环境设施设计排版

我在的学校是综合性大学，艺术学院里他就是只分产品设计啊，建筑设计啊，服装设计，这一些大类的专业。所以作为视觉传达设计的学生，我们上的课就有字体设计，包装设计，广告创意设计，学的东西会比较多，但是学的深度就会不太深，因为毕竟时间是有限的，开的课程时间也有限。对了我是苏州大学的。如果是细分专业的话，像江南大学它就会有视觉传达，设计里面有分各种小的，如广告设计，或者是vI系统设计，这样的一个非常小的专业，可能这一种呢，对毕业之后出来选择工作的选择性会比较小，因为你只学了这么一点点的设计。其实所有设计都是相关联的，不要说设计了，艺术和设计也是相关联的，还有艺术和音乐也是相关联的，如果只是学这么单单的标识、排版、绘画、平面设计、插画小专业的话，可能对个人的开创意开发和其他一定程度上的发展会有受限。但是如果你一心只是想学好某一个点的专业的话，甚至读研。有一个自己明确的方向，这种学校小专业的，具有较强的针对性质，我个人比较喜欢细分专业的攻读，如字体设计这一块，虽然出来工作会很辛苦，死磕一个字的小细节让人抓狂，普通人无法想象。我觉得学生必须自己想好自己确定了以后，未来想要深造的方向是什么，不然进去了发现不喜欢还要换专业的话，如果没有一点点与学校领导有关系的话，是非常难换专业的。像我是苏州大学的就没有换专业这么一说，除非读研的时候自己换呗。所以这一些没有说是哪个比哪个好，而是针对个人选择和个人的爱好倾向。

在美院毕业的第四年，终于有机会跟大家唠唠专业方面的事儿我考大学的时候，身边都没什么学美术的朋友，因为转学去了文化课班，虽然毕业了之后大家都挺常联系的，就是感觉说到彼此的专业根本就是两眼一抹黑。而且我是什么设计专业都涉猎过一部分，所以还真可以给大家讲讲这些专业的差距。我主要从两个方面来分析1． 学习内容我不会按照书本上给大家写的那么文绉绉的描述，我会给大家讲我在美院生活的这四年，认识的不同专业的同学所上的课和学习状态。首先是视觉传达设计，视传专业在没读的时候可能听起来有点陌生，实际上就是平面设计。视传专业相对来说是我认识的比较轻松的专业之一了，主要专业课的内容有标识设计，海报设计还有各种各样的排版设计。环境设计是最累的专业之一，不仅需要画图纸，还要做模型。毕业了之后的就业方向有两个，第一个是去乙方，也就是设计院画图纸，出模型。第二个是去甲方，在地产公司或者是国企（航空公司或者是实业），一般来说去甲方都是做管理，跑工地这样，相对来说工作都是比较繁重辛苦的。产品设计的话，一般会分为两个方向，第一是汽车设计第二是室内家具设计。就业的话也是分为两个方向，汽车设计的话一般就是去比较大型的类似广汽啊这种公司，但是这种一般都要功底比较好，因为公司也是大厂嘛。第二个产品设计就分类的比较细化了，比如你做的是电器，包括台灯、吹风机、刮胡刀。又或者是家具，凳子、桌子还是衣柜以及室内整体的空间设计。以上的设计专业全部需要上理论知识课，比如世界现代设计史以及对应的艺术概论等专业2． 就业待遇设计专业从来不会缺工作，但美图工和设计师是完全不一样的。有时候我常常会听到同学们跟我抱怨和甲方沟通不顺畅了，自己的作品不被理解了这种话题。只能说，在行业中我们只能求同存异，以更好的沟通方式来达到自己的艺术意图。薪资的话在二线城市应届生5k左右，一线8k以上，主要是看工作经验，所以大家在校期间可以多看看有没有实习的机会哈另外想多说一句，其实每个专业都有自己的优势和劣势，介绍了这么多还要看你的兴趣和职业规划才能区分出来所谓的“更好”，每个人心里都有自己的“更好”吧！有任何关于美院呀，设计呀的问题，欢迎留言哈，也欢迎大家去看美院的毕业展哦！

这个要从总体概念入手，先分析现状场地，结合甲方要求，把条件约束都弄明白了 就在框架里发挥了，定功能区，路由出来大形就有了，然后找几个参考案例，构图或是局部借鉴，融入你的概念，推敲一下就出总平图了，你可以来公众号说方案，看看这里有很多优秀设计方案，灵感很多提升思维，就知道这么做景观设计了。

