内容摘要:艺术设计课程结构是课程目标的具体化,它通过确立各种科目在课程体系中的比例关系来保证课程目标的实现。因此,调整和优化课程结构是值得我们重新审视和探讨的课题。
关 键 词:艺术设计 课程结构 人才培养
高等教育是培养社会需要人才,建立专业理论体系的特殊教育阶段,高等艺术设计教育也不例外。艺术设计教育课程体系设置、教学内容、课程建设及教学手段反映了时代对高等艺术设计教育提出的要求。而课程结构设置的合理与否,直接关系到艺术设计教育课程体系能否顺利进行,是人才培养模式的具体体现。因而,调整和优化课程结构是我们必须重新审视和探讨的课题。
一、课程结构的基本特征
课程结构是课程目标转化为教育成果的纽带,是课程实施活动顺利开展的依据。在艺术设计教育本科四年教学中,课程的类型,必修课与选修课、专业基础课与专业课、文化课与专业课等的设置以及其均衡性、综合性和选择性的优化结构,是艺术设计课程目标的具体化。它通过确立各种科目在课程体系中的比例关系来保证课程目标的实现。
均衡性、综合性和选择性是现代艺术设计教育课程结构的基本特征。合理的课程结构必须体现出课程结构的均衡性、综合性和选择性。
课程结构的均衡性是指学校课程体系中的各种课程类型、具体科目和课程内容能够保持一种恰当、合理的比重。艺术设计教育本科课程结构应包容各种类型的课程和多种艺术实践以及与学生自身生活密切相关的科目,并使其保持适当的比重关系。
课程结构的综合性是指不同学科和科目彼此间的关联,相互间的补充;设置综合课程和综合实践活动。课程结构的综合性能有效调整学科本位、科目过多和缺乏整合的不利因素。
课程结构的选择性是指课程设置要适应于地方社会发展的现实需要,以显著的特色性适应于学校的办学宗旨和方向,以选择性适应于学生的个性发展。
二、艺术设计学科课程结构现状
艺术设计教育在我国已有20多年的历史,从弱小到壮大,已初步建立起独具特色的学科体系,逐渐从美术、工艺美术的模式过渡到具有现代化设计教育特点的教育模式。与此相关的课程建设以及课程结构也在不断地完善,从国内上百所院校的艺术设计专业来看,课程结构的布局具有一定的合理性,积累了丰富的经验,取得了较好的成果。但我们也看到,国内目前的艺术设计教育状况,还难以令人十分满意。社会不能满意,业内不能满意。社会不能满意主要是人才质量不能适应市场需要;业内不能满意,主要是没有一个基本可以成为指导思想的设计教育理论,教育的方向还无法清晰透彻,教学方法还不能适应设计教学实践的需要,课程结构还存在一些问题。
1.课程设置的随意性
各地各校在课程设置上随意性较大,有些院校的课程设置每年在换,一任领导一种做法;还有一些地方院校,跟在部属院校后面跑,今年学北方的某些院校,明年学南方的'某些院校,课程设置没有稳定性,总是停留在摸索阶段,不能形成具有适应本校和地方特色的课程结构。
2.课程设置结构单一
如对人文科学、科技知识、自然学等课程设置漠视等导致学生综合能力和创新思维局限,与培养“高素质、通识性、创造性”的复合型人才思路不相适应,影响了人才培养的整体素质和质量。
3.部分课程及教材需更新
在信息时代中,新技术、新材料不断出现,展现艺术表现的传媒和形式也有新的内容,文化与审美观念也发生变化。现代课程内容既要能体现人类知识的精华,又要能反映科学技术发展的最新信息。而我们艺术设计许多课程内容与现代化社会和现代科技的发展有差距。
4.科目的学时、顺序不尽合理
在四年的课程安排中,每门课程之间的比重关系,决定着课时量的多少。哪些课应先上,哪些课应后上;哪些课是主课,哪些课是辅课;课与课之间的逻辑性和连续性;技能课与理论课的有机结合与应用等问题,在当今艺术设计课程结构中还没有很好地解决。
5.实践环节不充实
现代艺术设计精神提倡艺术与技术相结合。在艺术设计教育中也应遵循这一指导思想,并在课程结构中充分体现出来。然而,受各种因素的制约,很多院校在实践课程方面还满足不了学生真正实习的目的,有些院校开设了实践环节课,但没有实习基地。如有的学校某一门课程的实践课是32学时或64学时,往往是在第一次上课时老师带领学生到某公司或某工地象征性地了解该课程的实习内容,余下的学时,只是让学生自己到社会上各显神通地“自由”实习。
6.重专业技能轻理论知识
