与潮流有关论文参考文献

王仲先生在 2001年第7期《美术》上发表了《重振人类艺术追求真善美统一的伟大审美理想》一文，是针对时弊，在繁菜而又纷乱喧嚣的中国艺坛燃放起一个令人振聋发聩的大爆竹。他以大无畏的精神、高度的历史责任感，从人道主义，从人类正义进步，向往生命的健康和精神的阳光这一观点出发，旗帜鲜明地把许多人藏在心里，想说又不敢说的美好话题，正义之辞重新提出。这一正确审美理想的重提，更充分地说明了当代艺术作品必须具有真善美统一的重要性和必要性，艺术作品如果否认了美，失去了美，最终必然滑向假丑恶，使逆反一切传统文化道德，追求病态扭曲，追求惊世骇俗的怪异表现得逞，让绝对张扬个人主义的胡作非为占领艺坛，最终将艺术导向灭亡，把人类引向灭亡。爱美是人类的本性，人类通过观察或品尝作出比较，使感觉到的均衡、和谐、真善、生动产生好感、快感、美感，产生兴奋愉悦，激发人向往健康、向往生活、向往发展、向往前进。美和丑是对立统一的审美观念，人类的审美观点是随着人类的文明史发展和升华的。在审美史的发展过程中，基本上划分为三大派系：即美是主观的；美是客观的；美是主客观的统一。美是自然的存在，人类生存在大自然的环境中，一切有利于生命的健康和精神的阳光，有利于人类的进步和发展的事物，都是美好的。大自然所给予的一切，是艺术家取之无尽，用之不竭的审美材料。艺术美是艺术家根据这些材料进行艺术再创造所产生的美，它应该达到比自然美更美的境界，俗话说：“风景如画”“美如画”就是这层意思。绘画作品中的美是通过作品的内容、形象、形式、功夫（即术），思想、学养、意境来体现的，同时又掺合了画家的主现意识和倾向性，所以，绘画作品的美又体现为浅层次的“表象美”、“形式美”，又包含于深层次的“内在美”、“本质美”。忠实于自然的即谓写实主义，比喻之书法，即是楷书；在自然的基础上加以升华结合浪漫的，为浪漫主义，可比作行书；此外，抽象、意象、变形、似与不似等均可比作草书、篆书，但不管是楷书、行书、草书、篆书，不具有表象美，就应具有本质美。绘画作品还有雅与俗，新与旧的区分，雅与俗、新和旧都是相对统一的，都具有时代性，艺术美也不同程度地体现在其中。“人事有代谢，往来成古今”，“诸君莫奏前朝曲，爱听新翻杨柳枝”。新旧代谢，是事物的发展规律，天经地义，亘古不变。喜新厌旧是人的本性，但新必须是美的，而美不一定都是新的。前段时期美术界的原始风，倾向反朴归真，是越古越时尚，愈久愈新潮，原始的岩画，良渚的文化，殷周的青铜，汉代的瓦当，都是新潮者的至宝；敦煌的壁画，在当时都是民间画工，下里巴人的东西，而现在，那个文人雅士敢说它俗？是什么原因，因为这些古老的文化艺术中具有强烈的民族传统之美。这些年“连、年、宣”不香了，代之而起的是农民画，儿童画，很多专业画家反朴归真进去，有多少美、多少价值？我不说，且待时日。何谓旧，见得最多惹人生厌的“旧”往往是时代的昨天。新旧交替，亦有循环，有轮回，月缺而圆，寒尽复春，旧的只要是美好的，有去还有来，时间和面貌稍变而已。任何事物都是曲折地发展的，但真善美这一审美规律是永恒的。在西方，“现代”“后现代”已闹腾了半个多世纪，种种新潮已被前卫艺术家们演绎穷尽，“现代主义”、“后现代主义”的胡作非为和恶作剧已再无新鲜感，到了黔驴技穷、日薄西山的境地。很多人都已从人的本性中清醒过来，当东方人唱响“真善美”这一重新振奋时代的强音之时，世界上将会有更多的人从愚昧中觉醒。我们要大力歌颂真善美，宣传真善美，使正义之歌响彻全球。我们要趁唱响真善美的大好时机，大力推出我中华民族的优秀文化，用真善美的思想和作品去开拓，去感化世界、“与世界接轨”，让博大精深的中国画走向世界。我们再不要扔掉自己的筷子，去捡人家用剩了的叉子，用接近西方的现代水墨，和前卫艺术去推销，那是正中“后现代”主义的下怀，为频临死亡的“后现代”注射强心针和制造口实，我们再不要失去自己的灵魂，或麻木不仁地去盲从皇帝的新装了。