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关于平面设计能用到的软件有这几个：photoshop、AI、C4D、InDesign等，其实平面设计能用到的软件虽然多，但要求你掌握的并不是全部。我们面对不同的设计项目时，其实每个软件都有它自己的优势，善用各软件的优势既能提升工作效率又能让作品变得更加优秀。Adobe photoshp这个软件简直就是一个全能玩家，这个软件我们必须要求掌握熟练，像我们平时用到处理图片时的位图、修图、合成图片等基础操作都要用到它。而且ps还有很多功能，在图像、图形、文字、视频、出版等各方面都有涉及，平面设计是ps应用最广泛的领域，无论是图书、封面，还是海报、招贴，这些平面印刷品通常都需要ps软件对图像进行处理相对于基础的还有AI，也是必会的，因为它用途很广，素材多，在一些图形制作、排版等适量绘制都能用到，编辑也是AI所长的，比如，UI设计、logo设计、lcon设计，AI都能搞定。像其他软件的话，我们也要去认真去学，不要求全会，也要有认识、熟悉它的优点，合理去运用它们，提升工作效率。我个人觉得那些我们能用到的平面设计的软件都是一种辅助工具，最重要的还是我们自己的创意，就比如说我们拿起笔不知道写些什么，脑中没有一点点构思该从哪里写起，那这篇文章注定不是一篇好文章。在平面设计的路上我们还是要去慢慢去学，去一点一点地积累自己的经验。
平面设计软件一直是应用的热门领域，我们可以将其划分为图像绘制和图像处理两个部分，例如建模和绘图软件、渲染软件、图像处理软件、印前组版软件等。 1、AutoCAD AutoCAD是一款著名的图形设计软件，最早于1982年在Comdex大会上亮相，由于其卓越的性能，被誉为万能计算机辅助设计软件，被广泛应用于建筑、电子、机械、广告、装饰、、服装等诸多平面及立体设计领域，目前已成为工程制图领域事实上的绘图标准和占有率最高的CAD软件，在国内市场也处处可见其身影。目前，AutoCAD可以在多个平台上使用，例如DOS平台的0版本、Windows平台的14/2000/2002/2004/2005版本，还有供工作站运行的UNIX版本。 AutoCAD具有极强的开放性和可扩展性，软件提供了强大的二次开发手段，例如Visual lisp、C++、ARX、Microsoft Visual Basic for Application(VBA)等，这使得AutoCAD用户可极大的扩展软件的功能，并可极大应用其它第三方开发出新的功能。 2、3D Studio Max 制作三维动画是一个涉及范围很广的话题，从某种角度来说，三维动画的创作有点类似于雕刻、摄影、布景设计及舞台灯光的使用，作为专业级的作品至少要经过三步：造型、动画、和绘图。在DOS操作系统占据天下的时代，三维动画设计离普通用户还很遥远，3D Studio是为数不多能够稳定运行在DOS下的一款3D软件，Windows取代DOS成为桌面PC的主流操作系统后，Autodesk公司不失时机推出了3D Studio Max（一般简称为“3DS Max”），随着计算机硬件的迅速发展，在个人PC上制作三维动画已经不再只是梦想。 3D Studio Max是目前PC平台上使用最广泛的三维建模、动画、渲染软件，被广泛应用于广告宣传、游戏设计、影视后期制作等动画领域，最新版本集成了很多过去只是在电影、游戏和3D设计中应用的专业工具或插件。 3、CorelDraw CorelDraw是Corel公司推出的集矢量图形设计、印刷排版、文字编辑处理和图形高品质输出于一体的平面设计软件，深受广大平面设计人员的喜爱，目前主要在广告制作、图书出版等方面得到广泛的应用，功能与其类似的软件有Illustrator、Freehand。 最新版本的CorelDRAW Graphics Suite可以为用户提供功能强大的工具，通过减少工作中的某些点击、步骤的数量来节省时间，其中还集成了3个图形程序、多个用途广泛的工具及公用程序，新的套件包括为插图、页面布局和矢量制图而设的CorelDRAW 12，为专业数字成像成而设的Corel PHOTO-PAINT 12以及为创建运动图形而设的Corel RAVE3。 