发布时间：
我想对你说：“人生。我没看过。也还没经历过。你能说点啥么。”接下来是加林对我们说的话
高加林这一人物形象最突出的性格特点是：自尊与自卑；脆弱与勇敢；淳朴与虚荣。使他在人生道路上不断翻跟头，大起大落。高加林的悲剧不是偶然，大量的偶然性中显示出了生活的某种必然性：传统的生活已经容纳不下这一代青年对人生的追求，而他们又往往不太理解通往新的生活的正确而又艰难的道路。他们理想大于现实，盲目追求实际上不能得到的东西，得到的必然是一种对人生扭曲的认识。
路遥的小说《人生》，以改革时期陕北高原的城乡生活为时空背景，描写了高中毕业生高加林回到土地又离开土地，再离开土地，再回到土地这样人生的变化过程构成了其故事构架。高加林同农村姑娘刘巧珍，城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾，也正是体现那种艰难选择的悲剧。
高加林是作者着力塑造的复杂的人物。他身上既体现了现代青年那种不断向命运挑战，自信坚毅的品质，又同时具有辛勤、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，有着远大的理想和抱负。关心国际问题，爱好打篮球，并融入时代的潮流。他不像他的父亲那样忍气吞声、安守本分，而是有更高的精神追求，但是他的现实与他心中的理想总是相差极远，正是这样反差构成了他的复杂的性格特征。
《人生》是作家路遥创作的小说，也是其成名作。原载《收获》1982年第三期，获1981——1982全国优秀中篇小说奖。2018年9月27日，路遥的《人生》 入选“中国改革开放四十周年最有影响力小说”。
扩展资料
《人生》就是在城市的场景中展开，似乎一切都处于城市的控制下，甚至乡下人天生就应该在城里人面前低人一等。这种强烈的等级观念、城乡差异在小说中被强化。
当路遥年轻时不停地奔波在城市与乡村时，他最为熟悉的生活即是“城市交叉地带”，充满生气和机遇的城市生活对于像他那样的身处封闭而又贫困的农村知识青年构成了一种双重的刺激，不论在物质还是在精神上。路遥思考并理解了这一现象，在城市化的浪潮汹涌而来的种种冲击中，他提出了农村知识青年该如何做出选择。
早在大学读书时，路遥阅读了大量的经典名著，并对新中国的文学成就进行了一翻巡视。他发现以前的小说带有某种脸谱化的倾向，正如儿童眼中将电影中的人物形象简单分为“好人”和“坏蛋“，而人的思想是复杂的、多变的，绝对不能将复杂的人性这样简单的划分，这种思考体现在《人生》的主人公高加林身上。
参考资料来源：百度百科-人生 （路遥创作小说）
高加林是路遥的中篇小说《人生》中的男主人公，他的身上集中体现了黄土地人的那种朴实、辛劳的传统美德，同时又具有现代青年人的那种向命运挑战的自信，坚毅的品质。他曾努力，拼搏，但是他的理想与现实总是相差甚远，这样也形成了他的复杂的人物性格，同时也形成了他的悲剧的人物命运，所以说高加林是传统和现实纠缠在一起的产物，是作者复杂意识的结合体，是一个具有丰富内涵和典型意义的形象，他的一切对我们现实生活中的人来说都具有一定的借鉴意义，同时有些方面还能够引发我们对人生的思考，让我们对自己的人生观，道德观去品味。 【关键词】：狂妄 虚荣 纯真 自私 悲剧 在上个世纪八十年代初，由于“文革”和传统观念的影响，虽然正值改革开放的初期，但是一些人在探索自己的人生命运时也会感到迷茫，犹豫甚至产生很多矛盾，对人生的道路的选择时会不知所措。此时，路遥的中篇小说《人生》出版了，一下子在当时引起轰动。剧中高加林的人物形象就好像是我们身边很多人物的再现。人们在普遍讨论着剧中人物高加林的人物形象，并加以不同的观点和态度。今天虽已时隔二十多年了，我还是想就本人的浅显认识谈谈对高加林的人物形象的分析，仅供大家参考，下面谈谈我的理解。 一、高加林是典型性和复杂性相统一的艺术形象。 （一）、高加林艺术形象的典型性 这篇小说虽然写于上个世纪八十年代初，却能够对人的思想，性格等多方面的特征作出了细致地刻画。在高加林的身上集中体现了黄土地几千年留下的那种勤劳、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，不断向命运挑战，性格坚毅。 他同上一辈的黄土地上的农民不同，他的父亲是一个典型，只是一味的忍气吞声，面朝黄土背朝天，在黄土地上辛勤的劳动，文中的他黄皮肤，旱烟袋，包头巾等，这是几千年的黄土地的特征。而高加林，他敢于向命运挑战，他生活在新时代，虽然高中毕业没有考上大学，但热爱生活，喜欢打球，能较快地融入时代的潮流，几次的挫折虽然对他进行了较大的打击（第一次高考落榜，第二次是他的民办教师被大队书记高民楼的儿子占去），但是他没有绝望，如在影片中，他和他的父亲一起在田间劳动的情景，让人难忘，他拼命地劳动连一口水都不喝，饭也不吃，虽然说他承受着巨大的精神折磨，但我认为在他的内心世界却蕴藏着巨大的潜在能量，就像黄土高坡一样，具有着无穷的力量，只是在当时的条件下，他无法得到发挥，但是，如果他生活在今天的时代里，他一定能冲出自己的天地，是个优秀的弄潮儿，尤其是在小说的下半部分人物性格得到充分的展示，也就是说，如果给他适当的条件，他高加林就一定能够干出一番事业，他的心永不属于黄土地，也不属于县城，他向往的是大城市的生活。他心中有美好的蓝图。 （二）、高加林艺术形象的复杂性 他虽然有远大的理想，但他也有自己的弱点，具有一定的复杂性。 他的骨子里有一种虚荣好胜、狂妄，甚至报复的弱点。他落榜后回到家乡，非常清楚自己的命运，也许将一辈子沦为农民，这是他所不愿看到的，所以即使有一个民师名额时，他也决不放弃，然而当民师名额被别人占去后，他还在等待时机，以至于当他的叔叔归来当上了县劳动局局长以后，马战胜为他争取到工作时，此时他也知道这是走后门的举措，是一种不正之风，但是他还是去了，他幻想在今后的工作中，多做出成绩，来证明自己的能力。 他追求一种纯浪漫的，而失掉了最纯真的。他的骨子有一种自私的念头，在爱情方面表现得更为突出，在他没有离开村子以前，能够接受刘巧珍爱情，他也懂得刘巧珍对他的真爱。然而当他到了县城以后，遇上了高中时的同学黄亚萍，他认为和黄亚萍情投意合，巧珍显得过于“土”，会影响他的生活，束缚他的发展。有时爱情的砝码，马上偏向黄亚萍，然而，再美丽的肥皂泡，最终还是会破灭的。 总之，从某种意义上看，高加林代表一代或几代黄土地上的青年。他奋斗过、彷徨过，对新鲜的矛盾的，也曾不知所措，却早已不再满足于那一片凝重的黄色，在这里我们不由得要回忆那个时代的，虽然在八十年代的初期，作者最为熟悉的生活即“城市交叉地带”，充满生机和机遇的城市生活，对于像他那样的身处封闭而又贫困的农村，知识青年构成了一种从双重的刺激，不论在物质和精神上，城市化作为一种潮流终于真正走进了人心深处。这是以前从未有过的，不仅在《人生》的篇中，我自己也有同感，在那个时代，“城市人”穿着崭新的“见人”衣裳，不是涤卡就是的确良，看起很时兴；庄稼人的赤脚泥土，城里人庄重地穿上尼龙袜和塑料凉鞋，脸洗得干干净净，头梳得光光溜溜，兴高采烈地去县城露面，去逛商场，去看戏，去买时兴的商品，去交朋友，去和对象见面，而当时黄土地上的人们是一条粗布白毛巾，就代表了他们的身份，也就是说城市和农村有着一条不可逾越的鸿沟，在爱情这两点上更是突出，如高加林身份是农民时，黄亚萍从没有向他明白爱恋之情；而他一进城，黄亚萍就向他吐露情怀了，乡下人是那么向往城市，以至于充满传奇式的想像和梦幻般的憧憬，在高加林的眼睛之中我们看到这样一幅都市风景：“山边的太阳正在下沉，落日的红晕抹上一片瓦蓝色的建筑上，城市在这一刻给了人一种异常辉煌的景色”，所以高加林会迷醉的抒怀“当星星点灯，灯火在城市生亮起来的时候”，高加林才站了起来，下了东岗，一路上，他忍不住狂热的张开双臂，面对灯火闪烁的县城，嘴里喃喃的说：“我再也离不开了……”，然而，如果仅仅是对城市的向往那么简单，就会有人物的复杂性和内涵的深刻性，所以说高加林正是那个时代下的产物，他既有那种积极向上、坚毅而自信的黄土地人物的性格特征，同时他为了追求城市化的生活而丢掉人身应具备的起码的良心而受到众人的唾弃。 二、高加林艺术形象的悲剧性 （一）、事业上的悲剧。高加林没有考上大学，不得不回到黄土地，帮助他的父母亲干那最繁重的体力活，这对一个有理想、有抱负的年轻人来说，是非常痛苦的，当好不容易弄到一个民师名额时，本想暂时脱离劳动，然而，又被村子里一手遮天的大能人高明楼的儿子占去。当他叔叔归来时，高加林到县委当上了通讯干事，在工作中，他兢兢业业，一帆风顺，尤其在抗洪抢险的报道中，干得非常出色，受到了一致好评。然而，这时侯在他的人生道路上，他又走错了一步，得罪了黄亚萍的对象，终因走后门找上工作一事而被辞退。又回到了黄土地。所以说，高加林事业上的悲剧不是一种偶然，而是一种必然。一方面是由他个人造成的，更主要的是由当时社会环境造成的。因为当时社会刚从“文革”中走出，还有很多不良的风气。 （二）、高加林的爱情悲剧 高加林的爱情主要有两个女性形象，一个是地道的黄土地上的姑娘刘巧珍，一个是城里的有文化的女子黄亚萍。 1、和刘巧珍的爱情悲剧 在高加林高考落榜之后，他所面临的是巨大的痛苦和折磨，民办教师被解雇对他来说更是雪上加霜，他虽然要用“摧残式”的劳动来适应自己的生活，然而这样并不能彻底改变他的精神面貌，这时他选上美丽善良且单纯的刘巧珍。这个农村少女炙热纯真的爱情，给了他巨大的精神力量，使他重新燃起了生活的信心和勇气，刘巧珍是黄土地上的一名少女，但对爱情的追求和执着令人钦佩，她不顾家人的强烈反对公然地在众目睽睽之下和高加林一起去逛县城，她的这种情感可以说给了高加林最大的动力，使他能够从痛苦之中走出来，我认为高加林和刘巧珍的恋爱是刘巧珍的善良、纯朴温暖了高加林此时冰冷的心，给了高加林莫大的温暖和鼓舞，给了他生活的动力，这时高加林能够勇敢地在人们的目前站起来，和村里人一起去曾令他伤心的县城去掏大粪，和刘巧珍一起去地里干活，脸上有充满了笑容，但是我认为高加林和刘巧珍的爱情是建立在以生活为基础之上的，像高加林这种有远大理想的人和刘巧珍是否就是情投意合呢？我认为不是。其实高加林的真爱是外面的世界，而刘巧珍确实是有着一颗金子般的心灵，他们两人之间其实在感情上有一条不可逾越的鸿沟，在高加林上县城之前，还可以弥补的，因为他们共同生活在大马河川的黄土地上，因为刘巧珍的真爱可以让高加林感到生活的美好，然而当高加林去县城之后，可以看出他和刘巧珍之间的情感出现了裂痕，虽然刘巧珍千方百计不顾世俗之流言，多次去县城看望高加林，可是高加林对他的态度却一次比一次冷淡。