下面再谈谈“术”。美术，美是目的，术是手段，中国绘画几千年的发展史，始终围绕着“笔墨”二字，因为笔和墨是中国画特有的工具和材料。用毛笔和水墨表现的中国画，几千年的发展和积累形成了我中华民族有别于世界（特别是西方）的“笔墨”，笔墨二字由工具的名字转化为技法和效果的代名词，它已成为中国绘画的精髓，成了中国画的灵魂，它虽然是一种技法，但已和汉字毛笔书法中的笔画一样，既有其整体性，又有其独立性，本身就具有美的成份，美中有术，术中有美，美和术纵横交错，贯穿融合于作品之中，所以绘画作品称之谓美术。任何缺乏美的术，不应该称谓美术，应该归类于美术之外。作为美术家，美术评论家，推崇美，歌颂美，创造美，才是自己的本分，扬美抑丑永远是天职，而正确地识别美与丑，则更为重要。当代美术无论是阳春白雪还是下里巴人，都不能与美无关，我们且不说艺术为人民大众服务，而至少也得为人民大众的大多数服务。而要使大多数人喜欢和接受，就得美，就得讲真、善、美、而艺术只有真善、才是美，只有真善美才能生气勃勃，健康向上，才能得到大数人的喜欢，才能是主旋律，任何高深度的艺术美学，也都是人类为同类所创造，应该为人类所接受，至少应该为专业圈内的大部人所接受，认为对艺术品的认知者越少越好，越少越阳春白雪，甚至只有自己看得懂，看得美，孰或自己都无法解释，要叫别人去破译、解读、去诠释的观点，实质上跟追求病态扭曲，追求惊世骇俗的怪异表现，追求哄动效应的“后现代”主义并无两样。一朝被蛇咬，十年怕草绳，当今的中老年艺术家都经历了以阶级斗争为纲的文化专制主义时代，都淡化政治，远离政治，为艺术而艺术，但殊不知艺术来源于生活，生活离不开政治，而主要要看是专横的政治，还是民主的政治。作为一个艺术家，难道没有感到自己是生活在一个史无前例的大发展的中国，一个千载难逢的开放的太平盛世，一个空前良好的文化环境之中，当代的画家特别是著名画家，都达到了小康以上的富足水平，社会地位和政治地位都和历代不得志的潦倒文人墨客无可比拟，“以心写形”的精神寄寓，应该是生气勃勃、奋发向上的，还有什么满腹牢骚去画“白眼看世界”，去画凋谢的荷花，糜烂的牡丹，不去画时代的英雄，而画变形的、扭曲的小脚女人，丑化的畸形侏儒，难道高深的笔墨只能适宜于画颓废，没落的题材？我说这一切倾向都不是画家要歌颂和表现的本意，都是自觉或不自觉地受“现代”和“后现代”的影响所致，要不他们家中还供养什么鲜花？他们娶妻怎么不娶畸形或侏儒？毕加索自己也并无料到，他的作品能得到如此的吹捧，能吹到如此的高度。“人们对西方现代派鼻祖毕加索的走红百思不得其解，王文芳先生在访欧期间曾就此与多位西方著名画家进行探讨，才知是毕氏当年同一些居于垄断地位的画廊经纪人，艺术评论家三位一体的炒作所得到的结果”。而这一结果竟是如此的残酷，它几乎把整个世界的艺术引导到了死亡的边缘。同时也暴露了资本罪恶的一面。真善美是时代精神，是主旋律，我们时代更需要真善美，需要正大气象、洪钟大吕的真善美，也需要清逸潇洒、阴柔婉约的真善美，审视当代，尤为迫切的是需要时代精神的正大气象和洪钟大吕。最能体现时代的作品，莫过于人物画，长期以来，人物画得不到很好的发展，这和没有提倡真善美的思想有关；和过度淡化政治，从一个极端走到另一个极端有关，有时代精神的人物画，又莫过于画当代的英雄、模范、社会各阶层的代表，画生活气息，而此类题材的表现，却和一味追求的“天人合一”“物我为一”，变形和似与不似的风格大相庭径，一个一直以体现“丑中美”为能事的大画家，他的笔墨技巧再高，他也没有这个胆去变形画国家领导人，这个最普遍的最能说明“真善美”的问题，为什么一直被忽视，明知者不肯说，知之者不愿说，怕落个庸名。充塞画坛的所谓“小脚女人气”，“小儿麻痹症”，“太监气”，“酸楚小文人气”，代表的只能是衰败气象。