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咏物诗是指那些以大自然中的景物、动物或植物等为描写对象，抒发诗人思想感情，寄托作者心中抱负等为主题的诗歌。千百年来，咏物诗以其独特的艺术感染力倾倒了无数人，而唐代则是咏物诗的黄金时期。 1初唐咏物诗创作特色 综观咏物诗的发展史，初唐咏物诗具有承上启下的重要地位。它上承齐梁咏物诗，下启盛唐咏物诗的帷幕。以“初唐四杰”王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王等四人为代表的初唐诗人，将咏物诗歌从狭窄的宫廷推向了宽广的社会，体现出鲜明的时代风貌。其中的部分咏物诗，托物寄兴，形神兼备，堪称是唐代咏物诗的精品，即使在中国文学史上也具有一席之地。 1.1抒发积极人世的心志 中国古代文人大都秉承儒家思想，渴望在政治上一展抱负，初唐诗人自然也不例外。这种积极参政的意识，通过咏物诗表达得淋漓尽致。比如骆宾王的《挑灯杖》：禀质非贪热，焦心岂惮熬?终知不自润，何处用脂膏?通过赋予挑灯杖以高尚的品格：虽然本性并不喜热，但需要作出奉献时却毫不畏惧煎熬，只愿将脂膏大放光焰。本诗表面上看写的是挑灯杖，实际上却托物喻志，象征诗人一腔报国的热血，表达了敢于献身的进取精神。 1.2表现坚贞高洁的操守 初唐咏物诗人以气节自负，多选用明月、修竹等高洁的意象来自喻。如骆宾王的《玩初月》：忌满光先缺，乘昏影暂流。自能明似镜，何用曲如钩?通过托月喻志，展示了诗人的刚直端正、光明磊落的品格。 2盛唐咏物诗创作特色 咏物诗发展到盛唐阶段，已进入到成熟期。盛唐咏物诗可分为两类。一类以李白、李颀、岑参等人为代表，重主观凸现；另一类是以杜甫等人为代表，重形神兴寄。盛唐咏物诗以杜甫成就为最大，可称盛唐之冠。盛唐咏物诗在内容上充分体现了盛唐人积极进取、奋发向上，以天下为已任的宽阔胸襟。咏物诗深深地刻上了盛唐时代的烙印，而且盛唐代表诗人的咏物诗作大都具备了咏物诗的艺术特性。 2.1重主观凸现 主要以李白等人为代表，其咏物诗追求物象的自然之美与高远情怀，往往是寥寥数笔，神情俱现。李白是唐代以来第一位大量咏物并获得极高成就的诗人，他的《天马歌》一诗很能说明他咏物的个性特点。此诗云：“天马来出月支窟，背为虎文龙翼骨”，“目明长庚臆双凫，尾如流星首渴乌”，“逸气稷稷凌九区，白璧如山谁敢沽”，所描绘的天马形象，体物传神，纯以气象、风度和气势取胜。再如，李白的《当涂赵炎少府粉图山水歌》一诗，笔力雄劲，纵横捭阖，刻画虽然不工，但是神韵颇佳，极富意境。 2.2重形神兴寄 主要以杜甫等人为代表。这类咏物诗最为突出的特征是兴寄明显，感慨深远。家国倾覆之惨痛，都深深地渗透于咏物诗当中，政治倾向十分显著，而感情力量又极为深沉，思想内容显得博大坚实。杜甫青年时期所作咏物诗数量很少，而且诗风与李白咏物十分接近，代表作如《房兵哲胡马》、《画鹰》等，表现了盛唐人的慷慨豪情、浪漫情怀、灵动意境，是盛唐时代心理的自然流露。 3中唐咏物诗创作特色 中唐诗人既在前期感受了盛唐的繁华富庶与雄伟气魄，又大都经历了安史之乱的凄惨悲凉与破落萧条，时代的盛衰在其心理上形成了强烈的反差，让他们深感失落与痛心，这就导致咏物诗的内容也发生了较大变化，前期那种昂扬进取的精神逐渐消退，取而代之的忧虑嗟叹，自怨自艾的情绪，在咏物之中流露出盛唐所没有的忧伤，出现了大量的悲情咏物诗，而闲情类咏物诗数量较少。 3.1抒发济世救民理想 部分诗人在盛唐时代养成了积极的人世热情，混杂着对开元盛世的追忆之情，使他们仍然不忘关心自己的理想，韩愈、白居易、柳宗元等诗人就是如此，白居易的《红线毯》、 《紫毫笔》和韩愈的《双鸟诗》、《猛虎行)等，都是借咏物讽时政，嘲笑政坛上的势利小人，正是这一心态的反映，使他们的咏物诗以说理见长。由于诗人有明确的创作目的，咏物只是手段而已，而且在作诗以前就已假想会有一定的读者群。其强烈的济世救民意识，使他们无心留意于大自然的优美事物，而是急于表达自己的理想，咏物成为他们用于起兴的借助手段。 3.2抒写自我心灵历程 以孟郊、贾岛、李贺等为代表的这类诗人，躲在幽静的角落里作诗。痛苦的现实、独善其身的观念，使这些诗人在痛苦之后转向了自身，主动抒写自身的心灵世界。中国文人一直将政治生命看作人生的全部价值之所在，一旦这一价值无法实现，其内心就会无所适从。在充分意识到自身的才华，而又无法施展的沉重压力下，生命中所积压的力量必须有一个宣泄口。李贺是这批诗人的极端代表，他天才早熟、然而又体弱多病，理想与现实直接对立，惊人的才华难以得到赏识，其咏物表达就十分奇异与诡谲，如《金铜仙人辞汉歌》中金铜仙人“东关酸风射眸子”、“忆君清泪如铅水”，《马诗》中马“向前敲瘦骨，犹自带铜声：。顽强生命力量一旦受阻，就会以一种反常变态的形式表达出来。李贺的生命欲望十分强烈，而其生命力又受到压制，只能在荒凉中寻求事物的别样色彩，在死寂的事物中表达生命的活力。 4晚唐咏物诗创作特色 晚唐社会的政治更加黑暗，社会异常动荡，给诗人的心里蒙上了一层苦闷的阴影，晚唐诗人的社会心理也就愈加纤细敏锐，显得多愁善感，从而使晚唐咏物诗明显区别于前期的风格特征。在题材、内容与艺术表现上，晚唐咏物诗既继承前代，又有创新，其在题材上的特色是所咏多为柔弱细微之物象。 4.1咏弱小之物居多 动植物、自然物体在晚唐咏物诗中位居主体地位，可以说是对咏物诗传统的继承。从咏物诗的发展状况来看，晚唐亦以动植物为主流。但是晚唐不同于前的，是因为这一时期并不是咏阳刚壮大之物。弱小病态的动物，弱质易凋的植物，成为晚唐人的最爱。比如，马这一物象，在盛唐诗人的笔下，形象光采夺目，显得熠熠生辉，岑参的《卫节度赤骠马歌)、李白的《赤骝马》等都以昂扬奋发的感情赞美了骏马那神态轩昂的形象。而进入晚唐，马的形象急剧下降，所咏多为病马和死马，如曹唐的《病马五首》、罗隐的《病骢马》、杜荀鹤的《伤病马》等，以往豪迈自如的精神气概到这一时期已荡然无存，可以看出马这一题材在晚唐时的巨变，由此反映出晚唐咏物诗在题材上的显著特征。 4.2所咏物象多具悲剧色彩 寒蝉、孤雁等物象早已被人们赋予了悲剧意味，而在晚唐时期又显得特别突出。比如，雁是孤苦形象的象征。南来北往的雁群，在年复一年、周而复始的南北大迁徙的途中，总会不可避免地遭遇到天灾人祸之累，杜牧的《雁》：“年年辛苦来衡岳，羽翼摧残陇塞霜。”其最终结局十分悲惨：陆龟蒙的《雁》：“不知烟雾里，几只到衡阳。”其孤独寂寞的身影在天空中执著飞翔，时时传来的声声呜叫勾起了晚唐诗人的无限悲情。 5结论 总的来说，在经历了萌芽、形成、发展、繁荣等一系列发展过程之后，咏物诗到了唐代，就进入到一个前所未有的鼎盛时期。与前代相比较，唐代咏物诗不仅在数量上大为增加，而且内容丰富、风格迥异，是对传统咏物诗进行扬弃后的产物。它既继承了风骚咏物重兴寄的特色，又承接了六朝咏物重刻画的风采，其创作特色突出表现为写形传神，可以说是达到了物我交融的境界，使咏物诗的发展达到了成熟的新高度。唐人咏物诗无论在体裁、题材、思想内容、艺术水平等方面，都发展到了新的高度，提升到了新的水平。在咏物诗的发展史上，唐代咏物诗不仅出现丁一次量的飞跃，而且实现了一次质的变革。
注：本文不是原创，为转载。友情送别诗词 友情送别诗词的文化背景 一,儒家的伦理观念:五伦:父子,君臣,夫妇,兄弟,朋友 二,诗词写作的历史背景:"相见时难别亦难",诗歌多用于友朋相离,词多用于男女相别 第二节 唐前送别诗歌 第三节 唐人送别诗 《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦,风烟望五津. 与君离别意,同是宦游人. 海内存知己,天涯若比邻. 无为在歧路,儿女共沾巾. 【注释】: 杜少府:王勃的友人,生平不详.少府县尉的别称."蜀州"一作"蜀川".城阙指京城长安.三秦:今陕西省关中地区,古为秦国,项羽在灭秦后,曾将秦地分为雍,塞,瞿三国,称三秦.五津:岷江的五大渡口,分别是白华津,万里津,江首津,涉头津,江南津.比邻:近邻.曹植《赠白马王彪》:"丈夫四海志,万里犹比邻."这里化用其意. 【简析】:这是王勃的一首赠别名作,它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同,有一种奋发有为的精神.诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界.全诗抑扬顿挫,壮阔谨严,是五律的典型作品.从平仄,押韵来看,这首诗符合五律的要求,但在对仗上却和后来标准的五律有异,即首联对仗,颔联散行.这正表明初唐律诗还没有定型的特点. 【作者小传】:王勃(649-676)字子字,绛州龙门(今山西河津)人.与杨炯,卢照邻,骆宾王齐名,号称"初唐四杰".他们力求摆脱齐梁艳风,扩大诗歌的题材,表现积极进取的精神和抑郁不平的愤慨.有《王子安集》. 《送元二使安西》 王维 渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新. 劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人. 【注释】:诗题一作《渭城曲》. 渭城:在今陕西省西安市西北,即秦代咸阳古城. 朝雨:早晨的雨. 浥:润湿. 阳关:在今甘肃省敦煌西南,为自古赴西北边疆的要道. 【简析】:这首诗语言朴实,形象生动,道出了人人共有的依依惜别之情.唐时即被谱成《阳关三叠》,历代广为流传. 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤. 洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶. 【注释】:芙蓉楼:据《一统志》载:"芙蓉楼在镇江府城上西北隅."系晋润州刺史王恭所建,故址在今江苏省镇江市.清代,在王昌龄谪居地龙标(今湖南省黔阳县)也建有芙蓉楼.一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中"直如朱丝绳,清如玉壶冰"句意. 【简析】:这首诗令人千古传诵的是"一片冰心在玉壶",表白了自己永远纯洁无瑕的心. 【作者小传】: 王昌龄(698-756)字少伯,京兆长安人.诗擅长七绝,被称"七绝圣手".能以精炼的语言表现丰富的情致,意味浑厚深长.其边塞诗很著名.有《王昌龄集》. 《赠王伦》 李白 李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声. 桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白 故人西辞黄鹤楼,[1]烟花三月下扬州.[2] 孤帆远影碧空尽,[3]唯见长江天际流.[4] 【注释】:之:去,往. 广陵:扬州. 意思是:在黄鹤楼送孟浩然到广陵去. [1]故人:老朋友,这里指孟浩然. 西辞:辞,辞别.西辞,由西向东行. 意思:作者在黄鹤楼和老朋友辞别了. [2]烟花:指艳丽的春景. 下:顺流直下. 意思是:在春光烂漫的三月,老朋友坐船顺流 直下到扬州去. [3]孤帆:单独的一条船.碧空:晴朗的天空. 尽:没有了,消失了. 意思是:那只船越走越远,远远望去好像消失在晴朗的天空里. [4]唯:只. 天际:天边. 意思:只看见浩荡的长江水,滚滚向天边流去. 【简析】:这首送别诗,大约写于开元二十年(732)前后.诗人的摹景写情,出语不凡,使人赞叹!第三四句既是写景,更是写情,孤帆的影子都消失了,只有思念像长江水永远流在心中. 《白雪歌送武判官归京》 岑参 北风卷地白草折,胡天八月即飞雪. 忽如一夜春风来,千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕,狐裘不暖锦衾薄. 将军角弓不得控,都护铁衣冷犹著. 瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝. 中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛. 纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻. 轮台东门送君去,去时雪满天山路. 山回路转不见君,雪上空留马行处. 【注释】: [1]本句是比喻,梨花喻白雪. 【简析】:这是天宝十三年(754)冬作者在轮台写的一首送别诗.营中送别,大雪纷飞,这是一个很特异的环境.诗人以奇特的比喻,丰富的想象和对实景多层次的描绘,使人感到充满寒意而又感到春意盎然.一直送到不见人影,而雪地上的那一行马蹄印的情景深深地刻在读者心中. 【作者小传】:岑参(715-770),南阳(今属河南)人.天宝进士,曾随高仙芝到安西,威武,后又往来于北庭,轮台间.官至嘉州刺史,卒于成都.长于七言歌行.所作善于描绘塞上风光和战争景象;气势豪迈,情辞慷慨,语言变化自如.有《岑嘉州诗集》. 第四节 宋人送别词 《雨霖铃》柳永 寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇.[2] 都门帐饮无绪,[3]留恋处,[4]兰舟催发.[5] 执手相看泪眼,竟无语凝噎.[6] 念—去去千里烟波,[7]暮霭沈沈楚天阔.[8] 多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节. 今宵酒醒何处,杨柳岸,晚风残月. 此去经年,[9]应是良辰好景虚设. 便—纵有千种风情,更与何人说.[10] 【注释】:[1]此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀,时霖雨连日,栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃,便采作此曲,后柳永用为词调.又名《雨霖铃慢》.上下阕,八句,仄韵. [2]骤雨:阵雨. [3]都门帐饮:在京都郊外搭起帐幕设宴饯行.无绪;没有情绪,无精打采. [4]留恋处:一作"方留恋处". [5]兰舟:据《述异记》载,鲁班曾刻木兰树为舟.后用作船的美称. [6]凝噎:悲痛气塞,说不出话来.一作"凝咽". [7]去去:重复言之,表示行程之远. [8]暮霭:傍晚的云气.沈沈:深厚的样子.楚天:南天.古时长江下游地区属楚国,故称. [9]经年:一年又一年. [10]风情:男女恋情. 【简析】柳永多作慢词,长于铺叙.此词表现作者离京南下时长亭送别的情景.上片纪别,从日暮雨歇,送别都门,设帐饯行,到兰舟摧发,泪眼相对,执手告别,依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态,犹如一首带有故事性的剧曲,展示了令人伤心惨目的一幕.这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的.北宋时柳词不但都下传唱,甚至远及西夏,"凡有井水饮处,即能歌柳词"(《避暑录话》).柳词盛行于市井巷陌,同他这种明白晓畅,情事俱显的词风不无关系. 柳永在词史的地位:柳词在题材方面不局限于士人的情感,时见市井气息,在词的描写内容方面有所拓宽;柳永在词调使用方面多有尝试(宋词调 880,柳用百余),尤致力于慢词,善在文字转折处用强有力的仄声字,用来承上启下,成为语气转换的枢纽,让人有"潜气内转","摇曳生姿"之感,整部作品浑然一体,丰富了词的形式体制;柳词长于铺叙,白描,语言清新自然,在写作技巧方面都后世有很大的影响.传情自然真挚.
