要的特色，就是诗和画的有机结合。前面我们已谈到，绘画史一般把他看着是诗画结合的创始者。王维之后的中晚唐时期，山水画的发展出现了一场“水墨运动”，这样，中国山水画发展到唐代，已经进入了一个自由的新天地。 至五代两宋，是山水画家辈出和山水画派叠现的时代，这些画家继承并发展了南北朝、隋、唐山水画家的优秀传统，把中国山水画推向了前所未有的高峰，形成了五代时期的北派山水和南派山水，北宋时期的中原画派与院体山水画，北宋晚期的“米点山水”与青绿山水，以及南宋四大家为代表的南宋院体山水画。 五代时期，北派山水的代表人物是荆浩和他的学生关仝。荆浩是北方人，曾隐居于太行山，所以他接触的多是北方及太行山的崇山峻岭雄壮的景色。所画山水“上突巍峰，下瞰穷谷”，多作巨壑，具章法布局为中心全景式的布局，而以主峰为中心，用云蚰烟霞的断白，衬托出中、前景的全局安排。场面浩大，气势雄伟，空间感很强。据传《匡庐图》就为他的名作。他的弟子关仝则为长安人，师荆浩，却有“青出于蓝”之誉，自成一体，喜作秋山寒林、村居野渡的关、陕一带的风光。其传世之作为《关山行旅图》，画上巨峰高耸，气韵深厚；所画林木，有枝无干，却给人“乱而整，简而有趣”的感觉。 与荆浩、关仝为代表的北方山水画派相对应，南方有以董源和他的弟子巨然为代表的表现江南山水的江南画派，也称为“南派山水”。董源和巨然都是10世纪下半叶活跃在南方的画家，他们生活在长江中下游的环境，不同于旷寂、雄厚、寒冷的北方，而是地势起伏平缓、阳光和煦、温暖湿润的地区。他们体察自然，并以独特的艺术语言加以描绘。在董源的作品里，很难看到险峻奇峭的山峰，所见是平缓连绵的山峦映带无穷、林麓小溪、山村渔舍，全是江南丘陵江湖的动人景色。董源的代表作是描绘潇湘地区风景的画卷《潇湘图》和描绘夏日江南风景的《夏山图》，董源的弟子巨然，成了他画风的最好继承者，其代表作品有《秋山问道图》。此画表现深谷丛林中，临溪的草舍里，三个隐士正在谈经论道，周围是一片高爽的秋季景色，这也可以反映出画家的身份和心意。 到了北宋，出现了中原画派与院体山水画。中原画派以李成、范宽为代表，李成因徒居山东营丘，便常以齐鲁原野的自然环境为描绘对象，范宽长期居住在终南山和大华山，他的画也就崇山雄厚、巨石突兀、林木繁茂、气势逼人。继李成、范宽之后，山水画家接踵而起，在李、范的影响下，当时曾出现了“齐鲁之士惟摹李成，关陕之土惟摹范宽”的倾向。 北宋政权统一后，江南的画家们相继北上，并受到北宋画院的礼遇，这就冲击了以中原画派为主流的北宋山水画，南北画派开始了融合，便形成了以郭熙为代表的院体山水画。 北宋的山水画我们还要提到的画派就是“米点山水”和青绿山水。“米点山水”的创始人是米芾，他是北宋四大书法家之一，祖籍山西太原，后来移居襄阳、镇江等地，长江沿岸常常能看到的雾雨潆潆的云山烟树景象启发了他，于是他在山水画技法上进行了新的创造，用水墨点染的办法来画山水，以充分发挥水墨的融台。墨色晕染所形成的效果，形成了含蓄、空潆的神韵之趣。 再就是青绿山水。前面我们已经谈到，从隋朝的展子虔，到唐代的李思训父子，这一画派就已形成。但五代宋初，此种形式却为士大夫画家所不尚，被看成是职业画家的匠俗之作，曾一度在北宋消沉。北宋中期，一些画家们力排众议，又重新致力于青绿山水，创造出适合宫廷欣赏趣味的典丽的青绿山水画。使青绿山水画进入了成熟时期，其著名的代表画家有王希孟、赵伯驹等。 北方民族入侵，宋室南迁，称为南宋，在新的都城临安建立了南宋画院。由于政治上的变迁和画家生活地区的由北南移，使南宋的绘画艺术从内容到风格都有了新的变化，出现以李唐、刘松年、马远、夏圭这“南宋四大家”为代表的南宋院体山水画。 南宋院体山水画与北宋院体山水画已有了明显的不同，他们弃置北宋以来以主峰为中心的高山激流式构图和细密繁复的笔墨，而创新为简笔化、单纯化的形式。常用两对角远近对照方法，来形成对角线构图，使画面的重心偏离正中，坐落在半边一角。被称为“一角半边”式的艺术境界。 五代和两宋时代，是画家辈出和画派林立的时代，但我们还得谈到另一种薪的绘画风格——文人画。文人画兴起于北宋初期，苏轼最早提到“文人画”这一概念，文人画的意思是指区别于民间画工和宫廷画师风格的文人、士大夫的绘画，其主要特点是主张以抒发作者的主观情趣为目的；取材花鸟竹石、水波烟云、借物寓意、回避现实；在创作方法上不受程式束缚，在艺术形式上强调诗、书、画、印的结合等。文人画的兴起，促进了中国山水画和花鸟画的发展。在山水画的领域，这种画风在宋之后通过“元四家”的艺术追求和实践，成为画坛的主导。 “元四家”是指元代最负盛名的四大山水画家黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇。四家均善诗书，诗书画印结合就成为他们共同采取的艺术形式，都强调抒发个性，强调绘画的娱乐性，强调笔墨趣味。但四家经历不同，艺术偏好、审美理想也不一样，各有其鲜明的个性。黄公望的画只用两种规格，浅绛和水墨。笔法多变而平稳，用笔轻淡而浑厚，减少刺激，追求平静与和谐。 而王蒙的画则面貌丰富，有的以笔见长，有的以墨取胜，有的用色争雄。面又最为明显的区别是，三家都简，只王蒙繁。倪瓒呢？他的山水画的突出特点是简、干、淡，即是构图、笔墨、形象简，用干笔，用墨轻谈。再就是吴镇，最突出的是其他三家皆重笔，而吴镇却重墨，而且喜用湿笔。画面效果沉郁湿润，却保留着更多的来人遗风。 最后我们来看看明清的山水画。 明清山水画，除少数画家外，大多以摹古为能事，突出笔情墨趣，如明代早期的画坛就以崇尚南宋画院的院体、浙派为主。但之后的绘画，仍有所突破。他们多强调主观的审美感受。 融各家之长，手法灵活多变，构图不再遵循从揖让的传统格式，自由安排，强调生活情趣。明代中期的吴门四家——沈周、文征明、唐寅、仇英的山水画成就较高。为什么称为吴门呢？因为他们四人同为苏州府入，苏州别名“吴门”，故得名。 沈周融合了前代大师们如董源、巨然、米芾、吴镇、王蒙等诸家之长，创作出了多种风格的山水画，有的细密，有的粗简，有的壮阔，有的秀雅。有全景式的高山大川，小也有田园小景。手法简率，很富生活意味。他的山水画的传世作品有《芦山高图》、《沧州趣图卷》等。文征明是沈周的学生，当然也为同乡。他师法沈周，诗书画均能。他的山水画有工笔、写意两种规格，写意水墨山水，自由挥洒，水墨淋漓。工笔山水细致入微，但又不刻板，有着典型的书卷气和“文人”趣味。唐寅的绘画取法李成、范宽和南宋四家，兼采元人之法，集众家之长而自成一体。作品场面宏大，手法严谨，既沉郁又清逸，既奇峭又秀润，既浓厚又饶于气韵特色。仇英出身画工，不是“文人”，但他在艺术上受到了文人画家和民间画师的双重影响，所以他的绘画把这两方面加以融合，也得到文人高士的欣赏，具有一种雅俗共赏的艺术趣味。 在吴门四家之后，明代山水画坛也开始派别林立，像两宋画坛一样热闹了一番。比较大的派别有华亭派，苏松派和云间派，其中以华亭派影响为最大。而这三派由于同属一地区（松江），且美学思想和绘画风格又基本一致，人们又将三者合称为“松江派”。 明末派别林立的山水画坛，到了清代，也很具特色。出现了所谓的“正统派”和“创新派”，并一直左右整个清代画坛的风气。 清代是中国美术史上的一个重要时期，文人化体系内部在艺术思想、创作态度、艺术风格上出现了新的变化，这也与当时的政治思想文化的变化相随。由于清代统治者实行闭关自守和文化专制政策，极力巩固小农经济，压抑商品生产，使明中期以来增长的资本主义因素和在艺术上冲破传统的解放思潮，失去了滋生发展的土壤，全面的复古主义和禁欲主义盛极一时。 在这样的背景下，绘画领域内也开始出现倒退和变异。这以“清初六大家”为其代表，他们在艺术上强调“日夕临摹”、“宛然古人”，脱离现实，醉心于前人笔墨技巧的路线。摹古成为他们山水画创作的一大倾向。这种艺术主张和艺术风格颇能迎合当时清王朝的思想束缚政策以及士大夫的审美口味，很得当权者的支持和欣赏，被奉为所谓的“正统派”。 清初六大家以王时敏为首，其余的有王鉴，王翚、王原祁、吴历和恽寿平五人，而这五人似乎都与玉时敏有关系，王翚、吴历和恽寿平都是王时敏的学生，而王鉴则是他的同乡兼亲属，王原祁又是他的孙子，也许是这种家族关系造成了他们在艺术道路和艺术风格上的紧密结合。同时，王时敏与王鉴、王翚、王原祁在画坛上也称为“四王”。他们都提倡摹古，多以临摹所得来进行创作，笔法超凡，功力极深，使山水画在技术功力上被推进了一大步。但后来恽寿平放弃山水，另辟蹊径，专攻花卉，也别开生面，名盛一时。 当以六大家为代表的“正统派”向着复古主义的道路走下去的时候，一批民族意识强烈和富有创造精神的汉族知识分子画家，开始承接明朗中叶以后兴起的突破传统的解放思潮，在艺术上敢破敢立，强调个性解放，提倡“借古开今”，反对泥古不化，利用和改造传统的绘画形式来表达自己真实的生活情感。在画史上一般把这些人称为“创新派”，这一派的代表就是有名的清初“四大名僧”和“金陵八家”。 “四大名僧”是指石涛（原济）、石溪（髡残）、弘仁和八大山人。他们四人的特点都是因痛恨满族的统治而削发为僧，以绘画避肚山林，抒愤解忧。他们都反对摹古，主张自然创造。流露真实情感。但他们的绘画，又各有特点：石涛之画，奇肆超逸；石溪之画，苍古淳雅；弘仁之画，高简幽疏；八大山人之画，则简略精练。他们的画风对后来精干花鸟画科的“扬州八怪”有较大影响。 “金陵八家”以龚贤为酋，还有樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡糙、谢荪等。因为他们都生长于南京而得名。他们的特点是不受摹古之风的影响，去从实际生活的经历和大自然中得到启示，作品的写实性较强。他们大多隐居不仕，往来于江淮之间，以卖画为生。同时也常常聚在一起，对酒当歌，以诗文书画相酬唱。“四大名僧”和“金陵八家”的画风，对后来中国山水画的发展，影响是非常深远的。
