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论文答辩与毕业照片

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论文答辩与毕业照片

因为她除了学业之外也有非常多的工作,所以直到现在才拍毕业照,但是从她的照片可以看出,她和同学的关系也是非常不错的。

关晓彤是2016年通过高考进入北京电影学院,并且关晓彤的录取分数特别高,500多分的高考成绩使关晓彤成为北京电影学院的学霸之一。本来关晓彤的毕业时间为2020年,关晓彤却在2021年五月份完成论文答辩和拍摄毕业照。

许多粉丝非常好奇关晓彤延缓毕业和拍摄毕业照的原因,事实上,北京电影学院及各大艺术院校的孩子们需要在学校期间完成学分修行,而关晓彤接到多部电视剧的邀约,关晓彤无法在第一时间修够学分,她只能通过延缓毕业的方式,争取早日获得毕业证。

北京电影学院表演专业的学生备受好评,而关晓彤是童星出身,自然会获得更多的关注和节目组的邀请。其实北京电影学院并不要求学生必须在学校里完成作业和演戏,大部分学生都会在学校读书期间拍摄多部影视作品。有些学生可以兼顾学习和拍摄电视剧,而有些学生则无法兼顾学习与工作。关晓彤有可能因为拍摄了太多的电视剧,而无法获得休息时间,自然无法完成论文以及学分。

绝大部分观众都希望看到学习成绩比较优秀的孩子顺利完成学业,我国各种各样的大学都会被学生提供更多的学习方式。只要学生完成学分,并且在规定的时间内完成论文,学生就可以在规定的时间内毕业。可是关晓彤的工作太过忙碌,这就有可能导致关晓彤无法在规定的时间内完成论文叙述和答辩。更何况每一个学校对学生论文查重率和要求越来越高,关晓彤无法挤出时间完成论文,更无法在规定的时间内达到论文答辩的各项要求。关晓彤只能延缓毕业一年,最终比同学晚毕业一年。

总的来说,关晓彤已经成为我国娱乐圈热度很高的女明星,关晓彤的工作量比较大,这也使得关晓彤必须兼顾学习与工作。当工作量太大,而关晓彤无法兼顾学习时,关晓彤就会采取延缓毕业的方式获得毕业证。如今,关晓彤在微博上发布了毕业照片,照片中的关晓彤与普通大学生一样,这才是20多岁女孩子应该做到的事情啊。

是因为关晓彤的工作非常的繁忙,而且他平时一直在参加节目的拍摄和电视剧的拍摄,所以才导致没能及时的参加毕业照的拍摄。

拍毕业照一般都是在论文答辩之前的哦,是什么时候拍就得看各自学校的安排呢,一般都在5月份左右吧。

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论文答辩时有照片吗

论文答辩工作细则

毕业论文答辩是一种有组织、有准备、有计划、有鉴定的比较正规的审查论文的重要形式。以下是我整理的论文答辩工作细则,希望对大家有所帮助。

为进一步做好研究生学位论文答辩工作,现将具体工作细则规定如下:

一、 答辩原则

1.学位论文答辩以公开方式举行,各院系答辩安排需提前一周公布,允许校内外的老师及同学列席旁听;

2.答辩委员会必须坚持实事求是的科学态度,充分考核学位申请人的学术水平及科研能力。

二、答辩形式

1.学位论文答辩会场要悬挂能够说明学位申请人所在二级学科的横幅标语;

2.答辩委员会主席主持会议;

3.学位申请人需遵守答辩礼仪;

4.学位申请人要在计算机幻灯演示下进行脱稿的论文报告,硕士研究生报告时间15~25分钟,博士研究生报告时间30~40分钟;

5.每位专家提问不低于2个问题,提问应围绕论文的中心论点;

6.答辩组需分别向所在学科、院系及研究生学院提交每位申请人论文答辩照片两张以备存档;

7.论文答辩结束十日内,答辩秘书整理申请学位的审批材料,分装至科技、人事资料档案袋,上交研究生学院。

三、答辩程序

1.答辩委员会主席宣布答辩委员会委员及答辩秘书名单;

2.答辩秘书宣布答辩人及导师姓名、论文题目等;

3.导师或秘书介绍申请人简历、完成学习计划情况、学习成绩、论坛发表的评价及已发表过的论文

4.申请人报告学位论文;

5.答辩委员会委员提问,列席人员提问(经答辩委员会主席同意);

6.申请人答辩;

7.答辩休会,答辩委员会讨论:秘书宣读论文评阅人意见,无记名投票方式表决,以全体成员三分之二同意为通过答辩,按论文评审标准逐级评定成绩,并做出总体评价,提出是否授予学位的建议;

8.答辩复会,答辩委员会主席宣布各学位论文的评语和成绩,及是否建议授予学位;

9.申请人作表态发言;

10.答辩委员会主席宣布答辩结束,照集体合影。

四、答辩礼仪

1.申请人要精神饱满,衣着整洁,男士着西装,女士着职业装,化淡妆,不佩戴首饰;

2.提前十分钟到达答辩会场;

3.报告论文前向专家组及在场人员敬礼,答辩结束后向专家组及在场人员致谢;

4.等候答辩的申请人,不得大声喧哗,不得随意在会场走动;

5.所有参会人员应关闭手机或调至静音,有特殊情况应到场外接听;

6.答辩委员会主席宣布学位论文评语时申请人需站立倾听。

论文答辩过程

答辩一般程序

1.学员必须在论文答辩会举行之前半个月,将经过指导老师审定并签署过意见的毕业论文一式三份连同提纲、草稿等交给答辩委员会,答辩委员会的主答辩老师在仔细研读毕业论文的基础上,拟出要提问的问题,然后举行答辩会。

2.在答辩会上,先让学员用15分钟左右的时间概述论文的标题以及选择该论题的原因,较详细地介绍论文的主要论点、论据和写作体会。

3.主答辩老师提问。主答辩老师一般提三个问题。老师提问完后,有的学校规定,可以让学生独立准备15—20分钟后,再来当场回答,而中央党校函授学院则规定,主答辩老师提出问题后,要求学员当场立即作出回答(没有准备时间),随问随答。可以是对话式的,也可以是主答辩老师一次性提出三个问题,学员在听清楚记下来后,按顺序逐一作出回答。根据学员回答的'具体情况,主答辩老师和其他答辩老师随时可以有适当的插问。

4.学员逐一回答完所有问题后退场,答辩委员会集体根据论文质量和答辩情况,商定通过还是不通过,并拟定成绩和评语。

5.召回学员,由主答辩老师当面向学员就论文和答辩过程中的情况加以小结,肯定其优点和长处,指出其错误或不足之处,并加以必要的补充和指点,同时当面向学员宣布通过或不通过。至于论文的成绩,一般不当场宣布。

中共中央党校函授学院规定,对答辩不能通过的学员,提出修改意见,允许学员待半年后另行答辩。

答辩提问方式

在毕业论文答辩会上,主答辩老师的提问方式会影响到组织答辩会目的的实现以及学员答辩水平的发挥。主答辩老师有必要讲究自己的提问方式。

1.提问要贯彻先易后难原则。主答辩老师给每位答辩者一般要提三个或三个以上的问题,这些要提的问题应按先易后难的次序提问为好。所提的第一个问题一般应该考虑到是学员答得出并且答得好的问题。学员第一个问题答好,就会放松紧张心理,增强“我”能答好的信心,从而有利于在以后几个问题的答辩中发挥出正常水平。反之,如果提问的第一个问题就答不上来,学员就会背上心理包袱,加剧紧张,产生慌乱,这势必会影响到对后面几个问题的答辩,因而也难以正确检查出学员的答辩能力和学术水平。

2.提问要实行逐步深入的方法。为了正确地检测学员的专业基础知识掌握的情况,有时需要把一个大问题分成若干个小问题,并采取逐步深入的提问方法。如有一篇《浅论科学技术是第一生产力》的论文,主答辩老师出的探测水平题,是由以下四个小问题组成的。

(1)什么是科学技术?

(2)科学技术是不是生产力的一个独立要素?在学员作出正确回答以后,紧接着提出第三个小问题:即

(3)科学技术不是生产力的一个独立要素,为什么说它也是生产力呢?

