葫芦丝实践研究论文结语

一学期在不知不觉中就到了尾声，在这一学期的葫芦丝课教学中我收获了很多，同时也了解了很多之前在自身教学存在的一些问题，在学期末借这个总结认真的梳理一下，能够对自己一学期的工作有一个更加清楚的了解。

我大概的对这学期的工作有以下几个方面的总结：

1.教学方面。

在葫芦丝的教学中，每节课我都对自己每节课的教学有一个目标，比如这一节课我要教的内容是《对葫芦丝的组成及吹奏方法的认识》，那么首先我要让学生看到乐器是什么样，再一步一步讲到葫芦丝的构成，由吹嘴、主体葫芦、主管、副管等组成，让学生能够具象化认识葫芦丝。

2．课外锻炼的方面。

作为一堂器乐课，我觉得只是课堂上的学习是远远不够的，足够的舞台展示机会也是非常重要的，作为一个老师我非常希望我的学生能够真的把课堂上的知识用到课外的锻炼中去。在本学期，我组织学生积极参与学校的读书节和行知小学授牌活动中去，虽然后来因为种种原因都没有能够正式进行演出，但是同学却能够体会到这里面的真正的益处。

那么除了这些我也清楚自己教学过程中的不足,我也对次进行了以下几点的总结：

1.课堂纪律的管理。

在日常的课程中，我意识到课堂纪律的管理对孩子们学习的重要性，首先一个良好的纪律关系到孩子们一堂课能学到多少东西，试想如果在一个很吵的环境里，大人都很少能做到静下心来，又怎么能要求孩子去做到。我觉得自己对这方面的管理经验还不如一些老教师那么丰富，这也是我要学习的地方。

2.上课的方式方法。

因为乐器这门课作为一门集体课来上，其实要花更多的心思，怎么能让学生去提高对这门课的兴趣，区别于一般的文化课，对现在的我来讲还是一个要好好学习和思考的地方。

在过去的这一学期，我要反思的东西很多，但反之我也有让我骄傲的事情，当学生都能够吹出优美的音乐，能够像朋友一样和我聊天，我觉得自己做得再多也是值得的。那么在新的一学期，我希望自己可以做得更好，能够对得起教师这个职业。

为了全面贯彻党的教育方针，推进我校的素质教育和艺术教育，丰富校园文化生活，提高学生素质和艺术修养，展示我校的艺术风采，我校成立了器乐兴趣小组，本学期器乐兴趣小组以学校的工作计划为依据，主要开展葫芦丝教学活动。葫芦丝易学易懂，其音乐悠扬婉转，悦耳动听，具有浓厚的`民族特色。开发器乐训练，是实施美育的重要手段，让孩子们学习葫芦丝，不但能锻炼他们的意志，而且有助于开发智力，提高他们的审美情趣与能力，让孩子们产生美感享受，陶冶他们的情操。下面将本学期的葫芦丝兴趣小组开展的工作做个总结。

一、本学期开展的主要工作

9月份：（1）葫芦丝的演奏姿势及指法；（2）气息的运用，5 6 7 ．．．各音的练习。（3）学习吹奏《摇啊摇》和《我有一只小羊羔》。

10月份：（1）1 2 3 各音的练习；（2）连音的吹奏练习；（3）学习吹奏《粉刷匠》和《小夜曲》。

11月份：（1）5 6 4 及低音3的练习；（2）附点四分音符的奏法；（3）学习吹奏《打水姑娘》和《划小船》。

12月份：（1）长音和连音的练习；（2）打音的吹奏方法练习；（3）学习吹奏《金孔雀轻轻跳》。

1月份：（1）活指练习，倚音的吹奏方法学习；（2）学习演奏乐曲《映山红》。

二、取得的主要成绩

1、教会学生吹5、6、7、1、2、3、4、5、6九个音。．．．

2、学生会吹奏含有这九个音（5、6、7、1、2、3、4、5、6）的．．．简单乐曲。

3、对葫芦丝感兴趣，喜欢演奏葫芦丝。

4、学会用正确的姿势和方式演奏葫芦丝。

5、培养学生的乐感、节奏感。

6、一学期结束了，大部分学生都能够准确的吹奏5、6、7、1、．．．2、3、4、5、6九个音，能够演奏部分简单歌曲。

7、在六一的汇演中，孩子们在全校老师和同学面前吹奏了《金孔雀轻轻跳》和《打水姑娘》，有些胆小的孩子我也鼓励他们勇于在大家面前表演，来提高他们的自信心。在汇报活动中，也得到了老师和同学的一致好评。

三、不足之处及改进措施

1、有的学生的基本功没练好，在演奏中有一定的困难。可在分组练习后，各小组进行展示,既可以检验学生的演奏情况，及时进行指导，同时让学生体会到自己在齐奏中的位置、作用，以取得整体统一和协调。

2、学生的表演能力不强，心理素质较差。可在教学中，鼓励学生展示自我，上台表演，在表演中既锻炼了胆量，同时又获得满足感与成就感，进而化为继续学习的动力。

“兴趣小组”顾名思义是以“兴趣”为主，只要学生对葫芦丝感兴趣，而能够用心去学习，并能学会老师所传授的知识我们就很开心了，本学期只是一个起步阶段，愿我们的努力能够为学校提出的葫芦丝进课堂出一份小小的力。愿葫芦丝能够真正的带给孩子们一份快乐、一份自豪、一份自信、一份荣耀。使学生们的学习兴趣更高，更多地去学习知识，拓宽自己的知识面。

当岁月的车轮驶入2013年，现将一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

本学期葫芦丝课时共计18节课，学生主要学习了葫芦丝的基本发音练习、简单乐理知识、气息与五声音阶、单吐音练习；另外还学习了几首初级乐曲：《希望》、《龙的传人》、《咙咚锵》、《金孔雀轻轻跳》等。

在五一来临之际，排练了葫芦丝齐奏奥运会主题歌《我和你》、独奏曲《有一个美丽的地方》，由通过了《中国民族管弦乐学会》民族乐器葫芦丝考级等级演奏水平的几位同学演奏；通过六级的高嘉琦、通过四级的韩璐、通过三级的刘悦，另外还有四年级的刘嘉静同学、六年级的姚婷婷同学、桑睿同学。在迎元旦文艺晚会上，获得了一等奖。