注：本文不是原创，为转载。友情送别诗词 友情送别诗词的文化背景 一,儒家的伦理观念:五伦:父子,君臣,夫妇,兄弟,朋友 二,诗词写作的历史背景:"相见时难别亦难",诗歌多用于友朋相离,词多用于男女相别 第二节 唐前送别诗歌 第三节 唐人送别诗 《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦,风烟望五津. 与君离别意,同是宦游人. 海内存知己,天涯若比邻. 无为在歧路,儿女共沾巾. 【注释】: 杜少府:王勃的友人,生平不详.少府县尉的别称."蜀州"一作"蜀川".城阙指京城长安.三秦:今陕西省关中地区,古为秦国,项羽在灭秦后,曾将秦地分为雍,塞,瞿三国,称三秦.五津:岷江的五大渡口,分别是白华津,万里津,江首津,涉头津,江南津.比邻:近邻.曹植《赠白马王彪》:"丈夫四海志,万里犹比邻."这里化用其意. 【简析】:这是王勃的一首赠别名作,它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同,有一种奋发有为的精神.诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界.全诗抑扬顿挫,壮阔谨严,是五律的典型作品.从平仄,押韵来看,这首诗符合五律的要求,但在对仗上却和后来标准的五律有异,即首联对仗,颔联散行.这正表明初唐律诗还没有定型的特点. 【作者小传】:王勃(649-676)字子字,绛州龙门(今山西河津)人.与杨炯,卢照邻,骆宾王齐名,号称"初唐四杰".他们力求摆脱齐梁艳风,扩大诗歌的题材,表现积极进取的精神和抑郁不平的愤慨.有《王子安集》. 《送元二使安西》 王维 渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新. 劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人. 【注释】:诗题一作《渭城曲》. 渭城:在今陕西省西安市西北,即秦代咸阳古城. 朝雨:早晨的雨. 浥:润湿. 阳关:在今甘肃省敦煌西南,为自古赴西北边疆的要道. 【简析】:这首诗语言朴实,形象生动,道出了人人共有的依依惜别之情.唐时即被谱成《阳关三叠》,历代广为流传. 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤. 洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶. 【注释】:芙蓉楼:据《一统志》载:"芙蓉楼在镇江府城上西北隅."系晋润州刺史王恭所建,故址在今江苏省镇江市.清代,在王昌龄谪居地龙标(今湖南省黔阳县)也建有芙蓉楼.一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中"直如朱丝绳,清如玉壶冰"句意. 【简析】:这首诗令人千古传诵的是"一片冰心在玉壶",表白了自己永远纯洁无瑕的心. 【作者小传】: 王昌龄(698-756)字少伯,京兆长安人.诗擅长七绝,被称"七绝圣手".能以精炼的语言表现丰富的情致,意味浑厚深长.其边塞诗很著名.有《王昌龄集》. 《赠王伦》 李白 李白乘舟将欲行,忽闻岸上踏歌声. 桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白 故人西辞黄鹤楼,[1]烟花三月下扬州.[2] 孤帆远影碧空尽,[3]唯见长江天际流.[4] 【注释】:之:去,往. 广陵:扬州. 意思是:在黄鹤楼送孟浩然到广陵去. [1]故人:老朋友,这里指孟浩然. 西辞:辞,辞别.西辞,由西向东行. 意思:作者在黄鹤楼和老朋友辞别了. [2]烟花:指艳丽的春景. 下:顺流直下. 意思是:在春光烂漫的三月,老朋友坐船顺流 直下到扬州去. [3]孤帆:单独的一条船.碧空:晴朗的天空. 尽:没有了,消失了. 意思是:那只船越走越远,远远望去好像消失在晴朗的天空里. [4]唯:只. 天际:天边. 意思:只看见浩荡的长江水,滚滚向天边流去. 【简析】:这首送别诗,大约写于开元二十年(732)前后.诗人的摹景写情,出语不凡,使人赞叹!第三四句既是写景,更是写情,孤帆的影子都消失了,只有思念像长江水永远流在心中. 《白雪歌送武判官归京》 岑参 北风卷地白草折,胡天八月即飞雪. 忽如一夜春风来,千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕,狐裘不暖锦衾薄. 将军角弓不得控,都护铁衣冷犹著. 瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝. 中军置酒饮归客,胡琴琵琶与羌笛. 纷纷暮雪下辕门,风掣红旗冻不翻. 轮台东门送君去,去时雪满天山路. 山回路转不见君,雪上空留马行处. 【注释】: [1]本句是比喻,梨花喻白雪. 【简析】:这是天宝十三年(754)冬作者在轮台写的一首送别诗.营中送别,大雪纷飞,这是一个很特异的环境.诗人以奇特的比喻,丰富的想象和对实景多层次的描绘,使人感到充满寒意而又感到春意盎然.一直送到不见人影,而雪地上的那一行马蹄印的情景深深地刻在读者心中. 【作者小传】:岑参(715-770),南阳(今属河南)人.天宝进士,曾随高仙芝到安西,威武,后又往来于北庭,轮台间.官至嘉州刺史,卒于成都.长于七言歌行.所作善于描绘塞上风光和战争景象;气势豪迈,情辞慷慨,语言变化自如.有《岑嘉州诗集》. 第四节 宋人送别词 《雨霖铃》柳永 寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇.[2] 都门帐饮无绪,[3]留恋处,[4]兰舟催发.[5] 执手相看泪眼,竟无语凝噎.[6] 念—去去千里烟波,[7]暮霭沈沈楚天阔.[8] 多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节. 今宵酒醒何处,杨柳岸,晚风残月. 此去经年,[9]应是良辰好景虚设. 便—纵有千种风情,更与何人说.[10] 【注释】:[1]此调原为唐教坊曲.相传唐玄宗避安禄山乱入蜀,时霖雨连日,栈道中听到铃声.为悼念杨贵妃,便采作此曲,后柳永用为词调.又名《雨霖铃慢》.上下阕,八句,仄韵. [2]骤雨:阵雨. [3]都门帐饮:在京都郊外搭起帐幕设宴饯行.无绪;没有情绪,无精打采. [4]留恋处:一作"方留恋处". [5]兰舟:据《述异记》载,鲁班曾刻木兰树为舟.后用作船的美称. [6]凝噎:悲痛气塞,说不出话来.一作"凝咽". [7]去去:重复言之,表示行程之远. [8]暮霭:傍晚的云气.沈沈:深厚的样子.楚天:南天.古时长江下游地区属楚国,故称. [9]经年:一年又一年. [10]风情:男女恋情. 【简析】柳永多作慢词,长于铺叙.此词表现作者离京南下时长亭送别的情景.上片纪别,从日暮雨歇,送别都门,设帐饯行,到兰舟摧发,泪眼相对,执手告别,依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态,犹如一首带有故事性的剧曲,展示了令人伤心惨目的一幕.这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的.北宋时柳词不但都下传唱,甚至远及西夏,"凡有井水饮处,即能歌柳词"(《避暑录话》).柳词盛行于市井巷陌,同他这种明白晓畅,情事俱显的词风不无关系. 柳永在词史的地位:柳词在题材方面不局限于士人的情感,时见市井气息,在词的描写内容方面有所拓宽;柳永在词调使用方面多有尝试(宋词调 880,柳用百余),尤致力于慢词,善在文字转折处用强有力的仄声字,用来承上启下,成为语气转换的枢纽,让人有"潜气内转","摇曳生姿"之感,整部作品浑然一体,丰富了词的形式体制;柳词长于铺叙,白描,语言清新自然,在写作技巧方面都后世有很大的影响.传情自然真挚. 《踏莎行》 欧阳修 候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔. 离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水. 寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危栏倚. 平芜尽处是春山,行人更在春山外. 【注释】:侯馆,能远望之楼.熏,香气.平芜,平坦草地. 【简析】:欧阳修的意义:一代儒宗(诗文言志)而致力于娱宾遣兴的小词(词以抒情),有开创风气之功;欧词成花间词之余风,于词艺提高有贡献. 陈亮【水调歌头】 送章德茂大卿师虏 不见南师久,谩说北群空. 当场只手,毕竟还我万夫雄. 自笑堂堂汉使,得似洋洋河水,依旧只流东. 且复穹庐拜,会向篙街行. 尧之都,舜之壤,禹之封, 于中应有,一个半个耻臣戎. 万里腥膻如许,千古英灵安在,磅礴几时通 胡运何须问,赫日自当中. 【注释】:谩,无理,轻视.北群空,谓没有良马,借喻没有良才.当场只手,犹言独挡一面.篙(gao稿)街,汉时长安城内少数民族及外国使者居住之所."尧之都"三句谓中原地区是尧舜禹传下来的神圣疆土.壤,土地.封,疆域.磅礴,指浩大的正气.赫,火赤貌. 【评析】:此词为送孝宗淳熙十三年(1186)送章德茂使金作.这是一首通篇都洋溢着强烈民族自豪感和抱有必胜信心的诗词.不见南师久两句-长久不见南宋北伐,不要以为宋朝就没人(才)了.当场只手两句-称赞章德茂能独当一面,是个杰出的使节.自笑三句-以黄河之水不变东流方向来勉励章德茂为国争光.且复穹庐拜两句-现在姑且向金主低头,他们早晚会被宋朝消灭.藁街-长安城内,外国使者居住地.陈汤斩郅支单于,奏请:"悬头藁街蛮夷间,以示万里明犯强汉者,虽远必诛."于中两句-其中一定会有以向异族称臣为羞耻的志士.万里一句-感叹金人占领地域的广阔.千古英灵-泛指古代缔造祖国,保卫祖国的英雄人物. 【作者小传】:陈亮(1143-1194),字同甫.他具有积极的处世精神,一生没做过官.他对写作的意见是:大凡论不必作好言语,意与理胜,则文字自然超众.故大手之文,不为诡异之体,而自然宏富;不为险怪之磁,而自然典丽.奇,寓于纯粹之中,巧,藏于和易之内,不善学文者,不求高于理与意. 张元干【贺新郎】 送胡邦衡待制赴新州 梦绕神州路,怅—秋风连营画角,故宫离黍. 底事昆仑倾砥柱,九地黄流乱注 聚—万落千村狐兔. 天意从来高难问,况—人情易老悲难诉. 更南浦,送君去. 凉生岸柳催残暑.耿斜河,疏星淡月,断云微度. 万里江山知何处 回首对床夜语. 雁不到,书成谁与 目尽青天怀今古. 肯—儿曹恩怨相尔汝.举大白,听金缕. 【注释】:待制,皇帝的侍从官.新州,治所在广东新兴县.神州,古称中国为"赤县神州",此指中原地区.画角,号角上涂了彩色,故称画角.底事三句谓:为何会天崩地塌,洪水泛滥,万落千村,狐兔成群呢九地,九州之地,意谓遍地.狐兔,此以喻敌人.天意句:杜甫《暮春江陵送马大卿公恩命追赴阙下》诗:"天意高难问,人情老易悲.",难诉,一作"如诉". 耿斜河,明朗的天河.斜河,一称斜汉,即天河.万里江山,胡铨受贬的远方.回首,不堪回想.白居易《招张司业诗》:"能来同宿否听雨对床眠."此指与胡聚会的往事.雁不到,谓书信难通.相传北雁南飞,止于衡阳.怀今古,怀古伤今.金缕,【贺新郎】词调的异名. 【简析】:《四库全书总目提要集部词曲类》赞曰:"慷慨悲凉,数百年后,尚想其抑塞磊落之气." 【作者小传】:张元干(1091-约1170),也作张元干,福州人.字仲宗,自号芦川居士,真隐山人.词风豪放,为辛派泀人之先驱.著有《芦川词》,《芦川归来集》. 辛弃疾【木兰花慢】 席上呈张仲固帅兴元 汉中开汉业,问此地,是耶非 想剑指三秦,君王得意,一战东归. 追亡事,今不见,但—山川满目泪沾衣. 落日胡尘位断,西风塞马空肥. 一编书是帝王师,小试去征西. 更—草草离筵,匆匆去路,愁满旌旗. 君思我,回首处,正—江涵秋影雁初飞. 安得车轮四角,不堪带减腰围. 【注释】:剑指三秦:指刘邦占领三秦事.追亡事,指萧何追韩信事.一编书是帝王师:《史留侯列传》载张良在下邳圯(移)上老父出一遍书《太公兵法》示张良曰:"读此,则为王者师矣." 小试去征西谓,张仲固西行任兴元帅只是小试其技.车轮四角,陆龟蒙《古意》:"愿得双车轮,一夜生四角."指盼望车子把行人留下的意思.带减腰围,《古诗》:"思君令人老,衣带日已缓." 第四节 送别诗词常见意象 意象:诗词中常用以传达诗人或词人思想情感的,旨意或情感色彩相对稳定的物象或图景. 长亭,南浦,杨柳,美酒 此外又如:残阳,西风,画角,鹧鹄,春风,秋月,落叶,残红,败荷,江水,细雨,秋蝉 兰舟 第四章 咏史怀古诗词论析 第一节 咏史怀古诗词的含义和历史渊源 咏史怀古诗词:表面在"历史事件"或"往古人事",其旨意却在借古讽今,所谓借古人之酒杯,浇自家之块磊. 咏史怀古诗的艺术特征:"诗"与"史"的结合:文学性(虚)与历史性(实)的统一;"咏史"与"言志"的结合:对现实政治的强烈关注;"古"与"今"的结合:多维的时空组合,今—古——今 第一首文人五言咏史诗:东汉班固《咏史》 左思《咏史》八首 咏史 郁郁涧底松,离离山上苗. 以彼径寸茎,荫此百尺条. 世胄蹑高位,英俊沉下僚. 地势使之然,由来非一朝. 金张籍旧业,七叶珥汉貂. 冯公岂不伟,白首不见招. 【注释】:郁郁:草木茂盛貌.离离,下垂貌.世胄(皱):高门贵族的子弟.金张:匈奴人金日磾(低),张安世均为刘彻贵臣,其后代数世为官.珥,这里作插解.貂,冠上作装饰用的貂尾. 第二节 唐代咏史怀古诗 初唐咏史怀古诗:陈子昂.盛唐代表作家为王维,李白,杜甫,如李白《登金陵凤凰台》,杜甫《蜀相》,《八阵图》.中唐刘禹锡《乌衣巷》,《西塞山怀古》,白居易《长恨歌》.晚唐李商隐,杜牧 燕昭王陈子昂 南登碣石馆,遥望黄金台. 丘陵尽乔木,昭王安在哉 霸图今已矣,驱马复归来. 【注释】:万岁通天二年(697),武后派建安郡王武攸宜北征契丹,陈子昂随军参谋.武攸宜出身亲贵,全然不晓军事.陈子昂屡献奇计,不被理睬, 剀切陈词,反遭贬斥,徒署军曹.作者有感于燕昭王招贤振兴燕国的故事,写下了这首诗歌.燕昭王,是战国时并国的君主.公元前三一二年执政后,广招贤士,使原来国势衰败的并国逐渐强大起来,并且打败的当进的强国-齐国. "南登碣石馆,遥望黄金台".碣石馆,即碣石宫.燕昭王时,梁人邹衍入燕,昭王筑碣石亲师事之."黄金台"也是燕昭王所筑.昭王置金于台上,在此延请天下奇士.未几,召来了乐毅等贤豪之士,昭王亲为推毂,国势骤盛.以后,乐毅麾军伐齐,连克齐城七十余座,使齐几乎灭亡. 诗人写两处古迹,集中地表现了燕昭王求贤若渴礼贤下士的明主风度.从"登"和"望"两个动作中,可知诗人对古人何等向往!当然,这里并不是单纯地发思古之幽情,诗人如此强烈地推崇古人,是因为深深地感到现今世路的坎坷,其中有着深沉的自我感慨. 次二句:"丘陵尽乔木,昭王安在哉 "抒发了世事沧桑的感喟.诗人遥望黄金台,只见直人太不平的丘陵上长满了乔木,当年置金的台已不见,燕昭王到哪里去了呢这表面上全是实景描写,但却寄托着诗人对现实的不满.为什么乐毅事魏,未见奇功,在燕国却做出了惊天动地的业绩呢道理很简单,是因为燕昭王知人善任.因此,这两句明谓不见"昭王",实是诗人以乐毅自比而发的这牢骚,也是感慨自己生不逢时,英雄无用武之地.作品虽为武攸宜"轻无将略"而发,但诗中却将其置于不悄一顾的地位,从而显示了诗人的豪气雄风.作品最后以吊古伤今作结:"霸图今已矣,驱马复归来."诗人作此诗的前一年,契丹攻陷营州,并威胁檀州诸郡,而朝廷派来征战的将领却昏庸,这怎么不叫人为国运而担忧因而诗人只好感慨"霸图"难再,国事日非了.同时,面对危局,诗人的安邦经世之策又不被纳用,反遭武攸宜的压抑,更使人感到前路茫茫. "已能"二字,感慨至深.这"驱马复归来",表面是写览古归营,实际上也暗示了归隐之意.神功元年(697),唐结束了对契丹的战争,此后不久,诗人也就解官归里了. 【简析】:这篇览古之诗,一无藻饰词语,颇富英豪被抑之气,读来令人喟然生慨.杜甫说:"国朝盛文章,子昂始高蹈."胡应麟《诗薮》说:"唐初承袭梁隋,陈子昂独开古雅之源."陈子昂的这类诗歌,有"独开古雅"之功,有"始高蹈"的特殊地位. 【登幽州台歌】 陈子昂 前—不见古人,后—不见来者. 念—天地之悠悠,独—怆然而涕下. 【注释】:幽州台:又称燕台,史传为燕昭王为招揽人才所筑的黄金台,故址在今北京市大兴县. 【简析】:武则天万岁通天元年(696),契丹李尽忠反叛,武则天命建安王武攸宜率军讨伐,陈子昂随军参谋,到了东北边地.武攸宜根本不懂军事, 陈子昂进谏,不仅没被采纳,反而被贬斥,因此登幽州台抒发失意的感慨.全诗以广阔的胸襟,慷慨悲凉的情调,感时伤事,吊古悲今,不假修饰,其立意,气势和思想,感情,千百年来一直引起人们强烈的共鸣. 【登金陵凤凰台】 李白 凤凰台上凤凰游,凤去台空江自流. 吴宫花草埋幽径,晋代衣冠成古丘. 三山半落青天外,二水中分白鹭洲. 总为浮云能蔽日,长安不见使人愁. 【注释】:凤凰台:故址在今南京凤凰山.吴宫:三国时吴国的宫殿.三山:在今江宁县西南,江滨有三峰并峙.二水:当指因白鹭洲而分开的江水.