(4)你是怎样理解科学技术是第一生产力的?通过这样的提问,根据学员的答辩情况,就能比较正确地测量出学员掌握基础知识的扎实程度。如果这四个小问题,一个也答不上,说明该学员专业基础知识没有掌握好;如果四个问题都能正确地回答出来,说明该学员基础知识掌握得很扎实;如果能回答出其中的2—3个,或每个小问题都能答一点,但答得不全面,或不很正确,说明该学员基础知识掌握得一般。倘若不是采取这种逐步深入的提问法,就很难把一个学员掌握专业基础知识的情况准确测量出来。假如上述问题采用这样提问法:请你谈谈为什么科学技术是第一生产力?学员很可能把论文中的主要内容重述一遍。这样就很难确切知道该学员掌握基础知识的情况是好、是差、还是一般。

3.当答辩者的观点与自己的观点相左时,应以温和的态度,商讨的语气与之开展讨论,即要有“长者”风度,施行善术,切忌居高临下,出言不逊。不要以“真理”掌握者自居,轻易使用“不对”、“错了”、“谬论”等否定的断语。要记住“是者可能非,非者可能有是”的格言,要有从善如流的掂量。如果作者的观点言之有理,持之有据,即使与自己的观点截然对立,也应认可并乐意接受。倘若作者的观点并不成熟、完善,也要善意地、平和地进行探讨,并给学员有辩护或反驳的平等权利。当自己的观点不能为作者接受时,也不能以势欺人,以权压理,更不要出言不逊。虽然在答辩过程中,答辩老师与学员的地位是不平等的(一方是审查考核者,一方是被考核者),但在人格上是完全平等的。在答辩中要体现互相尊重,做到豁达大度,观点一时难以统一,也属正常。不必将自己的观点强加于人,只要把自己的观点亮出来,供对方参考就行。事实上,只要答辩老师讲得客气、平和,学员倒愈容易接受、考虑你的观点,愈容易重新审视自己的观点,达到共同探索真理的目的。

4.当学员的回答答不到点子上或者一时答不上来的问题,应采用启发式、引导式的提问方法。参加过论文答辩委员会的老师可能都遇到过这样的情况:学员对你所提的问题答不上来,有的就无可奈何地“呆”着;有的是东拉西扯,与你绕圈子,其实他也是不知道答案。碰到这种情况,答辩老师既不能让学员尴尬地“呆”在那里,也不能听凭其神聊,而应当及时加以启发或引导。学员答不上来有多种原因,其中有的是原本掌握这方面的知识只是由于问题完全出乎他的意料而显得心慌意乱,或者是出现一时的“知觉盲点”而答不上来。这时只要稍加引导和启发,就能使学员“召回”知识,把问题答好。只有通过启发和引导仍然答不出或答不到点子上的,才可判定他确实不具备这方面的知识。

毕业论文答辩是一种有组织、有准备、有计划、有鉴定的比较正规的审查论文的重要形式。为了搞好毕业论文答辩,在举行答辩会前,校方、答辩委员会、答辩者(撰写毕业论文的作者)三方都要作好充分的准备。

答辩前的准备,对于校方来说,主要是做好答辩前的组织工作。这些组织工作主要有:审定学员参加毕业论文答辩的资格,组织答辩委员会,拟订毕业论文成绩标准,布置答辩会场等。

(一)审查学员参加毕业论文答辩的资格

凡是参加毕业论文答辩的`学生,要具备一定的条件,这些条件是:

1.必须是已修完高等学校规定的全部课程的应届毕业生和符合有关规定并经过校方批准同意的上一届学生。

2.学员所学课程必须是全部考试、考查及格;实行学分制的学校,学员必须获得学校准许毕业的学分。

3.学员所写的毕业论文必须经过导师指导并有指导老师签署同意参加答辩的意见。

以上三个条件必须同时具备,缺一不可,只有同时具备了上述三个条件的大学生,才有资格参加毕业论文答辩。另一方面,具备了上述三个条件的大学生,规定要进行论文答辩的除了个别有特殊情况经过批准者外,只有经过答辩并获得通过才准予毕业。