本学期，本人精心研究葫芦丝演奏艺术，葫芦丝演奏水平得到了很大提高，撰写了研究论文《论葫芦丝教学中学生兴趣的培养》,获得了国家级论文二等奖。

综上所述，这学期我取得了一定的成绩，但也有不足之处，希望以后自己能多多学习，努力充实自己，做一个对学生负责，更对自己负责的好老师。

一转眼又到期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回味一下自己在这半学期的教育教学工作情况，可以大致分为几方面。

感受葫芦丝，自我提高。随着葫芦丝的流行，我们学校本着对学生实施素质教育的原则，开设了葫芦丝课。要教好学生先要提高自己，为此我们开始苦练葫芦丝。我认为学习葫芦丝最重要的是听，这也是我学习葫芦丝的一个主要途径。多听能提高对葫芦丝音乐的了解，比如，音高、节奏、速度、力度、音色变化和各种不同的技法，都能加强我们对少数民族音乐的理解，提高表现能力。学习葫芦丝是要经常练习的，要根据书上的练习一步一步来，我先从最基础的开始，气息、指法、装饰音，每一步都要练扎实了再往前走。早就知道器乐的练习很枯燥，可没想到练着练着还会上瘾，不知不觉两个小时就过去了。从以前的气息不够到现在的气息充足，从手指僵硬到手指灵活，从演奏平淡到现在能对乐曲进行二度创作，这些变化更让我对吹奏葫芦丝有信心了。听了我们吹奏的曲子，葫芦丝专家也建议我们参加10月份的葫芦丝邀请赛。我想，和那些高手比起来我们的差距还很大，但是见了世面，找到差距，才能激励我们。并且葫芦丝比赛对于我们来说比较陌生，参加一次比赛可以为我们以后的工作积累经验。假期里我仍会不间断的练习，希望开学时能有更大提高。

器乐专场，风景这边独好。如何使学生从一开始不认识葫芦丝，到能用葫芦丝吹出优美的音乐，能在舞台上展示我校风采，这是我们这学期的工作重点。兴趣是打开成功之门的钥匙，课上首先让学生观察葫芦丝，聆听葫芦丝名曲，还给他们讲了一个关于葫芦丝的美丽爱情故事。美丽爱情故事的讲述使学生觉得手中这件小小的葫芦丝更加神奇，进一步勾起学生学习葫芦丝的兴趣。慢慢的随着我葫芦丝水平的不断地提高，也会让学生聆听老师演奏《有一个美丽的地方》，“同学们，只要你们认真练习也可以像老师一样，有信心吗？”“有”学生们已被它那优美的音色深深地吸引，激发了他们学习的欲望和积极性。由于学生的差异所在，不是所有学生都熟练吹奏《金孔雀轻轻跳》，很多孩子只能吹奏简单的练习曲，比如《玛丽有只小羊羔》、《粉刷匠》。尤其是我教的二年级学生，由于他们年龄小，手指比较细，要让他们每个人都学会《金孔雀轻轻跳》这样有打音技巧的曲子是行不通的。所以我就在每个班挑选出一部分程度好的学生，让他们来表演《金孔雀轻轻跳》。眼看离“十 一”就剩下一周时间了，孩子们能学会吗？我自己心里也没底。加班吧，我把能利用上的课间、午托和放学后这些时间都利用了起来。我也利用淘汰制，告诉超度稍好的学生谁认真练习谁就有机会上台表演，不认真的就要被淘汰。给程度稍差的学生加油打气，“老师相信你们，只要您们认真练习，一定行。”在这样的鼓励和鞭策下几乎每个学生都卯足了劲儿练，你经常能听到，走廊里、校园里、放学的路上到处都是吹葫芦丝的声音。效果如何呢，大家都看到了吧，器乐专场上每个孩子都为大家展示了自己的学习成果，虽然她们的吹奏短短几分钟就结束了，但这凝结着我们和孩子们的多少心血啊。

葫芦丝教学工作是这学期我们的工作重点，除此之外，我们还辅导学生参加了文化艺术节，我辅导的节目均进入了决赛。四月份我编排了运动会的啦啦操，运动场上活力四射的表演结束后，很多老师对我们学校的小演员们竖起了大拇指“ 太平小学的学生跳的最棒。”第一次参加省级课题的研究，使我体会到万事开头难，开始连怎么定题目都不会的我们，经过咨询老教师和大学老师，商量商量再商量，终于完成了课题申评书的撰写。这只是课题研究的开头，以后我们会围绕着课题进行进一步的教学、活动和研究。

一、如何让学生爱护葫芦丝

葫芦丝是云南少数民族的一样特色乐器，它音色优美，样子奇特，学生对乐器有种新鲜感，喜欢东拆西看，但葫芦丝非常娇贵，尤其是葫芦容易破，对四、五年级的小学生爱护起来比较困难。要想演奏好乐器，先要懂得怎样爱护。所以针对这情况，在上第一节课就要求学生爱护葫芦丝，跟他们讲葫芦丝的保养知识，并做示范，大部分学生保管得不错。

二、让学生喜欢葫芦丝，喜欢葫芦丝课

兴趣是最好的老师，为了让学生喜欢葫芦丝，爱上这门乐器，课前老师给学生表演几首优美的乐曲，让学生感受葫芦丝的美，感受音乐的美。为统一教学，每位学生统一购买了降B调葫芦丝。通过一段时间的扎实学习，这学期，参加葫芦丝班学习的同学有近三十人，说明他们愿意与老师一起去感受葫芦丝音乐艺术带来了的愉悦。喜欢这门乐器，教学时间安排是周二的下午上新课，学生周一到周五在家练习。不少学生能较好的完成老师布置的练习任务。

三、加强基础练习

为了让他们在以后的学习中表现出色，必须加强基本功练习，长音、气息，呼吸练习要经常练，各种基本的技巧、演奏姿势要严格要求争对孩子的不同特点进行相应的练习。通过不同的曲子练习让孩子们打好基础，同时又增强学习的兴趣。

四、让学生得到更多的锻炼

通过一学期的学习，有一部分学生进步非常快，有一定的演奏基础，参加了重庆电视台“健康欢乐送”在学校特色班的节目录制，在校艺术节的展示活动中，孩子们演奏的葫芦丝曲《太阳出来喜洋洋》也为活动增色不少。演出效果得到来宾的好评，学生和家长都很满意。学生锻炼了，进步了，成长了。在练习的过程中同学们也团结了，同时得到班主任老师和学生积极配合。

这一学期付出着、收获着、快乐着、进步着，即将到来下一学期我同样会用心去面对，用我的全部热情来浇灌我深爱着的音乐教育事业

大学音乐鉴赏论文音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中学到很多东西。一． 对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。二． 对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。三，传统音乐与现代音乐中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。四． 音乐对人的影响音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。五.音乐与素质教育音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式.

