影评论文格式模板

影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。 写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。 立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。 要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世"他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。 要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。 影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。 开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。 叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

我们在看一部电影的时候，如果抱着看完电影以后，需要写一些东西。那在观影途中，就需要根据剧情，不断地构思，在电影结束以后，最终确定采用哪种形式来落笔。而一旦确定本部电影适合用哪种形式，只需要对标和逐个填充就可，影评类型中，最流行的非总分总形式莫属。总分总形式如下：首段：根据个人喜好和影片情况，可有可无，但一定要简短，两句话封顶！（字数20-60字）首段一般起到的作用是吸引读者，继续读下去。形式可以是：“电影中重复出现的一句台词，这句台词可以鲜明的代表主角性格，或者和剧情推进有很大关联”/“关于电影或者主角的一句话点评”/“和电影相关的一句名人名言”以《动物世界》举例：【“该做的梦，我都做了，该实现的牛皮，我都兑现了，我自己拍的片，我只坚持我的道”】这句话是电影中，不断重复的一句话，同时又极具有代表意义，起到纽带的作用。首段的目的是为了在开篇，让读者有着一个好印象，如果想不出比较合适的开篇，首段可以不要！   （总）：简介电影，和亮出观点（字数200字左右）简介电影形式诸如：豆瓣分数/主演人员/上映时间/题材类型/社会影响和口碑/票房成绩等。亮出观点形式：观点一定要鲜明，不能简单说，这是一部优秀的电影，需要用一些专业或者诙谐的话语。以《动物世界》举例：【漫改作用中，自古以来日本都是当之无愧的霸主地位，但在《赌博启示录》这一部原创于日本的作品中，韩延和他的这部《动物世界》很成功，足以对抗，并形成分庭抗礼之势。《动物世界》豆瓣评分中超50%的四星以上好评，佐证了这一点。】     （分）：两种主流形式（字数600-800字左右）第一种形式：剧情展开式分段叙述将电影情节进行完整的分段叙述并点评，一般分四到五个小段，每一段大概四到五句，前三句介绍剧情，后两句加入自己观点，每一段字数大致在200字以内；以《动物世界》举例：第一段分层叙述可以如下：【（描述剧情）电影开篇郑开司坐在游戏机前，晃动着硕大的小丑服。无神的望着大虾米，瞬间又出现了幻觉。大虾米的脑袋突然间炸裂，一个恶毒的小丑破体而出，向郑开司扑来。】【（自我观点）电影中郑开司因为八岁的一场记忆，导致极度容易出现幻觉，而这一切究竟是幻觉还是真实。其实未必，大虾米化身的恶毒小丑，究竟是郑开司自我的想象，还是大虾米真的如此恶毒？当大虾米拿出那个一步步讲郑开司带入地域的“赚钱”计划时，一场悄然展开。】（每段200字以内，一部电影情节至少可以切割成四到五份，动物世界可以分别切割成：大虾米透露赚钱计划/郑开司医院的窘境促使他接受大虾米的计划，继而步入陷阱/进入船上，游戏开始/游戏进行，可以挑一到两个场景，可以反映主角光芒的即可/主角赢得胜利。）第二种形式：电影要素分解式分段叙述（1）内涵要素分段，任何一部电影，都可以至少找出三个以上的点和内涵，最常见的有：爱情/亲情/友情/生活艰辛/，每一个小段，大概三百到四百字叙述，用电影中的某一段情节和场景，来支持你的观点（2）场景要素分段，同样的，你至少也可以找到三个点来写，诸如：演员阵容/演员演技/场景/道具/第2和第2这两个分段式叙述，也可以结合或穿插在一起来写。只需要找到3个点即可。       （总）末段：总结和再次点评，字数150字左右煽情和拔高为主，如果电影本身质量不行，以对导演或者续集的期许为主！以《动物世界》举例：【在小鲜肉霸屏的今天，除了长相以外，另一个饱受争议，常年热搜的词汇就是演技，小鲜肉=无演技，而李易峰用郑开司这一角，也许是打破这一公式的最有力证据。未来还很远，《动物世界2》何时上映不得而知，但无比期待韩延带着李易峰席卷归来，继续扛起漫改作品对抗日本的大旗！】（大多数电影都可以用总分总的形式写）当你影评写的越来越多的时候，其实什么样的格式并不重要，此时就如同江湖高手大侠一样，手中无剑，心中有剑，再到手中无剑，心中亦无剑。