为什么？因为高加林上了县城遇上了同学黄亚萍，而且黄亚萍又在拼命地追求高加林，这样虽然善良、纯朴，但却毫无文化的刘巧珍和年轻而又风流的黄亚萍相比较而言，高加林认为黄亚萍那边重了，这样他自然偏向了后者。尤其是刘巧珍上城里告诉他“你家老母猪下了十二个猪仔，又死了一个……”这时高加林决定和刘巧珍断绝关系，他这一举动无情的抛弃了刘巧珍，卑劣地伤害了一颗纯正而坦率的心灵，也暴露了他那灵魂深处潜伏的很不美好的污垢。 2、和黄亚萍的爱情悲剧 高加林和黄亚萍的一段爱情，我认为是虚伪的，是建立在所谓的情投意合基础之上的，是没有基础作保证的。为了他们所谓的爱情黄亚萍毅然抛弃了追求她多年的恋人，而高加林在这段人生的十字路口时，眼前的黄亚萍美丽漂亮又有知识，能够给他生活带来无穷的乐趣，这时候，他的心硬了，恨了，为了所谓前途必须作出牺牲，把人生中的伦理、道德、情感完全踩到脚下 ，高加林骨子里的那种以利己主义为核心的个人奋斗，和黄亚萍的再度相遇就像在空中相遇一样，而可悲的是这个所谓有文化有情趣的黄亚萍，也只能与他在城市里共同享乐，共同描绘所谓的蓝图，却难于陪伴加林在农村患难与共，这一切甚至高加林自己也很明白，于是当“东窗事发”之后，他被迫回到了农村，破灭了的不仅是他在城市了的生活的幻想，更是他与黄亚萍那并不可靠的“爱情”，他和黄亚萍之间的爱情，只能像两个五彩缤纷的气球在空中相遇，经不住外界的任何打击，稍微受点刺激就会爆破。他们之间的爱情只是在温室里培养。 高加林和两个女人之间的爱情，均以悲剧而终，是高加林那种追求虚伪的梦幻般的爱情所致，是他一错再错，最后使他失掉了自己的一切，又回到了生他养他的黄土地，他在面临选择金子和鲜花时，选择了后者，因为他不明白，金子是能经受住时光的磨练的，而鲜花只有短暂的芬芳。所以在当时剧本被搬上银屏时，有多少人为刘巧珍而落泪，甚至写信给作者来追问生活中的巧珍原型在何处，人们想要尽可能地去帮助她，怕她受不了生活的打击，因为他太善良了，中国有句古语：善就一定要有善报。而人们对高加林最后的结局，甚至有人认为他是自责而自找的。所以我认为在爱情的这条道路上高加林是在蜜罐里自己酿下了一杯苦酒，给他自己品味一生。所以说，高加林的艺术形象在当时的时代里，具有非常突出的典型性，在他的身上既有黄土地上人们传统向上、奋斗的特征，又暴露出他的自私自利和追求那虚无缥缈的东西。对于他的是与非，我认为既有他自身的因素，更多的是当时社会条件的影响。因为在当时很多人都会像他一样在面临人生道路的抉择时而迷失方向，甚至遗憾终生。因此高加林的悲剧命运不仅是他一个人的悲剧，更是当时时代背景下的一类人的悲剧。 总的来说，人生是一部具有革命现实主义力量的作品，在这幅具有时代的特色，触及了社会的道德的心理的各种矛盾的图画中作者能够对当时的时代背景下最美好的善展现在我们的面前，同时也毫不隐蔽地袒露了生活中丑和不健康东西，让我们能够从中汲取教训，在文中高加林的人物创造上，作者没有回避当时的时代背景明显看出经历了十年动乱，在旧思想与新思想，旧文化与新文化，旧观念与新观念的交替时期，在当前的社会中还存在着许多的社会矛盾，甚至找出我们社会中存在的那种不足之处，还有待我们进一步的克服改进，高加林既是生活的强者，在他的身上存在着黄土地人所具有的那种顽强执着精神，同时也存在着他在新观念的那种自私自利的人生目标。当他在人生十字路口时，往往自己找不到人生的航标，而失去了方向。尤其在文中的结尾处，高加林被辞掉后回到他和巧珍经常相见的那座桥上而收笔，这样就给我们的读者和观众留下一个广阔的想象的空间，这样的结局也给了我们留下思考。人生道路上不管自己走到哪里，不管自己遇到什么情况，荣与辱，喜与乐，那都是暂时的，千万不要忘掉自己做人的“根本”，高加林在人生的道路上走了岔路，作者也没有特别渲染故意贬低，而是不加掩饰的忠实的描写，而是把自己的情感融入在作者之间。高加林曲折的人生道路，一方面是他思想感情上的原因，也有特定的社会原因，这就促使我们更深刻地认识人生奋斗的艰巨性和复杂性，也激励着人们要为创造更美好的社会环境而不懈的努力，这不是我为高加林犯错误进行开脱，因为我们要尊重现实，面对历史，尊重人在人生的道路上不可能不犯错误，关键是在人生之中要树立自己的人生观、道德观，甚至爱情观。高加林这个具有丰富内涵和典型意义的形象，无论是他的逆境和顺境、长处和短处，教训和悲剧都具有发人深省的借鉴作用。
弱不禁风，敏感，浅殇式微笑2010回答
红楼梦中林黛玉的人物形象分析 1 《红楼梦》中的林黛玉的人物形象分析 论点：通观曹雪芹的《红楼梦》，是一出中国古代封建家族、封建社会衰败没落，“无可奈何花落去”的巨大悲剧；林黛玉和贾宝玉的爱情悲剧，只是贯串其中一支主要的咏叹调对唱，却也是注定的不可逆转的人生悲剧。由伟大作家曹雪芹栽培和浇灌，宝玉黛玉的爱情之花，具有一种永远的凄艳之美。林黛玉的性格特征是民主主义的萌芽，是作者真善美的寄托，具有深刻的时代意义。其爱情形象的悲剧魅力，永远留在读者的心中。 本论： 总述 一、林黛玉主要性格特征类型。 1、林黛玉小气纯真的性格特征 。 2、林黛玉既自尊又自卑的性格。 3、林黛玉小气多疑的性格特征。 二、造成林黛玉复杂性格的原因。三、林黛玉一生的爱情悲剧。 结论：林黛玉的思想性格有其鲜明的阶级烙印和时代烙印；她的初步民主主义思想并没有脱离封建主义的思想而独立。而后这种情况又是与当时虽有资本主义经济萌芽，但这种萌芽尚不能脱离封建主义经济母体而独立发展的状况相一致。 目 录 2 内容摘要1 关键词一、林黛玉主要性格特征类型1、林黛玉小气纯真的性格特征2、林黛玉既自尊又自卑的性格3、林黛玉小性多疑的性格特征4 二、造成林黛玉复杂性格的原三、林黛玉一生的爱情悲剧 《红楼梦》中林黛玉的人物形象分析 [内容摘要] 林黛玉的思想性格，既有尊重自我、敏感、尖刻、孤高、脆弱的一面，又有尊重别人、 笃实、宽厚、谦和、坚强的一面。前者是外在的，后者是内在的，二者在她身上是辩证的统一。其内在联系是：从人生哲学上说，就是黛玉的谁尊重我，我就尊重谁的处事原则，这种处事原则饱含着近代平等观念的萌芽。从政治思想上说，就是黛玉的坚持叛逆本阶级给青年一代所指定的人生道路和价值观念。从婚姻观上说，就是黛玉的坚持婚姻必须以爱情为前提，而爱情又必须以共同的叛逆思想作基础。这三者，也就形成了林黛玉的思想性格的本质特征。[关键词] 脆弱；坚强；叛逆；小气；宽厚；自尊又自卑； [正文]《红楼梦》众多女性中作者塑造最好，也是作者极力赞颂的一个人物，她出身于姑苏钟鼎世家，父亲林如海是前科探花，官至兰台自大夫，又被钦点为扬州盐御史。母亲贾敏是贾母的女儿，贾政的妹妹。因母亲去世，又无亲生姐妹兄弟作伴，外祖母怜其孤独接来荣国府抚养。黛玉从小聪明清秀，与诗字相伴，进入京城后，便长住贾府与宝玉相亲相爱。她生性孤傲，纯洁率真，小气多疑，是封建的叛逆者。她藐视功名权贵，和宝玉有共同的理想和志向，真心相爱，但爱情被王夫人等残忍的扼杀了。林黛玉德才兼备，天生丽质，便到头来既在无奈中香消玉损，留下千古遗愿。为什么造成这样的悲剧？下面就分别从林黛玉的性特征表现等几个方面来详细分析。 一、林黛玉主要性格特征类型 （1）林黛玉小气纯真的性格特征 林黛玉寄人篱下，因而什么事情都显得小心在意，唯恐自己的自尊心受到伤害，由于各种环境因素的影响，使得其在本来性格的外面有“小心眼”的一面。林黛玉的“小心眼”谁都知道，可她“小心眼”的背后是坦诚的。林黛玉和贾宝玉真是相爱，但她也面临着许多的压力。她把薜宝钗、史湘云看成情敌，说话刻薄尖刻，见一个打趣一个，有时简直到了不太近情理的地步。如薜宝钗生病，贾宝玉去探望，本来是合情合理的事情，而黛玉见了，心中不悦，竟说出“哎哟，我来得不巧了！早知道她来了，我就不来了。”这样带刺的话，使薜宝钗和贾宝玉都下不了台。然而率真的林黛玉在表露着自己缺点的同时，也向人们畅开了她纯真无邪的心扉。在她的眼中，容不得半点微尘，但也不见前嫌。当她对某人某事有看法时，就锋芒毕露地相对。但也就事论事，论过之后也丢在了一边，正是这种坦率，她赢得了姐妹们的友情，谁也不把她当外人。有时候缺了她，大家都感到空虚寂寞。她的灵魂是清澈的，“小心眼”、尖酸刻薄，只不过是美玉上的瑕疵罢了。在大观园里，她把薜宝钗当情敌，但后来又坦诚相见，结为姐妹，谱写了友情中最动人的篇章。她被薜宝钗的善意批评所感动，深情的说：“你素日待人，固然是极好的，然而我最是个多心的人，只当你心里藏奸，从前日你说看杂书不好，又劝我那些好话，既太感谢激你，往日既是我错了，实在误到如今”表面“小心眼”的林黛玉却能做到，再说小气是说不过去的。林黛玉不仅在十二钗面前表现很宽容，就是丫环面前也不例外，丫环紫娟就曾为林黛玉和贾宝玉经常闹别扭的事批评林黛玉：“宝在有三分不是，姑娘倒有七分不是。”当然此类事情中，紫娟有许多不明就理的，但林黛玉也却一声也不责怪她。在这些方面，被人们视之为“小心眼”，“行动爱恼人”的林黛玉表现得非常豁达和宽容。《红楼梦》第四十五回“金兰契互剖金兰语”中，当宝钗提出给她送燕窝时，林黛玉忙笑道：“东西事小，难得你多情如此。别人不知，还以为林黛玉真是个多心的人。其实，林黛玉怀疑薜宝钗是有原因的，薜宝钗确实对林黛玉奸诈过。林黛玉对她怀有戒心是很自然的。而当林黛玉处在孤苦、愁闷的心境下，薜宝钗给她捎来一点燕窝说几句悄悄话之后，就把心都全盘掏出来给薜宝钗，把内心的秘密都说给了薜宝钗。在这里，林黛玉仅凭几件小事就相信了薜宝钗，不仅改变了对她的看法，还把自己过去对她不尊敬的看法也直率地告诉了对方。这一切并不是她幼稚不知，而正是反映了她朴实纯洁而直率的美德。 （2）林黛玉既自尊又自卑的性格 在林黛玉的丰富性格中，较为突出的是说话尖酸刻薄不饶人，诸事好挑剔等。其实，这些都是种表面现象，在其性格背后，隐藏的正是她那颗十分强烈的自尊心。执着地维护自己的自尊心。正是她一切性格的根源，要求尊重和维护人的尊严，不能容忍对人格和自尊心的丝毫亵渎，是她性格的核心部分。林黛玉母亲去世后，进入京城寄人篱下。她就“步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，唯恐被人耻笑了她去。”正反映了她那种强烈的自尊心。林黛玉之所心这样，是因为她曾常听母亲说过，她外祖母家与别家不同，她近日所见的这几个三等仆妇，吃穿用度，已是不凡，何况今至其家。而自己如今处境是寄人篱下，不是“正经主子”因而显得更加小心在意，惟恐自己的自尊心在众人面前受损。