白鹭洲:在南京市西南江中,当即今江心洲. 【简析】:这首诗是作者天宝年间,因被排挤而离开长安,南游金陵时作.在写法上有意仿效崔颢的《黄鹤楼》.比较而言,有的说未分胜负,有的说气魄略逊.但此诗自然奇巧,并表现了政治上非常失意的心情. 《乌衣巷》 刘禹锡 朱雀桥边野草花,乌衣巷口夕阳斜. 旧时王谢堂前燕,飞入寻常百姓家. 【简析】:东晋时的豪华宅第衰落,昔日燕子飞进寻常百姓家,使人产生无穷的感慨. 刘禹锡《西塞山怀古》 王浚楼船下益州,金陵王气黯然收. 千寻铁锁沉江底,一片降幡出石头. 人世几回伤往事,山形依旧枕寒流. 从今四海为家日,故垒萧萧芦荻秋. 【注释】:西塞山:在今湖北省大冶县东.王浚(俊):晋武帝时益州刺史,受命征吴,造大楼船,直取吴都,吴帝孙皓奉表请降. 【简析】:这是一首怀古的诗,表明国家统一是人心所向,告诫要防止历史上分割局面的重演,写得含蓄,贴切,自然. 杜牧 《过华清宫》 长安回望绣成堆, 山顶千门次第开. 一骑红尘妃子笑, 无人知是荔枝来. 宋代咏史怀古词 咏史怀古诗的艺术特征:"诗"与"史"的结合:文学性与历史性的统一;"咏史"与"言志"的结合:对现实政治的强烈关注;"古"与"今"的结合:多维的时空组合 【忆秦娥】李白 箫声咽,秦娥梦断秦楼月. 秦楼月,年年柳色,灞陵伤别. 乐游原上清秋节,咸阳古道音尘绝. 音尘绝,西风残照,汉家陵阙. 王安石【桂枝香】 登临送目,正故国晚秋,天气初肃. 千里澄江似练,翠峰如簇. 归帆去棹斜阳里,背西风,酒旗斜矗. 彩舟云淡,星河鹭起,画图难足. 念—往昔繁华竞逐,叹—门外楼头,悲恨相续. 千古凭高,对此漫嗟荣辱. 六朝旧事如流水,但—寒烟衰草凝绿. 至今商女,时时犹唱,后庭遗曲. 【注释】:案:《临川先生歌曲》"犹唱"作"犹歌".《历代诗余》卷一百十四引《古今词话》"画图"作"图画","芳草"作"衰草".宋人杨湜《古今词话》云:"金陵怀古,诸公寄调于【桂枝香】,凡三十余首,独介甫最为绝唱.东坡见之,不觉叹惜曰:'此老乃野狐精也.'" 门外楼头句化用杜牧《台城曲》:"门外韩擒虎,楼头张丽华." 后庭遗曲指《玉树后庭花》曲. 苏轼【念奴娇】 大江东去浪淘尽,千古风流人物. 故垒西边人道是,三国周郎赤壁. 乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪. 江山如画,一时多少豪杰. 遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发. 羽扇纶巾,谈笑间,强虏灰飞烟灭. 故国神游,多情应笑我,早生华发. 人生如梦,一尊还酹江月. 【注释】:胡寅《酒边词序》:"词曲者,古乐府之未造也.……名之曰曲,以其曲尽人情耳,方之曲艺犹不逮焉,其去曲礼则益远矣.然文章豪放之士鲜不寄意于此者,遂亦自扫其迹,曰谑浪游戏而已.唐人为之最工者,柳耆卿后出,掩众制而尽其妙,好者以为不可复加.及眉山苏轼一洗绮罗香泽之态,摆脱绸缪宛转之度,使人登高望远,举首浩歌而逸怀浩气,超然乎尘垢之外.于是花间为皂吏,柳氏为舆台矣." 周邦彦【西河】 金陵怀古 佳丽地,南朝盛事谁记 山围故国,绕清江,髻鬟对起. 怒涛寂寞打孤城,风樯遥度天际. 断崖树,犹倒倚,莫愁艇子曾系. 空余旧迹,郁苍苍,雾沈半垒. 夜深月过女墙来,伤心东望淮水. 酒旗戏鼓甚处市 想—依稀王谢邻里,燕子不知何世. 向—寻常巷陌人家,相对如说兴亡,斜阳里. 【注释】: 佳丽地,指金陵,谢眺《入朝曲》:"江南佳丽地,金陵帝王州".樯,桅杆.断崖,临水的山崖.雾沈半垒,雾气遮盖了半座营垒.女墙,城上的小墙.淮水,指秦淮河. 【简析】:此词主要隐括刘禹锡的两首诗,《乌衣巷》,《石头城》:"山围故国周遭在,潮打孤城寂寞回.淮水东边旧时月,夜深还过女墙来." 姜夔【永遇乐】 次稼轩北固楼词韵 云隔迷楼,苔封很石,人向何处 数骑秋烟,一篙寒汐,千古空来去. 使君心在,苍崖绿嶂,苦被北门留住. 有尊中酒差可饮,大旗尽绣熊虎. 前身诸葛,来游此地,数语便酬三顾. 楼外冥冥,江皋隐隐,认得征西路. 中原生聚,神州耆老,南望长淮金鼓. 问当时依依种柳,至今在否 【注释】: 迷楼:在扬州,为隋炀帝下江南时所建.镇江与扬州隔江相望. 很石:北固山甘露寺中的一块石头,据说孙权和刘备曾经坐在上面共商大计. 使君:指辛弃疾,辛曾任福建安抚使.这时稼轩已在上饶隐居逾十年,故称之「心在苍崖绿嶂」. 北门:指镇江,当时是抗金的北疆门户. 有尊中酒差可饮:东晋桓温曰,"京口酒可饮,箕可使,兵可用."这里以桓温喻稼轩. 认得征西路:桓温曾拜征西大将军.稼轩是从山东退到江南的,熟悉北方的山川形势,他自已也在《永遇乐·京口北固亭怀古》中说,「望中犹记,烽火扬州路.」 【作者小传】姜夔(1155 -1221 )字尧章,号白石道人,饶州鄱阳(今江西波阳)人.父知汉阳县,夔幼随宦,往来沔,鄂几二十年.淳熙间,客湖南,萧德操爱其词,妻以兄子,因寓湖州,自号白石道人.会上书乞正太常雅乐,得免解,讫不第,以布衣终.他的词属婉约派,风格清峻,音调谐婉,多写爱情,或自伤身世.有《白石词》,《白石道人诗》传世. 宋·张炎《词源》卷下:"姜白石词如野云孤飞,去留无迹."宋·黄升《中兴以来绝妙词选》卷六:"白石道人,中兴诗家名流,词极精妙,不减清真乐府,其间高处,有美成所不能及." 清·汪森《词综》序:"西蜀南唐而后,作者日盛,宣和君臣,转相矜尚,曲调愈多,流派因之亦别.短长互见,言情者或失之俚,使事者或失之伉.鄱阳姜夔出,句琢字练,归于醇雅.于是史达祖,高观国羽翼之;张辑,吴文英师之于前;赵以夫,蒋捷,周密,陈允衡,王沂孙,张炎,张翥效之于后,譬之于乐,舞箾至于九变,而词之能事毕矣."清·周济《宋四家词选》序论:"白石脱胎稼轩,变雄健为清刚,变驰骤为疏宕.盖二公皆极热中,故气味吻合.辛宽姜窄,宽故容藏,窄故斗硬."清·刘熙载《艺概》卷四:"白石才子之词,稼轩豪杰之词.才子,豪杰,各从其类爱之,强论得失,皆偏辞也.姜白石词幽韵冷香,令人挹之无尽.拟诸形容,在乐则琴,在花则梅也."清·陈廷焯《白雨斋词话》卷二:"姜尧章词,清虚骚雅,每于伊郁中饶蕴藉,清真之劲敌,南宋一大家也.梦窗,玉田诸人,未易接武." 第五章 咏物诗词论析 唐以前咏物诗 咏物诗词的定义 特点:不粘不脱 《橘颂》为第一篇咏物诗 二,建安时期:咏物诗代表诗人刘桢《赠从弟》,如其二 赠从弟 亭亭山上松,瑟瑟谷中风. 风声一何盛,松枝一何劲. 冰霜正惨凄,终岁常端正. 岂不罹凝寒,松柏有本性. 刘桢( -217)字公干,东汉东平(今属山东)人.为曹操丞相掾属.其诗风格劲挺,不重雕饰.今存诗十五首.有《刘公干集》. 三,北朝时期:谢眺"宫体诗":乏寄托 第二节 唐咏物诗的特点 描绘生动,新颖传神(物) 二,不求形似,遗貌取神(神) 杜甫《房兵曹胡马》 胡马大宛名,锋棱瘦骨成.竹批双耳峻,风入四蹄轻. 所向无空阔,真堪托死生.骁腾有如此,万里可横行. 王维《辛夷坞》 木末芙蓉花, 山中发红萼; 涧户寂无人, 纷纷开且落. 三,以物拟人,移情于物(情) 四,借物抒怀,咏物鸣志(志) 骆宾王 《在狱咏蝉并序》 余禁所禁垣西,是法厅事也,有古槐数珠焉.虽生意可知,同殷仲文之古树,而听讼斯在,即周召伯之甘棠.每至夕照低阴,秋蝉疏引,发声幽息,有切尝闻.岂人心异于曩时,将虫响悲于前听.嗟乎,声以动容,德人以象贤.故洁其身也,禀君子达人之高行,蜕其皮也,有仙都羽化之灵姿.候时而来,顺阴阳之数, 应节为变,寄藏用之机.有目斯开,不以道昏而昧其视,有翼自薄,不以俗厚而其真.吟乔树之微风,韵姿天纵,饮高秋之坠露,清畏人知.仆失路艰虞,遭时微徽.不哀伤而自怨,未摇落而先衰.闻蟪蛄之流声,悟平反之已奏,见情沿物应,哀弱羽之飘零,道寄人知,悯馀声之寂寞.非谓文墨,取代幽忧云尔. 西陆蝉声唱,南冠客思深. 不堪玄鬓影,来对白头吟. 露重飞难进,风多响易沉. 无人信高洁,谁为表余心. 【注释】: 诗中"深"又作"侵","不堪"又作"那堪".西陆:指秋天.《隋书·天文志》载"日循黄道东行,……行东陆谓之春,行南陆谓之夏,行西陆谓之秋,行北陆谓之冬."南冠:楚国的帽子,这里是囚犯的代称.《左传·成公九年》载:"晋侯观于军府,见锺仪,问之曰:'南冠而挚者谁也 '有司对曰:'郑人所献楚囚也.'".玄鬓:指蝉.古代妇女将鬓发梳为蝉翼之状,称之蝉鬓,这里以蝉鬓称蝉.白头吟:乐府曲名. 【简析】:这首诗是骆宾王任侍御史时,因上书纵论天下大事,得罪了武则天,蒙冤下狱后作.诗中以蝉的高洁为自己力辩. 【作者小传】:骆宾王(640-684)今浙江义乌人.为"初唐四杰"之一,有《骆临海集》. 五,咏物寓理,物理浑然(理) 罗隐 《蜂》 不论平地与山尖, 无限风光尽被占. 采得百花成蜜后, 为谁辛苦为谁甜 【作者小传】罗隐(833-909),字昭谏,余杭(今属浙江)人.一说是新登(今浙江桐庐)人.本名横,因十次考进士,没考上,改名为隐.后入镇海军节度使钱镠幕,迁节度判官,给事中等职.诗多讽刺现实之作,多用口语,一些作品流传于民间. 第三节 宋人咏物词 宋人咏物词的代表作家:北宋苏轼,周邦彦,南宋辛弃疾,姜夔,吴文英,王沂孙等 温庭筠 【更漏子】 玉炉香,红蜡泪,偏照画堂秋思. 眉翠薄,鬓云残,夜长衾枕寒. 梧桐树,三更雨,不道离情正苦. 一叶叶,一声声,空阶滴到明. 【作者小传】温庭筠(812—870)原名岐,字飞卿,太原人.政治上一生不得意,官仅国子助教.其诗辞藻华丽有《温庭筠诗集》,又名《金荃集》. 苏轼 【水龙吟】 (次韵章质夫杨花词) 似花还似非花,也—无人惜从教坠. 抛家傍路,思量却是,无情有思. 萦损柔肠,困酣妖眼,欲开还闭. 梦—随风万里,寻郎去处,又—还被莺呼起. 不恨此花飞尽,恨—西园落红难缀. 晓来雨过,遗踪何在 一池萍碎. 春色三分,二分尘土,一分流水. 细看来不是杨花点点,是离人泪.
都是借物咏志的比如说用哦就表现了他清纯
第三个比较好写，因为我过是个文化底蕴很深厚的国家，而李白则是我过文化沉积中一颗闪亮的星，而答辩文章必须做到的一个点就是—言之有物，只有这样的论文才能得到肯定，所以你可以选择最后一个命题，内容丰富，在这里，我可以给你提供点李白的资料，虽然网上随便搜搜就有，不过我先给出，可以方便你的选择！——————————————————————————李白（701～762）,唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆（今四川江油）人。 李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。相信道教，有超脱尘俗的思想；同时又有建功立业的政治抱负。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，开元十八年（730）左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年（742），被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城（今属安徽）、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳（今江西九江）狱，不久流放夜郎（今贵州桐梓一带）。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂（今属安徽）县令李阳冰的寓所病逝。 李白诗歌散失不少，今尚存900多首，内容丰富多采。李白一生关心国事，希望为国立功，不满黑暗现实。他的《古风》59首是这方面的代表作品。对唐玄宗后期政治的黑暗腐败，广泛地进行了揭露批判，反映了贤能之士没有出路的悲愤心情。言多讽兴，气骨高举。李白固然迫切要求建功立业，为国效劳，但他并不艳羡荣华富贵，而是认为“钟鼓馔玉不足贵”（《将进酒》）。在建树功业以后，他要以战国时代高士鲁仲连为榜样，不受爵禄，飘然引退。其思想明显地受到道家特别是庄子的影响。李白的不少诗篇，表现了对人民生活的关心和同情。这种内容常常结合着对统治者的批判。他的一部分乐府诗，反映妇女的生活及其痛苦，其中着重写思妇忆念征人，还写了商妇、弃妇和宫女的怨情。他的《宿五松山下荀媪家》、《丁都护歌》、《秋浦歌》“炉火照天地”，分别描绘了农民、船夫、矿工的生活，表现了对劳动人民的关怀。李白一生写下不少描绘自然风景的诗篇。他的“蜀道之难，难于上青天”（《蜀道难》）、“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）、“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）等，形象雄伟，气势磅礴，都是传诵千古的名句。这类诗篇，正象他若干歌咏大鹏鸟的作品那样，表现了他的豪情壮志和开阔胸襟，从侧面反映了他追求不平凡事物的渴望。另外一些诗篇，像《秋登宣城谢眺北楼》、《独坐敬亭山》、《清溪行》，则善于刻画幽静的景色，清新隽永，风格接近王维、孟浩然一派。李白还有不少歌唱爱情和友谊的诗篇。其乐府诗篇，常常从女子怀人的角度来表达委婉深挚的爱情。还有若干寄赠、怀念妻室的诗，感情也颇为深挚。李白投赠友人的作品数量很多，佳篇不少。其中有的诗表现了鲜明的政治态度，更多的是表现日常送别、相思之感，像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《沙丘城下寄杜甫》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《忆旧游寄谯郡元参军》、《赠汪伦》等等，感情深挚，形象鲜明，具有强烈的艺术感染力量。李白诗歌内容也包含着一部分封建糟粕，其中较多的是宣扬人生若梦、及时行乐、纵酒狂欢的消极虚无思想和表现求仙访道、炼丹服药的宗教迷信。他描写妇女和爱情题材的诗，也有少数存在庸俗情调。李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻。他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句。他如“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者。李白诗歌的想象是很丰富和惊人的。他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），都以奇特的想象表现了对长安和诗友的怀念。《梁甫吟》、《古风》“西上莲花山”分别通过幻想方式来表现自己在长安受到谗毁和安史叛军对中原地区的蹂躏；《远别离》更通过迷离惝恍的传说来表现对唐玄宗后期政局的隐忧；它们都显得形象鲜明，寓意深刻。《蜀道难》、《梦游天姥吟留别》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界。李白诗歌丰富的想象力在篇幅较长的七言歌行中表现得尤为突出，这方面明显地可以看出受到屈原的影响。在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，不爱写格律严整的律诗。《古风》59首是他五古的代表作品。他乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动，并倾注着诗人洋溢的热情。他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性。写景则形象雄伟壮阔，气势磅礴，色彩缤纷，抒情则感情奔放激荡，跳脱起伏，变化多端。从文学渊源说，这类诗受屈原作品和鲍照《拟行路难》的影响最深。李白擅长绝句。他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警。五绝如《静夜思》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长。七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出。像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等，都是脍炙人口的名篇。历来评唐代七言绝句，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，仅十多首，也少佳作。五律有70多首，有的写得很好，说明他能写律诗，只是不爱多写。李白的乐府诗，虽用乐府旧题，却能自出新意，唐人以乐府古题写诗的，当推李白的成就最为杰出。他的某些歌行和绝句，虽不用乐府题目，也富有乐府诗的风味。他诗歌语言的最大特色，可以说是“清水出芙蓉，天然去雕饰”。具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌。但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高，使之更加精练、优美，含意深长。他的七言古诗除明朗自然外，语言更以雄健奔放见长。杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了它语言风格的显著特色。李白诗歌对后代产生深远影响。唐代韩愈、李贺，宋代欧阳修、苏轼、陆游，明代高启，清代屈大均、黄景仁、龚自珍等著名诗人，都在不同程度上向李白诗歌汲取营养，受其影响。李白还有若干词作。《尊前集》著录12首，《花庵绝妙词选》著录7首。其中《清平调》“云想衣裳花想容”3首，体裁实为七言绝句，当时配乐演唱。其他传为李白作的长短句均不甚可信。其中《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织”、《忆秦娥》“箫声咽”两篇最为著名，但这两首词是否李白作品，颇滋后世疑问。李白的散文，今存60多篇。多对偶句，没有摆脱当时流行的骈文风尚。但语言比较自然流畅，与其诗歌风格有相似之处。其中《与韩荆州书》、《春夜宴从弟桃花（一作“李”）园序》两文，为后代选本所取，传诵较广。 唐人所编的李白集子，现在没有流传下来。北宋有《李太白文集》30卷，刻于苏州，世称“苏本”。后又有根据苏本翻刻的蜀本，是现存最早的李白集，康熙年间缪曰芑据以翻刻，世称缪本。最早为李白集作注者，是南宋杨齐贤的《李翰林集》25卷，注释颇为繁富。今人瞿蜕园、朱金城的《李白集校注》是迄今为止李白集注释中最详备的本子。关于研究李白的著作：五四运动以后至中华人民共和国建立前有李长之著《道教徒诗人李白及其痛苦》、戚惟翰著《李白研究》等；中华人民共和国建立后，有詹著《李白诗文系年》、《李白诗论丛》、王运熙等著《李白研究》等。除此以外，还有不少单篇论文，中华书局曾选择其一部分较有代表性的，于20世纪60年代编成《李白研究论文集》出版。——————————————————————————这些虽然有些笼统，不过你自己可以选择性的删减，毕竟我不可能帮你写。最后，祝你成功！