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山水画，中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 系中国画，特有的画种之一。以下是整理好的关于山水画论文题目，供大家参考。山水画论文题目（导师拟定标题124个）山水画论文题目一：1、 河北山水画发展史2、 王蒙山水画中的繁密感探析3、 胸中丘壑是吾乡——我的山水画创作4、 山水画中的渔父形象5、 李可染现代山水画变革的学理启示6、 新疆山水画创作与“西北宗”实践的可行性7、 中国山水画与欧洲风景画的比较研究8、 山水画纵横谈9、 从“贵有古意”到“逸笔草草”——元代文人山水画的审美理想嬗变10、 分流与失道:从后结构符号学论清代山水画的衰落11、 从平面构成的角度解析黄秋园后期山水画:兼谈其平面化12、 从平面构成的角度看黄秋园后期山水画13、 胸中山水奇天下,删去临摹手一双——齐白石山水画独特性辨析14、 画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点15、 传统山水画大数据分析下的长三角地区山水资源的特色研究16、 生态美学观照下的六朝山水画论17、 略论文徵明青绿山水画的风格18、 董其昌对晚明青绿山水画发展大转变的作用19、 唐代青绿山水画点景研究——以“阎氏父子”“大小李将军”山水画为例20、 李圣峰山水画作品 为了心中的圣峰——李圣峰山水画漫谈21、 傅抱石山水画探微22、 山水画艺术在茶叶包装平面设计中的应用23、 在宋代山水画的意境里找寻当代建筑之路——以董豫赣、王澍的思考与实践为例24、 茶馆结合城市题材山水画元素的艺术风格探析25、 张正恒山水画的特色与成就探源山水画论文题目二：26、 为溪山写真——中国山水画写生中的人文情怀27、 论山水画写生中的笔墨造型28、 道释思想对山水画影响刍议29、 划时代的丰碑——李可染的山水画30、 浅析仇英青绿山水画风及形成的影响因素31、 临界与超越 许钦松山水画的创造特征32、 沈阳故宫藏明清山水画33、 写生:回归与重彰山水画学真义34、 文人意趣在山水画中的渗透——米芾、米友仁父子的水墨山水35、 生成意境与构成境域——黄宾虹山水画与塞尚风景画的比较36、 “对象化思维”与“非对象化思维”——基于中国传统山水画的讨论37、 山水画图案在现代旗袍创新设计中的应用研究38、 中国山水画审美意识与现代建筑设计39、 探寻山水画“象思维”之源流——“永嘉论道”综述40、 齐长城遗迹的山水画呈现41、 “一带一路”下之当代中国海洋山水画创作探析——以广西北部湾海洋景观为例42、 从顿悟到渐修——张捷的山水画43、 从择吉到气势——“龙脉”观念的社会民俗学内涵及其向山水画创作的递变44、 吞吐自然 意笔纵横——岳黔山山水画、花鸟画之语言特征45、 “《千里江山图》暨青绿山水画国际学术研讨会”纪要46、 墨非蒙养不灵 笔非生活不神——颜景龙山水画流向蠡测47、 符号延异与图像缺失:明代山水画中的寻道者意象与艺术主流的终结48、 听唱新翻杨柳枝——尤建清和他的山水画49、 以色写意 以彩畅神——张跃华山水画解读50、 孙宽山水画作品 赏心乐事谁家院山水画论文题目三：51、 石涛山水画点景人物研究52、 堪舆学在传统山水画中的运用探略53、 读汤江云的山水画54、 厌恶与洁癖——读肖培金的山水画55、 从环境美学的角度看唐代山水画论56、 马远、夏圭山水画中的“留白”理念与当代平面设计57、 略论晚唐五代山水画屏与仕隐心态58、 朴拙清新的世界——读董雷山水画59、 黄宾虹、李可染山水画写生观比较60、 《千里江山图》与宋代青绿山水画的复兴61、 展子虔《游春图》对中国青绿山水画的范式化意义62、 “文人山水画”文化建构功能摭论63、 从魏晋到南宋山水画概说64、 笔底刚柔任所之 千山奇秀墨华滋——记顾坤伯的山水画艺术65、 清代冷枚《避暑山庄图》皇苑实景山水画的新风尚66、 理学思想影响下的中国山水画67、 中国山水画的阴阳关系研究68、 中国山水画与中国古典园林的关联性发展研究69、 青绿山水画与边疆民族高校美术专业教学70、 魏晋南北朝时期山水画兴起的原因71、 黄秋园山水画作品中树木山石云水及点景笔法特征72、 由“似”而“真”——晋唐山水画流变的内在趋向性考察73、 新中国山水画时空表现中的速效填充现象74、 建构新图式——满维起山水画谈
这个区别 表面的还是一个颜色的运用，但是实质我认为是一种思想的流露。就拿张大千为例，他以前是画青绿山水的，但到后期开始专心于写意水墨的研究与创作。封建社会时期，青绿山水一般作为官方的收藏，而写意山水一般多为文人雅士所推崇。个人观点，呵呵，希望能帮你打开点思路。
中国十一世纪画家郭熙的山水画理论著作——这部画论实际上是郭思在郭熙的观点和意见基础上写出的，同时也有他自己对郭熙作品的观察——中有郭思对其作品的一段描述。图中前景有一老人倾倚在山前一棵大松之下，其后则是连绵不断的松林，直至远处。(原文：“先子以三尺余小绢作一老人倚仗岩前，在一大松下。自此后作无数松，大小相连，转岭下涧，几十百松一望不断。”——译者)郭思还告诉我们，这幅画是为庆贺一位贵族官僚文潞公的寿辰而作，意在表达其子子孙孙连绵公相的愿望。他还说，文潞公非常高兴。①(原文：“此特为文潞公寿，意取公子孙联棉公相之义。潞公大喜。”“文潞公”，即文彦博。——译者) 像这样告诉我们一幅绘画创作的具体情况的中国早期绘画文献并不算多；当然，我们希望能有更多一些。但是，缺少这类信息并不意味着这种情况是例外——认为这种情况是例外即是说，艺术家对于主题和风格的选择通常与郭思提到的那些实际的想法和限制无关。中国人谈论艺术通常不讨论艺术作品生产背后的经济及其他动力，他们喜欢把艺术家描绘成自由的人，只注重表现自己的感情。我相信，在西方我们对此不加评判就可以接受。直至最近，大多数中国艺术家的处境更有可能和意大利十五世纪画家的处境相类似。就像迈克尔·巴克桑德尔[Michael Baxandal]所指出的，在他们所处的时代绘画确实太重要了，不能只留给画家。巴克桑德尔评论说，“在我们晚近的浪漫境况下，绘画交易就非常不同了，画家们画出他们认为是最好的东西，然后寻找买主。”② 中国十一世纪文人业余绘画运动的兴起，使得有些艺术家程度不同地独立于通过艺术生产获得的经济收入。这样，后来的著作者才敢于声称这些画家在艺术上也具有同样独立的地位，至少对于他们着意赞扬的艺术家来说是这样的。这样又出现了艺术家不受任何拘束的神话，艺术家与金钱和利益无关，作画目的仅是为了自娱或娱人，等等。 山水是文人业余作者最喜爱的一种题材，特别容易被理想化。其作用通常仅仅是为了纯粹的静思，并没有什么特别的用处。早期文人业余艺术家米芾说过“山水心匠自得处高也”——也就是说，山水画高于动物成人物画，后者一摹便可。③ 大量重要的中国山水画，其创作意图的确是为了静思，是创作者某种内心世界的对象化，或者揭示了艺术家对某种自然秩序的理解，没有比这更多的世俗功能了。但是，另外还有也许比这更多的山水画，它们是为了更直接适应艺术家所处社会中的各种情况和要求。而这就是我们在这一章中所关心的话题。 几年前，我曾就这个主题举办过一次研讨班，并且告诉学生，为了思考问题，可以把我们与绘画的关系分成三个部分。第一部分是关于绘画本身的，它的物质存在，它的风格以及它在简单意义上的主题。第二部分涉及绘画在最广泛意义上的涵义，并且我们为此通常必须适当地超越绘画本身。第三部分便是它的功能——它是如何并且在何种情况下画出的以及它在其所处时代的社会情况中扮演什么角色。④ 我用以说明这个观察的例子就是刚才引用过的关于郭熙绘画的记载，作品的章法和各种构成要素——老人、山石和松树——就是第一部分，即画画本身；它表达了一种祝愿，即期望接受者的后代做上高官，这个思想属于第二部分，即作品的意义；此画是为了文潞公寿辰而作，这一信息告诉了我们第三部分，即作品的功能。 这样划分在有些方面是不够的，我们可以对如下类型进行系统阐述：在某一幅画里，特定的主题，特定的形式和形象以及特定的风格面貌，都提供了向观者传达特定观念和意义的潜在的可能性；反过来，所有这些又会让这幅画在特定的社会语境中发挥作用，满足某种需求，传达某种信息。很明显，郭熙的个案在一种意义上说是一个例外：我们一般没有足够的信息来构建这幅绘画包含这三个部分的如此明了的文本，我也不应该假设总会有含义清晰的第三部分，即功能。但是我认为在大量的、比我们设想更多的个案中可以识别出其功能，不管我有没有证据确定那种功能是什么。 关于中国山水画，如果我们提出这样的问题，譬如：“它们的意义是什么？”“它们是干什么用的？”我们可能得到一个过分简单的答案：山水再现了自然之景，而且人们喜欢看各种景物的画面，因而就画出来了。这并非完全不对，但这只是真理的一部分，是一个不充分的答案。我想没有一个答案能充分回答中国山水画的全部问题。为了理解中国山水画的意义和功能，我们应该将其当作几种类型而不是单独的一种类型或题材范畴来加以考虑。我在这里想对这些作一初步概述。首先是几个相对简单的功能性绘画个案；继之则是这样几种类型，其意义和功能不那么清楚，但我们可以推测。 我们知道，中国绘画通常是被当作应酬作品而创作的，——就是说，在一个特定的场合用来赠给某个人或悬挂在某个地方。如果我们问“山水画适合于哪些场合？”我们可以列出一些常见的例子。 一种是生日，或庆祝某人长寿。就像松树和仙鹤以及其他吉祥题材的绘画可以表达长寿祝福，某些山水画也可以对某人生日表示同样的祝福。我们可以从其题跋中了解这些。吉祥题材的山水画，像“天保九如”和“寿比南山”之类，蓬莱山及其他道教仙境的绘画都可以达到这个目的。⑤ 这类画的母题通常是松树、激流和浓雾。丁云鹏为一位官员五十寿辰作了一幅大画，其中全是这些母题。上面的题诗就含有政治意义，其隐喻义即是，此人对其管辖区人民的怜悯之情就像密云一样，给农民的耕地带来雨水。⑥ 从功能上看，另一种就是告别之类的绘画。友人之间的离别；告别亲人离家赴任，亲友为其举办告别宴会；官员离开其供职之地，民众聚集起来为其送行。对所有这些场合，告别题材的绘画都适合，现存中国绘画中有许多属于这一类。我们这里印了一张王绂的画，作于十五世纪早期，还印了一幅张风的画，作于1648年。这些画的构图逐渐形成一种形式，这是由其意义和目的决定的：就是说，这类绘画的构图就是为了表达距离和分别的观念。画面中的前景一般都是离别之地，而且画得清晰、细致。我们经常能看见在草亭中进行的告别会，旁边尚有一叶扁舟。然后画面将视线移向后面，层次清晰，直到深处，意指人物即将走入的未来。在这些绘画作品上经常有告别者题写的诗句，比如王绂的作品。现在已知宋代以后还有许多这样的作品；在明朝，告别题材的绘画特别流行。