可以说，林黛玉就是带着这样的一颗强烈的自尊心来到贾府的，明白了这一点，我们就会发现，林黛玉说话尖酸刻薄等事情都是和她这颗强烈的自尊心密切相关的，它就像一根绷得紧紧的弦，安装在异常敏感的林黛玉身上，不管有意无意，只要稍微一触动，就会强烈地颤动起来，在《红楼梦》的第十八回，“林黛玉误剪香难囊，贺元春归省庆元宵”中，宝玉一时高兴把身上的所佩之物都给了众小厮们，林黛玉知道后，以为自己送给他的“荷包”也给了小厮们拿走了，就道：“我给的那个荷包也给他们了，你明儿再我的东西，可不能够了！”说完就赌气回房，把原来正替宝玉做的香袋儿“拿过来就咬”。后来宝玉跟她解释过后，她也知道了那“荷包”宝玉珍藏在怀里，可还是生气，当宝玉向她赔不是时，她还边哭边说：“你不用对我好一阵歹一阵的，要恼，就撂开手，这当了什么！”最后禁不住要宝玉“好妹妹长、“好妹妹”短的短赔不是。咋舌一看，林黛玉似乎真是太小气了，简直有些无理取闹的架势，但只要细加分析，就可以看出她的这种“小心眼”后面，遮住的正是她美好品德，正是她那要求爱情专一，要求尊重人，维护人的尊严的强烈自尊心，是这种强烈自尊心的表现。[1]在《红楼梦》第二十六回林黛玉到怡红院敲门，刚好碰到晴雯生气，没听清是林黛玉的声音，而不开门，林黛玉就错疑在贾宝玉身上，就“独立墙角边花阴下，悲悲戚戚呜咽起来。”回去后，又“倚着床栏杆，两手抱着膝，眼睛含着泪，好似木雕泥塑一般，直坐到二更多天。”薜宝钗史湘云都曾受过贾宝玉不留情面的顶撞，她们也不过是满脸通红而已，而林黛玉却只因一点误会受了点委屈就撕心裂肺的痛苦，实可见其自尊心的强烈了。要列举林黛玉为捍卫自己的自尊心而表现的事例太多了。但最能说明问题的是莫过于林黛玉在处理爱情问题表现出的尊严，生命与爱情皆可抛了。第二十三回“西厢记妙词通戏语”中，林黛玉发现宝玉看的是《会真记》后，把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看”并也笑道：“果然有趣”。可当贾宝玉借机说出：“我就是一个‘多愁多病身’，你就是那‘倾国倾城貌’来表达自己的爱意是，林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，顿时竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，生气地指着宝玉说：“你这该死的的胡说，好好的把淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅舅母。说到欺负时，早又把眼睛弄红了，；转身就走。这一切，可见林黛玉的自尊心是何等的强烈了。总而言之，对林黛玉来说，自尊和自卑原不过是一对孪生姐妹，前者是后者的外化，后者是前者的内涵。与贾府门第差异，又寄人篱下，使她产生了深深的自卑，所以，她时时刻刻在人面前要极力维护她的自尊，是为了用自尊掩饰她内心的自卑。（3）林黛玉小性多疑的性格特征 林黛玉在性格上是有些缺陷的，使得她有时在贾府内不受一些人的欢迎，那她是怎么样小性多疑的呢？在《红楼梦》第二十六回中，有这么一段“二人正说话，只见紫娟进来，宝玉笑道：“紫娟，把你们的好茶沏碗我喝。”黛玉道：“别理他，你先给我舀水去罢。”紫娟道：“他是客，自然先沏了茶来再舀水去。”说着，沏茶去了。宝玉笑道：“好丫头！若共你多情，小姐共鸳账，怎舍得叫你叠被铺床。”林黛玉登时急了，便哭道：“如今新兴的，外头听了村话来，也说给我听，看了混帐书，也拿我取笑儿，我成了替爷们解闷的了。”一面哭，一面下床来往外就走。逼得贾宝玉慌忙赌咒发誓：“好妹妹，我一时该死，你好歹别告诉去，我再敢说这些话，嘴上就长个疔，烂了舌头。”明明是两人一同看的《西厢记》，书中这些言语，林黛玉早就烂熟于心。这时宝玉随口一说倒成了“调笑”她了。细揣林黛玉的心理，大概是因为当时有紫娟在场，不得不矜持一下，生怕被别人取笑了去。而紫娟对林黛玉却是忠心耿耿，甚至为了她不惜顶撞贾府“正经主子”。林黛玉对自己身边贴心的人尚且如此防备，可见其生性多疑。还有一次林黛玉夜访怡红院的时候，正遇着晴雯和别的丫头拌嘴，没听出她的声音，林黛玉叫门不开，便一面想，一面又滚下泪珠来了;只听见里面一阵笑语之声，细听一听，竟是宝玉宝钗两人。林黛玉心中越发动了起，左思右想，忽然想起早起的事来，必竟是宝玉恼我告他的原故然后越想越觉伤感，便也不久苍台露冷，花径风寒，独立墙角边花阴之下，悲悲戚戚，呜咽起来。在这里，林黛玉不仅多疑，想象力更是丰富，可以将完全不相干，不合情理的事情掺杂在一起，从而坐实了贾宝玉的无情的罪名。而在此之前，宝玉就对她说过，掏心窝子的话“你这么个明白人，难道连‘亲不隔疏，后不僭先’也不知道。我虽糊涂，却明白这两句话。头一件，咱们是姑舅姐妹，宝姐姐是两姨姐妹，论亲戚也比你远；第二件，你先来，咱们两个一桌吃，一床睡，从小儿一处长大的，她是才来的，岂有个为她远你的呢？这样掰开揉碎的明白话，都不能打消她心头的疑虑，可见林黛玉实在是一个不明白的人了。再从逻辑上推敲，就算是现在单元楼，站在门外也不可能听到里面人们正常的音量的对话声，再加上宝玉宝钗都不是会大声喧哗的人，林黛玉站在大门外，是绝对不可能听到。里面一阵笑语之声，细听一听，竟是宝玉宝钗两人，这些只不过是林黛玉疑心病发作引起的幻听而已。这跟林黛玉生性多疑是分不开的。 二、造成林黛玉复杂性格的原因 从上可以看出，林黛玉本来是个纯洁、率真、热情大方、温柔体贴的人，但由于各种环境因素影响，造成了各种复杂性格的特征。在红楼梦第四十五回，写到夜间下雨，宝玉要从黛玉那里回去：黛玉听说，回手向书架上把个玻璃绣球灯拿下来，命点一枝小蜡，递与宝玉道：“这个比那个亮，正是雨里点的。”宝玉道：“我也有这么一个，怕他们失脚滑了打破了，所以没有点来。”黛玉道：“跌了灯值钱呢，是跌了人值钱？怎么忽然变出这剖腹藏珠的脾气来！这些开启黛玉的心扉之处，散发出一种芬芳的气息，其心地何等之纯净而美好！但黛玉又“小心眼”说话尖酸刻薄、小气多疑等。比如，第十九回“意绵绵静玉生香”一节中，宝玉闻得林黛玉袖中发出一股幽香，便拉住要瞧笼着何物，林黛玉说：“想必是柜子里头的香气，衣服上熏染的也未可知”。宝玉说：“这香的气味奇怪，不是那些香饼子的香”。林黛玉冷笑道：“难道我也有什么‘罗汉’、‘真人’给我些香不成？便是得了奇香，也没有亲哥哥亲兄弟弄了花儿，霜儿，雪儿替我泡制，我有的是那些谷香罢了。”当宝玉识趣地避开话题后，她又说：“我有奇香，你有‘暖香’没有？”害得宝玉一时解不下来，就问：“什么‘暖香’？”她却笑道：“蠢才，蠢才，你有玉，人家就有金来配你，人家有‘冷香’，你就没有‘暖香’去配？”后来还是宝玉解得围。大家都知道，《红楼梦》中有“冷香”的就是薛宝钗一人，而林黛玉说的那个“人家”当然就是指宝钗了。从这里比方出来，一句一句。这‘母蝗虫’三字，把昨儿那些形景都画出来了。亏他相的确良倒出快！”这一番明褒暗贬的话，倒是着实刻画出了林黛玉的小气多疑。从林黛玉这么多的生活事情来分析，我们可以知道造成这样复杂性格的原因。林黛玉生活的贾府是一个典型传统势力十分顽固的封建没落家族。在这里我可以找到，许多封建社会的不合理现象。比如正是这种觉醒了的人的价值观念，所以她挚着地追求着实在的人生和真正的爱情，热恋着“心王熙凤“戏效彩斑衣”那样令人恶心的“孝心”。宝钗在饮食、穿衣、点戏、猜谜等各个方面对贾母所献的殷勤和在作诗方面对元妃的奉承以及在丫环面前的所作所为。王夫人在人面前的假慈悲，“薜姨妈的爱语慰痴颦”等封建社会的遗毒。寄人篱下的林黛玉虽是个弱女子，但她选择的却是“质本洁来还洁去，强于污绰渠沟”的人生道路。这样她那高洁的不肯折节媚俗，孤极傲世的性格就必然和世俗隔隔不入。因此，由于林黛玉坚持其固有的高洁本性，因而就不见容于这污绰世俗的更大不满。就是这些原因，循环往复的作用，形成林黛玉性格与现实尖锐的矛盾冲突，这些冲突就形成了林黛玉丰富复杂格特征。 三、林黛玉一生的爱情悲剧 贾宝玉和林黛玉之间的爱情注定是一场悲剧。顽固的封建礼教是允许他们之间的爱 情存在的。于是，嫌弃她的多病之身和小家子性儿为由，一次次向他们的爱情发出警告。从“今玉良缘”到“慧紫鹃情辞试莽玉”再到“晴雯之死”，最终在“抄检大观园”时达到了爱情的毁灭阶段。在这场大灾难中，司棋，芳官，四儿等先后作了牺牲品，就连眉眼儿象林妹妹也在重病时被强赶出了大观园，最后含屈而死，一切美好的理想最终毁灭了，林黛玉赢得了爱情却没得到美满的婚姻。林黛玉毕竟是天真的少女，她幻想着与贾宝玉的爱情得到封建势必力的认可，但美好的幻想无所附丽，她没有贾宝玉那样自信，她担心着将来不知如何，更多是预感爱情的悲剧结局。没有婚姻的爱情是不完整的，林黛玉正是将爱情发展成为婚姻上碰到了更大的威胁，显得无能为力。事实是有一团乌云笼罩在他们的爱情空上，而乌云的制造者是贾母，贾母对她的心肝宝贝宝玉的配偶的选择是长期萦绕于心的重要问题。林黛玉成为她安排中的一个牺牲品，林黛玉小心眼儿，在大观园中得罪了周围很多人，婚姻之事也没有替她着想，她的性格孤傲，对别人没有一点而顾忌，直率惊人，林黛玉性格上的缺陷掩盖她的叛逆思想，当她的爱情幸福被扼杀时，表现得是那样的勇敢绝决绝，她以死向黑暗的社会表示强烈的反抗。此外，她强烈的自尊心也是造成她爱情悲剧的重要原因。比如，在第二十六回“萧湘馆春困发幽情”一节中表现得也很充分。当宝玉当着林黛玉的面对丫环紫鹃笑道：“好丫头，‘若共你多情小姐同鸳帐，怎舍得叠被铺床’？”时，林黛玉是气得“登时撂下脸来”，还哭着说：“如今新兴的，外头听了村话来，也说给我听；看了混帐书，也来拿我取笑儿。我成了爷们解闷的。”哭着下床往外就走。林黛玉为什么这样大发作呢？当宝玉来时就明明听到林黛玉在床上忘情地长叹“每日家情思睡昏昏”，这足以说明林黛玉心中对宝玉的爱恋是无限火热的。每日都为宝玉神昏不定，思曲缠绵，而且自己口中说的就是那所谓的“混话”。本来宝玉话中的内容、词语的实质是可以带给林黛玉爱情的喜悦的，但宝玉表达爱情的方式却伤了她的尊严，令她无法接受，可见，她这种强烈的自尊心注定了她的爱情悲剧。这样一个美丽、柔弱、勇敢的悲剧形象，永远铭刻在读者的心中，屹在中国文学史上。总之，《红楼梦中》的林黛玉的性格特征具有丰富性、深刻性，多侧面性。其性格特征是时代所赋予的，是在与污绰的世俗斗争中形成的。她的艺术形象深入人心，打动读者，令人同情。但这个形象又是鲜活的。她那纷繁复杂的性格明显的弱点，和敢于反抗，追求爱情的鲜明个性组成了一个活生生的个体。使我们感到，她就是我们所熟悉的人，是成为我们深深喜爱的人。《红楼梦》既是女性的颂歌，又是女性的悲剧。就是这些作者所极力赞颂的优秀女性，却成了“薄命司”册子上注定没有好结局的人物，作者用她们的悲剧的泪水酿成了芳醇甘冽的艺术美酒，这就是书中说的“千红一窟（哭），万艳同杯（悲）。”成了千古惊心动魄的爱情悲剧。
