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壮族的饮食，在种植稻米的地区，喜食大米饭、大米粥，喜欢用糯米制成各种粽子、糍粑、糕饼等食品，爱食酸品。在山区以玉米、小米、薯类为主食。 壮族人都喜欢吃猪、鸡、鸭、鱼肉，有的地方喜欢吃蛇肉、鱼生、豆腐圆等。壮族男子喜欢饮酒，并以酒招待客人。热情好客，是壮族人民的良好品质。2、服饰壮族妇女擅长纺织和刺绣，所织的壮布和壮锦，均以图案精美和色彩艳丽著称，还有风 格别致的“蜡染”也为人们所称道。在服饰上男子比较素，女子则多姿多彩，特别喜欢在鞋、帽、胸兜上用五色丝线绣上花纹，人物、鸟兽、花卉，五花八门，色彩斑斓。3、习俗壮族是个好客的民族，过去到壮族村寨任何一家做客的客人都被认为是全寨的客人，往往几家轮流请吃饭，有时一餐饭吃五、六家。平时即有相互做客的习惯，比如一家杀猪，必定请全村各户每家来一人，共吃一餐。招待客人的餐桌上务必备酒，方显隆重。敬酒的习俗为“喝交杯”，其实并不用杯，而是用白瓷汤匙勺起一羹，双以最好的食宿，对客人忠。尊老爱幼是壮族的传统美德。路遇老人要主动打招呼、让路，在老人面前不跷二郎腿”；遇客人或负重者，要主动让路，若遇负重的长者同行，要主动帮助并送到分手处。扩展资料壮族节日：1、铜鼓节东兰县隘洞、长乐乡一带壮族传统节日。分别在每年农历正月初一、十五、三十日举行。届时，各村的小伙子组成铜鼓队，把铜鼓抬到村附近的高山顶上，悬于木架，首先击鼓祭祖，然后进行击铜鼓比赛。2、蛙婆节东兰、南丹、天峨等县壮族民间传统节日。俗称蚂拐节。节期从农历正月初一至三十（有的地方至十五）日，以大村寨为单位或几个村寨联合举行，有“请蛙婆”、“唱蛙婆”、“孝蛙婆”、“葬蛙婆”等祭祀仪式。整个节日活动以赞颂蛙神给人间带来雨水、保佑丰收的功绩贯穿始终，为乐神娱伯歌舞盛会。人们把大年初一找到的第一只青蛙奉为神圣，抓获此蛙者受到敬重和拥戴，并成为当年主持祭蛙仪式的首领。现代蛙婆节已演变成群众娱乐节庆活动和歌会，故又有“蚂歌会”之称。3、吃立节龙州县、凭祥市一带壮族民间节日。“吃立”壮语意为“欢庆”或“补过春节”。相传在1894年春节即将来临之际，法国侵略者进犯边疆，为打击侵略者，当地青壮年纷纷拿起武器，保卫家园，所以未能按时过春节。正月三十日，出征的将士凯旋归来，乡亲们杀鸡宰羊，做糯米糍粑，盛情款待，欢庆胜利，补过春节，并相沿成俗。节日期间，人们舞狮子、耍龙灯，唱歌跳舞，热闹非凡。4、农具节桂西南地区壮族传统节日。每年农历二月二十九日举行。是日，各家各户把自家加工制作的各种农业生产工具，挑到圩上，依次排列成行，有犁架、牛轭、簸箕、畚箕、扁担、锄头、犁头、耙、锄柄、箩筐、竹垫、谷箩、谷桶及家具等。人们纷纷选购以备春耕。5、药王节亦称药师节。壮族传统节日。传说药王是壮医药神。他发现药草，为人治病，还向众人传授种药、采药、治病的知识。昔时壮族地区各较大村寨都立有药王庙，每年五月端午节祭祀药王并进行采药防病活动。如桂北一带的壮族此日上山采回乌桕、田基黄、葫芦茶、元宝草等草药煮水洗澡。以为此举可使皮肤光洁，不生疥疮。靖西县的壮族则在这天开设药市，专卖各种草药，买者踊跃。传说此日之药有特效。此外，各家各户还包三角粽，在屋里熬醋液，烧柚子皮，在门边插艾草，以示驱邪逐疫。参考资料来源：百度百科-少数民族节日参考资料来源：百度百科-壮族习俗参考资料来源：百度百科-壮族服饰参考资料来源：百度百科-壮族饮食编辑于 2019-03-06TA的回答是否帮助到你了?能够帮助到你是知道答主们最快乐的事啦!
壮族服装特点 清末以前的服装 在清朝末年(1911)年)以前，壮人穿的衣服，都是自纺、自织、自缝制的。当时，女子的服装与男子相比显得多采些。她们上身穿的是大襟蓝干衣，领窝至右腋下的衣襟、两袖，均绣大花边，衣领矮，露颈部。下身穿的是长至脚踝的长折裙，或镶有花边的宽裤子，裙子外面，正两腿心处，各绣一条垂直对称的大花边，在臀部处打几个折，臀部下的裙脚卷起一寸左右，两边以几针缝住，形成后裙脚弓形翘起，从前面看是桶裙，背后看是折裙，上下衣裙贴身，线条分外明朗，十分雅观。脚登圆口绣花鞋。壮族男子穿的上衣，是黑布对襟衣，圆领阔袖，两襟扣子7―9个，扣子用黑布织成，穿时，将两襟的扣子扣起来。男子穿的下衣即裤子也是黑布，裤口宽大，一般为1―1.2尺寸。成年尤其是老人，头包长约4―5尺的黑巾，或用一块黑长方形的布合缝，上端打折，顶开圆孔，戴于头上。平时，一般打赤脚，只有过年过节，喜庆日子，走访亲友，才穿上土布鞋或龙凤鞋。 清末民国以后的服装 这一时期女子改穿宽阔的唐装衣裤，腰间正面扎齐脚踝的半边围裙。围裙上头以两条印花布带系结于背后，并以两端各约两尺作飘带。壮族男子改穿对襟唐装衣，宽裤子。脚穿土布鞋。男子读书则穿中山装，剪西式头。老年人头扎黑布巾。 1949年以后，壮族地区的城镇居民、 *** 机关工作人员、在校学生等，他们的服装紧跟全国的变化，一般都穿中山装、干部服，与当地汉族人民一样。近年来随着经济的发展，人们甚至可以在边远的山区看到壮族同胞西装革履，花裙花衣更不用说。传统的壮族服装也悄悄发生变化。 发型 壮族男女不同的历史时期人有不同的发型。从广西花山崖画上可见早期壮人男子是剪短头发的。崖画上有少量男子头上插有两支迎风舞动的羽翎。画上有为数不多的少女留长辫，有一姑娘的发梢上还缀有一朵山花。古书上记载，壮族祖先的发型还有披发，以及倒螺髻形的椎髻。到唐代，男子仍“露发”(断发)，女子挽髻垂于后，用三、四寸的竹条斜贯其中。宋代壮族地区流行椎髻。清代曾强迫小镇及读书做官的人留长辫子。但乡村男子依然剪断头发，不理清廷禁令。1949年后，各地妇女的发饰仍保持一定特色。如广西龙胜老年妇女把长发翻过头顶，打旋，然后用四尺黑布包好。青年女子在头顶留长发，四周剪成披衽，把顶心长发翻到前额，用白布扎好，插上银梳。女孩子的头发则先剃光，戴上外婆送的银饰帽，长大才留顶心发。这些发型，显然是古代披发的遗风。天峨女子也是留长发而不打辫，已婚的结髻，或梳顺后由左向右绕，用头巾扎上；未婚的反过来由右向左，用白印花或提花毛巾包扎。桂南不大相同，有的地方少女是一条长辫加刘海； *** 则梳双辫；中年老年结髻，垂于脑后。过去广东连山壮族女子的发型，宛若一条盘曲的蟠龙，贯以大簪，用青色的绸布条缠好。大多数壮族地区的少女都喜欢留刘海，并习惯于用两股绞在一起的纱线把汗毛拔掉，特别是婚期临近的姑娘，总是把后颈的汗毛拔光，露出嫩白的脖颈。 银饰 壮族的银饰过去曾经普遍盛行。据民国廿二年(1934)编的《广西各县概况》载，百色“女子饰品，有发箍、簪及指约、手镯等。”恩降“妇女装饰，城厢多尚金玉，乡村则重玉质银器。”西林“惟女子最爱佩戴簪钗、耳环、手镯及盾牌等。富者用金质，贫者用银质。”桂东南的壮家少女，也“尚戴银质簪环”。壮族银饰的种类，主要有银梳、银簪、耳环、项圈、项链、胸排、戒指、银镯、脚环等。土官时代，安平妇女最多戴四个银项圈，十多个戒指(有的一指几个)，加起来重一斤多。桂北壮族妇女的项链和项圈共达九个之多，胸排长方形，透雕，打成鸟兽花卉，下沿有小链穗，以银链挂在脖子上。壮人银镯......>> 壮族的服饰是什么样子的？ 壮族先民的服饰随着社会的发展处于变化之中。在不同的历史时代，由于经济的发展而促使服饰增添了时代的色彩，逐步形成了具有民族持色和地方色彩的服饰。 在壮族聚居的农村，妇女的服装端庄得体，朴素大方。蓝黑颜色是共同爱好。喜穿长裙短衣，头包青色绣花帕，腰系精致围腰。上衣分对襟和偏襟两种，其中又分有领和无领之别。在以蓝黑为主的底色上，上衣的襟边、下摆和袖口等部位喜欢镶一道宽约一寸的五彩花边，表现出各自巧夺天工的本领和审美的情趣。裙子喜用黑色，也有穿裤子的，女裤脚边分别镶有两道不同花纹图案的花带，其中底边一道宽5寸．另一道宽3寸，多为菱形连续纹样。这一身在平稳中透出青春热力的服装，显示出壮家姑娘的纯朴美。 壮族妇女有佩金戴银的习俗。妇女的主要饰品有银梳、银簪、耳环、项圈、项链、胸排、戒指、银镯等。银镯式样丰富，有的打成一指多宽的薄片，上面有藤蔓或花卉作装饰；有的打成藤条，上有小枝缠绕、新叶扶持；有的是多股藤蔓相缠，其中有的还嵌上绿色小珠。镯子的式样繁多，其特点是精致小巧，其形态和花纹多取自壮乡的自然景物，具有浓郁的民族风格和地方色彩。姑娘们的手镯不仅是装饰品，而且还是爱情的象征。在青黑色的镶边衣服上，配上各种形态的银饰，在黑底的衬托下，银光闪闪，格外明亮。人体的媚态与自然景物的美融为一体，俊秀中透出一种艺术的光泽。类似的装饰在交通不便的边远壮寨还可见，而居住在城镇周围或者交通沿线的壮族，无论男女，其服装式样完全汉化，且追求的都是现代时装。 