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我是今年毕业参加工作的，也是设计。对于工作问题我也不是很顺当，先找个小公司干着真的是个好的选择，大公司也不见得就有多好。你既然喜欢这行，就要坚持。面试的时候可以谦虚，但要有自信，不要低估了自己。据我所知，今年年底设计专业的人才很抢手，不要错过机会了哦
所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，版式设计个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息的同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域． 特征 思想性与单一性 排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。 艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰难的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，排版设计是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 趣味性与独创性 排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味取胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，使传媒信息如虎添翼，起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。 整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。 强调版面的协调性原则，也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。 形式： 重复与交错 在排版设计中，不断重复使用的基本形或线，它们的形状、大小、方向都是相同的。重复使设计产生安定、整齐、规律的统一。但重复构成的视觉感受有时容易显的呆板、平淡、缺乏趣味性的变化，故此，我们在版面中可安排一些交错与重叠，打破版面呆板、平淡的格局。 节奏与韵律 节奏与韵律来自于音乐概念，正如歌德所言：“美丽属于韵律。”韵律被现代排版设计所吸收。节奏是按照一定的条理、秩序、重复连续地排列，形成一种律动形式。它有等距离的连续，也有渐变、大小、长短，明暗、形状、高低等的排列构成。在节奏中注入美的因素和情感--个性化，就有了韵律，韵律就好比是音乐中的旋律，不但有节奏更有情调，它能增强版面的感染力，开阔艺术的表现力。 对称与均衡 两个同一形的并列与均齐，实际上就是最简单的对称形式。对称是同等同量的平衡。对称的形式有以中轴线为轴心的左右对称；以水平线为基准的上下对称和以对称点为源的放射对称；还有以对称面出发的反转形式。其特点是稳定、庄严、整齐、秩序、安宁、沉静。 对比与调和 对比是差异性的强调，对比的因素存在于相同或相异的性质之间。也就是把相对的两要素互相比较之下，产生大小、明暗、黑白、强弱、粗细、疏密、高低、远近、硬软、直曲、浓淡、动静、锐钝、轻重的对比，对比的最基本要素是显示主从关系和统一变化的效果。 调和是指适合、舒适、安定、统一，是近似性的强调，使两者或两者以上的要素相互具有共性。对比与调和是相辅相成的。在版面构成中，一般事例版面宜调和，局部版面宜对比。 比例与适度 比例是形的整体与部分以及部分与部分之间数量的一种比率。比例又是一种用几何语言和数比词汇表现现代生活和现代科学技术的抽象艺术形式。成功的排版设计，首先取决于良好的比例：等差数列、等比数列、黄金比等。黄金比能求得最大限度的和谐，使版面被分割的不同部分产生相互联系。 适度是版面的整体与局部与人的生理或习性的某些特定标准之间的大小关系，也就是排版要从视觉上适合读者的视觉心理。比例与适度，通常具有秩序、明朗的特性 ，予人一种清新、自然的新感觉。 