人物画的衰败现象，实际上从宋代已经开始，这和宋初黄休复在《益州名画录》中，将逸品由四品之末提升到四品之首不无关联，这一提升迎合了历代主宰画坛的文人雅士、达官贵胄的吟风弄月，隐遁出世的思想，也附合于儒、道、佛的理教，逸品的理念又适宜于笔墨发挥的更大自由，“逸、神、妙、能、”四品的排列，得到共识，一直至今，无人质疑。提倡真善美统一的思想，不但认为逸品是好画，同时认为神品也是好画。只有形象、传神的作品才能“生”，才能“活”，生和活更能体现出真善美，生和活的神品对中国画的笔墨自由度必然受到限制，所以就要求更高的质量标准，这就要求我们时代的画家以强大的勇气，不曲不挠的精神，去攻克笔墨和形神高深度相结合这一最高难度的课题，使中国画的精髓和灵魂在真善美的基础上进行突破，再上一层楼。在这一方面，李伯安和毕建勋已是先行者，我希望更多的画家投入到这一既高难又伟大的工程中去，去实践“真善美统一”这一伟大的永恒的审美思想，使中国的美术，更具美、更有术。

室内设计的精神层面涉及方面较多，本文仅从自然观、伦理观、人文意识、审美习惯等几个方面进行剖析，但不过多展开。 自然观 自然观是人们对于自然的看法。诚然，它也决定了人们对于自然的态度。 在中国，农耕经济持续了几千年，与收成好坏直接相关的自然条件备受关注，久而久之，这种关注便凝聚了崇敬、依恋等情结。这种情结，反映在室内设计中主要有以下几个一是注意内外环境的关联。 中国室内设计从不闭门造车，而是始终把处理好内外空间的关系放在重要的地位。中国建筑有楼、台、亭、阁、廊、榭等类型，它们或处山顶，或位于水边，其目的就是与自然环境融合在一起，既能得自然环境之利，又能成为整个环境的一部分。“借景”是中国造园的重要手法，其实质就是把内部空间与外部空间联系起来。中国建筑的门窗，不仅能够采光与通风，多数还有借景的功能。“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”就是关于这种功能最为精彩的写照。 二是将自然景物引入室内。 供石、养花、制作盆景，在中国均有悠久的历史。《南方草木状》曾记，交趾太守向孙权献桔，一蒂十七果，群臣尽贺，认为是吉祥之物。东汉墓室壁画上有盆栽的形象：一个圆盆，内栽八枝红花，置于几座之上，这一切都表明盆栽、盆景的起源是很早的。 将自然景物引入室内，意在“一卷代山，一勺代水”，以小见大，寓无限意境于有限的景物之中。反映出来的，就是人们依恋自然、热爱自然、希望与自然和谐共处的感情。 三是崇尚“宛自天成’的境界。 “虽为人作，宛自天成”是最受推崇的境界，其情形也表露在中国室内设计中。不可否认，古代宫殿、官邸和豪宅，确有追求华丽堂皇、珠光宝气的倾向。但从中国室内设计的总体看，主要倾向还是推崇素雅、朴实和自伦理观 在几千年的中国历史中，在儒家思想的影响下，人与人的关系，主要被概括为君臣、父子、夫妻等关系，三纲五常则是处理这些关系的准则。 室内是人们重要的生活环境，设计与装修必然要受上述观念的影响。 一是严格的等级制。中国室内设计在结构形式、色彩选用等方面均有严格的等级界限。《礼记》说，春秋战国时，楹(柱)，天子丹(红)，诸侯黝(黑)，大夫苍，士(黄)，说明早在春秋战国时期，对建筑的用色就有了明确的规定。 二是明确的秩序感。在布局上明确表示尊卑、贵贱、长幼、亲疏等关系，区分辈分、年龄、性别等差别，空间布局、家具配置为伦理观念所支配。其表现是强调布局的严整性，注意轴线的作用：主要空间和主要家具大都位于轴线之上；次要空间和次要家具则依次分列于两侧。 人文意识 人文意识涉及对人的基本看法和态度。在古代中国，集中表现为重道德、助人伦和敦教化，并以儒家倡导的“齐家、治国、平天下”为最高标准。 中国室内设计充分体现了这种意识，其装饰内容和载体大多都有教化的意义。