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展示设计论文绪论

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展示设计论文绪论

现代展示设计的发展趋势内容摘要:信息时代的到来使展示设计无论是设计概念、思维方式还是表现手段,都发生了很大的改变,具有了许多新的特点,如:设计人性化、参与互动性、信息网络化、设计手段多样化以及虚拟现实化等。关键词:展示设计人性化互动网络化多媒体虚拟纵观人类文明发展史,我们可以非常清楚地看到展示艺术所起到的重要作用,展示活动一直伴随着人类社会的文明进步而不断发展变化着,展示作为人类互相交流和传递信息的媒介,发挥着其他艺术形式不可替代的功能。随着信息时代的到来,计算机技术的发展、多媒体技术、网络技术和虚拟现实技术的广泛应用,展示设计的概念和思维方式也发生了很大的变化,展示设计已经从传统单一的设计形式向科技与艺术融于一体的综合性设计转化。因此分析和研究展示设计在信息时代的特点和发展趋势就具有非常重要的意义。现代科学技术的发展拓展了展示设计的。。。

内容摘要:现代立体构成研究的对象是一个综合形态,而形态所属的空间又是一个现实和抽象的概念,包括物理空间和心理空间。这种空间综合形态不仅创造了现实与虚幻的物态,同时也赋予了我们广阔的想象空间,正如中国传统哲学思想中“天人合一”的基本精神一样,这正是我们所要达到的一种高度统一与完美的境界。关 键 词:立体构成 空间形态 物理空间 心理空间立体构成作为传统基础课程,基本上是遵循创始人阿尔伯斯的教学理论, 即不考虑任何其他材料,而是通过纸来研究立体的造型和空间关系。但随着时代的发展,科技的进步,人们的观念也在不断地更新,对立体构成的教学要求也发生了微妙的变化,这就需要我们在立体构成课的教学中不断地创新与发展,使学生在学习这门课程后能对设计观念的认识有所扩展和深入,用一种空间的、视觉的综合思想去看待设计,以创造更美的视觉环境。一、空间与“形”在立体构成课的教学当中,立体构成可以说是对平面、色彩与空间的综合理解。研究的方向是追求有关形态的所有可能性,这就要求学生从理论上加强对造型观念的认知,从诸多方面进行形态要素的分解、重构等视觉综合训练,从而加强他们对形态的全面理解和意识升华。作为形态这个研究的主体,我们除了对造型结构的把握外(区分形体、形象和形态),还应在构成造型的材质和空间环境的互动上重点加强训练。现代的立体构成教育不再单纯局限于一个物体本身,而是扩展到描述环境与物体的关系,所谓环境就是一个空间概念,包括物理空间和心理空间。每一件作品都应在造型存在于环境的对话中给人以视觉、听觉、嗅觉等全方位的感受,就像一件雕塑作品或一座建筑一样,它们的存在都应考虑到与周围环境的呼应,它们的美因空间的自然状态或人为的雕琢而变得更加灿烂。当前人类加强了对环境的保护,在设计方面向往一种人与自然协调发展的空间环境,这种创作观念在设计中被广泛推崇。例如美国著名建筑设计师赖特设计的流水别墅,充分利用地形、水体等自然环境,依山傍水,造型独特,做到了建筑主体与自然环境的完美结合,流水别墅的建筑形态不是刻意强加于环境的,而是自然成长于环境,融合于环境的,是形态与空间环境相互依存的一个典范。在中国,“天人合一”是传统哲学的基本精神,这正是体现了一种与自然和谐、亲密的关系,即“意”和“境”的高度统一,这样的“统一”也就是我们在立体构成教学当中应该强调的完整性之一。因此,对立体构成中的空间体验(对“形”的把握)就显得尤为重要,它能够为日后的专业学习及创作打下坚实的基础。如果我们长期坚持,就可以将造型的研究推向更专业化、更细节化的高度。二、空间与“态”按照中国汉字的构词法可知,“态”字有“心”字作底,意指人对某一事物的心理反应状况。时至今日,人们对空间的概念不仅仅局限在三维空间当中,而是把人的意识形态也作为了空间的延续。一件好的作品能让人产生无限的遐想,这种主观的联想是不受时间和空间限制的。在东方,中国人以一种感性的意识形态,很早地意识到要认识完整复杂的世界,就必须要有一种精神的超越。在培养学生感受和认知事物的初级阶段,重要的是加强对他们创意思维的训练和潜质的挖掘,这个阶段是关于立体构成空间的重要训练课程。我们把这种意识形态的观念可以分为客观的空间意识形态和主观的空间意识形态。客观空间是指我们的作品本身和所限定的空间环境,这样的一种形态是作者创造并客观存在的;而主观空间则起到一个互动的作用,即作品对观者的心理影响。例如一个人在一间四壁涂满红色涂料的屋子里面,会产生一种压抑、急躁的心理感受,这种感受便是主观意识形态的反应。客观的空间意识形态和主观的空间意识形态的相互交错,便构成了“空间综合形态”的概念。空间与时间是相对应的,在同一空间中时间发生变化时,空间就会出现叠加、多镜像的错综复杂的表达方式。比如绘画作品《下楼梯的裸女》,我们能清楚地看到杜尚对于纯粹的绘画语言的逐渐脱离,第一幅作品中从用色到形体,再到笔触的运用都充满着强烈的绘画性和立体主义倾向,让人产生无限的想象。作品中杜尚寻找有关速度的连续信息,并归纳成整体来表现,造成了空间的“颤动”,这就使作品产生了主观能动性,给予观者接受和体会作品的无限想象空间。这种创作思维让我们在已经赋予的空间当中强化了一种空间延伸的意识,从而使我们对立体构成的空间的认识更加宽泛和自然。当我们处在同一空间和时间状态下去看一件作品,我们可能会专注它的某一部位,这个物体、景象就会突显出来,而周围的物体、部位就会退后、缩小。由于客观与主观是交替作用的,当主观要强调专注时,视觉就会作出相应的放大和调整,这就是艺术中的“夸张”原理。视觉构成了一种心理空间的引导,也是作品构成当中的主体元素。所以,笔者在立体构成教学中,始终强调构成的物质主体,不仅仅因为它是一种视觉语言,更重要的是,它还展开了我们无限想象空间的一条思路。想象对于形态而言,是对那些作品的感知和再现,是物质视觉到非物质感受的移动和延续,这也是笔者在立体构成教学中希望学生能够体会的要点。此外,物理空间和心理空间都是我们要表达的内容,因为它们是一个整体。在立体构成教学当中,笔者更多强调的是一种感性、一种思维方式。立体构成的空间概念给了我们足够的范围去想象和创造,学生既可以再现写实的物理空间,又可以构思抽象的心理空间,还可以创作虚幻的矛盾空间等等。三、结语作为一名设计师,如何创造出一个有价值的立体形态,很重要的是,设计师本身把握空间造型基本要素的能力和对这些要素及其组合规律的认识程度,这一点正是立体构成课所要学习的内容。当代设计的观念重在创造价值,注重提出新的观念、发现新的开始,那么教学更应具有一种前瞻性。在立体构成课的教学过程中,空间形态方面应该会给我们带来更多的启发和思考。参考文献:[1]许之敏著《立体构成》[M].中国轻工业出版社,2001年[2]胡介鸣著《高等院校设计专业系列教材——立体构成》[M].上海人民美术出版社,2003年

展示设计论文

关键词:展示设计人性化互动网络化多媒体虚拟纵观人类文明发展史,我们可以非常清楚地看到展示艺术所起到的重要作用,展示活动一直伴随着人类社会的文明进步而不断发展变化着,展示作为人类互相交流和传递信息的媒介,发挥着其他艺术形式不可替代的功能。随着信息时代的到来,计算机技术的发展、多媒体技术、网络技术和虚拟现实技术的广泛应用,展示设计的概念和思维方式也发生了很大的变化,展示设计已经从传统单一的设计形式向科技与艺术融于一体的综合性设计转化。因此分析和研究展示设计在信息时代的特点和发展趋势就具有非常重要的意义。现代科学技术的发展拓展了展示设计的。

现代展示设计的发展趋势内容摘要:信息时代的到来使展示设计无论是设计概念、思维方式还是表现手段,都发生了很大的改变,具有了许多新的特点,如:设计人性化、参与互动性、信息网络化、设计手段多样化以及虚拟现实化等。关键词:展示设计人性化互动网络化多媒体虚拟纵观人类文明发展史,我们可以非常清楚地看到展示艺术所起到的重要作用,展示活动一直伴随着人类社会的文明进步而不断发展变化着,展示作为人类互相交流和传递信息的媒介,发挥着其他艺术形式不可替代的功能。随着信息时代的到来,计算机技术的发展、多媒体技术、网络技术和虚拟现实技术的广泛应用,展示设计的概念和思维方式也发生了很大的变化,展示设计已经从传统单一的设计形式向科技与艺术融于一体的综合性设计转化。因此分析和研究展示设计在信息时代的特点和发展趋势就具有非常重要的意义。现代科学技术的发展拓展了展示设计的。。。