变异与秩序 变异是规律的突破，是一种在整体效果中的局部突变。这一突变之异，往往就是整个版面最具动感、最引人关注的焦点，也是其含义延伸或转折的始端，变异的形式有规律的转移、规律的变异，可依据大小、方向、形状的不同来构成特异效果。 秩序美是排版设计的灵魂：它是一种组织美的编排，能体现版面的科学性和条理性。由于版面是由文字、图形、线条等组成，尤其要求版面具有清晰明了的视觉秩序美。构成秩序美的原理有对称、均衡、比例、韵律、多样统一等。在秩序美中溶入变异之构成，可使版面获得一种活动的效果。 虚实与留白 中国传统美学上有“计白守黑”这一说法。就是指编排的内容是“黑”，也就是实体，斤斤计较的却是虚实的“白”，也可为细弱的文字、图形或色彩，这要根据内容而定。 留白则是版中未放置任何图文的空间,它是“虚”的特殊表现手法。其形式、大小、比例、决定着版面的质量。留白的感觉是一种轻松，最大的作用是引人注意。在排版设计中，巧妙地留白，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。 变化与统一 变化与统一是形式美的总法则，是对立统一规律在版面构成上的应用。两者完美结合，是版面构成最根本的要求，也是艺术表现力的因素之一。变化是一种智慧、想象的表现，是强调种种因素中的差异性方面，造成视觉上的跳跃。 统一是强调物质和形式中种种因素的一致性方面，最能使版面达到统一的方法是保持版面的构成要素要少一些，而组合的形式却要丰富些。统一的手法可借助均衡、调和、秩序等形式法则。
版式设计主要是对平面视觉元素的选着加工和在版面上的组织构成。你们老师说的主要就是对版面的形式的几个法则做相对的练习，如：对称 韵律 对比 虚实 方向 中心等这些形式做
版式设计又称版面设计、排版设计、版面编排设计等，它是视觉传达的重要手段，也是一种具有个人风格和艺术特色的视觉传达方式。版式设计是平面设计的一大分支，是在有限的版面空间内根据内容、目标、功能、系统的要求，将版面的构成要素——图片、文字、图形和色彩等，根据视觉方式和版面的需要进行有组织、有秩序地编排组合，以达到传达信息，吸引读者，帮助读者在阅读过程中轻松愉快地获取信息的设计方式。 版式设计涉及书刊、杂志、招贴、广告、包装、宣传册等平面设计的各个领域。好的版式设计能传达设计者想要传达的信息，并加强信息传达效果，增强可读性，使经过版式设计的内容更加醒目、美观。版式设计是艺术构思与编排技术相结合的工作，是艺术与技术的统一。 在版式设计过程中，视觉元素各种不同的组合方式，可以产生无数的页面设计效果。版式设计会受到添加多少视觉因素的影响，所以要对页面当中必要添加的或必须添加的视觉元素安排合适的页面结构。要设计众多视觉元素在页面中的排列方式，非常重要的一点就是考虑怎样能使读者更好地理解内容和该版面的意图。 在设计页面时，是条理化而清晰地安排页面内容，还是将页面设计得富于变化？版式设计会根据页面内容的特点或者策划者的意图而有所不同。
一、元素巨细操控元素的巨细用来强化规划的一致性是最常见也是最简略的方法之一，良莠不齐的元素，很简单发生没有必要的负空间。二、操控字重不同粗细的字体就可以协助咱们操控字重。在处理文字组的时分，字重要调整匀称，过多就意味着紊乱、难以操控，把它们调整匀称就可以了。三、元素距离就像操控字重一样，元素之间的距离也是非常重要的，过于紧凑会让用户发生严重的用户体验，而过宽，又会让人觉得画面太空旷。四、方向一致元素只要一致方向性才能让版面具有稳定的表现形式。五、文字对齐在同一组文字中，相同的对齐方法很自然的会带来一致的感觉。六、色彩搭配版面中的布景的色彩，运用单一的色彩或者近似色都是比较好操控的，色彩越多，越难操控，想做出一致的感觉就越难。七、布局合理布局指的是一切的规划元素在整个版面中的合理安置组织。这种布局和上面提到的规划元素的巨细、方向、距离、对齐等等都有联系，是对它们的一种统筹组合。关于怎样才能提升排版设计的统一性，环球青藤小编今天就和您暂时分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图像处理方面比较感兴趣，希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