1、音乐是生活中无处不在的一部分，它不仅是一种艺术欣赏，更是一种精神享受，学会享受音乐便是迈出了享受美的第一步。曾经我以为音乐就只是用来听的，其实不然，音乐是有内涵、有思想、有情感的，由一个个音符排起来的乐谱是有生命的，让人感悟，让人身临其境，让人感同身受，让人欣喜不已。

2、我在这门课里不仅学到了很多知名作曲家的人生经历，还通过这些或喜或悲的故事、或欢快或低沉的乐曲提升了自己的精神境界。在情绪低落时，具有愉悦向上旋律交响曲、进行曲使我感到心情豁然开朗；在心情烦躁时，温柔平和的轻音乐让我能慢慢静下心来思考问题；在独自无聊时，听一些浪漫唯美的音乐可以让我感到充实不寂寞。

3、音乐有古典与现代之分，有中国与西方之分。在我国，现代音乐较为流行的是Rap音乐，其中，周杰伦是最著名的、最有影响力的代表人物之一。

潘玮柏、胡彦斌、陶喆也是很受欢迎的优质歌曲高产歌手，他们大多从21世纪初出道并活跃至今。周杰伦的音乐在中国现代音乐史上应该说是具有创造性的，他那融合西方说唱及自身演唱特点的经典唱法使很多人打开眼界——原来歌也可以这样唱。

4、我初中的时候很崇拜他，他是很多人的青春记忆，正如他所说，就算他以后不再流行了，但只要大家对爱情感到累的时候听到《简单爱》可以感到幸福，他就没白在大家的青春里出现过。

虽然他的特色是吐字不清的说唱，但他也有很多融入古典因素的中国风的歌曲，例如《东风破》、《菊花台》、《青花瓷》、《发如雪》等，悠扬动听的旋律广受大家喜爱的原因之一就是大家在潜意识里对古典音乐还是有热爱的。古典音乐的魅力可以影响至今是因为它纯净独特的美。

5、所以我最欣赏的还是古典音乐，西方古典音乐的优秀与卓越是毋庸置疑的，有太多优美的旋律让人万分欣赏，赞叹不已。有太多优秀的作曲家让人敬佩崇拜，我最喜欢的是巴赫，他的作品中我最偏爱《G弦上的咏叹调》，每当心情不好的时候播放此曲，心情总是会渐渐好转，屡试不爽。

其它人的更优秀的作品也是数不清的，拿贝多芬的《命运交响曲》来说，历史上表现命运的音乐很多，但惟独只有贝多芬选择了用敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。

在平平淡淡的日常中，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。那么问题来了，到底应如何写一篇优秀的作文呢？以下是我精心整理的我的学艺之路作文，欢迎大家分享。

“没有百分之九十九的汗水怎会成功？”这是一位名人所说过的话，它一直鼓舞着我在我的学艺之路上火力全开，走向成功。

在四年级上册的时候，妈妈看见我的班上有许多同学都会弹钢琴，就打算让我也学学。过了几天，妈妈叫我到平苑小区的培训班学弹钢琴。

一开始，我抱有抵触心理，但最后我还是给妈妈“收复”了。来到平苑的培训班里，有学钢琴的，有学舞蹈的，还有学小提琴的… …妈妈请来钢琴教师教我，在钢琴教室里响起了“do——do——re——re”的声音。学完了第一次的课程，妈妈对我说：“怎么样，弹钢琴有趣吗？”妈妈的话音刚落，我就大声说：“不怎么有趣！”妈妈说：“你现在觉得没什么兴趣，但以后，你就会觉得有趣了。”

果然像妈妈说的一样，过了几个月后，我就可以弹长一些的曲子了。我感觉越弹越有劲，越来越有趣。到了五年级的时候，我终于可以考级啦！我考级的曲子有：《女神之舞》《练习曲3》《喜洋洋和C大调》等等。我成功地考到了二级！到了现在六年级，我快考三级了！

我不曾退缩，是因为我有勇气。我之所以能学好这门艺术，是因为我有毅力。它使我悟出了一个道理：小草的生命是脆弱的，但只要挺过风雨，就能见到彩虹！

大家都可能学过一种艺术，比如画画、剪纸、弹钢琴，拉大提琴……我也学过一种艺术，它是一种很老的民间乐器——二胡。

在二年级的时候，因为我的好奇心踏入了艺术的大门——二胡特色班，当时我报着个特色班，并不是因为我喜欢，而是因为当时，我觉得这个名字我没听过，对我产生了好奇心，我的手缓缓的举起，所以我，报上了特色班，但是还有一个理由就是，我想在学校的元旦联欢会上为同学们演奏，所以我就义不容辞的选择了二胡这个特色班。

在学习二胡的过程中，我受尽了不少的挫折，而且有许多次退班的念头号出来过，但是并没有达到我的决心，有一次上特色班，当时我还小，注意力不集中的缘故，导致了我没有好好听课。收到了老师的批评，也正是这样让我受到了皮肉之苦，有一回，我正在拉一首曲子，可是拉的时候，一切都很正常，觉得简单的不能再简单了，后来我的手指不知怎么的开始了疼痛，皮都破了，后来我请教老师才知道，正是因为我的那节课没有好好听讲，正是因为我的握弓姿势不对，导致了我的手指滑破。后来我就再也不敢不认真听课了，后来的时光里，我就专心致值得拉二胡，后来我的梦想实现了，我可以在学校的元旦联欢会上为同学们演奏。

