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有哦一是已经停刊，稀少二是80、90年代该刊发行量本来就少
看电影 《看电影》是以学刊转型的杂志的成功代表。其前身是电影理论杂志《电影作品》，原刊物极具艺术性和风格，但是也由于太小众，几年前开始“变脸”，利用封面设计巧妙淡化“作品”二字，凸显“看电影”，内容上迎合、满足DVD碟友的需求，以国外最新的碟片资讯、超级碟虫的影评、鲜艳清晰的海报和剧照，帮助碟友淘碟、读碟、品碟。与广大影迷形成了十分良好的交流。 该杂志经常能采访到电影界重量级的人物和重要的电影事件。 《看电影》为旬刊，全铜版纸彩色印刷，品牌广告连篇累牍，在报摊上畅销，被誉为“中国影迷第一刊”。每月发行的三本刊物中，两本普通版，每月5日和15日发行，元/本；一本看电影午夜场，每月30日发行，16元/本，集中推出电影的各类专题。 总体来说，《看电影》是份很大众也很出色的电影杂志。PS:普通版主要介绍一些当下热门影片 一些即将上映的大片 还有一些影视资讯 午夜场则着重介绍一些老片 每集都有一些很好的策划-如《法国新浪潮500部电影》 虽然环球影幕也是很受欢迎的杂志 但是我感觉还是看电影的评论写得更好 有深度也有一些新鲜的见解
单本的没什么价值，成套的挺高好像收藏价格还挺高，尤其80年代初的，那时发行量有限，好多一个单位才有一本，争相借阅。
《看电影》是国内发行量最大的，彩页，附赠海报，为一般电影发烧友所推崇，我比较喜欢看他的午夜场。《世界电影》一般介绍外国电影比较多，不太适合国内读者，北京电影学院报在外面买不到，只能到北电去买，买者一般为考学着。《当代电影》是考研者的首选，也是中传电影学考研指定书目，是由电影艺术研究所和中传联合主办，是一本学术性杂志，比较权威，由于理论性较强，趣味性就稍微降低，而且一般中小城市也不容易买到，可以到邮局直接定。以前还看过一本不错的，叫什么家庭电影之类的，记不太清，当时是在路边摊买的，感觉不错，看了几期，后来换了地方就没再见到。大众电影貌似也不错，至于其他的电影杂志也都各有特色，名气不如前几部，不推荐。喜欢看什么，关键还在于你自己。如果有不明白的，可以问我。我最近打算考研，比较关注。
最权威应当是《大众电影》 最好应该是《看电影》，其次是《电影世界》 伴随着中国电影共同成长 应该说，新中国成立后，电影才真正做到了普及，并在相当长的时间内，成为国人心目中最繁盛的精神图腾。 而作为电影最直接的衍生品———电影杂志，也成为热衷观影者最重要的精神食粮。 现在专业非专业的电影杂志，怕也有几十家之多。但要说到历史悠久，受众群最为广泛的，当算有50年历史之久的《大众电影》。 在它的高峰期，大概现在所有杂志发行量绑在一起，都对之望尘莫及。“文革”前《大众电影》最大的贡献是推出了“百花奖”，这是周恩来总理提议的，由群众从这本杂志上取得选票，选出自己最喜爱的电影和演员。最初的百花奖只办了两届，1962年的最佳影片是《红色娘子军》，1963年是《李双双》，随后便中途夭折，直到1980年，“百花奖”才再度争奇斗艳起来。《大众电影》也进入它的黄金期，不仅是电影期刊界的龙头老大，更成为刚脱掉一身蓝、一身黑的人们心目中一块响当当的时尚晴雨表。在这之后，各电影制片厂也办起了各自的电影杂志，比较有影响的有《电影世界》（长影）、《上影画报》、《北影画报》、《电影故事》等。 