工业设计论文发表时间

写好毕业论文的关键 (一)论文写作——材料、观点和文字材料是写好论文的基础，观点是论文的灵魂，文字是论文的外在表现。材料和观点是论文的内容，文字是论文的形式。形式是表现内容的，内容要通过形式来表现。三者的完美结合是内容和形式的统一。材料来源于实验。设计的好坏直接影响材料获得的效率与质量。整篇论文是由若干工作单元组成的，每一工作单元又是由每次实验材料积累起来的。因此要善待每天的实验。每天工作时都要考虑到这一数据在将来论文中的可能位置，对每一张影像记录都要认真收集保存。材料要真实可靠，数据要充足。有了异常，要及时分析处理，要保证所得结果可信，排除假象。一篇论文总要有新现象、新处理、新效果、新观点。观点应明确，客观辩证。不要、也不能回避不同观点。从论文定题到结论，处处有观点，所以观点是论文的灵魂，是贯穿始终的。讨论观点时不要强词夺理，不要自圆其说，力戒片面性、主观性、随意性。要和国内外文献上的观点相比较，也要和自己实验室过去的观点相比较。在比较中分析异同，提高认识。也不要怕观点错误，不要怕改正错误。要百家争鸣，通过争鸣，认识真理。论文的文字要自然流畅，“言而无文，行之不远”。但也不要华丽雕琢，目的是“文以载道”。论文叙述要合乎逻辑，层次分明，朴素真实，分寸恰当。(二)论文写作——准备和动笔论文写得好坏，关键在于准备。会写论文的人，一般总是三步过程。论文写前深思熟虑，全局在胸;充分打好论文腹稿，提起笔来，一气呵成;写出论文初稿后，放一段时间，反复吟读，千锤百炼。不会写论文的人相反。肚子里空洞洞，脑子里乱烘烘，笔头上千斤重。他们拿起笔来就写，写几下就停。写写停停，停停写写。忽儿找材料，忽儿查数据，忽儿补实验。忽儿撕掉一页，忽儿抄上几句。忽儿哀声叹气，搔头摸耳，咬笔杆，踱方步。这两种人的差别在于准备状况的不同，这是很多初写论文的人意识不到的。写论文的良好准备应该有三个阶段。1.论文写作——近期(写时)准备是指实验结束后到着手写作论文前一段时间的准备。应该收齐材料，处理好数据，制备好图表，完成统计处理。然后打好论文腹稿，列出 论文提纲，明确基本观点和主要结论。与指导者和合作者讨论，取得共识。深思熟虑后，一气呵成。其中“打腹稿”是写论文的关键阶段。这时应将所有工作和数据通盘考虑，全局在胸。这就像战斗打响前的运筹帷帽一样，是作者脑力劳动最紧张的时刻。2.论文写作——中期(做时)准备会写论文的人不是做完实验后才开始考虑写论文的，而是在研究工作的全过程中都考虑着写论文。论文“题目”和“引言”是论证时各种思考的凝炼。“材料和方法”是在找方法、建方法时形成的，写论文时只要如实叙述就可以了。“实验结果”是在实验设计、实验操作、阶段归纳、资料整理等过程中不断积累、整理而来的。“讨论”是综合平时的思考，同周围人员经常讨论商量，查阅和分析文献等过程后最后归纳而成的，是将平时思考过的众多问题集中几个主要观点以讨论的形式表达出来。“结论”则只须将最终结果归纳一下就可以了。所以会写论文的人，是在做研究的整个过程中不断地自然形成着最后的论文。这整个过程就是论文的中期准备。可见，中期准备以论文题目之始为始，以题目之终为终。题目结束之日，也就是论文中期准备完成之时。3.论文写作——远期(学时)准备如果只是着力于做好论文近期准备和中期准备，往往还不能写出上乘的论文，这就要看论文作者的远期准备，也就是学习阶段的基础准备了。这种准备是指对研究动态的掌握，专业基础的积累和逻辑思维、文字表达、分析综合等各方面能力的总体水平。这决不是一朝一夕所能企及，而是终生积累训练而就的。这就是为什么要强调“读书破万卷，下笔如有神”，“尔果欲学诗，功夫在诗外”了。这些平时积累的功夫，决定着作者 论文的写作水平，而论文写作水平又影响着论文的传播。这种能力不是临用时提得高的，而是要作者从年轻时就下苦功的。