关于书院育人培树论文范文资料

小学教育专科毕业论文范文

小学教育专科毕业论文范文，大学生活即将结束，论文是对每位同学来说意义都很重要，好的文章是可以拿来借鉴与学习的，那么下面大家就跟随我一起来看看小学教育专科毕业论文范文的相关文章吧，希望对大家能有所帮助。

小学教育专科毕业论文范文

《探究影响初中语文教师教学风格形成的因素》

摘 要：初中政治是一门比较枯燥、乏味的学科，且理论性比较强，使得初中生很难对其感兴趣，使得初中政治学科的发展不太顺利，使得初中生的政治成绩不够理想。要想提高初中政治课的教学质量，让更多学生喜欢上政治课，教师就要想方设法激发初中学生对政治课学习的兴趣。

关键词：创初中生;政治;学习

作为人类文化的有机组成部分，一门重要的基础性学科，语文承载着丰富的文化内涵，培育学生的人文素养与人文情怀不可或缺。教学风格，是指我们教师在长期教学艺术实践中逐步形成的，富有成效的、适合自己个性特征一贯的教学观点、教学技巧和教学作风的独特结合和表现，是教学艺术个性化的稳定状态之标志。显而易见，创造一种教学风格，是在教学艺术的园林里栽培一棵新树，教学风格的形成，标志着教师教学艺术的成熟，因此，它是一切有志于教育事业的教师所孜孜以求的。但在现实教学在过程中，影响教学风格形成的因素很多。

一、传统因素

1、有利因素

(1)五千多年的中国有尊师重教的优良传统。中国古代的教育虽然基本是贵族阶层的特权，但从孔子兴办私学以来，民间的穷苦子弟也总有受教育的机会。如遍及大江南北的私塾、后来兴起的书院以及“科举制度”，都极大的推动了具有的发展，“尊师重教”的沿袭下来，“一日为师，终身为父”的观念深入人心，为教学创新提供了良好的历史氛围。

(2)中华民族有着源远流长的历史和厚重的历史文化底蕴。中华文明是世界上唯一没有被阻断的文明，从三皇五帝至至今，优良的传统教育已传承下来。正如著名的海外学者杜维明所说：“世界上有古无今的文化很多，而有古有今的文化则相当少。像中国这样波澜壮阔的文化传统简直是独一无二的历史现象。”

2、不利因素

(1)历史悠久的中国，延续了两千多年的封建君主和一千多年的科举制度的束缚。在封建君主下，教育带有家长制和专制的色彩，教师往往居高临下，严肃而古板，是绝对的权威，神圣不可侵犯。

(2)新中国成立后，我们以高度的理念经营教育，可是在“”时期，不尊重人才，迫害知识分子，将教师称为“臭 老九”，一度中断了高考，使教育“威望扫地”，特别是语文教师，更是噤若寒蝉。

二、环境因素

1、社会环境

每一轮教育改革的启动以及每一种的教育理论的诞生和传入，都必然对教学实践活动产生巨大的影响。正在进行的素质教育的改革和新一轮课改向教师提出了新的要求，强调教师角色、教学方式、工作方式、学习方式、教学策略等的转变，这将迫使教师适时地调整自己的教学风格，以适应新的要求。

2、人文环境

中国是“儒家文化圈”发源地和核心，儒家文化博大精深，在长期的演化流变过程中，显示出很强的适应性。儒家文化以孔子的“仁”为核心，强调“以人为善”，崇尚和平，主张以平和的心态对待事物的变化，接受既成事实，即改良主义的渐进，反对暴力和疾风骤雨式的革命。

3、教学环境

学校的教学管理是否有弹性，是否重视语文教学，是否鼓励教师的大胆创新，是否将教学风格的形成作为主要的评价标准，以及是否为教师(特别是青年教师)的成长和教学改革提供和创造条件，很大程度上决定了此校语文教学的活跃性和发展前景。

三、教师因素

1、道德因素

教师的道德修养包括两个方面的含义：一是职业道德修养;二是个人品质修养。

二十一世纪的今天，教师职业道德水平的高低直接反映了一个国家和民族的文明程度。事实证明，越是发达国家，职业道德水平越高。在中国的历史上，教师地位和经济收入一度很低，“两袖清风”、“一贫如洗”多用来形容我们的人民教师。而且教师的个人品质修养决定了他所形成的教学风格的品味和境界。

2、教学能力

我们教师的教学能力包括教师组织课堂教学的能力，还要有驾驭教材、开发教材的能力，语言的表达能力，教育学生的能力，以及应对教学突发事件的能力等。其中，新一轮课程改革要求我们教师具备搜集和处理信息的能力以及课程开发和整合的能力。

3、知识结构和文化素养

我们教师的知识结构是指专业知识，教育学、心理学知识，教育技术知识和教学方法论，以及其他知识储备的数量、质量及其广度、深度、系统性及各种知识间的整合。文化素养是指我们教师对各种知识和文化想象的理解力和悟性。这样我们的教师要不断地学习知识，不断地给自己充电，有利于提高自己的文化素养和知识结构。

四、学生因素

初中生的年龄特点、家庭教育、学习方式等对教师教学风格的形成也有影响。初中是由小学向高中过渡的时期，学生的身心发展也由少年向青春过渡时期，他们可塑性大，既是掌握基础知识、基本技能的最佳时期，又是为今后发展创造条件的重要时期。初中学习是重要人生历程。