关键是看你对什么有兴趣或对什么了解得多。 第一个题目对于大学生来说恐怕新课标没几个知道的，所以写起来麻烦些；如果对李白的诗歌不熟悉，同样第三个也有困难。 第二个很好写，不过对论文来说最重要的是论据要充分，第一、三个很好找到相关材料。 而第二个就不好说了，因为兴趣的培养是多方面的，要想写好就得找各个方面的材料，这样看来其实难度也就都差不多了。 所以还是根据自己的情况，自己决定吧。其实这三个都不是太难，只要努力都可以写好的。
人面桃花相映红——咏桃花古诗词赏析（上） 王传学 春天是花的季节，花的世界。人们一提到春天，就会想起浓艳的桃花。因为桃花在仲春开放，芳华鲜美，往往成为春天来到的象征。 桃花的绽放宣告了春天的真正到来。“二月风光起，三春桃李花”（唐•高谨《晦日宴高氏淋亭》），“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”（宋•苏轼《惠崇春江晚景》），当三两枝桃花从竹林中探出艳美的芳姿，正是江水溶溶，天气转暖的时候，展示了春天的勃勃生机。“桃花春色暖先开，明媚谁人不看来”（唐•周朴《桃花》），春意渐浓，桃花点染出无边春色，这艳丽的色彩和明媚的气息如何能不惹人喜爱，让人争相前去观看呢？桃花就这样悄然融进中国人的文化血脉，成为人们审美视野中的春天情结。 在吟咏桃花的古诗词中，有不少是正面赞美桃花妍丽多姿、妩媚动人的。如唐代诗人吴融的《桃花》： 满树如娇烂漫红， 万枝丹彩灼春融。 何当结作千年实， 将示人间造化工。 此诗以娇女比喻桃花，赞美桃花的艳丽娇美。前两句写满树的桃花，烂漫红艳，娇美无比。由于有“满树”、“烂漫”作铺垫，这“红”的色彩就显得浓郁而热烈。千枝万树灿如锦绣、艳如红霞的桃花展现出浓郁的春意。春天的万物，仿佛都为它娇艳的色彩所融化。后两句则引出诗人的愿望，希望桃花开花结果，造福人类。“万枝丹彩灼春融”这一夸饰之语，将桃花盛开之美景活现于读者的眼前。 阳春三月，桃花当令，树染胭脂，枝挂红霞，桃花真是占尽人间春色： 千朵浓芳绮树斜， 一枝枝缀乱云霞。 凭君莫厌临风看， 占断春光是此花。 唐代诗人白敏中的这首《桃花》诗，写三月的桃花花影摇红，灿若云霞，临风看去，春意浓浓。桃花装点出盎然春意，成为春天舞台上永远不可替代的主角。 明媚的 春光、艳丽的桃花充满了生命的气息。唐代大诗人杜甫的《江畔独步寻花七绝句》之五），写黄师塔前的桃花，很有情意： 黄师塔前江水东， 春光懒困倚微风。 桃花一簇开无主， 可爱深红爱浅红？ 桃花一簇簇的盛放，这不是为他人，只是为展现自己的美而肆意的盛开呵！前来欣赏桃花的人们啊，你究竟是喜爱深红色的桃花呢还是喜爱浅红色的桃花？一股清新愉快、活泼而富有生趣的春天气息顿时扑面而来，充满了生命的喜悦。“可爱深红爱浅红”一句，用了两个爱字，两个红字，表现诗人对桃花之美的欣悦，并以反问的语气作结，不仅饶有兴味，而且由己及人，这就扩大了审美的范围，强化了美感。 桃花多生长于野外甚至山涧之中，有着旺盛的生命力。唐代诗人刘长卿的《杂咏八首上礼部李侍郎·晚桃》赞美道： 四月深涧底，桃花方欲然。 宁知地势下，遂使春风偏。 诗中写道：在四月的深涧底下，有一树桃花像火焰一样灼灼燃烧。它知道自己所处地位低下，因此就努力使春风偏离原有的方向来眷顾自己。这是对于深处困境而顽强不屈的生命的高度礼赞，充满了对生命的激情及昂扬向上的奋发精神。 唐代大诗人白居易在《大林寺桃花》一诗中，同样赞美四月的桃花： 人间四月芳菲尽， 山寺桃花始盛开。 长恨春归无觅处， 不知转入此中来。 诗人将桃花看作春色的化身，为能在四月的深山之中看到桃花而喜出望外，表达了惜春、恋春的心情。 北宋诗人邵雍的《二色桃》也是一首赞美桃花的佳作： 施朱施粉色俱好， 倾国倾城艳不同。 疑是蕊宫双姊妹， 一时携手嫁东风。 二色桃，桃的品种之一，其花红白两色，并蒂而开。此诗采用拟人手法，着眼于人们的视觉形象，惟妙惟肖地再现了二色桃的美艳之貌，流露出诗人对桃花的喜爱之情。 桃花盛开，花色可人，红者妩媚烂漫，白者清逸淡雅，在阳光下格外的娇艳、柔媚、侬丽、娴淑。在生活中，人们常说兰花是气节超迈的君子，菊花是放诞自适的隐士，梅花是经霜愈坚的斗士，那么，桃花则是一位娉娉婷婷、艳丽逼人的美女。这取决于桃花表现出来的性质大多与人间女子的阴柔之美相似。桃花是很灿烂的，又是有着蓬勃的生命力的。它的略嫌夸饰的颜色、香气和姿态都能给人一种生命的力感，涌动着无限的活力与生机。桃花娇艳、柔美的自然属性很容易让人联想到富有生机活力的青春女子。也正因为如此，桃花自古以来就被人们用来比喻美丽的女子。在《诗经·周南》中，“桃之夭夭，灼灼其华”，就借桃花歌咏新婚女子的娇媚可人。南朝诗人徐悱的“方鲜类红粉，比素若铅华”(《对房前桃树咏佳期赠内》)，由眼前鲜艳的红白花瓣的桃花，联想到妻子脸上的胭脂和香粉，表达出对远方妻子浓烈的思念之情。 到了唐代，以桃花比喻美人的诗非常多。如：李白的《长干行》：“自怜十五余，颜色桃李红。”王建的《春来曲》：“青帝少女染桃花，露妆初出红犹湿。”诗人们以桃花喻美女的描写，再现了少女青春焕发、容颜红润的年轻貌美的形象。 美人如花，年轻美丽，面容白里透红，灿若桃花，艳丽动人，令人赏心悦目。因此人们常用“面若桃花”形容女子的美丽。唐代诗人陈子良的“柳叶来眉上，桃花落脸红”（《新成安乐宫》），唐代诗人崔护的“人面桃花相映红”(《题都城南庄》)，唐代诗人李中的“尘昏菱鉴懒修容，双脸桃花落尽红”《春闺辞二首》，唐代诗人韦庄的“依旧桃花面，频低柳叶眉”等诗句，都从女子的面部入手，借绯红的桃花衬托少女脸色红润的容颜，展现了女子健康、美丽的形象。 清代作家曹雪芹的《红楼梦》中有首《桃花行》诗： 胭脂鲜艳何相类， 花之颜色人之泪。 若将人泪比桃花， 泪自长流花自媚。 泪眼欢花泪易干， 泪干春尽花憔悴。 全诗以花拟人，以人比花。诗人将人泪长流比花自妩媚，泪易干比花易衰，憔悴人比憔悴花，回环反复、珠联璧合，将花与人交织在一起，刻画出一个孤独无援、多愁善感的柔弱少女形象，而桃花则成了林黛玉纯洁美丽而红颜薄命的象征性写照。 有些古诗词咏桃花，并非为桃花而咏之，而是用来传情的。唐代诗人崔护的《题都城南庄》最为有名： 去年今日此门中， 人面桃花相映红。 人面不知何处去， 桃花依旧笑春风。 据唐人孟棨《本事诗·情感》记载，唐代诗人崔护进京参加进士考试，在清明节那一天，独自到城南游玩，见到一户村舍，桃花环绕，便上前敲门求饮。有一年轻女子给崔护送水，四目相对，情意殷切。崔护告辞后再没有光顾。到了第二年的清明日，崔护旧地重游，但见风景依旧，而大门紧锁，空无一人。崔护不胜惆怅，便在门上题了这首诗。 这首诗用“人面”“桃花”作为贯穿线索，通过“去年”和“今日”同时同地同景而人不同的映照对比，把诗人因这两次不同的遇合而产生的无限怅惘之情，回环往复、曲折淋漓的表达了出来。诗中“人面桃花相映红”的传神描绘，成为人们传诵的名句。特别是句中的“红”字，写出了往昔少女红润的面容与桃花的红艳交相辉映，使诗人至今回味，仍觉愉悦、欢畅。“人面桃花”这个典故，后来为许多诗人引用。 以桃花为载体歌颂爱情的诗不少。先看唐代诗人刘禹锡的《竹枝词九首》其二： 山桃红花满上头， 蜀江春水拍山流。 花红易衰似郎意， 水流无限似侬愁。 这首诗是以桃花写悲情。诗中刻画了一个热恋中的农家少女形象。恋爱给她带来了幸福，也带来了忧愁。满山的桃花鲜艳夺目，而盛开的桃花终究会凋谢，情郎的心就像桃花一样短暂而易凋零，情郎的变心引起姑娘深深的愁绪。 再看唐代诗人元稹《离思五首》其二： 山泉散漫绕阶流， 万树桃花映小楼。 闲读道书慵未起， 水晶帘下看梳头。 这首诗是元稹为早年的情人崔莺莺写的。前两句写他们相会时幽静的环境，后两句写他们甜蜜的爱情生活。“万树桃花”色彩绚丽，将纯真的爱情烘托得醇厚如酒，甘甜如蜜。
香中有韵不知寒——咏梅花古诗词赏析（上） 王传学 梅花是寒冷冬天最耀眼的明星。中国人一直把梅花看作是象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平的“五福之花”。古往今来咏花的诗词歌赋，以梅为题者最多，或咏其风韵独胜，或吟其神形俱清，或赞其标格秀雅，或颂其节操高洁。同时，人们把梅花那傲雪凌寒的风貌，看作是中华民族英勇顽强的斗争精神的象征；把梅花那香远古朴的风韵，看作是中华古国悠久伟大的历史文化的象征；甚至把梅花那紧簇同心的形状，看作是中国各族人民大团结的象征。 早在南北朝时期，梅花的观赏价值就被人们普遍重视。随着古体诗歌创作的发展，梅花也走进了诗人们的笔下，开始在诗笺上大放异彩。 南朝·宋诗人鲍照最先在诗中称赞梅花那不惧严寒的品格。他在《梅花落》中写道： 中庭杂树多，偏为梅咨嗟。 问君何独然? 念其霜中能作花，露中能作实。 摇落春风媚春日，念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。 诗人笔下的梅花是节操高尚的旷达贤士。诗 中通过对耐寒的梅花与软弱动摇的杂树的对比，表达了对节操低下的士大夫的蔑视和对旷达贤士的赞扬。 最先在诗中称梅花为报春信使的，是南朝·宋诗人陆凯。他在《赠范晔》中，以梅花作为传达友情的信物，别具一格： 折梅逢驿使，寄与陇头人。 江南无所有，聊赠一枝春。 折梅花寄赠友人，正是借以表达自己以梅花自许，亦以梅花许人，对于友人具有梅花一样品格的赞赏；同时也含有对友人的慰藉之情，预示不久的将来春天也将到北方。表明自己对友人的感情也像梅花，虽遭严寒而不凋谢。 最先从审美角度咏赞梅花的，是南朝·梁诗人何逊。他在《咏早梅》中写道： 兔园标物序，惊时最是梅。 衔霜当路发，映雪拟寒开。 枝横却月观，花绕凌风台。 朝洒长门泣，夕驻临邛杯。 应知早飘落，故逐春上来。 兔园本是汉梁孝王的园名，这里借指扬州的芳林苑。全诗的意思是：在花园里是容易看出时节的变化的，其中最使人惊异、最能标志时节变化的就是梅花。梅花不怕霜雪、不畏风寒，在下霜飘雪的时候，它就在路边开放了。它枝繁花茂，在台观周围开得很盛。梅花盛开的时候可以使被遗弃者见之有感而落泪，也可以使钟情的人触景兴怀而勃发。梅花大概也知道自己飘落得早，所以赶在正月就开起花来了。诗中称赞梅花开得最早，不怕霜雪，敢抗风寒。通过对梅花这种坚贞品质的歌颂表达了诗人自己清高自负的思想。 最先借描写梅花寄托情怀的是南朝·陈诗人谢燮。他在《早梅》中写道： 迎春故早发，独自不疑寒。 畏落众花后，无人别意看。 诗人抓住一个“早”字，用极富表现心理状态的“疑”字和“畏”字，写出了梅花不怕严寒的坚强性格和不甘落后的进取精神，巧妙地寄寓了自己怀才不遇、孤芳自赏的情怀。 隋朝宫女侯夫人最早将梅花自比。她在《春日看梅花（其二）》中写道： 香清寒艳好，谁惜是天真。 玉梅谢后阳和至，散与群芳自在春。 这“天真”二字既是诗人对梅花的高度评价，亦是诗人的自比。诗人是孤芳自赏的佳人，与梅花同是天真，诗人与玉梅便是化而为一成高洁形象了。 到了唐代，诗人咏梅渐成风气。 唐人的咏梅诗，除写闺怨、传友情、托身世之外，出现了虽以模拟物象为主，但却含有美的意蕴的佳作。唐代许多著名诗人皆有咏梅之作，他们比南朝诗人更加注意到了梅花的美学价值，更加准确地把握住了梅花的精神品质。在唐代诗人笔下，咏梅诗已走向了成熟。 借梅花凌寒吐芳喻自己虽处逆境仍不改节操的首推张九龄，他在《庭梅咏》中写道： 芳意何能早，孤荣亦自危。 更怜花蒂弱，不受岁寒移。 朝雪那相妒，阴风已屡吹。 馨香虽尚尔，飘荡复谁知。 此时诗人遭谗被贬，所以诗一开篇就感叹：梅花啊，你怎能过早有芬芳之意？孤独地开花，也应自觉艰危！接下来写梅花虽弱小，却不怕寒冬，暗喻诗人虽在朝中孤弱，但在逆境艰困中仍不改节操的志向。诗人缘情体物，寄托遥深。更当贬谪之后，情怀郁悒，惓思君国。此诗写孤危的庭梅，在岁寒风雪之中，美好馨香如故，借以寄喻诗人立身处世的大节。然而诗人忧谗畏讥，自伤飘泊，情怀也很悲哀。 借写梅花抒身世之感的还有杜甫，他在《江梅》中写道： 梅蕊腊前破，梅花年后多。 绝知春意好，最奈客愁何？ 雪树元同色，江风亦自波。 故园不可见，巫岫郁嵯峨。 梅花在腊月前就绽放了，过年后梅花开得最多。虽知春光好，但寄居异乡的愁苦又如何能尽？白雪、梅树原本就是一样的颜色，江上之风也仿佛自己舞起波涛。故乡难以再见面，巍峨嶙峋的巫山再也见不到了。当时杜甫正客居四川夔州，年老多病。诗歌虽以“江梅”为名，却以抒写“客愁”为主，在咏梅的诗篇中别具一格。 诗人王维视梅花为家乡的代表，他在《杂诗》中说： 君自故乡来，应知故乡事。 来日绮窗前，寒梅著花未？ 诗一开头，诗人以近似讲话一样的语气，不加修饰地表现了一个久住他乡异地的人，一旦见到自己家里的亲友，欲知家乡情事的那种分外热烈、急切的心情。那么，身在异地的异客，最想知道什么样的事呢？最令诗人亲切怀想的却是花窗前那枝梅花开了没有。用梅花作为繁多家事的借代，不但更加生活化，而且也诗化了最普通的家务事，同时又体现了诗人独钟梅花那种清高脱俗的品性。全诗质朴平淡而诗味浓郁。晚唐诗人崔道融描写梅花，形神兼备，极为传神： 数萼初含雪，孤标画本难。 香中别有韵，清极不知寒。 横笛和愁听，斜技依病看。 逆风如解意，容易莫摧残。 （《梅花》） 此诗起得高峻：“数萼初含雪，孤标画本难”，写梅花初放，花萼中还含着白雪；梅花美丽孤傲，即使要入画，都会担心难画得传神。寥寥数语，尽写梅花之高洁孤傲。三、四句“香中别有韵，清极不知寒”，更是俊逸、气象不凡。梅花的花香中别有韵致，清雅得都不知道冬天的寒冷。“清极不知寒”，尽一“清”字，最得梅花之神韵。五、六句写梅花的枝干横斜错落，似愁似病，惹人怜惜。最后两句吁请北风理解梅花的心意，不要在如此严寒之中再摧残她了，表达诗人爱梅惜梅的心情。“孤标画本难”、“清极不知寒”，尽传梅花之精神， 突出了严寒中的梅花清香雅致、坚韧顽强、傲然独立的品格。 同为晚唐的李商隐见到十一月中旬开的梅花，不由得引起了身世之感： 匝路亭亭艳，非时裛裛香。 素娥惟与月，青女不饶霜。 赠远虚盈手，伤离适断肠。 为谁成早秀？不待作年芳。 《十一月中旬至扶风界见梅花》 “匝路亭亭艳，非时裛裛香。”首联奇峰突起，异彩光芒。梅树亭亭直立，花容清丽，无奈傍路而开，长得不是地方。虽然梅花香气沁人，可是过早地在十一月中旬开放，显得很不合时宜。诗人的品格才华，正像梅花的亭亭艳、裛裛香。然而由于牵涉到牛李党争，从而受到排挤，长期过着漂泊的游幕生活，正是生非其时，处境艰难。 “素娥惟与月，青女不饶霜。”颔联清怨凄楚，别开意境。先是埋怨素娥（指月里嫦娥）的“惟与月”，继而又指责主管霜的青女“不饶霜”。在诗人眼里，嫦娥让月亮放出清光，并不是真的要给梅花增添姿色，而只是让月色皎洁，嫦娥只是赞助月亮，并不袒护梅花。青女不是要使梅花显出傲霜品格才下霜的，而是想用霜冻摧残梅花。这种难言的怨恨，正与诗人身世感受相映照。 写到这里，诗人的感情已达到饱和。颈联突然笔锋一转，对着梅花，怀念起朋友来了：“赠远虚盈手，伤离适断肠。”想折一把梅花来赠给远方的朋友，可是仕途坎坷，故友日疏，即使折得满把的梅花又有什么用呢？连寄一枝梅花都办不到，更觉得和朋友离别令人哀伤欲绝，愁肠寸断。尾联“为谁成早秀？不待作年芳。”诗人发问：梅花为了谁过早开花，而不等到报春才开花，成为旧历新年时的香花呢？在此诗人表达了对梅花的悲痛，这种悲痛也正是对自身遭遇的悲痛，诗人自己就正像梅花那样未能等到春的到来而过早地开放。 有的梅花得地气之先开得早，有的本就是早梅，在唐诗中就有许多以《早梅》为题的诗歌。先看孟浩然的《早梅》： 园中有早梅，年例犯颜开。 少妇曾攀枝，将归插镜台。 犹言看不足，更欲剪刀裁。 