(三)论文写作——审稿与修改一气呵成写好论文稿件后，是要反复修改、千锤百炼的。不仅自己应该反复锤炼，还应请有关人员提意见，最后还要通过编辑部请相关专家审阅。 论文修改时凡是属于写作规格和篇幅方面的问题应按刊物规定的要求修改。作为论文作者，自己辛勤努力取得的实验数据当然十分珍惜，总希望在论文中尽量表达。但 论文审稿者旁观者清，往往提出一些合并或删除的意见。这时作者应该冷静考虑，该列入论文的列入，不必列入的不要列入。写论文只有“删繁就简三秋树”，才能“领导标新”地开出“二月花”。论文审稿者也常会对所论观点提出意见。这是需要认真推敲决定是否采纳修改的。论文作者毕竟对自己的工作己有过长期实践和思考，逐渐形成了观点。应该说这些观点是有相当根据的。只要言之有理，述之有据，可以对审稿人的意见进行解释，保留自己的观点。但有时 论文作者自己局处一隅，想法越来越钻牛角尖。论文审稿人从更高的角度宏观审视，一针见血地指出论文立论和观点中的问题，这种情况也是有的。这时论文作者就应该认真思考意见的实质，调整思路，反复推敲，决定取舍。既不固执己见，也不曲意迎合。抱着探讨真理的态度，相互交流，共同提高。论文通过审稿，有些意见不大，稍事修改即可发表。有些要有较大的改动才能发表。有的论文甚至认为基本事实不可靠或基本观点有误而无法发表。论文作者应冷静分析这些意见，妥善处理。一切都应坚持科学的、实事求是的态度。如果自己确认结果和观点无误，那么可以在 论文退稿后改投他刊。同一时候是不能一稿二投的。

19世纪下半叶，由于工艺美术运动的影响，不少设计师投身于反抗工业化的活动，而专注于手工艺品。但也有一些设计师在为工业进行设计，他们绘制设计图纸，并由机器进行生产，因而是第一批有意识地扮演工业设计师这一角色的人，其中最著名的是英国的德莱赛(Christopher Dresser，1834—1904)。先前的设计师们属于三种范畴，即建筑师、以设计作为一种爱好的业余设计师以及由于在车间中的实践而成为设计师的工匠或工程师。德莱赛受过更多的学术训练，这对他日后工作非常有益。他于1847—1854年间在伦敦的政府设计学院，是设计学院极少数优秀毕业生之一。在学习过程中，他开始与以柯尔为首的19世纪中期的设计改革者相接触，其间也经历了1851年国际博览会和其后的内心反省阶段。在德莱赛的学术背景中还有别的重要方面，即他曾对科学极感兴趣，并作为植物学家进行研究工作，撰写了有关这门学科的专著和论文。他所收集的科学出版物使他获得了瑞典杰那大学1860年授予的博士学位，并担任过4所大学的植物学教授。从事科学研究使他对于自然形式与装饰的关系感兴趣，并成为他一系列重要论文的主题。这些论文发表于1857年的《艺术学报》上，从中清楚地表明他在寻找符合逻辑地解决设计的实际问题的途径。关于装饰问题，德莱赛反对直接模仿自然。对他来说，植物形态必须规范化才是对设计师有用的。“规范化的植物形象就是以最纯净的形式描绘出来的自然，因此，它们不是自然的仿制品，而是完美的植物精神实质的具体形象。”德莱赛潜心研究的植物学不单单是形态和图案的源泉，用他的话来说，植物表现出了“合理的目的性”，或者说“适应性”。达尔文是德莱赛同时代的人，当德莱赛开始他的事业时，达尔文于1859年发表了他的自然选择理论。尽管德莱赛在达尔文的思想首次发表时只是对其浅尝辄止，但肯定这对他产生过长远的影响。从1862年起，德莱赛作为自由开业的设计师在事业上成果辉煌。在同一年，他发表了第一部设计专著《装饰设计的艺术》。1871年他自豪地声称“装饰是一门高雅的艺术”。这里他所说的“装饰”就是指工业设计，因为当时尚无工业设计一词。他在皇家艺术学会上宣称:“作为建筑师，我有与同行一样多的作品，作为装饰艺术家，我在英国有许多最大的业务，没有一个制造行业我没有经常性地为之设计过图案，我还担任过几家最大的艺术生产公司的艺术顾问或主任设计师。”