对史论课程以及视觉心理学、市场心理学、消费心理学、营销心理学和设计生理学类课程的忽略,造成学生在艺术设计观念上的薄弱,进而限制了学生对艺术思维的空间认识和发展创造的空间开拓。
三、课程结构的探讨与优化
1.调整传统课程结构统一模式,强化多元结构的灵活性
艺术设计教育现行课程结构的弊端之一,就是结构模式单一、僵化。因此,改进课程结构的一个基本着眼点就是形成多元结构,实现课程结构的灵活性。多元结构的基本思路是:(1)多元分解。将课程划分为通识类课程、学科基础课程、专业设计课程和艺术实践课程四部分。每一部分都含有若干个依据不同的教学要求组成的课程模块,形成课程结构的多元式基本单位。(2)单元组合。根据不同专业的特点及培养目标的要求,将各部分的基本单元加以合理组合,形成若干个由基本模式拼接成的课程结构系列,从中有针对性地加以选择。多元分解与单元组合式结构对于增强教学工作的针对性和提高教学管理的灵活性具有积极的不可低估的实践效应。
2.打破必修课程单一式结构,增加选修课程的多样性
学校课程类型的多样化是全面实现课程价值的一种重要方式,多种课程类型的有机结合将有助于学生的全面发展,将会改变学生过分追求学业高分、综合素质低下、主动学习能力弱的状况。目前,艺术设计教育课程设置中必修课程包揽全局的(转第41页)(接第33页)单一结构状况,是不符合高素质、创造性复合型艺术设计人才培养目标的,是急需改进的。改进的思路就是增设专业选修课程。让学生在接受比较全面、完整的艺术设计必修课程的基础上,由学生根据各自喜好选择不同的选修课程,进行专业知识的补充和延伸。可以跨专业界限学习。具体体现在:(1)开设相近专业(学科)的相关课程,以拓展学生的专业就业面,有利于学生走向社会后的就业选择。(2)开设综合性常识课程,开阔学生的知识视野,为适应学生的岗位再提高作铺垫。(3)增加中国传统文化、古典文学与艺术教学内容。在某种意义上,它们是保证设计师创造力必不可少的功底。(4)介绍实用新技术、新工艺、新潮流,弥补必修课程相对稳定带来的不足。
3.增加实践课程的内容、方式和课时
艺术设计学科的一大特色,就是实践性强,而现在有些艺术设计院校(专业)过于强调课堂讲授教学,在实际教学中,常常把实践(实习)当成儿戏,流于形式化。教得不认真,枯燥无味;学得很马虎,根本起不到提高学生实际操作能力和增强理论教学知识的效果,这几乎成了艺术设计教育的通病。事实上,这种必要的实践过程,对艺术设计这门具有较强应用性质的学科,是非常必要的。值得借鉴的方法之一,可以走企业和社会与学校联合办学的路子,使学生有针对性地做,而且做出的作业就是市场上的产品。这是一种主动的教学方式,如专业设计课、毕业设计课结合社会任务;设计方案结合生产实践,取得经济效益和社会效益。这将从根本上改变过去被动教学带来的不良后果。
4.规范教学内容
就艺术设计学科当前的教育情况看,规范艺术设计教学内容,是艺术设计教育改革中重要的一个环节。在国内,虽然搞了二十几年的现代设计教育,但是到目前为止,还没有统一规范的教学内容和相应的教学评定标准。尤其是新兴的、科技含量较高的一些学科,如新媒体艺术、动画艺术等更显突出。这些问题直接造成艺术设计教育课程结构的混乱和学生获取知识的不平衡,同时也是导致学生能力参差不齐的原因之一。
规范教学内容应在课堂内容的选择和组织上,注重体现基础性、时代性、实用性和综合性。各学科都力求精选终身学习必备的最基础的知识和最基本的技能作为课程主干内容。各学科在保留传统课程内容中仍有价值的基础知识的同时,特别强调从当代科学的最新成果中吸取新的基础知识,增加新的具有时代性的内容,体现时代特色,剔除陈旧过时知识。如素描、色彩课程,应结合专业特色进行内容的改革;又如专业设计需要的应用软件课程也应系统地增设。各学科还应注重与市场的联系,努力面向市场并服务于生活实际,从而使课程内容与社会生活实践形成互动的关系。各学科还要力求与相关学科相互融合,使课程内容跨越学科之间的鸿沟,最大限度地体现知识的整合面貌。
综上所述,艺术设计教育课程结构的研究,涉及到诸多的问题,重点应放在课程结构的调整上。其实质就是重新认识和确立各种课程类型以及具体科目在学校课程体系中的价值、地位、作用和相互关系。由此形成为实现教学目标服务、和谐一致的艺术设计教育课程。