一、保证清晰易读为了让版面醒目突出，往往大部分规划师会忘掉信息的清晰传达。他们就会使用各种工具制造很炫目的图形，而把文字内容放得很小很不起眼。这恰恰犯了版式编排的大忌，因为你总不能让观众去猜想到底要传达什么信息吧。二、建立层级次序决议了哪些字体要用来做什么，对他们要怎样处理，依次遵守设立一个系统，这样就能很容易地让你来挑出来编排，也能让读者更容易地阅读。三、让你的版面呼吸保证你各个部分的内容都被合理地放置而不是混乱地堆在一起，多调整行距和字距，多使用项目符号。这样你的版式才会看起来舒畅有序。四、注意版权不要认为你是从网上取得或者从朋友那里得到的字体，你就能够想怎样用就怎样用了。多想想它有没有版权信息，在你打印之前就保证你是否需要从原作者那里取得使用权。五、小一点更好更小一点，不是任何时候都适用，但要是想显得精致和高品位一些，小一点是没错的。不过前提是足能够辨认。平时在现已完结一个页面后，多琢磨看看字体的字号能不能再小一点。有时候会起到出人意料的效果。关于如何做出优质的排版设计，环球青藤小编今天就和您暂时分享到这里了。如果您对网站设计、页面排版、图海报设计中,几何元素运用技巧有哪些像处理方面比较感兴趣，希望分享的这篇文章可以给您的学习或工作提供帮助。如若您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
平面设计中，版式设计是一项至关重要、也是要求能力极强的设计要素，因为任何涉及都涉及到排版，版式设计中又包含了平面构成、色彩构成、字体设计、图形创意等等，对于设计师的能力要求较高！ 因为其重要性，因此对于它的要求也就较高，今天我们将就版式设计的一些要求做一下分享！ 首先，简明直观是版式设计的前提条件，再好的设计，忽略了简明直观之一要素，用户不能快速读懂，甚至读起来费劲，那这一版式设计，在商业运用中，就是极为失败的，这与艺术设计不同，平面设计在日常生活中的应用，要对读者友好，在一天的忙碌之中，没人有时间定下心来盯着你的版式研究！ 第二，富有创意也极为重要，现在的消费者，已经慢慢被四面八方来来的设计师“养刁了”，审美挑剔，在生活中的设计作品比比皆是，要是缺少了创意性，就无法吸引用户的注意力，那这一作品也就是失败的，对于商业运营毫无作用！第三，注重平衡感，在日常生活中，有时我们在看有些设计作品时，总感觉少了一块儿，或者感觉上重下轻、左重右轻，这就是在设计之中没有注意整个版面的平衡感，将实际要素堆叠在某一个方位，这给用户的视觉观感极差，因此，我们在设计时，要有全局观念，统筹整个版面，而不是拘泥于某一角落！
以图片、文字、色彩为基本元素的版式设计，是平面设计的重要基础。要增强版式设计的空间层次感，需要特别注意各元素之间比例关系、位置关系、疏密关系、黑白灰关系及动静关系的协调和有机结合。 版式设计作为视觉传达的重要手段，有规则无定式地配置点、线、面视觉元素于在二维的载体上，版式设计应在遵循鲜明主题与导读、形式符合主题思想内容、技术与艺术统一的基本原则上，对图片、文字色彩等的元素进行理性安排。 版式的设计根据不同的主题，按照一定的规则进行不同方式的组合，表现出多姿多彩的空间关系，通过元素在二维空间上建立的近、中远的视觉效果，借助比例、动静、前后等对比关系表现出来，从而超越二维空间，产生三维空间关系的立体层次感，使主题更突出。 版式设计元素按照不同比例关系呈现出来，可以呈现出近大远小的效果，通过控制版面中元素面积大小及比例关系的大小，调整不同元素的位置，就可以达到呈现近、远、中的空间层次感觉的目的。 在具体的编排应用中，按照版面中文字、图片的主次关系来统筹安排各个元素在版面中的位置。如果编排标题文字或主题形象，则需要将所需元素适当放大，并放置于版面中的鲜明位置，与其它次要文字或形象的大小比例区分开来，强调了近、中、远的空间层次关系，使版面更明快，从而唤起大众的注意力。推荐阅读：版式对比！有哪些表现形式？ 版式设计元素位置关系的空间层次，简单说来就是不同元素前后叠压的位置关系所形成的空间层次感。在排版过程中，将文字和图片叠压排列，通过元素的上、下、左、右位置的部分重叠，从而建立起三维关系，产生出强烈的节奏感及空间层次感。 