这就是我的学艺之路，既让我感到快乐，也让我感到了痛苦。

艺术离我们并不遥远，只要你用心去感受就能感受到艺术的无限的魅力和吸引力！——题记

我对文艺方面有着浓厚的的兴趣，乐器、舞蹈、唱歌都能给我带来无穷无尽的快乐。它们伴随我快五年了，他给我带来的喜怒哀乐是数也数不清的。

喜

我学乐器快四年了，我能用悠扬的琴声演奏出一首又一首动听的曲子。在我们学乐器的班上，我名列第一哦！这与我的努力奋斗是分不开的，这可喜的成绩也是给我的回报！

怒

每周的一、三、五都是我的“苦难日”，为什么这样说呢？因为这三天我都要练琴。练琴倒不苦，苦的是爸爸听我练琴时那挑剔的话语。这分明是“鸡蛋里面挑骨头”吗！我已经很努力的去练琴了，可爸爸还是……

哀

我学舞蹈快一年了，可是刚刚开始学的时候，我可是不愿意啊！觉得练舞太苦了，不是很愿意去练它。刚开始练舞时，我还默默的哭了几次呢！你肯定要问我：“你为什么要哭呢？”告诉你吧，是因为老师要我们开胯，我都快十二岁了，开胯对我来说太困难了。不过现在没问题了，我已经学会了哦！

乐

选择了文艺，就选择了付出！我用我的努力换来了点滴的成功！每当我看到大家赞赏的目光，我的内心都无比喜悦。

有一次，妈妈带我去看画展。我看到了一幅幅美丽的图画，当时我的心里想画画十分有趣，不但可以放松还可以让字写得很漂亮。从那之后，我就爱上了画画。

但我第一次画画时，那可真是生不如死啊！

第一次进画画班的时候，老师让我先画一幅画，我三下五除二就画好了。老师过来一看，摇了摇头，让我去看看别的大哥哥大姐姐画的。我走到一位大哥哥身边看了看，我发现他画的翅膀两边对称，画面工整。而我的翅膀一边大一边小，画面又不工整。大哥哥的美丽无比，我的奇丑无比，别人用1小时我用6分钟，这是10倍啊！

就在这时，老师走过来说：“没关系，我以前和你一样。”顿时，我心里那块失落的石头被我移开了。得到老师的鼓励，我终于把信心捡回来了。

我从乱七八糟的画画渐渐升级成端端正正的了。

可奶奶却提出抗议，因为，大冬天天气冷，衣服又不好洗。她老人家洗不动，我只好放弃画画。

过了几天，我想出了一个好办法，以后每次画画都穿一件衣服，就不用洗了。

现在画画成了我生活中不可缺少的一部分，在我心里，它就是我的朋友。

、

从小，我就被妈妈拉着报名学习各种东西。我第一次学书法的时候心中充满了好奇，你以为一定会十分有趣，认为一定会给我带来满满的收获与快乐。

我刚开始练习书法时，不出所料，我的字参差不齐简直就不是人写的字，黑黑的挤成一团，一点也不整洁，跟被鸡爪子抓过似的，龙飞凤舞，甚至连我自己也看不懂。

一次，老师让我们大家一起练字，当作课后作业，我写的很快，“唰唰”几下就好了。我把它交给了老师，老师见了，刚刚那笑嘻嘻的脸顿时阴沉了下来。他问我：“这是你写的？”我说：“是的”。他开始严肃了起来，把我训了一顿。当时我心情很不好，快要哭了出来，所以我立下决心一定要把字写好。在家中，我不再像往常一样游手好闲的了，一有时间就开始练字，天天挤出时间来练字，只为了把字练好给老师看。渐渐地，我发觉自己变了，字写得更好看了，更会支配时间了。妈妈也常说：“这孩子经过练书法后，都不浪费时间了，字也写好了，还改掉了，“三天打渔两天晒网”的坏习惯，听话了很多呢！多亏了那位老师。”有一次，我把学习作业交给了老师，老师表扬了我。他高兴地说：“看吧，只要你努力，字就会写好了！”这些赞美，给了我很大的鼓舞，我再也不会被老师批评了，我心中再也不会感到委屈了。

学无止境，要精益求精，不能一知半解、自以为是。要知道人外有人天外有天。

葫芦丝——是一种古老的傣家艺术。它那优美的音韵，能使人原本躁动不安的心沉静下来，使人陶醉于它所发出的动人旋律。在二年级时，我有幸接触到了这种动人心弦的乐器，从此踏上了我的学艺之路。

第一次见到葫芦丝，我就被它优美的外表吸引住了：葫芦丝由一个葫芦和三根竹管组成，上面的葫芦经过打磨，变得十分圆润、平滑，握在手上手感相当得好；在葫芦下面的三根竹管，一长二短，长的那一根上有着前六后一的七个精巧的小孔；两根短的竹管上，分别有一个塞子。把它拿在手上，我兴奋地一挥，葫芦丝差点就掉在了地上，把我心疼得说不出话来。

学习葫芦丝，最开始学的是音阶，对准葫芦丝上的吹嘴，往里面吹气。同学们个个跃跃欲试，有的涨红了脸，像个红柿子；有的吹出了一点儿声音，但却断断续续的；还有的甚至根本吹不出声音来……在老师和蔼地指导下，我们才终于吹出了声音。

上了第一节课以后，我便对葫芦丝产生了兴趣。从此，每天晚上，小区里就都回荡着我那葫芦丝优美柔和的声音……

时间飞快地过去，转眼间我便从二年级升到了四年级。这年暑假，我们来到了葫芦丝的故乡——云南，来参加我人生第一次全国性的比赛。两年来，我的技术突飞猛进，尽管与从全国各地选拔出来的同龄人中比赛，我还是获得了金奖！

虽然在葫芦丝这方面上，我已经取得了不错的成绩，但我却始终深深地明白，我的学艺之路，永无止境！

只要坚持，就可以到达成功的彼岸。——题记

这天，马上就要到画画课的时间了，可我却还坐在地上看书，妈妈走过来，惊讶道："你怎么还没去上画画课？快迟到了！”我放下书看了看妈妈，说：“妈妈画画太累了，我不想去了。”妈妈听后看了看我，她的眼神好像在思考，又好像在疑问。愣了愣，没有生气，而是心平气和的对我说："画画，是你从小学到大的，别的兴趣我也有让你尝试，但到头来你都放弃了，只有画画坚持到了现在。”妈妈停了停，用复杂的眼神看着我。“可是，难得坚持了这么久，为什么要放弃呢?我知道，画画是很枯燥，而且需要非常大的耐心，你学了画画，就有一项拿的出手的特长。画画是你自己选着的，你要不要坚持学下去就看你自己了。”妈妈说完就离开了我的房间。我沉默了，是啊！画画是我的选择，我不能因为一点困难就放弃！从此以后，我对每次画画都很认真，终于有了今天会画画的我。

