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这俩完全不一样，完全相反，没法对比，对比要基于某种相似性。
1500字给10分太崩溃啦
1．《从“戏台”到“站台”——读取中国第五代、第六代电影叙事差异的视点之一》《杭州师范学院学报》2004年第4期；中国高教影视学会论文奖；并以《在代际的天空下——中国第五代与第六代电影美学比较分析》名称发表于《世纪中国》网站2005年5月20日，亦入选香港中文大学“中国研究论文”网络文库；2．《娄烨论：新生代电影与当代都市的文化表达》，《杭州师范学院学报》2005年第1期，《人大复印报刊资料·影视艺术》2005年第7期全文转载，《世纪中国》网站2005年10月14日；3．《SMHM：新生代影像传播的文化模式分析》，《文艺研究》2006年第1期，《世纪中国》网站2006年3月17日转载；4．《当代都市电影与民间欲望漂流：王小帅论》，《杭州师范学院学报》2006年第1期，《世纪中国》网站2006年3月3日；人大报刊复印资料《影视艺术》200年第7期全文转载；5．《新生代影像传播出路何在》，《中国艺术报》2005年6月17日；6．《百年中国电影的五幅面孔》，《上海艺术家》，2005年第3期，《人大复印报刊资料·影视艺术》2005年第10期全文转载，《世纪中国》网站2005年11月15日；7．《战争意识形态笼罩下的城市感性》，《当代电影》2005年第6期，《世纪中国》网站2005年12月16日，亦入选香港中文大学“中国研究论文”网络文库；8．《贾樟柯：让记忆有迹可寻》，《新民周刊》2005年第15期，《世纪中国》网站2005年6月10日；9．《世界性因素·细节现实主义·饥饿的象征：重读《万家灯火》的几个节点》，《当代电影》2005年第3期，《世纪中国》网站2005年11月15日；10．《假如我是贾樟柯》，《每日商报》2005年4月8日，《世纪中国》网站2005年4月15日；11．《全球化语境下的“后东方”电影》，《当代电影》2005年第2期，《世纪中国》网站2005年6月24日；12．《影像“原乡”与民间化叙事》，《莽原》2004年第3期；13．《海派电视与文化现代性》，《电视艺术》2003年第6期；14．《都市民间与当代叙事的现代性》，《江苏社会科学》2004年第5期；15．《亦“热”亦“冷”话“韩流”》，《中国艺术报》，2005年5月20日；16．《都市现代性的温情救赎》，《当代电影》2006年第1期；17．《却话巴山夜雨事》，《当代电影》2006年第3期；18．《反思电影与文学的关联》，《人民日报》·《文艺评论》版2004.11.2；19．《在精神局限与人文良知中追问生存真相》，杭州师范学院2003年第4期；20．《<盲井>：人心的盲井有多深》，《新民周刊》2004年第2期；21．《发掘经典的“今点”意义》，《语文学习》，2005年第6期；22．《世界之“眼”——写在世界电视诞生80周年之际》，《新民周刊》2005年40期；23．《韩剧热播的理性之辨》，《文汇报》2005年10月22日；24．《世界·亚洲·中国——电影美学的反思与建构》，《电影新作》2005年第4期；25．《芥末给我带来了好运气——走近电影大师沃尔克·施隆多夫》，《新民周刊》2005年25期，《世纪中国》网站2005年9月23日；26．《电影美学向何处去》，《当代电影》2004年第5期；27．《面向“第三世界”的影像地图》，《电影新作》2007年第4期；28．《影像城市与历史感性——返回上海电影记忆的方式之一》，《电影评介》2007年第16期；29. 《不断重临的产业起点》，《电影评介》2006年第14期；30. 《关于电影配额制度的访谈》，《电影评介》2006年第14期；31. 《重绘中国电影与好莱坞的文化地形图》，《当代电影》2006年第5期，《人大报刊复印资料·影视艺术》2006年第12期全文复印；32. 《从“后<黄土地>”到“后贾樟柯”时代——第六代电影美学与产业发展略论》，《上海大学学报》2006年第6期，《高等学校文科学报文摘》2007年第1期收录；33. 《从银幕配额制看韩国电影的发展》，《世界电影之窗》，2007年第5期；34. 《我们需要怎样的“大片”——<满城尽带黄金甲>的冷思考》，《文汇报》2006年12月26日；35. 《将电视真人秀推向文化创意秀——国内真人秀产业发展之管窥》，《南方电视学刊》，2007年第2期；36. 《动漫黄金季节背后的忧思》，《文汇报》2007年8月10日；37. 《揭开蒙娜丽莎的面纱》，《中华读书报》2006年4月19日；38.《再见美国派，再见毕业生》，《中华读书报》2007年7月18日；39. 《后殖民语境中的文本救赎》，《香港电影双周刊》2006年第714期40. 《好莱坞潜规则》，《中华读书报》2006年6月21日41. 《启动泛亚电影共同体》，《文汇报》2006年11月5日42. 《不动声色的冷静背后——评电影 <三峡好人>》，2006年12月9日43. 《韩国电影二○○六：十字路口起点隐现——银幕配额削减前后韩国影业观察》，《文汇报》2006年11月26日44. 《大片神话何以为继——“黄金甲”现象引发的思考》，《中国艺术报》2007年1月23日45. 《寻找类型创新的黄金分割点》，《文汇报》2007年8月25日46.《暧昧而游移的“无用”》，《文汇报》2007年10月27日47.《国产动漫亟待破“门”而出》，《解放日报》2007年6月29日48.《好莱坞盲点之外的全球影像扫描》，《当代电影》2007年第6期49.《文学都市与影像民间》（专著），广西师范大学出版社2008年版50.《文化解禁与新生代电影的多重转向》，《杭州师范大学学报》2008年第4期51.《钟惦棐西部电影美学思想的当下阐释》，《西北大学学报》2008年第3期52.《电影写实美学的当代反思与“在地”诉求》，《上海大学学报》2008年第6期，《人大报刊复印资料·影视艺术》2009年第2期全文复印53.《华语电影文化、美学与工业的跨地域理论思考》，《电影艺术》2008年第5期54.《历史“乌托邦”，现实“异托邦”——新时期以来中国电影文化生态考察视点之一》，《当代电影》2008年第12期55.《世界之“眼”与电视之辩》，《电影评介》2008年第1期56.《被广告绑架的叙事——谈<非常勿扰>》，《解放日报》2008年12月29日57.《泛亚视域中的家国模式与离散叙事》，《杭州师范大学学报》2009年第1期58.《“后新生代”力量助推新电影节》，《电影新作》2009年第1期59.《当西方遇见东方：奥斯卡的途中转身》，《文汇报》2009年2月24日60.《想象的“本邦”与“看不见”的都市——新世纪以来上海电影叙事的空间转向》，《当代电影》2009年第6期61.《“中间”，当仁不让的“中坚”》，《文汇报》2009年8月6日62.《中国性与泛亚性》，《中国社会科学报》2009年10月27日63.《通俗现代性、想象中国与跨文化阐释》，《电影新作》2009年第5期64.《从华语、泛亚到欧美：中国电影产业海外市场拓展的“三级跳”》，《艺术交流》2009年第2期65.《低成本的“笑”与喜剧电影的“嬉具”现实》，《北京电影学院学报》2010年第2期66.《且取“旧”绿换“新”蓝：话语围城中的“上海手印”》，《艺术评论》2010年第3期67.《“经典”之后：视觉奇观与后“P2P”时代的电影生态》，《杭州师范大学学报》2010年第4期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2010年第12期全文转载68.《走得出的唐山，走不出的余震》，《文汇报》2010年7月31日69.《新版<红楼梦>的当代审美情怀》，《中国文化报》2010年9月15日70.《新潮流电影的“天卦”与梦话——关于电影<盗梦空间>》，《解放日报》2010年9月16日71.《当代韩国宗教题材电影的主题学分析》，《上海大学学报》2010年第6期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2011年第2期全文转载72.《打造一套喜剧大片的标准件——关于<让子弹飞>》，《解放日报》2010年12月15日73.《“假领子”、底层奇观与大银幕生产——近年来第六代电影创作的几个侧面》，《南方文坛》 2011年第1期74.《寻找票房与口碑的平衡点—2010年贺岁档观察》，《中国艺术报》2011年1月21日75.《电影批评空间的拓展与媒体化生存》，《当代电影》2011年第2期76.《“穿越”，多少恶搞假汝之名而行》，《文汇报》2011年4月12日77.《从上海展示到上海创意——“后世博”时代上海影视文化产业的转型与升级 》，《艺术百家》2011年第2期78.《中产幻象、叙事黑洞与意识混茫》,《当代电影》2011年第6期79.《从视觉展场到创意驱动》，《中国社会科学报》2011年7月7 日80.《面朝银幕，背对观众——新生代电影创作的三次转型》，《解放日报》2011年8月29日81.《2010中国电影艺术与产业生态备忘》，《电影新作》2011年第1期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2011年第8期全文转载82.《构建华语电影研究共同体》，《电影艺术》2011年第4期83.《新生代，新十年：市场探索、类型化实践与明星策略》，《杭州师范大学学报》2011年第3期84.《技术新颖 情怀缺失——“丁丁”梦碎记》，《解放日报》2011年12月12日85.《让市场真正成为繁荣中国电影产业的决定性力量》，《电影艺术》2012年第1期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2012年第4期全文转载86.《微时代·微电影·微现实》，《中国社会科学报》2012年1月11日87.《构建过渡性市场：中国主流电影泛亚区域产业推广策略刍议》，《东岳论丛》2012年第1期88.《一个概念的熵变：“第六代”电影的生成、转型与耗散》，《文艺研究》2012年第2期89.