进入90年代后，随着中国电影格局的变化，《大众电影》已不复当年的风光无限。几经改版，仍无太大起色，但它仍坚持对国产电影密切关注。而由《大众电影》种植的“百花奖”，因种种原由，已是明日黄花。世纪之交，虽然中国电影仍是门庭冷落，但世界上最庞大也最具观影经验的影迷群落已经逐渐成熟，新的电影期刊热潮随之发起。发祥地在冰城哈尔滨，首家是《电影世界》，改版后叫《电影show》。 紧跟其后的是《看电影》（其前身为峨影厂创办的《电影作品》），此杂志现已成为国内销量最大的电影杂志。这两本杂志一面世，便注定是影迷色彩浓厚的风格，其编辑人员皆年轻并有着丰富的观影经验，但并非科班出身。两本杂志在视野上都力求面对世界影坛，好莱坞是重中之重，这也是为了符合中国当下影迷的观影趋向。 在它们之后，《新电影》于2002年在北京创刊，其前身即是《北影画报》。随着《看电影》迁往上海，中国电影期刊在现阶段暂时呈三足鼎立之势。除此之外，各类DVD相关刊物也纷纷出笼，成为电影期刊界的又一支生力军，其能量不容小觑。 中国电影期刊现在已做到了与世界同步，并伴随着新中国电影有了半个世纪的漫长征程。有人曾说就算中国电影“死”了，这些期刊还能存活下去，但愿这不是事实。大家都有着唇亡齿寒的危机感，应会更健康一些，更理直气壮一些。 后记:《大众电影》是随着新中国的成立而创办起来的，它的宗旨即是介绍国产电影，所以某种程度上来说，中国电影和电影市场的起伏跌宕也深深影响着《大众电影》的兴衰起落。上世纪80年代正是全民热衷于电影的火热时代，《大众电影》在黄金时期最高销量达近千万册。对于如今的电影杂志，这几乎是一个不可能完成的任务，虽然背后有着浓重的时代原因，但其中令人最感无奈的，恐怕仍是中国电影长期疲软所造成的。
在97年98年99年的《影视艺苑》上有一部分是做新加坡演员和娱乐介绍的，后来越来越少，再没买过了。那个时期新剧真是好看啊！
100000000000000000%《看电影》
戏剧》、
戏剧艺术》、
上海戏剧》、等都可以，
上面的都是核心期刊的。
望采纳！！！
让本人这个80后的漫画遗老来尝试回复一下楼主这个“90后00后无法知晓的”问题吧。
《热门少年TOP》
有同时连载过《蓝宝石王子》和《三只眼》。
《龙王》
海南摄影美术出版社 发行的，据我所知出了20本，《半龙少女》译为《半龙人》，几乎贯穿始终。至于《七龙珠》同人，则安排在后几本。
你会不会是把不同杂志的不同漫画记混了？
《科普画王》这个挺不错的，此杂志由国家科技部主管、《科技日报》主办、国内外公开发行的全国性优秀期刊。上半月双语版《魔力双语》，下半月智慧版《魔力智慧》。
上世纪八九十年代，出现了很多优秀的国产科幻漫画杂志，比如幽默大师，哈哈画报，这些漫画杂志，丰富了当时儿童的精神世界，给他们很好的启蒙，
科普画王，科幻世界画刊，科幻类，画风独特，有一种神秘感过去与现在交叉叙述，绘画学徒丽丽安，80天拯救世界，《识夜描银》，《carrier携带者》，科幻悬疑，情节和设定都很吸引人。
都变成了老超模
她就是克劳迪娅·希弗（Claudia Schiffer），作为是九十年代五大超模之一，她当时的身材可是一顶一的好。
因为这一个老牌超模可劳迪哑西弗，其实但是它代表了九零年代那一个年代的超模，所以说今天的超模无法与之相比。