内容摘要:现代立体构成研究的对象是一个综合形态,而形态所属的空间又是一个现实和抽象的概念,包括物理空间和心理空间。这种空间综合形态不仅创造了现实与虚幻的物态,同时也赋予了我们广阔的想象空间,正如中国传统哲学思想中“天人合一”的基本精神一样,这正是我们所要达到的一种高度统一与完美的境界。关 键 词:立体构成 空间形态 物理空间 心理空间立体构成作为传统基础课程,基本上是遵循创始人阿尔伯斯的教学理论, 即不考虑任何其他材料,而是通过纸来研究立体的造型和空间关系。但随着时代的发展,科技的进步,人们的观念也在不断地更新,对立体构成的教学要求也发生了微妙的变化,这就需要我们在立体构成课的教学中不断地创新与发展,使学生在学习这门课程后能对设计观念的认识有所扩展和深入,用一种空间的、视觉的综合思想去看待设计,以创造更美的视觉环境。一、空间与“形”在立体构成课的教学当中,立体构成可以说是对平面、色彩与空间的综合理解。研究的方向是追求有关形态的所有可能性,这就要求学生从理论上加强对造型观念的认知,从诸多方面进行形态要素的分解、重构等视觉综合训练,从而加强他们对形态的全面理解和意识升华。作为形态这个研究的主体,我们除了对造型结构的把握外(区分形体、形象和形态),还应在构成造型的材质和空间环境的互动上重点加强训练。现代的立体构成教育不再单纯局限于一个物体本身,而是扩展到描述环境与物体的关系,所谓环境就是一个空间概念,包括物理空间和心理空间。每一件作品都应在造型存在于环境的对话中给人以视觉、听觉、嗅觉等全方位的感受,就像一件雕塑作品或一座建筑一样,它们的存在都应考虑到与周围环境的呼应,它们的美因空间的自然状态或人为的雕琢而变得更加灿烂。当前人类加强了对环境的保护,在设计方面向往一种人与自然协调发展的空间环境,这种创作观念在设计中被广泛推崇。例如美国著名建筑设计师赖特设计的流水别墅,充分利用地形、水体等自然环境,依山傍水,造型独特,做到了建筑主体与自然环境的完美结合,流水别墅的建筑形态不是刻意强加于环境的,而是自然成长于环境,融合于环境的,是形态与空间环境相互依存的一个典范。在中国,“天人合一”是传统哲学的基本精神,这正是体现了一种与自然和谐、亲密的关系,即“意”和“境”的高度统一,这样的“统一”也就是我们在立体构成教学当中应该强调的完整性之一。因此,对立体构成中的空间体验(对“形”的把握)就显得尤为重要,它能够为日后的专业学习及创作打下坚实的基础。如果我们长期坚持,就可以将造型的研究推向更专业化、更细节化的高度。二、空间与“态”按照中国汉字的构词法可知,“态”字有“心”字作底,意指人对某一事物的心理反应状况。时至今日,人们对空间的概念不仅仅局限在三维空间当中,而是把人的意识形态也作为了空间的延续。一件好的作品能让人产生无限的遐想,这种主观的联想是不受时间和空间限制的。在东方,中国人以一种感性的意识形态,很早地意识到要认识完整复杂的世界,就必须要有一种精神的超越。在培养学生感受和认知事物的初级阶段,重要的是加强对他们创意思维的训练和潜质的挖掘,这个阶段是关于立体构成空间的重要训练课程。我们把这种意识形态的观念可以分为客观的空间意识形态和主观的空间意识形态。客观空间是指我们的作品本身和所限定的空间环境,这样的一种形态是作者创造并客观存在的;而主观空间则起到一个互动的作用,即作品对观者的心理影响。例如一个人在一间四壁涂满红色涂料的屋子里面,会产生一种压抑、急躁的心理感受,这种感受便是主观意识形态的反应。客观的空间意识形态和主观的空间意识形态的相互交错,便构成了“空间综合形态”的概念。空间与时间是相对应的,在同一空间中时间发生变化时,空间就会出现叠加、多镜像的错综复杂的表达方式。比如绘画作品《下楼梯的裸女》,我们能清楚地看到杜尚对于纯粹的绘画语言的逐渐脱离,第一幅作品中从用色到形体,再到笔触的运用都充满着强烈的绘画性和立体主义倾向,让人产生无限的想象。作品中杜尚寻找有关速度的连续信息,并归纳成整体来表现,造成了空间的“颤动”,这就使作品产生了主观能动性,给予观者接受和体会作品的无限想象空间。这种创作思维让我们在已经赋予的空间当中强化了一种空间延伸的意识,从而使我们对立体构成的空间的认识更加宽泛和自然。当我们处在同一空间和时间状态下去看一件作品,我们可能会专注它的某一部位,这个物体、景象就会突显出来,而周围的物体、部位就会退后、缩小。由于客观与主观是交替作用的,当主观要强调专注时,视觉就会作出相应的放大和调整,这就是艺术中的“夸张”原理。视觉构成了一种心理空间的引导,也是作品构成当中的主体元素。所以,笔者在立体构成教学中,始终强调构成的物质主体,不仅仅因为它是一种视觉语言,更重要的是,它还展开了我们无限想象空间的一条思路。想象对于形态而言,是对那些作品的感知和再现,是物质视觉到非物质感受的移动和延续,这也是笔者在立体构成教学中希望学生能够体会的要点。此外,物理空间和心理空间都是我们要表达的内容,因为它们是一个整体。在立体构成教学当中,笔者更多强调的是一种感性、一种思维方式。立体构成的空间概念给了我们足够的范围去想象和创造,学生既可以再现写实的物理空间,又可以构思抽象的心理空间,还可以创作虚幻的矛盾空间等等。三、结语作为一名设计师,如何创造出一个有价值的立体形态,很重要的是,设计师本身把握空间造型基本要素的能力和对这些要素及其组合规律的认识程度,这一点正是立体构成课所要学习的内容。当代设计的观念重在创造价值,注重提出新的观念、发现新的开始,那么教学更应具有一种前瞻性。在立体构成课的教学过程中,空间形态方面应该会给我们带来更多的启发和思考。参考文献:[1]许之敏著《立体构成》[M].中国轻工业出版社,2001年[2]胡介鸣著《高等院校设计专业系列教材——立体构成》[M].上海人民美术出版社,2003年

展示展厅设计论文

博物馆展示设计的艺术形式分析

博物馆作为一个传播文化、鉴证历史的永久性机构,其展示的空间以及展品需要与观众心灵产生共鸣,以下是我为大家分享的关于博物馆展示设计的艺术形式的论文范文。

摘要:博物馆一直以来都是传承和发展文化的载体,是一种展示设计创造性的活动,也是展览中的一部分,其不仅具有展示设计中的共同性质,同时也具有自身的特性。通过合理的展示设计能够更好地体现出地域性、文化性以及民族性的特征,满足人们的物质和精神生活,提升生活的品质。当代博物馆展示设计也随着展示手段和技术的丰富和创新,迸发出不同的艺术价值。本文主要对博物馆展示设计的艺术形式进行具体的研究。

关键词:博物馆;展示设计;艺术形式

博物馆展示设计是一种设计范畴的学科,随着设计手段和技术的发展,博物馆展示设计也具有了更多新的内涵。相对于一般地点的展示设计来说,博物馆的展示设计对设计的风格、手法以及类别等都提出了更高的要求。博物馆的展示设计涉及心理学、传播学、建筑学、心理学、美学以及人机工程学等多个学科领域。因此在进行博物馆展示设计时,需要以深厚的文化内涵为底蕴,进而使设计的艺术形式感更强烈,符合当前人们的审美观。

一、博物馆展示设计原理分析

(一)博物馆展示设计的目标

博物馆存在的主要意义是为了能够科普知识、传播社会文明,是一个具有公共性的机构。其具有特殊的艺术展示形式。也可以说博物馆就是一种艺术作品,其建筑的风格、展品的设计以及整体的规划都能够带给人一定的视觉享受。

(二)博物馆展示设计要素

博物馆展示设计主要可以涵盖展示的空间、展示的设备以及展示的物品。其中展示的空间也就是概念空间,是一种没有形体的空间展示,主要是以展品的内容来体现其存在的价值。同时博物馆的展示空间也是展示活动的主要载体,在博物馆的展示空间中,其结构、色彩以及灯光等都是必要的组成元素;展示设备包括展墙、展架、展柜以及展板等。[1]展示设备具有组合化、方便化以及标准化的特点。组合化是指在展示的过程中,展示的设备可以根据具体的展示要求进行搭配组合,方便化是指结合现代的拼装技术和先进的设计方案,使设备的安装以及拆卸更加方便;标准化是指展示设备的规格具有一定的通用性;展示物品是博物馆展览中的主要内容,是博物馆展示的主要目标和任务。

二、博物馆展示空间设计艺术

展示空间是博物馆展示活动的主要场所,在设计上不仅要满足展品的展示承载功能,同时还要符合参观者的审美要求,因此在博物馆的展示空间设计上必须做一定的艺术处理。

(一)注重空间的和谐性

博物馆展示空间的设计不能分成不同的部分进行设计,而是要注重设计的整体性和系统性,因此在空间的设计中必须考虑和谐的因素,将空间中不协调的因素进行统合。但是这种统合并不表示所有的空间都要具有统一的模式,而是既要有多样性又要具有统一性。在博物馆展示设计中需要从空间的规划、色彩、材质以及结构等多个方面的变化来构建统一的空间模式。

(二)展示设计需要遵循均衡性原则

设计的均衡性能够使视觉的构图更加和谐,均衡性设计是指以某一个点为中心,两边的设计分量相等或者相似。同时在均衡原则的设计上,也分为规则均衡和不规则均衡。规则均衡设计在视觉上能够给人一种两边完全相等的感觉,无论是在体量、形状还是色彩上都具有较强的对称性,形成规则的镜面式对称,这也是博物馆展示空间设计中的重要设计原则;而不规则均衡性主要是根据杠杆平衡原理,在两边的设计中元素相近,但是却又存在差异。这种设计方式能够增加展示空间气氛的活跃性,同时又不失整体平衡感。

(三)强调展示设计的节奏以及韵律

展示空间设计的节奏主要是指在特定的范围或者单位内,空间的设计具有规律性的重复或者形体的运动分解。在具体的设计中是在空间构成重复的基础上再进行的分段运动,因此能够使空间的分布具有一定的规律性。而韵律则主要是指通过对相似元素或者空间环境的组合,使其具有一定规律的同时也有一定的变化。在博物馆的'空间设计中,节奏性以及韵律性是单元空间设计的主要方式,具有重复和渐变的表现形式。重复的单元空间能够给人一种稳定的、持续的视觉感觉,从而在纷乱的展品中,使人能够以一种平和的心态去观赏,同时也能够为人们的参观起到导向的作用;渐变的单元空间可以分为单一空间的渐变以及复合空间的渐变,通过这种渐变的方式能够给人一种既灵活又不乏整体性的感觉有序的空间变化不会影响人们参观的心理,而且能够突出展示的主体。[2]

三、博物馆展示内容设计艺术

(一)硬件内容设计艺术

1.陈列室设计艺术

博物馆展品在展览时主要的储藏位置就是陈列室,因此在陈列室的设计中需要注意室内的环境、通风、干湿度以及采光等因素,这样不但能够突出展品的展示效果,同时还能够对展品起到一定的保护作用。由于博物馆所展示的展品都具有非常大的传承价值,所以在陈列室的设计中必须做好消防措施。在施工的过程中严格按照相关规定选择材料,严格操作规范。同时在陈列室的设计中还需要对空间进行一定的艺术处理,比如陈列室的地面、墙壁以及天花板等具体的色调以及肌理等,都需要与所展示的展品相契合,能够烘托出展品的背景,从而使观众在参观的过程中,能够进入到展品展示的主体中,起到强烈的视觉引导效果。

2.光环境的设计艺术

光是感知物象的基本视觉条件,因此在博物馆的创造、改变以及优化空间的设计中都离不开光环境。在博物馆展示设计中的光源主要有两种,一种是自然的采光,另一种是人造光。自然采光主要是通过太阳照射而形成的光环境,因此室内的光线会随着地球的转动而发生变化,这使得一些方向朝北的展厅会选择自然光照,因为这个方向的展厅受光照变化影响较小,而且光照柔和。人造光主要是指利用电灯形成的光照环境,通过对灯具的调节和设置达到一定的照明效果。目前在国内外博物馆使用比较广泛的灯具包括基本照明灯具、装饰灯具以及慢射照明灯具等。同时在照明的效果上也分为直接照明、间接照明和重点照明。首先,直接照明。是一种经常应用的照明手段,一般常用的有吸顶灯、导轨射灯以及吊灯等,这种照明方式能够保证95%以上的灯光都被充分利用。因此在博物馆的大厅、主要通道以及大件展品的顶部,一般都会采用直接照明的方式,这样能够保证灯光的光线分布更加广泛,不会产生遮光角。但是在直接照明的亮度选择上,还需要根据照射面积、照射物以及展厅的高度来设定,一般的照度设定在300lx。因为如果光线过弱,会使得展厅视线不清,无法达到预期的展示效果;如果光线过强,则容易使观众产生视觉疲劳,同时也会对展物产生一定的损害,特别是书刊、漆器等容易产生褪色变质的情况。其次,间接照明。间接照明是指将灯光投射在墙面或者天花板上,形成二次光源,在博物馆展厅的吊顶、地台、展板侧面等,使灯的光线由内而外发光。间接照明的光线扩散性较好,不会产生阴影,光亮适度,光质柔和。[3]因此在展览馆的设计中,需要根据其自身的特点合理设置,可以根据展品的位置、类型对色彩照明以及亮度的需求等进行设计,使展厅形成层次变化的光环境。最后,重点照明。重点照明也称为局部照明,是指利用较强的灯光对展品的某个部位进行投射,进而形成特写的效果,能够突出产品的展示重点,产生一种立体感。这种灯光设置的方式具有较强的针对性,一般用于展览馆中比较具有代表性的展品。比如北京故宫博物院的《大禹治水玉山子》,利用这种方式能够体现出实体和虚空的连贯性。但是在应用重点照明时,必须注重光照的方向性,这样才能够塑造出一种立体感。需要从顶光、顺光以及逆光三个方向进行组合,同时在灯具前添加滤片,通过对紫外线的过滤,有效控制炫光。此外在重点照明的设计中还需要根据展台的间距、尺寸等适当设定距离,形成主次分明、松紧适度的视觉效果。