壮族的民居特色，服饰，风俗习惯，节日 我就唬壮族的,不过我家还真没什么特别的,基本都被汉化了,风俗的话, 就是过年时差不多家家要杀猪,包粽子,比较重视的节日有 三月三,七月十四,九月九,这三个节日都跟鬼神之说有关的 壮族的服饰 在古黔中地区的道县玉蟾岩（古代壮族苍梧部活动区域），发现了人类在15000年前用来作陶器“垫布”的植物纤维编织纹，它是到目前为止人类自己用劳动创造出来的第一件手工纺织品。 壮族服饰主要有蓝、黑、棕三种颜色。壮族妇女有植棉纺纱的习惯，纺纱、织布、染布是一项家庭手工业。用自种自纺的棉纱织出来的布称为“家机”，精厚、质实、耐磨，然后染成蓝、黑或棕色。用大青（一种草本植物），可染成蓝或青色布，用鱼塘深可染成黑布，用薯莨可染成棕色布。壮族服饰各有不同，男子、女子的服饰，男子、妇女、未婚女子的头饰，各具特色。 壮族的银饰过去曾经普遍盛行。据民国廿二年（1934）编的《广西各县概况》载，百色“女子饰品，有发箍、簪及指约、手镯等。”恩降“妇女装饰，城厢多尚金玉，乡村则重玉质银器。”西林“惟女子最爱佩戴簪钗、耳环、手镯及盾牌等。富者用金质，贫者用银质。” 未婚女子喜爱长发，留刘海（以此区分婚否），通常把左边头发梳绕到右边（约三七分）用发卡固定，或扎长辫一条，辫尾扎一条彩巾，劳作时把发辫盘上头顶固定。已婚妇女则梳龙凤髻，将头发由后向前拢成鸡（凤）臀般的式样，插上银制或骨质横簪。裹青纱白帕的已少见，多用黑帕或花帕头巾，梳髻多是中年以上妇女，且喜欢戴绣花勒额，冬季妇女多戴黑色绒线帽，帽边花式因年龄而异。 男女都穿布鞋，中年妇女上山劳动爱穿自己制的猫耳布鞋，俗称鞋猫，形似草鞋、有耳、有跟，用一条扁纱带将鞋耳和鞋跟串起来，任意绑扎调节松紧。儿童头饰：童帽是用二三寸宽的绣花布条缝制成的无顶遮额帽。古籍中记载壮俗“露顶跣足”、“布帛勒额（束额）”，在童帽上获得再现，这种遮额帽既能保护头部也是一种装饰品。婴儿的背带比常见的汉族的大得多，呈蝴蝶状，“蝶身”长三尺，宽二尺四寸，中绣花样图案或八卦乾坤图，但很少见绣有文字，两边“蝶翼”长九尺，宽一尺二寸，这种背带壮话称“腊lap”。建国后，这种背带逐渐改小尺寸，有些背带身刺绣上如“出入平安”“美满幸福”的文字，代替原有的图案。 壮族的各地壮族服饰 广西隆林县 云南丘北县 广西大新县 云南西畴县 广西靖西县 广西那坡县 广西凌云县 广西武鸣县 贵州从江县 云南师宗县 云南金平县 云南丘北县 广西龙胜县 云南砚山县 广西大新县 广东连山县 广西武鸣县 广西大新县 广西东兰县 广西靖西县 云南富宁县 广西龙州县 广西隆林县 广西西林县 广西田阳县 广西平果县 云南广南县 云南丘北县 云南丘北县 云南河口县 云南文山 云南泸西县 贵州从江县 贵州从江县 贵州从江县 云南文山 云南文山 云南文山 云南西畴县 广西那坡县 云南西畴县 云南广南县 广西上林县 云南广南县 壮族服饰的服饰历史 这一时期女子改穿宽阔的唐装衣裤，腰间正面扎齐脚踝的半边围裙。围裙上头以两条印花布带系结于背后，并以两端各约两尺作飘带。壮族男子改穿对襟唐装衣，宽裤子。脚穿土布鞋。男子读书则穿中山装，剪西式头。老年人头扎黑布巾。1949年以后，壮族地区的城镇居民、 *** 机关工作人员、在校学生等，他们的服装紧跟全国的变化，一般都穿中山装、干部服，与当地汉族人民一样。随着经济的发展，人们甚至可以在边远的山区看到壮族同胞西装革履，花裙花衣更不用说。传统的壮族服装也悄悄发生变化。 壮族服饰生活习惯 服饰 服饰是人类物质与精神需求的复合表征，即外表特征与心理审美的结合。多姿多彩的民族服饰，是各民族创造智慧的结晶，展示出各民族的精神风貌。 壮族服饰包括两大部分：一是指服装，即衣服（衣裳），包括衣、裤、裙、帽、围巾、手套、腰带、鞋、袜、绑腿等；一是指装饰（修饰），包括发型、首饰、眼镜、背包（背袋），甚至文臂、文身等。两大部分组合成壮族服饰，是壮族文化的重要组成部分。衣是一个民族最具特色的外在形象，既属于物质的硬件性文化，同时又属于精神的软体性文化。它反映了壮族经济发展水平，形象展现壮族的思想理念，即精神内涵，如民情风俗、哲学思想、审美意念、道德伦理、社交礼仪、宗教信仰等。壮族服饰文化形态，包含经济的因素，又包含精神的风格特征。 壮族服饰，与古越人、西瓯、骆越人、僚人有关。现在的民族学专家只能从一些文字的史料来回顾壮族先民服饰产生与发展、衍化的历史。资料表明：桂林甑皮岩发掘的新石器遗物中，有若干件骨锥，专家们推断：那是岭南壮族先民用来缝制兽皮或牵引纤维原始蔽体物的工具，说明古壮人早就有遮体的原生态服饰。以后到汉、三国、隋唐、宋、明清至近现代，壮族服饰随着经济发展而进化。 据专家的专著论述：贵港罗泊湾汉墓出土黑地橘红色回纹锦残片，说明当时就有了壮锦这种饰物。还有一种“峒布”，是麻织品及蚕丝品，说明远在汉代，古壮民就种麻养蚕，为服饰提供原材料。三国时代的竹疏布，隋唐时代的蕉葛布、细白麻布、筒中布，均作为当时的贡品。元代始种棉花，织吉贝布。明清时期，壮锦饰品制织达到高峰，五颜六色。从专家专著中的回顾论述，可看出壮族服饰制品，从蕉纤维、麻纤维到棉花纤维的进化过程。服饰印染工艺，壮族蓝靛染是有名的，直至当今，一些壮族村寨的妇女，仍以蓝靛染制黑色布料，以缝制黑色的服装。如百色市那坡黑衣壮人，崇左市龙州县金龙一带自称“布代”的壮人，大新县板价布侬妇女，她们穿着黑衣服装在舞台上展示其亮丽，成为展示壮族服饰特点的亮点。布匹染成之后，过牛角胶，折叠打平，闪闪发亮。有的则用米浆来浆过，晒干打平。 壮族1500多万人口，集居于广西，分布于云南文山及广东连山等地。这么广大的地区，经济、文化发展是不平衡的，各地域服饰各有特点，即不同地域，不同板块的壮族服饰，构成多元一体的壮族服饰。 壮族学者梁庭望先生在他的专著《壮族文化概论》中，将整个广大的壮族聚居与分布地区的文化，划分为九个文化区：红水河中下游文化区，柳江、龙江文化区，桂西北文化区，桂粤文化区，邕南文化区，邕江、右江文化区，左江文化区，桂边文化区和文山文化区，来考察、分析各地域的文化特色。对壮族服饰文化的考察、发掘、收集、研究与展示，同样可以用地理学观念来进行。 另一种方法，以江河流域为划分，来收集、发掘、整理、展示壮族服饰，如红水河流域，左、右江流域，邕江、郁江流域等等。水文化与服饰文化亦有着密不可分的关系，如红水河流域的东兰、巴马、凤山，南丹的蛙婆崇拜风俗文化节，节日展示的服饰亦充满浓郁的民族特色。 多年的采风观察发现，壮族服饰目前仍相对保留传统特色的，如桂西有隆林、西林、那坡、靖西等县，壮族服饰特点较浓，以蓝、黑两色为主色。桂西北的巴马县壮族妇女服饰，其色彩以蓝、白色为主色调，与那坡黑衣壮人服饰形成鲜明对比。那坡黑衣壮男女老少身上，很难找到白色或黄色、蓝色。桂西南的龙州、金龙一带布代男女服饰，以黑色为主色调，妇女穿衣、裤、外套黑色长裙，头戴黑巾，穿黑布鞋，从头到脚，均为黑色，加之人的肤色洁白纯净，形成黑白对比，相辅成统一的服饰美学整体。桂西南的大新县板价村的布侬妇女服饰，亦别具特色：短衣、......>> 壮族民族服饰的区别 壮族崇尚黑色，故男女衣着皆以黑色为主。女子戴黑头巾，穿黑色或青色右衽斜襟上衣，领襟、袖口、衣摆均绣有花边。下着宽大黑裤，裤脚镶饰花带，腰系围裙，节日时穿绣花鞋，肩背壮锦筒包，喜欢佩戴银项圈、银手镯等饰物。男子穿黑色对襟布扣短衣，或铜扣大襟衣，系腰带，宽大中式裤长仅及膝下，打绑腿，穿草鞋或剪口布鞋，包黑布头帽。桂南地区壮族男子穿无领琵琶襟上衣、长裤、双钩头鸭嘴鞋，衣裤皆有边饰。壮族男子有纹身习俗，壮族女子有染齿习俗。具有美丽图案的壮锦很著名，其图案有自然形和几何形。自然形图案有鸟、兽、虫、鱼、龙、凤、花草或山川等，几何纹图案有菱形纹、回纹、万字纹、水波纹等，形象简朴而和谐。壮锦一般用于妇女的头巾、褶裙、围腰、绣鞋以及被面、包等日用品上。壮族男子多穿对襟上衣，纽扣以布结之。胸前缝一小兜，与腹部的两个大兜相配，下摆往里折成宽边；下裤短而宽大，有的缠绑腿；扎绣花纹的头巾。妇女穿藏青色或深蓝色矮领、右衽上衣，衣领、袖口、襟边都绣有彩色花边；下着黑色宽肥的裤子。也有穿黑色百褶裙，上有彩色刺绣，下有彩色布贴，色彩绚灿耀眼。扎布贴、刺绣的围腰，戴绣有花纹图案的黑色头巾。节日或赶墟歌场穿绣花鞋，披戴绣花垫肩。妇女的发式各地有所不同。壮族服饰一般都用自织的土布制成。 请问壮族的衣服叫什么名字？ 壮族服饰主要有蓝、黑、棕三种颜色。壮族妇女有植棉纺纱的习惯，纺纱、织布、染布是一项家庭手工业。用自种自纺的棉纱织出来的布称为“家机”，精厚，质实，耐磨，然后染成蓝、黑或棕色。用大青（一种草木植物），可染成蓝或青色布，用鱼塘深可染成黑布，用薯莨可染成棕色布。 壮族服饰各有不同，男子、女子的服饰，男子、妇女、未婚女子的头饰，各具特色。 男装与女装 男装有右襟与对襟两种，右襟衫反膊无领，衣纽从右腋下开至腰部又转向正中，再开出三四寸而止，衣襟镶嵌一寸多宽的色布边，用铜扣纽，再束上长腰带；对襟开胸，长仅及脐的紧身衫，这是在劳作时穿着的。