论林黛玉的矜持及其文化意蕴摘要：林黛玉在《红楼梦》描绘的众多女性形象中最具时代的典型意义，她作为封建末世的古典女性，虽有着一定的追求自由的叛逆意识，但同时也潜藏着封建礼教的阴影，这种阴影在“为爱而生，为爱而死”的林黛玉身上体现出来的是矜持。她的矜持具有一种丰富而深刻的文化艺术内涵，它是美学的、伦理道德的、历史的、心理的。关键词：《红楼梦》；林黛玉；矜持；文化艺术内涵曹雪芹笔下的林黛玉是一个说不尽的人物形象，她生活在封建末世，是一个才貌兼备的古典美女，她为恋爱而生，为恋爱而死，孤傲任性等等，这些都是历来评论家们对她的艺术概括。然而在这个具有时代典型意义的艺术形象身上，似乎还潜藏着一股暗流，那就是封建礼教逼迫而成的淑女风度，这种风度便是林黛玉的矜持。本文将从各种角度分析林黛玉在爱情等方面所表现出来的矜持，揭示其丰富而又深刻的具有时代性的文化艺术内涵。一林黛玉是西方灵河岸上三生石畔一棵绛珠草的化身，她具有天然的灵性，而赤霞宫神瑛侍者用甘露对她的灌溉，使她的一生饱含爱的诗情。她为爱而生，却又生在一个黑暗的时代，在无法选择的社会和家庭环境里，她经历了一场爱情劫难之后，带着她未了的爱而魂归离恨天。正如蒋和森先生所说：“生命对于她，不是一首充满诗情的恋歌，就是一场充满眼泪的磨难。在这之间，没有其他任何转身的空隙。”[1]爱情，是林黛玉生活中唯一可望见的光芒，甚至成了她生命的全部意义。她与贾宝玉同气相求，互为知己。青梅竹马的贾宝玉对林黛玉一片真情，他把林黛玉的喜怒哀乐、忧愁病痛放在心上，对她在意下心，呵护唯谨。他也是真正关心和了解林黛玉的人，他不仅知疼知热，护短争长，还深知黛玉的心思，懂得她诗中、话中甚至形体语言中包含的深义，他是黛玉的知心、知己和知音。所谓“万两黄金容易得，知心一个也难求。”但黛玉却并未因此而真正幸福，她不得不在自由的恋爱中诚惶诚恐，坚守着一条心理防线，直到她生命结束。因此，在恋爱中，不管是初恋阶段还是热恋阶段，她总是不由自主地流露出她的矜持。文本有关于宝黛爱情的情节中就有许多例子，每个例子都蕴含着作者别有用心的深意，是人物在各个生活场面展现出矜持的实证。第一，宝黛共读《西厢记》。文中描写，宝玉笑道：“我就是个‘多愁多病’的身，你就是那‘倾国倾城’的貌。”林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了一双似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道：“你这该死的胡说！好好儿的把这淫词艳曲弄了来，说这些混话欺负我。我告诉舅舅舅母去。”这里，曹雪芹的才子之笔用了极精当的词语把一个贵族少女那种娇羞嗔怒的神态语言刻画得入木三分，这些笔墨并不是白费的，曹雪芹的妙笔是要展示林黛玉矜持而动人的一面。第二，凤姐打趣，宝玉失态。在二十五回有这样的描写，凤姐对黛玉笑道：“你既吃了我们家的茶，怎么还不给我们家作媳妇儿？”众人都大笑起来。黛玉涨红了脸，回过头去,一声儿不言语。这是一处。另一处是，“这里宝玉拉住黛玉的手，只是嘻嘻的笑，又不说话。黛玉不觉又红了脸，挣着要走。”这种描写看似细微却不难看出曹雪芹的苦心，林黛玉的形象也正是在这种点点滴滴的描写中丰满起来的，这是作者苦心经营的痕迹，因为女孩子的矜持是一种很细腻的感情流露，她的表现极其细微含蓄，不细心的人是很难描写出这种心理变化的。在此我们不得不佩服曹雪芹的细腻之笔。第三，探黛玉，比鸳鸯。二十六回，宝玉去探黛玉，黛玉在午休中说了一句“每日家情思睡昏昏”，恰好被宝玉听到了，“林黛玉自觉忘情，不觉红了脸，拿袖子遮了脸，翻身向里装睡着了。”接下来便是宝玉的言语造次了。他笑道：“好丫头，‘若共你多情小姐同鸳帐，怎舍得叠被铺床？”林黛玉登时撂下脸来，说道：“你说什么？”宝玉笑道：“我何尝说什么？”黛玉便哭道：“如今新兴的，外头听了村话来，也说给我听；看了混帐书，也来拿我取笑儿。我成了替爷们解闷的了。”一面哭着，一面下床来往外就走。在这个例子中，也许很多人都会替宝玉感到无辜，可以讲，他的言辞是一种进入“忘我”境界的自然流露，他那么爱黛玉，疼都来不及，怎么会有取笑之心呢？这只不过是黛玉自尊而害羞心理在作怪，使她一次次为维护其淑女的形象，而表现出来的矜持。宝玉的意思，黛玉是愿意接受的；她不能接受的是宝玉的表达方式。一个大家闺秀，不能随便让一个异性开玩笑，尤其不能让一个异性用轻佻的口吻称之为配偶。传统强调明媒正娶，所谓明媒正娶，即旨在以仪式的庄重性提高女性的身份和婚姻的严肃性。可以看出黛玉对身份是很看重的。第四，吵架过后有关宝黛的各个场面。在宝黛最大的一次吵架之后，宝玉去潇湘馆找黛玉，两个人在那里流泪时，因宝玉忘了带手帕，黛玉摔了手帕给他，宝玉见她摔了帕子来，忙接住拭了泪，又挨近前些，伸手拉了黛玉一只手，笑道：“我的五脏都揉碎了，你还只是哭。走罢，我同你往老太太那里去罢。”黛玉将手一摔道：“谁同你拉拉扯扯的。一天大似一天了，还是这么涎皮赖脸的，连个道理也不知道。”这一个例子最能证明黛玉的矜持，本来两个人和好了，黛玉摔手帕给他，这本是一个很有深意的情人之间的爱的表示，而宝玉拉她的手之后，接下来应该是更进一步的亲昵，但黛玉却来个一百八十度的转弯，骂宝玉涎皮赖脸的不懂道理，其实她这里的“道理”就是封建礼教的伦理道德。可以说，这是黛玉第一次采取了自觉意识的语言和行为来维护自己矜持的淑女形象。她的矜持随着她年龄的增长也有个成长过程，长大了就没有小时那种亲密，这是女孩自觉意识中集体无意识的内化。同时他们的爱情也渐趋成熟，黛玉的矜持也表明她越来越矛盾和痛苦。正像王昆仑所讲：“越当爱情需要发展的时候，才会意识到封建礼教束缚的严紧，因此使这姑娘表现出爱悦的反面。……宝黛之间开始了内心与行迹两方相矛盾的痛苦了。”[2]第三十二回，黛玉听到宝玉在人前说：“林妹妹不说这样混帐话，若说这话，我也和他生分了。”黛玉听了这话，不觉又喜又惊，又悲又叹。这时她所惊者乃宝玉在人前称扬于她，其亲热厚密，竟不避嫌疑。再有就是宝玉一面说，一面禁不住抬起手来替她拭泪。黛玉忙向后退了几步，说道：“你又要死了，这么动手动脚的！”但她后来又因自己的话而后悔，看到宝玉急得一脸汗，也近前伸手替他拭面上的汗。这是何等的矛盾！第三十四回，宝玉被打，黛玉去看他时，知道凤姐来了，连忙立起身就要走，她怕被看到她因为哭泣而肿得像桃儿一样的眼睛，怕别人取笑她。第四十五回，黛玉因为自己说了“戴上那个，成了画儿上画的和戏上扮的渔婆儿了”这句话的未忖度而后悔，羞的脸飞红。等等这些例子，无一不在说明黛玉内心深处的那一方不可侵犯的领土，那是封建社会里一般女子都有的道德意念，林黛玉也有，在这一方土地上她用自己的尊严搭建起一座城堡，里面就住着她的矜持。综上所有的例子，可以看到黛玉在自觉或不自觉中流露出来的矜持，不是脸红就是生气，不是着急跺脚就是流泪。然而这些无意识的动作表情只能说明林黛玉的纯真直率。她叛逆，但她也受到封建礼教的约束，她也是个大家闺秀，在她的骨子里这种烙印是去不掉的，只是她比其他女子表现得较为自然而耐人寻味而已。这是曹雪芹的高明之处。他塑造了一个更完美的古典美女，让她更真实地体现时代的内容。用红学家的话来概括为：“这一艺术形象为什么这样深入人心，也许，我们最先想到的是爱情，悲剧的爱情。”“林黛玉所以能打动人们，因为她是一个黑暗世界里的叛逆者，她体现着那一时代妇女们的某些希望和痛苦。”[3]林黛玉在爱情中所表现出来的矜持，对于活在那个时代的她来说是必要的，而且是女性美的体现，但林黛玉的这种美却是在矛盾中体现的，她敢于冲破一些禁忌和宝玉自由恋爱，又不由自主地流露出她的矜持，确实令人心动而怜爱。她的这种矜持给她增添了许多女性阴柔美的韵味。小说中的其他女性也有其矜持，例如宝钗，但她的矜持是对封建礼教的绝对遵从，是与封建势力水乳交融的一个淑女形象，她总体上端庄稳重，却没有少女纯真的性情，像封建社会铸造出来的木偶一样，很骄矜，造作。林黛玉总体上却是天然去雕琢的纯真美，在她可爱的叛逆中时而无意识地表露出她的矜持，这种矜持是在矛盾中产生的，那些例子证明，她在渴望宝玉的表白与害怕中挣扎，种种矜持是她沉重的精神枷锁的无意识体现。尽管说她的矜持是必要的，但也使她在爱情中失去了一些机会，也是一种悲剧。这也是王昆仑先生所说的宝黛恋爱的深刻和特殊之处，“一方面爱的火焰非常炽烈，一方面爱的情绪又无法交流。”“在特殊环境的规定之下，他们的爱情只能是严石重压下的激流，浓云包围中的暗月；具体说，他们只能有无声的渴望，过敏的猜疑和浪费的争吵，而不能有现代人的明朗通畅。”[4]这就是那个时代必要的矜持。在爱情中，林黛玉是矜持到底的，她最后毅然地绝粒，以求速死来对那个阴冷而潮湿的社会作最高形式的抗议，从另一种意义上讲，这也是她最矜持的一种抗议。当然，作为一个复杂的人物形象，黛玉在与宝玉的接触中也有很多不避嫌的地方，像第十九回中就写到有一天黛玉自在床上歇午觉，宝玉将黛玉唤醒，和黛玉歪着说话儿，乃至宝玉将两手呵了两口，便伸手向黛玉膈肢窝内两肋下乱挠。在这个例子中，他们的关系还只是处于朦胧中的初恋阶段，他们这种亲密是一种自由活泼的接触。他们自小就被贾母安排住在一起，青梅竹马的感情自然而然地使他们自小与别人不同，像第二十七回宝钗的想法所暗示的那样：“宝玉和黛玉是从小儿一处长大的，他兄妹间多有不避嫌疑之处，嘲笑无忌，喜怒无常。”在长辈们的眼里，那时的他们只不过是两小无猜的兄妹，他们并没有拿着男女授受不亲的眼光来看待他们的亲密行为，基于此，宝黛之间自然就有较多的自由恋爱空间，也就有了较多的不避嫌之处。然而，如上文所述，黛玉的矜持是有个成长过程的，当她越接近当时一般女子的结婚年龄时，她的矜持就日益凸现了，上述例子已证明。但如第五十四回中写到的这种例子，即贾母命宝玉为姐妹们斟酒并要求他们都要饮干，而宝玉至黛玉前，“偏他不饮，拿起杯来，放在宝玉唇上边，宝玉一气饮干。”黛玉这一不避嫌的举措应是她性格中任性反抗的一面，这一面我们并未否认，但也并不能因此而否认她骨子里尚存的矜持。若深入体味，这应是她与宝玉之间一个默契的地方，是一种情不自禁的真情流露，只能说明他们的情意之深。