3.陈列设备设计艺术

陈列设备一般体积较大,数量较多,因此陈列设备的设计对艺术的整体效果具有非常重要的作用,在博物馆的设计中需要对展柜、展墙以及展台的尺寸、比例以及造型灯进行认真的研究和推敲,使得陈列设备能够与展品内容和特点相符,进而体现其陈设的作用和突出展品的优势。

(二)软件内容设计艺术

1.陈列组合设计艺术

陈列组合设计是空间展示设计的核心,同时在设计工作中也是最繁重和最花费精力的。陈列组合中包括整体和局部陈列组合部分,整体陈列组合是总设计风格下设计的组合方式;而局部组合设计则主要是根据具体的标本、文物为展览的基本资料,在设计的过程中根据设计框架或者大纲而有顺序和层次地排列展品,使展品间建立起一定的联系性。[4]

2.辅助展品资料设计艺术

辅助展品资料包括灯箱、图表、沙盘以及照片等辅佐原件展出的一些资料,能够补充展示作品的学术研究成果,同时也有一些辅助展品本身就是艺术作品,具有一定的观赏价值。

(三)其他方面的设计艺术

除了软硬件的设计外,还有一些介于软硬件之间的设计内容,比如安全标志、文物等。以陈列室的路线布局为例,在设计的过程中,首先要考虑防盗报警、消防等设施的健全和完善,同时要保证紧急疏散口的通畅,其次要注重这些设施与博物馆整体设计的契合,保证博物馆整体的艺术效果。

四、结语

综上所述,博物馆作为一个传播文化、鉴证历史的永久性机构,其展示的空间以及展品需要与观众心灵产生共鸣,因此在博物馆的展示设计中要从艺术的角度拉近与观众的距离,使观众置身于博物馆,不仅能够欣赏到展物的风采,同时通过博物馆的设计艺术寻找与其相同的艺术语言。营造出创新的格局,使博物馆的展示风格具有较深的文化内涵,同时又贴近于生活,能够更好地服务社会,弘扬民族文化。

参考文献:

[1]杨正宏.多元体验下的博物馆展示设计———以镇江博物馆为例[J].东南文化.2013(5):117-122.

[2]肖科坤,卢伍强.博物馆展示设计艺术初探[J].赤峰学院学报(自然科学版),2015(13):163-164.

[3]谢小雄.当代博物馆展示设计艺术研究[J].大众文艺,2015(24):36.

[4]徐晶.中国传统元素在历史博物馆展示设计中的应用———谈南京六朝博物馆展示设计艺术[J].艺术科技,2014(9):59-60+62.

博物馆的陈列设计是一种信息传播的手段,在确定整体设计理念和形式风格的前提下,对陈列的要素进行总体的布局安排,通过分配空间与设计展墙、组合编排展品顺序、处理重点展项等手段,实现博物馆视觉效果体验和信息传达,让观众接受博物馆的历史熏陶和文化教育。因此,博物馆陈列设计过程中需要借助传播学、艺术学、社会学等学科原理来达到呈现效果。

一、博物馆展示陈列的基本要素

展示陈列的基本要素是指在博物馆展厅空间里呈现给观众的所有展品和展项。观众走进博物馆通过视觉、触觉、听觉去感受展品传播的信息,达到受教育的目的。因此,按照展品的形状和信息传播特点可以把展示陈列的基本要素分为两类。

第一类是指博物馆的各种实物藏品,这类展品是博物馆展示的基石,属于静态展示资料。在展示陈列过程中通过独立的静态展示,将原始信息直接和客观地反映给观众。实物藏品具有非常强的真实性和可信性,是博物馆展示的最重要组成部分。这类展品包括文物、标本、照片、复制品、模型、沙盘、图解资料、文件档案等。

第二类是指记录人类文明和历史发展的各种音频、录像资料等影音资料,属于动态资料。这类展品能够更加直观地呈现自然、社会生活环境,以及历史人物和事件的关系。这类展项的展示方法主要是通过数字技术与多媒体设备向观众展示。例如,位于美国纽约犹太人历史博物馆休息通道中的一段历史资料,通过视频投影在碎片式的墙面去唤起大家的记忆。

二、博物馆展示要素的陈列原则与要点

(一)文物藏品的陈列原则与要点

第一,文物藏品展示的安全性是首要问题,陈列时要注意对文物藏品的保护,不能触碰的文物藏品要做好防护工作。

第二,文物藏品展示的科学性原则,即将文物藏品按系统分门别类地排列,同时注意文物藏品之间的逻辑顺序和主次关系,切忌杂乱无章的堆砌。

第三,文物藏品展示的艺术性原则,即注意文物藏品与背景空间之间的美学关系,以形成富有艺术性的展示效果。

(二)影像资料的陈列原则与要点

第一,研究影像资料的内容和科学依据,充分挖掘影像资料的历史背景,还原其内容的真实性。

第二,把握影像资料的重点展示内容和最佳表现形式之间的关系,适当借用实物、沙盘、模型、高科技设备等载体进行表现,切勿滥用高科技而忽略了内容本质。

三、博物馆展示陈列的载体与方法分析

(一)展墙和展架的陈列方法

1.展墙陈列方法

这种陈列方法是通过设置固定或者移动的墙体来悬挂实物展品,既是博物馆陈列的基础设备之一,也是构成展厅的主要展现元素之一。展墙的尺寸和造型根据展陈空间和内容而定,其主要功能是安置悬挂展品,也可对展厅内部空间做分隔,并对观众的参观路线进行引导。陈列的主要内容和方法如下:第一,文物、标本、复制品类展品通过在展墙上设计壁龛进行展示;第二,图片、照片、图表、地图类展品制作成轻质的展板悬挂在展墙上;第三,影像资料通过LED显示器、灯箱等直接镶嵌在预留孔的展墙上;第四,标题文字、文本内容、装饰性线条等直接粘贴或者打印在展墙上;第五,图解资料、背景图片、底纹图案等渲染氛围的展品通过丝网印刷直接印制在专业材质上,然后再贴附语于展墙上。例如,辽源市青少年平安教育基地的图片悬挂的展墙设计,以及新加坡国家博物馆的图解资料丝网印刷的展墙设计。

2.展架陈列方法

展架的陈列方式与展墙的陈列方式相同,也是通过悬挂展品来进行展示陈列,展架相对于展墙具有布置灵活、节省空间、方便更换的优势。展架的形式设计丰富多样,也可以同时与背景搭配一起来传播信息。展架还可以形成空间中的屏风、隔断以丰富空间视觉效果。

(二)展柜和展台的陈列方法

1.展柜陈列方法

展柜是陈列文物藏品的主要载体,也是博物馆陈列的基础设备之一,展示效果要根据不同展品特性,对展柜的形式、材质、灯光、温度、监控设施等进行特别设计。展柜要求操作简单、拆装方便,并具有良好的文物保护性能。展柜通常分为靠墙展柜、中心独立展柜、桌柜等,靠墙展柜有半高式、落地式之分,此外,靠墙展柜还可以与展墙结合为整体进行展示。例如,我国山西汾酒博物馆的半高展柜与独立展柜,以及美国大都会艺术博物馆的落地展柜。

2.展台陈列方法

展台是承托大型实物、艺术品、模型、沙盘的陈列工具。展台的形式、色彩和材质要求与展品呼应与统一。展台的尺寸根据人的视线高度而定,一般是较大的展品使用较低的展台,小型的展品则用较高的展台。例如,莆田市博物馆的大型群雕艺术品展台陈列,以及美国阿拉斯加博物馆的动物标本展台陈列。

(三)场景设计的陈列方法

为了突破实物展品在展出时对信息传播的局限性,越来越多的博物馆在展示陈列过程中采用场景设计的方法,还原一些重大的历史事件或者阐述重要人物的生平。场景设计最初起源于戏剧和表演艺术,之后被运用到自然博物馆的生物进化史陈列。由于展示效果能够给观众留下深刻的印象,这种陈列方法慢慢又被运用到历史类、军事类、民俗类博物馆。场景设计是一个融合艺术学、建筑学、舞台设计等多学科理论的综合陈列方法,场景设计包括背景画绘制、主体标本或模型制作、前景空间设计、后期维护等诸多问题。

根据博物馆题材需求不同,场景陈列的类型可以归纳为三种:自然景观场景、历史人物事件场景、艺术造型场景。例如,美国华盛顿海军陆战队博物馆的共享大厅里设置的人物事件场景,通过人物雕塑、直升飞机以及野外景观氛围共同突出了整个博物馆的主题;莆田市博物馆为了突出地方重要历史人物,设计的“群星璀璨”人物群雕艺术造型场景。

根据陈列的规模,场景设计又可以分为橱窗封闭式展示和大型开放式场景。

1.橱窗封闭式场景

将场景装进类似橱窗的封闭式大展柜,使展品实物回归到其原来所处背景环境中,使展示更加真实和生动。这样的陈列方式适合自然科学类博物馆的动物标本陈列,封闭的展示环境可以对自然标本进行保护。橱窗场景的背景设计可采用弧形背景画来消除墙体转折,在比例上可以是按照场景真实比例,也可以是缩小比例。例如,美国历史自然博物馆的生态景观橱窗场景,以及芝加哥ScienceMuseum的微缩橱窗场景。

2.大型开放式场景

大型开放式场景的展示方法是将场景直接修建在展示空间中,由于尺寸巨大所以不需要玻璃或者隔断物去进行保护,有的场景需要设计护栏或围栏,有的场景则可以让参观者参与进去成为场景的一部分。大型开放式场景适合展示一些历史人物事件、社会民俗礼仪、传统的手工艺等内容。创作的时候既可以按照当时的本来面貌进行复原,也可以提取有代表性的典型符号形象加以概括,同时结合声、光、电等因素使参观者有身临其境的感觉。例如,华盛顿美国历史博物馆的居民建筑复原场景,以及福建莆田市博物馆戚继光抗战复原场景。

(四)数字化展示陈列方法

随着高科技的发展,博物馆展示陈列已经进入数字化时代,传统的文物、艺术品、音频、视频等影像资料都可以利用数字媒体技术实现动态展示,这种陈列方法具有沉浸性和交互性,能让观众全方位地去理解展品。其展示陈列的形式包括等离子(液晶)播放屏、触摸屏、投影、幻影成像、电子图书、虚拟现实等。数字化展示方法可以是数字影片独立展示,可以是数字影像结合空间场景展示[2]。具体展示方式主要包括以下几种:

1.主题影片展示

主题影片展示形式在博物馆展示陈列中的应用十分普遍,影片通过播放器或者投影设备直接呈现。主题影片展示的主题包括历史典故、人物事迹、自然现象、科学原理等,这是进行知识性的科普、宣导创作的最直观的陈列方式。

2.展品数字化展示

将展品进行数字化创新处理,之后通过一定的高科技设备进行展示的方式。立体的艺术品可以通过全息投影进行虚拟展示,平面的绘画作品可以制作成二维或者三维动画通过投影或者显示器展示出来。比如2010年上海世博会展出的《清明上河图》数字版,在展出之际引起观众的强烈反响,掀起了后续传统国画的数字创作浪潮。

3.数字影像结合场景或空间展示

将数字影像应用到场景设计中,能够更好地营造氛围,提升场景的逼真程度。数字影像结合场景展示以解释一些科学现象、原理或者展示地方风俗民情,如幻影成像就是在设计好的场景中投影剪辑过的影片。

(五)互动装置展示陈列方法

现代博物馆陈列设计为了提高观众参与性和积极性,越来越强调人机互动的展示设计。这种陈列方式适合科技博物馆、自然博物馆、儿童博物馆等科普类博物馆,主要陈列方式包括以下几点:

1.传统机械互动

通过电动机械的原理将展示内容陈列出来,如常见的掀板问答、机械按钮、轴承翻转等都属于这类方式。在设计的时候要特别注意互动装置使用的便捷性,以及后期维护是否方便等问题。