而女装为无领右襟，只是衣袖比男装大些，宽大近尺，长至膝盖，镶嵌绲边，边条有宽细，一般在二三道以上。肩内贴布反衬在外，起缝三线，名叫“反膊衫”。男女衫的扣钮均铜纽或布纽。男女裤子式样基本相同，裤脚有绲边，俗称“牛头裤”。已婚妇女有绲花边的肚兜，腰裤左边悬挂一个穗形筒，与锁匙连在一起，走动时发出“沙啦吵啦”的响声。男子礼服惯穿长袍，外面套上一件短褂，通称“长衫配马褂”，起先是头戴顶圆帽，后来改戴礼帽。到了现代，壮族的穿着衣式已基本现代化，但老一辈人，仍普遍以穿蓝、黑两色为主。 奇特的头饰 未婚女子喜爱长发，留刘海（以此区分婚否），通常把左边头发梳绕到右边（约三七分）用发卡固定，或扎长辫一条，辫尾扎一条彩巾，劳作时把发辫盘上头顶固定。已婚妇女则梳龙凤髻，将头发由后向前拢成鸡（凤）臀般的式样，插上银制或骨质横簪。现在裹青纱白帕的已少见，多用黑帕或花帕头巾，梳髻多是中年以上妇女，且喜欢戴绣花勒额，冬季妇女多戴黑色绒线帽，帽边花式因年龄而异。男女都穿布鞋，中年妇女上山劳动爱穿自己制的猫耳布鞋，俗称鞋猫，形似草鞋、有耳、有跟，用一条扁纱带将鞋耳和鞋跟串起来，任意绑扎调节松紧。儿童头饰：童帽是用二三寸宽的绣花布条缝制成的无顶遮额帽。古籍中记载壮俗“露顶跣足”、“布帛勒额（束额）”，在童帽上获得再现，这种遮额帽既能保护头部也是一种装饰品。婴儿的背带比常见的汉族的大得多，呈蝴蝶状，“蝶身”长三尺，宽二尺四寸，中绣花样图案或八卦乾坤图，但很少见绣有文字，两边“蝶翼”长九尺，宽一尺二寸，这种背带壮话称“腊”。建国后，这种背带逐渐改小尺寸，有些背带壮话称“腊”。建国后，这种背带逐渐改小尺寸，有些背带身刺绣上如“出入平安”“美满幸福”的文字，代替原有的图案。 男女都穿布鞋，中年妇女上山劳动爱穿自己制的猫耳布鞋，俗称鞋猫，形似草鞋、有耳、有跟，用一条扁纱带将鞋耳和鞋跟串起来，任意绑扎调节松紧。 壮族的服饰有什么特征 民族美及古典美，还带有一种说不出的味道
1、男子一般着黑色唐装，以当地土布制作。上衣短领对襟，缝一排(六至八对)布结纽扣，胸前缝小兜一对，腹部有两个大兜，下摆往里折成宽边，并于下沿左右两侧开对称裂口。穿宽大裤，短及膝下。有的缠绑腿，扎头巾。劳动时穿草鞋，节日穿宽口布鞋。
2、女戴黑头巾，着藏青或深蓝色短领右衽偏襟上衣(有的在颈口、袖口、襟底均绣有彩色花边)。有一暗兜藏于腹前襟内，随襟边缝置数对布结纽扣。下穿宽肥黑裤(也有的于裤脚沿口镶二道异色彩条)，腰扎围裙。劳动时穿草鞋，并戴垫肩。在赶圩、歌场或节日穿绣花鞋。
1、壮族花鞋，刺绣工艺品。又称“绣鞋”。为妇女所用。流行于广西龙州等地。清末民国初年流行。鞋头有钩，象龙船。分有后跟和无后跟两种。鞋底较厚，多用砂纸做成。针法有齐针、拖针、混针、盘针、堆绣、压绣等。
2、壮族妇女发式，因地而异。广西龙胜一带的老年妇女不结髻，把长发翻过头顶打旋，然后用四尺黑布包好；青年女子头顶留长发，四周剪成披衽，顶心长发翻到前额，扎以白布，插上银梳；小孩头发则先剃光，戴上外婆送的银饰帽，长大才留顶心发。
参考资料：百度百科-壮族服饰
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壮族民族服饰特点（简洁） *** 尔族的服饰 传统服饰，男子多着长大衣(一般称“袷袢”)，襟长过膝，无扣，无领，无口袋，宽袖，穿时腰系长带，带中可放食物及零星物品；夏季穿长短袖衬衣较多，青年、中年人所穿的衬衣领口和胸前饰有十字花图案花边。妇女穿连衣裙，外罩西服背心或西服上装。多围头巾，老年妇女多蒙盖头。 *** 尔族的帽子有3种(皮帽、草帽、花帽)。 50年代初， *** 尔族还多保持传统服饰。80年代，除一些老年人(多在农村)保持老式衣着特色外，青年男子多穿西服，青年女子多着时装。 蒙古族的服饰 蒙古族的服饰，因性别和年龄而异。中年男子冬天穿大襟皮大衣，布面以黑、蓝为多。无布面的．一般在衣袖和衣边用黑布或蓝布加缝约三指宽的布边，有的用羊羔皮加边。春秋两季穿大襟布大衣。无论是穿皮大衣或布大衣，都系一条3米长的蓝黑色布腰带。 旧时常见腰带上挂有带刀鞘的蒙古刀，刀鞘上插一双筷子，还挂有火镰，有的还挂有一条白布手巾。冬季老年人戴“巴司勒克”皮帽，中年人戴“居木得克”皮帽，帽顶都有用红布条编成的一小圆疙瘩，两边耳扇在后部相连，前边可以护住鼻和嘴部，夏天多穿黑色大襟政朝长袍，用蓝布缠头，城镇居民以戴礼帽为多。 妇女的服饰以长袍为主。少女夏天穿的长袍一种有大襟的叫“拉布西克”；另一种从中间系排扣(银扣或布扣)到腰以下，左前鼎加宽，叫“比西米特”。长袍上绣有各种图案花边。腰上缠红、绿、黄色的绸子或布带，头上缠绣花白布头巾，喜带戒指、手镯和耳环。已婚妇女穿“铁尔勒克”，外套“切格德克”， *** “拉布西克”。有的穿无袖长袍“别日孜”，腰部左右系带。不用钮扣。帽子上缝有银饰物，帽顸有一条垂到后腰的红色长穗子。已婚妇女的长袍均不系腰带。老年妇女的衣服不用色线绣花边，帽子上无银制饰物。 新中国成立后，青年男女多穿制服，如列宁装、中山装、学生装，以及西服等。中年妇女喜欢穿连衣裙，戴头巾。传统服装多为中、老年妇女在节日穿戴，平日少见。 *** 的服饰 *** 人传统的衣饰，年长者多穿黑色布料外衣，喜穿白衬衣、青色和棕色坎肩；中老年男子常戴白色小圆帽。老年妇女多着青色服装，布料多为平绒或条绒，白袜子，平绒或条绒布鞋，扎腿，蒙白色盖头。青年妇女喜穿大襟绣花外衣、绣胸兜、扎绣花围裙。喜戴首饰，多戴耳环、发卡。已婚妇女要盘发(或梳两条辫子)，蒙黑色盖头或戴白布深沿圆帽。 新中国成立后。 *** 人的服饰有很大改变，中青年人的服饰同汉族人相似，唯老年人和一些农村妇女，仍然保持着 *** 服饰的某些传统特点。 壮族有什么风俗？壮族的服饰有什么特点？ 壮族风俗：壮族是中国少数民族中人口最多的一个民族，主要聚居在广西、云南省文山，广东连山、贵州从江、湖南江华等地也有分布。人口1548．96万（1990年第四次人口普查）。 壮语属汉藏语系壮侗语族壮傣语支，分南北两大方言。南宋时，曾在汉字的基础上创造出“土俗字”，但使用范围不广，多使用汉字。1955年创制了以拉丁字母为基础的壮文。1957年11月，由周恩来总理亲自主持召开的政务院第63次全体会议批准了《壮文方案》，结束了壮族人民没有自己合法文字的历史。 在集中本民族民间文学、音乐、舞蹈、技艺的基础上，壮族人民创造了壮戏。铜鼓是壮族最有代表性的民间乐器。 壮族在宋代史籍中称为“撞”、“僮”、“（彳+童）”。解放后称“僮”。1965年10月12日，经广西僮族自治区人民委员会报请国务院批准，改族名为“壮族”。壮族人民曾多次发动反封建、反压迫的农民起义，广西桂平金田村是太平天国的发生地。1929年12月到1932年，在广西建立的左右江革命根据地为中国革命作出贡献。 壮族人忌讳农历正月初一这天杀牲；有的地区的青年妇女忌食牛肉和狗肉；妇女生孩子的头三天（有的是头七天）忌讳外人入内；忌讳生孩子尚未满月的妇女到家里串门。 壮族以农业为主，驰名中外的三七、蛤蚧和茴油是壮族地区素负盛名的特产。甘蔗产量居全国首位。壮族信仰原始宗教，祭祀祖先，部分人信仰天主教和基督教。著名节日有一年一度的“三月三”歌节等。客人到家，必在力所能及的情况下给客人以最好的食宿，对客人中的长者和新客尤其热情。用餐时须等最年长的老人入席后才能开饭；长辈未动的菜，晚辈不得先吃；给长辈和客人端茶、盛饭，必须双手捧给，而且不能从客人面前递，也不能从背后递给长辈；先吃完的要逐个对长辈、客人说“慢吃”再离席；晚辈不能落在全桌人之后吃饭。路遇老人，男的要称“公公”，女的则称“奶奶”或老太太；路遇客人或负重者，要主动让路，若遇负重的长者同行，要主动帮助其代负并送到分手处。 解放后，1952年12月9日在广西的西半部建立桂西壮族自治区，1956年春改为自治州。1958年3月5日建立以原广西省地区为范围的广西壮族自治区。1958年4月1日建立云南文山壮族苗族自治州，1962年9月26日建立广东连山壮族瑶族自治县。 日常食俗：多数地区的壮族习惯于日食三餐，有少数地区的壮族也吃四餐，即在中、晚餐之间加一小餐。早、中餐比较简单，一般吃稀饭，晚餐为正餐，多吃干饭，菜肴也较为丰富。大米、玉米是壮族地区盛产的粮食，自然成为他们的主食。制作方法多种多样，比如大米有籼米、粳米、糯米等品种。平时用于做饭、煮粥，也常蒸成米粉（类似面条，有汤食、炒食之分）食用，味道鲜美可口。粳米、糯米还可泡成甜米酒即醪糟（方法与汉族同）。营养丰富，在冬天常吃，能起御寒滋补作用。糯米常用做糍粑、粽子、五色糯米饭等，是壮族节庆的必备食品。玉米也有机玉米与糯玉米之别，机玉米用于熬粥，有时也煎成玉米饼。玉米粥乃山里壮族人最常吃的。有些地方还有吃南瓜粥的习惯，即先将瓜熬烂，加玉米面煮熟即可。