1、年龄特点

初中生正处于青春期，他们的人生观、价值观和世界观开始在朦胧中，渴望的是快乐自由，但有充沛的精力和旺盛的求知欲，学习的基本知识、能力，慢慢地由形象思维转向抽象思维过渡，而且易冲动，注意力不集中、浮躁的现象。

2、学习方式

虽然初中生已有一定的独立学习能力，但由于长期受“应试教育”的束缚，这种能力被大量的抹杀和抑制，没有能充分的释放和有效发挥。因此，我们的教师在教学方式以及学生在学习方式的转变中应注意过渡，避免造成学生的不适应。

3、家庭教育

父母是孩子的第一任教师，学生的家庭教育直接影响到他们的性格和行为习惯。所以与孩子的朝夕相处中欣赏他，在享受亲情与温情的同时，让教育如呼吸一样自然。

总之，初中语文教师教学风格的形成在很大程度上经过了长期酝酿、初步形成、逐步发展的过程。有些教学风格在改革开放前就已经有所酝酿，到改革开放初期逐渐形成并发展;有些教学风格则乘着改革开放的东风，快步成长起来。无论哪一位教师都应该具有教学风格的意识并在自己的教学中不断努力实践，争取形成自身的`教学风格。

参考文献：

[1] 叶澜著、教育研究方法论初探[M].上海教育出版社，1999

[2] 钟祖英 现代教师学导论中央广播电视大学出版社、北京，2001(12)：168―170

[3] 黄金花、论教师课堂教学风格[J].教书育人，2006(5)

小学教育专科毕业论文范文

《小学体育素质教育教学》

【摘要】体育教学，也同其它学科一样，在教学过程中，教师讲述的道理、传授的知识、提出的要求。小学体育作为体育教学的启蒙阶段，对学生日后的体育素质有重要的引导、奠基作用。因此提倡素质教育，发展素质教育，是新的历史时期小学体育教学的必然要求。

【关键词】小学体育;素质教育;教学

中图分类号：G410 文献标志码：A 文章编号：1673-8500(2013)12-0058-01

适应素质教育的需要，贯彻学校教育中“健康第一”的指导思想是小学体育教师的光荣职责。作为小学体育教师应该在提高自身教学的水平上，提高体育教学素养的同时吃透小学素质教育的概念，把握其真正的教学内涵，切实推进学生的素质教育，作者结合实践作探讨。

一、对学生进行德育教育

小学体育教师在日常的体育教学工作中，德育在整个学校教育中占首要地位，教师应有意识、有目的、有计划的对学生进行思想品德教育，寓德育于体育之中。那么在体育教学中如何对学生进行思想品德教育呢?

1、为人师表、做好表率。要求我们要加强自身修养。教师的一言一行潜移默化地影响着学生的思想，在教学岗位上教师一方面要有终身学习的观念，不断丰富和提升自己的专业素养;教师自身素质的影响等教师作用的体现都会促进学生思想品德的养成，综合素质的提高。

2、结合教材特点进行渗透。课堂中，选择合理、科学的组织教法，教材的灵活应用是教师教学能力的体现，也是对学生进行思想教育的有效途径。利用课堂的组织教法中的各个环节对学生进行有意识、有目的、有计划的对学生进行思想品德教育，寓德育于体育之中，能增强学生心理的承受能力，调节能力，对学生的意志品质具有很好的锻炼作用。

二、在体育教学中渗透素质教育

在体育教学中培养学生的综合素质是一条很好的途径。实施素质教育应强调让每一个学生的每一个方面均有发展，具有个性特长，实施素质教学则能很好地提高学生的综合素质，同时通过一系列的活动磨练学生的意志，增长知识，培养了学生的创新意识和实践能力，同时还可以帮助建立协调的人际关系，全面提高学生的体质。

1、彰显学生个性发展。个性发展是人全面发展的必要条件，个性教育的最终目的是为了让每一个学生的潜能得到充分发掘，在各个方面得到全面发展。例如在每次课结束时，把下次课的内容告诉学生，鼓励他们根据教学内容去开发创编下次课的热身运动，让他们自己做主，决定自己的体育课，通过自己的主观努力将体育课上的知识和技能内化为自己的认知，从而培养学生的创新意识和能力，不断发展自己的个性，调动学生的主动性与积极性。

2、全面了解学生，从学生实际出发。小学生具有注意力集中时间短、好奇心持久度有限的特点，对体育的兴趣十分容易转移。因此教师要想使每一位学生都得到全面发展是素质教育最根本的宗旨，就必须全面了解学生、熟悉学生，从学生的实际出发，因材施教，这是小学体育教师应有的价值追求，也是专业成长的重要体现，这样才能收到好的教学效果。

三、体育教学有利于学生审美素质的提高

体育课的教学，应是一种力与美相结合的教学。科学的体育锻炼能帮助学生塑造健康健美的体型，帮助学生养成良好的身姿，提高学生追求美和鉴赏美的能力。在体育教学过程中对学生进行审美教育，培养学生对美的感受力、想象力和理解力，有助于学生体质因素与个性品质的和谐发展。

1、多种形式，寓审美教育于丰富多彩的设计之中。尤其是在低年级体育教学中，习惯的培养至关重要，我力求在每节课的教学中体现队列教学，充分利用美感有其自觉性这一特点，在整洁的运动场上，画上各种清晰的、悦目的标记或队形练习的图案，学生也可以逐渐养成积极地心态和健康的审美观。

2、榜样激励，寓审美教育于人格教育之中。对教材中的动作要求给学生讲明解释清楚，通过教师完美的示范，让学生在学习中体会动作的连贯的整一体的形体美、艺术美，培养学生的审美能力，使学生树立正确的审美观念。

