发布时间：
推荐一：文艺范的必备杂志《KINFLOK》
说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》！这本杂志从国外红到国内，简直是文艺范的必备杂志！
你看各种INS或某宝照片上，只要想拍出彰显文艺气息的照片，主要的拍摄素材选择《KINFOLK》加上你要拍的内容就没错了。浓浓的文艺气息瞬间透纸而出啊！
从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。
推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》
第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。
这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！
推荐三：我们老板说设计师都要看《周末画报》
也许老板对于《周末画报》情有独钟吧，所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完，我们都会讨好领导一样的，在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。
其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。
推荐四：自有自风格的MOOK《知日》、《知中》
《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。
从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。
之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。
这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
区别：
1、 位置不同：封一是杂志的封面（Front Cover）；封二是封面的内页(Inside Front Cover)，印封面那张纸的背面；封三是封底（即封四）的内页(Inside Back Cover)，也就是封底背面。
2、 内容不同：封一是印杂志名称、图片的地方；封二封三一般一般用于放广告。
制作杂志的五个步骤：
一、做好杂志策划，断定杂志的主题。杂志的主题是一本杂志的魂灵，它关系着杂志是否能够被读者承受和喜爱。杂志设计的主题断定很简单，只需你能够充分的了解产品，结合其本身特色即可。
二、依据断定的主题，查找与主题相关的资料。杂志的资料包含许多方面，可所以字体、图片、颜色等等，可从一些规划资料比较丰富的网站找相应的材料，或者是学习优异的规划事例加以立异。
三、杂志的排版规划：从版面编列视点看，方式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以讨论：一致与改变、比照与谐和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与重复、动感与静感、整体与部分。
四、杂志的校正：需经历三校。一校由交稿修改、职责修改完成，交稿修改承当首要职责；二校由整体修改相互校正，并由职责修改承当首要职责；三校交由职责修改、总编担任。
五、确认无误，将文件发给印刷厂。
参考资料：百度百科-杂志
1、上下分割型
把整个版面分为上下两个部分，在上半部或下半部配置图片，另一部分则配置文案。配置有图片的部分感性而有活力，而文案部分则理性而静止。上下部分配置的图片可以是一幅或多幅。
2、左右分割型
把整个版面设计分割为左右两个部分，分别在左或右配置文案。当左右两部分形成强弱对比时，则造成视觉心理的不平衡。这仅仅是视觉习惯上的问题，也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过，倘若将分割线虚化处理，或用文字进行左右重复或穿插，左右图文则变得自然和谐。
3、中轴型
将图形做水平或垂直方向的排列，文案以上下或左右配置。水平排列的版面给人稳定、安静、和平与含蓄之感。垂直排列的版面给人强烈的动感。
4、对称型
对称的版式给人稳定、庄重理性的感觉。对称有绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称。以避免过于严谨。
5、中心型
重心有三种概念：一是直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心;二是向心：视觉元素向版面中心聚拢的运动;三是离心：犹如将石子投入水中，产生一圈圈向外扩散的弧线运动。中心型版式产生视觉焦点，使强烈而突出。
6、并置型
将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。并置构成的版面有比较、说解的意味，给予原本复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节奏感。
7、自由型
自由行结构是无规律的、随意的编排构成，有活泼、轻快之感。使用简洁的文字，将文字与其它素材简单结合。
8、满版型
版面以图像充满整版，主要以图像为诉求，视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图像上。满版型给人以大方、舒展的感觉，是商品广告常用的形式。
关于常用的8种杂志排版设计版式，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
以上是小编为大家分享的关于常用的8种杂志排版设计版式的相关内容，更多信息可以关注环球青藤分享更多干货
区别：
1、 位置不同：封一是杂志的封面（Front Cover）；封二是封面的内页(Inside Front Cover)，印封面那张纸的背面；封三是封底（即封四）的内页(Inside Back Cover)，也就是封底背面。