此诗赞扬早梅凌寒独自开的大无畏精神，和少妇喜爱梅花的心情。“看不足”极写她对春光的向往和对美好生活的追求。 柳宗元的《早梅》以梅自喻，别有意境： 早梅发高树，回映楚天碧。 朔风飘夜香，繁霜滋晓白。 欲为万里赠，杳杳山水隔。 寒英坐销落，何用慰远客。 诗中借对梅花在严霜寒风中早早开放的风姿的描写，表现了自己孤傲高洁的品格和不屈不挠的斗争精神。 全诗分前后两层意思，前四句咏物，后四句抒怀。“早梅发高树，迥映楚天碧。”起笔不凡，笔势突兀。早梅与别的花卉不同，在万物沉寂的寒冬绽开了花蕾，一个“发”字把早梅昂首怒放、生机盎然的形象逼真地展现在读者的眼前。其高远广阔碧蓝的天空的背景，不仅映衬着梅花的色泽，更突出了它的雅洁。“朔风飘夜香，繁霜滋晓白”，紧承开头两句写梅花开放的恶劣环境，表现梅花不同凡花的风骨，赞颂了梅花傲视霜雪的不屈品格。早梅所处环境的“朔吹”、 “繁霜”，实际上正是诗人遭遇的政治环境的缩影。“永贞革新”失败后，诗人被贬到边远落后的南荒之地，过着囚徒般的日子，身心受到严重的摧残。面对腐朽势力连连不断的打击，他始终坚持自己的理想，怀抱坚定的自信。 诗人目睹可歌可敬的梅花，想起了远方的亲友，于是借物抒怀：“欲为万里赠，杳杳山水隔。寒英坐销落，何用慰远客？”诗人被贬永州后，“罪谤交织，群疑当道”，“故旧大臣”已不敢和他通音讯，在寂寞和孤独中艰难度日的诗人是多么思念亲友们啊！于是想到折梅相送，可亲友们远在万里之外，是根本无法送到的。这里除了地理上的原因外，还有政治上的原因，他作为一个“羁囚”不能连累了亲友，更何况“寒英坐销落，何用慰远客？”诗人从梅的早开早落联想到自己的身世，自己的境遇，怎么不忧，怎么不心急如焚呢？正因为忧其早开早落，所以诗人也是在自我勉励，自我鞭策。事实上在永州虽然被迫离开了政治舞台，但他自强不息，把“闲居”的时间用在访求图书，认真研读和对自己前半生实践的总结上，奋笔疾书，在理论上做出了重大建树，在文学上取得了光辉成就。这就是他对亲友的告慰。“欲为万里赠”四句诗表达的思想感情是很复杂的，既有对亲友的思念，也有对自身遭遇的不平和“辅时及物”的理想不能实现的痛苦。 僧人齐己的《早梅》，也颇有寄托： 万木冻欲折，孤根暖独回。 前村深雪里，昨夜一枝开。 风递幽香出，禽窥素艳来。 明年如应律，先发映春台。 齐已是乡下贫苦人家的孩子，从小一边放牛一边读书，学习非常刻苦。几年后，能够吟诗作赋，被寺院长老发现，收进寺里作和尚。一年冬天，刚刚下过一场大雪，清晨齐已出去，被眼前的一片雪白吸引住了，突然前方的几只报春的蜡梅花引来了报春鸟围着梅花唱歌，齐已被这景色惊呆了，回寺后，马上写下了《早梅》这首诗。诗人以清丽的语言，含蕴的笔触，刻画了梅花傲寒的品性，素艳的风韵，坚强地盛开，并以此寄托自己的意志。其状物清润素雅，抒情含蓄隽永。 首联即以对比的手法，描写梅花不畏严寒的秉性。“万木冻欲折，孤根暖独回”，是将梅花与“万木”相对照：在严寒的季节里，万木经受不住寒气的侵袭，简直要枝干摧折了，而梅树却像凝地下暖气于根茎，恢复了生机。第二联“前村深雪里，昨夜一枝开”，诗人以山村野外一片皑皑深雪，作为孤梅独放的背景，描摹出十分奇特的景象。“一枝开”是诗的画龙点睛之笔：梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更显出此梅不同寻常。此联描绘了一幅十分清丽的雪中梅花图：雪掩孤村，苔枝缀玉，那景象能给人以丰富的美的感受。第三联“风递幽香出，禽窥素艳来”，侧重写梅花的姿色和风韵。“递”字，是说梅花内蕴幽香，随风轻轻四溢；而“窥”字，是着眼梅花的素艳外貌，形象地描绘了禽鸟发现素雅芳洁的早梅时那种惊奇的情态。鸟犹如此，早梅给人们带来的诧异和惊喜就益发见于言外。末联语义双关，感慨深沉：“明年如应律，先发望春台。”这里“望春台”既指京城，又似有“望春”的含义。诗人早年曾热心于功名仕进，是颇有雄心抱负的。然而科举失利，不为他人所赏识，故时有怀才不遇之慨。他不甘于前村深雪“寂寞开无主”的境遇，而是满怀希望：明年（他年）应时而发，在望春台上独占鳌头。辞意充满着自信。 这首诗，突出了早梅不畏严寒、傲然独立的个性，创造了一种高远的境界，隐匿着自己的影子，含蕴十分丰富。通观全篇，首联“孤根独暖”是“早”；颔联“一枝独开”是“早”；颈联禽鸟惊奇窥视，亦是因为梅开之“早”；末联祷祝明春先发，仍然是“早”。首尾一贯，处处扣题，很有特色。 再看张谓的《早梅》诗： 一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。 不知近水花先发，疑是经冬雪未销。 这首咏梅诗，侧重写一个“早”字。首句既形容了寒梅的洁白如玉，又照应了“寒”字。写出了早梅凌寒独开的丰姿。第二句写这一树梅花远离人来车往的村路，临近溪水桥边。一个“迥”字，一个“傍”字，写出了“一树寒梅”独开的环境。这一句承上启下，是全诗发展必要的过渡，“溪桥”二字引出下句。第三句，说一树寒梅早发的原因是由于“近水”；第四句回应首句，是诗人把寒梅疑作是经冬而未消融的白雪。一个“不知”加上一个“疑是”，写出诗人远望似雪非雪的迷离恍惚之境。最后定睛望去，才发现原来这是一树近水先发的寒梅，诗人的疑惑排除了，早梅之“早”也点出了。 张谓此诗，从似玉非雪、近水先发的梅花着笔，写出了早梅的形神，同时也写出了诗人探索寻觅的认识过程。并且透过表面，写出了诗人与寒梅在精神上的契合。读者透过转折交错、首尾照应的笔法，自可领略到诗中悠然的韵味和不尽的意蕴。
咏春的古诗如下：
1.《春夜喜雨》
【唐】杜甫
好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
创作此诗时，诗人已在成都草堂定居两年，他亲自耕作，种菜养花，对春雨之情很深，因而写下了这首描写春夜降雨、润泽万物的美景诗作。
2.《钱塘湖春行》
【唐】白居易
孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
全诗以“春”字为着眼点，景中寄情，字里行间流露出诗人喜悦轻松地情绪，以及对西湖春色细腻新鲜的感受。
3.《春日》
【宋】朱熹
胜日寻芳泗水滨， 无边光景一时新。
等闲识得东风面， 万紫千红总是春。
这是一首哲理诗，诗中的“泗水”暗喻孔门，“寻芳”暗喻求圣人之道，“东风”暗喻教化，不露说理的痕迹。
4.《泊船瓜洲》
【宋】王安石
京口瓜洲一水间， 钟山只隔数重山。
春风又绿江南岸， 明月何时照我还。
这是一首著名的抒情小诗，抒发了诗人眺望江南、思念家乡的深切感情，同时也蕴含他重返政治舞台、推行新政的强烈欲望。
1. 关于咏春的诗句 关于咏春的诗句 1. 古诗中咏春的诗句有哪些 1、迟日江山丽，春风花草香。 —— 唐·杜甫《绝句二首》 白话译文：江山沐浴着春光，多么秀丽，春风送来花草的芳香。 2、乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。 —— 唐·白居易《钱塘湖春行》 白话译文：野花竞相开放就要让人眼花缭乱，春草还没有长高才刚刚没过马蹄。 3、草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。 —— 清·高鼎《村居》 白话译文：农历二月，村子前后的青草已经渐渐发芽生长，黄莺飞来飞去。杨柳披着长长的绿枝条，随风摆动，好像在轻轻地抚摸着堤岸。 4、池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声，日长飞絮轻。—— 宋·晏殊《破阵子·春景》 白话译文：几片碧苔点缀着池中清水，几片碧苔点缀着池中清水，黄鹂的歌声萦绕着树上枝叶，只见那柳絮飘飞。 5、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。—— 宋·苏轼《惠崇春江晚景 》 白话译文：竹林外两三枝桃花初放，鸭子在水中游戏，它们最先察觉了初春江水的回暖。 2. 咏春的诗句 描写春天的古诗 春晓（孟浩然） 春眠不觉晓， 处处闻啼鸟. 夜来风雨声， 花落知多少 描写春天的古诗 咏柳（贺知章） 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦. 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀. 描写春天的古诗 春夜喜雨（杜甫） 好雨知时节， 当春乃发生. 随风潜入夜， 润物细无声. 野径云俱黑， 江船火独明. 晓看红湿处， 花重锦官城. 描写春天的古诗 鸟鸣涧（王维） 人闲桂花落， 夜静春山空. 月出惊山鸟， 时鸣春涧中. 描写春天的古诗 清明（杜牧） 清明时节雨纷纷， 路上行人欲断魂. 借问酒家何处有， 牧童遥指杏花村. 描写春天的古诗 大林寺桃花（白居易） 人间四月芳菲尽， 山寺桃花始盛开. 长恨春归无觅处， 不知转入此中来. 描写春天的古诗 晚春（韩愈） 草树知春不久归， 百般红紫斗芳菲. 杨花榆荚无才思， 惟解漫天作雪飞. 描写春天的古诗 早春呈水部张十八员外（韩愈） 天街小雨润如酥， 草色遥看近却无. 最是一年春好处， 绝胜烟柳满皇都. 描写春天的古诗 春兴（武元衡） 杨柳阴阴细雨晴， 残花落尽见流莺. 春风一夜吹乡梦， 又逐春风到洛城. 描写春天的古诗 题都城南庄（崔护） 去年今日此门中， 人面桃花相映红. 人面不知何处去， 桃花依旧笑春风. 描写春天的古诗 绝句（杜甫） 迟日江山丽， 春风花草香. 泥融飞燕子， 沙暖睡鸳鸯. 描写春天的古诗 江畔独步寻花（杜甫） 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低. 留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼. 春日迟迟，卉木萋萋。 仓庚喈喈，采蘩祁祁。迟迟：缓慢。 卉木：草木。萋萋：草茂盛的样子。 仓庚：莺。喈喈：鸟鸣声众而和。 蘩：白蒿。祁祁：众多。 《诗经·小雅·出车》 时在中春，阳和方起阳和：春天的暖气《史记·秦始皇本纪》 阳春布德泽，万物生光辉汉乐府古辞《长歌行》 阳春白日风在香晋乐府古辞《晋白绮舞歌诗三首》 阳春二三月，草与水同色晋乐府古辞《盂珠》 春晚绿野秀，岩高白云屯秀：秀丽。屯：驻，聚集。 南朝宋谢灵运《入彭蠡湖口》 池塘生春草，园柳变鸣禽变鸣禽：鸣叫的鸟换了种类。两句写冬去春来，鸟儿已经替换了。 南朝宋谢灵运《登池上楼》 喧鸟覆春洲，杂英满芳甸覆春洲：落满了春天的沙洲。杂英；各种各样的花。 芳甸：郊野。南朝梁谢眺《晚登三山还望京邑》 寄语洛城风日道，明年春色倍还人洛城：洛阳城。 风日：春光风物。道：说。 唐杜审言《春日京中有怀》 云霞出海曙，梅柳渡江春。淑气催黄鸟，晴光转绿苹海曙：海上日出。 梅柳渡江春：梅柳渡过江来，江南一片春色。淑气：春天的和暖气息。 转绿苹浪：使水中苹草转绿。四句意谓：彩霞伴着朝日在海面升起，梅花绿柳把春意带过了江面，黄鸟在和煦的春光中歌唱，阳光催绿了苹草。 唐杜审言《和晋陵陆丞早春游望》 不知细对谁裁出，二月春风似剪刀唐贺知章《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝线。不知细对谁裁出，二月春风似剪刀。” 林花扫更落，径草踏还生唐孟浩然《春中喜王九相寻》 二月湖水清，家家春鸟鸣唐盂浩然《春中喜王九相寻》 闻道春还未相识，走傍寒梅访消息唐李白《早春寄王汉阳》 寒雪梅中尽，春风柳上归唐李白《宫中行乐词八首》 东风随春归，发我枝上花唐李白《落日忆山中》 东风洒雨露，会人天地春唐李白《送祁昂滴巴中》 咸阳二三月，宫柳黄金枝唐李白《古风》 春草如有情，山中尚含绿唐李白《金门答苏秀才》 时有落花至，远随流水香唐刘昚虚《阙题》 飞雪伴春还，善庭晓自闲唐刘昚虚《积雪为小山》 道由白云尽，春与青溪长意为：道路被白云遮断，春景与青青的流水一样绵延不断。唐刘昚虚《阙题》 芳树无人花自落，春山一路鸟空啼唐李华《春行即兴》 肃肃花絮晚，菲菲红素轻。 日长雄鸟雀，春远独柴荆前两句形容花色红，柳絮素。后两句谓日色渐长.春色淡远，唯听鸟雀调嗽，无人来往，独有柴门而已，唐杜甫《春运》 繁枝容易纷纷落，嫩蕊商量细细开唐杜甫《江畔独步寻花七绝句》 林花著雨燕支湿，水荇牵风翠带长燕支：胭脂。 荇：荇菜，一种水生草本植物。唐杜甫《曲江对雨》 侵陵雪色还萱草，漏泄春光有柳条萱草：一种古人以为可以使人忘忧的草。 此句说萱草萌芽，侵陵雪色。漏泄：透露。 唐杜甫《腊日》 江汉春风起，冰霜昨夜除唐杜《远怀舍弟颖观等》 春城而色动微寒唐杜甫《遣闷戏呈路十九曹长》：“江浦雷声喧昨夜，春城而色动微寒。” 朝来新火起新烟，湖色春光净客船朝：早晨。 唐杜甫《清明二首》 恰似春风相欺得，夜来吹折数枝花唐杜甫《绝句漫兴九首》 东风好作阳和使，逢草逢花报发生阳和：春天的和暖之气。唐钱起《春郊》 燕子不归春事晚，一汀烟雨杏花寒汀：水岸平地。 唐戴叔伦《苏溪亭》 诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀半；多数。未匀：参差不齐。 唐杨巨源《城东早春》 长江春水绿堪染，莲叶出水大如钱唐张籍《春别曲》 有时三点两点雨，到处十枝五枝花此是清明时节的景色描写。唐李山甫《寒食二首》 新年都未有芳华，二月初惊见草芽。 白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花两句写白雪等不及春天到来，已穿树飞花装点早春之景。唐韩愈《春雪》 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都 天街：京城里的街。 3. 咏春诗句 1.好雨知时节， 当春乃发生。 （杜甫：《春夜喜雨》） 2.野火烧不尽， 春风吹又生。 （白居易《赋得古原草送别》） 3.春种一粒粟， 秋收万颗子。 （李绅：《悯农》） 4.谁言寸草心， 报得三春晖。 （孟郊：《游子吟》） 5.春眠不觉晓， 处处闻啼鸟。 （孟浩然：《春晓》） 6.红豆生南国， 春来发几枝。 愿君多采撷， 此物最相思。 （王维：《相思》） 7.国破山河在， 城春草木深。 （杜甫：《春望》） 8.落红不是无情物， 化作春泥更护花。 （龚自珍：（己亥杂诗）） 9.不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 （贺知章：《咏柳》） 10.春色满园关不住， 一枝红杏出墙来。 （叶绍翁：《游园不值》） 11.羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关。 （王之涣：《凉州词》） 12.春潮带雨晚来急， 野渡无人舟自横。 （韦应物：《滁州西涧》） 13.月出惊山鸟， 时鸣春涧中。 （王维《鸟鸣涧》） 14.夜雨剪春韭， 新炊间黄粱。 （杜甫《赠卫八处士》） 15.春城无处不飞花， 寒食东风御柳斜。 （韩翃《《寒 食》》） 16.春蚕到死丝方尽， 蜡炬成灰泪始干。 （李商隐：〈无题〉） 17. 随意春芳歇， 王孙自可留。 （王维《山居秋暝》） 18. 无意苦争春， 一任群芳妒。 零落成泥碾作尘， 只有香如故. （陆游：《卜算子》） 19.阳春布德泽， 万物生光辉。 （汉乐府：《长歌行》） 20.黄师塔前江水东， 春光懒困倚微风 （杜甫：《江畔独步寻花》） 21.天街小雨润如酥， 草色遥看近却无。 最是一年春好处， 绝胜烟柳满皇都。 （韩愈《早春呈水部张十八员外郎》） 22.日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝。 （白居易：《忆江南》） 23.律回岁晚冰霜少， 春到人间草木知。 （张栻《立春偶成》） 4. 关于咏春的诗句有哪些 1、国破山河在，城春草木春—杜甫《春望》 2、三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。—柳中庸《征人怨》 3、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。—陈陶《陇西行》 4、春风十里扬州路，卷上珠帘总不如—杜牧《赠别二首之一》 5、繁华事散逐香尘，流水无情草自春。—杜牧《金谷园》 6、新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。—刘禹锡 《春词》 有关咏春的诗句大全 7、国破山河在，城春草木春—杜甫《春望》 8、三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。—柳中庸《征人怨》 9、可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。—陈陶《陇西行》 10、春风十里扬州路，卷上珠帘总不如—杜牧《赠别二首之一》 11、繁华事散逐香尘，流水无情草自春。—杜牧《金谷园》 12、新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。—刘禹锡 《春词》 13、羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。