二从传统文化的审美艺术角度来看，以矜持端庄、温文尔雅为特征的女性美观念是明末清初小说戏曲家塑造理想女性形象时的自觉意识。到曹雪芹的笔下，尽管有所突破，但还不彻底，因此林黛玉的矜持是曹雪芹在塑造时抹不去的传统女性美观念意识驱动下的一个投影。从美学上来分析，这个投影是优美而可贵的，不仅是一种神韵美，也是一种情态美。但不管是文化层面还是美学层面，这两个层面都是相联系的，因为明清小说戏曲中的女性形象展示的多方面的美学内蕴与中国传统女性文化对女性德、容、言、功的要求密不可分。作为小说家，其创作心理必然带有时代性，曹雪芹生活在清代，清代许多积淀下来的文化氛围难免会影响他的思想，进而影响他所创作的人物。就他对女性美观念这一思想意识而言，发展到清代，在中国传统女性文化的影响下，必然带有其时代的审美准则。综观中国传统女性文化，历史上开始对女性行为规范，可以追溯到周代。周代有关女性行为规范的规定，所贯穿的思想：一是男女有别，一是男尊女卑。在先秦诸子的著述中，就包含着许多有关女性行为规范的内容。像孟子对“不待父母之命，媒妁之言，钻穴隙相窥，逾墙相从”的行为提出了尖锐的批评。他赞同男女有别，认为“男女授受不亲”，而对某些不得不“相授”的行为，则提出了“礼”与“权”的行为准则。像这类例子的著述还有很多，总之他们对待女性的态度基本上是轻视的、贬低的。秦汉时代，国家开始以法令的形式推行礼教。就对女性行为的规范而言，强化了女性的“贞”的意识。汉代开始就出现了专门的女教书，这就是班昭的《女诫》和刘向的《列女传》。在这些传统的集体意识的熏染下，随着社会对女性“德行”的关注，特别是女教书的流播，明清时代逐渐形成了女性美的另一传统，即注重品德修养，强调内在气质与外在举止相统一，以端庄、文雅、谦和、含蓄为外在特征，以深切地体现出封建社会的道德伦理规范为内在特征的女性美传统。这种女性美的标准渐渐地就演绎为一种固定的模式，以致对中国人的审美意识、女性观念都产生了深刻影响。曹雪芹毫无例外地也以这一模式去构造他的人物形象，像宝钗、李纨，她们都是端庄谦和的典型，而黛玉，则是作者力图突破固有的审美模式但有所保留的叛逆女性，事实已证明黛玉也是那一时代的一个淑女，是一个独特的古典淑女，前面大量的例子已经证明林黛玉她矜持含蓄的一面。曹雪芹保留了这一面必要而能体现女性优美的旗帜。黛玉的美正如一评论所言：“她全然是浸透着中国优秀古典文学和精神传统的优美形象，是被中华民族的历史杰出诗人所熏陶出来的有着浓郁诗人气质的少女，是一个相当诗化了的清气逼人的人物，有着一种说不出的神韵美，有着惊世骇俗的独特风采。”“这是一个接近完美的人物，显示了一种综合美，既不缺乏女子所特有的温柔，缠绵，更有着一般女子所难具有的某些似乎只属于男子的可贵品质。”[5]另外，林黛玉在爱情中的娇嗔矜持，实际上也是对宝玉爱极了的表现，是“情重愈斟情”，是“求全之毁”。她的平等观念使她决不容许宝玉不专情于她，而作为一个贵族小姐，她又不敢正面表白爱情，所以只得以或哭或恼的方式去进行试探，同时发泄自己的不满。这正好表现了女子所特有的情态美，正是《脂砚斋重评石头记》中第八回回前所评点：“幻情浓处故多嗔，岂独颦儿爱妒人”。西方美学重视空间感，中国美学则重视生命感，表现在东方艺术非常着重“灵”而排斥“肉”的诱惑，中国艺术不管其内容所反映是什么，都有一个“灵”在跳跃，中国人对人的评价，向来注重的是气质、风度、人格、教养等。林黛玉的矜持正体现着一种教养和人格美，车尔尼雪夫斯基曾说：“人格美是我们的感觉能领悟的世界中的最高的美。”[6]林黛玉在人格上的尊严使她一心想着宝玉，却又不明说，也不许宝玉挑明，在那里一味相思，埋怨伤心，生病。这即是其内在气质与外在特征的糅合体现。可以说，人品的外表神态和内在素质的一致，是曹雪芹在《红楼梦》中塑造黛玉形象的美学准则。三《红楼梦》写了宝黛爱情，但不仅仅是为了歌颂他们的爱情，为的是写使他们爱情一波三折的背后东西，曹雪芹刻画林黛玉的矜持，不仅仅是为了表现其古典含蓄美，为的也是写使她矜持背后的社会内容。曹雪芹结合清朝封建末世的时代特征来塑造贵族少女林黛玉的形象是反映现实的。林黛玉首先呈现在我们面前的，是一个具有人的复杂性的活生生的形象，她是一个富有社会内容的活人，反映着十八世纪中国封建社会的历史风貌，因此这个人物形象远大于思想，是一个典型性很高的典型环境中的典型人物，而不是缺乏真实性的单一的公式化概念化的人物。林黛玉之所以矜持，用蒋和森的话说：“这一方面是由于这个少女始终没有脱去金闺小姐的阶级本性，同时又是由于在她的身上堆积着太厚的历史层岩。”[7]那是怎样的一种“历史层岩”呢？正像宝玉的“多情”一样，黛玉的“矜持”具有极其丰富、极其深刻的社会内涵，是这两个伟大的艺术典型最动人之处和文本的精粹所在。《红楼梦》孕育和诞生的年代，正是清王朝号称极盛的康、雍、乾时期，是封建中国最后一度的回光返照。表面上歌舞升平，政局稳定，而骨子里却充溢着沉积已久的历史苦闷和难以界说的种种骚动。古老的封建中国在政治伦理中心和宗法小农经济的控制下，已绵延了两千年，时日既久，生机渐衰，为在封闭的旧壳内谋求稳定的局面，无数的士人怀着“补天”的理想走完了艰难的一生：程颢、程熙、朱熹、方孝孺、张居正、黄道周……历史发展的悲剧内涵令人沉思。而明代中叶带有异质倾向的局部商品经济和个性自由的呐喊，随着明末的动荡和清兵入关，亦已萎缩成心理的潜流。于是，伴随着“康乾盛世”的到来，探索者陷入迷茫之中，即使有个别敏锐的士子感悟到“天”已残破难补，但却无法从历史发展的理论高度解释盛世内衰的具体内涵，无法跳出或回归、或虚无、或放纵这古老中国晚期探求者的三界五常。文学上，经过明中叶感情的高扬，易代之际发生了变化，变得历史反省的意味很浓：深沉、冷静而又感伤苦涩。《桃花扇》、《长生殿》、纳兰词、《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》……风雨凄凉、人世沧桑的喟叹映现出一个阶级层共同的时代感受，那正是近于绝望的、飘零无根的先进知识分子的心灵悲音。①这是沉郁的历史大背景。林黛玉正是在这个大背景之下诞生的，在一定程度上，她寄托着文人士子的情怀，而就她的矜持这一点来讲，不难想象这是一个人在追求个性自由中不定时的窒息。难以摆脱的大背景是造成这种窒息的闷气。在文化系统中，伦理道德是对社会生活秩序和个体生命秩序的深层设计。于是林黛玉在追求自己的爱情时内心总存在着一股阻力，使她做出一些并不希望出现而又不自觉要出现的矜持，这就是伦理道德对个性生命序的深层设计。爱情，在那个时代，就意味着对整个社会秩序的严重叛乱。封建统治者所“恶”的并不是淫乱，而是正当的爱情。因为如果容许爱情自由，势必打破男尊女卑、一夫多妻、宗法制度等一系列封建秩序，而且为封建专制者最禁忌的人权也将势必通过爱情自由、婚姻自主而得到苏醒。伦理道德往往是和历史相结合的，历史是一个发展的过程，它包含社会生活方方面面的问题，所有出现的深刻问题都会形成一种历史气质，历史心理。封建社会的伦理道德在历史的演变下形成的气质同样会强加于每个人，进而内化为人们的自觉意识。例如封建社会强加于人，进而内化为当时女性自觉意识的“淑女”气质。所谓“封建淑女”，是一个较为宽泛的概念，很难有严格的界定，即使从《诗经•关雎》“窈窕淑女，君子好逑”算起，在中国几千年历史长河中，它的内涵也经历了复杂的变化。在封建道德的辞典里，满足“三从四德”的要求，符合“德言工容”的标准，在“才”与“德”的关系中，又遵循“女子无才便是德”的原则，这样的女子，是大体可以称作“封建淑女”的。虽然明清时代的一些有识之士，如李贽、颜元、汪中、袁枚等都曾就妇女的“节”、“礼”、“学”、“见”等问题提出过自己的见解，但整个社会的总体看法并未能因之改变。②黛玉身上也无疑保留了“封建淑女”的部分气质特点，但又基于个人修养和所处环境的不同，表现出鲜明的个人特点和时代风尚，她是一个“淑女的理想化”人物形象。黛玉渴望和追求心中“美好”的真谛、纯真的爱情，却受到封建传统的无形压抑，以及封建家族的重重阻挠，在无限凄苦中魂归离恨天。如果说《红楼梦》产生的年代是导致黛玉矜持一面的大背景，那么说贾府环境则是不可忽略的具体背景。大背景笼罩着整个社会，具体的环境则是大背景的现实体现。贾府是“钟鸣鼎食之家，翰墨诗书之族”，实质上是封建社会的缩影。因此，贾府自有一定之规，即“凭他有什么刁钻古怪的毛病，见了外人，还是要行出正经礼教来的”，“若一味地只管没里没外，不与大人争光，凭他生得怎样，也是该打死的”。在讲究“横竖礼体不错”的贾府，面对这条绝不含糊的硬指标，孙辈的外来客林黛玉更无特殊化的任何理由。她来到贾府之后，且不说集体无意识的驱动和特定环境的暗示，单就客观条件看，贾府也并未对她放任自流。抵达当晚，贾府就配齐了整套侍从班子，其中包括“凡饮食、言语、行步、礼节皆教之”的四位教引嬷嬷。此外，长辈平辈甚至丫环也不时指点。而大观园看似众姐妹自由的天地，但它始终是在贾府的围墙之内的，置身其中的女儿们也是脱不开封建礼教的桎梏的，它未尝不可以被看作是拘役女儿们、使她们行动不得自由活动的牢笼，就如同龄官对提着笼中雀的贾蔷说的：“你们家把好好的人弄了来，关在这牢坑里学这个牢什子还不算，你这会子又弄个雀儿来，也偏生干这个！”在大观园中，林黛玉无疑是最具自我意识、最具独立个性的女性形象。但她在面对现实的时候，所表现出来的孤傲、反抗和叛逆，其实也是颇为有限的，即使她借以嘲笑、挖苦他人的思想前提仍是深深依赖于传统的价值标准的。她一方面痛恨自己所处的混乱污秽的社会环境，以实际行动向之宣战；一方面为了生存，她又不得不在一定程度上向现实低头。生活对于她来说是无边无际的矛盾和痛苦。总之，不管是从历史的角度，还是封建伦理道德的角度来看，林黛玉的矜持表现是必然的。她的.....................参考文献：1、[1][3][7][8][9]蒋和森，红楼梦论稿•林黛玉论[M]，北京人民文学出版社，1981。2、[2][4]王昆仑文集•林黛玉的恋爱悲剧[M]，北京团结出版社，1988。3、[5]蒋晓兰，论林黛玉的真与美[J]，安顺师范高等专科学校学报，2003。4、[6]辛未艾译，车尔尼雪夫斯基论文学•中卷[M]，上海译文出版社，1979。注释：①本处论点参阅了李汉秋，胡益民：《清代小说》，安徽教育出版社1989年版，第196—197页。②参阅唐富龄：《明清文学史•清代卷》，武汉大学出版社1991版。