四、让学生获得运动的乐趣和成功的体验

成功体育思想强调了体育学科在培养合格人才方面的重要作用，成功教育理念在中小学体育教学中的运用，实现了学生学习方式的转变，以激励促使成功，促使学生不断地积累自信心，这样也能使学校教育者及参研教师迅速成长、成熟起来，教学技能更加娴熟，

1、在体育课基本活动中设计游戏。例如在篮球课上，学生掌握了基本动作要领以后，教师可以有针对性的设计一些游戏来促进自己的教学，让学生体会新鲜的感受，满足他们好奇的心理，同时又让学生追求成功的体验，这样学生在玩耍中学习了知识，也增长了见识，又享受了体育运动带来的乐趣。

2、注重体育课的每个细节，让游戏和模仿成为教学的主渠道。玩是学生的天性，兴趣是课堂的“催化剂”，因此我们要把孩子们最喜闻乐见的模仿、游戏作为有效实施课堂教学的主渠道。如在准备运动中，运用简单轻松的游戏或器械操等作为课的开始，可以激发学生的兴趣，使他们积极主动参与以及自己在身体运动技能水平与新学技术之间的关系，学生在这种“战斗”情境中，始终保持高昂的情绪，既寓教于乐，从而提高学生自学自练的能力。

在素质教育中不能忽视体育教学，彰显学生个性发展，关注学生全面发展，培养每个学生的自我锻炼、自我保健能力、良好的耐力、速度、力量、灵巧、柔韧等体能素质及自我调节能力。同时在教学过程中创造出一种适合学生健康发展的学习氛围，让学生喜欢体育，有效地增强学生的体质，这样我们的体育教学也就能达到素质教育的教学目的。

参考文献：

[1]史红梅、浅析素质教育背景下的小学体育教学[J].成功(教育)，2011.9.

[2]刘珍芬、无声似有声――谈体态语言在体育教学中的应用[J].中国体卫艺教育，2010(12).