《“中产”市场、品牌策略与明星类型》，《中国艺术报》2012年2月27日90.《务实知识分子的“导演力”》，《当代电影》2012年第3期91.《“原生态”叙事三辨》，《中国民族》2012年第3期92.《新媒体时代青年影像工作者的双重写实》，《电影新作》2012年第3期93.《微电影:演变、机遇与挑战》，《上海大学学报》2012年第4期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2013年第1期全文转载94.《“搜索”网络正义:以电影之名?》，《当代电影》2012年第8期95.《媒体自律与人文关怀》，《解放日报》2012年8月4日96.《收视率：“无间道”还能玩多久》，《文汇报》2012年8月13日97.《后“协议”时代中国电影的“产业自救”》，《艺术评论》2012年第9期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2012年第12期全文转载98.《上海创意·中国故事·亚洲叙述》，《文学报》2012年9月20日99.《两岸电影合拍：产业竞合与文化交往》，《电影新作》2012年第6期；《人大报刊复印资料·影视艺术》2013年第2期全文转载100.《新媒体,“微托邦”:崛起于网络的“青年中国”影像》，《当代电影》2012年第12期101.《电视剧主流叙事的新尝试》，《文汇报》2012年12月6日102.《类型试错与艺术“夹带”:试论新生代导演创作转型之困》，《艺术百家》2013年第1期103.《2012年中国电影艺术与产业生态备忘》，《电影新作》2013年第1期104.《新世纪上海电影院空间布局与发展》，《电影新作》2013年第2期105.《亚洲之窗,好莱坞之桥?——2012年韩国电影产业发展状况》，《当代电影》2013年第5期106.《奇观化,模式化,陌生化,平面化,空心化——新世纪以来原生态少数民族电影的创作问题与症结分析》，《艺术评论》2013年第5期107.《青春“初老症”与青年资本暴利——<致我们终将逝去的青春>票房神话的时代精神动因》，《当代电影》2013年第7期108.《寻求“流动性”:新世纪内地与香港合拍片的现状与未来》，《电影艺术》2013年第7期109.《“骑墙者”的隐喻:华语青春片的“胖子”群像分析》，《电影新作》2013年第7期110.《青春资本化的暴利狂飙》，《解放日报》2013年5月17日111.《新媒体语境下国产穿越剧的重生与重复》，《南方文坛》2013年第4期上海大学影视学院上海市延长路149号308信箱 邮编：200072邮编：200072Postal Address:POB.308, 149 Yan Chang Road,Shanghai UniversityShanghai, 200072P. R. China
浅析文献纪录片的价值性及其体现方式底层平民生存状态的艺术呈现——贾樟柯电影作品研究摘要：文献纪录片作为一种体现文化价值传承历史文化的重要表现手段，由于其制作手段和取材的陈旧，使得很多及其具有历史文献价值的纪录片并没有被观众接受。文献纪录片如果想走近电视主流群体，就必须在受众观赏的融合性上多下功夫，探讨出更加贴切现在社会的表达手段。关键词：文献纪录片；受众观赏；表达手段纪录片作为一种文化标识逐渐成为一种影像语言性的文化产品，这其中包括对自然生态、地域文化、社会事件、民族特色等多方面的纪录，而文献纪录片则是这其中最严谨最能反应历史性的一种纪录片，也因其对文献史料要求的真实性谨慎性，使得大部分文献纪录片的叙述方式看起来死板而教条，在观众的接受过程中，这种死板教条的印象有时甚至让降低了观众对于文献纪录片的兴趣，从而降低了史料价值的珍贵性。一文献纪录片作为一种从电影纪录片过渡到电视纪录片，又逐渐分离出的一种纪录片类型，文献纪录片不仅传承了纪录的作用，更重要的是展现了珍贵文献的价值性，所以传统意义上的文献纪录片都是现有影像资料、文本资料、当事人口述等方式对事件进行全方位的纪录、演绎和剖析，从而达到纪录历史、反应历史、还原历史的目的。所有纪录片都具有文献价值，但并不是所有纪录片都是文献纪录片——文献纪录片必须有文献，即影像、图片、档案等资料，而不是泛泛的文献价值。文献纪录片是在大量占有文献资料的基础上制作完成的，文献价值是其最基本的价值。法国《电影辞典》这样定义纪录片：“具有文献资料性质的、以文献资料为基础制作的影片。”这种广义的文献纪录片概念赋予了所有纪录影像以文献价值。中国承袭了苏联的纪录片观念，习惯上将“汇编性”纪录片称为“文献片”，即利用以往拍摄的具有文献价值的影像资料辅以新近拍摄的素材进行再创作性编辑。这种狭义的“文献纪录片”历来为中国纪录片创作所重视。以上两种定义或过于宽泛，以至于忽略了文献纪录片的特质；或过于狭窄，不能全面涵盖当今文献纪录片发展的新态势，因此有必要从新的角度进行理解。一方面，随着历史的发展，纪录片已逐渐包罗各种题材样式，构成了以“非虚构”为根本属性的影像集合，是与故事片并列的片种；另一方面，文献纪录片不再局限于对历史资料的简单汇编，口述、扮演、情景重现、动画等手段都可以表现具有文献价值的内容。而这种文献的组合是“作者的主观意图要靠调动材料自身的意义和组合后的含义来完成，在对事实的描述上求细、求近，在思想和感情的抒发上，保持客观冷静的态度，尽量隐藏作者的主观叙述。”①虽然表现形式有所丰富，但是文献纪录片的最基本最突出的特色还是其历史性，文献性，所以形式只能服务于类型，而所拍摄的内容的必须绝对真实，这样才能进一步体现其历史性与文献性，在形式有所变化的情况下，让观众没有产生虚假的感觉，形成对历史的现实化注解和对现实的历史性纪录的有机结合。所以文献纪录片应该是，“文献纪录片”当指那些具有重大留存价值的、实现了对历史的现实化注解或对现实的历史性记录的非虚构影视作品。二从社会文化角度看，文献纪录片具有珍贵的历史资料价值，是民族和国家的影像档案。纪录片的核心价值在于“纪录”，文献纪录片的核心要素是它的“文献性”，“文献”二字正是对纪录片“纪录”功能最有力的注解。百年来虽然有多种理论观点、众多学术流派和不同创作倾向，但是纪录片以“纪录”作为主要功能这一点始终未变。无论对人类历史发展而言，还是对电视这种传播媒介来说，文献纪录片都具有永恒的意义。文献纪录片是民族和国家的一部历史影像档案。文献纪录片在记录社会历史进程的同时，也不可避免地反映出主流意识形态的特质，因此，在观看一些珍贵影像资料的同时，我们也可触摸到社会思想趋势和时代文化思潮，其价值的凸显是“以民族的根本利益为基础，以现代化的发展为参照，重新审视本民族的文化，在对民族文化的反思和批判中发掘其优秀的内核和传统，在民族文化和世界文化之间架高沟通的桥梁”②，所以说，文献纪录片同时具有社会思想认知价值。电视文化角度看，文献纪录片的审美价值提升了电视节目的文化品位，从而有助于改善电视内容生产格局。文献纪录片具有较高的品位和审美价值，具体表现在：第一，视野更开阔。文献纪录片往往采取宏大叙事策略，从国家、民族、时代的高度把握主题，风格上追求大气磅礴、恢宏豪迈；第二，时空开合大。历史题材的文献纪录片作品，一般都具有大的时间和空间跨越；而反映当代的文献纪录片，也常常注意把当下的一些价值取向放到历史的坐标中去考量；其三，思想有深度。好的文献纪录片往往具有思想的魅力，可以启迪智慧，让人在历史中重新认识现实。在电视节目日趋娱乐化的今天，《大国崛起》、《新丝绸之路》等文献纪录片的播出，一定程度上改变了观众对当今电视媒体的认知和评价，提升了电视节目的文化品位，改变了电视被娱乐之风裹挟的生态格局，为电视媒体自身的良性循环和未来发展创造了良好的生态环境，重塑了电视文化的尊严。三所谓细节描写是指文学作品中对人物动作、语言、神态、心理、外貌以及自然景观、场面气氛等细小环节或情节的描写。细节描写在刻画人物性格、丰满人物形象、连接故事情节、丰富作品内涵等方面具有重要作用。而纪录片通常最终都是要求达到对人的刻画，即也应当注意细节对人，对周围环境的刻画描写。生动的细节描写，有助于折射广阔的生活画面，表现深刻的社会主题。“不管是哪一类纪录片，他的成功与否最后都取决于对细节的拥有量和对细节的处理”③，文献纪录片是一种精神产品，又是综合艺术的结晶，与电影、戏剧、小说一样，同属文艺作品的范畴，要遵循文艺创作的基本规律。但是，它又不同于文艺作品，要遵循纪录片创作的特殊规律。一部优秀的电视纪录片，离不开借鉴和利用文艺创作的一些基本手段，细节描写就是电视纪录片创作中必不可少的重要的艺术表现手法。中国近20年的文献纪录片题材从政治宣传走向历史人物、历史事件，从宏大叙事、空洞说教走向个人视角、细节叙事无疑是一个巨大进步，不断在各种历史记录当中寻找被记录对象的细节，重视对文献的挖掘，从那些从来没有面世过的资料里找寻和收集，形成一种“揭秘”的效果。观众在被那些从未知晓的信息所吸引的时候，不自觉地就接受了渗透于其中的观念。并对这些细节加以整理，表现，这既是纪录观念的变化，也是技术的改进。中国大部分的文献纪录片选材近似，或聚焦重大题材，揭秘历史真相，或呈现领袖人物的心路历程，普通百姓在时代变迁中的生存状态，或通过对历史的全盘审视，解读今天的社会。但不同的是西方文献纪录片从1980年以后发生了重大变化，即政府或主流意识形态集团出资拍摄的宣传片大量缩减，以历史人物、历史事件为主的商业片成为主流，突出故事性与市场价值；同时坚持主流价值观。中国文献纪录片先前单一关注政治领域而忽视文化领域是明显的。我们从过去一系列的片子中可以看出记录的重心放在无产阶级领袖这一群体身上，而对文化精英缺乏关注。中国拥有悠久的文化历史，名垂千古的历史人物，不计其数浅析文献纪录片的价值性及其体现方式张洁琼 （南京艺术学院影视学院 江苏南京 210046）影视与传媒大 众 文 艺174摘要：在电视节目泛滥的今天，综艺娱乐类节目几乎成了大哥大，占据了绝大部分的收视市场，在这样的大背景下，观众更需要看到一些新的节目形式和新鲜血液的出现。2011年1月，湖南卫视重力推出解读姓氏文化的电视节目《非常靠谱》，节目形式新颖，风格幽默娱乐，受到了社会各界的广泛关注。