德莱赛的设计受到东方艺术的影响。从19世纪20年代起，东方艺术，特别是日本艺术的风格成了欧洲设计语汇的一部分。1876—1877年，他在日本进行了广泛的旅行，收集了大量日本物品。日本设计的简洁、质朴和对细节的关注等特点，对于德莱赛的陶瓷和金属制品的设计很有启发。1878年，德莱赛还与人合伙开办了一家家用品批发店，专营从东方进口的货物。1880年德莱赛投身于一项新的事业——艺术家具同盟。这个同盟的“目的是提供各种艺术性家用装修材料，包括家具、地毯、墙饰、挂饰、陶器、玻璃器皿、银器、五金件以及所有众多的家庭必备用品。”这次尝试在经济上并不成功，但具有某种先驱性，因为它试图以一种前所未有的方式来影响大众。德莱赛设计的镶银玻璃水具图5-14 德莱赛设计的镶银玻璃水具德莱赛自身流传下来的设计包罗了各种各样的材料、风格和技艺，反映了他多方面的才能和对各种文化兼收并蓄的开明态度。19世纪70年代，他为一家铁工厂设计了一系列生铁家用制品。他还设计了玻璃制品和大量的瓷器。1882年，他为伯明翰一家公司设计了一套镶有银边的玻璃水具(图5-14)，其造型简洁优美，适于批量生产。在英国明顿陶瓷公司的档案中，可以找到他的大量水彩画藏品，以及用这些绘画装饰的瓷器，它们展示了这位自由设计师职业生涯的一个方面。林托浦艺术陶瓷公司于1880年生产的水罐图5-15 林托浦艺术陶瓷公司于1880年生产的水罐德莱赛于1881年设计的电镀茶壶图5-16 德莱赛于1881年设计的电镀茶壶德莱赛在林托浦艺术陶瓷公司的工作成绩卓著。这家建于1879年的公司成为了德莱赛实现自己理想的阵地。这家公司采用工厂化的方式大规模地生产便宜的陶瓷，重点放在造型上，而不是放在精细的表面装饰上(图5-15)。德莱赛从各种历史的源泉中寻找灵感，在不同文化中吸取养料。他的设计反映了中南美、希腊、埃及、伊斯兰、中国、日本等地的不同风格。由于他的作品常常具有“杂而不纯的”因素，以致有人将他视为后现代主义的先驱。他最富创造性的设计作品是金属制品，这些产品主要是为伯明翰几家大型公司设计的。它们之所以引人注目，是因为其造型上的简洁和对材料的直接使用。此外，它们还经常显示出在形式上的创新，并强调一种完整的几何纯洁性，而不是一种程式化的抄袭。德莱赛是率先以合理方式分析形式与功能之间关系的设计师之一。在《装饰设计原理》(1873年)一书中，他用图表示了支配各种容器的把与壶口的有效功能的法则。他自己设计的茶壶形态常常极为独特，强调倾斜的把手(图5-16)。在此，人机学和隐喻两个方面被他熟练地结合起来。他写道:“我利用了这些看上去像鸟类骨筋的形式，它们使人联想到飞行的原理，给我们一种强有力的印象。类似某种鱼类推进鳍的形态也给人力感。”德莱赛设计的金属制品也展示了他对经济地使用材料的关注。他所设计的锥形糖碗的边被向内卷起，以加强金属的边缘，这样便可采用较薄的板材。在较大的器皿上，德莱赛总是使用电镀的表面处理而不是用银， 这并不像某些设计师那样是一种不得已的妥协，而是一种自觉的选择，以使他的产品为尽可能多的消费者购买。德莱赛的设计和著作，以及他对于公司中工人们金属加工技术和工艺的了解，表明了一种更新传统观念和技术的可能性。他对于变化了的条件和工业化所提供的机会的认识根植于对他所生活的时代的强烈热情以及对其潜力的信念，因而代表着一种萌芽状态并且是积极地奔向未来的起点。但是，尽管诸如此类试图通过适应改变了的生产和使用条件来改善设计的种种努力，英国人对于设计的态度仍为拉斯金、莫里斯和工艺美术运动的反工业的教条所支配。工业设计缺乏像拉斯金那样有地位的鼓吹者。尽管德莱赛在与工业合作方面取得了的惊人成功，在一些方面他又被排除在正统的设计历史之外。