现在的模特界不再像90年代那样，只能凭借实力才能够成为超模。现在随着媒体行业的发达，使得很多网红也有机会成为模特了。就比如说，我们最熟悉的“肯德基”三姐妹。前两年，肯豆凭借一句“我和她们一年走很多场秀的女孩不一样。”惹得模特圈里很多有名气的超模都非常的生气。毕竟，在90年代，那个可以说是神仙打架的年代，不走秀是没有出路的。只有走更多的秀，才能走到更高的地方。今天就说一下，当初几个非常有名的超模们。
克劳迪娅·雪弗曾经因为自己的身高而自卑，但是也正是因为她挺拔的身高、姣好的面容使得她在17岁的时候就被模特经纪公司签了下来。之后，克劳迪娅·雪弗在时尚圈走的可以说比较顺利的了。在1989年代言Guess品牌的她，迎来了事业上的一个上升期。同年，克劳迪娅·雪弗就受到了老佛爷Karl Lagerfeld的关注。不仅仅是关注，Karl Lagerfeld甚至为她亲自掌镜拍照。在第二年，她就走上了香奈儿的秀场。随即，在很多大牌，诸如华伦天奴、范思哲等等都能看到她的身影。不仅如此，克劳迪娅·雪弗在1994年就与维多利亚的秘密签约了。要知道，这个时候的维密并不像现在满是网红的维密一样，那个时候的维密可以说是神仙打架了。与维多利亚的秘密签约的克劳迪娅·雪弗，成了最早的维密天使之一。就是这位曾连续两年被People杂志评为世界上最美的五十人之一的克劳迪娅，如今已经是三个孩子的母亲了。虽然与《王牌特工》的导演Matthew在一起的她，逐渐淡出了时尚圈。但是，不可否认的是四十岁的她身材保持的依旧很好。
卡拉·布吕尼的人生履历可以说比上一位要精彩的多得多。19岁那年，卡拉·布吕尼就放弃了巴黎索邦大学的建筑学课程，选择做一名模特。然而这个突发起来的想法，并没有让卡拉·布吕尼受挫，反倒是因为其自身优秀的外形条件以及时装表现力，成为当时各个时尚大牌的宠儿。在两年后的年收入就高达750万美元了，是另一位有着“印钞机”称号的吉娘娘望尘莫及的。但是，在模特事业做得风生水起的卡拉·布吕尼，并不局限于此。她还推出了自弹自唱的首张专辑。甚至这张专辑获法国最权威的流行音乐大奖最佳女歌手奖，就连销量也高达200万张。在此之后，卡拉·布吕尼嫁给了前法国总统萨科齐，成为前法国第一夫人。在2012年，离开爱丽舍宫的卡拉·布吕尼的生活过得仍然很精彩。不仅发行了自己的新专辑，甚至担任意大利奢华品牌Bvlgari的形象大使。可以说，不走T台的她，生活过得依旧是很多人羡慕的样子。
娜奥米·坎贝尔作为big 5中唯一一位黑人超模，虽然她有很多争议的话题，但是不可否认的是她是一名非常优秀的超模。娜奥米·坎贝尔的童年并不是很快乐，而这也使得娜奥米·坎贝尔因为性格而不被人喜欢。尽管如此，娜奥米·坎贝尔在出道之后，就有了“世界上最完美的骨架”这个称呼。除此之外，娜奥米·坎贝尔是第一个登上法国、美国Vogue封面的黑人模特。其吸金能力也是不可忽视的，仅仅排在辛迪和克劳蒂亚之后。但是，娜奥米·坎贝尔并不像上述两位模特，渐渐从时尚圈淡出。相反的是，在时尚圈我们总能看到娜奥米·坎贝尔的身影。除此之外，娜奥米·坎贝尔也因为性格直爽，而做出很多让人看不惯的事情。但是，不管怎么说，娜奥米·坎贝尔的业务能力可以说是相当优秀了。
曾是丹麦小姐出神的海莲娜·克莉丝汀森，在模特界可以说有着非同一般的地位。不仅范思哲称她拥有世界上最完美的身材，而且老佛爷也曾亲自为她掌镜拍照过。18岁拿下丹麦小姐桂冠的她，随着自己在模特行业的发展，她已经成为了20世纪最有影响力的模特之一。在2000年，告别T台的海莲娜·克莉丝汀森，依旧活跃在各个时尚刊物的封面上。虽然不再走秀，但是海莲娜·克莉丝汀森开启了自己另一份事业——摄影。虽然有的人认为，这不过只是兴趣爱好罢了，但是海莲娜·克莉丝汀森反而把摄影做的愈发的成熟。其作品甚至登上过Elle、Marie Claire等时尚刊物。不仅如此，她还举办过个人摄影展。总的来说，虽然海莲娜不再走秀，但是海莲娜仍然活出自己想要的生活了。