学习室内设计必须了解社会、了解时代，优秀的设计作品也正是源于好的设计意识。 一、室内设计的内容分类 室内设计是一门综合性学科，内容广泛，专业面广，大致分为以下四个部分： 1．空间形象设计，就是对建筑所提供的内部空间进行处理，对建筑所界定的内部空间进行二次处理，并以现有空间尺度为基础重新进行划定。在不违反基本原则和人体工学原则之下，重新阐释尺度和比例关系，并更好地对改造后空间的统一、对比和面线体的衔接问题予以解决。 2．室内装修设计，主要是对建筑内部空间的六大界面，按照一定的设计要求，进行二次处理，也就是对通常所说的天花、墙面、地面的处理，以及分割空间的实体、半实体等内部界面的处理。在条件允许的情况下也可以对建筑界面本身进行处理。 学习室内装修设计与实际工程结合得比较紧密，同时，这也是将设计师的设计意图实际实现的一个重要步骤。在现代室内设计教育中，它也是结合时间发挥设计思想的突破口。 3．室内物理环境设计，这部分内容主要是对室内空间环境的质量以及调节的设计，主要是室内体感气候：采暖、通风、温度调节等方面的设计处理，是现代设计中极为重要的方面，也是体现设计的“以人为本”思想的组成部分。随着时代发展，人工环境人性化的设计和营造就成为了衡量室内环境质量的标准。 在这一过程中科技的发展和应用起着重大的作用，这主要指各种能够改造室内环境质量的方法、方式和仪器设备等等。但室内环境质量也包括环境视觉感受的引入，例如，利用外部自然环境因素的引人而改变室内视觉环境质量。 4．室内陈设艺术设计，主要是对室内家具、设备、装饰织物、陈设艺术品、照明灯具、绿化等方面的设计处理。 以上四部分阐明的是室内设计在设计过程中所应包括的内容，而室内设计的分类，可大体分为三大类：人居环境室内设计、限定性公共室内设计及非限定性公共室内设计。在人居环境室内设计中主要指住宅、各式公寓以及集体宿舍等居住环境的设计；限定性公共空间室内设计主要指学校、幼儿园、办公楼以及教堂等建筑的内部空间；非限定性公共空间室内设计主要是指旅馆饭店、影视院、娱乐空间、展览空间、图书馆、体育馆、火车站、航站楼、商店以及综合商业设施。 室内设计类型包含众多，专业内容涵盖面广，如何通过设计协调处理好，要求室内设计师必须具有高度的艺术修养并掌握现代科技与材料、工艺知识以及具有解决处理实际问题的能力。 二、室内设计程序 这其中包括两个方面，即室内设计的图面作业程序和室内设计的项目施工程序。从整体来看，室内设计的最终结果是包括了时间要素在内的四维空间实体，而它是在二维平面作图的过程中完成的。在二维平面作图中完成具有四维要素的空间表现，显然是一个非常困难的任务。所以调动起所有可能的视觉传递工具，就成为室内设计图面作业的必需。设计教育中对于空间表现就成为了设计教育的大部分内容。 l．图面作业阶段 在这个阶段采用的表现方式主要包括：徒手画（速写、拷贝描图），正投影图（平面图、立面图、剖面图、细部节点详图），透视图（一点透视、两点透视、三点透视），轴侧图。徒手画主要用于平面功能布局和空间形象构思的草图作业；正投影制图主要用于方案与施工图作业；透视图则是室内空间视觉形象设计方案的最佳表现形式。对表现图的表现方式现在多采用徒手绘制和计算机制作两种方式，但他们都是为了说明空间和表达设计意图的载体。 对于室内设计的图面作业程序基本上是按照设计思维的过程来设置的。它一般要经过概念设计、方案设计和施工设计三个阶段。其中，平面功能布局和空间形象构思草图是概念设计阶段图面作业的主题；透视图和平面图是方案设计阶段图面作业的主题；剖面图和细部节点详图则是施工图设计阶段图面作业主题。每一阶段图面在具体的实施中没有严格的控制，图解语言的穿插是图面作业常用的一种方式。 2．室内设计的项目实施程序 这一程序是由以下几个步骤组成：设计任务书的制定、项目设计内容的社会调研、项目概念设计与专业协调、确定方案与施工图设计、材料选择与施工监理。其中项目概念设计确定方案与施工图设计与我们现行的设计教育结合紧密。 虽然中国室内设计专业已在许多高等院校中设置，但规范化的、系统化的教学机制还需要进一步的完善和发展。同时随着我国目前经济发展的迅猛步伐，室内设计也进入了一个高速发展时期，大量的建筑诞生同时也诞生了更多的内部空间。因此需要大量优秀室内设计人员的介入，而自学考试等多种教育方式正顺应了这一时代的需求，体现了它的及时性。 它的目的很明确，即在各种条件的限制内协调人与之相适应的空间的合理性，以使其设计结果能够影响和改变人的生活状态。 这种目的的达到最根本的是设计的概念来源，即原始的创作动力是什么，他是否适应 设计方案的要求并且能够解决问题，而在取得这种概念的途径则应该是依靠科学和理性的分析以发现问题进而提出解决问题的方案，整个过程是一个循序渐进和自然而然的孵化过程，设计师的设计概念应在他占有相当可观的已知资料的基础上很合理的象流水一样自然流淌出来，并不会象纯艺术活动的突发性个人意识的宣泄。当然在设计当中功能的理性分 析与在艺术形式上的完美结合要依靠设计师内在的品质修养与实际经验来实现，这要求设 计师应该广泛涉猎不同门类的知识，对任何事物都抱有积极的态度和敏锐的观察。纷繁复 杂的分析研究过程是艰苦的坚持过程，一个人的努力是不能完善的完成的，人员的协助与团队协作是关键，单独的设计师或单独的图文工程师或材料师虽然都能独挡一面，却不可 避免的会顾此失彼，只有一个配合默契的设计小组才能完成。 A设计规划阶段 设计的根本首先是资料的占有率，是否有完善的调查，横向的比较，大量的搜索料， 归纳整理，寻找欠缺，发现问题，进而加以分析和补充，这样的反复过程会让你的设计在模糊和无从下手当中渐渐清晰起来。举例一电脑专营店的设计，首先应了解其经营的层次， 属于哪一级别的经销商而确定设计规模，确定设计范围。取得公司的人员分配比例，管理 模式，经营理念，品牌优势，来确定设计的模糊方向。横向的比较和调查其他相似空间的设计方式，取得以知的存在问题和经验，其位置的优劣状况，交通情况，如何利用公共设施和如何解决不利矛盾。顾客的大致范围而确定设计的软件设施。人员的流动和内部工作，线路的合理规划。这些在资料收集与分析阶段都应详细的分析与解决。这一阶段还要提出一个合理的初步设计概念，也就是艺术的表现方向。 B概要分析阶段 这一切结束后应提出一个完善的和理想化的空间机能分析图，也就是抛弃实际平面而 完全绝对合理的功能规划。不参考实际平面是避免因先入为主的观念框架了设计师的感性 思维。