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半夜惊魂过年了，家家户户张灯结彩，自然也少不了走亲访友、拜年问候。今天一大早，外婆便早早地去菜场买了很多菜，螃蟹啦、甲鱼啦、本鸡啦……看来，外婆家明天要来客人了。外婆杀完鸡，把甲鱼关进了卫生间，为了防止甲鱼跑出来，还特意将甲鱼放在了一个水桶里。陆陆续续忙碌了一天，也够外婆劳累了，终于准备睡觉了。客厅里传来了一阵奇怪的唏唏唆唆的声音。起先，我不以为然地睡觉了。可是后来，这个声音却渐渐响了起来。“是什么声音？”“不怕，不怕，”我连忙安慰自己，也许白天玩得太累了，自我安慰之下，我奇迹般地睡着了。但是，好事多磨，我刚睡着一小会儿，便被尿憋醒了，发现奇怪的声音还在继续，而且声音越来越清晰，也越来越向我靠近，我的心情也越来越紧张。是小偷？不可能，因为房门都关得严严实实；是蟋蟀？不可能，冬天蟋蟀已经没有了。到底是什么呢？我越想越紧张。可这个时候，我已经憋不住了，没办法，我壮了壮胆下了床，蹑手蹑脚地向卫生间走去，突然，我好像踩着了什么东西，低头一看，朦胧中地上出现了一个窄小的，圆圆的身影。“啊！”我大叫一声，马上逃回被窝，用被子捂住头，大气也不敢出一下。为了使“怪物”不再“侵犯”，我便叫外公把所有的灯一齐点亮，我心想：看你还往那里逃。外公下了床，在门口发现了“怪物”，可是这个答案令我很惊讶，因为所谓的“怪物”竟是一只甲鱼，而声音则是甲鱼与地板的摩擦而发出的。真相终于大白了，外公、外婆都笑了，我也傻了眼，心里想：为什么一只甲鱼竟把我吓得这样狼狈不堪？
中国电影名，上海电影制片厂摄制于1991年，其主要剧情为：中文系教授邝亚农爱好集邮，他拥有一枚价值四十万人民币的清朝大龙样票。为了使低能的儿子未来生活有经济保障，他急于卖出这枚邮票珍品。他的女婿、女儿、妻子、朋友以及正向他组稿出书的出版社编辑，甚至他家新来的小保姆，都不同往常地关心起这枚邮票。深夜，匿名电话一再响起，低能儿又莫名其妙地失踪；家申珍藏邮票抽屉的锁被人撬掉……令人不安的事情接二连三地发生，邝亚农穷于应付，直到最后，才一切真相大白。
引用分“直接引用”和“间接引用”。“直接引用”引用的是诗句，一般应当注明。“间接引用”是引用原诗句的意思，则可注明或不注明。但重要的论文，通常也以注明为好。
翡翠玉镯的好处与禁忌解说如下1。翡翠手镯具有保健作用。人的手腕处的穴位非常多，佩戴翡翠可以起到按摩的效果，疏通全身的血液，而且还可以提高手腕的灵活程度降低关节炎。。。2。翡翠手镯不仅具有保健作用，还能避邪免灾。古人重大场合一定会佩戴玉佩，迈并用玉德来规范和约束自己的言行。佩戴翡翠不仅可以增强自身的。。。3。翡翠手镯还能起到装饰的作用，不管是什么颜色的翡翠，戴在手上都会给人一种高贵典雅的感觉。
翡翠玉镯戴着睡觉是没问题的!宝玉石类的首饰，比如玉佩，翡翠项链，水晶等，戴着睡觉是没问题的!金银饰品对身体也没有危害，睡觉戴着也可以，但容易损坏。如果是其他金属类的，就不要戴着睡觉，不合格首饰的化学成分会对人体有一定危害。比如一些金属首饰的涂层中含有铅汞，如果24小时不离身，会加重皮肤吸收有害物质，人造宝石的辐射危害也不要忽视，比如锆石。还有如果是制作工艺较单薄的贵重金银首饰，可能会在睡眠中挤压，造成扭弯或损坏。也最好摘下来。扩展资料：翡翠的保养：首先，远离油烟场合。翡翠很忌讳油烟油腻，如果是保值的高档货，就不宜佩戴进厨房煮食。翡翠也不可接触强酸溶液，那样会破坏翡翠的结构和颜色。其次，翡翠需要勤加擦拭。日常保养时需要用清水清洗，去掉尘垢，再用干净柔软的布擦干即可；佩戴或脱下时最好在有沙发，地毯，等安全的地方进行；佩戴翡翠挂件，要注意检查红绳，项链是否结实，发现坏了要及时更换。再次，人体汗液对于翡翠有清洗作用。人的汗液一般为弱碱性，这样的酸碱度对翡翠的结构不会产生不良的影响，相反长时间的佩戴，久而久之会起到除垢的作用。最后，翡翠手镯需要经常佩戴。只有经常佩戴翡翠手镯，它才能与手腕部的内关节摩擦，才可以起到保健的作用。参考资料：人民网+如何养护翡翠才能保持其原有灵性
给你一个网站。上面有
我家的后面有一个很大的园，相传叫作百草园。现在是早已并屋子一起卖给朱文公的子孙了，连那最末次的相见也已经隔了七八年，其中似乎确凿只有一些野草；但那时却是我的乐园。 不必说碧绿的菜畦，光滑的石井栏，高大的皂荚树，紫红的桑椹；也不必说鸣蝉在树叶里长吟，肥胖的黄蜂伏在菜花上，轻捷的叫天子（云雀）忽然从草间直窜向云霄里去了。单是周围的短短的泥墙根一带，就有无限趣味。油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾。何首乌藤和木莲藤缠络着，木莲有莲房一般的果实，何首乌有拥肿的根。有人说，何首乌根是有象人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起来，牵连不断地拔起来，也曾因此弄坏了泥墙，却从来没有见过有一块根象人样。如果不怕刺，还可以摘到覆盆子，象小珊瑚珠攒成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得远。 长的草里是不去的，因为相传这园里有一条很大的赤练蛇。 长妈妈曾经讲给我一个故事听：先前，有一个读书人住在古庙里用功，晚间，在院子里纳凉的时候，突然听到有人在叫他。答应着，四面看时，却见一个美女的脸露在墙头上，向他一笑，隐去了。他很高兴；但竟给那走来夜谈的老和尚识破了机关。说他脸上有些妖气，一定遇见“美女蛇”了；这是人首蛇身的怪物，能唤人名，倘一答应，夜间便要来吃这人的肉的。他自然吓得要死，而那老和尚却道无妨，给他一个小盒子，说只要放在枕边，便可高枕而卧。他虽然照样办，却总是睡不着，——当然睡不着的。到半夜，果然来了，沙沙沙！门外象是风雨声。他正抖作一团时，却听得豁的一声，一道金光从枕边飞出，外面便什么声音也没有了，那金光也就飞回来，敛在盒子里。后来呢？后来，老和尚说，这是飞蜈蚣，它能吸蛇的脑髓，美女蛇就被它治死了。 结末的教训是：所以倘有陌生的声音叫你的名字，你万不可答应他。 这故事很使我觉得做人之险，夏夜乘凉，往往有些担心，不敢去看墙上，而且极想得到一盒老和尚那样的飞蜈蚣。走到百草园的草丛旁边时，也常常这样想。但直到现在，总还没有得到，但也没有遇见过赤练蛇和美女蛇。叫我名字的陌生声音自然是常有的，然而都不是美女蛇。 冬天的百草园比较的无味；雪一下，可就两样了。拍雪人（将自己的全形印在雪上）和塑雪罗汉需要人们鉴赏，这是荒园，人迹罕至，所以不相宜，只好来捕鸟。薄薄的雪，是不行的；总须积雪盖了地面一两天，鸟雀们久已无处觅食的时候才好。扫开一块雪，露出地面，用一支短棒支起一面大的竹筛来，下面撒些秕谷，棒上系一条长绳，人远远地牵着，看鸟雀下来啄食，走到竹筛底下的时候，将绳子一拉，便罩住了。但所得的是麻雀居多，也有白颊的“张飞鸟”，性子很躁，养不过夜的。 这是闰土的父亲所传授的方法，我却不大能用。明明见它们进去了，拉了绳，跑去一看，却什么都没有，费了半天力，捉住的不过三四只。闰土的父亲是小半天便能捕获几十只，装在叉袋里叫着撞着的。我曾经问他得失的缘由，他只静静地笑道：你太性急，来不及等它走到中间去。 我不知道为什么家里的人要将我送进书塾里去了，而且还是全城中称为最严厉的书塾。也许是因为拔何首乌毁了泥墙罢，也许是因为将砖头抛到间壁的梁家去了罢，也许是因为站在石井栏上跳下来罢，……都无从知道。总而言之：我将不能常到百草园了。Ade，我的蟋蟀们！Ade，我的覆盆子们和木莲们！ 出门向东，不上半里，走过一道石桥，便是我的先生的家了。从一扇黑油的竹门进去，第三间是书房。中间挂着一块扁道：三味书屋；扁下面是一幅画，画着一只很肥大的梅花鹿伏在古树下。没有孔子牌位，我们便对着那扁和鹿行礼。第一次算是拜孔子，第二次算是拜先生。 第二次行礼时，先生便和蔼地在一旁答礼。他是一个高而瘦的老人，须发都花白了，还戴着大眼镜。我对他很恭敬，因为我早听到，他是本城中极方正，质朴，博学的人。 不知从那里听来的，东方朔也很渊博，他认识一种虫，名曰“怪哉”，冤气所化，用酒一浇，就消释了。我很想详细地知道这故事，但阿长是不知道的，因为她毕竟不渊博。现在得到机会了，可以问先生。 “先生，‘怪哉’这虫，是怎么一回事？……”我上了生书，将要退下来的时候，赶忙问。 “不知道！”他似乎很不高兴，脸上还有怒色了。 我才知道做学生是不应该问这些事的，只要读书，因为他是渊博的宿儒，决不至于不知道，所谓不知道者，乃是不愿意说。年纪比我大的人，往往如此，我遇见过好几回了。 我就只读书，正午习字，晚上对课。先生最初这几天对我很严厉，后来却好起来了，不过给我读的书渐渐加多，对课也渐渐地加上字去，从三言到五言，终于到七言。 三味书屋后面也有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄地没有声音。然而同窗们到园里的太多，太久，可就不行了，先生在书房里便大叫起来：—— “人都到那里去了？” 人们便一个一个陆续走回去；一同回去，也不行的。他有一条戒尺，但是不常用，也有罚跪的规矩，但也不常用，普通总不过瞪几眼，大声道：—— “读书！” 于是大家放开喉咙读一阵书，真是人声鼎沸。有念“仁远乎哉我欲仁斯仁至矣”的，有念“笑人齿缺曰狗窦大开”的，有念“上九潜龙勿用”的，有念“厥土下上上错厥贡苞茅橘柚”的……先生自己也念书。后来，我们的声音便低下去，静下去了，只有他还大声朗读着：—— “铁如意，指挥倜傥，一座皆惊呢～～；金叵罗，颠倒淋漓噫，千杯未醉嗬～～……” 我疑心这是极好的文章，因为读到这里，他总是微笑起来，而且将头仰起，摇着，向后面拗过去，拗过去。 先生读书入神的时候，于我们是很相宜的。有几个便用纸糊的盔甲套在指甲上做戏。我是画画儿，用一种叫作“荆川纸”的，蒙在小说的绣像上一个个描下来，象习字时候的影写一样。读的书多起来，画的画也多起来；书没有读成，画的成绩却不少了，最成片断的是《荡寇志》和《西游记》的绣像，都有一大本。后来，因为要钱用，卖给一个有钱的同窗了。他的父亲是开锡箔店的；听说现在自己已经做了店主，而且快要升到绅士的地位了。这东西早已没有了罢。
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长沙理工大学硕士论文
长沙理工大学简称长沙理工，是一所以工为主，理、管、经等多学科的大学。以下是长沙理工大学硕士论文，欢迎阅读。
自从1906年动画产生，对动画本质的探讨可谓仁者见仁智者见智，但是哪种观点更具有说服力和科学性呢?目前尚难说清。本文将从物理学的角度来分析和探讨在动画制作当中物理学的重要性，进而阐释动画的本质。
从西班牙阿尔塔米拉洞穴的野牛奔跑图到中国的舞蹈纹盆，从西方的“魔术幻灯”到中国的“走马灯”，无不体现出人们对运动画面创造的欲望，从动画的起源可以看出物理学原理在人们表现运动画面时的运用。物理学原理在动画的起源和发展，以及动画片制作中的运用主要表现在角色和物体运动的创作以及空间和时间的转换等方面。然而无论是动画的起源还是动画形成的根据，无不体现着物理学原理在动画形成中所起到的重要作用。下面将从动画形成以及制作过程中物体的运动、时空的转换等多方面，从物理学角度探寻动画的本质。
一、动画中角色和物体的运动
动画角色的动作和运动，一般是以动画角色本身类别属性的动作为准则，以物理学原理为依据，赋予动画角色以个性的动作、语言和情感。物理学原理在动画角色动作设计和情节处理上具有重要作用，无论是遵循或打破运动规律，无论是为了使得动作和谐还是创造夸张性的动作，都体现着物理学原理的重要性。
(一)基本物理学在动画物体运动中的重要作用
遍悉动画中的角色动作和物体运动，作用力与反作用力、牛顿定律、曲线运动等物理学原理都有所体现。下面针对几个常用的物理学概念来说明其在动画角色动作和物体运动设置中的表现。
1.参考物：参考物是描写发生相对运动时物体的位置变化，是参考物体是否运动以及运动快慢的标准。参考物对于动画的产生和发展以及动画中物体的运动设计都具有重要的作用，并且也促进了动画的产生。早期动画大师万氏三兄弟，在创作动画之初画的`一匹奔跑的马，因对参考物和运动周期的忽视而失败。而后来所画的猫捉老鼠，猫和老鼠互为参考物，才使中国动画取得了创造性的开端。
有了参考物，动画才能创造出绚丽、夸张的动作，才能将人物的鲜明性格、生动情节表现得淋漓尽致。风的旋转、水的流动以及人物的运动有了参考的对象，也就有了运动的准确性和趣味性。《海底总动员》中海流的运动以及《天空之城》中云层和龙卷风的运动都是参考物巧妙运用的效果。
2.加速度：加速度指的是运动物体在某一瞬时的速度对时间的变化率，反映了物体运动速度的变化情况。加速度具有矢量性，瞬时性和相对性。加速度的矢量性，在动画当中表现为物体的速度变化。《猫和老鼠》中三个木墩由上而下滚动追赶小狗时，充分将加速的相对性和瞬时性表现了出来。
3.惯性原理：即物体在不受外力作用的条件下，将保持原来的匀速直线运动状态，或者是原来的静止状态。动画片在表现物体的惯性运动时，往往依据原理运用动画夸张变形的手法，获得更为强烈的运动效果。而对于较轻或者柔软的东西，随着主物体的运动而表现出来的伴随运动使得角色的运动更加流畅和真实。如《怪物史克莱》中，菲奥娜公主在教训强盗时，惯性原理的巧妙运用使辫子和衣服的摆动使公主表现得十分敏捷。
此外，物理学原理在动画制作中的经典运用仍数不胜数，如《机器人瓦力》中瓦力利用灭火器向外喷射所产生的反作用力实现了太空中自由的飞行和曼舞;《龟兔赛跑》中夸张的造型及运动形态变化，强化了速度和摩擦力之间的矛盾，使兔子的奔跑动作更具戏剧化;《木偶奇遇记》中小火力把大狐狸从帽子中拖出，通过离心力的作用夸张猫的动态，增加了趣味性。总之，从物理学原理在动画中的出色表现可以看出，物理学原理是动画运动的基础，也是动画产生和发展的源泉。
(二)天体物理学在动画当中的运用
天体物理学主要运用在科幻类的动画片当中，如在太空中飞船的飞行，以及失重状态下人物和物体的运动状态等，都是在天体物理学原理的作用下设计的。比如《机器人瓦力》中，瓦力处于失重状态在太空漫步，以及《星际旅行》中飞船进取号的旅程。天体的运动以及飞船的飞行都完美地体现了天体物理学在动画当中的运用。
二、物理学原理在动画后期制作中的应用
物理学原理不仅仅在浮于动画的喜剧和夸张动作表现上，同时在动画后期制作中也多有运用。如表现在画面之间的时空转换和动作衔接，动画背景的烘托和渲染等。
(一)光学原理的运用
动画片中的光线与电影中实实在在的O光不同，是虚拟的场景灯光表现，是动画师根据需要人为设计的，这就使得它具有更大的夸张性和灵活性。比如说动画当中利用夸张的光线、高对比度和阴影的效果来表现空间层次感、渲染气氛、突显人物性格等。
(二)画面的时间感和时空的转换
无论是理查德威廉姆斯的“无论是米开朗基罗还是达.芬奇，要想绘画出球体运动的细节，他们必须得画出其中的时间点和空间幅度。可见时间点和空间幅度的重要性。”还是格里穆乃特维克的“动画的一切皆在于时间点和空间幅度”，都无不体现着时间和空间在动画中的重要作用。
动画中夸张的时间处理增加了其趣味性，同时也使得动画角色和物体的运动更具流畅性和戏剧性。《大力士》中的人物从梯子急速爬入空中，虽已爬出梯子但仍继续，突然意识到危险，然后停顿、堕落。一瞬间的意识感知，通过动画形象动态情绪的表现、时间的夸张使运动更具有戏剧性。
另外，动画空间感不仅在动画角色的运动设计中具有重要作用，更在镜头的运用中有突出表现。如镜头的推拉摇移、灯光的布置、蒙太奇等，通过时空的转换，营造特定的空间感、层次感来表现特定的效果。其时空运动都是由一张张画虚拟而成，比电影的时空表现更具虚拟性。如《机器人瓦力》中利用相对论使得飞船的时空穿梭更加合情合理。
三、结论
综上所述，没有物理学原理在动画起源、发展中的应用，很难有目前世界动画的空前繁荣;没有物理学原理在动画制作中的巧妙运用，不可能有《猫和老鼠》给大家带来的七十多年的欢笑。所以动画角色和物体的运动通过遵循或者刻意打破物理原理，来实现动作的连续性，创造出可爱而夸张的动作。画面之间的连贯性和衔接性，无论是角色的动作还是画面之间的时空转换，都是物理学在动画中的精彩表现。物理学在动画中的运用和表现，不仅仅是针对于动画的起源以及运动规律的形成，更是证实了动画的本质是其个性的运动和特有时空感的完美结合。
参考文献：
[1]理查德威廉姆斯.原动画基础教程[M].北京：中国青年出版社，2006.
[2]哈德里威特克.动画的时间掌握[M].北京：中国电影出版社，1999.
[3]贾否，陆盛章.动画概论[M].北京：中国传媒大学出版社，2005.