2、 内容不同：封一是印杂志名称、图片的地方；封二封三一般一般用于放广告。
制作杂志的五个步骤：
一、做好杂志策划，断定杂志的主题。杂志的主题是一本杂志的魂灵，它关系着杂志是否能够被读者承受和喜爱。杂志设计的主题断定很简单，只需你能够充分的了解产品，结合其本身特色即可。
二、依据断定的主题，查找与主题相关的资料。杂志的资料包含许多方面，可所以字体、图片、颜色等等，可从一些规划资料比较丰富的网站找相应的材料，或者是学习优异的规划事例加以立异。
三、杂志的排版规划：从版面编列视点看，方式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以讨论：一致与改变、比照与谐和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与重复、动感与静感、整体与部分。
四、杂志的校正：需经历三校。一校由交稿修改、职责修改完成，交稿修改承当首要职责；二校由整体修改相互校正，并由职责修改承当首要职责；三校交由职责修改、总编担任。
五、确认无误，将文件发给印刷厂。
参考资料：百度百科-杂志
现在流行一个叫PS的技术，这是电脑软件图像处理的一个技术，学习这门技术会不会很难呢？ps实训 报告 总结 又该怎么写呢？本文是我为大家整理的ps实训 报告 范文 ，仅供参考。
一、 实训目的
通过实训，使我们进一步掌握图形图像处理的基本 方法 和基本技能;熟练使用photoshop软件，并能用它来完成图形图像的设计、制作和处理。培养我们能按要求设计和制作一般性的商标和网页设计，并能对即成的图像做进一步处理，创造出一定水平和价值的作品，使我们的实践动手能力和创新能力得到提高，同时为今后的图形图像比赛奠定好基础。
二、 实训内容与安排
我们的Photoshop实训时间为本学期的第18周。我们的实训一共有5个项目：ppt设计、logo设计、展板设计、专业网页设计和个人艺术照片设计。老师让我们自由分组。我虽然上课时认真听老师讲解，但没有记笔记的习惯，导致有很多学过的东西运用不上，最后，雷柱、李娟、杨月霞和我组成了一组，我们综合各自的优势对本次的实训任务进行了分工。杨月霞负责logo设计、雷柱负责个人艺术照设计、我负责展板设计、ppt设计和网页设计由我们一起完成。
星期一的晚上我们在课堂上一起进行实训，因为教室里无法联网，所以我们不能进行网络上的资料搜集，于是我们都是各自介绍了自己对项目的整体设计。星期三的3、4节课我们准时来到了实训楼，为各自的项目都做资料的收集。我们之间相互帮助，很快，我们就只要做最后的设计了。星期四从中午12点开始，我们一直坐到下午5点，费了好多心思，终于把所有的实训项目完成了，看着我们自己辛勤工作的成果，心里真的很开心。
三、实训心得
这几天来，涂老师没有像以前上课那样有详细的讲解和细心的提示，只能靠我们自己对PhotoShop学习的基础来自己完成制作。这次实训不仅仅是对我们的考察，也是一个自我总结，查漏补缺的难得的机会。经过这五天的学习，巩固和强化了我们的基本知识和基本技能，尤其是Photoshop的基本知识和操作技能。
Photoshop作品要做的好就必须有一个好的创意。我觉得学习photoshop不是在于把所有的工具都要深入去了解，只要把自己常用的会用就可以了，因为只有有创意，才可以做出一副好的作品来。色彩应用是图形图像处理和制作的一个重要环节，色彩应用搭配的好能让人产生一种舒适的感觉，作品的美感也由此而生。相反如色彩应用搭配不当，则会让人产生不想看的心理，作品也就谈不上什么感染力。色彩的应用搭配不仅要平时留心观察身体的事物，还在于多练习。留心观察才会知道什么地方用什么色彩能达到最好效果。因此我们在设计的过程中非常重视色彩的搭配。可色彩应用搭配不可能一下子学好，而是一个比较慢长的过程。所以在实训的过程中，我们也遇到了很多的困难。
但我们在实习的过程中也很开心，当遇到问题时，我们都会相互帮助，当有困难时，大家一起解决，那种解决困难后的成功的喜悦无法用言语来形容。其实，不管最后的结果会怎样，我们都是成功的，因为我相信过程比结果更重要，在实习的过程中，我们就一直在收获。所以，我们没有白白浪费时间，我们都是成功的。
三、 实训总结
另外，我也明白了，无论做什么事，我们都得做一个有心人，有信心，有耐心，有恒心;同时，我们也要培养独立分析问题，解决问题的基本能力。
最后给本次实训提一些小建议：希望老师对我们的作品进行点评，让我们知道自己的作品好在哪里，哪里还有不足，这样才能不断的进步。
PS是一款很实用的处理图形图像的软件。它和 其它 计算机图形图像处理程序一样，通过操作工具，在菜单、调板和对话框中做出各种选择来使用。通过平面图片的处理及运用ps工具对图形进行精确选取，设计简单的图形，处理问题照片，制作各种字样(如冰雪字，火焰字)，图层、通道和滤镜的运用等设计，使学生熟练掌握Photoshop设计软件，使学生对《Photoshop CS案例教程》所学的内容有一个系统的理解和掌握，为以后网页编辑制作提供图片素材，为我们以后深入的了解ps，做出漂亮的图片打下了基础。。
在制作过程中，主要掌握对图片的布局、色彩的搭配、滤镜的应用、层的运用等，独立完成自己的作品。
一、内容及程序：
二、有目的性的训练
我对任何事物一直主张"训练"。天赋的东西不是每个人都有的。所以一定要展开有针对性的训练。Ps中我认为基础的训练以下三个方面比较重要。
1. 造型能力
A. 通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。
B. 强化钢笔工具训练(吃透原理 ,每天坚持用钢笔抠10个图)
C. 点线面的组合。用这些基本元素排列组合。然后把这些点线面换成具体的图形元素
D. 一定要对尺寸敏感，习惯用参考线辅助线，力求精确。以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。
E. 其他待补充
造型能力的训练与培养很重要。你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。 因为只有这样到后来你才能得心应手。