虽然有时你感觉不到限制的存在，但原有的平面必然渗透着某种程度的设计思想， 在无形中会让你旋入。 当基础完善时，便进入了实质的设计阶段，实地的考察和详细测量是极其必要的，图 纸的空间想象和实际的空间感受差别很悬殊，对实际管线和光线的了解有助与于你缩小设 计与实际效果的差距。这时如何将你的理想设计结合入实际的空间当中是这个阶段所要做 的。室内设计的一个重要特征便是只有最合适的设计而没有最完美的设计，一切设计都存在着缺憾，因为任何设计都是有限制的，设计的目的就是在限制的条件下通过设计缩小不 利条件对使用者的影响。将理想设计规划从大到小的逐步落实到实际图纸当中，并且不可避免的要牺牲一些因冲突而产生的次要空间，全部以整体的合理和以人为主，是平面规划的原则。空间的规划完成，向下便是完善家具设备布局。有了一个良好的开端的话，向下便极其迅速而自然的进行了。 C设计发展阶段 从平面向三维的空间转换，其间要将初期的设计概念完善和实现在三维效果中，其实 现也就是材料，色彩，采光，照明。 材料的选择首要的是屈从与设计预算，这是现实的问题，单一的或是复杂的材料是因 设计概念而确定。虽然低廉但合理的材料应用要远远强于豪华材料的堆砌，当然优秀的材料可以更加完美的体现理想设计效果，，但并不等于低预算不能创造合理的设计，关键是如何选择。色彩是体现设计理念的不可获缺的因素，它和材料是相辅相成的。采光与照明是营造氛围的，说室内设计的艺术即是光线的艺术虽然有些夸大其词，但也不无道理。艺 术的形式最终是通过视觉表达而传达与人的这些设计的实现最终是依靠三维表现图向业主体现，同时设计师也是通过三维表现图来完善自己的设计。这样也就是表现图的优劣可以影响方案的成功，但并不会是决定的因素，他只是辅助与设计的一种手段，方法，千万不能本末倒置过分的突出表现的效用，起决定作用的还应该是设计本身。 D细部设计阶段 家具设计，装饰设计，灯具设计，门窗，墙面，顶棚连接。这些是依附与发展阶段的 完善设计阶段。大部分的问题已经在发展阶段完成，这只是更加深入的与施工和预算结合。 施工图设计是设计的最后一项工作，纯技术的表现即可 室内设计的方法和程序步骤 一、室内设计的方法 室内设计的方法，这里着重从设计者的思考方法来分析，主要有以下几点： 1、大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲 大处着眼，即是如第一章中所叙述的，室内设计应考虑的几个基本观点。这样，在设计时思考问题和着手设计的起点就高，有一个设计的全局观念。细处着手是指具体进行设计时，必须根据室内的使用性质，深入调查、收集信息，掌握必要的资料和数据，从最基本的人体尺度、人流动线、活动范围和特点、家具与设备等的尺寸和使用它们必须的空间等着手。 2、从里到外、从外到里，局部与整体协调统一 建筑师A•依可尼可夫曾说：“任何建筑创作，应是内部构成因素和外部联系之间相互作用的结果，也就是‘从里到外’、‘从外到里’。” 室内环境的“里”，以及和这一室内环境连接的其他室内环境，以至建筑室外环境的“外”，它们之间有着相互依存的密切关系，设计时需要从里到外，从外到里多次反复协调，务使更趋完善合理。室内环境需要与建筑整体的性质、标准、风格，与室外环境相协调统一。 3、意在笔先或笔意同步，立意与表达并重 意在笔先原指创作绘画时必须先有立意，即深思熟虑，有了“想法”后再动笔，也就是说设计的构思、立意至关重要。可以说，一项设计，没有立意就等于没有“灵魂”，设计的难度也往往在于要有一个好的构思。具体设计时意在笔先固然好，但是一个较为成熟的构思，往往需要足够的信息量，有商讨和思考的时间，因此也可以边动笔边构思，即所谓笔意同步，在设计前期和出方案过程中使立意、构思逐步明确，但关键仍然是要有一个好的构思。 对于室内设计来说，正确、完整，又有表现力地表达出室内环境设计的构思和意图，使建设者和评审人员能够通过图纸、模型、说明等，全面地了解设计意图，也是非常重要的。在设计投标竞争中，图纸质量的完整、精确、优美是第一关，因为在设计中，形象毕竟是很重要的一个方面，而图纸表达则是设计者的语言，一个优秀室内设计的内涵和表达也应该是统一的。 二、室内设计的程序步骤 室内设计根据设计的进程，通常可以分为四个阶段，即设计准备阶段、方案设计阶段、施工图设计阶段和设计实施阶段。 1、设计准备阶段 设计准备阶段主要是接受委托任务书，签订合同，或者根据标书要求参加投标；明确设计期限并制定设计计划进度安排，考虑各有关工种的配合与协调； 明确设计任务和要求，如室内设计任务的使用性质、功能特点、设计规模、等级标准、总造价，根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等 熟悉设计有关的规范和定额标准，收集分析必要的资料和信息，包括对现场的调查踏勘以及对同类型实例的参观等。 在签订合同或制定投标文件时，还包括设计进度安排，设计费率标准，即室内设计收取业主设计费占室内装饰总投入资金的百分比。 2、方案设计阶段 方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料与信息，构思立意，进行初步方案设计，深入设计，进行方案的分析与比较。 确定初步设计方案，提供设计文件。室内初步方案的文件通常包括： 1、平面图，常用比例1：50，1：100； 2、室内立面展开图，常用比例1：20，1：50； 3、平顶图或仰视图，常用比例1：50，1：100； 4、室内透视图； 5、室内装饰材料实样版面； 6、设计意图说明和造价概算； 初步设计方案需经审定后，方可进行施工图设计。 3、施工图设计阶段 施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、室内立面和平顶等图纸，还需包括构造节点详细、细部大样图以及设备管线图，编制施工说明和造价预算。 4、设计实施阶段 设计实施阶段也即是工程的施工阶段。室内工程在施工前，设计人员应向施工单位进行设计意图说明及图纸的技术交底；工程施工期间需按图纸要求核对施工实况，有时还需根据现场实况提出对图纸的局部修改或补充；施工结束时，会同质检部门和建设单位进行工程验收。 为了使设计取得预期效果，室内设计人员必须抓好设计各阶段的环节，充分重视设计、施工、材料、设备等各个方面，并熟悉、重视与原建筑物的建筑设计、设施设计的衔接，同时还须协调好与建设单位和施工单位之间的相互关系，在设计意图和构思方面取得沟通与共识，以期取得理想的设计工程成果。