光源与照明论文答辩

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室内设计理论文章集粹2006年1月13日室内设计理论文章集粹三把室内生态设计作为一个专门的课题提出来,其目的是为了引起我国建筑界和室内设计业界的重视,促使其更好更快的发展。室内生态设计作为生态建筑的重要内容,在国外已经得到一部分建筑师的重视。如被誊为高技派的国际建筑大师诺曼福斯特,他在设计中充分发挥了高科技提供的潜力,在实现节能、低耗、低造价的同时,创造了舒适的室内环境条件。其中最有代表性的是他设计的德国林依斯伯格商务促进中心和远程技术中心。这座建筑中的微电子中心由一组包括12幢单栋建筑的两个人工气候大棚组成。大棚采用透光的绝热材料,具有特殊的导光系统和日光反射和热量收集系统设在室外树林中空气收集系统通过地下管道吸入新鲜空气,根据季节变化将新鲜空气冷却或加热,然后送人大棚。建筑以煤气作为主要能源,安装在屋面上的两种太阳能电他板作为辅助能源供应系统。太阳能板将水加热,然后送至吸收致冷器,冷却水通过的营网设在悬挂干顶棚上的金属传导网板中,由此将室内空气冷却。新鲜空气经由地板层上一个通道送人室内,并在沿地面不高的区域形成一个新鲜的空气湖。这幢建筑设有先进的控制系统,在保证室内环境舒适的同时又能最大限度的节约能源。尽管这幢建筑有十分舒适的室内环境,但由于它充分利用了太阳能。自然光、自然通风,所以它的能量消耗很低。特别要提出的是这幢建筑虽然采用了许多环境技术设备,而建筑造价仍保持在德国一般空调建筑工程的水平。这幢建筑用高技术。新材料实现了室内生态设计的许多基本内容。也可以说向人们展现了未来建筑的许多重要观念。意大利著名建筑师皮阿诺在设计曼尼尔博物馆时,研究了阳光照射、采光调节。光线控制之后,用细致的构造技术设计了一个由300块遮阳板组成的屋面,充分利用自然光为博物馆展品照明,而且亡造出一个轻巧、具有高技术特征的采光顶棚。通过光棚进入博物馆的光质量极为奇妙,这种自然光随着天空的阳光和云影的变化而产生富有韵律的效果。这个优美的室内采光天棚,既解决了自然采光,节约了能源,又十分新颖别致。日本日建设计事务所设计的东京煤气公司港北NT大楼,在节约能源。创造舒适优美的室内环境方面也取得了很大的成功。这个大楼从界面装修到内部设施大量使用了自然材料及再生材料。如内墙采用了再生材料制成的壁纸,人口门厅铺装利用了现场废弃的混凝土再生品,在展厅内设置了室内绿化。生态引人室内设计,向建筑师和室内设计师提供了一个新的发展思考点,开辟了一个新的创造领域。显然,室内生态设计包含了建筑。结构、设备。自控。工艺美术、园林绿化等许多专业的内容。它需要建筑师、室内设计师不断更新知识,熟悉和驾驭新技术。室内生态设计毕竟是一个新课题,它的领域、技术体系和美学思想等都需要研究探讨。笔者文中所提出的一些看法和观点谬误之处在所难免,希望这一课题能得到更多同仁的关心和研究。许多设计师受到工艺美术运动的影响,想通过金属制品的设计表达他们将艺术与技术相结合的思想。他们不仅注意到制品的功能性,并且与家具、陶瓷制品相协调。由于金属制品的虚饰少,而更具现代感。在染织品方面,由于莫里斯十分热衷于染织品的设计,他所设计的许多制品,例如壁挂、地毯、壁纸等其花纹图案均取材于自然界植物的枝蔓、花叶、鸟类等。这些染织品曾影响了许多染织设计家。其设计风格基本一致,并且也促进了19世纪末20世纪初英国染织业的改革。最早出现具有工艺美术精神的印刷品叫《霍比马》(The Hobby Horse)的季刊,先为马克穆多的“世纪行会”印刷在手制纸上,后转由莫里斯所属的一家印染厂出版。莫里斯按古代手抄本装订的风格进行装订,封面设计显得高贵而古朴。另外,英国工艺美术运动在书籍插图与装帧方面的另一位杰出代表人物是比德利斯,他的作品反映了英国工艺美术运动的风格与思想。英国工艺美术运动,在莫里斯、拉斯金等人的倡导下,提出“美术与技术结合”的原则,反对“纯艺术”,主张美术家从事产品设计。这在设计史和现代设计理论的形成方面均具有重要的意义。他们的风格明显注重材料的使用和工艺的精细,设计较为质朴、大方、适用。当然由于历史的局限,这场具有重大意义的运动也存在着明显的缺陷。其一是对机械化批量生产的反对。其二为偏面理解艺术与技术的结合,认为只要艺术家主持或参予产品设计就可以生产出美观、实用的产品,而忽略了科学与技术的意义。比工艺美术运动稍晚些的新艺术运动,是1900年左右的欧洲普遍兴起的设计运动。此阶段欧洲大陆正处在普法战争后的和平时期。经济有了较快的发展,科技也有新的突破。人们对专业产品有着迫切的需求。加之工业产品所具备的经济实用性,也为广大中、下层社会成员所接受。促进新艺术运动的另一个因素是莫里斯与英国工艺美术运动的实践。此时几乎每年都有许多优秀设计与产品问世。这些展览成为推广新艺术运动,反对“纯艺术”的思想的最好媒介。欧洲这场设计运动是以法国、比利时等国的新艺术运动为中心发展的。这一运动在主张艺术与技术结合,主张艺术家参予设计,主张从自然中吸取设计素材,主张曲线,反对直线,反对模仿等方面均从形式上沿袭了英国工艺美术运动的特点。新艺术运动的“新艺术”一词来源于革新派设计师萨穆尔·滨(Samuel Bing),他把自己的家具设计工作室称为“新艺术之屋”这个名称被引用于一场新的设计运动,并且波及法国、比利时、西班牙、意大利、荷兰等国。法国的新艺术运动是受到莫里斯和拉斯金等人的理论和实践的影响而产生的,主要表现在家具与装修设计上。家具与装修设计总的特点是强调回归自然,要求在一切设计中使用仿植物纹样的曲线,仿动物的曲线式样,要求装修设计有“回到自然感”。同时因受日本装饰风格的影响,因而作品在许多方面映了东方的装饰色彩。在比利时发生的新艺术运动有浓厚的民主色彩。提出了“人民的艺术”的口号,强调“大众设计”,从消费者角度考虑产品的设计与制作。其代表人物是当时杰出的设计家与设计理论家范·德·威尔德(Henry Vande Veide)。他的设计理论是“承认机械”,这在当时的条件下可算是一种大胆的行为。他在从事家具与装修设计时更讲究功能性,用线也较简练。他主张“技术是产生新文化的重要因素”,“根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计,才能实现美的第一要素,同时也才能取得美的本质”。他认为机械如果能运用适当,可以引发设计与建筑的革命,应该做到“产品设计结构合理、材料运用严格准确,工作程序明确清楚”,以此为原则达到“工业与艺术的结合”,他由对纯形式的追求而至重视功能性,推动了现代设计理论的发展。意大利和西班牙的新艺术运动基本上相同于法国的风格。但从米兰博览会以后,意大利的家具与装修设计趋向简单化、功能化以及批量生产化,这是受比利时范·德·威尔德的影响所至,是一种进步的开端。由于法国的新艺术运动在形式主义上越走越远,到1925年终于踏进完全追求形式新奇的“装潢艺术运动”;意大利与西班牙的新艺术运动也源于形式的夸张与主观的任意处理,终于为新的艺术所取代。比利时的范·德·威尔德由于承认机械化的生产并首创设计教育,把产品设计推向现代主义的轨道。现代设计来源于现代主义运动的广泛发展。其过程一般认为:(1)对机械的肯定;(2)穆特修斯的工作,(3)德国“制造同盟”的创立,直到包豪斯的建立面走向成熟。德国设计理论家赫尔曼·穆特修斯(Herman Muthesius 18691927)他以教师的身份并通过其出版物和公众研讨会,对设计师和建筑师施加巨大的影响。这位盎格鲁撒克逊实用主义的专家不仅表示反对当时在德国产生的“青春艺术”的设计风格,而且反对任何形式的艺术风格,他拒绝任何造型准则的概念化,并且始终谋求任何形式明确按着用性,并且要求培养简朴纯正的造型观念。他指出:“一定要把机械式样作为20世纪设计运动的目标”,要求所有设计必须符合“完全而纯粹的使用性能”。德国“创造同盟”(或称:“工业同盟”)于1907年建立。在穆特修斯的大力提倡和组织下,由建筑师、作家、工厂主、造型艺术家、手工艺术人、工艺美术工作者、政治家、教育家、出版商等组成。“同盟”大力推动“工业产品的优质化”,在“同盟”的第一届年会上的开幕词中明确了对机械的承认,指出了设计的目的不是物而是人。产品设计都是社会的公仆,而不是许多造型艺术家自认的是时代的主宰。“同盟”强调设计家应重视产品的质量,单纯和抽象的外形和产品设计标准化三大要素。在建筑学院的工场和建筑实践中,开始追求“自由的和设计决定的,大众经济的典型现实主义”。在建筑设计界以彼得·贝伦斯,勒·柯布西耶,米斯·凡·德罗和沃尔特·格罗庇乌斯。这些人成为现实主义含义的建筑设计的代表。现代主义以设计上的诚挚与理性思考取代了新艺术运动那种狂热的设计梦想,也就是说以科学性取代了艺术性,故此被称为“机械时代的技术美学”。其关键因素在于功能与设计的合理性。以沃尔特·格罗庇乌斯,米斯·凡·德罗,勒·柯布西耶等为代表的新建筑运动把现代设计理论推上了更为完善的阶段。新建筑强调功能第一,形式第二;注意使用新技术和新材料;对传统的形式进行大胆的革新,以求建筑空间处理的合理性与逻辑性。在新建筑运动中以包豪斯的成就最为突出,并且对今天的设计界也有重要的影响。格罗庇乌斯是包豪斯的奠基人。1919年4月1日,他在德国魏玛成立了“国立包豪斯,开创了现代设计教育的新纪元。包豪斯对现代设计提出了三个重要的观点:其一是要求艺术与技术的完美统一;其二是强调设计的目的是人不是产品;其三是设计必须遵循自然与客观的法则来进行”。包豪斯的教育方针是注重培养学生的动手能力,把实践放在第一位。魏玛时期的包豪斯(1919—1925),基本采取“工厂学徒制”,即除半年预科(掌握造型的基本知识)的学习外,进入三年正式学徒的学习,毕业既可获得“技工毕业证书”,然后进入包豪斯研究都深造,最终获包豪斯文凭。由此可见包豪斯学生的目标,是制造既符合实用标准,又能够表达制作者思想的各种产品。由此而发挥学生的自主能力。德国包豪斯较魏玛暑期更为成熟,它的基本课程是加强学生对物体的分析能力;对空间的构成能力以及对基础绘画的表现能力。专业基础课仍十分重视学生的动手能力;通过对木工、家具、陶瓷、板金工、着色玻璃、编织、壁纸、印刷等课程的学习熟悉材料和加工。专业课则是有针对性的学习建筑、展览等,然后进入建筑、工程等专题研究。德国时期的包豪斯较魏玛更为成熟,不仅在设计风格方面,而且对于现代设计理论的形成起了十分重要的作用。为今后设计理论的发展奠定了基础。由于德国纳粹党徒的破坏以及最终占领其校舍,包豪斯于1933年7月被迫停办。在肯定包豪斯对现代设计理论和实践的贡献时,同时欠也应该指出,由于包豪斯成员把几何概念作为设计中心而推广,从而使设计院走向了形式主义的道路,甚至为了几何形可以达到忽视功能的地步。产品设计缺乏人情味及和谐感,这其实是违背为人而设计的原则的。包豪斯被迫停办后,其人员在30年代后半期到了美国,从而成为美国现代设计教育的奠基者。他们除了加强视觉传达功能分析的课程外,又增加了系统设计课程,从系统化角度进行研究和设计,使产品更具时代感和社会意义。战后欧美等资本主义国家,经济得迅速发展,中上层有产阶级及普通劳动者,不仅对产品数量,而且对产品设计提出了越来越高的要求。消费市场的扩大,以及科学技术的发展,促使新材料、新技术、新工艺、新设备的广泛使用,这表现出在建筑大量使用钢铁、玻璃和装修设计中弹性空间、有机空间以及组合家具的广泛采用上。美国芝加哥学派理论的奠基人路易·沙利文提出的“形式追随功能”的设计思想,扭转了建筑行业专讲形式、不注重功能的错误倾向,这为现代设计奠定了坚实的理论基础。同时,弗兰克·赖特提出的有机建筑的理论也使现代设计的理论更加完善。现代设计理论的形成过程,实际上也是现代工业以及现代社会发展的过程。尽管表现出不同的运动形式和不同的发展阶段。但这又都是历史的必然。人类在完善自身的同时也在完善各种行为,其中包括不同的实践方式和不同的理论体系。因而,我们在强调产品生产的同时,更应把“人”的改造放在首位。所以说,现代设计理论中还包括提高人的素质这一重要方面,当然对从事设计的主角“人”的素质的提高,决非设计师单方的能力所为,而需要全社会,乃至全人类的共同努力!设 计 的 魅 力所谓"设计"有两个含义:一是手法;二是效果。这二层含义,大部分室内设计师在设计中早已运用了的,只是没有专门提出来罢了。室内设计的手法很多,只举一些主要的。1、美化环境。室内设计要美化环境是无可置疑的,但如何达到美化的目的,有不同的手法,有的用装饰符号作为室内设计的果。另一种现代室内设计的手法,是在满足功能要求的情况下,利用材料、色彩、质感、光影等有序的布置创造美。2、组织和划分平面与空间,这是室内设计的一个主要手法。利用设计手法,巧妙地布置平面和利用空间,有时可以突破原有的建筑平面、空间的限制,满足室内需要。在另一种情况下,设计又能使室内空间流通、平面灵活多变。3、表达民族特色。在这方面,应采用设计手法,使室内充满民族韵味,而不是民族符号、语言的堆砌。4、其他。如突出主题、人流导向、制造气氛等等都是室内设计的手法。我们室内设计人员、往往首先拿到的是一个建筑的外壳,这个外壳或许是新建的,或许是老建筑,也或许是旧建筑,设计的魅力就在于在原有建筑的各种限制下做出最理想的方案。……从以上例子说明,室内设计是有许多潜力可以挖掘的。同样一个建筑外壳,由不同的室内设计人员按同一个室内要求进行设计,结果大相径庭。好的设计方案,它的功能效益、经济效益以及其自身价值,成倍地超过一般方案,显示出设计的作用和魅力。在显示设计的魅力方面,还有以下几种例子。1、变无用为有用。……2、外持旧、内更新。……3、变小用为大用。……4、变次用为优用。……5、低造价高设计。……室内设计的风格与流派:风格即风度品格,体现创作中的艺术特色和个性;流派指学术、文艺方面的派别。室内设计的风格和流派,属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴。室内设计的风格和流派往往是和建筑以至家具的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术,甚至文学、音乐等的风格和流派为其渊源和相互影响。例如建筑和室内设计中的“后现代主义”一词及其含义,最早是起用于西班牙的文学著作中,而“风格派”则是具有鲜明特色荷兰造型艺术的一个流派。可见,建筑艺术除了具有与物质材料、工程技术紧密联系的特征之外,也还和文学、音乐以及绘画、雕塑等门类艺术之间相互沟通。风格的成因和影响室内设计风格的形成,是不同的时代思潮和地区特点,通过创作构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关,又需有创作中的构思和造型的特点。形成风格的外在和内在因素。风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深层含义来说,风格又不停留或等同于形式。需要着重指出的是,一种风格或流派一旦形成,它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素,并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。20-30年代早期俄罗斯建筑理论家M·金兹伯格曾说过,“风格”这个词充满了模糊性……。我们经常把区分艺术的最精微细致的差别的那些特征称作风格,有时候我们又把整整一个大时代或者几个世纪的特点称作风格”。当今对室内设计风格和流派的分类,还正在进一步研究和探讨,本章后述的风格与流派的名称及分类,也不作为定论,仅是作为阅读和学习时的借鉴和参考,并有可能对我们的设计分析和创作有所启迪。室内设计的风格在体现艺术特色和创作个性的同时,相对地说,可以认为风格跨越的时间要长一些,包含的地域会广一些。室内设计的风格主要可分为:传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。一、传统风格传统风格的室内设计,是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面,吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰,明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等,其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外,还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受,它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。二、现代风格现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派,该学派处于当时的历史背景,强调突破旧传统,创造新建筑,重视功能和空间组织,注意发挥结构构成本身的形式美,造型简洁,反对多余装饰,崇尚合理的构成工艺,尊重材料的性能,讲究材料自身的质地和色彩的配置效果,发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作,强调设计与工业生产的联系。鲍豪斯学派的创始人W·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的,他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极,只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术,建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。现时,广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖,具有当今时代感的建筑形象和室内环境。三、后现代风格后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维方式,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。四、自然风格自然风格倡导“回归自然”,美学上推崇自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们能取得生理和心理的平衡,因此室内多用木料、织物、石材等天然材料,显示材料的纹理,清新淡雅。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。此外,也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部,室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”,也称“灰色派”。五、混合型风格近年来,建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化,兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用,又吸取传统的特征,在装潢与陈设中溶古今中西于一体,例如传统的屏风、摆设和茶几,配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发;欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰,配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格,运用多种体例,但设计中仍然是匠心独具,深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。室内设计的流派流派,这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析,也有多种流派,主要有:高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。一、高技派或称重技派高技派或称重技派,突出当代工业技术成就,并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀,崇尚“机械美”,在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道,强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。二、光亮派光亮派也称银色派,室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果,往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材,在室内环境的照明方面,常使用折射、折射等各类新型光源和灯具,在金属和镜面材料的烘托下,形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。三、白色派白色派的室内朴实无华,室内各界面以至家具等常以白色为基调,简洁明确,例如美国建筑师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R·迈耶白色派的室内,并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上,而是具有更为深层的构思内涵,设计师在室内环境设计时,是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物,由此,从某种意义上讲,室内环境只是一种活动场所的“背景”,从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。四、新洛可可派洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格,以精细轻巧和繁复的雕饰为特征,新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点,但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段,从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。五、风格派风格派起始于20世纪20年代的荷兰,以画家P·蒙德里安等为代表的艺术流派,强调“纯造型的表现”,“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化,这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色,间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内,在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础,对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法,并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。六、超现实派超现实派追求所谓超越现实的艺术效果,在室内布置中常采用异常的空间组织,曲面或具有流动弧形线型的界面,浓重的色彩,变幻莫测的光影,造型奇特的家具与设备,有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。七、解构主义派解构主义是本世纪60年代,以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念,是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判,建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度,强调不受历史文化和传统理性的约束,是一种貌似结构构成解体,突破传统形式构图,用材粗放的流派。八、装饰艺术派或称艺术装饰派装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会,后传至美国等各地,如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案,重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰,均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内,出于既具时代气息,又有建筑文化的内涵考虑,常在现代风格的基础上,在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外,更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换,既是建筑艺术历史文脉的延续和发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。装 修 设 计 的 原 则 与 内 容1.基本原则(1)功能性任何一次设计,首先应该根据使用功能进行方案的构思。“功能”即为明确所设计的内容是作何用。是就餐?是办公?是娱乐?是卧室,是起居室等等,设计要围绕特定的内容而展开。不同功能的厅室,在形式与色彩以及装修形式与格调,均有不同