糯玉米磨成面后，可做糯玉米粑，或捏成鸡蛋大小的面团（内可包有糖、芝麻、花生等馅料），再用水煮熟，与其清汤同吃，相当于汉族元宵、色味俱美。甜食是壮族食俗中的又一特色。糍粑、五色饭、水晶包（一种以肥肉丁加白糖为馅的包子）等均要用糖，连玉米粥也往往加上糖。日常蔬菜有青菜、瓜苗、瓜叶、京白菜（大白菜）、小白菜、油菜、芥菜、生菜、芹菜、菠菜、芥蓝、蕹菜、萝卜、苦麻菜，甚至豆叶、红薯叶、南瓜苗、南瓜花、豌豆苗也可以为菜。以水煮最为常见，也有腌菜的习惯，......>> 壮族的民居特色，服饰，风俗习惯，节日 我就唬壮族的,不过我家还真没什么特别的,基本都被汉化了,风俗的话, 就是过年时差不多家家要杀猪,包粽子,比较重视的节日有 三月三,七月十四,九月九,这三个节日都跟鬼神之说有关的 壮族在饮食,服饰,习俗上各有什么特点 要简短点的 以前是有蓝色或黑色土制服装，现在少了 ；比如现在那坡的黑衣壮是其中代表。 大部分人习俗上跟汉族一样，但有部分地区不过清明节，而是过“三月三” 壮族人好客 热情 不排外 壮族的服饰有什么特征 民族美及古典美，还带有一种说不出的味道 桂林壮族服饰有什么特色？ 壮族的服饰特色 壮族是我国人口最多的少数民族，主要分布于广西、石南省文山壮族苗族自治州、广东连山、红河哈尼族彝族自治州和曲靖地区，及贵州从江和湖南江华等地。我国南方少数民族服饰，因受地理气候环境操济文化等因素的决定性影响，造就了其特定的基木式样，即男女服饰多为短衣、短裤、短裙、绑腿和长衫、长裤等几种形制。作为其中重要组成部分 的壮族服饰，在此基础上结合不同的领襟开口方式，裙型(筒裙、褶裙)，色彩，服饰品，发式等可变元素，形成了既具有我国南方少数民族服饰共性，又有民族特性的壮族服饰。 壮族的男女服装款式以蓝黑色衣裙、衣裤式短装为主。据清代顾炎武《长下郡国利病书》载:“壮人花衣短裙，男子着短衫，名曰黎桶，腰前后两幅掩不及膝，妇女也着黎桶，下围花馒。” 壮族男子多穿对襟或右衽圆领上衣，着宽大裤，束腰带，有的缠绑腿，扎青、黑、蓝或白头巾。妇女服饰各地都有不同的特色，较男子的复杂、生动，更能 体现壮族服饰的民族风格和地方特色。壮族妇女服饰通常是一身蓝黑，穿宽脚裤、筒裙或蜡 染褶裙，腰间系精致的围腰或短围裙，包黑色或花头巾，穿绣花鞋，显得端庄得体，朴素大方。女上衣分为对襟和偏襟两种(有的在颈口、袖口、襟底均绣有彩色花图1戴银饰的广南壮族妇女边)，有无领和有领之别。其长短也有两个流派:大多数地区是短及腰，如隆林、平果、武鸣、岂宁以及其他一些地区。而凌石、乐业、龙州等县，女上衣为长及膝前。壮族妇女普遍喜好戴耳环、手镯和项圈等银制饰品。服装花色和佩戴的小饰物，各地略有不同。 二 壮族服饰色彩分析壮族服饰色彩以青、黑色为主基调，妇女服色在此基础上配以少量五彩色，是壮族人民典型的服饰用色和配色方式。根据壮族服色用色的特点，将其服饰色彩分成两个不同的色组，来阐述不同色组及其配合的语义和功能。 (一)驱邪祈佑 壮族服色尚青黑，源于壮族先民图腾崇拜的驱邪祈佑。壮族自占有蛇图腾、鸟图腾和蛙图腾崇拜。《说文・虫部》字条下注:“南蛮，蛇种。”壮族人民自称蛇的后裔，奉蛇为图腾，可见其对蛇的敬畏和崇拜。壮族先民尊鸟为祖、为神。文山地区壮族传说乌鸦是一小姑，崇为小姑女神，其《巫经》之为“乌鸦小姑”，显示其鸟图腾崇拜的痕迹。在壮族史引人注目的还是蛙图腾，广西东兰、凤山壮族至今仍有“蛙婆节”的节日，在每年都要举行盛大的祭蛙仪式。此外，现在石南壮族仍跳铜鼓舞，鼓上雕蛙，亦为蛙图腾祭仪的遗存。 青蛇、乌鸦、青蛙铃为青黑色，为壮族图腾物的色彩。色彩木寓于图腾实物，人们在使用图腾物以求图腾护佑时，同时也就使用了色彩。作为图腾实物无法分割的无形组合部分的色彩，被赋子图腾的驭邪祈佑功能，这也是图腾崇拜观念扩展、演化的必然选择。图腾实物的色彩如同图腾实物木身拥有神圣功效，壮族先民对此深信不疑。因此，对他们而言，青黑色因其所承载的图腾观念，进而具有美的价值。 壮族先民有文身的习俗，这也与图腾崇拜密切相关。汉刘安《淮南子・泰族训》.己载，越人(含壮、傣族先民)“路事寡水事众”，故以青黛文身避害。高诱注曰:“文身，刻幽其体内，点其中，为蛟龙之状，蛟龙不伤也。”“文身”是壮族先民身体装饰的一种方式，在以渔猎为生的原始社会，具有保护人类祖先避免外界物伤害的驭邪功能，同时也是图腾观念 的艺术化表现。纹身是壮族先民在被动的生存环境 下，所采取的一种极端行为，以伤害自身身体为代价。随着生产能力的提高，以采集漪猎为生的生产方式，逐渐被建房定居、驯养家禽的农耕文......>> 壮族的服饰是什么样子的？ 壮族先民的服饰随着社会的发展处于变化之中。在不同的历史时代，由于经济的发展而促使服饰增添了时代的色彩，逐步形成了具有民族持色和地方色彩的服饰。 在壮族聚居的农村，妇女的服装端庄得体，朴素大方。蓝黑颜色是共同爱好。喜穿长裙短衣，头包青色绣花帕，腰系精致围腰。上衣分对襟和偏襟两种，其中又分有领和无领之别。在以蓝黑为主的底色上，上衣的襟边、下摆和袖口等部位喜欢镶一道宽约一寸的五彩花边，表现出各自巧夺天工的本领和审美的情趣。裙子喜用黑色，也有穿裤子的，女裤脚边分别镶有两道不同花纹图案的花带，其中底边一道宽5寸．另一道宽3寸，多为菱形连续纹样。这一身在平稳中透出青春热力的服装，显示出壮家姑娘的纯朴美。 壮族妇女有佩金戴银的习俗。妇女的主要饰品有银梳、银簪、耳环、项圈、项链、胸排、戒指、银镯等。银镯式样丰富，有的打成一指多宽的薄片，上面有藤蔓或花卉作装饰；有的打成藤条，上有小枝缠绕、新叶扶持；有的是多股藤蔓相缠，其中有的还嵌上绿色小珠。镯子的式样繁多，其特点是精致小巧，其形态和花纹多取自壮乡的自然景物，具有浓郁的民族风格和地方色彩。姑娘们的手镯不仅是装饰品，而且还是爱情的象征。在青黑色的镶边衣服上，配上各种形态的银饰，在黑底的衬托下，银光闪闪，格外明亮。人体的媚态与自然景物的美融为一体，俊秀中透出一种艺术的光泽。类似的装饰在交通不便的边远壮寨还可见，而居住在城镇周围或者交通沿线的壮族，无论男女，其服装式样完全汉化，且追求的都是现代时装。 壮族服饰生活习惯 服饰 服饰是人类物质与精神需求的复合表征，即外表特征与心理审美的结合。多姿多彩的民族服饰，是各民族创造智慧的结晶，展示出各民族的精神风貌。 壮族服饰包括两大部分：一是指服装，即衣服（衣裳），包括衣、裤、裙、帽、围巾、手套、腰带、鞋、袜、绑腿等；一是指装饰（修饰），包括发型、首饰、眼镜、背包（背袋），甚至文臂、文身等。两大部分组合成壮族服饰，是壮族文化的重要组成部分。衣是一个民族最具特色的外在形象，既属于物质的硬件性文化，同时又属于精神的软体性文化。它反映了壮族经济发展水平，形象展现壮族的思想理念，即精神内涵，如民情风俗、哲学思想、审美意念、道德伦理、社交礼仪、宗教信仰等。壮族服饰文化形态，包含经济的因素，又包含精神的风格特征。 壮族服饰，与古越人、西瓯、骆越人、僚人有关。现在的民族学专家只能从一些文字的史料来回顾壮族先民服饰产生与发展、衍化的历史。资料表明：桂林甑皮岩发掘的新石器遗物中，有若干件骨锥，专家们推断：那是岭南壮族先民用来缝制兽皮或牵引纤维原始蔽体物的工具，说明古壮人早就有遮体的原生态服饰。以后到汉、三国、隋唐、宋、明清至近现代，壮族服饰随着经济发展而进化。 据专家的专著论述：贵港罗泊湾汉墓出土黑地橘红色回纹锦残片，说明当时就有了壮锦这种饰物。还有一种“峒布”，是麻织品及蚕丝品，说明远在汉代，古壮民就种麻养蚕，为服饰提供原材料。三国时代的竹疏布，隋唐时代的蕉葛布、细白麻布、筒中布，均作为当时的贡品。元代始种棉花，织吉贝布。明清时期，壮锦饰品制织达到高峰，五颜六色。从专家专著中的回顾论述，可看出壮族服饰制品，从蕉纤维、麻纤维到棉花纤维的进化过程。服饰印染工艺，壮族蓝靛染是有名的，直至当今，一些壮族村寨的妇女，仍以蓝靛染制黑色布料，以缝制黑色的服装。如百色市那坡黑衣壮人，崇左市龙州县金龙一带自称“布代”的壮人，大新县板价布侬妇女，她们穿着黑衣服装在舞台上展示其亮丽，成为展示壮族服饰特点的亮点。布匹染成之后，过牛角胶，折叠打平，闪闪发亮。有的则用米浆来浆过，晒干打平。 壮族1500多万人口，集居于广西，分布于云南文山及广东连山等地。这么广大的地区，经济、文化发展是不平衡的，各地域服饰各有特点，即不同地域，不同板块的壮族服饰，构成多元一体的壮族服饰。 壮族学者梁庭望先生在他的专著《壮族文化概论》中，将整个广大的壮族聚居与分布地区的文化，划分为九个文化区：红水河中下游文化区，柳江、龙江文化区，桂西北文化区，桂粤文化区，邕南文化区，邕江、右江文化区，左江文化区，桂边文化区和文山文化区，来考察、分析各地域的文化特色。对壮族服饰文化的考察、发掘、收集、研究与展示，同样可以用地理学观念来进行。 