—王之涣《凉州词》 14、解释春风无限恨，沈香亭北倚阑干。—李白《清平调三首之三》 15、云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。—李白《清平调三首之一》 16、笛中闻折柳，春色未曾看。—李白《塞下曲六首其一》 17、春风不相识，何事入罗帏？—李白《春思》 18、锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。—杜甫《登楼》 19、微雨霭芳原，春鸠鸣何处？—韦应物《东郊》 20、世事茫茫难自料，春愁黯黯独成眠。—韦应物《寄李儋元锡》 5. 谁能帮我找一些关于咏春的诗句 1.春眠不觉晓，处处闻啼鸟。（孟浩然：《春晓》》 2.谁言寸草心，报得三春晖。（孟郊：《游子吟》） 3.红豆生南国，春来发几枝？（王维：《相思）） 4.好雨知时节，当春乃发生。（杜甫：《春夜喜雨）） 5.野火烧不尽，春风吹又生。（白居易：（赋得古原草送别）） 6.春种一粒粟，秋收万颗子。（李绅：《悯农》） 7.国破山河在，城春草木深。（杜甫：《春望}） 8.落红不是无情物，化作春泥更护花。（龚自珍：（己亥杂诗》） 9.不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。（贺知章：《咏柳》） 10.春色满园关不住，一枝红杏出墙来。（叶绍翁：《游园不值》） 6. 关于咏春的古诗词 《咏春雪》 韦应物 裴回轻雪意，似惜艳阳时。 不悟风花冷，翻令梅柳迟。 《江南春》 杜牧 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。 《春日》 朱熹 胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。 等闲识得东风面，万紫千红总是春。 《早春呈水部张十八员外·其一》 韩愈 天街小雨润如酥，草色遥看近却无。 最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。 《滁州西涧》 韦应物 独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 《咏柳》 贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 《城东早春》 杨巨源 诗家清景在新春，绿柳才黄半未匀。 若待上林花似锦，出门俱是看花人。 《第三岁日咏春风，凭杨员外寄长安柳》 元稹 三日春风已有情，拂人头面稍怜轻。 殷勤为报长安柳，莫惜枝条动软声。
要写论文？写到这里很暴露
左思咏史八首解析 左思，字太冲，齐国临淄（今山东淄博市）人。生卒年不详。与陆机、潘岳等同时。博学能文，征为秘书郎。后齐王司马冏命为记室督，辞疾不就。他出身寒门，不喜交游，仕进不得意，因此对当时门阀世族把持政权的现实感到非常不满，在一部分诗作中反映了这种不合理现象，同时也表现了他蔑视权贵的反抗情绪。左思是西晋太康时期的杰出的作家，他的诗赋成就很高，他的《三都赋》使“洛阳纸贵”。他的诗，谢灵运认为“古今难比”，钟嵘《诗品》也列为上品。《咏史》诗八首，是左思诗歌的代表作，所以刘勰说：“拔萃于《咏史》。” 《咏史》共八首，大都通过对古人古事的歌咏来抒写自己的怀抱。题名咏史，实际是咏怀。 其一（弱冠弄柔翰）弱冠弄柔翰，卓荦观群书。著论准《过秦》，作赋拟《子虚》。边城苦鸣镝，羽檄飞京都。虽非甲胄士，畴昔览《穰苴》。长啸激清风，志若无东吴。铅刀贵一割，梦想骋良图。左眄澄江湘，右盼定羌胡，功成不受爵，长揖归田庐。自己二十岁时就舞文弄墨，写作文章；才学出众，博览群书。写论文以《过秦论》为典范，作辞赋以《子虚赋》为楷模。边疆发生战争，告急的文书飞快传到京城。我虽然不是将士，但也读过《司马穰苴兵法》一类的兵书。放声长啸，啸声在风声中激荡，志气豪迈，哪里把东吴放在眼里。一把很钝的铅刀都希望能有一割之用，做梦也想施展自己的才能。消灭江南的东吴，平定西北的羌胡。功成之后，不受封赏，从此告别官场归隐田园。 其二（郁郁涧底松）郁郁涧底松，离离山上苗。以彼径寸茎，荫此百尺条。世胄蹑（niè）高位，英俊沉下僚。地势使之然，由来非一朝。金张籍（jiè）旧业，七叶珥（ěr）汉貂。冯公岂不伟，白首不见招！深涧底下郁郁葱葱的高大的松树，山顶上一棵青青的小树苗。那仅有一寸粗的小树苗，竟然遮盖了涧底百尺长的大树。世家大族子弟占据高官之位，出身寒微的人却沉没在低下的官职上。这是出身地位使他们如此，由来已久，不是一朝一夕之事。金、汤家族凭借祖先的世业，七代做汉朝的贵官。冯唐难道没有伟大的才能吗？可是年纪很老了还没有得到重用。（冯公，指冯唐，生于汉文帝时，武帝时仍居郎官小职。） 其三（吾希段木干）本篇通过对段干木、鲁仲连的歌颂，寄托作者自己的理想。吾希段干木，偃息藩魏君。吾慕鲁仲连，谈笑却秦军。当世贵不羁，遭难能解纷。功成耻受赏，高节卓不群。临组不肯緤（xiè），对圭宁肯分？连玺耀前庭，比之犹浮云。我仰慕段干木，使秦国偃旗息鼓不敢进犯魏国。我仰慕鲁仲连，谈笑之间使秦军撤退。可贵的是在世上不受富贵笼络，在人家遭难时替人家排难解忧。立了大功却不受赏赐，高尚的气节与众不同。交给他们官印不肯接受，难道还肯接受圭璋？（对于他们来说）成串的官印光耀门庭的事，却好像浮云一样与自己无关。 其四（济济京城内）本篇以王侯贵族的豪华生活与扬雄的贫居著书生活作对比描写，并对后者加以肯定。济济京城内，赫赫王侯居。冠盖荫四术，朱轮竟长衢。朝集金张馆，暮宿许史庐。南邻击钟罄，北里吹笙竽。寂寂扬子宅，门无卿相舆。寥寥空宇中，所讲在玄虚。言论准宣尼，辞赋拟相如。悠悠百世后，英名擅八区。京城内玉侯的住宅富丽堂皇，显贵的冠服车盖充满道路，朱色的车轮在长长的街道上来来往往，络绎不绝。朝朝暮暮，不是在金、张家，就是在许、史家（金，指金日磾家；张，指张汤家；许，指汉宣帝许皇后娘家；史，指汉宣帝祖母史良娣娘家）。这些贵族高官之家不是这家“击钟罄”，就是那家“吹笙竽”。寂静的扬雄家，门前没有一辆卿相的车。扬雄在幽静空廓的屋子里写《太玄经》，阐述玄远虚无的道理。他模仿孔子《论语》写作哲学著作《法言》，摹拟司马相如的赋写作《长杨》、《甘泉》等著名赋篇。在以后漫长的历史上，扬雄的名字闻名于四面八方。 其五（皓天舒白日）本篇写作者鄙视尘俗，希望隐居高蹈的意志。皓天舒白日，灵景照神州。列宅紫宫里，飞宇若云浮。峨峨高门内，蔼蔼皆王侯。自非攀龙客，何为欻（xū）来游？被（pī）褐出阊阖，高步追许由。振衣千仞岗，濯足万里流。 晴朗的天空，耀眼的阳光照耀着神州大地。洛阳城皇宫里一排排高耸的建筑，飞檐如同浮云。在高门大院里，居住着许多王侯。自己本来就不是追随帝王以求仕进的人，为什么忽然到这里来游览呢？穿着粗布衣服走出阊阖门去，迈开大步去追赶许由。因都城生活龌龊，所以振衣高岗，濯足长流，以去尘杂污秽。 其六（荆轲饮燕市）本篇通过对荆轲的歌颂，表示对豪门贵族的蔑视。荆轲饮燕市，酒酣气益振。哀歌和渐离，谓若傍无人。虽无壮士节，与世亦殊伦。高眄邈四海，豪右何足陈！贵者虽自贵，视之若埃尘。贱者虽自贱，重之若千钧。荆轲在燕国的都市里饮酒，酒性正浓，气概则更为不凡。高渐离击筑，荆轲高歌相和，甚至激动得流下眼泪，好像身边没有别人似的。虽然没有像壮士那样取得成功，但与世俗的人们比较明显不同。荆轲高视不凡，四海尚且觉得小，那些豪门势族难道还值得一提吗？高贵的人虽然自以贵，我看他却像尘埃；卑贱的人虽然自以为贱，我看他重如千钧。 其七（主父宦不达）本篇通过对主父偃四人早年不得意的描写，感叹历来贤士常遭困顿，以寄寓自己不得志的愤懑心情。主父宦不达，骨肉还相薄。买臣因采樵，伉俪不安宅。陈平无产业，归来翳负郭。长卿还成都，壁立何寥廓。四贤岂不伟？遗烈光篇籍。当其未遇时，忧在填沟壑。英雄有屯（zhūn）邅（zhān），由来自古昔。何世无奇才？遗之在草泽。主父偃游学未遇的时候，他的父母兄弟都很轻视他。朱买臣因为原先采樵为生，他的妻子改嫁而去。陈平没有产业，居住在背靠着城墙的穷巷。司马相如偕卓文君回到成都，家中空无所有，徒立四壁。这四个贤人难道不伟大吗？他们的遗业垂名青史。但当他们没有发迹的时候，担心因穷困而死。英雄也有处境艰难的时候，从古以来就是如此。哪个时代没有奇才？有的人一生不遇埋没在草野之中。 其八（习习笼中鸟）本篇写苏秦、李斯等人以追求荣华而丧生，主张人生应当安贫知足。习习笼中鸟，举翮（hé）触四隅。落落穷巷士，抱影守空庐。出门无通路，枳棘塞中涂。计策弃不收，块若枯池鱼。外望无寸禄，内顾无斗储。亲戚还相蔑，朋友日夜疏。苏秦北游说（shuì），李斯西上书。俯仰生荣华，咄嗟复凋枯。饮河期满腹，贵足不愿馀。巢林栖一枝，可为达士模。被关在笼中之鸟，虽然屡次要飞，但扇动翅膀就碰上了笼子的四边。与人疏远的穷巷的士人，抱着自己的影子独守空空的草房。出门去没有畅通的道路，枳壳树和荆棘挡住了前进的路途。虽然有好的计策也不被人采用，处境困难好像干涸的池塘之鱼。在外没有微小的俸禄，回顾家里没有一斗米的储藏。亲戚们都轻蔑他，朋友也渐渐的疏远了。苏秦向北方游说燕、赵等六国合纵抗秦，李斯西入秦国上书。在很短的时间内得到了荣华富贵，一忽儿又被杀死。偃鼠到河里饮水不过喝饱肚子，并不想有什么馀存。鹪鹩在深林里栖息，只是借一枝树枝，它们实在可以为达士的楷模。 第一首也可以看作这组诗的序诗，是写自己愿意为国立功和功成不受爵的抱负。本诗风格雄浑，语言遒劲，意气豪迈，情感昂扬，这一点与曹植诗的风格有相似之处。第二首写由于门第的限制，有才能而出身寒微的人们只能屈居下位，而世族子弟却依靠兄世业窃居高位。本诗通篇用对比手法，如“涧底松”与“山上苗”，“世胄”与“英俊”，“金张”与“冯公”的对比，表现得鲜明生动；内容由隐至显，如前四句比较隐，后八句就很明显了。一层比一层具体，具有良好的艺术效果。（华海国平）吾希段干木①，偃息藩魏君②。吾慕鲁仲连③，谈笑却秦军④。当世贵不羁，遭难能解纷⑤。功成耻受赏，高节卓不群⑥。临组不肯緤⑦，对珪宁肯分⑧？连玺耀前庭，比之犹浮云⑨。【注释】①希：向慕。段干木：战国魏人，隐居穷巷，不愿做官，是当时的贤者，魏文侯对他很恭敬。②偃息：退隐而高卧。藩魏君：保卫魏国国君。据《吕氏春秋·期贤》篇记载，秦国兴兵要攻打魏国，司马唐谏秦国君说：段干木是位贤人，魏国以礼待他，天下没有不知道的，不可以加兵。秦国君以为然，终于不敢攻打。③慕：仰慕。鲁仲连：战国齐人，好奇伟俶傥之策，而不肯做官。(见《史记·鲁仲连列传》)④却秦军：退秦军，据《史记·鲁仲连列传》记载，秦使白起围赵，赵国正计划尊秦为帝，以求罢兵。当时鲁仲连正在赵国，说服了赵人，放弃了这个计划。秦军知道后，退兵五十里。鲁仲连退秦军是用舌辩，所以说“谈笑”。⑤不羁：不受笼络。贵不羁：以不被笼络为高贵。遭难：遇到患难。解纷：解除纷扰。据《史记·鲁仲连列传》记载，鲁仲连却秦军之后，平原君要给他高封厚赏，他再三辞让说:“所贵于天下之士者，为人排患释难解纷乱而无取也。即有取者，是商贾之事也，而连不忍为也。”这两句是说世上所贵者是那些能为人排难解纷的不羁之士。⑥卓：高的样子。高节：高尚的节操。《史记·鲁仲连列传》说他“好持高节”。⑦组：丝织的绶带。古代做官的人用来系印玺以结在腰间。蝶 (xiè卸)：系。不肯蝶：不肯结挂印玺。⑧珪：瑞玉板，上圆下方。古代诸侯，不同的爵位，分颁不同的珪。分：指分别颁发。宁肯分：指不接受官爵。⑨连玺：成串的印。耀前庭：光照前庭。比之浮云：把高官厚禄看作象浮云一样轻。 【赏析】这首诗歌颂段干木和鲁仲连为国立功，不要爵禄的高尚情操。诗人表示了对他们的仰慕和向往。《咏史八首》(其一)云:“功成不受爵，长揖归田庐”，何焯认为，此诗“申前‘功成不受爵’意”(《义门读书记》卷四十六)。也就是说，这首诗表达了诗人功成身退，不受封赏的思想。 诗的开头四句就点明诗人所仰慕的两个历史人物和他们的事迹。这两个历史人物就是段干木和鲁仲连。段干木，战国时魏国人。隐居不仕，魏文帝尊他为师。当时秦国要攻魏，司马唐谏秦王说:“段干木贤者也，而魏礼之，天下莫不闻，无乃不可加兵乎!”秦王为之罢兵。事见《吕氏春秋·期贤》篇。鲁仲连，战国时齐国人。一次秦兵围赵国的邯郸城，这时鲁仲连正好在赵国。鲁仲连说服了魏国派往赵国劝赵尊秦为帝的辛垣衍，秦将闻知此事，退兵五十里。事见《战国策·赵策三》。诗人渴望像段干木、鲁仲连一样，为国家效力。“吾希”、“吾慕”，表达了诗人的仰慕之情和自己的愿望。“偃息藩魏君”和“谈笑却秦军”，概括了段干木和鲁仲连的事迹。言简意赅，又紧扣《咏史》这一诗题。“偃息”，写段干木之退隐高卧，“谈笑”，写鲁仲连之从容善辩，皆极传神。 双起单承，“当世贵不羁”四句，单写鲁仲连。《战国策·赵策三》记载，鲁仲连在退秦军之后，赵国国相平原君欲赏赐千金，鲁仲连说:“所贵于天下之士者，为人排患、释难、解纷乱而无所取也。”意思是说，作为“天下之士”可贵的地方，就在于他们为人排难解纷，而不取任何报酬。于是他就辞别了平原君，离开赵国，再也没有露面了。于此可见，这四句中，前二句是化用鲁仲连语意。后二句则对鲁仲连做出崇高的评价。“高节卓不群”，实此诗之诗眼，承上启下。 “临组不肯緤”四句，比较具体地写鲁仲连“功成耻受赏”，表现他的高尚节操。“组”，丝织的绶带，古代做官的人用来系印章于腰间。“珪”，一种上圆下方的瑞玉。古代诸侯，爵位不同，颁给珪也不同。“玺”，官印。不论是“组”、“珪”，还是“玺”，都代表官职爵位。对于这些，鲁仲连不仅不接受，而且视若浮云。这里写的是鲁仲连高尚的思想品质，同时也表现了诗人的思想和愿望。应该指出，一个人的思想是极其复杂的。左思之妹左芬是晋武帝的贵嫔，据《左思别传》记载，她“颇以椒房自矜”，又据《晋书·贾谧传》，左思是贾谧的“二十四友”之一。贾谧因为贾后的关系，权过人主，作威作福，自负骄宠，奢侈逾度。而“二十四友”皆“贵游豪戚及浮竞之徒”，这些人“或著文章称美谧，以方贾谊”。这说明左思并不是不看重荣华富贵，没有功名利禄之心，只是在仕途迍邅时，才发此高论。 李白也有一首歌颂鲁仲连的诗，诗云:“齐有倜傥生，鲁连特高妙。明月出海底，一朝开光曜。却秦振英声，后世仰末照。意轻千金赠，顾向平原笑。吾亦澹荡人，拂衣可同调。”寄寓了自己功成身退的思想，显然受了左思《咏史》的影响。(穆克宏)《咏史》诗最早源于班固，但班固的《咏史》只是单纯地歌咏史事，而左思的《咏史》则运用历史材料充分抒发自己怀抱，名为咏史，实为抒怀，借古代人事抒发自己的人生实感。总之，左思《咏史诗》一改班固创为《咏史》时的质木无文，打入自己的身世之感，情感激烈深切，借古人之事，抒个人情怀，使咏史这一诗体有了质的飞跃。诗体名。以史事为题材的诗。以东汉班固咏缇萦救父的一首诗(或题为《咏史》)为最早。其后王粲、左思、鲍照等均有以《咏史》为题的诗作。唐代胡曾的诗集，即以《咏史诗》为名。 词语分开解释：咏史 : 组诗名。西晋左思作。共八首。诗中揭露西晋门阀制度只重门第、扼杀人才的不合理性，也抒发了自己“振衣千仞冈，濯足万里流”的高洁情怀。诗歌语言朴实，感情激越，虽有失意苦闷，却无颓废情调。这种风格，被后人称为“左思风力”。左思,西晋文学家,字太冲。临淄（今山东淄博）人，生卒年不详。左思家世业儒学，少时曾学书法鼓琴，皆不成，后来由于父亲的激励,乃发愤勤学。左思貌丑口讷,不好交游,但辞藻壮丽,曾用一年时间写成《齐都赋》（全文已佚，若干佚文散见《水经注》及《太平御览》）。泰始八年(272)前后，因其妹左棻被选入宫,举家迁居洛阳，曾任秘书郎。元康年间，左思参与当时文人集团"二十四友"之游，并为贾谧讲《汉书》。元康末年，贾谧被诛，左思退居宜春里，专意典籍。后齐王召为记室督，他辞疾不就。太安二年(303),河间王部将张方纵暴洛阳，左思移居冀州，数年后病逝。 左思作品旧传有集5卷，今存者仅赋两篇，诗14首。《三都赋》与《咏史》诗是其代表作。《三都赋》问世后，一时间豪富人家竞相传写，以致"洛阳纸贵"。左思另有一篇抒情小赋《白发赋》,语言朴实、行文幽默、感情含蓄,与《三都赋》完全不同。它采用头发与人对话的寓言体，尖锐地抨击"靡不追荣，贵华贱枯"的社会现实。左思诗歌代表作品是《咏史》诗8首，见于《文选》。错综史实,融会古今，连类引喻，"咏古人而己之性情俱见"（沈德潜《古诗源》）。把深刻的现实内容以巧妙的艺术形式表现出来，是《咏史》诗的基本特点。 左思作文多用对偶句,但无呆滞之弊;他讲究练字练句而不失自然；他祖述汉魏而不刻板仿古，落落写来,自成大家,像"振衣千仞□,濯足万里流","长啸激清风，志若无东吴"等都是写得很传神的诗句。《咏史》诗语言朴实，感情充沛，气势雄健，虽然抒发了内心的郁闷苦恼，但没有流露出沮丧颓废的情调，一气贯注的诗篇中回荡着壮志不已的悲凉，很近于建安文学的慷慨任气。左思《咏史》诗的这种风格被钟嵘称为"左思风力"。"左思风力"曾对陶渊明发生过影响。左思所创造的"涧底松"这一艺术形象也被南朝范云、初唐王勃借用来抒发怀才不遇的苦闷。左思另有《招隐》诗两首，文笔流丽，其中"非必丝与竹，山水有清音"，很受后人赞赏。《娇女诗》一首，语言朴素，感情真挚，对小女儿的疼爱之情跃然纸上。陶渊明的《责子》、杜甫的《北征》、李商隐《骄儿诗》等，都受到它的一定影响。此外他还有《杂诗》一首，《悼离赠妹》诗二首。前者风格与《咏史》相近，后者是四言诗，典雅凝重。西晋文学家。字太冲。临淄（今山东淄博）人。生卒年不详。他家世业儒学。少时曾学书法鼓琴，皆不成，后来由于父亲的激励,乃发愤勤学。左思貌丑口讷,不好交游,但辞藻壮丽,曾用一年时间写成《齐都赋》（全文已佚，若干佚文散见《水经注》及《太平御览》）。泰始八年(272)前后，因其妹被选入宫,举家迁居洛阳，曾任秘书郎。元康年间，左思参与当时文人集团“二十四友”之游，并为贾谧讲《汉书》。元康末年，贾谧被诛，左思退居宜春里，专意典籍。后齐王召为记室督，他辞疾不就。太安二年(303),左思移居冀州，数年后病逝。左思作品旧传有集 5卷，今存者仅赋两篇，诗14首。《三都赋》与《咏史》诗是其代表作。左思的作品收录于严可均所辑《全上古三代秦汉三国六朝文》和逯钦立所辑《先秦汉魏晋南北朝诗》。