黄山灵秀冠寰中，
妙笔传来夺化工。
石怪松奇云海绝，
披图我亦忆游踪。
却说上面这首诗，原是山水画大家应野平先生专为苏春生所作，那时，春生兄还是昂藏少年，风华正茂呵。少年春生为黄山传神写照，居然使一代山水画大家也看得入神动情而叹：“叠翠峰峦照眼明，山光偏对画人青”。非但如此，春生笔下的黄山松石云海，还能牵引应野平先生的画魂重返黄山石径去游走，实在堪称一段佳话了。
我徘徊在春生兄的水墨黄山前，有意去寻觅体验应先生当年的心境。我看那云雾飘渺之间，峰峦忽隐忽现，石径时断时续，繁花生杂树，苍松咬青山，阔瀑磅礴飞，狭泉叮咚流，或有栈桥凌空，游人策杖……看着看着，果然似身在白云深处、叠嶂之间，听松风送绿，掬泉饮幽。待回过神来，再看有家学渊源、浸淫于传统文化之中的春生笔下，山水，已不是荆浩恣意纵横的山水，也不是关仝笔简景少的山水，已不是董源林霏烟云的山水，也不是巨然明润郁葱的山水，而是“我有我家之法”的苏家山水了。
春生儒雅，其画也儒雅。他的画绝无我们常常见到的粗鲁、野蛮、骄横、欺世霸道的痞气、流气、匪气、愚昧气，而有温良恭俭让的仁者君子之风。读春生画，沐春生山水之风者，“鄙夫宽，薄夫敦”。
春生淳厚，他的画也淳厚。他不屑于投机取巧赶时髦，他只是老老实实地去勾，去勒，去皴，去点厾，去烘染，他用他老健的笔力，壮逸的气格，去经营他轻动而朴实的烟岚，布置他浑厚又平易的峰峦。
春生心静，他的画也宁静。唯心静者有深峭，唯心静者有婉转，唯心静者有恬淡，唯心静者有悠幽。而得深峭、婉转、恬淡、悠幽者，已离高逸的境界不远。
尤为难得的是，春生笔下的山水不是没有劲硬险峻，不是没有笔线纵横，不是没有泼墨淋漓，不是没有宏阔奇特，而是由他独特的审美追求，经过深入思考的领悟，将之统一到了温润秀丽、深入浅出之中。
陆俨少先生面对高足春生的山水，也不禁微笑道：“可谓极天下之灵变也”。东瀛美术评论家更是盛赞春生那“峭拔雄奇的黄山景色”，盛赞画家“妙用生动之艺术语言，使观赏者如在奇峰、云雾间偕游，进入美妙之境界，从而真正体会到中国山水画的艺术魅力”。
春生踏遍名山大川，志在高山流水，而独与黄山有缘。别人十上黄山已夸奇迹，而春生三十余上黄山意犹未尽。春生感叹，是黄山的烟霞彩云滋润了他的笔墨，是黄山的奇松灵石点燃了他的情思，是黄山的静岚响泉拨动了他的心弦。当年，其父苏渊雷大师在他幼小心田上播下的国学、诗文和书画的种子，正是在他与黄山的相遇、相识，钟情和合一中，爆出绿叶，怒放鲜花，结成硕果。如今，年逾花甲的春生，已卓然而成大家。辛弃疾吟道：“我见青山多妩媚，料青山见我，应如是”。不知面对黄山写生时的春生是否有过这样的揣度？我想，黄山是肯定会有这样的念头的。假如以前没有，今后也一定会有。
随意思到了，但主要是作者之神 从作者这联想点与自己相近的事。
贺新郎 ·辛弃疾 甚矣吾衰矣。怅平生、交游零落，只今馀几。
白发空垂三千丈，一笑人间万事。问何物、能令公喜。
我见青山多妩媚，料青山、见我应如是。情与貌，略相似。
一尊搔首东窗里。想渊明、停云诗就，此时风味。
江左沈酣求名者，岂识浊醪妙理。回首叫、云飞风起。
不恨古人吾不见，恨古人、不见吾狂耳。知我者，二三子。
【赏析】 辛弃疾（1140----1207），字幼安，号稼轩居士，历城（今山东历城）人。这样短短的一句话绝不足以做辛弃疾的人生履历。
我个人以为，在中国古代众多诗家学者中，他的一生最为轰轰烈烈。从小生活在金兵占领区的他，受到了祖父洗雪国耻的教育，也亲眼目睹了民不聊生的社会苦难。
他痛恨战争，却又不得不以自己的参战来寻求民族争端的解决。身形魁伟的他在战场上骁勇披靡，却受到了小人的排挤，不得重用。
这是他一生最大的悲剧，就像当年的放翁一样，有志不能伸。幸而，辛弃疾不是个只晓冲锋陷阵的武夫，上天剥夺了他成就功业的机会，却开辟了另一个天地任他挥洒。
手握巨笔的他照样呼风唤雨，涂抹人生。 提起辛词，似乎总有“掉书袋”的嫌疑。
其实，那也需要有“书袋”可掉，这正体现了幼安学识广博，且能融会贯通，因此才能驾驭众多生僻的典故。而且，这一评价并不能涵盖他的所有作品。
比如他的《清平乐》，一派田园风光，其意趣之妙已超过陶潜，颇近天真了。所以说，稼轩词不拘一格，绝不至为典故所囿。
前文所引的《贺新郎》就淋漓尽致地体现了辛弃疾与生俱来的卓绝文笔。 “甚矣吾衰矣！”若单看这几个字，则不免以为是老者意气衰竭之言，以此做为全词开头，似乎下文要一叹到底了。
可是，这是辛弃疾的风格吗？一生耿介悲慨的豪雄之士岂能出此绝望之语？下面几句话给出了原因。“怅平生，交游零落，只今余几？”原来如此，作者感叹的不是自己的日渐老去，而是知交渐少的境遇和落落无为的半生坎坷。
为何缺少共饮的知己，只因自己太过激烈，活得太认真，对朋友难免苛求。也正因如此，自己处处受到压制，甚至不得驰骋疆场，报国建功，难道这样错了吗？作者在对自己的内心进行审视和盘诘。
仔细读来，这种悲观是诗人的悲观，这种寂寞却是英雄的寂寞。壮士暮年，想起早年怀才不遇的处境，不能不扼腕叹息，悲从中来。
可是，再多的心事也已成过往，人生数十载匆匆若梦，历史已不可能再改写。该用何种态度去面对，诗人给了我们答案：“白发空垂三千丈，一笑人间万事。”
前半生的缺憾已无法弥补，只能无可奈何任白发空垂，愁思暗悬。事实已是如此，陪上再多的心酸也无济于事，又何必对此做过多无谓的祭奠呢？倒不如“一笑人间万事”。
这是诗人自解之语，我们读后却更觉其苦，若痛苦和微笑真的近如咫尺，诗人经年不散的愁绪又从何而来呢？所以，这个自我安慰并不成功，诗人自己也非常清楚，“问何物、能令公喜？”失去了“壮岁荆旗拥万夫”的年轻气盛，失去了“五十弦翻塞外声”的征战年华，还有什么能让作者感到由衷的快乐？恐怕不可能了罢，作者也在思索着。于是，他找到了一个暂时的替代品。
“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。情与貌，略相似。”
这是本词的一个名句。人与青山互观互赏，互猜互解。
既然在人世找不到知音，或者，青山能洞悉诗人的心事吧。这是中国古代诗人常用的逃避现实的法门：寄情山水，聊以慰藉自己的不得志。
至于是否真能由此超脱，答案只有诗人自己知道。 “一樽搔首东窗里。
想渊明、停云诗就，此时风味。”既然沙场点兵的梦想已成泡影，那么，干脆安心于另一种生活吧。
像陶渊明一样，饮酒赏菊，悠然超逸，不知不觉中便已意至诗成，这样的生活该有多么惬意。想至此，诗人似已摆脱功名拘束。
回想前半生的愤懑，恰似那些“江左沉酣求名者”，只顾皓首穷兵，豪气干云，岂不知自己并未悟到真正的人生境界。不饮“浊醪”，何知“妙理”？诗文到这里已是另一重天地，作者似已微醉，醉得超然洒脱，醉得与生俱来的豪雄之气冲溢而出，“回首叫、云飞风起。”
多么轻松的一笔，却也写出了无比豁达的心胸。由这一句起诗的意境大为开阔，诗人的心境也完成了由悲慨转为沉静，再转为高蹈的灵魂历险，从此，再不受凡俗的羁绊和诱惑。
我行我路，我写我心，便似庄子所说的大自由状态。此时，作者思绪纷飞，翩然不绝。
兴之所至，喊出这样一句：“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。”狂得至极，但也狂得有理，有了前面的情感铺垫，诗人写出这句话便似水到渠成。
更何况，这句话才更接近辛弃疾的性格。只有襟怀磊落的人才能写出这样坦荡不羁的句子，这并非小看古人，只为抒发自己的情怀于万一。
黄庭坚在〈〈定风波〉〉中曾写过这样的句子：“戏马台南追两谢。驰射，风流犹拍古人肩。”
相比之下，山谷诗中更多的是对古人的追慕，而稼轩则多了一份对自我的肯定。二者皆为不可多得的佳句妙品。
写出这样的感受，诗人的心情已平复了很多，“交游零落”之惆怅顿减，只要有“二三子”能知我心也就够了。既然自己把一切看。
我见青山多妩媚 办公室的窗，衔一脉青山。
忧悒的时候，我引自己伫立窗前，游我之目，骋我之怀。 常想那稼轩，一定是在孔子“甚矣，吾衰也；久矣，吾不复梦见周公”这个悲凉的句子中怅恨良久，尔后扪着一颗衰朽的心，喃喃自语：“问何物，能令公喜？”——是呢，披阅了太多的春风夏雨秋霜冬雪，“喜”的门槛，被岁月一再偷偷筑高，再不似儿时，一只蚁虫就可以轻易驮走满心的不快不爽。
稼轩抛出的问题，自然要由稼轩来作答。 穿越时空的烟尘，我看见长衫飘飘的词人，指点着凝翠的青山对我微微颔首。
我听见他得意地吟唱道：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。” 我喜欢听这家伙对“青山”情人般的不吝赞美之词，更喜欢他多少有些跋扈的痴愚猜想——他竟张狂地以为，他眼里青山有几多妩媚，那青山眼里的他就有几多妩媚呢！ 窗前的我，险些要被这个在心里千回百转的句子逗弄出新鲜的笑，连忙掩了口。
——是担心这笑会冒犯了意兴盎然的词人呢，还是担心这笑会唐突了眼前这决然不会枉担了“妩媚”之名的青山呢？这两个担忧，一律那么美妙，美妙得让我逆流的笑一跌进心湖，就激起了层层的浪花。 开花的季节里，我单位为装点铁艺的围栏，打算制作一些宣传牌。
我几乎想都没想，就率先推荐了稼轩的这两句词。如今，稼轩这两句与青山倾心“调笑”的妙词被印在一块不规则的红色牌匾上，惹得与它熟识和不熟识的人都不由在它面前停下匆遽的脚步，轻声诵它：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”