另一种方法，以江河流域为划分，来收集、发掘、整理、展示壮族服饰，如红水河流域，左、右江流域，邕江、郁江流域等等。水文化与服饰文化亦有着密不可分的关系，如红水河流域的东兰、巴马、凤山，南丹的蛙婆崇拜风俗文化节，节日展示的服饰亦充满浓郁的民族特色。 多年的采风观察发现，壮族服饰目前仍相对保留传统特色的，如桂西有隆林、西林、那坡、靖西等县，壮族服饰特点较浓，以蓝、黑两色为主色。桂西北的巴马县壮族妇女服饰，其色彩以蓝、白色为主色调，与那坡黑衣壮人服饰形成鲜明对比。那坡黑衣壮男女老少身上，很难找到白色或黄色、蓝色。桂西南的龙州、金龙一带布代男女服饰，以黑色为主色调，妇女穿衣、裤、外套黑色长裙，头戴黑巾，穿黑布鞋，从头到脚，均为黑色，加之人的肤色洁白纯净，形成黑白对比，相辅成统一的服饰美学整体。桂西南的大新县板价村的布侬妇女服饰，亦别具特色：短衣、......>> 少数民族的共有服装特点是什么? 1、傣族服饰：傣族是云南省物有的少数民族，主要分布于云南省南部和西部的河谷平坝地区。西双版纳傣族自治州和德宏傣族，景颇族自治州是傣族主要的居住区。傣族生活的地方，都是热带、亚热带地区，那里气候温热，山林茂密、物产丰富。傣族服饰也就充分体现了这些地理特点。傣族服饰不仅给人一种强烈的美感，又有浓郁的民族风格。傣族服饰中男子的服饰比较朴实大方，上身为无领对襟或大襟小袖短衫，下着净色长裤，多用白色、青色布包头。这种服装在耕作劳动时轻便舒适，在跳舞时又使穿着者显得健美潇洒。傣族女子的服饰则绚丽多彩，充分展示了她们的活力与性感。傣族女子上身着各色紧身内衣，外套浅色大襟或对襟窄袖衫，下身着花色统裙，裙上织有各种图纹，傣族女子喜将长发挽髻，在发髻上斜插梳，簪或鲜花作装饰，并喜欢佩带金、银饰品，在小蛮腰上系一根精致银腰带。这样的服饰把她们装扮得妖美玲珑，婀娜多姿。她们仿佛一只只美丽的孔雀，优雅娴静。 2、布依族服饰：布依族服饰多用青、蓝、白几种颜色。建国前，男子包头巾，穿对襟短衣或大襟长衫及长裤。老年人多著长衫。近来男子服饰与汉装无异。妇女服饰多种多样，镇宁、关岭、普定、六盘水一带是目前保存布依族最古老服饰的地区，妇女着大襟短衣，领口、盘肩、衣袖和衣脚边沿，皆用织锦和蜡染各色几何图案镶制。下穿百褶长裙，用白底蓝色蜡染花布缝成。自制的织锦和蜡染是布依族服饰的主要特点。只有老年人为了庄重，才用赫红布作裙身，上面再接一段蜡染花布。每位妇女通常有十几套衣裙，多则几十套。节日里都习惯于穿6件上衣，9条裙子，系1条青色或蓝色绣花腰带，显得更加娇姿艳态。同时非常讲究头饰，婚前头盘发辫，戴绣花头巾；婚后须改用竹笋壳作“骨架”的专门饰样，名曰“更考”，意为成家人。镇宁、关岭地区，姑娘喜拢高髻，形如拱桥，发上插着长约尺许的银簪，配上短衣长裙和绣花布鞋。其他地区则多著短衣长裤，或在衣襟、哗口少裤脚镶上蜡染或刺绣花边。黔西南安龙、兴仁一带妇女喜用白布作头巾，系各色绣花围腰，朴实无华，典雅大方。同时还喜戴银、玉手镯、发簪和戒指、项圈，样式别具一格，颇有特色 3、白族服饰：白族女子穿浅色大襟上衣，外罩黑色或紫色丝绒大襟坎肩，下着镶花边长裤，系绣花围腰，腰带刺绣精美，脚穿翘头绣鞋。头上顶一块花帕，未婚女子梳独辫子盘于头顶，压在花帕上，饰彩色绒球，耳侧垂长线穗。已婚妇女将长辫藏在花帕里。喜欢佩戴各种银饰和珐琅饰品。白族男女都崇尚白色，以白色为尊贵，体现在男子的服饰上，男子的包头帕、上衣、裤子、绑腿等都喜用白色。其身着立领对襟衣，宽大中式长裤，鹿皮对襟坎肩，绣花肚兜，包头帕、打绑腿、穿剪口布鞋或草鞋，在云南洱源县西山区，每个成年后的白族男子都身挎一个小巧玲珑的绣花荷包，荷包上绣着“双雀登枝”、“鸳鸯戏水”等纹样，这是爱情的象征，它是白族姑娘聪明智慧的结晶。白族女子善于绣染，其服饰上多有精美的刺绣、挑花、镶滚、扎染等手工艺。 白族服饰用色大胆，浅色为主，深色相衬，对比强烈，明快而又协调；挑绣精美，一般都有镶边花饰，装饰繁而不杂。白族服装越往南显得越艳丽饰繁，越往北越见素雅饰简；就山区与坝区比较，山区白族穿着较艳，坝区白族相对较素。青年女性的衣饰，主要有头帕、上衣、领褂、围、长裤几个部分。上衣多用白色、嫩黄、湖蓝或浅绿色，外套黑色或红色领褂，右衽结钮处挂“三须”、“五须”银饰，腰系绣花或深色短围腰，下着蓝色或白色长裤，或上下一体，色调一致，或衣、褂、裤、围腰各为一色，于多色块对比中求和谐。有的以嫩黄色上衣，配同样颜色的长裤，点缀大红丝绒的领褂，有的以湖蓝色或绿色上衣，配上黑色丝......>>
清末以前的服装在清朝末年(1911)年)以前，壮人穿的衣服，都是自纺、自织、自缝制的。当时，女子的服装与男子相比显得多采些。她们上身穿的是大襟蓝干衣，领窝至右腋下的衣襟、两袖，均绣大花边，衣领矮，露颈部。下身穿的是长至脚踝的长折裙，或镶有花边的宽裤子，裙子外面，正两腿心处，各绣一条垂直对称的大花边，在臀部处打几个折，臀部下的裙脚卷起一寸左右，两边以几针缝住，形成后裙脚弓形翘起，从前面看是桶裙，背后看是折裙，上下衣裙贴身，线条分外明朗，十分雅观。脚登圆口绣花鞋。壮族男子穿的上衣，是黑布对襟衣，圆领阔袖，两襟扣子7—9个，扣子用黑布织成，穿时，将两襟的扣子扣起来。男子穿的下衣即裤子也是黑布，裤口宽大，一般为1—1.2尺寸。成年尤其是老人，头包长约4—5尺的黑巾，或用一块黑长方形的布合缝，上端打折，顶开圆孔，戴于头上。平时，一般打赤脚，只有过年过节，喜庆日子，走访亲友，才穿上土布鞋或龙凤鞋。清末民国以后的服装这一时期女子改穿宽阔的唐装衣裤，腰间正面扎齐脚踝的半边围裙。围裙上头以两条印花布带系结于背后，并以两端各约两尺作飘带。壮族男子改穿对襟唐装衣，宽裤子。脚穿土布鞋。男子读书则穿中山装，剪西式头。老年人头扎黑布巾。1949年以后，壮族地区的城镇居民、政府机关工作人员、在校学生等，他们的服装紧跟全国的变化，一般都穿中山装、干部服，与当地汉族人民一样。近年来随着经济的发展，人们甚至可以在边远的山区看到壮族同胞西装革履，花裙花衣更不用说。传统的壮族服装也悄悄发生变化。发型壮族男女不同的历史时期人有不同的发型。从广西花山崖画上可见早期壮人男子是剪短头发的。崖画上有少量男子头上插有两支迎风舞动的羽翎。画上有为数不多的少女留长辫，有一姑娘的发梢上还缀有一朵山花。古书上记载，壮族祖先的发型还有披发，以及倒螺髻形的椎髻。到唐代，男子仍“露发”(断发)，女子挽髻垂于后，用三、四寸的竹条斜贯其中。宋代壮族地区流行椎髻。清代曾强迫小镇及读书做官的人留长辫子。但乡村男子依然剪断头发，不理清廷禁令。1949年后，各地妇女的发饰仍保持一定特色。如广西龙胜老年妇女把长发翻过头顶，打旋，然后用四尺黑布包好。青年女子在头顶留长发，四周剪成披衽，把顶心长发翻到前额，用白布扎好，插上银梳。女孩子的头发则先剃光，戴上外婆送的银饰帽，长大才留顶心发。这些发型，显然是古代披发的遗风。天峨女子也是留长发而不打辫，已婚的结髻，或梳顺后由左向右绕，用头巾扎上；未婚的反过来由右向左，用白印花或提花毛巾包扎。桂南不大相同，有的地方少女是一条长辫加刘海；少妇则梳双辫；中年老年结髻，垂于脑后。过去广东连山壮族女子的发型，宛若一条盘曲的蟠龙，贯以大簪，用青色的绸布条缠好。大多数壮族地区的少女都喜欢留刘海，并习惯于用两股绞在一起的纱线把汗毛拔掉，特别是婚期临近的姑娘，总是把后颈的汗毛拔光，露出嫩白的脖颈。银饰壮族的银饰过去曾经普遍盛行。据民国廿二年(1934)编的《广西各县概况》载，百色“女子饰品，有发箍、簪及指约、手镯等。”恩降“妇女装饰，城厢多尚金玉，乡村则重玉质银器。”西林“惟女子最爱佩戴簪钗、耳环、手镯及盾牌等。富者用金质，贫者用银质。”桂东南的壮家少女，也“尚戴银质簪环”。壮族银饰的种类，主要有银梳、银簪、耳环、项圈、项链、胸排、戒指、银镯、脚环等。土官时代，安平妇女最多戴四个银项圈，十多个戒指(有的一指几个)，加起来重一斤多。桂北壮族妇女的项链和项圈共达九个之多，胸排长方形，透雕，打成鸟兽花卉，下沿有小链穗，以银链挂在脖子上。壮人银镯式样比较丰富，有的打成一指宽的薄片；有的打成一根藤；有打成多根相互缠绕；有的还嵌上绿色的小珠，等等，显示壮人的银饰艺术。随着时代的变迁，人们观念的变化，目前，在壮族地区难看到壮族妇女配戴传统的银饰了。凿齿凿齿和文身是壮族先民在发展服饰与银饰之前就在自身躯体上表现美的方法。至今此俗在一些地区的壮人中仍然存在。产生于血缘婚末期和族外婚初期的神话《布伯》曾讲到凿牙(齿)的事，通过这则神话可给人们两个信息，一是凿齿的风俗很古老。二是此俗和生男育女有关。在古代壮族的祖先曾把凿齿当成成丁礼。认为凡凿齿的男女就表示自己已成熟，并且享有性生活的资格。久而久之，凿齿成了一种习俗，并以此为美。后来生产条件改善了，凿齿又和镶牙结合起来。至今广西龙州等地壮族男女青年，仍以镶牙为美。逢人一笑，露出一两颗金牙来，金黄黄的甚为得意。红水流域一些地区的男子也有镶牙之俗。文身宋代《太平寰宇记》载，邕州左右江各州“其百姓恶是雕题、凿齿、画面、文身”。可见文身之俗，壮民不仅由来之久，而且相当普通。壮族先民文身的原因，在《说苑·秦使篇》中说是为避蛇龙(即鳄鱼)之害。原来有一部分从事渔业的壮族先民常受到江海中鳄鱼的袭击，引起人们恐惧。人们敬畏它，便把自己打扮成“龙”(鳄)子，祈求它不要伤害。另外，人们在额上、身上文身还是不同氏族、部落的区别，具有民族图腾的标示作用。后来图腾观念淡化，文身慢慢成为一种装饰，变成了服饰的补充和延伸。1949年前后，一些壮族地区仍然有文身的习惯。壮人文身的部位，以面额最为重要，因为这是先入人眼的部位。其次是前胸再次为两臂及背部，最后是双膝以上至小腹。文身的内容和壮人不同部落的习俗有关，也就是和不同氏族的标志——图腾有关，再后来则与人们的某种观念有关，例如不同的审美观念等。壮族文身有鳄鱼、鳄鳞、虎纹、蛇、云雷纹、蛾、蝴蝶、花草、鸟、蜻蜒等形状。所用颜色全为青黑色，与服装一致，表现了壮族祖先以黑为美的审美观。有些地方的男子浑身虎纹，表现了一种威武的男子气概。参考资料：