中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。 《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。 公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。 楚辞发展了诗歌的形式。它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。 诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。 汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》。这首诗讲述了一个凄婉的爱情故事。焦仲卿与刘兰芝相爱至深，因为焦母与刘家的逼迫而分手，以致酿成生离死别的人间惨剧。汉乐府民歌最重要的艺术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。汉乐府民歌多采用口语化的朴素语言表现人物的性格，故人物形象生动，感情真挚。汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。 五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色。 汉末建安时期，“三曹”(曹操、曹丕、曹植)、“七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢)继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。七子中成就最高的是王粲，其代表作《七哀诗》三首是汉末战乱现实的写照。曹氏父子是建安文坛的风云人物，其中曹植所取得的艺术成就最高。曹植(19--232)的诗歌内容富于气势和力量，描写细致、词藻华丽、善用比喻，因而具有“骨气奇高、词采华茂”的艺术风格，代表诗作为《赠白马王彪》。建安时代的诗，是从汉乐府发展到五言诗的转变关键，曹植是当时的代表诗人。他的诗受汉乐府的影响，但却比汉乐府有更多的抒情成份。 建安时代之后的阮籍(210--263)是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。与阮籍同期的还有嵇康(224--263)，他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。两晋时期的诗歌创作逐渐走上形式主义道路，诗歌内容空泛。继承和发扬“建安风骨”传统，作品内容充实的诗人是左思(250左右--305左右)。他的《咏史诗》八首，借古事讽喻时事，思想性很强，但这类诗作毕竟不是主流，而且越来越少，直到东晋末年的陶渊明才给诗坛带来接近现实的作品。 隐居不仕的陶渊明把田园生活作为重要的创作题材，因此历来人们将他称作“田园诗人”。在当时崇尚骈骊、重形式而轻内容的时代气氛中，陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为古典诗歌开创了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展。 与陶渊明差不多同时的谢灵运(385--433)是开创山水诗派的第一人。他的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗字句过于雕琢，描写冗长，用典、排偶不够自然。 南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。 南北朝时最杰出的诗人是鲍照(410左右--466)。鲍照继承和发扬了汉魏乐府的传统，创作了大量优秀的五言和七言乐府诗。《拟行路难》18首是他杰出的代表作。他成熟地运用七言句法，表现了个人的不幸和对社会不平的抗议。 南齐永明年间，“声律说”盛行，诗歌创作都注意音调和谐。这样，“永明体”的新诗体逐渐形成。这种新诗体是格律诗产生的开端。这时期比较著名的诗人是谢眺(464左右--499)。谢眺以山水诗著名，诗风清新流丽。他的新体诗对唐代律诗、绝句的形成有一定影响。 诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。 初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。这四杰分别是王勃(649--676)、杨炯(650--693)、卢照邻(637--689)、骆宾王(646--684)。他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。 “四杰”之后，陈子昂(661--702)明确提出反对齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”。《感遇诗》38首，即是他具有鲜明革新精神的代表之作。 盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显著的诗人。他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。王昌龄的边塞诗大部分用乐府旧题抒写战士思念家乡、立功求胜的心情，他的《从军行》、《出塞》历来被推为边塞诗的名作。李颀的边塞诗数量不多，成就却很突出，《古意》一首、《古从军行》是他的代表作。王之焕是年辈较老的边塞诗人，一首《凉州词》写尽了远征人思家的哀怨，另一首《登鹤雀楼》诗意高远，富于启示性。中唐诗歌是盛唐诗歌的延续。这时期的作品以表现社会动荡、人民痛苦为主流。白居易是中唐时期最杰出的现实主义诗人。他继承并发展了《诗经》和汉乐府的现实主义传统，从文学理论上和创作上掀起了一个现实主义诗歌的高潮，即新乐府运动。元稹、张籍、王建都是这一运动中的重要诗人。元稹(779--831)的主要作品是乐府古题19首和新乐府12首。无论从内容还是从形式来说，元诗都非常接近白居易的诗，语言通俗易懂是他们共同的特色，这是源于他们文学观点的一致。张籍和王建虽无明确的文学主张，但他们以丰富的创作成为新乐府运动的中坚。同情农民疾苦是张籍乐府诗的主题，以《野老歌》最为著名。风格与上述几人十分相近的李绅诗作虽不多，但《悯农》诗二首却为他赢得了广泛的读者。 除新乐府运动之外，这一时期还另有一派诗人，这就是韩愈、孟郊、李贺等人。他们的诗歌艺术比之白居易另有创造，自成一家。韩愈(768--824)是著名的散文家，他善以文入诗，把新的语言风格、章法技巧带入了诗坛，扩大了诗的表现领域，但同时也带来以文为诗，讲才学，追求险怪的风气。孟郊(751--814)与贾岛(779--843)都以“苦吟”而著名，追求奇险，苦思锤炼是他们的共同特点。刘禹锡(772--842)是一位有意创作民歌的诗人，他的许多《竹枝词》描写真实，很受人们喜爱。此外，他的律诗和绝句也很有名。柳宗元(773--819)的诗如他的散文一样，多抒发个人的悲愤和抑郁。他的山水诗情致婉转，描绘简洁，处处显示出他清峻高洁的个性，如《江雪》就历来为人们所传诵。李贺(790--816)在诗歌的形象、意境、比喻上不走前人之路，拥有中唐独树一帜之风格，开辟了奇崛幽峭、浓丽凄清的浪漫主义新天地。《苏小小墓》、《梦天》等都是充分体现他的独特风格之作。 晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是杜牧、李商隐。杜牧(803--852)的诗以七言绝句见长，《江南春》、《山行》、《泊秦淮》、《过华清宫》等是他的代表作。这些诗于清丽的辞采、鲜明的画面中见俊朗的才思。李商隐(813--858)以爱情诗见长。他的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整，如《马嵬》就很有代表性；他的七言绝句也十分有功力，《夜雨寄北》、《嫦娥》等是其中的名作。 晚唐后期，出现了一批继承中唐新乐府精神的现实主义诗人，代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。他们的诗锋芒毕露，直指时弊。 诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗同音乐关系疏远。 最能体现宋诗特色的是苏轼和黄庭坚(1045--1105)的诗。黄庭坚诗风奇特拗崛，在当时影响广于苏轼，他与陈师道一起开创了宋代影响最大的“江西诗派”。宋初的梅尧臣(1002--1060)、苏舜钦(1008--1048)并称“苏梅”，为奠定宋诗基础之人。欧阳修、王安石(1021--1086)的诗对扫荡西昆体的浮艳之风起过很大作用。国难深重的南宋时期，诗作常充满忧郁、激愤之情。陆游是这个时代的代表人物。与他同时的还有以“田园杂兴”诗而出名的范成大(1126--1193)和以写景说理而自具面目的杨万里(1124--1206)。文天祥(1236--1282)是南宋最后一个大诗人，高扬着宁死不屈的民族精神的《过零丁洋》是他的代表作。 源于唐代的词，鼎盛于宋代。唐末的温庭筠(812--870)第一个专力作词。他的词词藻华丽，多写妇女的离别相思之情，被后人称为“花间派”。南唐后主李煜(937--978)在词的发展史上占有较高的历史地位。他后期的词艺术成就很高，《虞美人》、《浪淘沙》等用贴切的比喻将感情形象化，语言接近口语，却运用得珠圆玉润。 宋初的词人象晏殊(991--1055)、欧阳修都有出色的作品，但依然没有脱离花间派的影响。到了柳永，开始创作长调的慢词，自此，词的规模发生了显著变化。到了苏轼，词的题材又得以进一步发展，怀古伤今的内容进入了他的词作之中。与苏轼同时代的秦观(1049--1100)和周邦彦(1056--1121)也是非常出色的词人。秦观善作小令，通过抒情写景传达伤感情绪的《浣溪沙》、《踏莎行》、《鹊桥仙》等是他的代表作。周邦彦不仅写词且善作曲，他创造了不少新调，对词的发展贡献很大。他的词深受柳永影响，声律严整、适于歌唱、字句精巧、刻画细致，代表作有《过秦楼》、《满庭芳》、《兰陵王》、《六丑》等。在两宋词坛上，女词人李清照以其独树一帜的风格，占有相当重要的一席之地。南宋初年，面临国破家亡的危局，诗词作品多表现作家们的爱国之情，辛弃疾被誉为爱国词人，他是这一时期的代表人物。受辛词影响，陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁等人形成了南宋中叶以后声势最大的爱国词派。 南宋后期的词人姜夔(约1155--1235)最为著名。姜词绝大多数是纪游咏物之作。在他的词作中，更多的是慨叹身世的漂零和情场的失意，较有代表性的作品是《长亭怨慢》。他的词沿袭了周邦彦的道路，注意修辞琢句和声律，但内容欠充实。 词在南宋已达高峰，元代散曲流行，诗词乃退居其后。 明代诗歌是在拟古与反拟古的反反复复中前行的，没有杰出的作品和诗人出现。 清代诗词流派众多，但大多数作家均未摆脱拟古主义和形式主义的套子，难有超出前人之处。清末龚自珍(1792--1841)以其先进的思想，打破了清中叶以来诗坛的沉寂，领近代文学史风气之先。他的诗常着眼于社会、历史和政治的观点来揭露现实，使诗成为现实社会的批判工具。后来的黄遵宪(1848--1905)、康有为(1858--1927)、梁启超(1873--1929)等新诗派更是将诗歌直接用做资产阶级改良运动的宣传载体。 “五四”文学革命中，中国的现代文学诞生了。1917年胡适(1879--1942)首先在《新青年》上发表了白话诗8首，并提出“诗体大解放”的主张，倡导不拘格律、不拘平仄、不拘长短的“胡适之体”诗。在新诗诞生过程中，刘半农、刘大白、康白情、俞平伯是创作主力。经过他们的努力，新诗形成了没有一定格律，不拘泥于音韵，不讲雕琢，不尚典雅，只求质朴，以白话入行的基本共性。最早出版的新诗集有：胡适的《尝试集》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草儿》和郭沫若的《女神》。 郭沫若的《女神》带着狂飙突进的“五四”时代精神，带着不同于其他白话诗的鲜明艺术性，为新诗奠定了浪漫主义的基础。《女神》也是新诗真正取代旧诗的标志。它成功地创造、运用了自由体形式，将新诗推向新的水平。 经过开辟阶段，新诗形成了以自由体为主，同时兼有新格律诗、象征派诗的较为完善的形态。 文学研究会的作家们创作了大量的自由体诗，他们的诗多以抒情为主，表现了觉醒后的小资产阶级知识分子的追求与苦闷。其中朱自清的成就较为突出。他的诗突出地表现了积极进取的精神，如《光明》一诗表达了作者不靠施舍、踏实求索的愿望。还有《匆匆》、《自从》、《毁灭》等诗都表现了历经坎坷与幻灭，追求理想之心不渝的坚韧。文学研究会中自成一家的冰心，受泰戈尔《飞鸟集》的影响，创作出版了《繁星》、《春水》两部诗集。她的这些诗都被称作“繁星体”。她的“繁星体”诗多表现母爱、童真和自然之情，满蕴温柔、忧愁之风。 怒吼的诗指的是瞿秋白和蒋光赤等共产党员作家的政治抒情诗，其中蒋光赤(1901?/FONT>1931)的诗最多。他的诗中具有鲜明的社会主义色彩，如《太平洋中的恶象》、《中国劳动歌》、《哭列宁》等诗一扫当时许多新诗中的缠绵悱恻之调，充满了阳刚之音，但他的政治抒情诗存在内容较空泛的弊病。 在新诗创作中，爱情诗这一领域当属湖畔诗社的诗最为引人注目，汪静之(1902-- )、应修人(1900--1933)、潘漠华(1902--1934)和冯雪峰(1903--1976)是其中的主力。他们的诗中所描写的爱情大胆而袒露，其间所显现出的质朴、单纯的美是最打动人的地方。 写自由体诗的冯至(1905--1994)也是比较有成就的诗人。他的诗既写爱情，也写亲情和友情，出版有《昨日之歌》、《北游及其他》等诗集。提倡格律诗的是新月派。闻一多(1899--1946)为格律诗理论做出了很大贡献。为建设新格律诗，闻一多提出建设诗歌的音乐美、绘画美、建筑美，并为此进行了艰苦的创作实践。闻一多有两部诗集《红烛》和《死水》。在他的作品中，爱国主义情感贯穿始终。此外，他的诗还表现了“五四”时期积极向上，进取追求的精神风貌。他的艺术表现方法是浪漫主义的。他常选择某一形象来托物寄情。他善用贴切的比喻以增强诗的形象性和艺术感染力。他的诗具有他所提出的音乐美、绘画美、建筑美，这一特点对整个格律派产生过重大影响。徐志摩(1896--1931)是新月社的另一重要诗人。他的诗主要表达对光明的追求、对理想的希冀、对现实的不满。表现个性解放、追求爱情的诗在徐志摩的创作中占有重要地位。他的诗风婉约，文字清爽、明净，感情渲染浓烈、真挚，气氛柔婉、轻盈，表现手法讲究而多变。他的诗多收于《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》等诗集中。 几乎在新月派活跃的同时，象征派的诗也出现在中国的诗坛上。象征派的诗既不真实描写，也不直抒胸臆，而是常采用不同于常态的联想、隐喻、幻觉、暗示等手段制造朦胧、神秘的色彩。李金发(1900--1976)是象征派的代表人物，著有《微雨》、《为幸福而歌》等诗集。他的诗反映了“五四”之后一些知识分子面临茫然的前途时而产生的悲观情绪。李金发被人称为“诗怪”，是因其诗怪诞，可读性较差，但他的诗也有许多成功之处，如诗中大量形象鲜明的比喻、形象化的语言、表现强烈的感觉等皆为许多人所不及。其他成绩较为突出的象征派诗人还有王独清、穆木天和冯乃超。 30年代的左翼诗派以高昂的战斗激情领诗坛一派风骚。殷夫(1909--1931)是重要的政治抒情诗人。他的诗热情颂扬无产阶级革命，生动描绘工人运动的战斗场面。因为有实际斗争经验，所以他的诗感情充沛而真挚又不流于空泛，艺术风格朴实、粗犷，代表作品有《血字》、《1929年的5月1日》、《我们的诗》等。左翼诗派的重要代表团体是中国诗歌会。他们的艺术主张是诗歌大众化，倡导诗歌面向下层人民，歌唱抗日救亡运动，代表诗人是浦风(1911--1942)。 新月派之后，描写现代人在现代生活中的现代情绪的现代诗派兴起，戴望舒(1905--1950)是现代诗派的主要诗人。他因1928年发表的《雨巷》一诗而获“雨巷诗人”的美名，曾出版过《我的记忆》、《望舒草》等诗集。这些诗作集中表现了知识分子在大革命失败后的幻灭感和孤独感。他的诗大量采用象征意象，但因贴近主观情绪，诗意虽曲折、朦胧但并不过于晦涩。他常用的譬喻也新鲜而贴切。富于节奏感是他的诗的另一特色。 抗战后诗坛上最重要的诗派是七月派。七月派的重要诗人是胡风、艾青、田间、亦门、鲁藜、邹荻帆等。在他们的创作中，政治抒情诗占有很大比重，内容多充满爱国主义激情，呼唤人们的抗敌斗志。七月派在艺术上注重以炽烈的激情去撞击人们的心灵，而不讲究文学的雕琢、修辞。质朴、粗犷、奔放是七月诗人共有的艺术特色。 40年代后半期，被后来称为民歌体的新诗在解放区农村成熟了。民歌体新诗的突出成就表现在李季与阮章竞的叙事诗中。 马凡陀是袁水拍(1907--1983)40年代中期发表讽刺诗的笔名。他在这一时期的诗结集为《马凡陀的山歌》，这是当时国统区最有影响的政治讽刺诗集。它多以市民熟悉的民谣、小调写成，轻松、诙谐而又锐利、泼辣，锋利的笔锋扫荡了末日社会的各个角落。 1949年新中国成立后，诗歌进入新的发展阶段，新题材、新主题伴随着新生活应运而生。诗人们满怀激情抒写了一首首新时代的颂歌。同时，新的社会也造就出一批诗坛新人和崭新的作品。他们是：邵燕祥和他的《歌唱北京城》、《到远方去》，森林诗人傅仇和他的《伐木者》，严阵的《老张的手》，未央的《祖国，我回来了》，李瑛的《军帽下的眼睛》，公刘的《边城短歌》和《黎明的城》，顾工的《喜马拉雅山下》等。此外，诗歌形式有所创新，吸取民歌营养的信天游、接受外来影响的阶梯式、新格律诗等形式相继出现。 50年代未60年代初，诗歌兴起了新民歌运动，发展了传统民歌。政治抒情诗以独立的艺术形式在60年代出现，郭小川、贺敬之是当时两位优秀的政治抒情诗人。这一时期诗歌创作的另一突出成就是长篇叙事诗的丰收。郭小川的《深深的山谷》、《将军三部曲》以新颖的形式和深遂的思想享誉诗坛，李季的《杨高传》、闻捷的《复仇的火焰》、韩起祥的《翻身记》、王致远的《胡桃坡》、臧克家的《李大钊》、田间的《赶车传》等也都别具特色。 但取得成绩的同时，这一时期的诗歌创作也存在着题材、主题、形式、风格不够丰富的缺点。 新时期以来，沉寂十载的诗坛呈现出百花齐放的新景象。诗歌在表现手法上，得以古今中外广泛借鉴，形式则更趋于松散的自由体，风格千姿百态。新时期初期，欢呼胜利、反思历史的诗歌继承了现实主义的传统，并使之继续发展。与此同时，一批青年诗人，如舒婷、顾城、江河等在70年代末、80年代初快速成长起来。他们的诗通常表现出一种晦涩的、不同于寻常的复杂情绪，人们谓之“朦胧诗”。 80年代中后期以后，诗坛又出现了自称为“第三代诗人”的现代派潮流。
