我在网上找的,涉及到版权等问题,自负哦。
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时尚杂志对应的十高级审美需求。以他对提高审美具有针对性。又有局限性。时尚杂志可以提高审美水平,但不是每个人通过它都能真正提高审美水平。时尚杂志针对性和局限性所决定。那层次可言分低级,中级,高级审美的提高过程。必须循序渐进,没有捷径可言。时尚杂志更多是对美的感受和引导,配合一些风格的解析。会对读者的审美有所提升。由于他的超前性,决定了他的叫高级审美情趣。不同读者意义并非很大。美是由内而外的,包括内在的美和外在的美,美是一种思维方式,是感性和理性双重作用的结果。你家的方式去辨别,感知美丑就没有丑,所以时尚杂志属于欣赏类刊物,并非由美丑对比的理性分析。你审美提高有一定的局限。
NO1 《VOGUE》图片创刊于1892年,由美国康泰纳仕集团出版发行。杂志内容涉及时装、化妆、美容、健康、娱乐和艺术等各个方面,被奉为世界的Fashion Bible(时尚圣典)。中国版《Vogue服饰与美容》于2005创刊发行。《VOGUE》的定位一直是“高格调,非大众”(Class,NotMass)。《VOGUE》多个版本中尤以美国版和意大利版影响巨大,美国版走专为女性读者服务的路线,女主编安娜号称当今时尚界的女王,能对流行趋势做出专业预测,引导全世界时装潮流;意大利版则以艺术化的时装影像给读者华丽的视觉冲击,与高端时装工业并存。图片中国大陆版《VOGUE》的态度是“中国的终极时尚”。定位于20~35岁之间的、有一定经济基础、受过良好教育、对时尚较为关注的年轻女性,完全抛弃职场、两性关系等内容,仅仅由时装、美容、艺术和生活方式四部分构成。NO2《时尚芭莎》全球著名的时装杂志《HARPER’S BAZAAR》,创刊于1867年,是全美第一本时装杂志,迄今已有一百五十多年的历史,全球拥有多个国际版本。一本风格内敛自省,历史年代悠久的老牌杂志。图片《时尚芭莎》的诞生:2001年11月,《中国时装》出版,助推了中国时尚业雏形的形成,为中国的模特行业、服装工业、时尚摄影、造型行业等开辟了走向国际化和市场化的新道路。2002年10月,时尚集团引进美国Hearst出版集团旗下拥有140余年历史的著名时装杂志《Harper's BAZAAR》的版权,实现了跨越式发展,在国内形成一定规模的影响力。版权合作3年后,《中国时装》于2005年1月正式更名为《时尚芭莎》,开始以更高的姿态服务于精英女性。图片《时尚芭莎》的定位:在中国,其读者定位为 25岁以上,高收入,高品位,阅历丰富,热爱时尚,追求完美的成功女性作为最权威的高级时装杂志。NO3《ELLE》《ELLE》是1945年创刊的法国时尚杂志,是一本专注于时尚、美容、生活品味的女性杂志。中国版本《世界时装之苑ELLE》于1988年进驻中国。图片相对于VOGUE与Bazaar的较年轻作风,以及贴近时下年轻女性的时尚需求,加上“女性都向年轻看齐”的心理暗合自然法则,《ELLE》全球开花的经济效益策略正日见其影响力。经过半个世纪的努力,《ELLE》已成为一个著名的时尚品牌。图片它代表女性——自信的、有活力的、有魄力的、活泼的、好奇的、有魅力的、自由的形象。通过对时尚流行趋势的精确分析、传播、选择,《ELLE》不仅拥有全世界的时尚读者,更在产品形象上形成独一无二的风格。NO4《Marie Clair嘉人》《marie claire》杂志由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊。从2002年,《嘉人Marie Claire》中文版创刊。《marie claire》 是公认的理解和诠释时尚领域的先驱。将时尚和美容、家居装饰以及高质量的报导结合在一起,是世界著名高档女性期刊之一。图片《marie claire》一向以细腻的女性视角、独特的社会报道来展现多元化的潮流生活。