《新青年》，是1920年代中国一份具有影响力的革命杂志，在五四运动期间起到重要作用。杂志16开，每月一号，每6号为一卷，自1915年9月15日创刊号至1922年7月终刊共出9卷54号，由陈独秀在上海创立，群益书社发行，陈独秀、钱玄同、高一涵、胡适、李大钊、沈尹默以及鲁迅轮流编辑。自1918年后，该刊物改为同人刊物，不接受来稿。该杂志发起新文化运动，并且宣传倡导科学（“赛先生”，Science）、民主（“德先生”，Democracy）和新文学。俄国十月革命后，《新青年》又成为宣传共产主义的刊物之一，后期成为中共早期的宣传刊物。
是陈独秀创立的《新青年》是在20世纪二十年代中国一份具有影响力的革命杂志，在五四运动期间起到重要作用。 16开，每月一号，每6号为一卷。自1915年9月15日创刊号至1922年7月终刊共出9卷54号。由陈独秀在上海创立，群益书社发行。由陈独秀、钱玄同、高一涵、胡适、李大钊、沈伊默以及鲁迅轮流编辑。自1918年后，该刊物改为同人刊物，不接受来稿。该杂志发起新文化运动，并且宣传倡导科学（“塞先生”，Science）、民主（“德先生”，Democracy）和新文学。
三大社所谓“三大社”，众所周知，就是集英社、小学馆、讲谈社。而如果说谁是少年漫画的龙头老大，那绝对是集英社，现在几部最热门的少年漫画几乎都出自该社，例如火影、op、dn，还有那被人又爱又恨的猎人等。而要说到青年漫画，那就是另一番景象了……集英社的“JUMP系”“JUMP”，被大多数人熟知的就是“少年JUMP”了，上面提到几部最热门的少年漫画都是在该杂志上连载的。 而你听说过“Young JUMP”、“Ultra JUMP”、“Super JUMP”、“Business JUMP”么？不错，这就是集英社的青年漫画梯队了。 “Young JUMP”上我们熟知的作品有不少，例如冈本伦的《Elfen Lied》、井上雄彦的《Real》、奥浩哉的《GANTZ》、江川达也的《源氏物语》、木城雪户的《铳梦LO》、桂正和的《M》等。而“Super JUMP”则有大名鼎鼎宫下亚喜罗领衔，他的经典作品《魁！男塾》《晓！男塾》《天下无双·江田岛平八传》就是连载于该杂志。而说到“Business JUMP”，让人们熟知的作品并不多，印象中有名的只有猿渡哲也的《力王》，而且这个杂志上连载的作品有很多都有不少“养眼镜头”。值得一提的是“Ultra JUMP”，这本杂志的定位是少年杂志，然而连载于该杂志的作品多以青年向为主，例如《天上天下》《暗黑破坏神》《你我之间》等，现在荒木飞吕彦的新作《Steel Ball Run》也由“少年JUMP”转移到了该杂志连载。小学馆的“BC”即“Big Comic Spirits”、“Big Comic Original”、“Big Comic Superior”、“Big Comics”。而“Big Comic Spirits”和“Big Comic Original”分别拥有现在日本漫画金字塔最顶端的两部作品的连载：《20世纪少年》和《PLUTO》！这是小学馆青年漫画的支柱！有很多读者就是只为了看这两部作品才来买这2本杂志！