2.网络人机互动

这种方式是通过将展览的资料和信息数据写入到后台软件中,通过程序编辑连接相应的显示媒介展示出来,参观者可以自由地、有选择性地进行体验和获取展品信息。人机互动展示方法需要设计的要素包括UI显示界面设计、程序设计、后台软件设计、显示媒介等,人机互动的常见形式包括互动答题、电子留言、交互式地面投影、实时的视频合成等。

结语

博物馆的展示陈列方法最终体现在视觉形式上,而博物馆展示陈列的本质是要通过这些视觉形式达到让参观者受教育和娱乐的目的,这两者在设计过程中应该相辅相成,达到形式和本质的高度统一。博物馆的展示陈列方法丰富多样,每一种展示陈列方式都有其优缺点,在使用的时候一定要遵循陈列设计的原则,选择适合展品的展示方法,巧妙利用展示陈列手法去建设具有特色的博物馆。随着后博物馆时代的到来,博物馆展示陈列方法也不是一成不变的,应该随着时代的发展不停进步。

展示空间设计的基本原则展示设计是一个有着丰富内容、涉及广泛领域并随着时代发展而不断充实其内涵的课题。空间在展示设计中处于灵魂地位,展示活动需要传达的信息必须通过空间展现在公众面前,空间为我们的感知活动提供了场所,没有空间,我们将无法获得信息也无法和人交流。总之,正确处理好空间的问题是展示设计中的精髓;正确认识空间与展示设计的关系是做设计的前提和基础;较好的运用“空间”语言则可以赋予一个设计以实质的意义和生命力。下面我们将讨论展示设计中所涉及的空间的问题。采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式展示设计的空间最大的特点是具有很强的流动性,所以在空间设计上采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式是首先要遵从的基本原则,这是由展示空间的性质和人的因素决定的。人在展示空间中处于参观运动的状态,是在运动中体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须以此为依据,以最合理的方法安排观众的参观流线,使观众在流动中,完整地、经济地介入展示活动,尽可能不走或少走重复的路线,尤其是不在展示的重点区域内重复,在空间处理上做到尤如音乐旋律般的流畅,抑扬顿挫分明有致.使整个设计顺理成章。在满足功能的同时,让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。例如西班牙巴塞罗那博览会的德国馆是采用围中有透,透中有围,围透划分空间的处理手法,使人进人展览空间之后,沿隔断布置所形成的参观路线不断前进,在行进中,可以从不同的角度看到几个层次的空间。设计师在该馆在空间处理上,采用灵巧的划分空间的手法,使有限的空间变成无限,无限的空间中包含着有限,以不断变化着的空间导向,使整个空间的展示形式流畅、有节奏,让人们在不断变换的视觉构图中欣赏到全方位的空间。中国的园林艺术在这点上与展示艺术有着异曲同工之妙,我们可以从中获得一些启发。如园林在空间序列上讲究启承转合,明暗开合;在游览路线上讲究移步换景,情景交融。这些都值得在考虑空间展示形式时采纳借鉴。在空间设计中考虑人的因素,使空间更好的服务于人展示设计空间的基本结构由场所结构、路径结构、领域结构所组成,其中场所结构属性是展示空间的基本属性。因为场所反映了人与空间这个最基本的关系。它体现了以人为主体。通过中心(亦即场所)、方向(亦即路径)、区域(亦即领域)协同作用的关系“力”,即“突出了社会心理状态中人的位置”。是人赋予了展示空间的第四维性,使它从虚幻的状态通过人在展示环境中的行动显现出实在性,同时人在对这种空间的体验过程中,获得全部的心理感受。“人”是展示空间最终服务的对象,所以人做为高级动物在精神层面上的需求是展示设计必须满足的一个方面。展示设计需要满足人在物质和精神上的双重需求,这是在进行展示空间分析时的基本依据。人类需要舒适和谐的展示环境,声色俱全的展示效果,信息丰富的展示内容,安全便捷的空间规划,考虑周到的服务设施等等,这些都是人类在精神上对展示设计提出的要求。这就需要设计师仔细地分析参观者的活动行为并在设汁中以科学的态度对人机工程学给以充分的重视,使展示空间的形状,尺寸与人体尺度之间有恰当的配合,使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知的方式配合得适宜、协调,这是最基本的空间要求。同时人们应该是在一个舒适的环境中进行活动,如果不能创造一个给人以心理上亲近温暖感觉的空间,那即便是利用了最先进展示手段的环境也只是冷冰冰的机械组成的没有生机的躯壳。一个充满人性化的展示空间才是一个“合情”、“合理”的设计。以最有效的空间位置展示展品展品是展示空间的主角,以最有效的场所位置向观众呈现展品是划分空间的首要目的。逻辑地设计展示的秩序、编排展示的计划、对展区的合理分配是利用空间达到最佳展示效果的前提。因此,设计师中必须将空间问题与展示的内容结合起来进行考虑,不同的展示内容有与之相对应的展示形式和空间划分。如商业性质的展示活动要求场地较为开阔,空间与空间之间相互渗透以便互动交流,展品的位置要显眼,对于那些展示视觉中心点如声、光、电、动态及模拟仿真等展示形式,要给以充分的、突出的展示空间以增强对人的视觉冲击,给观众留下深刻的印象。总之,给展品以合理的位置是展示空间规划首要考虑的问题,也是能否做成一个成功的展示设计的关键。保证展示环境的辅助空间和整个空间的安全性在一些大型的展示活动中,可能包括各种仪器、机械、装备及模型等需要消耗能源的设备。这些设备的运行大都需要一定的动力支持,如电力、压缩空气、蒸汽等,这些辅助设施也都需要占据一定的空间,而且必须考虑将这些设备的空间与展示环境隔离开,以防止噪声、有害气体的污染,并做好安全防范。考虑好对这些辅助空间的处理是顺利完成整个展示活动的保障。在空间设计的过程中,观众的需求是第一位的。所以必须重视展示空间的安全性。如参观流线的安排必须设想到各种可能发生的意外因素,如停电、火警、意外灾害等,必须考虑到相应的应急措施。在大型的展示活动中,必须有足够的疏散通道和应急指示标志、应急照明系统等。为了给观众提供方便,展示的空间设计中要相应的考虑到观众的通行、休息的方便,尽可能地考虑到伤残者的特殊需求,以谋求“无障碍”设计,这也是现代展示设计发展的一个趋向。

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展示设计的参考文献 此文是由广东应届生求职网收集,下面相关推荐一篇《展示设计的参考文献》供大家参考,要写展示设计论文的同学不要错过哦。 [1]阚玉德. 展示空间设计理论及其探讨[J]. 北京建筑工程学院学报, 2005,(04) . [2]王爱敏. 浅议心理学在展示设计中的重要作用[J]. 包装工程, 2004,(03) . [3]尹铂. 互动展示的应用策略探寻[J]. 包装工程, 2009,(02) . [4]姜立善. 装饰材料在展览空间中的'运用[J]. 工会论坛(山东省工会管理干部学院学报), 2009,(04) . [5]姜群,何人可. 信息时代的展示设计研究[J]. 湖南大学学报(社会科学版), 2001,(S1) . [6]黄良伟,杜?. 试论平面设计符号的多维性在展示设计中的呈现[J]. 韩山师范学院学报(社会科学版), 2005,(05) . [7]温建良. 家具的网络虚拟展览初探[J]. 家具与室内装饰, 2005,(09) . [8]王冬,钟虹滨. “散点透视”与当代展示设计[J]. 家具与室内装饰, 2007,(02) . [9]李女仙,何新闻. 解读非语言符号在展示设计中的应用[J]. 家具与室内装饰, 2007,(12) . [10]吴静,王翔宇. 光影在家具展厅设计中的运用[J]. 家具与室内装饰, 2009,(04) . [1]陆江艳. 展示空间艺术设计研究[D]. 武汉理工大学, 2003 . [2]郭琼. 家具展览会展示设计初探[D]. 南京林业大学, 2003 . [3]周素芬. 会展企业核心能力与多元化发展研究[D]. 暨南大学, 2003 . [4]巫 濛 . 品牌专卖店及其设计研究——消费、展示与体验[D]. 清华大学, 2004 . [5]何永军. 系统设计理论在展示设计中的运用研究[D]. 南京艺术学院, 2005 . [6]马力. 2010年上海世博会参观者行游轨迹及时空分布研究[D]. 同济大学, 2006 . [7]刘东峰. 数字时代的商业展示视觉语言表达研究[D]. 同济大学, 2006 . [8]王燕妮. 数字化展示设计研究[D]. 西南交通大学, 2006 . [9]徐丹. 展示设计中动态空间研究[D]. 南京艺术学院, 2006 . [10]江婷. 现代商业空间的展示设计[D]. 东南大学, 2006 . ;

展览馆展示设计论文

2010年世博会对上海经济的影响分析及探讨一、促进区域经济发展 长三角是作为中国经济最为发达的地区,2008年度统计数据表明,长三角地区占全国土地的1%,人口占全国,创造了的国内生产总值、全国的财政收入和的外贸出口。上海世博会的举行,必然进一步加强上海作为长三角增长极地位,通过集聚和扩散效应,带动长三角区域经济的进一步发展。世博会将加速长三角人才、资本、信息、技术等生产要素向上海的集聚。在资金集聚方面,上海世博会预计直接投资将达30亿美元,加上世博会配套市政基础设施和交通运输投资,所需资金量巨大,仅仅依靠上海自身的能力,资金受到很大限制,会直接影响举办效果。长三角其它城市,是我国经济发展最活跃、政府资金和民间资本最活跃的地区。在世博经济的集聚效应下,长三角的资金将加速汇集上海。在信息集聚方面,世博会举办的目的在于提供一个平台,向世界各国展示人类在社会、经济、科技和文化方面的优秀成果。届时,各类大容量的信息集聚上海,上海将成为国际、国内的信息交流中心。 二、产业结构的调整 首先,上海世博会的举办将通过资金投入、技术升级和政策扶持等因素影响第二产业结构,加速第二产业结构的升级。2008年上海人均GDP己经达到75990元(按户籍人口计算),折算成美元为9500美元(以2008年人民币对美元汇率均价1:8计算),而据统计人均GDP从5000美元到10000美元超越,传统产业将面临“技术门槛”,关键是要整合传统产业和高新技术产业。2010年世博会是第一届信息化的世博会,必然促使上海将信息化作为高新技术改造传统产业的突破口,而世博经济更有利于放大高新技术为主体的外资流入量,从而进一步加速新型工业化进程。 其次,上海世博会的举办还将进一步强化上海技术创新的能力,推动高新技术产业的发展。世博会展台显示了当前全球工业化国家最新颖的产品,它们往往是各国顶级高新技术的结晶,代表了时代的潮流,成为会展国的骄傲。上海作为展示舞台的东道主,必然受到两大方面的驱动力:一是与先进技术含量产品之间的落差所产生的压力;二是从与先进技术含量产品之间的落差中获得的启迪。在产品展示、展评的竞争和交流过程中获得的这种驱动力,必然会对会展城市的技术创新行为产生深刻的影响,其中尤以东道主上海为最。上海是我国都市中最富有创新思维和创造力的城市,限于条件,多数科技人员不可能出洋考察交流,阻碍了创新思路的拓展。如今,全球顶级的科技成果送上门来,这无疑是一种重大的机遇,它必将在全市范围内激起创新浪潮的涟漪,推动高新技术产业发展。 三、促进上海经济中心建设 投资、消费、出口是拉动一国经济增长的“三驾马车”。但对一个国家的某个地区而言,出口这一指标应相应地改为“净流出’,。世博会对上海经济增长的促进作用可以首先从投资、消费、净流出三个方面来分析。 1.投资 世博会对投资的影响主要体现在其筹办过程中。根据《中国2010年上海世博会申办报告》,用于世博园区建设的投资将达966百万美元,用于世博村建设的投资将达94百万美元,建设总投资共计达1060百万美元,约合人民币88亿元。与世博会相适应的交通、航运等基础设施建设,也是投资的重要方面。为确保在世博会展览期间每日高达30万人次的外来游客住宿、餐饮、交通和通信等需要,需进一步完善航空、铁路、公路、电信、供电和供水等基础设施及沿江两岸的环境建设,估计总投资将达200亿元人民币。如此巨大的投资必将有力地拉动上海经济快速增长。除世博园区、基础设施建设投资增加以外,世博会的举办也将带动国内社会投资增长。国内社会投资的增长体现在诸多方面:例如在旅游服务业方面,宾馆、饭店等硬件设施的改造投资必将增加;在房地产方面,世博会带动了黄浦江两岸的房地产开发,房地产投资也将增加;房地产投资增加又会带动相关企业如建材生产企业、装演企业、家电企业投资的增加等。 2.消费 世博会对消费增长的作用主要体现在世博会举办期间。根据《中国2010年上海世博会申办报告》,2010年上海世博会的预测参观者人数将在3910一5410万之间,更为乐观的预测是参观人数将超过7000万人次。可以肯定的是,世博会参观者将是一个巨大的消费需求群体。游客到达上海后,其衣食住行都将消费在上海和周边地区,同时还将增加上海在门票、娱乐、纪念品等方面的消费收入。世博会举办期间消费的剧增将对2010年后上海经济社会发展产生巨大的影响。与此同时,由于“乘数效应”的发挥,各种行业都将会被带动发展,就业人数增加,人民收入自然增加。根据微观经济学消费行为理论,收入的增加必然带来消费的增长,这个方面对消费的带动作用也是不容忽视的。 3.净流出 资本输出是经济中心的主要特征之一。世博会必将强化上海经济特大中心城市的功能,进一步增强对长江三角洲乃至全国的辐射和服务能力,与全国其它地区的货物、服务、信息、要素等交换将更加频繁。同时,世博会也将提高上海城市的国际化程度,为国外企业了解上海企业提供了良好的机遇,为上海企业扩大产品出口,与世界各国进行多方面的交流提供了机会。不少专家认为,目前上海还处于经济要素的集聚阶段。在成为国际经济中心的过程中,首先是经济要素的集聚阶段;而到了一定规模之后,它就会发挥出极强的辐射作用。在成为国际经济中心的过程中,上海必须增强服务功能。与经济规模相比较而言,服务功能也显得非常重要。 四、结论 2010世博对上海经济发展具有直接推动作用,它将促进上海经济的快速发展和全面崛起,加快大上海都市圈的形成步伐。