我猜，所有在这里聆听到这词句的人全都在心里笑了，特别是，当他们诵完了这两个句子，再抬头看一眼那座用“凤凰”命名的青山的时候，他们会笑得更有韵味。从这个意义上来讲，稼轩是为改善人们的不良情绪做出了贡献的人。
我为打从这个牌匾前经过的奔驰和宝马遗憾呢，它们跑得太快了！我分明看见稼轩的词从牌匾上冲出来，毅然地去追赶它们，却被它们不屑一顾地甩在了身后。 ——这座城市的人们啊，当你经过“文化路”，却没有被稼轩的词抚慰一下，我以为你是没福气的。
我有个师兄，常用手机短信为我默写古诗词，开心的时候写，烦恼的时候也写。当他把稼轩的这首《贺新郎》完整地默写给我时，我回复他说：“嘿！你和老辛联手完，成了—项壮举——赋予我的手机以精魄。”
“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”当尘世的纷扰尘屑般落满你无辜的生命的时候，让这样明媚的句子掸走那恼人的忧烦。
青山没有学会辜负。葆有与青山对话的兴致是一种不浅的“艳福”。
遣那个精神的自我端坐于远离尘嚣的风景中，叩山为钟，抚水为琴，揽一面妩媚的镜子，惊喜地在里面照见另一个妩媚。 我知道。
只要我还会思想，忧悒就会时刻觊觎我。当忧悒来袭，不论我置身何处，我都希望自己心灵的窗衔一脉青山，我引那个不期然丢失了笑容的自己伫立窗前，游我之目，骋我之怀，字正腔圆地一遍遍吟哦辛稼轩的妙词：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。
天涯何处无芳草，只要有发现美的眼睛。
有些人一味追求雪域高原那种雄伟；追求蒙古平原那种空旷；而忽视了身边的美景。身边的美景在哪里？小区的草坪、公园的花坛，乡村一角……随处可见。
小区的那片草坪，散发着一阵阵芬芳。走近看，那顽皮的小草随着春风的伴奏，翩翩起舞。
抬头仰望，映入眼帘的是高大挺拔的大白杨。春天，大白杨长出了嫩绿的新叶，尽情地伸展着腰肢，向人们友好的招手。
盛夏，大白杨顽强地抵抗着炎热的进攻。同时又为树下的人扇着凉爽的风。
深秋，大白杨的叶子黄了，打着旋儿飘落下来，与土地融为一体。寒冬，北风呼呼地吹着，而大白杨却像个坚强的卫兵，毫不退缩。
终于，寒冬屈服了，又迎来了生机勃勃的一年。 公园的花坛，五颜六色。
红的似火，白的似雪，粉的似霞……走进花园，就像走进了花海，流连忘返。这时如果你向上望，又是另一番景象，湛蓝的天上飘着朵朵白云，有的如万马奔腾，场面壮观。
有的如一朵棉花糖，令人馋涎欲滴。每当秋天的时候，公园的菜园里便站满了人，有的记录小树的生长过程，有的在大树后面捉迷藏，还有的吃着刚采的果实。
像一幅大丰收的画。 乡村一角也非常怡人，今秋时节，那里长出了金黄的稻谷，像一片金海，沉甸甸的穗子压得稻秸抬不起头。
一阵风吹过，掀起起伏的绿海，美丽极了。那里的小溪也非常美丽，清澈、碧绿、恬静，令人神往。
远看它是那样的绿，绿得像一条翡翠色的绸带；近看它是那样的清，清的可以看见溪底游动的鱼虾。冬天，小河结冰了，孩子们常常到那里滑冰，打陀螺……春天，小河的薄冰开始融化了，那冰下的小水滴越积越大，晶莹透明，终于“叮咚”一下，冰块掉进河里，沉入水中。
小溪灌溉着稻谷，滋润着岩石，哺育着公园里的每一个角落。 南国春色固然清秀，北国风光固然雄浑，其实我们也没必要，千里迢迢、长途跋涉去寻求美景，因为美景就在我们身边。
诗稿是辛弃疾的 贺新郎
那位风骨才女应该是柳如是吧
柳如是是活动于明清易代之际的著名歌妓才女。她个性坚强，正直聪慧，魄力奇伟，声名不亚于李香君、卞玉京和顾眉生。柳如是本名爱柳，因读辛弃疾词：“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”，故自号如是；后又称“河东君”、“蘼芜君”。
当崇祯帝自缢，清军占领北京后，南京建成了弘光小朝廷，柳如是支持钱谦益当了南明的礼部尚书。不久清军南下，当兵临城下时，柳氏劝钱与其一起投水殉国，钱沉思无语，最后走下水池试了一下水，说：“水太冷，不能下”。柳氏“奋身欲沉池水中”，却给钱氏硬托住了。于是钱便腼颜迎降了。钱降清去北京，柳氏留在南京不去。
时而明媚时而细雨霏霏的天气催生一路野花绽放；
新生的嫩绿草叶儿弯下腰亲吻着创造它的大地；
玲珑小巧的鸟雀飞上细长的枝干上卖弄着自个儿清脆婉转的喉咙……
天地为何春光旖旎？因为是她来了——春儿踏着羞涩的脚步，悄无声息地来到了人间。
听见那轻微细小的声音了吗？那是迫不及待地想降临于人世的小生命，是对新世界的渴望，并无夏的烦躁，反之，是轻柔得如女子的孱弱。
看见那波光粼粼的河面了吗？河面上十分有规律地出现了一层层淡淡的涟漪。金色的阳光透过重重阻碍投射向河面，它懒散的睡着，使柔和的河面平添了几分神秘与神圣美。
闻到那沁人心脾的花香了吗？那淡而不失孤傲的香——樱花，几株樱花正孤独而热切地绽放，几天后悄然落成一片白；那淡雅的幽香——桃花，漫天花瓣洋洋洒洒，轻柔，婉约，仿佛置身于“世外桃源”之中。贪婪的吮吸着种种花香，浓烈，幽雅……千姿百味，不能自己。
摸到那粗壮挺拔的树干了吗？上面写满了岁月的故事痕迹，树干上的条条伤疤就是历史的见证者，记忆在时光里沉淀，埋葬……谁又知晓，无人可知。
千姿百态的柳条得意地动腰身，似婀娜多姿的舞者，妖艳地翩翩起舞鸟儿们以树干为舞台，以阳光为灯光，虽无歌厅那般，但大自然的更绚烂，自然。自然之声勾勒出春的本质，歌出春的灵魂……春的美，说不完，诉不尽。
东风解冻，雾色遮峰，万物复苏，草木萌动，春暖花开，莺飞草长，春梅如豆柳如眉，日长蝴蝶飞。
春来也！
“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”
这并不是自大，是处于乱世我自安之若泰的洒脱，是观世间沉浮我却依旧故我的淡然。
品味生活，体会人生，做自己首先要明白什么样的自己才是真正的自己，每个人都有自己生活的轨道，你便是坐在其中的唯一乘客，看着那些熟悉的、陌生的，静静的任其呈现在你眼中，没有什么大起大落，没有什么会在你生命中激起大的波澜，一切都可以变得很平淡，周而复始的循环着，不牵挂、不计较，把所有事物都看淡一点，就那样淡淡的生活在自己的轨道里，安静的生活。
在平常、平凡、平淡的淡淡人生中，让自己拥有一份淡淡的情愫，过着淡淡的生活，淡出一份情真意切，淡出一份淡雅清香，淡出一份坦然宁静，淡出一份悠然自得。
宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫随天外云卷云舒。
放下执着心，以淡然的心态观世界，让自己的人生简单一点，让自己的想法单纯一点，让自己的生活平静一点，让自己的心态从容一点，那样，自己的眉头也会舒展一点，你眼中的世界也会变得缤纷一点，世间本无事，庸人自扰之，这句话并无错，可又何尝不是这个世界让你变成了庸人，复杂的世界复杂了人心，再想简单起来便不是那么容易了，很多人都想看清别人，孰不知他就连自己都看不清，做不到安之若泰，做不到处之淡然，想依旧故我？难…
这世上有多少人看不透这繁华似锦？这世上又有多少人脱不离这世间的欲望？被乱了心，迷了魂，尽管自己清楚，仍甘愿沉沦，至于那个曾经的‘我’也真的故去了吧，人是会变的，但本质是不能变的，那些就连本质都变了的人还能称为人么？堪不透那红尘，看不破那过往云烟，自愿被浊了心灵。
淡然如我，平平淡淡，顺其自然，人应该学会放手，放下的越多，越觉得拥有的更多。
有来便有走，有缘起就有缘尽。
'我'见青山多妩媚，青山见‘我’还能应如是么，人们应该在心底立一座青山，定住自己的魂，稳住自己的心，让它帮助自己堪破红尘，指引自己方向，不要被污浊了自己，违背自己的意愿。得到，失去，缘分的界限，时光亦是匆匆，流年易逝，转瞬沧海桑田，‘我’自依旧不变。
无傲气，存傲骨，有理性，不盲从，不骄不躁，不卑不亢。
舒还卷，看满楼依旧，霁日光风。
从容，简单，实在，淡然…
出自《贺新郎·邑中园亭》，是辛弃疾创作的一首诗词，收录在辛弃疾的《辛弃疾长短句》中。
全诗如下：
甚矣吾衰矣。怅平生、交游零落，只今馀几！白发空垂三千丈，一笑人间万事。问何物、能令公喜？我见青山多妩媚，料青山见我应如是。情与貌，略相似。
一尊搔首东窗里。想渊明《停云》诗就，此时风味。江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理。回首叫、云飞风起。不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。知我者，二三子。
译文如下：
我已经很衰老了。平生曾经一同出游的朋友零落四方，如今还剩下多少？真令人惆怅。这么多年只是白白老去而已，功名未竟，对世间万事也慢慢淡泊了。还有什么能真正让我感到快乐？我看那青山潇洒多姿，想必青山看我也是一样。不论情怀还是外貌，都非常相似。
把酒一尊，在窗前吟诗，怡然自得。想来当年陶渊明写成《停云》之时也是这样的感觉吧。江南那些醉中都渴求功名的人，又怎能体会到饮酒的真谛？在酒酣之际，回头朗吟长啸，云气会翻飞，狂风会骤起。不恨我不能见到疏狂的前人，只恨前人不能见到我的疏狂而已。了解我的，还是那几个朋友。
扩展资料：
“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”两句，是全篇警策。词人因无物（实指无人）可喜，只好将深情倾注于自然，不仅觉得青山“妩媚”，而且觉得似乎青山也以词人为“妩媚”了。
这与李白《敬亭独坐》“相看两不厌”是同一艺术手法。这种手法，先把审美主体的感情楔入客体，然后借染有主体感 *** 彩的客体形象来揭示审美主体的内在感情。