浅谈李白的诗文风格 孙荣念摘要：我是一名中学教师，由于教学的关系，对古诗词渐渐产生了浓厚的兴趣，尤其对李白的诗更有一种痴迷。本文从李白的生平及思想品格、创作风格、艺术成就及影响三方面进行了浅述：一、 李白的生平。李白是盛唐文化孕育也来的天才诗人，他的一生充满了传奇色彩，关于他的身世、行踪和家庭，异说纷纭，他的思想性格更是非常独特，旷世少有。李白的思想性格。追求功名、漫游山水和求仙学道，伴随了李白的一生，他的思想抱负、生活情趣和性格气质，在这些方面得到了不同侧面的表现。二、 李白的创作风格可以从他的绝句、乐府、歌行三种体裁来体现。其抒情方式最具鲜明的特点，往往是喷发式的，一旦感情兴发就毫无节制的奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山。三、 在盛唐诗人中，李白是艺术个性最为鲜明的一位，体现在他诗歌创作的各个方面，其艺术成就也是多方面的。关键词：生平 、思想品格 、创作风格 、意象 、影响正文：众所周知，李白是盛唐时期最为著名的诗人。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。而在古诗教学中要使学生对离现实语言较远的诗文产生兴趣，对优美的诗句领悟内涵，首先要做的是让学生了解诗人的生平及思想品格，从而领会其创作风格，领悟诗的意境和蕴含的美好思想。基于此，我阅读了李白的诗集和一些相关资料，对李白的创作风格和身世际遇有了一些浅显的认识。一、 李白的生平及思想品格 我觉得，李白的一生由两条主线所贯穿：一是他的仕途生涯，二是道教对他的影响。 李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。 开元十二年（724），李白开始游历生活，并多次希求荐用，屡遭失败。天宝元年，李白奉召入京，这时候是他一生中最为辉煌的时刻。但不久后，就被权贵们所诋毁，仕途再受打击，使他对朝廷充满不满与失望的情绪，但又关心国家大事，希望建功立业的心情并无减退。安史之乱起，李白以为报国时机已到，入永王幕，慷慨从军，后却被定为反叛罪，长流夜郎。在途中被赦免。到李光弼出征东南之时，他再次从军，无奈半道病还，逝当涂，年62岁。 我认为，李白将盛唐士人积极入世的人生哲学理想化了，同时又具有唐代诗人一般的“济苍生”，“安社穄”的儒家用世思想，因此，他过于理想化的人生设计必然导致失败。但是他始终向往这样的理想。所以始终在成功与失败之间不停地来回，使他常陷于悲愤，不平，失望之中，又保持着自负，自信和豁达，昂扬的精神风貌。 李白一生受到了道家，纵横家，儒家思想的影响。其中，贯穿李白的一生，则是道教对他的影响，之所以这部分单独提出，就是因为神仙道教信仰在他思想中有重要的地位。少年时代生活于道教浓郁的蜀中之地，自然耳濡目染，后又学习了纵横术。在他的仕途生涯中，多次举行了入道仪式。正因为如此，李白在不少的诗中表现出人生如梦，及时行乐的思想。另外他的狂傲不拘，飘逸洒脱的气质也来源于这样的思想基础，贺知章曾称他“谪仙人”。“狂”是他人生的象征，他的侠胆、仙趣、狂饮都极大的刺激着其个性中那高傲狂放的因素，使他的个性意识常处于一种膨胀状态，形成了他独有的浪漫、狂放、倨傲达观的性格。尽管他在诗歌中常流露出人生如梦、及是行乐的感慨，其实是出于内心深处对不受约束的自由人生的向往，渴望任随自然、融入自然。在诗中，李白常通过对仙境和神仙生活的描绘，表达对自由的向往和傲世独立的人格精神，以神仙的洒脱快活，表示对现实世俗的反抗；于飘飘欲仙的奇异想象中，将强烈的自我意识，天真的自命不凡和与众不同的个性，充分表现了出来。二、李白的创作风格李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，盛唐诗歌的气来，情来，神来在李白的诗歌中发挥得淋漓尽致。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有其实浩瀚的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。可以说：“李白的魅力，就是盛唐的魅力。” 评价李白的创作风格可以从他的绝句，乐府，歌行三种体裁来谈论：《望天门山》是李白七绝佳作中的一首：“天门中断楚江开，碧水东流至此回；两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”写出了诗人在大自然怀抱和日常生活中获得的审美感悟及片刻情思，属兴到神会，一挥而就的自然天成之作。那刹那的感觉，无穷的韵味，所表现出的是自然的美和普遍的人性，人情，平易真切，极富生活情趣，有“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美。 当然，仅仅凭借一首《望天门山》是不足以说明李白的七绝之妙的。李白的七绝，以山水诗歌和送别诗为多。在这些诗歌中，有一种与天地自然融为一体的气质，以其天真纯朴的童心，与山水冥合。无论写景言情，都有种一气流贯的俊秀和爽朗，如《望庐山瀑布》，《早发白帝城》，《山中问答》等。“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”、“问奈何事栖碧间，笑而不答心自闲。桃花流水杳然去，别有天地非人间。”他的绝句境界清新，而内蕴飘逸潇洒的风神。再如《陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首》其二：“南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。”把一个水、月、白云连成一体的琉璃世界，和在这个世界里产生的奇妙想象，写得那样明净秀美，如入神仙境界。 仅仅谈到七绝的成就，简直就是在抹杀李白诗歌的成就。李白的五绝同样也是无人匹敌的。在盛唐诗人中，兼长五绝和七绝的诗人只有李白一人。他的五言绝句，往往有一种明快的格调，以明白晓畅的语言，表现出无尽的情思韵味，做到既自然又含蓄，真实简练而内涵丰富，这就是绝句的最高境界，如《独坐敬亭山》：“众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。”及《劳劳亭》等。 我感到，绝句是李白感情世界的瞬间呈现，其开朗的性格，率真的情感，洒脱的气质，全都灵感一闪地反映出来，脱口即成绝唱。 李白不仅绝句的成就卓越，而且乐府和歌行体的作品也有不俗的成绩。如乐府诗《蜀道难》的古辞寓有功业难成之意，正是这一点，触动了李白初入长安追求功业未成时的悲愤。他用这一古题抒发自己的感叹，于诗中再三嗟呼“蜀道之难难于上青天”，说：“上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过，猿猴欲度愁攀缘。青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。……。”极力渲染蜀道高峰绝壁、万壑转石的险难，也是诗人对于世道的体认的渲染。再如《将进酒》，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。……天生我材必有用，千金散尽还复来。……”此诗的乐府旧题，含有以饮酒放 记得采纳啊
中国是诗的国度，唐诗又是中国古典诗歌的高峰。在唐代三百余年的历史中，涌现了无数诗人，其中如王维、李白、杜甫、白居易、李商隐等，更是名垂青史、光照万代的大诗人。正是无数有名的大诗人和默默无闻的小诗人一道，构成了唐诗星光灿烂的景象，让千百年以后的诗人、诗坛黯然失色。是什么原因造成了唐诗这种空前绝后的景象呢？首先，是唐代以诗取士的政策。唐承隋制，实行的是科举制。这为人才的解放提供了有利的条件。唐代的科举名目繁多，其中最为人重视的是进士科的考试。一般官僚，即使官位再高，如不中进士，终身为憾。而进士科的考试一个很重要的内容是考诗歌创作。为了能中进士，举子们无不在诗歌上狠下功夫。这样，就势必在客观上推动诗歌艺术的发展与提高。由于诗歌写得好坏关系着一个人的政治前途，因此，诗歌受到了社会的广泛重视。从封建帝王到落泊文人，从达官贵人到引车卖浆之徒，无不以能诗为荣。唐太宗、唐玄宗、唐德宗等皇帝自己就是诗歌的热烈爱好者，他们不仅经常自己写诗，而且也常常鼓励别人写诗，并大力提拔能诗者。上有所好，下必甚焉，在皇帝们的鼓励带动下，全社会各阶层都参与了诗歌创作，形成了谈诗、写诗的广泛风气，这也造成了庞大的诗人队伍。在这种情况下，人人以能诗为荣，以不能诗为耻。以至出现了妓女以能背诵诗来提高身价的现象。种种重视诗歌创作的现象，应该说都是与以诗取士的政策有直接的关系。其次，诗歌发展到了唐代，也到了应该开花结果的时期了。从《诗经》开始，中国古典诗歌经过了漫长的发展、成长过程，已积累了比较丰富的艺术经验，诗人们对诗歌涉及到的各个方面都有了深入的认识。特别是魏晋以来，随着诗歌的反复繁荣，在理论上对声律等问题的深入探讨，为唐代诗人提供了可资借鉴的各种诗歌艺术经验。特别是南朝“永明体”的出现，为诗歌走向格律化已作了充分的准备。正是由于唐代诗人们广泛地吸收了前人的诗歌遗产，加以创造，终于酿成了诗歌的空前繁荣。站在前人肩膀上的唐人，终于比前人站得更高，看得更远，因此，他们的世界也更为精彩。再次，我们也应看到唐代强盛的国力对诗歌繁荣的作用。唐代的国力之盛，当时世界无出其右。这不仅为唐人的生活提供了必要的保障，更重要的是增强了人们的自信心与凝聚力。初盛唐时期的那种充满理想主义色彩的豪迈之作，正是人们对国家和个人自信心的反映。唐诗的那种旷古少有的豪情逸兴也是强盛国力作用的结果。历史不能重复唐代，当然就不可能再现唐诗那样的辉煌。自宋代以来，人们在审视唐诗的发展时，总不忘对唐诗的发展进行分期，所以就有了三唐、四唐之类的说法。自从明人提出了四唐说之后，人们普遍承认了这种说法的权威性。而权威性是建立在合理性基础之上的。四唐说将唐诗的发展分为四个时期，即初唐、盛唐、中唐、晚唐，这有其合理性，因为它确实勾勒了唐诗发展不同时期的特点。初唐，即唐玄宗以前，这是唐诗发展的初级阶段。一方面，南朝宫体诗在诗坛上占据着统治地位，从唐太宗到上官仪等，无不大写华丽婉媚的作品；另一方面，诗歌改革的序幕正悄然拉开了。初唐的诗歌改革是从两方面来进行的：以陈子昂、四杰为代表的一批出身低微的下层诗人，通过自身的遭遇意识到了诗歌创作必须表现真情实感，于是他们提倡“兴寄”、“风骨”，写出了诸如《登幽州台歌》、《感遇》、《在狱咏蝉》、《从军行》、《送杜少府之任蜀州》之类情感充沛，动人心魄的作品，从内容上对宫体诗进行了改造或改革。而以沈佺期、宋之问、上官仪为代表的上层诗人则在对诗歌艺术的精雕细刻中，发展并完善了诗歌格律，并最终完成了对诗歌格律的定型，这从形式上发展了宫体诗。所以，初唐没有伟大的诗人，却有杰出的诗歌改革家。盛唐，即唐玄宗至唐代宗时期，这是唐代诗歌高度繁荣的时期。盛唐诗人将初唐诗人在内容与形式上的改革成果合二为一，完成了内容与形式的结合，于是诗歌创作大放异彩，涌现出王维、孟浩然、高适、岑参、王昌龄、王之涣、李白、杜甫等著名的诗人。他们不论是写作田园山水，还是描写边塞生活，抑或是表现社会人生，无不穷形尽相，极尽能事，因而形成了鲜明的个性特征。他们以不同的声音合唱出令后世神往的“盛唐之容”—— 一种富有理想、昂扬向上、热情豪迈的精神风范。这些诗人是这个时代的伟大诗人，由于他们站在时代的顶峰上，因而也就成了整个历史的伟大诗人。特别是李白、杜甫更成了后人不可企及的典范。中唐，即唐代宗至唐文宗时期，这也是唐诗精彩纷呈的时期。“安史之乱”使唐由盛而衰，国力衰微了，但诗歌并没有衰落。这一时期的优秀诗人如白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡、元稹等仍不失英雄本色，与盛唐诗人相比也不逊色。因此，学术界有人认为，中唐诗歌的成就甚至要超过盛唐。这一时期诗歌的最大特点是派别林立，诗人的个人风格极为突出。从开始时的“大历十才子”，到后来的韩孟诗派，无不具有鲜明的个人风格。晚唐，即唐文宗至唐亡，这是唐诗的夕阳期。这个时期的代表诗人李商隐“夕阳无限好，只是近黄昏”的诗句正是这一时期诗歌的写照。这个时期没有了理想，只有悲哀，感伤与华艳，构成了这个时期诗歌的主要特色。代表诗人李商隐、杜牧、温庭筠也只是天鹅的绝唱。
诗歌进入唐代，文质彬彬，蔚为大观。三百年间，诗家辈出，除了李白、杜甫、白居易这些辉耀千古的巨星之外，还有“初唐四杰”、陈子昂、王维、孟浩然、高适、岑参、刘长卿、韦应物、李商隐、杜牧、温庭筠等等数不清的璀璨的星星。可以说上自帝王将相，下至士子僧尼。三百年间，名篇浩瀚，据不完全统计，有五万五千多首。诗歌反映生活面之广阔，内容之丰富，情感之饱满，技巧之纯熟，音律之严整和谐，达到前所未有，后人也难以攀越的高度。诗在唐代，是一个鼎盛的时代！一个黄金的时代！ 然而，关于唐诗兴盛的原因，却没有一致的见解，虽争论不断，然难归于统一，其观点主要有下列数种。 刘大杰《中国文学发展史》（古典文学出版社1957年版）提出了三个方面的原因： 一、 诗人地位的转移。认为唐诗的内容之所以丰富，涉及到各个方面，一方面是因为诗人的地位有了变化。唐以前的诗坛大部分掌握在君主贵族手中，而唐代诗人大多出自民间，他们都有丰富的生活经历并对现实社会有深切的体验。譬如高适、岑参、王昌龄、李白、杜甫、韩愈、柳宗元、孟郊、张籍、元稹、白居易等等，大都是从穷困或是从流浪中奋斗出来的。“唐代用科举考试，打破了过去几百年的门阀制度，使得中下层知识分子，通过考试，可以登上政治舞台。这不仅在政治上反映出进步性，同时在文学上也反映出进步性，这是一个文化普及的解放的新时代。从此被压迫的中下层的知识分子，在政治上文化上得到自由发展的机会，于是文学的创作，就冲破了六朝贵族文学的束缚，深刻广泛地反映了人们的生活与感情，丰富和提高了文学的内容与形式。从君主贵族掌握的诗坛，转移到中下层知识分子的手里，实在是使唐诗发达起来光辉起来的最重要的原因。” 二、 统治阶级的提倡。刘大杰先生举太宗、高宗、武后、中宗及玄宗为例，说明唐统治者无不爱好文艺音乐，提倡风雅，尤其是在科举中，把诗歌的创作作为一项考试的内容，使诗歌一门成为“文人得官干禄的终南捷径”和“青年的必修科目”。这种大力的提倡，使诗歌的兴盛发达与普及成为“必然的现象”。 三、 诗体进化的规律所致。六朝开始形成七言古诗和律、绝新体诗，在形式、音律和词藻各方面均奠定了良好的基础，唐代诗人正是在这个基础上大显身手，“来完成诗歌本身尚未完成的生命”%
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