但是作为一档新生的节目，《非常靠谱》也尚有许多需要改进的地方。本文主要分析讨论《非常靠谱》独具一格的特点以及急需改进的缺陷，为其未来的发展方向提供一些建议和意见。关键词：非常靠谱；电视节目；文化；娱乐2011年伊始，综艺大台湖南卫视就发布声明，表示今年湖南卫视将有几档新的节目出现在观众的视野中，并强调今年湖南卫视的主题将不再是单纯的娱乐。在其热力推出的《非常靠谱》、《好奇大调查》、《给力星期天》、《喜剧之王》这几档节目中，以解读姓氏文化为节目内容的《非常靠谱》节目受到了广泛的关注。一、《非常靠谱》节目介绍《非常靠谱》于2011年1月3日开播，由湖南卫视资深主持人汪涵挑大梁，每期节目中都会请到几位对姓氏文化颇有研究的专家学者到场组成“摆谱团”，对每一姓氏背后的故事展开挖掘，每期到场的观众中有80%都是那一期姓氏的同族。迄今为止，一共做过7期节目，分别是刘姓专场、姜姓专场、欧姓专场、许姓专场、伍姓专场以及开春特别企划节目和十二生肖姓氏专场。《非常靠谱》旨在解读中华民族的姓氏文化，以姓氏为包装，晒百家姓里的人杰、绝活、故事等，晒祖宗、晒历史、晒文化，让观众在了解这些姓氏历史的同时找到共鸣，为自己的姓氏而骄傲。该节目制作人徐晴表示：当下电视荧屏上的文化类节目大多与解读历史有关，中国传统文化中的家族、姓氏解读还属冷门。电视观众看解读历史的文化类节目只能倾听、借鉴；但《非常靠谱》可以参与。2011年2月28日做完十二生肖姓氏专场后，《非常靠谱》一直处于停播状态，5月10日湖南卫视发表声明，《非常靠谱》将于5月16日正式回归。二、《非常靠谱》如何“靠谱”从契合当今社会对中国文化的传承与发扬这一点上来说，《非常靠谱》的出现无疑是非常有价值的。中国人历来讲究认祖归宗，血脉相承，而姓氏作为中华民族独特的文化现象，通常成为了血缘之间隐形的纽带。另外，《非常靠谱》节目名称中这个“谱”字指的是家谱、族谱。家谱和族谱也是中国文化特有的符号，其承载的意义非同一般。另一方面，从节目形式本身来说，也有许多的创新之处。1.文化性和娱乐性的结合当今社会是一个浮躁的多元化社会，传统文化式微、流行文化喧嚣。《百家姓》、《三字经》、《论语》、《道德经》、《庄子》这些国学中的经典固然大家耳熟能详，但是真正能阅读并理解的人是越来越少。反之，流行元素却铺天盖地，这是一个把文化弄丢了的时代。纵观各个电视台的节目，关于中国文化方面的节目实在是太少了，还不及娱乐节目的一半，能去收看这些文化类节目的观众更是屈指可数。《百家讲坛》应该算是为数不多的比较成功过的案例之一。但是《百家讲坛》作为一档高端的文化历史节目，最开始的时候也是走的高端路线，请来一些学者专家做讲座，收视率甚微；直至出现了刘心武、易中天、纪连海等等这些人之后，《百家讲坛》才随之火了起来。火的理由很简单，因为这些人会讲历史会讲故事，娓娓道来，十分传神。从《百家讲坛》的案例可以看出，板起一副面孔以一副老学究的姿态来讲历史讲文化已经过时了，人们需要了解历史，但是不代表历史就是枯燥的说教，换一种轻松的方式讲述效果会更好。《非常靠谱》就非常注意文化性和娱乐性的融合。主持人汪涵和摆谱团的专家们在讲述姓氏文化的历史时经常会调侃，也会通过一些flash的小短片对姓氏历史上的名人做简短的介绍，增进了与观众之间的距离，寓教于乐，让观众在一种轻松的氛围中学到了更多的知识，比单纯的讲述更能加深观众的印象。2.主持人与摆谱团的智慧《非常靠谱》还在策划的时候，汪涵就直谏台长，要求做该节目的主持人，甚至连该节目的名称都出自于汪涵的创意。汪涵自己说，台上的他幽默搞笑，私底下的他却是个非常安静的人，平时喜欢看书、研究古玩，非常热爱中国的历史和文化。可以说，《非常靠谱》这一档节目就是为汪涵量身定做的，也是他从娱乐节目向高端文化节目华丽转身的转折点。因此，在最初汪涵主持这档节目的消息传出时，他就成了大家共同关注的焦点。观众都在猜测，那个在《天天向上》中搞笑的他能控制好这样文化类的节目吗？而节目播出之后，汪涵凭借自己的实力给观众交了一份满意的答卷。节目中的他幽默而不失睿智，搞笑而不失深沉，正是他身上散发的这种魅力，使得整个节目既有文化气息又通俗易懂。该节目的另外一大亮点就是由对姓氏文化颇有研究的学者《非常靠谱》是否靠谱崔 瑜 （南京航空航天大学广播电视艺术学研究生 江苏南京 210000）的历史事件。中华民族经历过无数文明的变迁与过度，中国人民在数千年中经历了无数的伤痛但是依然挺立不倒，这些都是中华文明的文化给了我们巨大的力量，这样生命中的闪光点，不仅是可以指导中国人前进的明灯，也是吸引外国友人了解中华民族的地方。到现在为止，我们在很多历史题材的挖掘和呈现上都有所欠缺。中国文献纪录片近年来在艺术表现上实现了大面积突破，突出体现在手法多元，如真实再现、电脑动画等，叙事上开始追求故事化、悬念感，剪辑上注意蒙太奇效果。但是，就整体而言，电影语言陈旧依然是纪录片的一个普遍现象，其理论依据是纪录片的真实性依托于纪实手法。，情景再现的表现手法符合纪录片创作的语言系统，并不违背纪录片的本质特征，与传统纪录片比较，有无可比拟的优越性，符合时下纪录片创作手法多元化的时代特征。情景再现是符合现阶段纪录片创作特点的一种有效的手法之一。然而，人类历史是不断向前迈进的过程，不同阶段的社会环境、文化环境需要不同的创作理念、创作手法与之相适应，尽管现阶段它体现出的优越性令众多题材的纪录片增色生辉，然而它只是符合这个时期的创作热潮，如果想获得持久的生命力，则必须在不违背纪录片本质的前提下，将其丰富、发展、完善。注释：①时间.《简论汇编性纪录片（文献纪录片）的创作》.《中国广播电视学刊》1997年第11期.②金元浦.谭浩哲.陆学明.《中国文化概论》.首都师范大学出版社，1999年出版.第705-706页.③ 陈汉元.《纪录片的类别》.《电视研究》.1998年04期.影视与传媒
最近，忙于电影拍摄的国际著名导演贾樟柯在百忙之中回到了老家汾阳，他的五部电影片段集锦“叕”一次在家乡播放。与以前不同的是，这次观看电影的不仅有汾阳老乡，还有专家学者、各级领导、酒企领袖、外宾代表以及慕名而来的参展商、游客；相同的是，这五部电影里都有汾酒。关于汾酒，贾樟柯的一句话哽咽了现场无数人。酒是超越语言的东西 9月28日，2017山西（汾阳·杏花村）世界酒文化博览会在汾阳会展中心开幕，中国17大名酒企负责人和全球500多家酒类行业企业代表齐聚汾阳。酒博会以“相约汾阳 品味世界清香”为主题，是中国酒类行业展会唯一以酒文化为主题的国际展会。这不仅是汾阳当地的一件大事，也是全世界酒业都在关注的大事。 在酒博会开幕式暨汾酒封藏大典上，贾樟柯5部电影里有关汾酒的片段一一展现在全世界面前，汾酒与电影情节、人物情感融为一体，每一个镜头都是那么的自然、亲切、暖心。开幕式主持人、央视著名主持人阿丘看完影片之后，把贾樟柯导演请上了舞台。 贾樟柯动情地说：“我有很多好朋友、同学他们还在汾酒厂工作，他们的生活也跟酒联系在一起。我很小的时候，酒就进入到我们的日常生活、情感交流里面。酒是种超越语言的东西，就跟电影一样，电影语言是种独特的语言，酒也是一种独特的语言。不同文化的、背景的，甚至萍水相逢的人，一杯酒就可以沟通情感。特别是我老家的汾酒，我带着它走遍了五湖四海，就像是带着我家乡的水土。” 对汾阳人而言，每个人的血液里都流淌着汾酒，散发着清香。汾阳是中国最大的清香型白酒生产基地，中华名酒第一村——杏花村就在这里。无论是从地理环境、自然构造、山川灵气，还是水土气候、酿酒原料与水质、技艺品质等方面来说，汾阳都是首屈一指的，不可替代的。在汾酒的影响下，汾阳形成了成熟的白酒产业集群，带动了社会经济，也推动了全国酒业的整体发展。以白酒产业为龙头的汾阳市杏花村经济技术开发区，规划面积35.8平方公里，总投资300亿元，近期投资200亿元。这里人人爱酒、处处产酒、时时售酒，彰显了喜人的酒乡气象。 我是汾酒的“自来水” 在阿丘问到贾樟柯的酒量时，贾樟柯说：“我酒量不怎好，但爱喝。昨天晚上，恰逢我们的新电影《江湖儿女》的拍摄告一段落，拍摄组的同仁去家里开了一坛2014年的头锅原浆汾酒。”事实上，在重大的日子、特殊的纪念日，与重要的人开一坛高度的头锅原浆汾酒，已经成为很多人的习惯，大家细品慢饮，畅舒情怀。 阿丘说：“以前经常在贾导的电影里看到汾酒的影子，开始的时候，我觉得这个‘植入’挺好啊，老家的酒。后来我发现，这不是商业行为，而是汾酒这个有文化意味的，家乡的好酒，已经深深‘植入’了贾导的心里头。” 贾樟柯则表示：“我是汾酒的‘自来水’（笔者按：自带干粮当水军，指免费、自发的做宣传），情愿为汾酒免费‘植入’，因为汾酒也深深寄托了我的感情。” 为了表达对贾樟柯的谢意，汾酒股份有限公司总经理常建伟为贾樟柯送来了一份特别的礼物。 常建伟饱含深情地说：“贾导的电影中把汾酒等汾阳元素都体现了，对于为家乡做出这么大贡献的老乡，汾酒应该表示感谢，他这份情感我觉得是植入到骨子里的，无法磨灭的。我们特制了五坛头锅原浆汾酒，将五部有特殊意义的电影名称刻在了酒坛上送给贾导，也祝愿贾导的事业越来越好。希望贾导在以后拍电影时，继续关心家乡事业、关心汾酒发展。也特别希望，贾导的电影传播到世界的同时，把汾酒带向世界，让世界品味来自中国的清香。” 是我追随着汾酒走向了世界 贾樟柯为现场嘉宾介绍了5部影片与汾酒的关系，从1998年的《小武》，到《站台》、《三峡好人》、《山河故人》，到2017《逢春》，汾酒与贾樟柯的电影一直结缘，寄托了电影主人公的浓浓情感。《逢春》为祝贺“金砖五国”领导人会晤，五国艺术家共同拍摄的短片集《时间去哪儿了》之一，由贾樟柯执导。《逢春》里，汾酒除了常规的饮用、助兴之外，还展现了另外一个功能，片中的父亲扭伤了肩膀，儿子拿一杯汾酒点燃之后放在父亲肩膀上，帮他疏通经络。 贾樟柯表示：“这些都源于我小时候的记忆。一点也不夸张的说，汾酒在日常生活中，就是我们情感交流的非常重要的载体。刚才320万拍下一坛30年头锅原浆汾酒的金总提到了激情与豪放，我觉得应该对全世界的朋友讲，除了激情与豪放，汾酒里还蕴含着两个字——情义。” 听完贾樟柯导演的介绍后，主持人阿丘感慨道：汾酒里有激情、有豪放还有情义，不是朋友喝了汾酒交朋友，是朋友喝了汾酒情义会更深。