由于国漫起步比较晚,很多人童年都是看着日漫长大的,像火影海贼这些经典作品现在已经成为了最宝贵的回忆。不过随着21世纪到来,国内动漫产业也迎来井喷式发展。各种人才陆续加入,整个国家也在大力扶持,加上人们关注度也越来越高,这些利好因素使得国漫不管在数量还是质量上都有了巨大提升。这期间涌现出不少脍炙人口的经典作品。比如《秦时明月》,《画江湖》,《灵笼》,《刺客伍六七》等等。在国漫发展得越来越好时,不少人不由自主地就会将它与日本动漫进行比较,那两者之间到底有哪些本质区别呢?
国漫与日漫在题材和动画风格上有显著差异,往更深层次来看,其实反映的是两个国家不同的文化特征。因为动画内容会体现当地历史,人文,以及生活状态。日漫折射的是日本文化,国漫折射的是中华文化,两者存在本质区别,所以追番观感会有很大不同。这里没有高低之分,更不存在优劣差别,各自都有自己的魅力。但对两边作品的共同受众而言,会有比较大的反差感。比如日漫里经常会出现见面鞠躬的场景,人物说话也显得中二幼稚,这在国产动漫里是见不到的。所以国漫与日漫的区别本质上是文化差别。
每部动漫作品都会向观众输出自己的价值观,这跟主题无关,倒更像是一种文化底色。比如中国人讲究“忠孝仁义 ”,这是几千年传承至今的道德准则,所以在艺术创造过程中会不自觉地将这些东西植入其中,以此来塑造每个人物和强化主旨。所以大家常常会在历史题材的作品中看到忠诚,在武侠题材的作品中看到仁义,在现代都市题材的作品中看到孝悌。日漫也是如此,它会反映日本人的特殊价值观,比如隐忍,慕强,偏执等等。
创作理念决定一部动画最终会呈现哪种风格,日漫有很多题材,比如校园,科幻,历史,灵异,搞笑,奇幻,机甲等等。从各种各样的题材可以看出日漫创作氛围还是比较宽松自由的,没有太多限制,属于市场化运营的成熟产品。而国漫不仅数量少,在题材上也比较单一,大部分就是玄幻,武侠,都市类作品,这其实跟监管比较严格有很大关系。所以整体风格会显得单一甚至僵化,因为它还没有完全摆脱“子供向”产品的标签,自然会有各种掣肘。