这样，便大大加强了作品里的主体意识，易于感染读者。以下“情与貌，略相似。”两句，情，指词人之情；貌，指青山之貌。二者有许多相似之处，如崇高、安宁和富有青春活力等。
作者在这里将自己的情与青山相比，委婉地表达了自己宁愿落寞，决不与奸人同流合污的高洁之志。
，用志向做翅膀，出发吧人生匆匆，只有追求高度，创造辉煌，才无悔在人间走这一遭。 人的一生就像在爬一座高山。若止步不前，只能见到平凡不过的风景。若勇敢攀登，奇花异草，天地湖海尽收眼底。试想，若你心存高远，想成为天空中那最灿烂夺目的明月，我想你通过不懈努力，就有可能真的实现自己的梦想。就算不能，你至少也能成为天空中那最耀眼的明星。明星不也为人们所欣赏的吗？可见追求高度的重要性。 大鹏从一出生就努力向天空中腾翔，高度虽不可观，可其一直不愿放弃。斥晏（池边的小鸟）讥笑说：“你何必费如此大的力气？我们飞不过几丈高就落了下来，何不在杂草间嬉戏游玩？”然而，结果是大鹏从东海飞往南海，在更广阔的海面上自由翱翔，斥晏只能在杂草间荒度一生。“燕雀安知鸿鹄之志？”斥晏不愿追求高度，一生只会碌碌无为。大鹏的精神值得我们学习。 泰勒斯与常人一同行走，泰勒斯走高地，常人走低地。泰勒斯不小心从高处滑落下来，常人耻笑他。泰勒斯却说：“你无需笑我，你连想掉下来的机会都没有，你是悲哀的。”于是，泰勒斯又费力重新走在高地上。是啊！如果你只甘于现状，连从高处掉下来的机会也没有。伟大的人必能在掉下来后自省，通过继续奋斗，到达一个更高的高度，贝多芬是一个音乐天才，创造无数首世人推崇的名曲。而他后来失聪，就如从高高的云端掉落到深渊中一般。他不甘于命运的作弄，扼住命运的咽喉，创作了《月光》等更加优美动人的曲子。我想他后来的成就应该比先前的成就更加珍贵难得。他所达到的新高度是令人敬畏的。 曾听朋友说过一句很经典的话：“做人低调，做事高调。”这里的“高调”或许就是指做事要追求高度，追求完美吧！我正努力让自己成为这样的人。 丁玲曾说过：“幸福不是月下饮酒，花前吟诗，而是在猛烈的暴风雨中做勇敢的搏击。”朋友们，请无畏于追求高度，或许这过程是痛苦的，是漫长的，但你一定会在暴风雨的搏击中飞向新的高度。如果能这样，此生何悔？ 点 评：文章纵横捭阖，颇有驰骋之意。开篇立意，何其简洁有力。文章骨架既定，走笔收放有度，“大鹏”与“斥晏”，读自《庄子》，悟于心，而行诸文，是文章精彩处。先“大鹏”而后“泰勒斯”“贝多芬”，由鸟及人，循序渐进，用喻形象生动而有厚重感。文章首尾呼应，突出追求高度至于“无悔”的情感，又不落痕迹。如果用例还鲜活些，时代些，就更靓了。高 度 湖南师大附中高二0608班 毛玮婷 杜甫云：“会当凌绝顶，一览众山小。”诗人立在山顶，对苍茫大地，对芸芸众生吟唱，因为他有“高度”。 高度，既讲究“高”，又讲究“度”。面对事物，我们需要站得高。“站得高，看得远。”美国科学家阿克塞尔和巴克在研究嗅觉信号的通路秘密时，若仅仅着眼于那些嗅纤毛，他们就可能与很多科学家一样，不为人们所知；而他们却站在比其他人更高的地方，研究起G蛋白的作用，果然又有了很大的进展。接下来，他们也并未停下脚步，而是又登上了另一级台阶，向基因的方向进行，于是他们获得了诺贝尔生物学奖。 两位科学家向着科学的顶峰不停地攀登的精神值得我们敬佩。而他们“站得高”的研究方法，更值得我们学习和借鉴。 因为站得高，我们看得更远；因为站得高，我们更有信心；因为站得高，我们更加无畏地去追求。这就象走迷宫一样，若身处迷宫中，则恍恍忽忽，迷迷茫茫，四处碰壁；若在上空俯瞰，则可以清楚地看见自己的目标，心中有数了，当然就可以更大胆地向前迈进。 当然，并不是站得越高越好，我们还必须把持一个“度”，才会有应得的效果。 妙玉站得太高，看得太清。“过洁世同嫌”的她，留给人世间一个太洁的背影；毛泽东站得太高，看得太远，文化大革命，让他留给人们一个“七分功，三分过”的形象；而屈原更是站得太高，看得太远，也让他心灰意冷，怀沙沉江。 他们有“高”却没有讲究“度”。这样的“高”，不但不能让你理清形势，更严重的是，将你引入一个“全面”的误区，或让你想得太多，变得复杂，或让你预见更远，急功近利，欲速则不达。 其实，这就像显微镜一样，我们要将镜筒升高，才能看得清。一边升高，一边又要用眼睛看着，调到一个看得最清晰的度，这样我们才能将事物看得更清，看得更准。 诗人在泰山上吟唱，是因为对于诗人来说，泰山既有“高”又有“度”，它的高，正是诗人想要的“凌绝顶”；它的度，正是诗人想要的“众山小”。高 度人的一生就是在爬一座山，也许每个人的起点都不同，所拥有的登山工具和设备也有所差异，但那座山的高度是难有止境的。人生就是那攀登的过程，也许风雪阻挠，也许精疲力竭，但是装在心里面的是更高的地点。当代最伟大的科学家之一霍金是坐在轮椅上登山的！当得知自己得了可怕的不治之症时，他并没有因为生命力所剩无几而退缩，他选择了继续向上前进！病魔将他的身体囚禁在了轮椅中，他说：“我的思想已飞向宇宙！”的确如此，对真理的执着和对科学的认真是他的左右两翼，他带着震撼全人类的《时间简史》飞向了山的顶峰。如果坐在轮椅中都不肯止步，那别的问题又算得了什么呢？霍金用他的奇迹给我们证明，心是向上的，就没有任何东西可以成为困难；心中有梦想，我们可以勇敢地挑战更高的高度！其实，“高”是由许许多多的“低”组成的。也许平凡的生活中，我们做不到一飞冲天，但起码我们能够一步步脚踏实地。当一个孩子日复一日地照顾和养育一个与自己非亲非故的更小的孩子的时候，与他一年一年用自己挣来的不多的钱去帮助比他更需要帮助的人的时候，当他勤奋刻苦地学习只为自己养活全家人的时候，当他不断地将自己朴实、单纯、坚强的形象加深在中国人的脑海的时候„„他已经做到感动中国了。我想，洪战辉的名字我永远不会忘记。你也是，对吧？每一个平凡的人，都可以做到点点滴滴，积少成多，每一次努力，每一份付出，都是在把自己挪往更高的高度。当时间向前推移，不经意间回头看时，自然会发现不知不觉的攀登，使我接触到了更新的空气。登山并不是件简单的事，高度越高，前进一步就更为困难。在2004年雅典奥运会上第一次拿到110米栏金牌的中国人刘翔，看上去他摘得荣誉的时间不到13秒，但是有多少人也会懂得那13秒背后的艰辛呢？每天成百上千次的高抬腿，似乎从不间断的跑步练习，大大小小的伤与痛，以及未曾停止淌下的汗水。台上十分钟，台下十年功。他所经历的是常人所不曾体会的努力，只有不断地付出勤劳的汗水，才会获得想要丰收！攀登，注定永无止境，面对高度，我不曾想过后退！迎着时代的风，我张开双臂向更高的高度勇敢前进！高 度能令我们所仰望的，不过是一点高度。 ——莎士比亚浮生一瞥，原来我们的生活中，是有着如此多的高度。山是一种高度，它是地球上最无遮掩的奇迹。它有着不屈的坚硬的骨骼隆起，离太阳更近，离平原更远，它是这颗星球最勇敢最孤独的犄角。它经历了最残酷的折叠，也赢得了最高耸的荣誉。人在山的面前，不过如蝼蚁一般，望着那种令人敬畏的高度，人便有了征服的欲望。或许山上的云雾缭绕，花语鸟鸣，会让人产生陶潜般的淡然，抑或是一种对于登上峰顶的自豪感，成就感。毕淑敏有言，真正的高山是不可被征服的，只是在某一瞬间，山宽容地接纳了登山者，让你在它的头顶歇息片刻，给你一窥真颜的恩赐。这种高度的存在，使得我们永葆谦逊和恭敬的姿态，知道在这个世界上，有些事物必须仰视。人们欣赏高度——家长期望孩子长得更高；居民希望楼房建得更高；科学家希望飞机飞得更高——那是高度，是高度所给予人们的象征意义：靠近天堂的地方。诚然，生活中是需要高度的。更高，更快，更强便是一种诠释。人类在挑战高度中不断完善自我，突破自己的渴望，以追求达到更高的目标。或许是因为人们的妒忌和对未知的渴求，每个人都期望站在自己所能达到的最高高度。而当自己站到那个高度时，便会颓然发出“那山更比这山高”的喟叹。于是，人的一生就投入到奋斗中了——为了一个高度的奋斗中。我一直以为，有些事情是没有高度可言的。从自己开始涉足攀登，哪怕穷尽三生，也不能“会当凌绝顶”。人是必须不断攀爬，才能让自己不至于落于人后。塞林格的《麦田守望者》便隐隐溢出一股子悲凉：麦子一次一次地成片金黄，人也慢慢须发皆白，却依然守望。他是否在等待着自己新的高度？我无从可知，但我知道，人是注定要攀爬上一个高度的。朝露昙花，咫尺天涯；八千年玉老，一夜枯荣，人生何其短？正所谓“对酒当歌，人生几何？”不如像诗仙太白那般志气：踏平青山！不惜须臾，不言苟得。整个人生，即是登高的路。与其让这高度变成春花秋月梦一场，看着别人登高望远，自己的青春韶华尚未怒放便已凋零，不如背起行囊，瞄准自己的高度，不懈攀登！一览众山小之后，自然会有感叹：此山不过耳耳。转身，继续起程。高 度金字塔的宽度决定了它的高度。埃及人在数千年前就告诉了我们这个道理。经历了战火、洪水、城市化、天灾人祸和时代变迁都不能阻止那些守卫法老魂灵的战士屹立在尼罗河的两岸。为人师者乐于传道授业解惑，他们最喜欢提出的就是“木桶论”：一个木桶的贮水量不是决定于最长的那片木板，而是最短的那块。你可以把其它每一片木板都做得很大，但只要有一块缺了，水就只能容在那里。一定程度上来说，这片木板比其它所有的木板都重要。简言之，基础比其它都重要。姚明是中国高度，世界高度。许多人认为姚明作为篮球运动员在比赛中大放异彩仅仅是因为傲人的身高，殊不知除了优异的身体素质，他更突出的是他的球技。篮球场上不缺乏那几个大人，可是做到像姚明那些有统治力的中锋却罕见。已是超级明星的他用成功告诉了我：“站稳，你就是巨人。”