壮族民族服饰的特点有哪些？ 壮族妇女的服饰，端庄得体、朴素大方，她们的服饰是一身蓝黑，头上包着彩色印花或提花毛巾，腰间系着精致的围裙，上衣着藏青或深蓝色短领，领襟、袖口、衣摆均绣有花边，下着宽大黑裤，裤脚镶饰花带。
服饰是人类物质与精神需求的复合表征，即外表特征与心理审美的结合。多姿多彩的民族服饰，是各民族创造智慧的结晶，展示出各民族的精神风貌。 壮族服饰包括两大部分：一是指服装，即衣服（衣裳），包括衣、裤、裙、帽、围巾、手套、腰带、鞋、袜、绑腿等；一是指装饰（修饰），包括发型、首饰、眼镜、背包（背袋），甚至文臂、文身等。两大部分组合成壮族服饰，是壮族文化的重要组成部分。衣是一个民族最具特色的外在形象，既属于物质的硬件性文化，同时又属于精神的软体性文化。它反映了壮族经济发展水平，形象展现壮族的思想理念，即精神内涵，如民情风俗、哲学思想、审美意念、道德伦理、社交礼仪、宗教信仰等。壮族服饰文化形态，包含经济的因素，又包含精神的风格特征。 壮族服饰，与古越人、西瓯、骆越人、僚人有关。现在的民族学专家只能从一些文字的史料来回顾壮族先民服饰产生与发展、衍化的历史。资料表明：桂林甑皮岩发掘的新石器遗物中，有若干件骨锥，专家们推断：那是岭南壮族先民用来缝制兽皮或牵引纤维原始蔽体物的工具，说明古壮人早就有遮体的原生态服饰。以后到汉、三国、隋唐、宋、明清至近现代，壮族服饰随着经济发展而进化。 据专家的专著论述：贵港罗泊湾汉墓出土黑地橘红色回纹锦残片，说明当时就有了壮锦这种饰物。还有一种“峒布”，是麻织品及蚕丝品，说明远在汉代，古壮民就种麻养蚕，为服饰提供原材料。三国时代的竹疏布，隋唐时代的蕉葛布、细白麻布、筒中布，均作为当时的贡品。元代始种棉花，织吉贝布。明清时期，壮锦饰品制织达到高峰，五颜六色。从专家专著中的回顾论述，可看出壮族服饰制品，从蕉纤维、麻纤维到棉花纤维的进化过程。服饰印染工艺，壮族蓝靛染是有名的，直至当今，一些壮族村寨的妇女，仍以蓝靛染制黑色布料，以缝制黑色的服装。如百色市那坡黑衣壮人，崇左市龙州县金龙一带自称“布代”的壮人，大新县板价布侬妇女，她们穿着黑衣服装在舞台上展示其亮丽，成为展示壮族服饰特点的亮点。布匹染成之后，过牛角胶，折叠打平，闪闪发亮。有的则用米浆来浆过，晒干打平。 壮族１５００多万人口，集居于广西，分布于云南文山及广东连山等地。这么广大的地区，经济、文化发展是不平衡的，各地域服饰各有特点，即不同地域，不同板块的壮族服饰，构成多元一体的壮族服饰。 壮族学者梁庭望先生在他的专著《壮族文化概论》中，将整个广大的壮族聚居与分布地区的文化，划分为九个文化区：红水河中下游文化区，柳江、龙江文化区，桂西北文化区，桂粤文化区，邕南文化区，邕江、右江文化区，左江文化区，桂边文化区和文山文化区，来考察、分析各地域的文化特色。对壮族服饰文化的考察、发掘、收集、研究与展示，同样可以用地理学观念来进行。 另一种方法，以江河流域为划分，来收集、发掘、整理、展示壮族服饰，如红水河流域，左、右江流域，邕江、郁江流域等等。水文化与服饰文化亦有着密不可分的关系，如红水河流域的东兰、巴马、凤山，南丹的蛙婆崇拜风俗文化节，节日展示的服饰亦充满浓郁的民族特色。 我个人多年的采风观察发现，壮族服饰目前仍相对保留传统特色的，如桂西有隆林、西林、那坡、靖西等县，壮族服饰特点较浓，以蓝、黑两色为主色。桂西北的巴马县壮族妇女服饰，其色彩以蓝、白色为主色调，与那坡黑衣壮人服饰形成鲜明对比。那坡黑衣壮男女老少身上，很难找到白色或黄色、蓝色。桂西南的龙州、金龙一带布代男女服饰，以黑色为主色调，妇女穿衣、裤、外套黑色长裙，头戴黑巾，穿黑布鞋，从头到脚，均为黑色，加之人的肤色洁白纯净，形成黑白对比，相辅成统一的服饰美学整体。桂西南的大新县板价村的布侬妇女服饰，亦别具特色：短衣、长裤裙，浅线花头巾、花鞋；镶金牙、戴银手镯等装饰。 他们常在溪边唱壮欢，在家门前晒坪舂糯米糍粑，一派稻耕民族的鲜明形象及精神风貌。桂东北的龙胜壮族服饰，亦颇有特色，妇女戴花头巾，上衣是无领开胸衣，两只扣子，宽大滚花裤，穿布鞋。其他地区也有特色，如云南文山的壮族服饰，特点突出。
蒙古族的服饰 蒙古族的服饰，因性别和年龄而异。中年男子冬天穿大襟皮大衣，布面以黑、蓝为多。无布面的．一般在衣袖和衣边用黑布或蓝布加缝约三指宽的布边，有的用羊羔皮加边。春秋两季穿大襟布大衣。无论是穿皮大衣或布大衣，都系一条3米长的蓝黑色布腰带。 旧时常见腰带上挂有带刀鞘的蒙古刀，刀鞘上插一双筷子，还挂有火镰，有的还挂有一条白布手巾。冬季老年人戴“巴司勒克”皮帽，中年人戴“居木得克”皮帽，帽顶都有用红布条编成的一小圆疙瘩，两边耳扇在后部相连，前边可以护住鼻和嘴部，夏天多穿黑色大襟政朝长袍，用蓝布缠头，城镇居民以戴礼帽为多。 妇女的服饰以长袍为主。少女夏天穿的长袍一种有大襟的叫“拉布西克”；另一种从中间系排扣(银扣或布扣)到腰以下，左前襟加宽，叫“比西米特”。长袍上绣有各种图案花边。腰上缠红、绿、黄色的绸子或布带，头上缠绣花白布头巾，喜带戒指、手镯和耳环。已婚妇女穿“铁尔勒克”，外套“切格德克”，不穿“拉布西克”。有的穿无袖长袍“别日孜”，腰部左右系带。不用钮扣。帽子上缝有银饰物，帽顸有一条垂到后腰的红色长穗子。已婚妇女的长袍均不系腰带。老年妇女的衣服不用色线绣花边，帽子上无银制饰物。
服饰】 首饰、长袍、腰带和靴子是蒙古族服饰的4个主要部分，妇女头上的装饰多用玛瑙、珍珠、金银制成。男子穿长袍和围腰，妇女衣袖上绣有花边图案，上衣高领，仍与蒙古族相似。妇女喜欢穿三件长短不一的衣服，第一件为贴身衣，袖长至腕，第二件外衣，袖长至肘，第三件为无领对襟坎肩，钉有直排闪光纽扣，格外醒目。蒙古族有团结互助的风尚，节日有春节、端午节、火把节、中秋节等。蒙古族善于歌舞，民歌分长短调两种。他们最喜欢的舞蹈叫“跳乐”，众人围成一圈，一边舞蹈，一边击掌高歌。近几年与内蒙古的亲戚来往增多，开始举办“那达慕”盛会，吸引四方之客前往参加。
这里56个民族都有（图片） 这里有各民族详细介绍： 民族服饰 有图 还有很多：
蒙古族的人大都穿着长袍，带着小毡帽，穿着厚皮靴，戴着一些有民族特色的首饰、珠宝。
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通过对一场场国际时装秀的分析，阐述当前服装设计的国际宏观趋势以及产生这些趋势的原因。运动系列、环保系列和高科技面料的运用是人们生活节奏的加快、环保意识的提高以及对服装舒适、健康、防水透气、免烫、防污等需求的一种穿着体现...www.wsdxs.cn/html/Designs