4、Adobe Photoshop 这款美国Adobe公司的软件一直是图像处理领域的巨无霸在出版印刷、广告设计、美术创意、图像编辑等领域得到了极为广泛的应用，最新版本突破了以往Photoshop系列产品更注重平面设计的局限性，对数码暗房的支持功能有了极大的加强和突破，例如修复画笔可以极为轻松地消除图片中的尘埃、划痕、斑点、褶皱，而且可以同时保留图像中的阴影、光照、纹理等效果，创新功能可以让用户更快地进行设计、提高图像质量，并且以专业的高效率管理文件。 不过，为了防止盗版，Photoshop CS加入了倍受争议的类似于Windows XP的激活技术，用户必须联网激活后才可以正常使用，否则的话只能使用两天时间。 5、Freehand Freehand是一款全方便的、可适合不同应用层次用户需要的矢量绘图软件，可以在一个流程化的图形创作环境中，提供从设计理念完美地过渡到实现设计、制作、发布所需要的一切工具，而且这些操作都在同一个操作平台中完成，其最大的优点是可以充分发挥人的想象空间，始终以创意为先来指导整个绘图，目前在印刷排版、多媒体、网页制作等领域得到广泛的应用。 6、Adobe Illustrator CS Adobe Illustrator v11 是一套被设计用来作输出及网页制作双方面用途、功能强大且完善的绘图软件包，这个专业的绘图程序整合了功能强大的向量绘图工具、完整的PostScript输出，并和Photoshop或其它Adobe家族的软件紧密地结合。该软件以突破性、富于创意的选项和功能强大的工具为您有效率地在网上、印刷品或在任何地方发布艺术作品，界定了向量图形的未来。 第10版增加了诸如Arc、矩型网格线(Rectangular Grid)以及坐标网格线(Polar Grid)工具等新的绘图及自动化优点；增加编辑的灵活度以及标志(编辑主要的对象或图像复制)。你可以运用笔刷及其它如合并、数据驱动坐标等在工具列上的创造工具，帮助你建立联结到数据库的样版。 新的Illustrator还提供更多的网络生产功能，包括裁切图像并支持可变动向量绘图档(SVG)增强。 7、 maya Maya是美国Autodesk公司出品的世界顶级的三维动画软件，应用对象是专业的影视广告，角色动画，电影特技等。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。其售价高昂，声名显赫，是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大的提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影一般的真实效果，向世界顶级动画师迈进。 Maya 集成了Alias/Wavefront 最先进的动画及数字效果技术。她不仅包括一般三维和视觉效果制作的功能，而且还与最先进的建模、数字化布料模拟、毛发渲染、运动匹配技术相结合。Maya 可在Windows NI 与 SGI IRIX 操作系统上运行。在目前市场上用来进行数字和三维制作的工具中，Maya 是首选解决方案。 8、非线性编辑软件 Adobe Premiere 一款常用的视频编辑软件，由Adobe公司推出。现在常用的有5、P5、0等版本。是一款编辑画面质量比较好的软件，有较好的兼容性，且可以与adobe公司推出的其他软件相互协作。目前这款软件广泛应用于广告制作和电视节目制作中。 其最新版本为Adobe Premiere Pro CS4。 9、pagemaker PageMaker是由创立桌面出版概念的公司之一Aldus于1985年推出，后来在升级至0版本时，被Adobe公司在1994年收购。 PageMaker提供了一套完整的工具，用来产生专业、高品质的出版刊物。它的稳定性、高品质及多变化的功能特别受到使用者的赞赏。另外，在5版中添加的一些新功能，让我们能够以多样化、高生产力的方式，通过印刷或是Internet来出版作品。还有，在5版中为与Adobe Photoshop 0配合使用提供了相当多的新功能，PageMaker在界面上及使用上就如同Adobe Photoshop，Adobe Illustrator及其他Adobe的产品一样，让我们可以更容易地运用Adobe的产品。最重要的一点，在PageMaker的出版物中，置入图的方式可谓是最好的了。通过链接的方式置入图，可以确保印刷时的清晰度，这一点在彩色印刷时尤其重要。