要想把工业设计的毕业设计弄好，大概需要四个月的时间。毕业设计大体有几块，译文，工程图，效果图，说明书。大概过程是这样的，先有题目，然后查跟题目相关的英文资料，然后翻译，这是科技译文的一项。工程图就是根据参数来设计的作品，通过各种渠道来查相关的资料，一些网站，图书馆都是你应该去的地方，最好是有跟你题目差不多的，那样你就能省不少事。之后你就可以一步步开始画了，一面画一面给老师沟通好，哪有问题老师提出来，你修改。次数多了问题也就少了。一点问题没有不可能，一项设计的周期远远长过毕业设计的周期。效果图分手绘效果图和计算机辅助效果图，就考验你的造型是否美观和你的艺术功底了，计算机的建模跟渲染也是很累的。设计么本身就是熬心血的。说明书就好弄了，天下文章一大抄么，东拼西凑的，再改写计算和数据的部分，有半个月也就完成了。当你毕业后你会发现毕业设计并不像你曾经想象的那么正式，也只不过是你当时相对最有难度的一次设计经历，老师考验的大部分并不是你的设计如何，而是你做设计的态度如何。要有认真不怕吃苦的态度，做什么事态度决定一切。另外再给您提供一篇工业设计论文工业产品设计论文您参考一下吧。文章太长这里就不发完整的了，你可以搜索“中国首信论文网”，里面有完整的，还有很多论文资料，写法技巧。中国元素在工业设计中的运用研究摘 要： 工业设计是一种文化活动。在人类文明高度发达并继续发展的时代，工业设计与人类文化结合的趋势更加显著。设计要依靠民族符号来表现设计的思维方式和理念。从这个角度说，工业设计是纯粹状态化的文化层次上的民族语言。设计中文化的回归是为了有目的地创造和前进，这种目的性就体现在人文精神对造物的关注上。文化之所以为文化，是因为其自身的传承性，大部分优秀的精华保存下来得以继承，新的创造在旧有的基础上萌发，人类文明就以这样的方式继续发展着。关键词： 工业设计 中国元素 图腾 装饰应用设计是时代精神的反映，同时代的风气和美学尽在设计中倒映出来。艺术设计将人类的精神意志体现在造物中，造物则实现人们的物质文化生活方式的具体创造，而生活方式就是文化的载体。最近几年，在工业设计领域，中国元素越来越多地得以应用。祥云、龙、青花瓷、中国红等都成为设计界的热门符号。2008年8月8日第29届奥林匹克运动会开幕式的成功，让中国第一次在集中的时空里，全方位高强度地展现了中国传统文化，全球几十亿目光同时聚焦在中国，让“中国元素”在世界面前展示得淋漓尽致。卷轴造型、祥云图案、中国红等传统元素被完美地运用在与奥运相关的产品设计中，这些中国语言的文化符号所体现的正是中国文化几千年来凝聚的观念和精神。在产品设计中加载的民族传统文化符号即传达着此产品所涵盖的文化和精神。一个民族的审美观，是与其生活的特定环境及环境所引起的社会意识分不开的。在五六十万年前的石器时代，先民所打制的石制工具与自然存在的未加雕琢的石头基本没有差别，更谈不上形成民族传统文化。当人类社会有了第一次进化，民族与社会意识不断地得到增强，人们在制造工具的同时，才或多或少地融进了本民族对美的看法。中国商朝的青铜器，雕刻着一些有棱有角的花纹，造型狰狞或者怪异，这与人们长期以来对鬼神的崇拜是分不开的。而在同一时期的古罗马帝国，他们的青铜器或建筑，上面的雕刻内容却由神为人，把鬼神具体化为统治者及拥有人类外形的神。这一点可以看作是民族传统美学在工业设计中的体现之始：有不同的民族背景，就有不同的工业设计作品。

近年来,工业设计产业在中国得到了长足发展,为中国产业经济的转型升级作出了积极贡献。下文是我为大家蒐集整理的的内容，欢迎大家阅读参考! 篇1 浅谈工业设计学生的综合设计能力的培养 摘要：本文针对如何提高工业设计专业学生的综合能力，探讨采用重视实践教学，在教学过程中采用任务驱动法和案例教学，以各种设计大赛作为提高，以各类创新实训专案作为补充，切实提高工业设计学生专业技能，提高工业设计的教育水平。 