2. 色彩运用
A. PS很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。
B. 填充. 也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。
C. 记住一句话：红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。绝对是鲜艳无比的.。
D. 买一本小 日记 本。记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。
3. 整体工程把握
A. 在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。
B. 右侧的面板现在处于什么状态下。.
C. 一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗?
D. 花点时间设法搞懂概念性的东西(比如通道，曲线，蒙板等等。)
E. 暂时就这么多了，其它待补充。
三、实训后的收获：
通过这学期的学习，学生对制图审美能力有了进一步的提高。课堂中我对各种工具的使用，通过实例的方式进行了讲解，易于学生掌握，同时我们知道，仅仅只是课堂上讲的是有限的，只有自己下功夫才能达到掌握的程度，做出自己想要的效果来。绘图工具，图像处理工具，要求达到熟练掌握绘图工具，图像处理工具的使用，并在熟练地基础上绘制各种图案、图像等。利用绘图工具来绘制精美花纹、项链等类似效果。绘制图形并填充颜色，制作大红灯笼，熟练使用颜色设置工具，并对色彩的使用达到一定水平。对老照片、发黄的照片进行处理，利用图像色彩与色调的调整来对照片进行黑白和彩色的互换处理。利用前面所讲知识来对图片进行处理，自己任选一张图片来给图片进行上色。熟练调整图像的过暗、过亮、缺乏对比度等质量问题。其它色调的控制命令，了解图层的基础知识。图层的基本操作，掌握图层样式的使用。了解路径的概念，并学会使用路径，掌握形状工具组来进行路径的编辑，修改等。通道的基本操作如创建和编辑通道，能熟练利用蒙版来制作特效。我相信在不远的将来会又不一样的效果!
四、实训后的不足：
1、经过一个学期的学习过后学生们对photoshop制作图形还不够深入，好多细节没有顾及到。
2、有些学习过的制图方法，经过一个多月后已经变得模糊了，没有做好复习工作，以后要勤练习，温故而知新。
3、某些制图工具的使用还没有完全掌握，知识了解他们的一些用法，做不到融会贯通，使用最佳解决方案。
五、实训后的体会：
通过这次实训，在设计方面我感觉能使学生有了一定的收获。为他们今后在工作中的提高起到了促进的作用，增强了学生今后的竞争力，为他们能在以后立足增添了一块基石。但要想做好这方面的工作单靠这短时间的学习是不行的，还需要平时在学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的 经验 才行。面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好。
一、前言
我是安徽国防科技职业学院图形图像制作专业的学生。我学习photo shop软件一年了，一年中，我受益匪浅。学习到了许多处理图片，制作图片的知识，也提高了自己对没得认识，怎样构图。Photoshop是目前公认的最好的通用平面美术设计软件，它的功能完善，性能稳定，使用方便，所以几乎在所有的 广告 、出版、软件公司，photo shop都是首选的平面工具。它专门用来进行图像处理的软件。通过它可以对图像修饰、对图形进行编辑，以及对图像的色彩处理，另外，还有绘图和输出功能等。支持几乎所有的图像格式和色彩模式，能够同时进行多图层的处理;它的绘图功能和选择功能让编辑图像变得十分方便;它的图层样式功能和滤径功能给图像带来无情无尽的奇特效果。
二、系统功能和使用说明
1、硬件环境：PS对内存和CPU依赖性大,如果家用，256M内存，的CPU用或就够了。内存512M以上，CPU至少赛扬一代的可以用最新版本。 外部设备：(1)、Pentium(奔腾)4以上处理器
(2)、128MB以上内存(建议使用256MB)
(3)、800X600彩色 显示器 (建议使用
1024X768彩色显示器)