希望汾酒为贾导带来更多灵感，贾樟柯的电影走向世界，也希望带着汾酒走向世界。 贾樟柯则马上拿起话筒说：“我纠正一下，汾酒早我很多年就已经走向了世界，是我追随着汾酒走向了世界。在1915年巴拿马万博博览会上汾酒就荣获最高奖。” 这句话，让现场的很多人都为之动容，贾樟柯作为蜚声国际的大导演，为传播中国文化做出了很大贡献。但他始终不忘汾阳乡情，不断在电影中体现汾阳元素、汾酒情结，一次次将汾阳、汾酒介绍给世界，但他此刻却强调自己是追随汾酒的脚步走向世界，展现了一个大师的胸怀和涵养，更展现了他对家乡、对汾酒深入到骨子里的热爱。 一句话，蕴含着大师修养、汾酒情结、故土情怀，话一出口，便引发了现场嘉宾的情感共鸣。最后，贾樟柯、阿丘、常建伟共同举起现场酿出的原浆汾酒，将这万千情怀一饮而尽。 贾樟柯提到的1915年巴拿马万国博览会，是当时为了庆祝巴拿马运河开凿通航而举办的第一次大型世博会。会址设在美国旧金山市，展期长达9个半月，总参观人数超过1900万人，开创了世界博览会历时最长、参加人数最多的先河。据国家图书馆珍藏的1917年出版的《中国参与巴拿马太平洋博览会记实》（巴拿马万国博览会中国代表团团长陈琪所著）记载，山西汾酒成为唯一获得甲等大奖章的白酒品牌。 汾酒在巴拿马万国博览会获得最高奖，标志着汾酒走向了国际化和现代化，也是中国酒走向世界的标志性事件。这次博览会也打开了“中国制造”的世界视野，极大刺激和推动了民族工业的发展进程。1949年汾酒又成了新中国第一国宴用酒，见证了开国之辉煌。汾酒有着6000年的酿造史、1500年的成名史、800年的蒸馏史和300年的品牌史，被誉为“国酒之源，清香之祖，文化之根”，承载着中国酒魂，其历史文化底蕴之深，是业界历来所公认的。其产品品质之好，更是有口皆碑。可谓是：名酒名导，相得益彰，享誉国际，民族自豪。
我就买了个 《贾想》 还不错。。还有个 就是 二十四城记 的那个采访对话的 那种书。。。不知道你是否喜欢？
贾想24城记到卓越网上···搜下贾樟柯··
“大家对贾樟柯导演及其作品评价如何？”针对这一问题，我整理了一篇问答精选，供大家参考哦~对于ID为“孙舒瑶”网友的精彩回答，大家纷纷点赞支持，他是这么说的：贾樟柯是中国电影第六代导演的领军人物，他独特的电影风格成为国内电影的另类，但在国际上备受推崇，其作品在国际主流电影节上屡获大奖，成为中国电影在世界上的一张崭新的名片。作品阐述贾樟柯个人生活经验对他的艺术倾向的影响，并结合巴赞纪实美学和意大利新现实主义理论对贾氏电影风格做了概括分析。贾樟柯的凝视，即为中国电影留住人情。他偏爱于长镜头，他认为，这是一个特别民主的电影语言，给人一种真实感，让观众去选择自己喜欢的东西。在贾樟柯的电影里，全都是偏于纪实风格的沉稳而不张扬的叙事。在杨澜访谈录里他自己讲，他要拍电影的原因就是因为在中国当时的电影屏幕上看不到与自己这种小人物有关的东西。中国艺术研究院副院长贾磊磊在他的《什么是好电影》这本书中，阐释了好电影的定义。名为“赵平”的网友的回答也是很透彻：在我看来，贾樟柯是中国最伟大的导演，是第六代导演的领军人物。看过他的电影就觉得电影会十分有趣而且很有吸引力啊，反正我很爱看，他的故事结局永远出乎我的预料、每次都有一个让我意想不到的结局，十分真实，哈哈。西川提出的“故里现实主义”完全是个伪概念。贾樟柯不是一个怀旧的人，从一定意义上他对现实化并不排斥，他所责疑的是中国式的现代化，农民以及农民工完全在社会之外，以个体打拼生活于一个几乎没有秩序的世界内。所谓城市的陌生感，所谓乡村的田园诗，完全是贾樟柯不能接受的概念，也是农民不能接受的概念。李陀对“故里现实主义”的肯定，表明他也是个糊涂人。李陀把《三峡好人》看成当代电影的里程碑，是不确切的。贾樟柯的电影一开始就是很成熟的，《小武》才是中国当代电影的里程碑。对于ID为“mmhzmm”网友的精彩回答，大家纷纷点赞支持，他是这么说的：我认为贾樟柯导演是一个非常具有人文关怀的人。他的电影大多我都看过，我也试着给你个相对公正的评价。他是一个脱离时代背景的人，与其他人不同。其他人则关注如何迎合公众的口味，关心自己的利益。他在思考，所以有疑问，看到人物和故事不能出现在“大众传媒”中，他会问“为什么”，当然，他没有回答，但他想让我们思考和讨论，为什么世界上有这些“非公开”和“非主流”的生活方式。人类的本性决定了他的作品在商业中不会得到人们的重视和认可，所以他对少数人的赞扬和掌声难以支撑他。最后，他说：“我现在没有任何兴趣得到共识。”这是对现实的失望，他不能产生共鸣，甚至招来很多批评和诋毁。他回到家乡汾阳，为家乡的文化旅游做点什么，或者考虑住在客栈里，静静地考虑生活和宇宙。
贾樟柯被网友们称为贾科长，他是一位很不错的导演。贾樟柯已经有多年的导演经验，是一个家喻户晓的导演，很多作品广受好评。贾樟柯的很多作品是大家喜欢的，特别是电影之类的很多人喜欢，有很多流传很广的作品。贾樟柯杯大家称为贾科长，是一种爱称，他平时平易近人，不爱拿导演的架子。所以被叫做贾科长，挺好的一个导演。
贾樟柯，著名导演，山西汾阳人，中国第六代导演领军人物之一。百度百科中有详细的资料，请参考。
贾樟柯，著名导演，山西汾阳人，中国第六代导演领军人物之一。毕业于北京电影学院文学系，曾担任戛纳国际电影节和威尼斯国际电影节地平线单元评委会主席。1995年拍摄第一部57分钟的短片《小山回家》得了香港映像节的大奖。被誉为“亚洲电影闪电般耀眼的希望之光”。2006年凭借《三峡好人》荣获威尼斯国际电影节金狮奖及洛杉矶影评人协会奖最佳外语片奖，2010年，洛迦诺国际电影节授予他终身成就金豹奖，成为有史以来获此殊荣最年轻的电影人。2011年9月12日，与演员赵涛在微博宣布结婚。贾樟柯，1993年就读于北京电影学院文学系，从1995年起开始电影编导工作，现居北京。主要导演作品有《小武》、《站台》、《任逍遥》、《世界》、《东》、《三峡好人》、《无用》、《二十四城记》、《海上传奇》，其中《三峡好人》获第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖，《海上传奇》获第30届夏威夷国际电影节最佳纪录片金兰花奖。法国《电影手册》评论他的首部长片《小武》摆脱了中国电影的常规，是标志着中国电影复兴与活力的影片。贾樟柯还参与了大量的国际文化活动，成为当今亚洲最为活跃的电影导演之一著有《贾想》、《中国工人访谈录》等书。生活照(19张)贾樟柯本对绘画有所造诣的他，一次偶然的机会观看了电影《黄土地》之后，便激发了内心对电影的热爱。他1991年开始考北京电影学院，但失败了两次，直到1993年才如愿以偿考上北京电影学院文学系。为了实现孩童时期的导演梦，他组织了“青年电影实验小组”，由此开始了他的电影实践。 1995年拍摄第一部57分钟的短片《小山回家》得了香港映像节的大奖。尽管这不是一个成功的作品，但它为贾樟柯提供了一个机会，开始他的成名作《小武》。在这部影片中，他的独特视角与感情方式第一次有了完整与深入的表达。《小武》在国际广受好评，得了8个奖，也成为国内小资青年的追逐对象，贾樟柯一举成名。彼时，法国《电影手册》评论:"《小武》摆脱了中国电影的常规，是标志着中国电影复兴与活力的影片。"德国电影评论家乌利希·格雷格尔则称他为“亚洲电影闪电般耀眼的希望之光”。 其后，贾樟柯又拍摄了《站台》、《任逍遥》、《世界》等几部长片。2006年在拍摄纪录片《东》时，他决定套拍故事片《三峡好人》，该片在当年威尼斯电影节上一举拿下金狮大奖。贾樟柯中国第六代导演领军者的地位得以确立。 在中国电影集体向好莱坞投降，沉 贾樟柯沦于虚无缥缈的非现实主义题材的时候，贾樟柯对中国现实的强烈人文关注显得尤为可贵。从《小武》发端，到如潮好评的《三峡好人》，贾樟柯的影像世界正在逐步成为理解中国的一种特殊方式，亦在重新诠释中国电影的现实主义。 与曾经流行的批判现实主义相比，贾樟柯的叙事更为沉静和不张扬，从不做单纯的道德判断，而是通过个性鲜明的纪实性风格一一拓展；与现代虚无主义相比，贾樟柯更是从不故弄玄虚，倾力专注于历史变迁中的细枝末节，在冷酷的现实中保持着一种温暖的基调。 如何切入现实对很多导演来说困难重重，贾樟柯却举重若轻，这来源于其独特的视角和敏感的心态，总是能找到自己的方式重构历史的记忆：《小武》中冷静的镜头、纪实的风格立即从纷繁复杂的变迁中重塑了一代人的感觉；《世界》在更大规模上表达了中国的变迁；《三峡好人》不但展示出广阔的社会变迁图景，而且虚构性被置于纪实性的叙述之中。他的电影有自己的世界，并且在以自己的方式在思考这个世界变迁的意义。 因此，如果把贾樟柯置于更宏大的历史坐标中考量，他掀起的最大波澜，甚至已经不是几部电影所能概括。隔了十年回头去看，贾樟柯影像的文本意义恰恰是对正在经历激烈全球化变迁的古老中国的一段惊心动魄的记录，所有的细节已经沉淀到时间的潜流里去，留下的是一个个沉默的动容、一段段不朽的绝唱。也正如他自己所说：“我想用电影去关心普通人，首先要尊重世俗生活。在缓慢的时光流程中，感觉每个平淡的生命的喜悦或沉重。” 贾樟柯曾经说过一句话，"当一个社会急匆匆往前赶路的时候，不能因为要往前走，就忽视那个被你撞倒的人。"在过去的10年当中，他特立独行，用他的镜头语言去描绘一个巨大的社会转型时代普通人所要承受的代价和命运发生的转变。生活照(11张)在由帕米尔文化艺术研究院（中坤文化发展基金支持）和清华大学人文和社会高等研究中心、《中国学术》杂志社联合主办的“帕米尔文化周”上，放映和研讨了贾樟柯的新作《二十四城记》，参加文化周的另两个单元的“二十世纪中国的文化与政治”国际论坛（清华大学汪晖教授主持）与“世界的中国”国际系列讲演（北京大学刘东教授主持）的中外学者观看了影片，多有好评。这里刊登10月28日研讨会的部分发言。当天的研讨由著名诗人欧阳江河主持。贾樟柯自己叙述到：“这九个人物是由两部分人组成的，一部分是我进入到这个工厂采访的真实人物。……我觉得这九个人组合到一起的时候，他们形成了一个群像。一方面我非常喜欢群像的感觉，一直不喜欢一组固定的人物贯穿始终拍摄，因为我觉得群像的色彩可以带来对现实的复杂性的感觉，所以首先选择了一个群像的概念，就是我要很多人在电影里出现。