《青春之歌》小说和电影都看过。当时就觉得林道静是一个非常正义的人，林道静纯洁、善良，有时表现得乖僻、执拗、倔强，有时又感情脆弱而缠绵。在今天的现实中无疑也有她特别的教育意义。林道静由一个幼稚而单纯、热情而进步的知识青年成长为人民革命战士，其间苦难和坎坷、追求和失落伴随着她成长的全过程。以下我便分析一下林道静的特点，我是怎样看待她的，以下就是我对个人观点。
一、首先是敢于反抗反抗，不满既定的生活，勇于追求
在一个男权势力强大的社会，中国传统社会所有女性的必然归宿，即只有在依附男性的婚姻里寻求生活的意义。在她成长的过程中，她可以心安理得地当余永泽的“全职太太”，但是她都果敢地放弃了，“要独立生活，要到社会上去做一个自由的人“。不仅仅只满足于当前的生活，追求更高的生活品质，敢于与封建习俗作斗争，非常的令人钦佩。
二、其次追求个人的人生价值，将爱国主义与个人情怀相结合
在封建家庭里，林道静丝毫没有感受到温暖和幸福，但是她喜欢读书，尤其是喜欢读文艺作品。她在阅读中理解和憧憬着生活与世界的真谛与美妙。他和余永泽大不相同。余永泽常谈的只是些美丽的艺术和动人的缠绵的故事；可这位大学生却熟悉国家的事情，侃侃谈出的都是一些她从来没有听到过的话。她开始了真正且有时代价值的人生追求，一腔爱国之志，追求个人价值。
三、最后是革命过程中不怕艰险，努力提升自己，接受“暴风雨”的洗礼
林道静参加了革命斗争，经受肉体的和精神的双重苦难，这是她成长的必经之路。比肉体受苦更痛苦的是必须接受精神的炼狱考验，林道静会渴望自由、渴望独立，想要走向社会。投身到集体斗争中去，把个人的命运和大众的命运联系在一起，经过思想的炼狱，她最后放弃了余永泽，选择了投身革命，直至最后成长为一名坚强的无产阶级战士，投身到了无产阶级的解放斗争中，是一位合格的革命者。
请点击输入图片描述
总结
林道静从不屈服于命运的对家庭和社会的个人反抗到最后投入时代洪流走上革命道路的艰难曲折的“苦难历程”把个人前途同国家民族的命运、人民的革命事业结合在一起，投入到时代的洪流中，在改造客观世界的同时不断改造自己的主观世界，值得我们钦佩和发展弘扬她的这种精神，是当代大学生们标杆。以上就是我对回答，希望对您有所帮助。
请点击输入图片描述
林道静被赋予了英雄主义文学的中国式的转化，她美丽、敏感、富有热情。她一出现就吸引了读者的目光，有种亮亮的东西闪现在那里。
她带着梦一般的期待走到了共产党的秘密活动里。那个诗意一般的存在唤起了她的一种神圣的爱。小说在描述到这里的时候是美丽的，也是最动人的地方。
林道静希望能够冲破旧的生活秩序，向外寻找真理。人的美好的期许将在身外的神奇里实现。林道静只有委身于外在的那个革命理念，才能得救。在左翼青年那里，远方的精神是个神异的存在，它可以唤出内心的热流，人也可以于此得到新生。
以现在的眼光来分析，林道静的形象被赋予了自我解放的意义。但从另外一个角度来说,革命不过是政治的更替，人性中的恶的一面，是不易更改的。人要靠自我的内省与修炼才能抵达彼岸。
扩展资料：
林道静是一个典型为那个时代生的女孩子，渴望过着激烈动荡的生活，不安于平凡的做一个家庭妇女，性格刚烈，不是那种做贤妻良母类型的老婆。
林道静是一个由小资产阶级知识分子成长为共产主义战士的艺术典型，是一个“成长中的英雄人物”形象。作品描写了她向无产阶级革命战士攀登过程中的三个阶段
第一次是与封建家庭决裂，以求得个人解放；
第二次是为争取民族解放，与小家庭决裂；
第三次是为整个无产阶级的解放，与 “旧我”决裂。林道静形象的典型意义，说明了知识分子只有把个人命运同国家、民族命运结合在一起，才会有真正的前途。
林道静的人物分析林道静是《青春之歌》的女主人公，她具有新民主主义革命时期革命知识青年的形象，她所走的道路，是从小资产阶级知识青年追求个性解放，到参加党领导的革命事业，在斗争中成长为无产阶级革命战士的道路。林道静是一个由小资产阶级知识分子成长为共产主义战士的艺术典型。地主阶级家庭的出身和封建阶级、资产阶级的教育，生母的悲惨身世和异母的非人虐待，使她成长为革命者，但历程又非常艰难。作品从生活的实际出发，描写了她向无产阶级革命战士攀登过程中的三个阶段：一是苦闷彷徨阶段（出走）。她为抗婚离家出走，幻想到社会上寻找个人出路，然而，“水远山长处处同”，残酷的现实使她的希望破灭，最后只能以死抗争。这是当时知识分子走投无路的真实写照。二是追求探索阶段（觉醒）。在共产党员卢嘉川的启发教育下，通过对马列主义的学习和实际斗争的锻炼，她克服了软弱思想，和余永泽彻底决裂，走上了革命的人生里程。三是锻炼成长阶段（成长）。在近乎严酷的革命暴风雨中，她经历了生与死的严峻考验，克服了小资产阶级思想，铸造了崭新的灵魂，成为一名自觉的无产阶级先锋战士。在这三个阶段中，林道静实行了三次决裂。第一次是为求得个人解放，与封建家庭决裂；第二次是为争取民族解放，与小家庭决裂；第三次是为整个无产阶级的解放，与旧我决裂。林道静形象的典型意义，在于说明了知识分子只有把个人命运同国家、民族命运结合在一起，才有真正的前途。激越青春、民族危难、革命风暴、坎坷爱情，交织在一起造就了坚强、隐忍的林道静。青春是对理想怀有美好的意愿、单纯的热情，也带着涉世尚浅的经验不足。林道静勇敢地走出封建家庭，却又在充满险恶的社会中陷入迷茫；她被余永泽搭救后深信自己找到了真正的爱人，却因与余永泽信仰上的差异痛苦的诀别自己的第一段婚姻；她以为呼喊奔走就是用行动在为党组织贡献力量，却最终发现自己受了奸人利用……林道静是一个在失败中慢慢成熟起来的革命战士是一个不懈追求自由的女性，勇敢的面对自己的内心。当发现余永泽与自己渐行渐远时，她坚决地与之分手。也正是由于对党的信仰让她对卢嘉川产生了朦胧的爱意，而当她经历了血
中国青年知识分子的艺术典型。
林道静受过新的教育，接受了新思想的启蒙，这使她不再认同传统中国女性在父权制下屈从、依附的地位和无奈的历史宿命，而有了对个人自由和理想的向往与追求。
她特殊的身世，使她憎恶道貌岸然却强占了佃农女儿的父亲，还有想把她当作摇钱树嫁给的后母。对她的冷漠和虐待使她形成了叛逆的性格和反抗的精神。
在遭遇失学、逼婚后，林道静选择了离家出走。然而，在整个社会的黑暗中，她想寻求自由生活的幻想很快破灭。去北戴河投亲不遇，走投无路的她被小学校长余敬唐收留，却不曾想又落入了新的陷阱里。余敬唐看林道静容貌秀丽又年轻，密谋用她去讨好当地的权贵。
深度解析：
《青春之歌》丰满人物形象的塑造，得益于多种表现手法的综合运用。首先是细腻的心理描写，比如林道静的赎罪意识，她一次次在内心告诉自己，对劳动人民犯下了滔天罪恶。
其次是运用对比反衬，通过不同人物对同一事物的不同看法来刻画人物。林道静最初是狂热的，而余永泽则沉浸于安逸甜蜜的爱情家庭生活，不愿卷入外面的混乱，就连教授家庭出身的好朋友王晓燕，最初也坚信读书救国，报以冷漠的态度。
对于人物的理解文学基础；比如我喜欢诸葛亮我知道他的优缺点做事怎样怎样。创新，别具一格，多角度多立场，最后综合评论，如我不喜欢诸葛亮，我知道他这个那个缺点使他没有完成辅助刘备的大业。写人物，先从背景开始了解他的一切然后再做评论，写时通过他各个时期的典型事件来描述外加一些自己的评论。要丰富深刻，不要有废话一、赏析人物形象的答题技巧1、从掌握人物描写的方法及作用入手,赏析人物形象.（1）人物描写的方法：①正面描写,一般包括外貌描写、动作描写、神态描写、语言描写、心理描写,是指在文学创作中,作者通过对周围人物事环境的描绘来表现所要描写的对象,以使其鲜明突出.（2）各种描写手法的作用：①外貌、神态、动作描写：更好地展现人物的内心世界及性格特征.②语言描写：A、刻画人物性格,反映人物心理省去,促进故事情节的发展.B、描摹人物的语态,使形象栩栩如生、跃然纸上.③心理描写：直接表现人物思想和内在情感（矛盾、焦虑、担心、喜悦、兴奋等）,表现人物思想品质,刻画人物性格,推动情节发展.④细节描写：更细腻地展示人物的某一特征.2、从分析人物活动的环境入手,探究人物命运与思想性格形成的原因.环境是人物活动和故事发生发展的场所.特定的人物总是在特定的环境中成长起来的,所以对小说环境描写的分析,也是理解人物形象的一个重要方面.环境描写分为自然环境描写和社会环境描写.自然环境主要包括人物活动的时间、地点、景物等,有时起渲染气氛的作用.社会环境主要是渲染时代特征.另外环境对人物性格的体现也起着强化作用,作者为了表现人物丰富复杂的性格,往往为人物设置各种不同的环境,用以“刺激”人物,以记录其种种行为,从而显露出性格.3、从分析情节入手,把握人物的性格特征.情节是人物性格的历史.情节一般是通过描写人物思想性格和情感欲望的冲突以及同此引起的人物之间的关系、人物命运的变化来展开的.在情节的展开中,通过描写人物的外貌、行为和心理状态,再现活生生的鲜明个性.因此,欣赏人物形象,可以从情节入手,据情论人.根据故事情节分析人物性格特征,必须注意以下四点：第一,全面、恰当、实事求是.人物的性格特征是从情节中引出的结论,反过来可以解释情节.只有全面而恰当的结论才能正确解释全部情节.第二,注意人物性格的复杂性、多重性,多角度进行分析.第三,分清主次,把握其主要性格特征.第四,把握人物性格的发展变化.4、从人物间的关系入手,分析人物性格.许多小说作品所提供的人物往往不止一个,这就要求我们准确分析几个人物之间的关系,确定主次,从他们之间的复杂关系中,把握主要人物的性格特征.5、从分析小说的主题入手,揣摩作者的评价.主题是小说的灵魂.小说的主题往往是通过作品中人物的活动体现出来的,因此通过分析小说的主题,揣摩作者的创作意图,可以正确把握人物的性格特征.一、赏析人物形象的答题技巧1、从掌握人物描写的方法及作用入手,赏析人物形象.（1）人物描写的方法：①正面描写,一般包括外貌描写、动作描写、神态描写、语言描写、心理描写,是指在文学创作中,作者通过对周围人物事环境的描绘来表现所要描写的对象,以使其鲜明突出.（2）各种描写手法的作用：①外貌、神态、动作描写：更好地展现人物的内心世界及性格特征.②语言描写：A、刻画人物性格,反映人物心理省去,促进故事情节的发展.B、描摹人物的语态,使形象栩栩如生、跃然纸上.③心理描写：直接表现人物思想和内在情感（矛盾、焦虑、担心、喜悦、兴奋等）,表现人物思想品质,刻画人物性格,推动情节发展.④细节描写：更细腻地展示人物的某一特征.2、从分析人物活动的环境入手,探究人物命运与思想性格形成的原因.环境是人物活动和故事发生发展的场所.特定的人物总是在特定的环境中成长起来的,所以对小说环境描写的分析,也是理解人物形象的一个重要方面.环境描写分为自然环境描写和社会环境描写.自然环境主要包括人物活动的时间、地点、景物等,有时起渲染气氛的作用.社会环境主要是渲染时代特征.另外环境对人物性格的体现也起着强化作用,作者为了表现人物丰富复杂的性格,往往为人物设置各种不同的环境,用以“刺激”人物,以记录其种种行为,从而显露出性格.3、从分析情节入手,把握人物的性格特征.情节是人物性格的历史.情节一般是通过描写人物思想性格和情感欲望的冲突以及同此引起的人物之间的关系、人物命运的变化来展开的.在情节的展开中,通过描写人物的外貌、行为和心理状态,再现活生生的鲜明个性.因此,欣赏人物形象,可以从情节入手,据情论人.根据故事情节分析人物性格特征,必须注意以下四点：第一,全面、恰当、实事求是.人物的性格特征是从情节中引出的结论,反过来可以解释情节.只有全面而恰当的结论才能正确解释全部情节.第二,注意人物性格的复杂性、多重性,多角度进行分析.第三,分清主次,把握其主要性格特征.第四,把握人物性格的发展变化.4、从人物间的关系入手,分析人物性格.许多小说作品所提供的人物往往不止一个,这就要求我们准确分析几个人物之间的关系,确定主次,从他们之间的复杂关系中,把握主要人物的性格特征.5、从分析小说的主题入手,揣摩作者的评价.主题是小说的灵魂.小说的主题往往是通过作品中人物的活动体现出来的,因此通过分析小说的主题,揣摩作者的创作意图,希望能帮到你，满意望采纳哦。