以汉代壁画为例：汉文帝三年(公元前177年)在未央宫承明殿绘制的《纳谏图》，意在表明皇帝应该听取臣民的意见；汉宣帝在麒麟阁绘有包括霍光、苏武在内的大臣肖像，意在追怀功勋卓著的大臣；学堂壁画有孔子的七十二弟子，意在为学子树立学习的榜样。 贯穿人文意识的载体极多，除壁画外，尚有雕刻、匾额、楹联、书画以及挂屏、钟鼎、铜镜、文房四宝等。在上述种种载体中，匾额、楹联等尤有特色，它们既能从形式上供人欣赏，又能从内容上起到警世、激励、自勉、烘托和点题等作用 审美习惯 在长期的社会实践中，中华民族形成了不少与其他民族不尽相同的审美习惯，如注重完整性、喜欢情节性，偏爱含蓄性等。 这些审美习惯，在中国室内设计中有多种表现： 一是空间形式大多完整无缺。中国传统建筑的平面多为矩形、圆形、六角形、八角形和十字形，很少使用不规则的形状。 二是空间分隔常常隔而不断。在空间分隔方面，多用虚拟分隔，以取得似分非分、似断非断、隔而不断的效果。中国室内环境中的碧纱橱、落地罩、飞罩、屏风、博古架、帷幕等极有特色，为外国室内环境所少见。 三是喜欢采用含蓄的装饰手法。中国室内设计的装饰手法，最能反映人们偏爱含蓄、不喜直露的习惯。 传统建筑中还多用梅、兰、竹、菊等图案。这是一种隐喻，即用生物的某些生态特征，赞颂崇高的情操和品行。这不仅符合国人的审美习惯，也确实能给欣赏者提供较大的想象空间和悉心揣摩的余地。 社会意识是对社会存在、社会物质生活、人与人关系的总体反映，体现在政治思想、法律思想以及哲学、艺术、道德、宗教等方面。它与中国的地理环境共同决定了中国室内设计的一般特征。

中学生服装流行趋势结题报告高一（1）班第4组指导教师：尹雪芹组长：霍菲霆副组长：陈春苗组员：朱文晶、林小燕、谢灵春、王君、符丽鸾、周雪明、岑运筹、陈龙、曾立英一、课题的确定随着教育的课改，我们学生在学校不仅仅有学习任务，还有各种各样的实践活动。其中就有一项是研究性学习，首先，老师给了我们各种不同类型的研究课题，让每个同学从中挑选，然后把挑选到同一个课题的同学分为一组。衣服，在生活中我们息息相关，每天我们都必须穿衣服才可以出门，衣服的用途已不仅是为了遮身和保暖，它更多是为了把人装饰得更美。衣服有它的文化，讲究，内涵。穿不同的衣服可体现出不同的性格和气质，每个人挑衣服的眼光就不相同，对衣服的要求也就不一样。中学生在服装要求上也随着物质生活丰富的时代变得越来越高，我们还要为之研究，所以我们都选了“中学生服装流行趋势”这个课题。二、开题报告写完了简短的课题确定，接下来就是开题报告了，对此，我们其实并不清楚，不过指导老师给了我们一篇例文，在阅读以后，才知道要写那么多东西，我们全组讨论再讨论，理清方法，步骤后，才写了开题报告。1、简要背景说明。开题报告1、简要背景说明。题目是由学校提供的参考课题中选出的，课题组成员都是对此课题感兴趣而分到同一组共同研究这一课题。2、目的与意义，了解中学生穿着的流行趋势，有助于我们了解现代青少年看待事物的眼光和对物质追求的心理。通过研究，我们可以增加自己的见识，在研究中煅炼自我，完善自我。3、与课题相关学科：历史，语文，美术。任务分工及岗位岗位姓名职责组 长霍菲霆1、组织组员，讨论研究方向2、主持会议，把握决定3、负责结题报告副组长陈春苗1、记录每次活动过程2、负责资料的收集，整理3、配合组长分配各项任务会 计周雪明、符丽鸾1、记录组内所花费用2、组织全组人凑齐费用，方便工作信 息管理员谢灵春、王君1、保存组内成员收集到的信息2、统计调查数据。工作人员岑运筹、陈龙、曾立英1、提供所需物品（相机、录音器等）2、联系其他学校学生完成调查表朱文晶、林小燕1、负责有关表格、文件的打印2、负责联系其它的打围的活动（2）详细活动步骤及任务分工第一阶段：第8~9周，具体活动时间 5月2日~5月8日由周雪明，谢灵春，符丽鸾到各书店查阅关于中学生服装流行的特点，时期等方面的资料。