毕业 设计是教学过程的最后阶段采用的一种 总结 性的实践教学环节,目的是总结检查学生在校期间的学习成果,是评定毕业成绩的重要依据。下面是我给大家带来的环艺毕业设计 调研 报告 ,欢迎阅读!

环艺毕业设计调研报告篇1

1、调研目的

随着生活水平的提高,人们对美感的追求也越来越强烈。环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科,也越来越受到学子的青睐。环境艺术设计作为同城市规划设计、建筑设计一 起构成国家建设设计人才格局的三个组成部分之一越来越受到重视,社会对环境艺术设计人 才的需求逐年加大,这一专业设计人才的培养,成为许多高校办学的 热点 。

环境艺术设计行业状况 环境艺术设计的就业面很广,原因在于我国快速发展的经济,市政建设项目和房地产项 目如雨后春笋,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才,环境艺术的 专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设 计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高,设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理 环境创造等更广泛和更深意义的理解,除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等, 是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔,只要涉及到环境艺术类都可胜任, 如建筑装饰设计,室内外效果图设计,园林景观设计,环境工程改造等而且待遇非常高。

环境艺术设计专业人才需求环境艺术设计,自改革开放以来,经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的 社会需求度逐年提升,由此带来专业设计人才缺口突现,社会需求量每年突破近百万,原有 的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求,学校开设这门专业 是通过市场验证过的,因环境艺术类涉及的行业成本高,所以员工待遇也相当高,行业前景可观。 环境艺术设计人才的就业区域分布在人才的就业公司,岗位,区域分布上主要就业单位可以是,设计院、建筑公司、园林 公司、装饰公司等,岗位一般刚进去是从设计员做起,两年后可胜任高级设计师职位,甚至 以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业,区域大致分布在江苏,浙 江,上海及各省市只要在发展中的城市都会有该专业的发展空间。

近年来,我院环境艺术设计专业学生受到了相关就业单位的热烈欢迎, 20013届、2014届毕业生就业率达到96%和97%以上。就业总体趋势看,自主创业、在大企业企划部门及设计部门工作人数比例在增加。根据学校有关部门的调查,环境艺术设计专业学生毕业的去向广阔,包括:自主创业,开办公司、设计事务所。这部分就业人数比例在逐年上升,这与高等 教育 “不但培养就业型人才,而且要培养创业型人才”的目标和发展趋势是一致的。从中国的就业形式看,这种就业趋势是非常值得欣慰的。从这些就业信息来看,环境艺术设计人员缺口仍然很大,这也是我院环境艺术设计技术设计专业持续蓬勃发展的原因所在。

环境艺术设计专业人才就业前景非常广阔,这也是我们建设本学科专业的动力和支持,为使我院这个专业教学更符合专业市场对人才的素质要求,教学更贴近市场需求,特成立室环境艺术设计专业调查小组,此次调查的对象是校企合作单位、同类院校环境艺术设计专业、行内专家及毕业生,通过问卷调查、访谈等方式了解整个大中华市场行情,企业对学生的素质要求,专家对行业动态分析,毕业生的信息反馈,整合这些资料来,得出结论,对我院现阶段的环境艺术设计专业人才培养计划进行调整与改革,使它更适应市场需求。

