首先编剧和作家是两码事,然后相似。一个编剧一定能写小说,散文,诗歌等一系列的文学作品,作家也可以写戏。毕竟都是笔杆子工作,但是想写不难,写好就不行了。我认为原因有不少第一,思维不同,作家属于文学性思维为主,而编剧往往是画面性思维为主。可能戏剧编剧的文学性还要强点,但终是不是传统作家,一样要考虑舞台呈现问题。但是其文学性大多体现在台词上。而影视剧编剧的思维就更加画面化。第二,写作方式不同。小说的语言很多情况下具有解释性,或者说具有很多的情绪性描述。但是编剧的写作方式以描述性为主,没有什么修饰,好的编剧的剧本是很干的。所有的情绪变化需要全部外化动作,用于呈现。学习时就慢慢的去粉饰的写作习惯就养成了。没有用的解释性的语言不写,表达不清的情绪描写不写。比如:“内心悸动,黯然失色”我们会写成,“他低下头,没说话,身体在颤抖,手死死的捏住自己的衣角”。因为之前的写法会被导演和演员问:怎么演!第三,创作模式不同。作家往往是独立创作。而电视剧,电影往往是团队创作。而且剧本成行之后还收到导演,演员二度创作的改动,和实际拍摄时遇到的问题。受限也颇大。而舞台剧编剧,大多也是独立完成,可是也收到剧场制约,以及现在很多舞台剧实际是在剧场完成的第四,创作目的和受众不同。文学创作的目的是文字性表达,受众也相对有针对性,比如韩寒针对于20以下的青少年读者,乌青针对小众的文艺爱好者。而且受众得到的基本是第一手内容,当然有编辑成分,但是相对是来自于作家的原始内容的。而剧本服务于拍摄和剧场,内容有广义受众区别跟文学相似,但是实际使用者也就是狭义的受众是拍摄剧组或者剧团。所以大部分读者是不习惯看剧本的