浦沢直树的实力和地位再次显露无疑，可以说，如果没有浦沢直树这些作品的连载（《Yawara!》《Happy!》《Monster》《Master Keaton》《20世纪少年》《PLUTO》），小学馆的青年漫画杂志的销量会减少很多很多……当然，这4本杂志除了上述提到的名著，还拥有《墨攻》《龙》《Last News》等等不少的优秀作品。除了这4本以外，小学馆还拥有“Young Sunday”，佐藤秀峰的劲作《海猿》连载于该杂志，还有山本英夫的名作《杀手阿一》等。讲谈社……其实，说到讲谈社的青年漫画杂志，我们只需要知道2个名字：“Morning”和“Afternoon”！这是现在领衔日本青年漫画的2本杂志，尤其是后者“Afternoon”，这就是日本青年漫画杂志的绝对王者！“Afternoon”于1986年底创刊，88年“顶梁柱”《我的女神》开始连载；而次年89年，一部传世经典——《寄生兽》开始在“Afternoon”连载，并奠定了至此之后直至今日且没有丝毫动摇的“Afternoon”的整体作品风格。同年，鹤田谦二的名作《Spirit of Wonder》开始连载，前年此作tv化，中译“少年科学俱乐部”。92年，台湾漫画家郑问的名作《深邃美丽的亚细亚》开始连载！93年是“Afternoon”彻底奠定其在日本漫坛不可动摇地位的一年，1000页！这是至今没有任何一本漫画杂志可以做到的页数！“我们可以轻易连载超过100页的短篇”，这是当时“Afternoon”的口号；同时“Hundred Club”启动！（ps：不知看过《地雷震》《勇午》等作品的人注意过没有，有时其中的一话就有50～80页左右，甚至一本单行本那么多，就是因为这“Hundred Club”）94年是“Afternoon”经典倍出的一年，首先，2月迎来了创刊100期；然后，史称“三强连载”的《地雷震》《无限之住人》《勇午》开始连载！其后，9月《横滨购物纪行》开始连载（《无限之住人》《勇午》《横滨购物纪行》现在仍在连载，能在“Afternoon”上连载超过10年的作品，是足以说明问题的）。96有《逮捕令》《幻藏人形鬼话》等作品开始连载。97年是众多科幻劲作诞生的一年。弐瓶勉的《BLAME!》，鬼头莫宏的《星星公主》，远藤浩辉的《EDEN》，园田建一的《枪神》……同时目尾士目的出道作《四年生》登场；同年，1000页体制终结，变成了现在的800页。98年～嗯，怎么说呢～看看各类赠品吧：电话卡、海报、日历、胸针、CD、等身大床单、删节镜头、版画、桌布……总之，这是任何一本杂志都无法比拟的……99年，《铁道员》漫画版登场，新作《虫师》初露锋芒。2003年，目尾士目的OTAKU级作品《现视研》开始连载……除了上述，冈田芽武的《影技》、科幻巨匠星野之宣……还有很多很多……动画《岩窟王》的漫画版现在也已经由监督前田真宏执笔开始在该杂志上连载。
20世纪90年代的散文繁荣导致了多种散文杂志的创刊，如《散文〈海外版〉》、《中华散文》、《当代散文》、《美文》、《散文天地》等等。另有不少大型刊物也开始注重发表散文，如《十月》、《收获》等，《钟山》还搞了同题散文大赛，各省作协刊物也都扩大了散文版面，有不少还开辟了散文专号或专辑；而各家报纸的改版，增加副刊版面，则给发表散文提供了更多的场所。尤其是晚报热、周末版热的掀起，更使散文有了用武之地。书籍出版部门也不甘落后，陆续推出众多的散文集，从五四时期的名家名作专集，到当代知名作家的作品集等等，不一而足。