建筑个人作品集在申请学校的时候比较重要，也是关键点之一。如果对自己的设计能力不够自信，或者你没有很多的素材积累的话，建议寻找比较信得过的机构帮助你在短时间内完成。云飞跃的云小组计划中提供了对建筑个人作品集的指导，可以根据你申请学校的具体要求辅助你快速的做出属于你个人的作品集，有效的提高留学成功率
可以看看 作品集黄宝书 作品集炼成记，有详细介绍
创作一本优秀的服装设计作品集绝非易事，在作品集中需要展示你的创作灵感来源、前期调研成果、不断的设计实验与推敲过程，效果展示以及棚拍，最终还要对作品集进行排版，每一步骤都不能少，也不能敷衍了事。另外，由于申请本科和申请研究生的作品集要求不同，申请不同学校的作品集要求不同，我仅共性问题提出服装设计作品集的创作要素。 research要广泛。设计主题源于生活，身边的各种事物都可能成为创作的灵感，一方面，可以借助书籍、网络等获取灵感；另一方面，可以尝试从身边事物入手，风景、建筑、动植物，甚至是手边的任何东西，都有可能成为你的灵感来源。 Sketch归纳设计灵感，逐步提炼设计概念。由于research阶段的调研结果比较分散，很多同学在将搜集到的一手资料进行整合归纳之后，便可以将一些初步的设计想法通过创意拼贴、创意手绘等方式进行尝试，并汇总于sketchbook中，以进一步提炼创作想法，推进设计过程。
多做调研，记录下申请院校对作品集的要求 决定哪一所艺术院校适合自己是个很困难的过程。你需要根据自己的喜好，尽可能多申几所院校，这样做是为了防止你错过自己的第一志愿的学校后没有其他选择。 首先，列出一个你想去的艺术院校的录取标准的清单(MoreART官网院校库会帮到你)，因为不同院校入学要求不尽相同。准确的记录录取标准，院校优势，申请截止日期都会对你的作品集准备有所帮助。然后打印出来，将关键信息标记出来，放在手边，以便查阅。 多看近期作品集，分析其特点 看拿到Offer的学生的作品集是理解目标院校作品集要求的最好的办法之一。许多学校会挑选出一些优秀作品集来放到自家官网或是自家图书馆里。 可能有些同学看到这些优秀作品及之后会觉得自己水平达不到这么高，不要丧气，记住，艺术作品集的评估范围是非常广泛的。如果你有很好的学术背景，创意思维，和对某个项目巨大的热忱，那么一定要利用好这些点，在这些点上引起评审老师的好气和共鸣。 尽量多用图片，避免过多文字 设计师要把图作为自己的语言，所以请避免过多地填入文字，作品集尽量要用图来说话。这也不是说单纯拼效果图，而是内容上要多方面地展现，比如你的手绘能力，平面图，结构透视，空间透视，摄影质量并传达出专业精神。 有创意也要有过程 国外的院校对于一个完整的作品定义是要有完整的设计过程和设计思维展现，这也是很多同学在制作作品集时需要重点加强的地方。国内很多院校在平时的教学学习中因各种各样的原因，并不是很注重设计过程，而是非常重视最终的设计效果，导致很多同学在整理自己的作品时发现，自己的每个作品只是有几张最后的效果图，当时做的一些过程却都没有保留。因此，我们在准备的时候，不仅仅是注重作品的效果和创意，更需要关注自己作品的过程是否完整。 排版 当招生官看你的作品集的时候，他/她通常在申请季且工作量非常大。这就是为什么你要让你的作品集简短而吸引人。别让人觉得你的作品集无聊死了。不要把最好的作品放在最后(招生官不一定会看完)。不要放任何不起眼的作品。排版似乎远比创造有挑战，因此一定要自信排版你的作品集，别让它又长又无聊。
1、颜色渐变渐变绝对是时下最“in”的趋势，在版面设计中也会经常见到。2、与摄影结合文字段落和摄影作品之间的契合能产生很好的效果，多看一些优秀案例就会知道了。3、动态排版动态效果是时下最流行的，在版面设计中无处不在，只要效果流畅，绝不会出错。4、与几何形状结合几何图形的设计同样可以加入到版式设计中，达到一种现代化的时尚效果。5、视觉分层视觉上的层次感对所有设计领域都是非常重要的，字体的尺寸和厚度能轻易的决定哪些文字或段落是最重要的。6、字体组合两种或更多字体的运用在当今仍然流行，选用一套干干净净的无衬线字体，用不同的粗细，不同的字号来完成作品集文字部分的描述。7、大且醒目&美观的设计版面设计大概是一个优秀网页设计中最重要的部分了，版面设计围绕着大且醒目，个性鲜明的标题，这样会显得大方得体。