由陈龙、岑运筹、曾立英上网查找有关资料。主要在网易、新浪、搜狐等网站上搜索有关信息，查询中学生服装介绍、图片、流行趋势等，进行下载。由朱文晶，陈春苗，林小燕负责到各家服装店进行初步考察，确定采访地点及对象，与老板商量获取一些服装画册和初步资料。由霍菲霆，王君设计调查表，并复印，发到各个学校进行调查。第二阶段：第9~10周，具体活动时间5月9日~5月15日针对初步资料，进行采访，陈春苗、朱文晶、林小燕负责采访，霍菲霆负责拍照，整理采访内容。第三阶段：第10~12周，具体活动时间：5月15日~5月28日，集合资料，各抒已见，整理占有资料，分类，达到共识。再交流各自的设计灵感，由霍菲霆，林小燕负责画图，再由陈春苗设计文字，由谢灵春、王君整理图片，资料，以及调查数据，配合完成最终报告。（3）计划访问专家及简要采访计划校内：王立、尹雪芹老师主要在最后一阶段对其访问，获取对形成最终报告的指导。校外：个体大世界、百货大楼，步行街的服装小店老板和专卖店的店员，适量采访一些购买服装的男、女中学生。主要在第二阶段对其采访，采访的主要内容是以往的中学服装的流行趋势等。（4）活动所需条件。交通工具：公共汽车，自行车等其他：电脑上网、拍照等预期成果：报告、设计图（5）表达形式文字、图片三、课题的研究过程1、剖析研究对象（1）中学生的服装流行趋势即中学生对服装的选择朝某个方向发展，而这个方向就是我们研究的目标。（2）发散性思考[1]学生对在校穿校服的看法。[2]我国校服存在的缺点[3]中学生对服装选择观的改变反映出人们物质精神的提高。[4]中学生服装跟随潮流的发展趋势。2、具体实施步骤第一阶段：部析研究对象，确立一条科学的研究路线。第二阶段：通过查资料的方式了解中学生流行的穿着，并采访几个学校的一部分学生和一些服装店，了解大部分学生对服装的看法和市场上最受中学生欢迎的服装款式。第三阶段：总结统计。系统剖析中学生服装流行的趋势，统计中学生对服装选择看法的百分率，完成论文。活动时间内容难度采访服装店老板等人中讨论、整理突出中学生服装的资料易经过研究得出中学生服装流行趋势的结论难在报告会上，组长提交报告由组员阅览，修改，最终达成共识中3、资料收集过程。收集资料时，我们分为几组，一组去书店，图书管查找图书，一组搜集各类杂志的有关内容，一组上网查找。第一小组走访了本校图书管，海大图书馆，大小书店；第二小组则向朋友同学借阅或到报刊亭查找杂志；第三小组平时上网时就顺便搜索一些网站如：搜狐、百度、新浪等国内知名网站。有一些资料是通过朋友或其他渠道获得的。4、资料整理，分析过程。我们把收集到的资料全部打印成份，然后进行分类。把关于同一问题的资料分成一组，然后进行总结，统计，提取信息。5、老师指导，帮助。开始，我们对研究学习一概不知，但指导老师给了我们一篇例文后，我们也明白了，不懂时也会询问一下老师，使我们的报告能顺利完成。6、能力培养。在这次调查研究过程中，我们遇到许多难题，但我们十一个臭皮匠，顶他一个诸葛亮，再难也可以想出解决的办法。这次的研究，我们确实领悟到了只有自己亲手种的果子才是最甜的道理。亲身体验了当“小记者”的经历，这是我们最大的收获之一，这不但煅炼了我们的胆量，也煅炼了我们的口才。在我们的研究过程中有许多处用到电脑，如把网上的资料下载打印出来，把一些图片和资料先刻录在硬盘上再打印出来等。这些过程全是我们组组员自己动手的，在高科技发展的现代，掌握电脑技术很重要，这次，我们的信息操作能力也有长进。这次的研究性学习教给了我们怎样动手，怎样与人交流沟通，我们的收获的确不少。四、研究成果：论文以下是我们的论文：衣服每个人每天都要穿。它可以为我们挡风遮雨，抵御寒冷、摭挡烈日……它保护着我们，而且一直默默无闻无私奉献！从明质文明极端落后地区的原始社会人们用来御寒的树叶兽皮，到物质文明高速发展的今天，服装的质地、外形、分类、功能………经历了无数次的变革和发展。