题目，开端，中间，结尾。

浪潮电影也是影评界的小学生，作为一名电影爱好者，每每在看完一部电影之后，都会按捺不住自己的冲动想要写一篇文章去抒发心中所想。赞美也好，抨击也罢，影评是一种比较主观的观影总结，由于每个人的爱好不同，所以对于不同电影的喜好也会有差异。那么，影评应该怎么写呢？是客观的电影评论，还是主观的观影感受，亦或者二者兼而有之？下面我们就用一部比较经典的电影《功夫》举例，来理解一下一篇完整的影评应该包含哪些元素。客观的电影评论，对于电影学院的学生来讲十分熟悉，他们对于电影中的专业名词了如指掌，甚至能在观影的时候，就能够看出场景的灯光以及摄影师运镜的方式和方向。并且将这些看似完全没有联系的拍摄过程和电影剧情相联系，从而能够更透彻的理解电影，如果采用这种方法，长此以往你的观影层次会有很大提高，以后看新电影时也能更好的理解导演的用心。如下：周星驰导演作品《功夫》是香港电影伟大的革新作品，这一点从一票难求的销售盛况就可见一斑。《功夫》为我们带来了耳目一新的功夫观感，周星驰成功地将自己无穷的想象力，具化成了电影中的场景和人物。比如让我们印象深刻的天残地缺所使用古琴作为武器，将无形的杀伤力，在大银幕上具化成了刀剑戟，大概也只有周星驰这样的天才才能想到这样的点子吧。主观的影评以作者的观影感受为主，电影带给你一种什么样的直观感受，无论是其中的爱情的甜蜜或悲伤，还是家庭关系的破裂与重建，或者是一个人犯错之后的自我救赎，我们都可以大书特书。更值得一提的是，如果电影故事有很强的现实意义，我们也可以把现实中的事例放进去，用来支撑我们的观点。《功夫》为我们展现出了一个完全不同以往的武侠世界，没有徐克的快意恩仇，也没有王彻的暴力美学，周星驰为我们描绘了一个充满小人物的江湖。我们都知道周星驰以塑造小人物成功，他能够将不起眼的小人物演绎出别样的魅力和风采。《功夫》依然是一个童话般的电影，正义最终战胜了邪恶，小人物最终逆袭成为胸襟宽广的大侠。周星驰用他对这个世界独特的理解力，为我们带来了这一部惊世之作。影评不是电影批评，没有太多的条框束缚，每个作者都能拥有自己的特色。我们可以从电影相关的各个方面分析，探索出一条属于自己的独特之路。影评也不是无迹可寻，它不同于写散文和诗歌，影评不需要太多的灵感，所以只要掌握了方法，拥有一定文字功底、对电影有独特理解的人都可以写出优秀的影评。建议大家先读一本关于影评的经典巨著——《如何写影评》。影评没有固定的格式，有的作者喜欢长篇大论，从影片的立项到演员的花边都能够如数家珍。而学院派的影评则更重于对细节的描写和探讨，从演员的表演到道具的摆放和镜头的运作，也能够自圆其说。但是无论怎样，一篇完整而合格的影评都离不开对影片的描写，以及作者独特的理解。没有了作者独特的理解，文章就没有灵魂，无论说的再多，都只能金玉其外败絮其中。如果想要写出优秀的影评，需要做很多的功课，明白导演在电影中的用心之处。如果你喜欢我的经验，请关注浪潮电影！