版式设计的位置关系所呈现的空间层次，同样需要对版面中的元素进行主次区分。先将主要文字及主要图形放置于版面中的最佳视域，占领视觉的中心位置；次要文字及次要图片则应避开视觉焦点，排列于版面的其它位置；再对版面中不同区域中的元素，做前后左右叠压关系的调整。 疏密关系所形成的空间层次感，指的是版由中的元素根据主次之分，按照一定的次序进行疏密、轻重、缓急的排列，以此达到烘托主要文字或图片信息，削弱次要文字及形象的目的。 版面中元素的疏密关系需做到有所对比，即主要文字及形象做到相对密集，次要文字及图片相对稀疏；主要形象排列疏松，次要文字及形象就应相对密集。按此规律排列所产生的空间层次不仅富有弹性，也给大众以紧张感或舒适感。 黑白灰三色调与其它色彩一样，可向人们传达不同的情感。黑色与白色对比极其突兀，产生出的视觉效果也最为强烈和醒目。视觉冲击力越大，作用于人心理产生的远距离效果越明显。灰是一切中间色的灰色调，可以协调画面中黑、白色调的强对比关系，使得整个画面更加和谐、统一。 有彩色或无彩色的版式设计中也均有黑、白、灰关系。点、线、面是版式设计的基本元素及主要视觉语言形式，而版式设计中所有元素，在版面中的配置关系也均可看成黑、白、灰关系：黑、白、灰的点，黑、白、灰的线，黑、白、灰的面。 ①版面中黑、白、灰不同的点元素，版面中黑、白、灰不同的点元素，按其主次，根据大小、位置、形态的不同，排列出来的效果也不相同。 ②版面中有明确形态的实线及虚线，包括无明确形态的视觉流动线都具备分割和引导视觉，约束及强调的作用。版面中的黑、白、灰的线元素，同样按其主次关系进行排列，传达出的画面空间效果也会不同。推荐阅读：版式设计的空间构成！不可或缺"线"！ ③版面中面元素的不同，即可形成黑、白、灰三色调的面。而不同色调的面又会在版面中起到平衡、烘托深化主题、丰富空间层次的作用。 版式设计中元素的动与静并非真正意义上的动静。 ①动指版面中点线面元素，按照一定的规律排列，在画面形成韵律及节奏感。看似在动，实则只是画面元素所呈现的视觉错觉。 ②动指画面中具有动态的图像形态。 版面中稳定的静使版面更加含蓄和冷静。动和静的关系，是在相互烘托和对比中产生的，这种动静对比关系使版面充满活力，产生出空间层次，获得更高注目度。 版面设计是在特定的平面进行的，面积受到限制，但却要在其上将不同的图形、文字和色彩等元素有机地组合起来，还要呈现出或动或静、或近或远、或人或小、或长或短的视觉和感官效果，将之打造成为一幅充满活力和生机的“画卷”，这是版式设计的目标所在。
倾斜 整体倾斜。将版面中所有的视觉要素以统一的倾斜角度进行排列，利用版面整体设计的倾斜效果，使版面产生一种重心不稳定的视觉效果，并带给观赏者以视觉上的冲击感。局部倾斜。将版面中的部分视觉要素做倾斜式的排列，通过这种编排手法，可以使画面中斜向与非斜向排列的要素在编排方式上形成鲜明的对比效果，并利用编排上的差异感，使画面表现出一种强烈的视觉动感。聚散所谓聚散型是指通过对视觉要素进行有规律的排列组合，使其在布局结构上呈现出疏密有致的视觉状态。当以排列中的“聚”为侧重表现时，此时版面就会形成固定的视觉重心;当以排列中的“散”为侧重表现时，版面结构就会显得十分松散且没有视觉集中点。放射 规则型放射。将版面中的视觉要素以同一个轴心进行有目的性的旋转排列，通过这种排列方式，使版面最终呈现出类似圆环状的版式效果。不规则型放射。主要的视觉要素沿着不同的轴心进行排列，使版面呈现出凌乱、无序的视觉效果，同时带给观赏者以视觉上的冲击感，并使其对版面本身产生深刻的记忆。曲线 规则曲线。将版面中的部分视觉要素，包括文字与图形，以规则化的曲线轨迹进行排列，通过环状的编排布局来增添画面的圆润感，从而带给观赏者以亲和力。不规则曲线。不规则的曲线是指在编排方式上没有任何限制与要求，完全是随机性的排列轨迹，该类编排结构在布局上具有强烈的灵活性与新奇感。以上就是青藤小编关于版式设计的编排形式的相关分享，送给正在学习平面设计的小伙伴们，祝愿大家都能够设计出优秀的设计作品。