关键词：工业设计实践任务驱动培养 1 引言 随着社会发展、科技进步，中国工业也从以前的以技术为主导的产品逐步转变为以工业设计创新为主导的产品开发，以快速创新的设计来掌握先机而主导市场，实现从高技术占领市场转变为新功能占领市场，增加新的市场增长点。 工业设计进入我国已经几十年了，从最初的类工艺美术或者局限于轻工产品造型，已经发展到对于生活方式的思考追求特定人群需求的满足，并演变到大机电产品的人性化需求工业设计的教育。工业设计将科学与艺术相结合，其核心是对工业产品的功能、材料、构造、形态、色彩、表面处理、装饰等要素从社会的、经济的、技术的、审美的角度进行综合处理。[1] 工业设计专业是一门艺术创新与工程学科相结合的交叉学科。本专业主要学习工业产品艺术设计的基础理论与技能以及工业产品结构与功能设计的工程技术基础，使学生具备丰富的文化底蕴和较强的动手能，既有坚实的工程科学技术基础，又有较强的艺术创新能力，适应当前工业产品设计的新潮流。[2] 产品设计是工业设计的核心，是企业运用设计的关键环节，它实现了将原料的形态改变为更有价值的形态。工业设计师通过对人生理、心理、生活习惯等一切关于人的自然属性和社会属性的认知，进行产品的功能、效能、形式、价格、使用环境的定位，结合材料、技术、结构、工艺、形态、色彩、表面处理、装饰、成本等因素，从社会的、经济的、技术的角度进行创意设计，在企业生产管理中保证设计质量实现的前提下，使产品既是企业的产品、市场中的商品，又是老百姓的用品，达到顾客需求和企业效益的完美统一。 工业设计区别于其他的专业，它融多门学科于一体，要解决形态与空间、形态与结构、材料与工艺、功能与结构产品与环境以及人机关系等方面的关系。作为一门实践性很强的课程，学生应通过设计的过程来锻炼对整个设计程式的把握能力和扩充套件知识的能力。 工业设计是一个实践性很强的专业，学生基础课程可以学得很好，但通常综合能力较差，设计能力比较弱，拿到设计题目不知如何下手，这主要是由于在相对独立的课程之间缺乏有机内在联络。如何提高学生的综合设计能力一直是本专业办学的一个难题。利用传统的教育手段是难以完成的，要重视学生在校与实际工作岗位的差异。 2 提高设计能力的三种方法 真正的设计不是来源于书本而是实践，要想切实提高学生的设计能力和解决问题的能力，必须接触到实体设计，笔者认为可以从下几方面进行尝试。 2.1重视实践教学，夯实学生技术基础[3] 实践教学环节以培养学生的技术应用能力和职业素质为宗旨，设计具有职业情景的实践教学专案，构建知识与能力互动渗透的实践、教学环节。在实践过程中给学生灌输设计理念，完成从功能到原理到结构再到部件的设计过程。 工业设计的实践教学比较多，在四年的课程中我们安排了金工实习、摄影实习、市场调查、认识实习、产品设计、生产实习、毕业设计等实践性教学环节，但由于整个实习周期较短和实习条件不完善，学生只能接触其肌肤，而未深入其真正精髓。例如生产实习，本省工业欠发达，没有较好的企业能提供实习的机会，只有去疆外，但疆外的企业也只能提供跑马观花的机会，学生没有亲自动手的机会，使学生的实践经验很欠缺，和实际岗位的需求还有一定的距离。造成学生设计的产品外形往往很新颖，但没有充分考虑其工艺要求，无法加工完成。这使得我们必须对实践教学进行改革，切实发挥实践教学的作用。 在实践教学中，我们逐渐降低验证型实验，增加设计型、开发型、命题型和综合性实验，提高学生产品设计的能力。借助实践教学实现学生知识向能力的转化，着重培养学生的专业基本能力，如徒手画能力、造型能力、模型制作能力、市场调研能力、产品结构与功能的研究能力等。同时整合知识与能力。实现对学生综合创新设计能力的培养，借助在企业的实习，开阔学生的眼界。使专业设计教学贴合实际，培养学生的岗位适应能力。借第二课堂实践教学，弥补第一课堂不足，实现对学生综合素质、个性发展、创新精神和实践能力的培养。借校内实习整合学生的各种知识，培养学生专业的基本技能，课外实习，开阔学生的眼界，提高学生的实际应用能能力。 