简单。深度，你应该有基础，对于人物的理解文学基础；比如我喜欢诸葛亮我知道他的优缺点做事怎样怎样。创新，别具一格，多角度多立场，最后综合评论，如我不喜欢诸葛亮，我知道他这个那个缺点使他没有完成辅助刘备的大业。写人物，先从背景开始了解他的一切然后再做评论，写时通过他各个时期的典型事件来描述外加一些自己的评论。要丰富深刻，不要有废话
系 ( 院 )：艺术学院 课题名称：人物造型设计“哥特玫瑰” 专 业：人物形象设计 年 级： 2015级 姓 名：楚晓赛 指导教师：金云霞 2018年5月摘要1）纵观现在的各个国家的时装周可以发现，现在的造型设计师的想法都比较前卫，新颖并且做出来的造型都十分夸张，因为这样才能给观看的人以深刻的印象。这也迎合了这个时代的特点，是追求夸张乖戾，张扬个性的时代！而哥特风格的出现自然而然的迎合了大众的心。这也是哥特式艺术经久不衰的主要原因。 关键词：玫瑰花、女性、裙子、暗黑 第一章哥特风格文化及发展 哥特（Goth），原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，同时，哥特也是一种艺术风格，主要特征为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括黑色装扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。 哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。哥特（Gothic），又译为“歌德”，原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，最早是文艺复兴时期被用来区分中世纪时期(5~15世纪)的艺术风格，它的源由是来自于曾于公元3~5世纪侵略意大利并瓦解罗马帝国的德国哥特族人，在15世纪时，意大利人有了振兴古罗马文化的念头因而掀起了灿烂的文艺复兴运动，由于意大利人对于哥特族摧毁罗马帝国的这段历史情仇始终难以释怀，因此为了与这段时期有所区分，他们便将中世纪时期的艺术风格称呼为“gothic”，即“哥特”，意为“野蛮”，尽管“哥特”这个词多少有些负面的意味，但事实上，为数众多的哥特风格作品其艺术价值是非常高的。第二章哥特玫瑰的灵感来源 灵感来源于法国巴黎圣母院的玫瑰窗，又称：凯瑟琳，是哥特式的标志性建筑之一，于是我就想到了我们日常生活中比较常见的玫瑰花，玫瑰花比较高冷，艳丽，比较适合我选的这个哥特风格，更让模特突出高冷，孤独，艳丽，暗黑的形象。“哥特玫瑰”设计理念 哥特式着装并没有统一的制式设计，主要元素包括黑色、深色的衣服、银饰、黑发、红发或浅色的金发、苍白的皮肤、黑色的唇膏和眼影等等。配物包括十字勋章、五芒星、十字架、斗篷、披肩等等 哥特式风格加上冷艳的玫瑰花，把哥特式效果展现的更加独特，服装主要是以深蓝色欧根纱作为主面料，单一的色彩对人的视觉赋予亲和力，深蓝色的美妙之处在于它是属于暗色系，展现了冷和暗黑。根据19世纪哥特建筑复兴热潮中的玫瑰窗，我在裙子上面点缀了玫瑰窗样子的图案和花纹，极力表现出哥特的风格。领口采用的是V领设计，露出锁骨，展现女性身材的骨感美。裙子背面的设计也能让人清楚地看见女性的肩胛骨，展现现女性身材优美的一面。 服装的结构设计是服装的整体体现。款式设计的构思与服装机构设计是相互补的。服装结构设计决定了服装的整体造型，服装的好与坏取决于服装的结构设计。“哥特玫瑰”礼服结构简单，上裙片我用了蓝色的纱罩着下裙片，叠加表现出服装忽隐忽现的层次感第三章整体造型 妆面哥特风格的妆面着重强调的是眼部，眼影选择的深咖色打底，黑色来晕染。眼线上挑，唇色与眼影相呼应。整个妆容看起来是比较夸张的，表现力很强烈。 发型主要想表现的是女性的孤独，忧郁。披肩直发效果最好，头饰我选用了黑色的玫瑰花发卡，为了与妆容和舞台效果搭配。 配饰（3）服装配饰有为黑色的洛丽塔项圈，中间带走两朵红色的玫瑰花，主要是为了搭配整体的造型，使整体造型看上去更有表现力。 总结 裙子为深蓝色的A字裙，加上面部夸张的妆容和用黑色的花朵作为点缀的披肩短直发，整体给人的感觉是比较独特，夸张和暗黑的。 结语 服装是人类在这个世界上的第一层外壳，服装已经不是传统意义上的服装穿着，它更是一种文化，通过相应的剪裁技术和缝纫工艺，将设计构思做成实物，让艺术的美达到最高点。追求生活、追求时尚是现代人对生活的一种体现，时尚永远不会过去，永远都在重现，文明的精华、视觉的经典，无论主张冷漠还是热情，奢华还是简约，都在生活中展现的淋漓尽致。 服饰文化是社会文化的重要组成部分，随着经济、科技和文化的发展，服饰的文化日益突出。一个人的服饰不仅展示着其外在形象，也反映着内在的文化修养，进而影响着别人对他的认知与评价，也彰显着国家与民族文化。 服饰文化经久不衰，从原始人类的衣不蔽体，到现在的百花齐放，服饰文化不断的开拓创新，才使我们的服饰文化越来越博大精深！致谢本论文是在金云霞老师的指导下写出来的，期间修改过很多次，金老师工作作风扎实务实，专业知识精湛，能够对每一名学生都比较有耐心，而且要求比较严格，手绘图修改了很多次，并且一次比一次好，我明白了一个道理：你不逼自己一把，你就永远不知道自己到底有多优秀！感谢金老师的耐心，以及对我的严格要求，这也使我的毕业设计作品的质量提升了很多，在这里特别感谢能够遇到金老师，我学到了很多！
高觉慧：巴金长篇小说《激流三部曲》中《家》的主人公。他是“五四”时代封建家庭、封建制度的叛逆者和新生活的勇敢追求者。幼年时期,他虽然过着少爷的生活,却与家中的“下人”接近,对他们怀着深厚的同情。“五四”时期,他从《新青年》等杂志中接受了科学与民主、人道主义思想,首先从婚姻恋爱的不自由上,痛感封建制度的不合理的,而他与婢女鸣凤的相爱,更富于蔑视封建等级的民主主义内容。但家族宗法“在他们中间立了一堵无形的高墙”,因此他开始恨这个家,决心不做“后补绅士”。他参加学生运动,反对军阀专制统治,抨击旧家庭、旧伦理道德。在家中,他敢于蔑视“长辈”的权威,批评他们枪杀青年的正义要求,残虐“下人”的行为。他目睹了家中的种种罪恶,特别是他所爱的鸣凤的自杀,以及婉儿、梅的悲剧和瑞珏的惨死,更坚定了反抗意志,终于毅然走出这个家,去寻求新的生活。作者认为他是一个大胆而幼稚的叛徒,并没有回避旧家庭和少爷的地位带给他的负担,而是令人信服地表现了他逐步摆脱这些负担,走向新生活的过程,歌颂了他对于旧势力“不顾忌、不害怕、不妥协”的斗争精神,以及他“夸大地把改良社会、解放人群的责任放在自己的肩上”的热忱的献身精神,从而塑造出一个深受青年人喜爱的勇敢背叛旧家庭、追求真理、追求新生活的成长着的青年的典型。在《春》和《秋》中,他只在通信中出现。但他始终是家中的反抗者们的榜样和鼓舞的力量。（中国现代文学词典）
觉慧是大胆而幼稚的叛逆者的形象。“五四”新思潮给了他民主主义、人道主义的思想武器，这使他逐渐认清了封建家庭的黑暗、腐朽以及罪恶。正因为如此，他积极投身学生运动，热心办刊物，宣传进步思想。在家中，他有正义感，同情下层人物，勇于反对封建束缚。在婚姻问题上，他敢于冲破封建等级观念，毅然和丫头鸣凤相爱，同时积极支持觉民抗拒包办婚姻。对于长辈们装神弄鬼等迷信行为，他也敢于大胆反抗。最后，他义无返顾地走出了家庭。当然，觉慧性格中除了有大胆叛逆的一面，也有单纯幼稚的一面。这主要表现在他对周围的一切（包括“家”）虽然愤恨，但还不能作出完全科学的分析，有时感到“这旧家庭里面的一切简直是一个复杂的结，他这直率的热烈的心是无法把它解开的”。他与鸣凤相爱，又经常处于矛盾中，下不了最后决心。最后，只是因鸣凤被-逼投水自杀，这段爱情突然失去了，他才感到莫大的震动。他虽然恨高老太爷，认为在家中他与祖父“像两个敌人”；但在高老太爷临终时，他又曾有过“现在的确是太迟了。他们将永远怀着隔膜，怀着祖孙两代的隔膜而分别了”的想法。这想法很幼稚，其实高老大爷即使不死，他们祖孙两代人的隔膜也是无法消除的，因为他们各自代表的是不同的社会力量。作者对觉慧的塑造完全是忠实于生活的。尽管觉慧身上有着明显的幼稚，但他却真实地反映出了“五四”时期我国觉醒了的一代青年人的某些精神面貌。
觉慧，高家三少爷。他是深受作者偏爱的一个人物形象。他是一个开朗进步的新青年，有着大哥觉新的聪明和软弱，也有着二哥觉民的激情和冷静。在死气沉沉、乌云密布的高家，他犹如一道耀眼的亮光。他是一个幼稚单纯的叛逆者，更是一个情窦初开、向往美好爱情的理想主义者。婢女鸣凤的出现奠定了觉慧悲剧爱情的基调.觉慧形象之所以有血有肉，就在于他的不完美，在于他的矛盾性。“那就是有进步思想的年轻人的献身热诚和小资产阶级的自尊心”。
五四”新思潮掀起了青年一代的热情和理想，给了他们民主主义、人道主义的思想武器。觉慧便是被五四新思潮唤醒的新生的民主主义力量的代表。他积极参加“五四”爱国学生运动,热心办刊物（《黎明周报》），宣传进步思想。