(4)、至少280MB可用磁盘空间
(5)、鼠标或其他定位设备
2、软件环境：本系统采用的是photoshopCS3
photoshopCS3系统要求windows2000 sevice
pack 4或更高版本
三、主题：杂志主题为简洁、时尚、浪漫这类杂志越来越受到顾客的喜爱是现今比较流行的一种设计形式
四、创作过程及表达意图：(介绍的是杂志3)
绘制杂志正封面：
1.新建20X30厘米 分辨率为200
显示标尺 拖拽两条水平参考线和四条竖直参线
3.新建图层1 打开一张花纹图片，编辑菜单“图像”—“调整”—“黑白” 图像”—“调整”—“亮度、对比度”调整到满意为止
4.使用移动工具将花纹托拽到杂志封面的右侧，ctrl+t 调整到满意位置
5.打开“图片1”使用仿制图章工具先把图片下面的字给调整没，把图片天空上的文字也调整没.【把杂志封面做漂亮，就是为了有一个好的销售量。天蓝色是最浅的蓝，几乎不含有红的痕迹，是代表初始的颜色，是生物在年轻时的代表，是令人安静并放松的颜色。蓝色是万鸟翱翔后的天空和千帆过尽后的大海，宁静、明亮、干净、透明、深邃、遥远、梦幻、内在、智慧……在色谱中，蓝色是冷调色，但是它又是青色与品色相融合的颜色，冷静中多了几分感性的情感.所以，从这个方面上讲，读者应该会比较喜欢】
6. 使用移动工具将“图片1”托转到杂志封面的右侧，ctrl+t 调整到满意位置
7.使用钢笔工具绘制路径，单击路径按钮绘制一不规则形状路径，然后用路径选择工具和转换点工具进行调整，调整到满意位置。
8.单击将路径转换为选区按钮，将路径转换为选取，按ctrl+shift+i进行反选，按delete进行删除.
9.在“图片1”天空位置打上杂志的名字“莫失莫忘”，编辑文字颜色为红色，并添加“投影”效果.【因为红色代表着吉祥、喜气、热烈、奔放、激情、斗志。 在许多国家和一些民族中，红色有驱逐邪恶的功能。比如在中国古代，许多宫殿和庙宇的墙壁都是红色的。在中国，红色传统上表示喜庆，比如在婚礼上和 春节 都喜欢用红色来装饰。红色表示爱的颜色。之所以用红色做杂志的名字与版面，是因为红色的波长长，会刺激脑部的神经，让人精神亢奋，所以选红色作为杂志的版面】
10.新建图层，把前景色调整为红色，使用自定义形状工具，填充像素，选择心形进行绘制，并选择右侧的一半进行删除，并添加“斜面和 浮雕 ”效果.
11.在心形上打上“珍藏”两个字，设置字体颜色为白色，并调整到合适大小.【白色是一种包含光谱中所有颜色光的颜色，通常被认为是“无色”的。白色的明度最高，无色相。白色是清纯纯洁、神圣的象征。白色是新雪的颜色，代表来自上天的灵光，是的白色是一种与众不同的颜色。所以白色与红色搭配不仅给人以视觉的美感，更重要的是寓意丰富
12.在书面的忧伤边打上“2008—2012年 光阴如字 华美盛绽”字体颜色也为红色
13.并在字体的中间利用多边形套索绘制一三角形选区，并用前景色”alt+delete”黑色填充,按ctrl+d取消选区.
14.在封面的右下角打上“大牌作者云集 典藏精品 故事 只讲给相伴五年最特别的你”【一本好的杂志最重要的就是抓住观众们的眼球，如何才能抓住观众，首先封面要漂亮，可采取适当的夸张手法】
15.在封面的右上角打上“特惠价元”【因为好的杂志不仅要漂亮，还要价格实惠】绘制书脊
1.利用矩形选框工具，在四条相交参考线中绘制一矩形选框，并用红色填充
2.利用直排文字工具打上书籍的名字“莫失莫忘”，文字颜色为白色，并添加投影效果.
3. 利用直排文字工具打上“安徽国防出版社”，文字颜色为黑色，并添加内阴影、斜面和浮雕效果
绘制杂志背面：
1.打开图片2 编辑菜单“图像”—“调整”—“黑白” 图像”—“调整”—“亮度、对比度”调整到满意为止【是为了使背面与正 面相 似，但又不完全相同，所以选择另外一种花纹】
2.打开图片三，使用移动工具将图片三托拽到杂志封面的右侧，ctrl+t 调整到满意位置
3.为了与正面图片区别开，所以调整不透明度为70%
4.对图片三使用“滤镜”—“杂色”—“添加杂色” “滤镜”—“模糊”—“高斯模糊”
5.单击横排文字工具，在页面单击鼠标左键输入“7月10日震撼上市 全国各大书店、报刊亭 伤心童话官方淘宝店同步发售”
6.打开图片四：条形码，ctrl+t 调整到满意位置.