中国期刊全文数据库 共找到 34 条[1]阚玉德. 展示空间设计理论及其探讨[J]. 北京建筑工程学院学报, 2005,(04) . [2]王爱敏. 浅议心理学在展示设计中的重要作用[J]. 包装工程, 2004,(03) . [3]尹铂. 互动展示的应用策略探寻[J]. 包装工程, 2009,(02) . [4]姜立善. 装饰材料在展览空间中的运用[J]. 工会论坛(山东省工会管理干部学院学报), 2009,(04) . [5]姜群,何人可. 信息时代的展示设计研究[J]. 湖南大学学报(社会科学版), 2001,(S1) . [6]黄良伟,杜�6�9. 试论平面设计符号的多维性在展示设计中的呈现[J]. 韩山师范学院学报(社会科学版), 2005,(05) . [7]温建良. 家具的网络虚拟展览初探[J]. 家具与室内装饰, 2005,(09) . [8]王冬,钟虹滨. “散点透视”与当代展示设计[J]. 家具与室内装饰, 2007,(02) . [9]李女仙,何新闻. 解读非语言符号在展示设计中的应用[J]. 家具与室内装饰, 2007,(12) . [10]吴静,王翔宇. 光影在家具展厅设计中的运用[J]. 家具与室内装饰, 2009,(04) . >>更多 中国优秀硕士学位论文全文数据库 共找到 30 条[1]陆江艳. 展示空间艺术设计研究[D]. 武汉理工大学, 2003 . [2]郭琼. 家具展览会展示设计初探[D]. 南京林业大学, 2003 . [3]周素芬. 会展企业核心能力与多元化发展研究[D]. 暨南大学, 2003 . [4]巫濛. 品牌专卖店及其设计研究——消费、展示与体验[D]. 清华大学, 2004 . [5]何永军. 系统设计理论在展示设计中的运用研究[D]. 南京艺术学院, 2005 . [6]马力. 2010年上海世博会参观者行游轨迹及时空分布研究[D]. 同济大学, 2006 . [7]刘东峰. 数字时代的商业展示视觉语言表达研究[D]. 同济大学, 2006 . [8]王燕妮. 数字化展示设计研究[D]. 西南交通大学, 2006 . [9]徐丹. 展示设计中动态空间研究[D]. 南京艺术学院, 2006 . [10]江婷. 现代商业空间的展示设计[D]. 东南大学, 2006 .