当然，觉慧性格中除了有大胆叛逆的一面，也有单纯幼稚的一面。这主要表现在他对周围的一切（包括“家”）虽然愤恨，但还不能作出完全科学的分析，有时感到“这旧家庭里面的一切简直是一个复杂的结，他这直率的热烈的心是无法把它解开的”。他虽然恨高老太爷，认为在家中他与祖父“像两个敌人”；但在高老太爷临终时，他又曾有过“现在的确是太迟了。他们将永远怀着隔膜，怀着祖孙两代的隔膜而分别了”的想法。这想法很幼稚，其实高老太爷即使不死，他们祖孙两代人的隔膜也是无法消除的，因为他们各自代表的是不同的社会力量。作者对觉慧的塑造完全是忠实于生活的。尽管觉慧身上有着明显的幼稚，但他却真实地反映出了“五四”时期我国觉醒了的一代青年人。作者通过觉慧写出了革命潮流在青年中的激荡，写出了包含在旧家庭内部的新力量的成长。
小说《家》是巴金现实主义长篇巨制的代表作。小说写于 1931年，小说从五四运动浪潮波及到内地四川成都为背景，真实地描写了高公馆这个“诗礼传家”、“四世同堂”的封建大家庭的没落分化过程，揭露了封建专制的腐朽本质，控诉了封建家族制度，封建礼教和封建迷信的罪恶，颂扬年轻一代的反抗斗争精神。作者写作这部长篇小说，一是表达对封建专制的愤恨；二是为青年一代的呼吁。
小说以娴熟的艺术手段，塑造了众多具有典型意义的文学形象。如：敢于以死向封建专制抗-议的纯洁、刚烈的丫头鸣凤；温顺驯良地吞咽着旧礼教恶果的小姐梅芳；善良厚道柔情的长孙媳瑞珏，以及接受新思潮影响，向往自由平等，大胆争取个性解放，敢于反抗封建统制的觉慧、觉民、琴等青年觉醒者和叛逆者的形象。小说着重刻画了觉新这个封建大家庭和旧礼教毒害下的悲剧典型。本文试分析高觉新、高觉慧的性格和命运的典型意义 。
一、生活环境对他们思想和性格的影响
高觉新是高家的长子长孙，由于中国家庭宗法制的核心是嫡长继承制，长子长孙是其一家的正统继承人。所以觉新的命运在他一出生的时候就已经决定了。他就不得不遵循封建传统思想所框定的原则，以孝为先。由于专制家庭的熏陶和以“孝”字为中心的长期毒害，高觉新从小就养成了一种懦弱顺从的思想性格。所以对封建势力的压迫和摧残，在很长一段时间里都只是忍让顺从，从不敢“说一句反抗的话”。觉新的思想和性格都是被长辈所左右的，觉新有自己的思想，但是他不能按自己的思想办事。他有什么愿望和要求，没有人需要知道。在过早地成亲，父亲又过早地死去之后，他秉承父亲的遗愿，为了保护自己这一房的利益，小心翼翼地在各种各样的人事关系和卑琐的事务中到处周旋，接受来自物质和精神的压力，扮演着人生悲剧的角色。由此，现实和理想就出现了尖锐的冲突，并造成了觉新性格的两重性。
高觉慧是高家长房的幼子，这就决定了他有更多的周旋空间，对封建礼法的影响较浅，但做事趋于情绪化。觉慧是在不段克服旧思想的斗争中变化成长的，使我们觉得他是一个有着复感情的，有血有肉的，带有各种烙印，多方特征的真实的人，和一个丫头的爱情是出于“高尚”的思想；抛开了这个少女是出于“自尊心”。实际上，左右觉慧行为的常常是个人的，这就不难看出觉慧的思想行为的矛盾和软弱来。
二、从新思想中他们吸取了“不抵抗主义”和“作揖主义”
高觉新受到五四新思潮的影响，清晰地认识到是旧家庭和旧礼教夺去了他的青春，但是他从中采取的是“不抵抗主义”和“作揖主义”，他信奉这样的主义，是因为这样的主义能够把《新青年》的理论和他们这个大家庭的现实毫不冲突地结合起来，使他一方面信服新的理论，另一方面又能顺应着旧的环境生活下去，而自己并不觉得矛盾。他“读新书，过旧式生活”在理论上接受了一些新思潮，而感情上、行动上仍然留恋旧家庭，思想和行动的矛盾使他经常陷于极度的痛苦中。清醒而又懦弱使他不能摆脱严酷的自我谴责。
高觉新接受了新思潮和新教育的影响。在洋学堂中，在进步报刊、五四思潮的影响下，觉新在高家最早觉醒过来，思想有了很大的发展变化，在社会上以反抗旧制度为主要任务，写批判文章，他以极大的热情投入社会革命活动中。他对封建制度、封建礼教、封建迷信嫉恶如仇。大胆叛逆，追求光明。但他又有“幼稚”的一面，发现在对所反抗的敌人的腐朽性和人本质缺乏足够的认识，过高地估计了个人的反抗作用。在不断克服旧思想的斗争中变化，觉慧坚决反对大哥的“作揖主义”和“不抵抗主义”他的信念很单纯，对旧势力“不顾忌，不害怕，不妥协”。五四新思潮给他们的思想，性格带来了很大的变化。
三、从他们对人的态度及表现看他们的性格
（一）对长辈他们采取了“不抵抗主义”
觉新由于专制家庭的熏陶和以“孝”字为中心的长期毒害。从小就养成了一种懦弱顺从的思想性格。对封建势力的压迫和摧残，他只是忍让顺从，从不敢“说一句反抗的话”。当他的梦想被打破时，“他不作声，只是低头，他不敢看父亲的眼睛。他不说一句反抗的话，而且也没有反抗的思想，他只是点头，表示顺从父亲的话。可是他回到自己的房间，关上门倒在床上用铺盖蒙头大哭，为了他的破灭的幻梦而哭。”而面对父亲用“拈阄”办法选来的姑娘时，觉新依然是顺从。“他不反抗，也不想反抗”。他只是“绝望地痛苦，为着所爱的少女痛苦，”封建长辈以“血光之灾为借口强迫瑞珏到外地分娩时，尽管他心中有多么的不愿意，但他，怕担当不起那不孝的罪名，”屈从了长辈势力的威胁，结果瑞珏惨死郊外等。这些都表现了他被人玩弄着，像一个傀儡，又被人珍爱着，像一个宝贝。也表现了他对封建制度和长辈的屈从。
觉慧与祖父各自走着不同的人生道路。因为觉慧在看祖父的时候他觉的那是一个时代的代表。而他和祖父之间的永远不能互相了解的，他们就像两个敌人。祖父给他的.压迫，使他时刻想进行反抗。觉慧不想像大哥觉新用“作揖主义”和“无抵抗主义”来抵抗爷爷给他安排的一切。然而当爷爷临终之后，他却带着一种悲哀的感情呼喊“爷爷”，出现一种因为祖孙之间的隔膜并未解决，也将永远不能解决的遗憾。他的遗憾是天真而幼稚的，其实他们之间的隔膜是根本无法解开的。觉慧是一个不顾忌、不害怕、不妥协高家的一个“异数”。他对封建礼教不妥协，他只是按照自己的思想办事，对长辈的安排也持一种反抗的态度。他们，一个纯洁、真率不被任何事物所束缚，一个被封建礼教的制度所束缚，任何事都要按规定办，连自己的思想和行为都被整个封建腐朽势力所覆盖。
（二）从对待感情看他们对传统思想和封建礼教的屈从
觉新只是一味地遵循着封建家长给他决定的一切，包括婚姻、前途甚至人的命。面对婚姻，长辈用“拈阄”的办法给他选姑娘时；他只是点头，而放弃自己中意的梅芬娶一个自己并不中意的女子为妻。梅芬也因为他的选择嫁给一个从未谋面的男子，不到一年便守了寡。瑞珏生产的日子近了，封建长辈以“血光之灾”为借口强迫瑞珏到城外分娩，他们说祖父的利益超过一切。这些话对觉新虽然是一个情天霹雳，但是他却平和地接受了。后来难产，她叫着觉新，要他近来，可是封建思想和懦弱顺从的性格如同两扇大门把他关在了外面。瑞珏死了，觉新终于明白了。其实，真正夺去他妻子的是整个制度、整个礼教、整个迷信。由于他性格的软弱、顺从、不抵抗主义断送了他所爱的两个女人和他的青春、幸福、前途。
觉慧对鸣凤的爱是充满矛盾的。他生活在那个腐朽，没有温暖，没有爱的家庭中，因为鸣凤的纯洁和美丽打动了他。所以他深深地爱着鸣凤。然而当他走到外面跟新朋友接触的时候，他觉得在他的面前还有一个广大的世界。在那里他的青春的热血可以找到发泄的地方，才有值得他献身的工作。他对新社会、新生活的追求是真诚和热烈的，胜过对一个纯洁少女的爱。在觉慧的脑子里鸣凤和“社会”战斗。鸣凤是孤立的，而且还有数个的礼教和高家全体家庭做她的敌人。所以鸣凤完全是失败的，所以最关键的时候他忘记了自己的承诺，放弃了鸣凤，所找的借口是；”有进步思想的年轻人的献身热诚和小姿产阶级的自尊心。“但爱情与事业不能两全，实际从这一点就可看出他思想和行为的矛盾和软弱性。
四、他们性格的典型意义
高觉新作为封建制度最忠实的执行者，同时也是封建制度的受害者和牺牲品。他虽然受过正式教育，也接受过一点新思想。但他却按封建的生活准则来生活，从不敢违背。他为了这个家可以说是呕心沥血，希望不在自己手中败落。但他常常事与愿违。到最后只是落得一个悲剧的命运。在这部作品中，他是第一个值得同情的命运。我们应该理解他的懦弱与无抵抗的背后藏着的无可奈何。作品通过觉新这个人深刻地揭露了封建阶级道德、专制制度的罪恶。
觉新是封建大家庭中“大胆而幼稚的叛徒”他热情、纯洁、直率，他是高公馆的一个“异数”他第一个冲出家庭牢笼，代表着青年人追求真理的道路。
觉慧、觉新都是受到新思潮影响的居住在封建大家庭中的子弟，他们都如饥似渴地阅读新思潮的文章与作品、同情身边女子的不幸命运。这是他们性格的相同之处。
他们性格的不同是：觉新作为家庭长子嫡孙，又背负了长房的责任，还有照顾妻子，孩子，自己的命运过早地由长辈所操控，还要应付家中矛盾与争夺，这就使他形成了“作揖主义”与“不抵抗主义”，关键时刻尽显软弱。结果是极端的矛盾痛苦与自身权益、幸福的彻底丧失。 觉慧是长房的幼子，这就决定了他有更多的周旋空间，对封建礼法与家庭的背叛程度更彻底。他相对受礼法的影响较浅，
但做事趋于情绪化，有时候甚至有点不负责任（如鸣凤的投湖悲剧他要负相当道义上的责任！）他的大胆举动固然换来了二哥觉民与琴的婚姻自由，但却加深了大哥的痛苦。所以他在《家》的结局中离家出走到上海是必然，既是逃避封建家庭子女的义务，也是思想叛逆的必然产物。
巴金塑造觉新与觉慧这两个人的典型意义在于，揭露封建礼法与封建家庭内部的罪恶，分析封建礼法与封建家庭趋于崩溃的必然历史事实，而且通过鸣凤、梅、瑞珏等鲜活生命的悲惨结局，号召青年彻底背叛乃至推翻这种在温情脉脉的外表下充满血腥的大家庭，而不是对他们抱有任何的幻想。同时也指出封建统治者“长遗长孙”的家业是不能长久的，是必然走向灭亡的。
高觉慧是巴金在《家》中塑造的大胆而幼稚的叛逆形象。
他出生于没落的封建大家庭中，深受五四新思潮的影响，追求光明、自由幸福，彻底否定封建礼教制度。如支持觉民逃婚，与丫头相爱，最后又从封建大家庭走出去。但他有时也有小资产阶级知识分子的狂热性。他身上寄托着作家的希望，闪烁着时代的光芒。
人物介绍
1、觉慧
受“五四”新思想影响的青年学生代表。封建大家庭“幼稚而大胆的叛徒”，觉新、觉民的弟弟。参加了具体的反封建、反专制的斗争。
包括勇敢参与反对封建军阀的斗争，坚决反对“作揖主义”与“无抵抗主义”，蔑视等级制度与丫头鸣凤相爱，反对包办婚姻支持觉民逃婚，大胆揭穿迷信的捉鬼、血光之灾等邪说，最后义无反顾地从封建大家庭出走。
2、高老太爷
封建家长的代表，觉新、觉民和觉慧的爷爷。以封建的礼教专制地管理大家庭，给年轻的一代和下层的仆婢带来种种的不幸，但最后在克安、克定的不肖和觉民、觉慧的反抗中走向灭亡。