7.在封面的上面，利用横排文字工具输入“最受欢迎男作家 最浪漫爱情巅峰之作”.【杂志的封面设计，既要兼顾杂志的气质，又要创意，又要视觉审美.】
五、 心得体会 ：
通过这几天对photo shop的实训，我对Photoshop了解的更多了，以前没有接触到的工具，我学会了如何使用，以前用过的工具，现在更加熟悉了。但是还是有些工具不能熟练应用，说明自己还是不够熟练，以后会更加努力。其实，不管最后的结果会怎么样，我们都是成功的，因为我相信过程比结果更重要，在实训的过程中我们就一直在收获。所以，我们没有浪费时间，我们都是成功的。这次实训虽然时间不长，但是大家表现不错，由此看来，我们在这一学期里学到了很多专业的东西，只是自己感觉不到而已。我把本次两周的实训看作是“理论与实践相结合的桥梁”。通过这次的实训和学习，我知道了此次实训的目的，也清楚目前自己的不足。那就是缺乏相应的知识与经验，对所学的专业知识不能够很好的运用于实践操作，还需要今后多加练习。
创作立场声明：乐高色差？乐高的质量下降？还是个别情况？大家好，今天由胖子小编代笔带来醉醉小编的【醉测评】乐高积木42115-Lamborghini Sián FKP 37（兰博基尼）本产品基本信息品牌/货号：乐高 42115颗粒数：3696PCS人仔数：无动力组：无灯光组：车灯夜光零件上市时间：2020年6月1日6月1号才开卖的兰博基尼，为什么今天会有测评呢？因为醉醉小编的神通广大，拿到抢先版（媒体测试版），但由于乐高的规定，5月29日前不能开封。所以，只能30号0点开封，拼了一天，今天就有了这个测评。旗舰级作品，全印刷件。希望能帮到大家下定决定购买说明书中的原车型废话水够了，大家来看片，let's go！盒照3696颗，18+，今年的上半年旗舰产品。采用天地盖包装。正面是极简的车盖设计背面就是大家常常见到的图片了，1比8的比例。本盒是嘉兴厂生产的，不知与丹麦的有没有区别。盒子也设计非常拉风，侧面是车尾，大大的Lamborghini内容物设计上，充分体验到sian的细节，碳纤维发动机盖。1共6盒积木拿开积木后，盒子底会嵌有2本说明书（会不会有积友只拿起积木，就把箱子扔了呢？）说明书印刷质量不用说的，杂志级。英文，大家自己看一下吧。虽然小编懂。当然的步骤分包拼搭过程开拼了，乐高对拼装步骤进行是强烈的优化，让大家不会太难拼装。4000颗左右的科技车，一般都很重，对悬挂的要求很高，所以4弹簧可以得到很好的回弹效果。乐高一般设计上，内在的配色都很骚的。让小编想起厂家们的原设计模型（五花肉）防呆设计后桥与变速箱结合了结合时要注意十字轴与长栓的方向对应。其实这种五花肉的配色很好，在检查错误时，很容易就知道有没有用错件v12引擎前桥不小心，也拼好了结合时，再次注意十字轴底盘样子齿条，当然也是保证中间记得记得！结合后，一定要检查联动！后期再拆，那是最痛苦的事！档把换档（不是用方向盘旁边的拨片的吗？）很少见的管道设计，好评对称式引擎盖，全！印！刷！件！档把，小丁丁版这部分后，底盘就算是差不多了，开始内饰了座椅，值得注意，头枕上的印刷件，别拼错，在正中的。仪表盘，也是印刷件，真旗舰待遇。加强筋，侧面证明这发动的可怕方向盘是联动转向的相比于科技件，用基础砖块来做外观，还原度会更加高。但会更加重，所以只有部分车面会采用。这尾灯，有点意思。车尾的外观件，与发动机盖的绿，好似有点不同，是色差吗？（乐高有色差。这就。。。。。。）当然，叶子板部分，也有色差。色差很明显啊，这就。。。不说了。车前灯的三根白棍子，是夜光零件，吸光后，到全黑地方，就会发出荧光绿加油口，当然，也是全印刷件。（色差）刹车卡钳，红色，运动性嘛。6号盒子里，最多积友关心的轮毂。是独立包装的，保证效果。看效果！小箱子，跑车必备？身份铭牌车前箱！空间少得惊人。不过能买起这个车的人，要什么空间。完成了醉测评成品360度展示成品完成尺寸（长宽高）为：60*25*13，单位：cm与其他作品对比效果醉醉小编总结：零件手感非常好，拼装体验很好，全印刷件，对得起旗舰定位，对得起定价但色差严重，部分还是带印刷件的，没法解决。胖子小编：色差？乐高的质量下降？还是个别情况？小编建议：喜欢/不喜欢值得购买！！以上就是本期分享，谢谢大家。——————————————————————————
1、上下分割型
把整个版面分为上下两个部分，在上半部或下半部配置图片，另一部分则配置文案。配置有图片的部分感性而有活力，而文案部分则理性而静止。上下部分配置的图片可以是一幅或多幅。
2、左右分割型
把整个版面设计分割为左右两个部分，分别在左或右配置文案。当左右两部分形成强弱对比时，则造成视觉心理的不平衡。这仅仅是视觉习惯上的问题，也自然不如上下分割的视觉流程自然。不过，倘若将分割线虚化处理，或用文字进行左右重复或穿插，左右图文则变得自然和谐。
3、中轴型
将图形做水平或垂直方向的排列，文案以上下或左右配置。水平排列的版面给人稳定、安静、和平与含蓄之感。垂直排列的版面给人强烈的动感。
4、对称型
对称的版式给人稳定、庄重理性的感觉。对称有绝对对称和相对对称。一般多采用相对对称。以避免过于严谨。