这九个人物的群像里面，人物跟人物之间有一个互动的关系，首先他们有一个时间的连续性，从1950年代初到当代，通过他们九个人的接力，来讲述一个线性的历史；每个人物又有一个封闭的但是属于他自身的时间。”（见贾樟柯等：阐释中国的电影诗人。）1970年，贾樟柯生于中国山西汾阳。考大学的时候，他数学太差，父母把他送到太原去上山西大学的一个美术班，好准备考美术院校。贾樟柯常去学校附近的一个“公路局电影院”看电影。有一天，他看到《黄土地》，就立下了当导演的愿望。1991到1993年，他考了三年，考上北京电影学院文学系。他组织了“青年电影实验小组”，还大张旗鼓地印了T恤衫。发动一切可能发动的力量，开始拍摄《小山回家》，这个片子得了香港映像节的大奖。这部55分钟的作品，粗糙、模糊、控制力不足，但有一种敏感直接的气质，意味着真实。它不是一个成功的或成熟的作品，但它为贾樟柯提供了一个机会，开始他的《小武》。片子沉痛，温柔。他的思考方式与感情方式，第一次有了完整与深入的表达。 贾樟柯《小武》得了8个奖，进入柏林电影节“青年论坛”，贾樟柯成名。法国《电影手册》评论《小武》摆脱了中国电影的常规，是标志着中国电影复兴与活力的影片。德国电影评论家乌利希·格雷格尔称他为“亚洲电影闪电般耀眼的希望之光。”所以，2000年《站台》的拍摄不太可能没有压力。《小武》是一个切片，而《站台》是一个历程。越过《站台》，贾樟柯成了新一代电影领袖。但他还在“地下”，他的电影国内看过的人还是不多。贾樟柯是以他的决心与耐心，梦想与行动换来流动的影像。《站台》入围威尼斯国际电影节正式竞赛部分，并获最佳亚洲电影奖。这是中国七十年代出生的导演第一次入围三大电影节的正式竞赛单元并获奖。法国《世界报》为此发表题为《大师的铁拳》的评论文章，认为《站台》表现出了惊人的电影品质，亦将成为电影史上的重要一笔。《站台》再获殊荣，获得第22届法国南特三大洲国际影展最佳影片及最佳导演两项大奖。《公共场所》是一个国际合作项目，一个30分种的短片，没有剧本与对话，只有表面的展增。贾樟柯一向是强调表面的，他拒斥人为的深度。 之后贾樟柯又拍摄了《任逍遥》、《世界》两部剧情片。2006年，在拍摄以三峡民工为关注点的纪录片《东》时，他决定套拍故事片《三峡好人》。结果该片在当年威尼斯电影节上一举拿下金狮大奖。2008年的《二十四城记》是第61届戛纳电影节参赛影片。 2010年1月加拿大时间22日晚在多伦多电影节组织评选的“新世纪十年最佳电影”中，贾樟柯导演的《站台》、《三峡好人》、《世界》等三部电影榜上有名。贾樟柯再获殊荣，他与泰国导演阿彼察邦韦拉斯哈古并列成为“新世纪十年最佳导演奖” 。 瑞士当地时间2010年8月5日，第63届洛迦诺国际电影节将本届终身成就奖授予中国第六代导演贾樟柯。他也是该电影节获得此奖项最年轻的电影人。 第30届夏威夷国际电影节2010年10月19日上午举行了颁奖典礼，贾樟柯执导的最新力作《海上传奇》荣膺本届电影节最佳纪录片金兰花奖。此外，贾樟柯还当选为本届电影节“焦点影人”，电影节专门设立“向贾樟柯致敬”单元，即向他近十年来杰出的艺术成就致敬。
该树种枝叶茂密，冠大荫浓，树姿雄伟，能吸烟滞尘、涵养水源、固土防沙和美化环境，是城市绿化的优良树种，广泛作为庭荫树、行道树、防护林及风景林常用于园林观赏，小区，园林，学校，事业单位，工厂，山坡、庭院、路边、建筑物前。 配植池畔、水边、山坡等。在草地中丛植、群植、孤植或作为背景树为雄伟壮观，又因其对多种有毒气体抗性较强，较强的吸滞粉尘的能力，常被用于城市及工矿区。并能吸收有害气体，作为街坊、工厂，道路两旁，广场、校园绿化颇为合适。
论文题目要在导师的指导下选择，除非老师要你先选，要根据自己的兴趣和熟悉选择一个。 园林技术专业毕业论文选题（仅供参考）一、市场类 关于有益花卉及食用花卉的市场需求 二、应用类中国花卉市场及前景地被植物及其在长兴中心城市园林设计中的应用置石在长兴城区绿化中的应用球根花卉在园林中的应用草坪草的应用花境植物材料的选择与应用攀援植物及其在新罗区垂直绿化中的应用三、科研类耐旱性地被植物的抗性研究园林地被植物调查及应用初探铁冬青种子室内发芽率的测定试验室内观赏植物选择与应用的探讨花店鲜切花实用保鲜技术常用园林树木的抗性研究中国花卉生产现状及发展对策长兴中心城市行道树调查及应用初探城市园林植物种类与生长状况研究城市改造中文化遗产的保护现状 设施园艺在园林育苗中的应用研究 草本植物在地面装饰中的应用研究 丘陵山区防护林体系建设四、设计类某城市滨水区景观设计方案设计某城市广场景观方案设计某城市道路景观方案设计某城市公园景观方案设计滨河大道凤凰广场的改造与设计 1200 平方米的屋顶花园设计 植物激素对绵鸡儿微体快繁的影响 多效唑对熏衣草试管苗的分生与生根影响到研究 临沂地区园林植物主要害虫种类调查 临沂城区主要木本园林植物多样性调查分析 地方绿茶主要害虫种类危害性调查 黄瓜子叶分化率影响因素的研究抗寒基因表达载体构建 香樟引种栽培试验 五、管理类生态园林的建设方法与养护管理技术六、调查类某居住区景观调查某工厂景观调查某城市广场景观调查丘陵山区防护林现状调查某农业观光园调查某城市道路景观调查浅淡园林绿化工程质量控制工作要点浅析园林绿化工程监理机构的组织形式浅淡园林绿化工程质量控(zhi liang kong)制工作要点园林绿化工程旁站监理工作任务和要点园林树木养护管理方法的探讨浅淡地被植物在园林绿化中的应用现代栽培技术在大树移植中的应用怎样控制园林绿化植物种植的质量乡土植物在园林中应用现状与前景怎样控制园林绿化植物种植的农户庭院结构与功能的关系 不同植被覆盖下土壤氮素分析 南兰北移最佳基质配方研究 无花果配方施肥技术黄金梨引种表现与早丰栽技术 无花果良种引种与栽培技术 盛之丰在园艺作物上应用效应试验 ××市杞柳丰产栽增技术试验 杞柳特性与土质条件的关系研究 水肥耦合对杞柳品种特性的影响研究 根灌保水聚水技术研究 番茄灰霉病的发生与综合防治 植物激素对熏衣草微体快繁的影响 行道树树盘管理对树木生长的影响 山东茶区不同品种茶树的形态解剖结构的研究 临沂动植物园植物种类的调查与应用的研究 菊花等植物的保持加工工艺 不同种源香樟树幼苗抗寒性研究不同环境条件对种子发芽实验的影响花卉装饰与应用 露地花卉种子萌发期耐盐性研究
香樟的反季节施工要点：1．苗木选择植物本身的特性在很大程度上决定了植物的成活率和种植效果，因而用来绿化特别是用于反季节绿化的苗木选择显得尤为重要。反季节使用的樟树应从以下几方面入手：1）选择移植过的树木：应选择树干通直，树皮颜色新鲜，树势健壮的且最近两年已经移植过的香樟树，其新生的细根都集中在树蔸部位，树木的成活率较高。2）采用假植的苗木：假植几个月以后的香樟树苗，其根蔸处开始长出新根，根的活动比较旺盛，在不适宜的季节中栽也比较容易成活的。3）选择土球较大的苗木：从苗圃挖出的香樟树苗，如果是用于反季节栽种，其土球应比正常情况下大一些，土球越大，根系越完整，栽植越易成功。如果是裸根的苗木，也要求尽可能带有心土，并且所留的根要长，细根要多。4）尽量选用小苗：小苗比大苗的发根力强，移栽成活率更高，只要不急于很快获得较好的绿化效果，都应当使用小苗。2．修剪整形成活与成景是对立统一的；保证成活率，就必然会在一定程度上破坏成景效果，怎样协调好其间的矛盾，修剪整形是关键之一。1）裸根香樟树苗整剪：栽植前应对其根部进行整理，剪掉断根、枯根、烂根，短截无细根的主根；还应对树冠进行修剪，一般要剪掉全部枝叶的1/3~1/2，使树冠的蒸腾作用面积大大减少。2）带土球香樟树苗的修剪：带土球的苗木不用进行根部修剪，只对树冠修剪即可。修剪时，可连枝带叶剪掉树冠的1/3~1/2，以大大减少叶面积的办法来降低全树的水份损耗，但应保持基本的树形，以加快成景速度，尽快达到绿化效果。3．栽植技术处理为了确保栽植成活率，在栽植过程中应注意如下一些问题并采取相应的技术措施。1）栽植时间确定：栽植要及时，即经过修剪的香樟树苗应马上栽植。如果运输距离较远的话，则根蔸处要用湿草、塑料薄膜等加以包扎以便保湿。栽植时间最好在上午11时之前或下午16时之后，而在冬季则只要避开最严寒的日子就行。2）栽植：种植穴要按一般的技术规程挖掘，穴底要施基肥并铺设细土垫层，种植土应疏松肥沃。把香樟树苗的包扎物除去，在种植穴内将树苗立正栽好（注意树的观赏面），填土后再插实土壤并继续填土至穴顶。最后，在树苗周围做出拦水的围堰。3）灌水：香樟树苗栽好后要立即灌水，对于带土球的樟树苗边灌水，还要用铁棒或木棒对树穴周边土壤进行搅动，以便通过水的作用使树穴周边能填满土壤。灌水时要注意不要损坏土围堰，土围堰中要灌满水，让水慢慢浸下到种植穴内。为进一步提高定植成活率，可在所浇灌的水中加入生长素，以便刺激新根生长。生长素一般采用奈乙酸，先用少量酒精将粉状的奈乙酸溶解，然后掺进清水，配成浓度为200PPm的浇灌液，作为第一次定根水进行浇灌。4）大香樟移植的特殊技术处理：移栽过程中，为了保持大香樟树干的湿度，减少从树皮蒸腾的水分，要对树干进行浸湿草绳缠绕包裹直至到主干顶部，如果分枝较大也要进行缠绕。接着，再将调制的粘土泥浆厚厚地糊满草绳缠绕着的树干。以后，可经常用喷雾器为树干喷水保湿。在大香樟掘起后，还要对断根、破根和枯根进行修剪，剪后再用粘土泥浆浸裹树根；泥浆中如果加入0.03%的奈乙酸生长素，可以促进大香樟移植后的新根的生长。
关于叛逆：在宝玉出场时,作者借《西江月》寓褒于贬,概括了宝玉身上最突出的闪光点——叛逆.这不但表现在他对读书上进、为官做宦的世俗男子有着强烈的憎恶和轻蔑,还表现在他对“男尊女卑”的封建传统观念大胆提出了挑战.关于多情：宝玉也有少年的多情一面.“撕扇子作千金一笑”使晴雯转恼为笑；金钏受辱身死,宝玉偷偷跑到郊外洒泪祭奠.对林黛玉更是一往情深,在梦中叫骂“和尚道士的话如何信得?什么‘金玉良缘’?我偏说‘木石姻缘’”.其他答案：贾宝玉背离了士大夫的传统道路,在人生道路和婚姻爱情生活等方面,都有强烈的不受任何约束的崭新追求.他尊重女性,鄙弃功名,还不愿接受家庭对他婚姻的安排,不失为一个贵族家庭乃至封建制度的叛逆典型.