2、调研时间

此次市场调研的时间是由2015年4月5日至6月5日,历时两个月,4月上旬到中旬首先对校企合作单位负责人进行了面对面的访谈,4月下旬对走访了三个同类院校,了解他们的专业建设情况及人材培养方案,5月份主要是对行业专家及毕业生进行网络问卷调查及电话访谈。

3、调研对象(对调研对象基本情况作简单介绍

此次调查的对象是校企合作单位及行业优秀单位、同类院校环境艺术设计专业、行内专家及毕业生,通过问卷调查、访谈、参观等方式了解整个大中华市场行情,了解企业对学生的素质要求,专家对行业动态分析,毕业生的信息反馈。 校企合作单位及行业优秀单位:

(1)厦门园林设计院(江西分院):此公司是环艺专业与室内设计技术专业的校外实训基地,学生在三年级的实训课程主要在该公司承接工地完成,主要设计专长是室内及办公室装修,完成了大量高质量、高品位的写字楼、小区园林景观和商业的装修设计等工程。

(2)南昌康之居装饰公司:总部设在深圳,公司成立以来,完成了大量高质量、高品位的写字楼和商业的装修设计工程,并且为全国排名前五位的地产商提供长期的配套服务,更是万科房地产开发公司最亲密的战略伙伴;2006年在南昌创办分公司,承接各类装饰设计。

(3)南昌丛一楼装饰设计公司:丛一楼装饰工程设计有限公司成立于2003年,是一家集设计、施工、售后服务为一体的大型装饰公司。她以“勇于拼搏、勇于创新、服务好每一位客户“的精神,为英雄城及周边地区的业主提供家居、写字楼、商铺、酒店设计和施工于一体的专业化服务。

4、调研 方法

校企合作单位及行业优秀单位进行的是面对面的访谈,南昌雅阁装饰是我院环艺专业及室内设计技术专业是校企合作单位及校外实训基地,南昌康之居装饰公司及南昌丛一楼装饰设计公司是行业领头单位,对这三个企业单位进行了面对面的访谈。

同类院校调查手段是参观,分院院长刘彦带领专业三位骨干教师去参观了九江职业技术学院、深圳职业技术学院、广州城市职业技术学院,了解同类院校的专业建设情况及人材培养方案。

行业专家及毕业生通过电子问卷调查及电话访谈了解毕业生就业及创业情况,了解行业专家对行业整体的发展分析,及行业对人材的素质要求。

1、对本专业建设和发展的建议和 措施

职业技术学院培养的学生是技能型的,环境艺术设计专业教学中,手绘效果图表现的训练,是将学生培养成为景观设计师必备的基本功,也是当代设计类专业大学生基本功素质培养的必修课。艺术是 文化 的一部分,文化修养是因人而异的,现在的竞争很激烈,各个行业分工也越来越细化,设计和绘图开始分开了,近年来电脑软件应用在设计中,很多的学生软件操作的很好,但手绘却不行了,要加强学生的手绘效果图表现技法,要教学计划中,要增加到两个学期的学习。

本课程是一门实践性很强的学科,所以应强调理论与实践相结合及学生的动手能力,要指导学生多练,要教会学生制图。还应注意家庭室内设计技术的美观

与实用相结合,引导学生学习不同房屋的构造,学会重点装饰和一般装饰方法的运用。教学生掌握室内设计技术的内容、方法、步骤及设计图纸的绘制方法、绘图内容以及要求,设计出实用的图纸。在理论课中还要让学生学会对自己设计的图纸加以简单的设计说明。

2、专业人才需掌握的专业岗位核心知识和核心能力

A.懂制图,能熟练地画出符合国家规范的设计图纸和施工图。

B.能看懂各种土建施工图纸,除了结构施工图纸外,对给排水(上下水)工程图、采暖工程图、通风工程图、电气照明与消防工程图等,也都非常熟练。这对搞好环境艺术设计十分重要:可以避免装修设计与土建设施发生冲突,能更周到的进行装修设计、恰当的进行装修设计。

C.懂透视学,能快速地画出室内透视骨架线图,做到透视准确无误:会画轴测图(定轴测轴和轴间角度)。这是画好效果图的基础。

D.会画彩色效果图,能把房间的空间感、质感、色彩变化、家具设备的主体感、光环境效果等正确地表现出来。

E、熟悉各种土建材料和建筑装修材料(材料的性能、特点、尺寸规格、色泽、装饰效果和价格等),才能正确地选用材料和恰当地搭配材料。

F.懂得建筑的基本构造类型,特别是对每种构造的优缺点、常用的结构方式等要熟悉。

G.具备建筑风格、室内和家具风格方面的知识与修养,能熟悉各种的基本特征与变体。还了解各种陈设品的历史发展。

H.具备测绘的知识与技能,能正确地做好现场实测记录,为设计搜集资料。 I.对装修施工工艺要熟悉,以确保装饰装修的质量。

J.有广博的文化知识与修养,这对提高室内设计技术水平有利。

K.会并善于做设计资料的搜集与积累工作,列如,通过画速写、测绘、拍照、复印和记录等手段,不断积累有用的各种设计资料。

L.掌握专业调查的技巧,不论是综合性的,还是专业性的调查,都能抓住要点,得到设计师应掌握的情况与信息,以利于室内设计技术工作。

M.会独立制作高质量的模型,这就要求设计师懂材料、工艺做法,并会使用必要的工具和设备。这是设计师应具备的动手能力。

N.会摄影,懂暗房技术,还会摄像。这些技能设计师也能掌握。

O.室内设计技术师还会电脑辅助设计(CAD),掌握用电脑绘制设计图、施工图和效果图的技巧。

P.要具备园林艺术、盆景与插花艺术方面的知识与修养,懂得绿化树种、花草的特性与功能。

Q.对人体工程学要做深入地研究和了解。

R.加强对电光源、光源产品和照明技术的了解,从而有利于搞好室内照明设计。 S.景观设计师要研究社会学,了解人与人之间的关系、人群与阶层、阶级、生活方式和需求,这对搞好设计有帮助。

T.景观设计师师还应对环境科学有深入的了解,并及时掌握新的发展趋势。另加两条:了解物理动力学、化学生物学。

3、专业人才培养必须具备的专业岗位关键职业素质

美国著名设计师A.丁.普洛斯总结出设计人才要具备的基本素质:

A、敏感性:多去观察你周围的世界,关心每个人,对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣。

B、智慧:一种理解、吸收和应用知识为人类服务的天生才能。

C、好奇心:驱使他们想搞清楚为什么世界是这样的,而且为什么必须这样。

D、创造力:在寻求问题的最佳解决方案时,设计师的知识结构自然有所区别,他们的知识结构应该是通才型,必须接受过正规的院校四年以上基础教育,具有专业技术知识、 经验 和鉴赏能力,他们的知识涉及到自然科学,社会科学,人文科学各个领域。掌握广博的知识和 兴趣 爱好 是当代设计师必备的先天条件。

实现主干课程都有对应的校外实训基地。需要建立的实训基地包括:CAD制图实训基地、电脑效果图实训基地、家居设计实训基地、商业空间设计实训基地、展示设计实训基地、家具设计实训基地、景观设计实训基地及三维虚拟现实实训基地,每个基地有针对性地对应一门课程及一个相应的工作岗位。

完善校外实训基地的层次性,如从一般资质的装饰工程公司到具有甲级设计、一级施工资质的装饰工程公司,实现在不同的经营规模及层次都有实训基地。使学生了解不同层次与规模的企业的岗位职能与要求的差异,丰富学生的实践经验。

环艺毕业设计调研报告篇2

不知不觉间我们已经走到了大四,面临的是更多的坎坷和更大的挑战。即将走向社会又一次面对改变。为了能更好的完成这项在大学期间最后的工作我们都出去考察,天南海北的。这次是个很好的机会,出去见识见识新的设计,还有那些老的经典。

我们是七号晚上走的八号早上到了北京都没来得及休息就直接把行李往旅馆一扔奔着目的地就去了。首先去的是这几年给我们感动最多的地方——奥林匹克中心。出了地铁站远远的望着鸟巢、水立方内心的那种震撼是无以言表的。