⑦ 画这样的画，艺术家通常是按委托将其当作礼物赠送给即将离去的人，他很可能遵循已有的形式来表现特定的意义。如果我们分析这些绘画作品的风格而不考虑它们的功能，我们将会失去许多要点。 表现隐居观念的山水画(隐居图)则构成另一个类型。这类绘画作品所绘内容常常是某个人的隐居生活，是画家本人或委托作品的人作为礼物赠送给隐居者的。也可能是隐居者邀请画家画出的，然后以某种方式回报，或者是热情款待，或者是赠送礼物。这里有两个例子，都是元代大画家王蒙的画。我们在这里又一次看到，绘画的结构由其意义决定：画面构图中有一个向内收的部分，是隐士的居住之所，表现一种遁世的思想；还有一个向外放的部分，表示一种向往外部世界(当人物愿意的时候)的观点。这样的绘画应该看作属于一种功能类型，其风格也应该理解为对这种类型的特定需求的回应，因而要遵循已有的形式，而不能简单地看作一系列艺术家独自的发明。 我们在以这种方式解读绘画作品的意义的时候，所采取的方法可以宽松地称为符号学：亦即将特定的母题和构图样式当作表达意义的符号。符号学假定一种符号化系统，即一种代码，这在艺术家同时代的人看来不用思索也不必解释就能理解。在那个时代的文本中，代码没有记载，但肯定没有被毁掉。题跋和其他文本会提供可能的线索，有此相助，从作品本身肯定可以发现这种代码。 这种类型的作品中，有些并没有再现具体的亭舍或隐居生活，但含有遁世的一般观念：明代浙派画家的作品就是个例子。这里的构图仍然包括向内收部分的隐居之所和向外放部分的渔夫，后者象征由此到达外部世界。这样的一幅画可能表现了某位政府官员的隐逸思想，他由于事物繁忙，被固定在城市之中。(明代画院和浙派的图像学专题问题，本篇下文将要讨论。) 基于四世纪诗人陶潜(陶渊明)诗篇的桃花源图，常常就是按照这种形式画出的。其中向内收的部分是隐藏的深谷，那里的人们早在数百年前就逃离暴君统治，一直过着安宁的生活。向外放的部分，意指渔夫经过溪流从市镇踏上远去的征程。 我们可以举出发现于叶茂台辽墓的一件著名山水画作为例子，用以识别一种有关隐居题材的绘画类型。此画年代在十世纪中叶或稍晚，现藏辽宁省博物馆。人们对这幅画已做了诸多研究，涉及年代和风格的某些方面；他们没有探讨作品的主题，仅是将画题称为《隐居图》或《深山会棋图》。不过，这看上去似乎是可能的(我想是何惠鉴首先提出的)。更为精确地说，这是道家遁世的题材或某种仙境，是“别有洞天”的一个主题。现在，如果我们试验性地确认这个主题，我们如何证实它？画上没有任何题跋文字，相关的题跋也没有。画面上所见母题有些可以确定也曾出现在道教场景：背景中的青绿山崖；松树；数人于台上对弈；几幢颇似仙境楼阁的屋宇；可以自前景穿过的门洞；有一个人正在向他走来，旁边有侍童跟随，其中一童子手里捧着一大葫芦酒。所有这些母题单个地看都与道教相关，但是理想的做法是在母题与道教的联结中，在道教仙境的图画中去寻找这些关系。比如晚明刻本《城市墨缘》(1604年)中有一页标题“仙居台阁”。在这里，就像辽墓发现的那幅画一样，我们从岸坡和松树之间进入画面(这象征着从世俗生活通向神圣的天国)；我们从这里继续走到一个平台，那里有二人对弈，另有一人观棋。后面则是宫殿建筑，高山大岭，描绘清晰。很明显，所有这些都与辽墓画轴极为类似：这并不仅仅是母题相同的问题，而且还是整个画面结构的问题，即画家如何让我们解读这幅画。我们假设辽墓那幅画轴是道教仙境，这一点得到了支持。在识别了这种构图类型之后，我们才能去搜寻与这种类型部分符合或极为相似的另外一些例子。比如明代的一幅无款画，在其中我们可以看到许多与此相同的因素，构图大体也是相同的。这样一种构图样式绵延上千年保持不变，这看上去似乎有些奇怪，但在中国绘画中并非异常。 我们通常以这种方式将那些有问题的无款画和其他证据更充分的作品联系起来加以考虑，从而确定其主题和意义；而且，一旦我们理解了它的意义，我们至少可以推测它的目的。像前面提到的那些道教仙境绘画有时就是用来祈愿人们长命百岁的。辽墓的那件画轴挂在墓壁上，目的甚至有可能就是为了表达主人进入仙境的希望。一旦我们识别出这种风格类型，我们就可以寻找其他作品为我们提供线索来解决这些问题。要理解中国山水画的意义和功能，我们可以先依据类别对作品进行排队分组，再试着确定作品的图像学含义。 有一大批中国山水画作品中画有隐居之所或草亭，周围是各种景物。这些通常是为居所的主人而画的，题目和主人为其隐居之地起的名称相同。这一类画在元朝很受欢迎，事实上它们构成了元代山水画的一个重要组成部分。王蒙的隐居题材的绘画就属于这种类型。倪瓒的最有名的存世作品《荣膝斋图》属于同样的主题范畴，但构图完全不同。它通过朴实无华的形式和笔法而非分割构图的方法来表达隐居之意。这里都是高度理想化而非现实主义的绘画作品，其意图并非要表现隐居之地的实际的样子。事实上，倪瓒一次又一次画的景物似乎多多少少都是相同的，为其标以不同的名称，当作隐居之所的“写真”赠送给不同的人。这幅画上的题记表明他这是给一个人画的，然后为另一个人他又题写了一次，仅仅重题一次便将这幅画变成了那个人的荣膝斋图，而绘画本身一点也没有改变。 这一类画在元代早期已经很常见了，有名的如上海博物馆藏钱选《浮玉山居图》和北京故宫博物院藏赵孟作于1302年的《水村图》。⑧ 钱选的画再现了他自己的隐居地，是按照王维《辋川图》或李公麟《龙眠山居图》这样的模式画出的。赵孟的画看上去像是一般的而非具体的一处景色，但是从题记看是他的一个朋友的隐居之地，而且是画给他的。文以诚(Richard Vinograd)给这样的画称为“财富山水画”。⑨ 他论证道，这些隐居地和它们的所有者志趣极为吻合(他们常将地名用作号或斋室名)，画一处景物就相当于画一个人物。讨论这类绘画通常就是研究其风格和作者归属或隐居者的身份，而他们作为“财富山水画”这一方面，隐居地的再现方式，以及这些因素是如何影响绘画构图和风格的，这些问题通常都被忽略了。 文以诚写的博士论文是研究王蒙的名画《青卞隐居图》的，此画作于1366年，他令人信服地指出，此图画的是吴兴附近赵氏家族的领地，而且可能是画给赵孟之孙赵麟的(王蒙本人则是赵孟外孙)。1366年，这个地方正处于明代开国皇帝朱元璋和他的劲敌张士诚军队之间的战争之中；在那时，不可能表现这类绘画作品通常含有的那种平静和安全感。王蒙赋予这一主题以强大的表现力。他用的是通常表达特定含义的那种构图类型，然后通过改变画面特点来改变或否定这种类型通常表达的意义。画面左部深处有一处房舍，周围之景一点也不安宁，绝非避乱之地，而是处于极度骚乱的状态。自然景物的形象通常表现稳定和安宁的状态，但在这里刚好相反，自然表现的是一种不稳定和不安宁的状态。这是一个很好的例子，在这里我们可以看到艺术家如何将一种已有的绘画类型加以改造，符合自己的目的，而不限于其原有的意义。但是为了认识艺术家的这一成就，我必须首先能够认识他误用或改变的那种类型及其惯常的含义。 在明代吴派或苏州绘画中，画某人的别业颇为流行，沈周、文徵明及其追随者就画了许多这样的画。比如，沈周作于1470年的一张山水，或者就是依据王蒙1366年的《青卞隐居图》，只不过他将背景中深处的房舍移到了画面左部中间。如果不是题识，我们可能会认为这不是一处具体的景物。沈周是以元代大师黄公望的风格画出的，这一事实赋予了另外一层意义。文徵明画了许多这种类型的画，他1543年给友人画的《楼居图》就是一个很好的例子。他的这位友人打算隐退之后闲居楼上，不管尘世的烦恼。文徵明以他的绘画构图表达了这一思想。他把楼舍画在水、树、院墙的后面，高高在上。沈周和文徵明都是上层社会的绅士，画这样一些画用来强化他们自己及友人的社会地位，以理想化的艺术形式表现他们的生活状况。 我们前面认为不是具体景物的那些画，经研究证明是“财富山水画”，描绘的是某个人自己的宅地。比如，文徵明的同代人陆治画的一件有名的手卷最近被认为是这位艺术家友人的私宅，名为“玉田”。主人以行医为生。⑩ 画上原有的跋文可能已被移到一件临摹本上了，当作真迹卖出。而原作上则有画家伪跋，流传下来，加之没有文献帮助识别，仅题为《山水》。画上的房舍人物太不显眼了，人们不会立刻将其看作是这张画的真正主题。画中描绘的岩洞和瀑布可能和这个地方的某个实际的地点相吻合，但也可能只是一些吉祥的图像，意指吉利的自然资产将会保证主人的健康和财富。 在苏州画界，描绘虎山或名刹、小桥等这一地区的名胜景点也是司空见惯的事情，苏州有许多艺术家就画这些题材。这些也都是文化的主题，强调的是人类文化而不仅是山水自身，因为人类文化高于自然山水。(11) 我们将简要地讨论山水画的一个大类，这就是画实际地点的地形图，尽管这可能是一本书的主题。这一类画，有许多尚存，有些画时代还相当早。这里举两个例子，一件是据传巨然的作品，画长江的全景式构图，但实际上是宋代晚期的无款画；另一件是李嵩画的杭州西湖图，也是在南宋时期。巨然的手卷整体地看也许可以说是一件艺术作品，但它具有地形图的特点，每一个地方都可贴上地名标签，每一处景物都可简化到惯常的符号。图像清晰可辨，但各自绝无趣味。相比之下，李嵩的画中用烟雾处理，物象朦胧。整个画面很少像地图，作为一幅画，它更加感人。在另一幅画西湖岸边之景的作品中，我们可以看到同样的一处景物也许被画成地形图了。这幅画作者佚名，可能作于十四世纪。画具体地形的画可能是含有真正美学特质的绘画作品，也可能是用于某种功能的图示，就像地图一样。住这里我们又一次极好地理解了绘画作品不同功能之间的差异，而非艺术家人格与人性表现的之间的差异。李嵩的手卷似乎是用于审美关照的，表现了从附近的山峰通过迷濛的烟雾观看西湖美景的真实体验。另一张画是用来传达大量信息的，有许多楼房和西湖岸边的各种活动，像是旅行手册中的插图。
中国山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能向山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。
山水画 [shān shuǐ huà]
山水画，简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。从此成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。
引导语：中国山水画相信大家对其都不陌生，亦是我国最重要的文化遗产之一，接下来是我为你带来收集整理的山水画对思想教育的影响论文，欢迎阅读！