1、先要了解客户的需求，根据需求来做设计，这就是我们常说的“客户要西装，你不能给他马褂”的道理，否则再好的方案也一样被枪毙。那种通过对客户的行为进行逻辑推理并得出设计结论的方案是非常有说服力的，不是客户随随便便就能**的。 2、然后，再分析基地周边的环境，包括对周边的居民区、医院、地铁出入口、变电站等条件的分析，得出我们基地的一些功能定位的必然性。这时候的设计就不一定是多样性的，可能就是推理出来只有一种解决方案和形式的。 3、立意、主题和功能。有一个立意，才能做出一个好设计，否则就像写作中的流水帐。立意要和功能相结合，没有功能的设计也是空洞无物的。 4、再下来是空间。景观设计和建筑设计一样，最重要的在于空间的营造。但与之不同的是，建筑通过墙体、屋顶、门窗来围合空间，景观则通过绿化、水景、墙体、铺装、竖向设立、地形及标高变化等来营造空间。我个人认为，空间最重要的在于其“空间的流动性”。要在你的设计中让空间流动起来，让人步移景异，时而高低起伏，时而峰回路转，时而先抑后扬，时而豁然开朗，空间在流动，在变化。 5、然后是细部。细部就是把空间中的重点部分放大，仔细推敲。如某些同学做了水景，那么如何在深入思考下去，水景的标高、池壁做法、如何溢水、如何喷泉等等，深入下去，就会发现自己的不足，然后去学习去推敲去提高，你就一定有进步。不要老停留在一张1：200或1：500的平面图上，要分析1：20、1：50的详图。细部的类型很多，水景、石景、景观小品、设施等等，形成一个整体的系统。这个系统的风格是统一的，完整的。 6、再接着是材料。当前大学毕业生普遍的问题是对材料一窍不通，完全脱离实践。这个问题一定要在学校多解决，了解材料的特性，石材、木材、透水砖等，并了解价格，知道将来的工程造价。这要多看、多研究、多问了。经验是需要实践来总结的。还有，就是绿化植物。这是非常重要的景观材料，而不是用来作为“填补空白”的，植物设计的好坏基本占了80分，是一个整体的大效果的问题。一定要重视植物，而且植物不仅是材料，还要贯穿到空间和细部的方方面面。 7、最后谈谈风格。风格是鼓励同学们自己去追求的。风格也是最高境界，要经过一定的理论和实践体会后，才能提出风格的问题。我个人认为，景观设计还是分为两种趋势，一种是艺术的趋势，偏向建筑设计；一种是生态的趋势，偏向自然科学。当前的教学训练应该以艺术的训练为主，然后逐步向生态方面发展。所以，风格我的经验是简洁，“少就是多”。中国的学生喜欢做很多东西，堆砌很多想法。而国外的老师就是说，少一些，砍一些，再简单一些。这也是我从安藤忠雄、GMP等学习和体会来的。设计的“少”决不是简单，密斯的“少就是多”带来了非常复杂的细部设计。

园林景观设计步骤 1、 接受设计任务书，基地实地踏勘，同时收集有关资料 作为一个建设项目的业主（俗称“甲方”）会邀请一家或几家设计单位进行方案设计，作为设计方（俗称“乙方”）在与业主初步接触时，要了解整个项目的概况，包括建设规模，投资规模，可持续发展等方面，特别要了解业主对这个项目的总体规模框架方向和基本实施内容，总体方向框架确定了这个项目是一个什么性质的绿地，基本实施内容确定了绿地服务对象，这两点把握了，规划总原则就可以正确制定了。 另外，业主会派熟悉基地情况的人员、陪同总体设计师，项目负责人到基地现场踏勘，收集规划设计前必须掌握的原始资料。 这些资料包括①所处地区的气候条件，气温，光照，季风方向，水文，地质土壤（酸碱性、地下水位）②周围环境、主要道路、车流人流方向，③基地内坏境状况，各地区标高、走向等到。总体规划设计（项目责任人）结合业主提供的基地现状图。对基地进行总体了解，对较大的影响因素做到心中有底，今后总体规划构思时，针对不利因素加以克服和避让。有利因素充分合理的利用，比外、还要在总体和一些特殊的基地地块内进行摄影。将实地现状的情况带回来，以便加深对基地的感性认识。2、 初步的总体构思及修改基地现场资料收集后，就必须立即进行整理、归纳，以防止遗漏那些细小的却有较大影响因素的环节。 在着手进行总体规划设计构思前，必须认真阅读业主提供的“设计任务书”（或设计招标书）。在设计任务书中详细列出业主对建设项目的各方面要求：总体定位性质，内容，投资规模，技术经济相符控制及设计周期等。 在进行总体规划构思时，要将业主提出的项目总体定位作一个构思，并与抽象的文化内涵及深层的寓表相符合，同时必须考虑将设计任务书中的规划内容融洽到有利的规划构图中去。 构思草图只是一个初步的规划轮廓，接下去要将草图结合收集到的原始资料进行补充、修改。逐步明确，总图中的各细节 的具体位置，经过多次修改调整，会使整个规划在工能上，趋于合理，在构图形成上符合园林景观设计的基本原则，美观，舒适（视觉上）。 3、方案的第二次修改（文本制作包装）经过了初次修改后的规划构思，远不是一个完全成熟的方案，设计人员此时应虚心好学，集思广益、多渠道、多层次，多次数地听取各方面的建议。 由于大多数规划设计方案，甲方在时间上往往比较紧迫，需注意： 第一、只顾进度，一味太快，最后等设计内容简单枯燥，无新意，甚至完全照搬其它方案，图面技术质量粗糙，不符合设计任务书要求。第二、过多地更改设计方案构思，花过多时间，精力去追求图面的精美包装，而忽视对规划原则，立意、构图，可操作性。整个方案全部定下来后，图文的包装必不可少，现在它越来越受到业主与设计单位的重视。 最后将规划方案的说明，投资概算，水电设计一些主要节点、汇编成文字部分，将规划平面图，交通组织图，功能分区图，绿化种植图，附属设施示意图，全景透视图，局部景点透视图，汇编成图纸部分，文本部分与图纸部分相结合，就形成一套完整的规划方案文本。视情况规划方案文本可将纸与文字有机结合。