要评说《红楼梦》中的人物，首要的当数男主人公贾宝玉了，作为贯穿全书始终的人物，作者曹雪芹在其身上着力最多，寄托也最深 ，他其成为中国小说史上塑造得最为成功的艺术典型之一，甚至人人还说这一形象所影射的就是曹雪芹本人。但据我看来，这一典型形象绝非作者的实灵自作，而是作者根据现实生活中同类型的人物加以概括，并揉合了自己的想象，经过艺术加工而创造出来的完美艺术形象。 在第三回《贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都》中有两首《西江月》，是这样描写宝玉的： 无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！ 富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨绔与膏梁：莫效此儿形状！ 有些读者在读了这两首《西江月》后，就此认定了宝玉是一个不求上进，只爱脂粉的孽根祸胎。但其实不然，这两首《西江月》是从封建统治者的思想出发，所反映的是封建大家长对宝玉盼着他中举，扬名以继承地主阶级事业的“良苦用心”。而作者正是借《西江月》寓褒于贬，充分概括了在宝玉身上最突出的闪亮点---叛逆性格。 词中说他：“潦倒不通世务，愚顽怕读文章，行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！”其实就是说他不肯“留意于孔孟之间，委身于经济之道”，不愿走封建家长为他规定的读书应举，结交官场，遵从礼法，经帮济世的人生道路，而是鄙视功名利禄，厌闻“仕途经济”的学问。他甚至认为那些和朱理学之类的儒家著述，“都是前人无故生事”是“杜撰”出来的。至于八股时文更是：“后人饵名钓禄之阶”，是“拿安诓功名混饭吃的”。他把封建统治者奉若神明的儒家道学批评的一文不值。基于此种想法，他“杂学帝搜”，宁肯去读《西厢记》《杜丹亭》这类被封建卫道者视为邪书的“小说淫词”，也不去读《四书》、讲八股、听“仕途经济”的“混帐话”。 他对读书上进、为官做宦的世俗男子，有着强烈的憎恶和轻蔑。 不仅如此，在红楼梦第三十二回中，史湘云劝他：“也该常常的会会这些为官做宰的人们，谈谈讲讲些仕途经济的学问，也好将来应酬世务”。宝玉听了十分逆耳，忙说：“姑娘请别的妹妹屋里坐坐，我这里仔细污了你知经济学问的。” 贾玉玉的叛逆精神不仅表现在他坚决不肯走封建主义人生道路，还表现在他对“男尊女卑”的封建传统观念大胆地提出了挑战。当然，在他的性格当中，给人印象最深的也就是对于世俗男性的憎恶轻蔑以及与之相反的对于女孩子的特殊亲爱和尊重。在第二回中，他发表了自己离经逆道的独到见解：“原来天生人为万物之灵，凡山川日月之精秀只钟于女儿，须眉男子不过是些渣滓浊沫而已。”“女儿是水做的骨肉，男人是泥做为骨肉。我见了女儿便清爽，见了男子便觉得浊臭逼人。”后来随着宝玉逐渐长大，他的思想也日趋成熟，他又发现“女儿”也是不断变化的，所以又有女儿由出嫁前的“无价宝珠”到出嫁以后变成“死珠”再最后竟变成“鱼眼睛”的看法。这表明，他在成和或逐渐认识到在封建社会中受压迫最深的就是女孩。因此，他在行动上才表现出了对女儿不同一般的温柔体贴。 再有，样宝玉极其轻视尊卑有序、贵贱有别的封建等级制度。贾环既是他弟弟，又是庶出，“他家规矩，凡做兄弟的都怕哥哥”, “须要为子弟之表率”，但宝玉却是“不要人怕我”，所以贾环他们并不甚怕他，甚至得寸进尺还想割害死他和凤姐。即使被贾环有意用滚烫的蜡油烫伤，他还在为贾环打掩护。他还对仆人没有主奴界限，直接破坏封建秩序。对茗烟“没有没下，大家乱玩一阵，”“撕扇子千金一笑”使晴雯转恼为笑；金钏受辱身死，宝玉念念不忘，不顾给凤姐过生日这等大事，偷偷跑到郊外冷清之处洒泪祭奠。 还有，就连宝玉追求的爱情婚姻也是建立在这种反叛思想的基础上的。他早已将追求婚姻自主和个性解放的思想昭然明世，他在梦中叫骂“和尚道士的话如何信得？什么‘金玉良缘’？我偏说‘木石姻缘’”。甚至拉着袭人的手把对黛玉的满腔情都倾诉了出来。 因此，也有人说贾宝玉这个形象所体现的是初步民主平等思想。但毕竟，他的思想还是有一点狭碍的。例如，他不敢与封建制度彻底的决裂；他从来不敢和封建家长正面发生冲突，对抗比较消极；还有当他苦于找不到思想出路时，就产生了想死，想“化烟化灰”的虚无空幻的思想。
贾宝玉形象 贾宝玉是主要中心人物。作为荣国府嫡派子孙，他出身不凡,又聪明灵秀,是贾氏家族寄予重望的继承人。但他的思想性格却促使他背叛了他的家庭。他的叛逆性格的形成不是偶然的。小说充分描写造成他的性格的生活环境和他的具体境遇的各方面特点，深刻揭示了他性格成长的主客观原因。一方面，以男子为中心的贵族社会是那样虚伪、丑恶和腐朽无能，使他因自己生为男子而感到终身遗憾；另一方面，少女们的纯洁美好又使他觉得只有和她们在一起才称心惬意。他也曾被送到家塾去读四书、五经，但家塾的内容和风气是那样的腐朽败坏，那些循着这个教育路线培养的老爷少爷们是那样的庸陋可憎，他对于封建教育的一套，在感情上就格格不入。他很少接触做官的父亲，畏之如虎，敬而远之。家长从小把他交给一群奶娘丫鬟。那些围绕着他，各以一颗纯真的心对待他的丫鬟，才是他的启蒙老师。丫鬟们的深挚纯洁、自由不羁的品格感染着他，她们由于社会地位所遭到的种种不幸也启发着他。在贾宝玉的直感生活里，她们和那些以世俗男性为主的居于中心统治地位的势力，在每一点上都形成鲜明的对照：聪明和愚蠢，纯真和腐朽，洁净和污浊，天真和虚伪，善良和邪恶，美好和丑陋。贾宝玉在这样的环境里，逐渐形成自己思想感情的爱憎倾向。 贾宝玉性格的核心是平等待人，尊重个性，主张各人按照自己的意志自由活动。在他心眼里，人只有真假、善恶、美丑的划分。他憎恶和蔑视世俗男性，亲近和尊重处于被压迫地位的女性。他说过"女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉。我见了女儿便清爽，见了男子便觉浊臭逼人"。与此相连，他憎恶自己出身的家庭，爱慕和亲近那些与他品性相近、气味相投的出身寒素和地位微贱的人物。这实质上就是对于自己出身的贵族阶级的否定。同时，他极力抗拒封建主义为他安排的传统的生活道路。对于封建礼教，除晨昏定省之外，他尽力逃避参加士大夫的交游和应酬；对封建士子的最高理想功名利禄、封妻廕子,十分厌恶,全然否定。他只企求过随心所欲、听其自然，亦即在大观园女儿国中斗草簪花、低吟悄唱、自由自在的生活。"我此时若果有造化，趁着你们都在眼前，我就死了，再能够你们哭我的眼泪，流成大河，把我的尸首漂起来，送到那鸦雀不到的幽僻去处，随风化了，自此再不托生为人，这就是我死的得时了。"贾宝玉受时代的局限,找不到现实生活的出路,他要摆脱贵族社会桎梏，而又不能不依附贵族阶级。这就使他的思想性格具有悲剧性的严重矛盾。他的理想无疑是对封建主义生活的否定，却又十分朦胧，带有浓厚的伤感主义和虚无主义。 贾宝玉对个性自由的追求集中表现在爱情婚姻方面。封建的婚姻要听从父母之命，取决于家庭的利益。可是贾宝玉一心追求真挚的思想情谊，毫不顾忌家族的利益。他爱林黛玉，因为林黛玉的身世处境和内心品格突出集中地包蕴了生活环境里所有女孩子一切使他感动、使他亲爱的客观与主观的特征。他和林黛玉的相爱，是以含有深刻社会内容的思想感情为基础的。反之，这种爱情与封建主义的矛盾，又成为他步步克服自身的劣点和弱点，日益发展他进步的思想性格的主要的支援力量和推动力量。这个以叛逆思想为核心的爱情，遭到封建势力的日益严酷的压迫。按曹雪芹原来的安排，林黛玉将泪尽而逝，贾宝玉将在她去世之后与薛宝钗结婚。薛宝钗的性格和婚后的生活使他彻底绝望,他终于弃家出走,回到渺茫的虚无之中。 贾宝玉的叛逆性格并不是一开始就定型了的，作品着力描写了他性格发展成长的历史。他生活在罪恶腐败的贵族环境里，不可避免地沾染著一些贵族公子的恶劣习气和腐朽观念，这些坏的东西和他性格中好的倾向并存著。但随着生活中他所见闻的重大事件给予的 *** 和教育，随着他在卷入现实矛盾时精神上所受的挫折和打击，他的思想品格里一些腐朽恶劣的东西就慢慢减少了，清除了，他的叛逆思想性格渐渐坚定了，成熟了。 他对待身边的女孩子们的态度，同情和亲爱始终是主导的方面，但在最初也带有一些腐朽、邪恶的成分。秦可卿之死、秦钟之死，林黛玉身世的飘零、身为贵妃的姐姐内心的悲苦，使他开始认识到在男女关系方面尊重与玩弄、纯洁与腐朽、美好真挚与罪恶虚伪的区别，从此他对两性关系逐渐表现出严肃态度，对自己所在的社会表现了深一层的反感。他曾以为天下女孩子的眼泪都要送给他。他爱林黛玉，但遇着温柔丰韵的薛宝钗和飘逸洒脱的史湘云，却又不能不眩目动情。为着他感情的游移不明，林黛玉以血泪和生命对他不断地施加影响，使他从苦痛的体验中逐步摆脱社会势力和贵族恶习对他的纠缠和吸引，使他的性格趋于纯化,头脑趋于清醒,思想感情趋于稳固与坚定。 此外,丫鬟的品格和遭遇也影响着他,使他领悟"人生情缘，各有分定"。他对女孩子们一般是温存和顺的，但在初期有时也暴露出一些暴戾作风，撵茜雪，踢袭人，训晴雯等1龋?嬷??吹氖墙痤酥?篮鸵蚪痤恕⒔?褫?的事所遭到的父亲的毒打,经历了这一系列事件之后,他不但永远抛弃了打骂丫鬟的行为，也使他的叛逆思想大为加强，认识更加深刻。从此他对被压迫、被糟践的女孩子的同情体贴之心，更为深切周到、无微不至；而且在对女性的社会地位和命运认识加深的基础上，进而对她C遣煌?乃枷胄愿懙氖抵视辛死斫猓?佣?谔?壬嫌?了分明的取舍，如对于林黛玉和薛宝钗、史湘云，对于晴雯和袭人、麝月，心里有了亲疏的区分。以这种思想认识为基础，才有"诉肺腑"的情节，他对林黛玉的爱情从此成熟巩固，生死不渝。 封建势力的另一次镇压是王夫人发动的抄检大观园：逼死晴雯、司棋，撵走芳官、四儿，大观园最终转入冷落凄凉之境。这主要是，封建势力要摧毁贾宝玉和林黛玉的关系，扫荡一切违背礼教、妨碍贾宝玉走上封建正路的因素。可是贾宝玉目击晴雯等的悲剧和大观园的劫难之后，抛掉对封建势力的唬想，他用血S嵝闯傻摹盾?蓉女儿诔》，无异于一篇叛逆到底的宣言书。 贾宝玉否定封建主义社会秩序，但思想上并没有达到否定君权和族权亦即封建主义统治权的高度。一方面他步步发展自己的叛逆思想，完全倾向着被压迫者并且支援他们；他坚持着与林黛玉的爱情，迫切要求婚姻自主;其实这一切,都是凭借封建势力给予他的特权而产生的，他还不可能否定封建主义的统治。他所深恶痛绝的,正是他所仰赖的;他所反对的,正是他所依靠的。他无法与封建主义统治彻底决裂，又不可能放弃自己的民主主义思想要求。因而他的出路在现实中是不存在的，最后只能到虚无缥缈的超现实世界中去。
关于叛逆：在宝玉出场时,作者借《西江月》寓褒于贬,概括了宝玉身上最突出的闪光点——叛逆.这不但表现在他对读书上进、为官做宦的世俗男子有着强烈的憎恶和轻蔑,还表现在他对“男尊女卑”的封建传统观念大胆提出了挑战. 关于多情：宝玉也有少年的多情一面.“撕扇子作千金一笑”使晴雯转恼为笑；金钏受辱身死,宝玉偷偷跑到郊外洒泪祭奠.对林黛玉更是一往情深,在梦中叫骂“和尚道士的话如何信得?什么‘金玉良缘’?我偏说‘木石姻缘’”. 其他答案：贾宝玉背离了士大夫的传统道路,在人生道路和婚姻爱情生活等方面,都有强烈的不受任何约束的崭新追求.他尊重女性,鄙弃功名,还不愿接受家庭对他婚姻的安排,不失为一个贵族家庭乃至封建制度的叛逆典型.