[编辑本段]展会目标(Expo Goal) 1、提高公众对“城市时代”中各种挑战的忧患意识,并提供可能的解决方案; 2、促进对城市遗产的保护,使人们更加关注健康的城市发展; 3、推广可持续的城市发展理念,成功实践和创新技术,寻求发展中国家的可持续的城市发上海世博场馆设置展模式; 4、促进人类社会的交流融合和互相理解。[编辑本段]展会会徽(Expo Emblem) 中国2010年上海世界博览会会徽,是通过全球征集、专家评审而产生的。是集中反映理念的视觉符号。2010年上海世博会会徽在2004年11月29日的“中国2010年上海世博会会徽揭晓仪式”上公布,会徽图案以汉字“世”为书法创意原形,并与数字“2010”巧妙组合,相得益彰,表达了中国人民举办一届属于世界的、多元文化融合的博览盛会的强烈愿望。 会徽图案从形象上看犹如一个三人合臂相拥,状似美满幸福、相携同乐的家庭,也可抽象为“你、我、他”的广义人类,对美好和谐的生活追求,表达了世博会“理解、沟通、欢聚、合作”的理念,突显出中国2010年上海世博会以人为本的积极追求。 会徽以绿色为主色调,富有生命活力,增添了向上、升腾、明快的动感和意蕴,抒发了中国人民面向未来,追求可持续发展的创造激情。[编辑本段]最受欢迎的场馆排名 (最新数据显示) 哪个场馆才是世博园中的焦点呢?中国馆自然是最受欢迎的展馆,世博开园第一天,共接待游客3万余人。外国场馆中的热门馆依次是瑞士、法国、德国、西班牙、日本、意大利、沙特 、英国、韩国。中国馆 展馆建筑外观以“东方之冠,鼎盛中华,天下粮仓,富庶百姓”的构思主题,表达中国文化的精神与气质。 展馆的展示以“寻觅”为主线,带领参观者行走在“东方足迹”、“寻觅之旅”、“低碳行动”三个展区,在“寻觅”中发现并感悟城市发展中的中华智慧。瑞士馆 展馆由底层展厅营造的都市空间和馆顶的自然空间组成。观光缆车往返其间,给人以在城市和乡村之间悠游的身临其境的美好感受。整个建筑充分体现了城市和乡村相互依存、互惠共生的关系,强调人类、自然与科技的完美平衡。法国馆 展馆被一种新型混凝土材料制成的线网“包裹”,仿佛“漂浮”于地面上的“白色宫殿”,尽显未来色彩和水韵之美。馆内,美食带来的味觉、庭院带来的视觉、清水带来的触觉、香水带来的嗅觉以及老电影片段带来的听觉等感性元素,将带领参观者体验法国的感性与魅力。德国馆 开放状的建筑外形轻盈而飘逸,似乎在向参观者们发出真挚的邀请。“严思”、“燕燕”——两位特殊的虚拟讲解员,将陪伴每一位参观者穿行于各个展馆。穿越了一条充满典型德国都市画面的“动感隧道”后,参观者们便会踏入“和谐都市”内设计布置奇妙的体验空间。西班牙馆 展馆是一座复古而创新的“藤条篮子”建筑,外墙由藤条装饰,通过钢结构支架来支撑,呈现波浪起伏的流线型。阳光可透过藤条缝隙,洒落在展馆内部。展馆内设“起源”、 “城市”、“孩子”三大展示空间。日本馆 展馆爱称“紫蚕岛”,馆外覆盖超轻的发电膜,采用特殊环境技术,是一幢“像生命体那样会呼吸、对环境友好的建筑”。馆内通过实景再现和影像技术,展现2020年的未来城市生活,介绍日中两国的文化渊源、与自然共生的日本人生活、充满活力和时尚的日本当代城市、为解决水资源和地球环境问题而开发的先进技术。意大利馆 展馆设计灵感来自上海的传统游戏“游戏棒”,由20个不规则、可自由组装的功能模块组合而成,代表意大利20个大区。整座展馆犹如一座微型意大利城市,充满弄堂、庭院、小径、广场等意大利传统城市元素。沙特馆 展馆形似一艘高悬于空中的“月亮船”,在地面和屋顶栽种枣椰树,形成一个树影婆娑、沙漠风情浓郁的空中花园。馆内介绍沙特阿拉伯地理、人口、历史、政治等内容,重点展示四种类型的城市:能源之城、绿之城、文化古城、新经济之城,揭示水、石油和知识是沙特阿拉伯城市发展的安身立命之本。英国馆 英国馆的设计是一个没有屋顶的开放式公园,展区核心“种子圣殿”外部生长有六万余根向各个方向伸展的触须。白天,触须会像光纤那样传导光线来提供内部照明,营造出现代感和震撼力兼具的空间;夜间,触须内置的光源可照亮整个建筑,使其光彩夺目。韩国馆 展馆外立面以立体化的韩文和五彩像素画装饰,以“沟通与融合”为元素,展现韩国风情。一层是按比例缩小的韩国首尔,通过影像展现“我的城市”;二层展示“我的生活”,用高科技手段演绎文化、科技、人性和自然;“我的梦想”展区展示未来技术,并预展2012年丽水世博会的美妙画卷。图为上海世博会韩国国家馆亮相世博园区。[编辑本段]吉祥物(Expo Mascot) 中国2010年上海世界博览会吉祥物,于2007年12月18日20时揭晓。吉祥物由巫永坚设计,命名为“海宝(HAIBAO)”,即取“四海之宝”意,主体为蓝色“人”字造型。 上海世博会吉祥物的设计,从“城市,让生活更美好”主题演绎的角度出发,创造性地选用了汉字的“人”作为创意点。而吉祥物的蓝色则表现了地球、梦想、海洋、未来、科技等元素,符合上海世博会“城市,让生活更美好”的主题。 吉祥物整体形象结构简洁、信息单纯、便于记忆、宜于传播。虽然只有一个,但通过动作演绎、服装变化,可以千变万化,形态各异,展现多种风采。 “上善若水”,水是生命的源泉,吉祥物的主形态是水,他的颜色是海一样的蓝色,表明了中国融入世界、拥抱世界的崭新姿态。 海宝体现了“人”对城市多元文化融合的理想;体现了“人”对经济繁荣、环境可持续发展建设的赞颂;体现了“人”对城市科技创新、对发展的无限可能的期盼;也体现了“人”对城市社区重塑的心愿;他还体现着“人”心中城市与乡村共同繁荣的愿景。海宝是对五彩缤纷生活的向往,对五光十色的生命的祝福,也是中国上海对来自五湖四海朋友的热情邀约。 以汉字的“人”作为核心创意,既反映了中国文化的特色,又呼应了上海世博会会徽的设计理念。在国际大型活动吉祥物设计中率先使用文字作为吉祥物设计的创意,是一次创新。 头发:像翻卷的海浪,显得活泼有个性,点明了吉祥物出生地的区域特征和生命来源。 脸部:卡通化的简约表情,友好而充满自信。 眼睛:大大、圆圆的眼睛,对未来城市充满期待。 蓝色:充满包容性、想象力,象征充满发展希望和潜力的中国。 身体:圆润的身体,展示着和谐生活的美好感受,可爱而俏皮。 拳头:翘起拇指,是对全世界朋友的赞许和欢迎。 大脚:稳固地站立在地面上,成为热情张开的双臂的有力支撑,预示中国有能力、有信心办好世博会。 “人”字互相支撑的结构也揭示了美好生活要靠你我共创的理念。只有全世界的“人”相互支撑,人与自然、人与社会、人与人之间和谐相处,这样的城市才会让生活更加美好。 “人”字创意造型依靠上海世博会的传播平台,必将成为中国上海世博会的吉祥符号和文化标志。[编辑本段]世博会中文三大金曲(Expo Theme Song) 【世博会中文金曲一】 2010年上海世博会主题曲《微笑上海》,是世博会倒计时200天(2009年10月13日)纪念歌曲。 作词:陈少琪(中国知名词作者) 作曲:庄冬昕(中国知名曲作者) 演唱:刘德华(中国著名演员、歌手)李玟(美国知名华人歌手)林俊杰(新加坡知名华人歌手) 羽·泉(中国知名音乐组合)张靓颖(中国知名歌手)萧敬腾(中国知名歌手)陈绮贞(中 国知名歌手)等。 歌词: 如果我们就是 城市的细胞 请用尽力量 来让它奔跑 如果城市就是 地球的细胞 一起来让它 健康的微笑 世界的心脏 在加快脉搏 把新鲜空气送到每个角落 我爱我们的城市 我创我们的天地 今天的坚持是明天的故事 未来得到了启示 幻想变成了真实 让历史成为阳光灿烂的日子 每种语言融合 灯火的颜色 地图的轮廓 开展新突破 每个笑脸融合 皮肤的颜色 让我们发现 更好的生活 世界的心脏 在加快脉搏 把新鲜空气送到每个角落 我爱我们的城市 我创我们的天地 今天的坚持是明天的故事 未来得到了启示 幻想变成了真实 让历史成为阳光灿烂的日子 我爱我们的城市 我创我们的天地 今天的坚持是明天的故事 未来得到了启示 幻想变成了真实 让历史成为阳光灿烂的日子 我爱我们的城市 我创我们的天地 今天的坚持是明天的故事 未来得到了启示 幻想变成了真实 让历史成为阳光 灿烂的日子 【世博会中文金曲二】 2010年上海世博会开幕式世博序曲《和谐欢歌》 世博会开幕式序曲《和谐欢歌》 作词:王平久(中国著名词作家) 作曲:张千一(国家一级作曲家) 演唱:宋祖英(国家一级演员) 成龙(中国著名演员) 歌词: 鲜花簇拥约定地方 熟悉没见过的脸庞 呼唤听见心灵激荡 邀世界分享 千山万水憧憬向往 彼此遥远却在身旁 拥抱感动星星闪亮 欢乐天空情谊飞扬 渴望的目光穿越海洋 所有的祈愿幸福流淌 欢聚因为梦想 爱和谐绽放 东方满眼香 欢聚因为梦想 爱和谐绽放 圣洁的土壤滋养力量 相约世界 沐浴芬芳 美丽耀东方 也照亮人类梦想 【世博会中文金曲三】 2010年上海世博会开园仪式世博序曲《世界在这里相聚》 《世界在这里相聚》 作词:任红举(国家一级剧作家)海雷(中国知名词作者)甘世佳(中国知名词作者) 作曲:安栋(中国著名作曲家) 演唱:刘德华(中国著名演员)韦唯(中国著名歌手) 歌词: 连接天与地 响彻天与地 朋友从四方赶来 在一起把春天剪彩 梦想的节拍 响彻世界舞台 我们在五月花海 铸造着东方的传奇 歌声起共喝彩 回荡千里之外 连接天与地 邀请世界在这里相聚 Welcome to Shanghai We can make our lives better 响彻天与地 共庆世界在这里相聚 Welcome to Shanghai We can make this world better 城市的热情 欢乐的天地 我们在这里 相聚 还有韩庚的《世界看中国》等著名歌曲。[编辑本段]参展国家地区或组织及世博简介 截至2010年4月30日,已有200个国家和45个国际组织确认参加上海世博会。世界博览会是由一个国家的政府主办,有多个国家或国际组织参加,以展现人类在社会、经济、文化和科技领域取得成就的国际性大型展示会。其特点是举办时间长、展出规模大、参展国家多、影响深远。 自1851年英国伦敦举办第一届展览会以来,世博会因其发展迅速而享有“经济、科技、文化领域内的奥林匹克盛会”的美誉,并已先后举办过40届。 按照国际展览局的最新规定,世界博览会按性质、规模、展期分为两种:一种是注册类(以前称综合性)世博会,展期通常为6个月,每5年举办一次;另一类是认可类(以前称专业性)世博会,展期通常为3个月,在两届注册类世博会之间举办一次。注册类世界博览会不同于一般的贸易促销和经济招商的展览会,是全球最高级别的博览会。2010年上海世博会属于注册类世博会。国际展览局是专门从事监督和保障《国际展览公约》的实施、协调和管理举办世博会并保证世博会水平的政府间国际组织,目前有89个成员国。 上海成功申办2010年世界博览会,为上海的城市建设、环境保护、经济和社会发展、提升城市品位和市民综合素质带来了巨大的机遇和挑战。