一、艺术运动平面设计这个领域被学术界完整定义和认知的历史其实并不算很长，从美术或者艺术中被独立出来不到两百年，以前没有Graphic design, 只有Graphic art, 所以早期的平面设计与艺术是息息相关的，那时候的平面设计作品可以看出各种现当代艺术运动的影子。二、时代与地域很多时候为了更好得表现某个特殊历史时期的风土人情或是连接特殊目标受众群体的情感，平面设计也会借助大量的地域文化元素。这些平面设计的风格往往是为了表现一种特殊的文化，创造一种氛围从而进一步促进文化传播。三、新风格每一个领域和学科的发展都离不开技术，每一种技术都能带来对于相关领域的极大推动。比如计算机技术的发展使得平面设计领域的工具和媒体都经历了一个质的飞跃，各种网络现代技术的出现也使得平面设计传播方式也发生了巨大的改变，所带来的新的视觉风格和视觉语言也在平面设计领域大放异彩。关于常见的平面设计视觉风格有哪些，环球青藤小编就和您分享到这里了。如果您对页面排版、网站设计、图像处理等有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以对您有所帮助。如果您还想了解更多关于平面设计的素材及技巧等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。
1、“形散神聚”是古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，古典风格也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。 2、讲求风格，在造型设计的不是仿古，也不是复古而是追求神似。 3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。 4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。 5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式古典风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。 6、墙纸是古典主义装饰中重要的装饰材料，金银漆、亮粉、金属质感材质的全新引入，为墙纸对空间的装饰提供了更广的发挥空间。古典风格的壁纸具有经典却更简约的图案、复古却又时尚的色彩。更多资讯，可咨询犁讯装修网，域名地址： 装修公司
平面设计发展的历史应该说是从书写、文字的创造开始的。从古代的原始绘画中，我们的祖先创造了各种形象的符号，因而，也逐渐产生了布局、版面等等日后平面设计的因素。法国南部拉斯考克地区的山洞中发现的原始人壁画上溯到公元前15 000——10 000年，绘画生动，但是没有特别的设计布局，绘画的元素基本上是简练的动物的形象，具有强烈的符号特征。北美洲的印第安人岩画当中，可以看到更加简练、更富于标志化的形象。 一般说来，大约在公元前7000、8000年，农业经济已经开始在两河流域、现在的泰国北部地区、埃及的尼罗河三角洲、中国的黄河流域与长江流域的下游开始发展起来。农业发展促进了原始人的交流，从而促进了文字的产生。 ①两河流域的苏美尔人创造了利用木片在湿泥版上刻画的所谓“楔型”文字，出现在大约公元前3000年，基本是象形文字在公元前2000年发展成熟。最重要的就是“汉谟拉比”法典。 ②古埃及是文字的重要发源地之一。埃及人仍然以本身发展起来的以图形为中心的象形文字为核心从事记录书写。称为埃及“象形文字”，象形文字的原意是“神的文字”。这种文字基本上是象形图画式的，在埃及使用时间较长。其中对平面设计影响较大的，也可以被看作是现代平面设计的雏形是在纸莎草书写的文书。这种被称为埃及文书的文字记录，利用横式布局或者纵式布局，文字本身是象形的，因此插图与文字互相辉映，十分精美。由于在后来的发展中。象形文字对某些抽象的意义显得无能为力，从而一部分就变成了字母。在所有古埃及的文书中，最具平面设计价值的应该是纸草文书，特别是给去世的人书写的《死亡书》，这些书大部分有精美的插图，插图和文字混合，文字纵排，具有高度的装饰特点。 ③中国是世界上文明发生最早的国家之一。在被发现的新石器时代的一些陶器，已经具有类似的图形。中国文字——汉字是迄今依然被采用的世界上绝无仅有的象形文字。