平面设计中，版式设计是一项至关重要、也是要求能力极强的设计要素，因为任何涉及都涉及到排版，版式设计中又包含了平面构成、色彩构成、字体设计、图形创意等等，对于设计师的能力要求较高！ 因为其重要性，因此对于它的要求也就较高，今天我们将就版式设计的一些要求做一下分享！ 首先，简明直观是版式设计的前提条件，再好的设计，忽略了简明直观之一要素，用户不能快速读懂，甚至读起来费劲，那这一版式设计，在商业运用中，就是极为失败的，这与艺术设计不同，平面设计在日常生活中的应用，要对读者友好，在一天的忙碌之中，没人有时间定下心来盯着你的版式研究！ 第二，富有创意也极为重要，现在的消费者，已经慢慢被四面八方来来的设计师“养刁了”，审美挑剔，在生活中的设计作品比比皆是，要是缺少了创意性，就无法吸引用户的注意力，那这一作品也就是失败的，对于商业运营毫无作用！第三，注重平衡感，在日常生活中，有时我们在看有些设计作品时，总感觉少了一块儿，或者感觉上重下轻、左重右轻，这就是在设计之中没有注意整个版面的平衡感，将实际要素堆叠在某一个方位，这给用户的视觉观感极差，因此，我们在设计时，要有全局观念，统筹整个版面，而不是拘泥于某一角落！
ps 是位图编辑软件，ai是矢量图编辑软件。两者可以说各有优缺点，ps处理位图，如修照片、制作创意画面；ai 处理矢量图及编排，如做插画、印刷等。
作品集是设计师对个人能力的证明，作品集足够出彩，才能让心仪企业在茫茫人海中选中你。如何做出出彩的设计作品集呢？首先，是作品集制作时间的选择；作品集的最佳准备时间是在项目完结后，秉承设计总结的心态去做设计作品集，才是正确的方向。绝对不能是在找工作的时候，临时抱佛脚。没时间进行打磨，是很多设计作品集质量不佳的根本原因。如果以找工作为结果导向，设计师更多的会去呈现设计结果，这样完成的并不能称为作品集，而是图片合集。第二，是作品集的视觉呈现；很多交互设计师不太注重自己的作品集的视觉呈现，这是错误的，注重视觉呈现对交互设计师而言很重要。好的视觉呈现能够提高整体交互设计案例输出的专业度，也是对你综合能力的体现。作品集内最好包含 3-4 个完整的项目，页数最好控制在 20 页以内。第三，作品集就像一篇简化的图片论文，你得有过硬的、出彩的观点；这个观点可以是图像化，也可以是文字化描述。要写好这篇”论文“，设计师要清楚自身的岗位及价值，如果定位是执行，那么你的作品集，要有强化执行的设计案例以及相关描述。没有一份作品走天下的道理，除非你覆盖面非常全，包含各类型产品，一般来说面试不同的职位，需要对作品集进行恰当的调整。通过作品集的细节，包括视觉的推导、交互的思考过程，筛选官会对你的进行评级。最后，作品集内容的论证的方式必须是经得起推敲的。设计价值、思维、逻辑等内容不一定要全部在作品集展现，但是你必须自己过一遍，而且要非常有逻辑，清晰有条理，为什么？因为面试官非常重视这些问题，一定会在面试中问到。总的来说，作品集的整理，第一得体现和岗位的匹配度，第二要补充那些非核心的设计能力考核要素，这就是整理作品集的核心。
排版——提升作品集设计感招生官看你的作品集的时候，他/她通常在申请季且工作量非常大。这就是为什么你要让你的作品集简短而吸引人，别让人觉得你的作品集无聊死了，不要把最好的作品放在最后(招生官不一定会看完)。作品集的一般以PPT或者PDF为主。在作品集的最开始需要有一个吸引人眼球的封面，并且第一页是简单且凸显自己个性的简历。在作品数量上，设计类专业需提供3-4个完整作品。除此之外，整个作品集的文件大小一般不超过10M，作品集可以按照一定的逻辑关系进行排版，并注意保持美观、有序。