世博会将带来的主要经济效应有:推动上海产业结构的调整、带动基础设施建设的升级、对GDP的贡献效应、增加就业机会以及后续经济效应等。另外,世博会还将给上海带来其他效应,如;推动发展中国家在国际经济活动中的参与度,提高上海的知名度和区域辐射效应等。 改革开放的中国举世瞩目。20多年来,中国经济腾飞,政局稳定,文化繁荣,综合国力显著增强,已成为世界上经济发展最快和增长潜力最大的国家之一,令世界刮目相看。世博会在中国举行,不仅对中国的经济发展和繁荣产生巨大影响,也会增强其他发展中国家申办的信心。“中国如有一份幸运,世界将添一片异彩。”中国有信心办好这样一个大型世界博览会,给世界一个惊喜,有信心展示中国,沟通世界,并对人类发展作出应有的贡献。非洲国家地区或组织 阿尔及利亚、布隆迪、多哥、厄立特里亚、佛得角、刚果(布)、几内亚、科摩罗、莱索托、马里、毛里塔尼亚、塞舌尔、赤道几内亚、尼日利亚、吉布提、贝宁、中非共和国、科特迪瓦、安哥拉、埃及、坦桑尼亚、塞内加尔、津巴布韦、赞比亚、纳米比亚、苏丹、肯尼亚、摩洛哥、加蓬、喀麦隆、卢旺达、突尼斯、塞拉利昂、马达加斯加、刚果(金)、乌干达、埃塞俄比亚、毛里求斯、尼日尔、莫桑比克、几内亚比绍、利比里亚、乍得、索马里、加纳、博茨瓦纳、南非、利比亚、马拉维、冈比亚。美洲国家地区或组织 古巴、加拿大、多米尼克、玻利维亚、美国、哥斯达黎加、危地马拉、特立尼达和多巴哥、阿根廷、乌拉圭、智利、秘鲁、圭亚那、海地、牙买加、苏里南、厄瓜多尔、委内瑞拉、格林纳达、墨西哥、尼加拉瓜、巴西、安提瓜和巴布达、萨尔瓦多、多米尼加、巴巴多斯、巴哈马、巴拿马、巴拉圭、洪都拉斯、 伯利兹、圣卢西亚、圣基茨和尼维斯、圣文森特和格林纳丁斯、哥伦比亚。欧洲国家地区或组织 法国、荷兰、摩纳哥、瑞士、乌克兰、意大利、西班牙、匈牙利、德国、克罗地亚、英国、保加利亚、波兰、卢森堡、阿尔巴尼亚、土耳其、比利时、立陶宛、黑山、摩尔多瓦、白俄罗斯、俄罗斯、葡萄牙、塞尔维亚、芬兰、阿塞拜疆、希腊、捷克、前南斯拉夫马其顿共和国、罗马尼亚、爱尔兰、塞浦路斯、奥地利、丹麦、瑞典、圣马力诺、挪威、斯洛伐克、爱沙尼亚、波斯尼亚和黑塞哥维那、冰岛、马耳他、斯洛文尼亚、拉脱维亚、列支敦士登、亚美尼亚、欧盟。亚洲国家地区或组织 中国、巴基斯坦、巴林、柬埔寨、蒙古、尼泊尔、斯里兰卡、塔吉克斯坦、土库曼斯坦、新加坡、越南、缅甸、哈萨克斯坦、吉尔吉斯斯坦、乌兹别克斯坦、菲律宾、马来西亚、老挝、也门、日本、沙特阿拉伯、巴勒斯坦、印度、印度尼西亚、韩国、文莱、黎巴嫩、格鲁吉亚、泰国、伊拉克、阿曼、伊朗、马尔代夫、阿富汗、孟加拉国、阿拉伯联合酋长国、叙利亚、朝鲜、约旦、以色列、卡塔尔、东帝汶。大洋洲国家地区或组织 新西兰、澳大利亚、巴布亚新几内亚、瓦努阿图、帕劳、汤加、密克罗尼西亚、萨摩亚、斐济、库克群岛、纽埃、所罗门群岛、图瓦卢、基里巴斯、马绍尔群岛、瑙鲁。国际组织 独联体执委会、联合国生物多样性公约组织、世界旅游组织、联合国工发组织、世界银行、联合国、世界水理事会、联合国气候变化框架公约、阿拉伯国家联盟、经济合作与发展组织、国际红十字会与红新月会联合会、非洲联盟、世界气象组织、南太旅游组织、联合国教科文组织、太平洋岛国论坛、世界贸易中心协会、博鳌亚洲论坛、加勒比共同体、加勒比开发银行、联合国儿童基金会、世界自然基金会、联合国人口基金、东南非共同市场、联合国难民署、国际电信联盟、国际信息发展网、法语国家商务论坛、全球环境基金、世界卫生组织、国际能源署、联合国人居署、联合国贸易和发展会议、世界城市和地方政府联合组织、东南亚国家联盟、欧洲气象卫星应用组织、地球观测组织、联合国粮农组织、国际原子能机构、国际海事组织、联合国艾滋病规划署、联合国资本开发基金会、联合国环境规划署、世界知识产权组织、公共交通国际联会、国际博物馆协会、国际竹藤组织、世界贸易组织、上海合作组织。[编辑本段]展馆分布(Distribution of Pavilions) 中国2010年上海世博会,分为A—E片区。 A片区:中国国家馆、除东南亚外的其它亚洲各国国家馆。 B片区:主题馆、东南亚和大洋洲部分国家馆、国际组织馆、公共活动中心、演艺中心。 C片区:欧洲、美洲和非洲各国国家馆。 D片区:部分企业馆。 E片区:部分企业馆、城市未来馆、城市最佳实践区。[编辑本段]上海世博园区出入口 上海世博园区共设13个出入口,其中浦东5个、浦西3个、黄浦江沿岸水上入口4个、轨交专线1个。这些出入口分别为:鲁班路出入口、西藏南路出入口、半淞园路出入口、白莲泾出入口、高科西路出入口、上南路出入口、长清北路出入口、后滩出入口、马当路出入口、十六铺水门、秦皇岛水门、其昌栈水门、东昌路水门[编辑本段]举办意义 世界博览会是人类文明的驿站。自1851年伦敦的“万国工业博览会”开始,世博会正日益成为全球经济、科技和文化领域的盛会,成为各国人民总结历史经验、交流聪明才智、体现合作精神、展望未来发展的重要舞台。 具有悠久东方文明的中国,是一个热爱国际交往、崇尚世界和平的国度。中国取得了2010年世博会的举办权,这是注册类世界博览会首次在发展中国家举行,体现了国际社会对中国改革开放道路的支持和信任,也体现了世界人民对中国未来发展的瞩目和期盼。志愿者团队这次团队规模宏大,是中国现在人口的三十分之一。[编辑本段]世博会投入 到目前为止,世界上已经有233个国家和国际组织,确认参加上海世博会,这是历届世博中参加数量最多的。在金融危机的大背景下,各国对于世博会的投入也都各自的设计。 上海世博会财政总预算高达3000亿至4000亿元人民币.世博会直接投资为286亿元,其中包含两部分:第一,场馆基础设施建设和永久性场馆建设,总投资是180亿元。第二,上海世博会的营运资金是106亿元。剩余均为其它配套建设投资。 目前除中国外,有47个国家拟自建国家馆,确认建设的有42个,其中日本、法国、英国、西班牙、澳大利亚等11个国家已经开工建设。尽管外国国家自建馆在世博会后都会全部拆除,但不少国家对于场馆的投入却毫不吝惜,在已经公布预算的国家中,日本投资最高,约9亿元人民币,其他如法国为4亿元人民币,西班牙约2亿元人民币,澳大利亚为6000万澳元,面对金融危机,不少国家表示不会缩减预算。 英国驻上海馆总领事馆总领事艾琳表示:“我们认为这次参与上海世博会的投资是非常值得的,这既是基于我们的文化,同时也是基于我们在商业上的考虑,我们一定会积极建设英国馆。”[编辑本段]上海世博会志愿者(Expo 2010 Volunteer)志愿者标志(Volunteer Emblem) 中国2010年上海世博会志愿者标志的主体由汉字“心”、英文字母“V”、嘴衔橄榄枝飞翔的和平鸽构成。与世博会会徽“世”异曲同工,在呈现中国文化个性的同时,表达了志愿者的用“心”和热“心”。“V”是“志愿者”英文“Volunteer”的首字母,阐述了标志所代表的群体,赋予其清晰的含义;飞翔的和平鸽代表上海,也象征和平友爱,橄榄枝则寓意可持续发展和希望,传承“城市,让生活更美好”的世博会主题。志愿者口号(Volunteer Slogan) 主口号(Main Slogan) 世界在你眼前,我们在你身边。(At Your Service at EXPO) 副口号(SubSlogan) 志在,愿在,我在。(My Will,My Help,My Joy) 城市有我更可爱。(Our City,Your Joy) 2010,心在一起。(2010,We’re Together as One)志愿者之歌(Volunteer Song) 歌曲:在你身边(上海世博会志愿者之歌) 歌手:陈奕迅 专辑:上海世博会志愿者之歌 公司:上海世博会组委会 语言:国语 时间: 介绍:香港著名歌手陈奕迅为上海世博会演唱志愿者之歌《在你身边》。歌曲由张亚东作曲、陈少琪作词,歌曲旋律悠扬贴近人心,歌词内容积极具有鼓舞性,整首歌曲强调了志愿者对社会及周边生活环境“无处不在”的关怀回馈及积极的生活态度。 《在你身边》(上海世博会志愿者之歌)歌词: 作曲:张亚东 作词:陈少琪 歌词: 志和愿两个字 都有一颗心 当心和心靠近 城市的脉搏更强劲 人与人加人人 变成了众人 汇聚众人的力量 就能打开时代的大门 世界在你的眼前 梦想用汗水来实现 只要有坚定的信念 未来就能看得见 我们在你的身边 每一次超越了极限 每一个感动的画面 都是壮观的盛典 志和愿两个字 都有一颗心 当心和心靠近 城市的脉搏更强劲 在城市生活 对生活诚实 一起勇敢坚持 让回忆成为骄傲的事 世界在你的眼前 梦想用汗水来实现 只要有坚定的信念 未来就能看得见 我们在你的身边 每一次超越了极限 每一个感动的画面 都是壮观的盛典 世界在你的眼前 梦想用汗水来实现 只要有坚定的信念 未来就能看得见 我们在你的身边 每一次超越了极限 每一个感动的画面 都是壮观的盛典 上海世博会志愿者歌曲《世界》2010年1月20日发布,谭晶首唱并出任世博志愿者形象大使 上海世博会志愿者歌曲《世界》由何沐阳作曲、王平久作词,其歌词平实温暖,旋律简单易学。歌曲以拥抱和微笑诠释主题,代表人们对世界和平、人与人之间和谐的憧憬。首唱者谭晶在谈到录制《世界》的过程时表示,在这首歌曲上自己倾注了更多的时间与情感。“这首歌是属于世博会所有志愿者的,也是属于所有人的。我希望找到最自然的状态来演唱,让它更温暖、更亲切、更利于大家传唱。” 志愿者之歌二 《世界》(上海世博会志愿者之歌) 作词:王平久 作曲:何沐阳 演唱:谭晶 歌词: 一个拥抱一个世界 你的世界是我们的拥抱 拥抱很大很小的世界 世界很远很近的拥抱 世界 拥抱 一个微笑一个世界 你的世界是我们的微笑 微笑有情有爱的世界 世界有涩有甜的微笑 世界 微笑 世界在你眼前我们在你身边 微笑的你我开始热烈爱世界 微笑辽阔无界拥抱超越一切 你的爱就是我们的世界 一个微笑一个世界 你的世界是我们的微笑 微笑有情有爱的世界 世界有涩有甜的微笑 世界 微笑 世界在你眼前我们在你身边 微笑的你我开始热烈爱世界 微笑辽阔无界拥抱超越一切 你的爱就是我们的世界 世界在你眼前我们在你身边 微笑的你我开始热烈爱世界 微笑辽阔无界拥抱超越一切 你的爱就是我们的世界 一个微笑一个世界 你的世界是我们的微笑[编辑本段]形象大使(Image Ambassadors) 中国2010年上海世界博览会有了三位新的形象大使,由他们联袂演出的一首名为《城市》的歌曲音乐录影带在此间首发。 成龙参加了在此间为当年世博搬迁居民的文艺表世博、在全世界推广世博,动员身边的人参与世博,他和所有市民一样期待着上海世博会的到来。 姚明在片中向世界说出了上海世博会的主题和愿望:“城市,让生活更美好;世博,让上海更精彩;你我,让世博更成功!” 在成龙、姚明、郎朗之前,张韶涵、英国歌唱家莎拉·布莱曼、日本乒乓球运动员福原爱,以及谷村新司、小筱顺子等一批海内外名人受聘担任上海世博会海外推广形象大使。