摘要： 中国画拥有2000多年的历史，中国画历经朝代的更迭发生着诸多的演变，最后形成各式各样或地域或风格的流派，在今天看来，它是中国五千年文明浓缩的瑰宝。中国当代社会与古代社会相比发生了翻天覆地的变化，审美形态也随着发生转变，这对中国画教育来说，既面临着继承前人宝贵经验盼机遇，也面临着吸取新式观念和创作理念的挑战。在当今时代下，社会环境的改变绘山水画教学提出了许多新课题，这就要求我们山水教育工作者在继承前人优秀的成果上要不断的进行创新，来适应新时代的要求。这也是本文的主旨所在。
关键词： 中国画 山水画教学 比较 研究 影响 创新
中国画是中国传统文化的重要组成部分，它独特的艺术形式和画学思想吸引着历代无数的文人墨客沉迷其中，山水画作为中国画体系里发展的最完善的一门画科，历来备受古往今来的文人雅士所钟爱，并且在历代先贤们的精心研究下，形成了自己独特的审美体系与个性语言，取得了辉煌的成就。对我们后来学者来说，山水画取得的成就即吸引着我们去学习又给我们在以后的创新上带来了不小的难度。
对于这个问题的研究，有以下两点重要意义：意识对当前的学院的山水画专业教育提供一些宝贵的经验和可以借鉴的学习方法；二是通过研究，找寻其自身发展规律，为我们今后的创新之路探索一个可行的方向。
一、传统山水画教学的历史形态
中国山水画已经有上千年的历史，翻开中国山水画历史的册页，我们可以清晰的看到山水画发展的一条主线：魏晋时期的山水画只是处在一种萌芽的状态，当时的人物画是中国画的主体。在南北朝时期，由于战乱四起，一些士大夫及文人墨客纷纷“循迹山林，全其岁月，每于闲散之余，以绘画写烟霞泉石，美人芳草之思，以为消遣。”这段时期恰恰促进了山水画的发展，山水画与此时期完全独立出来。及至隋唐时代，尤其是盛唐时期，中国绘画全面发展，山水画发展迅速，基本形成了自己的独特语言。历史进入五代十国时期，虽然这个时期很短暂，但对于绘画来说有一个重要的转变，即在后蜀、南唐时期，统治者均喜爱文学艺术，并开设翰林画院，召集天下绘画名士。这是皇宫画院的最早雏形。
二、现代中国画的教学
中国山水画是中国画艺术语言中重要的组成部分，山水式出现，而是使以学生画的表现很注重情感体现和对自然景物的艺术表达。在高等美术院校的教学中，山水画占有很重要的地位，这不仅仅体现在教师理论上的讲授，同时更加强调学生的感受和表现，最终提高学生的综合能力，从而达到教育教学的目的。
目前，在师范类高等院校的教学中，山水画教学开设的课程有山水画临摹、写生、创作等，根据各个学校的实际情况和人才培养目标及教学任务，临摹、写生、创作三者之间在教学中所担任的角色也是不相同的。山水画临摹主要是培养学生对作品整体风格和表现技法的了解与掌握，山水画写生是侧重于学生对客观景物审美取向的培养和表达，而山水画创作侧重于学生的个性培养。无论是在教学中，还是从绘画的规律上来看，山水画临摹、写生、创作这三者之间既有着必然的联系，又有着内在的差别，它们之间是相互影响、相互制约。这就构成了中国山水画艺术的形象语言，这种语言是在教学中来逐步实施和完善的。
（一）中国山水画基础理论教学对学生审美能力的培养
在高校教育教学中，美术理论是艺术活动中必不可少的教学环节，这对艺术的实践起着非常重要的指导作用。每一个学生都是一个个体，他们所反映出来的审美意识差别很大，同时，我们还应该看到，学生的这种审美情感又在不同程度上受到环境和年龄的限制。所以，课堂教学就显得尤为重要。通过课堂教学这样一个过程来营造一个良好的环境，使学生在这个良好的氛围中受到感染和熏陶，从而，来获取更多的理论知识。学生审美意识的培养，是受环境的限制和影响的。我们抛开课堂教学，还有家庭环境、社会环境以及自然环境等，学校教育教学环境的作用是至关重要的，教师要充分利用课堂教学来调动学生的积极性和主观能动性，使学生参与到教学中来，使课堂教学不再是以传统的方式出现，而是使以学生为主体的教学模式得以显现。中国画基础理论的教学，也正是为达到学生积极参与为目的，教师创设情景教学，来提高学生的思维和审美能力，为他们创设良好的情境对学生审美意识的形成和发展会产生重要的影响。
（二）中国山水画基础理论教学对学生表现意识的培养
在中国山水画的创作中，情感的体现作为基础理论教学始终起着重要的作用。“情感是人对客观现实的一种特殊反映形式，是人对于客观事物是否符合自己的需要和目的所做出的一种心理反应形式。这种反映和反应，其形式都是主观的”。中国画的表现来源于感性的认识和理性的分析，在山水画基础理论教学中培养学生对大自然的.客观认识和主观情感表达是至关重要的。对于中国山水画的表达方式，不是单纯来再现自然景物，客观的景物是需要艺术的概括和艺术的取舍，我们要对自然物象进行主观的艺术表现，这里就带有自我的情感和独特的艺术表现方法。如果单纯地来再现景物，我们就没有绘画艺术可言。艺术来源于生活又高于生活，我们要尊重客观规律，但是我们不能照搬不变。如果我们只是单纯地来描绘自然景物，那么就无从谈起情感的体现和表达了，我们的感受也会因此而受到限制和束缚。对于中国山水画的感受，主要是源于我们的观察理解、生活经验和真实感受。山水画写生的目的，并不是要求每一个学生所完成的画面都一样，而是在山水画客观规律表现的基础上，充分表现自我的感受。因而，在山水画教学中，强化学生对情感和感性的培养，并且通过山水画的训练，激发学生对自然的情感表达。
（三）中国山水画基础理论教学对学生创作能力的培养
“美术创作构思是一种审美认识活动，一切认识活动都要从实践开始，都要从感觉开始”。中国山水画的艺术实践是美术创作的重要环节，通过对自然的观察、理解和感受，使我们体会到大自然的美。在艺术实践过程中，不断去发掘生活中的真实美感，从而来表现景物的相貌特征。中国山水画的基础训练，不能只局限于课堂上的简单教学和临摹，更应该引导学生在大自然中，去观察事物规律及其相互关系，从而提高学生对真山真水的真实感受。在大自然中进行写生，为学生的创作提供了良好的平台，因为，写生是学生对
自然的进一步认识，也是为创作收集素材的重要环节，这样既能提高学生对自然的感知、概括和创造能力，又能加强他们对笔墨的认识。在写生的过程中运用不同的表现方式，从而锻炼学生运用不同风格的艺术语言，把学生从单纯的课堂学习中引导出来，提高和激发他们对大自然学习的主动性和积极性。
在艺术表现过程中要强化学习的目的性，引导学生掌握艺术创作语言，以及笔墨的运用和表现规律，并让学生积极地去尝试运用不同的艺术表现风格，这样能更好地培养学生的审美能力和艺术创造能力，提高他们的艺术综合素质。
三、中国画教学与绘画的弊端
中国画发展至今，通过各民族的交融和各流派画家的努力和发扬，逐渐形成一门系统的艺术。而当代的中国画面临着与古代社会迥然不同的社会文化语境，教育方式也由古代“师傅带徒弟”式转变为学院式系统的教学方法。一方面前人给我们留下了宝贵的绘画经验，另一方面，中国画的绘画技法和思想内涵由于西方文化和绘画的影响自身也在寻求着体格转变。其弊端突出表现为以下几个方面：
1．重专业技能忽视理论研究
2．学生重临摹轻实践
3．脱离中国传统文化底蕴
四、如何正确的教育引导学生的绘画方向
在中国画向左还是向右的十字路口，中国国画家每前进一步都是小心翼翼的，而国画教育面临的种种问题与中国国画目前的生存状态有着密切的联系。如何在中西艺术交融期引导中国画教育走向良性发展之路，笔者以为有以下几点：
1．加强学生对中国古典文化的学习，提高学生的人文修养
当代社会，功利主义无时不刻在侵蚀着艺术市场，学生很容易受到物欲的诱惑而扼杀自己的艺术生命。反观近几年来学生的创作，格调不高也成为中国画教育失败的见证品。基于此，笔者认为，国画系学生对于中国传统文化的学习迫切紧要的。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。只有了解中国古典文化，才能真正理解中国画的精神，从而深入中国画的哲学。从根源研习中国古典文化，提高自身的人文修养，才是深入了解中国画的不二法门。
2．加强学生对中国画绘画理论的学习
笔者在一次教学过程中曾问学生有没有读过石涛的《画语录》，二十多学生中无人回答。中国绘画理论在古代有许多画家曾总结过，由此可以看出，绘画的方法是很重要的，中国画作为中国传统文化积淀的产物，为不致使学生沦为“画匠’’之流，当代教育者更应该注重引导学生加强对中国画绘画理论的学习。然而，另一方面，令笔者颇感惋惜。中国现代绘画理论诸多，尤其是现代流派关于中国画构图及笔墨技法的探讨更是数不胜数，当然其中必不乏有见解的书籍，但是每个画家对中国画都有自己的理解，其中也难免有偏差从而影响学生的学习。因此学校应当选取较理性的书目供学生参考，并引入古代绘画理论教学，以期加深学生对中国画绘画章法的认识。
3．适当引导学生对于西方绘画的学习
加强学生对于西方绘画的学习有无必要，笔者与同系同事交流时引起不小的争论。因学生在考入大学之前一直是研习西方绘画，并以此考入中国画系，应当具备一定的西画知识，并打下了一定的西方绘画基础，那么进入国画系之后，再研习西方绘画是否有必要昵？笔者认为，进行西画的在学习对于当今学院里的国画系学生来说是大有裨益的。其一，作为入学考试的考核科目，学生在入学前学习的绘画实际上与西方绘画已经有很大出入，它变成了一种“中国应试教育式的西方绘画”。学生大多为了考取某院校，突击学习，对西方绘画技法况且是“速成”的，怎么能对西方绘画有更深入的研究呢。其二，西式绘画的构图、造型以及用色与中国画的面貌迥然不同，学生只有深入其中，亲身感受方能感融笔法和绘画观念的差异，从而在以后的创作中有更深入的思考。在基础课程教学中，充分发挥学生的创造性和个性，激发他们的想象能力和创造思维，培养学生综合素质、创作意识以及学生的综合能力是当前中国山水画教学改革的重要课题。
参考文献：
【1】谢远观浅谈中国山水画教学的传统与创新科教园地出版2009年第8期
【2】贡布里希，《艺术与幻觉》【M】．湖南人民出版社，1988年版北京：高等教育出版社南京艺术学院学报
【3】杨家安．《美学概论》【M】．吉林大学出版社，1995年版
【4】陈传席．《中国山水画史》【M】．江苏美术出版社，1988年版
画自然环境的画,多指古代水墨画,一般意义是供品(上缴)(官府限期要)还有就是记录风景咯~~~~~请把我选为最佳答案(积分要不回来,不要小气)!!!!