现在我有了一手随时可以拿出来秀一秀的技能——画画。我不是天生就会画画的，而是后天的坚持和努力，才让我拥有了这一技能。这件事让我明白了：在通往成功的道路上，有许许多多的挫折与困难，但是，你必须勇敢的面对困难，走出荆棘丛，向着自己梦想的冠冕奔去！

我对跳绳方面很有缘分，因为我的所有事情中，我最喜欢的就是跳绳和看书，一静一动。因为做个书呆子太没意思了。

要对我说我与跳绳结缘的时候，就是五年级家长会前的排练。每个班的班主任都会弄一个节目，我们班主任选的节目就是跳绳，我怎能“背叛”我们的班级，所以我毫不犹豫的选择了跳绳再说了我更需要减肥。

首先老师是分配任务的，我就被分配到了编花篮这个任务。我一开始不会编花篮，练得非常笨拙。“啪，啪，啪，啪……”绳子像一条恶毒的毒蛇，一次一次打到了我的身上，身上被打出了几道印子，当时是夏天所以穿的非常薄就更加的疼了。空气也发出“哗，哗，哗，哗……”的几声痛苦的呻吟。

就在这时我想放弃了，但是，赵铺轩跑到了我的面前，来炫耀他那“辉煌”的“战绩”。我心里有些不服气，我对自己说：“你行，我也行。”于是我就更加刻苦的练习。

一次练习，两次练习，……五次练习……十次练习……二十次……最终，我学会了编花篮，并且懂得了其中的奥妙。只要稍稍往前伸再稍稍往两侧就行了。

通过这次家长会的排练，让我热爱上了跳绳，并且让我得到了一个启示：别人行，你也行！

一直以来，我都想学习一种自己喜欢的乐器。去年寒假的时候，妈妈给我报了架子鼓学习班。

一走进架子鼓教室，我就看到了好几台架子鼓。每一台架子鼓分别由大大小小的鼓和镲组成，这些鼓和镲都能发出什么声音呢？我带着好奇心开始上课。老师说：“同学们，这种架子鼓是由五鼓三镲组成。每个鼓和镲都有它自己的音韵和音色。”首先，老师把每一个鼓的作用告诉了我们，接下来，老师就教我们怎么握鼓棒，然后让我们练习基本功，先单跳，左一下右一下，再双跳，左两下右两下，三连音……老师对我们的基本功训练要求很严格，不准有半点差错。

要考三级了，老师给我们加了踩低鼓。开始的时候，我手忙脚乱，手上的节拍对了，脚上的节拍就错了；脚上的节拍对了，手上的节拍又错了。我练了半天还没有练熟，想放弃不学了。妈妈鼓励我说：“宝贝，你既然想学这一项特长，你就要把它学彻底，做什么事情要有始有终，不能半途而废。”通过妈妈的鼓励，我对自己又充满了信心，我一定要把架子鼓练好。

学习架子鼓的道路虽然还很漫长，但是我懂得了一个道理：做什么事情都要坚持，不能一遇到困难就想要放弃。要以恒心为友，以耐心为兄弟，只有坚持不懈，才能成功。

“没有百分之九十九的汗水怎会成功？”这是一位名人所说过的话，它一直鼓舞着我在我的学艺之路上火力全开，走向成功。

从我读二年级时，便喜欢上了舞蹈，妈妈便依着我的兴趣让我去学习舞蹈。那时，我原本以为跳舞很简单，就是摆个手，转来转去，跳这跳那就行了，谁知道，要想学好舞蹈就必须扎实好基本功。

刚上课第一天，我来到舞蹈室便看见了惨不忍睹的场面。刚想转身回去算了，但又不想打退堂鼓，只好咬着牙坚持了下来。当老师来压我的腿时，我心惊胆战的，心里如同十五个吊桶打水——七上八下。她用脚把我的腿往后又叉开了几步，疼得我想号啕大哭，但我还是忍了下来。当冷汗已经流到我下巴时，我的脚便开始颤抖了，正在一直不停地往后滑，看到别人偷懒，我便把脚也向前移了几步，可我又想到那位名人说的话，便又把脚移回了原位。“下一个动作是下腰！”老师大声地喊着。我不知所措，以为初出茅庐的我怎么可能会做得到呢？我刚要下腰时，又赶紧把手缩了回来，心里不由想到：“这么危险，头万一摔破了怎么办？”我越想越怕，可是又不想半途而废，只好又一次把手伸向了地面。

经过几个月后，我的基本功大有长进，爸爸妈妈和老师都在不停地夸奖我，我心里乐开了花。之后，学习这门艺术也炼就了我的勇气和毅力。

我不曾退缩，是因为我有勇气。我之所以能学好这门艺术，是因为我有毅力。它使我悟出了一个道理：小草的生命是脆弱的，但只要挺过风雨，就能见到彩虹！

记得还是我四五岁的时候，我做过一个不切合实际的梦——长大要当一个舞蹈家，于是我就缠着爸爸妈妈给我报了舞蹈班，以为这样就可以成功，其实不然。

每次上课，都要先做一些基础训练，最难忘的就是做一字劈叉，两条腿从大腿到脚尖都要笔直地死死贴在地上，同学之间相互骑在身上往下压以增加压腿的时间。每当这时，我的汗水总是伴着泪水如豆子一般滴落下来，在痛苦和难受中我明白了一个道理：学艺之路并不像我想的那么一帆风顺，而是一条布满荆棘曲折的道路。但是我也很清楚，如果我不去努力搏一搏，又怎会知道结果呢！

“不要因为害怕这满地荆棘会将你珍爱的新鞋弄脏而不敢走出这一步，不要因为不敢而失去追梦的快感，因为只有在荆棘中延伸的路才会让你变得坚强，让你变得敢于面对一切，让你用真心来换取追梦时的快感”。这些话都是老师对我说的，虽然当时并不明白她在说什么，但是现在我都明白了。