传说夏代早已具有文字，但没有考古发现。但是商、周的甲骨文和金文大量存在。中国文字的最早形态是出于简单象形的。甲骨文的排列方式是从右到左、从上到下，奠定了中文书写以后的基本规范。与埃及不同，中文早期是以文字为中心的记录和书写排列，早期并没有插图与文字并存的先例，直到清代都没有发生变化。印刷术是古代中国的发明，造纸术在东汉时期就已经发展起来。中国现存最早的印刷品应该是唐代的佛经教义《金刚经》，是在公元868年印刷的。现存的公元1249年的医学著作《本草》一书，图文并茂，利用字体大小不同表标明段落，非常清楚。插图简明扼要，木刻技术成熟，表明中国的印刷和平面设计已经非常成熟。宋代的毕升发明了活字印刷技术，使中国的出版事业达到新的高峰。 对于平面设计影响最大的应该是西方字母的发明。西方平面设计的重要特征是与它的文字分不开的：西方的字母表是人类史上一个重要的创造。字母体系最早创造于希腊地区的米诺亚文明。公元前1700年，象形文字就被希腊语言拼音的抽象符号取代。希腊文字和手抄本的高度发展是在公元前500年左右，那是雅典的黄金时代，文学、艺术兴盛，文字更加规范，字体也更加均匀和平衡。
平面设计的历史从古老的拉斯考克山洞（Lascaux）开始，横跨到现代银座的眩目霓虹灯。在这段长远的历史中，以及二十世纪视觉传达的快速发展过程里，广告艺术、平面设计和美术之间偶尔会有界限模糊的情况。但这些项目彼此都共享同样的要素、理论、原则、应用方式和语言，有时候也分享相同的服务对象。在广告艺术中，最终的目标是要销售产品和服务。在视觉设计里，“重点是要将各种资讯整理成序，将不同的想法结合，表达并感受记录人类经验的人造物品”。1、早期可追溯至西元前一万四千年左右的拉斯考克山洞（Lascaux）壁画，以及在西元前三至四百万年诞生的书写语言，两者都是平面设计史上重要的里程碑，对其他以平面设计为基础的相关领域来说也非常重要。凯尔经（Book of Kells）是早期平面设计的范例之一。这是一本有着华丽装饰文字的圣经福音手抄本，约在西元800年由凯尔特修士所制作。2、印刷发明在中国唐朝（618年－906年）年间，雕刻过的木板被用来印制图案于纺织品上，随后也用于印制佛教经典。在868年所印制的佛经是所知最早的印刷书籍。到了宋朝（960年－1279年），由于活字印刷术的发明，卷轴和书本能够方便的印制更多文字，因此让书籍广泛的普及。1450年，古腾堡的活字印刷术让书籍在欧洲地区开始广泛普及。阿图斯·曼纽修斯（Aldus Manutius）发展出的书籍结构成为西方出版设计的基础。这个年代的平面设计被称为人文主义（Humanist）或旧式风格（Old Style）。3、转折发展在十九世纪晚期的欧洲，特别是英国，开始将平面设计从美术（fine art）领域中分割出来。皮特·蒙德里安被誉为平面设计之父。他是一位艺术家，但他在格子（grids）上的使用启发了今天广告、印刷和网页版面所使用的现代格线系统（modern grid system）。
装修的复古风格，有着很具魅力的个性表现，而这种复古的味道要表现得很好，就是在实现更好装修的重点。从本质上来说，这种味道往往要表现在细节上。比如复古风格装修中的欧式复古，中式复古等等类型，在味道上就不一样。中式的花纹，实木，雕梁画栋效果明显。 复古风格装修特点之时尚融入 时尚的装修自然会有时尚的元素，而实现更好的装修品质，要达到更专业的装修效果，必然要考虑专业的标准，才能保证时尚定位目标。复古风格装修的特点当中，复古的味道要浓，但是也往往在创意中增加一些时尚的感觉，这就不是纯古典，而是一种复古的感觉。 复古风格装修特点之美观实用 装修风格要表现出独特的主题，而从突显实用的角度，美观与实用的复古感觉，的确是非常重要的前提。复古风格装修的美观，重点是复古的感觉，要有整体的风格表现力，要有细节 的装饰之妙处，这样就可以在保证实用的同时，还可以更有完美的气质。 在复古元素的选择当中，要有独特的风格魅力，也要充分考虑装修的特点，找准其中的风格，为实现更好的复古装饰装修元素，提供一个可靠的帮助。复古风格装修的特点，要把这种复古的味道找得准，还要增加美观与实用相结合的特色，这就是一种新的装修选择。