5、中心型
重心有三种概念：一是直接以独立而轮廓分明的形象占据版面中心;二是向心：视觉元素向版面中心聚拢的运动;三是离心：犹如将石子投入水中，产生一圈圈向外扩散的弧线运动。中心型版式产生视觉焦点，使强烈而突出。
6、并置型
将相同或不同的图片作大小相同而位置不同的重复排列。并置构成的版面有比较、说解的意味，给予原本复杂喧嚣的版面以次序、安静、调和与节奏感。
7、自由型
自由行结构是无规律的、随意的编排构成，有活泼、轻快之感。使用简洁的文字，将文字与其它素材简单结合。
8、满版型
版面以图像充满整版，主要以图像为诉求，视觉传达直观而强烈。文字的配置压置在上下、左右或中部的图像上。满版型给人以大方、舒展的感觉，是商品广告常用的形式。
关于常用的8种杂志排版设计版式，青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图形处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
以上是小编为大家分享的关于常用的8种杂志排版设计版式的相关内容，更多信息可以关注环球青藤分享更多干货
时尚杂志相信大家都是有接触过的,那么你有没有对哪本杂志的封面一见倾心呢?是因为时尚杂志的封面设计吗?下面是由我为大家整理的时尚杂志封面排版设计图片，希望你会喜欢!
时尚编辑们自己却有一肚子苦水：放眼未来，时尚是碗青春饭，大把年轻人在身后奋起直追，前方主编的位子能有几个空缺?静观当下，老板永远不满意;明星永远耍大牌;出国永远没时间在工作之余逛街扫货;据说确实存在一种叫做季尾折扣的东西，只是折扣之后的价格，还是和微薄的薪水之间有好大距离……光鲜靓丽去参加各类时尚酒会，晚上总要回到寒酸的小屋——为什么没钱买房?钱都拿去买去酒会的行头了啊!
初入行的时尚编辑，时时被那些货真价实自己却买不起的大牌围绕。据智联网近期数据统计:目前，中国时尚类媒体助理编辑平均年收入在2～3万元左右;中高级编辑则达到5～12万元，这个数字与国外同事根本无法相比。一个普通时尚编辑，一个月不吃不喝，也未必买得起一件大牌，有限的工资能买得起出席各种派对宴会可以不失礼的行头都属勉强。郁闷之下，不知有多少人暗骂这个奢侈又残酷的世界——可惜这些话说出来没人相信，多半还会被人说成轻狂。
McSweeney's ！McSweeney's 杂志是季刊，每一期内容丰富厚实，关注点非常深刻，风格也多样。最令人惊讶的是，McSweeney's 对装帧设计的追求是不计成本的。每一期都可能是不同的开本、不同的材质。
推荐一：文艺范的必备杂志《KINFLOK》
说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》！这本杂志从国外红到国内，简直是文艺范的必备杂志！
你看各种INS或某宝照片上，只要想拍出彰显文艺气息的照片，主要的拍摄素材选择《KINFOLK》加上你要拍的内容就没错了。浓浓的文艺气息瞬间透纸而出啊！
从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。
推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》
第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。
这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！
推荐三：我们老板说设计师都要看《周末画报》
也许老板对于《周末画报》情有独钟吧，所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完，我们都会讨好领导一样的，在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。
其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。
推荐四：自有自风格的MOOK《知日》、《知中》
《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。
从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。
之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。
这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