日本 文化 又是历代日本人在湿润的环境中以顽强的忍耐力和精神，从事水稻栽培所形成的对植物有着特别感情的海洋文化。下文是我为大家整理的关于日本文化 毕业 论文优秀 范文 的内容，欢迎大家阅读参考!

浅谈日本语言文化

【摘要】语言是文化的载体，日本语言文化渊源深厚，本文主要介绍了日本语言文化中的禁忌和委婉表达，通过对这两种形式的简要阐述，来强调人们在跨文化交际中，理解和领悟日本语言文化，掌握日本民族习俗。

【关键词】日本语言语言禁忌委婉表达语言文化

前言：

语言是社会生活约定俗成，逐渐沉积下来的产物。不同语言衬托出不同的语言文化，语言的产生和发展变化离不开本国民族与自然地理、风土人情以及社会文化的内在联系。掌握一种语言，就需要学习使用这种语言的民族习惯和历史文化背景，才能学以致用。日本语言学家森田良行曾经指出，研究一门语言，其文化背景是不能脱离的，否则很难掌握这种语言的精髓。所以，在日本语言的教学过程中，强化语言文化 教育 是非常重要的。日本语言是高级语言，日本语言的基本特征是具有隐含性、暧昧性以及非逻辑性表达方式，另外，日本语言的发展离不开其文化因素，为研究日本语言文化，必须了解日本语言的独有风格和日本语言的文化思想源泉。

1.日常生活中日本语言禁忌表现

1.1日本语言中的称呼禁忌

日本有句 谚语 叫做“名示体”。在古代日本人认为，一个人的灵魂附在自己的名字上，造成各自的人格有所差异，如果说出主人的名字，其灵魂就会脱离人体扩散到大气中，被恶魔带走，也就是说，一个人的名字与自身安全、身体健康以及命运有着很大的联系。因此，为了保护所敬畏的人，人们不会直接称呼别人的名字。与此同时，古代日本人为了保护自己，一生中会出现很多次改名现象，从出生、成人到死分别都有幼名、成人名以及戒名。

日本语言的称呼禁忌一般表现在下级对上级、晚辈对长辈的称谓，由于日本原始社会对神秘力量的崇拜和敬畏，下级和晚辈不能直呼上级和长辈的名讳。在日本，明仁是日本天皇的名字，天皇是至高无上的、不能毁灭的，日本民族不能直呼天皇的名称。在日本当代社会中，也听不到“明仁”两字。日本人的这种语言禁忌始终存在于人们对天皇的尊重当中，甚至还存在于日本普通人民的日常生活中。时至今日，在日本，年长的女性，也不能直呼其丈夫的名字。他们往往去掉姓氏互相称呼。

1.2日本生活中的禁忌

在古代，人们不知道幼儿是怎么生育的，因此，人们潜移默化的认为，这是神的力量在起作用，日本人称其为“产神”，他们认为产神具有保护婴儿与伤害婴儿的两方面性质。正因为当事科学不发达，婴儿出生后死亡率高，因此，在婴儿出生的过程中，不仅在日本，在中国也存在很多禁忌。日本人在产妇面前忌讳说有关“死”的字眼，中国人也是。在日本，也有为老人祝寿的风俗，他们也不希望将老人与“风烛残年”、“体弱”、“年迈”等词语联系起来，因此，这些词语就成为祝寿的禁忌语言。在中国，年轻人人给老人祝寿时，也很忌讳说“死”、“没了”、“完了”等词语，因为“钟”与“终”是谐音，因此给老人送礼物时禁忌送钟。

2.日本语言中的委婉表达

2.1委婉表达语言的由来

对于任何一种语言，委婉表达都存在于其中。英语中“euphemism(委婉表达)”意思是“好听的一句话”，源于希腊语言文化。在中国，“委婉表达”的意思是指“声音婉转而动听，态度真诚”的意思。日语语言中“委婉表达”的意思是“将一种语言婉转含蓄地表达出来”。在日本人之间的日常会话以及日本语言文学作品中，我们发现，委婉表达在日本语言中非常多。在日本，人们为了拒绝别人的邀请或者建议，又不想违背他人的意图或者好意，日本人不会公然与别人发生碰撞，他们往往不直接拒绝，而是用最间接的 方法 ，拐弯抹角的进行委婉而含蓄的拒绝他人。在日本，存在着各种各样的拒绝语言，在这里也就不一一列举了。

2.2委婉表达产生的社会文化环境

2.2.1日本民族重视集体协调

在日本，委婉表达一词离不开他们长期所处的社会自然环境以及文化形态。日本人重视集体协调，他们往往会站在他人的立场思考问题、解决问题。这完全是由于他们所处自然地理与生产方式决定的。日本是一个被大海环绕的国家，许多日本研究者将这种地理因素叫做“自然地理的锁国”。日本政府曾经公布锁国令，除中国和朝鲜以外，使日本在200多年的历史中没有与其他国家进行交往。17世纪到8世纪末，日本与外部世界长期隔绝，使日本内部形成一种统一的民族风格。日本是一个以农耕、渔业为主的国家。

而且，日本人吃的大米，产于占国土总面积70%的山地，为使处在地势较高的农户与处于地势较低处的农户之间不产生用水问题上的矛盾，日本政府规定，在山地 种植 大米必须拥有集体观念。这种生产理念使得日本人民养成注重集体利益和站在他们立场上思考问题解决问题的方式。由此可以看出，古代的日本民族是一个和谐的民族。

2.2.2日本民族重视以和为贵的思想观念

日本人很重视“以和为贵”的传统思想观念，为寻求集体利益的内部协调，日本民族与外界始终保持着和谐友好的关系，他们更加注重委婉表达，措辞含蓄。日本政府在宪法中制定了“以和为贵”的道德祖训。“村”是日本人民生活和生产中的一个小范围群体。如果有人脱离这个组织，就要受到其他人的耻笑;严重者将要受到一种制裁。所以，在日常工作和生活中，日本人很重视周围人的意见和建议，他人的观念是非常重要的，日本人往往不以自己的思想观念来看待问题。

日本语言的具体表现就是委婉表达。这种表达方式反映了社会与语言的内在联系，在日本语言文化交际中，将委婉表达使用得当，在不违背别人意愿的基础上又满足自己的观念，已经成为日本语言的一种趋势。所以，在日本社会生活中，委婉表达的探讨以及使用有助于培养跨文化交际人才，有助于日本语言教学和研究。

结论：

日本民族的集体意识已经成为日本社会生活的共同心理，日本人的优良 传统文化 和思想渊源成就了日本独具一格的语言体系。然而，伴随着日本现代社会环境的变化又出现了新的语言文化，但是，在日本，传统的语言文化价值观以及由于注重集体意识而来的语言特色，无论是现在还是将来，都对日本语言起着指导作用，永远不会被 其它 文化影响所磨灭。

参考文献：

[1]苑崇利.对日语口语表述文化特征的考察[J].日语学习与研究，2003.