短跑运动员在跑道上挥洒十年泪水，只为将成绩提高一秒；演员在舞员后苦练同一个动作十年，只为能在台前亮相一分钟；作家在昏灯下冥思十年，只为能完成一部自己满意的文稿„„没有下层的建筑，巴比伦的空中花园是修不起来的。两个作家相遇，文人相轻，其中一个男作家见另一个女作家其貌不扬，衣着寒酸，讥讽道：“请问阁下写了多少本著作，我出版了339本小说。”“只有一部小说。”“叫什么？我不确定我有没有读过它。”“《飘》”。故事中的男作家姓甚名谁，是否出版了339本小说，我们已经无从考证了，但是一部《飘》却足以让我们记住那位女作家的名字。希腊神话中的大力士阿基利斯刀枪不入，水火不侵，却因踵部的弱点吃尽了苦头。流言或止于智者、千里之行或始于足下，然而欲登上前人不及的高度，请先踩实脚下的那一方土。汗水能把基石上的尘埃洗去，基石就能顶起通天塔的高度。站稳！你就是巨人。宦海浮沉，骤然回首一段历史，“舟遥遥以轻扬，风飘飘而吹衣”，跳出生命本应局限的高度，登高而远望，“会当凌绝顶”时，是否真的可以“一览众山小”？自然因其可寄怀抱，可怡性情，可托忧思，可悦耳目，而被众贤所拥之。可这“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的悠然，却是他们生命高度以外的景象。越过这个高度，一切的获得都会付出意想不到的代价﹍﹍他布巾葛衣，跌足而行，翘首遐观，何其轻快。虽彭泽小邑县令不过八十余日，但倒也秉性自然。就为那无法排遣的归隐志向，十三年载沉浮不定，终敢孤独不堪。行役之痛。钟子期已死，伯牙不复奏琴；惠施之殁，庄子夫复何言。当那不期而之的凄凉袭来时，竟是那样的“不见相知人，唯见古时丘”。陶潜虽得到了那出岫之云影，归飞之宿鸟，翳翳着旧林，粼粼之故渊﹍﹍可跳出生命高度得到的这一切，却是用贫苦、孤寂、痛苦交换回的。永辞宦海，来者可追的决心，真的可一体现生命的价值吗？若是金子，其发光之源，决定在于其本质，而不在于所处地位。万不可以一颗孤芳自许，秉着高华雅洁血统之心，越过生命的高度，蔑视一切来实现自己的价值，而忘其根本。那“采菊东篱下”的悠然，是要“挥杯劝孤影”做基础的。何不在生命高度内付出，用傥荡心胸面对一切浑噩，“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”？环绕在尘世纷繁中，并非一定得越过它。阻碍之下方能有所为，繁乱之中方能见高洁。在生命高度内，庄周以鲲鹏为友，以蝴蝶为梦，与蚯蚓为伴，以鲋鱼为寄。既然世上纷繁杂乱，何不透过现象观其本质，寻一泓荡漾的秋水，品一方空灵的画魂﹍﹍面对至仁，庄周“至仁无亲”，无亲则不爱，不爱则不孝，他不亲不疏，去世俗之俗，世俗之孝；面对僵硬的逻辑，庄周不为所迁，一句“子非我，安知我不知鱼之乐”感应万物；面对博爱，庄周厌恶，当却不激愤。有爱，就有所不爱，人为的爱，不管怎样广博，也无法普及万物，与之心灵相通。庄周用自己一颗清澈、敏锐之心，洞察万物。在生命高度内，未曾想过逃避，想过退缩；也未曾想过到达不能企及只高度。聆听冷风小和，飘风大和，掘之深邃，品其平凡，欣然与栩栩蝴蝶“梦而不梦，觉而不觉”，在泥泞中体现其价值。岁月迁流，其间兵燹，动乱频仍，世间事本难预料。可无论怎样，都别逾越生命的高度，它属于每一个人，每个人的生活都跳不出此高度，在这高度内一切向往与努力，皆是幸福。那深邃与平凡之心，透过浑噩，泥浊，如此清澈明亮
她当时“脚踏两只船”，一边复习考北影，一边对师范那说自己胳膊骨折受伤在家休养，最终两者都考上了。她就选择了北影
军事高技术论文篇二 “高技术”的嬗变 [摘 要] 论述技术因素在书籍发展过程中的重要作用与意义，指出现代书籍设计呈现“高技术”化倾向，并指出“高技术”概念是一个包含多种语义、具有丰富内涵的特殊概念，由此从不同角度论述现代书籍设计的新发展，重点阐释现代书籍设计核心的思想问题，目的是为现代书籍设计实践提供理论性的参考与指导。 [关键词] 高技术 书籍 书籍设计 机械 美学 审美价值 [中图分类号] G232 [文献标识码] A [文章编号] 1009-5853 (2014) 06-0033-05 Change of “ High-Tech ”： the New Development of Modern Book Design Gu Yuanyuan (School of Fine Arts， Nanjing Normal University，Nanjing，210023) [Abstract] Technical factors play a very important role in the process of books ，“High-Tech” becomes a remarkable feature of the modern book design.“High-Tech”is a concept with rich connotations. Applying this concept to modern book design leads to a lot of different book binding paper studies the development of modern book design from different aspects， and explains the core problems of modern book design. It is to provide a theoretical reference and guidance to modern book design. [Key words] High-Tech Book Book design Mechanical aesthetics Aesthetic value 技术作为人类肢体、感官和大脑的补充和延伸，是实现人类特定目的的一种有效手段，也是调节和变革人与 自然 的物质力量。在人类社会的发展进程中，书籍作为知识存续与 文化 传播的重要中介和平台，首当其冲地受到新科学与新技术的影响与制约，如造纸术和印刷术直接作用于书籍的发展，从而改变了书籍的基本形态，同时书籍形态的变化又折射出技术的发展，成为人类技术发展的一个缩影。从纸莎草到羊皮卷，从甲骨到线装书，直至今日形式多样的数字、电子、多媒体出版物，书籍成为展示人类新技术的重要窗口和舞台。现代书籍设计，更加注重新技术的合理运用，突出工艺性的细节，并有意体现科学技术的象征性意义，极力宣扬机器美学和新技术的美感，崇尚“机械美”，以另类的视角，重新诠释现代文明，呈现出“高技术”的特征。比如韩湛宁先生设计的 国际 平面杂志《》(图1)，采用锡箔纸作为书籍最外围的包装，银色的锡箔显示出一种强烈的现代科技感，读者在撕开书籍包装的过程中，锡箔外形发生改变，产生一种不规则的形态，扭曲、折叠和撕裂的锡箔通过对光线的反射、折射，营造出一种独特的视觉效果，体现了机械美学的特征。从书籍创作的角度而言，这是对书籍形态的“再设计”，在这个过程中，读者参与了书籍形态的“二次创作”，并呈现多元化的设计效果。 严格意义上讲，“高技术”即高技派(High-Tech)，亦称“重技派”，发轫于建筑设计领域，从20世纪60年代开始，这种建筑风格得到很大的发展。“高技术”建筑运用精细的技术结构，讲究现代工业材料和工业加工技术的运用，对技术化的视觉元素加以夸张处理，常将建筑结构、框架、设备、管道等暴露在外。同时，“高技术”建筑强调施工工艺的时代感，重视工业化的象征性特点，赋予建筑新的美学含义。最具代表的“高技术”建筑是法国巴黎蓬皮杜文化中心、香港中国银行等。这种风格在现代建筑史上具有重要影响，且一直延续和影响到今天。作为系统化的文化生态环境，现代书籍设计必然会受到同时代“高技术”建筑风格的影响，呈现“高技术”化的特征。这是由于书籍作为文化中介和载体，具有极强的导向性，它的视觉形态极易受到同时代先锋、前卫艺术的影响，并呈现出一定的风格倾向。另一方面，由于书籍与建筑同为三维立体结构，有着极为相似的空间形态，不论是在整体的构建思想上还是在具体的表现手法上，书籍与建筑之间都有一种内在的契合性，因此，现代建筑艺术中的新发展更易影响现代书籍设计，并使之呈现特定的艺术风格。正如吕敬人先生所言：“我认为书籍设计应该是一种立体的思维，是注入时间概念的塑造三维空间的书籍‘建筑’。”[1] 现代书籍设计不仅受到同时代建筑技术与艺术的影响，还受到社会经济、文化与艺术等多种因素的影响与制约。“高技术”风格的书籍设计在逐步发展与成熟的过程中，“技术”本身的内涵也在不断改变，它不再是一种单纯的工具理性和科学物化，也不再只是一个不带任何感情因素的中性词汇，它已经被人为地赋予更多主观的意义和个性的色彩，逐步嬗变成一个包含多种语义，并与各种感性因素相融合的新的审美标准。“高技术”不仅代表着高的技术水准与工艺水平，更意味着现代书籍设计追求的高艺术感与高审美性，设计的高标准与高准入，读者的高需求以及书籍最终呈现的高品位、高情感与高补偿。从本质而言，这种嬗变不只涉及物质表层，更直指人类精神内核，它是现代书籍设计思维模式的变化，也是设计方法的改变，更是审美观念的转变。客观而言，这是一种积极的变化，体现了现代书籍设计的新发展。 