贾宝玉是主要中心人物。作为荣国府嫡派子孙，他出身不凡,又聪明灵秀,是贾氏家族寄予重望的继承人。但他的思想性格却促使他背叛了他的家庭。他的叛逆性格的形成不是偶然的。小说充分描写造成他的性格的生活环境和他的具体境遇的各方面特点，深刻揭示了他性格成长的主客观原因。一方面，以男子为中心的贵族社会是那样虚伪、丑恶和腐朽无能，使他因自己生为男子而感到终身遗憾；另一方面，少女们的纯洁美好又使他觉得只有和她们在一起才称心惬意。他也曾被送到家塾去读四书、五经，但家塾的内容和风气是那样的腐朽败坏，那些循着这个教育路线培养的老爷少爷们是那样的庸陋可憎，他对于封建教育的一套，在感情上就格格不入。他很少接触做官的父亲，畏之如虎，敬而远之。家长从小把他交给一群奶娘丫鬟。那些围绕着他，各以一颗纯真的心对待他的丫鬟，才是他的启蒙老师。丫鬟们的深挚纯洁、自由不羁的品格感染着他，她们由于社会地位所遭到的种种不幸也启发着他。在贾宝玉的直感生活里，她们和那些以世俗男性为主的居于中心统治地位的势力，在每一点上都形成鲜明的对照：聪明和愚蠢，纯真和腐朽，洁净和污浊，天真和虚伪，善良和邪恶，美好和丑陋。贾宝玉在这样的环境里，逐渐形成自己思想感情的爱憎倾向。 贾宝玉性格的核心是平等待人，尊重个性，主张各人按照自己的意志自由活动。在他心眼里，人只有真假、善恶、美丑的划分。他憎恶和蔑视世俗男性，亲近和尊重处于被压迫地位的女性。他说过“女儿是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉。我见了女儿便清爽，见了男子便觉浊臭逼人”。与此相连，他憎恶自己出身的家庭，爱慕和亲近那些与他品性相近、气味相投的出身寒素和地位微贱的人物。这实质上就是对于自己出身的贵族阶级的否定。同时，他极力抗拒封建主义为他安排的传统的生活道路。对于封建礼教，除晨昏定省之外，他尽力逃避参加士大夫的交游和应酬；对封建士子的最高理想功名利禄、封妻廕子,十分厌恶,全然否定。他只企求过随心所欲、听其自然，亦即在大观园女儿国中斗草簪花、低吟悄唱、自由自在的生活。“我此时若果有造化，趁着你们都在眼前，我就死了，再能够你们哭我的眼泪，流成大河，把我的尸首漂起来，送到那鸦雀不到的幽僻去处，随风化了，自此再不托生为人，这就是我死的得时了。”贾宝玉受时代的局限,找不到现实生活的出路,他要摆脱贵族社会桎梏，而又不能不依附贵族阶级。这就使他的思想性格具有悲剧性的严重矛盾。他的理想无疑是对封建主义生活的否定，却又十分朦胧，带有浓厚的伤感主义和虚无主义。 贾宝玉对个性自由的追求集中表现在爱情婚姻方面。封建的婚姻要听从父母之命，取决于家庭的利益。可是贾宝玉一心追求真挚的思想情谊，毫不顾忌家族的利益。他爱林黛玉，因为林黛玉的身世处境和内心品格突出集中地包蕴了生活环境里所有女孩子一切使他感动、使他亲爱的客观与主观的特征。他和林黛玉的相爱，是以含有深刻社会内容的思想感情为基础的。反之，这种爱情与封建主义的矛盾，又成为他步步克服自身的劣点和弱点，日益发展他进步的思想性格的主要的支援力量和推动力量。这个以叛逆思想为核心的爱情，遭到封建势力的日益严酷的压迫。按曹雪芹原来的安排，林黛玉将泪尽而逝，贾宝玉将在她去世之后与薛宝钗结婚。薛宝钗的性格和婚后的生活使他彻底绝望,他终于弃家出走,回到渺茫的虚无之中。 贾宝玉的叛逆性格并不是一开始就定型了的，作品着力描写了他性格发展成长的历史。他生活在罪恶腐败的贵族环境里，不可避免地沾染著一些贵族公子的恶劣习气和腐朽观念，这些坏的东西和他性格中好的倾向并存著。但随着生活中他所见闻的重大事件给予的 *** 和教育，随着他在卷入现实矛盾时精神上所受的挫折和打击，他的思想品格里一些腐朽恶劣的东西就慢慢减少了，清除了，他的叛逆思想性格渐渐坚定了，成熟了。 他对待身边的女孩子们的态度，同情和亲爱始终是主导的方面，但在最初也带有一些腐朽、邪恶的成分。秦可卿之死、秦钟之死，林黛玉身世的飘零、身为贵妃的姐姐内心的悲苦，使他开始认识到在男女关系方面尊重与玩弄、纯洁与腐朽、美好真挚与罪恶虚伪的区别，从此他对两性关系逐渐表现出严肃态度，对自己所在的社会表现了深一层的反感。他曾以为天下女孩子的眼泪都要送给他。他爱林黛玉，但遇着温柔丰韵的薛宝钗和飘逸洒脱的史湘云，却又不能不眩目动情。为着他感情的游移不明，林黛玉以血泪和生命对他不断地施加影响，使他从苦痛的体验中逐步摆脱社会势力和贵族恶习对他的纠缠和吸引，使他的性格趋于纯化,头脑趋于清醒,思想感情趋于稳固与坚定。
“不通世务”“伯读文章”是贾宝玉的最主要，也是最可贵的性格，贾宝玉对封建礼教的反抗精神也集中体现在这里。“不通世务”是说他在结交仕人、应酬官府、遵守礼教等方面一概不通，不符合封建正统派人物的要求；“怕读文章”是说他对封建统治阶级奉为经典的儒家著作，对猎取功名利禄的敲门砖——八股文章毫无兴趣。这样一个“愚顽”的“蠢物”，自然被封建统治阶级视为大逆不道的人，说他“行为偏僻性乖张”，然而，这正是贾宝玉的可贵之处。贾宝玉既不听从封建统治者对他的要求，去“通世务”“读文章”，也不安于封建统治者规定的本份，既“偏僻”，又“乖张”，所以，在常人眼中，贾宝玉既“无能”，又“不肖”，而且天下第一。其实，这正反映了贾宝玉对封建正统思想的不满和反抗精神。
贾宝玉否定封建主义社会秩序，但思想上并没有达到否定君权和族权亦即封建主义统治权的高度。一方面他步步发展自己的叛逆思想，完全倾向着被压迫者并且支援他们；他坚持着与林黛玉的爱情，迫切要求婚姻自主;其实这一切,都是凭借封建势力给予他的特权而产生的，他还不可能否定封建主义的统治。他所深恶痛绝的,正是他所仰赖的;他所反对的,正是他所依靠的。他无法与封建主义统治彻底决裂，又不可能放弃自己的民主主义思想要求。因而他的出路在现实中是不存在的，最后只能到虚无缥缈的超现实世界中去。
林黛玉——因母早丧下无兄弟而投奔到外祖母处；亦因心中早已知晓外祖母家的不同，所以，她来到贾府是“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被人耻笑”。虽然外祖母疼她，但她总有寄人篱下的感觉，待人处世始终谨慎。比如邢夫人留她吃晚饭，她婉言拒绝了，说：“舅母爱惜赐饭，原不应辞，只是还要过去拜见二舅母，恐领了赐去不恭……”一席话既表明了对邢夫人的尊敬和感激，又表明了自己顾全大局的礼节。她的谨慎和小心还表现在王夫人及贾母房中的让座事件上。这种“步步留心，时时在意”的细心、敏感、慎重的态度，恰是她寄人篱下的感情的反映，这也是她性格中的一个主要特色。同时，借众人对黛玉的年貌、举止言谈、身体面庞、风流态度的描摹和宝玉对黛玉的外貌、神韵的评述，也表现出了黛玉的美貌多情、体弱多病的特点。这是一个美丽、柔弱而机敏的形象。 贾母——作者在文中虽然没有过分的渲染，但通过黛玉的“感觉”，那围绕在她周围的“敛声屏气，恭肃严整”氛围，让我们看到了一个贵族之家的具有无上权威的享受奢侈荣华的“老太君”的形象。 王熙凤——一个精明强干、惯于玩弄权术的人。为人刁钻狡黠，明是一盆火，暗是一把刀。外表美丽，然而内心却充满著贪婪和俗气，对下蛮横欺诈，对上谄媚奉承，善于察言观色、机变逢迎，性格泼辣。如在见黛玉的一场戏中，她先是恭维黛玉是“天下真有这样标致的人物，我今儿才算是见了”，继而提到黛玉的母亲，在贾母之前抢先“用帕拭泪”，最后又因为贾母笑了而转悲为喜。由此可看出，这一典型性格的表现入木三分。
贾宝玉的狂痴的特点就是，主要是对女性的尊重和他喜欢和女性在一起，不喜欢与男子谈经论道，在那个时代，他的这种思想就被指为狂痴不入主流，不符合儒家思想的传承，代表了对当时封建社会的反抗，对自由的追求的特点