[2]吴侃.日本语语法教程[M].上海：同济大学出版社，2000.

[3]刘芳.委婉表达在日本语言文化的体现[J].辽宁工程技术大学学报(社会科学版)，2004.

[4]崔慕洁.关于构建日本语言文化体系的研究[M].佛山科学技术学院学报(社会科学版)，2004.

论茶道文化对日本社会的影响

1.日本茶道的历史

1.1日本茶道的起源和形成

茶在中国已有5000多年的历史，相传“尝百草”的神农氏偶然间发现了茶具有解毒功能，从而把茶用作解毒的药物。780年陆羽的《茶经》问世，促进了中国茶文化的形成与发展。日本遣唐僧侣最澄、空海、永忠把唐朝的茶文化带回日本，形成了以嵯峨天皇、贵族、高级僧侣为主体的“弘仁茶风”。据史料记载，日本高僧最澄把中国的茶籽带回日本，种在日吉神社，这里成为日本最古老的茶园。《日本后记》弘仁6年(815年)记载了僧侣永忠为嵯峨天皇煎茶献茶。不过此时日本的 饮茶 法还只是效仿唐代的饼茶煮饮法。

镰仓时代，曾来南宋学习临济宗的僧侣荣西仿照《茶经》撰写了日本第一部茶书——《吃茶养身记》。书中主要讲述了茶的药用功效，并把当时宋朝的末茶饮茶法——日本茶道的抹茶饮法传入日本。中国的寺院饮茶茶礼在日本寺院盛行，日本茶道的茶礼就是在此基础上演变发展而来的。

镰仓时代末期到室町时代中期，从中国宋朝传入的游戏性的“斗茶”成为日本茶文化的主流。室町时代第八代将军足利义政为中心的东山文化，是日本中世文化的代表，诞生了以鉴赏唐物为主要目的的饮茶活动——书院茶道。

被称为茶道开山祖师的村田珠光将禅的思想引入到了茶道中，开创了朴素自然的草庵茶风。珠光通过禅与茶道的结合，把饮茶由一种饮食娱乐形式升华为一种艺术、一种哲学、一种宗教。武野绍鸥将日本的歌道理论与茶道相结合，补充和完善了珠光的茶道思想，推进了茶道的民族化和规范化。日本茶道的集大成者——千利休继承了珠光、绍鸥的茶道思想，进一步完善深化了草庵茶。千利休精减了点茶的程序，不使用端庄华丽的中国茶碗，而使用厚重朴素的高丽茶碗和日本乐窑茶碗。他还特别规定了茶花、怀石料理的法则及作为茶人的资格，创造了茶道中日本特色美的完整的艺术体系。至此草庵茶道，也即日本茶道正式形成。

1.2日本茶道的现状

1592年千利休去世后，他的子孙和弟子们继承了他的茶道，至今大约形成20多个流派。千利休的子孙分为表千家、里千家、武者小路千家三个流派，现在日本流行的茶道主要指这三个流派。其他还有二十几个流派，主要有：远州流、织部流、三斋流、薮内流、宗遍流、庸轩流等。这些流派虽然有各自的茶道风格，但都以千利休的茶思想为指导思想。茶道的多样化促进了茶道的发展，茶道迅速普及到了社会的各个阶层。自明治维新以后，女性也加入到茶道活动中来，茶道成为许多女性出嫁前的必修课之一。

如今，茶道已是日本人生活中不可缺少的部分，被视为一种修身养性、提高文化素养和进行社交的手段。茶道作为日本民族文化的象征，已完全融入到日本人的日常生活中，对其生活乃至整个日本社会都产生了重要的影响。

2.茶道对日本社会的影响

2.1茶道倡导了日本人的精神文化理念

《南方録》中记载了利休的话：草庵茶道最重要的目的是领悟佛法，修行得道。茶道的本意在于禅，倡导人们通过茶事活动修炼身心，升华思想境界。“和敬清寂”是茶道的根本精神，成为400多年来日本茶人的行为准则。

按照久松真一的观点，“和敬清寂”的理念不应只局限于人与人之间的关系，而必须是对“事物人境”而言的。“事物人境”涵盖整个茶道内容，包括茶道中的每一个方面，每一个细节。具体说来，“事”指点茶、喝茶、清扫、茶室的布置等诸事情;“物”指茶碗、茶勺、茶罐、茶刷等茶道具;“人”指主人、客人;“境”指茶庭、茶室等环境。只有在茶道中贯彻对“事物人境”的“和敬清寂”，才是真正的茶道。理解了这点，才会体会出复杂茶礼的奥妙，体会到日本人所推崇的审美观。点茶的手法、茶道具摆放的位置、在茶室中行走的路线和步伐、饮茶的步骤等，这些环节是茶人在反复实践中 总结 出来的最稳妥、最合理的路径和程式。当人们信手而为就符合茶道礼法时，才能真正领悟茶道“和敬清寂”的精神，最终达到“茶禅一味”的境界。