工业设计作为新办专业，实验室还未全部到位，可以考虑利用社会资源开展实践教学，弥补学校实践条件的不足。让学校和企业形成资源互补，整体形象参与社会竞争，教师的专业水平，教学能力得到了极大地提高，真实的课题、真实的环境，学生在教师及工程技术人员的指导下参与设计生产等过程，经受实际锻炼，得以全面掌握专业的理论与实践知识。 2.2 教学过程中采用任务驱动法及案例教学法。 任务驱动教学法，是指在教学过程中，以完成一件具体的任务为线索，把教学内容巧妙地隐含在每个任务之中，让学生通过观察、分析、综合、归纳、想象、研究，在实践中不断地发现问题，思考问题，解决问题，并有意识地培养学生自学、合作、创新的能力。其基本特征就是“以任务为主线，教师为主导，学生为主体”。在3D max教学中，其理论比较简单，但操作步骤较为繁杂，知识点比较分散，必须通过穿插大量例项制作分析和大量的上机例项来巩固。在教学中讲相应的基础操作，课后任务就是给出运用该方法造型的相应模型，让学生去独立完成。简单的举个例子，如讲放样中的拟合变形时，课外练习就是绘制滑鼠外形和利用该造型方法自己去绘制一个现实生活中的模型。对学生不用“填鸭式”教学，这样的方式既奠定了学生扎实的基础知识，又开拓了学生的思路。 在讲产品造型时，选用真实的、典型的设计案例，把理论和实践融为一体，让学生针对具体的案例进行实际的分析和研讨，使学生在解决问题做出相应决策时，加深对基本原理的理解，进而提高分析问题和解决问题的能力。 2.3 参加各种设计大赛。 针对各年级学生的不同特点和专业设定的进度，以真题实干为目标，积极组织学生参加各种设计大赛。在教学过程中收集各种大赛资讯，针对性地组织各年级学生参加相应的各种大赛。在实践中学习是最有效的学习方法，真题实干，这也需要指导教师付出更多的精力。以具体的比赛任务为线索，把教学内容巧妙地隐含在每个任务之中，让学生通过观察、分析、综合、归纳、想象、研究，在实践中不断地发现问题，思考问题，解决问题，并有意识地培养学生自学、合作、创新的能力。 学生通过设计大赛既巩固了准也得基本技能，又将设计水平得到一定提升，同时也打出学校的知名度，引来企业的关注，扩大就业面，一举三得。 2.4 申报国家各类创新实训专案 在教学中，我们积极鼓励学生将产品设计和结构结合起来，最好的验证方式是做出产品实物，或者将其主要部件实现。但经费不足经常使计划落空。好在现在有国家和学校级的大学生创新专案可以解决经费不足的问题。积极组织学生申报国家大学生创新实训专案，使学生既有了专案可做，又解决了经费问题，也极大地 *** 了学生工作的积极性。同时我们将研究生培养中的汇报制引入本科的实践教学中。我们让各个创新小组，每两个星期，做一个专案进展汇报。尽管各个小组的实践题目不一样，但设计人员很重要的一个素质是能较好的表达你的想法，说出你的设计理念和客户有好的交流沟通。在汇报中，我们让让学生和老师，都充分发表自己的观点，从不同的角度为作品提出意见和建议，这样可以使学生在汇报和提意见的过程中得到锻炼，而且可以使学生真正思考问题而不是简单地完成一个专案，不但提高学生的设计能力，扩充套件了其知识范围，而且培养了学生的表达、沟通、协作能力。 3 总结 学生的综合设计能力的培养对工业设计学生来说至关重要。加强学生综合素质培养和思维方式的训练，充分给学生创造各种实践机会，对我国的设计领域培养真正的工业设计人才，使我国的工业产品将来在世界占有一席之地，举足轻重。 参考文献 [1] 康小燕,肖华.浅谈工业设计专业的教学,科技与生活[J].2010,2:68-69. [2] 张瑞杰,赵立新,石磊等.工业设计专业教学方法研究与实践,科技博览[J].2009,1030:53. [3] 张琳,张峻霞.工科类工业设计教学的再思考,中国校外教育[J].2009,5:68-69. 