不用细说，如今街上各式各样的服装店，街上行人形象各异的穿着，就是最好的证明。现在人们都有了各式各样的衣服，而在学校里代表学生­­身份和形象的校服也应运而生。但是随着人民生活水平的日益提高，各样昂贵的品牌服饰开始出现在普通老百姓的身上，就连我们学生这样的穿着也多了起来。这样的现象固然有它的好处，比如可以说明社会在进步，我们的生活水平在提高，可以表现我们学生的个性等等，但许多家长和教师对此忧心忡忡，怕中学生们花费过多的精力和金钱在穿着上，而影响学习质量或导致养成不良习惯。当前在中国，或者说在我们生活的这个城市里，有很多学生都不愿意穿校服，如果没有学校的规定，很少有人主动穿校服。单就校服本身来说，在价格，款式和舒适度上还不能满足学生的需要，公立学校的校服较私立学校的校服还有一段差距。学生们对校服的满意度不高，主要是在款式和色彩上，许多学生都比较喜欢一些能体现学生个性的校服。学校在着装方面对学生统一要求，可以在一定程度上遏制学生在服装上的攀比现象，但是，既然校方有所规定，也应该征求学生，在调查问卷中（调查问卷见附录）表明有45%的被调查学生比较喜欢校服，有31%的被调查学生不喜欢校服，有24%的被调查学生无所谓。不过，随着时代的发展，校服也在不断的发展，款式和色彩都在趋向多元化，由原来的一年四季都是同一套变化为不同季节不同场合的多套校服。无论是校服还是平时的服装，它们都不能像人一样用语言来表达，但它们却是有内涵的。通过我们小组组员的细细研究，我们解读了它们的内涵。（一）不同生活水平阶段的服装观念。（1）生活水平低质时期的服装观念是：服装是一种护体，遮羞之物，是生活习惯和风俗，是社会规范的需要。（2）生活水平高质时期的服装观念是服装是机能活动的需要，它能够给人带来心理满足和生活快乐，是社会流行的需求。（二）服装流行的特点（1）新颖性这是流行最为显著的特点，流行的产生基于消费量寻求变化的心理和追求“新”的表达。是人们对传统的突破，期待对新生的肯定。这一点在服装上主要表现为款式，面料，色彩的三个变化上。因此，服装企业要掌握人们 “善变的心理以迎合消费”的求异需要。（2）短时性“时装”一定不会长期流行，长期流行的一定不是“时装”一种服装款式如果为众人接受，便否定了服装原有的“新颖性”特点，这样，人们便会开始新的“猎奇”。如果流行的新款被大多数人放弃的话，那么该款式的时装便进入了衰退期。（3）普及性一种服装款式只有为大多数目标顾客接受了，才能形成真正的流行，追随，模仿是流行的两个行为特点，只有少数人采用，无论如何是掀不起流行趋势的。（4）周期性一般来说，一种服装款式从流行到消失，过去若干年后还会以新的面目出现。这样，服装流行就呈现出周期特点。服装流行的基本规律。服装流行的规律，可称为“极点反弹效应”。一种款式服装的发展，一般是宽胖至极必向窄瘦运动，长大至极必向短小变动，明亮至极必向灰暗变动，鲜艳至极必向素变动，所以，“极点反弹”成为服装流行发展的一个基本规律。大必小，长必短，开必合，方必圆，尖必钝。俏必愚，俊必丑——极左必极右，愈极愈反。服装流行的基本法则。1）流行时装的产生取决于消费者对新款式的接受或拒绝，这个观点与众不同。有人认为，时装不是由设计者，生产商，销售商创造的，而是由“上帝”创造的，服装设计师们每个季节都会推出几百种新款式，而成功流行的不足10%。2）流行时装不是由价格决定的。服装服饰的标价并不能代表其是否流行，但在研究中笔者发现，一旦一种高级时装出现在店头，街头，并为人所欢迎，那么大量的仿制品就会以低廉价格为流行推波助澜。3）流行的服装的本质是演变的，但很少有真正的创新，完全的创新只有两次，一次发生在法国大革命时期，一次发生在1947年边奥发表的新外观。一般来说，款式变化是渐进式的，顾客购买时装只是为了补充或更新现有的衣服。