封面主要由图片和文字构成，主要用到两个软件，photoshop和illustrator，都是adobe公司的。 photoshop是用于处理图片的，处理好的图片以链接的形式放在illustrator里进行排版文字。 从功能上看，Photoshop可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。 图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。 图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。photoshop提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合，成为可能使图像的合成天衣无缝。 校色调色是photoshop中深具威力的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色编的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。 特效制作在photoshop中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的制作，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由photoshop特效完成。 illustrator主要用于矢量方面的操作，借助 80 多种 OpenType�0�3 字体、段落和字符样式、段落排版、下划线和删除线、透明效果等轻松创建字体并实现专业控制。 设计要素 尽管时下一些期刊又加了次要包装塑料封套，以显示高档化，但主要还是通过封面显示其宣传效果，封面设计仍是期刊形象的硬件。 1、突出标识、刊名，便于读者识别，强化读者对本刊特有艺术符号的记忆，为品牌建设打好基础。 2．必须切合本期内容，有导读作用。图片、字体的选择，字号的大小，色彩的运用，都要和本期内容相协调。 3．体现自身风格，在连续性、变化中体现整体统一。在没有考虑成熟，缺乏充分的市场调查或刊物定位没有重大改变的情况下，最好不要较大改变封面设计风格，让刊物以完全陌生化的面孔出现在读者面前，这会很大程度影响刊物的发行。 4．整体协调，统一，醒目，大气。标识、刊名、期号、条形码等元素与主图片构成完美的画面，有明晰的视觉重点，层次感。强。不宜太繁杂、花哨。
技巧一：文字配色方式。
黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。
技巧二：文字的放置方式：背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色
杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。
技巧三：突出重点：使用背景色、粗体、斜体
杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。最简单的方法，使用粗体字或斜体字。当然你也可以在文字后面增加一块背景图。
技巧四：将摄影图和插画结合
回到不起眼的涂鸦方式，摄影图片和插画的结合是一种非常好的方式将杂志凸显。
方法还有很多，以上几种都是运用的比较多的封面设计模式。每个设计师，他的设计灵感都不同，对事物的品味，态度也有个人的见解。如何设计出受众喜欢，而又凸显个人设计能力的杂志封面呢？
一、文字设计的配色方式
黑白色的文字一般适合于一些副标题或说明文字。如果杂志的封面越大，大标题的文字最后能够添加醒目的颜色。许多有经验的设计师说到，选择颜色从来都不是随机的，在杂志封面设计上常用的方法是匹配图片中的文字，或者选择图片中不存在的颜色。杂志封面上的刊名、标题、图片等无一不涉及色彩的使用，封面的色彩运用首先要注重整体的美感，单个封面上使用的色彩不宜过多，过多的颜色变化容易使人产生视觉混乱，突出不了重点，视觉效果大打折扣，封面上除了图片颜色之外，其他颜色不宜超过三种，一般会选用一种比较显眼的颜色突出刊名。
二、文字的放置方式
背景颜色深的地方用浅色，背景颜色淡的地方用深色 杂志封面既可能是一张摄影图也可能是一副插画。无论封面是哪一种，吸引人的图片往往都是由鲜明的明暗区域。在设置文字的时候，一定是在深的背景下使用浅色系，反之亦然。
三、突出重点
使用背景色、粗体、斜体，杂志封面的一大主要功能就是大致显示杂志内部的内容。于是一些主要标题可能绘在封面中展现。杂志的精彩看点阅读，设计师就必须要考虑到如何将每个标题都吸引到读者的眼球。最简单的方法，使用粗体字或斜体字。
以上几种都是运用的比较多的封面设计模式。每个设计师，他的设计灵感都不同，对事物的品味，态度也有个人的见解。希望各位设计师能多看看其他的作品，收集灵感。
时尚杂志相信大家都是有接触过的,那么你有没有对哪本杂志的封面一见倾心呢?是因为时尚杂志的封面设计吗?下面是由我为大家整理的时尚杂志封面排版设计图片，希望你会喜欢!
时尚编辑们自己却有一肚子苦水：放眼未来，时尚是碗青春饭，大把年轻人在身后奋起直追，前方主编的位子能有几个空缺?静观当下，老板永远不满意;明星永远耍大牌;出国永远没时间在工作之余逛街扫货;据说确实存在一种叫做季尾折扣的东西，只是折扣之后的价格，还是和微薄的薪水之间有好大距离……光鲜靓丽去参加各类时尚酒会，晚上总要回到寒酸的小屋——为什么没钱买房?钱都拿去买去酒会的行头了啊!