1 书籍设计的高技术与高工艺 现代书籍设计同建筑设计一样强调系统设计(Systematic Planning)和参数设计(Parametric Planning)，强调运用结构体系中的模数化、构件化、标准化，书籍设计师借助先进的加工设备与条件，将现代 工业设计 和建筑设计中的新材料、新技术与新工艺等大量“移植”到书籍设计中，并使用工业化的处理手法、机械化的视觉元素和技术化的语义符号，对书籍的装帧形态、结构和样式做出大胆的创新与革命性的处理。书籍设计的面貌为之一新，呈现“高技术”的风格倾向，并逐步演变成一种独立的艺术形式和审美形态。 现代书籍设计基本纸张的尺寸和开本，如大度、全度纸张完全符合工业化大生产的需要，书籍的开本在此基础上再进行细分，整本书就是由相同尺寸的标准纸张在空间维度上重复搭建而成。此外，书籍编排设计中的母版、段落样式、字体样式的设定完全建立在标准化与构件化的基础上，这些元素可以进行系统化的参数构建，基本元素一经设定即可重复调用，从而实现整本书在视觉形式上的严格统一。页眉、页脚、页码位置，天头、地脚、订口、切口、分栏的距离，字体、字号、字距、行距的大小等，也都可以在设计中进行严格规范，从而实现标准化设计。在书籍的整体构建上，设计师常采用对比、类推、共生、重复、秩序等方式重构书籍的空间结构，力图展现技术的合理性和空间的灵活性，同时对书籍的各个局部，如封面、封底、护封、腰封、书脊、勒口、环衬、扉页等进行再设计，通过暴露书籍内部模数化的标准构件，营造特殊的空间结构。 现代书籍设计极其强调材料特性的表达，除使用传统纸张外，还大量使用木材、金属、塑料、陶瓷等特殊材料，通过各种材料的穿插、组合与并置，产生强烈的视觉对比与视觉反差，从而营造特殊的空间效果，体现“高技术”的特征。如韩家英先生设计的《深圳平面设计03展作品集》(图2)，就如“高技术”建筑裸露结构、框架和管线一般，将书脊局部或全部暴露在外，通过内部的规则锁线与外部的透明胶水把分散的书页结合成书，装订线与整齐的书帖自然地显露出来，每一个书帖的折叠部分呈现不同的印刷颜色，多色的书帖整齐地并置在一起，构建成一个三维立体结构。这与传统书籍整齐、规整和封闭的装帧风格完全不同，既满足书籍保护的需要，又营造特殊的工业化视觉效果，体现了机械美学的内在含义。又如王粤飞设计的《正泰集团简介画册》(图3)，在设计中通过使用金属或仿金属材料，辅助压凹凸、模切、烫金银等印后工艺，为书籍营造特殊的金属效果，赋予书籍新的美学含义。 2 书籍设计的高艺术与高审美 技术与艺术，分别从属于物质生产和精神生产的不同领域。但是它们又作为构成要素，共同融入设计产品之中[2]。现代书籍设计师借助技术化的语言来实现“高艺术”化的视觉效果，技术是实现的路径与手段，艺术价值的提升才是设计师追求的目标。正如尹定邦先生所言，当设计解决了物质技术产品的技术课题与使用功能，艺术便成为它永无止境的追求[3]。事实上，技术与艺术之间存在相互转化与融合的关系，“当技术上升到一定程度就成为艺术”。从某种程度而言，在现代书籍设计中，技术就是艺术，“高技术”意味着“高艺术”。 在书籍装帧技术与加工工艺不断发展的背景下，传统书籍的内涵与外延都发生了变化，书籍视觉形态进一步独立。“高技术”的介入，使书籍的角色发生改变。书籍除了肩负传统的文化传载与承续功能，还承担更多的任务，有更强的艺术性、趣味性与交互性，变得更加可读、可知、可赏、可玩和可感，犹如一件件高品位的清赏与雅玩，常令读者爱不释手。吴勇为电视剧《画魂》设计的宣传画册(图4)，采用特殊的三角形结构，完全颠覆了四边形书籍的传统形态，并且采用模切、压痕等印后工艺，具备很强的艺术性和趣味性。朱赢椿设计的《不裁》(图5)，充分结合书籍的具体内容在形式上做出相应的变化，形成一种内在契合。在该书的扉页上配有一把小纸刀，读者在翻阅每一页前都要借助小纸刀将粘连在一起的页面裁开。阅读看似变得更加复杂，但却充满互动的乐趣，读者在阅读过程中享受了更多书籍设计带来的惊喜与快乐。此时，书籍已经超越功利化的色彩，嬗变成为一种纯艺术的形式，犹如一件高品质的艺术品，具备 收藏 、鉴赏和审美的价值，书籍的视觉形式具备了独立的美学价值和意义。因此，评判现代书籍设计优劣，不能停留在传统的话语体系内，而应该转换视角，更新观念，重新认识书籍作为艺术品的角色，重视书籍视觉形式自身的价值。正如徐鲁在《封面上的书卷气》中所言：“真正的爱书人，绝不是把书的生命和美质仅仅寄托在可读上的。有时恰恰相反，当某本新书一拿到手，先不考虑其内容价值，而仅仅从外表就感到它的美和可爱，这样的书，往往也能引起爱书人收藏和把玩的 兴趣 。”[4] 审美价值的提升，为书籍艺术化的表现提供了广阔的空间，“高技术性”逐步演变成一种“高艺术感”。设计“以科学技术为创作手段……这并没有损害设计的艺术特性，反而使得现代设计具有了科技含量很高的现代艺术特性，如全新的材料美、精密的技术美、极限的体量美、新奇的造型美、科幻的意趣美等”[5]。设计师将艺术因素融入书籍设计领域，从而创造出更多、更具艺术韵味和精神内涵的“艺术品”。杜威()指出：“为使作品成为真正的艺术作品，作品也应该是审美的，也就是说，应该创造得使人在欣赏它时感到愉快。”[6]现代书籍极高的审美价值也激发和唤起读者更多的思考与想象，读者更多地参与到书籍的“二次创作”中，从而实现书籍设计审美价值的持续提升。 3 书籍设计的高标准与高准入 书籍设计的“高技术”并不只是简单地为书籍披上一件高技术化的外衣，而是在书籍的编辑设计、编排设计、装帧设计和信息视觉化设计等几个方面整体性的提升[7]。实现书籍设计的高技术目标需要设计师进行缜密的策划编辑、巧妙的图文编排、合理的装帧技术和有效的信息传达等，从某种程度而言，“高技术”意味着“高标准”。 实现书籍设计的“高标准”涉及众多因素，设计师的创新欲望是实现这种“高标准”的内在驱动力。信息时代提倡创新，鼓励冒险，宽容失败，这种开放的社会风潮为书籍设计的创新提供了广阔空间，尝试性、实验性和前瞻性的书籍设计探索不断涌现，成为书籍设计不断深化发展的动力。同时，设计师本体意识的觉醒和自我价值的确证，为这种创新活动的深化提供了强劲的动力。在创作过程中，设计师不希望受到过多外界因素的干扰与影响，不愿书籍设计完全沦为书籍内容的附庸与标签。设计师给自己提出了更高的标准与要求，很多设计师苦心孤诣，将书籍当成一种独立的审美对象，通过独立的设计来实现自己的审美理想，通过展现设计自身的魅力来营造一种“有意味的形式”，正如吴冠中在艺术创作中反复强调的，要学会表现出自己的感情，不择手段，择一切手段，表达视觉美感及独特情思[8]。 在书籍设计审美标准普遍缺失的情况下，技术特征极易演变成一种设计质量的评价标准。“高技术”体现的是一种实现过程的“高准入”、“高区隔”与“高门槛”，这种实现的“高难度”在一定程度上代表了设计的“高品质”，能够提升作品的附加值。因此，提高书籍设计实现的困难度，从一个角度体现了设计师的工作价值。这也是当下“高技术”风格的书籍设计流行并逐渐成为一种新的设计风潮与 时尚 ，成为一种设计的方向与选择的重要原因。当然，对“高技术”的过度喜爱容易演变成一种对技术的盲目崇拜，沦为唯技术论或者技术至上主义，或者一味地炫耀技术发展，演变成为所谓的“炫技派”。这对书籍设计的发展而言，是走向另外一个极端。 4 书籍设计的高需求与高品位 作为终端消费者的读者，希望通过阅读获取知识与信息，并通过观看获得独特的审美愉悦与视觉享受，实现精神的升华与心理的满足。在消费社会，书籍是文化消费的产品，书籍设计则作为一种消费的符号和标志存在，具备象征和隐喻的功能。在书籍消费过程中，读者被分为不同的阶层与群体，并通过书籍消费，显示出各自的身份与地位，体现个体的存在。 随着社会发展，读者的审美标准不断攀升和提高，视觉“阈值”不断被刷新，读者呼唤有更多、更新和更美的书籍设计作品出现，从而满足人们日益增长的个性化、多样化和差异化的审美需求。读者对他们常见的书籍设计形态提出了更高的审美标准，对他们感觉陌生的视觉形态展现了更强的包容性。与以往书籍朴素、自然、含蓄和内敛的视觉风格不同，当下荒诞、怪异、离奇和另类的书籍设计风格层出不穷，呈现出多元化的风格趋向。现代书籍设计风格经历着巨大变化，这种变化的背后，其实是人类求新、求异和求变的心理本能体现，也正好契合了形式主义美学中关于“陌生化”理论的阐释。“陌生化”是俄国人什克诺夫斯基(Viktor Shklovsky)首先提出的，他认为艺术通过将事物“陌生化”，从而增加读者感受的难度和延长读者感受的时间，让人们对平日视而不见的寻常世界产生一个全新的体验，艺术如果要避免衰老、退化，就要不断地追求“陌生化”，从而满足读者的审美需要。由此我们就容易解释今天种种另类风格书籍存在与发展的相关问题。 1978年，詹・克朗(Joan Kron)和苏珊・斯莱辛(Susan Slesin)在他们的著作《高科技》中对“高技术”概念进行了系统的阐释：“这个术语在设计中特指两个不同层次的内容”，“一是技术性的风格，强调工业技术的特征(technology);二是高品位的(high style)。”[9]在数字媒体时代，数字出版物取得了长足的进步，但是并没有消弭纸质书籍的发展，数字出版与传统印刷出版共同发展、并行不悖，纸质书籍仍然展现了强大的生命力，在快餐化消费的读屏时代，相对于数字出版物而言，纸质书籍本身就意味着“高品位”。 在快节奏的今天，读者对于纸质书籍的阅读方式也发生了改变，不再仅是直线性阅读，而出现了更多非线性与多线程的阅读方式。也就是说，读者的阅读状态是离散与混沌的，阅读节奏是跳跃与无序的，阅读心境是随性与随意的，阅读的前后次序被打乱，阅读的状态变得不可确定，阅读的进程变得不可控制，阅读的方式变得更加多样。