个人觉得作品集展现最重要的还是排版，作品质量是个人平时的积累和学习，毋庸置疑，对于设计师，好的作品集排版能够使自己的作品集更加出色，其实作品集排版就是用清晰流畅的视觉传达方式。不要有太多累赘的装饰——建议通过各种角度、维度的图例，运用不同的排版形式进行表现，或许会达到事半功倍的效果。作品集封面简洁大方——尽量选择一套比较大方得体的无衬线字体，通过字体的字号、粗细来完成平面设计作品集描述部分的设计和排版。有一条完整的时间线——从前期调研、制作到后期排版整个流程下来的一个顺序，体现出在制作平面设计作品集的过程中你的设计水平和学术思考能力。
前面说过，在WORD里排版的一些方法。还可以使用专门的图文排版软件，比如PAGEMAKER、方正飞腾等，这比较需要专业性，其实最好的办法还是找家排版公司，请专业的人来排，连样子都可以一起出了，一般排版公司排一页，不出软片的话，价格会在5元以下。
摄影专业作品集应该怎么做？1、作品要蕴含一定的理念作品在某种程度上来说是个人世界观和价值观的一个体现，很多时候作品背后的东西才是最希望看到的东西。换句话说，以美术为基础，鼓励表达个人观点是摄影作品集更进一步的深化。2、摄影的图像需要能传递信息设计、构造、颜色和创作原理、光的本质、三维图像和二维图像的转变，这些都是摄影专业本科阶段将要学习的内容。申请者是否符合学习这一专业的资质，可以通过作品集窥见一二。在正常情况下，作品是否能准确表达所要传达的信息和对机器设备的掌握情况，对于捕捉申请委员会的注意力很关键。3、摄影专业作品集排版摄影作品集的排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来，这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数，通常是10-25张，这个才是最重要的。也就是说，无论你怎么排版，照片都要遵循这个数字。排版的时候，每个作品集都可以有自己的总封面，然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字，后面再加入照片。4、作品集要求展示全过程一本优秀的摄影作品集记录了学生创作的全部过程，从确定主题、概念发展、表现方式、前期准备、样版论证、拍摄实施、后期制作和最终排版。看似是一个流程，只要从头到尾走一遍即可得到满意的作品。一个真正完整的摄影作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出的作品是一件完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品。
排版——提升作品集设计感招生官看你的作品集的时候，他/她通常在申请季且工作量非常大。这就是为什么你要让你的作品集简短而吸引人，别让人觉得你的作品集无聊死了，不要把最好的作品放在最后(招生官不一定会看完)。作品集的一般以PPT或者PDF为主。在作品集的最开始需要有一个吸引人眼球的封面，并且第一页是简单且凸显自己个性的简历。在作品数量上，设计类专业需提供3-4个完整作品。除此之外，整个作品集的文件大小一般不超过10M，作品集可以按照一定的逻辑关系进行排版，并注意保持美观、有序。
创作一本优秀的服装设计作品集绝非易事，在作品集中需要展示你的创作灵感来源、前期调研成果、不断的设计实验与推敲过程，效果展示以及棚拍，最终还要对作品集进行排版，每一步骤都不能少，也不能敷衍了事。另外，由于申请本科和申请研究生的作品集要求不同，申请不同学校的作品集要求不同，我仅共性问题提出服装设计作品集的创作要素。 research要广泛。设计主题源于生活，身边的各种事物都可能成为创作的灵感，一方面，可以借助书籍、网络等获取灵感；另一方面，可以尝试从身边事物入手，风景、建筑、动植物，甚至是手边的任何东西，都有可能成为你的灵感来源。 Sketch归纳设计灵感，逐步提炼设计概念。由于research阶段的调研结果比较分散，很多同学在将搜集到的一手资料进行整合归纳之后，便可以将一些初步的设计想法通过创意拼贴、创意手绘等方式进行尝试，并汇总于sketchbook中，以进一步提炼创作想法，推进设计过程。
作品集一般是ppt形式或者瀑布流。去应聘工作的情况下建议使用瀑布流的形式，就是流程式展示作品，同时还有作品的思路引导。简历也要设计精致一些哦，最后保存成pdf格式是比较好的。加油！
做个网页，或者视频啦，自动播放，或者做成杂志的样子，让人一目了然