巨大的钢结构下,我显得是那么的渺小,真的感慨设计的伟大。同样是学设计的我们,感觉鸟巢在我心中是不可想象的。由远及近,我们慢慢的走向鸟巢,每一步的前进都带来了不一样的感受,精细到没一点的设计更加值得我们学习。草地与硬铺装之间的饿栏杆,是设计成高低不同的两条椭圆形的扁柱,相隔不远有一道连接处其固定作用,这样就使得栏杆又增加了一个功能——座位。使人们在等候的时候有个地方可以休息,而又不浪费空间。同时它的形式还能防止人们躺在上面。草地灯的设计也是和鸟巢在整体上有一个统一,应该是浇铸成型的金属镂空的形式。而且在摆放上高低错落,前后有序很有节奏感。

场地外围的铺装也很有特色,不规则的多边形石块拼切,接边恰到好处。还有的也是石块的拼接,中间有很大的缝隙,用小的碎石子粘合填充。这样在形式上不显得突兀,而且解决了这么大缝隙造成的不变和隐患。

建筑内部的色彩运用比较震撼,大片红色的区域,显得很热情,这也是一种中国特色的体现。大片红色椅子,中间偶尔插上一辆个白色的,而且排列很规律使人的视觉不容易疲劳。内部大型钢构架的穿插使得空间结构比较微妙,偶尔的缝隙漏进来阳光,也是别有一番风味的。

相对来说我感觉水立方显得比较柔美,简单的外部造型,而墙面上有增加了不少肌理,这种形式一度达到一种热潮,在建筑外窗等地方都能看到这种仿生学的模仿。

还有很多其他的设计给了我很多新颖的感觉,比如刚出地铁站的时候,地铁站的墙是砖块与玻璃相互间隔垒砌而成的,凝重中带点轻灵。还有在树的周围有实质的围栏座位,它的形状是椭圆的,并且边的宽度不一样,这在形式上就有了创新。还有各种小的雕塑,总会给人不一样的感觉。

还有一点我比较赞同的就是,不管是什么层次的人来都能感受到建筑所带来的不一样的感觉,我也认为设计是为所有人的,最起码也是大部分人。

从奥体中心出来的时候在地铁站门口有一个古院建筑,很有味道。虽然是现代的建筑材料,但是远远望去还是古香古色的。其实就是一个休息休闲空间,座位之间穿插着小树,房屋演变成长廊,设计元素比较统一,座位,铺装,房屋都有老的瓦片的应用。就像一个小花园一样,但是冥冥中还有庭院的感觉,这一点是非常值得我们学习的。其中的很多中国元素还是很明显的,比如:门前左右两边的石狮子,入门时的影壁墙,还有墙上的镂空造型等等。一个小的空间做的味道十足。

傍晚回去我们还去了南锣鼓巷,到了的时候已经是傍晚了,昏暗的光线下远远地就看见鼓楼耸立在那一群小楼之间。我也不知道怎么走的,转了又转我们到了南锣鼓巷,古香古色的装修,深深地北京小胡同在许多城市已经很少看到了。特色的店面总是有那么一点感动你。

店面前的景致也是不错,很有特色。有的还故意的找回了老年间的那种感觉,小小的栅栏,里面前期那的草地上放了一只陶瓷的母鸡。就在店面旁边的一个小角落里,也许很不起眼,但是当你发现时却又感觉很有趣。

对于石材的运用也是古代建筑的一大特点,我感觉石材的主要体现还是在雕塑上。但是在建筑上现在人又给了他很大的延伸。材质是一样的,但形式上却有了差别。石头垒砌的墙在现在也是很常见,但是合理的运用但城市的建筑中也是很漂亮的。无论是做墙体还是铺设地面都非常合适。还有石材的种类繁多,施工工艺也是五花八门这就造就了它在建筑上的很广泛的应用性。这种自然材质比较好搭配,和很多的材料都可以很好的结合。无论是和木材,金属材料等都可以很好的搭配。

每个展馆都有自己的特色,也许每个人对于这些都有不一样的评价,或好或坏。但这些作者都在追求自己的梦想,坚持着自己的选择。也许他的作品没那么出众,但是这一切都代表了他自己,它的理想、他的追求。店面里面也很有特色,展架的设计也是如此。虽然没有很出众或者说有多么好设计水平,但是总是有许多不错的想法在里面体现。在货架上边作灯,及解决了照明,又可以使货物更加鲜明突出,其实很不错的。

每座老房子都有自己的特色,也不失与外界环境的融合。周围的树木得到了很好的保护,建筑与树木之间的关系最然处理的没有他们物理的作品那么完美,但是这种出发点是好的。

有很多建筑也是很有趣的,比如曲线形突出的砖墙。在中规中矩的房子中间无疑它有了自己的特色。很平凡的东西用不同的形式表现出来也显得很不平凡。一块白布做的窗帘,很普通。但是当你把它剪出细碎的小格子的时候他又形成了完全不同的一种感觉。

很多建筑都有天光的采集,有的运用的很是微妙。斜斜的阳光透过窗户正好洒在货架上,这种采光既节约能源,又营造了一种很微妙的空间关系。人的目光不由自主的就顺着阳光走过,看到了货架,然后到了墙上,再继续走看到了天窗,目光向外看是蔚蓝的天空,也许还有几条树枝正迎着西风摇曳不停。

入口空间也是非常有特色的,双层的生锈钢板有一层有镂空的文字,地面是碎石的铺装,再加上几个石墩,借助周围的几棵大树很自然而然的形成了一种自己的特色,空间上给人以鲜明的感觉。比较个性的入口,是由墙面直接翻起一块而形成的,这样就不会破坏建筑的整体性。

做了关于环境艺术设计专室进行这次实习调查。同时,检验了我在学校的学习下的成果,弥补课堂学习之不足,提高综合设计的技能,已达到专业培养的目标。了解工作室的工作程序,设计师的基本内容和工作方法。了解工作室不同专业相互合作方式,学习设计师的职业素质、及协调能力。

结合实际工作,学习运用计算机绘图,进行设计方案和设计施工图的绘制。以下是我做的调查。关于艺术设计专业人才就业与市场需求情况调查;环境艺术,作为一种艺术,它比建筑艺术更巨大、比规划更广泛,比工程更富有感情,城市规划、建筑设计、室内设计、城雕、壁画、建筑小品等都属于环境艺术设计范畴,由于,设计范围之广,且只能在室内装潢设计方向的市场需求与当今专业人才就业状况作情况调查。

环境艺术设计,其设计理念来源于生活又要高于生活,这种设计与艺术和环境息息相关两者缺一不可。室内设计,属于室内环境设计艺术,设计是室内装饰的灵魂和龙头和灵魂,室内装饰的风格,品味决定于设计。设计其根本在于不断创造新兴之美,反应当地社会生活,满足人们精神需求的意识形态。

借此宣泄内心的欲望与情绪与国外相比,国内环艺专业起步比较晚,外资的进入亦将会在市场份额、经营管理、客户关系等方面对市场都有一定的影响,但本土的企业也会在行业开放的行业中迅速成长起来,中国的环境艺术业市场需求有多大?不同的省份,不同的城市,其市场需求也不同,我觉得当地市场需求情况和教育分不开,跟当地的教育更是离不开假期的社会调查报告,通过这次实践,更深一步了解我们这个专业,以及和社会市场的关系,在学校学到的理论必须要在社会中得到实践,不断地学习,不断研究本专业吸收前辈设计师们的设计方法设计的思路。以补充自己的设计理念。

环艺艺术设计,市场情况的调查中国的建筑,景观,室内设计行业是伴随城市建筑业和房地产业发展起来的一个新兴产业。他的发展前景普遍被人们看好,人们习惯地认为这些行业是一个朝阳行业。但由于目前的行业管理机制不健全,政府主管部门还没有统一的行业标准,也没有可行的制度来对市场起,

所以不仅市场混乱不堪,而且行业的总体质量水平也得不到提高。

环艺毕业设计调研报告篇3

一、选题的目的、意义

建筑仿生已成为一种新时代潮流,也是建筑文化的新课题。为了启发建筑合理创新,以及使城市环境达到生态平衡和持续发展,建筑仿生学是一种重要手段。

从人与自然界的关系来说,建筑可谓是人的第3层皮肤 (第1层是人的自身皮肤,第2层是衣服), 它是人与自然界之间的中介,如何使建筑能适应环境的自然规律,又能适合人类不断发展的需要,这的确是现代文明所提出的新课题。正因为如此,有效寻找和利用自然界生物的成长规律来适应人类社会发展对建筑的需要,这就是建筑仿生学的主要任务。

仿生建筑在国内建筑类别里面是一个开发中的亮点,也是未来建筑的一个良好走势,将人与自然更完美、和谐的统一,是人的自然回归性的一种表现。而在建筑本身的结构方面来讲,仿生建筑正是吸取了自然界优势来更好的改善人们的生活环境。其实,人类在建筑技术上所遇到的许多难题,自然界中早已有了类似的解答,因为生物在千万年进化的过程中,为了适应自然界的规律需要不断完善自身的性能与组织,它需要获得高效低耗、自觉应变、新陈代谢、肌体完整的保障系统,从而生物才能得以生存与繁衍。只有这样,自然界才能成为一个整体,才能保持生物链的平衡与延续。当然,人也是大自然中的一员,人类为了生存与发展不仅需要建筑,而建筑也需要适应自然界的规律,否则不仅会破坏自然环境,而且也会毁灭人类自身。