茶道把待客、吃饭、喝茶等日常的生活行为提炼成极具传统和形式美的艺术高度。正如桑田忠亲在《茶道的历史》前言中所说，茶道已成为表现日本人日常文化生活的规范和理想。它完善了日本人的精神文化生活，促进了日本国民文化水平的提高。

2.2茶道形成了日本传统建筑风格

茶道建筑由茶室和茶庭两大部分组成，茶室和茶庭是供人举行茶事的场所。茶道建筑是日本传统建筑的代表，对后世日本建筑的发展有深远的影响。

日本茶道的茶室因其外形与农家草庵相似，又被称为“草庵茶室”。茶室使用竹、木、草、石等材料建造而成，秸秆屋顶、砂土掺稻秸涂抹的墙壁、不剥树皮的原木做的柱子，尽显其古朴、自然的风格。茶室的标准面积一般为四张半榻榻米。茶室虽小，但每一个细节的设置，每一种材料的选择，茶人们都力求独具匠心。茶室的小入口、壁龛、地炉、小天窗等都是茶道大师们几百年来智慧的结晶。利休的茶室、织布的茶室、远州的茶室等各具特色，这些茶室所体现和追求的美感，对江户时代的武士阶层和上层市民阶层的房屋建筑风格有很大影响。人们把这种代表日本传统建筑风格的建筑称之为“数寄屋建筑”，在世界建筑史上占有一席之地。

茶庭，顾名思义是指与茶室相配的庭园。禅宗中把领悟的境地称为“ 白露 地”，受此影响日本茶道中称茶庭为“露地”。茶庭的面积不大，大多在100～200平方米，分为外露地和内露地，内外露地以中门分隔开来。客人先在外露地静心安神，而后经中门进入内露地，也就进入了忘俗的境界。在茶室门口首先要洗手和漱口，就是要人们洗涤心灵，除去杂念的意思。茶庭中设置等待室、厕所(雪隐)、尘穴、石制洗手钵、石灯笼等。茶庭中的小路，大多以脚踏石和碎石铺就。庭中除去一条条迂回曲折的小路，均被常绿树木所覆盖，营造出“山中草庵”的风情。

脚踏石、石制洗手钵、石灯笼已成为现代日本庭园不可缺少的组成部分。不论是日本庭园还是居家院落，都受到了茶庭的影响，历经时间锤炼的茶庭是当代日本庭园建筑的代表。

2.3茶道促进了日本陶艺制造业的繁荣

茶碗是茶道具中品种最多、最重要的用具。在茶道兴起的初期，使用的几乎都是来自中国的茶碗，其中端庄华丽的天目茶碗最受追捧。随着草庵茶的确立，随着草庵茶道的确立，茶风趋向朴拙自然，外形粗糙、色彩朴素的高丽茶碗开始大行其道。为了更好地表现草庵茶道的风格，千利休与陶工长次郎一起设计制造了乐窑茶碗。优雅厚重的乐窑茶碗是草庵茶中规格最高的茶碗，是日本茶陶的代表。

江户时期，茶道的普及使日本陶艺技术迅速发展开来。织布窑、远州七窑、仁清窑、志野窑等，日本的民窑遍地开花，并传承至今。茶碗在品类、造型、釉色、装饰艺术等表现手法上的多元化极大地推进了日本陶艺民族化、本土化风格的发展。

日本茶道不仅是点茶、饮茶的过程，而且是包括吃饭在内的招待客人的整个过程。茶道中用到的道具多达上百种，涉及陶艺、漆艺、木艺、竹艺、纸艺等行业。这些行业里的艺术家们都以创作出符合茶道理念的独特作品为最高追求，可以说茶道的影响渗透到了日本的各个工艺制造业。

2.4茶道丰富了日本人的饮食文化

在茶道形成初期，点茶之前吃的饭一般写作“会席”，在《南方録》中开始写作“怀石”(日语中，怀石与会席都读作“kaiseki”)。“怀石”原本指禅僧为了抵御寒冷而塞在怀里的温热石头，喻指简单的饮食。近代以来日本人把茶道中的饭称为“怀石”。

茶怀石的内容最初是由千利休规定的，一般为一汤三菜。菜品简单，但烹饪却极为讲究。选材崇尚应季的天然食材，注重搭配的协调，将茶道精神与饭菜融为一体。考究的器皿，宛如工艺品般的菜肴，每一道菜都给人味觉和视觉上的美好感受。

在江户初期大名和武士的茶道中，茶怀石不再拘泥于简素，变成菜品丰富的豪华料理，成为茶道外也可享用的料理——江户中期，在东京、大阪等地的高级餐馆就出现了“会席料理”(即现在的“怀石料理”)。新鲜的食材、上好的烹饪、精致的器皿、优雅的环境，怀石料理已成为日本传统料理的主流，成为日本高级料理的代表。

3.结语

历经400多年的日本茶道已发展为集宗教、哲学、美学、艺术和建筑设计等为一体的综合艺术，不仅影响了日本国民的精神文化、建筑风格、陶艺制造和饮食文化，还在其生活习惯、服饰、书法甚至文学等领域产生了深远的影响，可以说没有茶道，就没有日本文化史。研究茶道，对于我们了解日本文化、认识日本社会有重要意义。