篇2 试谈纸材质在工业设计中的应用 一、引言 纸，作为现在司空见惯的一种材料，是中国古代伟大的“四大发明”之一，一直以来它在人类历史文化的传播中起著举足轻重的作用。而如今伴随着科技日新月异的发展，纸被广泛应用到人类生活的各个方面，比如包装、造型、模型制作等方面，让我们的生活大放异彩。对于设计师而言，纸是一种多功能的、高贵的和简洁的材料，它可以创造出许多鬼斧神工之作，因而设计师长期热衷于纸的探究与应用。其中纸质材质被应用到工业设计中，这是一种新的尝试，从而为设计的创新发展提供了更为广阔的可能性。 二、纸的定义与特性 所谓纸，就是从悬浮液中将植物纤维，矿物纤维，动物纤维，化学纤维或这些纤维的混合物中用细致的帘模抄起滤除水分后，流于帘上绞结的纤维薄层经揭下干燥即成为纸。由此可见，造纸的原理包括两个基本因素，即纤维及帘模。所以不同的纤维材料构成不同的纸，比如以植物纤维像木材、亚麻布、棉花、芦苇等构成了“第一代”纸，以合成纤维和塑料薄膜构成了合成纸，而以新的特殊纤维原料构成了功能纸。 三、纸在工业设计中的应用现状 一实用性 随着全球资源匮乏和经济危机的影响，纸与木材、塑料、金属、玻璃等其他材料相比，纸的价格最为便宜，且原料的来源也非常广阔，比如可以用回收的废旧制品再生产制得。而且纸不像木材浪费自然资源，不像塑料不易溶解，不如金属那样沉重，也不如玻璃那样易碎。纸简洁、轻盈和高雅的质感和特性让其散发出更具“纯洁”“真诚”的魅力。 纸质家俱使用的瓦楞纸质量最轻，用料最少，成本最低，实现了足够的设计独特性、高强度性和安全性，还有防水、防虫、防腐、防霉、不脆化等优点，便于保养。因此，消费者选择高性价比的纸质家俱是个不错的选择，而不必在昂贵的实木家俱和板材家俱中耗费巨大的财力。 二多功能性 纸的多功能效能够让你对其进行折、撕、卷、弯、压、拉、剪、弄碎、弄出褶皱、卷成筒状、碾成粉末、打孔、烧灼、印、缝等处理。因而设计师可以对工业产品的纸材料进行自由灵活的适应性调整，而不必进行折中性的妥协，这有助于激发设计师的灵感和创意。 由设计师StudioLibertiny设计的纸质花瓶，整个花瓶由700张纸进行迭片结构叠成，而且每张纸上都印有相同的树木图案，所以在最后花瓶立体表面上也出现了魔幻版的树木形象。纸来自树木，而它现在又像树一样利用车床加工形成花瓶，这类似于对实体木块进行加工的工艺方法。而这些纸是通过木胶进行粘接，然后对其进行加压，最后形成的高密度纸块。 三多样性 现在纸的种类变化多端，纸张的色彩和质感也随之变得多样化，使得更多富有创意的设计层出不穷的出现。在颜色方面，可以根据自己的喜好对产品色彩进行不同的选择如自然的本色、艳丽的红色、圣洁的白色、神秘的黑色等等，从而表现出不同的风格——或稳重大方、或高雅别致、或活泼可爱……总之纸 的色彩数量根据自然界的色彩来提取决定，可以说想要表现的风格是无穷无尽、源源不断。 四环保性 在提倡可持续 发展的今天，纸相对于传统的木材、塑料、金属可以反复回收再利用生产，据推算，每回用一吨废纸并重新造纸，可节省纤维原料约500公斤;烧碱150公斤，节电360度;省煤350公斤;减少用水120多吨。此外 ，尤为重要的是大大提高了自然资源的利用效率，以最节约的、可持续的态度保护生态 环境。纸在现代工业设计中，简化了产品的结构，减少了在生产过程中对设计人员的健康危害和周围环境的污染，因此具有极佳的环保效能。 四、结语 在崇尚天然、环保、健康的生活方式的潮流下，正是由于纸质材料具有实用性、多功能性、多样性、环保型，因此它在工业设计中已受到不少设计师的青睐。虽然纸质材料在工业设计中的 应用还是属于一种前卫的材料，而且还存在一些缺点，如纸的弹性、强度、硬度还需要进一步加强，加工方法还需要有待改善等，但是，相信它 经济、环保、美观、新潮会很快被人们所接受和喜欢，会在未来工业设计中成为一种新趋势。