这种变化对书籍设计提出了更高的要求，设计师需要对书籍的整体与局部都进行恰当的设计，通过设计来激发读者的阅读兴趣，满足读者的心理期待。比如，设计师弗朗西斯卡・普列托(Francesca Prieto)为诗人尼加诺尔・巴拉(Nicanor Parra)的诗歌集设计的精装书(图6)，内容看似支离破碎，但若把它们撕下来，进行折叠、拼贴和组装，就能看到完整的诗歌内容，这种极富 想象力 的书籍设计，既反映了诗歌的内在精神，更激发了读者的阅读热情。丰子恺先生曾说，善于装帧者，亦能将书的内容精神翻译为形状与色彩，使读者发生美感，而增加读者的兴趣[10]。读者对书籍进行触碰、轻抚、摩挲、把玩、翻阅和审视，并借助视觉、听觉、嗅觉、味觉和触觉五感进行更加深入的沟通，实现与作者跨时空的交流，从而获得独特的审美愉悦和心理满足。 5 书籍设计的高情感与高补偿 美国未来学家约翰・奈斯比特指出：“无论何处都需要有补偿性的高情感。我们社会里高技术越多，我们就越希望创造高情感的环境，用技术的软性一面来平衡硬性的一面。”[11]“高技术”不是设计的目的，而是设计的手段，当“高技术”发展到一定程度，更需要“高情感”的投入和“高心理”的补偿。“高技术”应该与“高情感”相融，使作品呈现出技艺高超又感人至深的特殊景象。设计师通过高情感的设计来柔化和软化高技术带来的片面性，实现对人性的抚慰与心灵关怀，使读者获得更多的心理满足与情感关照，从而产生一种亲切感和温暖感，借助设计的力量实现平衡与调适。由此可见，“高科技”转化为“高情感”，“改造自然”转变为“适应自然”，才是未来设计的主题，关注人的本质需求才是设计的终极课题。 现代书籍设计热衷于用金属、塑料、玻璃等工业时代的材料来重新设计书籍，强调工业化的材质，极力宣扬机械美学和新技术的美感。“高技术”阐述工业化带给人们审美的重大改变，并突显生产技术带给人的现代、冰冷、科技的感觉。这种看似冰冷的机械美学，在今天被赋予更多人性的色彩，戴上了情感的光环，它以一种建立在设计师理性推理之上的片段存在，充满调侃、戏谑和 游戏 的意味。在温润的书籍中应用机械美学中那种冷漠、冰冷和生硬的视觉形式变得更为常见，并逐步成为一种特殊的视觉审美形式，成为书籍设计风格的一种选择。书籍自身特有的书卷气息，与看似冷漠的机械美学之间形成一种非常有趣的冲突与反差，产生一种独特的视觉张力，构成现代书籍特有的戏剧性效果。吴勇为2008年北京奥运会设计的《中国印・舞动的北京》画册(图7)，就很好地结合了北京奥运代表性建筑元素，同时采用极其特殊的装帧工艺与材料，完美地体现了“人文奥运、绿色奥运和科技奥运”的核心理念，具备强烈的视觉冲击力和吸引力。现代书籍设计的这种匠心独运，其实就是一种“高情感”的投入与“高心理”的补偿。通过人本思想重新审视现代书籍设计中高技术的运用会发现，未来更加需要关注新技术影响下书籍设计本体语言的 拓展 ，使之更符合人性化设计和情感化设计的需要。 6 结 语 “技术”是书籍设计发展的决定性因素，在书籍发展过程中起着重要作用。现代书籍设计由于受到同时代“高技术”建筑的影响，呈现出工业化的特质，体现了独特的机械美学特征。但在发展过程中，“高技术”概念发生嬗变，演变成一个包含多种语义、内涵丰富的特殊词汇，代表着高艺术、高标准、高品位与高情感等。因此，书籍设计呈现多元化的风格倾向，同时，在发展过程中，书籍设计超越功利性的色彩，具备独立的审美价值和意义。 今天，荒诞、怪异、离奇和另类的书籍设计风格，很多是设计师个人的行为。事实上，书籍设计同电影艺术一样也存在“类型化”的分类问题。对实验性、概念性和尝试性的书籍设计，应该给予更大的包容与更多的自由，鼓励其成长，因为，今天的“前瞻性”设计极有可能就是明天的“实用性”设计，“创新”是设计产业得以持续发展的源动力。此外，我们需要客观地审视不断涌现的新技术，大胆地引入新技术，并将这些技术合理地融入书籍设计中，不断拓展书籍设计的发展空间。同时我们必须明确，情感与精神性的需要永远是书籍设计的最终落脚点，采用高技术的形式和手法，都源于对人们精神需要和情感需要的满足，因此，在设计过程中应该更多地思考设计的价值与目的，真正做到“以人为本”。 注 释 [1]吕敬人.书艺 问道 [M].北京：中国青年出版社，2006：5 [2]徐恒醇.设计美学[M].北京：清华大学出版社，2006：27 [3][5]尹定邦.设计学概论[M].长沙：湖南科学技术出版社，2003：43，43 [4][10]孙艳，童翠萍.书衣翩翩[M].北京：三联书店，2006：51，423 [6]莱德尔.现代美学论文选[M].北京：文化艺术出版社，1988：140 [7]吕敬人.书籍设计基础[M].北京： 高等 教育 出版社，2012：12 [8]吴冠中.笔墨等于零[M].南京：江苏文艺出版社，2010：196 [9]王受之.世界现代建筑史[M].北京：中国建筑工业出版社，1999：377 [11][美]约翰・奈斯比特.大趋势：改变我们生活的十个新方向[M].北京：中国社会科学出版社，1984：1 看了“军事高技术论文怎么写”的人还看： 1. 军事高科技论文范文 2. 材料与军事高技术论文 3. 军事理论的论文范文3000字 4. 军事高科技论文 5. 军事高科技战争论文 a("conten"); 共2页: 上一页 1 2 下一页
《林冲夜奔》是浙江筝曲的代表作，是由王巽之先生创作的，也是非常成功的一首作品，因为它不仅在技术上有一定的难度，在音乐表现力上也是很到位的，所以它很适合比赛或演奏。说到《林冲夜奔》我们就要讲一下浙江筝，浙江筝的技术大体有这几种：快四点，长摇，短促摇，点奏。这几点技法在林冲夜奔里是都有涵盖的。那么，如果想要演奏好《林冲夜奔》，首先要把上面提到的几个技术练到位。技术没有问题了，我们再来分析它的主题思想；第一段：它是讲林冲被迫害之后，走投无路，主要表现林冲的内心世界，挣扎，焦虑，彷徨，犹豫。那么这一段它特别要求演奏者的摇指，要功夫非常扎实，摇细的的时候声音就像针尖上的一样，它往粗矿的音色过渡的时候是自然的转换，要把林冲那种挣扎，犹豫要摇出来，出来一点赶快回去，又出来一点还是不行，又得弱回去。摇指强弱的转换是很频繁的，接着摇指转向低音区，林冲回忆自己所遭受的迫害屈辱，他的思绪渐渐明朗了，奔赴梁山的决心已定，摇指转回到高音区，这时候的摇指没有任何犹豫，密集而强烈，就像洪水在你的指尖爆发出来。第一段我觉得是林冲夜奔最难把握的一段，也是最出彩的一段，如果把这段演奏的到位，那么这首曲子已经成功了一半。第二段；这一段就是夜奔的内容了，刚开始速度不要太快，把重音点弹出来，摇指要短促干脆，表现林冲奔赴梁山的决心，左手要清晰，音色扎实。空拍的地方要做出来。中间有个小小的过渡，过渡段用的传统的指法，夹弹法。速度就直接由132转到184，速度的转换，表现林冲破的脚步加快了，心情有点迫不及待，这一段很多学生都觉得很难，速度上不去，其实这段没有想象的难，不要被它的速度吓到，我们观察一下乐谱，左手是勾托，而且都是相同的音，没有任何变化，那么左手我们就不用去管它了，再来看右手，右手的音几乎都是八分音符，八分音符的184也就相当于十六分音符的90，90多慢哪，我觉得这一段上到200都没有问题。但是加速也同样要求循序渐进，由慢开始练。第三段；暴风雪的段落，它是表现林冲在途中遇到暴风雪，林冲不畏暴风雪的艰难，继续马不停蹄的赶路。这一段是自由发挥的，依照谱子的框架加以发挥，可以多用扫弦，强有力的刮奏，把气势烘托出来，如果觉得不够，可以反复，或者刮奏再长一些。第四段；它是讲林冲经过重重艰难，最终到达梁山。这一段千万别慢下来，它的速度最好保持在184以上，重音再强调一点，这样戏曲的味道会浓一些。
1.汉朝的大才子司马相如为景帝时武骑常侍，因不得志，称病辞职，回到家乡四川临邛。有一次，他赴临邛大富豪卓王孙家宴饮。卓王孙有位离婚女儿，名文后，又名文君。因久仰相如文采，遂从屏风外窥视相如，相如佯作不知，而当受邀抚琴时，便趁机弹了一曲《凤求凰》，以传爱慕之情，因相如亦早闻文君芳名。相如、文君倾心相恋，当夜即携手私奔。相如一贫如洗，文君亦因卓王孙怒其败坏门风而不分给她一文钱。两人只好变卖所有东西后回到临邛开了家小酒铺。每日，文君当垆卖酒，相如打杂。后来，卓王孙心疼女儿，又为他俩的真情所感动，就送了百万银钱和百名仆人给他们。司马相如有财、有名后，又受皇帝宠幸，便宿娼纳妾，竟不理会卓文君。文君因作《白头吟》以诀别。“皑如山上雪，皎如云间月。闻君有两意，故来相决绝。今日斗酒会，明旦沟水头。躞蹀御沟上，沟水东西流。凄凄复凄凄，嫁娶不须啼；愿得一心人，白头不相离。竹竿何袅袅，鱼尾何。男儿重意气，何用钱刀为！”天下的负心郎皆愧之。 李国欣[提供] 又2.景帝中元六年，司马相如回到蜀地，恰巧那里的富豪卓王孙，备了宴席请客。县令王吉和司马相如一起参加了宴会。客人被司马相如的堂堂仪表和潇洒的风度所吸引，正当酒酣耳熟的时候，王吉请司马相如弹一曲助兴。司马精湛的琴艺，博得众人的好感，更使那隔帘听曲的卓文君倾倒。这卓文君是富豪卓王孙的女儿，因丈夫刚死，才回到娘家守寡，她听到司马相如的琴声，如痴如醉，又见他的相貌堂堂，有了好感。此后，他们两人经常来往，便产生了爱慕之情。一天夜里，卓文君没有告诉父亲，就私自去找司马相如。他们一起回到成都，结了婚。这就是有名的「文君夜奔」的故事。
当然是假的，小说杜撰而已，请勿相信！
《红拂夜奔》就是一个有趣的故事。王小波向我们展示了其天马行空的想象力。