参考下文:浅析中国传统图案在服装设计中的应用在服装设计中，服饰图案是继款式、材质和服饰色彩后又一重要的设计元素。这一设计元素已经成为现代设计师的一种前卫设计观念。在日益国际化的今天，“民族的就是世界的”这一理念已经被越来越多的业内人士所认同，更多的设计师开始重视中华民族的传统艺术。如何合理、有效地将中国传统图案融会于服装设计的实践中，一直是设计师们努力思考的课题。一、中国传统图案的含义中国传统图案是中华民族文化的精华。它既是中华民族悠久历史的象征和表现，也是现代艺术取之不尽、用之不竭的源泉。传统图案多是人们想象幻化出来的美好事物，即便是描绘现实中的事物，也经过了加工和变形，力图表现一种圆满和谐的意境和美感。具体包括瑞兽图案、吉祥画、汉字图案、古代花边纹样、花卉图案、诸神图案、仕女图、中国古代家具和建筑图案、中国化的佛教图案、生肖图案，以及我国少数民族服饰图案等。以商周时期青铜器上的“饕餮纹”为例，这个出现在祭祀活动器具上的图案显得非常神秘而且庄重。它以某种物象为基础，加以夸张变形，或者将更多的物象人为地加以拼接组合，从而构成一种非现实、怪诞的艺术形象。再比如汉代代表图案瓦当图案，大多数以动物、植物、文字符号和几何纹为主，其中包括有大众所熟知的朱雀、玄武、青龙、白虎等，取材多与吉祥、避邪有关，造型简洁有力，极具韵律美。二、服装设计与中国传统图案相融合的优势探讨1.满足消费者日益上升的审美需求。当今人们的审美需求趋向简单化、自然化、纯朴化。将中国传统图案运用到服装设计中，符合人们的这种心态，使设计具有古朴浓郁的民族特色，满足了消费者对传统文化和艺术的追求。以中国传统图案为元素的设计风格与服装设计结合，给服装注入了浓厚的文化内涵和时代气息。2.弘扬民族文化，开辟新的设计风格。优秀的服装设计不仅在功能、造型、色彩和装饰等要素的配合上要统一，同时在设计中应蕴涵一种价值观、文化属性、审美品位和时尚感。从当前设计的趋势可以看到，无论在国内市场还是国际市场，具有中国传统图案装饰样式的服装设计，总能够吸引更多人的注意，不但能产生良好的经济效益，而且对弘扬民族文化，促进我国服装设计走向国际市场，起到重大的推动作用。三、传统图案在服装设计中的应用探讨当前，很多服装设计在运用图案的时候经常会出现生搬硬套的弊病，在推向市场后往往起到了反作用。中国传统图案种类繁多，在服装设计过程中不可盲目乱用，在应用的时候应注意以下几个方面：1.形式美的创造随着人们对客观世界认识的不断深入，形式美法则已成为现代艺术设计构成的一般性原理。这个原理也无一例外地在现代服装设计中得到应用。在对传统图案进行形式美的创造时，首先要明确所设计服装的特征、种类和用途，例如，可以在休闲装上设计一些线条活泼、动感强烈的图案和造型，但是同样的图案却不一定适合正式场合穿用的服装。其次，要对不同地区消费者的审美习惯和接受能力进行调查。因为各个地区人民的生活习惯、民族信仰是不一样的，例如在欧洲一些国家都视猫头鹰为智慧的象征，而我国民间习惯把它看做不祥之物。因此，在进行传统图案的形式美的创作之前，必须作前期调查。再次，随着时代的不断发展，人们的审美习惯也会不断变化，这就要求设计师，要紧密结合时代的审美取向。另外，还应考虑消费者的年龄、性别以及季节等因素。2.了解传统图案的文化底蕴中国传统图案经过长期的发展演变和历史的积淀，有着不同的时代和地域特色，有很多传统图案还蕴涵很深的文化内涵。所以在以某个传统图案为蓝本，对服装进行设计之前，还要充分理解这个传统图案的寓意和内涵，使传统图案与服装的风格、功能有机地联系在一起。例如，在有些婚礼礼服设计中采用的以中国传统图案的龙凤纹为蓝本进行变换，较好地表现了服装的特征与功能。因此，所选择的传统图案与服装的特性、功能、适合人群等联系越紧密，传达给消费者的产品信息准确度就越高，给消费者的感受也越自然。3.运用传统图案的灵活性与创新性当今的时代是一个信息时代，每天有非常多的图案不断地出现在消费者的眼前，容易造成人的视觉疲劳。这就要求设计师们在设计时能够在思想、内容、形式这几个方面契合消费者的心理，如果只是将图案简单地堆砌和拼凑，就会显得肤浅、庸俗。因此在运用传统图案时必须大胆创新，融入鲜明的个性，才能得到消费者的注意与认可，从而在众多的产品中脱颖而出。同时，还应该灵活运用，可以用装饰配件的形式来表现，也可以根据服装风格利用造型来表现。4.赋予传统图案新的时代感服装的风格千差万别，往往是通过款式、材料、色彩、图案或者工艺等表现出来的，这些风格或细腻、或粗犷、或朴素、或华丽。作为服装图案应该尽可能与服装的风格和谐一致，从而对服装的整体风貌起到渲染和强调的作用。中国传统图案的设计风格在服装设计中的运用，是与人们的生活环境和水平相对应的。提炼出中国传统图案的精华，结合现代审美标准，充分考虑服装的时代性、地域性特点，有利于强化传统风格的表现和运用。传统图案作为手工业时代的产物，具有一定的历史局限性，在许多方面已不适应现代设计发展的需求，但不能因此说传统图案已经过时了。继承传统不是复古，更不是照搬，更不能仅仅局限于“龙、凤、福、禄、寿”等图案纹饰。因为时代是在不断前进的，把民族化与现代化截然分开是错误的。在选用具有民族特色的中国传统图案的同时，要赋予它们新的时代感，要注意吸收先进的设计理念和科学技术，紧跟时代潮流，推陈出新，给人一种全新的感受。传统应是一种风格，是一种时尚，可以通过多种途径在传统图案中体现出时代感。参考文献：1.杜洪《中国传统图案与现代构成艺术的交汇点》《装饰》2005.12.华梅《人类服饰文化学》天津人民出版社 19953.胥建国《精神与情感——中西雕塑的文化内涵》商务印书馆 2003
旗袍是一种内与外和谐统一的典型的民族服装，被誉为中华民族服饰的代表。从字义解，旗袍泛指旗人（无论男女）所穿的长袍，不过只有八旗妇女所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系。清朝后期，旗女所穿的长袍，衣身为宽博，造型线条平直硬朗，衣长至脚踝。“元宝领”用的十分普遍，领高盖住腮碰到耳，袍身上多绣以各色花纹。领、袖、襟都绣有多重宽阔的滚边，至咸丰、同治年间，镶、滚达到高峰时期，旗女袍服的装饰之繁琐几至登峰造极的境地。1911年辛亥革命风暴聚起，帝国主义的坚船历炮攻破了清朝封闭的国门，推翻了中国历史上最后一个封建王朝，服装走向平民化，国际化的自由变革。旧式的旗女长袍既被摒弃，新式旗袍则在乱世装扮中开始酿成，日后旗袍演化成融贯中西的新式款式。 “五族共和之后，全国妇女突然一致采用旗袍，倒不是为了效忠于清朝，提倡复辟运动，而是女子蓄意要模访男子．．．．．．因此，初兴的旗袍是严冷方正的，具有清教徒的风格。”二十年代的上海兴起了一种新式旗袍，最初类似无袖的长马甲，罩在短袄外，后来长马甲与小短袄合二为一，长至小腿部，大袖口，有的袖子装上西式的克夫，造型还是直线型，腰线较低比较平正，接着下摆线上升至膝部，当然这就淘汰了长裤，到了30年代是兴收腰，使旗袍更加贴体，牵细的腰身。30，40年代是旗袍的全盛时期，其基本轮廓已臻于成熟，成为兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女子标准服装。“民国初年的时装，大部分的灵感是得自西方的，衣领减低的不算，领口还挖成圆形，方形，鸡心型。” 从此可以看看出旗袍也在西方文化传入的影响下开始变化。进入50年代，中国人民积极地投入战后重建国家的运动中。广大妇女与男子们一样走上社会的各行各业，献身于新中国的建设。这时的旗袍多数做得很贴身，小袖口，不能适应快步及大幅步的运动，使妇女们在社会活动中感到极不方便，再加上新时代的到来，使人们更乐于接受一些新颖的东西。此时，上下裤的装束代替乐旗袍，但在一些重大喜庆日子和外事活动时还常能看到具有民族文化特色的旗袍的出现。到了60年代中期，旗袍被斥为“四旧”而被彻底否定，进入80年代，我们才又看到旗袍在街头闪过，这说明，十多年都没有人穿，也没有人提及的旗袍，事实上一直活在广大妇女的心里。旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。旗女之袍和旗袍是代表了两个截然不同的时代。清代旗女之袍与民国新旗袍的主要差别有四点。第一是旗女之袍不显露形体，特别是后期，宽大平直，重视图案；民国旗袍开省收腰，表现体态。第二，旗女之袍内着长裤，有时袍下露出绣花的裤脚；而民国旗袍内穿短裤或三角裤，着丝袜，开衩处露腿。民国旗袍的衩有时开得很高，1934年就有几近臀下的。第三是旗人之袍面料厚重，多提花，装饰繁琐，清代织物纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材，色彩鲜艳复杂、对比度高、图案纤细繁褥。此外，旗人之袍大量使用花边，曾达到无以复加的地步。民国旗袍面料较轻薄，多印花，装饰简约。第四个差别是旗人之袍等级分明，制度浩繁，而民国旗袍则已走上了平民化的道路，它作为等级身分的标识渐己淡化，而成为显示个人消费水准和审美情趣的一个侧面。旗袍是中西合壁的产物，虽脱胎于清代旗人之袍，却已具备了独立的、与旗人之袍迥然不同的风格韵味。不管旗袍怎么变，有一些关键是没有缺的，各种基本特征组成元素慢慢稳定下来。一．立领：完全是中国式的．在英语中被称呼为‘chinese coller’（中国领）。二.手工盘扣：做盘扣的方法很多，有手逢衬线法机缝明线法，都按照图样把长绳或管状布带手工盘好固定。三．裁剪：最能体现旗袍精神的要素廓形，所以好的裁边师傅不会只是三围，要会量出更多的尺寸，然后加以裁剪。四.装饰图案：旗袍的图案非常讲究，清代装饰曾达到登峰道极，华丽无比，现代图案多提取个性元素放大使用，成者将原有的图案加以简化，繁多的镶、滚中挑出一道作为领、袖、襟、摆等处的纹样。