仿生的倾向在近几十年来也在不断发展,它的研究意义既是为了建筑应用类比的方法从自然界中吸取灵感进行创新,同时也是为了与自然生态环境相协调,保持生态平衡。自然界是人类最好的老师,人们无时无刻不在从自然界中获得启发而进行有益的创造。本课题是对办公空间的仿生性进行研究,办公是酿造文化、孵化成果的过程,孵化这一自然现象便为设计提供了灵感来源。本课题将生物孵化器如蛋的形态进行小型建筑设计,并结合生物孵化的原理对建筑的生态设计进行研究。仿生并不是单纯地模仿照抄,它是吸收动物、植物的生长肌理以及一切自然生态的规律,结合建筑的自身特点而适应新环境的一种创作方法,它无疑是最具有生命力的,也是可持续发展的保证。

本选题从建筑仿生的综合性角度出发,围绕生物孵化的原理,尝试创造出新颖和适应环境生态的建筑形式,从中观察吸收一切有用的因素作为创作灵感,同时学习生物科学的肌理并结合现代建筑技术来为建筑创新服务。希望通过本题及今后对建筑仿生的研究为人们创造良好的生活和工作环境,为使城市环境达到生态平衡和持续发展的提供一种新的可能性。

二、本题的基本内容

绪论

1.概念

1.1 仿生建筑的定义

1.2 仿生建筑的表现形式及实现手法

1.2.1建筑的形式仿生

1.2.2建筑的功能仿生

1.3 仿生建筑存在的意义

2.仿生建筑的调研分析

2.1 国内实例分析

2.2 国外实例分析

2.3 分析结果

2.3.1 借鉴的地方

2.3.2 存在问题

一些作品设计的时候经常会出现简单模仿某一形象的问题,这种做法背离了建筑仿生的意义,只是一种单纯追求新奇噱头的效果,既无创新的价值,也不能与周围生态环境取得协调。

3.空间形态仿生设计实践

3.1设计灵感来源

3.2设计方案

4.结论

建筑仿生可以是多方面的,也可以是综合性的,要应用仿生原理创造出新颖和适应环境生态的建筑形式。要有效的利用有限资源,使建筑更贴近大自然更适合人类居住;还应从材料的选择、结构功能、制造过程、使用和等诸方面,全方位考虑资源利用和环境影响及解决方法。在设计过程中把降低能耗、美观实用、使材料和部件最大限度的发挥,把人性化设计列入的设计指标,使建筑向自然回归。建筑仿生学是新时代的一种潮流,今后也仍然会成为建筑创新的源泉和保证环境生态平衡的重要手段。

三、完成期限和主要措施

第1周:进行实地和书面调研,确定毕业设计和论文的题目。

第2周:对资料进行整理和再收集,在此基础上进行开题报告的撰写。

第3周:在草稿纸上绘制设计的草图,对小型办公空间建筑的大体外型进行整体把握并考虑外型中存在的仿生问题。

第4周:在外型设计完成的基础上对空间划分和布局在草稿纸上绘制草图。

第5周:开始绘制CAD的总平面和各层平面,寻找与论文相关的英文资料。

第6周:SketchUP创建小型建筑外部场景和办公空间内部建模,对毕业论文提纲进行详细补充。

第7周:对查找的英文资料进行英译汉,SketchUP建模进行部分渲染。

第8周:SketchUP建模完成3张,CAD图完成5张,毕业论文、英译汉完成50%。

第9周:CAD图进行细部完善,绘制办公空间室内的立面和剖面。

第10周:SketchUP建模进行办公空间室内的建模和渲染。

第11周:把毕业论文进行完善,把CAD图标注尺寸和材料。

第12周:对剩余的英文资料进行完成,SketchUP效果图进行调整。

第13周:完成5000字的论文,英译汉5000英文字符。完成设计效果图5张、CAD10张、A3的设计报告书。

第14周:打印报告书、论文打印和装订,制作ppt。

第15周:刻盘上交导师(效果图5张、CAD10张、A3的设计报告书,ppt15)。

第16周:布置毕业设计展

第17周:毕业答辩

四、预期达到的目标

通过毕业设计和对毕业论文的撰写,希望对空间形态仿生这一课题有更深刻的理解,对中外的仿生建筑状况有较全面的了解,在现有的研究成果的基础上对我国仿生建筑问题做进一步的研究和分析,通过自己的调研和老师的指导对我国现在的仿生建筑有一个全新的认识,在认识问题的基础上找到一种解决问题的合适方法。通过这次毕业设计和毕业论文能使自己的能力得到全面地提高,培养 逻辑思维 与形象思维的融合渗透,以产生独特的思考力和创造性,使自己的设计思维更加的成熟,为自己今后的设计生涯做好充分的准备。

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★ 环艺毕业设计调研报告

这篇论文作用和意义谈得多,但如何构建,构建中可能遇到什么问题,如何克服?论文没有涉及这些。

毕业论文目录照片

分专业 文科统一黑白理科可能需要彩印 彩印一般学校附近的复印店 一张五毛到一块 没必要自己买、自己买的话 好的亲彩色打印机 基本都是五万上下 可以查U盘 联网那种一般的也得几千 但是换的打印耗材很贵 因此不建议购买打印机问一下高一级已经毕业的 看看上一届什么要求

毕业设计打印彩印的问题要看学校的规定了,这个是不同要求的。

1、如果毕业设计对图片的质量要求很高,比如是设计专业,图片很多,毕业设计需要看图片,这时候就会让打印彩印,效果会比较好看。

2、普通专业一般图片黑白和彩印区别不大,直接打印黑白即可。

3、仔细看下毕业设计要求。

打印毕业论文的注意事项:

1、毕业设计(论文)用计算机打印,纸张一律使用A4复印纸。

2、毕业设计(论文)封面、任务书统一由学校教务处提供。

3、中文摘要、关键词采用小四号宋体字,外文摘要、关键词采用四号“TimesNewRoman”字型。

4、目录采用四号宋体字。如分章节的论文,则目录中每章题目用四号黑体字,每节题目用四号宋体字,并注明各章节起始页码,题目和页码用“……”相连.

毕业论文排版格式要求

紧张又充实的大学生活即将结束,众所周知毕业前要通过最后的毕业论文,毕业论文是一种有准备的检验大学学习成果的形式,毕业论文我们应该怎么写呢?下面是我收集整理的毕业论文排版格式要求,欢迎大家分享。

毕业论文排版格式要求

一、纸张和页面要求

纸型为A4,上下页边距为2.54cm、左边距为3.0cm、右边距为2.6cm、正文行距为固定值23磅。单面打印。

二、论文装订页码顺序

1、封面(学校统一下发)

2、题名页

3、中文摘要、关键词

4、英文摘要、关键词

5、目录(要求至少有二个层次,注明页码)

6、论文正文

7、结论

8、参考文献

9、致谢

以上9项分别从新页开始。

三、章节目序号

按照正式出版物的惯例,章节编号方法应采用分级数字编号方法,按三级标题编写:

1 ……

1.1 ……

1.1.1 ……

如三级标题后面要继续编目,请按下列标号进行:

(1) ……

1) ……

① ……

四、排版格式

1、学校下发的封面,一律用黑水笔正楷填写或打印。

2、题名页见样张一:

(1)题目用二号黑体,居中,单倍行距。题目上空4行,下空10行,空行均为三号,单倍行距。

(2)专业、学生姓名、指导教师姓名及提交时间用三号黑体,单倍行距,上下对齐。

(3)此页不加页眉,不加页码。

3、论文中文摘要见样张二:

(1)题目用三号黑体,居中,单倍行距。题目上下各空一行,空行均为三号,单倍行距。

(2)居左打印“摘要” 二字(四号黑体,不加粗)。

(3)“摘要”后面空两格打印摘要内容(小四号宋体)。

(4)摘要内容后下空一行居左打印“关键词”三字(四号黑体,不加粗),其后空两格为关键词(小四号宋体),每一关键词之间用逗号隔开,最后一个关键词后不打标点符号。

(5)此页加页眉,不加页码。

4、英文摘要见样张三:

(1)题目用三号Times New Roman字体,居中,单倍行距。题目上下各空一行,空行均为三号,单倍行距。

(2)居左打印“ABSTRACT” (四号Times New Roman,加粗),“ABSTRACT”后空两格打印英文摘要内容(小四号Times New Roman,不加粗)。