绿水青山就是金山银山
不求金山银山，但求绿水青山不求金山银山，但求绿水青山
在城市中，霓虹彩灯替换了那参天大树，高楼大厦替换了那绿油油的草地，游泳池替换了那澄澈的小河。只剩下那最后几丝绿色在彩色的城市显得悲哀而凄凉。
在我们生活的这个地球，这个城市，看到绿色几乎成了一种奢侈的享受。树木不见了，剩下光秃秃的树桩；昔日的小溪不见了，只有一条臭烘烘，浮满死鱼、垃圾的小溪。随着一声“哄”的巨响，一棵活了千年的参天老树倒下了，一群小动物争先恐后的跑走了，森林不复存在。
我们曾经学过一篇课文，村民由于过度砍伐树木，在山洪爆发时，几天后，村庄不复存在。。不管这个故事是否真实，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机！
“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪！正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山！
不求金山银山，但求绿水青山不求金山银山，但求绿水青山
在城市中，霓虹彩灯替换了那参天大树，高楼大厦替换了那绿油油的草地，游泳池替换了那澄澈的小河。只剩下那最后几丝绿色在彩色的城市显得悲哀而凄凉。
在我们生活的这个地球，这个城市，看到绿色几乎成了一种奢侈的享受。树木不见了，剩下光秃秃的树桩；昔日的小溪不见了，只有一条臭烘烘，浮满死鱼、垃圾的小溪。随着一声“哄”的巨响，一棵活了千年的参天老树倒下了，一群小动物争先恐后的跑走了，森林不复存在。
我们曾经学过一篇课文，村民由于过度砍伐树木，在山洪爆发时，几天后，村庄不复存在。。不管这个故事是否真实，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机！
“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪！正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山！
久居都市，过惯了紧张的生活，呼吸着三级污染的空气，整个人好像也成了灰色的。就像鱼儿需要水，我渴望拥抱大自然的青山绿水。
一个假日，我们驱车来到位于京郊的怀柔。黄昏时分，我们到达驻地。一下车，一阵清新晚风和着淡淡的花香扑在脸上，柔柔的像缎子滑过肌肤。我精神一振，贪婪地吸吮着清香的空气，情不自禁地沿着小路走了下去。
这里三面环山，剩下一面是水。远眺，溪水从西北的山林里钻出来，在乱石嶙峋的谷里蜿蜒，穿过山岩，淌过草地，流过郁郁葱葱地芦苇滩，一直汇人茫茫的湖水。突兀的山岩从石的缝隙里挤出来，伸展腰身，像饱经沧桑的老人迎候着我们。苍翠的青山掩映着波光粼粼的湖水，美得像垂首梳妆的妙龄少女，而修在山脚下的公路恰似少女那条白亮亮的裙子的花边。山是一望无际的绿，与天相接的地方，绿映着蓝，蓝衬着绿，让人感到一种说不出的舒服。
我一路走下去，不觉到了溪边。溪水好清，淙淙地穿过乱石，像光芒四溢的水晶。我高兴地追逐着溪水，偶尔掬一捧水扑在脸上，那种感觉——好清新，像一串美妙的音符淌过耳畔。有人说： “水是山的魂魄。”不错，有水的地方总有那么一种灵气，让人不由自主地爱它、亲它，可是，水又何止是山的魂魄呢？它简直就是大自然的生命。看，远远的，几只牛羊在芦苇上漫步；湖面上，隐隐现出一群水鸟，激起片片的水花，有几只也许受了惊， “扑棱棱”直冲向青山，融人那一片赏心悦目的绿色中。
溪水在山脚下曲曲折折，渐渐离开了山影树影的遮蔽，眼前顿时开阔了：好大的一片湖水啊！夕阳西下，波光摇曳着红彤彤的晚霞，'金光闪闪的湖水荡漾在风儿的吹唱里。浪花轻轻拍打着我脚下的碎石。溅起一串串雪白的“珠花”。芦苇轻轻摇摆着，与浪花的每一次起伏应和出一段轻柔的舞曲。
不由记起一首词：大江东去，浪淘尽，千古风流人物……乱石穿空，惊祷拍岸，卷起千堆雪。”眼前是一条小溪，汇人的也只是平静的湖，自没有长江雄浑的气势。我也自认不及周公瑾，没有羽扇纶巾和雄姿英发。我有的，只是一颗追求自然、追求清新、追求青山绿水的心。
坐在岩石上，任手中的芦苇一根根顺水漂去。一抹夕阳把湖水辉映得像撒金的织锦，青山倒映在湖面上，起起伏伏，映申“片挥之不去的绿……
不求金山银山，但求绿水青山不求金山银山，但求绿水青山
在城市中，霓虹彩灯替换了那参天大树，高楼大厦替换了那绿油油的草地，游泳池替换了那澄澈的小河。只剩下那最后几丝绿色在彩色的城市显得悲哀而凄凉。
在我们生活的这个地球，这个城市，看到绿色几乎成了一种奢侈的享受。树木不见了，剩下光秃秃的树桩；昔日的小溪不见了，只有一条臭烘烘，浮满死鱼、垃圾的小溪。随着一声“哄”的巨响，一棵活了千年的参天老树倒下了，一群小动物争先恐后的跑走了，森林不复存在。
我们曾经学过一篇课文，村民由于过度砍伐树木，在山洪爆发时，几天后，村庄不复存在。。不管这个故事是否真实，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机！
“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪！正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山！
不求金山银山，但求绿水青山不求金山银山，但求绿水青山在城市中，霓虹彩灯替换了那参天大树，高楼大厦替换了那绿油油的草地，游泳池替换了那澄澈的小河。
只剩下那最后几丝绿色在彩色的城市显得悲哀而凄凉。在我们生活的这个地球，这个城市，看到绿色几乎成了一种奢侈的享受。
树木不见了，剩下光秃秃的树桩；昔日的小溪不见了，只有一条臭烘烘，浮满死鱼、垃圾的小溪。随着一声“哄”的巨响，一棵活了千年的参天老树倒下了，一群小动物争先恐后的跑走了，森林不复存在。
我们曾经学过一篇课文，村民由于过度砍伐树木，在山洪爆发时，几天后，村庄不复存在。
不管这个故事是否真实，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。
“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机！“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪！正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山。
我的家乡是浙江青田，这是一个山清水秀的好地方，记得很小的时候，爸爸总是带我去瓯江边玩，那是家乡的母亲河。
随着我渐渐地长大，家乡也建设得越来越美！不知从什么时候开始，报纸和电视里经常出现这样的一句话：“绿水青山就是金山银山！”我百思不得其解，于是去请教爸爸，这究竟是什么意思？爸爸笑嘻嘻地告诉我：“现在大城市里工厂多、汽车多，环境越来越差，像我们这样的小县城，到处能看到清清的水，绿绿的山，这是什么样的金山银山都换不来的好环境！”听完后，我若有所思，真想赶快去大自然欣赏一下家乡的绿水青山！
只见那太鹤山上奇松异石，美丽瓯江波光粼粼，石门洞天垂天飞瀑，金鸡山上杜鹃花开，滩坑水库秀水峡湾……原来这就是我们的金山银山啊！ 家乡是如此的秀美，我们小学生一定要从小爱护环境、保护生态，用自己的实际行动守护好家乡的绿水青山！
晚上，我做了一个梦，一个美丽的梦：瓯江的挡水坝成功蓄水了，美丽的千峡湖轻舟游弋，久违的仙鹤飞翔在家乡的蓝天上！
我相信，我的梦一定能很快变成现实！
不求金山银山，但求绿水青山不求金山银山，但求绿水青山在城市中，霓虹彩灯替换了那参天大树，高楼大厦替换了那绿油油的草地，游泳池替换了那澄澈的小河。
只剩下那最后几丝绿色在彩色的城市显得悲哀而凄凉。在我们生活的这个地球，这个城市，看到绿色几乎成了一种奢侈的享受。
树木不见了，剩下光秃秃的树桩；昔日的小溪不见了，只有一条臭烘烘，浮满死鱼、垃圾的小溪。随着一声“哄”的巨响，一棵活了千年的参天老树倒下了，一群小动物争先恐后的跑走了，森林不复存在。
我们曾经学过一篇课文，村民由于过度砍伐树木，在山洪爆发时，几天后，村庄不复存在。
不管这个故事是否真实，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。
“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机！“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪！正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山。
我，是一个土生土长的茶乡女孩，我家后山的茶园四季飘溢着醉人的茶香，家乡的祖祖辈辈都以种茶为生。奶奶常常指着后山告诉我：“咱是茶山的儿女。”于是那片茶园成了我童年最美的梦。
山后的那片茶园越变越大，我的个子也越来越高，我与茶园结下了不解之缘。周末时，我经常到茶园锄草、施肥；闲暇时，小伙伴们在茶园里捉迷藏，大声读书；茶季到时，我帮着采茶，看到爸爸用制好的茶叶换来大把大把的钞票，全家人都开心地笑了……
有一天，我看到学校门口贴着一幅大标语：“要金山银山，更要绿水青山。”我百思不得其解，于是去请教老师：“我们这哪来的金山啊？”老师笑着说：“茶叶让大家赚钱致富了，茶山不就像一座永远挖不完的金山吗？但是这几年农民过度开发，严重破坏了生态环境。”
哦，原来如此。
我想起来了，这几年，乡亲们纷纷上山开垦茶园，原本草木葱茏、绿树成荫的大山变成了一片片茶园，鸟儿失去了美丽的家园。
老师还告诉我：“其实我们是有这方面的教训的。我们的蓝溪原本清可见底，但后来上游建了造纸厂和化肥厂，王业用水直接排入蓝溪，从此水就变得又黄又臭，整条蓝溪没有一条鱼。这几年，造纸厂停产了，化肥厂破产了，溪里的水也清了……”
“那我们不是要把茶树全部砍掉吗？”我急了。
“不是，我们要建设生态茶园。”老师微笑地说。
“什么是生态茶园？”我问。
“就是科学规划，一边种茶，一边种树，立体开发，一边保护水土，一边发展绿色茶叶种植……既保护了生态环境，又提升了茶叶品质。”老师回答。