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现代展示设计的发展趋势内容摘要:信息时代的到来使展示设计无论是设计概念、思维方式还是表现手段,都发生了很大的改变,具有了许多新的特点,如:设计人性化、参与互动性、信息网络化、设计手段多样化以及虚拟现实化等。关键词:展示设计人性化互动网络化多媒体虚拟纵观人类文明发展史,我们可以非常清楚地看到展示艺术所起到的重要作用,展示活动一直伴随着人类社会的文明进步而不断发展变化着,展示作为人类互相交流和传递信息的媒介,发挥着其他艺术形式不可替代的功能。随着信息时代的到来,计算机技术的发展、多媒体技术、网络技术和虚拟现实技术的广泛应用,展示设计的概念和思维方式也发生了很大的变化,展示设计已经从传统单一的设计形式向科技与艺术融于一体的综合性设计转化。因此分析和研究展示设计在信息时代的特点和发展趋势就具有非常重要的意义。现代科学技术的发展拓展了展示设计的。。。

vi毕业设计论文参考文献一、视觉基本要素设计二、视觉应用要素设计的准备工作三、具体应用设计项目的展开四、编制VI视觉识别手册一、视觉基本要素设计企业标志企业标志,可分为企业自身的标志和商品标志。企业标志特点:其一,识别性。其二,系统性。其三,统一性。其四,形象性。其五,时代性。企业标志设计作业流程:调查企业经营实态、分析企业视觉设计现状,其具体包括如下现状:其一,企业的理念精神内涵与企业的总体发展规划。其二,企业的营运范围、商品特性、服务性质等。其三,企业的行销现状与市场占有率。其四,企业的知名度与美誉度。其五,企业经营者对整个形象战略及视觉识别风格的期望。其六,企业相关竞争者和本行业特点的现状等。1、确立明确的概念。2、具体设计表现。3、标志作业的缜密化:其一,标志细部的缜密化。其二,标志形态的数值化:一是方格化,二是比例尺寸标志法,三是圆弧角度标志法。其三,标志形态的多样化:线条粗细的变化;正负形的变化;彩色与黑白的变化;各种点、线、面的变化(如空心体、网纹、点成面、线成面等);对应不同媒体的形态变更;缩小或放大形态的变化。企业标准字企业标准字是将企业名称、企业商标名称略称、活动主题、广告语等进行整体组合而成的字体。企业标准字特征:其一,识别性。基二,可读性。其三,设计性。其四,系统性。企业标准字种类:其一,企业名称标准字。其二,产品或商标名称标准字。其三,标志字体。其四,广告性活动标准字。企业命名或更名:企业更名方案有以下几种情况:其一,全面变更公司名称,包括现有标准字、标准色等基本视觉要素。其二,部分变更或简化企业名称,同时推出新的标准字、标准色。其三,阶段性变更。其四,统一企业名称和商标品牌名称。其五,在企业名称的标准字和标准色不变的前提下,根据不同的使用场合,开发出适应不同场合的变化形式,以求达到形式变化的感觉。标准字制图法:标准字制图法常用两种方法:其一,方格表示法。其二,直接标志法。企业标准色企业标准色,是指企业通过色彩的视知觉传达,设定反映企业独特的精神理念、组织机构、营运内容、市场营销与风格面貌的状态的色彩。标准色的开发设定:调查分析阶段:其一,企业现有标准色的使用情况分析。其二,公众对企业现有色的认识形象分析。其三,竞争企业标准色的使用情况分析。其四,公众对竞争企业标准色的认识形象分析。其五,企业性质与标准色的关系分析。其六,市场对企业标准色期望分析。其七,宗教、民族、区域习惯等忌讳色彩分析。概念设定阶段:积极的、健康的、温暖的等(如红色);和谐的、温情的、任性的等(如橙色);明快的、希望的、轻薄的等(如黄色);成长的、和平的、清新的等(如绿色);诚信的、理智的、消极的等(如蓝色);高贵的、细腻的、神秘的等(如紫色);厚重的、古典的、恐怖的等(如黑色);洁净的、神圣的、苍白的等(如白色);平凡的、谦和的、中性的等(如灰色)。色彩形象阶段:通过对企业形象概念及相对应的色彩概念和关键语的设定,进一步确立相应的色彩形象表现系统。模拟测试阶段:其一,色彩具体物的联想、抽象感情的联想及嗜好等心理性调查。其二,色彩视知觉、记忆度、注目性等生理性的效果测试。其三,色彩在实施制作中,技术、材质、经济等到物理因素的分析评估。色彩管理阶段:本阶段主要是对企业标准色的使用,作出数值化的规范,如表色符号、印刷色数值。实施监督阶段:对不同材质制作的标准色进行审定;对印刷品打样进行色彩校正;对商品色彩进行评估;其他使用情况的资料收集与整理等。辅助图形辅助图形是企业识别系统中的辅助性视觉要素,它包括企业造型、象征图案和版面编排等三个方面的设计。1、企业造型(又称之为商业角色或吉祥物、商业标识画)的设计与应用:企业造型是为了强化突出企业或产品的性格特征,而设计的漫画式人物、动物、植物、风景或其他非生命物等,作为企业的具体象征。企业造型的应用:其一,二维媒体,如印刷品等。其二,三维媒体,如影视媒体。其三,户外广告和POP广告等,如路牌、车体。其四,企业公关物品和商品包装,如赠品等到。2、企业象征图形的设计构成:象征图形不是纯装饰的图书馆案,是企业基本视觉要素的拓展联系。企业象征图形的设计题材:其一,以企业标志的造型为开发母体。其二,以企业标志或企业理念的意义为开发母体。3、版面编排设计:一般的版面包括天头、版心、地脚三大部分,编排的内容要素包括视觉识别系统中的基本要素组合、正文(文字和图)、企业造型等,它们处于版面的不同位置。版面编排常用两种方式表示其结构:其一,直接标示法。其二,符号标志法。企业视觉识别基本要素的组合方式根据具体媒体的规格与排列方向,而设计的横排、竖排、大小、方向等不同形式的组合方式。 基本要素组合的内容:其一,使目标从其背景或周围要素中脱离出来,而设定的空间最小规定值。其二,企业标志同其他要素之间的比例尺寸、间距方向、位置关系等。标志同其他要素的组合方式,常有以下形式:一是标志同企业中文名称或略称的组合;二是标志同品牌名称的组合;三是标志同企业英文名称全称或略称的组合;四是标志同企业名称或品牌名称及企业选型的组合;五是标志同企业名称或品牌名称及企业宣传口号、广告语等的组合;六是标志同企业名称及地址、电话号码等资讯的组合。禁止组合规范:其一,在规范的组合上增加其他造型符号。其二,规范组合中的基本要素的大小、广告、色彩、位置等发生变换。其三,基本要素被进行规范以外的外理,如标志加框、立体化、网线化等。其四,规范组合被进行字距、字体变形、压扁、斜向等改变。专用字体专用字体包括现有标准字体和指定字体。标准字体:多用于企业名称、商品名称、商标名称等。指定字体:常用于部门名称、设施名称、分支机构名称及其地址、广告内容、正式文书等。设计选择专用字体应注意事项:其一,调查整理专用字体的使用范围、使用目的、使用状况等。其二,选用指定字体,应考虑同标志和标准字体等基本要素的风格相协调。其三,所选字体的种类及文字的组合形态、方法应有一定的规律,并形成具有可读性的、再现性的、识别性的文字系统。返回页首二、视觉应用要素设计的准备工作应用要素项目的现状调查现状项目的收集分类:对现有应用要素的项目收集的,主要集中于以下项目内容:其一,事务用品类,如名片、各式文书等。其二,广告促销类,如小手册、电视广告、公告资料等。其三,标识招牌类,如旗帜、各类导引标识等。其四,运输工具类,如运输卡车、拖车等。其五,商品包装类,如商标、包装纸等。其六,员工制服类,如徽章、工作服等。其七,建筑环境类,如外观、办公室等。其八,展示典礼等,如纪念活动、展示环境、专卖店等。应用要素设计开发策略的确定:对于某个企业形象中的具体应用要素设计项目而言,在开发设计之前,应对其客观的限制条件和依据作出必要的确定,避免设计项目虽然很美,但不能使用的问题:其一,项目的功能需要。主要是指完成设计项目成品所必需的基本条件,如形状、尺寸规格、材质、色彩、制作方式和用途等。 其二,项目使用的法律性限制。如信封的规格、招牌指示等环境要素的法规条例。其三,行业性质的需要。主要是指企业所在行业中,一些约定俗成的规定或需要,如事务性用品中的单据、包装类的规定等。返回页首三、具体应用设计项目的展开目录:1、事务用品类;2、包装产品类;3、旗帜规划类;4、员工制服类;5、媒体标志风格类;6、广告招牌类;7、室内外指示类;8、环境风格类;9、交通运输类;10、展示风格类;11、专卖店风格类;12、其他。事务用品类其项目细则包括:1、名片2、信纸3、信封4、便笺5、各型公文袋6、资料袋7、薪金袋8、卷宗袋9、合用书10、报价单11、各类表单和账票12、各类证卡(如邀请卡、生日卡、圣诞卡、贺卡)13、年历、月历、日历14、工商日记15、奖状、奖牌16、茶具17、办公设施等用具(如纸镇、笔架、圆珠笔、铅笔、雨具架、订书机、传真机等)主要设计要素:事务用品类的主要设计要素一般包括:企业标志企业名称(全称或略称)标志字标准字标准色彩企业造型象征图形企业署名地址、电话、电报、电传、电子邮件信箱、邮政编码企业标语口号营运内容事务用品名称(如“请柬”、“合同书”)图形、文字 、构图肌理、制作工艺等包装产品类包装产品类项目细则:1、外包装箱(大、中、小),2、包装盒(大、中、小),3、包装纸(单色、双色、特别色),4、包装袋(纸、塑料、布、皮等材料),5、专用包装(指特定的礼品用、活动事件用、宣传用的包装),6、容器包装(如瓶、罐、塑料、金属、树脂等材质),7、手提袋(大、中、小),8、封口胶带(宽、窄),9、包装贴纸(大、中、小),10、包装封缄(大、中、小),11、包装用绳,12、产品外观,13、产品商标表示,14、产品吊牌,15、产品铭牌等。主要设计要素:包装形式:单件设计、成套设计、组合设计、组装设计等。构成要素:企业署名(标志、标准字体、标准色、企业造型、象征图形等),图形(摄影、插图等),文字(使用说明、质量保证等),材质(纸、塑料、金属、布、皮等),结构,制作工艺等。旗帜规划类主要项目细则:1、公司旗帜(标志旗帜、名称旗帜、企业造型旗帜 )2、纪念旗帜3、横式挂旗4、奖励旗5、促销用旗6、庆典旗帜7、主题式旗帜等。8、其中各类吊挂式旗帜多用于渲染环境气氛,并与不同内容的公司旗帜,形成具有强烈形象识别的效果。基本设计要素:企业标志企业名称略称标准色企业造型广告语品牌名称商标图形材质(纸、布、金属等)员工制服类主要项目细则1、男女主管职员制服(二季)2、男女行政职员制服(二季)3、男女服务职员制服(二季)4、男女生产职员制服(二季)5、男女店面职员制服(二季)6、男女展示职员制服(二季)7、男女工务职员制服 (二季)8、男女警卫职员制服 (二季)9、男女清洁职员制服 (二季)10、男女后勤职员制服 (二季)11、男女运动服 (二季)12、男女运动夹克 (二季)13、运动帽、鞋、袜、手套;14、领带、领带夹、领巾、皮带、衣扣;15、安全帽、工作帽、毛巾、雨具。主要设计要素:企业基本视觉要素的运用,如企业标志、企业名称、标准色、广告语等制服的内外造型(外观形态、内部款式等)质料(如朴素自然的棉麻布料,庄重挺拔的毛料,华丽高雅的丝绸缎料等)不同岗位性质的制服色彩专制的衣扣、领带、领带夹、拉链、皮带等服饰配件媒体标志风格类主要项目细则:1、电视广告商标标志风格;2、报纸广告商标标志风格;3、杂志广告商标标志风格;4、人事招告商标标志风格;5、企业简介商标标志风格;6、广告简介、说明书商标标志风格;7、促销POP、DM广告商标标志风格;8、海报商标标志风格;9、营业用卡(回函)商标标志风格。媒体广告类主要项目细则:1、导入CI各阶级对内对外广告;2、企业简介、产品目录样本;3、电视CF、报纸、海报、杂志广告;4、直邮DM广告、POP促销广告;5、通知单、征订单、明信片、优惠券等印刷物;6、对内对外新闻稿;7、年度报告、报表;8、企业出版物(对内宣传杂质、宣传报)。主要设计要素:企业标志、名称略称、象征图形等企业署名企业色彩系统的运用媒体比例尺寸、篇幅、材质(如纸、霓虹灯等)文字、图形图象、声音、镜头、光影及其结构格式室内外标识类项目细则:1、招牌类:2、室内外直式、模式、立地招牌;3、大楼屋顶、楼层招牌;4、骑楼下、骑楼柱面招牌;5、悬挂式招牌;6、柜台后招牌;7、企业位置看板(路牌);8、工地大门、工务所、围篱、行道树围篱、牌坊。指示类:室内外指示系统;1、符号指示系统(含表示禁止的指示、公共环境指示);2、机构、部门标示牌;3、总区域看板;4、分区域看板;5、标识性建筑物壁画、雕塑造型。环境风格类项目细则:1、主要建筑物外观风格;2、建筑内部空间装饰风格;3、大门入口设计风格;4、室内形象墙面;5、厂区外观色带;6、玻璃门色带风格;7、柜台后墙面设计;8、公布栏、室内精神标语墙;9、环境色彩标志;10、踏垫;11、烟灰缸、垃圾桶;12、员工储物柜;13、室内装饰植物风格。交通运输工具类1、营业用工具,如服务用的轿车、吉普车、客货两用车、展销车、移动店铺、汽船等。2、运输用工具,如大巴、中巴、大小型货车、厢式货柜车、工具车、平板车、脚踏车、货运船、客运船、游艇、飞机等。3、作业用工具,如起重机车、推土车、升降机、曳拉车、拖车头,公共用清扫车、垃圾车、救护车、消防车、电视转播车等。主要设计要素:企业标志品牌标志标准字体企业造形象征图案及其组合方式,位置比例尺寸、制作工艺等展示风格类项目细则:1、展示会场设计;2、橱窗设计;3、展板造型;4、商品展示架、展示架、展示台;5、展示参观指示;6、舞台设计;7、照明规划;8、色彩规划;9、商标、商标名称表示风格;10、椅子、桌子、沙发等风格。主要设计要素:企业标志标准字体标准色文字图形企业造型空间结构灯光材料展品影音等专卖店识别风格专卖店识别企划:其一,准备阶段。提出整个识别设计的进度表,并列出有关应知事宜,创意设计方案和简单说明,收集各项资料,制定专卖店识别所需的计划等。其二,设计阶段。根据上阶段所准备的资料,制定平面配置图及各部分的立面图、透明图;制定家具风格、色彩规划及材料计划表。其三,编制规范手册。制作详细的平面图、立体图、剖视图和局部大样图;灯光配置规划和说明;家具配置计划图;施工规范图;施工规范说明。项目细则:1、各空间区域的平面图和立体图、施工图;2、各类材质规划;3、各空间区域色彩风格;4、功能设备规划(如水电、照明等);5、环境设施规划(如柜台、桌椅等家具,盆栽、垃圾桶、烟灰缸等环境风格,各类橱柜);6、店员服饰风格、店内外广告招牌造型;7、店内外标识类;8、商品展示类(如商品陈列台、促销台、价目牌、分类牌、店卡、目录架、品牌灯箱等)。返回页首四、编制VI视觉识别手册设计手册结构体系其一,概念的诠释。如CI概念、设计概念、设计系统的构成及内容说明。其二,基本设计项目的规定。主要包括各设计项目的概念说明和使用规范说明等。如企业标志的意义、定位、单色或色彩的表示规定、使用说明和注意事项,标志变化的开发目的和使用范围,具体禁止使用例子等。其三,应用设计项目的规定。主要包括各设计项目的设计展开标准,使用规范和样式、施工要求和规范详图等。如事务用品类的用字体、色彩及制作工艺等。设计手册编制形式其一,将基本设计项目规定和应用设计项目规定,按一定的规律编制装订成一册,多采用活页形式,以便于增补。其二,将基本设计项目规定和应用设计项目规定,分开编制,各自装订成册,多采用活页和目录形式。其三,根据企业不同机构(如分公司)或媒体的不同类别,将应用设计项目分册编制,以便使用。 设计手册具体内容其一,引言部分。如领导致词,企业理念体系说明和形象概念阐述,导入CI的目的和背景,手册的使用方法和要求。其二,基本设计项目及其组合系统部分。如基本要素的表示法、变体设计等。其三,应用设计项目部分。其四,主要设计划要素样本部分。如标志印刷样本或干胶,标准色色票等。!

我的都上万字的。。。贴不上来 而且楼主你要什么专业的啊 给个邮箱 发篇给你好了

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