如果新款式太离谱，顾客就会拒绝购买，因此，服装企业更应关注目前流行趋势，并以此为基础来创新设计。4）任何促销努力都不能改变流行趋势。许多生产者和经销者试图改变流行趋势而推行自己的流行观念，但几乎没有一次是成功的，即使思想延长一下流行时间，也是白费力气。5）任何流行服装最终都会过期，推出新时装的规律，服装失去原有的魅力，存在便失去意义。服装流行的花期1）花蕾期——流行启蒙期（顾客数占10%）2）花放期——流行追逐期（顾客数占35%）3）花红期——流行攀顶期（顾客数占40%）4）花落期——流行跌落期（顾客数占15%）服装流行花期的特点：花落期跌落线不会很长，因为任何经销商不会努力阻止它下降，反而会“甩货”，加速其跌落。光解读服装的内涵当然没有说服性，所以我们要求实践来分析一下服装。我们对许多家服装小店老板作了采访，而在小组组员采访服装小店老板的同时看到了一个小店的老客（中学生）正在找衣服，我们小组组员就顺便问了她几句，她穿着很个性，她说：“专卖店的服装质量较为上乘，但款式和个性就逊色很多，而这里的服装可以为淘衣者提供一个参照，比如今年的流行色，常见款式甚至是价格。”老板也告诉我们许多个性女孩的淘衣（即找衣服）的理由。理由1个性无极限“专卖店的衣服太古板，而且一件新上市的衣服。没几天整个海口就有无数人穿，大家都穿就没什么意思了。”加入淘宝行列的女孩们看中街头小店，主要是因为专卖店较单一的款式和设计已经不能满足她们个性展示的需要，越来越多元化的审美趋向，已经不是林林总总的专卖店所能完全囊括的。理由2让自己更时尚但不奢靡被老板提到的对象中绝大多数为年龄在十几岁到二十五岁之间的年轻女孩，她们大多在经济上还没有完全独立，但她们追求着装的个性、时尚，不喜欢一成不变。她们总是让自己的衣橱里挂满不同风格的衣物，她们认为只有快速的淘汰率才能满足她们多元化的个性需要，所以她们宁可花费几个小时甚至整整一天，在大街小巷寻觅适合自己的或仅仅是极少数人的时尚，不需考虑专卖店价格标签背后天文数字的含义，只要愿意耐心去淘，追求衣物高速淘汰率却又不奢靡没有什么不可以。理由3淘宝是兴趣更是乐趣“喜欢在运动、变化中不断改变自己的我，不会放过任何一件有意思的事，淘衣就是这样，有一点点个人兴趣，淘到喜欢的衣服也会产生一种乐趣。”不管女孩们基于何种理由选择在大街小巷挥汗寻觅，但有一个理由是绝对的，那就是淘到属于自己的，适合自己的，让自己满意的服饰。而在专卖店里来来往往的多数是男生，小组组员问了个别男生，他们说：“专卖店的衣服很休闲，颜色很简单，穿在身上也很舒服，人穿多了才说明那些衣服好看嘛！”在我们的调查问卷中，有31%的被调查学生不经常购买专买店的服装，有9%的被调查学生经常购买专买店的服装，则有60%的学生偶尔购买专买店的服装。我们中学生属于有所追求的年轻人。服装有六大属性，分别是品牌、款式、颜色，做工，价格、面料，服装购买三步曲是：看——款式，摸——面料，问——价格购买服装的特点：十分在意他人的评价，由于服装是穿给别人看的，服装是有自我展示的作用。因而顾客在购买时比较在意他人的看法，在选购时一般会征求同伴的意见。服装二大族类：品牌族与款式族一类顾客追求品牌服装——关爱生活形象，另一类顾客则追求款式服装——注重个性体现。相应地，就有一类企业追求服装品牌——经营活动以品牌为重点，另一类企业则追求服装款式，经营活动以款式为中心。品牌是一种象征，符号和信号，它不仅表达了人类对美的认识，同时也反映了穿着者的社会地位、文化，教育水平，社会角色，生活方式，价值观，情感与个性等，而服装品牌将上述理念人格化、形象化，帮助人们强化了这类符号，促进了传播和扩散。服装品牌给穿着者一种归属感，给他们带来自信与满足；同时穿着者也通过品牌来判断服装的价值并做选择。因此，中学生对服装流行的趋势向于品牌。