我赶紧跑回家告诉爸爸，我读懂了“要金山银山，更要绿水青山”这句话。爸爸听我一说也明白了，摸着我的头，笑着说：“你书读得还真不少，我们也要把山后的那片茶园改建成生态茶园。要是有人来参观，你就为客人讲解。”在一旁的奶奶笑得合不拢嘴。
晚上，我做了一个梦，一个美丽的梦。山后的那片茶园四周树木高耸入云，中间茶叶郁郁葱葱，旁边有一条小水沟，我在水沟里捉鱼儿。采茶的姑娘唱起了茶歌，那歌声越飘越远，在茶山上久久地回荡……
我相信，我的梦，你的梦，我们茶乡人的梦，一定能实现。
灯红酒绿的街头，高大雄伟的楼房，街道上车水马龙，生活速度极其忙碌时间流逝飞快，这便是城市的象征。
吃多了大鱼大肉偶尔来点青菜豆腐味道却也是极好的，城市与乡村也既是如此。还未到寒冬是个晚秋，与父亲骑着脚踏车往住在村庄中的阿姨家疾驰。
路途虽不遥远，可却另有一番风情。一阵清风携带着花香扑了个满怀，柔柔的、暖暖的还带着一股沁人心脾的香味。
我贪婪的吸着香味，沿着蜿蜒的小路驶去。虽已是晚秋可路边的野花还是开的虽不鲜艳可却淡雅，增加了雅这美感。
秋天是个丰收满是喜悦的季节，阳光晒洒着大地，金黄的麦田里农民伯伯正收着稻谷朝我们招手微笑，那枯黄的皮肤与麦田融成一体。远眺前方，溪水从北方的树林里钻出来，在乱石嶙峋的谷里蜿蜒，穿过山岩，淌过草地，流过郁郁葱葱地芦苇滩，一直汇人茫茫的湖水。
必须停下车来步行。见那清澈见底的溪水，忍不住脱下鞋来，把脚伸进溪水中——好冰，冰的舒爽。
有人说：“水是山的魂魄。”不错，有水的地方总有那么一种3233363533e58685e5aeb9362灵气，让人不由自主地爱它、亲它，可是，水又何止是山的魂魄呢？它简直就是大自然的生命。
离开小溪，看见了一个古亭，不由的想起一首歌“长亭外，古道边，芳草碧连天……”与父亲坐下歇歇脚，欣赏着这山村独有的宁静与亲和，我与父亲都没讲话只是静静的歇着。青山与这绿水才是真正的财富，它无比的温和不像你说明什么只是静静的、柔柔的、美美的看着。
它从容不迫，不着急、不慌忙、慢慢的流淌。这青山绿水才是我们人类真正的金山银山啊。
不求金山银山，但求绿水青山不求金山银山，但求绿水青山
在城市中，霓虹彩灯替换了那参天大树，高楼大厦替换了那绿油油的草地，游泳池替换了那澄澈的小河。只剩下那最后几丝绿色在彩色的城市显得悲哀而凄凉。
在我们生活的这个地球，这个城市，看到绿色几乎成了一种奢侈的享受。树木不见了，剩下光秃秃的树桩；昔日的小溪不见了，只有一条臭烘烘，浮满死鱼、垃圾的小溪。随着一声“哄”的巨响，一棵活了千年的参天老树倒下了，一群小动物争先恐后的跑走了，森林不复存在。
我们曾经学过一篇课文，村民由于过度砍伐树木，在山洪爆发时，几天后，村庄不复存在。。不管这个故事是否真实，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机！
“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪！正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山！
无论在学习、工作或是生活中，大家都写过 作文 吧，通过作文可以把我们那些零零散散的思想，聚集在一块。下面我为大家带来绿水青山为题的作文，希望大家喜欢!
绿水青山为题的作文1
俗话都说：“绿水青山就是金山银山。”或许，我们有了金山银山，但是我们却失去了绿水青山，这同样也是一笔宝贵的财富。
当城市街头高大的树木被霓虹彩灯代替时，当那绿油油的草地被高楼大厦代替时，当那清澈见底的溪流被私人泳池代替时，绿水青山这笔宝贵的财富就已失去!
现在地球已经被彻底污染，如果，我们不醒悟，不去努力保护环境，那么我们就会彻底失去这一片绿水青山!彻底失去绿水青山也就等于我们彻底失去了地球，这个我们生存已久的家园!
现在时代在进步，科技在发展，或许很多人都会认为就算地球毁灭，我们也可以去其他的星球，这种想法简直就是异想天开，是的，科技的确在发展，但是科技发展的速度永远赶不上人类毁灭地球的速度!而我们集现在全世界的科技发展的能力，环绕地球一圈用火箭的能力展开搜索，没有发现一个适合我们人类居住的星球，也就是说如果地球真的毁灭，那么我们人类也会毁灭!所以请大家行动起来：
1、节约用水，或许大家在家里都会这样做，因为要交水费，但是公共场合水龙头的水，却总是未关紧，虽然公共场合的水费并不需要我们交，但是我们任然要节约用水!
2、绿色出行，我们要少用私人轿车，多用公交车或者自行车，方便时还可以走路，这样不但环保而且有利于身体健康!
虽然这只有俩点，但是我相信如果大家都很好的做到了这俩点，那么我们这个生存已久的家园一定会重现往日的灿烂辉煌!
绿水青山为题的作文2
在城市中，霓虹灯代替了路边的小树，高楼大厦代替了生机勃勃的草园，只剩下路边的小藻散发着可怜而又凄凉的生气。
在人类赖以生存的这个地球中，这一座城市，看到绿色的生机已经成为了奢望，树木不见了，只剩下被剃光头发的树桩，曾经的小溪早已不见了，只是一条臭烘烘，上面躺着鱼肚白的鱼，人们赖以生存的地球早已千疮百孔，一棵棵参天大树争先恐后地倒下了，一群群的小动物们逃出了森林，地名还叫那片森林，可却早已不复存在了。
“有限的资源，无限的循环。”只有植树造林才能弥补人类多年犯下来的滔天大罪，才能弥补地球上的千疮百孔，只有植树才会使地球生气勃勃，正如孟子所说的：“斧斤以时入山林，材木不可胜用也。”我们要好好爱惜我们现在我们人类的根据地，同时，它也是我们的家园。
“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂。”让我们知道不能再这样下去了，千疮百孔的地球已经不能支撑更多的打击了，也只有我们好好爱护它，保护好每一棵树木，不让他们被砍伐，才能使赛特凯达斯大瀑布的悲剧不会再次上演了。这个世界只有充满绿色，充满生气才能更适合人类们生存。
请你们记好了“不求金山银山，但求绿水青山，”保护好我们的家园，保护好人类们赖以生存的地球，如果地球破灭了，那么一切都将成为幻想，除非那是的人类科技已经十分发达，不然，一切都是泡沫，让我们一起你不我们犯的错误，好好弥补地球上的千疮百孔吧。
这是我们能做到，也是我们能力所能及的一件事，大家一起都来植树，回复曾经的空气，让臭氧层空洞不复存在，让小河回归原来的澄澈见底，清澈见底。
绿水青山为题的作文3
“绿水青山就是金山银山。”全国上下始终树立和践行绿水青山就是金山银山的理念，坚持节约资源和保护环境的基本国策，像保护眼睛一样保护生态环境，像对待生命一样对待生态环境。
国家为此采取了一系列举措：为每条河流配备“河湖长”，不断健全生态环保法制建设，在各地掀起环保问责风暴。修复陆生生态，还人间以绿色;大气污染治理，还天空以蓝色;修复水生生态，还生命以家园;防治水土流失，还大地以根基;保护野生动物，还自然以和谐……现在的大美中国，天更蓝了、山更绿了、水也更清了。
国家还鼓励地方政府大力推进生态立县，建设生态乡村。20_年，我的家乡婺源县成为全国第一批获得“国家生态文明建设示范市县”称号的县市之一。
婺源发挥生态环境优势，发展现代农业，做大“一朵花”，做强“一片叶”，做靓“一块田”，变“种作文农田”为“种风景”，涌现出了婺源皇菊、有机茶叶、铁皮石斛、高山油茶、中草药材等“一村一品”特色产业村。目前，婺源县作为江西省代表，入选第二批国家“绿水青山就是金山银山”实践创新基地，从生态佳完美地迈向“生态+”。婺源走出了一条生态优先、绿色发展之路，生动地诠释了绿水青山就是金山银山，为建设美丽中国贡献了自己的一份力量。
我为自己身为婺源人感到自豪，同时，也深知我们这一代人身上的重担。虽然我现在还是小学生，但也可以为建设美丽家园贡献自己的一份力量。我们可以从身边的点滴小事做起，养成良好的生活习惯。比如用旧挂历、海报等材料包书皮，使用两面用纸、自订草稿本、随手拧紧水龙头、一水多用、随手关灯、不剩饭菜等。同时还可以进入社区、家庭，广泛宣传环保的的主题活动。
“绿水青山就是金山银山”，这项事业需要每个人都付出长期的努力，拥抱绿水青山，幸福生活万年长!
绿水青山为题的作文4
我们现在生活在一个和平，幸福的年代，但环境问题也随着经济的发展在日渐加重，天空不再湛蓝，河水也不再清澈，空气污染指数也在持续上升……
我国现主要的环境污染问题主要是以下几种：大气污染问题、水环境污染问题、垃圾处理问题、土地荒漠化和沙灾问题、水土流失问题、旱灾和水灾问题、生物多样性破坏问题、WTO与环境问题、三峡库区环境问题、持久性有机物污染问题等，这些问题对我国的环境保护造成了严重的影响。
在这些个问题中，大气污染是中国第一大环境污染问题。大气环境面临的形势十分严峻。据统计，20_年中国二氧化硫年排放量高达1857万吨，烟尘1159万吨，工业粉尘1175万吨，大气污染仍然十分严重。中国大多数城市的大气环境质量超过中国规定的标准。中国47个重点城市中，约70%以上的城市大气环境质量达不到中国规定的二级标准;参加环境统计的338个城市中，137个城市空气环境质量超过中国三级标准，占统计城市的40%，属于严重污染型城市。从这些信息看来，中国的大气环境质量十分让人担忧。
中国也是一个十分缺水的国家。淡水资源总量为28000亿立方米，占全球水资源的6%，仅次于巴西、俄罗斯和加拿大，居世界第四位，但人均只有2200立方米，仅为世界平均水平的1/4，在世界上名列121位，是全球13个人均水资源最贫乏的国家之一。然而，人们在科学进步的同时，依然在浪费水资源。
面对这些个问题，我们应该要如何处理?①我们可以多多植树造林，增加城市绿化面积，净化新鲜空气;②我们要不随地乱丢垃圾，不随地吐痰;③我们要尽量节省文具用品;④我们不能够乱砍滥伐;⑤我们要尽量避免使用一次性用品，自备购物袋，筷子等;⑥我们不能够随意猎杀野生动物，而要保护野生动物;⑦我们尽可能用节能灯代替普通灯;⑧我们尽量用步行或乘坐公共交通工具或骑自行车来代替开私家车。
我们只要做到以上几点，我们的环境问题就一定会有所改善，我们的环境也就会越来越好。所以，让我们一起爱护环境，守护绿水蓝天!