一直以来,《marie claire》就致力于她的理想:以一种浪漫的方式告诉读者这个真实的世界是怎样的;帮助读者达到她梦想中的生活。她将刷新女性杂志一贯形象,不仅展示女人美丽的外表,更搜索女人的灵魂,深入女人的内心。NO5《Cosmopolitan》创刊于1886年,以大胆、风趣的美国风格出道。《时尚COSMO》创办于1993年8月,与世界名刊《COSMOPOLITAN》杂志版权合作。图片《Cosmopolitan》相信自信认真的女性最美,她以女性的角度大声说出女人要的是什么,从男女关系、工作、个人成长的趣味文章,到流行时尚、彩妆、塑身等精采图片,她让自己的读者成为兼顾知性与性感的现代女性。
说明有价值,有分量。杂志的封面就像杂志的眼睛,是一份杂志展现给读者最有价值、最有分量的报道。一本书的封面都有的简短小字,是对书内容的的大概简介,用来吸引读者眼球的。它就像期刊杂志的一张“脸”,一件衣裳,装帧是否精良,独特的创意,醒目的色彩,巧妙的构图,协调的整体等,能迅速吸引读者的眼球
我觉得都不错啊,而且感觉每一期都有亮眼的地方。
stylesight 全是英文
《时尚芭莎(HARPER’S BAZAAR)》,《时尚先生·ESQUIRE》。 《ELLE(世界时装之苑》为世界著名杂志《ELLE》的中文版。由上海译文出版社、法国桦榭菲力柏契出版社合办。 《时尚·COSMOPOLITAN》《COSMOPOLITAN》是全球著名、主要针对女性读者的时尚类杂志。该杂志创办于1886年,1905年出版业大亨威廉·赫斯特以时价四十万美金的价格(折合2006年现价约一千万美金)将其收购。现时,包括中国大陆(中文名:《时尚》)、香港以及台湾地区(中文名:《柯梦波丹》),《COSMOPOLITAN》在全球有超过50个版本的杂志出版发行。 《Vogue》《女友》《瑞丽》《ELLE》《昕薇》等。
许魏洲诠释的封面如果不看那个不搭的发型还是挺不错的,只能说许魏洲的脸型和五官跟这一顶头发实在是不太搭调,换个专业的模特可能造型师所要的那种感觉就出来了。按网友原话说,许魏洲就像顶着一个瓜皮一样。
感觉很奇葩的妆容服饰感觉让你很想吐槽,还是不要感觉太奇葩。
个人感觉时尚杂志最重要的就是凭借封面,因为如果封面做的比较吸引人的话,这样的杂志也是比较火的。
漂亮不一定就很时尚,丑到极致也可以很时尚。
创意设计,是把再简单不过的东西或想法不断延伸给予的另一种表现方式,创意设计包括工业设计、建筑设计、包装设计、平面设计、服装设计、个人创意特区等内容。设计除了具备“初级设计”和“次设计”的因素外,还需要融入“与众不同的设计理念——创意”。 初级设计 范围划分一般是以是否在表达图形上是否以“具象化”为指导目标,标志设计就像绘画一样真实表现图形;当然,不代表具象化设计都为初级设计,这里主要以对比举例说明; 次级设计 在设计过程中会在“初级设计”的基础上再深入简化图形的非重要部分,更精炼化主要部分,以便于图形更适合在商业传达过程中便于记忆和制作过程中便于实现。 大多数杂志封面都是照片或者插画。很多引人入胜的照片中都充满了明暗色彩的对比,为了提高可读性,文字必须要和背景产生对照感。 很多杂志封面设计都是这样,都在努力的为文本寻找合适的位置——看看上面的New York Times Style杂志,又一个醒目的”Talking Dirty”,就在乔治克鲁尼衬衫的黑色污渍处。而Interview杂志,亮色文字也是放置在Keira Knightley的深色外套上。 当然,有了PS,利用PS来加亮、加深某处区域也是可以的。比如说Morberg 杂志人物身前那团重装的海浪就稍作处理,以便更好的显示黑色文字。 黑色和白色经常被用于正文、副标题。但是封面尺寸很大,我们需要更醒目的颜色。 任何有技巧的设计师都不会忽视用色。在杂志封面设计中,配色要协调,不能突兀。 采样法就很不错:上面的Home Miami杂志,从椅子中提取了炫丽的红色作为标题。而Seventeen杂志采样了Avril的唇膏色彩。 而Dwell杂志没有使用采用法,自己调配了一种橙色,但是和整体很好的协调。