说不尽的钗黛风流在痴人贾宝玉看来，女孩子本是集中了天地间精华灵秀之气而出生的人上之人，——“女儿是水作的骨肉，男人是泥作的骨肉。我见了女儿，我便清爽，见了男子，便觉浊气逼人”。甚至连“女儿”两个字也是无上尊贵、无上的清净，无论如何玷污不得的。 而整整一部“悲金悼玉”的《红楼梦》中，分别代表着天上人间亦即中国古典女性美两种极致的林黛玉、薛宝钗，自然更是金陵诸女儿之首，大观园群芳之冠。在作者笔下，钗黛二人俱是花中第一品，但又美得各有千秋，绝不雷同。她们是分别象征着入世与出尘两种人格。 在这部自称“大旨谈情”的奇书的开端，便用赫赫扬扬的一段笔墨交代了林黛玉的来历——三生河畔的绛珠仙草一株，受天地之精华，得雨露滋养，饮灌愁海水，早已通体空灵。待到下世为人，幻历情劫，当然更是尘埃不染，不食人间烟火。 曹雪芹是细节刻 画的神手，但林黛玉之绝代姿仪、旷世风华，前八十回中却几乎通部没有对她形容衣饰的描写。 衣饰的例外只有第八回、第四十九回，一次是为了引出下雪和一大串关联文字，一次是为了衬托邢岫烟的寒酸，但皆是淡淡一描。白雪红装，“没有镶滚，没有时间性”（张爱玲语），使黛玉的形象愈发不真切具体，反平添绰约出世感觉。 形容的描写也是这样。说体态是弱柳扶风。说容貌是“罥烟眉”、“含情目”——“几乎纯是神情，惟一具体的是‘薄面含嗔’的‘薄面’二字。通身没有一点细节，只是一种仪态，一个声音。”（张爱玲语） 没有一句话实写黛玉之美，但没有一句话不是赞黛玉之美。使人情不自禁想起金庸笔下的小龙女——“世人常以‘美若天仙’四字形容女子之美，但天仙究竟如何美法，谁也不知，此时一见那少女，各人心头都情不自禁的涌出‘美若天仙’四字来。她周身犹如笼罩着一层青烟薄雾，似真非幻，实非尘世中人。”黛玉是同一种无法形容、无法言说的美。 黛玉经历了父亲的丧礼，再次回到贾府后，宝玉在漫长的等待和相思之后细加品味，发觉她“越发出落超逸了”。“超逸”二字是点 睛之笔。 到此，便成功地刻画出“世外仙姝寂寞林”的形象，飘渺绝世，遗世独立。 宝钗则是封建时代淑女的光辉典范。但她的来历因而也就有点模糊，大约只是绛珠神瑛情缘所勾出的风流冤家之一。宝钗是人间美的代表，她冰肌肉骨、艳冠群芳，在众女儿拈花名时抽到人间第一得意花——牡丹。宝钗第一次亮相是在宝玉眼中，“头上挽着漆黑油光的纂”，身上穿着颜色、质地、式样皆有详尽描述的“唇不点而红，眉不画而翠，脸若银盘，眼如水杏”。作者不吝笔墨、有意推近镜头细致刻画了宝钗的容颜。宝玉屡看得呆住，宝姐姐的美艳可想而知。 出身皇商家庭的宝钗这次进京是为候选入宫而来，正是积极入世姿态。 黛玉出尘，宝钗入世。所以黛玉袖中散发着令人醉魂酥骨的天然幽香；宝钗则在病时服食人工巧配的冷香丸。所以潇湘馆“凤尾森森、龙吟细细”，“湘帘垂地、悄无人声”，有阗术虚幻境中“人迹罕逢、飞尘不到”的神韵；蘅芜苑“清厦旷朗”，及进室内，则朴素静穆，雪洞一般。所以林黛玉以诗词为本份，她的诗是心语——“孤标傲世偕谁隐，一样花开为底迟”，词是情语——“粉堕百花洲，香残燕子楼”；而宝钗以诗词为闺中游戏，她的诗是写身份——“珍重芳姿昼掩门”，词是言志——“好风凭借力，送我上青云”。 钗黛二人在作者笔下处处比照，难分高下。林妹妹有咏絮之才，宝姐姐便有停机之德;有蘅芜君的得意海棠社，便有林潇湘的夺魁菊花诗；有凄美哀艳的黛玉葬花，便有如诗如画的宝钗扑蝶…… 宝钗性格温婉和顺，随分从时，一言一行无不是仪态万方的大家闺秀风范。贾府上至贾母下至小丫头们乃至下等婆子们都对她称赞备至。她聪敏而机心绵密，既懂得迎合长辈的爱好，在贾母王夫人膝前“承色陪座”，日间必要请安问候两次，又不摆主子架子作威作福，对下人们极为体恤，甚至对贾府人见人烦的赵姨娘母子也照看有加。于是她在深得人心方面，远远超过黛玉。宝钗有着非凡的治家才干，但她在贾府亮出的姿态是“不干已事不开口，一问摇头三不知”，但她在此之前是“拿定了主意”的。她之所以“不开口”，一是因为不干已事，二是因为时机不到。可以说，宝钗是大观园里最杰出的政治家。而黛玉并非没有料事的聪明和洞察时弊的敏锐，探春的“乖”和凤姐的“花胡哨”她一清二楚，贾府的“后手不接”之患她了然在胸。但她可从不管贾府的闲事，这除了精力和体力的原因之外，更主要的是因为她既没有入世的兴趣也没有处世的心机。林妹妹孤高自许、目下无尘，是大观园中的屈原，且她天性喜散不喜聚，她胸中没有富贵梦，因而也不会像宝钗那样试图扶大厦于将倾，去经营一个不散的筵席。 黛玉以父母双亡的孤儿身份投靠贾府，是“无依无靠投奔了来的”。虽曾一度被贾母视做心头肉，奈何荣上下人等都是“一个富贵心，两只体面眼”的势利小人。坎坷的遭际和“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”的环境导致了她极度的敏感和自尊。自尊使她“步步留心，时时在意”，同时她又是个生就的痴人，举手投足都出于天真烂漫之情而不是出于别有深意之心。既然不是出于有心，就难免会因为无心而结怨。黛玉的真、黛玉的痴以及由此而生的纤弱敏感的个性导致她最终失去长辈的欢心。 黛玉、宝钗都爱慕宝玉，又都是宝二奶奶的候选人，一个与宝玉是姑表兄妹，一个与宝玉是两姨姐弟；一个有着来自情天的木石前盟，一个有着苦心营造的金玉姻缘。 宝黛二人，一个美玉无瑕，一个阆苑仙葩，青梅竹马，两小无猜，且志趣相投而又高度默契，在大观园的幻境风光中，一份纯洁真挚的恋情日益成熟完美。 林黛玉有着乖僻绝尘的性格和孤标旷世的才情，这在贾母众人眼中是她的不好之处，但也正是因此她赢得了宝玉的敬爱之心，知遇之情。二人之情，堪称情中的最高境界。 贾府对淫污苟且之事不以为然——“从小儿世人都这么过的”，却无法理解宝黛的纯洁爱情。他们所中意的是占尽天时地利人和的宝钗。宝钗在贾府不动声色地建立好名声，是林黛玉无论如何也无法与之匹敌的。当宝黛还陶醉在真挚缠绵的爱情时，宝钗的准宝二奶奶的地位已经坚不可摧。 只无奈钗黛分离之日，便是风流云散之时。繁华过后成一梦，飞鸟终需各投林。 宝黛二人虽领略了缠绵缱绻的情中最高境界，但纯粹的自由和美在红尘中的最后结局只能是幻灭。“生不同人，死不同鬼”的世外仙姝林黛玉流尽情泪，魂归离恨天。 宝钗呢？她的确是个出色的女孩子，只可惜宝玉这样一个任情任性的人并不能成为她的知音和佳偶。宝玉不屑于“仙寿恒昌”，她自然也不能“芳龄永继”，探春的判词也同样适合于她——“才自聪明智自高，生于未世运偏消”，贾府无可挽回的败落辜负了她的青云之志和非凡才华；宝玉“莫失莫忘”的始终是黛玉，宝钗的“不离不弃”便成了泡影，袭人的判词也同样适于她——“枉自温柔和顺，空云似桂如兰”，对宝玉她是暂得而终失，前方等待她是无边的落寞。 黛玉、宝钗俱是花中第一品，但一个仙骨，一个凡胎；她们的遭际都令人叹惋怜惜，但一个亮烈，一个尴尬。 诸芳凋零，青春和美逝去，说不尽的钗黛余韵仍在红尘中隐隐地流传。 林黛玉既自尊又自卑，既敏感又坦荡，既尖刻又宽厚，既孤傲又谦和，既脆弱又坚强，她的性格可谓既复杂又统一，统一在她的叛逆性格里。她对宝玉的爱情赤诚不改，坚贞不渝，但又忧郁悲凉、多愁善感，最终“泪尽而逝”。林黛玉的悲剧不仅只是社会的悲剧，还是性格的悲剧。如果说林黛玉的多愁善感是一种精神上的病态，那么，这种病态正是封建势力对她精神扭曲的结果。作者通过对林黛玉性格和悲剧命运的描写，揭示封建社会对人性的摧残，从而引发人们对理想社会和健全性格的向往和追求。林黛玉出身于书香门第,由于父母双亡而寄居贾府。这种寄人篱下的处境，使林黛玉一方面多愁善感，另一方面又时时处于防范、自卫的状态，以维护自己的尊严。她有很多看上去是“多心”、“过敏”、甚至有点“刻薄”的言行，实则蕴涵着一个寄食者的自尊和自卫。而封建社会要求于女子的是“甘于卑”、“伏于弱”，所以，黛玉的自尊、自卫的本身，就是一种叛逆。 林黛玉是一个纯洁、脱俗、富于诗人气质的女子。她不屑于搞世俗的趋炎附势、讨好卖乖、搬弄是非、奸诈虚伪那一套，而且对这一切深恶痛绝，时时予以嘲讽。因此有人说她“尖刻”“见一个打趣一个。” 然而，实际上黛玉有时也是十分宽厚、坦荡的，而且很容易相信人。在《红楼梦》所写的小姐、奶奶、太太当中，没有一个能像林黛玉那样与自己的丫环（紫鹃）情同手足，生死与共；在能诗能文的小姐当中，没有一个能像黛玉那样真诚地教授香菱写诗，为她改诗、讲诗；在书的后半部，即使对薛宝钗，她也真诚相待，把内心的隐曲，向宝钗合盘托出，体现了她待人的坦诚谦和。 黛玉从不看重功名富贵，从不劝说宝玉求取功名，她默默地支持宝玉反对仕途经济的思想、言行，引宝玉为知己。在长期共同生活的基础上，她与宝玉建立了深挚的爱情。但她无父无母，在贾府里，实际上没有一个人是真正关心她的婚姻大事的。同时又有一个薛宝钗，戴着一副金锁，据说有和尚曾说过，宝钗必须与一个带玉的人结为夫妻，即所谓“金玉姻缘”，而且薛宝钗又在贾府上下深得人心，这自然对黛玉构成极大威胁。在这种情况下，她忧郁、悲凉，但对宝玉的爱情赤诚不改，坚贞不渝，最终惟以自己年轻的生命为代价，控诉了杀人的封建礼教和习俗，表现了一个叛逆者的情操。