绿水青山为题的作文5
绿色代表了一切植物，环保代表了一个城市的面貌。
也许现在我们身边不缺少绿色，但10年后，20年后，甚至100年后世界又会是什么样子呢?我们无从猜测，但未来如果有一天世界毁灭了难道那一天我们才知道要珍惜吗?所以，我们要深思了，要真正去为我们的家园做贡献，并不是口上 说说 不行动，发发宣传单这么简单，这是全球人要共同努力做到的事!
也许我说得很严重但事实如此。暑假里各街道各社区都在进行垃圾分类，还进行各种活动。在长时间监督人员检查指导下大部分居民都自觉扔垃圾时分类。但好景不长，又过了一段时间大家就不自觉了，每家每户不可能真的每样垃圾都清楚，一个黑袋子一扔谁会知道里面到底是干还是湿垃圾。这种情况只说明我们不自觉，只是别人让这么做就去做。
垃圾分类， 种植 绿化，回收资源等等这都是为了一个绿色家园在努力，我们要积极主动参与，动员起来。
环保也离不开我们，只有环保的城市才会更加健康美好。环保袋拒绝了“白色污染”，一次性筷子的消失拒绝了砍伐树木这些例子数不胜数。世博会上又向我们展各种资源再利用的环保概念，我们的生活与环保已联系在一起，我想世博会就是环保先锋，真正告诉我们环保是世界迈出得第一大步。
绿色就是身边，是希望一晃而过还是可以慢慢欣赏?
环保就是在生活中，是希望多一些还是少一些?
去一同建造绿色家园，去向环保先锋学习，相信10年后20年后，100年后世界依然这样美好，不希望灾难降临。
绿水青山为题的作文6
现在是21世纪，人类正在不断的发展，为了豪华不惜砍光整片森林，为了发展、发明不惜毁灭整条河水。昔日的绿水青山，如今已大多是污水、荒山，再也没有了以前的生机……
想当初，那些绿水清澈见底，纯天然、无污染;那青山，生机勃勃。绿水、青山使空气清新，为我们提供氧气等。绿和青都是大自然本来的颜色，它们象征着生机、生命。守护好了这个大自然，大自然也会给予我们相应的回报，比如美化环境、净化空气、给予所需。我相信，大自然很想和我们成为知心朋友，相互理解、相互关心，希望我们能用真心去对待它，更不要去伤害它。
可是现在，大自然惨遭破坏，我们人类不停地伤害大自然，甚至毫无怜悯之心。就这样，产生了巨大的矛盾，大自然屡遭破坏，人类却还不知悔改，认为建设美丽的国家就是不断地创造那些奢侈品，大自然也只好惩罚人类――泥石流、旱涝等。大自然并不想与它朝夕相处的人类作对，它仅仅只是想和人类和谐共处而已!然而大自然洁白的脸上早已被划伤了一到道黯黑的疤痕。
大自然如此待我们，愿意帮助我们，我们人类也应该真诚相待，尽量少伤害它一点。作为一个真正的中国人，应该关心国家的安危，为国家分忧，可是说起来轻松，那到底怎么去做呢?我认为我们中国作为发展中国家，虽然很想成为发达国家中的一员，但也不能一味地去发展，也要适可而止，要守护这美丽的大自然。
让我们守护绿水青山，守护大自然，建设美丽中国吧!不要再伤害大自然了!
绿水青山为题的作文7
绿水青山，相生相伴，秃山不会滋生绿水，无水难以养活青山。“大跃进”的风暴，首先摧毁了两岸的山林，炼钢煮铁烧光了两岸的栋梁之材。“以粮为纲”，改林为土种庄稼，更使昔日郁郁葱葱地山林消失殆尽。树木的消失使水源的涵养被破坏，河水断流，”鱼”虾消失，粮食减产，昔日的美景为荒山秃岭取代。”家乡”的父老，对森林的消失痛心疾首。
堂兄组织了护林队，不畏烈日酷暑，寒风凛冽，坚持在山间巡逻，护住那好不容易保留下来的一小片山林，因为先人在墓碑上遗有古训：“只有青山绿水秀，方能子孙万代贤。”堂兄护林得罪当地的一些惯盗，被残杀在已茁壮成长起来的小松林中，他给只有四岁的儿子留下遗言：“护住山林，造福子孙。”少数人的力量毕竟是有限的，一小片山林也难以保住大自然的生态平衡。
十来年过去，茂林修竹又在河边蓬勃地生长起来。恒心河、栋梁河又长年碧水悠悠。鱼虾回来了，小鹿回来了，野鸭回来了，白鹤回来了……那响彻云霄的秧歌又在河畔飘荡……侄儿没有辜负父亲的期望，心系家乡的青山绿水，报考了林业大学，立志要用科学知识让祖国大地“青山绿水秀，子孙万代贤”。
绿水青山为题的作文8
在城市中，霓虹彩灯替换了那才参天大树，眼前的绿色已筑满高楼大厦，再也见不到那种目睹清新的惬意，只有那种喧嚣的气息，还有那见不到绿色的几丝悲哀。
有这样一幅漫画，有这样一个 故事 ……
曾经有一片森林，参天的树木如一柄柄利剑直插云天，浓密的树叶遮住了阳光的到来，但和煦的阳光却不失时机的透过叶间的缝隙斑斑驳驳地洒落在地上。那片银杏树似乎透露威武不凡，它们高大、挺拔、气宇轩昂，笔直的树干中间伸出几条有力的臂膀将密密的树叶撑开，像一柄大伞。朝霞绚丽的光辉慷慨地倾泻到伞形的树冠上，犹如一朵金色的祥云，悬浮在雾霭之中。原本这片银杏林是人们休息的天堂。日里，干完活或累了，便到银杏林中散散步，或和好友一同喝杯茶，下盘棋，夜间，来这儿说说话，聊聊天。
可好景不长。前不久，有一个外乡人来到这儿，看到这生机勃勃的银杏林便大加赞扬了一番，找到村长说：“你们村的银杏树长得这么好，怎么不卖了，赚些钱来，我包准你们住上新楼……”村长当机立断，马上请来伐木队，准备将这一片银杏树全砍了换成钱。每天，伐木队的工人进进出出，砍下那一棵棵气宇轩昂的银杏林，砍下了人们心中的伊甸园。“啪”的一声，一棵银杏树应声倒下了，那银杏树洒下了最后悲伤的泪水。当泪水融入泥土时，一只鸟儿声嘶力竭地大喊一声“不!”大树倒下的声音中夹着微弱的破蛋声，可在鸟妈妈听来，这就像晴天霹雳一般，炸碎了一位母亲的心。走过银杏林时，人们都不由得放慢脚步，不忍心的目光又一次投向银杏林，但一想到新屋，便又觉得是该忍痛割爱了。
有一天，一只啄木鸟飞来，看见久违的银杏树只剩下一个个树桩了，他异常诧异，心想：原先那片茂盛的银杏树呢?怎么别了一个月，就只剩下这可悲的树桩了呢?他落一个正在砍银杏树的工人的肩上，看见他正卖力地砍着银杏树，嘴里还叼着烟。啄木鸟一见，便对在那人的脑袋，狠狠地啄了一下，心里还想：这个木头脑袋里一定有虫，难道他不懂“降临在树木身上终究也会降临到人类身上”。便悻悻地飞走了。
过了一段时间，啄木鸟再一次飞回这个村庄时，发现这儿已荒芜人烟，一问树桩才知道，这儿的人是自作自受，没有银杏树为他们挡住沙尘暴，逃的逃，死的死，这儿早就荒凉了。
这个故事自然不是真的，但那村庄的下场很可能是我们的将来。忍痛割爱，可你割爱的是生命，只有一次的生命。“滥砍滥伐千人指，保护树木万人颂”，也只有我们爱护每一棵树，才能使塞特凯达斯大瀑布的悲剧不再重演。这个世界只有充满绿色，才会充满生机!“有限的资源，无限的循环”，只有植树，才能弥补自己曾犯下的罪!正如孟子说的“斧斤以时入山林，材木不可胜用也”。
人类，请记住：不求金山银山，但求绿水青山!
绿水青山为题的作文9
“蓝蓝的天空，洁白的云;青青的大山，澄澈的水;新鲜的空气，茂盛的树林。”是啊，这不正是每个人心中的美好家园吗?可是，这样的家园还有几个呢?