我将我的眼泪藏在心底，训练时无论多痛多苦都忍着，因为我在无数个可以选的路中选择了你，我一定会坚持到底。有一句话叫“不经历风雨怎么见彩虹”，经过不懈地努力，我去年顺利通过了舞蹈八级考试，我知道八级并不算什么，可这几年艰苦的训练，让我明白只要有梦想就去追求，用心努力过、拼搏过，不畏惧这条满是荆棘的路，成功就会向你招手，所有受过的`苦和累都是值得的。

这就是我的学艺之路，让我从中体会艰辛，悟出道理，学艺之路让我变得更加坚强、勇敢、自信。

我从小就学舞蹈，因为我喜欢跳舞。跳舞能培养身材，锻炼气质。

幼儿园妈妈就给我报了舞蹈培训班，每节课都在练基本功：压腿、踢腿、撇叉、下腰。当时是第一次练，每次都被老师压的特别疼，几乎每次出来都是哭着出来的。就这，我也坚持着练到上小学。

到了英华小学，听说也有好多特色班，只能二年级上，我就盼望着，盼望着，盼到了二年级。可是妈妈又上我上英语特色班，我只能报了英语特色班。三年级在一次偶然的机会中，我来到了舞蹈小班。

练基本功时，别人都是压腿挨到身子，下叉下到地面，唯有我和后面的几个同学撑着高高的身体，真是疼死我了。老师说，你要每天都压腿，每天的坚持练习，才能下好叉。于是我就每节课跟着老师的拍子压腿，下叉。四年级来到了中班，我已经可以下叉了，但是还不能下腰。老师偶然一次让下腰，别人都摸到地，就我和个别同学在半空中控着。我就非常害羞。

我通过自己的努力，考上了大班，那是上特色班的最后一年。下叉对我来说就是小菜一碟，可是下腰吗……倒是能下去了，就是起不来。老师说是腰使劲儿往上挑，可就是找不到感觉。看着任鸣宇下腰都能倒抓脚脖子，我就特别羡慕。每次下腰，我都在找感觉，最后终于找到感觉，不用别人扶就能起来。

我的学舞之路真是艰苦，我一定不会忘记我对舞蹈的付出。

小时候，妈妈就想把我培养成一位艺术家。才刚上小学，妈妈就带我去少年宫报班，妈妈让我自己做选择，我看了看，没有我喜欢的，所以我们失望的回家了。

慢慢地，这件事就这么拖了下来，一直等到我上三年级也没有着落。几年后，学校里组织兴趣班，我被选到了“版画”班里。版画也是一种艺术，妈妈听了后，马上给我准备材料，我也觉得挺有趣的，便答应了下来。版画一开始要画稿，然后刻板，最后拓印。一开始画稿的时候我以为很简单，三下五除二就把稿画好了，然后我就去给老师看，一开始老师说我画的太复杂，不好刻，我马上去改，改了之后老师又说画的太简单，我又去改了一下，可最后老师还是说不行，我回去之后就把那张稿给撕了。妈妈问我怎么了，我把我的困扰给，妈妈说了以后，妈妈就找了一些资料让我看，并让我继续努力。终于画好了稿，我该刻板了，刻板的时候要用刻刀，老师千叮咛万嘱咐让我们小心，可我还是因为技术不精练，把手给扎伤了，我说什么也不学了，最后在爸妈的鼓舞下，我还是去学了。我硬着头皮把那张板刻完了，毕竟是新娘子上花轿――头一回，我把那张板刻得特别烂。我又准备拓印，可能是墨放多了，印出来之后就全看不见图了，我又印了一张，这一张比那一张效果好多了，老师也夸奖了我，说我进步了。我十分高兴，因为我终于努力做出来了。

我有一儿兴趣爱好：跆拳道。这个兴趣爱好我坚持了很久很久，他有时候给我了荣誉，有的时候给了我痛苦，有的时候给了我快乐。

我从小就喜欢跆拳道，我有一个老师，很厉害。获得了很多的奖，不止一个两个，我们也都见过，有第一名、第二名、第三名、团体奖、单打奖……等等。让我们刮目相看。很让我们佩服，他教的也很好，交出了很多的武打学生。

有一次，我有一个动作怎么也学不会林老师单独的教我，可是还不会，林开始发现了问题说：“你不会这个动作，不是你不会，而是你不用心，东看看西看看。认真点儿，不要一心二用，不专心。”我认真了起来，不一会儿就学会这个对我刚刚很难的动作。林老师把我拉到面前说：“你要好好的练习。”我点了点头。以后老师叫我的时候，一学就会每一个动作，甚至很难很难的动作。林老师经常关注我的一举一动，我的等级在一次一次的升。我的学艺之路有的时候令我非常的高兴、快乐，他让我在一天天中成长。让我在成长中成长，我的成长的不仅仅是个子，而是道理。

老师的话我深深的记住了，我的爱好的老师，他教会了我很多，所以我喜欢跆拳道。我的学艺之路是酱菜的，他让我等的了很多的道理，他有时候给我了荣誉，有的时候给了我痛苦，有的时候给了我快乐。

生活中遇到困难，有的人可以坚持，而有的人受到一点挫折就泄了气，如果没有人来鼓励和帮助，他们就很难持之以恒。

我喜欢画画，于是我的妈妈就帮我报了一个课外兴趣班，专门学习画画。而我在学习期间，也体会了各种酸甜苦辣。

甜时

第一次去学画画时，我觉得老师特别温柔。上课了，老师开始讲课，我兴致勃勃地听课，刚好这天上的内容我提前做了准备，有点研究，所以就答出了一半的问题。老师也称赞我：“太棒了！你可以回答这么多，说明你有着对美术的探索之心，你是一块学画画的料，加油！”我听了这样的夸奖，心里十分高兴，像打了鸡血一样，活蹦乱跳，感觉都可以开心得飞上天了。

苦时

之后去上辅导班，听老师讲完课，我就想自己来画一下，可是我好像不在状态，无论怎样都画不好，到了真正开始画时，我果然画不出来，老师绷着脸来单独辅导我，有一个声音一直在我耳边徘徊：“不，不对！颜色不对！”我心里都要绝望了。