影评全称电影评论，属于一种特别宽泛的体裁，它和文学评论有点像，但是因为其有影像和声音的形式，所以可评价的范围更加广泛。在我看来，浩如烟海的影评其实主要从两个角度分类，内容上和技术上。技术上一般比较专业，比如拍摄、镜头运用、灯光、演员表演、结构形式等等。这种影评一般都是专业人士写，需要细致地拉片，观看不止一遍。大众写的大都是从内容评价，比如电影主题风格、社会意义、思想性、情节、人物等。所以既然有这么多方面，那写影评之前一定要想好，你从哪个角度去写？影评切忌泛泛而谈，什么都说就相当于什么都没说。我们以电影《霸王别姬》为例，因为这种经典电影各个角度其实都可以写，所以你必须要确定你的方向，你必须一击即中，不能空洞无物更不能拾人牙慧。写之前可以简单看下剧情简介大致了解下，但是不要看太多其他人的评论免得先入为主。看之前可以先定个大方向，以便带着问题去看，然后再细分，假定在看电影之前我们就确定了要从人物角度写，我们选取男主角程蝶衣，看的时候最好记录下，他在什么时候遇到了什么人，发生了什么事做出了什么选择，遇到震撼你的经典台词最好也记一下免得后面翻找，这样一部电影看完你其实算以程蝶衣一生的线索简单拉了个片。观影结束我们进行分析，发现他的一生其实很长，可写的东西也很多，如果影评字数有限就需要再确定更细的主题。如果确定不了可以给自己提问然后回答，程蝶衣是一个什么样的人？他的出身、性格等等，他与身边人包括父母、师父、师兄弟、以及袁四爷等有影响的票友都是什么样的关系？每一次他做了什么样的选择，他的选择导致了什么样的转折？对他最后的命运造成了什么样的影响？对于他的命运你是什么看法？在提问的时候你自己就会发现你对什么感受最深刻，最震撼的你的地方、你最想说的话在哪里，就从哪里入手。可以分析这个人一生的悲剧从何而来？或者再缩小范围，电影中反复出现两句话，“不疯魔不成活”“你是真虞姬”，这两句话什么意思？如果就分析这两句或者其中一句呢？我们捋顺下他的人生，程蝶衣出生在妓院，从小做女孩打扮，因为年龄渐长没法留下而被母亲送到了戏班。由于外貌出色学了旦角，和师兄两人搭档唱《霸王别姬》，后来两人一举成名，而程演的虞姬让人惊叹，这是“真虞姬”。师兄也无数次说他是真虞姬，自己是假霸王，什么意思呢？程入戏太深，人戏不分，甚至产生了性别障碍，真的爱上了自己的师兄。可惜他人戏不分，师兄却分的清清楚楚，还娶了一个沦落风尘的女子。这几乎导致了师兄弟两个后面半生的矛盾。但是分道扬镳的他们却没有各自安好，两人遇上了时代的悲剧，命运几经沉浮无法解绑，直到十年浩劫之后才又言归于好，人人都以为是新的开始，可是程蝶衣却在最后这场戏中拔剑自刎了。当年的“真虞姬”三个字成了他的谶语，他的一生和虞姬绑在了一起，虞姬的霸王死了，所以她随着霸王而去。程蝶衣呢？他的霸王也“死了”，所以他又何去何从？从这个角度来说，他就是虞姬，虞姬就是他！虞姬谢幕了，他不用演戏了，入戏太深的人就无处可去了，最重要的是他被这个时代抛弃了，他除了演戏还能做什么呢？ 所以，他最终结束了自己的生命。他这一生的悲剧几乎从一开始就种下了，从他的出生，明明是个男孩，却被当女孩养着，还在那个风尘之地，所见都是媚眼如丝的女子，而后面的学戏，师兄是给了他唯一温暖的人，也是他的依靠，可是师兄却不是他的“依靠”，唱完了戏，师兄去各种潇洒，他却永远是孤独的，可是他却看不清这些。包括后来的袁四爷，一个个不过是他短暂的“依靠”，可是最后都会离开他，到了最后他依然是一个人。他收养的小四，更是给他上了一课，这世上多得是狼心狗肺的人。到了最后，他一无所有也一无所依，这时候的他与其孤独地活着不如在戏中死去吧……在最后一场戏他终于又说回了当年那句“我本是男儿郎，又不是女娇娥。”，何尝不是对命运的无奈和控诉。如果分析人物，大概这是其中一个角度。如果从其他方面，步骤也差不多。总之，最重要的几点，首先不要泛泛而谈，一定要沿着某个方向深入下去；其次不要空洞无物，要谈细节；最后，行文要有层次性和逻辑性，开篇可以总体概括下电影，给一个整体评价，然后再切入自己的角度一二三细致地谈，最后可以谈谈主观感受，但是所有的都是来自电影本身，不能脱离电影，否则就不是影评了。