电视上不是经常说“绿水青山就是金山银山”吗?可是又有几个人深刻考虑过这句话的意义呢?又有多少人真正行动起来去保护它了?绿水青山是我们家园的一部分，我们要好好保护它们，保护绿水青山，就是保护家园。
姥姥家那个小山村，空气清鲜、景色迷人，后面马耳山上郁郁葱葱，一眼望去丛林尽染，满是绿色，山泉在林间叮咚作响，泉水甘甜，每到周末，城里人都带着水桶去取水;村边的两“护村河”十分清澈，四季河水不断，河里有许多小鱼、小虾、小螃蟹，夏天经常有三五成群的小孩带着自制工具在河里捉鱼摸虾，把觅食的小鸭子惊得东奔西逃，惹得河边洗衣服的老奶奶哈哈大笑，忘记了时间，误了做饭;河边有许多垂柳，长长的柳条拂在河面上，随风舞动，抬头望天，天空是宝石般的蓝色，几朵白支悠闲地飘着。多么美丽、自在的山村啊!绿水青山大概也就是这个样子吧。
几年前，我去那个被称为“中国石城”的街头镇玩时发现，马路上全是黄沙，被风一吹，被车轮一卷，全都飘浮在空中，扭开水笼头，出来的水浑黄，中间还混合了许多沙子;整片山上几乎没有几棵树，矿山上全是石头和沙子;汽车走一趟，就像用黄土做了个全身面膜，车上面全是沙子与石子的合成物，擦、擦不掉，洗，还很麻烦。这里环境十分糟糕。听当地人说，晴天漫天粉沫，下雨天满是泥泞。大山被拦腰截开，人们为了开采石头，不惜荒废一座座大山，山上变得光秃秃，没有树也没有水，只有土堆与石块。漫天飞舞的黄沙使人们无法呼吸到新鲜的空气;工厂里排的污水使河流变得污黑，臭气熏天，人们无法喝到干净的水，只得买桶装的矿泉水喝，小鱼、小虾也无法生存。天空也不再湛蓝而是灰蒙蒙的。正是因为矿山资源的过度开采，直接导致了环境的破坏。
幸而，这几年人们逐渐明白了保护绿水青山的重要性，政府也采取了改进 措施 ，关闭了部分矿山，工厂也有节制的生产。去年，我到街头镇玩时，山上、路旁已经种上了许多树，水变清了，空气也清新了。相信几年后的街头镇会变成一个名符其实的绿色中国石城。
金山银山换不来绿水青山，绿水青山就是我们的家园。保护环境是每个人的责任，合理开发是每个人都应遵守的法则，大家行动起来，相信不久的将来，呈现在我们眼中的将是一片绿水青山。
绿水青山为题的作文10
我的家乡在浙江省杭州市临安区太湖源镇，这里是一个山清水秀的好地方。
我们平时都住在临安城区，到了周末，我总希望爸爸妈妈带我回老家，那里太美了，远远望去，一座座青山包围着山下的田野，小溪里的水哗啦啦地流着，爷爷养的鸭子在小溪里快乐地游来游去。
马路两边的竹林，风吹过就会发出沙沙的响声，爷爷说：“到了三月左右美味的竹笋就可以吃了。”到了秋天，爷爷种的稻谷成熟了，一望无际的田野里，金灿灿的谷子就像一片黄金。
夏天是太湖源里最热闹的`时候，也是小朋友们最想去的地方，因为那里的水清澈见底，水里的小鱼在快乐地游来游去，小石头下面还有很多小螃蟹在玩捉迷藏，还有很多小虾米在你追我赶，在水浅的地方还有很多爸爸妈妈带着小朋友们 游泳 。
爷爷还告诉我生态环境好了，四面八方的游客都喜欢到太湖源来玩，山里的农民开起了农家乐，生活也更加富裕了。
所以我觉得绿水青山就是金山银山。
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★ 绿水青山节能增效作文范文5篇精选
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1.工资你高我也高，环保意识要提高2.绿水青山是我家，大家不要破坏他3.保护环境，人人有责4.环境与人类共存，开发与保护同步5.贯彻环保教育，宣导环保资讯6.生产绿色产品，节约地球资源7.全员参与改善，持续环保社区8.落实环保责任，完善环保制度9.推展减废运动，做好废弃管理10.团结一条心，石头变成金12. 推动全员品质活动，提高全员工作士气13. 全员参与、强化管理；精益求精、铸造品质14. 讲求实效、完善管理；提升品质，增创效益15.预防保养按时做,生产流畅不会错16.时时寻求效率进步，事事讲究方法技术17. 老毛病、要根治，小问题、要重视18. 人人提案创新，成本自然降低19.团队精神，是企业文化的核心20. 技术是基础,管理是动力21.行动是成功的开始,等待是失败的源头22. 有品质才有市场,有改善才有进步23. 累积点滴改进，迈向完美品质24. 以科技为动力，以质量求生存25.清扫清洁坚持做，亮丽环境真不错26.减少浪费，降低成本；气氛融洽，工作规范；提升品质，安全保证27.珍惜资源永续利用，绿化环境净化心灵28.完善环保制度，落实环保责任29.索取资源力求简单，利用资源转换完全30.无污染旅游——除了脚印什么都不要留下；除了记忆，什么都不要带走 31.地球资源有限，尽量不用一次性消耗品 世纪拒绝含铅汽油 33.垃圾是放错位置的资源 34.废塑料的用途 35.拒食野生动物 36.我们的母亲河 37.提布袋购物是一种时尚 38.多乘公交车，少用私家车 39.请选用无磷洗衣粉 40.废旧电池随处丢弃的危害 41．使用农药、化肥、农膜的环境安全准则 42．养殖业的环境安全准则 43．农村面源污染的危害 44．选用无氟制品，保护臭氧层 45．酸雨是地球万物的共同敌人 46．保护生物多样性 47．保护海洋环境，禁止向海洋倾倒有毒有害废弃物 48．购买尾气排放达标的汽车 49．种树种草，有利环保 50.积极推展减废运动，落实做好废弃管理； 51.建设绿色企业，坚持绿色经营； 52.索取资源力求简单，利用资源转化完全； 53.完善环保制度，落实环保责任； 54.珍惜资源永续利用，绿色环境净化心灵 55.爱护我们的地球从点点滴滴做起； 56.不要旁观，请加入环保行动者的行列； 57.发展经济不能以牺牲环境为代价； 58.环境与人类共存，开发与保护同步； 59.垃圾混置是垃圾，垃圾分类是资源； 60.生产绿色产品，倡导绿色生活 61.水--人类生命之源 62.增创环境新优势 再创汕头新环境 63.热爱生活 珍爱生命 保护环境64.保护环境 抗击“非典”65.身体要健康 环保是保障66.珍惜水 保护水 让水造福人类67.让蓝天白云永驻 愿绿水青山长留68.实施《清洁生产促进法》 加快工业污染防治69.坚持污染防治与生态保护并重 实现经济与环境双赢70.推行清洁生产 增强企业竞争力71.贯彻《环境影响评价法》 从源头上预防污染72.合理利用自然资源 有效保护生态平衡73.保护生态环境 共建美好家园74.企业求发展 环保须先行75.《排污费征收使用管理条例》2003年7月1日起施行76.贯彻《排污费征收使用管理条例》 促进环境污染防治77.直接向环境排放污染物的单位和个体工商户应依法缴纳排污费78.巩固创模成果 创建生态城市79.谁污染谁治理 谁破坏谁恢复80.加强环境监督 维护环境安全保护环境 就是保护生产力水-----20亿人生命之所系既要金山银山 更要青山绿水提倡绿色生活 实施清洁生产树立节水意识 反对浪费水源保护环境 抗击非典提高环境道德水平 建设文明小康城区保护环境 造福后代全面建设小康社会 同心共创美好家园当环保卫士 做时代公民让大气清新、让天空蔚蓝、让河山碧绿企业求发展 环保须先行别让眼泪成为地球上的最后一滴水提高环境保护意识 爱护我们共有家园天蓝水清 地绿居佳合理利用资源 保护生态平衡环境保护是我国一项基本国策全面建设小康社会 切实走可持续发展之路希望能帮得上你的忙！
20年后，我已经是参加工作的大人了，有一天，我在工作的时候，突然，一股令人恶心的臭味儿从不远处的“废物收购站”中传来。 我坚持了一会儿，但最终还是承受不了那臭味儿的打击。我想探个究竟，便来到“废物收购站”一旁。我一看，这里的环境使我目瞪口呆。“天！”我大叫。这里的环境实在比我想象的还要糟糕：垃圾罐，饭盒遍地都是，堆积如山。各种颜色的塑料袋漫天飞舞，树枝上，草地里到处都可以看见它的踪影。看到这幅情景，我既为环境的污染而吃惊，又为那些随意扔垃圾的人而失望。 海洋世界里也同样遭受到了人类的破坏，深蓝的海水刹那间变成了发昏发暗的污水。海里的小鱼、小虾也都悄然无声的消失了。一阵阵痛苦的叫声从远处的“鱼类宰杀厂”里涌出。我极目远眺，看见几个年轻的小伙子手持利剑，还有几个力气很大的人拿着坚韧无比的大刀。向一头重十八万公斤的蓝鲸竭力杀去。蓝鲸拼命地挣扎，想摆脱人类的魔爪。尽管它再怎么摆动庞大的身躯，也难以逃脱魔爪。一刹那间，蓝鲸头破血流，慢慢地倒在了血泊之中，它永远的离开了这个世界。 不光蓝鲸受到了人类的捕杀。可恶的人类为了自己那一张张贪婪的臭嘴，杀死可爱的小动物，兔子，青蛙，蛇，把它们摆上贪吃者的饭桌，用老虎的骨头去泡酒。无知的人类为了解饱自己的肚皮，他们不知杀死了多少小动物。现在，他们还沉迷于采取各种手段，为了个人利益，去杀害身边的小动物，破坏生态环境的思想中。可他们是否知道，现在藏羚羊、蓝鲸、金钱豹，狮子，老虎等一些动物都已经到了濒临灭绝的境地。 人类啊人类，赶快醒悟过来吧！让我们再也不要再捕杀动物、乱扔垃圾了。让地球真正的成为一个爱的人类家园，让人人都来保护环境吧！保护环境，人人有责。
我的中国梦——环保征文走近绿色,走进中国梦绿色是时尚的代名词,绿色是树之名,绿色是小溪的欢歌,绿色是花儿的枝叶,绿色象征着生机。走近绿色,建设我们的绿色家园,走进我们的中国梦。爸爸妈妈说,他们小时候的村庄青山绿水,人们生活在蓝天白云之下,周围的环境是优美宜人,到处鸟语花香。曾几何时,这一切都留在了成年人的记忆里。当今的环境,已经遭到严重的破坏,盲目地围垦、掠夺开发、污染加剧、过度利用等因素,据统计中国三分之一的天然湿地面临被改变、丧失的危险。导致生态环境失去平衡。工厂大量地排出废气、废水、废物,使环境质量恶化。资源本来可以再生,可人类却滥用化学品,致使本来再生的资源不能再生。关心环境就是关心我们的家园,保护资源就是保护我们生存发展的基础。我们一定要善待环境,保护资源,真正走一条生产发展、生活富裕、生态良好的文明发展道路。地球只有一个,她是人类赖以生存的美丽家园。善待地球,保护地球,保护资源环境,就是保护我们自己,同时也为我们子孙后代留下美好的家园。我想:作为未来接班人的青少年,如果不了解环境问题的严重性,无视有关环境保护的法律法规,不去增强环境保护意识,我们的生命将毁在自己的手中,老天将对我们作出严厉的惩罚。为此我下定决心要从我做起爱护环境,保护我们这个赖以生存的家园,做一个保护环境的卫士。我们要积极参加学校开展的植树活动,成了我们的保护绿色小组,认真种植每一棵小树苗,利用课余时间给它梳妆打扮,为它长成参天大树打下了基础。在学校组织的“让地球充满生机”的签字活动中,我们郑重地在上面签下自己的名字,并写下了自己对环保的决心和期望,对美好未来的憧憬。在这里我也号召同学们关爱自己的家园,从身边的小事做起,为周围的环境奉献自己的一份力量!积极动员身边的人一起来依法保护和建设人类共有的同样也是仅有的家园,为促进经济和社会的可持续发展,为人类的文明做出贡献。让我们周围充满绿色,让我们共同走向美好的绿色的明天,走近绿色色,走进我们的中国梦,走向辉煌、灿烂的未来!