酸时

后来在老师的辅导下，我连下课休息的时间也没了，一直在练习，画着画着，我感觉我的手都不听使唤了，老师见我这个样子，让我自己休息一下，我垂头丧气地去找老师，想请她打电话给我的妈妈来带我回家。可我走到办公室门口，看到老师在做课件，我的心一酸，老师为了我们这么辛苦，我怎么能放弃呢？那一刻，我决定学下去。

学习画画的过程和经历，如一炉火，练就了我现在的技术，也练就了我对抗挫折的坚强毅力！

音乐欣赏在音乐教学中的重要性摘要] 随着社会的发展和教育改革的不断深入，对于祖国下一代的美育教育日趋倍受人们的关注。新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”如果学生缺乏最起码的体验感受音乐美的音乐欣赏能力，就谈不上产生情感共鸣，更谈不上净化心灵，陶冶情操了。而且，音乐欣赏是培养学生审美能力的重要途径和手段，是普通中学音乐教育必不可少的组成部分。因此，在教学中我们一定要重视并上好音乐欣赏课。[关键词] 音乐欣赏；音乐教学；重要性音乐欣赏，顾名思义，是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受、精神的愉悦和理性的满足的活动。音乐欣赏是一种最直接、最具体的审美教育活动。它以一定的音乐为审美对象，以参与欣赏活动的人为审美主体，形成一种特殊的审美观。通过这种对音乐的聆听，实现对音乐美的感受和鉴赏。从音乐实践的总体来看，音乐欣赏的存在不是可有可无的。正如美国音乐学家默塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿。” 它与其他的艺术形式有着本质的区别，音乐是以声音来表达内心情感的艺术，人世间的喜怒哀乐都可以找到相应音乐来表达。一切音乐都可以给人听觉上的愉悦感。音乐是最富于情感的艺术。但音乐的情感不是任何人都能准确、深刻感受到的，更不是任何人都能恰当地表现出音乐情感的。这主要是因为音乐的情感不单是人的本能生理现象，而是一种高级的、社会性的美感。但是，对音乐的欣赏并不神秘和困难，只要大脑、听觉健全的人都能欣赏音乐。但要真正理解音乐作品、把握住作品的内涵，并引起相应的共鸣，就需要有一定的方法和具备相应的知识，并经历一个长期反复聆听和学习的过程。马克思说：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”德国音乐评论家舒曼也说过：“发展听觉是最重要的事情，要早点学会辨别调性和个别的音。”“要及早注意各种乐器的声音和性质，把它们的独特音色深深地铭刻在听觉记忆里。”这种感知能力的获得，只有通过欣赏的实践才能提高。初中音乐欣赏课是一门新的课题，在担任初中音乐教学的几年中，我一直在探索适合初中音乐课的上课方法，我个人认为音乐欣赏在音乐教学中有着举足轻重的作用。通过欣赏课不仅使学生学到多方面的知识，更能获得精神上的享受，提高审美情趣，同时也培养学生的创新精神和实践能力。所以，音乐欣赏是欣赏者对音乐作品的审美活动，也属于一种创造性的精神活动。随着社会的发展和教育改革的不断深入，对于祖国下一代的美育教育日趋倍受人们的关注。新课程改革标准指出“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”如果学生缺乏最起码的体验感受音乐美的音乐欣赏能力，就谈不上产生情感共鸣，更谈不上净化心灵，陶冶情操了。因此，在教学中我们一定要重视音乐欣赏课并上好欣赏课。我们知道,创造性是一种新颖、独特的思维方式的体现，音乐欣赏教学由于以音乐作品为媒介，音乐作品的不确定性给教学带来很大的艺术空间。因此，音乐欣赏课创造性教学不是创造前人没发现的知识，而是老师对学生有目的地引导，使学生创造性地听，创造性地想象和创造性地活动，把个性化的东西以及自己的生活经验和感受通过语言艺术或非语言艺术表现出来，这一表现的过程，就是创造性的体现。欣赏是听觉，感知和联想相结合的特殊认识过程。在听音乐时，往往使我们想到听觉以外的事物。在传统教学中，教师常常把作品背景、内容、特点、思想等直接传授给学生，或者只是从这几个方面简单地进行介绍，然后欣赏；由于学生经验不足和音乐的“不确定性”，创造性教学就应该从多方面，多角度挖掘作品，从深度、广度掌握作品的实质，使学生能听，会听、创造性地听。?例如，在每年的维也纳新年音乐会上都必上演的保留曲目《拉德茨基进行曲》作品欣赏课中，我先让学生完整地听一遍乐曲，学生都认为作品曲调动听，热情奔放，引人向上；有的学生还时不时地一边听一边用手划着拍子。通过引导，让学生听第二遍时，学生们认为这是一个歌颂性的作品，带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏似战马奔腾，具有英雄的威武形象和气势，又似英雄在战马上检阅部队的庆典，是一种既热烈又严肃的场面；当听第三遍时，我给学生深入介绍了作品的历史背景，作品所歌颂的人物，从德、奥出版的历史书上看，是一位民族英雄，但同时又是一个杀人不眨眼的刽子手，是一个战争的侵略者。由于他在侵略战争中屡建战功，受到皇室贵族的尊敬，作曲家为他而作。只是在漫长的历史长河里，人们逐渐忘记了这一历史原因，忘记了歌颂的是侵略者，而接受了它的优美旋律。欣赏一个作品，不仅要从它完成的时代背景考虑，而且要更多方面地挖掘内容，以作品的内容为主深入欣赏，听出层次，深度。通过讲解挖掘作品，学生欣赏的层面提高了，历史知识也更丰富了。?再比如，我每次在给七年级刚开始上音乐课的时候，总爱给他们举例子，并给他们欣赏一些东西，这样来提高学生的兴趣。在这以前，学生只要说是上音乐课，那就是唱歌课。