初入行的时尚编辑，时时被那些货真价实自己却买不起的大牌围绕。据智联网近期数据统计:目前，中国时尚类媒体助理编辑平均年收入在2～3万元左右;中高级编辑则达到5～12万元，这个数字与国外同事根本无法相比。一个普通时尚编辑，一个月不吃不喝，也未必买得起一件大牌，有限的工资能买得起出席各种派对宴会可以不失礼的行头都属勉强。郁闷之下，不知有多少人暗骂这个奢侈又残酷的世界——可惜这些话说出来没人相信，多半还会被人说成轻狂。
推荐一：文艺范的必备杂志《KINFLOK》
说到排版优秀设计好看的杂志首推《KINFOLK》！这本杂志从国外红到国内，简直是文艺范的必备杂志！
你看各种INS或某宝照片上，只要想拍出彰显文艺气息的照片，主要的拍摄素材选择《KINFOLK》加上你要拍的内容就没错了。浓浓的文艺气息瞬间透纸而出啊！
从英文版开始，每期《KINFOLK》的封面就以其简约、柔和的色彩吸引了一大票粉丝的追捧。而在整体的版式设计中，图片的精美、版式的简约更是在众多杂志中独树一帜。每期杂志中关于旅行、美食、聚餐、文艺等等的推荐内容和这样的版式相得益彰。
推荐二：我想带这本杂志到世界尽头看看《CEREAL谷物》
第一次知道这本杂志是因为某个公众号的推荐，说是两个人行走在世界不同的城市，然后拍摄他们所见、所闻、所食。于是整理出了一本不同于游记的杂志。
这本从国外引进的杂志，除了一贯的性冷淡风之外，最吸引我的就是里面每一张图片的选择。如果不是印在杂志里，绝对放手机里是一张张完美的壁纸、屏保选择，贴墙上就是一张绝佳的风景海报。并且在国内版的制作上，都尽量追求与原版的统一，无论从版式设计、纸张选择都与原版高度统一。所以非常值得一看！
推荐三：我们老板说设计师都要看《周末画报》
也许老板对于《周末画报》情有独钟吧，所以固执的每年都会订阅。并且每次开会的时候都会强烈安利所有设计师都要看这本杂志。说这本杂志设计感如何之好、说这本杂志的版式编排如何的牛、说整体看起来多么的国际化……总之每次他巴拉巴拉的说完，我们都会讨好领导一样的，在自己的办公桌上摆上几本《周末画报》。
其实周末画报的整体设计不错，简洁、大方，每种字体的框架结构是非常合理的，特别是视觉动线的引导，更是做的不错。曾经有一个文案小白，特别苦恼PPT怎么排版，我们的撰文指导就扔给他一本《周末画报》跟她说，就照着这本杂志排，如果排不好就仔细比对！看看人家的字体怎么选的，多大的字号，放在版面的什么位置。如果照着排都排不明白的话，你就不适合这份工作。然后很久之后，这个曾经的文案小白，成为了我们公司的PPT大神。
推荐四：自有自风格的MOOK《知日》、《知中》
《知日》、《知中》都是归属于MOOK类别的杂志，每期一个主题，会采访很多不同的人。这两本杂志，一个针对日本、一个针对中国，都是把各种文化符号做为创意点进行延展发挥。基本可以把这个点说透，然后由小见大，通过这个点让你看到整个社会的文化。
从版式设计上来说，我不太喜欢这两本杂志，但是有很多朋友觉得还不错。主要是在我看来这两本杂志的设计风格有点乱，编排起来比较乱、版式页面纸张选择也比较多样、图文混排的方面也很密集。也许是偏向日式的设计风格吧，但是我个人并不喜欢。
之所以推荐是这两本杂志的文化属性比较强，能把不同的文化通过版式展现出差别。我觉得这是设计的特点，值得肯定。
这些杂志要么是我自己按期购买的，要么是我经常观看的。因为设计师的这个职业的原故，所以真的没办法对设计不够精美的杂志下手。如果没有能吸引我的封面或内页设计，那么内文写的再精彩，也注定不会进入我的购物车。所以看来我天生就和《知音》、《故事会》、《青年文摘》这类的凤姐读物无缘了。
《Colors》这本杂志我没有买过，因为我是前段时间才知道的，朋友圈里转疯了说它要停刊然后每一个人几乎都是难以抚平的惋惜情绪，后来又似乎说是假消息，我没有确认过。colors里面会有各式各样的故事和专题，很多内容我看介绍，觉得除了它们应该没有人会想到去做。我要赶快找找有没有地方买了！《COLORS 72 没有色彩》是一本为盲人设计的杂志，除了全部用黑白色呈现外，还附赠了一张光盘供盲人收听。《COLORS 90 足球》随刊附赠了一张黄牌，里面印有登记比赛信息的格子。
McSweeney's ！McSweeney's 杂志是季刊，每一期内容丰富厚实，关注点非常深刻，风格也多样。最令人惊讶的是，McSweeney's 对装帧设计的追求是不计成本的。每一期都可能是不同的开本、不同的材质。