(3)摘要内容第二段开始每段开头留四个空字符。

(4)摘要内容后下一行为“KEY WORDS” (四号Times New Roman,加粗),其后空两格为关键词用小写字母(小四号Times New Roman,不加粗),每一关键词之间用逗号隔开,最后一个关键词后不打标点符号,关键词全部小写。

(5)此页加页眉,不加页码。

5、目录格式见样张四。

(1)“目录”二字为小二号黑体,居中打印;上下各空一行(二号,单倍行距),目录下的各章节标题为章、节、小节及其开始页码(小四宋体)。

(2)章节编号,用分级阿拉伯数字编号方法,即第一级为1、2、3等,第二级为2.1、2.2、2.3等,第三级为2.2.1、2.2.2、2.2.3。第一级标题顶头编排,第二级标题分别比上一级空2格开始编排,第三级标题分别比上一级再空2格开始编排。对齐方式为分散对齐。

(3)目录页加页眉

(4)单独编排页码:阿拉伯数字,居中,小五号宋体。

6、正文格式要求见样张五:

字体:所有一级标题均采用三号黑题(不加粗),居中,上下各空一行;所有二、三级标题均采用小四号黑体(不加粗),靠左对齐,首行缩进2个字符;二级标题前空一行,二级标题后不空行;三级标题前后均不空行。

所有正文均采用小四号宋体,靠左对齐,首行缩进2个字符,行距均为固定值23磅。

sci论文排版格式要求

1、尺寸:A4(210×297毫米)。

2、装订位置:左面竖装,装订位置距左边界0毫米。

3、版芯位置(正文位置):按照A4纸张默认格式。

4、页码:采用页脚方式设定,采用五号Time New Roman,处于页面下方、居中。

5、论文题目:三号黑体,居中。

6、作者:论文题目下隔一行,居中,采用小四号仿宋体,

7、中文摘要和中文关键词:用五号仿宋体、两端对齐方式排列。

8、正文文本:宋体小四号、标准字间距、行间距为1.25倍行距、所有标点符号采用宋体全角、英文字母和阿拉伯数字采用半角的要求排版,采用多级符号版式。如:一级标题用阿拉伯数字(1、2、3 ……)标引,采用四号黑体并缩进4个字符排列;二级标题缩进4个字符并用阿拉伯数字(1.1、1.2、1.3 ……)标引,字体采用小四号黑体。

9、文中图表:所涉及到的全部图、表,不论计算机绘制还是手工绘制,都应规范化,符号、代号符合国家标准,字体大小与正文协调,手工绘制的要用绘图笔,图表名称和编号准确无误。

10、参考文献:位于正文结尾后下隔2行,“参考文献” 四字左对齐,采用宋体小四号加粗;具体参考文献目录按五号宋体、靠左对齐、阿拉伯数字标引序号([1]、[2]……)的方式排列。

论文格式排版要点

一、论文印装

毕业论文必须用计算机按规定格式单面打印。打印按本规范对各部分字体的要求。

二、文本结构

01、封页(由校统一制作)

02、论文扉页

03、毕业论文中文摘要

04、毕业论文英文摘要

05、毕业论文目录

06、毕业论文正文

07、参考文献

08、致谢

09、附录

10、文献翻译(含扉页,外文资料原文)

11、实习报告(含扉页)

三、毕业论文撰写的内容与要求

1、论文题目

论文题目应该简短、明确、有概括性。标题字数要适当,不应超过20汉字。

2、中外文摘要及关键词

简要概括论文的主要内容和观点。中文摘要400字以内,配相应的英文摘要;关键词一般以3~5个为妥。按词条的外延层次从大到小排列。

3、目录

目录应独立成页。目录按二级标题编写,要求层次清晰,且要与正文标题一致。目录还应包括绪论、致谢、参考文献、论文后的附录等。

4、论文正文

论文正文包括引言或问题的提出、论文主体及结论等部分。

引言或问题的提出,要在论文主体之前,用简练概括性语言引出论文所要研究的问题,不必体现“引言”字样。它应是综合评述前人工作,说明论文工作的选题目的和意义,以及论文所要研究的内容。

论文主体是论文的主要部分,应文字流畅,语言准确,层次清晰,论点清楚,论据准确,论证完整、严密,有独立的观点和见解。论文正文文字应不少于10000字。

结论是对整个论文主要成果的归纳,要突出论文的创新点,以简练的文字对论文的主要工作进行评价,一般为400~1000字。

5、参考文献与注释

引用是学术论文的重要写作方法,“参考文献”是论文中引用文献出处的目录表。参考文献必须是学生本人真正阅读过,以近期发表的文献为主,应与论文工作直接有关。参考文献数量不少于15篇,其中外文文献不少于3篇。

注释是对论著正文中某一特定内容的进一步解释或补充说明,一般排印在该页地脚。参考文献序号用方括号标注,按引用先后,在正文的相关处用上标表明(如[1],[2],),并与文末的参考文献相对应,而注释用数字加圆圈标注(如①、②)。如果在注释里引用参考文献的,参考文献的格式不变,但需用括号标示。

6、致谢

对导师和给予指导或协助完成论文工作的组织和个人表示感谢。内容应简洁明了、实事求是,避免俗套。

7、附录

根据需要可在论文中编排附录,附录序号用“附录一、附录二”等字样表示。有些不宜放在正文中,但有参考价值的内容(如外文文献复印件及中文译文、等)可编入论文的`附录中。

四、毕业论文打印格式

除外文资料可以复印外,其它文字统一使用Windows平台下的Word字处理软件打印,一律采取A4纸张,页边距一律采取默认形式(上下2.54cm,左右3.17cm,页眉1.5cm,页脚1.75cm),行间距取多倍行距(设置值为1.25);字符间距为默认值(缩放100%,间距:标准)。页眉从正文开始,一律设为“天津科技大学XXXX届本科生毕业论文”,采用宋体五号字居中书写。页码从正文开始按阿拉伯数字(宋体小五号)连续编排,居中书写。注意中英文标点符号的区别,不能混用。

1、扉页格式

中文题目要求:宋体;二号;加粗;居中。英文题目要求:TimesNewRoman;大写;小四;加粗;居中。其它文本要求:宋体;小三。(译文及实习报告的扉页格式不做统一要求)。

2、摘要

中文摘要采用小四号宋体字;西文摘要采用小四号“TimesNewRoman”字型,中英文摘要的内容要一致,均要有3-5个的关键词,各关键词之间要有1个空格及分号。中英文摘要分页编排。

3、目录

目录按二级标题编写,目录采用四号字,其中一级题目用黑体字,二级题目用宋体字,并注明起始页码,题目和页码间用“……”相连。

4、毕业论文正文

正文文字内层次采用如下格式:

5、参考文献

另起一页。引用文献标示应置于所引内容最末句的右上角,用小五号字体。所引文献编号用阿拉伯数字置于方括号“[]”中,如“二次铣削[1]”。当提及的参考文献为文中直接说明时,其序号应该与正文排齐,如“由文献[8,10~14]可知”。

文科论文引用文献,若引用的是原话,要加引号,一般写在段中;若引的不是原文只是原意,文前只需用冒号或逗号,而不用引号。

参考文献书写格式应符合GB7714-1987《文后参考文献著录规则》。常用参考文献编写项目和顺序规定西文文献中第一个词和每个实词的第一个字母大写,余者小写;俄文文献名第一个词和专有名词的第一个字母大写,余者小写;日文文献中的汉字须用日文汉字,不得用中文汉字、简化汉字代替。文献中的外文字母一律用正体。作者为多人时,一般只列出3名作者,不同作者姓名间用逗号相隔。外文姓名按国际惯例,将作者名的缩写置前,作者姓置后。

学术会议若出版论文集者,可在会议名称后加上“论文集”字样。未出版论文集者省去“出版者”、“出版年”两项。会议地址与出版地相同者省略“出版地”。会议年份与出版年相同者省略“出版年”。学术刊物文献无卷号的可略去此项,直接写“年,(期)”。

序号应按文献在论文中的被引用顺序编排。换行时与作者名第一个字对齐。若同一文献中有多处被引用,则要写出相应引用页码,各起止页码间空一格,排列按引用顺序,不按页码顺序。

6、致谢

另起一页。“致谢”二字中间空两格、四号字、黑体、居中。内容限1页,采用小四号宋体。

7、附录

另起一页。“附”“录”中间空两格、四号字、黑体、居中。具体打印要求与正文保持一致。

8、文献翻译

译文资料要尽可能与所做课题紧密联系,避免翻译资料选取的随意性,译文不少于5000汉字。外文资料用A4纸复印,译文采用小四号宋体字打印。译文的打印格式除页眉改为“天津科技大学外文资料翻译”外,其它一切格式严格按照毕业论文正文文本格式打印。

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