我就给他们纠正了这个说法，音乐课的内容很多，包括声乐、琴法、乐理、视唱练耳、合唱指挥、作曲、曲式分析、配器、欣赏、民族民间音乐、中外音乐简史等等。而唱歌只是其中的声乐部分，声乐近年来又分成了美声唱法、民族唱法、通俗唱法。去年的全国第十二届青年歌手电视大奖赛还推出了组合演唱的形式和原生态唱法。为了直观的让学生对声乐有更细致的了解，我还用了多媒体让学生观看了录制的青年歌手大赛的每一种唱法的比赛现场。结果下来，比我直接讲的让学生听收获不知要大几倍，同时，也提高了学生的学习音乐的积极性。记得我在给学生上七年级上册的音乐课第四单元《欧洲风情》中，教唱歌曲《桑塔露琪亚》时，就用了欣赏课的办法，先让学生看意大利的地图和一些意大利的风景图片，初步了解他们的风俗习惯，特别是水上城市威尼斯，并结合我们以前学过的课文《威尼斯的小艇》，过渡到意大利船歌，并引出船歌的特点。然后，播放了多个版本的演唱，近一步地熟悉歌曲，特别是用意大利语演唱的意大利那不勒斯船歌《桑塔露琪亚》与世界三大男高音（帕瓦洛蒂、多明戈、卡雷拉斯）演唱的意大利那波利民歌《我的太阳》相比较后，学生都认为意大利语言非常优美，歌曲旋律动听，与意大利的风情结合的非常完美。对意大利的“船歌”这一概念也有所了解，从而对歌曲的节奏规律的掌握也有相当大的帮助，学生在很短的时间内就基本上学会了这首歌曲，比直接教唱的效果好多了。如今科技发达了，我就想方法使用VCD、MP3、电脑来辅助音乐课堂教学，这样大大提高学生学习兴趣，使枯燥无味的欣赏内容变得更直观，形象化了，就比只用磁带的效果好的多。例如，在欣赏《青春舞曲》这首旋律活泼，节奏欢快的音乐时，可先介绍新疆歌舞音乐的特点(从网上下载图片辅助进行)；紧接着欣赏《青春舞曲》并引导学生分析作品；最后引导学生设计一些简单舞蹈动作随音乐进行律动，从而更好地体验到音乐的美妙之处.。在欣赏民族乐器“葫芦丝”演奏的《月光下的凤尾竹》时，我是这样进行的，先介绍云南的自然风光及民俗风情文化(从网上下载图片辅助进行)；再介绍民族乐器“葫芦丝”，并且试奏一下主题音乐；最后引导学生欣赏、分析、体验，这就体现了音乐与人文、地理相结合，丰富了学生的文化知识，拓宽了学生的视野。音乐还可以与舞蹈、美术、文学等许多学科有机的结合，只要我们平时多观察、思考，不仅我们的学生学的轻松，我们自己也教的轻松，而且会取得你意想不到的效果。再如，在教《黄河大合唱》中的“黄水瑶”这部分时我是这样进行的，首先欣赏作品，然后适当引导学生各抒己见，谈自己的感受。(第一乐段描绘黄河两岸美丽风光?，叙述人民过着和平而宁静的日子；第二乐段揭露了日本帝国主义者侵略中国的罪行，叙述两岸人民背迫背井离乡，四处逃亡的悲惨生活；第三乐段是第一乐段的再现，它发出令人悲伤的感叹。即黄河依然如故，黄河水奔流不止，然而物在人去，天各一方，情绪十分凄凉。)最后我就启发学生让学生根据自己的爱好，特长把《黄水谣》这部分用自己最喜欢的方式进行创作表现，结果有的采用歌唱，有的三两个一组创作音乐小品，有的拿起手中的笔进行素描，有的采用的即兴演讲……整个教室热闹非凡，虽然水平不高，但他们根据自己的爱好发挥了想象，并把自己所感悟到的东西用自己的方式表现出来了，这种全身心的投入，正是我们所要达到的目的。如果没有先前的欣赏，那就无法做到这一点了。当然，对世界影响很大的音乐家的生平进行简介和对他作品的欣赏对学生的兴趣发展也相当重要。在给七年级每一个班级上第一堂音乐课的时候，我都要给他们介绍享有全球华人第一男中音美誉的世界著名歌唱家廖昌永的不平凡的人生简历和从艺道路，并欣赏他唱歌的美妙声音，来激励大家的学习音乐的积极性。当我说到他是目前活跃于世界歌剧舞台上极少数几位杰出的亚裔歌唱家之一，在1996至1997年，一年内连续三次分别获得法国第41届图鲁兹国际声乐比赛、多明戈世界歌剧大赛以及挪威宋雅王后国际声乐大赛第一名，创造了世界高水准、权威性赛事中连续夺冠的一个奇迹，使得世界歌坛为之震惊的时候，学生们都异口同声的发出了“哇”的叫声，从他们的目光中我看到了一种敬佩的眼神。然后，我给他们播放了几首廖昌永演唱的歌曲，一边出示了廖昌永的简介的幻灯片（廖昌永现任上海音乐学院教授、声乐系主任、上海大剧院首位签约艺术家、美国华盛顿歌剧院签约艺术家、密西根大剧院签约艺术家、全国政协委员、中国音乐家协会副主席、首届全国“德艺双馨文艺家”称号获得者、上海市文联委员、上海音乐家协会副主席、全国青联委员、上海青联常委）这时的学生已从心底深深地被打动了，个个劲头十足，好像都要去国际舞台上拿奖似的。这为以后上音乐课也打下了坚实的心理基础，并对以后的生活也充满了一种美好的向往与憧憬。通过一系列的实践，我发现了音乐欣赏对音乐教学有一种推波助澜的作用，所以，我在上音乐课的时候就把欣赏部分设计的更加完美、生动、形象一些，上课效果也取得了一定成效，学生也获得了不少知识，也有了学习音乐的浓厚兴趣。如果取消了音乐欣赏教育，不仅谈不上培育音乐鉴赏力，而且连音乐的审美价值也无从实现。鉴于音乐欣赏具有突出的审美教育价值，因此在普通中学音乐欣赏课教学占有十分重要的位置。为了更好地适应新课程改革发展的要求，将素质教育落到实处，推动德、智、体、美育全面发展，我将会不断地在教学实践当中总结出更多、更好、更有益音乐课堂教学的方法和措施。[参考文献与资料][1]《音乐课程标准解读》音乐课程标准研制组 北京：北京师范大学出版社，2002年[2]《音乐学习与教学心理》曹理、何工 上海：上海音乐出版社，2000年[3][美]默塞尔《学校音乐教学心理学》[M].上海：上海音乐出版社，1998年[4]《马克思、恩格斯教育思想研究》北京：人民出版社，1964年[5][德]罗伯特·舒曼《新音乐杂志》[M].北京：人民音乐出版社，1978年