旗袍追随着时代，承裁着文明，显露着修养，作为中华民族的代表服装，凝结了整个民族上千年的服装文化之精华，成为中华女性最具代表的传统服装。旗袍的这一独具的品格，早在上个世纪20年代，就被美国著名的服装设计师肖佛尔所欣赏，他在《服装设计艺术》一书中说：“中用服装的风格是简练，活泼的它的式样是更多的突出自然形体美的效果，柔软的丝调服装并没有欧洲古典服装那样繁琐的折裥，当设计为曲线的轮廓，这是主要的造形手法，使女姓们在行动中能展示她们的苗条的形体，折枝花卉的刺锈用系在服装上是灵活的不呆板的，看来富生气，使人感到愉快。” 旗袍是中国女性着装文化的典型标志，它不仅造型的风格中符合中国艺术和谐的特点，同时又将具有东方特质的手法融入其中，其独特的魅力在于它所包含的文化内涵，因此能在中国民族服装中独领风骚，久盛而不衰，电影《花样年华》中张曼玉亦忧举手足间是东方女性的婉约被淋漓展现，这之间除了了个人气质之外，自然不能抹煞那旗袍所挥之不去的魅力，自《花样年华》放影后，整个中国也掀起了一股旗袍风，各种样式花型的旗袍在大街小巷中出现，设计师们开起旗袍设计工作室，专卖店等等。旗袍流传至今，已从生活服上升为礼服，近年来，在宴会领奖，做秀宣传时，经常看到旗袍的影子如2000年的电景节上身着中国的红色旗袍的巩俐，也有很多其他明星，以旗袍体为礼服出现在各种场合，包括外国明星，又如：每场模特大赛或华商小姐等都会有旗袍专场走秀或领奖的那一刹那，着装旗袍的佳丽们更是散发光彩。不但如此，美丽的新娘们，也愿尽展东方神韵，留下美丽的一刻，2006年3月4日，“我是格格，2006格格旗袍新品发布秀”在北京展览举行，设计师们在清朝传统格格穿着的旗女旗袍中吸取精华，又立创新。本次活动也成为2006中国国际婚博会暨第三届北京结婚展的做一个重大部分。作为礼服，其款式和花样也是随之变得越来越繁多绚丽，在款式方面，除了保持旗袍的线条外，服装设计师们在设计剪裁时，保留旗袍的结构严谨，线条流畅，没有任何不必要的带、袢、袋等附件的特点，在工艺上采用收肩、饰花、穿珠片等手法加强肌理效果,在构造上,采用琵琶襟、如意襟、低襟、高领、低领、无领等，同时又把绘画等姐妹艺术作为旗袍的装饰手段，那些画有花鸟、京剧脸谱等图案的旗袍，不仅设计新巧，而且风格典雅，富有韵味。另外,生产技术的创新,工艺流程的改进,新材料的使用,都为旗袍形成的发展注入新的血液。2007年6月8日，上海公布了第一批市级非物质文化遗产名录，海派旗袍制作工艺被列入83项非物质的文化遗产之中，[中国纺织报讯] 。旗袍制作工艺是上海艺术研究所和部分老字号服装企业联合申报的项目，专家介绍说，真正的旗袍要求纯手工量身定做，目前旗袍的制作工艺涉临失传，加强保护属当务之急，看来旗袍对现代服装设计影响是很大的。旗袍的历史已达五百多年，当年旗女脚登花盆低鞋身穿长袍时，未曾想到旗袍会一统华人女性天下，日本已故画家原龙之郎总结：“高领托住了下颚，头部姿势必然端正，即使是坐着时，旗袍的开衩处腿并拢的姿势也能收到美的效果。” 旗袍款式上的许多元素，被国内外很多服装设计师所采用，时装化的旗袍或带旗袍风味的时装，是近几年设计界的焦点之一。时装杂、时装表演和参赛的作品中常有旗袍的出现。同时也涌现出一些因此而闻名的设计师。姚红在1983年参加《时装》杂志社和日本《时苑》杂志社联合举办的首届“中国时装文化奖”设计比赛中，以一款“海水江牙纹”旗袍时装奖一等奖。这系列时装很有清式旗袍的风味。宽松的有线造型，倒大袖百色丝织面料镶滚深蓝色天鹅绒边饰、图案提取了清朝官服中的“海水江牙纹”。姚红作品的得奖，反映了评委乃至中国服装界权威们对旗袍的期望。接下的许多品牌，时装发布会上也常见旗袍的影子。 活跃于60－70年代的皮尔·卡丹（Prerre Cardin）,也是一位崇尚旗袍的世界级服装设计大师。他曾说：“在我的晚装设计中，有很大一部分作品的灵感来自中国的旗袍。”此外，日本的三宅一生，意大利的瓦伦蒂诺（Valentino），也都尝试过旗袍的造型。旗袍领、旗袍开衩的方式更是在时装秀和设计大赛中一而再、再而三的出现。旗袍能够恰到好处的显现女性的曲线美，这也就是时装设计中所谓的“高贵的单纯”，这种单纯的式样虽然不如西方裙服那么复杂多装饰，但却又能反映人自身的美，这种美来自于身材和气质，使人感到愉快。正因如此，旗袍独特的审美趣味才突破了国界，被全世界所接受和赞赏。综上所诉，新世纪到来之时，世界已经进入到多元化、多样性、多层次文化融合的氛围之中。服装界再也没有数个世纪以前某种风格“各领风骚数百年”的辉煌。展现在世人面前的是多种风格的轮回和交替，不断涌现出来的新的兴奋点始终在震撼着时装界。快速的变化波及着整个世界，旗袍的民族文化精神以它博大的内涵、独特的审美意韵和丰富的表现形式，给现代服装带来新的冲击，也给现代服装文化增添了新的闪光点，使设计师对其情有独钟，对现代时尚的影响，不是传统意义上的模仿和再现，它是现代服装设计师全新的创造。旗袍是一个经典的宝库，从中吸取灵感见人见智。着眼点不同，设计意图不同，借鉴和发挥的手段也不同。“旗袍精神”只有一个，旗袍时装却千姿百态。
学术堂整理了十五个服装论文的参考文献供大家参考:[1]张文明. 服饰是民族文化的重要载体[N]. 云南政协报,2020-08-26(006).[2]孟庆.关于人物摄影与服装造型的关系探讨[J].轻纺工业与技术,2020,49(08):44-45.[3]李雯.白裤瑶设计元素在服装设计中的运用探究[J].轻纺工业与技术,2020,49(08):193-194.[4]杨韶斐.探析民族服装设计中蕴含的文化性和审美性[J].西部皮革,2020,42(15):50.[5]吴国华.湖南民族服装产业网络定制营销的现状分析与对策[J].轻纺工业与技术,2020,49(07):73-74.[6]王丽霞.民族服装的传承与创新--评《创意服装设计学》[J].印染助剂,2020,37(06):67.[7]吴国华.湖南民族服装规模个性定制营销模式研究[J].商场现代化,2020(11):13-15.[8]新华.民族服装业中的销售问题初探--以呼和浩特蒙古族服装业为例[J].全国流通经济,2020(15):28-29.[9]郑天琪.西南少数民族服装配饰功能与内涵研究[J].美与时代(上),2020(05):120-121.[10]张君浪.中国民族服装品牌发展的国际化探索[J].国际纺织导报,2020,48(04):55-59.[11]新华.民族服装加工业经营的调查研究--以巴林右旗为例[J].商场现代化,2020(06):16-17.[12]陈欢,卢菁菁.西南少数民族服饰纹样文化探析[J].智库时代,2020(09):275-276.[13]王俊伟.闽南服装文化在展示空间设计中的应用研究[J].工业设计,2020(02):146-147.[14]陈志军,蔡珍珍.民族服装元素在影视服装设计中的创新研究[J].纺织报告,2020(01):72-73+78.[15]陈莉芳.民族服装元素在影视服装设计中的应用[J].轻合金加工技术,2020,48(01):68.
参考文献是在学术研究过程中,对某一著作或论文的整体的参考或借鉴。征引过的文献在注释中已注明,不再出现于文后参考文献中。对于一篇完整的学术论文，参考文献的著录是不可缺少的。归纳起来，参考文献著录的目的与作用主要体现在以下5个方面。 1) 著录参考文献可以反映论文作者的科学态度和论文具有真实、广泛的科学依据，也反映出该论文的起点和深度。科学技术以及科学技术研究工作都有继承性，现时的研究都是在过去研究的基础上进行的，今人的研究成果或研究工作一般都是前人研究成果或研究工作的继续和发展；因此，在论文中涉及研究的背景、理由、目的等的阐述，必然要对过去的工作进行评价，著录参考文献即能表明言之有据，并明白交待出该论文的起点和深度。这在一定程度上为论文审阅者、编者和读者评估论文的价值和水平提供了客观依据。 2) 著录参考文献能方便地把论文作者的成果与前人的成果区别开来。论文报道的研究成果虽然是论文作者自己的，但在阐述和论证过程中免不了要引用前人的成果，包括观点、方法、数据和其他资料，若对引用部分加以标注，则他人的成果将表示得十分清楚。这不仅表明了论文作者对他人劳动的尊重，而且也免除了抄袭、剽窃他人成果的嫌疑。 3) 著录参考文献能起索引作用。读者通过著录的参考文献，可方便地检索和查找有关图书资料，以对该论文中的引文有更详尽的了解。 4) 著录参考文献有利于节省论文篇幅。论文中需要表述的某些内容，凡已有文献所载者不必详述，只在相应之处注明见何文献即可。这不仅精练了语言，节省了篇幅，而且避免了一般性表述和资料堆积，使论文容易达到篇幅短、内容精的要求。 5) 著录参考文献有助于科技情报人员进行情报研究和文摘计量学研究。
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