然而从古至今，人的衣服在不停地变化，从简单的几片树叶到兽皮，再慢慢到古装，到旗袍，孙中山服……一直到了现在，出现了各式各样的服装。起先，女中学穿上了低腰牛仔裤，紧身上衣，男中学生穿的是个性的嗽叭裤，宽松衬衫，接着，女生们又开始流行迷你小短裙，可爱上衣，男生们则流行穿着专卖店的T-SHIRT和有着许多大口带的直筒休闲裤；最后延伸到今年，男生女生，都穿着细脚裤，款式一样，但号码是男生大，女生小罢了，无论是男生女生，都穿着宽松的短袖衫，配着细脚步裤，尤其是女生，最爱男生的衣服了，走在街上，女生剪短发，根本分辨不出是男是女了。最近走过男生的服装店，一眼看上去都是花纹为格子的短袖，再去看看女生服装店，同样是花纹为格子的短袖占多数，反正现在在大街上，看到的男、女中学生的服装几乎是统一的，别以为那是校服，那只是设计者无意地把男、女生的服装设计成一模一样的了。请家长，老师不要见怪，现在的中学生服装流行趋势正是如此下去了。因此，我们组的成员做了个大胆的推测，不久以后，设计师不用费太多神了，只要设计出一个款式，把尺码的大小分一分就可出售给男、女生了，或许到那时候，满大街上就没有女生穿裙子了，而换成了男生穿着各式各样的裙子，那不是风俗习惯，那是流行，那是体现中学生个性的服装。女生们也摆脱了以往的淑女，小可爱服装，个个都穿着充满男生味道的服装，反正男生、女生的服装品位对调，不过那只是一种普通的服装流行趋势。通过这次研究性学习的采访，我们大致了解了社会上的人对我们中学生应该如何穿着的一些意见，并锻炼了自己的实践活动能力。我们大概了解了现在中学生的着装情况。令人欣慰的是：现在的中学生们毕竟不像多数人认为的那样无谓的追求时髦，流行，进行攀比。现在的中学生有了自己的主见，对于买衣服也是根据自己的需要来选择，但也不排除那么极少数的同学对于这方面的盲目追求和高消费。现在的中学生对于着装方面的独特见解到底对不对？我们整理了调查研究出的成果以及从中看到的问题，进行了分析，可以得出以下几点：首先，学生自己的追求信仰使他们未能购买到所需要的。第二、社会的影响是一个必不可缺的因素。第三，家庭，学校因素。从上面的结论来看，结果是令人可喜的，现在的中学生不再是别人眼中光讲究名牌，个性，时髦的样子。如今的他们在着装方面有着自己选择，不盲目追求名牌，时髦，懂得根据自身的条件，运用自己的审美能力和正确的价值观来挑选衣服，不仅买到了物美价廉的衣服而且符合自己的心意也不缺乏自己的个性，但艰苦朴素的品质仍需加强。我们希望越来越多的中学生能够这样，在穿衣上不花费过多时间，但仍能穿出自己的个性，品位。附录中学生服装调查表1、是否在乎服饰的价格高低？A、很在乎 B、一般在乎 C、不在乎2、怎样的服饰价格最能吸引你？A、昂贵 B、适中 C、超便宜3、是否注重衣服布料好坏？A、很注重 B、一般注重 C、不注重4、在服饰颜色搭配方面是否注重？A、很注重 B、一般注重 C、不注重5、喜欢哪种色调的服装？A、冷色调 B、暖色调 C、都可以6、是否比较喜欢简单的校服？A、是 B、否 C、无所谓7、购买服装时，总是追求潮流吗？A、很喜欢 B、喜欢 C、从不追求 D、无所谓8、是否在意服装的搭配？A、在意 B、一般在意 C、不在意9、在远观某件服装后，会不会试一试手感再买？A、会 B、不会11、看中了某件服装后，会不会在试穿后才购买？A、会 B、不会12、会不在意款饰，只在意舒适吗？A、会 B、不会 C、无所谓13会即在意美观，又在意舒适吗？A、会 B、不会 C、无所谓14、是否经常购买专买店的服装？A、不经常 B、经常 C、偶尔15、你认为今年流行的男生（女生）的服装是什么款饰的？16、你认为现在中学生是不是都追求潮流，不停地大量购买衣服？17、你认为现在中学生该经常穿校服吗？18、你认为怎样的服装才是最好的？19、你能预测一下中学生服装流行趋势吗？